教案设计的艺术

2024-09-12 版权声明 我要投稿

教案设计的艺术(精选8篇)

教案设计的艺术 篇1

第一层面——定义层面:

教案,简言之,是教师根据教学内容而策划、而营构的一种教学安排。

第二层面——技术层面:

教案,是教师根据教学内容、教学要求而进行的结构完整、目标明确、过程清晰、方法得当、时间分配合理的一种教学策划。

第三层面——艺术层面:

教案,是既有理性色彩又具备诗意手法的教学蓝图,是教师文化底蕴、个人智慧和教学艺术的结晶。

第四层面——教改层面:

教案,是从课堂教学实施方案的角度来表现时代教改意志的一种载体。

尽管本章前面以前的所有内容都与教案设计有关,但“教案设计”这个事物本身仍有自己的特点与个性;尽管课堂教学设计带有特别鲜明的个人特点,“教案设计”本身仍有自己的基本表达规律与基本的表现手法,所以我们还需要从“整合”的角度来对教案设计的艺术进行探讨,于是本章安排了这样五个方面的研究内容:回教案设计的基本要求;2教案设计要力求准确运用教材;3教案设计与教师资料积累;4.“一课多案”的设计;5教案的创新设计。

1.教案设计的基本要求

笔者曾这样指导青年教师听课,要求做到“听课五看”:一看教学设计的理念,二看教学设计的创意,三看教学设计的思路,四看教学过程中的活动,五看教学过程中的时间分配。这其实是从听课的角度来判断一个教学方案的优劣。那么,从实际操作上来讲,教案设计有哪些基本要求呢?

基本要求之一:要在新的教学理念的指导下进行教案设计。

所谓“新的教学理念”,目前就是“课标”理念。

我们的教学方案的设计,从指导思想上讲,需要贯彻如下四个方面的重要理念:

1.要体现语文课程的性质:工具性与人文性的统一。

2.要正确把握语文教育的特点:让学生在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。

3.要突出全新的教学与学习的方式:积极倡导自主、合作、探究的学习方式。

4.要表现语文课程的开放性:注重跨学科的学习,注重不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合。

我们的教学方案的设计,从突出教改特色上讲,需要渗透如下十个方面的理念:

1.要讲求从课文整体的角度进行阅读教学。

2.要注意简化教学头绪,强凋内容综合。

3.要让学生进行“大量的语文实践”活动。

4.应进行“平等对话”式教学;应进行“自主、合作、探究”的教学探索。

5.要注重学生基本阅读技能的训练,注重对学生信息处理能力的培养。

6.注重培养学生“独立阅读”的能力。

7.要关注培养学生的思维能力特别是创造性思维能力,指导学生进行“创造性阅读”。

8.要注重语言积累、感悟和运用;要注意“提高学生的文化品位与审美情趣”。

9.应高度重视课程资源的开发与利用,尝试进行“跨学科教学”。

10.要运用现代教育技术。

在新的教学理念的指导下进行教案设计,其直接结果就是使我们的教案能够“立意高远”。

教学方案的立意,要研究“教什么”和“怎么教”;更重要的,是研究为什么要“这样教”。课标理念就是我们决定“这样教”的“依据”。在这样有力的“依据”指导下,教案设计就能表现出教案的理性色彩,将教案用于实际教学之中,就能表现出面貌一新的教学特色。

基本要求之二:要在比较深刻的理性思考下进行教案设计。

所谓“比较深刻的理性思考”,就是要进行深思熟虑,要对教案设计进行多方位的立体的思考,要从优质高效的角度来考虑自己的备课。

所谓“比较深刻的理性思考”,指的是从“设计”本身表现出来的思考深度。理性思考深刻的课,其课型是创新的,其教学思路是严密而又灵巧的,其教学内容经过有角度的选取、提炼且用得恰到好处,其教学活动经过精心的安排已比较充分地表现出各自的表达作用,其教学细节优美得当已经过认真的琢磨,甚至连教师的课堂语言也经过筛选。

因此可以说,一节阅读课的优劣高下之分,首先决定于设计者的有质量的理性思考。比较优秀的课从其教学理念上看,能成功地组织学生的语文实践活动;从教学设计与教学过程来看,其教学层次科学而又严谨,生动而又自然;从其外在的形态来看,表现出一种建筑之美;从其内在的结构来看,表现出一种或彼此承接、或起承转合、或拾级而上、或渐入佳境的层次之美;从其活动的细节来看,则表现出一种圆润、自然、细腻和富有文气之美。

概括地说,如果某篇课文或某一节课的教学设计表达出如下方面的特点:

1、课型新颖,2、思路明晰,3、层次细腻,4、手法生动,5、活动充分,6、积累丰富;我们就可以说,这个教学设计表现出了比较鲜明的理性思考的特征。

这就是笔者提炼出来的教学艺术设计的“24字口诀”。在这24个字中,最为重要的就是“活动充分,积累丰富”这8个字。课堂的民主和谐与优质高效,教师的设计艺术与教材研读,教学的生动活泼与扎实训练,学生的有效活动与知识落实,都在这看似平常而实难做到的8个字之中了。

基本要求之三:要在大力改革旧习惯的基础上进行教案设计。

中学语文教案设计中的“旧习惯”是大面积的,是年深日久的。它所表现出来的本质特点有三个:一是千篇一律的结构模式,二是可以多年沿用的教学安排,三是以教师讲析为主的课堂活动。形象一点说,在大面积的教学中,在教案设计上“传唱”的几乎是“同一首歌”。

所谓改革旧的教案设计习惯,就是要求我们学习新的先进的教学理念,运用新的先进教学方式,养成新的与时俱进的教学设计习惯。

比如,我们可以这样尝试:

1.在教案设计中说明自己的设计理念与教学创意。

2.在教案设计中说明自己的教材处理方式。

3.科学地周全地设计学生的活动,准备教师与学生对话的一些内容。

4.做到每个学期有几节课的创新教案或新的教学模式实验方案。

5.做到每学期有若干节课的多媒体教学设计方案,与之相应的应该有课件设计说明。

6.做到对教读篇目的课文写出以学生活动为主的教学详案。

7.有的教案中要配合相应的教法准备好补充资料、联读资料或者扩读资料。

8.设计出教师的教学示范活动,准备好教师精彩讲析的内容。

9.尝试教案表达方式的创新,如用“评点式教案”表现自己的理性思考。

10.改革手抄笔写的备课方式,尝试电脑备课,以便常备常新。

仍有余力的教师,还可以结合教案设计编写出课文的语言积累卡片或撰写课文的美点赏析短文。

总的来说,教案的设计要表现出教师思想的深刻性,让人一看就知道这个教案是经过了多么深刻的思考,经过了多少的雕琢。它一个方面表现了教师对教材的反复咀嚼,有时甚至咀嚼到了“化”的地步;另一个方面它又表现了教师对课堂教学活动的独到思路。在一个有深度的教学设计中,一定是有着非常精妙的创意,一定是有着其深层的含义或者说是“言外之意”。

下面是笔者根据前面所说的三个方面的基本要求对人教版课标教材《珍珠鸟》进行的教案设计。它以“体验”作为教学的线索,组织起比较丰富的学生实践活动。

别出心裁读课文一一《珍珠鸟》教学设计

一、教学创意

创意之一:从“体验”角度组织教学,全课的教学由“朗读体验”“发现体验”“学法体验”三个部分构成。

创意之二:在“学法体验”中向学生介绍若干种阅读方法,由学生自由选取,进行阅读实践。这个教学创意意在开发课文资源,意在对学法指导方面的教学进行突破。意在对学生进行阅读方法的熏陶。

二、课时与课型

课时:一节。

课型:学法体验课。

三、教学内容与过程

教学板块之一:同学们进行“朗读”体验。

1.同学们自由快读全文——理解文章大意。

思考这样一个问题:这篇课文是从什么写到什么?

同学们发言。

同学们与老师的对话内容可能有:

这篇课文由怕人的鸟写到与人亲近的鸟,由鸟儿“怕人”写到“信赖”人,由大鸟写到小鸟,由鸟写到对生活的感受,由爱心写到哲理,由描叙到抒情,从情感之美写到意境之美,由实写到虚。

2.朗读“写小鸟”这一部分课文——体味课文重点内容。

①大声地朗读课文,感受文中的构图之美。

②再有情感地朗读课文,体会文中的语言运用之美与细节描写之美。

③再动情地朗读课文,体验、表达对小鸟的喜爱之情。

先讨论一下,我们的语调应表现出小鸟的哪个方面的可爱。

讨论后进行朗读体验:我们应读出(表现出)小鸟的稚嫩可爱、调皮可爱、活泼可爱和娇憨可爱。

④同学们进行体验式演读。

教学板块之二:同学们进行“发现”体验。

教学活动围绕着这样一个主问题进行:这篇课文中有什么?(请同学们进行自主的、合作的学习)

同学们发言的内容可能有:

课文中有一只可爱的鸟,有一位爱鸟的人,有“我”和珍珠鸟之间的信赖关系,有在对小鸟神态、动作的描写之中融人的喜爱之情,有温馨和谐的环境,有一个简洁美好的开头,有统领全篇的点睛之笔,有生动的拟人笔法,有色调暖和的色彩词,有十几个充满爱意的“小”字,有几个表达喜爱之情的“小家伙”,有几十个用得轻盈活泼的动词,有时间的顺序——叙述了“我”和珍珠鸟一家三口从相识、熟悉、亲近到相依相伴的关系变化过程„„

老师在对话中可能要表述的内容有:课文中有满溢着爱意的描写,有盎然的诗意,有画的色彩,有哲人的思索;有一幅爱意盎然的雏鸟初出图,有一幅活灵活现的小鸟玩耍图,有一幅摄人心魄的小鸟甜睡图;有细腻的笔触、绰约的文姿、委婉的风格、清雅的格调、浓郁的诗意;有美好的语言,有美好的画面,有美好的意境;富有情趣的生活画面,富有情谊的情感流露,富有情味的生活感悟„„

教学板块之三:同学们进行“学法”体验。

向同学们介绍几种别出心裁读课文的方法:

1.多次概括法——用生动、准确的语言从不同的角度对文章进行几次概括。

2.文序把握法——找出表现文章顺序的关键词语或句于,迅速理解文章的脉络。

3.画面标题法——从文章中选出一个或几个精美的片断,然后给它“命名”。

4.句典编写法——选一个或几个句子,对它的作用、妙处进行评点。

5.形象素描法——抽取文中词句,组成对描述人或物的材料,如“小小珍珠鸟素描”。

请各位同学任选一种方法进行尝试,并进行课中交流活动。

有的同学如果认为自己还有更为美好的读课文方法,也可将自己的方法介绍给大家。

教师准备的内容有:

1.多次概括法:

①人鸟情

②我爱珍珠鸟

③图画组成的美文

④一曲爱的颂歌,一首动人的抒情诗 ⑤信赖,往往创造出美好的境界

⑥爱心·哲理

⑦爱心·尊重·信赖

⑧情感浓郁,描绘细腻,朴素而有文采

⑨语言美,构图美,意境美

⑩言之有物,言之有序,言之有情,言之有意

⑾信赖创造美„„

2.文序把握法:

①文章按照时间顺序叙述了“我”和珍珠鸟一家三口从相识、熟悉、亲近,到相依相伴的关系变化过程。

第一部分(第l—段)写“我”为珍珠鸟布置了一个舒适又温暖的巢。

第二部分(第6—16段)写珍珠雏鸟与“我”由疏远到亲近的感情交流过程。

②由大鸟写到小鸟

由怕人的鸟写到与人亲近的鸟

由鸟写到对生活的感受。

③小鸟儿先是“钻出笼子”,继而“落在书桌上”,再又“放开胆子跑到稿纸上,绕着笔尖蹦来蹦去”,最后竟然落到“我的肩上睡熟了”。

④起先,这小家伙只在笼子四周活动

随后就在屋里飞来飞去

渐渐它胆子大了

它先是离我较远

便一点点挨近

然后蹦到我的杯子上

它就放开胆子跑到稿纸上

它完全放心了

它这样淘气地陪伴我它居然落到我的肩上

睡得好熟

3.画面标题法:

阳光·吊兰·小鸟

阳光从窗外射入,透过这里,吊兰那些无数指甲状的小叶,一半成了黑影,一半被照透,如同碧玉;斑斑驳驳,生意葱芜。小乌的影子就在这中间隐约闪动,看不完整,有时连笼子也看不出,却见它们可爱的鲜红小嘴儿从绿叶中伸出来。

调皮啊

起先,这小家伙只在笼子四周活动,随后就在屋里飞来飞去,一会儿落在柜顶上,一会儿神气十足地站在书架上,啄着书背上那些大文豪的名字,一会儿把灯绳撞得来回摇动,跟着逃到画框上去了。只要大鸟儿在笼里生气地叫一声,它立即飞回笼里去。

4.句典编写法:

①只要大鸟在笼子里生气地叫一声,它立即飞回笼里去。

——拟人笔法,“生气”二字,真是神来之笔。

②更小哟,雏儿!正是这个小家伙!

