中职学生声乐教学论文

摘要：伴随着职业教育改革的深化，国家和社会对职业教育提出更高的要求，也在一定程度上促使声乐教学进行改革。在传统的声乐教学课堂中，教师通过领唱等方式培养中职学生的歌唱表现力。但是由于中职学生的文化基础较差，不理解传统歌曲中的文化内涵，不知道文化底蕴是歌曲表现力的基础。本文以中職声乐教学中学生的表现力培养为核心进行研究，从学习兴趣、学习方法等方面展开讨论。以下是小编精心整理的《中职学生声乐教学论文 (精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

中职学生声乐教学论文 篇1：

浅谈对中职学生的声乐教学中的方法

(佳木斯师范学校 黑龙江 佳木斯 154002)

摘要：依据苏联教育学领域提出的“任何一种活动都是为一定的动机所激发和推动，都是为了满足一定的需要和达到一定的目的，并通过具体条件所许可的一系列动作来完成。

关键词：中职声乐教学;学习兴趣

1.优化并重组教学内容，激起学习兴趣。

“以工作过程为导向”的课程理念指导下，我们立足学生实际，精选了一些艺术性强、学生易于理解且难易适中的声乐曲目。同时，减少声乐专业技能、技巧训练的成分，强调声乐课的综合性，集艺术歌曲演唱、视唱、音乐欣赏、幼儿歌曲演唱等融为一体，以提高学生的综合音乐能力，使她们能够适应幼儿音乐活动课程的岗位需求。

为了更好地提高声乐教学效率，我尝试对教学内容重新组合。例如艺术歌曲与幼儿歌曲、视唱与艺术歌曲相结合，这种重组方式的可行性关键在于教师能否明确教学目标，并把握准两者之间的内在联系。

2.采用丰富的教学方法，激发并维持学习欲望

丰富多样的教学方法，是激发与维持学生学习动机的重要因素。声乐教学中学生的疲惫和厌倦，大多源自教学形式、方法的单调与乏味。所以，探究以学生音乐活动为主的多样化教学方式是十分必要的。

2.1.情境教学法，带领学生进入音乐

每首声乐作品都有其不同的表现内容和音乐情感。情感是音乐的灵魂，声乐学习从聆听想象、情感体验入手，激发了学生的学习动机。有了对音乐的感性认识，才能为进一步的理解音乐打下良好基础。

2.2.问题引领法，引领学生深入音乐

问题引领法，贯穿声乐课堂的始终。教师在教学过程中提出有一定难度的问题，使学生既感到熟悉又不能单纯利用已有的知识去解决，这时就会激起学生思维的积极性和求知欲。

在声乐教学中，教师创设问题情境，通过问题引领，促进学生积极思维，使学生的声乐学习步步深入。

在教学中是这样逐步设计问题的：在学生初次欣赏歌曲时提出：歌曲的基本情绪怎样?歌曲速度、节奏、旋律有何特点?当教师介绍歌曲后，再次欣賞时提出问题：歌词表达了贾宝玉怎样的心情?蕴涵了他怎样的情感?应该用怎样的歌唱状态、气息和声音来表现?在学唱歌谱时提问：歌曲第一乐句的节奏是全曲的基础节奏型，后面的节奏型是如何发展和变化的?表达了怎样的情感变化?在学唱歌词时提出问题：歌曲情真意切，怎样演唱才能做到“以情代声、声情并茂”?

在不同的学习阶段，教师提出不同的问题，需要学生通过仔细聆听范唱、观察老师的示范、思考分析、小组讨论、练唱体验等方式来逐步解决问题。这样，能不断激发并维持学生的学习动机，使她们通过问题的解决获得成功感受，从而促进她们学习积极性的不断高涨。同时，在问题引领下，声乐教学逐步深化，实现学生从感受到理解，进而表现和创造的过程。

2.3.小组合作探究、展演法，促进学生表现音乐

学生单独演唱，尤其对初学者来说，往往存在一定困难。而学生的合作探究与展演则是她们喜欢的一种学习表演方式。实践证明，这种方式能更好地发挥学生的音乐表现力和创造力，取得更好的学习效果。

比如在歌曲演唱的教学，可采用这样一种教学模式：教师示范弹唱-学生学唱-教师示范表演唱-学生小组编排、展演儿歌表演唱-师生互评。在学生小组合作编排、展演的过程中，小组每一位成员都需要参与其中，献计献策并配合练习、展示，这种合作学习的方式可调动每位小组成员的积极性，使她们在团队力量的感召下展示出最好的自我，同时增进了学生的团队合作意识和能力。

