国际学术会议的邀请函

2023-01-24 版权声明 我要投稿

第1篇:国际学术会议的邀请函

“农民·农民”藏品暨邀请展的策划思路和学术设想

内容提要 中国美术馆在2006年底举办的“农民·农民”藏品暨邀请展,引起美术圈内外的广泛关注。本文从国家美术馆的性质、定位和当代中国社会文化环境对美术展览的需求,探讨大型展览的策划思路、文化主题和相应展示方式。

关键词 美术馆 展览策划 中国农民

“农民·农民”藏品暨邀请展从筹备开始,就对展览的目的和社会文化视角给予相当的重视。在2005年11月拟定的展览策划方案上,提出了定位性语句:“由中国美术馆策划和举办的‘农民·农民’绘画展,将是一个反映中国农民的历史和现实生存状态的展览,是让观众通过画家笔下的农民形象了解和思索中国农民,从他们的过去、现在展望他们的未来。”

展览由两部分组成,一是中国美术馆的藏品展:重点为近百年各个历史阶段描绘农民形象的作品。以中国社会历史进程为脉络,展示中国农民形象的历史性演变。二是“邀请展”:邀请当代画家根据展览主题提供新作,力求以新的手法展示当代社会背景和文化环境中的农民形象。两部分作品大体比例各占一半。这样的展览结构并非只图操作方便,而是根据国家美术馆的展览所具有的资源以及自身的定位而设置的,同时也是基于这样一种认识前提,即“博物馆不仅是一个充满历史与现实记忆的场所,也是引人注目的当代文化发展、对话、互动和表现的真实空间”①。作为造型艺术博物馆的美术馆,它的展览是讲述“客观”艺术史,但它在对藏品的选择、展览的主题确定和内容取舍方面,却是由艺术史研究者、文化官员等有“选择权”的人们所决定的,所以从根本上看,“客观”是相对的。但是也可以认为,那些征集的艺术品、展览内容以及主题的选择,从不同的角度解释了特定时代的社会精神特征。将不同时期的作品在当下时段内并置在美术馆这一公共的空间里,让历史和现实共同呈现,让当代参观者带着自己的经验参与对话,将静止的历史生动展现出来,在这里,“人们会将历史事件视为当代事件加以重新体验,并为现实赋予意义和目的”②。而展览的第二部分,将当下艺术家的新作看作对所选择主题的动态性解释,因为这些作品相对美术馆原有的藏品而言,更为多样和更具实验性质,它们对当下中国社会的反映和表述尚处在进行过程中。观众在欣赏时,因更具有“现时性”因素而使作品的释义趋于变化和多元。作品和藏品的共同展出,可以使前者融入藏品的历史氛围,使历史得到延伸,并因此触摸到未来的质地。这种感受来源于当代作品和藏品的对话可能,一方面使当下作品的意义在藏品的历史中得到提升;另一方面,藏品的历史意义也通过当代作品的现实性而丰富和鲜活起来,使已经静态化或趋于凝固的认知习惯“解冻”,转换为对不同层面的历史进行解读和观照。这种将历史和当下互相对比参照的方法,无论对艺术史的风格研究,还是通过艺术品对社会演变和文化关系加以探讨,都有直观的效果。从某种意义上说,历史和时代与人类行为的关系是人们最着迷的研究对象之一。

作为艺术类的主题展览,可以从文化意义、社会意义、美术史意义来定位。当然商业性美术展览的操作也必须考虑上述内容,这是由艺术作品的性质所决定的。但是每个展览可以有所侧重,比如当代国际的大型动态性展览往往更侧重文化意义的主题,如历届国际性双年展、卡塞尔文献展等,他们的策划思路意在反映当下各种现实问题,社会学意义和美术史意义当然也就在其中显现。主办方希望除了艺术圈以外,还能引起社会多方面的关注,于是尽量使展览包含多方面的信息和内容。相对而言,那些重要的权威性美术馆举办的展览,较多地侧重于艺术史的意义,比如选择某个在美术史中有重要地位的艺术家,通过征集和馆际交流借展,努力呈现艺术家的“全貌”,给对此有兴趣的观众、收藏爱好者、艺术史学生、学者专家以及希望对青少年进行历史文化知识和审美教育的人士,带来最大的满足感。

海外重要的美术馆借着丰富的收藏,以博物馆协会的借展作品为渠道,举办具有重要学术价值以及经典性的重大展览,这种展览的影响和规模是一般画廊和私人以及小型美术馆无法企及的。法国卢浮宫除了常年陈设的展览每年吸引近700万人以外,还策划举办单项临时性展览。如2006年举办的安格尔展览就“邀请”了多达150余万观众进入美术馆参观。安格尔的展览就属于美术史意义的展览,由于他的作品分散在世界各地的多家重要博物馆里,虽然卢浮宫有他较多的作品,但能将各方面重要收藏集中起来,对深入研究与画家有关的美术史具有重要意义。同年,为纪念伦勃朗诞生四百周年,荷兰阿姆斯特丹国立博物馆和凡·高博物馆合办的“伦勃朗与卡拉瓦乔作品展”是一个将文化史和艺术史意义结合起来的展览,也是一个比较性的艺术史陈列。人们都将卡拉瓦乔与伦勃朗视为巴洛克南北艺术的代表人物,而且一直在琢磨伦勃朗对卡拉瓦乔的借鉴与发展。但将这两位画家的代表性作品按其题材类型分组并置展示,却是艺术史上前所未有的。具有艺术史文献价值的数十件作品,从世界各大博物馆汇聚到阿姆斯特丹,这种展示不但给观众以深刻的心灵震撼,而且直观地破解了两位不同时期、不同地域的艺术家在艺术和文化上的承接与变异关系。两位艺术家代表着巴洛克艺术的伟大成就,并因将艺术从宗教经典转化为平民可触及的现实而获得巨大成就。将两位巨匠的艺术并置在展厅里,从而出现了新的文化意蕴。在同是现实主义的风格和文化中,卡拉瓦乔将宗教世俗化,但又在真实的现实表现中将平凡的美揭示给世人,从而使人性也具有了不朽和永恒的神性。對于伦勃朗来说,论者对他的肖像评论为“以一种超然的态度客观评判着自己。这是对个人缺陷的最动人的剖白,是从个人的失败中成就的伟大的艺术”。卡拉瓦乔是“第一次全面正视人类的生成现实,人性的升华与堕落、它的荣耀与卑下的物欲,它都尽收眼底,并以爱化为伟大的艺术”③。伦勃朗作品对人性的揭示,可以看作对卡拉瓦乔的回应,他的现实主义的内涵是将人类“有缺陷的部分”通过自己的眼睛真实地表达出来,这种表达以其真实而显现悲天悯人的普世情怀。像这样的展览,显然比一般的收藏陈列更能引起观众的思考。

每一个画廊和美术馆都应该有自己的定位,应该考虑如何更合理地组织和利用资源,从整体格局上丰富艺术文化的生态环境。如果不利用自己的优势,而以国家办的美术馆去和个体画廊争夺资源,那实际上是对资源的浪费。从这种角度审视国内美术馆举办的展览,颇需要进行一番新的思考。比如,如何借助已有的基础和优势,从藏品特色、人员结构、地域性文化特点、资金渠道等条件制定计划,以便从大的艺术格局出发来规划展览的选题与策划方案。

国家美术馆举办展览常常遇到的一个问题是有关“中国国情”问题,它指的是现阶段中国美术的格局以及一系列有关艺术机制问题,而不是指关于美术馆的学术性质和举办展览方式问题。就像美术馆的存在就是要收藏艺术品,就是要陈列艺术品,就是要举办重要的有艺术史价值的展览,以此服务于社会最广大的公众。博物馆和美术馆的陈列展览在文化建设中具有其他文化方式不可替代的功能。中国美术馆应该学习世界其他美术馆的办展成功经验,力求以国家美术馆的定位考虑举办大型展览的方向,那就是:以“图书馆式”的学术和知识性展览为重点,以动态式片段式的短期和小型展览为补充。因为前一种展览的丰富性和重量级的效果,是后一种展览不可能具备的,后一种展览方式在其他画廊和私人艺术机构都可以进行。从这个角度看,“农民·农民”展览就是要将中国的历史、社会环境和艺术发展的关系作为综合脉络,以求多角度多层面解释20世纪美术发展和演变的图景。同时也以适应当代观众的不同层面的需求为策略,给他们提供思考和探究中国社会问题和艺术问题的视觉平台,力求美术馆的展览与当下现实发生联系,使展览与观众的交流和互动成为可能。当然,由于各个美术馆和博物馆的定位不同,它们的藏品侧重和与观众交流的方式也不尽相同。以现在的条件和环境看,中国美术馆的展览和观众互动的方式还有很大的空间可以进一步探索和完善。

中国美术馆的学术定位是对20世纪以来的中国美术进行展示、研究、推广以及具有政策主导性的收藏。这决定了它提供的展览内容和学术研究取向,即它的藏品中最丰富和最重要部分是有关20世纪以来中国社会巨大变化中的人物及环境的描写,其中更多的是表现普通人和他们的生活。在中国革命和建设的过程中,无论是“武装夺取政权”以农村包围城市阶段,还是“社会主义革命和社会主义建设”的“大跃进”和“公社化”阶段,中国艺术家都积极地参与和表现。这是20世纪中国美术作品的主题与社会政治变迁紧密联系的原因,并且也决定了中国20世纪美术史中的普通人形象与社会环境的必然联系。作为“普通人”的代表,农民,这一占中国社会最大比例的人群,在中国历史变革中的重要位置,必然在艺术史上成为一种象征。所以,“农民”作为20世纪以来中国社会的主体形象也必然成为20世纪美术作品的主要形象。当然,艺术家在描绘和表现这个主题时,将自己的审美理想与艺术个性融入对农民的现实处境和历史命运的观察思考之中,进而也形成20世纪中国美术史的演变线脉。从这个意义上考虑“农民·农民”展览的主题,就是选择以农民形象演变为主线,叙述中国20世纪以来艺术与社会、文化和政治演变的关系,以及社会、文化、政治和经济的演变对农民形象以及艺术表现的影响。这里面包括艺术题材、艺术观念、艺术风格的形成,以及潜藏的对艺术环境的影响和艺术家人生选择的线索。这一思路采取的是学术性和现实性相结合的方式,兼顾了美术馆的历史性藏品的基本状态。从整体看,基本能体现展览的学术要求——以美术馆现有藏品为基础,有目标地征集当代画家的作品,将历史和当代有机地连接一起,并且从当代艺术家的作品生发出观察和审视历史的视线,两者结合起来构成专题性学术性展览的框架。在展览的具体操作上,这种框架可以发挥中国美术馆的两大优势——美术馆的历史性藏品,以及美术馆和当代艺术家的紧密联系。

在确立展览的学术主题和内容的同时,就该考虑展览的效果,即如何凸显这一主题的方式,如何通过简洁的展览形式最大限度表现农民的悲欢离合,他们的现实处境、精神状态以及和现实世界的关系——战争、社会变革、人和自然的灾难性事件、人和环境的关系带来的变化以及他们的回应等内容,其中哪些线索是可以带领观众进入历史的情境之中去思考,去发现和解答问题的。

