服装品牌营销传播论文

摘要服装创意以流行的方式传播,以展示的形式出现,传播与展示相辅相成。服装创意的传播与展示是一种社会文化现象,反映了一定时期和地区的人们对服装的审美需求,人们的着装方式通过竞相模仿和传播而形成的一种发散性社会风潮,由于服装终端是产生购买行为和品牌传播的场所,因此传播与展示设计就显得尤为重要。今天小编给大家找来了《服装品牌营销传播论文 (精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！

服装品牌营销传播论文 篇1：

跨文化的服装品牌传播研究

【摘要】品牌不仅起到企业和产品的标识作用，而且传递产品的核心价值，这种核心价值与产品孕育的文化信息紧密相关。在不同文化背景下，服装品牌传播有着各自不同的特性。本文分析服装品牌传播的特征，剖析服装品牌传播文化因子的内涵，并针对服装品牌传播阐述跨文化营销的若干策略。

【关键词】服装品牌 品牌传播 跨文化营销 策略

企业开发的产品，并非一定能得到消费者的认可。对于服装行业而言，产品除了满足消费者的使用功能需求，还需要满足消费者在品牌文化价值方面的需要，品牌的文化内涵是一种产品外显特质以外的隐性资源。企业要进行品牌的宣传，需要重视文化内涵的表达和传播。

一、服装品牌传播的特征

服装品牌传播是一个动态的过程，它是由丰富和多变的信息聚合性决定的。服装是非快速的一般消费品，由于服装具有季节变动和潮流变动的特质，它与快速消费品和特殊消费品的品牌传播有区别。具体而言，服装品牌传播在信息聚合、受众目标、媒介多元等方面具有自己的特性。

1、信息的聚合性。服裝品牌是指用于识别服装产品的某一名称、术语、符号、形象设计或它们的组合。其基本功能是区别不同产品，防止发生混淆，有利于市场竞争中服装销售。它不仅起到与其它同类商品相区别的作用，而且更重要的是它表达了产品的质量特征，不同品牌代表不同企业的工艺特征和产品质量水平。品牌表层因素的信息含量是有限的，但其背后的“产品的特点”、“利益与服务的允诺”、“品牌认知”、“品牌联想”等品牌深层次的因素，聚合了丰富的信息。而它们构成了品牌传播的信息源，也决定了品牌传播本身信息的聚合性。同时由于不断服装创新的要求，其信息聚合也体现了丰富多彩的组合变化。

2、受众的目标性。从销售角度来看，品牌传播关注的是目标消费者，强调消费者带来消费，期望提高销售量，是一种具有功利性的观念。但从品牌传播角度来看，品牌传播关注的是“受众”，强调的是受众对品牌的认可与接受，体现传播上的信息分享与平等沟通观念，不仅仅是直接带动销售而且还引发各种各样的间接行为，如潜在消费者将转化为知晓消费者。对于“品牌传播”者来说，他所寻找的目标受众，既是目标消费者，又是品牌的关注者，还应是通过特定媒介积极主动的“觅信者”。使受众中那些短期内不买此品牌服装的个体也对该品牌有所耳闻，进而使该服装企业拥有一群潜在消费者。

3、新旧媒介的多元性。正如产品的销售依存于各种渠道一样，品牌的传播依存于各种传媒。传统的大众传播媒介包括报纸、杂志、电视、广播、路牌、海报、POP、DM、车体、灯箱等，企业在宣传品牌时，对它们的选择组合本身就具有多元性。放眼望去，各色服装品牌传播画面让人注目三分，如陈道明代言的利郎商务男装、李连杰代言的柒牌男装、张柏芝代言的依纯等。服装杂志、各类特刊报纸等演绎着各种服装的万种风情。而新媒介让人们欣赏到色彩绚烂的产品和动感的、逼真的产品使用场景。在传播技术得到革命性变更的今天，新媒介的诞生与传统媒介的新生，则共同打造出一个传播媒介多元化的新格局。