以上三种教学法在声乐教学中是最常用的几种方法。其实，一节足以让学生保持兴奋点的声乐课堂应贯穿更多的以学生音乐活动为主的教学方法。现以一节区级公开课《青春舞曲》为例，做一详细阐述。

在这节课的教学设计中，渗透了多种学生音乐实践活动的内容，包括歌唱、律动、节奏读词、打击乐演奏、欣赏视频、人体乐器演奏等。

“打击乐器演奏”这一环节中，让学生用打击乐器铃鼓、碰钟为《青春舞曲》编配伴奏。并要求她们先分别用一种打击乐器随音乐敲击，然后两种乐器合奏，没有乐器的学生随音乐演唱，最后加入人体乐器“演奏”维吾尔族舞曲的典型节奏。这样由浅入深、层层递进，学生人人参与，相互配合，呈现出一种生动、活泼、和谐而有序的课堂氛围，取得良好的教学效果。

在“音乐律动”环节设计是：围绕《青春舞曲》这首歌曲，给学生布置了一项预习作业让她们在课下练习，即“以小组为单位，根据歌曲节拍特点创编带有维吾尔族舞蹈风格的律动。”为什么安排学生课下练习呢?因为这个律动的创编有较高的要求——要带有维吾尔族舞蹈的风格，所以需要学生在课下探讨、练习相关的舞蹈动作。她们通过研究、练习 ，不仅体会了歌曲的节拍特点，而且感受了这首歌曲特有的维吾尔族舞曲的韵律。实践证明，学生分组展示的律动既简单易行又具有维吾尔族舞蹈元素，成为课堂一个亮点。

这节课中，学生通过唱、听、看、表演、创编，调动全身心去感知歌曲的风格和特点，从而培养了学生的音乐感受力、音乐理解力和表现力，进而帮助学生更好的演唱和创编歌曲。

丰富多彩的教学方法，不仅能激发，而且能较好地维持学生的学习动机，使她们在各种音乐活动中不断发现、体验、创新，享受声乐学习的快乐，提升各种音乐能力。

3.利用外在力量，刺激内部学习动机

教师的表扬、竞争的奖励…都可能成为激发学生学习动机的外在条件，这种外在力量可刺激并转化为学生的内部学习动机，成为学习的推动力。

3.1. 及时做出教学评价

教师正确的评价，恰当地运用表扬与批评，是激发学习动机的重要手段之一。正确运用表扬与批评，可以提高学生的认识水平，激发其上进心、自信心等。声乐教学中的评价可采用学生自评、小组互评、教师评价等方式，运用这种方式激发学生的外在学习动机，使学生在受到评价之后能够积极主动地学习声乐知识和技能，从而实现外在动机向个体内在需要的转化。

3.2. 充分利用学习结果的反馈作用。

在教学过程中，教师要让学生及时了解其学习的结果及不足，利用反馈作用强化学生的学习动机。

在声乐教学中，每隔两周要进行一次回课或阶段性测验，并在学生回课时对其进行指导及打分，让学生及时了解自己的学习结果，强化正确的学习动机，克服不正确的学习动机，从而进一步向更好的方向努力。

3.3. 开展竞赛活动，鼓励学生参加舞台声乐实践。

竞赛是激发和维持学生学习动机的有效手段之一，在竞赛过程中，学生会产生强烈的好胜动机，发挥最高水平，提高学习效率。

声乐教学中可采用以小组为单位的艺术歌曲演唱或儿歌表演唱比赛，学生互评互学，分享他组成果，反思本组优缺点，从而实现共同进步。

4.總结：声乐是一门艺术，与唱歌是有一定区别的，声乐对于学生的音乐鉴赏以及艺术鉴赏的综合能力要求很高，尤其是中职院校的学生，在文化素养方面有一定的差距，为了能够有效地培养中职院校学生的音乐鉴赏综合能力，本文分析了当前中职院校声乐教学的过程中存在的问题，并根据中职院校学生的学习实际，全面提升学生的综合素质，使中职院校的学生能够通过全面提升自身的音乐鉴赏综合能力，制订相应的、符合中职院校声乐专业学生实际的教学培养目标，中职院校的声乐教师应当掌握正确的方法，全方位地提升学生的声乐鉴赏综合能力。

参考文献：

[1]胡宁.探索中职学校声乐教学与学生综合能力的培养[J].音乐大观，2013(24).

[2]高小玲.中职幼教学生声乐能力培养的几点思考与实践[J].海峡科学，2010(07)：91-93.