——三次称呼,三种角度,三种语气,作者的喜爱之情溢于笔端。

③一会儿落在柜顶上,一会儿神气十足地站在书架上,啄着书背上那些大文豪的名字;一会儿把灯绳撞得来回摇动,跟着逃到画框上去了。

——三个“一会儿”,五个动词,一个“神气十足”,写出了小鸟的活泼好动调皮可爱。

④它先是离我较远,见我不去伤害它,便一点点挨近,然后蹦到我的杯子上,俯下头来喝茶,再偏过脸瞧瞧我的反应。

——写出了小鸟的心理活动,传神地绘出了小鸟招人怜爱的神情。

⑤白天,它这样淘气地陪伴我;天色入暮,它就在父母再三的呼唤声中,飞向笼子,扭动滚圆的身子,挤开那些绿叶钻进去。

一一简笔概括,“淘气”写出了性格特点,“再三”写出了贪玩,“飞”“扭动”“挤开”“钻”充满动感。

5.形象素描法:

它好肥,整个身子好像一个蓬松的球儿,红嘴红脚,银灰色的眼睑,灰蓝色的毛,后背有着珍珠似的圆圆的白点;鲜红小嘴儿从绿叶中伸出来,传出的笛儿般又细又亮的叫声。

教学板块之四:教师小结。

2.教案设计要力求准确运用教材

凡“方案”,都得讲究有所依凭和有所意图。阅读教学方案的设计也不例外。

教材,就是教案设计最为基本的依凭。

但在平时的教学中,人们对“准确运用教材”这个话题显得比较淡漠,提得较多的是如何生动地运用教材,如何创造性地运用教材等等,研究与实践得较多的也是这些方面。

所以有必要提一提准确运用教材的问题。

研究如何“准确地运用教材”,给我们带来最大的收益就是准确理解教材的编写意图,使我们能最大限度地靠近教材的教学要求并落实这些训练要求;经常地思考这方面的问题,能够让我们注意通读教材的编写说明与教材单元说明,从而养成理性思考的习惯。

一般来讲,要做到准确地运用教材,在教学设计时应注意如下内容并处理好它们之间的关系。

第一,要关注单元的教学目标、教学重点或训练要求。

做到了这一点,我们的教学方案便会表现出“目标准确”的特点。

因为此时的教者是在准确理解并力求有效地贯彻教材的编写意图。

请看下面内容,这是笔者从人教社九年义务教育课标教材七年级(下)的单元说明中提炼出来的精华:

第一单元的主题是“成长”。

教学这个单元,要达到的目标是:①了解他人的成长足迹,正确对待成长中的苦与乐、得与失、成功与失败,勇于面对生活,面对挑战;②阅读课文,要注意引导学生结合自己的生活经历和体验,深入体会作者的情感,整体把握课文的主要内容;③在此基础上,要学会根据上下文揣摩精彩的、富有深意或感情色彩浓厚的语句,以便进一步理解课文内容和作者的情感。

第二单元的主题是“祖国”。

教学这个单元,要达到的目标是:①联系课文内容,引导学生了解中国现代国情(如五四运动、九一八事变、抗日战争),培养学生热爱祖国山河和语言文化的爱国主义情操;②细致分析,细心揣摩课文中的精彩段落和关键词句,学习语言运用的技巧;③继续注重朗读训练,要求学生读准字音,读出感情,通过反复朗读自行领会文意,培养语感。

第三单元的主题是“名人”。

这个单元的教学目标是:①理清作者的思路

②深入理解课文的思想内容。

第四单元的主题是“文化艺术”。

本单元教学目标是:①鼓励学生开阔视野,接触各种各样的文化艺术形式,丰富自己的文化素养;②鼓励学生在学习中初步形成自己的审美观、价值观,对文化艺术有一定程度的自己的认识;③要让学生联系自己的生活实际,对文化艺术发表自己的见解。

第五单元的主题是“探险”。

本单元教学目标是:①激起学生探索未知世界的兴趣,培养开拓创新精神、团结协作观念和舍己为人的品质;②丰富探险知识、地理知识和其他文化知识,继续提高阅读能力;③继续练习快速默读课文,抓住课文主要信息,概括内容要点。

第六单元的主题是“动物”。

本单元教学目标是:①激发学生珍视生活、关爱动物的情感,思考和认识人与动物的关系,感悟动物身上折射出来的可贵的精神和品质;②反复诵读课文,积累生动的词语和优美、深刻的语句,提高整体感知能力;③调动已有的知识储备,结合自己的生活体验,敢于发表自己的见解。做到观点明确,言之有理。

以上内容,能够在我们设计教学时提示我们,至少提醒我们的教学设计不要离题太远,否则我们就难以从知识能力目标、过程方法目标、情感态度目标等方面来准确有效地贯彻其训练要求,否则就大有“买椟还珠”的味道。所以,像这样的对单元教学目标的理解与提炼,不论初中高中,不论是哪一册教材,我们都应该理一理,做一做,以使自己心中有数。

第二,要关注单篇课文的训练要求,要研究课后练习设计。

做到了这一点,我们的教学方案便会表现出“重点突出”的力度。

课文后面的练习设计,往往不是我们所理解的一般意义上的“作业”,它们往往承载着、表现着课文的训练方式与训练重点,往往折射出教材编者对这篇课文的教学要求。如果我们有机地利用课后练习中透露出来的教学信息来进行教学方案的立意,这样的教学方案肯定是简洁、明了而又重点突出的。

下面我们来看两个例子。

例一:透过《爸爸的花儿落了》课后的“研讨与练习”来进行教学立意。

《爸爸的花儿落了》是七年级下学期第2课,课后的“研讨与练习”是这样一些内容:

1.课文中,“我”从爸爸的一席话引出对往事的回忆和眼前事的思考。阅读下面爸爸的三句话,看看勾起了“我”对哪些事情的回忆,简要叙述这几件事情。

(1)英子,不要怕,无论什么困难的事,只要硬着头皮去做,就闯过去了。(2)明天要早起,收拾好就到学校去,这是你在小学的最后一天了,可不能迟到!

(3)没有爸爸,你更要自己管自己,并且管弟弟和妹妹,你已经大了,是不是?

2.重点阅读爸爸逼“我”去上学以及毕业典礼后“我”急着回家两部分,讨论下面的问题。

(1)前一部分回忆表明了爸爸怎样的态度和情感?对“我”的成长有什么影响?

(2)想象“我”回家时所见到的情景,说说这情景预示着什么。

(3)“我”是不是真正感觉到自己长大了?你是从哪些地方看出来的?

3.“我们是多么喜欢长高了变成大人,我们又是多么怕呢广你可能也有过这样的感受,试结合自己的体验与同学讨论:“我们”为什么既喜欢,又害怕变成大人?

上面这三个练习启发我们:

1.这篇课文的教学程序可以是:整体理解(练习一的信息)——重点突破(练习二的信息)——体验表达(练习三的信息)。

2.这篇课文的教学方法可以是:速读,复述(练习一的信息)——精读,品析(练习二的信息)——讨论,交流(练习三的信息)。

3.这篇课文要突出的重点内容可以是:理解插叙的巧妙——使文章显得波澜起伏,跌宕有致(练习一的信息)。感受与品味课文语言所表达的情感——文中贯穿着作者对父亲的挚爱,也透露出父亲对自己的关爱(练习

一、练习二的信息)。

以上就是这篇课文的教学立意,这样的教学立意,你能说它不是紧扣课文、重点突出么?

例二:透过《与朱元思书》课后的“研讨与练习”来进行教学立意。

《与朱元思书》是八年级下学期第21课,课后的“研讨与练习”是这样一些内容:

1.背诵课文。

2.作者说:“自富阳至桐庐一百许里,奇山异水,天下独绝。”这一段山水到底“奇”在哪里,“异”在哪里?

3.把课文改写成现代文,介绍富春江“自富阳至桐庐”的景色。

以上这三个练习,有着各自的“表达作用:

练习一——这是“整体感知”练习,也是一道“背”的练习。《与朱元思书》是传世名篇,提出背诵的要求,意在引导学生熟读课文;通过背诵,熟悉文言文的表达方式,增强文言文的语感。

练习二——这是“文笔精华”练习。目的在于使学生进一步熟悉课文,让学生体会作品语言方面的特色,体会写景的妙处。同时,这也是一道“说”的练习。要求学生用自己的话复述课文第二、三段的主要内容。

练习三——这是“迁移拓展”练习。是一道开放性练习,同时也是一道“写”的练习。这个练习,就是要引导学生进一步理解课文内容,通过动手改写,体会文言文与现代文不同的语言特点,培养学生对古诗文作品的想象、联想能力。

综合起来看,这三个练习所透露出来的教学信息是:背一说一写。

将这三点扩展一下,在细节方面雕琢一下,在资料方面充实一下,不就是一个很好的教学方案吗?这样的教学方案是一定能体现课文的训练要求的。

顺便说一句,很多语文教师没有阅读课文编写说明(含全册说明和各个单元的说明)的习惯,这其实是教学设计理性思考不强的表现。

如果我们细读这些说明,就会发现其中有不少的内容对我们进行教学设计是有启迪作用的。比如说在“单元说明”中,教材编者也往往以“对话”者的身份出现,谈一谈对某篇课文的教学建议,这真是不可多得的教学资源——因为编者的建议一定表现出他对课文与教法的深刻思考,我们为什么不去有效地利用呢?

第三,为了准确运用教材,教师要深刻研究和准确理解教材。

做到了这一点,我们的教学方案便会表现出“训练到位”的分量。课标说,阅读是学生个性化的行为,不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。但课标还有一点没有说到,阅读也是教师个性化的行为,没有教师个性化的阅读,没有教师对教材的力透纸背的深刻理解,没有教师在这种深刻理解下的导引、点拨、应接与交流,学生个性化的阅读行为只能是低层次或者浅层次的。“从师不高,学艺不妙”,此话也是规律的概括。所以,即便是短小浅显的课文,教师也应着力钻研,悉心玩味,积累丰厚,准确教学。

比如课文《三峡》,不少教例都涉及对它的层次结构之美的教学。

笔者以为,教师对此文的赏析应力求达到如下阐释的深度与美感,达到真正的准确理解,教学起来才能显得有底气:

《三峡》的层次之美

郦道元的《三峡》精致小巧,凝练优美,将长江三峡美丽的风光展现在我们的面前,可谓尺幅之内,气象万千。文中美点云集,且不说它的描绘技巧,且不说它的视点变换,且不说它的选词炼句,仅文中的层次之美就够我们欣赏的了。

先看全文的层次之美。

《三峡》全篇文章150来字,共分为四个段落,大体上表现出一种由总到分的层次结构。第一段大笔勾勒,总写雄峻壮美的山势,“自三峡七百里中”笼罩全篇,“两岸连山,略无阀处,重岩叠障,隐天蔽日”为下文所有的写景设下了伏笔。第二、三、四段生动描绘,分写季节与景色:第二段写夏,描写凶猛的水势;第三段写春与冬,描写秀美的山水;第四段写秋,描写凄清的秋意。四个段落字数相当,排列有致,文面清朗美观。

再看各段层次之美。

第一段分为两个大的层次。先是正面描绘,写峡之长、山之高、谷之深。有趣的是正面描绘中还有小的层次,你看,作者写了“两岸连山,略无暇处”,但他觉得这概述的一笔还不够,又加上“重岩叠嶂,隐天蔽日”这形容的一笔,这一来,雄伟的山势不就突现出来了吗?然后是侧面烘托,“自非亭午夜分,不见曦月”——用夸张的手法来写,啊,不到“亭午夜分”,连太阳月亮都看不到哩,三峡竞是这样的巍峨而又幽深啊!

第二段也分为两层。先也是正面描绘,写水势之大,水流之急。同样有趣的是这一层也写得很细腻。“夏水襄陵,沿

阻绝”已经写出了夏水猛涨的凶险,但作者又加上一个生动的特例,用“朝发白帝,暮到江陵”让我们具体地感受到了奔腾的江水一泻千里、汹涌向前的狂放。

“虽乘奔御风,不以疾也”是侧面的烘托,作者假设了一个情景——连“乘奔御风”都不能与江水的急迅相比,那江流该具有何等的排山倒海的威力!在这几笔之中,写得最美的就是“朝发白帝,暮到江陵”那几句,它不仅仅只从时间之短、距离之长写了水之流速,它可让我们想象三峡江流的汹涌向前、奔腾咆哮,它可让我们感受到我们坐在小小木船上飞流直下、一泻千里、荡魂摄魄的快感,它还让我们联想到,李白那极具美感的《早发白帝城》,是不是对此的创造性改写呢?

