师范院校舞蹈教学论文

摘要：师范院校舞蹈专业是近年来比较热门的设置专业，迎合了社会需要，受关注和欢迎程度高。但在师范院校舞蹈专业教学过程中也存在若干问题，需要认真研究。对此进行了分析，提出了一些策略建议。今天小编给大家找来了《师范院校舞蹈教学论文 (精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

师范院校舞蹈教学论文 篇1：

核心素养视角下的高等师范院校舞蹈教学

摘 要：在教育改革的要求下，致力于培养学生的核心素养已成为高校教育的热门方向，而高等师范院校的舞蹈教学的改革进展较为缓慢，一些弊端仍旧或多或少地存在于教学过程中。文章从高等师范院校舞蹈教学的现状入手，分析阻碍课程改革的因素，提出制定科学的教学目标、调整课程结构、进行教材研发、创新教学模式、优化舞蹈教学方法、建立完善科学的评价体系等措施，以期实现高等师范院校舞蹈教学的改革，变被动为主动，除积弊，焕新生，确保高校舞蹈教学可以更高效地提升学生的核心素养。

关键词：核心素养;师范院校;舞蹈教学

舞蹈课对于高等师范院校的很多专业来说都是非常重要的课程，对其进行改革的探索一直未停止。大学生只有掌握更卓越的舞蹈策划组织能力、教学能力，以及表演和编创能力，才可以在未来的教学岗位上更高效、专业地做好本职工作。然而环视当下，高等师范院校舞蹈教学还有一些不尽如人意的方面，例如缺乏完善的理论研究、课程体系因与工作岗位的特点不符而显得不够完善、舞蹈教师以教会学生为目的而忽略了对教学方法的思考。针对上述问题，对核心素养视角下高等师范院校舞蹈教学进行理性反思，对症下药，或可成为该领域改革的新方向。

一、高等师范院校舞蹈教学现状

首先，从培养目标看，部分高等师范院校的舞蹈教学还是存在“广”和“杂”的倾向，也就是眉毛胡子一把抓，缺乏针对性，侧重于对大学生的舞蹈表演能力进行培养。这也就一定程度上弱化了对学生的舞蹈活动设计能力的培养，更忽略了对学生舞蹈创新能力方面的培养，结果可能会导致大学生毕业后与工作岗位的需求不够匹配。

其次，在舞蹈课程设置与教学内容方面还存在着重点模糊、针对对应专业的舞蹈教学占比不足的现象。一般在一些师范类专业的前一两年之内舞蹈课是必修课，之后就变成了选修课，而且每周最多2课时，在这有限的舞蹈教学时间里，还包括诸如民族舞、现代舞、芭蕾基训和舞蹈编创等内容，这些都挤占了最重要的符合本专业要求的舞蹈学习时间。

再次，从教学模式和方法方面看，舞蹈教学内容比较专业，这让那些未经过舞蹈训练，并且对舞蹈没有多大兴趣的大学生依旧提不起兴趣甚至产生抵触心理。部分舞蹈教师在教学方法上沿袭着传统的填鸭式教学，结果导致教师深受其累，学生学习效果也不好，这样是极难让大学生在舞蹈素质上得到有效提升的。

最后，舞蹈专业课的评价体系仍旧较为落后。当前的评价体系较为传统，主要取决于学生对舞蹈表演的熟练程度，对舞蹈技能的掌握程度，加上平时表现和考勤。这既缺乏过程化的认定，也因对不同舞蹈基础的学生进行一刀切式的评价而有失公平，这样容易打击学习舞蹈较吃力学生的自信心，也无法有效记录学生的舞蹈能力提升情况。

二、阻碍当前高等师范院校舞蹈教学

改革的因素

(一)相关舞蹈教育的发展缓慢

当前一段时间，高等师范院校需要学习舞蹈的一些专业，例如体育专业、音乐专业、幼教专业、小教专业等的发展滞后于该专业的整体发展水平，一些家长只能选择让孩子参加课外的舞蹈班。这些课外的舞蹈班功利性浓厚，具体表现为教学上只是让学生对老师的动作进行反反复复的模仿练习，本质上与传统的舞蹈专业教学类似，但更多地着眼于让孩子考级。这种教育虽然也是素质教育的一种，但是偏向于特长化的教育，选择性地将核心素养教育排斥在外。

