剪纸艺术土特产包装设计论文

摘要：干鲜海洋食品业逐渐受到人们的认可。由于生鲜海产品的保质期短和不方便携带，干鲜海洋食品逐渐成为沿海城市的地方特产，这就需要设计师重视干鲜海洋食品的包装设计，以中国传统元素为灵感和设计理念，针对不同的消费群体，定位明确，创意灵动，将优秀的传统文化元素与现代元素相结合，创新现有干鲜海洋食品的包装设计。下面是小编为大家整理的《剪纸艺术土特产包装设计论文 (精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

剪纸艺术土特产包装设计论文 篇1：

论民间艺术元素对现代设计的影响

作者简介：赵丽霞(1989-)，女，河南焦作人，2014年毕业于湖南工业大学包装设计艺术学院，湖南工业大学包装设计艺术学院14级研究生，研究方向：设计历史与文化研究。

摘要：随着科学技术的发展，现代社会的进步，设计打破了领域的限制。设计领域不断的扩大，而民间的东西也在逐渐的消失，在这种情况下，设计师需要反省。民间的艺术具有淳朴的艺术风格，反映了一个民族的文化，它给设计者提供了创作来源，民间艺术元素重新引起了设计师的重视。

关键词：民间艺术;现代设计;影响

一、民间艺术

中国民间艺术是是中国人民群众创造的，在民间文化中占据重要地位。一直沿着中华传统命脉传承下来，只要有生活的地方，就有民俗，就有民间艺术，它是大众的，生活的，民俗的艺术。古老的民间艺术是中华民族文化宝藏的精华，是广大劳动人民的智慧的结晶，富有浓厚的审美感染力及丰富的文化内涵，为现代设计者提供了丰厚的艺术资源财富。最近几年，由于中西文化的交流撞击，出现了“现代艺术热”的浪潮，“现代艺术热”过去之后，一场关于传统文化艺术元素的“寻根热”愈演愈烈，由于刺激传统文化艺术元素而越来越受备受设计者的重视。

民间艺术在现代社会中，虽然从总体上来看，呈现出一种衰退的趋势。但是，随着社会的发展，其本身的内容和形式也会发展和更新，现代装饰艺术是传统装饰艺术在社会的延续。

二、民间传统文化艺术元素对现代艺术设计的影响

1、水墨画与现代艺术设计

水墨画有写实和写意两种绘画形式，无论是在写实还是写意中都形成了具有中国特色的语言，具体表现在外在与内在的相统一，即形式和精神的相统一。中国水墨画所独特的地方是其最简洁的语言形式。简洁并不等于简单，而是形象简洁，但寓意丰富。它的独特之处就是运用极少的符号信息来描述更多的内容。许多设计者对中国的水墨画进行研究与解读，并运用到现代设计中。比如驰名中外的平面设计大师靳埭强先生，一直在自己的设计中研究中国水墨画语言和设计语言的相交融。例如《汉字》系列的山、风两字，靳埭强先生将山和风子分别与笔架和砚台结合在一起，将设计和艺术、山水与书法结合。远看，是气势磅礴的书法艺术，近观，是峰回路转的山水绘画。情景交融，展现出了一种和谐之美，赋予了现代情感，将水墨随意挥洒，与汉字融合，看似字其实更像画。构图简单粗略，却传达了丰富的文化内涵。《汉字》系列的招贴设计均结合中国水墨，将笔墨雄厚华滋的风韵展现的惟妙惟肖，把水墨画就像注入了一股力量，把作品风格表现得淋漓尽致，将中国水墨画的意境美和精神美融入现代设计当中，给人一种强烈的视觉冲击感。

2、民间剪纸艺术与现代设计

(1)剪纸艺术在平面设计的运用

剪纸的生命力非常强，它能适应各种不同文化之间的转换。现如今，许多的设计师把古老的传统民间剪纸艺术完全注入到现代艺术设计的血液中，这些作品不再具备民间剪纸的功能性，它传承了剪纸很多的文化底蕴，在设计当中融入了许多民间剪纸的精华。许多艺术家在民间元素的原始韵味和现代艺术的根源中找到了契合点。

