中国现代文学30年笔记

第1篇：中国现代文学30年笔记

致敬“中国证券市场30年30人”

深圳证券交易所、上海证券交易所、中国证券交易自动报价系统（STAQ）等在1990年陆续开业，奠定了中国证券市场的基础，于今已经30周年了。中国证券市场从无到有，历经坎坷，坚忍不拔的成长，已经成为推动中国经济改革与开放的重要金融系统，并且站在了全球同行的前列，体现了国家核心竞争力，这是值得一代人自豪的伟大历程。

如今，在“市场化、不干预、零容忍”的九字方针下，中国资本市场正朝着市场化、法治化、国际化的方向不断前进，新《证券法》、注册制、退市制度等一系列改革成果先后落地，这些不断完善中国资本市场大厦的举措，是一批又一批设计者、实践者、改革者们持续推动的成果。

为此，长期关注证券市场改革发展的媒体《财经》杂志和专注铭刻行业里程的金融博物馆，联袂主办“中国证券市场30年30位杰出贡献人物”活动，以民间立场来发掘和铭记为推动中国证券市场成长做出重要贡献的人物，也为中国金融史提供坐标衡准。

与政府监管政策一致，本次致敬活动将符合市场化、法治化和国际化的价值观。我们期待这一致敬活动能鼓励和鞭策社会公众关注中国证券市场的历史传承和未来发展。

根据活动流程，经过推荐与自荐，符合行业地位与影响力、社会责任与专业口碑等多项要求的50人入围名单已确定，现予以公布（排名不分先后，以姓名首字母排序）。与此同时，我们邀请了包括监管、市场、学界等领域的资深人士组建专家委员会，参与提名与筛选，最终结果将结合社会公众投票与专家委员会的匿名投票，经专业公证确定，筛选出30位最具影响力的代表。

我们将在2021年春季举办“中国证券市场30年30人”致敬典礼，同时主办方将联合策划“中国证券市场30年”主题展览，在北京、上海、苏州、成都等各主要城市巡展。
1 北京大学金融与证券研究中心名誉主任曹凤岐

出生于1945年，曾担任过北京大学光华管理学院副院长。他长期从事宏观经济管理、金融与证券方面的科研工作，是最早提出在中国要进行产权制度改革、推行股份制、建立现代企业制度的学者之一。此外，他作为主要成员起草了《中华人民共和国证券法》和《中华人民共和国投资基金法》。
2 格力电器董事会主席董明珠

出生于1954年，董明珠36岁时从国营珠海海利空调厂（格力的前身）基层业务员做起，創造空调业界多个营销神话。她2001年接手格力总经理一职时，格力是一家年营收额56亿元的制造业企业，近20年后，格力已是年营收超2000亿元的国际化家电企业。
3 华夏基金原总经理范勇宏

出生于1964年，范勇宏为华夏基金创始人，曾任华夏基金总经理、副董事长。其于1998年创建华夏基金，一路带领华夏基金成为中国最大的基金管理公司并长期稳居第一宝座，培养出王亚伟、江晖等叱咤资本市场的投资大佬。2018年，范勇宏出任鹏扬基金董事长。
4 厚朴投资董事长方风雷

出生于1952年，厚朴投资董事长，曾任中金公司副总裁、高盛高华证券董事长等职。曾领导及参与了多项大型资本市场项目，包括中国移动、中国电信、中国联通、中国石油、中国石化等企业的重组上市等项目。方风雷被《亚洲金融》评为“对中国资本市场最有影响的十人”之一。
5 中国证监会原副主席高西庆

出生于1953年，法学博士。1988年从纽约回到北京，参与编写了《关于中国证券市场创办与管理的设想》，推动了沪深交易所的建立。高西庆曾历任中国证监会首席律师、证监会副主席。任职证监会期间，推动H股成功发行。2007年10月任中国投资有限责任公司总经理兼首席投资官。任职期间，实现国家外汇资金的多元化投资。
6 深圳市东方汇富创业投资公司总裁 阚治东

出生于1952年，1990年任申银证券总裁。他是中国证券市场及中国创业投资行业的开拓者，他创下了中国证券市场发展史上的多个第一，曾主导申银证券和万国证券的合并。此后他又筹建深创投，带领其成为国内著名的创投机构。
7 中国期货业协会会长洪磊

出生于1963年，1999年出任嘉实基金总经理。任职期间坚持价值投资、长线投资的理念，因抗拒协助内幕交易及市场接庄，与当时的公司董事会多次发生冲突。2001年担任证监会基金部副主任达11年，任内大力推动基金行业的制度建设。后任中国证券投资基金业协会会长，对投资基金行业规范与法治化贡献巨大。
8 财新传媒创办人胡舒立

出生于1953年，财新传媒创始人、社长，曾担任《财经》杂志主编。她两度获评美国《外交政策》杂志“世界百名思想者”。2011年，她被美国《时代》周刊评为“全球最具影响力100人”之一。
9 经济学家华生

出生于1953年，是影响中国经济改革进程的三项变革——价格双轨制、国资管理体制和股权分置改革的主要提出和推动者之一，他极力支持中国新股发行的市场化改革，是对中国证券市场全流通具有重要影响的经济学家之一。
10 中国工商银行原董事长姜建清

出生于1953年，2000年至2016年任中国工商银行行长、董事长。在任期间，姜建清率领工行成功上市。工行跻身亚洲最大、全球前五大上市银行。此外，工行的“A+H”模式是对传统体制和模式的一次重大突破，把中国银行业的一系列改革开放行动推向新高峰。
11 中国证监会原副主席李剑阁

出生于1949年， 1994年进入国务院证券委员会，同时任中国证监会副主席，主管期货市场，经历了“327”国债期货事件。此后，李剑阁先后担任中金公司董事长、申银万国董事长。李剑阁被誉为“学者型官员”，三次获得中国经济学界最高奖项——孙冶方经济学奖。
12 证监会原研究中心主任李青原

出生于1950年，李青原是中国证券市场最早的推动者和设计者，中国证券市场研究设计联合办公室创始人;中国股票发行和交易规则起草小组协调人及内地与香港证券事务联合工作组成员;股权分置改革的先行者。
13 香港交易及结算所有限公司原行政总裁李小加

出生于1961年，前摩根大通中国区首席执行官。2010年1月16日起任香港交易所集团行政总裁。李小加是港交所历史上第一位非香港且有内地背景的掌门人。任职期间，李小加大力推动多项改革，被誉为在任上推出港交所史上最重要与最多项改革的行政总裁。
14 中国证监会原纪委书记李小雪

出生于1948年，曾在国家体改委任职，1994年进入证监会，在证监会多个主要部门均担任过领导职务。掌舵机构部时，他强调券商“三条铁律”：严禁挪用客户交易结算资金、严禁挪用客户委托管理的资产、严禁挪用客户托管的债券，强化了其对券商监管的“铁腕”形象。
15 中泰证券首席经济学家李迅雷

出生于1963年，从事宏观、金融研究30多年，作为最早从事国内证券市场研究的人士之一，他曾多次被推选并赋予“最佳金牌研究领队”、“年度最佳首席经济学家”等荣誉。
16 北京大学光华管理学院名誉院长、教授厉以宁

出生于1930年，曾主持《证券法》和《证券投资基金法》的起草工作;从中国经济改革之初就提出用股份制改造中国经济的构想，其在经济体制改革、宏观经济分析、社会经济的可持续发展与环境保护等方面都有开创性的研究和论述，推动了中国经济学的创新发展。
17 香港证监会前主席、中国证监会原首席顾问梁定邦

出生于1946年，1994年出任香港证监会首位华人主席，其也是国际证监会主席中首位亚洲人，代表香港和亚洲与美、英联手监管国际证券市场。1998年，他出任中国证监会的首席顾问。其帮助创建证券市场有关监管制度，只拿“一元人民币”的象征性年薪，为内地市场经济发展作出了重要贡献。
18 中国证监会首任主席刘鸿儒

出生于1930年，中国证监会首任主席。银行业改革的参与者、设计者，资本市场的“开山始祖”。他曾两度挽救中国股市;建立监管模式，利用股票市场吸引外资，推出H股、N股;主持制定《股票发行与交易管理暂行条例》、《证券交易所管理办法》和23个配套法规。
19 中国政法大学商学院院长刘纪鹏

出生于1956年，教授，博士生导师，中国政法大学商学院院长、资本金融研究院院长。积极参与了资本市场法制建设，是全国人大《证券法》修改小组专家组成员，全国人大《国有资产法》和《期货交易法》起草组成员。刘纪鹏曾主持了近200家各类企业的股改、上市及管理咨询方案设计。
20 中央财经大学财经研究所研究员刘姝威

出生于1952年，在中央财经大学财经研究所从事国际金融理论和实务以及商业银行管理方面的研究，专攻信贷研究。2001年10月，她对上市公司蓝田股份的财务报告进行分析并发现其存在大量虚假账务和诈骗行为，从而引发了轰动全国的“蓝田事件”，推动了中国证券市场的监管与合规治理。
21 全国政协外事委员会主任、财政部原部长楼继伟

出生于1950年，历任贵州省副省长、财政部副部长。2007年筹备中国投资有限责任公司，并担任董事长、掌管中国主权财富基金，在全球市场具有重大影响力。2013年，担任财政部部长，亲自操刀财税体制改革，推动社保制度改革。2016年楼继伟任全国社保基金理事长，推动社会保障投资体系与结构的重大改革。
22 中国平安保险（集团）股份有限公司董事长马明哲

出生于1955年，货币银行学博士，中国平安集团创始人。自1988年成立以来，马明哲带领中国平安从无到有，从小到大，用20年时间，从仅有13名员工的单一财产险公司发展到中国三大综合金融集团之一。中国平安是中国最大的混合所有制公众上市公司。2020年10月，入选“深圳经济特区40年40人”。
23 招商银行原行长马蔚华

出生于1949年，在担任招商银行行长期间，马蔚华率先利用信息化网络技术改造银行业务，建立网上银行，将招商银行打造为中国电子商务最主要的支付银行。退休后担任社会价值投资联盟主席，为推动可持续发展金融和影响力投资不断探索、实践。
24 招商局集团董事长秦晓

出生于1947年，剑桥大学博士，曾担任中信集团总经理。2001年任招商局集团董事長和招商银行董事长，执掌十年之久。作为掌管数万亿资产的央企领导人，他致力于国企改革和公司治理的研究与操作，推动国际资本市场的深度参与，在学术界和企业界具有巨大社会影响力。
25 中国证监会原主席尚福林

出生于1951年，金融学博士，现任全国政协经济委员会主任。尚福林曾长期在央行工作，1996年任中国人民银行副行长，2000年任中国农业银行行长。2002年，尚福林出任第五任证监会主席，并成为任期最长的一届证监会主席。任期内，他推动“股权分置改革”落地，主持推出中小板、创业板和股指期货。
26 香港证监会原主席沈联涛

出生于1946年，1976年起就职于马来西亚中央银行，1989年进入世界银行，1993年任香港金融管理局副总裁，1998年10月起，沈联涛连续三届担任香港证监会主席。沈联涛对亚洲金融危机的独到研究具有广泛的学术声誉。他积极帮助中国金融市场规范发展，曾担任中国银监会首席顾问、中国证监会国际事务顾问等。
27 港交所主席、中国证监会原副主席史美伦

出生于1949年，法学博士。1991年进入香港证监会，1998年任香港证监会副主席兼运营总裁。2001年，其受邀出任中国证监会副主席。她上任的第一年里，中国证监会颁布的有关证券监管的法规或条例就达51件，初步建立了国内的监管法规架构。2018年，史美伦出任港交所主席至今。

28 上市公司协会会长宋志平

出生于1956年，曾任中国建材集团有限公司党委书记、董事长。2009年，又受命兼任国药集团董事长。他同时担任两家大型央企的董事长，改革管理体制，充分利用中国证券市场的各项功能，通过并购重组的方式，把两家企业同时带入全球500强内，获得广泛认可。
29 上海新金融研究院理事长屠光绍

出生于1959年，1993年任中国证券交易系统副总经理，后历任上交所总经理、证监会副主席，参与并推动了股权分置改革。2007年至2013年任上海市委常委、常务副市长。2016年至2019年，任中投公司总经理。屠光绍长期主管证券市场，地方金融和国际投资，具有丰富的管理经验，也活跃在学术领域，具有广泛的社会影响力。
30 中国证监会原首席会计师汪建熙

出生于1951年，早期加入联办，参与中国证券市场的筹建。两度进入中国证监会，先后担任中国证监会首席会计师和主席助理等职。他曾担任中金公司董事长和中国投资有限责任公司副总经理等职务。他具有海外和国内财会管理丰富经验，对构建中国证券市场的会计制度和财务监管体系做出重大贡献。
31 《财经》杂志总编辑王波明

出生于1955年，曾在美国纽约股票交易所任职。回国后参与创立中国证券市场联合办公室（联办），主导中国首家证券电子交易市场，同时指导并协助了上海和深圳两个交易所的创建。上世纪90年代初，组织和实施了许多重大项目的投资，开创了多项投融资先例。先后创办《证券市场周刊》、《财经》等具有国际影响力的财经媒体。
32 比亚迪股份有限公司董事局主席王传福

出生于1966年，他在1995年创办比亚迪进入电池领域，并带领比亚迪迅速成为中国最大的手机电池生产企业。比亚迪2002年在香港成功上市，创下当时H股最高发行价纪录，并于2011年成功回归A股。2003年，比亚迪决定跨界造车，2014年开始全面向新能源汽车转型，随着电动汽车的加速普及，目前，比亚迪已经成为A股市值最大的车企。
33 中信证券原董事长王东明

出生于1951年，曾参与创建中国南方证券。从2003年开始执掌中信证券近20年。任职期间，中信证券通过一系列收购迅速成为中国证券业的龙头领袖，王东明被评为“2005年度中国十大并购人物”。王东明又力推中信证券的国际化，在全球金融市场上展现了中国证券业的影响力。
34 海通证券原董事长王开国

出生于1958年，经济学博士。 1998年5月任海通证券董事长兼总经理，2016年卸任。王开国掌舵海通证券期间，推行“改制上市、集团化、国际化”三步走战略，使公司由一家地方券商成长为一家资本实力领先的头部券商。2006年他带领海通证券借壳上市，成为国内第一家借壳上市的券商。
35 万科企业股份有限公司创始人王石

出生于1951年，万科集团创始人，现任万科集团董事会名誉主席。1989年，万科在王石的带领下完成股份制改造，1991年1月在深交所成功上市，长期是A股市值最高的房地产企业。2015年宝能系举牌万科，王石挑战宝能系，拉开了万科股权之争的序幕。万科股权之争是中国A股市场历史上规模最大的一场公司并购与反并购攻防战。
36 华夏基金管理公司原副总经理王亚伟

出生于1971年，曾为华夏基金管理公司副总经理、投资决策委员会主席。2007年至2009年三年间，王亚伟两次夺得公募基金冠军，具有广泛的专业与社会影响力。2012年，王亚伟从公募转私募，創立私募基金千合资本。
37 上海证券交易所首任总经理尉文渊

出生于1955年，1992年担任上海证券交易所首任总经理。他力主市场扩容、尝试取消股票价格管制、首创无纸化交易、推出国债期货等。1995年上海327国债事件后黯然离职。尉文渊后创办私募基金，活跃在实业投资的领域。
38 国务院发展研究中心研究员吴敬琏

出生于1930年，吴敬琏是中国经济学界最有影响的经济学家之一。他对中国经济学的理论发展、中国经济与社会政策制定作出了多方面的贡献。主张规划国有经济布局调整和国有企业改革的基本路径，倡导建立以法治为基础的现代市场经济。
39 中国人民银行原副行长吴晓灵

出生于1947年，吴晓灵在人民银行任职多年，曾任国家外汇管理局局长、人民银行副行长等职，2012年任清华五道口金融学院院长，2013年任第十二届全国人民代表大会财政经济委员会副主任委员。在央行任职期间，她在风险处置、金融稳定工作方面发挥了重要作用。曾推动《证券投资基金法》修订，为资产管理行业的健康发展持续发声。
40 中国人民大学原副校长、中国资本市场研究院院长吴晓求

出生于1959年，是中国证券理论研究、证券教学和教材体系的重要开拓者，是中国经济学界在资本市场研究领域最有影响力的专家之一。中国资本市场推进股权分置改革的理论设计者和政策制定的重要参与者。在提出“金融中心漂移理论”的基础上，于2001年系统提出了要把上海建设成全球新的金融中心的政策建议。
41 国务院发展研究中心金融研究所名誉所长、深交所原总经理夏斌

出生于1951年，现任国务院参事、国务院发展研究中心金融研究所名誉所长。长期在中国金融决策与金融监管部门工作，历任中国证监会交易部主任、深圳证券交易所总经理、非银行金融机构监管司司长等职。作为深交所首任总经理，他锐意创新，充分调动社会资源，保持了深交所与上交所的竞争能力。
42 中投公司原副总经理谢平

出生于1955年，曾长期在中国人民银行任职，担任央行首任金融稳定局局长等职。两度获得中国经济学术的最高奖之一的“孙冶方经济科学奖”。曾任中央汇金投资有限责任公司第一任总经理，在其任内，积极推动国有银行改革，如建立派出董事制度，对国有银行、证券公司和保险机构注资，亦曾任中国投资有限责任公司副总经理。

43 中欧国际工商学院教授许小年

出生于1953年，现任中欧国际工商学院经济学和金融学教授，曾任职美林证券亚太高级经济学家、世界银行顾问。曾获中国经济学界最高奖“孙冶方经济科学奖”。发表的“中国股市推倒重来论”，引发证券市场震荡。他对中国证券市场从“企业本位论”转变到“股东本位论”的言论，引起了业界的强烈关注。
44 个人投资者杨怀定

出生于1950年，作为原上海铁合金厂的一名职工，人称“杨百万”的杨怀定，在1988年因从事被市场忽略的国库券买卖赚取第一桶金而声名鹊起;作为中国证券市场的最早参与者、实践者和见证者，其在证券市场拥有许多“第一”：第一个从事大宗国库券异地交易的个人，第一个与证券公司对簿公堂的个人等。
45 深圳证券交易所第一任副总经理禹国刚

出生于1944年，深圳证券交易所的筹备者、创建者之一，曾任第一任副总经理（法定代表人）、主持起草深圳特区证券市场相应法规和规章制度的蓝皮书，为深圳证券交易所的筹建提供了指导纲领。推动深交所在国内率先实现“四个现代化”——交易电脑化、交收无纸化、通信卫星化和运作无大堂化。
46 中金公司原总裁兼首席执行官朱云来

出生于1957年，气象学博士。曾在瑞士信贷第一波士顿银行任职。1998年加入中金公司， 2004年出任中金公司CEO。在中金任职期间，他主导参与了一大批国有大型企业上市，包括中国石油、中国石化、中国铝业等项目的首次公开发行工作，曾担任全联并购公会轮值主席，获得“中国并购十大人物”荣誉。朱云来离职后活跃在学术界，其观点得到广泛关注。
47 中国人民银行原行长周小川

出生于1948年，1986年11月至1991年9月任国家经济体制改革委员会委员。1988年，他参与了由人民银行牵头的“证券交易所研究设计小组”，加入证券市场的筹建工作。2000年，担任中國证监会主席，他主张市场化监管，推崇法治化建设。2002年起任中国人民银行行长，致力于推动人民币利率、汇率改革，推动资本项目账户、金融市场的开放以及人民币国际化。
48 浙江省副省长、证监会原主席助理朱从玖

出生于1965年，曾任上交所总经理，任职期间推动多家巨型企业的A股上市。2008年，担任证监会主席助理兼发行监管部主任，是证监会系统最年轻的高层干部之一。最早提出“归位尽责”，强调尊重市场规律，主推新股发行制度改革。2012年5月，他担任浙江省人民政府副省长，助推浙江金融改革和海外并购。
49 中国证监会原副主席朱利

出生于1948年，自1992年起，历任国家经济体制改革委员会宏观司副司长、中国证监会副主席。任职证监会副主席期间，他全力推动股权分置改革，作出重大贡献。后担任中国银河证券董事长和首任全联并购公会轮值主席。
50 嘉实基金董事长赵学军

出生于1966年，2000年10月起担任嘉实基金总经理，堪称基金业任职期限最长的元老级CEO。2017年12月，赵学军转任嘉实基金董事长。嘉实资产管理规模超过1.3万亿元，始终处于基金业一线机构，不断获得社保追加的委托管理资产。他曾多次获得“中国基金业杰出贡献者”称号。

第2篇：中国现代文学三十年笔记(整理版)

伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。 《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。

《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。

3、继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。

借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。

诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 (一)《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。

自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》

亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。

《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法

任心闲谈。

题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。

《狗·猫·鼠》 (二)《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。

逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。 ○1生存困境与选择

《死火》《影的告别》《过客》

○2个体与他者的紧张关系

《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象

《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。

《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。 下篇

一、鲁迅杂文的重大意义

1、时代的忠实记录

中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。

富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。

2、未经规范的自由文体个人性、先锋性与现代性的结合。

二、鲁迅杂文的思想、艺术特质

1、批判性、否定性、攻击性

①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。 ②知识分子的使命感

揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。

2、反常规的思维下的犀利与刻毒

①批判心理和灵魂《论“他”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法《小杂感》

③独辟蹊径的思路《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》 ④反常规的联想：神圣的戏谑化、历史与现实重合

《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》

《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》

3、“贬锢弊常取类型”

① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。

《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上考研艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》

《二丑艺术》“二丑”

《一点比喻》“带头羊”

《“题未定”草

(二)》“西崽” 《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”

《书信3605》“革命工头” 《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”

《扑空》“洋场恶少” ② “攻其一点，不及其余”

4、主观性

释愤抒情的歌哭，主客体的融合。

《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。

5、自由创造的杂文语言

汉语表意、抒情功能的极致。

常用“拗体”，打破语言的束缚。 大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。

《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。 《理水》 古今一炉的“油滑”。

《采薇》 “先王之道”的本相。

《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。

《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。 《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。 《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。

散文 第一个十年

一、《新青年》“随感录”作家群

1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。

1、杂文的盛行

短小精悍的社会文明批评。

最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。

2、《新青年》“随感录”作家群

新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。

对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”)

李大钊

宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》

陈独秀

充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同

批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十

四、四十五》 刘半农

寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅

《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖

二、周作人与“言志派”散文

1、周作人

于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志”

引入“美文”的概念。

提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体

借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》

涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代

常兼两种文体之美，古雅遒劲。

《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》

2、其他作家 ①俞平伯

《杂拌儿》《燕知草》

《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文

《荔枝小品》

平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》

咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》

情思清朗。 ③冯文炳

专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。

初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。

三、冰心、朱自清和文研会作家散文

1、冰心

“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致

行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。 《往事

(一)·七》

雨中荷花和母爱主题。

《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。 ②文体的自觉追求

“白话文言化”、“中文西文化”。

《往事》其二

(八)

文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。

2、朱自清

娴熟使用白话文创作的典范。

缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》

执著地表现人生。

《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》 写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。

3、其他作家

丰子恺

《缘缘堂随笔》

赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。

梁遇春

《春醪集》《泪与笑》

英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。 许地山

《空山灵雨》《落花生》

宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。 叶圣陶、郑振铎、茅盾

写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊

瞿秋白

《饿乡纪程》《赤》

中国报告文学的先声。

叶圣陶 《五月卅一日急雨中》

炽热的反帝激愤，急雨般节奏。 《藕与莼菜》

对故乡的情思，平淡从容。

郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》

沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》

真率、俊逸。

茅盾

《五月三十日的下午》《暴风雨》

《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。 《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》

时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。

四、郁达夫和创造社作家散文

1、郁达夫

率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。

倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。

《归航》

离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。

《还乡》《还乡记》

对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。 《给一个文学青年的公开状》

鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。 《一个人在途上》

感人肺腑的至情。

2、郭沫若

《月蚀》《卖书》

个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。 《路畔的蔷薇》

青春的欢悦与离乡的孤寂。

五、“语丝”派和“现代评论”派的散文

1、“语丝”派 ①“语丝文体”

文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。 也有抒情小品的佳作。

孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂

最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。 《剪拂集》

讥刺的盔甲中每每包含幽默。

2、“现代评论”派 ①徐志摩

自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。

《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。 ②陈西滢

《西滢闲话》

贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。

第二个十年

一、林语堂与幽默闲适小品

1、刊物

《论语》半月刊1932.9

《人间世》1932

《宇宙风》1934 提倡幽默闲适和独抒性灵的小品文。

2、写作立场

追求对现实冷静超远的旁观。

除去讽刺的酸腐辛辣而得淡然之味。自由主义立场，“热心人冷眼看人生”。 “以自我为中心，以闲适为格调。”

针对强调文艺的社会使命的观点，创造解脱性灵，广达自喜，潇洒自在的散文笔调。

3、左翼文坛与林派刊物的论争

《太白》《芒种》

4、林语堂的散文创作

《大荒集》《我的话》 “两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”

惯用中西比较的眼光看问题，多国民性改造及传统文化转型的思考。《谈中西文化》 拓展了现代散文的审美领域。

从容睿智的幽默，轻松自然的行文结构，娓语式笔调。提高了随笔体散文的文体地位。

二、左翼作家的散文

1、“鲁迅风”杂文 ①瞿秋白

《乱弹及其他》集

《民族的灵魂》《流氓尼德》《财神的神通》《美国的真正悲剧》 尖锐的政论色彩，善于抓住本质勾勒典型，善于创造新的杂文形式。 《〈鲁迅杂感选集〉序言》

运用马阶级观点研究鲁迅的经典文献。 ②唐弢

《推背集》《海天集》

《谈礼教》《看到想到》《东南琐谈》《〈周报〉休刊词》

简明有文采，政论与艺术散文笔调结合。从历史和现实生发，笔锋锐利。 《乡音》 叙事抒情散文。

《落帆集》 散文诗。 ③徐懋庸

《打杂集》《不惊人集》

针砭旧物，触及时事，摘取生活片断中外掌故，拙直质朴。

《揣》《“泼臭料”》《过年》《赏月》《上帝的心》《神奇的四川》《秋风偶感》《苍蝇之灭亡》 《街头文谈》 通俗性文艺从话。

2、风格多样的小品散文

茅盾

力图在小品篇幅中全景式反映社会生活。

艾芜

《漂泊杂记》《山中牧歌》

西南边陲的浪漫风情，朴素清新。 叶紫

《古渡头》《夜雨漂流的回忆》

善于镂刻人物，烘托气氛。 萧红

《商市街》《桥》

明丽亲切哀婉，絮语笔调，诗化。 吴组缃

《黄昏》《泰山风光》

小说化倾向，人物、环境刻画。 郁达夫

《屐痕处处》《达夫游记》

清新秀美，才情纵横。

巴金

《旅途随笔》《短简》《控诉》

揭露黑暗憧憬光明，朴素酣畅。

三、京派与开明同人的散文

1、京派散文

①何其芳

《画梦录》 雕琢的精致，力矫散漫浅露的流弊。诗情洋溢。艺术的独创性。

《梦后》《岩》《黄昏》《雨前》 “独语”的调式和感觉结构，意象迷离，想象奇特。

《还乡杂记》 思想与艺术的巨变。 ②李广田

《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》 追求朴野无奇的境界。

《桃园杂记》《山水》《山之子》

故乡风物人情，素淡中见情思。 ③吴伯箫

《羽书》

内容充实，文字沉着，笔力壮阔。讲究炼句。 ④师陀

《黄花苔》《江湖集》 哀叹北方山野的凋零，哀婉的田园诗风味。对小人物的同情。 ⑤沈从文

《湘行散记》集

湘西特异的山水景致和风土人情。

《箱子岩》《桃园与沅州》

乡村中国的眼光，质朴的生命形式。 《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》

2、其他抒情小品 ①缪崇群

《唏露集》《寄健康人》《废墟集》《夏虫集》《石屏随笔》《眷眷草》

平实婉曲叙述中咀嚼人生真味，以情动人。还有写景即物、纪实随笔 ②丽尼

《黄昏之献》

散文诗集。青春梦幻消逝后的空虚和怅惘，忧郁美丽的黄昏气息。 《鹰之歌》 仍多展示自我的心理历程。讲究文体之美。 ③陆蠡

《海星》《竹刀》 青春回忆题材，感情厚实，文字浓重。

3、“开明”派散文

积极的人生派，讲操守重理念，平淡中高远严谨有韵致。 ①丰子恺

《车厢社会》《缘缘堂再笔》

写灾难性现实，体物入微，疏淡隽逸，朴讷而明亮。 《肉腿》《半篇莫干山游记》 ②夏丏尊

《平屋杂文》

素淡的文笔，遐想和情思，结构缜密完整。 《白马湖之冬》《钢铁假山》《猫》 ③叶圣陶

《未厌居习作》

状物写人针缕绵密。 ④“科学小品文”

《中学生》杂志和刘薰宇数学小品、贾祖璋生物小品。曹聚仁历史小品。

四、报告文学与游记

1、报告文学的产生和发展

①早期报告文学

明生

《旅中杂感》

《每周评论》

欧游通讯。

亿万

《一周中北京的公民大活动》

《每周评论》

报道“五四”。

《唐山煤矿葬送工人大惨剧》

《劳动者》周刊

周恩来

《旅欧通信》

天津《益世报》

瞿秋白

《饿乡纪程》《赤都心史》

《晨报》

报告文学先声。 阿英

《上海事变与报告文学》集

较早的报告文学结集。

②1936报告文学热潮

夏衍

《包身工》

早期报告文学代表作。 宋之的

《一九三六年春在太原》

茅盾

《中国的一日》集

编选1936.5.21全国的事件 ③报告文学的盛行

邹韬奋

《萍踪寄语》《萍踪忆语》集

欧苏见闻，政治性社会性。

萧乾

《流民图》《平绥琐记》(《人生采访》集)

北方难民和塞外风光。

范长江

《中国的西北角》《塞上行》《西线风云》(合)

西安事变、长征、陕北

2、国际题材的游记

朱自清

《欧游杂记》《伦敦杂记》

纪实，语言洗练。 李健吾

《意大利书简》

历史文物的描述，博学机智。 郑振铎

《欧行日记》

研究资料的搜集和记录。 小默

《欧游漫忆》

政论色彩。

胡愈之

《莫斯科印象记》

政论色彩。 第三个十年

一、报告文学的勃兴

1、新闻性的战地报告

丘东平

《第七连》《我们在那里打了败仗》《我认识了这样的敌人》

反映淞沪战役。 骆宾基

《救护车里的血》《我有右胳膊就行》《东战场别动队》

上海军民抗日热情。 曹白

《呼吸》集《这里，生命也在呼吸》《在敌后穿行》

感情色彩浓烈 丁玲

《孩子们》

姚雪垠

《战地书简》

徐迟

《大场之夜》

宋之的

《从仇恨生长出来》 以群

《台儿庄战场散记》

蹇先艾

《塘沽的三天》

碧野

《北方的原野》《太行山边》二集

老舍

《“五四”之夜》

2、职业记者的通讯

范长江

《台儿庄血战经过》

萧

乾

《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》

《银风筝下的伦敦》《矛盾交响曲》

3、人物纪实性散文

①沙汀《我所见之H将军》(《随军散记》)

素描勾画人物性格特征和精神品貌，小说手法，言谈细节。

②人物特写的流行

卞之琳

《第七十二团在太行山一带》

周立波

《王震将军记》 刘白羽、王余杞

《八路军七将领》

陈荒煤

《陈赓将军印象记》

4、介绍解放区的通讯 赵树理《孟祥英翻身》

二、继承鲁迅传统的杂文

1、国统区杂文

《野草》(1940桂林创刊)作家群。《新华日报·新华副刊》《新蜀报·蜀道》 ①聂绀弩

《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》集

抨击腐朽事物和黑暗现实，批判旧的伦理道德，力求改变中国人的精神面貌。多用反语讽刺，平易质朴中见深沉。

《我若为王》

构思奇特，批判封建制度，反映专制统治的现实，并揭示封建奴性。 ②秦似

《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》集

广博的生活和历史知识基础，舒缓有致，文化气息浓重。多揭露抗战中官僚统治的积弊。

《随谈两则》

批评“浮生若梦的人生哲学”，并讨论国民性普遍的弱点，如话家常又诙谐精到。 ③冯雪峰

《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》集

广泛涉及社会政治症结，尖锐的诗的政论。文笔曲折深透且亲切，充分展开杂文的新机能。善于绵密说理，比喻新鲜，有历史的脉络和哲理的渗透，语言浑厚思想锋利，但有时不够明快。 ④其他

夏衍《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》 孟超《长夜集》《未偃草》

宋云彬《破戒草》《骨鲠集》

2、上海“孤岛”杂文创作

《鲁迅风》、《文汇报》副刊《世纪风》。更有现实批判性，更真切痛快。 ①唐弢

《劳薪集》《识小录》《长短书》集

尖锐泼辣富于批判性，扫荡一切社会病毒，侧重从历史角度发掘社会病的渊源。注重形象性，流露出感情和诗意。

《从奴隶到奴隶》《略论吃饭与打屁股》《氓》《丑》《逃与趋》

勾勒世相，讽刺西崽、汉奸、奴才等的可鄙无耻。 ②巴人

《窄木集》

多对敌伪汉奸的挞伐，还善于以简约之笔勾画社会脸谱。 ③周木斋

《消长集》

多思辩性杂文，在对社会现象的评论中，发微知著，深入浅出。 ④其他

柯灵《市楼独唱》、阿英《月剑腥集》、孔另境《秋窗集》《横眉集》

3、沦陷区杂文 ①周作人

《秉烛谈》《药堂语录》《药味集》《药堂杂文》《书房一角》《秉烛后谈》《苦口甘口》《立春以前》

杂文小品化，随笔和杂文有时难以区分。多补白式读书札记与回忆文字，闲聊中仍关注思想革命命题，也有“亡国之音”，文风更平易通脱。 ②其他

文载道《文载道文抄》《风土小记》、纪果庵《两都集》

注重博识和情趣的“学者的言志的散文”，以平民化的知识者的心态写作，“文抄”中新意叠出。

4、解放区杂文

集中于1942整风之前。《解放日报》《谷雨》《抗战文艺》、《轻骑队》(1941)

多针砭革命队伍的不正之风，富有时代气息。

丁玲、萧军、艾青、王实味

三、小品文的多样风致

1、萧红

写逆境中的心情，抗战中的社会见闻。

《回忆鲁迅先生》

捕捉日常的生活化细节，随意点染，不拘格套。

2、何其芳

《星火集》《星火集续编》

保持深情、沉思和想像交织的同时渗入了刚健之气，由沉醉幻美转向关注现实。

3、巴金

《梦与醉》《黑土》《无题》《龙·虎·狗》《废园外》《旅途杂记》《怀念》集 激越的民族意识下深沉的爱憎。

《废园外》

美丽的花园的堕毁，年轻生命的夭折，悲惨的战争图景，凄苦哀愁的气氛。

4、李广田

《圈外》《回声》《日边随笔》《灌木集》

摆脱沉郁，社会感加强。 《灌木集》

乡土意识，传统风致，纯朴意境，诗的静美。清醇的文笔。

5、冯至

《山水》集

战时西南艰苦生活中明心见性的思索，永恒的美。以诗的笔法写散文。 《一个消逝了的山村》

平常的山乡风物。

6、“立达”派

艺术水准相对保持，但更多面向社会。

丰子恺

《率真集》

《辞缘缘堂》《防空洞中所闻》《胜利还乡记》

灾难的中国今日 叶圣陶

《未厌居习作》《西川集》

纯朴的爱国之情

7、梁实秋

《雅舍小品》

重议论，以日常事物为题，博雅的知见和幽默的遣趣交织，人生体味艺术化。余闲的调剂品，优雅怡裕，舒徐自如，有生活的真趣和愉悦。

《雅舍》

陋室的可爱个性，知足自娱的豁达俊逸。

8、钱钟书

《写在人生边上》

议论人生百态入微透骨，文字汪洋恣肆充满机智幽默。太尖刻。

9、王了一

《龙虫并雕斋琐语》

批评时政及社会习俗，琐事琐议，设喻巧妙，风格朴雅。

10、沈从文

《湘西》集

艺术上更精熟。也有对生活的体悟与冥想，追求玄秘韵味。

《常德的船》《辰溪的煤》

写尽湘西风物，鲜明表现下层生活，细密流动的叙述。 《生命》

梦幻的感触，无序的默想，类散文诗的华丽笔触，疲倦中的淡淡忧伤。

11、张爱玲

《流言》集

庸常生活陌生化，重在体味人生，描绘多用意象，议论显示机智。 《公寓生活记趣》

城市生活琐事。

《更衣记》

清代以来服饰时尚的流变，略带调侃，审美层次的玩味。

12、苏青

《浣锦集》

“乱世中当盛世人”的物质性与精神性追求，平实直爽，世俗中的隽逸。

新诗

第一个十年

一、新诗的诞生——“五四”新诗运动

1、“诗界革命”的演变

梁启超 从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步;

黄遵宪 局限在传统诗歌范围内，其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。

2、胡适对新诗的理论倡导 针对梁启超的后退之处。

○1“作诗如作文”

受黄遵宪的启发，比宋诗对唐诗的变革更进一步。

语言形式与思维方式“散文化”：打破诗的格律，以白话写诗。对传统有组织的反叛。

○2“诗的经验主义”

