城市雕塑情感化设计论文

摘要：首先，在现代社会当中，雕塑越来越被应用于各个公共空间当中，公共化设计的城市公共雕塑与展示空间的研究工作成为当前城市建设工作的重点。本设计将围绕公共化设计的城市公共雕塑的展示空间进行阐述。其次，因为注重精神情感的共鸣，同时追求视觉的简约性，城市雕塑在当前的展示空间应用广泛。现在的空间雕塑设计接大部分追求印象性。今天小编为大家推荐《城市雕塑情感化设计论文 (精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

城市雕塑情感化设计论文 篇1：

基于公共化设计的城市公共雕塑与环境研究

摘 要：基于公共化设计的城市公共雕塑与环境的研究工作成为当前城市建设工作的重点，已经得到了社会的广泛关注。文章将围绕公共化设计的城市公共雕塑的环境意识进行阐述，详细地分析城市公共雕塑与环境之间的关系，坚持理论联系实际的原则，旨在为日后研究工作的顺利进行奠定基础。

关键词：公共化设计;城市公共雕塑;环境;以人为本

基于公共化设计的城市公共雕塑与环境之间的关系较为显著，公共雕塑以其自身的独特性丰富了人们的视觉体验，注重与环境进行有机的结合。从当前公共艺术发展的实际情况出发，明确城市公共雕塑的风格，始终坚持以人为本的原则，使之适应当前城市空间发展的实际需要。

一、基于公共化设计的城市公共雕塑的环境意识

（一）城市公共雕塑的环境概念

随着社会经济的不断发展，生活质量的逐渐提高，人们越来越关注生存的环境，环境与我们的生活息息相关，会受到周围因素的影响。城市公共雕塑的环境概念主要以环境艺术学理念为出发点，实时对主体的周围环境进行掌握，可以是自然环境，也可以是人工创造的环境。其中，影响城市雕塑的因素具有多样性，一定程度上与自然环境以及人文环境有关，决定着城市雕塑的实际放置位置，主要指的是硬环境。人们的生产以及生活会受到环境的影响，环境在不断发展与变化的过程中，起到传播文化的功能，在城市公共雕塑中感悟文化价值。为此，要将自然环境与人文环境进行有机的结合，在日常的生活中要有保护生存环境的意识，从而实现人与自然和谐共生。我们首先从自然环境来分析，自然环境涉及的方面较多，可以是山水，也可以是树木。在城市公共雕塑的设计过程中，需要对周围的地形以及气候环境进行科学的分析，以人们的实际需求为出发点，为人们营造良好的生存环境，城市雕塑在自然环境的平台下将艺术与自然有效地结合在一起。从人文环境进行分析主要包括城市雕塑所表现出来的思想内涵以及地域文化等，将公共化设计理念应用其中，根据不同地区民族以及文化特点的实际需要有针对性地进行设计，要保证城市雕塑风格的多样性。

（二）环境发展的重要作用

环境发展的重要性较为显著。在公共化设计下的城市公共雕塑与环境之间的关系中，环境是城市雕塑的魅力的展现，不同的城市之间的环境空间呈现出差异性，根据城市人们的实际需要为城市的发展增添活力。环境是社会受众生活的关键平台，人、社会与环境之间的关系较为密切，推动社会和谐发展的关键是要将三者有效地结合在一起，注重优化城市空间环境，借助公共化的设计理念，针对社会受众的实际需要设计出不同风格的城市雕塑，要体现出为公共服务的理念，为人类社会开展社会生活活动奠定基础。营造良好的城市环境是实现人类社会交往的前提，注重借助环境加强社会受众之间的沟通与协调，有效地实现信息共享，共同为社会的发展贡献自己的一份力量，实现人与环境和谐共生的局面。城市公共环境空间是人们获取信息的关键渠道，在城市公共雕塑构建的过程中，要体现出公共性的特点，逐步丰富受众的情感体验，提升自身的审美能力。环境是城市历史文化发展的重要载体，城市文化不断发展，历史的变迁过程在环境中充分展示出来，并将其应用在城市雕塑的环节中。