第三段的写法又有变化,这一段写春冬江景,全段分为两大层,先分而后总。先写江水,写那雪白的急流,碧绿的深潭,回漩的清波,闪动的物影;再写山岩,写那极高的山峰,山上的怪柏,下垂的瀑布,飞溅的水花,最后总写一句,用评赞语结束——水清、树荣、山峻、草茂,实在是很有趣味啊。这一段写得很美,画面是立体的,有高山也有流水;画面是流动的,波浪在回漩,飞瀑在跌落;画面更是交相辉映的,深潭之上有晃动的倒影;绝

之巅有婆娑的怪柏,山水之间悬挂着像白练一样的瀑布,实在是山川秀美,风景奇特。

第四段层次更为细腻,层层相联,情景交融。“睛初霜旦,林寒涧肃”为一层,点明季节与景物特征。“高猿长啸,属引凄异,空谷传响,哀转久绝”为一层,写凄清秋景中猿的哀呜和鸣声在空旷山谷中的回荡。“故渔者歌曰‘巴东三峡巫峡长,猿呜三声泪沾裳”’为一层,写哀婉的猿声中旅人的悲凉心境,更加烘托出秋景的凄凉。这最后一层在文中有着特别的韵味,作者在尽写了山光水色之后将笔触转向“猿”与“人”,从而使全文情景交融,极好地深化了文章的意境。

由以上内容,我们可以想到:如果我们能够精读课文,从对课文的揣摩品评之中提炼出最有价值的语言训练的“点”和能力训练的“点”;如果我们能够将精读课文所得化为简单明晰、操作性强、于平实之中又带有一点儿艺术性的教学思路;如果我们能够运用科学而生动的教学方法,着眼于语言与思维训练,巧妙地设计、安排自主、合作、探究的课中活动,那教学效益该有多好。

3.教案设计与教师资料积累

在课程改革的背景下,在初高中《语文课程标准》对阅读教学提出崭新的教学理念的背景下,在课标教材带着崭新面貌和清新气息进入教学的背景下,教学设计不仅仅只是对方案的表现形式、教学角度、活动内容等各个方面提出了改革的要求,更在占有教学资料方面对广大教师提出了高标准的要求。打开教材,对教学资料提出的要求俯拾皆是。如果说2000年以前大面积上的那种靠一本教材及一本教师用书进行教学的状况可以用“窘迫”“囊中羞涩”一类的词来形容,那么,为了“标准”地实现现在的教学要求,每位教师即使拥有一家出版社也不为过。

笔者认为,在现在,在课文的阅读教学方面,我们至少在以下10类教学资料的积累上要下一点功夫,花一点时间,付出一点代价:

1.指导教师提高素质、把握方向的纲领性文献。

2.有助于教师开阔眼界、启迪思维的专家学者的论述。

3.与课文作家作品有关的各类背景材料。

4.与课文内容有关的数量众多的论文资料。

5.与教案编写有关的教学札记、备课参考、教学实录、创新设计等参考资料。

6.与课文教学有关的扩读材料、联读材料。

7.与教学手段密切有关的各类音像资料。

8.与综合性学习有关的文化著作、科技作品、现代综合性报刊等。

9.与名著导读与古诗词背诵有关的古今中外名著及指导性书籍。

10.与选修课教学有关的各种参读资料。

另外,还应该掌握一定数量的网站名录。

以上内容,笼统地说,都是教学资源。积累教学资料,也就是在进行某个方面的课程资料的开发工作。这种“开发”的途径多种多样,但从“教师自身”的角度来看,主要有两种。

第一,教师要勇于磨练自己,撰写对课文教学确有心得的教学资料。

这里指的是教师自己要动手写。

这是教师特别是青年教师的立身之本,这是相信自己、磨练自己。

激发自己潜力的必经之路。这就是用写作的方式来激活自己的智慧并积累着凝聚自己心血的资料。

坚持在研究教材、设计教学中进行写作,这就是在做学问。

能够坚持像这样积累资料,就是在往“专家”的道路上走。

下面是笔者对课文《走一步,再走一步》进行的一次“别出心裁”的资料写作——假设这篇课文仅仅只是一篇文章,没有任何教学参考资料而需要我来编写,我该怎么办?

如下内容就是在研读了课文之后写的:

《走一步;再走一步》课文资料

课文提示

困难与挫折,畏惧乃至恐怖,是青春少年花季生活的又一侧面,也是“生活是丰富多彩的”含义之一。读一读这个发生在悬崖上的故事,也许你会有身临其境之感;想一想作者的这次经历,也许你对战胜胆小有新的认识;体味一下作者对这次经历的感悟,你会明白蕴含于故事中的道司理。

阅读中可将表现、描写作者内心活动的词句勾画出来,体会作者在这次难忘事件中的心理历程。

目标定向

1.整体理解课文内容,了解课文的结构层次。

2.整体理解全文,体会记叙过程中的心理描写。

3.重点品读“我从石架向下望„„这是我永远忘不了的经验”这一部分,体会“我”在这次难忘事件中的心理历程。

文本分析

1.怎样分析这篇文章的结构?

这篇文章结构清晰,层次分明。全文可分为两个部分:第一部分,写“我”的攀崖和下崖。第二部分,写“我”的感悟。第一部分又可分为如下几个层次:攀崖之前,攀上悬崖,“我”在崖上,走下悬崖。其中“‘我’在崖上”与“走下悬崖”也可视为一个层次。第二部分就是文中最后一段。

2.文中对“我”的描写,成功的地方是什么?

文中对“我”的描写,成功的地方是心理的刻画。

课文的第一部分,基本上由“细节”构成,几乎每一段都是故事中的一个细节。

在这些细节描写之中,不断地出现表现“我”心理状态的句子,它们有的直接进行心理刻画,有的用“感受”来表现心理,有些用动作行为来折射心理,生动微妙地表现了“我”在这次难忘事件中的心理历程。请看下面的一些句子:

我一时拿不定主意——它只有大约20米高,但在我眼中却是不可能登临的禁地——我全身颤抖,冷汗直冒——我心惊肉跳——吓得几乎晕倒——我感到头晕目眩——我绝对没法向下爬回去,我会滑倒摔死的——我听见有人啜泣,结果发现原来是我自己——恐惧和疲乏使我变得全身麻木,不能动弹——我顿时有了信心——我的信心大增——我觉得自己有一种巨大的成就感它们真实、生动、细腻,它们连点成线,起伏于文中,成为故事发展的一条线索。.这篇文章有哪些特别的表达技巧?

①省笔技巧。就是在写作中尽量节省文字,用尽量少的文字表现尽量多的内容。这篇文章的省笔技巧就是在文章的铺叙之中巧妙地交代有关作者自己的背景材料。如“自我出世以后,八年来我一直有病”这一句,不露痕迹地交代了《走一步,再走一步》写的是“我”8岁时的故事;如“我一直把母亲叫我不要冒险的训诫牢记在心里”实际上是在写“我”从来就是一个循规蹈矩、胆小柔弱的孩子;又如“朝着离崖顶尚有三分之二路程处的一处狭小岩石架进发”一句,巧妙地写出了“我”攀爬的高度最多只有六七米。

②变议为叙技巧。就是在写作中巧发议论而不让人觉得这是议论。如文章的最后一段,如果用纯粹议论的方式写,给读者的感觉就会不一样。那么现在这种写法给读者是什么样的感觉呢?是叙述的感觉,是面对面说话的感觉,如“我曾屡次发现„„”“我提醒自己说„„”“这时,我便可以惊奇而自豪地回头看看„„”等等,而就在这娓娓道来之中,文章所要点示的道理“不要想着远在下面的岩石,而要着眼于那最初的小小一步,走了这一步后再走下一步,直到抵达我要到的地方为止”已深深进入读者的心中了。

③伏应技巧。就是伏笔和照应。文中最关键的伏应之处就是“杰利看来好像有点不放心,但还是和大家一起走了”和“树林里有一道手电筒光在照来照去。我听到了杰利和我父亲的声音”。杰利不放心地走了,这是伏下的一笔;杰利带着“我”的父亲来了,这是照应的一笔。这一伏一应,不仅仅是写出了故事的波澜,更重要的是让故事能够发展,能够进行。

④小段连缀技巧。即文中的段落都很小巧,全文用很小的。很短的段落连缀而成。这种小段连缀的技巧使全文从文面上表现出一种散文式的美,从故事的发展上表现出一种镜头转换之美,能够表现出较好的阅读效果——让人觉得轻松。

4.感受文中的“父亲”。

文章对“父亲”着墨不多,故事的内容也不是在表现“父亲”,但我们对“父亲”这个人物还是应该有些感受,“父亲”这个人物还是应该对我们有些启迪。

作者写“父亲”就像写自己一样,在“细节”中加以表现。从文中的细节,我们可以感受到:父亲是一个镇定的人,父亲是一个温和的人,父亲是一个能安慰孩子的人,父亲是一个能给孩子以主意的人,父亲是一个能让孩子自己战胜恐惧的人,父亲是一个即使在危险的情况下也鼓励孩子自己解决问题的人„„

备课策略

教学这篇课文,可安排一个课时。

教学主要过程大致如下:

l.理解课文内容,了解课文的结构层次。时间大约15分钟左右。

这个步骤的教学,主要完成教学目标之一。教学方法主要是朗读、讨论。

2.认识文中的人物。主要是认识文中的“我”,时间大约12分钟左右。这个步骤的教学,主要完成对课文主体部分的品读。在角度处理上,通过对“我”的品读来理解故事内容,同时为理解课文对“我”的描写作好铺垫。教学方法主要是讨论。

3.品味文中的描写。主要是品味对“我”的心理刻画,时间大约18分钟左右。这一个步骤的教学主要完成教学目标之

二、之三。

视野拓宽

建议同学们课外选读下面的文章。

1.(美)克马·黑格《第一次挣到的钱》(人民教育出版社《我在北极光下》)

2.张艳梅《千金一诺》(《读者文摘》1994年第7期)

3.林清玄《和时间赛跑》(《中学生阅读(初中版)》2002年第1期)

第二,教师要讲究治学方法,提炼对课文教学确有见解的教学资料。

这里指的是教师要善于向别人学——要进行资料性阅读。资料性阅读是语文教师的一门基本活路,在现时来讲,社会信息化网络化的特点、语文教学中探索性学习、研究性学习要求的提出,教材的深刻变化等等,都对资料性阅读提出了很高的要求。

关于这一点,已在第一章“助读”这一节中作了说明。现在从更高的层面上进行一下再说明,那就是不仅要乐于积累,还要善于提炼。

所谓提炼,就是面对资料进行去粗取精的筛选,进行分门别类的组合,进行事物规律的发现:这就是“分析提炼”的技巧。运用“分析提炼”之法积累资料,是教师善于训练自己的表现,也是一种高层次的积累。因为:

“分析提炼”本身就是研究。

“分析提炼”是由感性上升到“理性”的阶梯。

拥有“分析提炼”的手段,能够让我们在做学问上成为一个清醒的人。

“分析提炼”的基本手法可以是三步走:第一步,积累;第二步,挑选;第三步,提炼。

第一步,积累:

1.做课文赏析笔记。

2.做课文教例及教例分析笔记。

3.做课文资料目录卡片。

4.做“课文背景资料”“课文释疑资料”“课文评析资料”“课文练习资料”等方面的笔记。

第二步,挑选:

如《荷塘月色》的教学参考资料。

笔者手中关于《荷塘月色》的教学论文资料,有目录可查的有70余篇。

现进行挑选,教学《荷塘月色》,如下14篇文章要重点读:

1.钱理群《关于朱自清的“不平静’》(《语文学习》1993、12.Pll)

2.张文斌《〈荷塘月色〉——一篇娱乐性情的美术文》(《语文教学与研究》1995、10、P39)

3.石险峰《诱导启发,提高课堂教学效率》(《中学语文教学》1995、10、P30)

4.卫建平《谈两篇文章的比较阅读教学》(〈〈〈荷塘月色〉与〈故都的秋〉〉〉)(《语文教学通讯》1995.12.P14)

5.常文《入境 悟神 学技一一现代散文教学管见》(《语文教学通讯》1996.1.P9)

6.陈玲珍《以现代感读现代文一一余光中谈朱自清散文》(《中学语文》1997、3、P16)

