美术素描课程教学论文

摘要：素描的教与学，是中职美术专业所有基础课程中较为重要的。通过学习素描课程，可以使得绘画者的技巧得以加强，可以开拓学生的发散思维和对三维空间的想象力，除此之外，对于学生的自我艺术修养的养成也起到了关键性的作用。随着社会的不断进步，经济基础得到巩固，人类对于美也有了新的追求。今天小编为大家精心挑选了关于《美术素描课程教学论文 (精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

美术素描课程教学论文 篇1：

中等职业学校美术素描课程教学浅析

摘要：中等职业学校美术素描课程是美术及相关专业学生的基础课程，对学生的重要性不言而喻。本文首先对中等职业学校与大学、高中的美术素描课程教学进行比较分析，得出中等职业学校教学的主要目的;其次对中等职业学校教学承上启下的重要性进行分析;最后对中等职业学校教学方法进行三个方面的浅显分析。鉴于此，探讨中等职业学校美术素描课程教学，具有十分重要的现实意义。

关键词：中等职业学校;美术专业;教学

一、中等职业学校与大学、高中的美术素描课程教学比较分析

大学美术素描课程教学面向的对象是大学生，主要教学目的是使学生掌握基础理论知识和基本技法，注重素描基础理论、基本知识和基本技能的教育与培养，提高学生的造型能力、观察能力、表体能力和艺术创造能力，为以后进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。高中美术素描课程教学的面向对象是中学生，是一种应试教学，其教学特点是“阶段性教学”，从高一至高三的每一阶段都设定了学习目标，使学生的学习方法准确，能够迅速解决在学习过程中遇到的问题和困难。主要教学目的是使学生迅速掌握各阶段绘画的要领，适应高考素描的命题素描训练。中等职业学校美术素描课程教学的面向对象是中等职业学校学生，这些学生绝大部分没有任何美术基础，针对学生在校学习时间短和就业压力大的情况。因此，主要教学目的是使学生快速掌握基础知识和技能，培养学生的创造性思维和综合表现能力，为学生毕业后从事美术设计相关工作打下必需的造型基础。

二、中等职业学校美术素描课程教学重要性分析

“素描”这一概念是西方绘画范畴的产物，是指绘画中的单色画，是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。素描是一切绘画的基础，这是学习过程中所必须经过的一个阶段。中等职业学校美术素描课程教学是美术教育教学中的特殊阶段，作为美术专业课程中的基础内容，素描水平的高低，势必影响到学生的下一步学习，甚至以后的艺术之路。因此，面对就业的压力，中等职业学校美术素描课程教学对学生的将来发展至关重要。美术教师要打好素描课程教学这块地基，以良好的职业道德对学生因材施教，教学训练相结合，启迪学生的创造性思维，提高学生的独立观察能力与创意表现能力，才能使中等职业学校美术素描课程教学真正起到承上启下的作用，才能使学生在以后的工作岗位上能够以不变应万变，真正适应从事社会工作的需要。

三、中等职业学校美术素描课程教学方法分析

(1)使学生快速掌握基础知识和技能。中等职业学校学生在入学时普遍美术基础薄弱，因此，美术教师在教学中不能泛泛而谈，要尽量做到精简讲解，多做示范操作，在实际操作过程中让学生消化理论知识，达到让学生快速掌握基础知识的目的。美术教师在培养学生美术基础知识和技能时，要在讲解和示范后，及时恰当地布置相关课堂练习，认真检查学生完成的程度，例如握笔和运线方法是否正确、操作是否与要求一致等。另外，美术老师对不同专业的学生在学习内容上不能千篇一律，要针对不同的专业和今后可能的工作实际，因材施教，因人施教，从而使不同专业的学生能够快速掌握不同的技能要领。

(2)培养学生的创造性思维能力。跟大学生相比，中等职业学校学生毕业后在社会生存中竞争异常激烈，要在竞争中取胜，除了具备扎实的专业基础知识和技能外，还必须具有开拓精神和创造能力。因此，美术教师在素描课程教学中要注重启迪和培养学生的创造性思维能力。譬如：对于石膏基本形体的素描，可让学生把一组写生画，打破原先的格局和角度，通过自己的想象和创新，做再构成的练习;在素描创作画和素描设计图中，鼓励学生多构思草图，绘制一题多图的变体画，启发他们与众不同个性，表现出个人的创作风格。此外，还可以充分利用多媒体辅助教学，对一些具有独特个性的优秀素描作品进行细节讲解，充分调节学生的视觉和听觉，直观形象地展示不同的个性作品，提高学生的欣赏水平，在潜移默化中达到培养学生的创造性思维能力的目的。

