谈多媒体时代下舞蹈艺术的创新和发展

2022-09-13 版权声明 我要投稿

一、多媒体时代下舞蹈艺术的特征及发展优势

春晚的舞美让很多人觉得美轮美奂, 舞台上舞蹈演员与舞台布景的互动也引的台下观众的阵阵欢呼。随着信息技术以及互联网技术的进一步发展, 舞蹈艺术也不再仅仅局限于利用舞蹈演员的肢体表演来传达舞蹈中的思想情感, 越来越多的舞蹈表演更加注重舞台布景以及利用信息技术增加舞蹈表演的视觉冲击力。

(一) 虚拟化和互动化

在多媒体时代下, 舞蹈艺术表演不再仅仅依靠舞蹈演员的肢体动作传达出舞蹈中人物的喜怒哀乐, 而是借助多媒体技术, 通过对舞蹈表演中故事情节以及布景的虚拟化和数字化设计和编程, 使得舞蹈演员表演的故事可以在舞台的大屏幕上进行展示。多媒体时代下的舞蹈艺术相对于传统的舞蹈表演兼具虚拟化和互动化的特点, 舞蹈演员可以与大屏幕上的影响形成一定的互动, 为观众呈现出更加具有视觉冲击力和感官享受的舞蹈作品, 增强了舞蹈表演的艺术感染力。

(二) 肢体语言与科学技术的良性结合

在多媒体时代下, 舞蹈艺术是舞蹈演员的肢体动作和多媒体技术的结合, 多媒体技术也成为了舞蹈艺术传达思想情感的重要媒介之一。在舞蹈表演过程中, 借助多媒体技术的虚拟化功能以及模拟现实的功能, 舞蹈表演者在表演中利用自己的肢体动作与虚拟化的舞台背景相结合, 实现“人景合一”的良好舞台表演形式, 给予观众以良好的视觉享受, 帮助观众更好地体会舞蹈表演中所想传达的情感, 增强与观众的情感共鸣。

(三) 时空的多维性

在多媒体时代下, 舞蹈表演已经改变了以往的实物布景的方式, 更多的还是采用3D等计算机虚拟技术进行布景, 这大大降低了舞蹈布景的人力成本, 也提高了舞蹈表演的切换速度。在多媒体时代, 舞蹈表演中通过3D技术突破了时空的限制, 可以通过虚拟影像与舞蹈演员的互动完成舞蹈表演, 例如, 在表演《霸王别姬》时, 可以借助虚拟影像, 将张国荣或者是梅兰芳的动态表演呈现出来, 突破实践的限制, 实现现代演员与影像的合作表演。多媒体时代下的舞蹈表演, 突破时空的限制, 能够给观众带来更加触动人心的表演, 增强舞蹈表演的感染力。

(四) 舞蹈表演的形式重于内容

在传统的舞蹈表演中, 强调通过舞蹈演员的肢体动作, 刻画出故事的中的人物, 能够让观众透过舞蹈演员的表演, 感受到舞蹈中的故事情节, 以及与故事中的人物形成情感共鸣。但是在多媒体时代, 舞蹈表演的形式重于内容。当代, 舞蹈表演的形式已经不仅仅局限于民族舞蹈, 各种各样的街舞、爵士舞等更加注重舞台表现形式给观众带来的视觉体验。舞蹈艺术与多媒体技术的结合, 可以为观众营造出良好的视觉景观, 为其带来的较为强烈的视觉冲击。