“有我”与“有人”的“言之有物”。

强调主体的性情与见解，与平民的沟通交流。“平民化”启蒙主义在诗歌观念上的反映。

3、“《学衡》派”：反对诗体的解放

“新材料与旧格律”结合的理想。对“诗界革命”的呼应。于早期象征派获得某种回应。

二、“尝试”中的新诗——早期白话诗

1、新诗阵营的发展

①阵地：《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》

②作者：胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情

③刊物：《诗》月刊 第一个新诗刊物，1922“中国新诗社”，叶绍钧、刘延陵、朱。

2、胡适《尝试集》

从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐摸索、试验新诗形态的艰难过程。

《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》 具备现汉抒情诗形式法则的雏形。

3、早期白话诗特征

○1作品

沈尹默 《三弦》《月夜》

俞平伯 《冬夜》 旧文学的意象和新思潮的哲理，旧格律的影响与欧化的文法。

周作人 《小河》 打破旧镣铐的“欧化”诗风。

朱自清 《毁灭》 追求“平常”的倾向。

○2特征

白描手法和托物寄兴。 客观写实和主观意志。 散文化和平实风格。

歌谣化努力。1920 北京大学歌谣研究会。周作人、刘半农、沈尹默。

三、“开一代诗风”的新诗创作

新诗内部的结构性调整。

1、创造社诗人的理论和创作

○1成仿吾 《诗的防御战》 抨击早期白话诗的理性色彩，强调诗的抒情本质。

○2郭沫若 《论诗三札》诗的本质专在抒情，诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字) ○3《女神》对新诗发展的贡献 “诗体解放”的极致，“五四”精神的充分体现;诗的抒情本质和个性化的发挥，奇特大胆的想象，重视诗歌本身的艺术规律。

2、湖畔诗人：历史青春期的特色

1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《湖畔》

1922 汪静之 《蕙的风》

1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《春的歌集》

天真开朗的抒情主人公形象，时代精神与诗人个性的统一。

应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》

3、小诗体

冰心 《繁星》《春水》 宗白华 《流云小诗》 徐玉诺、何植三

即兴式短诗。日本短歌和俳句、泰戈尔《飞鸟集》影响下产生，表现出对诗歌形式的探索和捕捉内心微妙感受的努力。

4、冯至《昨日之歌》

○1艺术的节制

明净的形象。激情外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。 《蛇》《雨夜》

半格律体。整饬、有节度的美

○2哲理化诗情 沉思的调子，幽婉的风格。

○3叙事诗 《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》

四、新诗的“规范化”——前期新月派

1、前期新月派的理论主张

刊物阵地 主要诗人

《晨报副刊》“诗镌” 闻、徐、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇

○1新诗的自觉

“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁” 提出要写“中国的新诗”;

把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身 “使新诗成为诗”。

○2“理智节制情感”

“非个人化”倾向。 针对早期新诗中滥用的直书胸臆、极端感伤主义。受巴那斯主义影响，也与传统抒情模式暗合。

主观情愫的客观对象化。 闻一多《口供》 蕴藉含蓄，鲜明的形象性。

诗歌中叙事成分的加强。 叙事诗，戏剧化、小说化，不露声色的客观态度。

○3新诗格律化

和谐、均齐的审美特征。“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。区分新旧格律。

2、闻一多

○1思想内涵

新月派内在矛盾的集中体现，尖锐的东西方文化冲突。

《红烛》《死水》中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。

○2个性风格

矛盾的张力。 《春光》自然的和谐与社会的不和谐。 《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。《你莫怨我》 言辞的洒脱与情感的偏执。

沉郁的风格。 《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。

3、徐志摩

古典理想的现代重构，个性/才华/追求的统一，飞动飘逸的艺术风格。

徐志摩式意象。 《雪花的快乐》《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》

内容美与形式美的统一。 《雪花的快乐》

4、朱湘 《夏天》《草莽集》《石门集》

具有“东方的静的美丽”的形象，“古典的与奢华的”美的风格。

《采莲曲》《催妆曲》《摇篮歌》 对形式美的探索，讲究形式的完整与“文学的典则”。叙事诗创作。 《王娇》《猫诰》。

第3篇：中国现代文学三十年笔记及主要问题

中国现代文学三十年笔记整理版

一鲁迅 主要著作

短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》

散文集《朝花夕拾》 杂文集16 《热风》

五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。 《坟》

五四后对中国历史、国民性的解剖。 《华盖集》《华盖集续编》

五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。

《而已集》

大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。 《南腔北调集》

对“第三种人”、论语派等的诘难。

《三闲集》

20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。 《二心集》

30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。 《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》

对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。 《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。 《且介亭杂文末编》《附集》

抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。 《集外集》《集外集拾遗》

书信集《两地书》

学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》

上篇

一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志 1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》 (一)

表现的深切——独特的题材视角

1、

题材：表现农民与知识分子

2、

视角：关注病态社会里人的精神病苦

《药》 华家的精神愚昧。

《故乡》 闰土的心灵麻木。

《祝福》 祥林嫂的恐惧。 《明天》 单四嫂子的孤独空虚。

《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。 《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。 《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。

——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。

(二)

格式的特别——结构模式与形式手法的创新

1、

情节结构模式 ○1看/被看

《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。 《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○2离去—归来—再离去

苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。

《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。

《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。 《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。

2、

创造新形式的先锋

《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。

《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”;小 伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。 《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。 《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。

3、

继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。

借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。 诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 (一)

《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。

自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》 亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。

《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法

任心闲谈。

题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。

《狗·猫·鼠》

(二)

《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。

逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。 ○1生存困境与选择

《死火》《影的告别》《过客》 ○2个体与他者的紧张关系

《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象

《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。

《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。

下篇

一、

鲁迅杂文的重大意义

1、

时代的忠实记录

中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。

富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。

2、

未经规范的自由文体

个人性、先锋性与现代性的结合

二、

鲁迅杂文的思想、艺术特质

1、批判性、否定性、攻击性 ①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。 ②知识分子的使命感

揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。

2、反常规的思维下的犀利与刻毒 ①批判心理和灵魂

《论“他”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法

《小杂感》

③独辟蹊径的思路

《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》 ④反常规的联想：

神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》 《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》

3、“贬锢弊常取类型”

① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。 《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上考研艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》 《二丑艺术》“二丑”

《一点比喻》“带头羊”

《“题未定”草

(二)》“西崽” 《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”

《书信3605》“革命工头” 《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”

《扑空》“洋场恶少” ② “攻其一点，不及其余”

4、主观性

释愤抒情的歌哭，主客体的融合。

《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。

5、自由创造的杂文语言

汉语表意、抒情功能的极致。

常用“拗体”，打破语言的束缚。 大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。

《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。 《理水》 古今一炉的“油滑”。

《采薇》 “先王之道”的本相。

《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。

《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。 《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。 《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。

二散文 第一个十年

一、《新青年》“随感录”作家群

1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。

1、杂文的盛行

短小精悍的社会文明批评。

最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。

2、《新青年》“随感录”作家群

新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。

对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”) 李大钊

宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》 陈独秀

充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同

批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十

四、四十五》 刘半农

寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅

《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖

二、周作人与“言志派”散文

1、周作人

于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志”

引入“美文”的概念。

提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体

借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》

涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代

常兼两种文体之美，古雅遒劲。

《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》

2、其他作家 ①俞平伯 《杂拌儿》《燕知草》

《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文

《荔枝小品》

平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》

咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》

情思清朗。 ③冯文炳

专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。

初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。

二、冰心、朱自清和文研会作家散文

1、冰心

“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致

行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。

《往事

(一)·七》

雨中荷花和母爱主题。

《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。 ②文体的自觉追求 “白话文言化”、“中文西文化”。

《往事》其二

(八)

文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。

2、朱自清

娴熟使用白话文创作的典范。

缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》

执著地表现人生。 《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》

写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。

3、其他作家

丰子恺

《缘缘堂随笔》

赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。 梁遇春

《春醪集》《泪与笑》

英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。

许地山

《空山灵雨》《落花生》

宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。 叶圣陶、郑振铎、茅盾

写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊 瞿秋白

《饿乡纪程》《赤》

中国报告文学的先声。

叶圣陶 《五月卅一日急雨中》

炽热的反帝激愤，急雨般节奏。 《藕与莼菜》

对故乡的情思，平淡从容。 郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》

沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》

真率、俊逸。 茅盾

《五月三十日的下午》《暴风雨》 《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。 《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》

时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。

四、郁达夫和创造社作家散文

1、郁达夫

率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。

倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。 《归航》

离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。 《还乡》《还乡记》

对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。 《给一个文学青年的公开状》

鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。 《一个人在途上》

感人肺腑的至情。

2、郭沫若 《月蚀》《卖书》

个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。 《路畔的蔷薇》

青春的欢悦与离乡的孤寂。

五、“语丝”派和“现代评论”派的散文

1、“语丝”派 ①“语丝文体”

文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。 也有抒情小品的佳作。

孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂

最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。

《剪拂集》

讥刺的盔甲中每每包含幽默。

2、“现代评论”派 ①徐志摩

自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。 《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。 ②陈西滢

《西滢闲话》

贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。

第二个十年

一、林语堂与幽默闲适小品

1、刊物

《论语》半月刊1932.9

《人间世》1932

《宇宙风》1934 提倡幽默闲适和独抒性灵的小品文。

2、写作立场

追求对现实冷静超远的旁观。

除去讽刺的酸腐辛辣而得淡然之味。自由主义立场，“热心人冷眼看人生”。 “以自我为中心，以闲适为格调。”

针对强调文艺的社会使命的观点，创造解脱性灵，广达自喜，潇洒自在的散文笔调。

3、左翼文坛与林派刊物的论争

《太白》《芒种》

4、林语堂的散文创作 《大荒集》《我的话》 “两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”

惯用中西比较的眼光看问题，多国民性改造及传统文化转型的思考。《谈中西文化》 拓展了现代散文的审美领域。

从容睿智的幽默，轻松自然的行文结构，娓语式笔调。提高了随笔体散文的文体地位。

二、左翼作家的散文

1、“鲁迅风”杂文 ①瞿秋白

《乱弹及其他》集

《民族的灵魂》《流氓尼德》《财神的神通》《美国的真正悲剧》 尖锐的政论色彩，善于抓住本质勾勒典型，善于创造新的杂文形式。 《〈鲁迅杂感选集〉序言》

运用马阶级观点研究鲁迅的经典文献。 ②唐弢 《推背集》《海天集》

《谈礼教》《看到想到》《东南琐谈》《〈周报〉休刊词》 简明有文采，政论与艺术散文笔调结合。从历史和现实生发，笔锋锐利。 《乡音》 叙事抒情散文。

《落帆集》 散文诗。 ③徐懋庸 《打杂集》《不惊人集》

针砭旧物，触及时事，摘取生活片断中外掌故，拙直质朴。 《揣》《“泼臭料”》《过年》《赏月》《上帝的心》《神奇的四川》《秋风偶感》《苍蝇之灭亡》 《街头文谈》 通俗性文艺从话。

2、风格多样的小品散文

茅盾

力图在小品篇幅中全景式反映社会生活。 艾芜

《漂泊杂记》《山中牧歌》

西南边陲的浪漫风情，朴素清新。

叶紫

《古渡头》《夜雨漂流的回忆》

善于镂刻人物，烘托气氛。 萧红

《商市街》《桥》

明丽亲切哀婉，絮语笔调，诗化。 吴组缃

《黄昏》《泰山风光》

小说化倾向，人物、环境刻画。 郁达夫

《屐痕处处》《达夫游记》

清新秀美，才情纵横。 巴金

《旅途随笔》《短简》《控诉》

揭露黑暗憧憬光明，朴素酣畅。

三、京派与开明同人的散文

1、京派散文

①何其芳

《画梦录》 雕琢的精致，力矫散漫浅露的流弊。诗情洋溢。艺术的独创性。 《梦后》《岩》《黄昏》《雨前》 “独语”的调式和感觉结构，意象迷离，想象奇特。

《还乡杂记》 思想与艺术的巨变。 ②李广田 《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》 追求朴野无奇的境界。 《桃园杂记》《山水》《山之子》

故乡风物人情，素淡中见情思。 ③吴伯箫

《羽书》

内容充实，文字沉着，笔力壮阔。讲究炼句。 ④师陀 《黄花苔》《江湖集》 哀叹北方山野的凋零，哀婉的田园诗风味。对小人物的同情。 ⑤沈从文

《湘行散记》集

湘西特异的山水景致和风土人情。 《箱子岩》《桃园与沅州》

乡村中国的眼光，质朴的生命形式。 《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》

2、其他抒情小品 ①缪崇群 《唏露集》《寄健康人》《废墟集》《夏虫集》《石屏随笔》《眷眷草》

平实婉曲叙述中咀嚼人生真味，以情动人。还有写景即物、纪实随笔 ②丽尼

《黄昏之献》

散文诗集。青春梦幻消逝后的空虚和怅惘，忧郁美丽的黄昏气息。 《鹰之歌》 仍多展示自我的心理历程。讲究文体之美。 ③陆蠡 《海星》《竹刀》 青春回忆题材，感情厚实，文字浓重。

3、“开明”派散文

积极的人生派，讲操守重理念，平淡中高远严谨有韵致。 ①丰子恺 《车厢社会》《缘缘堂再笔》

写灾难性现实，体物入微，疏淡隽逸，朴讷而明亮。 《肉腿》《半篇莫干山游记》 ②夏丏尊

《平屋杂文》

素淡的文笔，遐想和情思，结构缜密完整。 《白马湖之冬》《钢铁假山》《猫》 ③叶圣陶

《未厌居习作》

状物写人针缕绵密。 ④“科学小品文”

《中学生》杂志和刘薰宇数学小品、贾祖璋生物小品。曹聚仁历史小品。

四、报告文学与游记

1、报告文学的产生和发展

①早期报告文学

明生

《旅中杂感》

《每周评论》

欧游通讯。

亿万

《一周中北京的公民大活动》

《每周评论》

报道“五四”。

《唐山煤矿葬送工人大惨剧》

《劳动者》周刊

周恩来

《旅欧通信》

天津《益世报》

瞿秋白

《饿乡纪程》《赤都心史》

《晨报》

报告文学先声。 阿英

《上海事变与报告文学》集

较早的报告文学结集。

②1936报告文学热潮

夏衍

《包身工》

早期报告文学代表作。 宋之的

《一九三六年春在太原》

茅盾

《中国的一日》集

编选1936.5.21全国的事件 ③报告文学的盛行

邹韬奋

《萍踪寄语》《萍踪忆语》集

欧苏见闻，政治性社会性。 萧乾

《流民图》《平绥琐记》(《人生采访》集)

北方难民和塞外风光。 范长江

《中国的西北角》《塞上行》《西线风云》(合)

西安事变、长征、陕北

2、国际题材的游记

朱自清

《欧游杂记》《伦敦杂记》

纪实，语言洗练。 李健吾

《意大利书简》

历史文物的描述，博学机智。 郑振铎

《欧行日记》

研究资料的搜集和记录。 小默

《欧游漫忆》

政论色彩。

胡愈之

《莫斯科印象记》

政论色彩。

第三个十年

一、报告文学的勃兴

1、新闻性的战地报告 丘东平

《第七连》《我们在那里打了败仗》《我认识了这样的敌人》

反映淞沪战役。

骆宾基

《救护车里的血》《我有右胳膊就行》《东战场别动队》

上海军民抗日热情。

曹白

《呼吸》集《这里，生命也在呼吸》《在敌后穿行》

感情色彩浓烈 丁玲

《孩子们》

姚雪垠

《战地书简》

徐迟

《大场之夜》

宋之的

《从仇恨生长出来》 以群

《台儿庄战场散记》

蹇先艾

《塘沽的三天》 碧野

《北方的原野》《太行山边》二集

老舍

《“五四”之夜》

2、职业记者的通讯

范长江

《台儿庄血战经过》 萧

乾

《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》

《银风筝下的伦敦》《矛盾交响曲》

3、人物纪实性散文

①沙汀《我所见之H将军》(《随军散记》)

素描勾画人物性格特征和精神品貌，小说手法，言谈细节。 ②人物特写的流行

卞之琳

《第七十二团在太行山一带》

周立波

《王震将军记》 刘白羽、王余杞

《八路军七将领》

陈荒煤

《陈赓将军印象记》

4、介绍解放区的通讯 赵树理《孟祥英翻身》

二、继承鲁迅传统的杂文

1、国统区杂文 《野草》(1940桂林创刊)作家群。《新华日报·新华副刊》《新蜀报·蜀道》 ①聂绀弩

《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》集

抨击腐朽事物和黑暗现实，批判旧的伦理道德，力求改变中国人的精神面貌。多用反语讽刺，平易质朴中见深沉。

《我若为王》

构思奇特，批判封建制度，反映专制统治的现实，并揭示封建奴性。 ②秦似

《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》集

广博的生活和历史知识基础，舒缓有致，文化气息浓重。多揭露抗战中官僚统治的积弊。 《随谈两则》

批评“浮生若梦的人生哲学”，并讨论国民性普遍的弱点，如话家常又诙谐精到。 ③冯雪峰

《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》集

广泛涉及社会政治症结，尖锐的诗的政论。文笔曲折深透且亲切，充分展开杂文的新机能。善于绵密说理，比喻新鲜，有历史的脉络和哲理的渗透，语言浑厚思想锋利，但有时不够明快。 ④其他

夏衍《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》 孟超《长夜集》《未偃草》

宋云彬《破戒草》《骨鲠集》

2、上海“孤岛”杂文创作 《鲁迅风》、《文汇报》副刊《世纪风》。更有现实批判性，更真切痛快。 ①唐弢 《劳薪集》《识小录》《长短书》集

尖锐泼辣富于批判性，扫荡一切社会病毒，侧重从历史角度发掘社会病的渊源。注重形象性，流露出感情和诗意。 《从奴隶到奴隶》《略论吃饭与打屁股》《氓》《丑》《逃与趋》

勾勒世相，讽刺西崽、汉奸、奴才等的可鄙无耻。 ②巴人

《窄木集》

多对敌伪汉奸的挞伐，还善于以简约之笔勾画社会脸谱。 ③周木斋

《消长集》

多思辩性杂文，在对社会现象的评论中，发微知著，深入浅出。 ④其他

柯灵《市楼独唱》、阿英《月剑腥集》、孔另境《秋窗集》《横眉集》

3、沦陷区杂文 ①周作人 《秉烛谈》《药堂语录》《药味集》《药堂杂文》《书房一角》《秉烛后谈》《苦口甘口》《立春以前》

杂文小品化，随笔和杂文有时难以区分。多补白式读书札记与回忆文字，闲聊中 仍关注思想革命命题，也有“亡国之音”，文风更平易通脱。 ②其他

文载道《文载道文抄》《风土小记》、纪果庵《两都集》

注重博识和情趣的“学者的言志的散文”，以平民化的知识者的心态写作，“文抄”中新意叠出。

4、解放区杂文

集中于1942整风之前。《解放日报》《谷雨》《抗战文艺》、《轻骑队》(1941) 多针砭革命队伍的不正之风，富有时代气息。

丁玲、萧军、艾青、王实味

三、小品文的多样风致

1、萧红

写逆境中的心情，抗战中的社会见闻。

《回忆鲁迅先生》

捕捉日常的生活化细节，随意点染，不拘格套。

2、何其芳 《星火集》《星火集续编》

保持深情、沉思和想像交织的同时渗入了刚健之气，由沉醉幻美转向关注现实。

3、巴金 《梦与醉》《黑土》《无题》《龙·虎·狗》《废园外》《旅途杂记》《怀念》集 激越的民族意识下深沉的爱憎。

《废园外》

美丽的花园的堕毁，年轻生命的夭折，悲惨的战争图景，凄苦哀愁的气氛。

4、李广田 《圈外》《回声》《日边随笔》《灌木集》

摆脱沉郁，社会感加强。

《灌木集》

乡土意识，传统风致，纯朴意境，诗的静美。清醇的文笔。

5、冯至

《山水》集

战时西南艰苦生活中明心见性的思索，永恒的美。以诗的笔法写散文。 《一个消逝了的山村》

平常的山乡风物。

6、“立达”派

艺术水准相对保持，但更多面向社会。 丰子恺

《率真集》

《辞缘缘堂》《防空洞中所闻》《胜利还乡记》

灾难的中国今日

叶圣陶

《未厌居习作》《西川集》

纯朴的爱国之情

7、梁实秋

《雅舍小品》

重议论，以日常事物为题，博雅的知见和幽默的遣趣交织，人生体味艺术化。余闲的调剂品，优雅怡裕，舒徐自如，有生活的真趣和愉悦。 《雅舍》

陋室的可爱个性，知足自娱的豁达俊逸。

8、钱钟书

《写在人生边上》

议论人生百态入微透骨，文字汪洋恣肆充满机智幽默。太尖刻。

9、王了一

《龙虫并雕斋琐语》

批评时政及社会习俗，琐事琐议，设喻巧妙，风格朴雅。

10、沈从文

《湘西》集

艺术上更精熟。也有对生活的体悟与冥想，追求玄秘韵味。 《常德的船》《辰溪的煤》

写尽湘西风物，鲜明表现下层生活，细密流动的叙述。 《生命》

梦幻的感触，无序的默想，类散文诗的华丽笔触，疲倦中的淡淡忧伤。

11、张爱玲

《流言》集

庸常生活陌生化，重在体味人生，描绘多用意象，议论显示机智。

《公寓生活记趣》

城市生活琐事。

《更衣记》

清代以来服饰时尚的流变，略带调侃，审美层次的玩味。

12、苏青

《浣锦集》

“乱世中当盛世人”的物质性与精神性追求，平实直爽，世俗中的隽逸。

第4篇：【阅】中国文学笔记

古代文学

导论

我国古代文学史中的人文精神的几种主要表现： 一.我国文学中的乡国情怀：

1.在我国的诗文里，对于故乡、故国的思念是一个永恒的主题。

2.与乡土相联的，是对于国家的思念。君与国家，在古代文人那里，是一致的;至近代，此种精神由忠君报国而转向追求国家的自立自强。

3.乡国的情怀的泛化，是对于山川之美的描写与赞颂。 二.我国古代文学中的亲情主题： 1.爱情。

可分为来自民间和受民间作品影响的一系和文人作品的一系。

来自民间的一系：表现出更为充分的人性特点。从《诗》开始到乐府民歌，所表现的男女之爱很少受到礼的约束，表现更为热烈执着、更带野性色彩。

文人的描写爱情之作：表现得较为复杂。含蓄了、深化了、带有理想的色彩(白朴《墙头马上》、加进悲剧色彩(《会真记》、《长恨歌》、董解元《西厢记》、王实甫《西厢记》、《长生殿》、《牡丹亭》、《红楼梦》)。 2.友情。

视朋友如兄弟，这是我国思想传统里的一种认识。交友不因贵贱而阻隔，不以利而以义，守之以信，忠之以言。

三.我国文学中的人生感悟主题：

1.对于生命虽短促而宇宙却永恒的感悟。对于历史、人生的思索，实际是对于生命永恒的向往，是珍视生命热爱生命的一种独特的表现方式。

2.对于人生的感悟主题，还表现为对于现实人生的反思，往往交叉着宗教理路，劝善惩恶，提出人生的归宿问题。在小说、戏剧中表现得更为突出。

我国古代文学的艺术特征：

1.抒情传统是我国文学的重要特色，但无论是抒情文体还是叙事文体，都有明显的抒情特色。陆机《文赋》“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”、李白《金乡送韦八之西京》：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”诗化世界的认知方式，因此在表述上就常常着重于内心感情的抒发而不是着重于外物的描写。从古诗十九首开始的内心世界的展示，深远地影响了我国诗歌的发展。

2.我国各体文学虽式样各异，但有一点相通，那就是重视意境的创造。《牡丹亭·惊梦》：“原来姹紫嫣红开篇，似这般都付予断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!”心境与物境融合无间。

第一编

先秦文学

第一章

上古歌谣和神话传说 神话的基本特征：

一.神话都是想象或幻想的;

二.神话是远古人类对所观察或经历的自然界或社会现象的解释和说明，只是它经过了“幻想”的加工，成为了想象中的“神化”了现实生活;

三.神话反映着远古人类解释自然(或社会)并征服自然(或社会)的愿望;

四.神话只能产生在史前的远古时代，它是人类还没有能力对自然现象和社会现象作出符合实际的解释时代的产物。

简述我国古代神话与传说的区别： 一.神话的产生要比传说早;

二.神话是传说的故事原型，传说是神话的社会历史化;

1 三.神话具有明显的非理性的神异色彩，而传说则内含着人间的行为原则。

试论我国古代神话对后世文学发展的影响。

一.神话的艺术规则为后世文学的发展提示了方向。神话所开创的为人生的主题，事实上成为了我国文学发展的主流。神话富于情感、富于形象、富于想象的特征，也极大地影响着后世文学的发展。

二.丰富多彩的神话作品，成为后世文学创作取之不尽、用之不竭的题材源泉。如：屈原的楚辞、庄子散文、李白诗歌等;明清小说如《西游记》《封神演义》等。

第二章

诗经

《诗经》分为风、雅、颂三类的依据及其各自的含义是什么? 一.是依据音乐的不同来分类。 二.“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐。雅又分为小雅、大雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

简述《七月》的内容梗概。 一.《七月》这首诗叙说农夫一年四季无休无止的辛苦劳作。

二.全诗八章，大体依照春耕、蚕桑、收割、打猎、修缮房屋和年关祭祀的次第，按月歌唱，平铺直叙一年四季适应不同节候的各种劳作，也反映了农夫在衣、食、住等方面的情况，有较大的史料价值。

试述《诗经》最具影响的两类作品——情爱诗和社会政治诗的内容。 社会政治诗的内容：

A.下层人民抨击政治的诗：

一.表达下层人民对统治者的讽刺和对治国政策的批评，形象生动，情感浓郁。

1、揭露宫闱丑行，如《邶风·新台》

2、对于贵族统治者的荒淫无耻，人民极度愤慨，予以严厉批评，如《鄘风·相鼠》 二.反映当时繁重的徭役给人民带来苦难，抒发愤怨情绪。如《邶风·击鼓》、《王风·君子于役》 三.对剥削现象表示不满。如《魏风·伐檀》《魏风·硕鼠》 B.官吏对政治表达不满的诗如《邶风·北门》

C.抒发生活郁懑和人生忧伤的诗。如《王风·黍离》 D.称颂执政者的诗 情爱诗的内容：

A.歌咏美丽的爱情，反映出周人生活的一个侧面。如《郑风·溱洧》写男女自由表达爱情;《邶风·静女》诗风温文典雅。 B.《诗经》中还有许多抒写婚姻生活的诗。如《周南·桃夭》。

C.还有一些诗，在歌唱婚恋爱情的同时，也反映着某些相关的社会问题。如《郑风·将仲子》

分析《诗经》史诗重要篇章的艺术特色。(即《大雅》五篇史诗的主要内容) 《大雅》五篇史诗包括：《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。 一.叙述了周人之始祖后稷出世直到武王灭商的一些史迹和传说。

二.有选择地描绘具体的事件，从而歌颂先祖的功勋，抒发了周民对先王的崇敬和爱戴之情。 三.周人史诗还有先祖神话的记述，如《生民》写始祖后稷的出生。 四.总结历史教训，提出了治国思想，也是周人史诗的主要内容。

论述《诗经》的主要文学成就。 一.抒情与写实的统一

《诗经》305篇，基本是抒情诗和叙事诗，而以抒情诗占多数，真实率直的抒情，和情感化的叙事，是《诗经》在艺术表现上的一个重要特点。

2 首先，作者所抒发的情感是真实的。如：《伐檀》、《硕鼠》一类地位不平等和对不劳而获现象表示不满的诗;又如情爱诗《氓》。

其次，作者抒发情感的方式是坦率的。如《关雎》“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧”。

再次，叙事诗的诗作中也包含着作者的情感。如《七月》叙述农夫一年四季辛勤繁忙的劳作，内心却涌动着一股浓郁的不平之气。

二.赋、比、兴的艺术表现方式

1.赋是《诗经》中运用最多的表现方式。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。 A.直接叙事的如：《七月》 B.直接刻画描写如：《溱洧》以春日为背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。

C.直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗都是如此。 2.比，一般说就是比喻。

A.修辞意义的手法，诗经中最常见的一种情形，如《卫风·硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。

B.另一种情形是整首诗用比，如《魏风·硕鼠》等。

3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托或与诗歌意义发生某种联系的作用，起到起韵的作用。

A.兴与诗歌情思相关，如《关雎》的起兴句“关关雎鸠，在河之洲”以此起彼伏的水鸟和和鸣，比喻青年男女的求偶。

B.兴与诗歌情思不相关的，如《唐风·山有枢》 三.形式和语言方面的几个特点 1.重复复沓的结构形式。

A.字词虽变而意义相同，如《关雎》。《诗经》中这类同义复沓的重章之歌较多，其回环往复的咏唱，加强了抒情效果。

B.改变字词后使诗章间形成意义上的层递关系，如《黍离》。 2.语言上，《诗经》以四言为基本句式，但又参差变化，比较灵活，如《伐檀》“不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮。”节奏鲜明，音韵谐恰，有天然的音乐美感。词汇丰富、大量的双声迭韵的连绵词和迭字，增加了诗歌的韵律美。

结合具体作品说明赋、比、兴的含义。

赋、比、兴与风、雅、颂合称为“六诗”或“六义。

1.赋是《诗经》中运用最多的表现方式。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。 A.直接叙事的如：《七月》 B.直接刻画描写如：《溱洧》以春日为背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。

C.直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗都是如此。 2.比，一般说就是比喻。

A.修辞意义的手法，诗经中最常见的一种情形，如《卫风·硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。

B.另一种情形是整首诗用比，如《魏风·硕鼠》等。

3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托或与诗歌意义发生某种联系的作用，起到起韵的作用。

A.兴与诗歌情思相关，如《关雎》的起兴句“关关雎鸠，在河之洲”以此起彼伏的水鸟和和鸣，比喻青年男女的求偶。

B.兴与诗歌情思不相关的，如《唐风·山有枢》

3 第三章

先秦散文

简述《老子》的文学价值。

一.形象化的说理。即通过可感知的有形事物，比喻说明抽象的道理。 二.语句上的韵散结合。《老子》的语句简短而比较整齐，有的整章用韵，有的韵散相间。

简述《论语》的文学特色。 一.《论语》多为简短语录，词约义丰。

二.有的章节能够通过言谈举止表现人物的形象和性格。

简述《墨子》的文章特点。

一.由小到大，连类比喻，逐层推理。 二.质朴无华，遣词造句口语化。

简述《荀子》说理文特色。

一.论题集中，逻辑严密，说理透辟，淋漓尽致。 二.长于比喻而少用寓言的特色。《荀子》中寓言极少，而他为了说理所使用的比喻，却丰富多彩，层出不穷。

简述《韩非子》说理文的特点及其寓言的特点。

一.明切犀利，冷峻峭拔，而极善分析，条理严密，议论透彻。揭破世间实情毫不掩饰，能道他人所不敢道，词锋锐利。明切和犀利，造成了作者散文冷峻峭拔的风格。 二.韩非子最具文学色彩的是他的寓言。《韩非子》中共有寓言300多则。如“买椟还珠”、“狗恶酒酸”等。

试述《左传》的文学特色。

一.文学性的剪裁和历史事件的故事情节化。如，《郑伯克段于鄢》，记叙春秋初期郑国王室内部兄弟、母子之间一场争夺王位的残酷斗争。这一场历时长久的劝争，《左传》作者仅用了500余字，就把时间的起因、发展、结尾叙述的得明白生动。

二.刻画人物性格神形毕现，有立体感。如，《晋公子重耳之亡》叙述重耳历经19年的流亡生涯，从一个贪图安逸的贵公子，最终成长为一位心胸宽阔、胆识具备的政治家。 三.生动的场面描写和传神的细节描写。《左传》以擅长写战争著称，它记叙了春秋时期许多场大大小小的战役，往往注重对双方战前谋划的叙述。 四.善于叙写外交辞令，理富文美。

试述《战国策》的文学特色。

一.铺张辩丽，夸饰恣肆的风格。如苏秦说秦惠王连横以争天下的说辞，排比夸饰，气势丰沛。 二.把握对方心理，循循善诱，以情理服人。如《触龙说赵太后》 三.摹绘人物，形貌毕肖。如，《苏秦始将连横》写苏秦说秦王失败而归的形象，回家后“妻不下纴，嫂不为炊”。当苏秦游说成功后“父母闻之，清宫除道，张乐设饮，效迎三十里”。 四.引譬设喻，善用寓言。比喻如，“狡兔三窟”、“抱薪救火”，寓言：“狐假虎威”、“画蛇添足”、“惊弓之鸟”等。

试论《孟子》文章的主要特点。 一.雄辩色彩

A.把握对方心理，循循诱导，引导对方不知不觉地投入到自己设置的机关中，使对方心悦诚服。

B.气势丰沛，是非鲜明，一旦对方被纳入，便铺张扬厉，纵横恣肆，步步逼近，不给对方辩驳的机会。(例《许行》)

二.善于以典型事例、比喻和寓言说理。

4 典型事例如，《齐恒晋文之事章》齐宣王以羊易牛的事实。 比喻如，为了说明“不能”与“不为”，以“挟太山以超北海”、“为长者折枝”。 寓言故事，著名的如《梁惠王》“五十步笑百步”、《公孙丑上》“揠苗助长”等。

试论《庄子》寓言特色。(即《庄子》的文学特色) 一.奇幻诙诡的想象，如《逍遥游》 二.人物形象的出神刻画，如《逍遥游》 三.细腻逼真的描写。

四.偕趣和讥刺横生。如《秋水》

第四章

屈原和楚辞

简述《九歌》艺术表现的特点。

一.屈原在《九歌》中既写出了神的灵异，更写出了神的“人性”，神性和人性统一在一起。如《湘君》、《湘夫人》，表现湘水之神相互爱慕追求却终于不遇的波折变化的心境。抒写神与神之间、神与人之间的恋爱故事，使祭神歌曲带有浓浓的人间情味。

二.叙写神灵的活动和神灵的情感，描绘神灵的环境和气氛，是一种清新幽渺的境界。

简述《招魂》的艺术特色。

一.结构精密完美。依据方位和事物层层铺叙渲染的表现方式。

二.长于铺排描摹，例如它写四方的恐怖，罗列众多可怕的事物，还描绘出它们可怕的形象。

试述楚辞产生的相关要素。

一.与楚声、楚歌有直接联系。楚辞即使不能歌唱，也要用“楚声”来诵读。楚辞的许多诗篇都有“乱”辞，它们都是乐曲的组成部分，更表明楚词与楚乐有亲密关系。

二.楚辞的产生与楚国民间“巫歌”关系密切。宗教的歌舞，对楚辞有几个方面的直接影响： 1.《九歌》就是在民间祭神乐歌的基础上加工而成的。

2.祭神仪式中，巫师装扮成不同的神祗，载歌载舞，就像戏剧一样。这样神秘浪漫而具有故事性的歌舞，对楚辞的构思和表现都有影响。如《离骚》写巫咸降神。

3.民间祭神巫歌，富有神奇的想象或幻想，孕育着丰富的神话故事，这些都成为楚辞的养料和特征。如《九歌》中的神鬼，《离骚》中的天界

三.楚辞中充满着楚地风物的描写，使用着地道的楚地方言等。

四.楚辞是在南北文化交流的新的时代环境下，诞生于楚国的地域特色鲜明的新诗体。 以上种种，说明楚辞确乎是楚文化的产物，带有浓厚的地域色彩。

试论楚辞的文体特点。

一.从诗风言，铺排夸饰，想象丰富，是楚辞的共同特征。如《离骚》充满奇幻不拘的想象，抒发真情层进反复。

二.从体式言，楚辞较之《诗经》，篇幅极大增长，句式也由四言为主变为长短不拘，参差错落。 三.就语言说，楚辞多用楚语楚声，楚地的方言词语大量涌现，另外，“兮”字、“些”字作为虚词叹语成为楚辞的一个鲜明标志。

试论《离骚》的思想内容。 一.“美政”理想和深沉的爱国情感。屈原向往“前圣”治国君明臣贤、君臣和谐的境界，提出“举贤而授能兮，循绳墨而不颇”的具体治国方略。

二.追求理想九死不悔的坚韧品格和嫉恶如仇的批判精神。贵族大臣群起而攻，迫害屈原，但屈原仍不放弃他的政治理想而苦苦追求，《离骚》写他上天入地，寻求出路，就是他追求理想实现的形象描绘。批判精神在于他坚定不移地追求光明理想的同时，也直接揭批黑暗、指斥奸佞。

5 试论《离骚》的主要艺术特色。 一.浓烈的激情和奇幻的想象。《离骚》前半回顾往事，追忆身世、理想和遭遇，基本是写实，但那些比兴手法铺叙夸饰自己的美好质素的诗句，已具有奇异想象的特色;后半写对未来道路的探索，则更是火一样的浓烈激情、忠贞深沉的爱国情感，通过奔腾飘逸、上天入地的想象淋漓尽致地喷发出来。

二.峻洁纯美、独立不屈的抒情主人公形象。高贵的出身，崇高的理想，峻洁纯美、独立不屈的人格，及其异常浓烈的情感，构成了抒情主人公超凡脱俗的完美形象，具有象征意味，表现了这篇抒情长诗的精神实质。 三.比兴手法的拓展。它把《诗经》片段的比兴发展成为长篇诗歌中比兴的连续使用，还把《诗经》那种喻象、喻体各自独立的单纯比喻合二为一。在《诗经》基础上拓展的寄情于物、托物抒情的表现手法，形成了我国文学中著名的香草美人的托喻手法的传统，影响深远。

四.结构特点。全诗都围绕着，诗人忠贞不渝的故国情感和追求崇高理想九死不悔的精神来谋篇布局的。前半部分回顾历史，实写，后半部分对理想之实现的探索，虚写。

五.形式和语言特色。既采用了民歌形式，也汲取了散文的笔法，成为一种句式长短不拘、韵句散语相间的新的文学表现形式。《离骚》后半表现诗人的思想活动，往往设为主客问答，铺排描写。语言丰富多彩、双声迭韵比比皆是。

试论《九辩》的艺术特色及其与《离骚》思想、艺术上的异同。 一.《九辩》的思想境界不及《离骚》，尽管它也有自标高洁的咏叹和批判、揭露政局的黑暗，但是缺少屈原那种激切的情思和追求理想九死不悔的精神。面对不平际遇，他采取退守保身的态度，甚至有感恩阿谀之嫌。 二.从表现看，《九辩》不失为楚辞中一篇精品。