剪纸材料所具有的独特二维属性，在平面设计中都能运用自如。例如中国银行的标志设计，著名设计师靳埭强先生所设计，他充分利用了剪纸的传统思想中的象征表达形式——“天圆地方”，将古币铜钱和“中”字作为基本形，圆与形的框线设计为古钱的基本图形，中间方孔，上下加上垂直线，形为了一个“中”字，代表中国。外圆寓示着中国银行是一个面向全球的国际性大金融机构，单从外观上看就给人一种简洁、稳重的感觉，通俗易懂却寓意深刻。将“天圆地方”的传统思想思想运用在其中，很好的表现出了民族特色，十分具有中国风。

(2)剪纸艺术在立体设计中的运用

随着社会的不断发展和进步，生活质量不断的提高，消费者对时尚的需求越来越强烈，审美能力也随之在不断的提升。剪纸艺术在立体设计作品中的运用通常用一种独特的形式体现出来，作为一种设计元素直接镶嵌在设计作品当中，在时装设计上这样的设计手法运用最多，在服装设计上设计的个性化、艺术化日益突出。时装界的大多数设计师，将民间的剪纸艺术运用其中，外部镂刻但注重整体的表现效果，清晰的民间剪纸图形直接融入到了服装设计中，将民间剪纸艺术元素十分巧妙的融入在服装设计中，设计色彩运用了中国红，体现了浓浓的中国味道，彰显了设计的个性、增添了服饰特殊的魅力，满足了消费者对时尚的欲望，能迅速吸引人的眼球。剪纸艺术以其强大的生命力巧妙的融入到了现代设计的许多方面，也满足了时代的发展和社会的需要。

剪纸作为我国民间传统的一种技艺，也是一种文化。服装设计与剪纸技艺相结合，是符合现代审美理念的，不但能使中国民间传统的剪纸艺术得以弘扬、继承和发展，同时还能将剪纸艺术迈向新时代，进驻时装领域。

3、皮影艺术与现代包装设计

皮影艺术是一种我国特有的民间艺术形式，通过线的牵动来表达，利用光源照射将画面呈现在白色的幕布上，隔着亮布进行表演。

皮影艺术的应用范围广泛，应用方式也十分的灵活。在动漫设计、服装设计、装潢设计以及装订设计中都能看到皮影的身影。在当今商品流通中，包装作为文化传播的一种有效途径，越来越多的包装设计师都充分认识到了民间艺术的重要性。许多的系列包装，在包装装潢设计中很好的融入了皮影艺术设计元素，包装材料采用牛皮纸，通过精练的传统民间皮影艺术和现代包装相结合，恰到好处，具有十分浓厚的乡土气息，使传统的民间艺术“回归”到了现代设计中。这里所说的回归不是说对“传统“的进行复制，然后进行效仿，而是运用传统的艺术元素和形式符号来表达包装设计的设计理念。

现如今，商品流通市场的包装设计，就充分运用了具有鲜明地方传统元素的中国民间艺术图形。许多成功的包装设计作品都巧妙融入了民间艺术元素，使中国老百姓在潜移默化中都能感觉到一种莫名的亲切感，外国人则能从中感受到一种新鲜感和好奇感。

三、结语

民间艺术元素在现代的设计上通过设计师的加工，在视觉上给我们呈现一种新一代的设计。随着社会的不断进步与发展，我们的观念随之在变，我们越来越看重这些设计成果，而设计师们也在不断的提升和研究，最终设计者为我们设计出了美得艺术。在当今社会，走在艺术设计的道路上，我们面对着浩浩荡荡的参考资料，民间艺术无疑是最方便快捷的资料。在这块肥沃的土地上吸取更多的精华，才能得到更好得创意。民间的有些东西在慢慢的被人们所遗忘，只有在现代设计中得到更好的发展才能延续它的生命力。

我们民族的美是我们所特有的，但是美是没有边际的，所以我们民族的美也是全世界之美。设计中加入传统元素，不但充分的表现出了我们东方色彩的神秘感，而且在国际间的交流与传播中起了重要作用。(作者单位：湖南工业大学包装设计艺术学院)

参考文献：

[1]胡晓颖.浅谈水墨语言在平面设计中的运用[J].文艺生活·文海艺苑，2011(1).

[2]李飞.从“民间剪纸艺术”到现代平面设计[J].南方论刊，2011(6).