〔3〕金虹.学习动机对教学效果的影响初探.理论界，2005.05.

〔4〕王玲.试论在音乐教学活动中如何激发学生的学习动机.黄河之声，2013.01.

作者：邹志

中职学生声乐教学论文 篇2：

中职声乐教学中学生的表现力培养

摘要：伴随着职业教育改革的深化，国家和社会对职业教育提出更高的要求，也在一定程度上促使声乐教学进行改革。在传统的声乐教学课堂中，教师通过领唱等方式培养中职学生的歌唱表现力。但是由于中职学生的文化基础较差，不理解传统歌曲中的文化内涵，不知道文化底蕴是歌曲表现力的基础。本文以中職声乐教学中学生的表现力培养为核心进行研究，从学习兴趣、学习方法等方面展开讨论。

关键词：中职生;声乐教学;教学方法

一、通过多种多样的教学形式，培养中职生的兴趣

有一句俗语说的特别好，兴趣会激发学生学习，兴趣会督促学生前进。但是中职学生经历了高考的失败，感受不到学习的乐趣，抱着破罐子破摔的态度选择了中职院校。很多中职学生并没有学习的动力，也没有学习的目标，每天浑浑噩噩的过日子。与此同时，中职教师并没有深刻理解了职业教育改革的意义，依然用传统的方式展开声乐教学，没有把教学内容与学生的生理心理联系在一起，也无法引起学生的兴趣，更无法达到培养学生表现力的目的。为此，教师一定要根据学生的心理发展特征选择教学内容，从兴趣出发培养表现力。

比如，教师在讲授声乐技巧课时，就可以由原来的小组讨论课变成现在的个别评价课。声乐技巧的形成不是一蹴而就的，需要教师的指导以及学生的练习。为此，教师选择把全班同学分成若干小组，然后用相互监督的方式练习。由于中职学生的自我控制能力不是特别强，无法对枯燥的事物产生持续的兴趣，经常偷懒，导致练习效果不好。而且中职学生的理解能力较弱，自己无法发现自己的优点和缺点，也无法明确自己练声的方法是否正确。但教师如果使用个别课教学方法，就可以有效的避免以上情况。教师可以选择几名同学上台展示，亲自辅导他们练习，如果发现问题，就立马纠正，并指出正确的方法。其他学生都处于观摩状态，可以根据案例分析自己的不同，然后在教师的指导下改变自己的练声方法，从而不断的提高自己的声乐表现力。

二、通过理论与实践相结合的教学方法，培养中职生的文化底蕴

声乐课堂的设置一方面是为了培养学生的表现力，让学生大胆的自信的歌唱，另一方面是为了培养学生的声乐技巧，让他们掌握一项可以谋生的工具。很多教师已经考虑到中职学生的特殊性，认识到中职学生的文化基础较差，所以直接进行实践指导，通过实践的方法，不断地提高学生的演唱技巧。可是，声乐的表现力不仅仅需要通过演唱技巧来体现，也需要有强大的文化底蕴做支撑。为此，教师一定要做到理论和实践相结合，把学生带入到声乐的殿堂中，不断的培养他们的文化底蕴。

比如，教师在开展声乐理论课程时，就要重点开展理论知识的教学，通过创设与学生实际相结合的教学设计，在提高学生学习兴趣的同时，增加学生的文化底蕴。与此同时，教师也要详细的介绍音乐作品背后的故事，通过作者跌宕的生平，把学生带入到当时的历史情境中。然后提供相应的时代特征的资料，让学生设身处地的站在音乐作者的角度思考问题，然后慢慢地走入作者的内心，从而理解音乐作品的情绪变化。教师也可以为学生提供相对专业的书籍，让学生在阅读的过程中发挥自己的想象力，然后把想象力转变为表现力。

三、通过科学正确的方法引导，培养中职生的声乐表现力

在传统的声乐课堂中，教师的教学方法比较单一，会通过多媒体课件展示音乐作品的来龙去脉，然后通过视频、音频等形式让学生鉴赏，之后教师指出此作品中使用到的声乐方法，最后让学生分组讨论练习。由于中职学生的自我控制能力不是特别强，失去了老师的直接指导，就会想干什么就干什么，导致课堂效率非常低下。为此，教师在充分保障学生主体地位的同时，也要发挥自己的引导作用，为学生提供科学的正确的方法。