A.长于铺排描摹，并在描绘中创造较为圆融的意境。如开头那段广为传诵的文字，渲染秋气之肃杀萧瑟，草木衰落、山空水瘦，天高气清的空阔凄疏之景等。诗人的际遇悲伤之感，被肃杀凄凉的秋景烘托得更加深切浓重。

B.细致入微的刻画描写。写落木之枝萎叶衰，从叶片到枝干，由形态到色彩，都刻画得细微真切。 C.《九辩》的造语用词也很可称道。韵散相间，长短不拘，参差错落，抑扬变化。

第二编

秦汉文学 第一章

秦汉散文

概述《谏逐客书》的主要特点。 一.《谏逐客书》以逐客不利于秦的统一为中心，首先铺叙历史上客卿辅助秦国并使之国富兵强的事实，以说明客卿不曾有负于秦;其次叙说秦始皇看重外国的好玩之物，而轻视客卿的事实，论定其重物轻人的错误;最后分析纳客和逐客的利害关系指出逐客非但不利于秦的统一大业，还会使秦国趋于危亡。结构严密。 二.文章罗列众多事实，极力铺陈，颇具纵横家法。

简述贾谊散文的代表作及其特点。

一.据实设论，理直气壮，深情恳切，是贾谊散文的重要特点之一。如《治安策》开头即说：“臣窃惟事势，可为痛哭者一，可为流涕者二，可为长太息者三。”

二.文章铺饰排比，渲染淋漓，深得先秦纵横家说辞的风神。如《论积贮疏》是贾谊散文中的名篇。

简述晁错散文的代表作及其特点。

一.切实中肯，论精识深，擅长分析，言之凿凿。如《论贵粟疏》以有力的论据，说明轻赋役以劝农功，贵粟而贱金玉对于国家发展的意义。

二.晁错散文的另一个特点，是具有战国策士的纵横家风气，辞藻谐偶，句式铺排。如《上书言兵事》论“得地形”。

第二章

司马迁与汉代史传散文 论述《史记》描写人物的艺术特点。 一.精巧的剪裁和安排。

6 1.司马迁写人的剪裁和安排的手法。《史记》写人是在本人的传记中表现这个人物主要的经历和性格特征，以突出其主要特点，而其它的一些事件和性格特点则置入别人的传记中去描述。这个方法被称为“互见法”。如《高祖本纪》主要写刘邦起义、写他的知人善任，正面表现一代开国帝王的神采。而他性格中狡诈、残忍、无赖的一面，则在其它人物的传记中表现。“互见法”的使用，既使人物的主要性格特征鲜明突出，又揭示了人物多个侧面的性格特点，使之有血有肉，形象完整。

2.在同一篇传记中突出人物的主要性格，同时写出其性格的复杂性。如《李将军列传》中选取四个战役构成全文的骨架，从不同侧面描述李广的性格和遭际，四个战役写出了李广的主要性格特征。

二.人物之间的对比衬托。如《项羽本纪》和《高祖本纪》中，年轻气盛、好勇斗狠的项羽，与世故老成的刘邦形成鲜明的对比，对待同样的事情，他们的言谈举止都不相同：两个人都见过秦始皇，项羽说：“彼可取而代之也!”，刘邦说：“嗟乎!大丈夫当如此也。”项羽的率直卤莽，刘邦的持重刻深，宛然可见。

三.在特定的环境和场面中凸现人物特点。如《项羽本纪》的“鸿门宴”中项羽的优柔寡断，范增的阴鸷远见，刘邦的智诈狡猾，都在紧张激烈的矛盾冲突中得到鲜明的表现。

四.出色的细节描写和心理描写。如《李将军列传》中杀霸陵尉的细节，令人看到李广于机智勇猛之外，还有负能使气的一面。《史记》中也有以简单的心理描写来揭示人物性格特征之处。它通过人物独白、语言或是由作者直接揭露出人物的内心世界。

五.以个性化的语言表现人物性格。如“彼可取而代也”率直大胆，可以想见项羽的强悍卤直;“大丈夫当如此也”，委婉曲折，写出了刘邦的贪婪狡猾。

第三章

汉代辞赋 名词解释：骚体赋

以抒情为主，体制基本与先秦的楚辞相同，如贾谊《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》、严戒《哀时命》、淮南小山《招隐士》等。

简述贾谊骚体赋的创作特点。

贾谊骚体赋作，今存有《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》、《旱云赋》、《惜赋》残局，前三篇是代表作。

一.抒情述志、情感浓郁，是贾谊骚体赋的重要特色，如《吊屈原赋》借凭吊屈原而发述自己征途受挫、怀才不遇的幽愤，情感极为浓郁。

二.从艺术表现看，贾谊《吊屈原赋》《鵩鸟赋》二作都直抒胸臆，议论多于形象。《旱云赋》描摹云气和大旱的情状，也很有表现力。

简述枚乘开创大赋体式的《七发》及其特点。

一.铺叙描摹，夸饰渲染的文风。如“曲江观涛”描写江涛的汹涌澎湃。

二.缺乏作者的自我真情实感。整篇作品不见抒情的语句，没有作者喜怒哀乐的表现。 三.遣词造句趋向整齐、骈偶、繁难、华丽。 四.以主客问答的形式结构全篇。

这些特点，标志着大赋这种全新的文体正式登上了汉代文坛。

简述《天子游猎赋》所代表的汉大赋的主要特点。

《天子游猎赋》采用问难的体式，整齐排偶的句式，已于楚辞不甚相同，而更大的不同表现在： 一.它丧失了真情实感。这是它与楚辞本质的不同。 二.空间的极度排比。《天子游猎赋》没有时间的纵向穿插，唯任空间的繁细铺排。

三.以直接而单纯的铺叙摹绘为主要表现手法。繁细的铺叙、夸张的摹绘，是《天子游猎赋》最主要的表现手法。以宫殿苑猎、山水品物为主要描摹对象。 四.遣词用语更加繁难僻涩。

《天子游猎赋》上述特点，表明它的根本特色不在抒情写志，而在于文才和游戏文字。

论述杨雄大赋的创作特点

7 一.拓展了大赋的题材领域。 1.写祭祀，如《甘泉》、《河东》;

2.把笔触从京师移到外郡，从田猎发展到描摹都市、郡邑的繁华，如《蜀都赋》。

二.进一步加强了大赋“劝百讽一”的“劝”的色彩。杨雄的大赋几乎无讽谏。如《蜀都赋》通篇铺夸蜀郡山水之雄伟，物产之丰饶。

三.杨雄的大赋在写作上还有一些新的变化，首先是篇幅相对缩短，描摹对象集中。如《蜀都赋》专写蜀都山水雄伟，物产丰饶，《甘泉》、《河东》专写天子祭祀。其次是“以美为讽刺”的思想表达方式。如《长杨赋》把游猎说成是练兵。

论述王褒《洞箫赋》在咏物赋发展中的地位。 《洞箫赋》以箫自况、抒发情思。《洞箫赋》在写作上有值得重视的贡献：

一.较之以前的咏物小赋，它在艺术表现上有了质的飞跃。作者以箫自况，把自己的遭遇和情感完全融入箫的描述中。

二.全文只描写乐器和音乐，从乐器的制作，到乐声的摹画，到乐用的阐述，完整而集中。作者开创了全文写音乐的先河。 三.《洞箫赋》咏物自况，融入作者浓烈的情感，其精神实质和创作倾向，与大赋有本质区别。

论述班固《两都赋》

《两都赋》以“西都宾”和“东都主人”相互夸耀辩难结构全篇，描摹西都的形胜巨丽，铺叙东都的礼乐制度之美，表达了作者尊崇礼仪制度而排斥形胜奢华的思想。《两都赋》在汉赋的发展过程中，有些新的内涵。 一.在赋的题材和内容上，不再以田猎、山川为主，着重写京都，尤其是铺叙京都观念。

二.在谋篇布局上它摆脱了西汉大赋通篇铺叙摹画而“曲终奏雅”的模式，极大加强了讽喻劝导的篇幅。其《东都赋》部分，全篇都是劝讽。《两都赋》避免了西汉大赋“劝百讽一”的弊端，明确地表达了作者的思想。 三.《两都赋》主客辩难、抑客扬主的基本结构，描摹夸饰的基本笔法，以及鸿篇巨制的规模都还有模仿司法相如的显著痕迹。

论述张衡在赋史上的作用和地位。

东汉赋体文学的创作，呈现为由大赋向抒情小赋的发展变化。张衡在这一发展过程中是承前启后的作家。 一.张衡的《二京赋》在谋篇立意上虽然基本是模仿班固《两都赋》，但有所发展，除描绘田猎、宫室等，它还把商贾游侠、辩士以及街市、百戏等市井万象写入赋中，展示了一幅都市生活全图。《二京赋》的规模、容量和篇幅也超过了班固。可以说是汉代大赋的绝响。

二.其《归田赋》是东汉抒情小赋的开山之作。赋作抒发入世的感慨和厌倦，描写回归山水田园后悠然逍遥的生活，表达作者出世的愿望。 三.《归田赋》全篇只有四十句，形制短小;语句清丽流畅，绝无夸饰堆砌;抒写自己的怀抱和情志，个性鲜明。这些特点，都标志着汉赋创作倾向的重大转变。

第四章

汉代诗歌

试述汉乐府民歌的思想内容。

一.倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡的诗，如《东门行》写一个贫民，因生活无着打算挺而险。《妇病行》写丈夫丧妻，单独与两三个孩子艰难度日，他连给孩子买食物的钱，都要向亲友求乞。

二.反映人民厌倦战争的诗。如《十五从军征》从一个老士卒的视角，揭露战争的惨无人道。这个老兵，一生征战，年老终于可以回家了，但是已经家破人亡!这首诗，极生动鲜明地揭露了战争的残酷无情。 三.讥刺达官显贵。如《鸡鸣》描写贵族富人的显贵和奢侈，颇具漫画意味。

四.抒写爱情、婚姻。如《江南》是一首极为优美的小诗，以莲叶之“莲”谐音爱怜之“怜”，在纯洁、秀美的景色中，歌唱着同样纯洁美丽的爱情。《上邪》是爱的誓言。 总之，汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”，抒写人民切身的情事，情深意真。

8 试述汉乐府民歌的艺术特色。 一.叙事成分相对增多。

1.在叙述和抒情中插入情节，如《东门行》写贫民男子与妻子的争论过程，《妇病行》写鳏夫向亲友求乞。再如《陌上桑》写秦罗敷与太守的一段对话，就是理想化的情节。 2.汉乐府民歌写人物作为成功的，当属《陌上桑》。它写秦罗敷的美貌，先是描写其梳妆打扮、接着写路人见到罗敷的反应从侧面烘托，写罗敷之美，始终没有直接、正面的描写，而罗敷之美呼之欲出。 二.汉乐府民歌抒情真挚浓郁，有直抒胸臆的作品，如《东门行》;同时也善于以比兴、描写的手法抒情。如《上邪》罗列五种不可能发生的自然现象。

三.形式和语言方面的特点。汉乐府以杂言和五言为主，是从杂言渐趋五言，对五言诗的最后定型，产生了重要作用。

汉乐府民歌的语言质朴浅白，往往使用口语，虽浅平直白，但富于表现力。

试述《古诗十九首》的艺术成就。

一.言有尽而意无穷，是《古诗十九首》最鲜明的特点。如《行行重行行》，从字面看去，这诗没有难懂的字句。意思似乎就是思妇想念远方的游子;但是它的含义和情感却异常丰厚。首先。如果把“游子”理解为游子自称，则此诗可以看成是游子之辞。而游子想念妻子与妻子想念游子，感情内涵不尽相同，体会也不同。其次，这诗所抒发的离别之情，是任何人都有过的情感体验。再次，诗句看似明白实际，但它的每一句，都可以给读者留下自由联想的广阔空间。 言有尽而意无穷形成的原因：

1.抒写的情感具有普遍性，容易引起读者的联想和共鸣; 2.表达情感的方式含蓄模棱两可。 3.使用比兴手法。

从而造成它“言有尽而意无穷”的特色。 二.质朴自然，没有雕饰的痕迹。从情感说，《古诗十九首》感情诚挚，没有矫揉造作;从艺术表现说，它的写境用语好象都是信手拈来。如《涉江采芙蓉》，写游子思乡思亲的感情，感情极其纯真，没有杂质。 三.描写的景物、情境非常切合，能够形成情景交融的境界。如《去者日已疏》，写时光蹉跎的悲慨和孤凄的思乡情感。

1.以白描手法，写出门所见的景象：荒凉的坟墓，悲鸣的白杨。 2.比兴手法的运用，如《迢迢牵牛星》，整首诗都是写牛郎织女的传说，却把现实生活中游子思妇的离别情感也融会进去。

3.以象征手法创造圆融艺术境界，如《西北有高楼》，这首诗写楼的高美，曲的悲凉，人的孤独，其实正是作者自身及其生存状态的象征。

四.语言浅近自然，却又极为精练准确。如《行行重行行》“相去日已远，衣带日已缓”写相思令人憔悴。较多使用迭字，如《青青河畔草》《迢迢牵牛星》

试述《古诗十九首》的时代背景及主要内容。

东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。这十九首诗歌，基本是游子思妇之辞。离情别绪、人生的失意和无常之感，是《古诗十九首》的基本情感内容。 一.离情别绪，表现为思乡和怀人。 1.游子的思乡情怀，如《涉江采芙蓉》：“还顾望旧乡，长路漫浩浩”。

2.思乡的根底，是思念家乡的亲人。如《涉江采芙蓉》写游子想念家乡的妻子，要采摘花草寄送相思。 二.思妇的闺思和愁怨，展示她们婉曲复杂的心态。这些作品可能是游子琢磨思妇的心态创作的。《迢迢牵牛星》写白昼到夜晚，思妇无心织布，遥望星河想着牛郎织女，只是悲叹、流泪。可以想见她思念游子的深切。

三.游士对生存状态的感受。

1.有宫掖迟滞的失意，如《回车驾言迈》 2.有世态炎凉的感受，如《明月皎夜光》

9 3.人生的飘忽如寄。

四.还表现了汉末下层士人对人生的某些观念。游宦的挫折，人生的失意，使他们面对现实，审时度势，重新思考人生的价值：他们想要摆脱虚名的困缚。 五.《古诗十九首》的作者们并不是玩物丧志。他们背井离乡，本是要求功名，但是经历了挫折和失落后，他们有了新的认识。在种种人生的价值取向中，他们更看中生存的价值。 总之，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本最普遍的几种情感和思绪，是“人同有之情”。

第三编

魏晋南北朝文学 第一章

建安风骨 名词解释：

建安风骨/建安诗坛，指汉末魏初时期诗歌。这一时期是中国文学史上五言诗兴盛、七言诗奠基的阶段。此时期作家众多，诗作丰富，在中国诗歌史上第一次掀起了文人诗歌的创作高潮，并形成了被称为“建安风骨”的时代风格。

简述曹操诗歌思想内容及创作成就。

一.曹操诗歌创作的一大成就，是开创了文人“拟乐府”诗歌创造的全盛局面。借古题写新事，如《薤露》、《蒿里》，乐府旧辞皆为挽歌，曹操却用悲凉苦恨之调。

二.悲凉沉雄的独特艺术风格，他的诗特别能表现出他的个性，有政治领袖人物的宏大气魄，本色质朴又抒情浓郁，表现了他高远的志向、坚定的信心、卓越的毅力和雄伟的气势，悲歌慷慨，气韵沉雄。如《短歌行》写得高远阔大，有君临天下之气度，与坚若磐石的信心和意志，能激发起读者积极向上的奋进精神。

简述曹丕诗歌的特点。

一.语言绮丽工练，抒情深婉细腻，形成了便娟婉约的纤丽清新风格。如《燕歌行》全诗清词丽句，情思婉转，缠绵动人，准确成功地表现了一个思妇在漫漫长夜中牵念夫君的无限情意。

二.曹丕的抒怀之作，写得清俊悲凉，带有拟作性质，然更主要的是藉以抒发战乱中的一种苍凉情怀。 三.抒发志向记叙军旅的作品，如《黎阳作》气势高昂却亚于曹操。

简述王粲诗歌艺术特点。

王粲诗歌的艺术特点在于抒情深切，慷慨悲凉，文辞秀丽，局面阔大，抒情深切不但指情语凄婉动人，而且指诗中景物描写都笼罩渗透着诗人浓郁的感情色彩。取景开阔宏大，具有豪放之美。

试论曹植诗歌的艺术成就。 思想内容：

曹植的诗歌创作分前后两个时期：

一.前期多抒发远大理想和宏伟抱负，如《白马篇》通过一个青年英雄的机智勇敢和英勇卫国的精神，来表现自己对壮烈事业和战斗生活的憧憬。全诗塑造了一个武艺高强的爱国勇士形象，颂扬了他视死如归的献身精神，也寄托了诗人建功立业的豪情壮志。

二.后期的作品多是表现自己壮志难酬，倍受压抑的郁愤心情。典型代表是《赠白马王彪》，全诗充满了悲苦之辞、愤慨之音。 艺术成就：

曹植的五言诗创作在文学史上有很高的地位和成就，是建安诗坛上最杰出的诗人。

一.他的诗歌内容丰富充实。举凡军旅政事，宴游送别，咏史游仙，抒情述志，无不发之于诗。曹植用他的笔描绘了广阔的社会人生，表达了自己丰富的思想感情。

二.曹植的诗歌被誉为“骨气齐高，辞彩华茂，情兼雅怨，体被文质。”就是说他的诗歌内容充实丰富，多慷慨悲愤之气，在艺术表现上又生动形象，注意辞藻华美、对仗工整和音韵流畅，达到了建安诗歌的最高峰。 三.曹植诗歌语言华美主要表现在浓烈的感情色彩和鲜明的声色。如《盘石篇》生动再现了大海的宏阔气象。曹植在文人有意为诗方面，有一个大跨度质的飞跃。

10 四.注重对称回环之美，注意语言锤炼方面。如《赠丁仪》均是对偶工整、声韵对称和谐的精工之句。《赠徐干》“惊风飘白日，忽然归西山”写时光易逝。他还善于起调，工于发端，往往在全篇之首用一警策之语，振起全诗。如《野田黄雀行》开头用惊风险浪的情景和画面预示了环境的险恶，起到强烈的烘托作用。 五.曹植的诗歌对后世影响很大，博得极高的评价，被谢灵运誉为“天下才共有一石，曹子建独得八斗”。

试论蔡琰五言《悲愤诗》的内容及艺术特点

一.深刻真实地反映了汉末苦难**的年代，艺术再现了诗人惨痛的人生经历。全诗长540字。第一段写董卓之乱，诗人及难民被掳后的非人遭遇。第二段主要写在匈奴时想念父母，被赎归时又不忍割舍孩子的肝肠寸断的巨大痛苦。

二.蔡琰的五言《悲愤诗》在艺术上获得了极大成功。首先，它是一位女诗人在亲身经历基础上创作的长篇叙事诗，其感情描写心理活动刻画真实细腻复杂微妙，在诗歌史上实属罕见。其次，能够注意细节的描绘，气氛的渲染，对烘托主题起到了良好作用。另外，全诗叙事与抒情融为一体，有史诗般的效果。

第二章

正始之音

试论正始思潮对诗歌创作的影响。

这个时期的玄学思潮对正始士人心态及诗歌创作影响更为重大。

一.正始诗人，往往都是崇尚老庄的士人，他们大畅玄风，建立玄学理论，开始了一个思想史上的新时代。建安诗人在悲歌慷慨的抒情中得到感情满足，而正始士人则在玄思妙想中领悟人生。玄学的基础是老庄思想，因而正始诗人在追求自然，心与道冥的同时，把老庄的人生理想自然而然地带入到诗中来。有的在诗中创作了一个庄子逍遥游式的理想境界，诗人可以徜徉乎其中。

二.人与自然的亲和感，表现人对自然美的追求开拓了一条广阔的道路，把人对自然的态度引向审美的层次，成为后世山水诗的思想滥觞。

三.玄风对正始诗人的另一影响，就是文学创作的哲理化倾向。建安诗人已发现了文学对人生做哲理的思索和哲学的观照，从诗歌的抒情向诗歌的哲理发展，在诗歌中注重表现哲理。

试论阮籍《咏怀诗》的艺术成就

阮籍诗歌的成就主要在于八十二首五言《咏怀》诗。它们非一时一地之作，既有统一的文学特征，每首又各具特点。 一.《咏怀》诗有一种意蕴深沉之美。作者把人生的悲哀挖掘得更全面深入，因而也就更沉痛。在圣人有情无情的玄学命题争论中，显然阮籍是持圣人有情之论，从痛哭兵家少女，常作青白眼可看出，所以他认为明君圣人面对人世短促也无可奈何。

二.阮籍的诗还有一种清逸玄远之美。被人称为“玄远”“响逸而调远”。他的诗歌中常常出现一个清虚空灵的庄子式的理想世界。 三.《咏怀》诗，融哲理、情思与意象为一炉，意蕴深沉，清逸玄远，不但成为正始时代诗歌的高峰，而且创造了抒情组诗的新形式。

试论嵇康诗的特色

嵇康的文学成就主要在于散文。

一.嵇康在他的诗中创造了一个诗化了的人生理想境界。如《赠兄秀才入军》。他追求一种自由自在，与自然相亲，心与道冥的理想人生。嵇康第一个把庄子诗化了，使他的诗具有一种清远的境界。 二.嵇康的部分诗歌中还有一种峻切之语。对险恶的世道人心发出一种愤激的批判，锋芒犀利。

三.嵇康在四言诗中另辟蹊径。他的四言诗，继曹操之后为四言顶峰，情调高远，语言流畅，表现了作者很强的语言功力。

第三章

两晋诗坛

简述游仙诗的渊源及内容的二种不同倾向。

一.游仙诗的渊源可以上溯到先秦。在《离骚》中，当屈原对现实不满时就幻想神游天界。以“游仙”为诗

11 名，始于曹植的《游仙诗》。

二.游仙诗内容有二种不同倾向，一种纯写求仙长生之意，如汉乐府《长歌行》。另一种是愤世嫉俗之言。如曹植《游仙诗》。

试论太康诗歌的内容特点和艺术形式特点。 内容特点： 一.“儿女情多，风云气少”。(《诗品》)没有胸怀天下的巨大抱负，没有面对历史的深沉思索，转而在儿女之情中表现绮丽情思。

二.拟古模仿，缺乏现实内容。如陆机，古诗十九首，他拟作十二首;他的《短歌行》简直就是曹操原诗的翻版。 艺术特点：(“缛旨星稠，繁文绮合”)

一.追求文字华美与辞藻华丽。张溥“新温婉丽”。

二.追求新的技巧，注意排偶。典型的是陆机。他的诗中对句占主要篇幅。 三.描写更细腻。

太康诗风的代表诗人为陆机与潘岳。

试论左思《咏史》的艺术成就。

一.左思的诗歌有一种建功立业，功成身退的阔大胸怀。如《咏史》

一、三，没有刻意的雕饰和艳丽的辞藻，全部思想感情喷发而出，大气磅礴，所以被称为胸次高旷，笔力雄迈。

二.诗歌中充满着一种悲愤不平之气。他的诗歌对门阀制度的批判极其强烈，对贫士失志极为愤慨，一股磊落不平之气喷发而于诗中。如《咏史》其二用比兴手法表达了这种感情。 三.左思的诗歌继承了建安诗歌的风骨，被誉为“文典以怨”，“左思风力”(诗品)，就是指他的诗歌引用历史典故以抒时愤，刚健有力。他一改班固创为《咏史》时的质木无文，打入自己的身世之感，情感激烈深切，借古人之事，抒个人情怀，使咏史有了新的飞跃。

试论郭璞《游仙诗》的主要内容及艺术特色。

一.郭璞的游仙诗有两类内容。一类是“坎壈咏怀，非列仙之趣也。”如《游仙诗》其一。另一类内容，则是在承继传统求仙长生之主题，以高蹈轻举、复食采药为主旨。如《游仙诗》其六。

二.郭璞的游仙诗感情真实，坎壈咏怀。另外，郭璞诗情采斐然，描写生动，色泽丰富。如“风生梁栋间，云出窗户里。”

第四章

杰出诗人陶渊明 简述陶渊明的思想及人生境界

一.少年的陶渊明，好学不拘。一方面“少年罕人事，游好在六经”，一方面“学不称师，文取皆达。” 二.陶渊明达到了一种物我

一、心与道冥的人生境界。他领悟到大自然的不息生机是自己生命的最好安归之所，完全融入到自然中去。没有用语言赞美自然，而自然的美却从心里流露出来。面对人生的苦患，以老庄的无为的玄学人生观去对待，还靠儒家的思想力量。陶渊明摆脱了人间世俗的烦恼，在精神上真正达到与自然合一的境界，由此而创造了格高千古的优秀诗篇。

试论陶渊明田园诗的思想内容。

陶渊明在中国文学史上的一大贡献，就是开创了文人诗歌创作的新领域——田园诗。

一.亲切自然地描绘出田园风光。通过对草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟等的白描，流露出对田园风物的由衷喜爱和深切依恋。读者也可体味出诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为一。 二.真实地描写了自己的躬耕生活，对劳动的艰辛诗人却表现出平静乐观的心态，躬耕之志始终不渝。如《庚戍岁九月中于西田获早稻》写出了诗人的人生观“人生归有道，衣食固其端。孰是都不营，而以求自安。”在作者的笔下，劳动是艺术化了的很有诗意的行为。如《归园田居》其三“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽。带月荷锄归。”

12 三.陶渊明的田园诗中还记叙了他与农夫野老、素心挚友的往还，如《移居》二首。

试论陶渊明田园诗的艺术境界。

一.陶渊明在中国文学史上的另一个贡献，就是创造了情味极浓的冲淡之美。平淡不是淡而无味，而是意味隽永。平和淡泊的人生境界，自然流露于诗。最能代表作者冲淡之美的诗，是《饮酒》其五“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏”。

二.形成陶渊明平淡自然之美的原因，一在诗人心境的平和散淡，二在于诗人语言的平易质朴。

三.就诗歌语言而言，陶诗的特点是质朴无华，不加雕饰，极尽语言纯净之美。他不用夸张的铺排和绮丽的色彩和对仗、典故，他的诗句魅力，在于全是以他性情中自然流出的言语，在于内在感情力量。如《闲情赋》写得多么绮丽多姿，说明他不是不会用华丽的辞藻，但他的审美趋向不在于此，而在于以自然语创造出情味极浓的冲淡之美的艺术境界。

第五章

南北朝诗歌 名词解释： 永明文学

一.永明文学是指上自刘宋泰始二年，下至梁武帝天监十二年这一时期的文学活动，而以齐永明年间为中心。 二.“永明文学”重文学特质的发扬，重个人情怀的抒发，而且逐渐由情怀抒发转向重娱乐。同时创造了一种清新的美的理想。更重要的，是在诗歌形式上的探索。 三.“永明体”又称新体诗，是从诗歌声律角度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过度阶段，其理论支持便是永明声律说。

简述鲍照诗歌的内容。 一.由于他“才秀人微”，更能认识到门阀制度的黑暗和不公，对高门世族压抑人才愤慨不平，所以他的许多诗作是对这种社会现象的不满与抨击。如《拟行路难》其四。

二.边塞题材之作，描写边塞的艰苦及将士卫国的决心，如《代出自蓟北门行》。 三.描写妇女题材的诗，如写相思的《拟行路难》其三。

总之，鲍照诗歌内容丰富，能广阔地反映现实生活，表现了对士族门阀制度的不满与抨击。

简述北朝民歌内容与艺术。 内容：

一.北国风光在民歌中有所表现，如《敕勒川》把辽阔的草原风光生动描绘出来。 二.反映了北方民族的游牧生活和尚武精神。 三.反映战争及其带来的苦难。 四.反映爱情婚姻。 艺术：

北朝民歌抒情真率直爽，语言质朴有力，格调苍劲豪迈，显示出北方民族独有的特色，代表作《敕勒川》

简述南朝民歌艺术特点。

一.格调鲜丽明快，不但再现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。 二.其次是语言上清新流丽和多用双关比喻，来自于南方女子特有的俏巧聪慧：“欢欲见莲(怜，爱也)时。” 三.南朝民歌形制多为五言四句，语短情长。

简述元嘉诗歌创作新特点。

一.山水题材大量进入诗歌创作，并且改变了东晋诗歌以山水作为玄思载体的倾向。正式奠定了中国山水文学的根基。谢灵运的山水是最突出的代表。

二.诗歌创作由东晋的哲理化改变为重抒情，抒发了强烈的感慨。 三.元嘉诗歌出现了对不同创作个性的追求。

13 四.元嘉诗歌的新变还表现为对诗歌形式的有意探讨。

简述宫体诗发生发展的三个阶段。

所谓宫体诗，是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳丽靡之风，这种文风的形成有一个过程，大致可分为三个阶段。

第一阶段是天监八年以前，可视为宫体诗的先导阶段。此时尚为永明文学时期，永明体在声律、对偶上已经为宫体诗准备了条件。

第二阶段是天监八年至大通三年宵纲为太子以后，徐陵成《玉台新咏》，是宫体诗的高峰期。 第三阶段为宫体诗尾声期，以陈后主及其身边文士为主，波及隋及唐初。

简述宫体诗及其特点。

所谓“宫体诗”是指一种以写闺阁情怀为主要内容的重声律、词采丽靡轻艳的文风。 特点：

一.表现为题材处理上的娱乐性质。主要是写妇女、男女情怀、咏物、游宴、游戏等。宫体诗人在写这些时带有明显的娱乐目的和消遣性质。

二.对写实技巧的追求。宫体诗的写实技巧已达到了相当高的水平，词采美丽，构形惟妙惟肖。

试论谢灵运山水诗的艺术成就。

谢灵运是诗歌史上第一位有成就的山水诗人。

一.创造了一种山水诗的结构模式。如《石壁精舍还湖中作》，先叙述登游缘起或路线，接着是具体描写局部景物，最后议论或感慨。

二.局部景物描写中，通过细腻的观察与把握和非常具体的画面，表现出某一景观的情思韵味，朝着景物与情思交融的方向发展。如《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽。”传达出诗人心中一种难以言喻的对生命的惊喜。

三.对山水景物的声、光、色都有生动的描绘，他能注意到诗中描写之画面的色彩和谐与明暗对比。

试论鲍照诗歌的艺术成就。

鲍照诗歌的艺术成就，在南朝诗人中可谓最高。

一.他的乐府诗有抒情浓烈、气势流畅之美。他把惯用比兴、善叙他人他事的乐府诗，发展为一种直接抒写自己感情、叙说自己遭遇的诗体，把浓烈的抒情与构辞的美丽融为一体，来表现自己的澎湃情怀。如乐府《白苎舞》。

二.语言也很有特色。被称为“雕藻淫艳，倾炫心魂。”如《拟行路难》其三;注意吸收民间口语;善运用奇特大胆的想象和比喻。

三.鲍照对七言诗的发展也做出了巨大贡献。《拟行路难》是以七言为主的杂言。以前的杂言是以四言或五言为主，七言为辅。鲍照大胆变革，改逐句押韵为隔句押韵，而且创造性地自由换韵。鲍照的大胆革新和积极创作，使七言诗体大大发展，直接影响到唐代七言歌行的创作。杜甫也称赞“清新庚开府，俊逸鲍参军”。

试论谢朓诗歌的艺术成就。

谢朓诗歌的主要特色是：情思明净潇散，意象清新明丽，语言明白流畅，声韵流丽和谐。

一.从情思方面言，小谢因为感情单纯，所以因物色感发而或喜或悲时，较为明朗外露。在他的诗中常常可以感受到一种纯净如竹露如风荷如月色如流泉般的情思流动，如《观朝雨》写晨起观雨引发的一份归隐情思，心境在空朦潇洒的朝雨中何等的平静，一切都好象在潇潇雨雾中净化了。

二.小谢诗意象创造也清新明丽，大多落尽华饰，有一种天然韵味。尤其在山水描写方面，大谢在意象创造上颇多着意，较多客观描写。而小谢诗中的意象，则带着更多心象的性质，把景物提纯得与他的心绪一致起来。因之，他创造的意象十分省净明快，如《之宣城出新浦向板桥》“天际识归舟，云中辩江树。” 三.小谢诗语言流畅明白，去除任何晦涩的文字和赘典。有的甚至完全接近口语。 四.革除了以往山水诗的玄思哲理。

14 试比较南北朝乐府民歌的异同。 一.地域不同

南朝：南朝民歌主要产生于南方都市。

北朝：北朝民歌主要产生于辽阔的北方(草原) 二.作者不同 南朝：女性较多 北朝：男女皆有 三.内容、题材不同

南朝：南朝民歌的内容很单一，绝大多数是表现男女之情，反映的情恋内容极其广泛，角度多样。如《西洲曲》写一个女子怀人，情思缠绵。

北朝：北国风光在民歌中有所表现，如《敕勒川》把辽阔的草原风光生动描绘出来;反映北方民族的游牧生活和尚武精神;反映战争及其带来的苦难;反映爱情婚姻。 四.风格不同

南朝：A.格调鲜丽明快，不但再现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。 B.其次是语言上清新流丽和多用双关比喻，来自于南方女子特有的俏巧聪慧：“欢欲见莲(怜，爱也)时。” C.南朝民歌形制多为五言四句，语短情长。

北朝：北朝民歌抒情真率直爽，语言质朴有力，格调苍劲豪迈，显示出北方民族独有的特色，代表作《敕勒川》

第六章

魏晋南北朝赋 简述《三都赋》的特点。

《三都赋》是西晋赋家左思的主要成就，其特点：

一.内容丰富，详尽细致描写了蜀吴魏三国的山川城邑、鸟兽草木、风谣歌舞、重要人物。 二.精心锤炼语言，辞藻壮丽，下笔琳琅。 三.以求实的精神去创作。

简述建安赋作的特点。

一.有一个自觉主动行动的辞赋创作的作者群。如三曹、七子等。

二.建安作家由于思想较为自由，其赋作的题材更为广泛。如大自然的寒暑阴晴《秋思赋》、飞禽走兽、瓜果树木等，广泛地反映了当时的社会风貌。 三.建安赋作的抒情性进一步加强。

四.在艺术上也有新的发展，成为汉赋向南北朝骈赋变化的开端。

第七章

魏晋南北朝文 名词解释：骈文

骈文是一种具有均衡对称之美的文体。它实际上是广义的散文的一部分，但它与散体单行的狭义的散文相对比而有明显区别。骈文的主要特征有四：对偶、用典、声律、辞藻。

简述《大人先生传》与《与山巨源绝交书》艺术之异同。 正始时期的文章都是“师心以遣论”，或直言指斥，言辞激烈而掷地有声;或反语讥讽。堪为代表的，就是阮籍的《大人先生传》与嵇康的《与山巨源绝交书》。但两者在艺术上也有异： 一.《大人先生传》中，作者对那些虚伪的名教人进行了绘声绘色的描写。针对这种规行矩步以谋私利的“君子”，大人先生予以有力的驳斥。达到一种酣畅淋漓，具有震撼心魂的艺术效果。 二.《与山巨源绝交书》则是另一番风貌。他拒绝山涛的举荐，不肯与司马氏合作，却以幽默嘲讽出之。貌似平易之言，将其高洁不污之志尽显，且将官场之俗恶揭露得淋漓尽致。

嵇康、阮籍的散文，既继承建安散文重抒情重文采重个性的特点，又有鲜明独特的现实内容，是散文在重艺术特质方向上发展的重要一环。

15 第八章

魏晋南北朝小说

试论《搜神记》的思想内容和艺术风格。

干宝的《搜神记》是志怪小说的代表作，成就最高，可以代表魏晋南北朝的志怪小说的基本风貌。 它的思想内容有：

一.书中记录有两汉流传的一些故事，魏晋民间传说，也采辑有史传，早出的志怪小说的材料。其中颇有价值的是那些具有积极意义的古神话，和具有现实意义的民间传说。如干将莫邪被楚王杀死，儿子赤为了替父报仇血恨;吴王的小女紫玉与书生寒重的恋爱故事。 艺术风格：

二.此书结构比较完整，描写较为生动，已初具短篇小说的规模。如《李寄》

试论《世说新语》的思想内容和艺术风格。

刘义庆的《世说新语》是魏晋南北朝志人小说的代表作品，是现存志人小说的最高成就。

思想内容：反映了士族阶层的精神面貌和生活方式。大多篇章是描述魏晋风度，名士风流，士族文人放荡的言行，名士奇特的举动和玄妙的清淡;反映魏晋时期社会的黑暗、政治的腐败和统治集团的残暴与荒淫。 艺术风格：

一.生动地表现人物的性格特征，善于采用多种表现手法来刻画人物形象，虽只有短小的文字，却能将事件的中心突出，以特征性的细节描写表现人物的性格和精神面貌。如《俭啬》以典型事件，典型动作描绘人物的个性。《岔狷》篇描写王蓝田性急之事，以动作来刻画他的性格特征。

二.语言精练，简约含蓄，隽永传神，既有典雅的辞句，又有生动的口语，善于将语言写得逼似人物身份。

第九章

魏晋南北朝文学批评 试述《典论·论文》的主要内容。

曹丕《典论·论文》是我国探讨文学问题最早的较具系统的文学批评论著。主要内容有： 一.《典论·论文》对自古而来的“文人相轻”之习表示反对，以为作品的长短一是因文体各具特点，一是作家才性不一。他主张以“审己度人”的态度对待文学批评。

二.论文章与事业的关系：曹丕认为文章的社会地位与事业同样重要，因而将文章提到经国大业、不朽盛事的高度。如在文章中论道“盖文章经国之大业，不朽之盛事。”

三.论文气即才性：从曹丕开始，把“气”引入文论中。文章中论道：“文以气为主”，“气”当指作家的才性在作品中的反映。

四.论文体的区分：即对文学题材的区分。根据文的体裁和性质的特点，不同的要求，将文体四科相互区别。四科分别具有雅、理、实、丽的特点。“诗赋欲丽”的特点，表明了建安文学逐步向词采华丽发展。