考虑到中国农民形象和“中国人”形象不可分割的关系,在挑选藏品和征集作品时,首先考虑的是人物形象占据展览的比例。在发给艺术家的“邀请展作品要求”上我们明确提出:“展览重点在于表现农民的形象,因此……选择那些能清晰地表现人物的容貌、神情,深入地刻画人物内心世界,以描绘人物形象为主而不以故事情节为目的的绘画作品。”这就将展览的作品限定在对人物的描写——肖像以及环境中的人物、历史情节中的人物、各种场景中的人物等,来显示艺术家通过人物形象,表达和发挥对历史、文化以及现实世界的理解和想象。这种设想不是来自某种观念,它更多的是出于我们所经历的历史和现实。比如去一个国家,我们对这个国家和地区的历史、人民的精神气质和文化氛围的了解,往往通过当地博物馆中艺术家所描绘的人物形象来获得感性的认识。有人说,要了解16到18世纪的西班牙社会文化环境,不去普拉托美术馆是无法想象的。普拉托美术馆的收藏和陈列以这三个世纪的美术为最著名,而这三个世纪的西班牙美术中,充满了丰富的男女老少和不同阶层的人物形象。我们也可以说,20世纪中国画家画就的中国农民形象,也是了解和研究20世纪中国社会文化环境和中国人气质的极好文献。正如一位海外观众观看展览后留下的感言:“中国20世纪的主题就是——农民。”

从20世纪以来中国美术发展的脉络看,除了传统中国画艺术的演变和发展一路,引进西方擅长写实的描绘现实生活的油画及版画艺术,成为中国现当代美术史的重要潮流。而中国画的革新成就——写实和写意结合的人物画创作,也成为中国画艺术的主流。所以,在选择人物形象作品时,我们有一些虽未成文但相当明晰的要求,就是要以写实风格为主,或者表现手法多样而人物形象基本完整的作品。比如,表现性很强的作品里人物的五官和表情不很清晰,但从人物的姿态和概括画就的神情能让观众清晰地感受到人物的性格和感情倾向;而利用写实手法所画的作品,如果人物性格、身份、神情和作品意图表达不明确的就不在选择范围内。其次,对馆藏作品的选择重点是,拣选各个时期描绘农民的重要作品,重点是那些在当时给人们留下了很深印象成为那个时代绘画代表的藏品;也有一些虽然在当时未曾得到主流舆论的关注,但是可以感到艺术家试图从不同的角度来观察和表现的作品。这些作品往往在艺术风格上有与主流作品不同的地方,它们也作为展览选择的对象。这一努力的目的是让今天观众看到的艺术历史,并非单一得如铁板一块,应该有回旋流转的空隙,有主旋律的高大伟岸乔木,也应该有灌木和花草。所以即使在共性大于个性,趋同大于存异的年代中,也尽可能挖掘具有个体差异性的作品,力求丰富和多样态地呈现那一时期的艺术家对农民这一题材的观察、感受和表现,尽可能去接近纷繁而不是单一的历史。当然,作为绘画展览,毫无疑问要考虑艺术质量。尽管每个时代和地域关于艺术品的趣味和要求不同,特别是对20世纪各历史阶段不同门类的艺术评价,直到现在还有争议。但是作为一个艺术和社会演变关系的展览,它的目的应该符合觀众多层次的需求——大型展览的丰富性和多层次的目的就是要满足不同观众和不同文化的需求。当代文化环境中的观众,已经对艺术展览怀有更多和更高的期待了。我们既要考虑普遍、一般地对艺术品的趣味和爱好,也要考虑特定时代对艺术品的特殊评价标准,从而彰显绘画作品本身具有的社会学和文化史价值。

艺术作品的社会学和文化史意义的显示,还可以从展览的分类、各个部分的主题设置来显示。展览的两个部分设置了三个属于同一层次而角度不同的主题:

一、“容貌与个性”。“表现中国农民的个体形象,探讨农民个人的性格与内心世界”。通过农民形象的描述,既表达一般个体的富有特征的形象,比如年龄、性别、地域的特征和性格或者容貌神情,也从特殊中看到作为群体身份的普遍象征,并常常通过服装、体态、动作、道具和自然环境等要素来显示。所以,“容貌与个性”离不开时代和环境的要求。

二、“土地与家园”。“表现人与环境的关系,探讨中国农民的生活状况以及他们在生产、生活中的心境”。20世纪中国农民的命运在根本的意义上是围绕“土地与家园”展开的。从传统社会有关人与家园,人与土地的理想关系,到上世纪90年代以后,农民与土地与家园的若即若离,“相聚又相别”的复杂关系。百年间社会环境剧烈的变化,都可以从画家描绘农民和他们生存条件——他们的财产,他们赖以生存的土地的变化来反映。从中可以看到农民与中国社会从旧体制的解体到新体制建立及改变的关系,同时也折射出中国人的普遍生存状况。

三、“社会演进与历史变迁”。“表现近百年中国社会剧烈动荡、变革中的农民位置以及他们对中国社会演进的影响”。这是这个展览的关键所在,也是这个展览的主题得以贴切显现的部分,或者说之所以展览的是“中国农民”而不是别的国家的农民的最重要的环节。政治和经济、文化和意识形态,它们之间的相互作用以及和中国农民的关系;不同年代和时期,它们对农民的影响和作用,反过来农民对它们的影响和作用;这些都形成了一种错综复杂难以表述的情势。尽管展览中的作品,大部分显示了一边倒的“单纯”,完全符合当时主流意识和国家政策的要求,但不可否认的是,观众完全可以凭借已经发生的历史事件及其对这些事件的认知态度,来思考和观察这些美术作品中人物和事件所具有的真实的历史性。所以,这一环节是对以上两个环节的综合和提示,不断提醒和重申:20世纪中国农民的主题,是20世纪中国社会的主题,也是中国历史的主题。

通过三个主题的设置,可以看到中国社会对农民的表述、对农民身份的定位、对农民的态度和认知方式等内容。这个展览三方面的主题既各自独立,又互相聯系,“三者都是一定历史情境中的农民形象的表现,是同一情景中观察、表现农民的不同角度,但又互相不可替代”④。

展览两大部分的内容也是有所不同的,尤其是邀请展部分,比较集中地表现了当代中国农民和农村变化的情势,如农民和城市的关系、农民工的新形象、现代化的进程给农村环境和农民生活带来的变化、当代中国文化格局中原有的乡村文化的位置以及和当代都市文化环境的关系等。这些新的变化因素都体现在当代艺术家对农民的观察、感受和认识中,并将这些反映在个性化的作品里面。“当代作品中的农民形象的变化,既表明了画家在形式上自由探索和变革的态势,也表明了当代文化环境中画家的思考和感情的投射方向”。尤其是曾经引起过争议的一些表现手法和角度,比如夸张农民的某些神情、某些行为和他们的衣着,以及和这些有关的环境等,引出了关于“丑化”和“美化”以及“平视、仰视、俯视”的争论,显示出中国社会对农民群体认知的不同和趋于复杂的态势。这不像在此之前,每一个历史阶段基本上都有一个相对固定的认知和表现模式,如“苦大仇深”、“翻身解放的主人翁”、“革命的生力军”和“同盟军”等。所以当代部分选择的重点在于多方位、多层次地从艺术家个体角度来表现对农民的感受和认知,也从不同侧面反映当今中国社会农民问题的新趋势。这就使展览更具文化史的意义。

展览根据内容和主题划分几个专题,这样做更能体现集社会学、文化史和艺术风格演变史为一体的展示目标。按照通常艺术史陈列的惯例,大都采取将年代和艺术品的风格演变及其转折变迁、代表作和代表艺术家相结合的方式排序陈列。虽然这种方式也包含着社会事件与艺术现象之间的关系,但这显然是以艺术演变为主线的布展方法,而不在凸显社会、时代与艺术创作之间的关系。比如,延安时期的艺术、中华人民共和国建国初期的作品、60年代中期到70年代末的作品,这些作品如果完全按年代排列,由于大部分作品的内容和风格相似,将使观众难以区别时代过渡和艺术变化之间的微妙关系,因而失去艺术史和文化史方面相互比较的维度,而难以让展览丰满起来。

另一方面,选取这一分类方案,也是基于中国美术馆所藏近现代农民形象作品数量的不平衡这一事实——在近百年间,有些阶段描绘农民的作品多一些,有的时间段则明显较少。这使我们难以组成一个均衡的艺术史序列比较(如上文提到的伦勃朗与卡拉瓦乔那样的比较展览)。美术馆现有的藏品,并不能完整、真实反映近百年中国社会对农民问题、农民形象关注程度的高低。事实是藏品的数量差异往往取决于当时的社会环境和关注热点的变化,这种变化导致某一类题材、某一种风格的作品在某一时段内大量入藏。而收藏机构的经费状况、主管者的个人趣味以及国家政策指导等因素,也影响着收藏选择的变化——这些客观原因使中国美术馆有关农民的作品还不够丰富到能举办单独作为艺术史的比较研究的展览。而从这个展览的整体结构看,“农民·农民”展览的主题,尤其是展览的藏品和邀请的新作两大部分内容一起陈展,就决定了这个展览更适合按专题分组陈列,这也可以避免馆藏作品和邀请新作两部分在时间段上的失衡——前者跨越百年,后者集中在最近几年之内。

从整个20世纪社会发展和艺术演变的关系考虑,为了突出中国农民,尤其是20世纪以来而不是其他历史时间段的中国农民,采取按主题分类的方案是可行的。从农民和土地、国家、社会各阶层以及中国历史的关系,包括农民自身的地位、心境的变化去考察和分析、研究、描述、表现,都会产生一些具有丰富释义的、有“触摸感”和质量感的专题。从这一方面看,“农民·农民”展览模式,是国内有关现代美术史的展览策划中具有探索意义的一个案例。

①②赫俊红:《记忆的场所·对话的空间——以乌尔斯特博物馆的两个展览为例》,载《中国文物报》2007年2月16日。

③参见温迪·贝克特:《温迪嬷嬷讲绘画的故事》,李尧译,三联书店1999年版。

④引自“农民·农民”藏品暨邀请展新闻稿。

(作者单位:中国美术馆学术部)

责任编辑金宁

作者:徐 虹

第2篇:全国著名中国画家学术邀请展暨研讨会

主办:中国美术家协会

由中国美术家协会主办的《中国画名家学术邀请展》于2007年3月31日在北京炎黄艺术馆隆重开幕。

策展时我们约请邵大箴先生拟定了"回应时代,关注艺术格调"作为展览的学术主题,旨在理直气壮地宣明我们的艺术主张,并邀请六位美术理论家围绕该主题撰写了近30万字的评论文章,突出和倡导展览的时代感和学术性,防止因循受旧和一味讨好迎合西方国家的倾向,展览达到了预期目的。展览开幕式结束后举行了题为"回应时代,关注艺术格调"--中国画名家学术邀请展学术研讨会暨《中国画名家学术邀请展》作品集的首发式。参加研讨会有:冯远、刘大为、李荣海、孙克、刘曦林、薛永年、郎绍君、杨力舟、苗重安、李魁正、孔紫、马新林、邹立颖、纪连彬、李洋、韩敬伟、张彦及部分在京的参展作者,研讨会由邵大箴主持。

百舸争流——序"全国著名中国画家学术邀请展"