4、操作的系统性。在服装品牌传播中，其系统的构成主要为服装品牌的拥有者与服装品牌的受众，二者由特定的信息、特定的媒介、特定的传播方式、相应的传播效果(如受众对服装品牌产品的消费、对服装品牌的评价)、相应的传播反馈等信息互动环节构成。由于服装品牌传播追求的不仅是近期传播效果的最佳化，而且追求长远的服装品牌效应，因此服装品牌传播总是在服装品牌拥有者与受众的互动关系中，遵循系统性原则进行操作。其基本程序为：审视服装品牌传播主体--了解并研究目标受众--进行服装品牌市场定位--确立服装品牌表征--附加服装品牌文化--确定服装品牌传播信息--选择并组合服装传播媒介--实施一体化服装传播--服装品牌传播效果测定与价值评估--服装品牌传播的控制与调整。这种程序的本身也就构成了一个系统。

二、服装品牌及传播的文化因子分析

在服装品牌及传播中必须留意文化因素，比如：语言、宗教、风俗习惯等。消费者生活在一定的文化氛围之中，对于服装的款式、风格各有不同的喜好。文化的多定义与无边界使得在服装品牌传播过程中基于文化背景考虑的成分加大。以下分析几个典型文化因子。

1、语言。语言是沟通的基本工具，品牌传播需要掌握不同区域的语言文化，以扫清交流上的障碍。只有跨文化的顾客也理解了服装品牌名称中的文化含义，才容易接受营销者所提供的商品或服务。服装品牌传播者需要考虑翻译后的品牌名称在推广区域的语言文化意义，是否与其固有的文化背景相冲突。服装品牌的广告宣传方面，广告语的表述应该迎合各国人对本国文化的追随。

2、宗教。宗教对世界各国人们的信仰和价值观有着重要的影响，由价值观决定的社会态度会直接影响国际商务活动。企业要进入某一目标区域市场，就应该尊重当地的宗教信仰，主动去了解和适应当地的教规，使自己的品牌策略与当地的宗教观念能够和谐共存。

3、审美观。对于任何市场来说，服装的样式、颜色及广告商标的选择均以文化美感为基础。审美情趣影响人们对服装的颜色、样式的偏好，进而影响人们对于不同民族所提供的产品及服务的评价，最终影响人们的购买行为。例如，旗袍是我国服装国粹，开发者根据现实的需求开发现代服饰，其中增添旗袍一些复古的元素，符合了消费者对东方文化的追求，促使这样一些服装品牌受消费者青睐。

4、民族习俗。民族习俗是千百年来形成的，由于各方面的因素，各民族风俗存在很大差异，包括不同的忌讳，这些忌讳对各民族的消费心理都有一定影响。因此我们应对不同的民族风俗给予充分的尊重。

5、价值观念。价值观念是指人们对客观事物的主观评价，是一定社会文化的基本内涵。由于文化背景的不同，人们的价值观念、价值取向、穿衣风格也不同。比如，日本时装兼容并蓄，将东西方的元素融合一体，不仅秉承了精致的传统做工，更讲究色彩与款式的搭配，成为风格颇为独特的东方时装流派。对此，企业跨文化品牌传播必须了解市场消费者的价值取向，掌握消费者的购买心理与行为，方能制定出有效的策略。

三、跨文化的服装品牌传播策略

跨文化品牌传播指的是品牌营销者向异己文化群体的消费者开展一系列可赢利的、创造顾客价值的品牌推广过程。消费者的文化至少在基础文化属性方面，如语言、宗教、社会规则和价值观，教育，以及生活方式中的某一点与品牌营销人员本身的文化有所不同。

在了解服装品牌传播过程中诸多文化因子的基础上，营销者就可以根据这些因素原有的特征，再结合目标市场的具体情况，制定一些具体的品牌营销传播策略。

1、树立跨文化营销理念。服装品牌传播者必须明白一个道理：在某个特定的文化中有效的传播办法在另一个文化氛围里可能没有效果。比如说一个服装广告在本国播出的效果即便是很好，不能全盘照搬到另一个目标市场，当地的消费者未必就喜欢这种模式、这样的色彩，必须针对目标消费群的心理需求进行传播方案的设计。