五.论文学批评者的态度：在文章中指出文学批评者“贵远贱近，向身背实”是错误态度，对贵远贱近、尊古卑今观点进行了指斥，在前人基础上作了进一步申说。

曹丕的《典论·论文》是我国古代文学批评史上的一个新时代标志。

试述《文赋》关于创作构思的论述。

陆机《文赋》是我国文学批评史上第一篇完整的系统性文学理论作品。此文用赋的形式较为细致地分析阐述了文学创作过程。《文赋》中论文学创作的构思：

一.他认为文学创作是一个形象思维过程，认为文学创作必须要观察万物，钻研古籍，具有高洁心情。 二.构思中意与物的关系：对文学创作构思中的各种现象作了详细而精彩的描述，如论述构思中意与物的关系就十分细致而生动。创作者因为有感于物而引起创作冲动。

三.构思中的灵感：认为创作者灵感的潜意识表现为突发性和不受主观意志和人力支配的自动性。如其“来不可遏，去不可止”。

陆机论述了灵感在创作中的重要作用，探讨了灵感的心理特征，以及灵感的根源，特别注意并论述了文学创作的整个过程。这也是他对我国文学批评和文学理论的主要贡献。

16 试论《文心雕龙》的理论体系。

齐末梁初刘勰的文论巨著《文心雕龙》，力图用儒家思想观点来指导魏晋以来离开经典本原，追逐浮靡文风的文学思潮主流。

全书着重探讨的有：总论，即全书的理论基础，指导思想;文体论，系统而周密地详论文体的分类;创作论，分论创作过程，作家个性风格，文与质的关系，以及写作技巧等;批评论，评论前代文风及作家成就，并探讨批评方法。 一.总论：《原道》《征圣》《宗经》《正纬》《辩骚》五篇是“文之枢纽”，也是全书的根本论点，和论文的关键。《宗经》在全书的理论观点中最为重要。

二.文体论：刘勰《文心雕龙》的文体论二十篇，分为文、笔两部分，即所谓“无韵者笔比，有韵者文也(《总术》”。他为辨析文体分类：以文笔分类;以性质分体;不可分者别辟一类。

三.创作论：是全书的精华。所涉及的问题主要是对文学与现实的关系;内容和形式;艺术构思;创作过程;文学风格及写作技巧。

四.批评论：他提出建立正确的文学批评方法，论述了批评家的修养，批评家的态度，批评标准。

试论《诗品》的文学批评成就。

钟嵘的《诗品》是中国文学批评史上第一部诗论专著。其诗评主要目的是探讨作家与作品的流别，分其优劣，论述文学的进化现象，也论各家源出得失，而且建立起历史法的批评。 一. 在文学理论上，钟嵘阐述了文学家环境与文学的关系。

二.钟嵘在书中将诗歌抒情意义的地位提到极高的程度。如《诗品·总论》开篇就论道：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”在前人物感说的基础上，将心物交感的关系，和人与自然的关系延伸到社会生活。这就比人与自然论大进了一步，心物交感论，从社会生活领域去展开的论说是钟嵘提出和建立的。 三.钟嵘还提出自然美说。他反对人为的声律，提倡自然声律，保持诗歌的自然美。其“自然英旨”指的是自然精美，也就是真美。

四.钟嵘又提出风力华采说。他要求诗歌当具备写实抒情，自然美，风骨，华美的特点。

五.从以上可见，钟嵘对五言诗进行专项研究，并别其来源，开了专体诗研究的先河。作者在《诗品》中对汉魏六朝五言诗所作的总结品评，全面而系统。

第四编

隋唐五代文学

第一章

隋代文学与初唐诗歌 名词解释 上官体

一.上官，指初唐诗人上官仪，工于五言诗，好以绮错婉媚为本，上官仪贵显，故当时多有效其体者，人称为上官体。

二.特点：细致体察、情思婉转、笔法精细、对偶工整。

唐传奇

唐传奇指唐代流行的文言短篇小说，它是在六朝志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的小说文体。

馆阁体

馆阁体是唐代一种分题赋咏和寓直酬唱的诗体。在对于诗律和诗艺的研炼发展上，为唐代近体诗的定型做出了贡献。

初唐四杰

一.初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人齐名，因而并称初唐四杰。 二.初唐四杰能真正反映社会中、下层一般人士的精神风貌和创作追求。

17 简述初唐四杰在创作上的共同特点。

初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人齐名，因而并称初唐四杰。

1.四人的创作个性是不同的，所长也异，其中卢、骆长于歌行，王、杨长于律诗。 2.他们自负很高，名高而位卑。

3.他们心中充满了博取功名的幻想和激情。

4.都有一种明确的审美追求;反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。

概述初唐四杰诗歌的创作特点。

初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人齐名，因而并称初唐四杰。他们的创作特点有：

一.重视抒发情怀和不平之气，面向市井，写个人生活情怀，也写沧海桑田的感慨，思索人生的哲理。 二.四杰往往用七言歌行来铺叙抒情，夹以议论，篇幅可长可段，句式参差错落，工丽整练中显示出流宕的气势。

三.当时渐趋于成熟的五言律，对偶的整齐、声律谐调，表现感情具有稳定性，而四杰的五言律也透露出非常自负的雄杰之气和慷慨情怀。

四.四杰诗风并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，他们的一些作品，不免有雕琢繁缛之病。

简述陈子昂《感遇》的思想内容。

初唐诗人，对唐诗的发展有重大影响的，他的诗歌内容有：

一.他是一个政治色彩很浓的诗人，借《感遇》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌创作具有强烈的思想性和干预现实的作用。

二.一部分诗歌抒怀言志之作，将匡时济世的人生抱负化为慷慨悲歌的情思，具有昂扬壮大的感情气势。

试论陈子昂诗歌的风骨兴寄及其对唐诗发展的贡献。

初唐诗人，对唐诗的发展有重大影响的。他的诗歌创作表现有明显的复古倾向，主张恢复古诗比兴言志的风雅传统。

一.提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。

二.提出诗美理想。即创造了一种将壮大昂扬的情思与声律美和词采美相结合的健康文学。

三.陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了唐代，他提倡的风骨兴寄和诗美理想对于唐诗的变革具有关键性的意义。这被后来唐代文学的进一步发展和盛唐诗歌的繁荣所证实

第二章

盛唐诗歌 名词解释： 辋川集 一.《辋川集二十首》，是盛唐诗人王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗。

二.诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻，在明秀的诗境中，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，似乎一切情绪的波动和思虑都被净化掉了，只有寂以通感的直觉印象，难以言说的自然之美。

简述王维山水田园诗的艺术特点。

盛唐诗人王维山水田园诗总的特点是“诗中有画、画中有诗”。

一. 将自然的美与心境的美完全融为一体，创作出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。

二.善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。如《送邢桂州》中“日落江湖白，潮来天地青”。

简述王昌龄七绝的清刚之美。(即七绝的主要特点)

盛唐诗人王昌龄是专攻七绝的高手，他的七绝有清刚之美。

一.格调多样化，或高昂开朗，或低迷凄婉，或雄浑跌宕，或爽丽自然，总有一种清刚之美。

18 二.诗歌中的情景交融。如《芙蓉楼送辛渐二首》用“冰心在玉壶”自喻高洁，意蕴含蓄而风调清刚。 三.心理描写也非常出色。如《采莲曲二首》“乱如池中看不见，闻歌始觉有人来。” 四.创作了以相关连的多首七绝咏边事的连章组诗，即著名的《从军行七首》。

试论孟浩然山水诗的风格特点。

一.盛唐诗人孟浩然山水诗的主要风格特点是自然平淡。

二.他的诗中也有刻画细致、用字精审的工整偶句，但并非有意模山范水，只是一时兴到之语。如《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”写自己春晓时的感觉，不经意的猜想中透露出明媚宜人的大好春光。 三.诗境明秀，平淡清远而意兴无穷。如《宿建德江》“野旷天低树，江清月近人”。 四.诗多单行运笔，一气浑成，无刻画之迹，自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。

试论王维、孟浩然田园山水诗的不同特点。

王维、孟浩然虽都盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。

一.王维山水田园诗具有空明的境界和宁静之美，诗歌宁静优美而神韵飘渺。

二.净化了的情思，用提纯的景物表现，有种单纯明净的美。孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，景物描写带有即兴而发、不假雕琢的特点，诗语自然纯净，似比王维的诗更显淳朴，诗歌呈现出豪华落尽见真淳的境界。如《过故人庄》“故人具鸡黍，邀我至田家”。

三.王维的山居歌咏擅长于表现空山的宁静之美，而孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的纯净之美，语言清省。

试论高适《燕歌行》的思想情感和艺术特色。

盛唐诗人，在他第一次北上归来后，创作了极负盛名的边塞诗作《燕歌行》。诗作的思想情感和艺术特色如下：

一.表达的情感极为复杂，如表彰边塞兵将的英雄气概，对百姓饱受战争灾难的痛苦深表同情。

二.描写征战的艰辛，颂扬战士浴血奋战的崇高精神，不满将领帐前歌舞作乐的荒淫，指责当时边塞用兵将非其人。

三.具有奋发激昂的高亢基调，苦难与崇高的对照，反映了出塞征战的慷慨悲壮。

四.此诗多用律句骈语，但并不繁于文采华丽，而是以纵横顿宕，气质深雄和浑厚的骨力取胜;苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。

岑参边塞诗的艺术特色。

岑参两次创作大量边塞诗，素有以写边塞诗著称的盛唐诗人，他的边塞诗艺术特色有： 一.岑参乐观开朗，充满了昂扬进取精神。

二.岑参长于写感觉印象的艺术才能和好奇的个性，将大西北荒漠的奇异风光与风物人情，用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法，生动地表现出来，别具一种奇伟壮丽之美。如《走马川行奉送出师西征》：雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，是一种值得欣赏的奇伟美。如《白雪歌送武判官归京》此诗写得大气盘旋，奇情逸发。

三.艺术表现上，他借鉴了高适等人七言歌行纵横顿宕、舒卷自如的体势，十分灵活，又基本上一韵到底。如《白雪歌》，也有两句换韵等，句式长短不齐。

试论高适、岑参的边塞诗在表现内容及表现手法方面有何不同。 表现内容上的不同：

一.高适反映现实问题要超过岑参。他的诗歌在反映现实的深度方面超过同时许多诗人，应时而生的追求不朽功名的高昂意气，与冷峻直面现实的悲慨相杂糅，使其诗歌创作颇多感慨而不失高亢，深雄浑厚，有一种感慨悲壮的美。

二.描写边塞风光，民域风情上，岑参超过高适。在立功边塞的慷慨豪情的支配下，诗人印象中的军旅生活、

19 边塞风物、民域风情，全都变得神奇瑰丽起来，并热情地加以歌颂，突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。 艺术上的不同：

一.高适将自己的个人边塞见闻，观察思考和功名志向糅为一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。

二.岑参的诗歌中带有感性的色彩，讲究感觉印象，浪漫的想象，飘逸的描写，寓情于景。如《走马川行奉送出师西征》：雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，是一种值得欣赏的奇伟美。

三.高适的七言歌行多用律句骈语，但并不繁于文采华丽，而是以纵横顿宕，气质深雄和浑厚的骨力取胜。岑参七言歌行纵横顿宕、舒卷自如体势十分灵活。

第三章

李白

简述李白绝句佳作《独坐敬亭山》的创作特点。 一.《独坐敬亭山》写独坐时寂寞的心情与寂静的山景忽然冥会，人与自然相亲近，刹那间灵性相通，浑然一体。描绘出片刻的超然意趣。

二.诗人信口说出心领神会的感受，在相看两不厌的人与山的冥会中，似有未曾说出的无限情思，韵味无穷。

简述李白绝句的艺术特色。 自然明快：

一.语言简洁明快而情思无尽，随口说出而趣味丛生，自然，含蓄，真实简练，蕴涵丰富。如《独坐敬亭山》“众鸟高飞尽，孤云独去闲”。

二.李白的思想感情，洒脱气质，开朗率真的性格，全都通过绝句灵光一闪地反映出来，自然明快。 清新俊逸：

一.李白的绝句境界清新，具有飘逸潇洒的风格，反映了他爽朗的性格，自由自适的气质，就形成清新俊逸的情思韵味。如《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。

二.多写兴到神会，一挥而就的自然天成之作，表现自然美和普通的人情、人性，平易真切，极富生活情趣，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的清新之美。

试述李白诗歌的主要艺术特色。

一.李白诗歌创作带有强烈的主观色彩，侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述，抒情方式往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出。如《宣州谢脁楼饯别校叔叔云》。 二.想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，有异乎寻常的衔接，情思流动而变化万端。气魄宏大，想象力丰富，李白诗中颇多气吞山河、包孕日月的壮美意象，但也不乏清新明丽的优美意象，体现出丰富的艺术风格。《金乡送韦八之西京》“狂风吹我心，西挂咸阳树”。

三.语言风格自然、飘逸，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其诗歌词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗句，显出透明纯净而又绚丽夺目的光彩。

第四章

杜甫

简述杜甫以时事入诗的新题乐府《兵车行》的创作特点。

盛唐著名诗人杜甫，字子美。他的乐府古体诗，将“歌”与“行”在表现职能上分开来。《兵车行》的创作特点：

一.此诗讽刺唐玄宗不顾百姓死活穷兵黩武，标题不用《从军行》一类乐府旧题，而是自创新题，直接针砭时弊。

二.在写法上，一开始记事，叙述送别悲惨情景，继之记言，为征夫诉苦，采用客观纪实描写手法。

简述杜甫沉郁顿挫的创作风格。

沉郁顿挫是杜甫早年对自己创作风格的一种描述，出自他的《进雕赋表》。主要表示自己学力深厚，写作技

20 巧娴熟。“沉郁顿挫”具有忧愤深广、潜气内转而波澜老成的含义。“沉郁顿挫”可以概括杜甫诗歌艺术的主体风格。

一.忧愤深广的时代特征：杜甫的代表作，反映的是一种时代加在无辜者身上的悲剧，笼罩着由于悲凉的气氛。如《登楼》哀切之极，悲怆沉郁。

二.潜气内转和波澜老成：由于生活的折磨，使原本生气勃勃的诗人变得沉郁了。但他是一个有骨气的人，郁积心头的悲慨涌至口边时，往往又一口气强咽下去，心中的情感往复，流露下笔端的是潜气内转的起伏顿挫，给人以波澜老成之感。杰出的代表作《秋兴八首》，一次一次的忆长安、感盛衰和伤沦落，沉郁回环，悲慨深沉，极顿挫之致。以诗人身世飘零，忧念长安的悲怆心情作为基调，每一乐章从不同的角度共同表现基调的凝重感情。

简述杜甫七律代表作《登高》的艺术特色。 这是杜甫诗中最有名的一首七律。《登高》的艺术特色有：

一.此诗八句皆对，一气贯注，纵横恣肆，极尽变化之能事，深厚的感情和精严的诗律相融和。 二.写得景象壮观，气势磅礴飞动，悲怆而不消沉。

三.风格深雄悲壮，慷慨激昂，此诗是杜诗中最有名的一首七律，被后人评为古今七言律第一。

试述杜诗写实手法的表现。(即写实手法的特点)

杜甫以时事入诗，直面社会现实，确实是杜诗很突出的特点，在他创作的新题乐府和古体诗中体现得尤为充分。写实手法的特点有：

一.杜甫的诗歌主要反映社会人生，取材多是当代时事和自己经历。以时事入诗而含热泪深情。他的乐府古体诗，将“歌”与“行”在表现职能上分开来，以“行”诗写时事，自立新题，另外独创格调，如《兵车行》。 二.写自己的真实见闻、感受，也就成为人民的代言人。不管自己多苦，也踏踏实实地在忧国忧民，所以才会写出“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。正是由于有对乱离生活的切身体会，他才能含血泪写出《北征》，以及“三吏”、“三别”等生动描写现实生活画面的杰出诗篇。

三.形象的画面中包含对祖国、人民、亲人深切的感情。如《无家别》言“人生无家别，何以为蒸黎”，民不聊生，则国将不国，他对于国家的命运的真挚关心，对于人民灾难的深切同情，全融入一幅幅活生生的历史画卷里，具有感人的力量。

四.家事诗、自传诗和纪行诗里，观察仔细，能融入个人的生死之感，做到国事、家事、人事的融合。杜诗以家庭细事和日常生活为题材的“家事诗”，如《月夜》、《月夜忆舍弟》里。家恨与国恨互为因果，国恨而使家恨愈重，因家愁而将国恨具体化了。纪行诗，如《旅夜书怀》里，使山水草木都充满着诗人的忧国忧民之情和迟暮飘零之感。

试述杜甫《秋兴八首》的思想内容与艺术特色。

一.这组诗共八首，是杜甫居夔州时思念长安之作，以家事的兴衰为主题。八首犹如一首，所要表达的中心思想内容在第一首的“从菊两开他日泪，孤舟一系故园心”句已概括了。

二.杜甫在组诗中一次又一次忆长安，其盛衰之慨、沦落之哀回环往复。诗即景抒情，直诉悲愤，借古喻今，沉郁悲慨，极尽顿挫之致。

三.这组诗以夔府的秋日萧瑟，诗人的身世飘零和暮年多病，特别是忧念长安的悲怆心情为基调，从不同角度表现其凝重感情，抑扬顿挫，如多重乐章组成的抒情曲。

试论杜诗的集大成。

一.杜甫“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”(《戏为六绝句》所谓“亲风雅”，实际是重兴寄，表现为写时事的写实倾向，把文学从侧重抒发个人情怀引向写民生疾苦，开拓创作视野。 二.在艺术上“转益多师”，广泛学习前辈作家，总结文学艺术经验，对诗的艺术形式，表现力进行了深入的探索追求，因而成为诗歌的集大成者。 三.杜诗集大成的体现：

1.不簿今人爱古人，虚心学习前人和时人经验。杜诗的叙事和写实，受到《诗经》的雅诗和汉乐府的影响，

21 其爱国忧民、坚持正义的精神，又是对屈原《离骚》的继承，具体表现为对以屈赋为代表的楚辞诗句词语的直接运用和受到的影响。在五言诗上由受到王粲、曹植、陶渊明等人的影响。 2.作诗兼备众体，风格多样，并能推陈出新。

3.功力深厚，能融会贯通，自铸伟辞，是杜甫集大成的一个重要方面。如《江上值水如海势聊短抒》中“语不惊人死不休”。

第五章

大历诗坛 名词解释： 大历十才子 一.“十才子”之名，最初见于中唐诗人姚合编的《极玄集》，即李端、卢纶、吉中孚、韩翊、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。 二.“十才子”齐名的重要原因是，因大历初年在长安参加重要的唱和活动而为世人所瞩目，创作倾向和诗风相近。

三.他们诗歌的主要内容是歌颂升平、吟咏山水和称道隐逸成为基本主题;擅长写送别诗和隐居的诗歌。 四.诗歌艺术：讲究格律辞藻，追求清雅闲淡，工于白描写景。

试论大历十才子作品的艺术特色。

“十才子”之名，最初见于中唐诗人姚合编的《极玄集》，即李端、卢纶、吉中孚、韩翊、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。他们的艺术特色有：

一.都擅长五言律诗，风格大致相同，个性表现不强烈不分明，遣词造句都偏重于工整精练。追求清雅闲淡的艺术风格。

二.受特定心境和意绪支配，选择的诗歌词语往往带有凄清萧瑟、暗淡的色彩，因而其诗具有凄凉的整体风格。如用“秋风、落叶、夕照、寒雁”等。

三.喜用白描手法，多用描述性意象。其意象虽为生活中常见事物，但描写细致，刻画逼真。如钱起《湘灵鼓瑟》，追求精确和具体的写实倾向，往往是极细微处感受体认，再逼真地描绘出带有清幽韵味的小境界。 四.诗的意境疏于浅近狭小。往往

一、两句就勾勒出“诗中有画”的优美诗境，但往往构不成通篇浑融一气的意境。

试论顾况和李益的诗风对盛唐诗歌向中唐诗歌演变转换时的影响。

在过度时期的大历诗坛，顾况和李益是有突出特点及贡献的诗人，他们对中晚唐诗的影响很大。 一.顾况诗风既有通俗明快，真率自然的一面，如《苔藓山诗》;又有奇思异想，充满狂放之气的一面，如《悲歌》。他的诗预示了贞元元和间元白、韩孟两大诗派的共同特点，其通俗的一面影响了元白诗派，其纵横不羁的奇异一面为韩孟诗派所继承而变本加厉。

二.李益的诗较突出地表现了大历诗风格上的两重性，既有盛唐的余韵，也有中唐的先声。写景抒情时，注重于瞬间感受中捕捉诗意，可已不象盛唐诗人那样着重总体感受的把握，而是偏于较精细深婉的心态描写。他的《喜见外弟又言别》诗中的感伤情调，带有大历的时代特点。而他的《塞下曲》又继承了盛唐边塞诗的风格，诗中不乏豪情壮志。

第六章

中唐诗歌 名词解释： 元和体

一.元和是唐宪宗的年号。

二.唐代诗人元稹、白居易在元和年间所写的长篇排律、“小碎篇章”、艳体诗统称为“元和体”。 三.世俗化为社会普遍接受和欣赏的浅近文体，呈现出诗歌历史转折时期的写实尚俗特征。

试论白居易讽喻诗、闲适诗、感伤诗的不同特点。

白居易，中唐诗人，字乐天。他把自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律诗。

22 一.讽喻诗的特点：

1.讽喻诗的代表作是《新乐府》、《秦中吟》。 2.诗歌的内容：

A.反映国事民生，政治上的美刺作用，符合儒家的比兴传统，能够“为民请命”。如《轻肥》、《卖炭翁》。 B.充分暴露当时政治的黑暗和人民的苦痛，体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。 3.讽喻诗的艺术特点：首句标其目，卒章显其志。其辞质而径、其言直而切、其事核而实、其体顺而肆。 二.闲适诗的特点：多写个人闲居独处时的生活感悟，诗风浅近平淡。如《问刘十九》。

三.感伤诗的特点：受外界事物所感、情理动于内而形诸咏叹者，以《长恨歌》和《琵琵行》最为有名，代表着白诗的最高成就。

试论元稹对新乐府诗创作的推动作用。 中唐诗人，字微之、行九，世称元九。 一.元稹注意到李绅的《新题乐府》，并起而和之。

二.他在《乐府古题序》中提出以杜甫为榜样，大胆借用古题或另拟新题来创作新体乐府诗，在诗歌中反映社会问题、政治问题、专门有讽刺执政，代民伸冤。

三.他在当时兴起的新乐府创作活动中起到了积极的推动作用。

试论韩愈以文为诗的特点及在诗歌中的创新。 中唐诗人，字退之，郡望昌黎，自称昌黎韩愈。 以文为诗：

一.按游记散文的叙述顺序，如《山石》写傍晚上山入寺到第二天清晨下山的所见所闻，记叙详细，给人如临其境之感。

二.以“单行”散句贯穿，写景刻露，为七言诗散文化的典范之作。如《山石》

三.铺排的手法，如《南山诗》写终南山的高峻和景象变幻，连用五十个“或”字的诗句加以铺排描写。 诗歌上的创新： 一.以文为诗

二.构思、想象、意象都很特别，在艺术上蓄意追求恒重、怪奇、险劲的境界。如其《陆浑山火和皇甫湜用其韵》

三.着意搜罗奇语，但因有真情实感贯穿，所以仍然不失诗的感染力。如《八月十五夜赠张功曹》 四.以丑为美，将生活中的丑陋事物写入诗中，如《答柳柳州食虾蟆》。

试比较白居易与元稹在艺术上的异同。 相同：

一.文学主张相同，都主张诗歌要反映社会、政治、民生，推动了讽喻诗的创作。如白居易的《轻肥》《卖炭翁》;元稹《上阳白发人》，都充分暴露当时政治的黑暗和人民的苦痛，体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。

二.部分诗歌的题材、内容相近。如讽喻诗、艳情诗。 三.艺术上都写实尚俗。 不同：

一.元稹部分新乐府借用古题，不似白居易那样坚决彻底，旗帜鲜明。 二.内容的广度和深度，以及人物的生动性方面，元稹都不及白居易。

三.白居易最看中讽喻诗，但成就最高的是感伤诗，以《长恨歌》和《琵琵行》最为有名。元稹创作成就表现在艳情诗和写生离死别的悼亡诗，如《物腰》《行宫》《离思》《谴悲怀》

名词解释： 长吉体

一.中唐诗人李贺，字长吉，所以他的诗歌也被称为“长吉体”。

23 二.“长吉体”诗在构思、意象、遣词、设色等方面都表现出新奇独创的特色，形成瑰丽、冷艳的浪漫风格，在整个中国诗歌史上，都独树一帜。

简述刘禹锡咏史诗的特点。

中唐诗人，字梦得，有“诗豪”之称。他的咏史诗在他的诗歌中占的分量不大，艺术上却极精湛： 一.他的咏史诗多为登临历史遗迹的怀古之作，借古喻今。 二.采用五七言律绝的形式。

三.含有精辟的议论和卓识。如《西塞山怀古》在寄寓怀古的风景中，融入了现实的忧患意识。

简述刘禹锡竹枝词的艺术风格。

中唐诗人，字梦得，有“诗豪”之称。

一.刘禹锡的民歌体竹枝词和杨枝词，是他被贬逐的二十三年间，受民风淳朴的巴山楚水之地民谣俚曲影响而创作的独具特色的作品。

二.这些作品注意吸收民间口语，学习民歌悠扬婉转的情调，富有浓郁的生活气息和地方特色。如《竹枝词二首》“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无情却有请”。以七绝写民歌体诗，前两句保持了七绝声律谐婉的特点，后两句则吸收了民间传唱的竹枝词曲调凄凉怨慕的特点，有采用谐声双关、重迭回环等艺术手法。

简述柳宗元《江雪》、《渔翁》诗的意境与艺术风格。

柳宗元再次遭贬后为从悲愤中解脱出来，他幻想象陶渊明一样归隐田园，写了一些山水田园诗，试图以清净幽寂的自然境界净化心灵。如《江雪》《渔翁》

一.这两首诗是作者山水诗代表作，营造出地老天荒的空旷孤寂境界，意境冷峭清远。如“千山鸟飞绝，万径人踪灭”。

二.艺术上写得精刻孤峭，虽受陶渊明山水田园诗的平淡风格影响，但没有陶诗那么恬静闲适，而多了一层冷漠空寂。

试论孟郊诗的苦吟风格特征。

孟郊作诗尚奇峭，出自苦吟。在中唐大批寒士困顿失意的广阔社会背景下，孟郊为成为中唐苦吟诗人的代表。 一.诗中颇多患难感、忧郁感，以及人生悲剧与绝望心理交织成的幻灭感。如《叹命》

二.重主观感受，能妙造幽微，变熟为生，化险为夷。惯用白描手法，形象化的比拟和苦吟出来的精警字句，夸张地突出描写对象。如《寒地百姓吟》。

三.突破温柔敦厚的诗教传统，光大自屈原以来发愤以抒情的精神，实践了不平之鸣的创作理论。

试论李贺诗歌的艺术特征。

中唐的李贺是一个苦吟诗人，他的诗歌称为“长吉体”，主要艺术特色有：

一.在构思与艺术想象上具有独创性。如《梦天》诗的前半部分写瑰丽的月宫仙境景色，扑朔迷离，后半部分突然转而俯览人世的苍桑，构思甚为奇特，想象力惊人。

二.诗歌的意象非同寻常，善于运用神话和怪诞、华美的词汇，别出心裁地创造出异想天开、从未有过的意象。强烈的主观色彩常表现为意象复合的“通感”，如《李凭箜篌引》。鲜明瑰丽的意象和丰富的主观色彩，是李贺诗歌最突出的特点之一。 三.“冷艳怪丽”的风格特色。他的诗歌是冷、艳、奇、险自成一家，喜用“啼”、“泣”、“腥”、“冷”之类的字眼，组成一幅幅冷艳的图画，表现出一种悲哀的美。字词上浓妆重墨，如《雁门太守行》。他的诗歌在修辞设色上，千锤百炼而成的诗句和奇诡用语，美化了他的苦闷和悲观消极的情绪，使诗歌带有浓重的伤感冷艳风格。

四.唯美倾向。他的诗中苦闷的象征，直观幻想和描写，在艺术修辞技巧上达到了很高的境地。

24 试论柳宗元诗歌的主要内容。 中唐著名诗人柳宗元，字子厚。

一.他的诗仅存一百余首，大部分作于贬官永州、柳州时期。其诗歌内容主要是抒写谪贬的抑郁悲伤和思乡之情。如《登柳州城楼》难以排遣的愁思充塞于天地山海间。

二.在贬谪期间所写的山水田园诗，主要写自己试图以清静幽寂的自然境界净化心灵，消除现实的困扰为内容。如《江雪》(“千山鸟飞绝，万径人踪灭”)《渔翁》，营造出地老天荒的空旷孤寂境界，意境冷峭清远。

试论刘禹锡、柳宗元被贬谪后创作的诗有何不同之处。 一.题材不同

1.刘禹锡的大半生是在贬谪中度过的，在贬谪期间创作了咏史诗，分量不大，却艺术精湛思想深刻。他的咏史诗多为登临历史遗迹的怀古之作，借古喻今。采用五七言律绝的形式。含有精辟的议论和卓识。如《西塞山怀古》在寄寓怀古的风景中，融入了现实的忧患意识。

他被贬逐的二十三年间，受民风淳朴的巴山楚水之地民谣俚曲影响而创作了独具特色的作品：民歌体竹枝词和杨枝词，

2.柳宗元在贬谪期间以写山水田园诗见长。作者再次遭贬后为从悲愤中解脱出来，他幻想象陶渊明一样归隐田园，写了一些山水田园诗，试图以清净幽寂的自然境界净化心灵。如《江雪》《渔翁》 二.艺术特色不同

1.刘禹锡的诗歌总的特色比较明快，民歌体诗新鲜活泼、格调明快，具有浓厚的地方色彩。近体则写得含蓄精练，风格刚健爽朗，具有积极向上的精神。如《竹枝词二首》：“东边日出西边雨，道是无情却有情”。 2.柳宗元的诗歌创作了空旷孤寂的境界，意境冷峭清远。如“千山鸟飞绝，万径人踪灭”。艺术上写得精刻孤峭。

第七章

李商隐与晚唐诗歌 名词解释： 无题诗

一.李商隐用无题为名的爱情诗，称无题诗。无题诗具有“朦胧”的特点，旨意隐秘。

二.无题诗的范围，一般认为是作者抒写不愿明言的生活遭遇或思想感情的诗篇。包括以《无题》为题的十五首，和以句首二字为题“准无题”近三十首。主要包括两种，即寄托说和爱情说。

简述李商隐无题诗的内容和特征。

晚唐诗人李商隐最为人传诵的，是他以无题为名的爱情诗，他的无题诗具有“朦胧”的特点，旨意隐秘。关于无题诗的内容和作意，主要说法有两种，即寄托说和爱情说。

一.无题诗多数与爱情有关，有的寄托痕迹比较明显，有的则似有似无。抒写的是交织着希望和失望的悲剧性爱情和爱情心理。一些无题诗，在爱情篇章中融入对社会人生的清凉体验、和那种恍惚不定、总是有所失的情感，如《无题二首》“凤尾香罗薄几重”写青年女子与对方邂逅，渴望相间而不得的心情，可能寄寓了作者落拓不遇的感伤。

二.善于运用比兴象征手法写爱情生活中的种种感受，十分注意比兴本身形象的鲜明、生动、完整，力求其既富于生活感受，又具有启发性，创造出交织着希望与失望、令人目眩神迷的带有伤感情调的情诗之美。如《无题二首》“昨夜星辰昨夜风”两心相应一点通，但徒留羡慕不已的回忆而已，非常的失意怅惘。《无题》“相见时难别亦难，东风无力百花残”，伤别复伤春，明知别后会合无望，仍痴心不改、这种执着于苦恋的怨旷之情，已近于爱情绝唱了。

试论李商隐诗歌的艺术特色。

李商隐是唐诗发展到晚期最有成就的诗人，以其独具特色的美仑美奂诗歌登上了整个晚唐诗创作的艺术最高峰。

一.他对于爱情的执着，开创了诗歌上新风格、新境界。他的诗成就最高的是近体诗，尤其是七律、七绝。如果说杜甫是唐代七言律发展史上的第一座里程碑，那么，李商隐则为第二座里程碑。他继承了杜甫的沉郁

25 顿挫，又融合了齐梁诗的浓艳色彩、李贺的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。 1.写景中融合比兴象征，寄寓困顿失意的身世之感。

2.爱用冷僻的典故，故诗中的意象特别美丽，而整体意旨往往隐晦。 3.语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转。 4.“近而不浮，远而不尽”之趣，富于象征暗示色彩，有朦胧之美。

二.他的绝句写得深情绵邈，沉博绝丽，有的比较隐晦，但可以在精工富丽的辞章中体会到他的婉转情思，而且很伤感。如《夜雨寄北》感情细腻，意境婉约，在艺术上的明显特色便是细美幽约、朦胧含蓄，为伤感唯美文学的典型。

试论杜牧诗歌创作的艺术成就。

一.晚唐诗人中，他第一个大量用七绝写咏史诗，用史论笔法，寓褒贬议论于含蓄诗味中，极大地发挥了绝句体的妙用，创作了许多有“二十八字史论”之誉的咏史作品。如《泊秦淮》通过对历史曾有过的繁盛转瞬即逝的伤悼，以及揭露统治者的荒淫误国，抒发自己的政治感慨和见识，其中深寓对现实的不满和讽刺，立意高绝的议论，表现出横溢的才气。

二.忧国忧民的壮怀与伤悼之情交织成一种俊爽的风格。

三.还写过一些出色的伤别诗，纪行、写景诗也颇多佳作。善于选择清新明朗、能给人以快感的景物来抒写他的情怀，用色彩鲜明的语言，创造出情景交融的优美诗境，如《山行》“远上寒山石经斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”富于诗情画意，意境优美，以畅达的语言传达出自然景物的清新气息，明丽而有立体感的画面给人美妙的艺术感受。

名词解释： 苦吟诗

1.晚唐时期，苦吟诗的早期代表是孟郊，后来有贾岛、姚合。他们的诗风相近，都以苦吟著称所以称苦吟诗。

2.他们的诗风又各有特色：

孟郊诗中颇多患难感、忧郁感、以及人生悲剧与绝望心理交织成的幻灭感。 贾岛诗多是寄赠酬唱之作，极少反映现实生活，气度也显得比较狭窄。 姚合与贾岛是诗风相近的诗友。

试述贾岛和姚合的“苦吟”与孟郊有何不同。 相同：

1.他们都以苦吟著称，因此历来有“郊寒岛瘦”之说 2.孟郊、贾岛都写贫病饥寒、穷困潦倒。 不同：

内容：他们都写贫病饥寒、穷困潦倒。 孟郊：写“士不遇”，想用世而最终赉志以殁的悲剧性的一面。

贾岛：彻底放弃雄心、醉心于琢磨词句的遁世的一面，他的诗也有激烈奋发的一面，如《剑客》。但更多的如其《送别》。他的诗多是寄赠酬唱之作，极少反映现实生活，气度也显得比较狭窄。反应生活的深广度不如孟郊。 艺术上： 孟郊成就最高

贾岛：不如孟郊，他的五言律写得很精深，能于细小处见精神，造清奇幽微之境，推敲字句。如《题李凝幽居》“鸟宿池边树，僧敲月下门”。

姚合：作诗的才华和“苦吟”工夫都不及贾岛，他的大多数诗都显得平淡无奇，境界与格调也并不很高。

第八章

唐代散文

26 试述韩柳古文理论对散文革新运动的推动作用。(即韩柳古文理论有哪些观点)

唐代古文运动之所以至韩、柳始成，主要是因为韩、柳在批判继承古文运动先驱之文论的基础上对儒道进行全面的清理，提出了许多反传统观念的新解，以文章内容的变革带动形式的变革，使“文以载道”说产生了实践意义，并在理论上趋于完善。

一.韩愈第一次提出“文以明道”的观念，在总结前人关于文章作为表现儒家思想体系的“道”的基础上，进一步明确了“道”与“文”的关系。

1.从“明道”的要求出发，韩愈特别强调作家思想修养的重要性。 2.在具体的实践中，韩愈提出了“不平则鸣”的口号。 二.提出“唯陈言之务去”和“词必己出”的主张。 三.提出“文从字顺”要求文字的表达要流利。 四.“气盛则言”把文气与文章的语言表现联系起来，认为文章气势就是从语言的短长和声的高下而来。 柳宗元对于文体、文学语言的改革，他的意见也大体与韩愈相似。

试论韩愈古文成就的表现。

“古文”概念的提出始于韩愈，他把自己的奇句单行、上继先秦两汉文体的散文称为古文。古文成就主要表现以下几个方面：

一. 韩愈的古文在各类文体的上都有创新。

1.碑志。他的碑志虽然也有溢美隐恶的“谀墓”之作，但有不少作品巧于摹写，注意剪裁，把精辟的议论，真挚的感情运用于其中，加之善于刻画人物，突出中心，使其成为“一人一样”的生动传记文。如《柳子厚墓志铭》形象鲜明，感慨深长，很有感染力。

2.赠序。融抒情、记事和议论为一体的杂文文体。如《送孟东野序》 3.杂文中的“杂说”，短小精悍而内容丰富，行文尤为不拘一格。如《杂说四》 二.创作了一种简洁精辟，清晰流畅，富于美感的新型散文。

三.可以用各种体裁，在各种题目下，根据现实的需要和自己的意思自由地记叙、描写、议论和抒情。如《进学解》《祭十二郎文》

四.语言接近口语化，通俗明白，能把口语推敲成新的词语。提炼出一些生动的语言，如一些成语：“不平则鸣”、“落井下石”、“坐井观天”等。句式的结构也灵活多变，文从字顺，也杂以骈俪句法。 韩愈古文总的风格是雄深雅健、猖狂恣睢。