文/邵大箴

当今中国画画坛,学术空气浓厚,持有不同艺术见解的画派林立,名家辈出,新人新作不断涌现,显示出繁荣的景象。这是国泰民安、社会政治氛围和艺术氛围生动活泼的表现。一个民族、一个时代的文化生活最忌万马齐喑、一片寂静,艺术创作最忌单调、平乏和有统一戒律。艺术创造的自由是人们思想自由的反映,是一个国家和民族有自信心的表现。艺术作品形式风格和样式的多样性,是艺术家丰富想象力和创造性的体现。在当代中国,人们正为建设社会主义精神文明而奋斗,人们前进的大方向是一致的,但具有不同文化背景的人们,却有不同的审美趋向和审美需求。为适应和满足人们多样化的审美要求,也是由于艺术家本身的经历、个性和趣味各不相同,在艺术界出现各种不同的风格流派,就是很自然的了。在今日画坛,中国画创作基本上分为三种类型:"借古开今"的传统型,"以西润中"的中西融合型,还有"实验水墨"型。"实验水墨"型的中国画标榜自身的价值不在艺术语言和技巧的意义,而主要在于"试验"的目的,所以真正能体现当代中国画艺术水准的应当是传统型和中西融合型的艺术创作。从事这两大类型中国画创作的艺术家们,虽然持有不完全相同的学术见解,对中国画当前的现状和它未来发展的趋势的认识也有差异,但都在通过各自的途径追求创新的目标,克服当前画界存在的浮躁情绪,抑制媚俗倾向,坚持艺术创作的质量,关注艺术品格,力图赋予中国画艺术以民族的和时代的精神。他们以自己独特的艺术个性,以自己对客观自然的观察、体验和研究的方式,在作品中探索不同的表现语言,并试验不同的技法,在艺术上标新立异,各显风采,呈现出"百舸争流"的势态,但彼此之间在相互尊重的前提下展开学术争鸣,可谓"和而不同"。

举办"全国著名中国画家学术邀请展"不仅是要客观、真实地展示当今画坛中国画的整体面貌,而且要通过作品的展现达到各家各派相互交流的目的,以推动中国画艺术健康地发展。作为艺术流派和作为独立的艺术家,重要的是既要坚持各自选择的道路,保持自己的特色和独立的品格,还要有广阔的胸襟,善于从其他流派和其他艺术家的创作中吸收养料以丰富自己。

相信这次带有学术研究性的名家邀请展,会对中国画的进一步繁荣起到推动作用。

“全国著名中国画家学术邀请展”学术研讨会发言(摘录)

邵大箴:回应时代,关注艺术格调

当前中国画受经济发展和国内安定环境的推动,呈现繁荣景象,各家各派林立,学术争鸣不断展开,艺术家们心情舒畅,在"和而不同"的文化氛围中进行创作,新人新作不断涌现。但也存在一些问题,主要是有些艺术家只注意创建自己作品的形式符号或笔墨符号,忽视在创作中体现时代精神。有些艺术家受艺术市场影响,心情比较浮躁,作品格调不高,有媚俗倾向。因此,在画界要大力提倡艺术家面向现实、面向人生,回应时代的审美需求,用高质量、高格调的艺术作品奉献给大众。通过学术讨论,使大家有这样的共识:艺术创作不仅要适应大众的需求,而且还要起到提高人们审美情趣和精神素质的作用,才能无愧于时代。

刘大为:面向现实,面向人生

刘大为在发言中说:今天的研讨会来了很多国内著名的理论家、著名的艺术家、青年的艺术家、新闻媒体的朋友,感谢大家参观展览并参加今天的研讨会,我代表中国美术家协会对你们到来表示谢意。

我是这个展览作者之一,也是组织者之一,因此,我从两个方面来谈谈。刚才邵先生讲了当前中国画的总体趋势是我们国家正处在改革开放,经济繁荣,经济飞速发展的创新时期,文化艺术、中国画传统艺术也处在这个开放的社会前进的大会场,受到来自世界各国各种艺术风格,各种流派的影响,中国画本身面临的时代,社会生活也在发生着变化。环境、人们的兴趣爱好、社会背景大不相同。中国画如何表现时代的精神面貌,又不失我们优秀传统的精髓,摆在我们面前,值得思考,也是每个中国画家要认真面对的问题,今天提的论点回应时代,关注艺术格调很好,在国画创作当中,面临许多问题,如心情浮躁、商品画的影响、传统的笔墨关系、传统的工具、材料、手法和现实生活的关系,以及如何用中国画的形式表现现代生活,都值得艺术家去深思,值得理论家去探讨、去研究,使中国画的发展思路更清晰一些、目标更明确一些。

回顾中国画的发展历史是不断融汇各种文化,吸收各种营养,随着时代的变化,逐渐发展、开拓,兼容,才达到今天这样的面貌。中国画一开始不是我们现在看到的这个样子,汉代、明代、五四运动,一直到改革开放几次大的融化,都为我们中国画家探索提供很好的机会和机遇,当然也有很多矛盾。让大家面对这样一个大的历史背景,对中国画的开拓与发展尽心尽力去研讨,探索,对我们来讲是一个很好的形式。

我说过,这个展览吸纳了当前国内人物、山水、花鸟具有代表性的画家,当然也有遗漏的,象生病的、出差的、出国的,各种原因没参加的,可以说大多数有代表性的画家都参加了,而且他们都是精心构制、他创的,不论是大的作品,还是小品,都非常认真、严谨,应该说是代表了目前中国画创作的一个基本水平。当然这些作品不象全国美展或其他大型美展是大型创作,但是每位作者拿出了代表自己风格的作品,这也向我们提出一些问题,这些作品如何表现现实生活,如何面向现实,面向人生,树立高的艺术品格,这也是我们此次学术研讨会的主题。从作品中我们可以看到每位作者都在积极探索,探索的过程中也存在着不小的差距。我自己作为画家,也在往这方面努力。我在教学当中,始终要求军艺的学生、或者在研究院、国家画院招的学生,都要求他们面向生活,面对人生,表现时代,注重艺术格调。这是作为艺术家的一个责任,也是我们始终应该关注的核心问题。我觉得,这个研讨会在各位理论家、各位艺术家的讨论下,会有很好的观点,很好的主张。谢谢!

冯远:与时共进,承担责任

冯远在发言中说:刚才薛永年、孙克、刘曦林先生发表了很好的意见,讲得很到位。今天的座谈会"回应时代,关注艺术格调",主题鲜明,且有针对性,也是我一直关注的问题。中国画发展到今天,赶上了历史上最好的时候,展览多姿多彩,百花齐放,大多数画家的创作环境、生活条件较之改革开放前,大为改善,这是不争的事实。当然,在中国画艺术发展的过程中,在不断丰富繁荣的同时,确实存在着需要注意改进的问题。虽然不同时期会有不同的矛盾和问题产生,这既是历史条件使然,也是艺术规律使然。但若有些问题引不起足够重视,并且采取措施改进的话,于事业发展不利。

艺术家回应时代,一是踏着时代的节点与时共进,承担责任,发挥作用;二是关注时代,表现时代,奉献精神,服务社会。这其中始终有一个摆正个体与家国,小我与大我的关系问题。纵向来说,社会分为多个层面。艺术家的责任也具有多重内涵:一是努力钻研,刻苦修炼,不断完善艺术技触,艺术素养,提升自身综合素质;二是努力继承创新,积极探索实践,不断创作出最好水平的美术作品,弘扬中华文化、为国争光;三是积极参与和谐社会、和谐文化建设,发挥艺术提高全国文化素质的普及、教育作用,服务民众、服务社会。三个方面、目标、任务、要求各有不同,但却是"回应"的整体内容。

艺术家关注艺术作品的格调,一是需要注意脱离低级趣味和媚俗取巧、拜金主义、萎琐心态的影响;二是需要注意培养高高的人格、高尚的文化品位和审美情趣;三是需要练就高超的技艺和赋予作品丰富内涵的艺术掌控能力。影响作品格调的内在决定因素在于艺术家的文化品格、艺术学养和技能的高下。相信没有一个艺术家不愿意回应时代或不在乎其作品格调高下。

因此,如何回应时代,提升作品的艺术格调成为我们需要时时自警、自省、自励,常说常新的问题。作为艺术家,每个时代有每个时代的任务和作用,表现并反映你生活的那个时代,使你的作品内涵达到不同以往的深度,不同以往的技术难度和相应的艺术品格,并且获得时代的接纳与认可,你才能算是回应了时代,完成了应有使命。而品评艺术的"格调"标准,不同时代也有着不同的诉求,隶属于精英文化审美价值范畴的格调,既要求包含了传统文化中精华部分的所有核心要素,还要求融入当代创新文化中高端的时尚元素。不断创新发展中的当代中国绘画同时也在不断更新完善着"格调"的时代性,反过来,不断被充实进新的审美元素的"格调",又在牵引、策励中国绘画艺术水平的提升和跨越中起到积极的推动作用。

中国历朝历代也有众多大师级巨匠,身后留下为数不多的名作佳构。中国画家可查考的作品数量一代胜过一代。乃至现当代画家中一辈子画作累万数千,当代画家中更有半年几月的作品那可办展的的传闻。诚然,习作、小品都有创作的含义,而创作的概念具有一定的宽泛性,但是习作之与创作,仍然属于习作;小品再大,也不能与作品同日而语。倘若假借"写意精神"的堂皇名号,实则行随意、游戏、雅玩、涂鸦之颓风,前有市场需求之金钱召唤,后有物质、享乐主义的驱谴,中国画的"写意精神"脊梁是断难高扬雄起的。

令人欣慰的是,中国绘画在当前的发展中,一批有志向抱负的艺术家努力探索着各自不同的观念样式和风格流派,取得了不同程度的成果,一部分作者关心传统艺术,在传统艺术的传承和自我更新之间,走出一条创新之路。一部分作者兼融中西,以现实主义、写实主义和表现主义的创作精神表现生活、表现社会、关注民生、关注实践,走着一条前景十分宽广的道路。还有一部分作者尝试着不同艺术的形式、语言、制作技艺,在创新实验路上锲而不舍的前行。中国画发展到今天,确实到了需要我们一边认真实践,一边认真梳理的时候。正是因为这种任务心态,造成当前不少展览作品中普遍存在的"虚火"和"燥气"。在艺术面前,在创作的白布绢素之前,我觉得要带着一种敬畏的、虔诚的、负责任的态度沉静下来,投入进去。否则,我们永远有理由来推卸艺术家自身的责任,而呼和浩特唤精品力作的降生将始终是一个愿望。

刘曦林:时代与格调略说

自去年听说美协欲举办"中国画名家学术邀请展",并以"回应时代,关注艺术格调"为学术主题,我就把这事放在心上,给它一个思维的空间,也便有了些微感想。

关于"回应时代",我觉得可能对此各有各的理解:若是以世界性的高科技为时代的标志,绘画则必然逐步让位于录影和电子媒体,若画家们改行录影,会省去许多基础训练、手工劳作之苦。因此,早就有人预言,计算机会是绘画的掘墓人。但事实又远非这样简单,社会的现代性高科技演化又使人另眼看重手绘的艺术、手捏的泥塑,当劳动被高科技简化,大众亦会有更多的余暇从事手工艺术的操作。这是与艺术的时代性相关的话题。

如果把时代看作我们身处的中国的现实,时代精神是我们现代中国的本质和主潮,投身和感受这个时代便是表现这个时代的前提,此为"回应时代"的正解。我想总不能将表现现实生活感受和时代精神与极左时代的"工具论"等同起来,捕捉亦表现出时代的神经震颤不仅是国家、社会的需求,也是使艺术同时代、同大众热度交感的媒介。直面大众、民生依然是时代的主题,并不主张僵化为概念式说教的现实主义依然是现时代的主流,这是现实主义存在和升华的理由之所在。

说到格调,有人文、精神之高下深浅,此涉内美,是与时代精神、思想境界相关的人文格调、精神格调;其二为艺术格调,它涉及艺术构思、艺术语言,又与人文、精神格调互为表里并化为一体。中国艺术恐怕是最早、最明确讲究格调的艺术之一,这集中体现于品评标准的设立。