(二)各个专业的舞蹈课没有一套具有实用性和系统性的统一教材

教材的不足必然会给舞蹈教学带来消极影响。市面上的一些教材虽然非常科学和专业，但没有顾及对学生核心素养的培养，不但不具备相应专业的特色，更没有关于相应专业舞蹈教学管理、课程设计、教学组织等方面的知识，这难以提升师范生的专业能力，对达到人才培养目标来说事倍功半。

三、以培养大学生核心素养视角审视当前高等师范院校舞蹈教育

核心素养的培养方向指明了当前的教育需要培养什么样的人才，对人才价值的关注点也从以往的只重视知识，转向了注重培养学生的综合能力和学科素养。当前高等师范院校舞蹈教育存在一些不足之处：舞蹈课程在目标和定位上不利于大学生专业素养的形成;舞蹈课程在内容和设置上对舞蹈表演和舞蹈实践教学的比重悬殊;舞蹈教学与其他课程的协调性不强，对舞蹈课程目标的实现起到了阻碍作用;舞蹈教学方法较为单一，无法激起大学生的学习热情;舞蹈课程的评价方式一成不变，对学生舞蹈学习的考察只注重结果，表现出一定程度的片面性和局限性。

基于此，深入而理性地思考当前高校大学生核心素养培养的目标要求和内涵，在涉及舞蹈课程的各个专业，针对性地汲取各个院校的实践成果，研究不同的学科在提升核心素养方面开展课程改革的一些成功案例，对于当前高等师范院校改革发展具有很强的借鉴意义和指导作用。

四、高等师范院校舞蹈教学改革思路

第一，用科学的目标指引学生舞蹈核心素养的提升。要进一步研判与舞蹈相关的专业的人才培养方案，制定科学的舞蹈教学目标，对舞蹈专业涉及的核心素养教学方式进行总结，再将其渗透到不同专业的舞蹈教学中，使其融合并产生积极作用。

第二，对舞蹈课程结构进行必要的调整。要进一步明确本专业舞蹈教学方面提升核心素养的要点，重在有层次地推进舞蹈教育。另外，也要做好不同学科和不同课程之间的渗透、整合，使得本专业大学生的舞蹈教学设计能力、编创和表演能力等多方面能力实现同步提升。

第三，教材的研發是关键一环。目前涉及舞蹈教学的专业普遍在舞蹈课程教材这一硬件条件上存在缺陷，很多专业都不具备一套全国皆适用的系统且专业的教材，这样就出现了教学上“各自为政”的情况。舞蹈教师大都依据自己的教学方法和模式去理解和开展舞蹈教育，这种状况下必然会出现教学与实际的社会人才需求不吻合，对实际的工作需求帮助极小的问题。这种状况下，只能首先实现极小范围的统一，即每个学校的舞蹈教师统一选用或研发一套教材。

第四，创新教学模式。舞蹈这项技能是很多师范生必须具备的主要技能之一，但这些专业不以舞蹈为主，所以高校教师仍旧需要面对舞蹈课课时少而需要教授的内容多的矛盾，也需要承担繁重的教学任务，更需要克服大多数学生舞蹈零基础的难题。因此，建立颠覆传统、具有创新性的教学模式是当下以及未来的重要课题。对此可以开展一些类似于疫情防控期间广泛兴起的网课教学，辅之以线下辅导，再加上传统的课堂教学，让教学模式走向多元化，让枯燥的传统舞蹈教学具有特色，进而全方位实现对学生舞蹈能力的培养，促进核心素养的提升。

第五，优化舞蹈教学方法。前文的举措可以让舞蹈教学目标更明确，对学生核心素养的培养方向更具体，教学模式更有针对性。而在这些举措的促进下，必然会借鉴很多新的教学方法和经验，例如微课教学和翻转课堂教学等，也可以大力推进一些任务驱动教学法或是小组评价教学法等的实践，还可以将这些教学方法进行优化组合，在一定程度上提升教学效果，推进学生核心素养的提升。

第六，建立完善科学的评价体系。部分高校在对诸多专业的舞蹈教学进行课程评价时没有突破传统的框架，这种只注重结果的测评方式很难体现和促进相关专业师范生舞蹈能力的提升和核心素养的培养。所以，对于各个专业的舞蹈课程来说，建立一个完善科学的评价体系是一种必然选择。要建立过程化的评价指标，注重对学习过程而非结果的单纯考评，还可以运用多角度评价的方式。除了传统的教师给予学生进行评价的方式外，还可以让学生之间互评或学生进行自我评价等。此外，还可以结合大学生社团或家长的评价，让评价从过程到发展再到结果形成完整的评价链条，这样可以使舞蹈悟性和基础差的学生摆脱努力学习舞蹈但进步缓慢而缺乏认可的困境，确保更多学生保持对舞蹈学习的积极性，进而提升学生的核心素养。

参考文献：

[1]吴慧玲.舞蹈教育对高校大学生核心素养的促进与实施[J].北方音乐，2018(18)：173.