简述柳宗元人物传记的特点。

一.突出的特点：主人公多是社会上地位不高或被压迫的人物，如不愿承担赋税的捕蛇者，种树的老人。 二.大多以真人真事为基础，但有的作品也带有若干虚构、寓言的成分，作了一定的夸张，其重情节、重细节处，明显地受唐代新兴的传奇小说的影响。如《捕蛇者说》

三.着重描写的是人物的奇特之处，并通过人物奇特的举动写鲜明的有个性的人物形象，塑造典型形象。如《种树橐驼传》

简述柳宗元山水游记的艺术特色。

山水游记是柳宗元散文中最具艺术特色的作品，多写于他流放永州的十年中。主要艺术特色有：

一. 寓情于景，在景物描写之外单独的发议论和抒情，大量的情况是把自己的思想感情融汇在山水之美的艺术境界中。以山川之美来反映自己的见弃，发抒他的愤怒，悲哀抑郁的情绪。如《始得西山宴游记》自然美与他的精神切合，而与痛苦的人生和鄙俗的现实相对立。

二.把自己的感情移入自然之中，描绘出反映着自己审美理想的自然，表现出了一种诗情画意的自然美。如《永州八记》荒郊野外的平凡山水被写得千娇百媚，经过艺术的升华，显得单纯、宁静、清新呈现出一种幽丽之美。

三.捕捉自然事物最独特最精微的变化情态，予以生动的再现。如《小石潭记》

四.峭拔的骨力和清冷的色调相糅合，构成其山水散文乃至其它众多作品的典型风格。确立了这种体裁在文学史上的独立地位。

27 简述柳宗元寓言散文的特色。

一.强烈的现实性和高度的概括性。如《黔之驴》叙述一个无能无德又无自知之明的驴被老虎吃掉的故事，在当时具有讽刺作用，对后人也有教育意义。

二.善于绘声绘影，因物肖形，创造了比较完整的、个性化的寓言形象。既集中动物本身的特征，形象鲜明生动，又揭示了现实生活中某些人的嘴脸，寓意深刻，如《蝜蝂传》集中了许多善执物、好上高的小虫的特点，塑造了一个贪婪，愚顽的蝜蝂小虫形象，嘲讽追求名位、贪得无厌的丑行的意义。 确立了寓言在文学史上的独立地位。

第九章

唐传奇与变文、俗讲 名词解释： 唐传奇

一.唐传奇指唐代流行的文言短篇小说，在六朝志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。

二.在唐代，传奇只是某些单篇作品或小说集的专称，至宋代才开始将传奇用作唐代新体小说的统称，以区别于旧有的志怪小说。

变文 一.“变文”是唐代民间创作的一种新文体，其体裁是有说有唱，为佛教俗讲所借用。所谓“变文”之“变”，当时指变更了佛经的本文而成为“俗讲”之意。

二.变文的体制是散文与韵文相结合而成。散文为讲述之用，韵文用来歌唱。

三.变文分为三类：一是演说佛经故事的宗教性作品;二是演说历史故事讲史作品;三是演说民间传说题材的作品。

简述唐传奇与志怪小说的区别。

1.唐传奇反映现实生活，志怪小说反映的是超现实的神灵鬼怪。 2.唐传奇是作者的虚构，志怪小说收集奇记。

3.唐传奇情节曲折离奇，篇幅加长，志怪小说粗陈梗概。

简述唐传奇的艺术成就。

唐传奇指唐代流行的文言短篇小说，在六朝志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。主要艺术成就有：

一.唐传奇的艺术成就相当高，情节的传奇性与现实性相容，情节的虚构、想象与作品的艺术性融合一体，虚构和想象已标志着文言短篇小说创作的成就。如《柳毅传奇》写充满神话色彩的书生与龙女相恋的故事，情节离奇，但人情味很重。

二.体裁丰富。有描写爱情的，如元稹的《莺莺传》、蒋防的《霍小玉传》;寓言讽刺题材有沈既济的《枕中记》“黄粱梦”;历史题材陈鸿的《长恨歌传》《东城父老传》;游侠题材杜光庭的《虬髯客传》;神怪题材裴铏的《传奇》。

三.所写故事情节化、细节化，注重写人物的生活琐事，尤其注重写他们的情感生活或性情偏嗜之类的细节。 四.叙事模式由故事中心向情节中心、人物中心演进。

五.叙述语言雅俗兼采，时庄时谐，用文言描写物态人情以至琐事，简洁、准确、丰富、优美，将古代散文的巨大表现力发挥到很高水平。

第十章

唐五代词 名词解释： 花间词派

1.花间词派是晚唐五代奉温庭筠为鼻祖而进行词的创作的一个文人词派。 2.得名于赵崇祚编辑的《花间集》，共十八家词共五百首。是我国最早的一部文人词总集。

28 3.产生于西蜀，多用华丽的字词和婉约的表达手法，写女性的美貌和服饰以及他们的离愁别恨。

简述冯延巳的婉约词风和优美意境。 冯延巳是南唐词人中的佼佼者。

一.冯延巳作词不追求人物描述的具体真切，而是重在抒发触景所生之情，情思千回百转，若有寄托，深婉而缠绵悱恻，将晚唐以来的婉约词风又推进了一步。

二.写思念、离愁，把男女之情作为抒写的主要内容，这是冯延巳和“花间”词人共同之点。但较少对女人的容貌和体态进行刻画，他写的是一种感情的境界。如《鹊踏枝》。有的词较多身世的凄怆感慨的抒发，如《采桑子》。冯延巳词中着力表现的，不是情事的直接描述，而是雅致优美的意境，如《谒金门》以风吹皱水面起兴，写思春闲情，完全是一种优美意境感发的心绪，开阖荡漾，情调极为雅致。

试论温庭筠《菩萨蛮》二首的艺术风格。

一.温庭筠是“词为艳科”的始作俑者，领导了五代词的发展趋向。他的两首有名的《菩萨蛮》词，写美女的体态装饰及其闺阁情思。

二.不作明白的叙述，而以物象的错综排比和音声的抑扬长短，增加直觉印象的美感，引人产生一种深美的联想，成功地把形象鲜明的物语、景语与难以琢磨的情语融合在一起，使所要表现的难以言状的心绪，转化成可感的优美物象。“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”通过将美女起床、梳洗的懒散的动作，把一种本来难以琢磨的闺阁情思，表现的可感知。

三.温庭筠的词常以静态的描绘代替抒情，尤着力于细部的重彩描绘，富有装饰性，而且善于用暗示的手法，造成了含蓄的效果。如“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”美人的情思是希望和他心爱的人成双成对，作者用一种含蓄的手法表现出来。

试论李煜前期词与后期词的不同。

李煜是南唐的最后一个皇帝，世称李后主。

一.他的早期作品以反映沉溺声色、纵情逸乐的宫中生活为主要内容。描写精细、生动、且富有情趣。如专咏美人口的《一斛珠》。他的艳情词并未脱“花间”旧格，但写得较为真切率直，如相传写与小周后偷情的《菩萨蛮》，用直白浅露的叙说，把热恋女子约会的情态和放纵心理写得淋漓尽致。

二.李煜后期词的主要内容是写亡国之痛，故国之思。纯以白描的手法直抒内心极度悲痛，词中时空跨度很大，加大了感情容量，抒发的感情以哀伤真实为主，能引起历代读者的共鸣。如《虞美人》“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”用白描的手法抒发了对江山、故国的怀恋，充满了悔恨、悲愤和哀愁等复杂的情感，感慨极深，词境也极为阔大。

试分析温庭筠与韦庄词的异同。 相同：

一.都以词名世，所以并称“温韦”。

二.两人词的内容都是以男女情爱离别相思为主要内容。如温庭筠的《菩萨蛮》、韦庄的《思帝乡》。

三.都开辟了一种新的词风。反映了词由仅供歌儿舞女演唱的伶工之词，到抒情写怀的士大夫之词的渐变过程。如温庭筠为了适应舞艳歌席场合的实用要求，他的词中都是精丽字词和绮丽意象的组合，适于花间酒下歌咏的香软词境，具有娱乐价值，这对于词在晚唐五代迅速兴起有决定性的意义。而韦庄相对淡漠词体佐欢酬宾的实用功能，开启了文人词自抒情怀的传统。这不仅是韦庄词的一大特色，也是词的风格内容一大转变。 异：

一.温庭筠多“伶工之词”。大胆的写侧艳之词，是“词为艳科”的始作俑者，领导了五代词的发展趋势。而韦庄多“士大夫之词”。 二.艺术表现手法不同。

温庭筠：以排比和音声的抑扬长短，增加直觉印象的美感，引人产生一种深美的联想，成功地把形象鲜明的物语、景语与难以琢磨的情语融合在一起，使所要表现的难以言状的心绪，转化成可感的优美物象。如《菩萨蛮》(小山重迭金明灭)。常以静态的描绘代替抒情，尤着力于细部的重彩描绘，富有装饰性，而且善于用

29 暗示的手法，造成了含蓄的效果，如“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”美人的情思是希望和他心爱的人成双成对，作者用一种含蓄的手法表现出来。

注重文辞声律的华美精工，艳丽如晚唐诗风，炫人眼目。少藻饰、多白描的语句写离情别恨，如《更漏子》、《梦江南》。词境缠绵悱恻，凄丽而有情致，颇有民间曲子词的风味。

韦庄：以疏淡之美，写词抒情为主，直抒胸臆，风格趋向清丽，如《菩萨蛮》(人人尽说江南好)自然清新的风格，江南的景美、人美、生活美，写得疏朗、显直。他是一个大力用白描手法作词的作家，对情事多作直接而且分明之叙述。如《思帝乡》写的是常见的情爱题材，但长于勾勒，直接描述人物的心理感受，笔调疏放秀美。 三.风格不同。

温庭筠：开创词为艳科的传统，领导了五代词的发展趋向。注重藻饰以艳丽见长，具有密丽的风格。 韦庄：对民间抒情词给以艺术的加工，以疏淡为美。

第五篇

宋代文学

第一章

北宋初期的文风与诗风 名词解释： 西昆体

1.以杨亿等人为代表的西昆体，是宋初影响极大的重要文学流派。 2.“西昆”因创始人唱和的诗集称《西昆酬唱集》而得名。 3.代表作家以杨亿、钱惟演、刘筠为魁首。

4.作诗宗主李义山，讲究辞采，以偶丽为工，好用事，以表现才学和功力。

昆体功夫

昆体功夫是西昆体在艺术上的表现。

一.以杨亿为代表的西昆体作家在艺术上讲究藻饰、多用故事。

二.作诗注意修辞，重格律和借代，颇具李商隐的“沉愽绝丽”之风。 三.大量用典

第二章

欧阳修与北宋诗文革新

简述欧阳修散文“六一风神”的美学风格

1.欧阳修的散文措辞平易，用词造句精练而有变化，自然地叙事、自然地抒怀。这标志着他的散文创作从崇尚骨力到倾心于风神姿态、从阳刚到阴柔的转变。 2.本质是散文的诗化和情感的外显。

3.文章结构层次清楚而转折，语言层次平易自然。这些都是“六一风神”的构成要素，这种特点偏于阴柔之美。

简述王安石的“王荆公体”诗有何特点 1.王安石《题张司业诗》说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”中的“奇崛”，以瘦劲刚健为特征，是王安石追求的一种艺术境界，但进入老年后，却视奇崛为平常了。即寓悲壮于闲淡，既有清新闲适，又有沉郁悲壮，被称为“半山诗”。半山，是王安石晚年在江宁居住的地方，他这个时期的诗歌被编订为《半山集》亦称“半山诗”，主要体裁是绝句。 2.“王荆公体”即“半山诗”或“半山绝句”，指王安石晚年的诗歌创作而言。特点是重炼意，如《登飞来峰》通过写登临山塔远眺，反映出诗人高瞻远瞩、不畏艰险的胸襟气魄。又重修辞，如《泊船瓜州》，还有用事、造语、炼字等。主要载体是其晚年雅丽精绝的绝句。“王荆公体”的长处是下字工、用事切、对偶精，既有深婉不迫处，也有生硬奇崛处，为江西派的先驱。

第三章

苏轼

30 试述苏轼散文的艺术成就

宋代古文家苏轼各体散文众多，大致可分为议论文、记叙文和小品文等，这些散文的出现标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利。

一.议论文，以政论、史论为突出。他的议论文多雄辩滔滔气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注，语言明快畅达，长于形象的说理，颇具文学价值。

二.记叙文包括碑传文、记体文及文赋等，而以其中的山水游记和亭台楼阁记为代表。凭借议论为文章辟出新的境界，善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。山水游记，如前、后《赤壁赋》，表现出借景立论的特点。亭台记，如《喜雨亭记》先叙为亭作序之由，次则记雨，再渲染人之喜乐，文章如水波层层荡开去，文理自然。记叙文多数是文学性散文，将叙述、描写、抒情错杂并用，随意挥洒。

三.小品文，篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔为主要文体样式，最能反映作者的真性情、真思想。杂记和随笔、记述作者在日常生活中的各种见闻和感受，如《记承天寺夜游》。这类小品文，不拘格套，独抒性灵，写作特点是信手拈来，漫笔写成。

苏轼散文总的艺术特色是： 一.“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。 二.善于用比喻，多形象思维。如《前赤壁赋》 三.有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。

苏轼诗歌的内容：

按题材内容，苏诗大体可分为：

1.社会政事诗：反映民生疾苦和时政得失的诗篇，如《荔枝叹》。

2.山水景物诗：将人生感悟融入山水写景中的抒怀遣兴之作，写流动景色的《江上看山》;写奇幻烟云的《登州海市》;写景寄怀升华的人生感悟的哲理高度，或寓有浓厚的身世之感，如《题西林壁》“不识庐山真面目”。 3.和陶诗：寄情山水，以自适为趣的意味更浓，如《和陶归园田居六首》平浅而有深味，在艺术上把握了陶诗豪华落尽见真淳的特色，能够将亲身经历的生活场景予以真切、平淡自然的描写，达到了“神似”陶诗的地步。

4.题画诗：把画景转化为诗境，善于写出画面的动态，并就画意进行艺术联想，揭示画外之韵味，如《惠崇春江小景》。

试述苏轼诗歌的艺术特色 1.“以文为诗”是苏诗的显著特色之一，多用散文的句法而以气格贯穿，如《石鼓歌》。“以文为诗”实际上靠以才气为诗而获得成功。 2.丰富的比喻，也称“博喻”，如《百步洪》。

3.敏锐细致的观察力与出色的文字表现力，平凡事物，一经其手写出，给人以触处生春之感，如《汲江煎茶》。

4.以才学为诗，体现为好议论、善于使事用典。有意识地以议论入诗，将对事物的形象感受与哲理思考结合起来。如《题西林壁》“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”

5.苏诗兼备各体而以七言为擅长，而且风格多样，七绝清丽精美，如“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 6.苏诗的基本风格有二，一是刚健的清丽雄健，二是豪放加平淡的清旷闲逸。高风绝尘才是其诗风的主导倾向，即一种超越世俗的审美境界。

试述苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献 一.简述苏轼词对词境的开拓

1.苏轼以前的词为应歌之曲子词，多写男女相思，写花间酒下的伤别。苏轼词抒发磊落纵横豪放之襟怀，摆脱花间词婉转之态，为激越、豪放。充分表现作者的人格个性。如《赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”

2.苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我，并从现实生活中撷取创作题材，故苏词多为感事之作，有

31 的还采用词题小序的形式确定表现的内容，交代创作动机。如《水调歌头·明月几时有》《定风波》。用记实手法写自己的人生感受，使词的抒情贴近现实生活，词中的抒情人物形象与创作主题也由分离走向统一对应。使词的创作走向正视现实、面向社会和真实人生的大道，极大地拓宽了词的取材范围。

3.苏轼用词展示自己的政治抱负、人生感慨、生活情趣、感受、山川景色扩大了词境，把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来，词品与人品得到了高度的统一和融合。

二.简述苏轼的“以诗为词”

1.首先指的是词所反映的生活内容的扩大，突破了“词为艳科”的传统体制，向“士大夫化”发展。 2.在苏轼之前的“曲子词”的曲子，基本上是“轻音乐”“软性文学”。到苏轼将词题小序发展起来，作词寓以诗人句法、引议论入词、大量用经、子典故，突破音乐对词体的约束，如《临江仙》。苏词充分体现了文人的审美情趣，是典型的士大夫词。

苏轼以诗为词的积极意义，在于改变了词的旧传统，增加了词的内容，丰富了词的体式，促使词发展成为独立的抒情诗样式。

三.简述苏轼词的风格

苏词的风格是豪放，苏轼乃宋词中豪放派的代表，但也有许多极清空幽秀的作品，风格是多样化的。 1.豪放，如《赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。” 2.婉约，如《江城子》“十年生死两茫茫!不思量，自难忘。”此词为悼亡之作，对亡妻的思念之情，置于生死两茫茫的人生空漠的叹喟中。

3.清旷，如《水调歌头·明月几时有》“明月几时有，把酒问青天。”

第四章

黄庭坚与江西诗派 名词解释： 江西诗派

1.江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派，江西诗派有一祖三宗之说，一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。

2.得名于吕本中的《江西诗社宗派图》。

3.领袖是黄庭坚，其它主要人物有：黄庭坚、陈师道、陈与义、韩驹等。

4.江西诗派的特色有三：一是诗派为观念性的社集;二是以风格和师承为判断的根据，非地域之划分，入诗派的并非都是江西人;三江西诗派是元佑学术的一部分，是作为“绍述”政治的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切的联系。

5.创作主张及特色有：重视句法、喜用拗句;用典以故为新、变俗为雅;风格生新瘦硬，但兼有浏亮芊绵。

简述黄庭坚“山谷体”的艺术特点

黄庭坚的山谷体诗歌是元佑时期宋诗发展到高峰期的产物，严羽在《沧浪诗话》将黄庭坚的诗列为“山谷体”，其主要艺术特点有：

1.喜欢用拗句，所谓“拗句”，主要是将律诗中的句式和平仄加以改变，有意造成一种打破平衡和谐的效果，给人以奇峭倔强的感觉。这种刻意求奇而造拗句、作硬语的做法，是形成山谷体生新瘦硬风格的重要因素。 2.“用典”也是山谷体求创新的重要方面，是“点铁成金”和“夺胎换骨”落实于具体的诗歌创作。所谓“夺胎换骨”，是“点铁成金”的具体化，是一种使古人的意象和用语产生质的变化、化平凡为奇趣的语言炼金术，对前人用典法的一个发展，目的在于“以故为新”——援用前人之语而另立新意。如，《登快阁》“朱弦”、“青眼”一联，活用伯牙、子期和阮籍的历史典故。

简述黄庭坚“山谷体”的风格特征

黄庭坚“山谷体”的总风格特征是“生新瘦硬”

1.以字句的奇崛造成一种陌生感，追求诗境的生新美、诗语的峭拔美和诗韵的兀拗美。“生新”刻意求奇而造拗句、作硬语，“用典”也是山谷体求创新的重要方面。“瘦”洗净铅华;“硬”刚健挺拔。工于炼字是山

32 谷体的特征之一，以善用动词、形容词和语助虚词的炼字法著称。

2.也有浏亮芊绵的自然晓畅之作，如《雨中登岳阳楼望君山二首》表现作者晚年历经磨难而不屈服的坚强性格，虽不乏劲峭气格，但运笔自然流畅，语句浅易。

第五章

北宋词与南渡词

简述晏殊《珠玉词》的艺术特色

晏殊的《珠玉词》往往是晚会宴游之余的消遣之作，吟咏春花秋月的闲愁。这类词的主要艺术特色有： 1.词中极少出现感情色彩强烈的字眼，圆融平静，没有激情的烈响，营造一种情中有思的意境，一份闲雅的无可奈何情调。如《浣溪沙》“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。 2.明净雅致的语言。

3.曲折精巧的构思，表现了对多彩人生的眷恋之情和与之相伴的伤感。

试述北宋词的发展，至柳永出而为一大变(即柳咏词在宋词发展中的重要地位) 北宋词至柳永出现了大的变化，主要表现在以下几个方面： 一.创制和推动慢词艺术的发展是柳永对词特殊的贡献。

1.因柳永大量地创作慢词，宋词乃始由小令阶段渐进入慢词时期。为长调慢曲作词，柳永属第一人，他是慢词体制的开创者。

2.柳永慢词多用新调，小令是为旧声(清乐)而写的，慢词是为新声(俗乐)而写的。柳永的创体之功是基于他的创调，宋词中有100多个调是柳永首创或首次使用。 二.对题材的开拓

1.他写了许多描写都市繁华生活的词，写都市风貌，都市生活风俗与反映尽享太平的市民思想为主。如《望海潮》歌咏杭州的山水风物，反映了宋代社会太平时期城市经济的繁荣景象，及中下层市民的生活面貌，这在词的题材方面是一大开拓。

2.歌妓词，写与歌妓来往，这些词虽不乏秦楼楚馆的放荡和情欲的赤裸裸宣泄，更多带有才子佳人恋爱的情调而求灵与肉的统一。柳永的笔下充分表现对歌女们的温柔多情的理解和大胆表现她们的情感，这种写法，开了市民文学的先声。

三.以赋为词：柳永把赋体笔法引进词里来，增加了词的叙事因素，将铺排式的叙事与白描式的写景结合起来。如《雨霖铃》创造了情景递近的铺叙模式，在铺叙中，将叙事、写景、抒情适当安排，传达作者复杂的内心情感。 四.雅俗并存： 1.“俗”的方面：柳词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名，他能将有趣的白话加到词中，构成一种很平民化的表述风格。如《佳人》“恐旁人笑我，谈何容易。”言情道爱，表现的很浅尽，如《小镇西》“意中有个人，芳颜二八。”柳词的“俗”还表现在题材内容方面，他写了许多描写城市生活的词和歌妓词。如《望海潮》等。 2.“雅”的方面：一是以赋为词，在铺叙中，将叙事、写景、抒情适当安排，传达作者复杂的内心情感。;二是羁旅行役词，以男性口吻写离愁，所写的辽阔的山河，多了一分自然雄浑的力量，扩大了词境的容量。

简述柳永词的俚俗色彩

柳永词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名。

一.俚俗色彩首先表现在语言的浅近易懂上，他能够将有趣的白话加到词中，构成一种很平民化的表述风格。如《佳人》“恐旁人笑我，谈何容易”。言情道爱也很浅近，如《小镇西》“意中有个人，芳颜二八。”柳词在当时成为最通俗的大众歌曲。

二.柳词的俗还表现在题材内容方面：

1.他写了许多描写都市繁华生活的词，写都市风貌，都市生活风俗与反映尽享太平的市民思想为主。如《望海潮》歌咏杭州的山水风物，反映了宋代社会太平时期城市经济的繁荣景象，及中下层市民的生活面貌，这在词的题材方面是一大开拓。

2.歌妓词，写与歌妓来往，这些词虽不乏秦楼楚馆的放荡和情欲的赤裸裸宣泄，更多带有才子佳人恋爱的

33 情调而求灵与肉的统一。柳永的笔下充分表现对歌女们的温柔多情的理解和大胆表现她们的情感，这种写法，开了市民文学的先声。

周邦彦词的“集大成”体现在哪些方面 周邦彦是北宋词的“集大成者”，可从三方面来看：

1.从词调的搜求、审定和考证方面说，他有集成和创制的功劳。

2.就写作功力之成就而言，他善于体物言情，描绘工巧周至，又善于融化前人诗句，炼字妥帖工稳。 3.从创作风格方面说，周邦彦善于勾勒、妙于剪裁，精巧工丽的典雅作风。如《苏幕遮》“水面清圆，一一风荷举。”体物工巧细致，用笔之缜密典丽，开南宋雅派词的先河。

试述周邦彦清真词的艺术特色

北宋周邦彦的清真词，以知音律、备法度和风格醇雅著称，清真词的主要艺术特色有： 1.以深契微茫的笔触体物言情，表达曲折深细，心理情感内容得到多层次的展开。

2.讲究辞章和结构，通过严密的结构使丰富曲折的内容归于和谐统一。如《六丑》这是一首羁旅词，看似咏落花，实为自叹身世之作，在结构、章法上都花了很大功夫。 3.“沉郁顿挫”的艺术特色，如《金陵怀古》用笔拗奇，给人以深劲之感，一份深感久蕴的怀古情思借景表达，意境浑厚，气韵雄浑，声调激越。

4.语言流畅精美、声韵协律、能雅能俗、也清也丽;如《苏幕遮》“水面清圆，一一风荷举。”善于融化前人诗句入词，如《金陵怀古》此词的题旨隐括刘禹锡的《金陵五题》而成;讲究格律。

简述秦观婉约词的艺术特色

北宋中叶的秦观善于抒情的哀婉词作，是婉约词的代表。他的婉约词的主要艺术特色有： 1.灵心善感而寄情深微，如《浣溪沙》以寻常之语，状寻常之事，寄情幽远。 2.有句皆隽、无字不雅，如《鹊桥仙》“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮?” 3.景中寓情，情中有景。

简述秦观词的情致的表现

秦观词以抒情为主，能化景物为情思，秦词中的情致主要表现在以下两个方面：

1.描写男女之情：如《淮海词》中写“儿女柔情”之作占绝大多数，故有秦词“专主情致”之说。秦词便于女声演唱的那种柔婉缠绵的口吻。秦词善于情景交融来表达感伤的情绪，深具一种袅袅婷婷的情致。秦观的慢词也以铺叙为主展开词情，常在关键的地方插入含蓄优美的景色，使那本欲畅达的感情有所收敛，极富情致和韵味，被誉为北宋词坛婉约派的“大家”。 2. 描写身世之感：如《踏莎行》“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?”悲苦凄怆之情，选择情景交融的艺术手法，运用提炼加工的口语来表达，深沉哀婉，感人至深。在写滥了的题材中创出新意，以情韵取胜。

试述“易安体”的艺术特点

宋室南渡后的女词人李清照号易安居士，她强调“词别是一家”，以女性词人特有的细腻纤巧写闺情词而有丈夫气，创立独具一格的“易安体”。“易安体”有很高的艺术成就，在当时广为流行。 主要艺术特色有：

一.用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。以寻常语度入音律是易安体最突出的特点，所作词无一字不协律，而且能“化俗为雅”。如《一剪梅》“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”能够把浅俗的文字，组成极清新鲜丽的词句，以寻常语创造了不寻常的意境。“易安体”的一个显著特色是善用浅俗语，明白如话而清新工巧。 二.“易安体”融入了家国兴亡的深悲巨痛，同时又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。如《春晚》“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”李清照的后期词，多这种愁苦之作，情调入于凄壮悲伤一途，发展了传统的婉约词。家国之痛和身世之悲相融合，是“易安体”的特殊格调，令人凄怆欲绝。 三.“易安体”倜傥有丈夫气，如《渔家傲》。“易安体”不同于一般婉约词的地方，是温婉中透出刚健、洒

34 脱。

第六编

辽金元文学 第一章

辽金文学 名词解释： 国朝文派

一.金大定、明昌年间，涌现出一批在金朝领土上成长起来的作家，使金代文学的发展进入了一个繁荣阶段。代表作家有蔡珪、党怀英和王庭筠。他们的创作风格与由宋入金的文人不同，属于真正的金代作家，元好问在《中州集》里将他们归为“国朝文派”。

二.蔡珪：他的文学成就主要在散文方面，他的散文具有北国雄健诗风;党怀英：在诗、文、书法都很擅长，其文平实畅达，不尚虚饰，其诗体物精细，有陶谢之风;王庭筠：文学成就是多方面的，诗文书画并成卓绝。他作诗以黄庭坚为法，诗律精严生新，却没有险怪生涩之病，很少用典。 国朝文派出现后，标志着金代文学的真正开始。

诸宫调

所谓“诸宫调”，指取同一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联结成长篇的说唱体文学形式，它由韵文与散文两部分组成，采用歌唱与说白相间的方式演说故事，基本上属于叙事体，但它的唱词中有接近代言的成分，对戏剧艺术的发展有重要影响。

简述元好问《论诗三十首》所体现的审美追求和诗歌创作观

元好问是金代文坛最杰出的大家，他的《论诗三十首》是唐宋以来最系统、最全面的一组诗论绝句，集中体现了他的审美追求和诗歌创作观。

一.元好问在《论诗三十首》中通过历评汉魏以下的诗人作品来明辨清浊，故其论诗绝句，按时间顺序分论魏晋南北朝、唐、宋三个时期的诗歌流派，树立学习榜样而贬斥伪体。

二.他颂扬魏晋风骨，又特别强调诗歌创作要出自天然，质朴和有英雄气。他比较形象和准确地把握唐代诸家诗歌在风格意境和创作手法方面的特点，褒多于贬。

三.对于宋人的诗歌创作则颇多微辞，认为宋诗之病在于不与古人同而一味求奇。他批评宋诗的沧海横流和翻新出奇，认为已偏离了古诗正体而走到尽头。矛头所指苏、黄后学一味求新求变的“更出奇”，明确表示自己不愿意作江西诗派中人。

简述元好问诗歌的思想内容与艺术风格 元好问是金代文坛最杰出的大家。

一.元好问的诗现存一千四百余首，不仅在金代诗人里数量最多，艺术成就也最高。

二.元好问最感人的作品，是他在金亡后写的丧乱诗，真是字字血，声声泪，具有极苍凉沉郁而悲愤高亢的特点，从而形成了情调悲凉而骨力苍劲的独特风格。

三.元好问擅长写各种诗体，而以七律和七绝成就最为突出。在晚年还写了不少咏物诗、山水诗等，技巧更成熟，且不失其一贯的豪健之气，但艺术感染力已远不如丧乱诗了。

第二章

前期元杂剧 名词解释： 元杂剧

元杂剧又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。 主要特点：

1.由“四折一楔子”构成;

2.一折里用同一宫调的一套曲子;

3.楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用;

4.在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其它角色都不唱，只用旁白。

35 在金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，著名的杂剧作家有：白朴、马致远、关汉卿等，多为金入元的文人。元杂剧的前期创作呈繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。

简述白朴历史剧《梧桐雨》的创作特色和寓意

1.最有代表性的作品《梧桐雨》体现白朴文学创作的一个显著特色，是善于表现患难后的寂寞和衰残中的孤愤。它直接取材于《长恨歌》，但并不是为了歌颂李、杨的爱情。 2.“安史之乱”是整个唐王朝由盛到衰的转折点，作者把李、杨故事放在这样一种急剧变化的历史背景上表现，抒写了人世沧桑之感，将一个众人熟知的历史故事，处理得寓意深刻，不同凡响。

3.该剧之所以动人，还在于它融进了作者对战乱不幸生活的切身体验，借剧中人物表达自己的感受，故能把唐明皇孤寂时听雨的一缕哀思，写得百转千回。

简述白朴爱情戏剧《墙头马上》的艺术的风格

1.白朴《墙头马上》是一出带有较浓喜剧色彩的爱情剧、以紧凑、生动的情节安排和鲜明的人物形象刻画见长。

2.剧中主角李千金大胆、泼辣，在爱情问题上处处采取主动，因此她一遇到意中人就敢与其私奔，并坚定地认为自己的行为是正确的，看重和维护自己的人格尊严。

3.这是一出正面歌颂青年男女争取婚姻自主、讽刺封建家长的作品，人物生动，剧情活泼、艺术风格轻松，与《梧桐雨》的凝重迥然不同。

试述马致远《汉宫秋》的思想内容与艺术特色

著名历史剧《汉宫秋》元代作家马致远的代表作，取材昭君出塞的故事。

1.把“和亲”之举作为国家衰弱的征象，写历史兴亡的感慨，借昭君之恨抒发了反抗民族压迫的情绪，并在一定程度上抨击了封建王朝的腐败无能。

2.在剧情描写中，作者把悲剧的根源推到奸臣毛延寿及满朝文武身上，有意或无意地对汉元帝做了“美化”的处理，把他写成一个忠于“爱情”的风流才子式的人物，并在剧中以大量的篇幅表现汉元帝失去王昭君时的悲愁别恨。

3.艺术上：剧中许多唱词写得声情并茂，以塞北风光和宫中秋景，衬托离别之恨和思念之苦，意境优美，音节嘹亮跌宕，极富艺术感染力。

试述《西厢记》的艺术成就：

一.简述《西厢记》在体制上的突破

1.突破了元杂剧一本四折的体制，采用五本二十一折的长篇巨制，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。 2.打破了元杂剧由一人主唱的通例，采用了由末、旦轮流主唱的方式。

二.试述《西厢记》的人物塑造艺术

王实甫的《西厢记》善于塑造性格鲜明的人物形象，是其获得艺术上成功的重要因素，这主要体现在对张生、莺莺和红娘的性格刻画上。

1.张生：虽是一介穷书生，但却能不顾门第的悬殊，十分勇敢地追求相国小姐，一见到意中美人就把功名抛置脑后，执迷不悟，把一场自由恋爱搞得轰轰烈烈。

2.崔莺莺，是个性格复杂的人物。出身名门，可她风情和作派却不象淑女。一方面对于男女自由恋爱有一种本能的渴望，希望有人爱自己，自己也去爱别人，她对张生的爱是很主动、大胆的，敢于突破禁区。另一方面，作为名门的小姐，她又得时时顾及自己的身份，有时显得心口不

一、优柔寡断，需要红娘从旁助一臂之力。

3.红娘，是剧中最光彩的人物。虽出身低贱，却显得比女主人更有主见，而且机智、泼辣。富有正义感，为张、崔的自由恋爱穿针引线。在两人的婚事遭到老夫人反对时，她挺身而出，指责老夫人背义忘恩，又巧妙地将老夫人制服。她的名字成了那种不计个人得失而乐于成全他人的助人者的象征。

36 三.简述《西厢记》的词章之美

王实甫的《西厢记》在语言上，达到了很高的水平。

1.人物语言都是充分戏剧化和个性化的，形成了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，具有很高的文学价值。

2.剧中的唱词表现了特定的场景中人物的真情实感，以经过提炼的当时民间口语为主，适当地融化前人的诗词佳句，形成一种既明白通畅，又清丽华美的语言风格。

3.剧中的唱词本色而富于文采，具有浓郁的诗意，能启发读者的想象力，使人感受到主人公离合悲欢的缠绵之情，了解人物的内心秘密，从而产生强烈的共鸣。

第三章

关汉卿

简述关汉卿历史剧《单刀会》的艺术特色

《单刀会》是元杂剧代表作家关汉卿历史剧的代表作。主要艺术特色有：

1.构思很有特点，善于用铺垫和渲染手法塑造人物，主人公关羽到第三折才出场，由东吴的亲贵乔公主主唱，让他追述关羽的英雄业绩和豪勇气派，先声夺人!