二、基于公共化设计的城市公共雕塑与

环境之间的关系

（一）城市公共雕塑与环境关系的重要性

城市公共雕塑与环境之间的关系重要性较为显著，随着社会经济的不断发展，现代社会精神文明建设步伐逐渐加快，城市公共雕塑的作用越来越突出。城市公共雕塑是一定时期内城市文化内涵的反映，从当前城市环境的实际情况出发，体现出一定的公共性。为了提升城市公共雕塑与环境之间的艺术表达效果，要注重实现雕塑与环境之间的和谐发展，帮助社会受众形成正确的价值观念，并在城市雕塑中充分体现出来。在城市公共雕塑作品設计的过程中，要充分考虑到城市周围的环境因素，使二者处于和谐一致的状态，这样有助于提升社会受众的情感体验。当前的城市公共雕塑的设计原理主要来源于生活，营造出丰富的城市文化空间，一定程度上有助于从整体上提升城市的文化竞争实力。第一，城市公共雕塑作品内涵丰富的关键是要掌握好雕塑与环境之间的关系，为了实现环境与人的和谐共生，需要保证雕塑与环境之间处于平衡的状态，从当前城市公共环境的整体发展情况出发，将城市文化发展的历程以及特点在雕塑中充分展示出来，引导社会受众深入到城市环境中，陶冶情操。第二，明确城市公共雕塑与环境之间的关系有助于提升雕塑作品整体质量。雕塑作品会受到设计师主观因素的影响，如果不将环境因素进行有效的结合将不会体现出人与自然之间的关系，只有将环境与雕塑进行有机结合，才能更好地提升美化环境的效果。

（二）城市公共雕塑与环境关系的特点

基于公共化设计的城市公共雕塑与环境关系的特点主要包括环境影响雕塑以及雕塑充实环境两个方面。第一，环境影响雕塑。在城市公共雕塑设计的过程中，要将作品的风格、色彩与环境因素进行结合。公共雕塑是人文环境与自然环境的反映，随着社会经济的不断发展，城市公共雕塑的加工工艺逐渐完善，在艺术风格的确定上需要与环境融为一体，逐步提升受众的情感体验，丰富城市公共艺术形式。城市公共雕塑与环境之间的相互协调是实现文化精神协调的关键，要将城市公共雕塑作为城市形象代表的优势展示出来，逐步丰富城市精神内涵。以《丝绸之路群雕》为例，在实际的设计环节中，在细节的处理上可以呈现出一定的历史特点，借助古城的优势赋予雕塑一定的历史感，一定程度上是对传统文化精髓的挖掘，营造出受众乐于接受的人文气息。第二，城市公共雕塑充实环境。丰富城市空间内涵的关键是要借助城市公共雕塑作品画龙点睛的优势，保证城市空间布局的合理性。为此，在雕塑设计的环节中，要体现出一定的时代性，要求设计人员要始终坚持创新性的精神，使雕塑作品符合城市发展的整体需要。城市公共雕塑呈现出一定的公共艺术特性，将单个造型进行整合处理，共同发挥作用，并在实际的设计环节掌握好公共艺术的焦点，注重与城市周围环境的有机结合。在雕塑作品的表达上要从城市空间结构的整体情况出发，与周边环境融为一体，保证整体规划布局的合理性，有助于提升城市公共雕塑的生命力[1]。