[3]钟梦莹.成都皮影视觉语言在土特产包装中的应用研究——以四川灯影牛肉包装设计为例[D].成都：西南交通大学，2014：10-14.

[4]郑颖霞.浅谈剪纸艺术和现代建筑设计的融合[J].网络导报·在线教育，2012(33).

[5]张宏伟.从传统剪纸艺术到现代设计的思考[J].青年文学家，2010(19).

[6]阮晶.中国传统文化元素在招贴创作中的应用[J].今日湖北(中旬刊)，2012.

作者：赵丽霞

剪纸艺术土特产包装设计论文 篇2：

干鲜海洋食品包装设计研究

摘 要：干鲜海洋食品业逐渐受到人们的认可。由于生鲜海产品的保质期短和不方便携带，干鲜海洋食品逐渐成为沿海城市的地方特产，这就需要设计师重视干鲜海洋食品的包装设计，以中国传统元素为灵感和设计理念，针对不同的消费群体，定位明确，创意灵动，将优秀的传统文化元素与现代元素相结合，创新现有干鲜海洋食品的包装设计。

关键词：海洋食品;传统文化;包装设计

一般来讲，人们所说的消费者的心理就是指消费者在参与消费活动的过程中，在思想上所产生的一系列变化。首先是消费者看到产品所产生的感觉，并通过包装内容，对产品有大概的了解，经过品牌比较，最终作出是否购买的决定。

1 海洋食品包装设计与消费心理的关系

从包装设计对销售心理的影响角度出发，指出包装具有不可替代的促销功能，包装造型、包装结构、包装装潢所产生的心理反应都是促进销售的重要手段和途徑，对消费者需求、兴趣与购买动力具有极大的带动作用，消费者的购买决策及其购买行为亦是检验包装设计成功与否的试金石，包装装潢、造型设计与销售心理密不可分，包装所具有的促销策略是使商品命名、品牌、商标和包装设计形成有机统一的整体，完美的融合将是产品获得成功的重要基础。[1]

海洋食品的包装和其他诸多食品包装一样，对消费者是否决定选购该产品有相当大的影响，当今，人们在选择海洋食品时，大多倾向于自己喜欢的外包装。在海洋食品的外包装中，其内涵、文化、地域各异，因此消费者在购买一种食品时，不仅仅是对物的需求，也是一种文化层次的体现。这就要求包装设计师要充分掌握商品的属性，精准地表达出各种属性，能体现出消费者对食品的了解和认知，使消费者从内心喜欢这个商品，从而促进海洋食品的销售。[2]

2 包装设计定位是商品销售的灵魂

设计定位主要是解决设计构思的方法，它强调的就是要站在销售的角度考虑包装设计，把准确的信息传递给消费者，给他们一种与众不同的独特印象。定位的好坏直接影响着商品的销售。

传统的包装设计主要强调包装保护商品、方便运输、美化商品的功能。由于市场经济的发展，人们生活水平的提高，包装设计的功能随着市场的激烈竞争而有了根本的改变。传统的包装设计观念受到冲击，定位设计理论形成了现代包装设计的主要特点。

没有竞争就无须包装设计定位，竞争越激烈，就越需要营造一个超越同类产品的定位形象。食品包装书籍中提到的产品造型、产品包装、广告宣传等设计都涉及定位问题。因此，必须正确认识定位问题，掌握定位设计的基本要素。

包装设计定位主要从3个方面来考虑：品牌定位、产品定位和消费者定位。品牌定位要求包装画面主要突出商品的标识，在给商标定位时，应将色彩、图形、文字三者结合在一起考虑。产品定位能使消费者通过外包装迅速了解该产品的特点、属性、用途、用法、档次等。消费者定位主要是考虑产品卖给谁的问题，通过包装画面形象使顾客感受到这个产品是专为自己设计的，或是为自己的家庭和朋友生产的，这是一种很好的销售战略。以消费者形象定位写实的、具象的手法最为常见。