[2]吴昊.舞蹈教育对高校大学生核心素养的促进[J].黄河之声，2018(9)：48.

作者单位：

吉林师范大学博达学院

作者：黄萌

师范院校舞蹈教学论文 篇2：

师范院校舞蹈专业课堂教学若干问题之谈

摘要：师范院校舞蹈专业是近年来比较热门的设置专业，迎合了社会需要，受关注和欢迎程度高。但在师范院校舞蹈专业教学过程中也存在若干问题，需要认真研究。对此进行了分析，提出了一些策略建议。

关键词：师范院校 舞蹈专业 问题

在当今教育改革的大方针下，对素质教育的要求在不断提升，这也直接促进了美育教育的发展，舞蹈教育迎来了发展的最好契机。在这样的大形势下，舞蹈教师专业也受到了来自社会更多的追捧，国内高等院校纷纷开展了舞蹈教学课程。但是舞蹈专业热度的增加也带来了新的问题，如学生的素质差异较大，影响了课堂教学效果，也严重影响和制约了学生的未来发展，所以，积极探索课堂教学新理念、新方法、新形式，让学生加强对舞蹈教学的理解，营造良好的教学氛围非常重要。

一、师范院校舞蹈专业教学存在的问题

(一)生源基础差异大

师范类舞蹈专业的学生主要来自高中毕业生，学生的来源比较多元化，彼此之间的基础差异非常大，对于有一定基础的学生，在舞蹈学习过程中只要稍加领会便可以掌握内容和技巧，而对于基础比较薄弱的学生来说，掌握起来要困难得多，有很多时候当时甚至无法理解，也会导致部分教师缺乏耐心，对学生做出不公平的对待。比如，教师可能完全偏爱那些领悟力高的优等学生和底子好的专业生，往往对他们会有过多的表扬和鼓励，给予他们更多的训练机会，而对于那些舞蹈基础不太好的普高生，可能会失去耐心或使他们缺乏必要的训练时间，导致恶性循环。长期下来，就会影响学生对舞蹈课的学习兴趣，造成师生间的矛盾，既不利于教学，也不利于学生的成长。

(二)教材单一，教学方法陈旧

在教材的选择和使用上，目前大多数的师范类高校选择的依然是中央民族大学舞蹈学院所编写的教材，这些教材的专业性虽然很好，但是长期使用难免单一，而且有很多教学内容也不能体现地方特色。在教学方法上，多数示范高校还坚持使用师范模仿的方法，只要达不到教师的要求就不停的师范再一遍一遍的模仿，学生虽然也很刻苦，但是有的时候始终掌握不到其中的精髓，而且过程也过于枯燥，很容易失去学习兴趣。

二、高等师范大学舞蹈专业课堂教学思考

(一)探索新的教育理念，营造新型、轻松的课堂氛围

1.构建平等和睦的课堂氛围

虽然学生的基础有差异，但是在人格上是平等的，教师一定要注意与学生关系的处理，只有能够做到公平、公正，保证学生人格上的平等，才能确保师生关系的和谐构建，让学生在课堂学习中免除心理压力，身心全部投入到学习中。那么，教师应该怎样平等地对待每位学生呢?

首先，教师爱护、关心每位学生。其次，要做到因材施教，启发诱导。再次，要平等对待每位学生，尊重他们的个性差异。多进行积极、正面的引导，这样有利于学生自尊心的保护，激发学生的创新思维。在教学中，教师要多鼓励学生提出新想法，对于做出成绩的学生多加表扬，对于基础和能力相对较差的学生多加鼓励、多支持，帮助他们树立克服困难的信心。

2.寓教于乐

学习的乐趣是催动学生不停学习的原动力，也是提高学习效率的重要保证。只有在快乐中学习，学生才愿意全身心的投入到学习过程中，把所有的心思放在要学习的内容上面。而且，现代医学也已经证明，愉快的心态可以促进多巴胺的分泌，提高学生的学习能力和记忆力，这对于提升学生的学习效果来说是很重要的。