（三）城市公共雕塑与环境关系的处理方式

城市公共雕塑与环境关系的处理方式主要包括以环境的主题确定雕塑的形式、以环境的空间规模确定雕塑的尺度、以环境的背景决定雕塑的色彩等几个方面。第一，以环境的主题确定雕塑的形式主要是对社会文明的反映，主题思想所表现出来的特点具有抽象性，主要在雕塑的外在形象中展示出来，其外部形式的语言具有多样性，可以是写实与抽象，也可以是简练与繁复。首先需要明确城市公共雕塑的主题，并与环境进行有效的结合，其中影响雕塑主题的因素具有多样性，在确定主题的过程中要充分考虑到该地区的环境特点，尽量避免出现扩大化的局面，要将城市环境的主题性充分展示出来。在城市公共雕塑创作的过程中，要体现出整齐划一性，以《黄河母亲像》为例，该作品的主题较为鲜明，将东方女性的端庄以及朴实进行充分的展现，并与环境形成和谐的画面。城市公共雕塑是一个城市公共艺术的体现，将雕塑的结构与背景空间进行结合，有助于展现城市的现代性。第二，以环境的空间规模确定雕塑的尺度主要是指在雕塑作品创作的前期阶段要做好准备工作，要对城市的整体空间布局进行分析。在雕塑作品放置的过程中，要充分考虑到社会受众的实际需要，要将作品的不同方面向受众进行展示，要保证尺度与空间之间的协调性。在实际的设计环节中，要掌握好雕塑作品的尺度与环境之间的比例关系，给人营造出和谐的氛围。以《自由女神像》为例，在作品创作的过程中，注重营造良好的空间，掌握好雕塑的尺度，与环境有效地结合在一起，受众可以从多个角度进行欣赏，不易产生压迫感。第三，以环境的背景决定雕塑的色彩主要是指对雕塑的色彩进行准确的把握，在色彩的选择上，要与环境背景有机结合。环境背景相对复杂的作品，可以选择颜色较为简单的色彩，而针对环境背景相对简单的作品，在色彩的选择上要注重将多种色彩进行有效的结合，可以丰富社会受众的主观感受[2]。

（四）城市公共雕塑与环境的产品创设

在城市公共雕塑与环境产品创设的过程中要始终坚持以人为本的原则，在城市公共雕塑作品创设的过程中要体现出一定的公共性，从当前社会受众的实际需要出发，将公众生活的艺术性充分展示出来，注重与社会受众进行交流与沟通，在情感上获得共鸣，要逐步提升城市雕塑的生命力，使受众的情感得到升华。坚持以人为本的创作方法，城市公共雕塑的放置要以城市大众的生活路线为基础，要保证雕塑作品形式的多样性，逐步激发受众的兴趣，展现城市空间的艺术魅力，将精神寓意充分展示出来，保证城市公共雕塑朝着个性化的方向发展，这样一定程度上可以丰富社会受众的公共意识。逐步推进城市公共雕塑文化建设，要在实际的设计过程中，以坚持保护生态环境为基本原则，将城市绿化与公共雕塑有效地结合在一起。城市公共雕塑的创作作品要具有一定的时代性，根据城市空间的实际情况，注重提升雕塑的现代感，要体现出一定的时代气息，实现人与建筑之间的有效沟通，为现代文明的传输奠定基础[3]。

三、结语

基于公共化设計的城市公共雕塑与环境之间的关系具有多样性，首先需要明确二者关系之间的重要性，掌握其发展的特点，从中总结出发展的规律。在实际的设计环节，要具有完善的城市雕塑创作意识，辩证地看待语言形式与环境之间的关系，促进城市公共雕塑的可持续发展。

参考文献：

[1]罗碧英，宋若雨.公共雕塑艺术在荆门文化城市建设中的核心价值研究[J].门窗，2019（10）：169-170.

[2]赵龙.城市公共雕塑创作中的文化定制探索[J].长春师范大学学报，2018（12）：185-187.

[3]吴憾.互动性：城市公共艺术的特质[J].西部皮革，2018（2）：148，155.