3 包装应尽量采用当地盛产的自然材料

笔者在大学的时候，放假回家想买一些干鲜海洋食品，去了好几个海产品专卖店，市面上的那些干鲜海洋食品很难有让人称心的，因为雷同化现象特别严重，虽然包装也分为高、中、低档，但只是在包装的图案上作了一些改变，也没有地域特色，缺乏时代感，创新性差，表现手法单一。尤其是包装材料的选择，仅采用包装纸盒和塑料制品这两种材质。因此，笔者便萌生了要自己设计一套干鲜海洋食品包装的念头。笔者想把中国的传统元素表融入干鲜海洋食品包装设计中，把盛产的自然材料作为包装材料，以此增强消费者的购买欲望，希望每一个人都能买一份干鲜海洋食品作为伴手礼带回家，和家人一起分享。

当我们走进各大商场和超市，首先映入眼帘的就是各种产品的包装色彩。每个产品都有其特有的主色调，使人们对其有了不同的感觉和印象。每个人对色彩的感觉不同，所以对各种产品的第一感觉也不一样。但舒服的颜色总是会吸引大家的目光。这就需要设计者做到很好的色彩对比和调和，包装上的色彩对比、冷暖色的对比和面积的对比尤为重要。但在包装设计中，只要冷暖色的对比掌握得好，就能给人舒服协调的感觉。色彩的对比离不开色彩调和，没有对比就没有调和，两者分不开。现在市场上干鲜海洋食品的外包装色彩，给人的第一感觉都是一种商品，色彩同质化非常严重，不容易区分食品的种类和品牌。蓝色、红色为主色调的干鲜海洋食品包装占80%之多。如果用水墨的黑白对比色，再加上红色的点缀、调和，就能在众多商品中脱颖而出。

包装的图形也很重要，能让消费者在看文字说明之前，知道这是什么食品，这个包装的图形就基本合格了，但和优秀的包装设计还差很多。包装上面的图形的表现手法有很多，如摄影、绘画、抽象的等等。现在市面上最常见的干鲜海洋食品包装多使用摄影的表现手法。一种是把海洋生物拍成照片运用在包装上，另一种是将海洋生物画成卡通的或者写实的图案用在包装上。笔者想将海洋生物利用传统陶纹的表现手法，将海洋生物表现得栩栩如生。用绘画线描的手法将制作工艺和环境表现出来，既能表现出地域的文化，又能使其在众多产品中脱颖而出。

在此基础上，干鲜海洋食品的包装形式和材料尤为重要。因为包装的材料对干鲜海洋食品的保质期会有影响。包装材料的不合理，很容易影响干鲜海洋食品的保存，会引起干鲜海洋食品的回潮，严重的会导致食品长霉、变质。干鲜海洋食品的包装材料和容器要遵循以下几点要求：一是要有避光的功能;二是与食品直接接触的包装材料要符合食品卫生要求;三是包装的外观应有利于食品的销售;四是应该考虑到包装的费用等。针对干鲜海洋食品的外包装材料，笔者准备运用竹制品、藤条、芦苇类的材料，里面用塑料塑封袋真空包装，可以更好地避免食物和空气接触，保障食品的密封性。[3]

4 运用中国传统元素有助于提升商品价值

中国传统元素有着悠久的历史和丰富的文化底蕴。将中国传统元素如汉字元素、水墨元素、剪纸元素运用在包装设计中，既能丰富包装的文化内涵，又能提升商品的价值。

据历史考证发现，早在原始社会时期，就出现了表示吉祥美好的纹样，这些纹样一般都出现在彩陶器具表面。原始人的初衷是为族人求平安盼吉祥，所以在陶器表面刻上象征美好吉祥的纹样。虽然陶器的纹样在现在看来非常简单，但它承载着原始人期盼平安吉祥的心理。将象征美好的祈祷和希望刻画在陶器上的纹样，在每个人的心中逐渐神秘化、神圣化，因而原始人深信只要在陶器表面刻上吉祥平安的纹样，就能够给他们带来幸福和吉祥。[4]

当我们认真观察和欣赏中国古代的传统纹样时，会惊奇地发现诸多宝贵的传统纹样具有深刻的内涵和丰富的底蕴，设计工作者必须珍视这些宝贵的文化遗产，汲取它的精华，积极发掘它应有的社会价值。