首先，要明白学生的兴趣和爱好究竟是什么，根据他们的兴趣爱好作为出发点，创造他们熟悉的环境，消除陌生感、紧张感、枯燥感，充分发挥他们的主动性和想象力，营造良好的课堂气氛。其次，教师要积极探索新的教学方法，加强学生作为教育主体的主观能动性的发挥，增强学生的主观参与程度，让他们选择自己感兴趣的内容或者主题来设定情景，进行角色扮演，领悟舞蹈的真谛。再次，在练习过程中对各种舞蹈技巧进行讲解分析，并就其中的典型片段进行举例。这样既给学生创造了自我发挥的空间，增强了他们对于舞蹈内容的理解程度，又迎合了他们的心理，拉进了师生之间的距离，提高了他们的自信心。

(二)科学处理教材，灵活运用教学方法

针对高等师范大学學生的特殊性，舞蹈教师应科学处理教材，改造课本，探索出一种灵活多样的教学方法，使之适应高等师范大学舞蹈专业学生的理解和学习。不改变教材，就不能很好地发挥教材在教学过程中的理论基础作用;不研究教学方法，就不能找出一条适合学生学习的好路子、好方法，很难发挥教师的主导作用;不研究学法，就很难让学生自由发挥，使其局限在固定的模式里面，影响其创新能力的开发。要教得好，教师就必须认真钻研教材，探索出更多灵活多样的教学方法;要学得好，就必须充分发挥学生的主体作用，注重其自由性的发挥。

参考文献：

[1]王艳华.浅谈非艺术类技能学校的舞蹈课教学[J].广东职业技术教育与研究，2012，(06).

[2]赵雪荣.对学前教育专业舞蹈课教学中情感教育的初探[J].宿州教育学院学报，2016，(04).

作者：刘彦辛

师范院校舞蹈教学论文 篇3：

对师范院校《舞蹈教学法》教学的几点体会

【摘要】《舞蹈教学法》是舞蹈教育专业的一门基础理论课，在学习时，不应把它看成是生硬的理论、死板的教条，而应与实践结合，教学中，要指导学生从平日的练习里积累经验。笔者通过教学的一些体会，希望对《舞蹈教学法》这门课程的教学和实践有所帮助，使它的讲授不再是纸上谈兵，能够更好的为舞蹈艺术这门实践性很强的学科服务。

【关键词】舞蹈教育;教学;实践;训练

《舞蹈教学法》是舞蹈教育专业的一门基础课程，与《舞蹈基础训练》《现代舞》《技术技巧》《中国民族民间舞》等课程密切相联，是针对提高和培养学生舞蹈教学能力所开设的一门课程。我们研究的舞蹈教学法是分类教学法，包含舞蹈一般学习方法和教学方法，是对所学舞种教学内容、教学方法、教学步骤的系统规范和理论阐述。主要内容包括：舞蹈教师常用教学方法、教学原则、教案教材的准备与要求等。通过本课程的学习可以培养学生从理论上分析舞蹈各类动作的不同性质和训练目的，掌握动作的规格要求和教学步骤，并指导学生进行规范的舞蹈教学和理论阐述。

笔者从事教学的过程中，认为学生在舞蹈专业的学习上除了课堂中掌握一定专业知识外，还要具备一定的理论知识。《舞蹈教学法》作为一门指导教学的课程，对于学生的课堂学习和专业实践有着非常重要的作用。

一、《舞蹈教学法》在大学舞蹈课堂上的教学实践

(一)模拟教学环节的设置

这种方法一般采取同学互教方式，目的是对学生在仪表、备课、课堂语言和课程内容的把握上进行训练，其内容不可能是某课程的全部，而是某个局部或某个方面，具体做法根据教师的要求而定。

下面以基训课中的擦地训练为例，说明设置该情景后，应如何指导学生进行教学：

①选取两组同学，指定教师与学生的角色，给予时间，进行教案准备(包括：教学目标、重点难点、授课对象、教学用具、教学过程、课程小结、布置作业)等环节。

②按照教案设计的思路进行试讲。注意：课堂导入应根据专业知识，不同教学对象的特征，进行认真的分析与思考，使得课堂导入能自然、新颖;教学过程要分为基本动作(单一的前、旁、后擦地)的剖析和组合的讲解;课程小结除了对课堂教学情况的总结外，还要注意对训练中问题的解决和学习方法的教授;布置作业环节中除了课下练习外，还应注重培养学生的编创与思考的能力。