2、跨文化调研。根据受众的目标性特征，服装品牌传播特别需要重视不同文化的消费者调研。跨文化营销调研可以帮助品牌传播者把潜在错误减至最低，从而取得异地品牌传播的成功。西班牙人在正式社交场合通常穿保守式样的西装，内穿白衬衫，打领带。波兰人喜爱有红色、黄色、蓝色条纹的布料，所有的色彩配合都要求和谐美观。这些调研不仅帮助企业开发产品，同样帮助品牌传播者设计符合消费目标者喜好的品牌信息传递。

3、跨文化信息沟通。沟通是一个循环互动的过程。在这个过程中包括信息的发出者，接受者，还有信息本身。对于跨文化沟通而言，信息是在不同文化背景的双方传递。传递过程中的三个要素都会受到文化因素的影响和制约，从而导致信息失真。因此，必须在承认文化差异的前提下，通过各种渠道促进不同文化的相互了解、理解和适应。品牌人员在处理文化冲突中要尊重对方的宗教信仰和价值观念，减少轻视对方文化的成见和误解，理解和包容對方的要求。在品牌宣传上，有效的文化沟通都有助于服装品牌的传播。

4、文化创新。在对待外来文化上有三种态度：文化适应、文化融合、文化利用。文化利用就是在文化适应和文化融合的基础上，找到一种全新的能使双方都能满意的文化。中国的“雅戈尔”翻译成Younger，音相近，同时表达品牌青春的定位;Nike——“耐克”，耐力、耐磨，一个“耐”字译出了神韵。

5、逆向翻译。这种策略主要用于跨国公司在制作文字信息时，要确保传播信息的准确性。比如在确定品牌名称在目标市场的称谓时，译者可以将其翻译成目标语言，第二位译者再将译稿译回初始语言，如果译稿内容与原稿一致，则翻译成功，如果存在差异，就必须对文稿进行分析修改，并再次逆向翻译，直到一致为止。需要说明的是服装品牌在翻译过程中要讲求翻译本土化。比如Playboy——“花花公子”;Goldline——“金利来”;Crocodile——“鳄鱼”;红贝——“here be”。这些称谓不仅翻译出本意，而且读来朗朗上口又符合当地人的品位。

6、跨文化培训。事实上，接受了专门培训的员工要比没有受过培训的员工在不同文化的品牌传播中表现更出色。跨文化培训可以使营销人员理解文化的差异性，把握不同文化的特质，从而减轻营销传播中的文化冲突。由于各地区、各国习惯不同，在服装品牌传播沟通中，应尊重各国的礼仪。另外掌握服装品牌传播的细节问题也可以更好开展营销工作。比如德国人不喜欢服装的花哨，但都很注重衣冠的整洁。新加坡视紫色、黑色为不吉利，黑、白、黄为禁忌色。预先了解一些细节习惯问题，对服装品牌的后续传播是十分必要。

随着经济全球化的发展和市场一体化趋势的形成，市场营销活动已不仅仅局限于产出地区或国家，服装品牌跨地区跨国营销将面临更多的机会，而掌握了跨文化品牌传播优势的企业，毫无疑问将在众多服装品牌决胜中脱颖而出。

(注：本文为广东省普通高校人文社会科学研究项目(04GH6300)及广东省自然科学基金项目(06021495)资助)