作者单位：

山西大同大学

作者：李凯泽

城市雕塑情感化设计论文 篇2：

The Abandoned

摘要：首先，在现代社会当中，雕塑越来越被应用于各个公共空间当中，公共化设计的城市公共雕塑与展示空间的研究工作成为当前城市建设工作的重点。本设计将围绕公共化设计的城市公共雕塑的展示空间进行阐述。 其次，因为注重精神情感的共鸣，同时追求视觉的简约性，城市雕塑在当前的展示空间应用广泛。现在的空间雕塑设计接大部分追求印象性。而后，许多现代雕塑都喜欢抽象风格，更是与城市公共空间相结合运用到了极致。最后，本文以自身毕业的设计为例，将雕塑与城市在空间中的应用相结合，来表现本次设计的主要目的。

关键词：雕塑;极简主义;展示空间;城市

1绪论

1.1本雕塑设计发展

雕塑的出现以及雕塑的发展与人类的生产活动紧密相连，其中关于宗教，哲学等社会意识形态问题还会对其具有决定性的直接影响。最早的石器时代，就已经出现了原始的石雕，骨雕等很多雕塑作品。

雕塑可以在大体上分为两种，中方雕塑和西方雕塑。最早的西方的雕塑在很长一段时间内都主要是为了宗教和魔法服务，也就是所谓的最古早的巫术。墨西哥是最早的雕塑文化诞生地，随后是玛雅文化发展，把雕塑发展成了大型的雕塑。根据这些国家的文化，他们把雕塑大致分为了两种类型，一种是专门为民间、宗教和魔法服务的，另一种就是专门为了统治阶级所创造的。

我国的雕塑艺术最早可以回溯到大约在公元前的四千年左右。为我国雕塑的发展奠定了基础的是石器时代。关于秦朝的兵马俑的设计，规模就非常宏大、真实、具有生机。达到了雕塑史上的一大高度，是美另一种的完美体现。雕塑是美术最重要的表现形式之一，其中包含着各类多样的，极具表现力的，具有装饰性的作品。

1.2城市公共雕塑的象征性含义

城市公共艺术雕塑的定义，具体可以代指一个城市的代名词，他是由一个城市内在形象所产生。它的象征性表现可以被分为两个部分，其一是可视的显性标识象征，其二是不可视的隐性标识象征。

城市雕塑可视的显性标识象征包含两种情况，第一种：借助于某一具体事物的外在特征，根据设计师所表达的构思所想，通过设计师对原本事物特征的外在描绘和具体制作展示，从而引起欣赏者的丰富联想，进而去领悟到设计师的创作初衷，由此可以引发双方的情感共鸣。

第二种：根据民族风俗民族习惯和信仰，本体可以选择大众所接受的具体物，暗指某样表达的内在。我们再来了解下不可视的隐性标识象征，同时也是能够代表城市的标志性雕塑作品，都是通过不可视的象征意义，运用象征性的创作手法，对具体城市的内在运用抽象的概念具体以雕塑为主要表达形式展示出来。

显性象征更类似于具体的抽象概念，而隐性象征则为深层次的抽象概念，在现代社会城市发展进程越加快速的背景下，大部分城市为了突出自己的城市特色，城市雕塑越来越贴近生活顺应民意。

1.3The Abandoned的概念构想

人类走向文明和成熟的标志就是城市的出现，城市说的通俗点就是城市聚落，各种自由职业者集聚形成的较大聚居点，人口较稠密的地区。就历史发展来说，城市的出现是必然的结果。

本次设计的最初的概念构想就以大莱普提斯（Leptis Magna）灭亡后的失落之城为具体，来表现我对于失落的城市文明的一种表现理解以及在创造，真实还原我对失落城市的具体认知。根据城市的不同区域，会对其表现出一个大型的，破落的雕塑群体做具体展示。

1.4The Abandoned的具体分析

城市的毁灭意味着旧的时代格局的结束，也意味着新朝代的开始，城市的等级会越来越文明，越来越繁荣。

The Abandoned作为一个象征着失落城市的雕塑作品，他是运用象征性的表达手法，根据我的理解分析由几个不同的部分所组成，虽然每个部分的可视性不同，但具体表达的都是一个含义，那就是枯萎的衰败的城市。也是我根据历史发展，战争因素，以及城邦制度再由内心的想法感悟所具体设计出的失落城市的展示。