7.喻天望《穿越艺术世界的一次精神之旅》(《语文教学与研究》1998、5、P5)

8.许建国〈〈〈荷塘月色〉示范课访谈录〉〉《语文教学通讯》1998、5.P10)

9.韦喻《把握散文情感的教学尝试》(《中学语文教学》1999、6、P15)

10.杨绍崇《限定语揭开了朱自清微笑的面纱》(《中学语文教学》1999、7、p21)

11.黄品泉

施建玉《<荷塘月色=语言教学新探=(《中学语文教学》1999.7.P19)

12.卫晨霞《新教材教学设计ABC——〈荷塘月色〉》〉(《中学语文教学参考》2000.6.P56)

13.倪剑《有关<荷塘月色=教学方法的再探讨》(〈〈中学语文教学参考〉2002、4、P63〉

14.程红兵《<荷塘月色=教案=(〈〈语文学习》2002.7—

8、P36)

第三步,提炼:

从上面《荷塘月色》的教学论文资料我们可以看出一些问题(这仅是提炼的角度之一);

1、语言赏析的文章很少。

2、优秀的教学设计太少。

3、精美的课堂教学实录几乎没有。

4、基本上没有课标理念下的以学生实践活动为主的教学方案。

5、缺乏精妙的教学艺术镜头。

6、缺少名流大家的教学范例。

7、缺少完整的多媒体教学方案。

8、板书设计依然繁杂。

经过这样的三步,我们在《荷塘月色》的教案设计上是不是就有了“思想”呢?因为这提炼出来的种种内容,就是我们可以进去的“空白”,就是我们可以经过努力而取得成果的地方。

4“一课多案”的设计

教案,课堂教学的蓝图。

好的教学方案,应该是一种创造,“一课多案”就是这样。

“一课多案”,指的是教师本人对一篇课文设计多种可运行的教案。

中学语文教学中,基本上 没有进行过“一课多案”的探索,更谈不上有“一课多案”的设计习惯

近年来人们已开始关注到这个方面的研究。如《中学语文教学参考》杂志上就开设有《教学设计ABC》这一个栏,其表现形式就是“一课三案”。

研究“一课多案”的教学设计,在现实的教改前景下,有着比较重要的意义,其关键是它能提高教师的教学设计艺术,养成教师多角度思考的习惯,同时使教学更能适应学生的需要。

教师的教学智慧主要表现在三个方面,一是教学设计、宏观构想的水平,一是课堂教学过程中的调控、应对、引导、撩拨、激励的微观操作水平,一是教师在实施教学过程之中对教学内容恰到好处的处理。“一课多案”的设计,能立体地表现出教师的教学智慧。

“一课多案”的教学设计,要求教师进行教学视点的变换、教学手段的更新与教学角度的创新。在教学设计的过程中,它表现出很大的牵引力,使得教师要关注很多方面的问题,如:

教师要深刻地理解新的教学理念,在教学设计中多维地表现课标对教学设计的新要求,如“创造性地理解和使用教材”“灵活运用多种教学策略,引导学生在实践中学会学习”等。

2.教师要感悟诸如活动式、学长式、训练为主式、自学辅导式等有影响的教学实验与教学风格给自己以启示并进行实践与探索。

3.教师要注重对知名教育教学专家教学风格的前沿研究”,尽可能地吸收其新的美的长处,以丰富自己的教学设计思想和教学设计手法。

4教帅应在不同教学方案的对比施教中体味最优的设计角度和最好的课中活动方式,提高自己的研究能力和设计水平。

5.教师要不断更新、调整教学设计的视点。根据时代的进步与形势的正确发展,努力创新自己的阅读教学设计。

6年轻的语文教师要追求变化,拓展思维,经受磨练,开阔 眼界,提高自己的教学设计素质,使自己有一些教学策略和教学设计艺术的学术背景。

“一课多案”的教学设计,并不要求语文教师对每一节课都设计出几种详案,也并不要求每一位语文教师都来进行“一课多案”的教学设计。我们应当从教学科研的角度,从教学艺术的角度,从培养优秀青年教师的角度来进行这方面的尝试。

“一课多案”的教学设计,就某篇课文的教学,可以有如下表现形式:

1、设计出两种或两种以上的教学详案。

2、设计出两种或两种以上的教学简案,乃至多种微型教案。

3、设计出几种教学方案,做到有一篇详案,其他的为简案。

4、设计出几种教学方案,做到有一篇为主要方案,其他的为预备方案。

5、勾勒出多种教学设想,优化其中的一篇。

“一课多案”的教学设计,就某篇课文的教学,可以有如下思考角度:

l、不同教学思路的“一课多案”。

2、不同教材处理的“一课多案”。

3、不同 活动方式的“一课多案”。

4、不同教学手段的“一课多案”。

5、不同执行对象的“一课多案”。

下面是《散步》“一课两案”的教学设计。

教案一:

设计角度:学生的语言学用活动。

课型设计:自读课。

课中活动:一读,二背,三写。

教学过程:

l、学习内容之一:整体理解课文(理解一篇)

①导入:今天我们学习一篇表现家庭生活、表现亲情的美文。先请同学们大声地自由朗读课文,然后用一个句子介绍课文中的人物。

②学生用不同的语言介绍课中的人物:

我,我的母亲,我的妻子和儿子;老年人,中年人,少年;慈祥的奶奶,孝顺的儿子,天真可爱的孙子。

③教师指出:成熟的生命幼小的生命

衰老的生命

④请同学们再读课文,然后用一个句子概括介绍课文的内容。

如:三代人之间深沉的爱;中年人的责任感;亲情·真情·责任感·使命感。

⑤教师完成板书:成熟的生命爱护幼小的生命

善待衰老的生命

责任„

2.学习内容之二:品读记诵文段(记诵一节)

①导入:刚才我们说课文中写了景,写了情,写了事,写了意。在写事之外,有两段文字十分重要,它们是„„

②教师指导从不同角度品读下面两段文字:

这南方初春的田野,大块小块的新绿随意地铺着,有的浓,有的淡;树上的嫩芽也密了;田里的冬水也咕咕地起着水泡。这一切都使人想着一样东西——生命。

这样,我们在阳光下,向着那菜花、桑树和鱼塘走去。到了一处,我蹲下来,背起了母亲,妻子也蹲下来,背起了儿子。我的母亲虽然高大,然而很瘦,自然不算重;儿子虽然很胖,毕竟幼小,自然也轻:但我和妻子都是慢慢地,稳稳地,走得很仔细,好像我背上的同她背上的加起来,就是整个世界。

③学生自由背读这两段文字,老师对这两段文字“由实到虚”的结构略作讲析。

3.学习内容之三:学用文中句式(突破一点)

①导入:文章的情感,文章的情意,要靠作者的语言来表达。这篇课文之所以人们觉得它“美”,就在于语言文字中渗透着“情”,在表“情”上,作者注意选用了精美的句式。

②讲析:

如比较句式:她现在很听我的话,就像我小时候很听她的话一样。——这句话写母子关系,母亲明理,儿子孝顺,相映成趣。

如反复句式:前面也是妈妈和儿子,后面也是妈妈和儿子。——这句话充满生活情趣,既表现了小家伙的天真、聪颖,又表现了家庭的幸福、温馨。

③请同学们重点学习对称句式,如:

母亲要走大路,大路平顺;我的儿子要走小路,小路有意思。

我的母亲老了,他早已习惯听从他强壮的儿子;我的儿子还小,他还习惯听从他高大的父亲。

我的母亲虽然高大,然而很瘦,自然不算重;儿子虽然很胖,毕竟幼小,自然也轻。

上面这些句子的特点有:

第一,每个句了中都有一个分号,将句子分为明显的前后对称的两个部分,显得特别精练、精神,形式美观,是句式中的精品。

第二,这种句式讲究对称。前后两个分句的音节和字数基本相等,不仅有一种格式之美,读起来传达出一种音乐美。

第三,它们除了用于记叙之外,还可以用于议论,用于写出精辟的警句、格言。

④请同学们学用“对称句”,以“亲情”为话题,每人写几个这种形式的句子。

教案二:

教学创意:对学生进行审美阅读的启蒙。

设计角度:学生的学法实践活动课中活动:品读文章,美点寻踪。

教材处理:联读课外美文《送小龟回家》。

教学过程:

1.朗读课文,理解内容

①导入:幸福的家是美好的、温馨的,幸福家庭的生活细节中也往往渗透着深情的爱。进入《散步》的牧歌式的情景,你就会感受到这一点。今天我们学习这一课,要做到在理解的基础之上对课文进行“美点寻踪”。

②同学们听读课文,感受体味文中的美。

③同学们轻声地自由朗读课文,再进行体味。

④师生从不同的角度,概括介绍课文的内容。

2、品读课文,美点寻踪

①点拨:所谓“美点寻踪”,就是找出课文中自己认为写得最恰切最生动最形象、给人强烈的美感、给人有力的感染。给人最自然的思想教育等等内容。

②教师举例说明对课文美点的寻踪:

文章的开头很美,美在开门见山,美在一开始就是“我们在田野上散步”这个有诗意的镜头。

③同学们自主学习,小组交流对课文进行美点寻踪:

美在文中对春景的生动描写;美在“小家伙”的话表现出儿子的天真可爱;美在生活的细节中表达出深爱的感情;美在文中表现出家庭的幸福、温馨;美在文章的语言:美在结尾段的最后一句话。„„

3、迁移阅读,学法实践

①同学们轻读《送小龟回家》(作者:杨进):

一把花伞下,拥挤着我、妻、五岁的儿子,还有一只小龟。这是一个温情的世界。

小雨把夜色洗得淡淡。街上,流动着七色伞。

儿子在我怀中,小龟在儿子怀中,而妻,则依偎在我身旁。

那只小龟原是妻从市场买给儿子玩的。那天,儿子很惊奇很高兴地和小龟做了一天的游戏,可小龟不吃也不喝。晚上,儿子担心地问我:“小龟不吃饭,饿吗?”我想了想回答:“小龟大概想念爸爸妈妈了。”儿子听我这么说,想了想便央求我和妈妈带着小龟去找它的爸爸妈妈。

于是,我们一家三口在这秋雨纷纷的夜晚,带着小龟,来到了城西的河边。

到了。我们站在河岸。妻在夜色中很妩媚,儿子很庄严。河水无语,秋雨在微风中飞舞吟唱。河上,几条捞沙的木船上亮着灯,那跳动的火焰映出几条汉子粗扩的脸。他们在喝酒哩。一只水鸟很孤独地在水面扇动着翅膀。

“小龟的家在河里吗?”儿子认真地问我。

我弯下腰对儿子说:“是的。小龟的爸爸妈妈就住在河里。”

儿子这才小心翼翼地把小龟放在河边,轻轻向前一推:“小龟回家吧。”

小龟缩着头一动也不动。我们耐心地等着。小龟终于伸出了脑袋,潇洒地摇摇头,像是向我们致谢,又像是向我们道别。水面出现一圈美丽的涟漪,小龟潜入水中,走了,永远地走了。

儿子很兴奋地拥入我的怀抱,又拥入妻的怀抱,欢呼:“小龟找到爸爸妈妈啦——”

我和妻相视一笑。我们给儿子编了一个多么动人的童话啊!我突然感动得要流泪。

而妻,真的流泪了。

②同学们进行自主的合作的学习,寻找《送小龟回家》中的美点:

美在一把花伞下的温情的世界;美在微风、秋雨、夜色中的一片秋意;美在秋雨纷纷的夜晚表现出一种思家的氛围;美在对河上情景的描写;美在“一只水鸟很孤独地在水面扇动着翅膀”;美在“水面上出现一圈美丽的涟漪”;美在儿子的欢呼;美在我的感动和妻子的流泪;美在故事的童话色彩;美在美丽的童心;美在爸爸妈妈理解孩子的童心;美在文中有一种思家之情、团聚之情;美在文章告诉我们从幼年起就应该培养孩子的善良„„

③同学们进行课堂学习交流活动。

④教师进行教学小结,总说对课文进行美点寻踪的角度。

如果要设计教案三,可用人教版课标教材中的建议,将《散步》与《三代》进行联读,组织学生进行讨论,谈自己更喜欢哪篇文章。

如果要设计教案四,可以摘录语文报刊中对《散步》进行品析欣赏的文章片断,用“资料助读”的方式,指导学生对课文进行多角度品析。

5、教学方案的创新设计

在教学艺术的海洋中,教学方案的创新设计永远是一片激荡美丽浪花的水域,奔涌的浪花永远不会平息。可以说,阅读教学艺术50讲中大多数内容,都与教学方案的创新设计有关,然而在即将结束全书的这一讲中,就此内容还可以再一次展开话题。

这是因为,在本章开始的时候说过,“教案,是从课堂教学实施方案的角度来表现时代教改意志的一种载体。”试想,在课程改革的背景下,如果连教案的设计都不能进行创新,那么改革还有什么力度?