【参考文献】

[1] 孙玮琳、王勇：跨文化营销困惑与对策，研究商场现代化，2006(1)。

[2] 房小莉：跨文化的营销策略，化工质量，2004(3)。

[3] 权立枝、王芝英：重视企业跨文化营销的心理策略问题[J].生产力研究，2003。

[4] 谢付亮：塑造服装品牌必须精通文化，全球品牌网，2006-6-20。

[5]欧洲各国服饰礼仪，。

作者：冯冈平　汪　蔚　黄元宗

服装品牌营销传播论文 篇2：

对服装创意的传播与展示的再思考

摘要 服装创意以流行的方式传播,以展示的形式出现,传播与展示相辅相成。服装创意的传播与展示是一种社会文化现象,反映了一定时期和地区的人们对服装的审美需求,人们的着装方式通过竞相模仿和传播而形成的一种发散性社会风潮,由于服装终端是产生购买行为和品牌传播的场所,因此传播与展示设计就显得尤为重要。

关键词:传播 展示 服装终端

传播是研究人类一切传播行为和传播过程发生、发展的规律以及传播与人和社会的关系的学问。简言之,传播是研究人类如何运用符号进行社会信息交流的学科。服装创意的传播是指通过不同的途径让更多的人去认识和了解服装,从而形成的一种社会风潮。服装创意的展示是以独特的艺术形式来表现主题的,把服装,装饰,色彩,造型和谐统一地构建在一起,形成韵律、节奏和意境,鲜明地体现出设计者的意念和诉求。服装创意以流行的方式传播,以展示的形式出现,传播与展示相辅相成。由于服装终端是产生购买行为和品牌传播的场所,因此传播与展示设计就显得尤为重要。

一 服装创意以流行的方式传播

服装的传播形式多种多样,由于受自然、社会以及气候等方面因素的影响,服装创意主要以流行的方式传播。服装的流行是一种社会现象,反映了一定历史时期和地区的人们对服装的审美需求,并使这种局部的着装方式通过竞相模仿和传播而形成一种发散性的社会潮。

流行又称时尚,流行或时尚不仅表现在语言上,而且表现在整个生活方式上。今天的时装几乎等同于时尚或流行,“fashion”即表明其内在的涵义。时尚是服装在产业化之前由上层人士奢侈性消费所引发的对这种生活方式的追逐与模仿的社会风尚。时尚是贵族化的,20世纪60年代之前巴黎的高级时装所表达的正是这样一种时尚。在今天的消费文化中,时尚一词曾经具有的高贵色彩,也已经变化为一个能够吸引消费者的卖点。时尚的传播、普及和发展所依靠的主要手段便是流行。离开了流行,时尚便不成其为时尚,流行与时尚实际上是同一事物的不可分割的两个方面。在日常生活乃至社会学的研究中,人们对于这两个概念往往是混用的。流行对于现代时装的大众化现象的描述可能更为贴切。流行是时装在商品经济时代产业化的结果。

服装创意主要以流行的方式传播,其流行是指服装的面料、造型、款式、色彩、工艺以及风格在一定时期内的迅速传播和盛行,成为社会上人们着装的主导潮流,从而形成特殊的着装景观。服装流行反映的是服装的变异性,服装变异的动力是时代造就的,是人类求新心理的推动。时尚或流行尤其现代社会里的流行是逆传统而行的。总之,时尚、流行是任何一个社会都不能避免的社会现象,有传统的、陈旧的生活方式,就有对传统的某种反抗和改造,但是,时尚、流行在历史上都是短时间的,正因为是短时间的,才使得一些人产生一种不失时机的追赶心理。

服装流行是一种社会现象,又是一种历史现象,它是人类社会发展到一定阶段才展现出来的,是物质、精神文明高度发展的产物,也是人们对服饰更高层次的追求。服装的流行之所以能够迅速地形成一种趋势,并且成为服装传播的主要形式,是因为有其自然形成和相对有序的传播方式,这种传播方式对服装的传播起到了很重要的作用。

二 服装创意以展示的方式传播

服装展示设计是一门综合性学科,它对服饰的不同种类,材料,花色款式造型等进行秩序上的组合,明确主题,意境表达,以达到与观者情感的互动。服装展示是服装终端打造,品牌传播的重要环节,是将服装品牌理念形象的元素解构、重组、整合的逻辑过程。服装展示一般分为动态展示、静态展示和动静态展示。