4.1 汉字

中华民族的汉字历史悠久，文字类型繁多，结构严谨。随着历史的发展，文字外观多为方形，文字形态逐渐规范。其形态多样，结构布局巧妙，给人一种美的享受。特别是在平面艺术设计领域，汉字具有不可替代的作用。每一个汉字都经历了历史的炼造，才形成了比较完整的个体，成为中华文明古国的文化传承。当代设计师必须大胆地、充分地把握汉字的精髓，将其合理、巧妙地融入设计中，才能创作出优秀的艺术设计作品，推动设计领域不断发展。

汉字是经过上千年的发展，逐渐从古代的图形文字转变成了结构文字，也就是我们现在使用的简笔字。很多国外的设计师喜欢把中国的汉字运用在包装设计中，以提升作品的檔次。汉字起源于“象形”。它既是字又是画，古代就有“书画同源”之说。经过历史的发展，汉字由繁至简、由具象到抽象。其实，象形文字属于图形文字的一种，所以可以运用汉字作为图形元素设计出好的包装作品。书法是中国汉字一种特有的表现手法。书法这门书写艺术对于食品包装设计中的文字设计而言具有重要的意义，在食品包装中可以营造出浓厚的文化氛围，也有助于提高产品的层次。[5]

4.2 水墨画

水墨画是中华民族特有的一种绘画表现形式，至今已有几千年的历史。水墨画总是给人一种自然洒脱的感觉。如今有很多日本优秀的包装作品就运用了中国水墨画的颜色对比或表现手法，受到广大消费者的喜爱。作为包装专业的学生，我们也应该更好把我国的文化传承下去，将其运用到自己的作品中，使作品不仅能跟上社会的潮流，也能体现出我国的文化底蕴和地域特色。

4.3 剪纸

剪纸多用于装饰，所以大多剪得非常精美。作为中国文化传承的一种载体，剪纸的艺术价值在与包装设计结合的过程中得到了充分的体现，可以使包装设计更加形象、生动活泼。这得益于剪纸艺术的表现手法简洁，构图单纯明快，风格淳朴豪放，内容健康向上，深深植根于人民大众这块沃土中，也使具有剪纸元素包装的产品更受消费者喜爱。随着市场经济的不断发展，剪纸正在以应用性强、表现力丰富、流行最为广泛的独特的艺术形式独树一帜，绽放出无穷的魅力和显示出强大的生命力。

剪纸是中国传统的民间艺术。在创作剪纸作品的时候，剪纸艺人能准确地抓住创作对象的主体形象和特征，用流畅和完整的线条使主体形象一目了然。剪纸的工具和工艺要求剪纸艺人有极好的眼力和娴熟的手法，不能有一点偏差，才能创作出合格的剪纸作品。所以，剪纸艺术的风格是概括、简练但表现得栩栩如生。剪纸元素在包装设计的运用中，根据设计的需要，进行造型上的转化和重构等，遵循剪纸造型的艺术特点。例如，在干鲜海洋食品包装中，根据食品的设计主题，重构剪纸造型元素的视觉构成，保留剪纸元素活灵活现的神韵。这样既能增强包装的民族性，又能增强包装的时代感。将这些元素运用到干鲜海洋食品包装设计中，能提高商品的价值。

5 结语

食品包装设计越来越重视文化品位，而且要具有地域特色和深刻的民族性。这不仅仅是指传统文化，而是带有时代特征的综合体。所以，在寻找干鲜海洋食品包装设计题材的时候，除了要挖掘传统文化，还要综合时代需求，使设计突破传统题材。应合理地借鉴国内外优秀的食品包装设计语言，与传统设计元素相结合，利用视觉化的语言，从图形、色彩、文字等角度诠释干鲜海洋食品特色，从而塑造出干鲜海洋食品包装的现代包装艺术特征。

参考文献：

[1] 王安霞.产品包装设计[D].东南大学，2009.

[2] 于至雯.地域文化视觉语言在威海海产品包装设计中的运用研究[J].山东大学学报，2013(5).

[3] 窦桂丽.食品包装的安全性设计探析[J].包装世界，2014(9)：18.

[4] 孙湛.传统吉祥图案在土特产包装设计中的应用[J].湖南包装，2018，33(05)：47-49.

[5] 张曙光.文字在包装设计中的应用[J].包装世界，2011(4)：25-26.

