国画已经经历了几千年的发展, 现在社会, 随着中西方文化的不断交流及融合, 国画创作中也在一定程度上体现了西方画的艺术情感。但是, 无论怎样, 国画内在的东西不会改变。国画之所以经历几千年仍旧繁荣不衰, 这和我国国画自身的艺术价值以及艺术变现力有着直接的关系, 通过国画画作, 可以反映出画家的内心情感, 可以引人入胜。这便是国画的魅力所在, 而之所以国画具有这样的魅力和国画所展现出的艺术精神有着密不可分的关系。
国画也叫中国画, 是我国独有的绘画形式和技巧。国画讲究诗书画印纸笔, 国画与西方画有着本质上的区别, 但随着时代的发展, 其对西方画也有一定的借鉴和融合。但是其本身所独有的一些特点却始终未变。
国画又叫中国画, 对于国画的概念解释有很多种, 出于不同的理解, 不同的角度每个人对国画的认识都不同。但不管是哪一种解释, 其都在一定程度上解释了国画的最基本属性, 就是国画是通过笔与墨的艺术运用进行创作的具有中国独特形式的画种。中国画从表现手法和绘画题材上可以做出不同的区分。中国画有着自身独有的特点和属性, 这也是中国画的魅力所在和艺术价值所在。
1) 国画特点之形神具备
提起国画的特点形神具备是国画的基本特点, 也是国画的突出特点。国画和西方画不仅在使用工具, 绘画技巧等方面有着本质的区别。而且在绘画变现方式上也有着本质的区别。西方画多以抽象概念来变现画作, 而国画是以写实来变现画作, 在国画作品当中对事物的呈现都是以写实的方法呈现出来的, 使一草一木都有着自身的特点, 而且栩栩如生, 充分的体现了事物的形态和外貌。
2) 国画特点之诗书画印纸笔
国画的创作过程中以及最终的国画作品当中, 诗书画印笔纸是必备选项。他们也共同构成了一幅完整的国画作品, 在国画创作过程中画家会通过毛笔来进行创作, 最后会进行题字。使国画显得丰富饱满。这是国画有别于西方画的有一个特点。
3) 国画特点之用笔巧夺天工
国画对于用笔的讲究是所有画种都无法与其相比拟的, 在国画画作当中你会发现, 国画的用笔时而轻盈时而浓重, 无不体现出画作者的用笔之功力深厚。国画画家通过对国画用笔的考究和掌握, 让国画画作中的人物、景物、动物栩栩如生, 让人心旷神怡、叹为观止。同时有力的体现了国画的艺术价值。
时代文化对国画创作的艺术变现形式有着直接影响, 画家在进行创作时, 画家要通过景物来表达内心世界, 而且画家要通过景物的刻画来搭设作品的意境, 画家对景物的刻画是通过多种形式变现出来的, 可以借助简单的物体明暗对比来突出事物。同时, 国画艺术作为表现性艺术的代表之一, 国画的艺术精神带给了国画艺术表现的活力。从国画的发展走向来看, 其艺术精神的形成和时代文化的发展及积累有着直接的联系。在不同时代精神下, 国画艺术家对国画的理解及创作有着不同的社会体验与想法, 在这种差异化社会时代文化的影响下, 画家将情感融入作品的创作当中, 借助景物来书法自身的感情。
国画创作与西方绘画创作有着明显的特征差别, 国画主张人与自然的和谐相处, 人与自然的有效结合。国画创作中更体现了优秀的传统思想精髓。画家在进行绘画创作时通过利用阴阳变化折射景物表达意境。国画的这种意境表达一方面受传统绘画精神的影响, 另一方面受传统美学的影响, 通过心灵沟通来表现人与自然的和谐之道, 从而有力的展现出作品的意境。自然文化在国画中的展现淋漓尽致, 通过人与自然的和谐相处之道充分的运用到国画创作当中, 将国画的艺术展现出来。
随着时代的不断发展, 国画创作也进行了不断的完善及发展, 画家对国画进行了不断的创新与总结, 随着现代社会的发展, 国画创作过程中也逐渐对一些新的绘画艺术进行了一定的融合, 传统国画更多的是通过水墨来展现国画的艺术精神, 而现代国画创作过程中画家也会对线条加以运用, 将线条运用到国画创作当中, 通过对线条的应用使国画的现代感大大增加了。这种国画的创作机制充分的体现了国画创作的包容性, 也使国画的艺术变现形式以艺术表现力大大增强, 提高了国画的艺术精神。可以看到我国的国画创作一路走来都在不断的进行着学习和融合, 取长补短。现代国画创作中也会像西方文化进行学习和交流。为国画的发展注入了新的活力和生命力, 国画的这种包容性充分的体现了国画创作的艺术精神追求, 和艺术精神表现。
艺术精神的体现必须要有所共鸣才能体现出来, 而这就需要国画创作得到大众的认可。画家在进行国画创作过程当中, 将自己细腻的情感融入到作品的意境当中, 将事物形象的表现在作品当中, 再将自然环境与情感环境等有效的结合起来, 通过现实和虚拟的方法呈现在观赏者的面前, 让观赏者产生不同的审美体验, 从而为观赏者留下充足的想象空间, 让观赏者对作品产生无限的遐想, 让观赏者真正走进到画家的心里, 了解画家的情感。不同的国画创作作品都蕴含了创作者的不同情感, 也充分体现了国画创作的主题意境。国画家基本上都是通过国画创作中的主题意境来表达自身的心理想法。而最重要的是画家通过这种主题意境的体现, 可以让欣赏者体会出国画作品的不同艺术精神来, 不同的绘画作品可以表现出不同的艺术精神来。
国画作为我国的优秀传统文化, 其经历了上千年的发展与历练, 在其不断发展过程中, 国画创作所体现出的艺术精神也在不断的丰富。国画并不是故步自封和停滞不前, 而是在不断的进行着学习和交融, 不断的进行完善。
摘要：国画是我国的优秀文化也是艺术体现, 随着社会的不断发展, 我国的国画创作也在不断的变化着, 现代国画创作过程中不仅创作机制更加多样, 国画的创作态势也更加多样化。画家在进行国画的创作过程中越来越注重国画的艺术精神体现了。现代国画创作中国画的艺术精神体现更能展现出国画的魅力和艺术价值。鉴于此, 文章将着重分析我国国画创作中的艺术精神体现。
关键词：文化,社会发展,国画创作,多样化,艺术精神体现
[1] 贺永林.国画元素在水彩画中的运用[D].长沙:湖南师范大学, 2014.
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