所以,应该从表现新课程深度与广度的角度来看教学方案创新的问题,让教案成为落实课程标准、进行教学创新的真正载体。在这个方面,没有更多的原则可言,也不必用大多的原则来限制教师的创新精神,总的目标是,让学生在大量的语文实践中学习运用语文的规律。

笔者认为,进行教学方案的创新,除了理念的更新之外,除了手法的变换之外,更应以思维创新为先行,用开放、灵活、深层的思维来引领教案设计的创新。

比如说,我们能不能打破常规的思维模式,从下面一些角度来进行教案创新的思考与尝试:

l、从学习与实践的角度编写“学案”。

2、为学生自主的阅读出“金点子”。

3、指导学生的“合作、探究”活动。

4、进行“师生对话型”语文教学新方案的设计。

5、从“实践活动课”的角度来设计教案。

6、从“课文内容整合”的角度设计教案。

7、创造“教师限时讲授”的教学方案。

8、尝试进行由学生选用的“一课多案”式教学方案。

9、设计无分析过程的“积累一感悟一运用”式教学方案。

10、设计“资料助读”“资料助学”式教案。

11、着眼于“语言模式学习与实践”来创新教案。

12、着眼于阅读技能训练来设计“一次多篇”式教学。

13、尝试“文言诗词吟唱”的教案设计。

14、设计增加教学容量的“扩读式”“联读式”“比读式”“插读式”教学方案。

15、设计培养学生“发现能力”“提炼能力”的教学方案。

16、进行“诗化教学”的尝试。

17、从指导学生“别出心裁读课文”的角度设计教案。

18、从形式各异的“课文作文”的角度来设计教案。

19、从“生活化”的角度来进行阅读教学设计。

20、进行“美教说明文”“巧教议论文”“趣教文言文”的案例研究。

21、设计精短课文的“名作重读”式教案。

22、有效利用课文《研讨与练习》中所渗透出来的教学要求并设计教案。

23、从“不同形式”的阅读活动人手,分别设计以“自主阅读”“朗读品味”“读写结合”“精析巧练”“品析揣摩”“迁移联想”“比较探究”„„为主体活动的教案。

24、探索教案设计的“建筑之美”。

25、研究“淡化课堂提问”的课题并设计教案。

26、研究“学习方式多样化”的教学设计。

27、探索特殊形势下远程教育的“讲授型”教案设计。

28、尝试“综艺化”的教学方案。

29、设计课文阅读教学的“综合性学习”教案。

30、设计课文阅读教学的“研究性学习”教案。

这些探究内容丰富多彩,像奔流归海的百川,有着各自的特色风貌;像深邃夜空中闪烁着神秘光辉的群星,引发着我们的向往与遐思。

然而它们并不像星星那样遥远,经过探索与实践,我们能够捕捉到它们的神光。

请看下面三个例子。

例一:这是笔者设计的“学案”编写模式,相对于传统的“教案”及那种书面作业式的所谓“学案”,这种模式表现出平等对话、教师指导、学生自主阅读、进行语文实践的特点。

初中语文“学案”编写模式

[学习目标]

(教师根据单元及课文训练意图指出学习目标,20字以内。)

[教师建议]

(下面四项,根据教学实况进行组合,不一定让四项都出现在一课的教学之中;也还可以根据课文学习的需要删减项目或增加新项。)

1、建议你这样初读:(教师从几种整体理解的不同角度,建议学生如何初读课文。教师写的文字量在100字左右。)

2、建议你这样品析:(教师建议品析哪几个方面的内容,角度要小,内容要美,要举例说明品析的方法。教师写的文字量在200字左右。)

3、建议你这样积累:(教师指出本单元中或最美的、或最好的、或最有情味的、或最有趣味的„„内容,只突出某一个方面,引导学生将这个方面的内容集聚成一个知能板块。教师写的文字在100字以内。)

4、建议你这样探究(教师建议探究什么并如何探究。教师写的文字在100字以内。)

[ 智能练习]

编写内容精美活泼的课内精段阅读智能练习,所谓“智能练习”,不仅仅只包括阅读练习,还包括思维练习、运用练习、探究练习与学习方法实践等。在这样的练习中不设计拼音、文学常识之类的练习,不设计选择题。600字左右。

[美文联读」

选与课文内容或主题相近的课外美文或美文片段,出两个思考题,指导学生阅读感悟。600字左右。

「练习答案」

(1)智能练习答案,要准确、灵活、简洁。(2)“美文联读”思考题的答案要简明。

例二:这是笔者从学习与实践的角度编写的《马说》自主学习方案。它将教师研读教材所得及教学构思变化为学生自主学习的方案,从“读一读练一练”的角度充分地展开学生的课堂学习活动。《马说》“练读课”自主学习方案

一、初识课文

1、《马说》是()文体。“马说”这个标题是后人加的。“说”,就是()的意思,比“论”显得随便些。这篇文章以()为喻,谈的是()问题,“马说”从字面上可以理解为()或()。

2、《马说》的作者韩愈,是()代文学家,散文尤其著名。《马说》以()的故事为喻,对封建统治者不能识别人才、摧残埋没人才表达了深沉的叹息和不平的感慨。

二、朗读课文

1、大声地自由地朗读课文,要求读得通顺,读音正确。

2、中速朗读,读出文章句内的停顿,体会文中的语气。

3、轻声朗读,要读好句中的关键词语中表达出来的语气。

4、有情感地读,读出三个段末的“也”字所表达出来的语气。

5、体味式地读课文的最后一段,运用多种语气表现作者内心不平。

建议:可边朗读课文边感受每一段的意思。

三、理解字词

1.请同学们以“课文中的两个 ‘

’字的意思不同”为探究的内容,进行一词多义的辨读。请接着例子往下写:

①食:一食或尽粟一石 食马者

②能:虽有千里之能 鸣之而不能通其意

③策:策之不以其道 执策而临之

④尽:一食或尽粟一石

食之不能尽其材

……

2.再请同学们以“课文中的两个‘

’字的意思相同”为探究的内容,进行词义的辨读。

请接着例子再往下写:

①于:辱于奴隶人之手

骈死于槽流之间

②虽:故虽有名马 虽有千里之能

③其:策之不以其道 食之里不能尽其材

④食:食马者

食之不能尽其材

……

3、请同学们进行合作的学习,就下面的问题进行解说:

①一个不好懂的“奴隶人”——“奴隶人”指:

②两个不好懂的“其”(其真无马邪 其真不知马也)——前一个“其”是()的意思,后一个“其”有()的意思。

③三个需要着重理解的词——“马说”的“说”(),“马之千里者”的“之”(),“不以千里称也”的“以”()。

④四个没有注释的字—一虽()有名马 是()马也,等()不可得 安()求其能千里也

可边辨析词义边感受每一段的意思。

四、品读文意

1、请同学们进行译读练习。

①自读课下注释。

②自读自讲课文内容。

③互读互讲课文内容。

④向老师清教讲不清楚的问题。

2、请同学们进行品析练习,①第一自然段的含义是:

②第二自然段的含义是:

③第三自然段的含义是:

3、从“论证”的角度,指出文中三个自然段的作用:

4、试用一句话概括地表达你对这篇文章的认识。

(答案:

一、1 论说

谈谈

人才“说说千里马”“说说千里马的问题”2唐 伯

乐和千里马

三、l⑤常:千里马常有 常马③者:马之千里者

食马者①而:而伯乐不常有

执策而临之③以:不以千里称也 策之不以其道2⑤无:天下无马

其真无马邪①之:辱于奴隶人之手 千里之能①能:鸣之而不能通其意 安求其能千里也③真:其真无马邪 其真不知马也3①指地位低下的仆役

①难道

那是③表示古代的一种文体

表示一种强调 含有“因为”的意思 即使 这样,此相等 怎么

四。1

略2①没有伯乐就没有千里马③千里马不遇识者则无法日行千里

妄言无马者恰是不识马者3 亮观点

摆现象

点实质4《马说》以喻为论,托物寄意,针砭时弊,说的是马,指的是人,点的是人才问题)

例三:这是笔者创新的“写读课”教案,它着眼于语言训练,着眼于语言表达规律的发现与学用,着眼于对课文内容进行整合提炼,表现出例证充分、活泼有趣、生动扎实的特点。

《中国石拱桥》“写读课”教学设计

[创意说明]

写读,就是又写又读,先读后写,写了之后再读。“写读”主要有两个方面的含义。一是扩写、续写。改写,一是仿写。一般来讲,扩写、续写、改写重在思维,学生在这个过程中运用的语言模式往往是“过去”的习得。而仿写却是重在语言模式,学生在这个过程中是真正地在学习,是现在“正在进行”中的习得。所以,从教学的目的与效率上讲,我们要注重的,应该是“仿写”。这一节课,就是“段落模式”的一节仿写课。

「教材处理」

从全篇文章到具体段落,都围绕着“分层划段”这个教学内容进行,〔预备动作〕

请同学们就自己喜欢的一个小动物、一张小报、一件衣服、一个生活用品、一个景点、一个学习用品、一个纪念品等准备一点写作材料。

[学习内容]

l、内容之一:理解《中国石拱桥》的层次结构。

(1)导入:《中国石拱桥》全文的层次和段落的内部层次极为讲究,可以说是层次分明,构段严谨。今天我们就要利用课文这个例子,学习写作(一种)说明段。(2)同学们自读课文。

2、内容之二:理解《中国石拱桥》各个段落的内部层次。

(1)教师点拨:全文共由10个自然段结构而成,几乎段段都可以划分出明晰的层次。

如第五段是说明赵州桥结构的特点及其科学性的,全段由总说到分说再到总说,结构非常清晰,让人一目了然。

(2)同学们分组进行合作式探究性学习。

师生对话中,教师要准备好如下内容:

第一段分为两层,为“概一详”式,第二段两句话两个层次,第三段为“时一空”式,第四段可分为三个层次,第五段可视为“总一分一总”的结构,第六段为逻辑层次,可分为四个层次,第七段为“外一内”式,第八段也为“概一详”式,第九段为“问一答”式,第十段为时间式。)

3内容之三:读析《中国石拱桥》中的一种说明段形式。(1 5分钟)

(1)导入:今天我们可以从课文中学到一种有趣的说明段的表达形式——“说明十X”式。

(2)教师示例,同学们在老师的点示下进行发现:

①说明十描写

桥面用石板铺砌,两旁有石栏石柱。每个柱头上都雕刻着不同姿态的狮子。/这些石刻狮子,有的母子相抱,有的交头接耳,有的像倾听水声,千态万状,惟妙惟肖。

②说明+阐释

大拱的两肩上,各有两个小拱。/这个创造性的设计,不但节约了石料,减轻了桥身的重量,而且在河水暴涨的时候,还可以增加桥洞的过水量,减轻洪水对桥身的冲击。同时,拱上加拱,桥身也更美观。

③说明十观感

全桥结构匀称,和四周景色配合得十分和谐;就连桥上的石栏石板也雕刻得古朴美观。/唐朝的张骛说,远望这座桥就像“初月出云,长虹饮涧”。

④说明十证明

我国的石拱桥有悠久的历史。/《水经注》里提到的“旅人桥”,大约建成于公元

282年,可能是有记载的最早的石拱桥了。我国的石拱桥几乎到处都有。这些桥大小不一,形式多样,有许多是惊人的杰作。/其中最著名的当推河北省赵县的赵州桥,还有北京附近的卢沟桥。

⑤说明十评价

赵州桥非常雄伟,全长50.82米,两端宽9.6米,中部略窄,宽9米。/桥的设计完全合乎科学原理,施工技术更是巧妙绝伦。唐朝的张嘉贞说它“制造奇特,人不知其所以为”。

⑥说明十点示

桥长265米由11个半圆形的石拱组成,每个石拱长度不一,自16米到21.6米。桥宽约

8米,路面平坦,几乎与河面平行。每两个石拱之间有石砌桥墩,把11个石拱联成一个整体。/由于各拱相联,这种桥叫做联拱石桥。

4、内容之四——同学们仿写、学用这种语言形式。

(1)迁移,同学们探究,说明《故宫博物院》同样有“说明十X”这种段式。

(2)实践,同学们写作,进行课堂交流,教师适时评点。

[

教后联想」

这种教学设计的思路也可以称之为“句段读写式”思路。它是以课文为例子,用教师的智慧对课文本身进行资源开发,让学生通过最快捷的途径学习课文中的句式,学习课文中段落的结构方式。通过“学与写”,既阅读了课文,理解了课文,又进行了写句构段的基本功的训练,同时训练了学生的语言层次感。这种书面语言的训练,甚至可以从正面影响学生的口语表现,经过这方面严格训练的学生,口语表达一定有着明晰的逻辑层次。