③教师评价：为学生总结该课在实际教学中应注意的相关问题。包括：重点、难点的选择与教学进程的设置。讲解动作时，如何用最简短的词汇来概括要领，例如：讲解“擦地”时，注意主力腿和动力腿之间的力量关系是如何在运动中发生变化的，这是掌握该动作的关键。

(二)如何解决教学中的细节问题

从以上的范例中，我们可以看出，既定的动作要领，学生在课堂学习中已基本掌握，而最应强调的是一些容易忽略的细节问题，这些会直接影响到我们的训练效果。如何在舞蹈教学中解决此问题，笔者在《舞蹈教学法》这门课程中，做了有益的尝试。

例如：将学生分组，指定扮演教师和学生的同学，进行课下准备，给定授课内容(以身韵课上的地面元素训练为主，学生可以从八大元素中自由选取)。动作要领不用过多重复，每个小组将训练中容易出现的问题罗列出来，作为教学过程中要特别解决的部分。以下是各小组的实践情况：

第一组：以身韵课中提、沉训练为例，要领讲述完毕后，指出学生易范错误：①提、沉动作不到位，气息贯通受到限制;②胸腔憋气;③脊椎屈伸过于僵硬。找到问题之后，讲解时就要注意对细节问题的强调了。

第二组：以身韵课中冲、靠训练为例，要领讲述完毕后，指出学生易范错误：①冲、靠时两腮、下颌的感觉;②身体中段力量的把控(即两肋的感觉)，讲解中要将这两点渗透在教学环节中，保障学生正确完成动作。

第三组：以身韵课中含、腆训练为例，要领讲述完毕后，指出学生易犯错误：①脊椎的灵活性;②含时气息能否完全收回，讲解中特别是脊椎(后背)的感觉要不断强调。

二、《舞蹈教学法》的教学实践及重要作用

(一)定期写作

定期写作的内容很广，包括：教学心得、资料汇编、教改尝试、学习总结、理论思考等。我们可以组织学生进行讨论，对自己在实践或实习中所收获的感性经验进行合理归纳和比较，以此来督促学生对教学和训练做出科学性的总结。写作形式可以是文字型也可以发展为多媒体的展演或ppt的讲解，形式多样，为学生提供多个平台来检验自己教学的实践效果。

(二)校内、校外实习

实习，做为一般中等学校和高等学校的一种教学形式，可以直接、有效的使学生参与教学，是贯彻理论联系实际原则的一个好办法。

校内实习：可以定期，也可不定期。定期可称为“实习日”，或称“开放日”，地点一般为教室，也可以在音乐厅的舞台上进行。还有就是“参观课”，包括各门专业课和小剧目，服装为练功衣，内容是学生自创的组合和剧目，教师可以帮助学生修改。参观课的观众面很宽，有校内师生、国内同行、专家或普通观众。

校外实习：时间较集中，在毕业前进行，属于结果性实习。在实习期间相对时间较长，也比较集中，但不可能完成舞蹈专业的全部课程，只是局部性的。因此，安排这种实习时，可依据学生未来教学的需要和本人的特点，按低、中、高班来安排;也可按课程单项内容进行，这要根据实际情况而定。

(三)《舞蹈教学法》在舞蹈专业学习中的重要作用

《舞蹈教学法》在学习时，我们不应把它看成是生硬的理论、死板的教条，它与实践结合的非常紧密。教学中，要指导学生从平日的练习里吸取经验，无论专业课还是理论课，对舞蹈艺术的充实和完善都是非常重要的。通过笔者的一些教学体会，希望对《舞蹈教学法》这门课程的教学和实践有所帮助，使它的讲授不再是纸上谈兵，能够更好的为舞蹈艺术这门实践性很强的学科服务。通过我们的改革和实践充分调动学生的积极性，实实在在的感受到这门课程的重要性，为今后走出校门从事舞蹈教学和研究的学生们打下坚实的基础。

参考文献

[1] 吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社，2000.

[2] 隆荫培，徐尔充.舞蹈概论.上海文艺出版社，1984.

[3] 李春华.古典芭蕾教学法.高等教育出版社，2004.

[4] 潘菽.教育心理学.人民教育出版社，1983.

作者：黄静