(3)培养学生的综合表现能力。对于中等职业学校学生而言，就业压力与日俱增，是否能顺利就业，是否能适应以后工作岗位的需求，学生的综合表现能力起到一个非常关键的因素。因此，美术教师还必须注重培养学生的综合表现能力。美术教师在素描课程教学中，要根据不同专业的社会需求，根据中等职业学校学生的心理特点，在学生的练习过程中时刻观察和不断指导，让学生做到脑、眼、手结合，逐步培养学生敏锐的感受、认识和分析能力，使得学生的多种能力能够共同协作，创造出具有自己个性的、有时代特征的优秀作品。这样，中等职业学校美术素描课程教学就不仅仅是传统意义上的传授技巧，而是符合时代发展和社会需要的现代教学。

参考文献：

[1]梅茹.当代高校素描教学思路初探[J].内江科技,2010(2).

[2]李倍雷.对应试美术教育的批评[J].中国教育学刊,2005(9).

(梅州农业学校)

作者：肖岳宏

美术素描课程教学论文 篇2：

中职美术素描课程教学的改革策略分析

摘 要：素描的教与学，是中职美术专业所有基础课程中较为重要的。通过学习素描课程，可以使得绘画者的技巧得以加强，可以开拓学生的发散思维和对三维空间的想象力，除此之外，对于学生的自我艺术修养的养成也起到了关键性的作用。随着社会的不断进步，经济基础得到巩固，人类对于美也有了新的追求。传统的素描教学方法已经不能适应社会发展的步伐，有关部门也越来越注重对素描教学方法的改进，此篇文章将对中职美术素描的课程改进策略进行具体的分析，希望有助于中职学校改进素描课程工作的展开。

关键词：中职;美术素描课程;教学;改革策略;分析

0 引言

随着社会的不断进步，人们对艺术的追求也在此过程中得到升华，素描的教学也面临一些新的挑战。传统的美术素描教学模式比较落后，还停留在对客观事物的描摹上，把这个课程当成单纯的造型基本功的训练，缺少对创造性思维的培养，不能达到现代职业教育对其提出的要求，所以对当下的素描教学进行改革的工作迫在眉睫。对素描的教学模式进行改革，可以使素描教学拥有更加新颖的教学方法，更加科学的教学理念以及更加完备的教育系统，只有通过这样的方式来教导学生，才能让学生拥有更加扎实的基本功。

1 传统素描教学中存在的问题

从全局的角度来看，由于我国传统的素描教育向来是以契斯恰科夫素描为根本，课程设置主要是为了提高学生的专业知识和技能，再则由于中职学生在校学习的时间比较短，课程比较紧凑，中职院校对于素描课程不是很重视。在人才培养中把素描课程纯粹当成入门的基础造型练习，在课程标准中对素描一些有关技艺的要求难度也比较低。由于素描课程的这些特征，使得教师在教学期间，对其的重视程度不够，也没有起到较好的引导作用。导致学生在学习期间也认为，素描的练习只是对于设计方面的基本功的练习。因此，学生很难在美术的最基本但是最关键的技艺上打下良好的基础。[1]并且在现有的教学模式中，课程的训练模式也比较单一，教师的专业水平也不高，这些都是目前中职美术素描教学中存在的问题。

2 中职美术素描课程改革的重要性

在传统的素描课程教学中长期受苏联契斯恰科夫素描系统的影响，把重点放在对客观事物的描摹上，在对教学方式的制定和安排上，主要将传统的教学模式作为主线。缺少创新性思维能力的培养，仅仅把素描当成一种为其他课程服务的训练。这已经严重阻碍了中职院校对新型艺术人才的培养，所以对中职院校进行素描课程的改进，必须要提到日程上来。[2]只有改善目前的素描教学模式，才可以间接影响学生的创作思维方式。

3 中职素描课程改革的具体工作

3.1 对课程设置的改革

课程设置的改革是中职院校素描课程实施改革的首要任务。在课程进行的过程中，应该把提高学生的发散思维放在首位，引导学生开拓新的思想，不能墨守成规，素描不应该仅仅是造型基本功练习。应当让学生充分发挥主观能动性去观察、研究描绘对象，而不是机械地去描绘客观对象。其次是对学生人文素质的教育，提高其艺术品位与审美情趣。想要让改革所达到的效果落到实处，首先要详细地策划课程，分清主次，合理地安排和设计教学内容。[3]而且还要更加注重对学生进行相关的历史知识的传授，让学生养成探索艺术的习惯，并能学以致用。