1.5本章小结

城市标志性雕塑条件：塑造被大众所接受的个性化的艺术形象，标志性雕塑的艺术形象，是对城市空间和内在进行一种具体代指。

每一个时代的人们总会以自己标志性的城市雕塑表达自己城市独特的文化，让其城市精神的表達更加强烈，从一个侧面体现着所处时代、所处地域的文化历史内容。由此，城市雕塑可以说是城市文化的重要组成部分之一。

2 The Abandoned的展示

2.1  本雕塑设计的背景和意义

历史上有许多的城市根据时代发展和毁灭，大莱普提斯（Leptis Magna）就是被留下来的古老城市遗迹之一，也是利比亚境内的古罗马重要的沿海城市之一。

The Abandoned所表现的是一个象征着枯萎的死城，也就是另一种意义上的失落城市，根据大莱普提斯的遗址和的死城作为本次的设计背景，根据本设计的具体展示引发欣赏着对城市的发展的思考，以及对于更好生活追求的向往，另一方面也用于提醒欣赏着城市的毁灭是历史的必然结局，也是新美好时代的开始。

2.2  The Abandoned的主要内容

The Abandoned作为一个雕塑设计作品，它最主要的表达内容就是失落城市，城市一般都是由不同的部分组成。The Abandoned主要包括城市的中心建筑，中心建筑旁边繁荣的商业区，以及几个特色建筑，在商业区四处所分散着的居住区，以及各种用来放松的湖泊、公园，以及小广场。每一个单体的设计都有着具体的作用，组合在一起才是真正的完整的设计。

2.3 The Abandoned的设计制作方式

使用Rhinoceros建模软件对设计作品进行建模，根据建立好的模型进行拆分，把所有的零件进行统一归纳，记录好所有的零件，统计每个零件的大小形状。

根据零件的大小形状用pvc板进行剪裁制作，把各个剪裁好的零件用彩漆颜料喷涂，塑造出一种生锈的氧化效果，最后根据最初建模的各个部位用胶水进行组合还原，这就是本次设计的主要方式。

2.4 The Abandoned的使用材料

本次的设计作品使用材料共有三种，胶水、PVC板子和彩漆。

胶水是一种连接两种材料的半固体材料，一般以也液体表现，多种多样，大部分情况下用于日常生活的方便。

彩漆就是各种颜色的涂料与油漆混合而成的彩色漆料。

PVC板是以PVC为原料制成的一种类似于软压缩泡沫的板材，可薄可厚。

2.5本章小结

每一个设计师的设计作品从最初的构思、内容、使用材料和制作方式都是经过了很长时间的思考的，每个设计师对作品所表达的内容以及思想也都不同，一千个人当中有一千个哈姆雷特，希望每个人的设计作品都会得到认可。

制作一个设计作品的时候会得到很多建议，每一个建议都是希望自己作品更好的祝福，我们要学会耐心的聆听。

3 The Abandoned

3.1 The Abandoned的格局

本次设计的布局可以从两个方面来解析，空间的分布以及高低的分布。

从空间的分布上来讲，城市都是一个个具体群落的组成，有大有小，有聚有散，包括商业区，住宅区，娱乐区以及公园广场等组成的一个整体。

本次设计就是根据城市具体的一些公共设施在布局上面错落有序的分散开来，按照城市的分布规律进行组合，一般情况下中心建筑和商业区都会在一起，这就是市中心的位置，市中心肯定会有一些野了的地方，在往旁边就是一些住宅区了，当然也有很多居民会分散在城市边缘地带，边缘地带一般都会环绕着大片的生态区和河流。

从高低起伏来讲，一个城市不会所有的建筑都是一样的高度，他们会有一些高低的差异，一般写字楼都是很高的，街边的小店会低一些，居民楼属于有高有低，选择这样的方式来进行格局的分布。