我想到的是涉及格调的几个问题。其一是艺术的构思或构想,即通过怎样的形象契机表现情思、精神、主题的艺术技巧,是画家如何将自然信息转换、升华为艺术信息的思维技巧,直接关系到画品和格调。其实山水、花鸟画尤其渴求这种诗意的造型思维。

关于格调的第二点感想,是有关于艺术的语言,无非是造型的笔墨、色彩、章法之类的常识性老话题。中国画的格调当然不限于笔墨一端,但仅从笔墨一侧面已可见与学养、人品、功力之内在联系,其余艺术元素与画外修养之关系亦然。这可能是一种文化情结,因文化而痴,而迂,而痛苦,亦是至乐。中国画画家的魂灵已化入中国画之中,化入中国文化之中,已非复自我,他的名字如"齐白石"、"蒋兆和"等等已经成为时代的代表、格调的表征化入了文化。

孙克:新世纪中国画面临的机遇与挑战

我经常在想、也经常听到别人在讲:当下的中国画正经历着历史上空前繁荣兴盛的时期。遍及全国空前的"书画热"现象,令我们感到欣慰庆幸的同时,也难免引起一些思考,一些忧虑。

一、当代中国画发展的历史回顾

中国画是十分古老的艺术,其形成的历史逾2000年以上,其漫长的发展历史固然充满波折起伏,但真正的挑战还是出现在20世纪之初。20世纪80年代的改革开放,使中国画重获生机。1980年代中后期由于经济状况的好转,社会需求的增加,尤其是书画市场的开始形成,全国各地画院、画会等组织如雨后春笋般出现,中国画家的社会地位和经济状况都大为改观,因此,1980年代就出现了这样的局面:国内外有人积极引介和推动国外现代、后现代艺术,并在院校的青年学子中产生相当的影响。在日渐庞大的市场经济的推动下,创作、展览、出版、画廊、拍卖种种活动如火如荼。

二、中国画的复兴设想

中国画的复兴是个美好的理想。目前中国画兴旺繁荣的现象,的确会令人作出已经或将要"复兴"的乐观结论。但是,如果中华文化未能得到真正意义上的恢复和发展,如果它在中国画中的体现仍如现在这样日渐萎缩的话,这个"复兴"就只能是表象甚或是假象。虽然目前我国艺术市场远未发育完善,可是其对于艺术发展产生的积极正面的影响和负面的作用,正在显现出来。中国画艺术复兴或称繁荣的标识,应该是一批优秀画家的出现和他们创作的反映时代高度的艺术精品和艺术经典。此外,古老的工笔重彩画的恢复与快速发展,都显示着一个繁荣时期的到来。新世纪开始以来,经济稳定持续快速的发展,为书画市场的快速形成,起了决定性的作用。然而,在这样热热闹闹的后面,难免有些隐忧。看似"顺境",还有挑战。不能不予关注。

三、当下中国画面对的挑战

冷静看待当下"书画热"的现象,成绩与收获是不可低估而令人兴奋的,但是存在的问题也不应忽略。

首先要谈的是中国画文化精神消退造成中国画特性以及其艺术魅力消失的危机。回首前尘,皆成历史,功过难分。人物画经历了现代转型,"获益"较大,因为可以直接为政治宣传服务,受到特别的"关注",变化最大。80年代以后,长于制作的工笔重彩画后来居上,许多作品在色彩、造型、平面、材质等方面向西方多所借鉴,其"现代"的步伐似乎更为迅捷。花鸟画、山水画这些最具中国文化特质的画种,面临的机遇和挑战几乎是同样的。近年的中国画展会上,大幅面、大制作、追求细腻真实几乎达到纤毫毕现的作品大面积增加的现象,值得深思。

另一方面,中国画健康发展面临的另一挑战是在一些画家中存在的浮躁心态,近年来有上升态势。2000年以来,经济持续快速发展,艺术品投资盛行,拍卖会大行其道,令画价上升画家受益,但过高过快的升温造成虚高现象也会反过来伤害市场和画家。

薛永年:境界与格调

中国画从来没有今天这样繁盛,名家辈出,流派纷呈,风格多彩。

这些都是十分令人鼓舞的。然而也不是没有问题。问题之一就是普遍地存在浮躁之气,缺乏从人到画的精心打磨,尚少在境界与格调上的高品位之作。

不管画人物,画山水,还是画花鸟,一件自成风格的作品,总是要以笔墨、图式和章法表达意象或意境。其中的笔墨,包括既要精熟地运用这一历代积淀而成的艺术语言方式,又要有所发展有所增益地形成个性化的笔墨话语。其中的意象或意境,包括灌注了审美评价与审美理想的人物画,也涵盖了情景交融意在画外的山水花鸟画,都在题材的选择和意象意境的创造中融入了画家的精神指向和理想诉求。其中的图式,可以"不似之似",也可以"妙在似与不似之间"。至于章法布局,其实是以书法的观念强化图式与笔墨结合的纽带。

从欣赏而言,中国画作品中的图式、笔墨和布局,是直观可视的第一个层面,而通过想象联想映现出的意象与意境是足以感动观者的第二个层面,画家在意象意境中自觉不自觉地表现出的与观者交流的精神境界和艺术格调则是第三个层面。

二十世纪的写实人物画,一开始就没有忽视画家思想品格的塑造,这也是取得成就的根本原因,山水花鸟画得到发展后,一些有思想的前辈画家同样积极地提倡作品的境界与格调。

二是以为市场的作用都是正面的,被动地适应市场的导向,缺乏积极引导市场的自觉。国画创作投入市场,既以商品流通的形式密切了创作和受众的关系,便于画家在创作与欣赏的互动中吸收时代的新机,又引进了竞争机制,这是市场可能推动国画创新的积极方面。

三是被错误总结的历史经验所蛊惑,误认为艺品与人品无关。问题在于,第一,中国自古就有不"因人废言"的传统,从政治上否定宋徽宗,不等于说他在艺术上毫无所取。第二,就是从作品表现的理想、情操和精神生活而论,宋徽宗作品的境界和格调是等而下之的。

通观古今历史的沿革,可以看到三个因素左右着中国画的发展,一个是政治,一个是经济,一个是文化。当前政治的清明,对艺术规律的尊重,艺术家生存的宽松环境,保证了创作自由。中国美协一向积极鼓励并采取有效措施推动中国画的创新提升境界与格调,以便更好地承担起这一具有广泛受众群的民族美术的社会责任与历史使命,这次展览更是如此。相信广大中国画家在市场经济和多元文化的条件下,明辨市场经济对中国画发展的正负面作用,清醒的认识消费文化、大众文化中强调的眼球效应,提高人文关怀的自觉性,积极在境界和格调上致力,中国画在涵养民族魂魄并以本民族的文化价值观念高视阔步地走向现代的过程中必将迈出更沉稳有力的步伐。

郎绍君:关于格调

1990年,我为周思聪画集作序,首次探讨风格与格调问题。具体言之,格调是透过形式风格、语言和技巧运用折射出来的人格价值——寓于美中的真与善的程度,业已形式化、物质化的精神品位。在中国艺术里,格调是判定雅俗优劣和最终价值的主要尺度。"

传统绘画对笔墨格调及其与人品一致性的强调,正体现着中国艺术对真与善尤其是美的极大关怀。应该说,这正是中国艺术传统的本质特色之一。 超越精神,是指中国艺术对世俗物欲(地位、金钱等)的超越,对真纯高尚精神理想的追求。

当下的中国艺术特别是中国画创作,在格调方面存在哪些问题?主要问题是迎合市场,弱化乃至放弃精神追求和艺术品位追求。这是一个普遍现象。一些有天分和成就的画家,往往以风格化的形式表现出来,不断重复、复制已经定型的东西,不再进行创造性的探索;许多年轻画家则以他们为榜样,把精力用在打造风格上,一旦打造得差不多,也开始风格化的重复和复制。这种现象与市场的引导有密切的关联。因此,现在不是文化机关和理论家在引导潮流,而是市场、资本在引导潮流。美术出版物包括刊物、报纸以及网上的宣传,都自觉不自觉地跟着市场走,极尽打造、包装、吹抬之能事,而大家所追求的,是利益而不是艺术。如何处理艺术创造与市场、艺术批评与市场、艺术出版与市场等等的关系,已经成为一个迫切的课题。市场化是不可避免的,市场促进艺术的繁荣,但也会扼杀艺术。躲避是不可能的,惟一的办法是处理好它们的关系,这涉及市场的管理与自律、艺术家的社会、道德与艺术责任等各层面。西方发达国家的艺术也遭遇这样的问题,总的来说,他们处理得并不理想,但总是有一些经验可以借鉴。西方艺术批评有精神性的追求,但没有"格调"理论,中国的"格调"理论有它独特的价值,如果画家能够自觉的追求高格调,就能够较好地处理艺术与市场的关系。

从理论上说,"格调"理论适用于各类题材的艺术。但不同题材的艺术从不同方面反映人与现实世界的关系,其精神性的指向、范围也不尽同,这会影响到格调理论的适用度。20世纪以来,人物画大发展,人物画主要面对的仍然是形神问题即造型与心灵表现问题,反映社会现实的深度问题。这二个问题与格调相一致但有区别。就是说,人物画的品评,要从造型与心灵表现、反映现实深度与格调三方面进行。相比之下,山水花鸟画仍可以格调为主来品评。

对于画家、批评家来说,格调首先是一个趣味和鉴赏力问题。我多次强调一个看法,即20世纪以来,由于种种原因,中国艺术家的鉴赏力大大降低了。画家、批评家应该有加强鉴赏力的自觉意识,通过多种途径(如多读艺术史、多看博物馆、搞点收藏等等)提高自己的艺术趣味和艺术鉴赏力。我认识的一些年轻画家和史论家已经这样做了,并收到了很好的效果。当然,这不是"短期作业",而是一辈子的事情。

杨力舟:关于格调和时代性

第一,关于格调问题

今天参加这个会,我觉得命题很好。听了大家的发言,觉得我们画家来的少,创作问题和画家的实践,很需要和理论家多交流。我想谈几点感受:第一,关于格调问题,写意精神在历代的中国画上是格调的基石,写意精神应该是中国传统绘画的自在核心,不管是工笔画还是写意画,我觉得都是写意的。写意精神是中国画和西方绘画区别最突出的一点。虽然文人画更强调趣味,使国画、水墨画的领域开阔而出现新的格局,但是它的实质还是意象性的。工笔画也有工笔的趣味,写意画有写意的趣味,写意的趣味和工笔画的趣味有所不同,虽然都有书法用笔的讲究,其实工笔画的书法用笔更加鲜明,工笔画里钩线用瘦金体,都是写意的。应该把写意画和工笔画放在同一写意精神下,来倡导高格调。这是艺术本体回归的自在认知。我在这里为工笔画呼吁。