比如，教师在讲授唱歌的基本方法时，就可以根据学生的不同，采取不同的方法。首先，教师一定要强调正确的唱歌方法，身体要保持站立的姿势，两条腿要笔直的站稳，脚尖要微微的分开。整个上身要保持放松的姿态，肩膀要保持平整，眼睛要直视前方。其次教师要重点强调呼吸方法，告诉学生呼吸的方法不同，展示的歌曲形式就不同，一定要督促学生养成正确的呼吸方式，大大的吸气，慢慢的呼气，让气息的声音与情感紧密的连接在一起。最后，教师也要引导学生使用头腔共鸣的方法进行唱歌，要通过嗓音改变自己的音色，让自己的声音更加雄厚温和。也要让自己的声音能够气沉丹田，从而保证气流的稳定性。总之，经过不同形式的方法训练，不断的培养学生的声乐表现力。但在实际的教学过程中，学生的控制能力不是特别强，学生的理解能力也比较弱，无法从老师的语言指导中找到方法的真谛，依然存在浑水摸鱼的情况。为此，教师还要做到因材施教，对于那些专业技巧比较好的学生，就可以给予他们更多的练习时间，也允许他们去帮助其他学生练习，从而提高他们的自信心。对于那些理解力较差的学生，教师也不要失去耐心，要亲自指导他们，不断地帮助他们找到唱歌的信心，激励他们更好的练习，从而促进整个班级声乐表现能力的提高。

结束语

综上所述，职业教育在社会中将发挥越来越重要的作用，也对中职教师提出更高的要求。中职声乐课堂是培养学生音乐表现力的主阵地，更是提高学生自信心的主要课程。为此中职教师一定要改革自己的教学方法，通过吸引学生兴趣的方式提高学生的表现力。

参考文献

[1]张智慧.中职声乐教学中学生的表现力培养[J].戏剧之家，2020(05)：179.

[2]宋洁.声乐教学中学生艺术表现力培养策略[J].山东农业工程学院学报，2020，37(02)：156-157+160.

作者：黄文慧

中职学生声乐教学论文 篇3：

中职声乐教学中培养学生的注意力

摘要：从目前中职学校的生源以及教学的现状看，教师在培养学生注意力方面主要面临的问题有生源素质下降、教学方法陈旧、不注意学生信息反馈等;中职声乐教学中培养学生注意力的主要途径有温故知新、培养兴趣、重视信息反馈等。

关键词：中职声乐教学;注意力;培养

注意是我们最为熟悉的一种心理现象，它在歌唱与发声活动中，占据着特殊的地位。在演唱或发声全部心理活动过程中，都必须有注意品质伴随。如：注意听钢琴伴奏、注意音准、注意速度、注意节奏、注意歌词、注意情绪和情感表现、注意听教师的示范与讲解、注意自己发声动作与演唱行为的反应等等。可见歌唱与发声全部活动，都离不开注意这个重要的心理品质。对教师来说，要优化课堂教学流程，提高教学质量，就必须加强学生课堂注意力的培养，特别是中职声乐教学，只有学生努力与教师配合起来，才可能更好地完成课堂教学。那么，在中职声乐教学中培养学生注意力面临的问题有哪些?又应当如何去培养呢?

一、中职声乐教学中培养学生注意力面临的问题

从目前中职学校的生源以及教学的现状看，教师在培养学生注意力方面存在的难点和问题如下：

(一)生源素质下降

由于近年国家教育体制的转轨，加上成绩好的学生往往不愿报中职学校，特别大城市尤为严重。于是中职学校生源受到了一定的影响。进校后学生的学习积极性不高，学习习惯偏差，老师上起课来较为吃力。

(二)教学方法陈旧

现在不少教师还习惯传统的教学模式，教师在教学中仅仅起了一个现成信息的负载者和传送者的作用，而学生则仅仅起了一个接受器和记忆器的作用。这样的教学方法又怎能激发学生的学习兴趣，又怎能培养学生的注意力呢?

(三)不注意学生信息反馈

根据德乌兹等人提出的反应选择理论来看，学生对老师输入的信息进行意义分析后，根据外界刺激的重要性来选择反应，对之作为反应的事物，即为受到注意的对象。反之则为未受到注意的对象。而有些教师上课只顾自己讲，丝毫不留意学生对信息所做出的反应，不能根据学生的注意动向随时调整自己的讲课内容或方法，以适应学生听课之需，这样势必造成教师讲得越多，学生的注意力越是分散的恶果。