本章的内容就要收束了,这也意味着阅读教学艺术50讲的结束。不论是从本章来讲,还是从50讲来讲,都还有很多很多的内容值得继续深化研究。作为全书的收束,笔者以为,研究中学语文阅读教学艺术,总的来说,应突出强调如下三个方面的内容:

第一从宏观上看成们可立体地全面地对下列内容进行重点探究:1强化课型创新;

2、优化教材处理;3简化教学思路:4细化课中活动;5美化教学手段;6诗化教学语言。

第二,从教学之本来讲,我们可深入地扎实地探索教材运用的多种方式,如:1实用课文2活用课文;3扩用课文4联用课文5美用课文;6巧用课文。

第三从每一节课来讲,我们应科学地艺术地探求如何做到:l

教学目标明确;2教学思路清晰;

3、细节生动活泼;4品读细腻美好;5学生实践充分;6课堂积累丰富。

但愿课堂教学艺术及课堂教学艺术研究与广大同仁一起前行,愿课堂教学艺术之花开遍千万个语文教师的讲坛。

教案设计的艺术 篇2

关键词:艺术思维,形象思维,创意性思维,造型艺术

近年来, 电脑作为数据的主要工具, 信息处理和技术传递的应用在设计学科中的发展起着至关重要的作用。在这种条件下, 传统的设计方法和技术显得很苍白。特别是在一些图文的处理和应用中, 电脑显示出了他的优越性和可比性。特别是多种绘图设计软件的广泛使用。使得在设计实践中得到了更为理想的图形变得很容易。这一广泛使用, 对设计教学中的造型基础训练提出来新的挑战和质疑。部分学生则因此对基础训练失去了兴趣。难道抛开造型基础训练真的对设计学科发展不构成任何影响吗?造型基础训练教育真的是可有可无的吗?

造型基础训练在教学中的地位是重要的, 作用也是显而易见的。不只是简简单单的教诲学生如何去描摹客观对象, 也不单单教会学生的表现技巧。而是重点培养学生的艺术思维能力和较高的审美观念。从设计与艺术的发展的轨迹来看, 二者一直是相辅相承的。从某些方面而言, 人们在最初的劳动过程中产生了艺术, 设计也同步出现。伴随着第一件打造石器工具的出现, 就意味着人类设计概念的萌芽的产生。也就是在那样粗糙的石器上, 最原始的美开始展现。无论是出土于北非坦桑尼亚的石斧, 还是中国的石矿, 它们都在具备了其应有的功能性目的的前提下, 在外形上也呈现出对称, 比例, 曲直等简单的形式美。

在手工艺设计时期, 东西方的历代工匠创造了非常辉煌的物质文明, 无论是神庙建筑, 青铜家具, 还是青铜器, 它们不仅仅是作为人类文明发展的瑰宝, 也是技术与艺术的完美融合。18世纪中后期, 现代工艺设计逐步形成和有所发展。机器替代人加入到生产领域之中已经十分普遍, 但是缺乏适合与机器生产的相匹配的设计美, 使得人们在面对手工艺产品的精致, 美观, 机制产品的粗陋, 庸俗而陷入进退两难的境地。而正是这一时期促进了艺术思潮发展, 绘画流派的崭新变革对于现代设计摆脱这一两难境地起到了不容忽视的作用。

现代设计师的摇篮包豪斯设计学院在教育课程的安排中对造型基础训练给予了极大的重视, 也因此造就了一大批杰出的设计大师, 为现代设计在20世纪后半期的腾飞奠定了基础。从设计艺术的发展轨迹, 我们不难看出, 设计与艺术是两门相互依附的学科, 它们彼此影响, 共同发展的态势必将继续加强。设计在其构思过程中注定依赖于造型形象思维。这一点就使得造型基础训练显得尤为重要。现代设计是“以艺术, 科技, 经济三重意义的崭新概念的构成, 完成着从构思到行为到实现其价值的创造性过程。”任何设计的产品在满足和引导了人们的需求之外, 它必然要能带给人们美得感受。从这一层面看, 设计在人的构思转变为产品的这一过程中, 如何对“物”造型, 结构, 色彩的创造和进行表现就成为一个重要的研究课题。设计是一个人的理想物化的过程, 是对物质材料通过科学技术手段进行有目的性和有规律性的创造, 在这一创造的开始, 就首先牵涉到形体的创造。由此可见, 在设计学科的教育中, 最基础的任务是炼就学生的造型基础功, 培养学生对事物观察的科学方法, 研究构成物理空间的结构关系, 掌握客观对象所表现出来的形, 体, 色, 质, 量, 度, 光, 影等的关系, 培育学生对空间的想象能力, 提高创新能力。所以造型训练应放在极为重要的地位首先来进行。从而通过素描和色彩课的加强训练即可完成这一目标。

设计不仅仅要满足人们对物得形式美的要求还要从某些层面引导人们的审美需求。根据设计的这一特性, 在基础训练过程中, 仅仅培养学生再现客观事物的形色是不够的还要注重培养学生对形, 体, 色的创造能力, 这种能力的形成是一个多方面的因素综合持久作用的结果。所以在教学中除了加强学生的综合知识的积累以外, 要尽可能的通过各种各种训练来拓宽学生的思维立体空间。使他们就某一问题去充分的发挥想象, 用独特的方法去解决面临的设计问题, 这也是开设基础训练课的初衷。一个合格的现代设计师应当具备的能力是多元化的, 其中包括造型能力和美的创造能力都是相当重要的方面。从设计的过程来看, 设计师的艺术表现能力贯穿始终, 至关重要。首先, 从设计构思阶段而言, 设计师第一要有对物体精准的识别能力, 从而对物体的色彩完好的概括。其次, 如何更好的表达设计师的创意, 设计师的造型表达能力是首先要关注的的, 设计师伊顿认为提高和促进学生的表达能力“是教师最艰难的工作”。设计师表达能力的最明显表现是能够自由的使脑中构思的设计图形成造型。

既然基础造型训练在设计教学中的地位和作用如此重要, 那么我们就更需要在教学方法及效果上多做探究, 根据设计科学对绘画的特殊需求制定相应的教学要求及目标, 使设计专业的造型基础课有别于纯艺术专业的造型基础训练, 从而突出设计的专业特色。在教学目标上既要立足于解决设计过程中对设计师造型能力的要求, 更要培养学生的艺术创造能力, 整体提高学生的艺术素养和审美情趣。基础造型教学, 在完成其造型能力培养的基础前提下创造型思维的培养应作为基础教学发展的新思路。这种思维活跃多变, 适合想象力的充分发展, 更容易让学生在切身感受中创造新的价值, 而这种具有个人特质的表现手法往往更有表现力和感染力。

对于现代设计工艺的逐渐完善和发展, 人们在选择一个消费品时, 不仅仅考虑的是它的功能, 对于它的外形美观及其设计理念都有了更高的要求。这就要求设计师在设计过程中具备良好的塑造设计能力, 也正是设计造型基础课能在最大程度上影响学生的艺术表现能力。因此开设和深入基础设计造型教育就显得尤为重要。随着这门课程的逐步发展完善和日益变革, 基础训练在设计教学中的地位和作用只会越来越不可或缺。造型基础训练也将在设计教学和设计学科的发展中绘画出浓墨重彩的一笔。

参考文献

[1]荆蕾.设计概论[M].石家庄:河北美术出版社, 1996.

[2]丹纳.艺术哲学[M].合肥:安徽文艺出版社, 1991.

[3]何人可.工业设计史[M].北京:北京理工大学出版社, 1991.

教案设计的艺术 篇3

【关键词】艺术设计教育 艺术设计人才培养 创新创业能力 实践教学

【基金项目】本项目获得中央财政支持地方高校建设专项资助。

【中图分类号】G71【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2014)02-0216-02

一、艺术设计教育的发展方向

艺术设计专业的教学改革一方面要适应设计行业的整体发展需要,另一方面要进一步培养学生的专业技能、实践精神、创新精神和创业能力,深化素质教育,带动教育改革的整体进程。

柏拉图认为:“艺术是对情感和我们本质中不受约束部分的表现。”清华大学文化产业研究中心主任熊澄宇教授提出设计创意作为一项产业,对于创意人才实践能力的要求很高,创意人才应具有多学科的综合素养。因为艺术设计涉及到人、社会、环境等诸多层面,对从业人员知识的广度和宽度要求较高。艺术设计师不仅要掌握艺术设计的原则与理论,还要掌握计算机技术、社会学、历史文化等相关知识,以培养自己广阔的视野与灵活的思维,设计出更好的作品。

从行业需求角度来看,很多设计机构对艺术设计专业毕业生的软件掌握技术要求较高。随着计算机技术的普及,设计软件运用与艺术设计行业的结合度日益提高。通过一些高端的软件能达到色彩处理、环境设置、材质安排的生动化与美感化的效果。但对照毕业生的水平,学生对设计软件的运用较为生疏,掌握的软件数量也极为有限。学校教授的设计软件陈旧,直接导致学生设计手段的落后,不能满足高水平设计的需要。为此,艺术设计教育要紧跟时代变化,注重对现代化设计技术的普及教育。

艺术设计是一门审美与应用交叉型的学科,所以艺术设计教育与其他专业的教学有着显著的不同。一方面它更注重发掘学习者的精神世界,激发学习者的创造灵感,以美学思维对这些环境进行再现与挖掘。另一方面对艺术设计人才的培养也包括就业教育与应用教育。培养出的学生应是能在生产设计服务、管理中发挥作用,动手能力强,实践水平高的实用型人才。

二、优化艺术设计人才的培养方式

(一)优化课程设置。

伟大教育家陶行知曾提出为生活向上向前的需要而教育的思想。将其用到艺术设计专业课程教学体系的设置上,就是课程设置要体现生活,紧跟生活的发展变化,以就业为导向,面向市场与行业的发展需要,培养社会真正需要的综合素质优良的高技能人才。这就需要校方要具备长远的目光,及时准确的把握市场与行业发展动态,按照用人要求来设置专业课程。在教学要求上,要与行业职业技能标准接轨。艺术设计专业的就业增长点不是一成不变的,要根据市场对学生的能力要求,合理拓展教学内容。

(二)加强师资建设。

高素质的设计专业人才是绝对离不开优秀老师的指导的。在师资建设方面,必须内强素质,外抓能力。一方面吸引学识渊博,理论知识丰富的老师。另一方面加强校企互动,积极招募那些技术经验丰富,实践能力强的优秀职工给学生做深入指导。只有深化双师性教学,才能在理论和实践上得到全面提高。

(三)促进学生的审美思维优化。

英国艺术评论家赫伯特·里德在1937年着的《艺术与社会》一书中讲:“我们认为,某些天生素质对艺术家来说十分重要,只有拥有这种素质的儿童才有可能成为艺术家。”艺术设计很大程度上依赖学生的审美创造能力。培养学生的创新素质,启迪诱发学生独有的设计灵感,才能帮助学生摆脱僵化的思维模式,进行大胆的设计创新实践,在现实生活的小事中感悟美,发现美,以独到的最具感染力的形式加以表现。

在教学中要拓展学生对美的认知感受能力,打造丰富多彩的室外教学活动,鼓励引导学生观察自然,以自然为舞台进行创作和设计活动,提升作品的感染力与生命力。要通过审美思维的优化,摆脱设计中的拼凑毛病,鼓励学生独立思考,自主探究,激发自己的创作灵感。

(四)加强实践教学环节。

很多学校对实践教学的重视程度是较弱的,并没有采用真正的实践教学与生活教学模式。部分学校由于资金,设施,实验基地的短缺,实践教学难以有效开展。这样使学生对理论知识的掌握不够透彻。

教学做是不可分离的。在教学过程中,可以适时穿插一些实践环节。在教学过程中,根据教学内容与模块安排实习内容,能起到更好的教学效果。要加强实践技能的培养,注重实用性。

學校要积极突出其社会联系,加强与企业的合作,组织学生去企业及时实践,建立较为广阔的实践教学平台,建立多层次的校外实践教学基地,以弥补学校基础设施提供在实践操作中的不足。如在广告设计公司、装潢设计公司、陶艺厂、工艺美术厂等建立长期的教学实践基地,为学生提供教学实训地,也促使学生熟悉市场运作规律,提高动手能力。

积极探索艺术设计专业实践性教学改革方法,创新人才培养模式,才能真正培养出高质量的艺术设计行业的优秀人才。

参考文献:

[1]刘成瑜;高校艺术设计专业创新教育策略分析[J];大家;2012年11期

小班艺术教案设计2022 篇4

1.体验用玩具汽车作画的方式,享受与同伴共同创作的乐趣。

2.观察不同车轮留下的不同纹路,感受操作中颜色的变化。

活动准备

玩具汽车若干辆,数张全开白包铅画纸,装满各色颜料的盘子(盘子中放有海绵以控制颜料用量),娃娃围裙若干件。

活动过程

一、激发兴趣——“玩具汽车怎样跳舞?”

