对人们而言, 人们可以很容易的理解“服装设计的适用性”, 但却似乎对“服装设计的艺术性”没有深刻的了解。其实, 人们无论是依据服装的外在形式, 还是依据服装的颜色及纹路, 都可以看出服装设计师的艺术风格, 只是人们没有过多的思考罢了。从而相关人员在设计服装时, 需要将服装的艺术性与服装性结合考虑, 只有这样才不至于设计出“过于片面性”的服装设计。
“艺术”是人们现实生活和精神世界的形象反映, 也是艺术家知觉、情感、意念等心理活动的产物。简而言之, 可以将其看作为是人类在自身心理活动的支配下, 产生的创造行为, 其在审美规则的指引下, 促使其创造出符合美学特征的作品。由于服装设计也是人们通过自身创造力, 在审美规则的指引下创造的产物, 所以人们也可以将服装设计看做是一门艺术。但是服装设计这门艺术与普通的艺术相比, 其具有一定的独特性, 比如说, 它的发展深受服装材料和服装工具的影响、它的发展与社会的发展有较大的关联、它需要时刻满足人们的审美需求、它需要引领时尚和潮流等特性。对于服装设计者而言, 其想要体验服装设计的艺术性, 则需要在作品中反映出自己独有的艺术风格、艺术修养以及艺术造诣。只有这样才有利于其作品渗透出浓厚的艺术气息。在人们的不断探索下, 人们开始逐步意识到“想要设计出具有艺术性特性的服装, 则必须要对其进行创造”。在创造的过程中, 需要考虑到以下两种限制因素, 即“需考虑人的生理需求”“需考虑人的心理诉求”。之后在此基础上, 完成作品的创造。
人们在设计服装时, 通常需要考虑的因素就是“服装的适用性”。因为对购买者而言, 缺乏适用性的服装, 没有任何价值。对设计者而言, 只有能够满足消费者生理需求和心理诉求的设计才是好的设计。从而服装设计的适用性显得尤为重要。因此, 服装设计者在设计服装时通常会站在消费者的角度考虑问题, 比如说, 在选择服装材料时、以及设计服装形式时。另外, 由于消费者的需求会随时代的发展而发展, 所以服装设计人员在设计服装时, 需要紧随时代的发展, 不断的调整适用性理念, 以便可以满足消费者的需求。
由于服装可以归属到商品的范畴当中, 所以服装行业生产服装的主要目的就是为了获利, 进而为了获利人们开始大规模生产服装。久而久之, 致使服装设计人员开始忽略服装的艺术性问题, 只知道从消费者喜好的角度出发, 虽为该服装行业带来了大批的利润, 但却使设计出的服装缺失艺术性。因为对设计人员而言, 他们想要了解消费者的喜好, 通过市场调查就可明确其观点, 进而其只需从消费者的喜好角度出发即可, 不必对其进行更多的创造, 也不必为其加入过多的艺术元素。事实上, 想要成为成功的服装设计人员, 则需要共同重视服装的艺术性以及适用性。
目前, 人们普遍认为服装设计是归属于艺术范畴之内的。由此可知, 服装已不仅仅是商品了, 其已上升到艺术品的角色了。进而设计人员在设计服装时, 需要设计具有适用性特征和美观性特征的作品。另外, 由于消费者大都崇尚时尚, 所以设计人员设计的作品需要尽可能满足消费者爱美、爱时尚的需求。对消费者而言, 大都拥有一颗爱美之心, 所以他们希望通过漂亮的服装, 来衬托自身的美感和气质, 并为自身带来一定的愉悦感和满足感。由以上内容可知, 服装设计的目的已不仅仅是为了满足消费者“保温保暖”的需求了, 而是已经晋升到满足消费者“爱美之心”的需求了。因此, 服装设计的适用性离不开艺术性, 而服装设计的艺术性可以看为是服装设计适用性的外在形式。因为只有在这一外在形式的影响下, 才能使服装业更好的发展。