2.风格沉雄壮烈，许多唱词写得很大气，具有雄浑苍劲的意境。

试述《救风尘》中赵盼儿的人物形象塑造艺术

《救风尘》是元杂剧代表作家关汉卿创作的风月剧。

1.赵盼儿是剧中关汉卿的塑造的妓女形象中最具光彩的人物。她虽曾有过从良的念头，但生活中的教训告诉她，一朝沦落、终身蒙尘的妓女，是决不可能有比风月场中更好的命运的。到妓院里来的男人都只是把妓女当作寻欢作乐的玩物，指望他们做诚心肠的丈夫，无异于白日做梦。

2.一开始，就劝宋引章，别相形周舍的甜言蜜语。接到宋引章的求救信后，她巧做安排，先是用风月手段勾引周舍，发誓要嫁给他，让周舍休了宋引章，然后又翻脸不认人，玩弄周舍于股掌之上，显示出她对姐妹的侠骨柔肠，和对付无赖阴恶之徒的大智大勇。

试述关汉卿风月爱情剧中的女性形象

元杂剧代表作家关汉卿擅长写女性题材，在他现存的十八种杂剧作品里，“旦本”戏多达十二种。有《救风尘》、《谢天香》、《金线池》等。

1.这三种都以妓女为主角，专为风尘女子写照传神。风尘女子是相对良家妇女而言的。在与异性交往方面，被视为尤物的风尘女子享有一定的自由，然而却是以她们不能过正常人的生活为代价。她们具有婉转的歌喉、曼妙的舞姿、敏捷的才思，以及动人的姿色和顾盼生姿的眼波，但在男性为中心的封建社会里，这一切并不能改变她们作为玩物的命运。

2.在这三出正面描写妓女生活的剧作中，作者真实地展示了风尘女子争取从良的曲折过程，写出了她们在与不幸命运抗争时的无知沉沦。如宋引章急于嫁给一个公子哥，想立个妇名;大智大勇如赵盼儿救姐妹侠骨柔肠，斗无赖大智大勇;软弱动摇如谢天香嫁到钱府为妾，任人摆布，只是自叹自己的命不好;心高气傲如杜蕊娘较早意识到自己将老死风尘的悲惨命运，于是历经千辛想从良，追求自己理想的生活。剧中塑造的性格各异而鲜明生动的人物形象，堪称风尘女子的知音。

试述关汉卿《窦娥冤》中窦娥的品格与反抗精神

关汉卿的《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧本反映的内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇徇私枉法、制造冤假错案的社会现实为根据的，属于社会公案剧。

1.这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏。剧中的窦娥具有安分守己、逆来顺受和事事为他人着想的善良品格。如窦娥在严刑拷打之下仍不屈服，当听到要拷打婆婆时，才屈招投毒一事是自己所为。宁愿让自己受冤也不愿看婆婆遭受皮肉之苦。

2.剧中的窦娥同时也具有刚烈的性格和强烈的反抗精神。如“叱天骂地”之举蕴含着强烈的反抗精神，是对暗无天日的社会制度的怀疑和批判。“三桩誓愿”的应验，表明天地也为其冤情所感动。最后窦娥的冤魂化作复仇的鬼魂出场，也是其刚烈性格的表现。

37 第四章

后期元杂剧及其它

试论《倩女离魂》的剧情结构和艺术感染力

《倩女离魂》是元代后期杂剧家郑光祖描写才子佳人缠绵情爱旦角戏的代表作。 1.“离魂”是剧中的主要情节，处理得比较出色和巧妙。将倩女的灵魂与躯体分开后，一方面可以细致真切地表现她魂魄无拘无束时的大胆与执着，写出其不愿受封建道德伦理束缚而追求婚姻的真性情。

2.另一方面则通过病体所受的折磨，反映现实中多情女子相恋的痛苦。自感叹、自伤情、自懊悔，折腾得死去活来。

3.这样就把当时闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压抑感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力。

试述钟嗣成《录鬼薄》是中国历史上第一部专为剧作家树碑立传的戏曲史著作(即《录鬼薄》的贡献) 元代后期杂剧家钟嗣成的《录鬼薄》一书，记录了元代戏曲作家152人，剧目名称四百四十余中，保存了元代戏曲的许多第一手的珍贵历史资料。

一.作者将元代重要的散曲和杂剧作家分为“前辈已死名公才人”和“方今才人”两大类进行介绍，按时间顺序记述他们的简历和剧目，在为剧作家立传的过程中，反映出元杂剧创作的基本历史面貌。 二.《录鬼薄》是中国历史上第一部专门为剧作家树碑立传的戏曲史著作，许多元杂剧作家由于有此书著录，才为后人所知，真正成为“不死之鬼。”如： 1.“前辈已死名公才人”，包括关汉卿、白朴、马致远、王实甫、尚仲闲、高文秀等。 2.“方今才人”，包括宫天挺、郑光祖、雎景臣等。 3.“已死才人不相知者”，包括胡正臣等。

第五章

元代的散曲 名词解释： 散曲

1.在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 2.小令是单支的曲子，又叫“叶儿”，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声”。

3.作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。

简述关汉卿散曲作品的本色风格

就直白真率而言，关汉卿的散曲显得更为本色。 1.如他著名的套曲[南吕·一枝花]《不伏老》，以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。

2.但他写得最多的是男女欢爱的题材，而且不避俚俗，写得很直露，带有较浓的市井情趣。

简述马致远散曲[越调·天净沙]《秋思》的优美意境

马致远是前期散曲创作里的大家，其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。 1.《秋思》用意象迭加的方式构成流动的画面，意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。

2.景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。深得唐人绝句写景之妙，被誉为“秋思之祖”。

以《潼关怀古》为例试述张养浩散曲的艺术特色

元代后期散曲家张养浩的散曲作品多写于辞官退隐期间，对宦海风波和世态炎凉已看透，醉心于自然美景中，创作了不少意象清新的山水佳作。他散曲的主要艺术特色有：

38 1.把咏史怀古引入曲中，叙事抒情言志，写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。如《潼关怀古》中“望西都，意踟蹰，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦;亡，百姓苦。” 2.他的散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗，而于声调格律不太重视。

3.以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵，是张养浩散曲创作的特点，如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、苍凉沉郁。“兴，百姓苦;亡，百姓苦”概括出千古兴亡的结局。 4.张养浩作为元散曲豪放派大家，以这篇怀古曲作为体现其豪放风格的代表作。

第六章

元代的诗文 名词解释： 铁崖体

元代后期诗人杨维桢，号铁崖。他所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行，世称“铁崖体”或“铁体”。“铁崖体”的主要艺术风格有：

1.宫词：清爽流丽，内容主要以华艳的辞藻来形容妇女服饰、体态和恋情。 2.香奁诗：写得颇为奇妙，香而不艳。

3.竹枝歌吸收了吴地民歌的语调和表现手法，虽也是写男女之情，却情致清新，语言浅近活泼。杨维桢的竹枝歌，有意使诗向民歌和民间散曲靠近。

4.古乐府：尝试一种风骨情致兼而有之，既有别于文人之诗，又不同于当时民间俚曲的新诗体。具有瑰丽奇崛的风格。

第七章

宋元话本与南戏 名词解释： 宋元话本

宋元流行一种民间伎艺“说话”，这种讲唱文学的兴盛，对中国古代小说和戏剧的发展影响极大。话本小说就是由“说话”衍生而来的。

1.话本小说是经过文人编撰整理的小说话本，是“说话人”说话所依据的底本。今存的《清平山堂话本》、《古今小说》、《醒世恒言》等白话短篇小说集中。宋元话本是中国小说史上最早的白话小说。 2.话本小说的题材内容有：“烟粉类”、“灵怪类”、“传奇类”、“公案类”，这些题材内容具有浓郁的世俗生活气息。

3.宋元话本小说在体制形式、叙述方式、语文体(白话进行演讲)等方面形成了很明显的特色。

南戏

1.南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。

2.南戏的体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便;表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱;剧本的开头，有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场”。 3.《张协状元》是今存南戏剧本中最早的一种。

试论《琵琶记》中蔡伯喈形象的塑造

《琵琶记》是元代作家高明创作的南戏，它的问世标志着南戏文创作在艺术上的成熟，《琵琶记》又有“南曲之祖”的说法。蔡伯喈是《琵琶记》中塑造的一个典型形象，具有典型意义。 1.《琵琶记》一开场，作者就宣布蔡伯喈是个“全忠全孝”之人，无意于仕进，想侍奉父母。但在父母的相逼下踏上了科举之路。由于长期在外，不能侍奉父母。在众人眼里，他对父母不能进孝道，大逆不道，他本人入赘相府，让含辛茹苦的妻子在家守活寡。

2.为了给蔡伯喈开脱，作者精心设计了“三不从”的情节。由于面对无法抗拒父命、权势和圣旨，他只有违心地认命了，屈服了。他的不教不义，竟是为了全忠全孝所造成的。

3.蔡伯喈这个形象的典型意义，并不全在于他是否忠孝，还在于他的矛盾性格、精神痛苦以及他对求取功

39 名的忏悔。这不仅反映了读书人身上的软弱和动摇，也反映出士人被科举制度扭曲了的双重人格。剧作家对读书应举人的灵魂拷问是很深刻的，反映出那个时代士人的悲剧性格和复杂心态。

试论《琵琶记》的戏剧结构和词采特色

《琵琶记》是元代作家高明创作的南戏，它的问世标志着南戏文创作在艺术上的成熟，《琵琶记》又有“南曲之祖”的说法。 1.《琵琶记》采用双线交错的结构手法，一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘，在牛丞相家享荣华富贵。另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公婆、糟糠自餍，剪发买葬。

2.两条线索在剧中交错出现。使剧情发展有起伏，场面安排有热有冷，脉络清晰而富于变化，在舞台上浓缩了人间奢华和凄惨。强烈的贫富对比，使观众把同情集中到赵五娘身上，为她感叹，为她落泪。 3.《琵琶记》的曲词也很出色，作者体贴人情，委曲必尽。描写物态，如在目前，能根据剧中不同人物的身份和处境，写出不同风格的唱词来。如牛小姐的唱词文雅华丽，赵五娘唱词凄婉质朴，纯是本色语。

第七编

明代文学 第一章

明代诗歌 名词解释： 台阁体

1.台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。

2.其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。

童心说 1.《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。 2.针对前后七子的复古理论，提出了他的文学进化论观点。 3.他高度评价小说戏曲的价值地位。

李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。

公安派(公安三袁) 1.“公安派”是明代重要的文学流派，“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”。袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。

2.公安派用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”。

3.他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征。寻找以独创的精神表现个人真情实感这一文学的最高境界。

第二章

明代散文 名词解释： 唐宋派 1.“唐宋派”是明代嘉靖年间的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光。 2.他们的基本观点是反对以文采取代“道统”，主张“文道合一”的传统。 3.王慎中和唐顺之是地道的宗宋派，茅坤选编了《唐宋八大家文钞》，归有光重“情”，他提倡的“道”并非宋代理学，而是传统的儒教，在提倡道的同时，还特别重视文学的抒情作用。

第三章

《三国演义》

试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法：

《三国演义》是我国第一部长篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与

40 艺术创造的关系问题。 一.《三国演义》七分实事，三分虚构。“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感;“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。

二.作者在对作品进行艺术虚构时,主要采用了以下几种技法：

1.巧于构思，如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。

2.采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，如“桃园三结义”、“借东风”、“孔明吊丧”等。

3.改变史实，如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概。

4.张冠李戴，如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格。

5.善于铺叙，如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰，先是先声夺人，进而又写刘备在三次寻访是一再误认，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。

试述《三国演义》在人物塑造方面的主要成就 作为中国古代第一部长篇小说的《三国演义》，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉模板。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点：

1.单一性。作品中，绝大多数人物形象是某一道德标准的典范。如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁等。

2.稳定性。作品中人物的主要特征及其它因素基本上稳定不变。如曹操从幼年到老年死去几十年时间里，其奸诈狠毒的性格就没有多少变化。

3.和谐性。回避了性格的复杂性，以曹操式的两面派形象为例，诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节，其奸伪的本质直接以形象方式呈现。

试述《三国演义》的叙事特征 作为中国古代早期章回体小说，《三国演义》在叙事方式上是以全知全能为主。如刘备的出场一段，作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好等等所有情况无所不知。但纯粹的全知讲述也容易使读者与作品的距离太远，适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段，其技巧主要有： 1.“笙箫夹鼓”法。如34回刘备跃马过檀溪之后，忽有水镜庄遇司马徽一段轻松文字。变换节奏的方法都能起到调节张驰。 2.“横云断岭”法。以中断叙事进程的方法搁置紧张，加强悬念。在视角转换的基础上，《三国演义》也开始出现限知叙事萌芽。

第四章

《水浒传》 简述《水浒传》的版本 1.《水浒传》的版本比较复杂，大致可以分为简本和繁本两个系统。

2.繁本系统分为100回本、120回本、70回本三种。容与堂本是现存最完整的百回繁本;120回本在100回繁本的基础上增加征田虎、王庆的情节;70回本是在100回繁本作底本的修改删节本，并将“梁山泊英雄排座次”改写为“梁山泊英雄惊恶梦”结束全书。

3.简本系统比较重要的有《忠义水浒传》和《水浒志传评林》

试述《水浒传》在人物塑造方面的主要成就 与《三国演义》相比，《水浒传》在人物塑造方面有了很大的发展和进步，它把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡，其主要特征是：

41 1.传奇性与现实性、超人与凡人的结合，如“武松打虎”武松具有超人的力量，但打虎前也要先喝酒，体现了凡人的性格。

2.惊奇和逼真的结合。如“武松打虎”，就很好地处理了整个故事的高度夸张和细节描写的严格真实。

3.粗线条勾勒和工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，后用工笔细描的办法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。如对武松，作者一方面安排了打虎、杀潘金莲、西门庆等几个层次分明的段落。但另一方面，每一个段落所描绘的细节过程都迥然不同。

4.稳定与变化、单一与丰富的结合。如鲁智深的粗犷豪放和勇武善战的基本性格是稳定不变的，但从开始的嗜酒如命到后来到山寨上发挥重要的核心作用，期间的性格有了很明显的成长变化的轨迹。

简述《水浒传》的地位和影响 社会影响：

1.明清两代的农民和绿林豪杰起义，往往打出“替天行道”的旗帜。

2.进步文人及思想家、艺术家如李贽等往往以《水浒传》中的忠义思想来批判社会的黑暗与不公;或者以梁山英雄的纯真朴实，来抨击封建礼教的虚伪和残酷。 文学艺术影响：

1.作品所创制的英雄传奇小说的体式，对后代小说创作产生了重大影响，成为英雄传奇小说的典范作品。 2.《水浒传》对其他艺术形式如戏剧、曲艺、绘画等都产生了很大影响。

第五章

《西游记》

试述《西游记》的原型精神

《西游记》在生动有趣的动物神话背后，隐含着中华民族在几千年的历史积淀中以不自觉的方式缓慢形成的民族集体无意识——即原型精神。作品前后两个部分，正好构成具有人类普遍精神的两大母题：桀骜不驯的个性自由精神和以造福人类为目的的不畏艰险的追求探索精神。 一.原型一：桀骜不驯的个性自由精神

向往和追求个性的自由是人类共有的天性。而《西游记》前半部分的孙悟空形象正是一个神通广大而又遭受镇压的不幸角色。有关这一母题的各种传说通过各种方法流入到孙悟空的形象中来，就自然而然了。孙悟空的这种个性张扬得到作者的充分肯定。这体现在《西游记》的前半部分“大闹天宫”的精彩描写里，在后半部分的取经故事中也得到了极好的展现。我们正是通过孙悟空这个充满原始意象的原型，看出了它隐含的集中了人类向往自由和个性精神的集体无意识。直到明代后期，以李贽为代表的“童心说”开始受到人们的重视，人们对这种桀骜不驯的个性的评价有了明显的转变。而孙悟空从桀骜不驯到循规蹈矩的转变，是宋明理学将伦理道德自律上升为本体这一最高目的的鲜明而具体的体现。 二.原型二：以造福人类为目的的探索追求精神

在《西游记》的后半部分作者对孙悟空仍然持肯定的态度。与前一原型相比这里的探索追求精神具有造福人类的目的，所以是容易被社会所接受的。菩萨要他们去取的经是大乘之经，以“普济众生”为目的。因而取经也就成了追求真理、锲而不舍精神的象征，成了人类冒险和牺牲的正义和壮丽的事业。取经的过程中要经历艰难险阻，取经人不仅要战胜来自自然和社会方面的阻碍，更要战胜自己内心的私欲，才能以清净无欲之心去完成“普济众生”的使命。艰难险阻是一种象征，他们交相出现，使得人们不难找出它与不畏艰险的探索追求精神的对应关系。 三.两大原型的深刻蕴涵

作者为什么要把这两对矛盾统一到一部作品、统一到一个人物身上?它有深层的意蕴。《西游记》从一个新的视角对于这种矛盾提出了新的看法。如观音对孙悟空使用紧箍咒，目的不是想将其致于死地，而是在对其限制的前提下，充分利用孙悟空的一技之长来造福人类和社会。两大原型还有十分强烈的现实指导意义。它对困扰在人们头脑中的个人自由和社会意志这一难题做了解答。对个性而言，它既肯定了个性自由的价值，又指出了它得以升华的价值和途径;对社会而言，它既指出了社会限制和规范过分的个性自由的必要性，又指出了它对个性自由健康发展的压抑和束缚。

42 《西游记》的人物塑造有何特点 1.《西游记》在形象塑造上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的意志精神三者有机地融为一体。三者的和谐统一，便产生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象。

2.如孙悟空是猴精，所以他形态上像猴子，这是他的动物特征;他善于变化，能翻十万八千里的筋斗云，能识破一切妖魔，这是他的神仙本领;他又具有人间英雄的品格，如大公无私，勇猛机智、爱出风头等，这些又是人的精神品格。

《西游记》的结构与《水浒传》有何异同

《西游记》的结构形式与《水浒传》有些相似，都是采用单线发展的线形结构形式，每个故事既有相对的独立性，又被一根贯穿的线串在一起，但两者又存在明显的差异。 1.两部小说的贯穿主线不同。《水浒传》的主线是梁山好汉的绿林起义事业，而，《西游记》则是以孙悟空这个主要人物为中心来展开故事情节和小说结构，孙悟空的形象贯穿了整部小说的始终。 2.《水浒传》纯粹是由一个个英雄的传记故事连缀而成，而《西游记》总的格局则是由“闹天宫”和“西天取经”这两大部分组成。

第六章

《金瓶梅》

试述《金瓶梅》的社会意义

《金瓶梅》是明代中叶以后社会现实生活的写照，它的主要社会意义有： 一.从西门庆形象看金钱的巨大能量

1.小说内容中所反映的在金钱与权力的交易中，金钱对政治的侵蚀甚至是决定的作用，这两点，正是明代后期“好货”和“好色”两种社会思潮的畸形反映。如中心人物西门庆是一个也官也商的恶霸豪富，他勾结官府、鱼肉乡民。谋害武大郎，迎娶潘金莲，事发后，只稍稍加以打点便安然无事。

2.由于金钱的力量，使得封建的门第和礼教在金钱的冲击下瓦解。如王三官拜西门庆为义夫，其母竟在挂着“节义堂”匾额的屋子里与西门庆通奸，贵族妇女也投向了市井流氓的怀抱。

3.封建社会强大的惯力，使新兴商人缺乏商业方面的开拓和进取精神。如西门庆不是把自己的资本升值，而是主要用在贿赂官府，巩固自己的政治地位和势力和用于荒淫无度的生活消费。 二.女性世界的社会悲剧

以潘金莲、李瓶儿、庞春梅为代表的西门庆家族的女性群，她们一方面受到社会新思潮的冲击，表现出对传统道德和名节的淡漠，而对情欲、物欲和肉欲则充满了渴望。她们的存在和追求不无合理性和进步意义。由于封建道德伦理的根深蒂固，更由于她们活动空间的狭小，这些合理性和进步意义被局限于自己所能活动的范围内，而对她们来说，家族中最大的追求就是得到丈夫的宠爱。 三.世态炎凉的丑剧

小说通过西门庆家族的兴衰，深刻地暴露了当时世情的虚伪、冷酷和整个社会的利己主义本质。《金瓶梅》是以西门庆一家的兴衰荣枯为主要线索的，其中西门庆生子和加官是他兴盛的顶点，当时他家门庭若市，等到他人亡势孤，世情的冷酷便立即显示出来。 局限性：关于“性爱”的描写

试述《金瓶梅》对中国小说发展的贡献

《金瓶梅》是中国小说史上第一部文人独创的小说，属于世情小说，它是对小说家小说的发展。它对古代小说的发展作出了历史性的贡献，是中国古代小说艺术发展的里程碑。

一.小说描绘了生活中最平常的人、境、事，使全书渗透着“俗”的色彩。标志着中国小说的描写对象从神魔开始走向市人，从而体现出文学向“人”自身的靠近和向文学本位的复归。 二.审美取向的趣味变异。 1.《金瓶梅》把审美触角伸向了人世间丑恶的一面。它以西门庆这个暴发户家庭为中心，写出从官场社会的黑暗到市井社会的糜烂，精确地描绘出一个丑恶的世界。 2.《金瓶梅》是以社会的丑作为作品的题材。作者把对社会中的丑进行挖掘提炼并加以概括而上升为艺术的美作为自己的艺术目标。

43 四.从类型化人物到性格化人物。《金瓶梅》改变了人物的单一色调，基本上实现了从类型化人物向性格化人物的转变。出现了许多多色调的、立体的“圆形人物”。如潘金莲既狠毒、淫荡，又聪明、美貌等。

五.口语化的市井语言。完全口语化采用市井语言，包括大量的俗语、谚语、歇后语等。人物的语言充满个性化。

第七章

明代其它长篇小说与理论批评 简述明代中期以后长篇小说繁荣的原因 明代长篇小说的繁荣有以下几个原因：

1.统治者对小说的控制程度。明初统治者在意识领域的高压政策是造成明初100多年小说沉寂局面的根本原因。随着统治者政治的腐败，其政治统治能力和实际工作效率受到很大削弱。他们对小说持严厉的禁止态度，但事实上这些公文在当时已经成了一纸空文。

2.社会对商品经济看法的变化。当时长篇小说一般要作为一种商品在社会上进行流通，才能成为广大读者的阅读物。而当小说成为商品也就自然受到商品市场的呼唤而随心所欲地得到兴盛和发展。

3.小说生产能力的因素。明代中期以后小说繁荣局面的出现，在很大程度上是由于它的社会地位得到了极大的提高。社会地位的提高，人们对它的需求的增大，自然而然对小说自身的写作水平提出了更高的要求。印刷手段也是制约小说发行量的一个重要因素。

简述明代英雄传奇小说渊源及兴起。

1.明代英雄小说的渊源是“说铁骑儿”一家。

2.明代英雄传奇小说主要集中在说唐、说岳和说杨三大系列上。说唐系列包括《大唐秦王词话》、《隋唐两朝志传》和《唐书志传》他们以李世民为中心展开故事。说岳系列比较重要的是熊大木的《大宋中兴通俗演义》，这是历史上第一部以岳飞故事为题材的长篇小说。说杨系列是以杨家将故事为题材的小说，有两种：熊大木所编《北宋志传》、《杨家府世代忠勇通俗演义》。

简述明代小说理论批评涉及的主要问题。

简述明代小说理论批评涉及的主要问题有以下几个方面： 1.关于小说的文学地位。

2.关于小说的艺术虚构问题。一些小说批评家进一步认识到小说中的生活真实与艺术虚构的辨证关系。明代一些进步文人从时代文学的高度给予小说地位以足够的肯定。

3.关于人物性格的刻画与塑造问题。塑造了众多形神兼备的人物形象，同而不同处有辨。

4.关于小说语言的通俗性。随着白话通俗小说的兴起和繁荣，小说语言的通俗问题成为多数小说理论家的共识。

以《水浒》为例简述金圣叹对于小说理论的主要贡献。

在明代乃至清代小说理论家中，金圣叹的成就和地位都是无与伦比的。他的小说理论代表了明清两代小说理论的最高成就。以评点和整理《水浒传》著称。

1.金圣叹对小说理论的突出贡献之一是他关于小说中人物性格塑造的理论。充分注意到人物性格的鲜明个性特征，如他认为在《水浒》中作者写人物的粗鲁就有许多写法，如鲁智深的粗鲁是性急，史进的粗鲁是少年任气。又注意到人物性格的普遍概括性，屡屡指出《水浒》写人物能写出一类人物的神理。 2.他的又一突出贡献是他关于小说结构艺术的论述。如《水浒》：首先他将《水浒》视为一个完整的艺术整体。

第八章

明代拟话本小说 名词解释： 拟话本

一.从明代开始随着小说社会地位的提高和印刷手段的进步，使话本小说的性质发生了重要变化，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说，这就是“拟话本”。

44 二.拟话本的体制，它和话本的区别不大，主要包括以下几个方面： 1.题目。一般是主人公的名字，早期话本题目只有三四个字。 2.篇首。话本小说常用一首诗或词作为开头。

3.入话。入话是篇首诗词之后加上一番解释，引出正文。 4.头回。入话之后再插入一段故事。 5.正话。故事主体。

6.篇尾。往往有诗词或题目。

三.拟话本体制的特点。拟话本主要从历史旧籍中挖掘材料加以改制，因而市民生活气息淡化，情节上也开始趋于复杂。拟话本小说也具有雅俗共赏的性质。

四.代表拟话本小说最高成就的是冯梦龙的《三言》和凌濛初的《二拍》。

三言 一.《三言》是明代作家冯梦龙编撰的三部拟话本小说集的总称，包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。其中包括作者整理的宋元话本，其余为明代作品，包括冯梦龙本人的作品。 二.《三言》主要描写的是市民生活的生动画面，即将普通市民及其生活作为自己的主要表现对象。主要表现的思想有：

1.对“重农抑商”传统观念的反动。 2.以个性自由为基础的爱情观念。 3.市民眼中的社会黑暗面。 三.艺术上追求“雅俗共赏”。 二拍

《二拍》是明代作家凌濛初拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。 一.《二拍》的内容大致包括以下几个方面： 1.经商题材的时代特色 2.爱情题材的新突破 3.超前的社会批判精神 二.《二拍》的出现是拟话本小说在体制上定型的标志，它对拟话本小说体制的贡献主要表现在以下几个方面： 1.《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。 2.在韵语的使用上，自创诗词韵语。 3.《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节真实的追求，都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。

简述《三言》在哪些方面体现了冯梦龙的文学思想

冯梦龙受到明末先进思潮代表人物很大影响，是明末宣传进步的社会文学思潮的健将之一。在《三言》中体现了他的一些文学思想：

1.尚“真”主“情”的文学思想。“情”指的是“男女之情”，“情”与代表封建社会意志的“理”相对峙和抗衡。 2.“适俗”的思想。即“通俗易懂”

3.从时代发展、文学进化的角度阐述通俗文学。

简述《三言》的艺术追求

由于拟话本的性质与话本有了很大的区别，所以在艺术上也呈现出新的追求。《三言》是比宋元话本雅，而比文人传奇小说俗的新型通俗小说形态，具有“雅俗共赏”的艺术追求。其具体手法是：

1.在编织故事方面具有较高的艺术水平。其情节结构或是单线式的纵向发展，故事脉络分明。

2.在人物塑造方面也取得了很大的成功，塑造了许多个性鲜明的人物形象，如杜十娘等。即使是同一类型，也很少雷同。其主要方法有：一是将人物放在激烈的矛盾冲突中，二是通过富于个性化的语言和动作，三是心理描写，四是白描手法，五是运用对比。

45 3.语言使用方面更能体现其雅俗共赏的特征。小说基本上使用的是通俗晓畅的白话，也掺杂文言，或半文半白，显得比较典雅而又不失其通俗。

简述《二拍》对拟话本小说体制发展的贡献

《二拍》是明代作家凌濛初的个人独创，它的出现就是拟话本小说在体制上定型的标志。它对拟话本小说体制的贡献主要表现在以下几个方面： 1.《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。《二拍》中头回成了拟话本小说的有机组成部分，对于正话的主题起着阐释、反衬、模拟的作用。 2.在韵语的使用上，自创诗词韵语。 3.《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节真实的追求，都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。

第九章

汤显祖

简述《牡丹亭》的取材来源和主题提炼

《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇。这部传奇在社会上影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。它的取材主要在以下几个方面：

1.汉睢阳王、李仲文、冯孝将，三人的女儿都是钟情于男子，自由结合，争取还魂。还有话本小说《杜丽娘记》，都是《牡丹亭》的故事来源。

2.作者对题材改造和主题的提炼。经过作者的一番改造和提炼，传统的还魂故事具备了强烈的时代气息，突出了明代后期人性解放的鲜明旗帜，反映了当时意识形态领域“情”与“理”的尖锐冲突。主要体现在：首先，有意强调了双方门第的差异;其次，小说里的杜丽娘是个典型的大家闺秀，作者在剧中则淡化这种淑女色彩，突出她的叛逆性格，并与杜宝和陈最良的卫道士形象形成鲜明对照，以强化反抗礼教、歌颂爱情自由的中心主旨;第三，作者有意营造和描绘自由爱情实现的艰难历程。

试述《牡丹亭》中杜丽娘的艺术形象

《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇，作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。剧中的杜丽娘是第一主角，是中国古代爱情文学人物画廊中难得的典型形象。

1.她出生名门，自幼受到封建文化教育和严格管束，她如同笼中的鸟，强烈渴望冲出牢笼。她为此精神苦闷、忧郁。老师对于《诗经》“后妃之德”的解释，并没有得到她的认同，反而激发了她青春的觉醒。在“游园”中她第一次发现了自己的美好青春与明媚春光的吻合，萌发了对幸福人生的憧憬和对理想异性的渴望。 2.在生存环境没能给她的理想的实现提供任何条件的情况下，她只能到梦中寻找自己的理想。然而寻梦的失败使她由梦境的喜悦而陡然转为无限的悲怆，但她又不甘心就此死去，死前将自己的画像放在太湖石上等待梦中情人。

3.进入鬼蜮的杜丽娘，由于离开了封建礼教的管束而显得更为大胆、痴情。她不满足以幽魂的身份和情人聚会，她能为爱情而死，更情愿为爱情而生。她毫无顾忌的与阴间的判官据理力争，使自己还魂。她还一鼓作气，让自己的非法叛逆婚姻得到家长和社会的认同。

在杜丽娘对于爱情的坚持追求中，可以看到作者讴歌爱情强大力量的用心。爱情的力量可以让死者复生，能够征服封建礼教。生动的表现出作者关于本剧“理之所必无”，然而“情之所必有”的主题思想。

试述《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就

《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇，作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩，这既是作品本身理想话题的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。

1.作者为作品勾画的“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”、“冥判”等只能在幻想当中才能出现的事物，然而在作者的笔下却似经过脱胎换骨一般，成为表现“情之必有”这一理想境界的有效手段。如杜丽娘死前将自己的画像放在太湖石上，而拾画者恰恰就是她从未见过的梦中幽会的情人。

2.全剧具有浓郁的抒情诗的色彩，充满诗意。剧中许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体。如“惊

46 梦”中[皂罗袍]一曲，写自然，暗写人生，在清秀婉丽的语言中蕴涵着深切动人的意境。这是杜丽娘由喜转悲、由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融。

名词解释： 临川四梦

1.明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》，代表了作者戏剧创作的全貌，其中又均与梦有关，故而合称“临川四梦”。 2.“临川四梦”是作者以戏剧形式表现出自己对人性、人生及其意义的思考。汤显祖所重的情包括两个方面：一是“真情”，二是“矫情”。“临川四梦”中的前二梦写的是男女青年的爱情，表现“真情”的力量;后二梦则写士人仕途生涯和宦海沉浮，意在劝戒世人超越对“矫情”的贪恋。 3.《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇。

第八编

清代文学 第一章

清代诗歌 名词解释： 神韵说

1.清代入仕诗人从“南施北宋”开始，民族意识所造成的沉重心态，已经逐渐淡化，他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。王士禛的神韵说，则是这种转变的根本完成。

2.所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌的消遣娱乐功能。

格调说

1.清代随着王士禛的去世，诗歌领域相对统一的时代结束了，各种诗歌流派纷争由此热闹起来。以沈德潜为代表的宗法唐人的“格调说”便是其中的重要角色。

2.所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈德潜认为在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将这种意图落到实处。

肌理说

1.清代作家翁方纲认为王士禛的“神韵说”的问题在于空泛，沈德潜的“格调说”毛病在于食古不化，所以他提出“肌理说”。

2.所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。

性灵说

1.清朝乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派，接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥。他的这种反传统、求创新的特点，是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战。

2.性灵派的成就主要为诗歌，其中七绝和七律尤佳。如《春日杂诗》于恬淡宁静中透出轻松活泼的生活气息，十分舒畅自然;《马嵬》命意新颖，感情倾向也发生了根本转变，堪称为人民代言的诗歌。

第二章

清代词 名词解释： 阳羡派

1.清代陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风。如《点绛唇》上片奇幻的想象，下片在上片营造的气势上以今怀古，透露出作者悲凉慷慨的心境。 2. 陈维崧属江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。属于这一词

47 派的作家还有蒋士铨等。

浙西派

1.清代朱彝尊推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人作品，认为张炎所说“清空”境界为作词最高标准。这种观点实际上比较注重词的格律和技巧，词风醇雅清丽。

2.朱彝尊的论词主张和词作受到浙西词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为楷模，一时此风大盛。后来龚翔麟选朱彝尊、李良年等人及他本人的词为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之名。

3.厉鹗继承了朱彝尊的主张，认为以周邦彦、姜夔为代表的清婉秀丽词风胜过以辛弃疾为代表的慷慨豪放词风。与朱彝尊所不同的是，他的词中孤寂冷峭的情调更为突出。

常州派

1.乾嘉时期，以朴学为代表的求实风气笼罩了整个社会，文学领域的重实倾向也成为这个时期审美的重要价值取向，受到此风气影响，这时期的词坛中注重质实的风格取代了清初词坛的感伤和激情风格。以张惠言为代表的常州词派崛起，便是这种差异的表现。

2.张惠言从内容质实的角度主张恢复风骚传统，强调寄托比兴，主要还是表现个人生活和遭遇的曲折吐露，他所提出的恢复风骚传统的愿望很难从根本上实现。他的词气势雄健，风格俊逸。词风较为质实，但其内容范围仍然比较狭窄。

第三章

清代散文与骈文 桐城派

1.桐城派是清代中期重要的散文流派，代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”。

2.桐城派散文理论的基本特征是以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为服务目的，以先秦两汉和唐宋八家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统化的散文理论。 3.方苞将自己的散文理论核心概括为“义法”二字，“义”即“言有物”、“法”即“言有序”。刘大櫆是方苞的弟子，具有承上启下的作用。姚鼐对古文理论的主要贡献是对前人的学说进行了融合和总结，使之更加具体化。他强调义理、考证、文章三者兼备;还提出“八要”来将义理、考证、文章三者融合落到实处;将多种文风归结为“阳刚”和“阴柔”两种。

4.姚鼐不仅发展了桐城派的散文理论，而且还在自己周围形成了一个庞大的桐城派散文体系。管同、梅曾亮、方东树、姚莹号称“四大弟子”。

第四章

清代小说 弹词

1.弹词是流行于南方的用琵琶、三弦伴奏的讲唱文学形式，是清代讲唱文学中成就最高、影响最大、流传作品最多的一种。

2.弹词在语言上有“国音”(普通话)，代表作《天雨花》《再生缘》《笔生花》;“土音”(方言)，以吴语为多，代表作《义妖传》《三笑姻缘》。

第五章

《聊斋志异》

试述《聊斋志异》兼具志怪、传奇手法的特点

1.六朝志怪小说大都形制短小、情节简单，缺少细腻感人的艺术魅力。唐传奇在此基础上有了发展，除内容的变化外，结构上从六朝“粗陈梗概”发展到有头有尾、情节丰富曲折的完整故事。艺术上主要通过“尽设幻语”的虚构手法，完成优美动人的故事。《聊斋志异》以志怪反映现实，且使用传奇手法，兼具志怪、传奇二体的特点，以至成为成熟的短篇小说。

2.如《连城》一篇，内容上，突破“一见钟情”的框框，提出了互为“知己”的观点;在恋爱观上，继承了明代的主情浪漫思潮。作者出色地运用传奇手法，具体描写了二人爱情的曲折发展过程，抨击了封建婚姻制度。

48 简述《聊斋志异》对传奇手法的超越

蒲松龄的文言小说《聊斋志异》不仅继承了唐传奇的手法，而且还超越了它。具体表现是： 1.从故事体到人物体。

《聊斋志异》在人物描写方面发生了质的飞跃。人物形象鲜明生动，性格复杂，它已经从唐传奇以叙述故事为主，发展到以刻画人物为主。如《婴宁》中描写的美丽少女婴宁，爱花爱笑，天真无邪的清纯。 2.环境描写。

唐传奇中的环境描写比较少。《聊斋志异》发展了环境描写，并使之与刻画人物相互表里。如《婴宁》风景美丽的山上，住着同样美丽的少女婴宁。 3.心理描写。

唐传奇中像《红线》写红线取金盒归来的喜悦心情是唐传奇中少见的心理描写。《聊斋志异》中却不乏见到。如《聂小倩》写男主人公宁采臣与鬼魂聂小倩在几个不同场合相遇，所产生的不同想法和心理变化，表现了他们关系的进展等，都较好地以心理描写的方面达到了艺术表现的目的。

第六章

《儒林外史》

试述《儒林外史》两组对立人物及其意义

吴敬梓的《儒林外史》中写出了与魏晋风度相似和对立的两组人物：

1.一类以牺牲自我与个性为代表的追求功名富贵的利禄之徒。作者以悲愤和辛酸的笔触，写出了儒林群丑在人格意识方面的扭曲与堕落。如范进中举后变疯，写出了士子因迷恋举业而完全被动地失去了自我。作者对这一类人物的描写，是为了抨击和彻底否定封建科举制度。 2.另一类是保持独立人格，讲究文行出处的潇洒人士。《儒林外史》中与魏晋风度相似的文人以王冕为代表。如传记载王母要回老家，王冕载母于车，“自被古冠服随车后”。吴氏将这一行孝之举改为一幅舒张王冕个性与叛逆精神的图画。这里可见到卓尔不群的屈子形象，更可见到魏晋士人宽衣大袖的潇洒风采。这一类人物表现了作者心中的理想人物。

试述《儒林外史》对讽刺艺术的贡献

吴敬梓的《儒林外史》讽刺手法的运用是对中国小说发展的一大杰出贡献。

一.从先秦开始，中国古代文学中主要局限于封建皇权的政治讽喻;白话小说《西游记》的讽刺多以调侃出之;明末清初的部分世情小说，如《金瓶梅》和《醒世因缘传》讽刺只是其中附带使用的手法;《西游补》等神魔小说中的讽刺已经上升为主导风格，但主要是嬉笑怒骂，是喜剧的讽刺。《儒林外史》对讽刺艺术最大的贡献就是从儒林群丑可笑的喜剧表面去挖掘其内在的悲剧意蕴。以范进为例，中举前后的悲喜剧，揭示了八股制度如何摧残了士人的心灵，造成他们人格的堕落，作者给可笑注入了辛酸，给滑稽注入了哀愁和痛苦。

二.在以喜写悲这个主导倾向的规定下，作者将其讽刺艺术的天才发挥到淋漓尽致的境地，主要手法有： 1.以对比手法展示人物前后行为矛盾，如胡屠户在范进中举前后的态度。

2.以白描手法精心刻画人物行动。如严监生临死前还念念不忘灯盏里多点了一根灯草。

3.借用人物自己言行之间的矛盾，如严监生正在表白自己从不占别人便宜，突然小厮进来，报告早上关起别人的猪人家找上门来等等。

第七章

《红楼梦》

试述《红楼梦》的悲剧意义

曹雪芹的《红楼梦》向世人昭示一个人们感情上难以承受，但却无可改变的哲理：人生和社会永远处于摆脱不了的命运悲剧之中。他从三个层面揭示了从社会到个人，从表层到深层的悲剧意蕴。 一.社会悲剧。

《红楼梦》写出了由家庭悲剧构成的社会悲剧。它以四大家族的兴衰为基本线索，以宝、黛爱情为中心事件，写出了从家庭到社会的悲剧命运。

1.封建官僚家庭政治上的腐败是他们必然衰败的根本原因。如“护官符”的作用，点出“贾、史、王、薛四大家族的黑暗内幕。

49 2.从生活的穷奢极欲写出四大家族必然崩溃的结局。如一顿螃蟹宴便是庄稼人一年的生活费。奢侈和荒淫是分不开的，贾府的淫乱无耻已经到了乱伦的地步。

3.作者以贾府一代不如一代的生动描写，揭示出封建家庭自然枯萎的悲剧命运。贾宝玉的形象在贾府的社会悲剧发展过程中具有特殊的意义。作为社会新思潮代表人物的贾宝玉与作为腐朽的封建势力化身的家庭是格格不入的水火关系。贾宝玉的爱情悲剧也是社会悲剧的一个缩影。由于无法找到自己理想的社会道路，他把自己的精力转移到爱情生活上来。 二.道德文化悲剧。

