论中国画教育教学模式的现状及改革

2022-09-10 版权声明 我要投稿

在国民生活水平不断提高、我国在全球经济地位不断提升的形势下, 国家和社会对于艺术教育越来越重视。艺术教育对于我国艺术学生的专业水平具有直接影响, 此外也对我国在全球化背景下的艺术竞争力提升产生重要意义。良好的艺术教育能够帮助我国在激烈的艺术竞争中脱颖而出, 而具有中国传统文化特色的中国画则是最能体现我国艺术特点和艺术竞争优势的艺术形式。

一、中国画教育模式的现状

中国画具有非常悠久的历史, 并具有丰富的内涵, 在经历了数千年演变之后, 中国画的形式也变得越来越丰富, 开始具有明显的多元性, 无论是在画风上, 还是在内容和思想上均是如此。中国画教育是在专业培训机构的指导下, 为社会的需要培养具有专业性和高品质人才的教育形式, 一般在国家认可的有资质的培训学校或艺术学校中开展[1]。在当代, 对于中国画的教育需要采用更多的教学手段, 在充分借鉴先进教学方法的同时, 提升中国画相关人才的教育水平。

二、中国画教育模式存在的问题

(一) 教学体系陈旧

进入专业的美术学院或艺术专业之后, 绝大多数的学校仍然以教学西画的方式教学中国画。在大一学期, 教师依然主要教学素描和色彩基础, 而这些元素都主要体现在西画上。虽然部分院校会通过加设中国绘画史这类课程, 但如果仅仅让学生从理论层面熟悉中国画, 则不利于学生对中国画形成有效掌握。在大二阶段, 专业开始走向具体化, 而此时很多学生都不愿选择中国画, 其原因也是学生不了解中国画的精髓造成的。

(二) 学习杂乱繁复

具体的中国画专业课程, 大多只在大二和大三阶段开设, 而中国画课程又常被分为人物、花鸟和山水等。如果学生想要学精、学通、学透, 就需要增加课程数量, 提升教学内容的层次和难度, 否则学生只能泛泛而学[2]。开设专业课能够在一定程度上解决学艺不精的问题, 但还有其它的理论课程及辅助课程也需要开课, 这样就会占用一部分时间, 从而使中国画的专业课程数量又出现减少的问题。而本科学生到大四阶段之后, 上课时间就非常少了。

(三) 教育思路局限

部分成人教育培训组织也在开设中国画专业, 但在教学思路上, 和传统美术教学并没有明显的区别, 仍然沿用了学院派的教学思路进行教育工作。无论高等院校还是社会培训组织, 对中国画的教学基本都以人物、花鸟和山水开始入手, 虽然授课内容能做到面面俱到, 但也都比较浅显, 基本都没有做到精益求精。各高校和教育机构在教育思路上基本相同, 因此很少有学生能够真正理解中国画。

三、中国画教育模式的改革策略

(一) 培养学生精英化

随着教育事业的推进, 很多高校都开始大规模扩招, 这一点尤其体现在艺术院校中。现在很多考入大学的学生都以艺术生的身份进入, 他们大多是文化课成绩较差的学生, 学习艺术的目的只为上大学。如今大多数艺术专业的高校学生, 真正因喜欢艺术而选择这一专业的只是少数, 在这少数学生当中, 对中国画有所了解并愿意深入学习的学生更是凤毛麟角。现在的问题主要出于教育制度的缺陷, 在大规模扩招的背景下, 忽视了精英教育的重要性, 从而导致质量显著降低。因此为解决中国画教育存在的问题, 各高校应注重对专业优质人才的培养, 而不应一味地通过招收大量学生的方式发展中国画艺术。学校提高中国画专业的进入门槛, 筛选出真正优秀的学生, 促进教育专业向更好的方向继续发展, 为我国的艺术教育事业打造美好未来。

(二) 建立工作室制度

传统的艺术教育通常会采用一种叫“师徒制”的方式, 在这一传统教育理念下, 我国艺术人才辈出, 创造了丰富多彩的中国文化。因此现代高校也可以充分借鉴中国古代培养中国画艺术人才的模式, 在学院中构建工作室制度, 对常规的中国画艺术教学进行有效补充和延展。不同的工作室侧重不同, 如山水画也能被分为写意和工笔两种, 在传统笔墨和现代笔墨的研究上也各有侧重。学生能够按照自己对不同中国画的兴趣具体选择相应的工作室, 使得在技巧的传授上做到更加细化, 促进学生在技巧和理论方面共同进步。

(三) 调整课程设置

首先, 应开设基础课程, 使学生对中国画的材料、基础等有一个充分的了解, 让学生熟悉中国画的专用工具, 如毛笔、墨水等, 并使学生掌握最基本的握笔方法, 从而切身体会中国画的独特之处。在课程设置上, 应明显区别于西方的光影素描体系, 以中国画的绘画意境作为教学的灵魂[3]。

其次, 应开设传统艺术相关课程, 如书法等, 并开设艺术鉴赏类课程。表达艺术的前提是欣赏艺术, 艺术水平需要一定的理论和丰富的艺术鉴赏阅历作为支撑。而中国画属于中国传统文化, 和书法有一定的相通之处, 因此通过教学书法能够使学生更全面地理解中国画的艺术价值。

最后, 应结合地域的特点开设课程。在中国画中, 小品画是其中一种相对轻松并且创作自由的创作方式, 其画幅较小, 因此学习起来比较容易。小品画的教学可以根据当地的地域特点进行, 在教学过程中体现地方特色, 能够更好地激发学生的创作热情和学习兴趣。

四、结束语

通过对中国画教育现状的研究, 分析其在教学模式中存在的问题, 从而制定高效深入的改革策略, 为中国画乃至传统艺术的教育工作奠定良好基础, 促进中国画艺术的传承与发展。

摘要:在经济水平不断提升的同时, 教育越来越重视传统中国画艺术, 但由于在教学模式上还存在教学体系陈旧、学习杂乱繁复和教育思路局限的情况, 因此对于中国画教育的开展, 一直都存在显著的问题。对于中国画教育教学模式的改革, 建议通过培养学生精英化、建立工作室制度以及调整课程设置等方式实现。

关键词:中国画,教育教学,现状,改革

参考文献

[1] 胡梦熊.浅谈新形势下中国画教育模式改革[J].艺术品鉴, 2015 (2) :280-280.

[2] 陈俣行.中国画的传承传播与创新应用研究[J].广西社会科学, 2016 (12) :209-211.

[3] 张先芝.论中国画教学改革在高职院校的应用[J].课程教育研究 (新教师教学) , 2016 (8) :146.

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