(一)动态展示设计的传播:是服装SHOW、服装CAD的动态试衣系统等动态的展示设计过程,即是通过模特儿或人模的形体姿态表演,来体现服装的整体效果,它通常会给人一种很直接的艺术效果。动态的展示設计要求设计师把握好真实模特或虚拟模特的服装穿着效果,重在展现产品的材料性能、做工品质、款式细节和穿着美感。

(二)静态的展示设计传播:服装静态展示是利用空间形态来体现展示设计的,服装博览会、展销会、服装专卖店和百货店专柜等,即是运用人型架或展架进行的服装展示。由于静态展示欠缺动态展示的真实感,势必对静态设计提出了更高的要求,各种陈列道具组合的有效运用,卖场氛围的整体塑造,卖场动线的合理布局则是静态设计的重点,在实施设计过程中,确定展示的主题,服装及环境色彩、材质与所要表达的因素通常统一于某种风格与氛围,而这种风格或氛围又与社会环境、自然地理、气候物产的某些特征相关,找出传达主题内容的造型和结构因素,将体积建构在艺术性与技术性上,同时,借助声、光、电等技术,为服装营造一个愉悦、美感、和谐的空间效果,来激发人们的情感,让人们在瞬间感受到服装展示形态造型的设计主题和艺术特色,让顾客对产品及其环境产生好感,激发一定的空间联想,使感知的价值与其价值观不相背离,从而引发购买行为。

(三) 动静态结合的展示设计:动静结合的展示设计一般在服装展览会上较为常见,面积大的展位可容纳静态展示的各种要素,还可以进行动态的展示,让消费者或是经销商能全方位感受到服装产品及其品牌传递的价值。室内展示与露天展示结合,将某些展品放置在露天展示,可以使它们接近大自然,与观众的距离也缩短了,这种“回归自然”的形式新奇逼真,很适合当代人的审美情趣;动与静的结合,巧妙的运用幻灯,摄影,激光、录象、电影、多媒体等现代影像技术,虚拟现实技术,使静态展品得到拓展,造成生动活泼、气氛热烈的展示环境,具有身临其境的效果;服装品牌与电子信息的结合,通过电子导览系统,寻找理想的参观路线,通过电脑问答机详细了解展示的知识内容,测试观看与参与相结合,更是满足了受众的自主性。

1 品牌展示传播

今天,服装的消费不仅是款式或价格的竞争,更是品牌的竞争。消费者最初认识到的只是视觉上的东西,而真正能够形成忠诚的消费群体,是在品牌有了自己的独特气质和特点,即品牌的个性之后。一个好的品牌是非常注重服装的终端传播。

2 数字艺术化的展示传播

随着信息化和数字化技术的发展,服装表演也有了新的表现途径——虚拟服装表演。目前,虚拟服装表演已成为数字化服装工程的重要组成部分,在软件中制作虚拟服装表演的方案,包括利用三维人体扫描获得的数字化人体模型,以及运动捕捉系统捕捉的人体动态数据,在三维动画软件中进行着装效果的动态模拟等。

虚拟服装表演不受物质条件和空间环境的束缚,解放服装设计师的创作思维,表现出传统表现手段无法比拟的效果;为服装表演的策划和组织者提供具体的实施依据,而一场虚拟时装表演,数字化人体模型可以用少得多的资金,展示最新的设计,而且更便于组织;三维软件中对服装表演诸多影响因素开展研究,能在设计阶段即可淘汰不好的方案,节约人力物力;为服装电子商务提供了技术支撑,企业可以通过虚拟服装表演,根据顾客的建议对服装进行修改,然后投入生产,实现设计和销售的紧密结合。