3.2 The Abandoned的总结

本次的设计是一个以雕塑为主要展示方式的设计，他有着多样化的区分，多个部分。运用多种材料进行灵活组合而成。

主要的表達内容被遗落的城市，主要运用象征性的表现方式来表达我对本设计的概念构思。

3.3 本章小结

一个作品要想成功离不开各种外在的因素，如空间，距离以及外在环境，每个作品的制作都要充分考虑到各种条件，要充分地考虑到空间的使用率，作品的构成完整和作品最终效果的展示。

4结论

本文多方面解析了城市和雕塑，其中包括了城市的发展雕塑的发展，对本次设计作品的概念构成，背景历史以及主要内容，和本次设计的格局以及具体总结，并指出人类和城市的关系问题，根据艺术追求的表达，雕塑能够满足我们对美的表现，为城市的发展做出一定的的作用。同时要考虑到设计与空间环境相结合。

致谢

对于本次论文的开始准备以及后期修改，孙鲁宁导师非常温和的对我进行指导，对于内容的确认，目录的条理以及整体的方向，至此，我非常感谢我的导师孙鲁宁。

参考文献：

[1]潘明莹.《雕塑的发展史》 [J]. 成人教育出版社，2019（03）

[2]吴柏义.《标志性雕塑的象征性意义》 [J].安徽大手雕塑设计有限公司，2018（04）

[3]郭文光.《湖南民间雕塑艺术的渊源与特征》.2008中国工艺美术学会理论委员会2007年年会

[4]廖卫东.《影响雕塑创作的几个因素》[J].齐鲁艺苑. 2013（03）

通讯作者：孙鲁宁。

作者：李鸿硕　孙鲁宁

城市雕塑情感化设计论文 篇3：

城市雕塑艺术与环境空间的对应关系初探

摘 要：现代化城市发展过程中，城市建设的要求进一步提高，要从整体上提升城市的建设质量，就需要从艺术设计的角度出发，发挥雕塑艺术的作用，这对提升城市设计的水平有着积极意义。城市雕塑艺术和城市环境空间之间有着紧密的联系，雕塑艺术的设计应用能够优化环境空间。文章主要从理论层面就城市雕塑艺术的特点以及其和环境空间的对应关系进行阐述，然后就城市雕塑艺术和环境空间的融合进行详细探究，通过对城市雕塑艺术和环境空间关系的研究分析来促进实际设计的发展。

关键词：城市雕塑艺术;环境空间;对应关系

城市环境设计过程中，雕塑艺术是比较重要的组成部分，它是美化城市环境优化城市环境空间的重要方式。只有从创新的角度出发进行优化设计，才能真正保障城市雕塑艺术和环境空间的良好关系，从整体上提升城市雕塑艺术的设计质量。面对日新月异的城市发展环境，城市雕塑艺术和环境空间之间始终保持优化的关系，这对从整体上提升城市环境设计的质量有着积极意义。

一、城市雕塑艺术的特征

城市雕塑艺术是城市建设当中比较重要的艺术设计形式，在我国当前的城市化发展背景下，城市雕塑艺术愈来愈重要。城市雕塑艺术和一般的雕塑艺术不同，有着自身的鲜明特征：

（一）公共性特征

城市雕塑艺术是公共的，也就是在开放的环境当中的。城市雕塑艺术的欣赏对象是人民群众，是为服务群众而进行的设计艺术。公共性体现为社会民主以及平等自由，即不是艺术家为艺术而艺术，而是从服务人民群众的角度出发进行设计的，所以在风格上比较大众化，而城市雕塑艺术的设计本身也是公众行为[1]。

（二）强制性特征

城市雕塑艺术的特征在审美的强制性层面有着鲜明的体现，城市雕塑艺术不同于普通的艺术作品，城市雕塑是在公共场所当中的，是强制性的艺术，无论人们是否愿意欣赏，它都在公共环境当中存在。而正因为这一强制性的特征，城市雕塑艺术在设计过程中有着较高的要求。