1.幼儿穿上围裙,围圈而坐。

“今天有好多玩具到小4班来聚会,看它们跳起舞来了。”(展示玩具汽车)

“小朋友跳舞用什么跳的?”(用手、脚、身体……)

“那这些玩具车跳舞用什么呢?”(用轮子)

“请你们玩一下这些汽车,试试怎样让它们用轮子跳舞。”

幼儿自由玩汽车。

2.请幼儿演示开汽车的不同方式。

“你是怎样让玩具车跳舞的?”

小结:汽车跳舞的路线可以直直的,也可以拐弯、转圈、扭来扭去……只要你觉得好看,让它怎么跳都行。

(评析:玩汽车的环节,拓展了幼儿让汽车留下不同轨迹的经验,使接下来的创作有了经验的铺垫。如果教师在导入活动时先安排一段律动,之后提“小朋友跳舞用什么跳的”这个问题,就会比较自然而不会让幼儿觉得突兀。)

二、示范作画——“把玩具车跳舞的路线画下来。”

1.“这里有一些盘子,里面装着颜料,看都有些什么颜色?”(一起辨认红色、黄色和蓝色)

“我们用这些颜料把玩具车跳舞的路线画下来吧。先把玩具车的轮子在颜料盘里蘸一下,再小心地拎起汽车,在纸上滚动,汽车跳舞的路线就出来啦!”

教师示范操作

2.请一名幼儿用另一辆玩具车的轮子蘸另一种颜色,在纸上滚动,引导幼儿观察两种车轮画出的不同效果。

“这两条路线一样吗?你喜欢哪一条?”

3.再请几名幼儿滚动蘸不同颜色的玩具车,一起欣赏画出的效果。

(评析:教师通过示范讲解,引导幼儿习得基本的操作方法,这对于刚接触绘画的小班幼儿来讲是需要的。这样能使幼儿尽快掌握正确的操作方法,享受绘画的乐趣。当幼儿见到同伴用汽车“滚”出来的作品时,情不自禁地拍起手来,萌发了强烈的创作欲望。)

三、幼儿操作——“你来试一试。”

请幼儿选择自己喜爱的玩具汽车,分组与同伴合作,在铅画纸上作画。教师巡回指导幼儿操作,适度指点。

(评析:教师能提供给幼儿充分的探索空间,让幼儿自由尝试;全开的白纸足够多辆玩具车在上面“行驶”,便于幼儿大胆创作。教师通过细心观察,发现幼儿在操作中遇到了一些问题,进行了适时的引导。比如提醒不会把握画面整体的幼儿“将汽车往空的地方开”,把纸画满;鼓励用色单一的幼儿“让汽车试试不同颜色的衣服”,尝试使用不同的颜料;要求抢占位置的幼儿能“把身体让过一点”,谦让同伴等。用易于幼儿接受的语言促进了幼儿行为的调整,提升了幼儿的操作经验。)

四、欣赏作品——“瞧,我画得多棒!”

将铅画纸贴在活动室的墙,教师用彩纸剪成汽车状进行装饰,共同欣赏。

托班艺术教案设计参考 篇5

2、教幼儿学会关注他人,初步学会从观察中学习,探索和创造。

活动准备:

两座小房子贴绒、录音机、磁带、小动物贴绒教具(小乌龟、小花猫、小鸭子、小兔、小企鹅、小朋友、小蜗牛)字卡(跳、摇、慢吞吞、静悄悄)

活动过程:

一、开始部分:发声练习

运用歌曲《走路》的旋律,弹钢琴带孩子做发声练习。如用“啊”“咪”等不同形式练习!

(练习过两次以后,使孩子初步了解了歌曲的主旋律,并会用适宜的声音演唱。)

二、基本部分:识记歌词,练习演唱

1、出示小房子(事先贴在黑板上,里面盛有四只小动物),

师:小房子是小动物们的家,我们看看都有谁住在里面。

(出示小房子后,孩子都在猜测会有谁住在里面,有的说是大象,还有说其他的小动物,大大增加了孩子学习的兴趣。)

2、引导幼儿理解歌曲内容:

师:我们看看谁先走出来,变变变,谁来了?(小兔)“谁知道小兔是怎么走路的`?”请一个小朋友起来示范一下。“让我们一起来学一学”(蹦蹦蹦蹦跳)。“谁走路蹦蹦蹦蹦蹦跳?”(小兔走路蹦蹦蹦蹦蹦跳)

师:看,接下来谁出现了,变,谁来了?(小鸭子)小鸭子是怎么走路的?请一个小朋友起来示范一下。“让我们一起来学一学”(摇呀摇呀摇)。谁走路摇呀摇呀摇?(小鸭走路摇呀摇呀摇)。

师:看,谁来了?(小乌龟)小乌龟是怎样走路的?(慢吞吞地爬)我们一起来学一学,谁走路慢吞吞?(小乌龟走路慢吞吞)

师:瞧,谁又走出来了?(小花猫)小花猫是怎样走路的?(静悄悄的)我们一起来学一学。谁走路静悄悄的?(小花猫走路静悄悄)

3、师小结:小朋友,现在你们知道小动物是怎么走路的吗?那我们用响亮优美的声音说给客人老师听一听好吗?(好)

(运用小动物的图片引导幼儿学习歌词,并且加上动作动静结合,孩子很快便能掌握,学习效果很好)

4、学唱歌曲:

过渡语:你们的表现太棒了,掌声送给你们。(类似的话可以去掉)看,老师这还有个什么?(出示另一座小房子贴绒,里面盛有四个字宝宝)这个小房子里面住着谁呢?我们一起来看一看。

(1)、师:哎!走出了一个什么字宝宝?(教师用动作引导幼儿说出“跳”字),我们边做动作边说一说。

仔细听,字宝宝在唱歌呢(师唱:小兔走路蹦蹦蹦蹦蹦跳),我们跟他学一学。瞧这个小朋友听得真专心,唱的声音又响亮又动听,我们都向他学一学。(幼儿在跟唱一遍)

(2)、再变一个,看谁来了?教师用动作引导幼儿说出“摇”字,我们做动作说一说。听,“摇”字宝宝也要唱歌了:“小鸭走路摇呀摇呀摇。”这个小朋友是边做动作边学唱的,来,我们也这样做。(幼儿在跟唱一遍)

(3)、变、变、变,看谁来了?(教师用动作引导幼儿说出“慢吞吞”),听听他在唱什么?(小乌龟走路慢吞吞)这个小朋友怕的慢吞吞,学的可真像。我们边这样慢吞吞的爬边唱好吗?

(4)、哎!又变出什么?“静悄悄”,请你们做一个静悄悄走路的样子,再做一个静悄悄睡觉的样子,再做一个静悄悄上课的样子。听,他要唱什么?(小花猫走路静悄悄)瞧,这个小朋友唱的轻,脚步也轻,我们小朋友都这样唱出感情好吗?

三、活动延伸

1、小朋友你们知道还有哪些小动物是这样走路的?

2、老师这里还有一些图片:(小青蛙、小企鹅、小蜗牛、小朋友)

1)谁走路蹦蹦蹦蹦蹦跳?小青蛙

2)谁走路摇呀摇呀摇?小企鹅

3)谁走路慢吞吞?小蜗牛

4)谁走路静悄悄的?小朋友

请小朋友尝试逐句的唱一唱,在一起完整的唱一遍。

(仿编活动刚开始,孩子还是不能自己说出有那学校动物是这样走路,当出示图片后,孩子便能一一对上号,并自己按照旋律唱出来,非常成功!)

四、结束活动:

教案设计的艺术 篇6

【设计意图】

秋天是丰富多彩的季节,田野里、果园里到处一派丰收的景象,孩子们对硕果累累的果实充满了期盼,今天我将带领幼儿一起走进“果园”,随着《苹果丰收》的欢快乐曲,学习摘苹果的动作,体验与同伴合作演奏的乐趣,并感受秋天丰收的喜悦心情。

【活动目标】

1、能用拍手、拍腿、晃手腕等方式表现乐曲的节奏型,并能看指挥协调一致地演奏。

2、尝试根据图谱设计配器方案。

3、感受乐器音色的不同,体验合作演奏的乐趣。

【活动准备】

1、苹果丰收的课件

2、图谱

3、铃鼓、碰铃、响板各8套,总数同幼儿

4、《苹果丰收》音乐

【活动过程】

感知音乐

1、跟随《苹果丰收》音乐入场。

“孩子们,农民伯伯打电话来说秋天到了,果园里的苹果丰收了,你们想不想看一看农民伯伯是怎样摘苹果的”(观看苹果丰收的课件)完整欣赏《苹果丰收》的乐曲。

二、节奏练习

1 、情景练习,走走走走找苹果、从不同方位摘苹果,根据图谱和音乐用拍腿、拍手的方式表现x x x x 和x-x-节奏型。

2、情景练习,摘高处的苹果,根据图谱用晃手腕的方式表现x--的节奏型。

3、情景练习,庆祝丰收,根据图谱表现x-x-的.节奏性。

4、完整跟随音乐,用动作表现乐曲的节奏性。

5、分组练习节奏,将幼儿分成三组,分别用身体的不同动作(拍手、拍腿、晃手腕)表现不同的节奏性。

三、尝试配器

1、教师出示乐器(响板、碰铃、铃鼓),幼儿自选乐器,尝试演奏。

2、教师引导幼儿分别倾听三种不同乐器发出的声音,感受其音色的不同,并根据图谱为乐曲配上合适的乐器。

四、器乐演奏

1、分组进行器乐演奏练习。

2、教师指挥幼儿进行乐器合奏。

3、交换乐器,尝试使用不同乐器演奏。

4、开办小小演奏会。

五、结束活动

秋天的苹果又大又甜,我们一起整理好乐器来品尝苹果。(吃上午的苹果点心)

【活动延伸】

在表演区尝试用生活中的物品来做打击乐器演奏(如:方便面碗、八宝粥盒、饮料瓶等)。

【活动反思】

《苹果丰收》是一个大班音乐律动活动,音乐的节奏鲜明,容易听辨,自始至终,教师都将情景贯穿其中,通过找苹果、从不同方位摘苹果及丰收后的喜悦;让幼儿通过听一听、说一说、做一做、看一看、想一想等多方面的感官逐步引导幼儿倾听音乐并熟悉音乐旋律,帮助幼儿理解音乐,熟悉音乐节奏型,让孩子们开音乐会更激发了学习兴趣。

教案设计的艺术 篇7

一、艺术美学是艺术设计的精神支柱,美学中的人文精神对于设计的人性化走向影响深远

从艺术的审美形而上学角度而言,人是审美活动的参与者与主观性的承载者,通过审美的解释,人类对于世界的认知完全高于地球上的任何生物,可谓达到了“生物的顶峰”, 然而审美活动比较复杂,尤其是以感觉与经验为基础,任何人的审美活动与审美视野都有所不足,有可能主题是相同的,但是在表达的形式上却千差万别。然而其中所蕴藏的底蕴却是为人类所共同承认,共同拥有的。因而,在艺术审美与当代的艺术设计之中,人类共有的追求美化世界、美化人性的共同志向是相同的,所以,对于当代艺术设计的审美思索,有助于提高艺术设计的厚重感,使其可以通向人类内心的深处,利用艺术化的传达手法,使消费者在感受到广告时, 有更多的可引发的感触,总之,即是能够通过艺术设计作品唤起人性深处的复杂情感,使其产生共鸣,或者达到一种时刻或瞬间性的生存审美体验,从而达到一种净化与远距离的精神交流。