作者简介：徐阳(1990—)，女，硕士，助教，研究方向：艺术设计，包装设计。

作者：徐阳

剪纸艺术土特产包装设计论文 篇3：

包装设计中的中国民间美术色彩运用

摘要 深入分析存在于民间美术艺术中的象征性、主观性与装饰性，提炼出中国民间美术色彩的精华，可以从辩证的角度剖析其在包装设计方面体现出来的无限价值。基于此，本文将结合现代包装设计理念与传统民间美术色彩的运用，开拓思路，寻找能够走在当今社会潮流尖端的设计元素。

关键词：包装设计 民间美术色彩 元素 思路

事物的发展都需要经历一段漫长的过程，包装设计与人类文明历史之间存在着千丝万缕的联系。市场的需求是包装设计得以生存并且不断发展的原动力，生产技术与材料选取则制约着它前进的步伐。客观来讲，包装设计属于一种变相的广告宣传中介，它主要是通过刺激人类的视觉感官来推销依托于自己的产品。虽然科学技术日新月异，但人们却越来越珍惜民间传统文化的存在。“民族的就是世界的”这句话已经慢慢变成了现实，所以利用民族文化来展现商品的多样性与多元化，将成为包装设计继续前进的一大突破口。不同的地域因为其生态环境与传统文化的差异，会形成各种完全不同的地域性审美观，这也是地方民间文化的珍贵之处，没有多余的修饰，同时又不失灵动的气质。这种特征让民间文化总会闪耀着耀眼的光芒。为了表达人们对本土文化的热衷，通常会采用民间美术艺术来配合现代包装设计的文字语言，给人一种亲切自然的感觉。但世界上并没有完美的事物，在选择民间色彩时必须提炼其精华部分，加以修饰，方能达到锦上添花的效果。本文将以包装设计中我国民间美术色彩的运用为切入点，深入探索其中的奥秘。

一 中国民间美术色彩特征

中国幅员辽阔，九百六十万平方公顷的土地上生活着五十六个民族，因各自的生活环境存在着极大的差异，只能适应自然条件，选择性地进行种族遗传，所以千百年以后便形成了风格迥异的民间艺术。我国具有五千多年的文明史，拥有无数宝贵的民间艺术，形如豫西剪纸、淮阳“泥泥狗”和朱仙镇木版年画等，无一不是祖先遗留下来的瑰宝，堪称民间美术色彩的代名词。目前，设计师们十分看重民间美术色彩的应用，它能够极大地丰富包装设计的视觉传播效果。

1 色彩的主观性

在历史的长河中，社会的价值观、审美观以及道德观深深地影响着中国民间色彩观念的形成，其代表了民众们的普遍欣赏眼光，是对美好生活的追求与向往。以河南淮阳的“泥泥狗”为例，黑色是其主打颜色，代表着浓郁、热烈、瑰丽与古拙。所以，几乎各式各样的“泥泥狗”都是以浓郁的黑色做底，身体则采用红、黄、白、粉、绿和黑色作为绘制图案的基础，给人感觉放荡不羁却又十分古朴真实。很多“泥泥狗”的外形十分夸张，现实生活中的奇禽怪兽根本无法做到。这就是包装设计中民间美术色彩的重要运用，通过人眼对色彩本能的反映来达到宣传的效果。映射到当今的包装设计上，为了能够保护“泥泥狗”最原始的朴实与文化底蕴，可以深入地研究图案上线条与色彩的搭配，找到一套能够刺激视觉审美的方式方法，而人们对色彩产生的本能反应必然将成为激发包装设计的潜能有利武器，使其能够传达出一种乐观向上的情感。基于民间美术色彩的包装设计，需要更准确地吸收民间美术色彩的精华，为后期的产品塑造打下坚实的精神基础。