（三）环境性特征

城市雕塑艺术的特征在环境性层面也有着鲜明呈现，所谓的环境性特征主要就是其被称为城市环境的结合体，和城市环境是协调一致的，是整个城市环境的重要组成。公共艺术在环境中所呈现的是良性互动关系，将人作为中心综合各方面的功能反映出城市的特点[2]。城市雕塑艺术不只是具有艺术审美的特点，在教育作用以及认识作用方面也有着鲜明呈现。

二、城市雕塑艺术和环境空间的对应关系

城市雕塑艺术和环境空间的对应关系体现在多个方面，从以下几点展开阐述：

（一）和公共空间环境的对应关系

城市雕塑已经成为城市环境当中比较重要的构成部分，也能起到诸多积极的作用。城市雕塑是造型的艺术，主要是结合三维空间关系采用硬质材料塑造实际空间的形象，有着立体感以及空间感，大众能够从多角度对其进行欣赏，是三维视觉的形象艺术[3]。城市雕塑是存在与公共环境中的，和公共空间环境有着比较紧密的对应关系。城市雕塑艺术在社会意志层面有着鲜明的体现，设计城市雕塑艺术过程中需要将其和空间以及环境进行协调，从空间环境的位置等来考虑设置。城市空间是多变的，空间当中设置相应的内容，就会占用相应体积的空间，所以城市雕塑艺术和公共空间的关系是紧密的。雕塑在公共空间当中设置需要找到公众的兴趣点。艺术家个人经验和公众集体经验发生冲突是不可避免的，艺术家在工作室中所思考的内容以及个性追求等有可能超出公众的接受范围。因此，城市雕塑的创作，就必然要和城市公共空间环境相适应，不能按照传统的雕塑方式进行[4]。城市雕塑是公共艺术，有着公共性的特点，不能只是艺术家个人情感宣泄的工具，也不能是单一的艺术观念的传达，公共空间当中的雕塑艺术品都是经过多方面的考虑的。城市雕塑作品不能为艺术家思想所左右，要注重从大众文化的角度出发，也不单是技术性能解决的，需要和城市公共空间相协调，和城市的文化氛围相契合。

城市雕塑艺术和其他传统自由创作艺术品从本质上来说都是精神产品，但创作原始动机的差别却比较大，自由创作的艺术品的创作初衷和创作者自身的精神感悟有关。城市雕塑艺术更多的是来自社会，满足人们的审美需求，或是纪念以及宣扬，或是满足公共空间功能需求，和社会环境相适应，有着比较鲜明的公共特征。城市雕塑艺术作为公共性的艺术，在空间的设计上不能完全自由。雕塑是立体化的艺术表达形式，其自身有体量感，能够独自形成空间艺术，而城市雕塑在雕塑艺术的空间表现上是有限制的，需要和城市空间环境协调呼应，成为公众可感知、可认同，以及将以人为本的理念融入自己的有活力的空间，这样才能真正将城市雕塑的艺术表现力有效体现出来[5]。

（二）和人文空间环境的对应关系

城市雕塑艺术和人文空间环境之间的关系也是密不可分的，城市雕塑艺术服务的对象是人，雕塑艺术是美的化身，能够成为城市公共空间中亮丽的风景线，也能为空间环境增加美的要素，装饰环境，成为城市景观中比较重要的大众艺术品。城市雕塑可以平衡建筑以及广场等基础设施的审美，将人文关怀以及精神文明的因素注入城市公共空间当中。公共空间中的雕塑艺术是城市歷史以及文化精神的凝结，有着比较突出的精神性以及人文性。正是城市雕塑艺术将城市的特色鲜明地体现出来，将城市的精神体现出来。城市的特色是依靠不同的艺术以及风土人情等所展现的。雕塑区域的文脉解构以及提炼和升华，需要从雕塑艺术本身出发进行考量，将雕塑艺术和人文空间环境有机结合起来，有助于促进和谐共生以及创新发展。在城市化进程进一步加快背景下，人居环境也在发生着翻天覆地的变化，人和自然相统一的认识愈来愈强，而雕塑艺术是协调城市人文空间环境的重要内容，是人和自然和谐统一共生关系维持的重要力量。城市雕塑艺术无不和周围环境有着密切的关系，特别是和人文空间环境的关系更为紧密。