第二,关于时代性

大家强调并且希望美术作品表现我们的时代,希望我们的作品是高格调的,站在时代的前沿去,反映时代、反映生活,特别是刚才大家谈的比较尖锐。确实,沉下心来搞创作的风气不浓。我们不能限制画家的创作自由,总体上说,艺术家现在有广阔的天地,过去领导出题目、出思想,群众出点子,专家出技术,对画家的创作积极性有所障碍。大家对这样的创作方法逆反。现在创作环境变化很大,画家个人创作的领域可以说更加自由,更加解放,许多画家还不至于被市场所左右,但是大体上我们中国画家还是在延续传统,中国画的朝代性,确切的说是指反映当下这个时代,这是时序的概念,不存在古典到现代的转型。古典画派是欧洲19世纪的一个画派,现代画派,是欧洲19世纪至20世纪前半叶的浒画派,中国没有学术范畴的古典绘画。西方现代画派在五四运动以后有所引进,但没有影响到国画领域。20世纪30年代曾流行过一段时间,在油画界影响很小,在版画、漫画领域很显著,我们现在呼唤的时代性,是强调艺术反映当下生活,而不是指现代的艺术现代化。按照政治家的说法我们现在改革开放,在经济高速且长期稳定的发展中,我们国家还需要一百年方可达到西方发达国家的中等水平,如果文化艺术和时代同步的话,中国画的现代水平也许能发展的更快一些。现实性和现代派不混为一谈。我们当代中国画有一些画家也在做着和现代派结合的某种探索,更多的像徐悲鸿,只是把西方的写实画风与传统中国画结合进行探索,有一些关注,企图使西方现代派因素和画风融入中国水墨画,比如中央美院刘庆和的探索性展览挺有特点。然而诸如这类的艺术现象在画坛并非主流。在我们主流画坛,我希望宽容度大一些,致使中国画在21世纪获得更宏阔的推展。在中国传统文化的精髓上吸收西方文化,去创造代表我们时代的中国画,去做创造性的努力。艺术发展当随时代,中国画在时代变迁中不断发展,从现在看前景是另人鼓舞的。

第三点是大家认为我们现在的画普遍的分量不够,或者比较欠缺精神力度。我们艺术家有很好的物质条件,精神有所欠缺,就因为只师古人、师造化,而不师古人之心,只有表现描写,而没有主观提炼加工,没有个人对客观独特的感情觉醒,日常更多的忙于笔墨,只有手上的功夫,而无艺术理想的追求,所以格调啊、品们啊都谈不到了。这大概与市场冲击有关系。现在画画的人很多,这也是时代的特点,也是好现象,我们在炎黄艺术馆开会,我立刻想到黄胄先生,黄先生把速写融进中国传统绘画里,大家公认他的巨大贡献,他成功的根本之处就是对生活的热爱,长期保持着充沛的生活激情。他的小品画,不是速写的重复,因此他对生活美的宣泄,他的独特感觉,别人无法替代。去学他,学什么呢,可以模仿笔墨,更应该学习他感受生活的魄力和坚持不懈的态度。这是对我们年轻一辈画家最大的启迪,我们对艺术的修养,艺术的传统美学思想及我们自己艺术理想的树立都要有一个极高的境界要求,这是提高艺术格调最根本的立足之点,否则在艺术格调上要有自我突破几乎是不可能。

邹立颖:重视水墨艺术形式的出发点和落脚点

水墨艺术在当代遇到的问题主要是形式问题,是语言推进与手段探索的问题,在艺术发展的着力点上形成了形式主义倾向。从一般意义上讲,形式的确是非常重要的,它是艺术品种赖以生存的基础,离开材料工具和相应技法所规定的形式和形式趣味,也就失去了水墨艺术。实际上,形式语言本身也是题材的范畴。所以,作品表现了现实题材,并不一定就有现代性;同样,脱离时代和社会的作品,并不一定表现在材料上。而那些在形式语言上陈陈相因,僵死不化的作品无论表现的是什么题材必定也体现不了时代的精神。基于这种理解,形式的探索与创新确实能为艺术表现开拓新的空间,能为画种带来新的生机。但是水墨艺术中的形式主义,强调形式本体,把观念的转变,简单的理解为敢于破坏传统的程式;或者理解为敢于创新,就是创造一些让人瞠目结舌的形式。实践中不是积极地、能动地从表现内容的角度探索形式,而是苦心孤诣地制造形式,然后为构造的形式编织某种意义和说法。从许多水墨作品上观察,画家并不知道自己想表现什么,为什么这样表现,而是制造一种新形式,然后牵强附会地揭示其象征、演绎其韵味、寻找其内容。这样大大地降低了水墨艺术的文化意义。

这种现象必然导致水墨艺术进入当代社会的成果会丢失,逐步蜕变为博物馆艺术或玩赏品。艺术家创造的美是多样的,如果说我们被传统的优秀杰作所感染,仅仅是"笔墨",如果说观赏者只能欣赏"笔墨",那么这是一种不健全的审美心理和残缺的审美修养。水墨艺术形式首先应该有笔墨美、有造型美、有意境美、有气势美、有结构美、有色彩美等等,把所有的绘画元素化解到仅剩下"笔墨",这"笔墨"无论我们赋予它多么深的内涵,也毕竟让人感到过于悲壮了。

水墨艺术要振兴,真正完成传统形态向现代形态的转变,关键还是要寻找水墨画在当代文化中的位置以及完美的艺术形式。这意味着,有使命感的当代水墨艺术家,必须重新确定水墨艺术的表现形式的审美情趣及价值取向,重新重视水墨艺术形式的出发点和落脚点。

李魁正:面对现实,正确认知

要谈回应时代,前提首先就是这个时代的艺术家,创作的是当代的艺术作品;要谈艺术格调,前提首先需要关注的是更多有时代精神的高品格、高水平的艺术作品问世。因此,时代与艺术家应该是统一的,时代与艺术格调应该是相吻合的。

我们今天的时代是经过改革开放以后面对国际化的大格局和大环境的新时代。就艺术而言,从思维观念到表现形态都已经进入了一个十分开放的多元化的时代,而且其变化、转换的力度之大,速度之快也是前所未有的。我们的艺术家需要调整自己的心态,考虑如何摆正艺术创作与迎合市场经济和应付展览的关系;考虑如何以责任感杜绝各种诱惑去完成自己的艺术创作使命。

接下来我想就创作有时代艺术格调的作品必须具备的条件谈几点看法:

第一个必备的条件就是功夫,也就是绘画技能。必须有扎实、高超的绘画基本功。第二个必备的条件就是学养。只有功夫没有学养,难免会成为画匠。学养一个重要的方面是对传统文化的学习与认知。我认为"学养"有两种积累方式:诸如中国画所要求的诗书画印四位一体的修养,还有宗教、哲学、美学乃至天文、地理、现代科技、姊妹艺术的修养。而学养的另一种积累是面对生活,面对大自然的独特体悟,这种来自生活创作源泉是艺术家不可缺少的"直觉"的学养,是直接从切身实践中得到的觉悟。所以,读书学习和生活体验的总和,也就是"间觉"和"直觉"的总和才是学养的全部内容。第三个必备的条件就是敬业态度。艺术家如果有了很好的绘画功夫和技能,又有了很好的学养,但缺少高格调、高水平的精品意识,所具备的功夫和学养不能很好地为创作服务的话,就等于是一种浪费。当今的艺术家以回应时代创作高质量、高水平的艺术精品为己任。因此,只有具备了以上三个条件,才能真正从更高层面上谈回应时代、关注艺术格调的问题。

下面我还想就与时代格调有着密切关系的几个问题谈几点想法。一个是我们必须关注的艺术功能的问题,也可以说是个境界的问题。从某种意义上讲艺术家和艺术作品也都是有着服务于人类社会的功能的。第二个是艺术的表现形态与表现形式问题。艺术的表现形态和表现形式也是时代的产物,它是根据不同时代人们的不同审美观念和审美需要而发展变化的,对于林林总总的新鲜事物,我们不能简单地拒绝和排斥,而是要以更宽大的胸怀去理解、包容、引导、改造,并应积极地吸收外来的新的艺术表现形式。第三个是对传统文化的认知问题。中国的传统文化是中华民族的精神和文明的文化底蕴,它涉及广泛、意蕴深刻,诸如古代宗教文化的释、道、儒三教融合。我们学习传统文化的目的归根结底是为了对传统文化精神的认知,是运用传统文化所包含的智慧来解决当下的问题,为当代的民族发展服务。

李荣海:非常成功的研讨会

刚才十位著名画家、美术理论家作了发言,大家谈的很好,很生动,是一次非常成功的研讨会,在这里应感谢中国美协艺委会主任邵大箴先生,是邵先生具体安排、策划、主持的,结合展览组织研讨会。听了十位著名的美术理论家、著名画家结合自己的美术创作、理论研究,包括整个社会美术的发展势态,对继承传统的美术创作,对民族的文化的传统问题,创作的心态问题、作品格调问题以及画家道德修养问题谈的非常到位,对我们学习胡锦涛总书记在八次文代会、七次作代会上的讲话,对推动整个美术创作,繁荣美术事业,一定会起到积极的作用和深远的影响。我们将把整个活动通过美术杂志、新闻媒体,把研讨会和展览活动报导出去,以推动美术创作和美术理论研究,实现理论和创作的互动,增加《美术》杂志增刊,将每位理论家、画家的精彩发言将在增刊上与全国的美术家和美术爱好者见面,实行互动。在此,我代表中国美协分党组、代表大为同志对各位精彩的发言,对诸多新闻媒体给予的关注表示感谢!

作者:中国美术家协会

第3篇:国际拼布邀请责暨拼布手工艺术展

为搭建拼布产业国际交流平台、推动我国拼布艺术普及与发展,中国流行色协会拼布色彩艺术研究专业委员会将于2016年10月21—23日在北京服装学院中关村时尚产业创业园举办“北京国际设计周设计之旅——2016国际拼布邀请赛暨拼布手工艺术展”(简称“2016北京国际拼布邀请赛暨拼布手工艺术展”),为广大拼布及手工艺术爱好者和从业者提供一个传播、交流、学习的平台。

本次活动将汇聚国际国内专业团体和个人的优秀作品,并邀请国际拼布名师和学者到场,分享拼布手工艺术领域的研究成果和应用技巧,同时评选出优秀拼布手工艺作品,给予表彰和奖励,彰显中国拼布手工艺术发展的蓬勃力量。本次拼布邀请赛设壁饰类和拼布小物类金银铜及单项奖,最高奖值达一万元。同期将举办国际拼布名师培训等。

组委会诚挚邀请社会各界人士及拼布界的广大从业人员和爱好者积极关注并参与本次活动。活动参展联系方式:010-85229157,翟女士(截止日期:2016年8月31日):活动参赛联系方式:010-85229560,柴先生(报名截止日期:2016年8月31日,作品邮寄截止日期:2016年10月5日);索表邮箱:cfcacolor2016@163.com。

中国流行色协会

2016年6月24日

第4篇:国际会议的的邀请函

国际会议,主要是指数国以上的代表为解决互相关心的国际问题、协调彼此利益,在共同讨论的基础上寻求或采取共同行动。那么你知道国际会议的的邀请函是怎么写吗?下面小编整理了国际会议的的邀请函,供你参考。

国际会议的的邀请函范文一

尊敬的先生/女士:

为进一步满足第二语言教学对汉语句式研究的迫切需要,促进语法研究新成果向国际汉语教学应用的转化,北京语言大学汉语学院拟于2011 年8 月20 日在北京语言大学举办汉语国际教育语境下的 句式研究与教学专题研讨会。鉴于您在第二语言研究领域的丰厚

学 术成果,诚邀您出席并发表鸿文,嘉惠学林。 有关会议安排如下: 一. 会议时间: 2011 年 8 月 20 日-22 日 二. 会议地点: 北京语言大学 三. 会议主旨: 促进前沿语言学理论的创新及其向国际汉语教学的转化与应用; 推动语言学理论的本土化研究 四.会议议题: 1)类型学视角下的汉语句式研究; 2)汉语句式研究的跨文化视角与相关语言事实; 3)跨文化视角下的汉语第二语言句式教学; 4)汉语教材、大纲、教学设计中的句式问题;5)汉语作为第二语言句式教学中的相关问题 五.遴选参会论文,出版论集《汉语句式研究与教学》。六.2011 年 7 月 5 日前,将论文题目及摘要以 Word2003 文档发至 会务组邮箱。 摘要 1000 字,标题用三号宋体,正文用小四号宋体。摘要请标 注作者姓名、单位、电子邮箱、通讯地址、邮政编码、联系电话、传 真。 请于 8 月 10 日前提交论文全文,以便制作论文集。. 七.会议日程 8 月 19 日下午,在北京语言大学