3.2 对教学理念的改革

(1)加强对西方艺术规律的研究。在教学过程中，不单单要注重对国内艺术概念的讲授，同时还要注重对一些国外较为优秀的艺术概念进行讲授，只有对国内外的艺术形式都有所了解，才能真正地发现其中的规律，以便更好地进行艺术创作。

(2)实现因势利导的教学方式。在教学活动开展期间，教师应该把学生的主观意识放在首要位置，不管举办何种教学活动，都要以学生本身为出发点，并且根据不同学生的不同情况，结合其专业方向对其进行有目的的教育，这样才能促进学生自我性的发展，避免学生创造出来的作品千篇一律、毫无个性。

(3)注重对学生创造性的激发。在教学的过程中，做到以上两点之后，还要注重对教学方法的改革，创新教学方式，在漫长枯燥的练习过程中，去引导、启发学生对描绘的物体进行联想，激发学生的创新思维，使其对素描产生兴趣，让学生意识到素描的练习不是进行枯燥无味的、机械性的模仿练习，而是一门具有独特魅力的艺术课程，这样才能保证课程的学习质量。

3.3 对教学模式的改革

(1)项目教学法的实现。将项目教学法融入教学中，在实施教学期间，教师要对当前学习时期的教学目标进行分析，明确各个时期的学习目标，并制定与之对应的绘画项目，通过一幅素描作品的构思、构图、起稿、刻画、画面调整、深入刻画、调整完成各个步骤的完整练习，逐步掌握素描的造型能力，通过循序渐进的项目，来完成对学生的素描创作能力的培养。

(2)实现信息化教学。当然在信息技术如此发达的今天，对中职院校美术素描教学进行改革的过程中，也应加大对信息化技术的使用。[4]教师在进行课程设计的过程中应加大对信息技术的利用，在教学过程中，多使用多媒体教学展示优秀的素描作品、教学视频，这能让学生体会和分辨一副优秀的素描该具有何种特点，还可以提高学生的鉴赏能力，同时可以为学生对于自己要描绘作品的类型以及表现手法提供借鉴的依据，使之更全面地了解素描、学习素描，以此来提高教学质量。

3.4 加强对师资力量的建设

当然，对于中职院校的素描课程，想要使得改进教学的效果落到实处，这和师资力量的建设工作是分不开的。而且教师在素描课中占有主导地位，任务是指引学生进行素描造型学习的正确方向，所以身为授业解惑的教师，自身应当具备一定的艺术修养才能正确地引导学生，让学生尝试不断地突破自我，进而使其不自觉地养成了这种行为模式，才能在艺术这条道路上越走越远。

3.5 完善课程评价体系

在改进中职院校素描课程的教学工作中，最后一点是要修正课程的评价系统。在传统教学的评价系统中，对于课程的评价方式较为单一，往往只注重学生对基础形体塑造的准确性的掌握，不能够体现对学生创造性思维的开发，所以在对以往的评价方式进行改革时，要实现多目标的评价。一幅素描作品的优劣不仅仅是形体塑造的完整，还有更多的主观情感因素，素描课程的目标不单单是形体塑造，应该为后续专业课程的学习提供支持。在对教师评价的基础上，可以结合学生之间的互评、学生自评等多种形式，通过这样的评价系统来适应现代美术类专业教育的需求。

4 结语

通过上文中对当前中职美术素描教学中存在的问题的分析，我们可以看到素描课程改革刻不容缓。在较为长时间的改革之路上，应该对改革的工作进行不断的创新和探索。这样才能提出较为完善的改革理论，才能培养出社会真正需要的全能型的艺术人才。

参考文献：

[1] 纪晓娜.让图形悦动起来——中职美术教学中创造性思维的培养[D].河北师范大学，2013.

[2] 孙宇.素描在中职艺术设计专业中的作用探析[J].吉林省教育学院学报(中)，2015，1(09)：106-107.

[3] 白浩东.有温度的素描——中职学校电脑美术专业素描教学改革初探[J].科教导刊(下)，2015，3(08)：91-92.

[4] 余育锐.浅谈中职美术专业绘画基础课的教学[J].中小企业管理与科技(中)，2014，9(10)：282-283.