二、中职声乐教学中培养学生注意力的主要途径

为了使教学取得良好的效果，教师在教学过程中应该充分运用注意的规律，引发学生的注意，调动学生的注意。具体途径如下：

(一)温故知新

教师在讲每一节课时，都应该适当地增加一些新内容，而新内容又不能脱离学生已有的知识经验，必须与学生已有的知识经验联系起来。这样，不仅可以紧紧地抓住学生的注意，而且可以使学生维持持久的注意。所以，教师在深入钻研教材的同时，还应结合学生的学习实际认真备课，做好计划、循序渐进、逐步深入地把新教材同学生已有的知识经验联系起来。例如：讲“气息运动”的时候，教师必须在学生知道“保持氣息”“气息的支点”的基础上而去讲解、训练。不然，歌唱的气息就会浅而浮，胸腔和喉咙就会僵硬。

(二)培养兴趣

要想让学生引起注意又能维持注意，兴趣是很重要的。这是由于兴趣是无意注意的重要源泉。有兴趣的事情吸引着一个人的注意。而人的兴趣不是与生俱来，它是在一定需要的基础上，在实践的过程中产生和发展起来的。按常理一般的中职生，进校前很多是音盲，连一首歌都唱不完整，更不用谈声乐了。那么如何去培养他们对声乐的学习兴趣呢?首先，要使学生明确学习的目标和意义，讲明这门课的性质和任务，说明它的重要性，教师通过各种教育、教学活动，使学生树立良好的专业思想，以激发学生学习的自觉性，让学生对课程重视起来。第二，要保持学生的学习兴趣，防止出现超负荷运转的状态。所以教师在制定教学计划时，要多考虑学生之间的共性，同时兼顾多数学生的专业基础和技能差别，内容分量恰当，并对各项练习提出明确而具体的要求。教学上要循序渐进，要有规律，使学生容易掌握。大量的研究表明，只有难度适当，最容易激起学生的好奇心、求知欲和学习兴趣。第三，选择歌曲要尽量选择一些旋律优美的、容易朗朗上口的、贴切生活的，这样学生才会更容易感兴趣。第四，放一些名人名家演唱的歌曲给学生欣赏，特别是他们熟悉的歌唱家，并告诉学生他们唱得好在哪里。从而间接地培养学生对声乐的间接兴趣。第五，多采用鼓励的手段。教师的亲切、信任、激励的情感可以缩短师生之间的心理距离。教师要善于发现和抓住学生声音中的闪光点。盖莰曾说：“没有什么东西比成功更能增加满足的感觉，也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。”第六，力求教学结构的合理化，教学方式和方法的现代化、形象化、多样化，来吸引学生的注意。变单一的师生之间的纵向交流的传统模式为纵横交错的网络结构;采用多媒体传播技术改进声乐集体教学手段等。

(三)重视信息反馈

在课堂教学中，教师发出的信息对学生有无重大意义，能否激活学生记忆中原有的信息是注意的关键。但是如果教师发出的信息使学生感到深奥晦涩，学生就是有再强的自觉性，再大的兴趣也无法集中注意。这就要求在教学内容的难易、深浅程度、教学速度等方面适当而和谐，符合学生可接受的原则。如：刚开始学习声乐的学生经常会有这种情况出现，即开始进行发声练习活动时，并不能直接引起这些学生的兴趣，加上很多学生音准差，于是就会发出一些怪声怪调，这时课堂上就会哄笑起来，不能很好地配合课堂教学。所以教师要做好充分的准备，刚开始的练声曲尽量简单些(选用单音或在三度以内的练声曲)，练习的音域在九度以内(c1—d2)，母音以单音练习为主。讲解方式尽可能生动形象、有趣易懂，这样才可抓住学生的注意，而且给学生留下深刻、难忘的印象。另外，在课堂上，教师应当留心学生听课的信息反馈，如：留心观察学生的面部表情和神态，尤其是看眼神，了解自己的讲解能否被学生接受，是否能吸引学生。这两条对注意力是否集中至关重要，这实质也是教师驾驭课堂的能力问题。

法国的生物学家乔治·居维叶说：“天才，首先是注意力”。可见注意力的重要性。在中职声乐教学中，学生注意力分散的问题，情况是相当复杂的，原因也是多种多样的，但只要教师认真备课，结合学生实际创造性地应用注意规律，不断地总结课堂教学中的经验和教训，提高自身的综合素质，就会不断提高自己的课堂教学艺术，提高课堂的教学质量，并受到学生的欢迎。

【参考文献】

[1]皮连生.学与教的心理学[M].上海：华东师范大学出版杜，2013.

[2]曹理，何工.音乐学习与教学心理[M].上海：上海音乐出版社，2010.

作者：程炜