三 结语

服装创意的传播与展示是一种社会文化现象,反映了一定时期和地区的人们对服装的审美需求,人们的着装方式通过竞相模仿和传播而形成的一种发散性社会风潮,从某种意义上讲,服装的传播与展示浓缩了一定地域、一定时间内特有的服装审美倾向和服装文化的风貌,并体现着这一历史时期内服装的产生、发展和衰亡的整个过程,服装创意以流行的方式传播,以展示的形式出现,传播与展示相辅相成。服装展示设计是做好服装终端的富有创造性的形象策划过程,力求使消费者从终端形象能够强烈感知到品牌诉求,使服装品牌的文化内涵与人们的审美观念产生应有的共鸣。未来的品牌竞争不再是公司间的竞争,而是单个终端卖场的竞争,展示设计作用将会发挥到前所未有的高度。

注:湖北襄樊学院高教重点建设课程。

参考文献:

[1] 田为平:《现代装饰艺术》,黑龙江美术出版社,1995年。

[2] 卫军英:整合营销传播(观念与方法)/21世纪传播研究丛书,浙江大学出版社,2005年。

[3] 夏晓春:《陈列设计是创造艺术与时尚品牌营销的奇迹》,《商场现代化》,2008年3月(下旬刊)(104)。

作者简介:夏晓春,女,1962—,辽宁省岫岩满族自治区人,本科,副教授,研究方向:艺术设计的研究和教学,工作单位:襄樊学院美术学院。

作者：夏晓春

服装品牌营销传播论文 篇3：

“工匠精神”导向下服装“情怀场景”体验式消费研究

摘 要：随着经济社会的全面发展，信息时代正式到来，体验式经济在服装产品品牌营销中逐渐兴盛起来。本文基于“工匠精神”，对服装“情怀场景”体验式消费展开研究。首先简单了解服装品牌消费现状，然后从转变营销理念、提升产品质量、增强互动化体验、加强工匠精神这4个方面分别叙述了服装品牌“情怀场景”体验式消费对策，最终利用实际案例具体分析服装品牌体验店的体验式设计方案。

关键词：体验式经济;营销理念;互动化体验;工匠精神

0 引言

体验经济是新时期出现的一种经济形态，这种经济形态以消费者为中心，重点强调消费者参与和主观感受，如今成了促进社会经济发展的重要形态。和其他经济形态相比，体验式经济更加重视消费者本身个性化、感性等购买因素，符合现阶段社会发展的一种经济形态。在体验经济时代，服装行业也要提升产品的体验质量，重视用户、关注用户、研究用户，从而通过设计、行为等提高产品的体验质量。

1 服装品牌消费现状

1.1 网红品牌生命力短暂

如今，网红品牌随处可见，已经扩大到人们生活中的各个领域。虽然网红经济正在不断发展，但是网红品牌想要实现可持续发展，存在较大的困难。如果网红品牌无法生产出吸引粉丝的内容，就会逐渐走向衰退，想要做到长红不衰，需要付出更多的努力。当消费者对创意丧失新鲜感时，就意味着品牌即将崩盘，产品的不足、服务的缺失等问题也会逐渐凸显出来，不仅如此，还会对网红经济造成严重的影响。

1.2 网红品牌产品质量差

网红品牌利用的是国民的新鲜感和社交媒体平台的传播，同时采用大规模的营销公司来吸引消费者的注意力。例如，餐饮行业中的网红奶茶店近年来数不胜数，2015年的答案茶、丧茶等，但实际上营业额堪忧。以2015年的网红品牌“很高兴遇见你”，不仅出现了关店问题，还陷入了食品安全等负面新闻中。在服装行业中也存在这样的情况，法国某服装品牌成立三年内就在全球范围内展开销售，但是目前正处于疯狂甩卖的阶段。网红品牌虽然具有良好的创意和销售效应，但是这只是一时的，无法成为一个品牌的核心内容。[1]