2 色彩的装饰性

个人的审美会受到生活环境、受教育水平以及特殊喜好的影响。那么色彩审美更是一个复杂并且无系统化的发散性问题，它没有统一的评定标准，并且与地域分布、风俗习惯和历史背景有着密不可分的联系。人类天生就有感知色彩的本能，与生活的所有活动息息相关，而且可能因某种阅历的增加而有所改变。以朱仙镇木版年画为例，首先值得肯定的是，它的确已经有一千多年的历史，画面色彩鲜明，人物布局精巧，整体主次分明左右对称，是中国民间美术品中的佼佼者。在朱仙镇木板年画中，为了体现浓郁的民族特色，主要采用最为清澈的原色，使其相互融合，相得益彰。对于历史悠久的民间美术品，其在色彩的运用上面十分讲究，并不在乎颜色的“多”，而是在使用上讲究一个“妙”字。现代包装设计要想在色彩上所有成就，就必须认真地体会其中的含义，然后学以致用，将这种色彩运用之道植入设计理念当中，缔造出不一样的视觉效果。另外，朱仙镇木板年画在平衡色彩的组合上面颇有成就，既能确保整个画面的完整性，又能够提高其感染力，给人一种积极向上的活力。如此纯粹并且自然的色彩搭配，为年画增添了一种和谐的美，十分容易打动观赏者的心，这一点也是包装设计所需要学习的重要地方。

3 色彩的象征性

在中国传统的色彩运用上，一直都存在着象征手法和五色观。在数千年前，我国的农耕文明时代就在黄河流域开启了，从此开创了中国深远、朴实的民俗和民风，后来经过儒家思想磨砺和地理环境等种种因素的影响，造就出了封闭、保守、厚道、宽容的中国传统文化，进而形成了中华民族独有的价值观和审美观，正是这种独特的民族观念创造和发扬了独具特色的一系列民间美术色彩。

以民间剪纸为例，其和年画的区别在于剪纸的符号性极具冲击感，而内容相对来说被弱化了。在色彩的选择上面，红色是剪纸的首选色彩，其原因还是为了保证视觉上给人的冲击力。在中国的文化艺术里面，具有浓厚地域传统文化和群众基础的就是剪纸艺术，民间美术色彩在其中也得到了淋漓尽致的体现。

如果设计师想要让包装设计契合人们的心理审美和情感，同时又能在艺术上达到写意的目的，那么其就需要充分地运用好民间美术色彩及其象征性符号。在现代设计中，许多的设计元素都源自于剪纸，在国际化日益深入的今天，民族传统文化结合现代元素的包装设计才是其发展的未来趋势。

二 中国民间美术色彩在现代包装设计中的运用

对于商品的包装设计来说，应该引起重视的设计语言之一是色彩。商品的包装设计能够在民间美术色彩中寻找到丰富的创意和灵感，将这些色彩作为设计元素通过现代化的科学技术融入其中，再通过现代化的形式表现出来，不仅继承和延续了民间美术的价值，而且将现代感与民族特色都赋予了商品的包装，增强了商品品牌宣传力度，推进了商品的销售速度。

民间美术色彩在某种程度上体现了地域性的色彩文化以及当地民众的审美观念，可以说，地域性的社会文化都凝聚在了民间美术色彩之中。对于企业来说，形象和品牌非常重要，而能够突显这些特征的就是其商品的包装设计，而色彩通常决定着现代包装设计能够给予消费者足够的视觉冲击。对于现代包装设计来说，运用地域性民间美术色彩能够将当地的传统文化融入到包装设计中去，进而构建地域性商品的品牌，通过商品流通，完成不同地域文化的传播和交流。

1 民间美术色彩与现代设计创意

对于设计而言，其成功的基础是创意，其灵魂也是创意。色彩对于现代包装设计来说，占据着举足轻重的地位，因为在生理和心理双层面能够给予人们最为直接和冲击的就是色彩，可以说，商品就是通过包装设计中的色彩来与消费者交流和沟通的，色彩运用的成功与否直接影响着人们是否购买。在吉尔·莫顿的眼中，来自于潜意识中的说服力总是能与色彩挂钩的。人类视觉机能决定了不同的色彩可以对人的眼睛造成不同程度的冲击，视觉也是受色彩影响最大的，所以说，产品的包装设计的成功在很大程度上依赖于色彩的运用。每一个设计师必须要充分地了解民间的传统文化与地方消费者对于色彩的需求，以此为前提的包装设计才能获得成功。在运用民间美术色彩的时候，设计师通常会首先选择大红和大绿的颜色，其原因是这些颜色非常醒目，对于人们的视觉具有足够的冲击力，是将来包装设计中色彩运用的发展方向。