作者：程智

美术素描课程教学论文 篇3：

中职美术素描基础课程教学微探

在中职学校所有专业中，美术专业是非常重要的，而美术专业中，最基础的就是素描了。素描非常考验学生的美术功底和审美能力，但是现在很多中职美术专业把教学重心放在了其他方面，而忽略了素描这种最基础的能力。由于没有打好基础，学生在以后的学习中越来越吃力。针对这样的现象，中职美术教师应该真正重视素描教学，找到适合学生的素描基础课程教学方法。

教师在教学美术这门学科的时候，不能急于求成，不能指望“一口吃成个胖子”。美术基本功教学非常重要，在学生学习的过程中，应该让他们更多地去练习，而不是在他们取得一点儿成绩时，就让他们去学其他的知识。这样貌似教学进度很快，实际上只是浅尝辄止，最后学生什么知识都没有掌握。在美术的教学中，教师不是单纯地给学生留任务，一味地让学生去练习就可以了，教学方法对于美术教学而言是非常重要的，教法得当，事半功倍。

一、中职美术素描基础教学模式亟待改革

现在国家和社会对于美术专业的人才需求越来越大，而中职作为人才的培养基地，应该更加重视中职美术专业中学生的基本功训练。现在的中职美术教学中，针对于素描的传统的教学方式已经要被时代所抛弃，因为传统的教学方式枯燥无聊，对于提高学生的素描技术没有什么帮助，中职美术教师应该更换更加适合于当前的教学模式，培养学生的基础能力，让学生在社会中有更好的发展。

二、当前中职美术素描基础课程教学中存在的问题

1.学生对素描重视程度不高

美术这个专业的学习，需要学生踏踏实实地去不断练习，在练习的过程中找到自己的不足。素描是非常看重学生基本功的，如果练习的强度不够，是很难达到预想的效果的。但是部分中职学生在学习素描的过程中，内心比较浮躁，觉得自己已经画得很好了，之后对于学习就马马虎虎，不重视。还有一部分学生看到其他的技能，就半路去学习其他的知识，这种学生东一榔头西一棒子，学习缺乏韧性，最后什么都学得马马虎虎，一事无成。这种情况，对于学生真正掌握素描技能是没有帮助的。

2.中职美术缺乏教学针对性

在中职学校美术专业中，部分学生对美术缺乏学习兴趣，再加上在教学的过程中，老师给学生讲解完就是让学生不停地练习，一张接着一张画，然后再进行讲解，缺乏一些理论知识的教学。这样就严重地限制了学生的学习，导致学生对于美术基础知识的掌握越来越差，对美术学科的学习逐渐失去兴趣。

3.对教学重点与教学难点把握不够准确

在中职美术素描教学中，教师按照学校给的教学任务按部就班地进行教学，没有深入研究教学重点和难点，在中职美术教育的道路上越来越偏离轨道，忽略了更加基础、更加重要的知识点。教师忽略了学生对于知识的掌握，导致部分学生离开了教材这根拐棍，无法进行独立行走。

三、中职美术素描基础课程教学改革策略

1.调动学生的素描学习兴趣

对任何一个人来说，长时间做同一件事情都會感到厌烦。素描基本功培养本身就是一个长时间练习的过程，在这个过程中，总是在不断地重复画画，一个作品接着一个作品，时间长了学生很容易产生厌烦情绪。在学习的过程中，美术老师不仅要指导学生的作品，还应该提高学生对于素描的学习兴趣，只有有了兴趣，学生才会更加喜欢去学习，在行为上面才会更加主动。教师在教学内容上应该进行整合、优化，不应该像传统教学那样枯燥地让学生只进行画画练习，应该找一些有意思的事物吸引学生进入学习。比如，在“蒙娜丽莎临摹”教学过程中，教师应当注意对于课堂情境的创设以调动学生的积极性，这样才能激发学生的学习兴趣，提升学习效果。

2.提升学生对素描知识的理解

素描是非常考验学生基本能力的，素描教学中涉及的知识非常多，在学生进行画画的时候，教师应该引导学生回忆课上讲过的知识，根据知识点来不断地练习。在素描课上，教师应该更加注重学生对于素描知识的理解，让学生对于素描的基本知识有一个更好的掌握，这样才可以将其更加自然地运用到作品中。

3.树立创新意识，促进素描基础课程教学的发展

对任何一门学科的学习，学生都应该有一种创新的意识，这样才可以让这门学科不断发展和进步。素描教学也是如此，教师把知识传授给学生之后，学生怎样运用是非常重要的，这是教学的重点和难点。教师在教学中，应该针对具体的素描作品培养学生的发散性思维，让学生有一种创新的意识，这样学生才可以不断进步。

总之，针对于美术这一专业，素描是非常重要的，素描不仅可以提高学生的绘画水平，也可以培养学生的美感。在教学的过程中，教师应该更加注重对学生素描基础的培养，只有基础打好了，才能让学生更加快速地成长，真正提升学生的美术素养。

作者：王馨悦 黄薇