2 服装品牌“情怀场景”体验式消费对策

2.1 转变营销理念，认识到用户体验的重要性

一个品牌想要得到真正的发展，实现品牌的健康可持续运营，就要从根本上转变营销理念，认识到用户体验对于服装产业发展的重要性。现代服装行业在发展过程中，形成了较为固定的产品制造模式，虽然这种标准化、规模化的生产模式解决了生产成本、生产质量等方面的问题，但是也造成了服装行业缺少个性化的特点，服装产品无法有效延长生命周期，也就无法得到真正的发展。服装不仅是为了满足人们保暖、御寒、遮体的基本需求，而是要从用户需求出发，提供一种可以让消费者直观感受到的体验。例如，服装行业可以借鉴其他行业的体验战略，将消费者放在体验营销战略的中心，为消费者设计服装产品，为提高产品体验而设计。以某服装品牌为例，为消费者展开一对一的服装设计，保证每个消费者购买的衣服都是不一样的。这种设计理念可以满足消费者的个性化需求，从而吸引大量的消费者到店购买。

2.2 提升产品质量，满足客户个性化的消费需求

一个品牌的发展不能仅依靠炒作，产品的质量才是关键，不论采取何种销售方式或者营销手段，如果产品质量无法保证，那么品牌最终都会走向失敗。只有在保证产品质量的基础上，利用营销手段、美化包装等方式，才能够促进品牌得到真正发展。[2]例如，可以利用大数据技术，收集用户信息，细化客户市场，面向不同的消费者提供不同的服装产品，让产品可以更好地迎合用户的消费需求，同时保证产品的质量。以某服装品牌为例，面向不同年龄层的用户提供了不同的服装样式，同时为客户展示制作现场，让客户可以亲身参与其中，在无形之中也可以达到一种宣传目的。

2.3 增强互动化体验，实现联合营销促进消费

服装产品最终面对的是消费者，在采用推广传播吸引了大量的粉丝消费者之后，还要提高粉丝消费者的黏性，因此线下门店必须提供互动化体验，实现联合营销促进消费。以某品牌为例，用户可以通过线上官方网站挑选不同的布料装饰品，自己设计服装，然后生成相应的服装样品，加工成服装成品后，用户可以到附近的线下门店自取，或者送货上门，由专业的服装设计师为其修改完善。

2.4 加强培养服务人员的工匠精神，提高水平

工匠精神指的是一种对待工作执着认真、对待产品精益求精的精神。一个企业、一个品牌的核心因素是人，想要让服装行业得到真正发展，就要培养企业的工匠精神。以某品牌为例，其一直致力于打造出精品服装品牌，从原材料的购买到服装产品的设计、输出等不同环节都格外注重产品质量，致力于让消费者以最高性价比享受到最具有价值的服务。该品牌对每一个员工都极为严格，在公司内部积极传播宣传工匠精神，以此努力提高产品质量，让消费者得到优质体验。

3 服装品牌体验店的设计实施方案

以MUJI品牌为例，该品牌从零售制造业开始，近年来逐渐进入了服装行业，从服装上看，MUJI的服装款式较为简洁，没有过多的装饰，色彩也较为素雅，面料为棉麻，更注重感官上的体验。MUJI始终将海报作为一种宣传手段，利用海报在产品和消费者之间打造出一种文化情感，并且在官网上设计了非正式的研究部门，在此和顾客互动，了解消费者的需求，让消费者间接参与到服装商品的设计中。综上所述，这种参与和互动可以让消费者对品牌形成有更加深入的体验，同时也是一种良好的宣传方式。

4 结语

随着社会的进步，人们的基本生活需求得到了满足，精神层面上的需求不断增加，对服装、饰品等方面的要求也随之提高。对于服装行业而言，通过良好的服装设计服务，满足人们的现实需求是现阶段的重点，因此服装行业要为消费者带来更多的美好。从消费心理入手，展开体验设计，促进体验消费，从而提升服装品牌的影响力和内在价值，从而为品牌吸引大量的消费者，促进服装品牌全面发展。

参考文献：

[1] 牛晶晶，任力.基于杭派女装体验式消费对品牌营销模式的影响[J].消费导刊，2017(16).

[2] 孙曾钰.浅析体验经济时代的体验式服装设计研究意义[J].艺术品鉴，2016(8).

作者：莫宇