会议中心大堂报到。报到地址:北京市海淀区学院路 15 号。乘坐地铁 2 号线到西直门换乘 13 号线 五道口下车(A 西北出口),步行至北语会议中心。 8 月 20 日,8:30 开幕式、大会发言、分组研讨 8 月 21 日,上午分组研讨,下午闭幕式 8 月 22 日,文化考察一天(京郊)。如不参加文化考察,请回 函说明,以便筹备组统计人数。 8 月 22 日,离会 八.会议通讯地址: 北京市海淀区学院路 15 号北京语言大学汉语学院(100083) 九.往返交通由会议代表自行购票。会议筹办费、餐费、住宿费、论 文集出版费由会议主办方承担。 如有特殊情况,需代买车票,请于 7 月 8 日前将身份证号及返程

日期通过邮箱通知会务组,过期不再受理。 电话:010-82303432 e-mail: wenyingmy@ 句式研究与教学研讨会筹备组 2011 年 6 月 24 日

邀请人:XXX

XXXX年XX月XX日

国际会议的的邀请函范文二

中国建设教育协会培训机构工作委员会 机构 中国贸促会建设行业分会国际交流中心

第六届中国建设行业管理创新与国际合作大会 第六届中国建设行业管理创新与国际合作大会 届中国建设行业管理创新与国际合作 嘉宾 邀请函

2011年3月

13、14日,在举世关注的目光中,十一届全国人大四次会议、全国政协十一届 四次会议完成了各项预定议程,在民主、团结、求实、奋进的热烈气氛中相继胜利闭幕。两会年年召开,今年不同寻常。这次会议的一项重要议程是,审查和批准国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要,集中全国各族人民的智慧, 确定十二五时期我国经济社会发展的奋斗 目标和主要任务,形成未来五年全国各族人民共同的行动纲领。 这标志着我们将从新的历史起 点出发,迈上实现中华民族伟大复兴的新征程。 2011年是十二五开局之年,

做好今年的工作对于完成十二五各项目标任务至关重 要。建设行业管理者如何领悟贯彻两会精神,如何应对当前复杂的国际形势,如何迎接在新形势下的机遇与挑战,将是第六届中国建设行业管理创新与国际合作大会重点研讨的议题, 本次大会将于2011年4月26日在北京隆重召开,大会主题为:新形势、新挑战、新思维。中国建设行业管理创新与国际合作大会作为建设行业杰出管理者共商发展大计的盛 会,已在北京成功举办了五届。布赫、铁木尔达瓦买提、蒋正华、孙孚凌等国家领导人,郭 锡权、陈晓丽、杨慎、李秉仁、马俊如、徐颂陶、保育钧、艾丰、马挺贵、刘家琛等部委领导, 姚景源、侯淅民、陈淮、王通讯、罗双平、秦佑国、王忠明、聂梅生等知名专家,中建集团、 中铁集团、北京城建集团、上海宝钢建设集团、中太集团、古今建设集团、重庆建工集团等知 名企业负责人上千人出席了历届大会,使其在我国建设行业具有很强的

影响力和号召力。 为让建设行业更多的管理者共享大会高端的平台资源,获得更多的国际交流机会,建立畅 通的国际合作渠道,在本次大会期间,莅会嘉宾还将受邀出席中国企业跨国投资研讨会 莅会嘉宾还将受邀出席中国企业跨国投资研讨会。莅会嘉宾还将受邀出席 您作为我国建设行业的杰出管理者,被确定为特邀嘉宾,我们诚挚地邀请您届时莅临。如您不能出席,请及时告知,以便将出席名额给予他人,谢谢! 附:1.大会拟定日程;2.大会资讯;3.出席确认表。

中国建设教育协会

培训机构工作委员会

培训机构工作委员会机构

中国国际贸易促进委员会

建设行业分会国际交流中心

建设行业分会国际交流中心

二〇一一年三月二十八日 一一年 十八日

国际会议的的邀请函范文三

005 桐油行业市场分析及贸易洽

谈会 邀请函 中国南宁 2005 年 5 月 21 日23 日 主办单位: 林产化工网桐油网 协办单位: 广西林业科学研究院 百色桐油协会 支持单位(排名不分先后): 广西河池粮油总公司 云南省土产公司 广西梧州市瑞通贸易行 江西赣南红金龙桐油厂 广西柳州地区土产公司 香港鸿领国际有限公司 广西百色田林福达桐油厂 天津年晟土产有限责任公司 广西百色云盛油脂有限公司 江苏无锡金宇油脂有限公司 贵州兴义鲁屯油脂厂 湖南省新宇土产畜产进出口有限公司 贵州省汉江商贸有限责任公司 广东增城市威利邦覆铜板制造有限公司 我国是世界桐油生产及出口大国,有着悠久的生产历史。目前我国桐油产量占世 界总产量的 80%左右,在国际市场上享有极高声誉。但近年来桐油价格起伏波动较大,由 此带来的市场秩序混乱及资源性减少问题不断凸显。 为规范桐油行业市场秩序, 交流先进经验,寻求共同发展,应行业内大多数企业的要求,

中国林产化工网桐油网定于 2005 年 5 月 21 日23 日在广西南宁召开 2005 年全国桐油行业市场分析及贸易洽谈会。 为了确保本次会议的顺利举行,桐油网将邀请业界知名的专家及生产、经销、使 用企业共同参与本次会议。林产化工网桐油网将充分利用专业网站平台的强大宣传优 势,为各参会企业搭建一个高水平的相互交流沟通的商务平台。

一、会议目的 本次会议旨在通过桐油生产、经销、使用企业的交流、沟通与洽谈,规范国内桐 油行业市场秩序,交流先进经验,谋求共同发展,增进企业之间的相互了解,寻求新的合作 项目及贸易商机。

二、会议议题(暂定)

1、我国油桐品种分布及栽培技术;

2、2004 年市场回顾及桐油市场现状分析;

3、我国桐油行业面临的问题及末来的发展方向;

4、桐油企业如何共同维护市场秩序,相互配合,协调发展

5、桐油生产企业如何加强管理,保证产品质量,提高市场竞争力

6、中国桐油企业之间如何加强

合作,共同拓展海外市场

三、会议地点、时间和日程安排:

1、会议地点:广西南宁桃源饭店(四星级) 详细地址:广西南宁市桃源路 74 号

2、会议时间:2005 年 5 月 2123 日

3、会议日程: 5 月 20 日:会议报到 5 月 21 日:正式会议

5 月 22 日:商务活动 5 月 23 日:会议疏散

四、会议报名、注册及费用 报名参加本次会议的人员请尽快在 2005 年 5 月 1 日前将参会回执通过传真或电 子邮件发送到本次会议组委会。 也可通过桐油网直接在网上报名注册。 会 员: 1200 元/人 非会员:1500 元/人 备注:以上费用已包含食宿 为了更好为您安排好本次会议的食宿及各项日程,请尽快将参会费用按如下帐号 汇往林产化工网桐油网。 银行转帐请汇至以下帐户 单 位:南宁华讯电子商务有限公司 开户行:南宁市工行桃源路第二分理处 帐 号:2102108419300003882 邮局汇款至以下地址 单 位:南宁华讯

电子商务有限公司 邮 编:530021 地 址:南宁市桃源路 59 号商务厅办公楼四楼

五、会议组织筹备: 本次会议组委会地点设在林产化工网桐油网(南宁华讯电子商务有限公司) 地址:南宁市桃源路 59 号商务厅办公楼四楼

邀请人:XXX

XXXX年XX月XX日

第5篇:国际学术会议邀请函范文

国际学术会议邀请函范文(一)

尊敬的xxx先生/女士:

为进一步满足第二语言教学对汉语句式研究的迫切需要, 促进语法研究新成果向国际汉语教学应用的转化,北京语言大学汉语学院拟 于 20xx 年 x 月 xx 日在北京语言大学举办汉语国际教育语境下的句式研究与教学专题研讨会。鉴于您在第二语言研究领域的丰厚学术成果,诚邀您出席并发表鸿文,嘉惠学林。

有关会议安排如下:

一. 会议时间:20xx 年 x月xx 日-xx 日

二. 会议地点:北京xx大学

三. 会议主旨:促进前沿语言学理论的创新及其向国际汉语教学的转化与应用; 推动语言学理论的本土化研究

四.会议议题:

1)类型学视角下的汉语句式研究;

2)汉语句式研究的跨文化视角与相关语言事实;

3)跨文化视角下的汉语第二语言句式教学;

4)汉语教材、大纲、教学设计中的句式问题;

5)汉语作为第二语言句式教学中的相关问题

五.遴选参会论文,出版论集《汉语句式研究与教学》。

六.20xx 年 x 月 x 日前,将论文题目及摘要以 Word2003 文档发至 会务组邮箱。 摘要 1000 字,标题用三号宋体,正文用小四号宋体。摘要请标 注作者姓名、单位、电子邮箱、通讯地址、邮政编码、联系电话、传 真。 请

于 x 月 xx日前提交论文全文,以便制作论文集。

七.会议日程x月 x日下午,在北京语言大学会议中心大堂报到。

报到地址: 北京市海淀区学院路 15 号。

乘坐地铁 2 号线到西直门换乘 13 号线 五道口下车(A 西北出口),步行至北语会议中心。

X 月 XX 日,8:30 开幕式、大会发言、分组研讨X 月 XX 日,上午分组研讨,下午闭幕式 X 月 XX 日,文化考察一天(京郊)。如不参加文化考察,请回 函说明,以便筹备组统计人数。X月 XX 日,离会.

八.会议通讯地址: 北京市XX区XX路 XX号北京XX大学XX学院

九.往返交通由会议代表自行购票。会议筹办费、餐费、住宿费、论文集出版费由会议主办方承担。 如有特殊情况,需代买车票,请于 X月 XX 日前将身份证号及返程日期通过邮箱通知

会务组,过期不再受理。

电话:XXX-XXX

e-mail:xxx@

句式研究与教学研讨会筹备组

20xx年 X 月XX日

国际学术会议邀请函范文(二)

尊敬的 先生/女士:

在当今世界文化呈现出多元分化的大趋势下,研究文学经典是树立和坚守基本道德伦理和价值规范的途径。文学经典作为历史长河中形成的各民族核心文化和情感纽带的体现,它所承载的鲜明民族个性不会被时间淹没,起着非常重要的文化传承作用。外国文学研究者要始终保持选择、确立和传播经典作品的自觉意识,积极面对文学经典在跨文化的旅行中发育演变这一现实,着力推进跨文化视界中的文学经典研究。

为了更好地研究经过时间筛选而沉淀下来的文学经典,从构成各民族文化土壤的经典中汲取精神养分,团结学界同仁,加强中外学者在该领域的交

流与合作,做出更大成绩,经中国教育部有关部门批准,XX大学世界文学与比较文学研究所、XX省比较文学与外国文学学会、XX省作家协会外国文学委员会拟定于20XX年11月5日-7日在杭州召开世界文学经典与跨文化沟通国际学术研讨会。

请围绕以下议题撰写会议论文和准备会议发言:

l 文学经典与民族文化记忆

l 文学经典的跨文化交流功能

l 文学经典翻译与跨文化沟通

l 世界文学经典中的他者形象

l 大众传媒时代的经典阅读与传播

l 文学经典的诠释与当代意义的生成

l 其他相关议题

久仰您在该领域的研究方面造诣高深,特邀请您拨冗出席会议,并积极撰写会议论文。大会工作语言为汉语和英语。

时间安排:20XX年11月5日下午报到,11月6日上午开幕式、大会主题发言,下午分组研讨,7日上午大会主题发言。7日下午市内参观与自由活动。会议于7日晚上结束。

报到地点:杭州海外海西溪宾馆(中国杭州天目山路329号)。可乘50

2、19

3、3

56、

49、9

1、28

2、

213、B支4区间等公交车到紫荆花路南口站下,或乘17

9、3XX、89路到府苑新村站下,或乘B支2路到天目山路古墩路口站下。

为做好这次会议的筹备工作,请参会者在20XX年XX月XX日之前通过信件或电子邮件,向大会提交会议回执(将您的工作单位、通讯地址、电话、电子信箱、论文题目、是否住宿等)寄给会议秘书处,提交论文者,请将200-300字/单词的中文或英文论文提要以电子邮件形式发给会议秘书处。

参会者交纳会务费人民币500元/人,交通费、住宿费自理。

我们真诚地期待您莅会指导!