在人们看来, “服装是人类的第二层皮肤”, 其对人类而言有着不可小觑的重要性。在早期的时候, 人们大多认为服装和装饰是归属于一个范畴之内的东西。进而在早期, 人们对它们并没有详细的划分。事实上, 早在四十万年前, 社会当中就出现了装饰品。而在四五万年以前, 才出现用兽皮制作的服装, 以求抵御寒冷、以及用于防止遭受动物侵害。由以上内容可知, 设计服装的初衷就是为了体现服装设计的适用性。如果服装设计没有了适用性, 则将背离初衷。虽然在当今社会, 人们极力要求服装设计要体现艺术性, 但对消费者而言, 再精美的作品, 如果不能满足“适用性”的需求, 则将失去了服装的价值。由此可知, 服装设计的适用性是实现艺术性的前提条件。
任何一件精美的服装都必将包含两个特性, 即“服装的艺术性”以及“服装的适用性”。即既能满足消费者的根本需求, 又能满足消费者对美的需求。对服装行业而言, 虽然它发展迅速, 变化迅速, 但无论其如何发展, 其设计理念始终离不开时尚, 由此可知, 时尚与艺术具有较大的关联。当人们谈及服装时, 大都会下意识的想到服装的适用性, 而忽略服装的艺术性。其实, 服装的颜色、外在形式、以及纹案, 都是属于服装的艺术性范畴的, 只是人们没有过多的思考。由此可知, 在设计服装时, 只要让艺术性和适用性特性共同存在于设计当中, 才有利于设计出真正的精品。
对企业而言, 他们的主要目的就是以市场需求为导向, 设计出适用性较强的服装, 进而获得高额利润。从而服装企业认为, 服装设计的初衷是满足消费者适用性的需求。如果服装企业仅将服装看作是艺术品和欣赏品, 则将无法获得高额的利润, 更无法获得发展。在发展之后, 如若服装企业想要继续发展, 则需注重服装的艺术性。通过设计流行的款式, 来使企业在市场中站稳脚跟, 进而继续发展。由此可知, 在商业立场中, 人们大都会认为“服装设计需要同时具备艺术性和适用性”。
随着社会的不断发展, 人们的消费水平不断提高, 致使人们追求的档次也不断提高。目前人们追逐最为明显的就是“流行”的服装。通常在流行的最初阶段, 只有少数人在购买该样式的服装, 但一旦其被大众接受认可, 则其必将受到大规模的传播和模仿, 进而逐步被流行开来。其中影响服装流行的因素主要有以下两个方面, 即“生活质量”以及“科学技术”。一旦生活质量提高, 则将有利于促进消费者产生购买欲, 进而产生各式各样的服装诉求。随着科学技术的不断进步, 致使人们拥有了更多的工艺技术、生产材料、以及设计元素。由此可知, 其在一定程度上表明服装设计需要拥有艺术性和适合用性两方面的特性。
由以上内容可知, 虽然很少有人会考虑到服装设计的艺术性, 但却不能否认“服装设计艺术性的重要性”。从而, 设计人员在设计服装时, 需要时刻体现艺术性设计原理和适用性设计原理。即需要满足消费者的生理需求和心理诉求, 以及在一定程度上满足消费者对美的需求。只有处理好二者之间的关系, 才有利于服装设计企业获得长远的发展。
摘要：服装设计具有两个必不可少的要素, 即“艺术性要素”以及“适用性要素”。相对而言, 适用性比艺术性更为重要, 因为服装设计的目的不仅仅是要设计出一件被人欣赏的艺术品, 而是要设计出一件能够满足消费者需求的作品。从而在追求美的时代, 设计师不应该只追求服装的精美, 而不注重服装的适用性。为了给予服装设计界更好的建议, 本文从“服装设计中的艺术性”入手, 探究了“服装设计中的适用性”, 以及“服装设计中艺术性与适用性的关系”, 并指出了站在不同立场下对“服装设计的艺术性与适用性问题”的见解。
关键词：服装设计,艺术性,适用性,结合的问题
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