儒家思想在本质上是一种伦理思想，它的突出要点就在于一方面它用“仁爱”来作为每一个人的道德信念和行为准则，又强调个人对社会的服从原则，这是要以牺牲个性价值为代价的。

作者通过一系列生动鲜明的人物形象，对以仁爱为核心和以个人服从社会为前提的儒家思想提出了大胆的质疑。从贵族后裔身上看到儒家思想的失败，青年女子的不幸命运，往往也可以从儒家道德文化的影响中找到原因。如薛宝钗尽管是婚姻上的胜利者，然而在个人自我上却是彻头彻尾的失败者，作为封建道德文化造就的标准的淑女形象，她只是以压抑个性去服从社会和家庭。 三.人生悲剧。

人生悲剧则是从哲学上思考生命的本质，《红楼梦》在悲剧领域所取得的成就已经达到中国悲剧作品的顶峰。 《红楼梦》对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人，始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学高度来认识其永恒的不幸。王国维认为解脱悲剧有两种，其中一种是看破红尘而出世，这种解脱是宗教的，超自然的，因而是平和的，而高出这种解脱的是贾宝玉，他不是因为自己的痛苦，而是看到全人类的痛苦，从而得到解脱之道的。

试述《红楼梦》对自然主义写法的突破

《红楼梦》一方面吸取中国传统小说的观念，同时打破其束缚，对才子佳人进行批评，从而在作品中表现全新的面貌。 1.《红》继承传统的写法并加以发展，不追求曲折离奇的故事，而以家庭琐事、儿女之事为内容，这一写法直接继承《金瓶梅》的表现日常生活的写法，但抛开《金》的自然主义，并自觉避免才子佳人小说的公式化，更多带有典型化、概括化，因此具有艺术感染力，比中国传统小说更丰富。

2.在曹雪芹看来，男女之间感情的最高境界并不在于肉体结合的快感，而在于精神境界的沟通和契合。他反对象《金瓶梅》和猥亵小说那样津津乐道于男女交媾细节的描写。他提出贾宝玉的“意淫”、“情不情”等精神追求。

试述《红楼梦》人物塑造达到个性与共性高度统一的典型

1.曹雪芹的《红楼梦》在人物性格的描写上达到了个性与共性的高度统一的典型高度。

2.如王熙凤作为荣国府的管家奶奶，她是《红楼梦》女性人物中与男性世界关联最多的人物。她玲珑洒脱、机智权变、心狠手辣。

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第5篇：中国古代文学读书笔记

《涑水记闻》通行本有《稗海》本，“四库全书”本，《学津讨原》本、《四部丛刊》本、《四部备要》本等。下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢

《南唐近事江南余载》

宋代历史轶事笔记，专记南唐轶事。北宋郑文宝撰。郑文宝(953～1013)字仲贤，一字伯玉，汀洲宁化(今属福建)人，父郑彦华，为南唐右千牛卫大将军。文宝以荫授予奉礼郎，迁校书郎。入宋，补广文馆生，登太宗太平兴国八年(983)进士。累迁陕西转运副使，官终陕西转运使、兵部员外郎。文宝好谈方略，以功名为己任。久在西边，参预兵计，心有余而识不足，又不护细行，所延荐属吏至多，而未尝择也。其子在家乡扰民亦疏于管教。能为诗，善篆书，工鼓琴。有集二十卷，又撰《谈苑》二十卷、《江表志》三卷。善篆书，工琴，以诗名世，风格清丽柔婉，所作多警句，为欧阳修、司马光所称赏。著有《江表志》、《南唐近事》等。

《南唐近事》有一卷、二卷、三卷本，内容基本相同。书成于太宗太平兴国二年(997)。作者痛惜南唐覆亡，史事湮没，故为此作。其自序称：“南唐烈祖、元宗、后主三世，共四十年，起天福丁酉(937)之春，终开宝乙亥(975)之冬。君臣用舍，朝廷典章，兵火之余，史籍荡尽，惜乎前事十不存一。”本书虽多传闻，但有一定史料价值，《四库全书提要》评为“虽浮词不免，而实录终存，故马令、陆游《南唐书》采用此书几十之五六，则宋人固不废其说”。则是研究南唐政治、文化的重要资料。

《南唐近事》有明万历本、崇祯本、《四库全书》、《续百川学海》、宛委山堂《说郛》本、《宝颜堂秘笈》、《唐宋丛书》等本存世。

今有：《南唐近事》中华书局1991年版;《南唐近事》张剑光点校，郑州大象出版社“全宋笔记”2003年版。该书是以《四库全书》二卷本为底本，参校明万历本、崇祯本、《宝颜堂秘笈》本、《唐宋丛书》本等，并据陈尚君辑录成果续辑得佚文一卷。

《唐语林》

历史轶事故实笔记，专记唐代历史轶事、风俗民情、名物。宋代王谠撰，字正甫。生卒年不详。长安(今陕西西安)人。宰相吕大防之婿。曾为京东排岸司。元祐四年(1089)任国子监丞。后改少府监丞。

《唐语林》共8卷，末有辑佚一卷。仿《世说新语》体例，按内容分门系事，并将《世说新语》原有的35门(按今本《世说新语》共36门)，扩大为52门。书中材料采录自唐人50家笔记小说，资料集中，内容丰富，广泛记载唐代的政治史实、宫廷琐事、士大夫言行、文学家轶事、风俗民情、名物制度和典故考辨等，对研究唐代历史、政治和文学，均有参考价值。《四库全书总目》说：“是书虽仿《世说》，而所纪典章故实，嘉言懿行，多与正史相发明，视刘义庆之专尚清谈者不同。且所采诸书，存者亦少，其裒集之功，尤不可没。”由于其中很多著述今已失传，故经此书采录而保存下来的资料殊为可贵。不足的是，卷首虽附采录书目，但所采各条未注明出处。

《唐语林》原书在明初散佚。清代编《四库全书》时，据明嘉靖初齐之鸾刻残本及《永乐大典》所载，加以校订增补，以后各丛书所收多用此本。今传有聚珍板本、《惜阴轩丛书》本、《墨海金壶》本、《守山阁丛书》本等。1957年古典文学出版社据《守山阁丛书》本标点排印。

今有：《唐语林》古典文学出版社1957年版，据《守山阁丛书》本标点排印;《唐语林》北京燕山出版社1998年版;《唐语林》大象出版社“宋人笔记”第三编，2007年版。

《归田录》

宋代历史琐闻类笔记，欧阳修撰。欧阳修简介绍见中国古代文学要籍简介(二)诗文别集“欧阳文忠公集”。二卷，凡一百十五条。欧阳修晚年辞官闲居颍州时作，故书名归田。此书之体例略近李肇的《国史补》，多记当代朝廷轶事，兼录士大夫诙谐之言。其自序云：“《归田录》者，朝廷之遗事，史官之所不记，与夫士大夫笑谈之馀而可录者，录之以备闲居之览也”，“唐李肇《国史补》序云：‘言报应、叙鬼神、述梦卜、近帷箔，悉去之;记事实、探物理、辨疑惑、示劝戒、采风俗、助谈笑，则书之’。余之所录，大抵以肇为法，而小异于肇者，不书人之过恶，以谓职非史官，而掩恶扬善，君子之志也。览者详之。”书中大多系亲身经历、见闻，史料翔实可靠。如太宗知李汉超、仁宗恭俭、陈尧咨、卖油翁等条，含意深刻。卷一记仁宗朝屡改年号的原因，卷二记大宴时枢密使侍立殿上等宋代典制，均足补史阙。《归田录》与司马光《涑水记闻》中有的记载雷同但情节有出入，这可能是当时传闻本身就有出入。

《归田录》对后人影响颇大，朝请郎庐江朱定国仿此著《归田后录》十卷，清代梁章鉅作《归田琐记》八卷。

《归田后录》通行本有《稗海》本，《四库全书》本，《学津讨原》本，《四部丛刊》本、《四部备要》本等。

今有：《渑水燕谈录·归田录》吕友仁点校，中华书局1997年版，2006年再版;《归田录》，林青校注，三秦出版社2003年版;《归田录》，大象出版社“宋人笔记”第一编，2005年版。

《涑水记闻》

宋代历史琐闻类笔记，北宋司马光撰。司马光简介见中国历史要籍介绍“资治通鉴”。

《涑水记闻》通行本16卷，比较详尽地记载了北宋从太祖到神宗六朝(906-1070)的国故、时政、内忧、外患，反映了许多社会问题，为后世留下极其珍贵的史料。据说司马光打算杂采实录、国史、异闻，编撰《资治通鉴后纪。这部《涑水记闻》就是他搜集的材料。司马光为山西省夏县涑水乡人，故以此作书名。《四库全书总目提要》称该书“杂录宋代旧事，起于太祖，迄于神宗，每条皆注其述说之人，故曰《记闻》”。书中各条大都注明何人所说，采自它书者，亦标出处于后。其中故事，一般皆详述本末，颇近史体。如卷一载太祖用赵普之谋，削夺石守信、王审琦等人兵权;记太祖死后，宋后使内侍都知王继隆召秦王赵德芳，继隆竟召太宗赵匡义嗣位;卷二记太祖长子魏王赵德昭在从太宗征幽州时，因遭太宗斥责而畏罪自杀，全是宋初宫廷轶闻，可看出当时的宫廷矛盾。其他记载，与”正史“传闻不同者，也足资参考。

今有：《涑水记闻》邓广铭，张希清点校，中华书局唐宋史笔记丛书，1989年版;《涑水记闻》迪志文化出版有限公司2001版;《涑水记闻》大象出版社“宋人笔记”第一编，2005年版。

《梦溪笔谈》

北宋一部涉及天文、历法、物理、化学、生物、历史、文学等多方面的综合类笔记，二十六卷，沈括撰。　沈括(1031～1095)，字存中，杭州钱塘(今浙江杭州)人，北宋科学家、政治家。1岁时南迁至福建的武夷山、建阳一带，后隐居于福建的尤溪一带。仁宗嘉佑八年(公元1063年)进士。神宗时参与王安石变法。熙宁五年(1072)提举司天监，次年赴两浙考察水利、差役。熙宁八年(公元1075年)出使辽国，驳斥辽的争地要求。次年任翰林学士，权三司使，整顿陕西盐政。后知延州(今陕西延安)，加强对西夏的防御。元丰五年(1082年)以宋军于永乐城之战中为西夏所败，连累被贬。晚年以平生见闻，在镇江梦溪园撰写了《梦溪笔谈》。

沈括的科学成就是多方面的。他精研天文，首先研究并改革了浑仪、浮漏和影表等旧式的天文观测仪器，他所提倡的新历法，与今天的阳历相似;物理学方面，他记录了指南针原理及多种制作法;发现地磁偏角的存在，比欧洲早了四百多年;又曾阐述凹面镜成像的原理;还对共振等规律加以研究。在数学方面，他创立“隙积术”(二阶等差级数的求和法)、“会圆术”(已知圆的直径和弓形的高，求弓形的弦和弧长的方法);地质学方面，他对冲积平原形成、水的侵蚀作用等，都有研究，并首先提出石油的命名;医学方面，对于有效的方药，多有记录，著有《沈存中良方》(得称《良方》)，在《梦溪笔谈》、《补笔谈》中，均有涉猎，如提及秋石之制备，论及四十四种药物之形态、配伍、药理、制剂、采集、生长环境等。其《良方》由后人与苏轼之《医药杂说》合并，成《苏沈良方》，现有多种版本行世。此外，他对当时科学发展和生产技术的情况，如毕升发明活字印刷术、金属冶炼的方法等，皆详为记录。沈括文武双全，不仅在科学上取得了辉煌的成绩，而且为保卫北宋的疆土也做出过重要贡献。在熙宁七年(公元1074年)担任河北西路察访使和军器监长官期间，他攻读兵书，精心研究城防、阵法、兵车、兵器、战略战术等军事问题，编成《修城法式条约》和《边州阵法》等军事著作，把一些先进的科学技术成功地应用在军事科学上。同时，沈括对弓弩甲胄和刀枪等武器的制造也都作过深入研究，为提高兵器和装备的质量做出了一定贡献。

《梦溪笔谈》大约成书于1086年-1093年，包括《笔谈》、《补笔谈》、《续笔谈》三部分，收录了沈括一生的所见所闻和见解。《笔谈》二十六卷，分为十七门，依次为“故事、辩证、乐律、象数、人事、官政、机智、艺文、书画、技艺、器用、神奇、异事、谬误、讥谑、杂志、药议”。《补笔谈》三卷，包括上述内容中十一门。《续笔谈》一卷，不分门。全书共六百零九条(不同版本稍有出入)，内容涉及天文、历法、气象、地质、地理、物理、化学、生物、农业、水利、建筑、医药、历史、文学、艺术、人事、军事、法律等诸多领域。在这些条目中，属于人文科学例如人类学、考古学、语言学、音乐等方面的，约占全部条目的18%;属于自然科学方面的，约占总数的36%，其余的则为人事资料、军事、法律及杂闻轶事等约占全书的46%。

从内容上说，它以多于三分之一的篇幅记述并阐发自然科学知识，这在笔记类著述中是少见的。如《技艺》正确而详细记载了“布衣毕升”发明的泥活字印刷术，这是世界上最早的关于活字印刷的可靠史料，深受国际文化史界重视。“辩证”门谈韩愈画像条使我们了解从北宋就产生并沿袭下来的一个错误：把五代韩熙载的写真当成韩愈的画像。此外，北宋其他一些重大科技发明和科技人物，也赖本书之记载而得以传世。如记载喻皓《木经》及其建筑成就、水工高超的三节合龙巧封龙门的堵缺方法、淮南布衣卫朴的精通历法、登州人孙思恭解释虹及龙卷风、河北“团钢”“灌钢”技术，羌人冷作冶炼中对“瘊子”的应用、“浸铜”的生产等，均属科技史上珍贵史料。因为沈括本人具有很高的科学素养，他所记述的科技知识，基本上反映了北宋的科学发展水平和他自己的研究心得。

《梦溪笔谈》被西方学者称为中国古代的百科全书，英国学者李约瑟誉为“中国科学史上的坐标”。已有多种外语译本。其中日本早在19世纪中期，就用活字版排印了沈括的这部名著，是世界上最早用活字版排印《梦溪笔谈》的国家。从1978年起，日本又分三册陆续出版了《梦溪笔谈》的日文译本。

《梦溪笔谈》最初刻本为三十卷，内容比今本要多，但早已散佚，仅二十六卷本经宋元明清刊刻，流传下来。北宋有扬州刻本，南宋孝宗乾道二年又曾重刻行世，惜宋刻今皆不存，现存最古的版本是国家图书馆收藏的元代大德九年(1305)陈仁子东山书院刻本。书在元代曾藏宫中，明太祖朱元璋灭元得之，赠与太子朱标，后又归宫中“文渊阁”。清代从宫中流出，为汪士钟的艺芸精舍、松江韩氏先后收藏。后为著名藏书家陈澄中收入囊中。陈澄中移居香港后，于1965年有意将包括这部《梦溪笔谈》在内一批珍贵善本出让。周恩来总理为避免珍贵文物外流，亲自过问，责成文化部指派专人前去洽办，在国家经济并不宽裕的情况下，斥巨资购回，成为书林佳话。

通行的《梦溪笔谈》正、补、续三编本首出《稗海》。今有：《梦溪笔谈》文物出版社1976年影印元东山书院刻本;《梦溪笔谈》国家图书馆“中华再造善本工程”2003年影印元东山书院刻本;胡道静《新校正梦溪笔谈》，上海出版公司1956年版;《梦溪笔谈》中华书局1957年版;《梦溪笔谈·补笔谈·续笔谈》大象出版社“宋人笔记”第一编，2005年版;

第6篇：中国现代文学作品选超详细笔记

阿Q正传》作者：鲁迅

1、鲁迅小说的创作思想。

“启蒙主义，为人生，改造国民性，”揭出病苦，引起疗救的注意“。”病苦“，既指极端贫困的物质”病苦“，更指极端麻木愚昧的精神”病苦“。

2、分析阿Q形象。

阿Q是辛亥革命时期的一个落后贫苦农民，是一个质朴、愚昧、也沾染上一些游手之徒的狡猾的落后农民，是“现代的我们国人的灵魂。”阿Q的性格是复杂的。主要的特征是精神胜利法。阿Q是中国现代文学中最著名的、艺术成就最高的一个艺术典型。

3、阿Q的精神胜利法及其表现。

精神胜利法，就是在现实社会中处于失败者的地位，却不正视现实，以妄自尊大等种种方法，自欺欺人，求得“精神上的胜利”。

表现在①妄自尊大。②自轻自贱。③欺凌弱者。④健忘。⑤忌讳缺点，甚至以丑为荣

4、如何评价阿Q的革命?

两方面分析评价：

一、肯定阿Q要革命。是被封建社会逼迫而去神往革命的。

二、也夹杂着农民的狭隘报复，说明他还不觉悟。

阿Q的革命复杂性，基本上体现了农民革命的复杂性，提出了启发农民觉悟、教育引导农民的重要性问题。

5、阿Q“大团圆”结局揭示了什么?

有主、客观原因。

主观上阿Q实在糊涂，把抢匪等同于革命党，揭示了启发农民民主主义觉悟的重要性问题。

客观上，阿Q是被由自由封建势力变成的革命政府判决枪毙的，这就揭示了辛亥革命与封建势力妥协、封建势力篡夺革命胜利果实的历史教训。

6、阿Q的典型意义。

① 阿Q是一个“现代我们国人的灵魂”，是中国人的一面镜子。具有针砭、改造国民劣根性的意义。

②阿Q的形象提出了国民革命中启发农民和国民觉悟的重要性问题。③揭示了辛亥革命没有充分依靠和发动农民群众的历史教训。

7、鲁迅对阿Q抱怎样的态度?

鲁迅对阿Q抱“哀其不幸，怒其不争”的态度。

8、简析赵太爷。

赵太爷是封建地主，中国封建宗法制下农村的土皇帝。他的性格是专横、贪婪、狡猾、狠毒。

9、简析《阿Q正传》对辛亥革命的描写。

小说对辛亥革命是作为阿Q活动的背景进行侧面勾勒的，但深刻揭示了辛亥革命的历史教训。

①与封建势力妥协，革命果实被封建势力篡夺。

②辛亥革命没有依靠和发动农民群众。

10、简析《阿Q正传》的主题思想。

其主题思想主要是由主人公阿Q的形象意义所体现出来的(参照4)，概述而言，①鞭挞阿Q的精神胜利法等落后、麻木的精神状态和国民劣根性;②批判辛亥革命与封建势力妥协，被封建势力篡夺革命果实的不彻底性;③提出了在中国民主革命中启发农民和国民觉悟的重要性。

11、《阿Q正传》的现实主义特色。

主要是真实地再现典型环境中典型性格。

一、典型环境。小说中的未庄是辛亥革命前中国农村社会的缩影。

二、典型性格。阿Q采用“杂取种种人，合成一个”的典型化塑造方法。

12、简析《阿Q正传》的艺术表现手法。

最主要的是白描手法，主要特点是真实描写，有真意，少粉饰，勿卖弄，用简洁笔墨勾勒形象。 《伤逝》作者：鲁迅

1、《伤逝》中悲剧产生的原因。

有社会根源和思想方面原因。

①封建性旧社会的压迫是造成悲剧的社会根源。《伤逝》以子君的悲剧控诉了封建旧社会，表现了彻底的反封建精神。这是作品一方面的思想意义。

②悲剧主人公接受和信奉个性解放思想是形成悲剧思想方面原因。在封建性的黑暗社会里，恋爱和婚姻不是一个孤立的问题，不可能仅靠着个性解放得到解决。它只能是整个社会解放的一个组成部分。这是作品另一方面的思想意义，也是作品深刻而富有时代意义的思想特色。

2、分析子君形象。

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这不仅是为了“保全自己”，而且是为了得到上头的赏识而往上爬。这就更卑劣;但这也正是小市民的思想性格的根本特征，是小说的点睛之笔。 《家》作者：巴金

1、《家》的思想内容。

《家》的思想内容有三个方面：①通过梅、鸣凤、瑞珏三个女子的悲剧，控诉封建制度、礼教对年轻生命的摧残，揭露、控诉封建大家庭、封建制度的罪恶;②歌颂封建大家庭中青年一代民主主义的觉醒及其反封建斗争;③暴露了封建大家庭的腐朽及其没落、崩溃。

2、分析高老太爷形象。

①高老太爷是家长制和封建礼教的代表。他的主要性格特征是专制。但他也有慈祥、温和、富有人情味的一面。

②高老太爷这性格矛盾的两面，统一于他的维持、发展“四世同堂”的封建大家庭的人生理想。

③高老太爷是封建制度行将崩溃时期封建家长制的代表人物，是典型环境中的典型性格。

3、分析高觉新形象。

高觉新是高家的长房长孙，是一个“有两重性格的人”。

一方面，他是一个受到“五四”新文化运动影响的青年;另一方面，他又是一个深受封建伦理道德熏陶的地主少爷。

他的性格善良而又懦弱，他认为反抗是徒然。以致在“五四”新思潮中，他选取的是无抵抗主义和作揖哲学，作为他行为的理论根据。就两重性格而言，这后一面占主导地位。这是一个复杂的性格，一个悲剧的性格。

4、分析高觉慧形象。

觉慧是大胆而幼稚的封建大家庭的叛逆者，《家》中具有民主主义觉悟的年轻一代代表，是“五四”进步新青年。他的民主主义觉醒有一个发展过程。他的思想基础是民主主义、个性主义、人道主义。

5、《家》所表现的巴金风格的现实主义特色。

家是一部具有巴金风格的现实主义作品。描写了典型环境中的典型性格。但《家》和那种冷静客观地现实主义描写不同，具有巴金独特的风格，主要有二：一是具有很浓的抒情色彩。主要的是抒情方式，则是人物的心灵倾诉，通过心理描写抒情。

二、充满感情的细腻的心理描写。这种心理描写是人物发自肺腑的心灵倾诉，以女性居多，因而细腻而饱含感情，又因各人的性格处境而各具特色。 《子夜》作者：茅盾

1、“子夜”的含义。

“子夜”就是半夜12点钟。这是夜的顶点，是最黑暗的时候。但也是黑暗到达了顶点，下落向白天转化的转折点。因此，“子夜”暗示着当时的时代特征。

2、《子夜》的思想成就。

《子夜》是30年代初期中国社会生活，主要是大都市生活的广阔画卷，思想内容十分丰富。它反映的是大都市生活的全貌、主流。思想成就主要有三个方面。

①表现民族工业的艰难处境和悲惨命运，说明实业救国道路是走不通的。

②表明当时中国社会的性质，还是半封建半殖民地，而且更加殖民地化了。驳斥了托派的中国已走上资本主义发展道路的谬论。

③民族工业为要自保，拼命从加强剥削工人中寻找出路，引发工人的反抗斗争。

3、分析吴荪甫形象及其典型意义。

吴荪甫形象是20世纪30年代初期中国民族资本家的艺术典型。

吴荪甫是上海滩上的工业巨头，财力雄厚，开办有近万人的裕华丝厂。他的主要性格及特征是精明能干，有雄心有魄力，富有冒险精神，是一个铁碗人物。在他和其他民族资本家的关系中，表现出他的心狠手辣、无情兼并的性格特点。

吴荪甫性格的另一面是软弱空虚。

吴荪甫的形象充分体现出中国民族资产阶级的两重性。

吴荪甫的性格是复杂丰富的，是一个血肉丰满的艺术形象。他的形象的塑造，是《子夜》也是茅盾对现代中国文学的一个重要贡献。(以上是主要特征的分析，还应参考5，人物描写特点的分析)。

吴荪甫形象的意义：①形象地概括了中国民族资产阶级的悲剧性历史遭遇和命运。

②说明资本主义发展的道路、实业救国道路在中国这样的历史条件下是走不通的。

③说明中国当时社会的性质，不是已走上资本主义发展道路了，而依旧是半封建半殖民地，而且更加殖民地化。

④驳斥了托派中国社会已走上资本主义发展道路的谬论。

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象有普遍意义，它讽刺了“领导迷”、“开会迷”和官僚，只要有这些现象存在，华威先生就有它现实的艺术生命。

2、分析《华威先生》的讽刺艺术手法。

《华威先生》是篇讽刺小说，主要的讽刺手法是漫画式的夸张。作者注意选择富有特征意义的细节加以夸张。作者还选择了一些对比强烈、自相矛盾的细节，让人物作自我暴露，以取得强烈的讽刺效果。 《山峡中》作者：艾芜

1、小黑牛的悲剧根源。

小黑牛的悲剧根源是黑暗的旧社会。是畸形的社会产生了这畸形的一伙，出现了小黑牛的悲剧。

2、《山峡中》的思想。

①小说通过小黑牛的悲剧，揭露了残忍的旧社会，这是小说思想深刻之处。

②“我”对待生活的理性态度和追求光明、探求新路的坚定精神，使得作品在沉重的氛围中透出一丝亮色。这是小说思想的第二点。

3、简析野猫子形象。

野猫子是偷盗集团首领魏老头子的独生女儿。她十

七、八岁，像野猫子的外号一样：活泼、精灵、凶狠，充满活力和野性。魏老头子的人生哲学“要活下去，怕是不行的”，成为她的生活信条。她要做生活的强者，视残酷为强者的表现。但她又是那么真率，带一点稚气和调皮。她毫无世故和城府，喜则喜，怒则怒，性格开朗，感情炽烈。象这种类似吉卜赛女郎“卡门”式的性格，在中国现代小说是不多见的。

4、《山峡中》的景物描写特点及其作用。

景物描写对小黑牛的悲剧起了渲染烘托作用。云南西部的山峡中，江边江神庙是偷盗集团的“自由之家”。夜里，江水怒吼，群山阴森，巨蟒似的铁索桥……这样的景物、环境更突出了这是一群被世界抛却的人，使作品笼罩着特点恐怖神秘的气氛。野老鸦几次叹说今晚的大江吼得这么大，像要吃人，把恐怖神秘的气氛渲染的更足，以次来衬托小黑牛的悲剧。这是对悲剧正面渲染烘托。小黑牛被杀的第二天清晨，朝阳映红峰尖，白雾环绕山腰，树丛苍翠，江水欢笑……“谁能猜到这样美好的地方，曾经发生过夜来那么可怕的事情呢?”这里景物描写是反衬，以自然美反衬社会的丑，启发人深思。

5、“我”的形象极其在作品中的作用。

形象“我”是一个青年知识分子，也是一个被生活抛出正常轨道的流浪者。“我”有作者自己的影子。“我”同情这些被社会抛弃铤而走险的人，但对他们的生活道路和对自己人的残忍是否定的。“我”要去寻“地球上还有另外的光明”，表现出追求光明，探求新路的精神。

“我”在小说中还有另外的作用。我是故事的叙述者，评判者和感情抒发者。正是“我”的作用，使《山峡中》具有融叙事、议论和抒情于一炉的表现特点。

6、《山峡中》的浪漫主义色彩的表现。

小说在现实主义的基础上，富有浪漫主义色彩。表现在：小说具有浪漫、神秘的传奇色彩;人物的坚强的生活意志，坚毅的性格，冒险的生涯;环境气氛的渲染烘托，自然风光的出色描写;野猫子的歌声所体现的凄婉怅惘情绪悠悠回荡增添了诗情氛围，融叙事、议论与抒情于一炉的表现方式。 《断魂枪》作者：老舍

1、《断魂枪》故事的时代背景。

小说故事的背景是晚清时期。帝国主义已用洋枪洋炮打开了古老中国的大门，老大自居的中国迅速沦为半封建半殖民地。资本主义的物质文明与思想文化，猛烈冲击着古老中国的政治经济传统文明，“今天是火车，快枪，通商与恐怖，有人还要杀下皇帝的头呢!”时代特点之一是：“东方的大梦没法不醒了”。

2、分析沙子龙的形象及其意义。

形象沙子龙过去开镖局，是武艺高强的拳师。他是处于醒了又未必真正觉醒的复杂心态中。他对时代变化表现了一种消极没落的心态，他并不积极跟随时代前进，内心深处对过去无限依恋、欣赏而又无可奈何。说明沙子龙是一个过去时代的人物，并未真正觉醒。沙子龙的复杂心态有其代表性，这是典型环境中的典型性格。在社会巨变之际有其代表性。这是沙子龙形象的典型意义。

3、《断魂枪》的人物描写手法。

描写手法：一是白描，二是对比烘托。

4、王三胜、孙老者的性格及其对沙子龙的对比烘托作用。

主要指通过对王三胜、孙老者的描写，凸现、衬托主要人物沙子龙的性格、心理。

①王三胜好吹嘘，性格不太好。孙老者干巴直率，虽年纪很大而仍有积极上进之心。他们两人对时代变化的淡漠对照凸现了沙子龙对时代变化的灵魂震撼之深;②他们的争强好胜对照烘托了沙子龙的消极保守，自甘没落;③他们的外露性格和沙子龙的深藏不露的性格也构成对比。

小说在(次要人物)王三胜、孙老者身上着力描写，而对主要人物沙子龙所用笔墨却并不多。孙老者武艺高强，但沙子龙的断魂枪会胜过孙老者。这是以次要人物烘托主要人物。

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1、《小二黑结婚》的故事背景。

故事背景是抗战时期的解放区。因为是八路军来后新开辟的根据地，又地处山区，封建迷信思想还很浓重。但究竟是解放区，青年们已有一定的思想觉悟和斗争性。

2、《小二黑结婚》的思想内容。

作品描写的是青年男女争取婚姻自由的斗争。这是现代文学的老主题。但这一(老)主题在新的历史条件下即在解放区发生的，老主题就有了新的主题意义。作品写出了这一主题在解放区新历史条件下的新的深刻含义。

一、小二黑和小芹争取婚姻自由的斗争，是解放区人民反霸锄暴的民主改革的一个组成部分。

二、小二黑和小芹争取婚姻自由的斗争，是解放区建立新的婚姻观念，清算封建婚姻制度和迷信思想的一个组成部分。斗争最后以区长根据婚姻法为小二黑、小芹的婚姻做主，肯定了他们婚姻的合法性;否定和接触了他们的包办婚姻。这一完整的结局说明了人民政府是人民实现自主婚姻的最可靠的保证，是作品有了歌颂人民政权、歌颂解放区新社会的意义。

3、分析二诸葛和三仙姑的同中有异的性格。

二诸葛是老农民;三仙姑是四十五岁的农村妇女。

相同点：两人都有封建思想，在儿女婚姻问题上，都反对对小二黑和小芹的自由恋爱，要以父母之命给他们包办婚姻。

不同点：①二诸葛是真迷信。三仙姑是假迷信。二诸葛封建愚昧，但性格厚道，软弱胆小。三仙姑却是自私心很重的变态私欲。她原本也是封建包办婚姻的受害者。②小说对他们两人进行了讽刺。但有所区别。对二诸葛的讽刺态度较温和，他主要是迂于迷信，心不坏。对三仙姑的讽刺就尖刻的多了。但她还有羞耻之心，说明讽刺还有余地。两位“神仙”最后有了转变。说明封建迷信思想在解放区群众中逐渐失去市场，社会风气在发生变化。

4、小二黑和小芹的主要性格特征。

小二黑和小芹是完全不同于二诸葛、三仙姑的解放区的新一代农民。他们接受新思想、新事物快。他们的第一个特点是敢于斗争。对包办婚姻，敢于斗。

第二个特点是充满自信。自信更主要在于他们相信人民政府会执行法令维护人民群众合法权利。新一代农民的成长，标志着一个深刻的社会变化已经兴起。

5、《小二黑结婚》的民族化、大众化特色。

小说的民族化、大众化，首先是思想内容的问题。《小二黑结婚》的故事情节、人物心理、民情风习等等，都具有民族的地方(具有山西太行山区色彩)特色。

特点：

一、采用单线条发展的手法，情节连贯，故事性强，结构严谨，首尾照应。

二、在故事情节的开展中，运用白描手法和细节描写刻画人物。

三、语言朴实生动，幽默风趣，表现力很强，真正做到了语言的大众化。《小二黑结婚》以其新的思想内容和民族化大众化特色得到了人民群众的赞赏。成为赵树理的成名作。 《荷花淀》作者：孙犁

1、简析《荷花淀》的思想。

《荷花淀》创作于1945年抗战胜利前夕。通过对抗战时期冀中抗日根据地白洋淀人民斗争的生活的描写，着重是白洋淀妇女送夫参军到自觉地组织起战斗队伍细致描写，表现和赞颂了根据地居民在中国共产党领导下英勇抗战的爱国主义精神和战斗乐观主义的革命激情，其间渗透着作者对祖国和人民真挚的爱。

爱国主义精神：小说也是一曲对中国农村劳动妇女的颂歌。战斗的乐观主义的革命激情：不渲染战争的残酷，以战斗的乐观主义的革命激情写战争生活，这是《荷花淀》的重要思想特色。

2、分析水生嫂等妇女形象。

水生嫂等妇女是《荷花淀》重点描写也是艺术上最成功最有光彩的人物形象。作品的主题思想也主要是她们形象的成功塑造而得到充分表达的。

水生嫂等妇女最主要的特点是爱祖国爱丈夫，识大体顾大局，把两种爱溶为一体。

在性格上则是刚毅坚韧、开朗乐观，而又刚中有柔，极富人情味。

孙犁的《荷花淀》以及其他小说，多以农村妇女为主人公，表现他们的民族解放和人民解放战争中的美好心灵和巨大贡献，这是孙犁为现代文学做出的重要贡献。

3、分析《荷花淀》的艺术特色。

《荷花淀》的艺术特色是：诗情画意;在动作、对话和细节描写中表现人物丰富复杂的性格、心理;融小说、散文、诗歌的特点于一体的散文诗式的小说。

① 诗情画意。来自于对生活中美的深入开掘，用丰富的笔触和形象化的手法艺术地再现，构成情境交融、富有诗意的生动画面。

② 心理描写。其特点是通过动作、对话、细节简洁含蓄的表现，而不是细腻的心理分析。

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充满了爱的愉悦和甜蜜。第三层次(

四、五节)风云突变，情势陡转。年轻人的爱情遭到了毁灭性的打击，爱的甜蜜转为无奈和悲伤，委婉表达了对恋人一往情深的忆念和不可改易的情意，于哀怨中见执著。

3、简谈诗作的自由体形式和语言特点。

《我是一条小河》是以自由体的形式写的爱情诗。她的诗行、诗节和诗韵的安排都服从于抒情的需要。既自由舒展，又有一定形式的约束。

语言特点注意遣词用字，喜用迭字，如“软软”“荡荡”“粼粼”等迭字，形成轻柔的旋律。爱用反复，表现得韵味悠长。

《死水》作者：闻一多

1、《死水》的爱国主义思想和象征手法。

闻一多是我国现代文学史上杰出的爱国诗人。爱国主义是他诗歌创作中最重要的主题。短诗《死水》创作于1926年4月诗人从美国回国之后。

《死水》通篇用的是象征手法。诗中那“一沟绝望的死水”，是满目创痍、腐败破落的旧中国象征。诗人以美写丑，充分发挥主观想象，透过第

二、三节中的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“绿酒”、“白沫”等众多色彩斑斓的意象，在美的外衣下、以反讥、反衬手法、，写尽了死水的腐朽、恶臭等丑的本质。又以“青蛙”的“歌唱”讽刺了反动统治者及其御用文人颠倒黑白，以丑为美的无耻嘴脸。正如鲁迅先生讥讽复古主义者的“国粹”是“红肿之处，艳若桃花，溃烂之时，美如乳酪”一样。

爱国主义思想强化了这沟绝望的死水，“断不是美的所在”的结论，表达了诗人对现实社会的丑恶现状的彻底否定。这是一种批判的绝望的悲愤之情，是一个爱国者心中深沉的爱火。

2、闻一多关于新格律诗的“三美”理论。

闻一多是我国最早提倡新诗格律化的诗人，他主张必须具有新格律诗三个美。①音乐的美，主要指音节。听觉要求。闻一多最重节奏，认为“节奏便是格律”。他要求每个诗句中音节的数量应相等(音乐也成音尺、音部或顿)。②绘画的美，主要指词藻。视觉要求。他认为好诗必须有“浓丽繁密而具体的意象。”他要求借助富有色彩的词藻来创造“浓丽”的意象，以此增添画面的生动。③建筑的美，主要指节的匀称和句的均齐。视觉要求。即美要建筑在音节、句子之间一定的比例上。

3、《死水》对新格律诗理论的“三美”体现。

音乐美——《死水》每行诗都由四个音步构成，其间又由三个“二字尺”和一个“三字尺”组成。韵脚也精心安排，基本上是

二、四压韵(隔行压韵)，以双音节来结尾，因此读来音调和谐铿锵，节奏鲜明，朗朗上口。

绘画美——《死水》的词汇绚丽、多彩而又富有表现力。

建筑美——《死水》每节四行，每行九字，视觉上给人以匀称均齐，整齐划一的感觉。

《发现》作者：闻一多

1、《发现》的爱国主义思想感情。

本诗的写作背景和写作时的心情略同于《死水》，都表现诗人对祖国黑暗现实失落痛苦的心情。《发现》是闻一多1925年回国之后的诗作。当他满怀“抗彼美人”，奋发图强的激情，回到他日夜思念的祖国时，看到的却是满目创痍、遍体鳞伤、生民涂炭的惨象，诗人炽烈的爱国之心不能接受这个残酷的现实，于是他追问青天和大地，上下求索。爱国主义的深情在悲愤难抑的痛苦发现中燃成烈焰。

2、简析《发现》诗题的双重含义及精巧构思。

《发现》的诗题有双重含义——对客观世界和主观世界的“发现”。

对客观世界的“发现”，指诗人满怀报国宏愿与热情踏上祖国的大地时，“发现”的却不是如花的祖国的现实，而是一场恐怖的挂在悬崖上的噩梦。这个发现使他失望痛苦。

对主观世界的“发现”，指诗人面对黑暗的现实，上天入地，寻找祖国变成“噩梦”的缘由，“总问不出消息来”，终于在痛哭中“呕出一颗心来”时，才“发现”心爱的祖国原来“在我心里”。《发现》诗题的双重含义点明了诗作的爱国主义思想题旨，使读者见到一颗蹦跳在诗人胸膛的火红的赤子之心。