城市雕塑艺术在和人文精神以及历史、地理等要素进行结合，能够将雕塑教育人以及鼓舞人的作用发挥出来。和人文背景进行有机结合，将雕塑作品的内涵体现出来，发挥雕塑的魅力，才能真正将城市的文化精神体现出来[6]。而城市雕塑艺术和人文空间环境之间的关系比较紧密，通过雕塑艺术将城市文化功能体现出来，通过雕塑艺术的创造，传达丰富的人文信息以及文化意境，从而将城市雕塑和人文环境有机融合起来，使整体协调性得到升华。进入新的发展时期，城市雕塑艺术和环境空间之间的关系愈来愈紧密，只有协调融合，才能真正优化整个城市环境。

三、城市雕塑艺术和环境空间的融合

城市雕塑艺术和环境空间进行有机融合，对提升城市环境的质量有着积极作用。在具体的融合过程中需要从不同的角度出发，应注重对雕塑的功能以及环境性质有充分的了解认识。只有真正了解雕塑功能以及环境性质，才能实现雕塑艺术和环境空间融合的目标。城市雕塑的设计过程中，设计者不仅要对雕塑艺术设计技巧有充分的认识了解，也要注重系统全面地掌握艺术环境空间设计理论，如此能不断提高基本功，才能将雕塑作品的动态美体现出来，提升雕塑作品设计的质量。城市雕塑艺术的设计作品，在视觉艺术特点的展现方面要注重控制，要使观者能深入感受城市环境空间的不同层次。只有在了解认识的基础上进行设计，将城市雕塑艺术和环境空间有机结合，才能从整体上优化城市环境。

另外，城市雕塑艺术和环境空间进行有机结合，国家方面要不断提升城市的服务能力，这对城市雕塑艺术和环境空间的有机融合有着积极意义。国家层面只有注重城市服务功能的发挥，改善群众生活品质，关注城市雕塑艺术和社会公众服务，提高城市雕塑的亲和力，积极拉近雕塑和群众的距离，才能实现人和城市和谐共生。要通过融合的趋势树立城市亲民的文化形象，把城市打造成生态化的城市，促进城市雕塑和城市的空间环境保持协调的关系，树立城市文化形象，从而真正将城市雕塑的作用发挥出来，从整体上提升城市建设的质量水平。城市雕塑艺术对空间营造发挥着重要的作用，设计人员在雕塑艺术的创作过程中，需要从不同的因素考量，只有充分注重科学运用雕塑艺术，才能真正为环境空间的优化打下坚实基础。

四、结语

城市雕塑艺术和空间环境要保持和谐，就需要相关人员在前期的设置过程中能从不同的角度出发，使城市雕塑艺术和环境空间之间形成合理的对应关系。雕塑艺术在城市环境中发挥着比较重要的作用，只有从优化设计的角度出发，将其作用充分发挥出来，才能真正有助于提升空间环境的营造质量。文章就城市雕塑艺术和环境空间的关系以及融合的措施探究，提出相应的措施引导实际融合工作的开展，有助于促进实现既定的建设目标。

参考文献：

[1]张青.城市雕塑艺术与环境空间结合方法研究[J].传播力研究，2019（20）：243.

[2]高延庆.现代城市雕塑中的装置与空间的融合[J].美与时代（城市版），2018（12）：73-74.

[3]宋書魁.城市雕塑艺术与环境空间的融合[J].设计，2019（3）：148-149.

[4]徐亦白.浅谈城市雕塑与环境空间的关系[J].科技资讯，2018（24）：199.

[5]杨文会，安娜.论城市雕塑艺术创作中的空间意识[J].河北学刊，2018（3）：188-191.

[6]林梓波，李敏.论城市雕塑艺术与空间环境的和谐共存[J].三明学院学报，2019（3）：324-326.

作者单位：

韩国祥明大学

作者：孙宇