以传统文化的精神向往为例,在我国古老的儒家传统之中,在审美层次上更讲求“适度原则”,虽然其造型力较差, 然而对于意境的悠远阐述,对于那种淡而清心的体会的描绘都表达了万物的“元神出壳”之感,正如孟子所言“吾善养吾浩然之气”,所谓浩然之气,即是对于自在之物的一种别名解释,它要求一种刚毅的和谐,强健的宁静感,淡泊而志向高远,其感染性强、统一性强,在激起人追求更为高远的境界方面也显出了强有力的诱惑。也就是说,在传统的以“阴阳五行”合和论为基础之上的“元气”论,是儒家哲学的主要基础,当这个原理被应用于审美领域之时,文与质间的隔阂即可消除,讲求和谐统一的“人与自然”的共通、互解, 更可以将人类的审美需求,推向一种无极而处的境界,在此处,人可以将自己与整个万物统一起来,融合于一炉,冲破个体化原理的限制,从而达到一种暂时的状态,可以称之为 “生命的巅峰时刻”,在这种状态中,人可以感受到那至高存在的伟大,从而将自己提升到一种更高的层次去感悟万物存在的和谐与美好,以此达到人性的最高处,将灵魂彻底净化, 从中消除所有的人性弱点,将自身进行强力的扩充,增加其对于万物的责任感,与万物同在,与万物共生。这种感觉与体验的表达,只有通过艺术才能使其模仿得惟妙惟肖,也只有通过这种图像式的刻画才能达到感染的目的,进而达到人类共同生存的美好时刻。

因此,在当代的艺术设计中,最为主要的是体现这种艺术审美享受与体验,将这种可以刺激感觉的形象绘制出来, 对人产生影响,从而净化人性,使人类从一个个较低的阶段超越到更为完善的境地,从而促进人类大同。

二、艺术美学是艺术设计的灵魂,它的基本理论奠定艺术设计基础,推动艺术设计发展

从哲学理论中,分支出来的美学理论,具备独立性,从本体论到审美的主客体关系论等,其发展虽然缓慢,但是在艺术审美中却起到了重大的推动作用。因此,在进行艺术设计之时,首先,应该认识到“美”作为艺术的终极目的,有着它独有的价值与意义。所谓艺术理论也就是找寻关于艺术发展的规律,以此作为基础,生发出更多的作品,从而为人类的价值增添更多的色彩。有的研究者认为,艺术以死。其实,在上个世纪以来,众多绘画大师投身于现代派艺术,行为艺术等领域,而放弃作画,并且常常哀叹“绘画已死”。 就如同我国传统的书法艺术一样,当其过了那个整体的“毛笔时代”之后,成气候者已经寥寥无几,然而对其在当代艺术中的运用却是层出不穷,比如黑龙江电视台所设计的台标,在各种公司的注册名称中所运用的注册商标等等,都对其进行了合适的运用,从这个小小的案例中,可以看出,即使艺术已经消亡,其流存的作品与残余,也可以带动艺术设计走向一条新的艺术审美追求之路。换句话讲,艺术美学不会因为艺术的营养不良而干枯,更不会因为将其用人它途而使其不具备美的价值。艺术之中,美才是第一位的,而人是美的发现者、创作者、体验者,也是美的最终享用者,因此而言,只要人类存在,艺术之美就永远不会遭受灭顶之灾。

在艺术设计之中,应该以承载艺术之美的艺术理论为基础,遵守其生成到定型的发展原则。按照形式与内容的统一原则,主体与客体的统一原则,本体与现象的统一原则,进行进一步的艺术设计思维训练。但同时,应该注意不能囿于规律而不能进行独立自由的艺术设计创造,因为每一种新的作品都有可能改写整个审美标准,也可能为美学带来变革性的发展,从而形成新的审美理论。所以,在真正的艺术设计之中,首先应该对各种艺术美学中的元素、材料、色彩、透视方法、学派等进行细致而认真的学习,并从其创作中得到滋养,然后,再将艺术设计提升到一个更高标准与要求的层次,使其可以以艺术的形式进行内在感受的传达。在此,除了注重基本的东西之外,还应该理解到效果的作用,然而效果就如同德国戏剧大师瓦格纳的作品一样,也应该注重所要展示的主题,并从中凝聚力量,使其升华出一种真正的可以达到效果的情感作用。在任何艺术审美与艺术设计之中,独创性是永恒的,而且只有原创与超越了模仿阶段的独立风格才能够更好的给人类灵魂以洗礼,为人性的进一步升级提供促进的作用与动力。

三、艺术美学是艺术设计智慧的源泉,艺术设计可以从艺术美学中得到创新的启迪

现代化导致了以物质与享乐为核心的生存观念,并且出现了严重的生存危机。过多的元素被释放,因此,能过艺术的解救之力将人性进行净化、洗炼,可以医治这五百年以来的“现代化之殇”。直至今天,人类已经认识到了所有的困境以及整个生存的不快。因此,人类同意将这个时代命名为“解决问题”的时代。也就是说,在二十一世纪,人类已经认识到了解救的必要性,知道了采取行动来为子孙后代谋取福利。这种智慧的惊醒,这种对于过去的沉重反思,使得今天的人类不再迷惘,甘愿发动自己去通过自己的微薄之力改善不良的现有状况。而在人性的底层所要涂抹上去的却是 “蜜糖一般甜美的艺术”。因此,人们在这个世纪大谈创新与启迪,谈论拯救与改变。然而在艺术设计中,作为艺术的变了形的“子孙”,它有必要为其使命进行进一步的深入探求。 换句话讲,回到源头,再次更新。就如同意大利作家马基雅维利的历史观所提倡的那样:要更新与再生,就时时追溯源头,从而找到那最为根本的源动力。以此推论可知,艺术美学是艺术设计的最早源泉,也是其智慧的储藏室,所以,应该认识到源头动力的作用及价值,通过对艺术美学的研究而提升艺术设计的原创性,并从中得到新的领悟与启迪。

面对自然生态,应该认识到,艺术设计对于各种材料的用途的反思,对于废弃品的利用,将日常生活与艺术设计联系起来,让生活艺术化,让艺术更加生活化,如此, 更加有助于推动艺术美学的重生,并赋予它以新的生存价值,将艺术之智慧体现在艺术设计与生活之中,提升生存的品质,对生活进行美化,进行艺术化,从而真正地去享受生活之美。另外,还应该认识到艺术设计在当下生活各方面的实际应用,只有普遍的艺术设计审美化、品质化、 创新化,才能够更好地推动艺术设计的发展,将艺术的智慧呈现在生存之美中。

结束语:

总而言之,艺术美学与艺术设计之间有着千丝万缕的关系,而且艺术设计的精神价值与灵魂归属以及对于智慧的探求都需要通过对艺术美学的研究来达到,为了使当代艺术设计更加具备创造性与价值,就应该认真研究古代先人们留下的各类文化遗产,从中领悟那博大精深的源初动力,从而将艺术设计提升到新的层次。

摘要:本文以艺术美学对当代艺术设计的深远意义为题目展开相关探讨。首先对其进行了简要概述,主要从人文精神、推动艺术发展和对创新启发的角度,对其意义进行了探索。希望为该方面的研究提供一些可资利用的信息,以供参考。

教案设计的艺术 篇8

【关键词】数字艺术;艺术设计;影响;发展趋势

一、前言

随着我国社会经济快速发展,科学技术得到迅速崛起。在当今信息化时代,各个领域已经纷纷利用信息技术进行发展,并取得良好的发展趋势。而随着全新传媒技术和数字科技的发展,数字艺术开始出现,并随着新媒体艺术不断发展和成熟,我国在90年代末开始进入全新的数字艺术阶段[1]。数字艺术是通过运用计算机程序和数字技术等手段对影音、图片、文件等进行制作并传播的一种新型艺术形式[2]。艺术作品具有明显的时代特征,如网络游戏、数字电视等,可以丰富人们的生活体验,提高人们的生活品味。数字艺术是基于技术的革新,智能化完成流程制作环节,不仅将重复性的且单调繁杂的制作环智能化,还在一定程度上节约人力和物力,使人们的艺术创作习惯和生活方式发生重大变化。

二、数字艺术特点

(一)突破传统手工制作的限制

传统的手工绘图需要尺规、笔、纸等工具,经过一系列的勾形、渲染后制作出来,但当需要进行更改设计时具有一定的修改难度,而通过数字艺术可以弥补这种缺陷,同时数字艺术还可以将传统艺术效果高仿真模仿出来,在一定程度上节省不少的时间,提高工作效率。同时进行艺术设计处理时可以任意缩放,这样使得设计更精细、更规范。此外,数字艺术对基本绘画基础的要求不高,重视设计思想和修养的培养,以达到思想解放的效果,同时可以为创作提供宽裕的自由发挥空间。

(二)提供多样化数字享受

数字艺术不仅仅是改变了艺术设计的模式与手段,还改变人们的生活方式,数字表现手段和传播形式不断更新与进步,可以向人们提供丰富多彩的艺术享受,让人们的生活从质上发生变化,如工作方式、娱乐方式、学习方式、思维模式等。数字艺术已经成为当今时代和人们生活、工作中不可或缺的一个重要组成部分。另一方面,通过智能化的数字艺术和技术可以将图片、音频、各种文本进行资源整合和联系,形成一种全新的传播模式和艺术表现形式,在一定程度上加强和丰富了艺术作品的感染力和影响力。

(三)提供多元化艺术平台

数字艺术多元化已经逐渐在多个领域体现,如建筑设计、环境艺术设计、影视音乐等。数字艺术的出现打破传统设计和制作手段,例如,数字艺术在建筑设计行业中的应用,随着信息技术的发展与渗透,人们对建筑设计各个方面的要求也相应提高,而将数字艺术应用到建筑设计中可以从质上彻底改变传统建筑表现形式,而三维建模、绘图、效果图渲染及制作和后期效果处理等的应用也已经逐渐取代传统的手绘,如photoshop、Auto-cad等[3]。

三、数字艺术对艺术设计的影响

随着信息技术不断深入发展,使得科学技术和人类文化实现情感的升华与融合,计算机的不断发展也让人类的思想与情感在产品中直接体现出来,使产品更具人性化和人情味。因而信息技术已经成为艺术设计中重要组成部分。而信息技术的主要表现形式是数字技术,将数字技术应用到艺术设计领域则表现为数字艺术,一般有数字音乐、数字影像、多媒体动画等。只要利用数字技术进行的艺术和艺术设计都是数字艺术,在艺术设计领域应用数字艺术是艺术和科学技术的革新表现。故通过数字艺术可以为艺术设计生产与制作过程中提供更有效的表现方法和手段,不断创新设计理念,使技术与艺术在更高层次上实现融合,实现实用和美观的相结合,同时还可以赋予艺术品物质与精神的双重作用。通过数字艺术可以让人们进行物质享受的同时享受精神生活,进而让人们在物质享受和精神享受过程中开始追求共得和平衡,让人们的情操更为高尚,让人们的生活品质更为优质。

四、数字艺术的发展趋势

今后数字艺术的发展趋势主要是往艺术创作手段和交流方式变革、艺术和公众沟通更加密切两大方向发展。在艺术创作手段和交流方式改革方面,艺术是人类精神和思维的表现形式和手段,集中体现当今信息化时代和创新精神,而新时代的艺术设计必然会将人工智能元素和信息技术作为其新型的表现形制。同时艺术设计会因数字艺术的注入而变得更有活力和生动,同时信息技术中的艺术元素和创新精神会为科学技术带来全新的审美革命,进而加快艺术与科技的相结合发展。在艺术和公众沟通更加密切方面,随着互联网络的发展,数字技术不断更新与应用,社会对艺术设计的要求也相应提高,因此艺术设计在信息技术的基础上得到迅速发展,随着数字艺术在艺术设计中不断扩大应用,使得艺术与技术之间的界限逐渐模糊,同时艺术设计的成熟也离不开技术的革新,而随着艺术设计不断发展与成熟,使得艺术逐渐向多样化、多元化及大众化方向发展。人们对艺术的参与和介入也将会逐渐增多,进而更加密切人与艺术之间沟通与联系。

五、小结

综上所述,数字艺术作为一门新兴的美学,已经逐渐融入到艺术设计当中,数字技术的发展不仅使艺术设计发生时代上和精神上的变革和创新,还为艺术设计提供新的表达方式、新的风格、新的机遇,而艺术的创新与发展也进一步提高对数字艺术的要求,因而又反过来促进数字艺术的发展。同时数字艺术在很大程度上改变和提高人们的生活品味和艺术审美。在今后艺术设计领域中,随着数字的影响和推动,将会给设计形式和观念带来更大的冲击和影响。

【参考文献】

[1]姜舒亚.数字艺术对环境艺术设计的影响及变革[J].设计.2012,(02):136.

[2]李舒白.数字艺术与设计教[J].电子测试.2013,(16):210-211.

[3]洪勤学,阮如艳.浅谈数字艺术对艺术设计的影响[J].景德镇高专学报.2010,25(02):109.

作者简介:刘畅,1978年7月15日,女,吉林省长春市,汉族,研究生,职称:讲师,研究方向:美术基础,从事的工作:教学。

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