土特产是传统文化的典型代表，在其包装设计中融入民间美术色彩，商品的亲和力和乡土气息都得到了提升，而且运用民间美术色彩进行商品包装的设计，可以摄取各种各样的设计元素。就拿比较著名的“泥泥狗”为例，设计师在进行该商品的包装设计的艺术创作过程中，为了将地方的乡土人情充分表达出来，运用了商品本身的吉祥色彩和图形。当今世界，经济全球化已然成为主流，在这种大环境的影响下，人们更加是不遗余力来挖掘民俗文化，对于大众而言，最能够代表他们情感与审美以及文化观念的就是民间美术色彩。在任何一个地方，都有其独特民族文明史和传统文化，而每一位民众都会对养育自己的土地产生情感，那么这份情感与民族文化如何体现在商品的包装设计中呢?那就是融入地域性色彩。因为只有民间美术色彩才能将地域性的民俗神韵体现得自然、充分。

2 民间美术色彩与民俗文化的复古潮

在21世纪初期，消费者们比较青睐的价值观中有一种是奢侈享受，为了体现高贵、典雅的艺术品质，设计行业也被推向了时代的风口浪尖。伴随着设计品质的不断提高，消费者们也逐渐提升了自身的审美水平，事实充分证明，让他们下定决心购买商品的恰恰是具有诱惑力的包装设计。以设计师陈幼坚为例，虽然他的许多包装设计都选取了欧式，而且西方线条比较明显，但是中国传统文化始终渲染着他的所有作品。可以说，陈幼坚非常推崇中国的传统文化，并引以为傲。但是他既不是一个墨守陈规的人，也不是一个迂腐的学者，他巧妙地将东西方文化结合到一起，融入其设计理念之中。陈幼坚的包装设计既有中国民间的美术色彩，又能见到西方的现代美学，可谓是品位与文化底蕴并存。

当今社会，文化艺术可谓是百花齐放，逐渐呈现出了多元化。对于中国人而言，生活中的每个角落似乎都充斥这西方思想和文化，而对于自己民族的文化与艺术却似乎在慢慢地遗忘。中国通过2008年召开的北京奥运会将具有民族特色的设计语言推向了世界，经历了这些，民族文化也得到了设计师的尊重和重视，中国特色设计走向了世界，也惊醒了设计师。将民间美术色彩融入到现代的包装设计中去，展示了设计师回归复古思想的状态，同时也直接体现了世界包装设计的多元化现状。具有民间特色的包装设计在“国际风格”的现代主义潮流中可谓是一枝独秀，而且它的存在还充分说明了当今世界的艺术设计潮流是非常追捧本土传统文化的。

三 结语

无论是民族文化还是国家文化，其中一直都会看见设计的影子，而且其总是能够巧妙地融合国际性与民族性、传统元素与现代元素，这些已经成为了当前设计的主流，也会是未来的发展方向，有了这些融合或许才能通过设计进行国际沟通。在情感的传达方面，大胆、浓烈和刺激始终跟随着民间美术色彩，其独特的表现形式总是会给人们带来浓烈的乡土视觉盛宴，现代的设计可以在民间美术色彩中找到源源不断的灵感。了解与掌握民间的传统文化与美术色彩，目的是将其融入到现代设计艺术中，继承传统色彩元素的精华，延续民间美术色彩的生命，让我们经典的民间传统不至于销声匿迹，而且如果摄取其精髓运用到现代设计中，其作品不仅具备了时代特征，而且还会保持民族特色。

参考文献：

[1] 熊跃珍：《现代包装设计中的传统文化元素》，《现代装饰》(理论)，2011年第3期。

[2] 刘烈辉：《现代设计中传统视觉造型元素的应用》，《包装工程》，2008年第9期。

[3] 褚海峰：《现代设计语境下中国传统图案的设计价值再现》，《包装工程》，2011年第14期。

[4] 李隐璞：《融入传统文化元素的现代楼盘标志设计》，《包装学报》，2011年第2期。

[5] 胡海萍：《中国传统艺术在现代包装装潢设计中的应用》，《包装工程》，2005年第5期。

(鹿飞，齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院讲师;温萍萍，齐齐哈尔北方机器有限责任公司工程师)

作者：鹿飞 温萍萍