联系地址: 中国杭州XX大学世界文学与比较文学研究所办公室

邮 编: 联 系 人:张逸旻、李馨

联系电话 ; 传真:;

电子邮件:

会议相关网站:

XX大学世界文学与比较文学研究所

XX省比较文学与外国文学学会

XX省作家协会外国文学委员会

20XX年9月3日

第6篇:国际会议邀请函

国际会议邀请函范文

发邀请函是一种礼仪,邀请函的写法也有讲究,你了解国际会议邀请函该怎么写吗?下面就让小编带大家看看一系列的国际会议邀请函。望大家采纳。

国际会议邀请函范文篇一

尊敬的 先生/女士:

为进一步满足第二语言教学对汉语句式研究的迫切需要, 促进语 法研究新成果向国际汉语教学应用的转化, 北京语言大学汉语学院拟 于 20xx 年 8 月 20 日在北京语言大学举办汉语国际教育语境下的 句式研究与教学专题研讨会。鉴于您在第二语言研究领域的丰厚学 术成果,诚邀您出席并发表鸿文,嘉惠学林。 有关会议安排如下: 一.

会议时间: 20xx 年 8 月 20 日-22 日 二. 会议地点: 北京语言大学 三. 会议主旨: 促进前沿语言学理论的创新及其向国际汉语教学的转化与应用; 推动语言学理论的本土化研究 四.会议议题: 1)类型学视角下的汉语句式研究; 2)汉语句式研究的跨文化视角与相关语言事实; 3)跨文化视角下的汉语第二语言句式教学; 4)汉语教材、大纲、教学设计中的句式问题;5)汉语作为第二语言句式教学中的相关问题 五.遴选参会论文,出版论集《汉语句式研究与教学》。 六.20xx 年 7 月 5 日前,将论文题目及摘要以 Word2003 文档发至 会务组邮箱。 摘要 1000 字,标题用三号宋体,正文用小四号宋体。摘要请标 注作者姓名、单位、电子邮箱、通讯地址、邮政编码、联系电话、传 真。 请于 8 月 10 日前提交论文全文,以便制作论文集。. 七.会议日程 8 月 19 日下午,在北京语言大学会议中心大堂报到。报到地址: 北京市海淀区学院路 15 号。乘坐地铁 2 号线

到西直门换乘 13 号线 五道口下车(A 西北出口),步行至北语会议中心。 8 月 20 日,8:30 开幕式、大会发言、分组研讨 8 月 21 日,上午分组研讨,下午闭幕式 8 月 22 日,文化考察一天(京郊)。如不参加文化考察,请回 函说明,以便筹备组统计人数。 8 月 22 日,离会 八.会议通讯地址: 北京市海淀区学院路 15 号北京语言大学汉语学院(100083) 九.往返交通由会议代表自行购票。会议筹办费、餐费、住宿费、论 文集出版费由会议主办方承担。 如有特殊情况,需代买车票,请于 7 月 8 日前将身份证号及返程

日期通过邮箱通知会务组,过期不再受理。 电话:010-82303432 e-mail: xxx句式研究与教学研讨会筹备组 20xx 年 6 月 24 日

国际会议邀请函范文篇二

20xx 桐油行业市场分析及贸易洽谈会 邀请函 中国南宁 20xx 年 5 月 21 日23 日 主办单位: 林产化工网桐

油网 协办单位: 广西林业科学研究院 百色桐油协会 支持单位(排名不分先后): 广西河池粮油总公司 云南省土产公司 广西梧州市瑞通贸易行 江西赣南红金龙桐油厂 广西柳州地区土产公司 香港鸿领国际有限公司 广西百色田林福达桐油厂 天津年晟土产有限责任公司 广西百色云盛油脂有限公司 江苏无锡金宇油脂有限公司 贵州兴义鲁屯油脂厂 湖南省新宇土产畜产进出口有限公司 贵州省汉江商贸有限责任公司 广东增城市威利邦覆铜板制造有限公司 我国是世界桐油生产及出口大国,有着悠久的生产历史。目前我国桐油产量占世 界总产量的 80%左右,在国际市场上享有极高声誉。但近年来桐油价格起伏波动较大,由 此带来的市场秩序混乱及资源性减少问题不断凸显。 为规范桐油行业市场秩序, 交流先进经验,寻求共同发展,应行业内大多数企业的要求,中国林产化工网桐油网定于 20xx 年 5 月 21 日23 日在广西南宁召开 20xx

年全国桐油行业市场分析及贸易洽谈会。 为了确保本次会议的顺利举行,桐油网将邀请业界知名的专家及生产、经销、使 用企业共同参与本次会议。林产化工网桐油网将充分利用专业网站平台的强大宣传优 势,为各参会企业搭建一个高水平的相互交流沟通的商务平台。

一、会议目的 本次会议旨在通过桐油生产、经销、使用企业的交流、沟通与洽谈,规范国内桐 油行业市场秩序,交流先进经验,谋求共同发展,增进企业之间的相互了解,寻求新的合作 项目及贸易商机。

二、会议议题(暂定)

1、我国油桐品种分布及栽培技术;

2、2004 年市场回顾及桐油市场现状分析;

3、我国桐油行业面临的问题及末来的发展方向;

4、桐油企业如何共同维护市场秩序,相互配合,协调发展

5、桐油生产企业如何加强管理,保证产品质量,提高市场竞争力

6、中国桐油企业之间如何加强合作,共同拓展海外市场

三、会议地点、时间和日程安排:

1、会议地点:广西

南宁桃源饭店(四星级) 详细地址:广西南宁市桃源路 74 号

2、会议时间:20xx 年 5 月 2123 日

3、会议日程: 5 月 20 日:会议报到 5 月 21 日:正式会议

5 月 22 日:商务活动 5 月 23 日:会议疏散

四、会议报名、注册及费用 报名参加本次会议的人员请尽快在 20xx 年 5 月 1 日前将参会回执通过传真或电 子邮件发送到本次会议组委会。 也可通过桐油网直接在网上报名注册。 会 员: xx00 元/人 非会员:1500 元/人 备注:以上费用已包含食宿 为了更好为您安排好本次会议的食宿及各项日程,请尽快将参会费用按如下帐号 汇往林产化工网桐油网。 银行转帐请汇至以下帐户 单 位:南宁华讯电子商务有限公司 开户行:南宁市工行桃源路第二分理处 帐 号:2102108419300003882 邮局汇款至以下地址 单 位:南宁华讯电子商务有限公司 邮 编:530021 地 址:南宁市桃源路 59 号商务厅办公楼

四楼

五、会议组织筹备: 本次会议组委会地点设在林产化工网桐油网(南宁华讯电子商务有限公司) 地址:南宁市桃源路 59 号商务厅办公楼四楼

会议咨询热线:0771-530850

1、5308

515、5308509 传 真:077153xx991 联 系 人:苏小姐 梁小姐 韦小姐 林产化工网桐油网 二 年三月十一日

国际会议邀请函范文篇三

神经科学领域是生命科学中发展较快的重要前沿领域之一,为了给国内外科学家、企 业和院校建立全方位的国际交流平台。 第三届国际神经科技大会在前两届成功举办的基础上, 将于 20xx 年 5 月 18-20 日在中国北京国际会议中心举行。本届大会的主题为打开神经系 统的黑匣子 。届时,将邀请国际神经科技领域的 30 多个国家和地区著名专家领衔演讲,并 邀请著名的协会组织、大学院所、研究机构、基金会、民间组织、国际著名企业、咨询机构 和政府部门的相关代表做报告。 本次大会

共设置了 10 个专题分会近百余个议题, 主要内容有: 神经科学的突破性研究, 神经元沟通的新机制,感觉和运动系统,认知、思维到行为,新颖的方法与技术发展,神经 科学与医学, 中枢神经系统药物发现与发展, 比较系统与神经科学, 稳态和神经内分泌系统, 职业培训、公众意识及神经科学业务发展等。同时,大会还为科研人员和青年学者设置了学 术展区, 可以展出最新的学术研究, 科研成果, 合作项目介绍以及博士后招募等信息。 此外, 大会也为相关企业设置了企业展位,参展范围有药物研发,诊断试剂,神经疾病治疗,仪器 设备,医药器械等。 您是这一领域的专家,在神经研究相关领域中取得了卓越的成就。为此,我们真诚地 邀请您做报告或出席本届大会,与参会的国际嘉宾进行交流。通过面对面的交流,您将找到 新的合作伙伴,发现新的思路,促进学术上的国际合作与交流,推动神经科学的发展,造福 人类健康。

同时,我们坚信本次大会必将推动和促进我国在神经科技领域的发展。

著名演讲人

Natalie Rasgon 博 士 , 美国斯坦福大学 教授

Charles

A.