二、多媒体时代下舞蹈艺术的创新和发展策略

(一) 舞蹈艺术与网络游戏的融合发展

在多媒体时代, 随着手机等移动客户端的大众化使用, 手机游戏也成为很多年轻人的娱乐项目之一。在多媒体时代背景下, 舞蹈艺术作为一种高雅艺术, 逐渐淡出人们的视野, 与普通大众的距离被越拉越远, 逐渐脱离了人们的现实生活。为此, 通过舞蹈艺术与网络游戏的融合性发展, 利用多媒体信息技术将舞蹈艺术进行信息化处理和编程, 创新性地开发舞蹈艺术手机游戏或者是将舞蹈艺术与跳舞机相结合。加强舞蹈艺术与网络游戏的融合发展, 一方面可以拉近舞蹈艺术与大众之间的距离, 使得其重新成为雅俗共赏的一类艺术, 另一方面, 还可以借助网络中虚拟人物的表现, 增强舞蹈的艺术表现力。借助网络游戏的舞蹈艺术表演, 还能够为舞蹈编舞人员提供更多的灵感, 设计出更为符合虚拟人物设定的舞蹈, 使得舞蹈艺术在多媒体时代获得创新性的发展。

(二) 借助多媒体技术促进舞美的创新性发展

当前, 在多媒体时代背景下, 人们的审美体验越来越呈现出多样化的趋势, 已经不仅仅满足于传统的舞蹈表演所表达出来的艺术美感, 更加追求多样性的艺术体验。在多媒体时代, 借助多媒体技术的虚拟技术, 在舞台表演中实现人影互动, 借助多媒体技术辅助舞蹈演员表达表演中的故事情节以及人物形象, 在为观众提供高雅的舞蹈艺术感受的同时, 还可以为其提供美轮美奂的视觉感受, 有助于满足观众多样化的审美需求。

在多媒体时代下, 借助多媒体技术进行舞台布景, 借助数字音频技术以及LED灯光控制等多媒体技术, 通过计算机控制系统, 可以使得舞台布景随着舞蹈演员的表演以及故事情节的推进逐步变化, 增强观众对故事情节的代入感, 使得观众对舞蹈艺术表演产生较强的共鸣, 仿佛身临其境。通过具有较强科技感的多媒体技术, 可以给予观众具有较强视觉冲击感的舞蹈艺术表演, 使得具有历史厚重感的舞蹈表演在多媒体时代焕发新的生机, 有助于推动舞蹈艺术的创新性发展。

(三) 舞蹈艺术高雅性与多媒体技术的技术性的创新性融合

在多媒体时代, 借助多媒体技术的虚拟现实技术以及3D技术, 在虚虚实实之间的舞蹈艺术表演可以极大地激发观众的兴趣, 从而实现舞蹈艺术高雅性与多媒体技术的技术性的创新性融合。这一融合可以让观众在观看舞蹈表演过程中也能对多媒体技术形成较强的感官体验, 有助于推动舞蹈艺术的现代化创新发展。

结束语:

总而言之, 在多媒体技术快速发展的背景下, 舞蹈艺术一定要抓住机遇, 通过和多媒体技术的深度融合, 实现舞蹈艺术的又一次跨越式发展。这对于舞蹈工作者而言, 是一次大胆而又崭新的尝试。

摘要:随着互联网技术的发展, 我国已经进入了互联网时代, 当今社会上几乎所有的事物都可以与互联网形成一定的关联, 我们俨然进入了“互联网+”的时代。在“互联网+”时代, 不思图变, 还坚守老一套的方法, 不懂得根据时代发展需求进行适度的变更就会被时代淘汰。“互联网+舞蹈艺术”的新媒体舞蹈已经成为当前舞蹈表演中常见的形式之一, 在多媒体时代下, 借助多媒体技术的先进表现力, 增强舞蹈艺术表现的视觉冲击力以及艺术表现力, 不失为舞蹈艺术创新和发展的一种崭新模式。

关键词:多媒体,舞蹈艺术,创新和发展

参考文献

[1] 江竺颖.浅谈多媒体技术在舞蹈教学中的应用[J].艺术教育.2015 (10) :78.

[2] 王晓玲.多媒体技术在高校舞蹈理论教学中的应用[J].沈阳师范大学学报 (社会科学版) .2012 (02) :23-24.

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