Wei Dong 博 士 , 美国哥伦比 亚大学教授

第7篇:2012第三届国际神经科技大会会议邀请函

神经科学领域是生命科学中发展较快的重要前沿领域之一,为了给国内外科学家、企业和院校建立全方位的国际交流平台。第三届国际神经科技大会在前两届成功举办的基础上,将于2012年5月18-20日在中国北京国际会议中心举行。本届大会的主题为“打开神经系统的黑匣子”。届时,将邀请国际神经科技领域的30多个国家和地区著名专家领衔演讲,并邀请著名的协会组织、大学院所、研究机构、基金会、民间组织、国际著名企业、咨询机构和政府部门的相关代表做报告。

本次大会共设置了10个专题分会近百余个议题,主要内容有:神经科学的突破性研究,神经元沟通的新机制,感觉和运动系统,认知、思维到行为,新颖的方法与技术发展,神经科学与医学,中枢神经系统药物发现与发展,比较系统与神经科学,稳态和神经内分泌系统,职业培训、公众意识及神经科学业务发展等。同时,大会还为科研人员和青年学者设置了学术展区,可以展出最新的学术研究,科研成果,合作项目介绍以及博士后招募等信息。此外,大会也为相关企业设置了企业展位,参展范围有药物研发,诊断试剂,神经疾病治疗,仪器设备,医药器械等。

您是这一领域的专家,在神经研究相关领域中取得了卓越的成就。为此,我们真诚地邀请您做报告或出席本届大会,与参会的国际嘉宾进行交流。通过面对面的交流,您将找到新的合作伙伴,发现新的思路,促进学术上的国际合作与交流,推动神经科学的发展,造福人类健康。同时,我们坚信本次大会必将推动和促进我国在神经科技领域的发展。

详情请查看网站:http:///neurotalk2012/cn/

分会一:神经科学的突破性研究

议题 100: 神经管与神经管畸形议题106:神经系统分子生物学和生物化学议题 101: 视网膜发生新理解 议题 102: 神经诱导和神经胚形成机制 议题 103: 伴侣细胞与神经元的功能研究 议题 104: 神经元,神经投射与分支 议题 105: 神经细胞命运 分会二:神经元沟通的新机制

议题 200: 离子通道,泵和转运子的研究 议题 201: 电突触,间隙连接,连接蛋白 议题 202: 神经递质,分泌与信号分子 议题 203: 神经肽的新发现 分会三:感觉和运动系统

议题 300: 感觉运动系统机制的新观点 议题 301: 视觉和听觉感官系统 议题 302: 嗅觉、味觉系统 议题 303: 触摸,温度感觉系统 议题 304: 本体肌肉运动和联合位置感觉 分会四:认知、思维到行为 议题 400: 脑高级功能整合 议题 401: 认知障碍的研究 议题 402: 睡眠,苏醒,梦和潜意识 议题 403: 动机,情绪,学习与记忆 分会五:新颖的方法与技术发展 议题 500: 新兴CN专场生物标志物议题 501: 神经遗传学,神经基因组学,神经蛋白质组学,神经转录组学,神经代谢组学

议题 502: 脑脊髓液分析技术 议题 503: 新型探针和分子成像

议题 504: NMR,MRI, PET,专场PET和DTI分会六:神经科学与医学 议题 600: 转化临床神经生物学 议题 601: 阿茨海默病和其他痴呆 议题 602: 帕金森病 议题 603: 朊病毒疾病

议题 107: 神经营养因子

议题 108: 神经元细胞骨架分子组成 议题 109: 神经元迁移

议题 110: 神经干细胞与神经再生 议题 111: 突触,突触生,突触形成与消除

议题 204: 神经调节与神经调节质 议题 205: 突触传递与可塑性 议题 206: 胶质与神经元相互作用 议题 305: 痛,Itch & Tickle感觉系统 议题 306: 感觉运动系统中的紊乱与障碍 议题 307: 大脑皮层运动调节功能 议题 308: 肌肉,外周受体与脊髓在运动中的调节作用

议题 404: 语言与思维

议题 405: 玩游戏,脑机接口与两难选择 议题 406: 决策,判断和适应行为神经医学影像

议题 505: 神经染色,跟踪和成像技术 议题 506: 生物芯片,微阵列技术,HT专场在神经科学中应用

议题 507: 纳米技术在神经科学中应用 议题 508: 神经信息学,计算神经生物学,数据挖掘/软件议题 604: 癫痫 议题 605: 神经痛

议题 606: 周围神经与植物神经紊乱 议题 607: 神经肿瘤

议题 608: 发育残疾和自闭症 议题 609: 神经毒性及神经保护作用 议题 610: 神经损伤与修复 议题 611: 精神分裂症和双极障碍 议题 612: 抑郁症和焦虑

议题 613: 肌萎缩性脊髓侧索硬化症和多发性硬化

议题 614: 睡眠剥夺与失眠症 议题 615: 注意缺陷多动障碍(ADHD) 分会七:中枢神经系统药物发现与发展 议题 700: 神经疾病的靶位确认和小分子药物设计

议题 701: 单克隆抗体与疫苗治疗神经系统疾病

议题 702: 神经干细胞

议题 703: 神经疾病治疗中的新型药物输送系统

议题 704: 阿尔茨海默氏病药物发现 分会八:比较,系统与神经科学 议题 800: 综合和系统神经科学 议题 801: 神经网络,神经回路与系统 议题 802: 比较神经科学与比较生理学 议题 803: 基因型,蛋白质型,表型和神经分会九:稳态和神经内分泌系统 议题 900: 神经内分泌系统及发病机理 议题 901: 神经免疫学和免疫系统 议题 902: 自主调节

议题 616: 显微神经外科手术与介入性神经外科

议题 617: 肉样瘤病

议题 618: 神经系统中的艾滋病与梅毒 议题 619: 药物滥用,酒精依赖和成瘾 议题 620: 运动神经元疾病(MND),运动神经肌肉系统和运动障碍 议题 621: 中风

议题 622: 发育障碍及老化 议题 705: 多发性硬化药物发现 议题 706: 抑郁和焦虑相关疾病药物发现 议题 707: 帕金森病药物发现

议题 708: 精神分裂症和双相情感障碍药物发现

议题 709: 神经系统疾病治疗与预防中的转化医学

科学表观遗传学 议题 804: 神经功能改善 议题 805: 社会行为神经学研究

议题 903: 应激与大脑 议题 904: 脑血流,代谢和稳态

分会十:职业培训,公众意识及神经科学业务发展 议题 1000: 神经药物与分析技术的展望 议题 1001: 经营战略:许可,兼并与收购 议题 1002: 神经科学相关市场中新兴技术

与药物候选评估与风险管理

议题 1003: 心理和精神健康公共认识计划 议题 1004: 神经科学研究者与医疗队职业培训

美国国家科学研究院美国斯克里普斯研究中心美国神经学与神经学发展卫生中心

美国白宫生命伦理委员会美国国际细胞生物联盟

美国惠氏公司美国Acucela公司美国In Silico Biosciences公司

美国加州大学洛杉矶分校美国哈佛医学院

美国约翰霍普金斯大学意大利托诺大学美国明尼苏达大学美国乔治梅森大学美国明尼苏达州大学美国范德堡大学医学院

美国大冢-马里兰医药实验室科学中心美国宾夕法尼亚大学美国田纳西州立大学美国内布拉斯加大学美国德克萨斯州A&M健康美国内布拉斯加医学中心 美国纽约州立大学美国西北大学德国美因兹大学德国哥廷根大学加拿大麦吉尔大学加拿大蒙特利尔大学 加拿大麦克马斯特大学英国阿斯顿大学 英国威尔士大学 英国南安普顿大学 澳大利亚悉尼大学澳大利亚弗林德斯大学 澳大利亚格里菲斯大学澳大利亚威尔士王子医学研究中心

联系人:韩学松

邮箱:wcab@bitconferences.cn 电话:0411-84799609-826 手机:18940813489 传真:0411-84796897

美国路易斯安那大学拉斐特分校

美国马赛诸塞州总医院美国佛罗里达州立大学澳大利亚Neubody Pty. Ltd.公司

比利时欧洲小儿神经学杂志比利时鲁汶天主教大学瑞士巴塞尔大学瑞士日内瓦大学瑞士国际老年精神病协会意大利热那亚大学意大利安科纳大学意大利都灵大学意大利罗马大学荷兰心理健康协会荷兰格罗宁根大学日本大阪大学韩国巴斯德研究所韩国大学

美国南佛罗里达大学美国亚利桑那大学美国佛罗里达州斯克里普斯研究所 美国休斯敦大学 韩国首尔大学 丹麦技术大学 中国北京师范大学 中国北京协和医院 中国广西医科大学 中国广州中医药大学中国贵阳医学院附属医院 中国河北联合大学中国解放军总医院 中国兰州大学第一医院 中国兰州军区兰州总医院 中国宁夏颅脑疾病实验室 中国宁夏医科大学 中国清华大学 中国第四军医大学

第8篇:国际投资及海外跨境交易的架构讲座邀请函

2012傲明海外基金架构及企业新兴市场基金论坛

“2012傲明海外基金架构及企业新兴市场基金论坛”将于2012年8月28号在阜城门外大街22号外经贸大厦举行。此次论坛由傲明集团携手德恒律师事务所倾力主办,主题是研讨国际投资及海外跨境交易的架构,研讨内容兼具广度和深度,是不容错过的学习和交流的契机,特诚邀贵公司选派代表参加论坛。

近年来,我国企业开始大量投资海外,包括央企和民企在内的很多企业尝试了许多跨境并购交易。在高达数百亿美元跨境投资交易的背后,有许多失败的案例值得我们想要走出去的企业深思和借鉴,为此傲明集团针对国际投资及海外跨境交易架构等问题在国内举办相关的研讨会和讲座。希望通过这些论坛讲座,能够为国内企业和机构搭建一个交流学习的平台,助力中国的海外投资市场健康快速发展。 讲座开始时间为下午14:00, 13:30-14:00 为嘉宾注册时间. 论坛地址:

阜城门外大街22号外经贸大厦 (德恒律师事务所)

有关其它注册参会嘉宾的相关信息,请参照附件文件.(另外德恒律师事务所当天会有约30人的律师团队同时参加此次讲座培训).

联系人: 楮京伟,联系电话: 13311263570.

傲明集团

2012年8月6日

Dear Attendees,

Thank you for taking part in the 2012 introduction to structuring Seminar. Amicorp Funds Services provides administration and corporate services to alternative and traditional investment funds on a global scale. We are recognized as fund administrators in Curacao, Cayman Islands, British Virgin Islands, Bahamas, Barbados, Malta, India, Singapore and Hong Kong. We are glad to have you on board and we welcome you to join our future exciting events.

In this seminar, we will share our experience in managing and operating certain offshore funds with top local investment and fund managers. We invite you to come and share your ideas and experiences.

Thanks again for your support and please keep in touch.

Sincerely.

Amicorp

第9篇:邀请参加会议的邀请函

邀请参加会议的邀请函范文五篇【一】

大家每天都是比较忙碌的,都在各自忙着各自的事,其中肯定会有很多人都被各种会议左右着,少的可能是十天半个月开一次会,多的可能就是一天开好几个会议,想想也觉得一定会特别累吧!下面是由文库网小编为大家整理的“邀请参加会议的邀请函范文五篇”,仅供参考,欢迎大家阅读。

尊敬的 先生/女士:

您好!

我们很荣幸地邀请您参加将于×月××日在×××××××××举办的×××××××××××会议。本次会议的主题是:×××××××××

真诚地期待着您的积极支持与参与!

××××××××

××××年×月×日

邀请参加会议的邀请函范文五篇【二】

尊敬的_______先生(女士)。

我公司主要生产____________等产品,现特邀请您到我公司生产车间及总部参观洽谈业务,望您在百忙之中抽空给予指导,我公司全体员工竭诚欢迎您的到来!

此致

敬礼!

_______公司呈上

邀请参加会议的邀请函范文五篇【三】

尊敬的_______:

为推动中学地理教育、教学研讨,实现地理网络教研活动的跨越式发展,秉承星韵地理网“公益、互利、共享、合作”的精神,由x地理学会和星韵地理网联合举办,华师一附中承办的“2014中国·x星韵地理研讨会暨全国中学地理教育网络教研现场会”将于2014年8月2日~3日在中国·x,xx附中举行,特邀请您参加会议交流。

邀请参加会议的邀请函范文五篇【四】

×××先生女士道鉴:

××省美学学会2018年学术年会暨“中华美学精神与当代美育建设”学术研讨会将于2018年11月6日在××省××市××师范大学举行。此次会议由××省美学学会与××师范大学文学院、中国学校美育研究中心联合主办。敬邀您参加会议,并参与和您相关的学术研讨,以及同其他专家学者进行学术交流。

邀请参加会议的邀请函范文五篇【五】

________________研讨会邀请函

尊敬的 ____________:

您好!

____________研讨会定于20________年____月________日—________日在________________召开,诚挚邀请您参会。

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