“发现”的双重含义也表现了诗作的构思的精巧。全篇以痛苦的“发现”起笔，以惊讶的“发现”作结，首尾呼应。自始至终，紧扣“发现”题旨。两种“发现”意义的重合，深化了主题，构思精巧，感人至深。

3、《发现》的比喻和征询艺术手法。

《发现》采用比喻和征询的艺术手法。

比喻手法将祖国的黑暗现实比作恐怖的“噩梦”，并且是挂在“悬崖”上的“噩梦”，把诗人回国后极度失望痛苦的感受具象化。诗人不能接受“噩梦”般的现实。

强烈的爱国心驱使他寻根究底，于是他以征询手法追问青天、大地和八面来风，以抒发内心的痛苦。

4、《发现》与《死水》艺术手法的比较。

《死水》和《发现》相同点都是闻一多新格律诗的代表作，都表达了诗人对祖国黑暗现实失望痛苦的心情，燃烧着爱国主义的激越之情，皆富有浪漫主义特色。

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《再别康桥》章法整齐，诗行齐整，形式多变，声调回环往复，语言轻悄柔美，意想明丽流转，富有音乐与动态美。除此之外，诗作采用的生动的口语，新颖的比喻，古诗中常用的顶针修辞法，丰富了新格律诗的内蕴

大堰河——我的保姆》作者：艾青

一、分析《大堰河——我的保姆》的思想意义。

诗人已真挚的感情抒写了对哺育他长大的保姆“大堰河”的怀念，揭示了一个勤劳的农村妇女的善良灵魂，通过对她痛苦而悲惨的一生的描写，表达了对亲人的追忆，对劳动人民品质的赞美，控诉了社会的黑暗与不义。诗人把爱和恨、赞美和诅咒交织在一起，传达了他对当时罪恶社会的愤慨和不平。

二、分析大堰河的形象及其意义。

形象大堰河是一个贫苦的农妇。诗人赞美了她勤劳善良的崇高品质和灵魂。映现出她坚毅顽强的生活意志和纯朴善良的个性特征。大堰河的形象是千千万万勤劳忠厚的中国劳动妇女的塑像，也是养育人类的母亲。

意义诗人通过大堰河和他一家的悲惨命运，深切感受到广大农民的痛苦和社会的不公。他赞美劳动人民的品质，愤怒的诅咒旧世界的同时，勇敢的宣告和自己的阶级决裂，唱出了一曲叛逆之歌，完成了诗人自我形象的塑造。

三、简析《大堰河——我的保姆》中的对比、排比、反复等艺术手法及其作用。

艾青提倡自由诗，主张要有散文美，但反对散文化。

对比：比如大堰河一生和凄凉死后的对比;她的希望和残酷现实的对比;农民贫困和地主奢侈的对比等。在对比中表达诗人强烈的爱憎感情，叛逆思想和反抗精神。

反复(复沓)和排比：这两种手法的结合，创造出诗作独特的章法。既形成回环的美感，又呈现出在变化中求统一，参差中求和谐的辨证艺术效果，读来一唱三叹，富有音乐性。

四、简析诗作借助联想进行铺排、构成意象的艺术手法。

诗人善于捕捉瞬间的感觉，产生众多的意象和丰富的联想。在本诗中借助联想，进行铺叙，形成生动的画面，构成丰富的意象，已成特点。在铺陈的排比句中，诗人采用大量的日常生活细节，构成鲜明生动的图画，创造了诗的意境。

《手推车》作者：艾青

1、 分析手推车的意象和本诗的思想。

诗中的手推车是一种象征的意象。他是我中华民族历史命运深重灾难的某个侧面的体现。诗人借助手推车表现的“北国人民的悲哀”，也蕴涵着对保守呆板落后的生活方式的悲哀。

既是诗人对苦难制造者的一个平静又悲怆的抗议，也是对改变手推车的生活方式，振奋民族精神的哲理性启示。

2、简析本诗的艺术手法及其作用。

诗人善于在生活中捕捉具体可感形象——手推车，进行艺术刻画，传达自己独特感受。

全篇分两部分：

一、围绕手推车的“尖音”进行艺术渲染，与北国人民的“悲哀”相呼应。

二、紧扣手推车留下的“辙痕”进行铺陈，与北国人民的“悲哀”相交织，从听觉到视觉给人以强烈的触动。本诗形式在音节的安排和意境的营造上基本重复(除词句和意象的不同)，这种独特的简单反复结构，加深了诗作的气氛和感情。

《航》作者：辛笛

1、《航》所传达的思想情绪。

写于1934年8月访友途中。

诗人面对暮天大海，涌起对人生遭遇的思考与感喟。诗人感悟到，人生就像在茫茫大海中航行，生命航程茫茫不可测，大海茫茫不可测，在悲哀无奈中透出豁达洒脱。形象的传达了诗人对人生的这样一种哲理感悟的人生态度。

2、《航》的情感方呈现方式特点。

诗作注重呈现主题的心理现实(访友忧思)，又格外注重捕捉、再现真实感觉印象(落日帆影)片段，使二者互相渗化，形成一个既真切又朦胧有如月晕的意识境界。

《航》是一种现代派诗。辛笛所属的九叶派追求“表现上的客观性和间接性”，强调主观感受深入客观现实，把感觉、思想、情感寄托于从视觉与听觉上能具体感受到的意象。《航》从表现上来说，则是把对生命的一种抽象而难以言述的感知，转化为一个水天茫茫的可视可感的广阔审美空间，体现了“思想知觉化”的创作特色。

《断章》作者：卞之琳

1、《断章》所表达的哲理观念和人生体验。

《断章》表达的是一种相对、平衡的哲理观念，一种对于宇宙万汇息息相关、互为依存的关系的哲理

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上半篇主要写海景，有空灵妙景，有海空夜色，有月、星、灯光交相辉映的璀璨世界。下半篇主要写慰冰湖：写岸上树叶在湖里的倒影，写柔和不胜桨的湖水，写落日映照下的湖色，处处和海景形成鲜明对照。倾注了作者对大自然的真切爱心。

流贯于景物描写中的是作者离别家乡、亲人的离愁别恨和怀念亲人的沉重感情。在作品下半篇中，作者把母爱和对大自然的爱融合。通篇是一个童心未泯的大姐姐对小孩子的亲切交谈。流露的是对童真的赞美。

2、《寄小读者(通讯七)》的抒情特色。

作品的抒情色彩主要表现在融情入景，情景相生。

作者对大自然的爱充满人间情怀。在作者笔下，大自然具有人的灵性。景因情之融入而更美，而蕴含有丰富的情感内涵。这种融情入景，情景相生的艺术特点，使作品具有抒情诗的韵味和风景画的情致;而笔调的轻倩灵巧，语言的清隽流丽，既有白话通俗流畅的特点，又有古典文言精练雅致的长处，形成了冰心散文与众不同的特点。

《秋夜》作者：鲁迅

1、枣树形象特征及其象征意蕴。

《秋夜》是散文诗集《野草》的第一篇，发表于1924年12月。作者当时在北京，正和北洋军阀黑暗统治及封建势力进行着韧性的战斗。

枣树是全篇的主要形象，它的主要特征是：“最长最直的几枝(树干)，却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼〖目夹〗眼;直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘的发白”，“一意要制他(指天空)的死命，不管他各式各样的〖目夹〗着许多蛊惑的眼睛”。这是枣树形象特征的核心。

其次的特征是“欠伸的很舒服”，“有几枝还低亚着，护定他从打枣的竿梢所得的皮伤”。

再次的一个特征是“他知道小粉红花的梦，秋后要有春;他也知道落叶的梦，春后还是秋。”

意蕴枣树(形象)饱经沧桑，坚实挺拔，憎恶黑暗现实，顽强抗击黑暗势力，他善于战斗，也注意在战斗中保护自己，他坚韧不拔，不受反动势力任何蛊惑，(精神)不克厥敌，战则不止，表现出一种顽强抗击黑暗的韧性战斗精神。枣树就像一个历经战斗洗礼的老战士。这个形象既是作者对这样的战士的热情歌颂，也是鲁迅自己的人格、精神和战斗豪情的诗意写照。这就是枣树形象所包含的意蕴。

枣树“知道落叶的梦，春后还是秋”，既反映了鲁迅对斗争黑暗前景的曲折复杂长期性的清醒认识，也流露出他在当时尚未看清革命前途、尚未找到新的战友时的苦闷和孤独感。

2、天空、小粉红花、小青虫形象的各自特征及其象征意蕴。

天空最主要的特征是“将繁霜洒在我的圆里的野花草上”使得人间草木凋零，只剩下极细小的粉红花还开着。此外，它“奇怪而高”，“仿佛要离开人间而去”，它“闪闪地〖目夹〗着几十个星星的眼，冷眼。”“口角上现出微笑，似乎自以为大有深意。”在本篇中，由上面的一些特征可以看出它对人间是不友好的，是居心叵测、不怀好意的。天空是黑暗暴虐的统治势力的象征，它凶恶狡黠而残忍，但又色厉内荏，十分虚弱，这一形象传达出作者对黑暗暴虐的统治势力的憎恶和愤怒。这就是天空形象的象征意蕴。就特定时代背景而言，说天空是当时北洋军阀统治势力的象征，也是可以的。

小粉红花的特征一是小，二是在夜霜侵袭下瑟缩发抖，三是在做着春天的梦，梦见瘦小的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她蜂蝶纷飞的春会到来。小粉红花是被社会黑暗势力摧残凌虐的弱小者，处境悲惨，她希求同情，她对未来抱有希望，现出微笑，作者在这一形象上寄寓了对被压迫被摧残的弱小者的深切同情。

小青虫的主要特征是顽强地追逐光，由室外而室内而玻璃罩而撞进去遇到火。它也很小，遍身苍翠的可爱、可怜。它是热忱追求光明而不惜献出生命的幼小者(青年人)的象征，作者以“对着灯默默地敬奠着这些苍翠精微的英雄们”表达了对他们的赞美和敬意。

3、《秋夜》运用象征手法抒情的艺术特点。

《秋夜》以象征手法抒情，抒发了对黑暗暴虐的统治势力的憎恶和愤怒，对被压迫被摧残的弱小者的同情，对热忱追求光明的幼小者的赞美，特别是表现和赞颂了抗击黑暗，不克敌战不止的韧性战斗精神。

其特点是：第一抓住景物特征。这是象征意蕴得以实现的基础。

第二，抓住自然景物的特点，以拟人化手法描绘，把自然景物人格化，使得自然景物具有了现实生活的象征意味，自然景物成为人间社会性格、精神的象征体。

第三，这种拟人化描写都融进了作者的主观情思，寄寓着作者的爱憎，有不少地方还掺进了带有强烈感情色彩的幻觉印象。

一幅枣树和夜空的对峙图，就是既写实，又融进作者主观情思与幻觉的象征写意图。 《春末闲谈》作者：鲁迅

1、分析《春末闲谈》的思想。

《春末闲谈》是一篇杂文，发表于1925年。文章分析了治人者和被治者的矛盾，对封建专制主义及

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“不宁静”心情又复而出现。

第七段起，由蛙声的联想引发历史的联想。

结构特点宁静而又不宁静，从空间顺序中表现内在的思绪，情景交融，正是本文行文线索和段落安排的特点，并使文章结构缜密细致。 《一种云》作者：瞿秋白

1、简析《一种云》的主题思想。

《一种云》是一篇杂文，写于1931年。

它的主题思想是，以瞿秋白特有的昂扬战斗风格，揭露了旧中国的无比黑暗及其根源，呼唤着革命胜利的前途，揭示出惟有以人民的革命暴力才能改造中国的真理。

2、简析《一种云》以象征手法表现主题思想的特点。

《一种云》最大的艺术特点是大量运用象征手法，将一连串的象征，加以有机的组织安排，简洁生动地表现了主题思想。全文似乎都是描写自然景象，但几乎所有的景象，各各是某一种社会力量的象征。

第一部分，描写的是一幅漫漫长夜图，就是黑暗旧中国的具有象征意味的写照。第二部分以象征手法，揭示了旧中国黑暗的根源，是帝国主义、封建主义、官僚买办资产阶级的统治。结尾“要使小小的雷电变成惊天动地的霹雳”，以拨开“满天的愁云惨雾”，这“只有自己做了雷公公电闪娘娘才办得到”;呼唤人民起来，以革命的暴力推倒三座大山，把黑暗的旧中国改造成光明的新中国的主题思想，得到简洁生动的表现。

《雨前》作者：何其芳

1、简析本文对北方雨前自然气候和各种景物的描写及其所传达的思想情绪。

何其芳是诗人，也是散文家。他于1936年出版了第一个散文集《画梦录》，《雨前》便是其中最有代表性的篇章。

作者对色彩、形象的集中表现，使我们获得了强烈的感受：一些天地间躁动的动物，还有北方干裂的土地、飞扬的尘土、憔悴的柳条，经组合、渲染，构成一种干枯、灰暗、烦躁的浓郁氛围，那便是北方特有的雨前情景。

雨前的自然气候，是作者当时心态的写照，也是当时整个社会气氛的形象比拟，并且这两者紧紧联系在一起，当时社会的阴暗沉闷是作者心头阴影的根源。身处于这样的时代环境中，作者的心情尤如那需要滋养的北方大地。作品寄情于景，委婉曲折地抒写了小资产阶级知识分子在旧社会既对黑暗现实不满、失望，又没有找到出路的那种忧郁伤感的情绪。

2、简析本文对故乡春雨怀想及其所传达的思想情绪。

文中第

三、第六自然段描绘的景色与前面论及的那种灰白色调、哀怨情绪迥然相异，这里有对故乡雷声、雨声的怀想;青山绿水，温馨、恬美、充满生命欢欣的情状，与其说是对故乡的怀恋，不如说是作者向往的理想之梦，他对故乡的缅怀中，唤起了、也包含着对希望的憧憬，可以说是一种记忆的真实与幻想的抒合。

看出作者的意识流动：因为对现状的不满，产生对希望的渴求，反过来，正因为有了对理想的追求，才会对昏暗的现实更加反感。

3、简析本文富有诗情画意的特点。

整篇文章除了最后有一句议论外，前面七个自然段落都通过描绘形象来表现作者自己的感情与思绪。注重形象描写，正是作者散文创作的重要特色之一。

在作者笔下，北方的雨前，天空、地面、河沟，还有鸭子、鹰隼共同组合成为灰白的主色调画面，具有一定的动态性。

《雨前》是篇散文，可是一系列的意象使整篇文章如诗又如画。它是一篇美文，写景状物，准确洗练，精细传神，尤其是对故乡的怀想，既有深刻的意蕴，又有清新隽永的韵味。

《鹰之歌》作者：丽尼

1、简析本文的主题。

《鹰之歌》是丽尼写于1934年12月的抒情散文，作者通过对鹰的赞颂，抒发了对被反动派残酷杀害的女友的怀念和崇敬之情。作为全文中心的那个忧愁故事，作者并不重在对事件过程的具体描述，而是以抒情的笔调，含蓄的手法，抒写了“我”在那个希望变为失望，光明变为黑暗的动荡年代里的忧愁凄伤，以及由女友而忘却忧伤，感觉兴奋。对女友，也不交代她的身世事迹，而着重写了她对鹰的赞美。“鹰有两个强健的翅膀，会飞，飞得高，飞得远，能在黎明里飞，也能在黑暗里飞”，女友对鹰的特征的概括、评价，也正是女友性格、精神的赞词。

《鹰之歌》是旧世界的叛逆者的赞歌，是对于敢于向黑暗进击的革命者的赞歌，是在黑暗的逆境中也仍然展翅奋飞的顽强的革命战斗精神。

2、分析鹰的形象。

作者重点描写盘旋于南方高空的鹰形象，它是整个南方黄昏中最突出、也是最令作者震撼的一个意象，

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大的世界中去”的道路，认为这才是一条光明之路。

实际上，文章展示了两条人生道路。

一条是祖辈依照“长宜子孙”的家训，希冀为儿孙谋求幸福，实质却囚禁了许多年轻善良心灵，葬送了年轻可爱生命的道路。又一条是作者自己正走着的路，即与封建旧家庭作彻底决裂，走出狭小的家，“走向广大的世界中去”，探求新的人生道路。

2、简析《爱尔克的灯光》中灯光所包含的复杂象征意蕴及其艺术作用。

象征意蕴文章中多次出现“灯光”，而“灯光”又分三种。

第一种灯光：是出现在旧居大门内亮起的灯光。此灯光“是阴暗中的一线微光”，“并不曾照亮什么”。这灯光代表了笔者的故居，象征那个狭小的家，象征旧家庭，旧礼教的没落与衰亡。

第二种灯光：是哈立希岛上的灯光，即姐姐爱尔克的灯光。因此这灯光是照路的灯，希望的灯，又是生活悲剧和希望破灭的象征。他在文中讲述爱尔克的灯光，既表现了姐弟之情，又使它来象征苦难与希望的破灭。

第三种灯光：是“我心中的灯”，这灯光是在作者走向广大世界的前进路上展现的，它象征着作者坚定的生活信念和对理想的追求。

艺术作用灯光使文章充满诗意，使丰富的思想感情得到生动形象的表现。灯光还成为本文的线索，文章中，以“灯光”贯穿始终，把不同地点、时间的生活材料有机串联在一起，最后则以心灵的灯光作结，体现了作者思想和感情的推进和深化。

3、理解“心灵的灯光”的含义。

作者谈及“心灵的灯光”已在文章的结尾部分。那灯光只是作者的感觉，是他“走向广大的世界中去”的欣慰与追求光明、理想的信念，并且，作者认为这一“心灵的灯光”，将“永远给我指示着我应该走的路。”应该说“心灵的灯光”与“旧居的灯光”、“爱尔克的灯光”有着完全不同的含义，这“心灵的灯”是作者心目中认定的人生道路，是他对生活的信念和对理想的追求的象征。

4、简析本文融叙事、抒情、议论于一炉的写作特色。

作者一方面按时间顺序的推移来叙事，描写他回故居又再度离去。另一方面又运用了由景及情、触景生情的抒情方式，抒发怀念之情。而姐姐的早逝，又与“长宜子孙”这一家族愿望形成强烈的反差与对比，于是引出了作者深邃的思考，这种思考便以议论说理的方式出现。全文的叙事、抒情、说理议论紧紧交织在一起。 [戏剧]

《压迫》作者：丁西林

1、《压迫》的主要情节。

20年代中期的北京，一位房东老太因封建思想作怪，怕女儿自由恋爱，坚决不肯将房子租给单身的男客。而男客是个耿直的读书人，遇到不平的事，越发执著，非租房不可。此时，来了个女客前来租房。她们是受过“五四”思潮洗礼的新女性，热情爽直，大胆泼辣，得知情由，极为同情和愤慨，便主动提出愿和男客假扮夫妻，以战胜顽固蛮横的女房东，结果二人皆租到了房子。

2、简述《压迫》的矛盾冲突及主题。

《压迫》的矛盾冲突中心是租房问题。女房东因封建思想，怕女儿自由恋爱，坚决不肯租房给单身男客，因而母女俩已在租房问题上产生矛盾。在此基础上，引发了房东太太与男客之间的尖锐冲突。因房东女儿已收受了男客的租房定金，并且男客坚决要租房。

作品通过租与不租的矛盾冲突，表达了作者对封建社会的不合理现象的愤懑与嘲弄，同时也赞美了无产无势者的机智勇敢、相互同情、联合斗争的精神。作品借女客之口点名主题：“无产阶级的人，受了有产阶级的压迫，应当联合起来抵抗他们。”弦外之音，启发人们对社会上一切的压迫欺侮等不合理现象，都应“联合起来抵抗他们”。剧作十分明显地表现了作者的民主思想，具有积极向上的思想意义。

3、《压迫》人物的喜剧性格。

女房东顽固、专横、近似怪癖。令人又可气又可笑。男客也是个古怪的人，他耿直、执著、善于雄辩。女客性格的喜剧因素是爽直热心，大胆机敏。她出人意外的说出“让我来做你的太太，好不好?”的话来。奇思妙想，出语惊人，连男客也被吓得惊叫：“什么?”她和男客的联合，爆发出了喜剧效果。

《压迫》次要人物也都富有喜剧色彩。房东家的老妈心地善良，但又自作聪明。只有几句台词的巡警办事认真，但又生性愚钝。所以常引发出喜剧效果。

4、《压迫》的喜剧构思。

《压迫》喜剧构思最大特点是布局精巧。作品的人物不多，情节单纯，但布局精巧，起伏变化，平中出奇。

平中出奇的精巧布局，使剧本富有极强的戏剧性。这里的难度在于使其自然又合理。尤其是剧中男客和女客一段戏，是全局剧情发生逆转的关键。他们从陌路相逢，到自愿假扮夫妻，其间跨度大、时间短，

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物的精神品格，用郭沫若的话来说，就是“失事求似”。作者不拘泥人物的历史真实，舍弃了人物琐细的生活细节，把人物理想化。不着意追求人物的多面性、复杂性，而是放大人物性格的某一侧面，使其十分强烈地突现出来。塑造屈原的形象时，大胆地强调了他刚正不阿、嫉恶如仇、勇于和黑暗势力斗争的历史精神。赋予了他雷电的性格。婵娟的形象是屈原形象的补充和烘托，是高度理想化的形象。

在把要歌颂的理想人物推向高峰的同时，作者也把他要贬斥的反面人物贬入深渊。南后郑袖的形象几乎集古往今来一切此类坏女人的大成，像毒蛇一般凶残恶毒。可见，《屈原》的人物描写都具有一种极端的强烈的色彩，作者为突现人物的主要精神特征，敢于大刀阔斧砍削一切枝蔓，不像现实主义注意细节的真实。 {泛读篇目}

[小说]

《沉沦》作者：郁达夫

1、简析《沉沦》主人公形象及其意义。

《沉沦》是郁达夫早期的代表作。

形象“他”是一个留日学生，在特定的环境里养成忧郁、多疑、自卑、多愁善感的性格，表现于男女两性关系方面的更是如此。“他”是在“五四”以后首先冲出来的，要求在两性生活方面得到自我解放的满足，而在特定的环境中却受到严重的压抑，导致性格变异的典型。

意义折射的反映了，在帝国主义的侵略下，积弱的中国一个青年灵魂的创伤，它对封建的传统的男女观念也是一个大胆的挑战。

2、简析《沉沦》心理描写的特点。

《沉沦》是一篇自转体小说，也是一篇心理小说。客观的情节都服从于说明主人公的心态，即服从于表现自我。小说大量的内心独白，在作品中形成一种坦率抒写心灵的特色，具有浓重的主观抒情色彩。

《祝福》作者：鲁迅

1、分析祥林嫂悲剧的意义。

《祝福》真实地描绘了劳动妇女祥林嫂在旧社会的悲惨遭遇。作品通过封建礼教吃人的血淋淋的事实，愤怒谴责了以鲁四老爷为代表的这个封建制度和社会，也批判了周围群众所施于祥林嫂的冷漠、歧视和嘲弄。

2、分析祥林嫂出逃、抗婚、再嫁的实质。

小说通过祥林嫂的婚姻际遇也表现了她的悲剧命运，并揭露封建宗法思想、封建礼教对她的逼迫。祥林嫂出逃、抗婚、再嫁，从表面看是祥林嫂对现实的一种反抗，实质上还是由于封建礼教和封建宗法思想对她的毒害所造成的。

封建宗法思想、封建礼教使妇女失去家庭地位，被剥夺了自己的人格和意志，而祥林嫂自己也深受封建礼教的毒害，有着浓厚的封建思想，这些是祥林嫂悲剧的根源。

3、祥林嫂在鲁镇受到了什么样的打击?

通过祥林嫂在鲁镇的遭遇与不幸来揭露封建礼教对她的残害。卫道的鲁四老爷把她看成不祥之物;其他人也以“又冷又尖”的态度对待、嘲笑她;笃信封建迷信思想的柳妈，以阴间惩罚来吓唬并劝她捐一条门槛来赎罪，但是鲁四老爷还是不准动供品，使她受恐吓又求赦无效。深刻揭示了悲剧的社会根源，暴露了封建礼教对妇女压迫，为妇女不幸命运提出了强烈控诉。

5、小说在人物描写方面所用的白描、画眼睛的手法。

鲁迅曾说：“要极俭省的画出一个人的特点，最好是画它的眼睛。”对于小说来说，就是要抓住最能表现人物内心的喜怒忧怨，因此白描与画眼睛手法也经常结合在一起用。

通过语言、动作，和三个不同时期的侧影描写，表现了她遭遇和精神面貌。

(语言)逢人就说：“我真傻，真的”。

(三个不同时期的侧影，眼神)

一、初进周家“……顺着眼，不开一句口。”安分耐劳;

二、“……顺着眼，眼角上带些泪痕，眼光也没有先前那样精神了。”木然迟钝;

三、“只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。”悲愤到极处的绝望与麻木。

通过三次肖像神情描写，将一生折磨极为传神而有层次展现出来，以震撼人心的悲剧力量，控诉了封建礼教对祥林嫂的迫害。

6、小说的结构艺术。

《祝福》采用了倒叙的手法。开头创造了悲剧气氛，又提供了故事线索，为开展情节、深化主题做铺垫。在结构方面又采取了以人物生活片段描写连缀成以表现人物一生命运的方式。精选了三个不同时期的生活片段为情节主干，着重描写：亡夫、出逃、被劫、逼婚、再度丧夫失子;受恐吓又求赦无效等情景，笔法简劲有层次。

7、 简要说明小说中关于“祝福”的描写及其作用。

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莎菲女士独特心理，被写得细腻而大胆。小说采用日记体写成，这对坦露主人公丰富、复杂的内心世界极为有利。主人公在叙事、回忆中，时而思索、感慨，时而想象、幻想，时而又出现闪念、欲望等，把这个年轻知识女性的复杂个性表现十分真切。

《丈夫》作者：沈从文

1、《丈夫》的思想。

《丈夫》揭露了旧中国丑恶的一个侧面：劳动农民由于生活所迫，丈夫把妻子送到城里当船妓。这是对产生船妓的社会根源的揭露。《丈夫》着重揭露这一丑恶现象造成的人性畸变。描写了“丈夫”从精神麻木到人的尊严的初步觉醒。也寄托了作者对下层劳动人民人性复苏的深切希望。

2、“丈夫”从麻木到觉醒的心理变化。

心理描写是小说的主要艺术特色。心路历程丝丝入扣，有迹可寻。小说前半部写麻木。“丈夫”见到水保以为大人物表现出卑怯和麻木;因为水保是妻子熟客而高兴得两次唱起歌来，这是小说对灵魂麻木描写最深刻之处，直令人惊心动魄。后半部写觉醒过程。先是因饥饿而想起水保吩咐的话而讨厌、愤怒;接着又因妻子遭受两个士兵蹂躏而悲愤;最后又碰到查夜巡官要来过夜。这一切终于导致“丈夫”的觉醒而带妻子回乡下去了。所以，从麻木到觉醒的心理变化有迹可寻，觉醒显得真实。

《春桃》作者：许地山

1、简析《春桃》所表达的主要思想。

《春桃》是许地山的后期作品，写于1934年。小说写了主人公春桃在一次战乱后的遭遇。与才新婚一天丈夫失散四五年后，已与另一相依为命者靠捡字纸为生建立感情，而此时失去双腿、沦为乞丐丈夫出现。在这难解的矛盾面前，几经波折，终于建立起了新的三人关系。在这里有矛盾而没有争夺;有悲剧而没有相残。共同的悲惨命运使他们相互体谅和依存。

作者通过对这情况的细致刻画，谴责了战乱频仍的旧社会，展示了劳动人民的美好心灵、宽广胸怀、善良品质。

2、简析春桃这一人物形象。

塑造了一个受命运拨弄而坦然、勇敢驾起生命之舟的独特女性。她纯朴耐劳，具有坚强的生活意志，又朴实、宽厚、富有勇气。无论对前夫和后来爱人，出发点都不是封建的婚姻观念和怜悯，而是出自内心的正直、善良和对同一命运的人关怀，同时也由于自食其力，促成她独立意识和独立人格，以自己的意志去支配自己的命运。虽然这一人物有些微理想色彩，但作者却不是牵强的把这些外加于人物，而是通过现实矛盾的自然进展加以展示，细节均真实可信。

《骆驼祥子》作者：老舍

1、《骆驼祥子》题解。

《骆驼祥子》是长篇小说的篇名，老舍早期最优秀作品。祥子是主人公名字，“骆驼”是外号。以“骆驼祥子”来命名可能有二层含义：一是点明了中心内容，是描写人力车夫的悲剧故事;二是以骆驼刻苦耐劳，沉默憨厚的特性来比喻祥子的性格。

2、祥子形象的悲剧命运。

他是旧北京

二、三十年代的人力车夫，是半殖民地半封建旧中国个体劳动者的典型。祥子原是破产农民十八岁来北京谋生，(一次)他要强、勤俭、正义，希望买辆洋车，做一个独立自主洋车夫。三年挣出一辆，但被军阀战乱中大兵夺去。(二次)他并没认输，不顾同行义气，积攒的买车钱又被孙侦探敲诈一空。第三次他牺牲人格和尊严，勉强和车行老板女儿虎妞结婚，用老婆私房钱买辆旧车，一年后老婆难产死掉，不得不卖车葬殓虎妞。卖车的三起三落，概括了祥子悲剧的一生。非人的生活摧残了他的身体，也毁灭了他的灵魂，祥子堕落成为吃喝嫖赌，打架使坏的丑类。作者在小说结尾表示了对祥子堕落的痛惜和对黑暗社会悲愤的控诉。

3、《骆驼祥子》主题的深刻社会意义。

小说的社会意义就是主题，也是祥子形象的社会意义。

祥子的悲剧完全是社会造成的。

通过祥子悲剧形象，作者热情赞颂了祥子原有的美好品质，愤怒揭露了吃人旧社会的罪恶和残忍。作者给祥子安排的这个悲惨结局，真实反映了生活，深刻剖析社会本质的表现，是小说最为深刻、最具美学价值的地方。虽然作者还不能为祥子指明出路，但却能激起人们对旧社会的极大愤慨，唤起人们“把世界变个样儿”的斗争信念和决心。

4、《骆驼祥子》对个人奋斗的批判。

《骆驼祥子》对个人奋斗道路批判，也是祥子形象的主要意义，是作品的另一主题。

祥子要强好胜的心胸，是隶属于个体小生产者的狭隘范畴;他的蓝图是个人小天地;他挣扎和反抗，是孤立无援的个人奋斗。小生产者分散的个体生产方式，使他总是迷信自己的力量，不能清醒认识自己，像盲人瞎马摸索。一旦理想被毁，便会仇恨周围一切，疯狂报复。

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响都具有映照心理的功用，令人感觉到张爱玲小说创作的现代意味。

3、简要说明小说的结构特点。

《金锁记》写了七巧一生，时间跨度很大。以七巧的生活经历、感受及心理变化的时空顺序为基本线索，随着家庭的变故，人物关系的转换，七巧心理的变异也被展示得明显有序。小说采用单线结构的形式，线索清晰，层次感强。另外作品还有一些对应性描写，如七巧与季泽的两次调情，在结构上前后呼应，也使人物心理及其变化显得更为清晰。

4、简说作者在刻画人物心理时所用的现代派表现技法。

作者在刻画曹七巧的心理时，还运用了西方意识流、心理分析等表现技法。作者还善用浓墨重彩色调，充满象征意味的意象，如月亮、镜子等，甚至使人周围的色彩音响都具有映照心理的功用，令人感觉到张爱玲小说创作的现代意味。

《围城》作者：钱钟书

1、简析“围城”二字的涵义及作品的主题。

《围城》出版于1947年，标题“围城”对作品具有突出意义。表面看“围城”二字涵义是小说中一段对话描写，将婚姻比作“被困的城堡”，未婚想进，已婚想出，比喻揭示婚恋中人复杂心态，也是对人伦中夫妇关系的嘲讽。但整部小说反映远比上述含义更为深广，作者将这种心态倾向扩展到人生万物，包括职业、人生的愿望等方面。小说的中心就是主人公进出于事业、爱情、家庭几座围城，结果屡屡败北，象征当时人生有着“一无可进的进口，一无可去的去处”的困厄，反映了抗战时期上层知识分子的生活和心态，具有强烈的社会意义，也包含深刻的人生哲理。

2、简析方鸿渐这一人物形象。

方鸿渐是《围城》的主人公，作品着重写了他和几位女性的瓜葛，以及他从上海转至内地三闾大学任教的遭遇、人事矛盾。他的性格特征是：既善良又迂执，既正直又软弱，既不谙世事又玩世不恭。方鸿渐的思想性格，反映了当时一部分知识分子的精神面貌，他的遭遇，也正是当时一部分较正直的知识分子的遭遇和困厄。

3、小说所用的讽刺手法。

钱钟书是位学者型的讽刺幽默作家。《围城》以幽默诙谐笔调，大量奇妙譬喻，丰富的知识容量，构成了独特的风格，显示了高超的讽刺才能和作者观世的精细与机智。作者常在情节、场景的推进，描述人物言语行为，给以调侃、挪揄或嘲弄。另外，作者还善于作具有讽刺意味的细节描写。

《财主底儿女们》作者：路翎

1、简析小说在表现思想内容方面的独特之处。

这部八十万字的长篇小说分上、下两部。上部描写苏州富豪蒋捷三一家分崩离析过程;下部集中表现蒋纯祖从南京流亡武汉、重庆的经历和曲折心理。展示了蒋家各种类型知识分子生活道路。

独特之处在于选择“财主底儿女们”，即出身欲剥削阶级家庭的知识分子作为描写主要对象，并将之放在民族矛盾极其尖锐的时代环境中加以刻画。提出了**时代知识分子道路问题，客观展示了知识分子寻找正确道路的艰难和痛苦。

2、简析蒋纯祖这一人物形象。

蒋纯祖是蒋家的叛逆新人，曾靠拢过革命，然而最终仍坚持个人主义立场。他的悲剧表现了知识分子在未与人民大众结合时的必然悲剧。可作者由于他偏爱而没做出更多批判，反映了作者思想认识上某种缺陷。

3、简析小说的心理描写特点。

作者十分注意充分展示主人公的心灵历程，剖示在大动荡时代和急剧变化的社会生活中，人们进行着令人颤栗的心灵搏斗。同时，他又着意通过内在性格矛盾和心理冲突来推动情节。另外，小说还侧重于挖掘内心深处的潜隐意识，表现复杂的心理结构。

4、说明这篇作品所体现的“七月派”小说的创作特点。

路翎是“七月”文学流派代表作家。《财主底儿女们》体现了这一流派小说创作的独特性。实践着胡风现实主义文学主张理论，用主观感情的“扩张”，拥抱与关照客观世界。这篇小说主观色彩强烈，描写充满激情，气势逼人，形成一种描述、议论与抒情交织在一起的艺术风格，与此风格相应，作品的语言多用复杂的长句，酣畅而略嫌重拙。 《寒夜》作者：巴金

1、简析汪文宣一家悲剧的主要原因。

《寒夜》是巴金优秀的长篇小说，写于1944年到1946年。

日寇的入侵，国民党军队消极抗日、节节败退和黑暗统治;生活窘困，疾病缠绕，腐败混乱的工作环境等，葬送了汪文宣夫妻有过的理想和热情，并逼的他失业，贫病交加，这是构成汪文宣悲剧的重要原因。

连年战争，腐败统治，各种罪恶的途径和方式腐蚀了人们的心灵，善良的人也出现心理恶化，导致了

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钱钟书是位学者型的讽刺幽默作家。《围城》以幽默诙谐笔调，大量奇妙譬喻，丰富的知识容量，构成了独特的风格，显示了高超的讽刺才能和作者观世的精细与机智。作者常在情节、场景的推进，描述人物言语行为，给以调侃、挪揄或嘲弄。另外，作者还善于作具有讽刺意味的细节描写。

《财主底儿女们》作者：路翎

1、简析小说在表现思想内容方面的独特之处。

这部八十万字的长篇小说分上、下两部。上部描写苏州富豪蒋捷三一家分崩离析过程;下部集中表现蒋纯祖从南京流亡武汉、重庆的经历和曲折心理。展示了蒋家各种类型知识分子生活道路。

独特之处在于选择“财主底儿女们”，即出身欲剥削阶级家庭的知识分子作为描写主要对象，并将之放在民族矛盾极其尖锐的时代环境中加以刻画。提出了**时代知识分子道路问题，客观展示了知识分子寻找正确道路的艰难和痛苦。

2、简析蒋纯祖这一人物形象。

蒋纯祖是蒋家的叛逆新人，曾靠拢过革命，然而最终仍坚持个人主义立场。他的悲剧表现了知识分子在未与人民大众结合时的必然悲剧。可作者由于他偏爱而没做出更多批判，反映了作者思想认识上某种缺陷。

3、简析小说的心理描写特点。

作者十分注意充分展示主人公的心灵历程，剖示在大动荡时代和急剧变化的社会生活中，人们进行着令人颤栗的心灵搏斗。同时，他又着意通过内在性格矛盾和心理冲突来推动情节。另外，小说还侧重于挖掘内心深处的潜隐意识，表现复杂的心理结构。

4、说明这篇作品所体现的“七月派”小说的创作特点。

路翎是“七月”文学流派代表作家。《财主底儿女们》体现了这一流派小说创作的独特性。实践着胡风现实主义文学主张理论，用主观感情的“扩张”，拥抱与关照客观世界。这篇小说主观色彩强烈，描写充满激情，气势逼人，形成一种描述、议论与抒情交织在一起的艺术风格，与此风格相应，作品的语言多用复杂的长句，酣畅而略嫌重拙。

《寒夜》作者：巴金

1、简析汪文宣一家悲剧的主要原因。

《寒夜》是巴金优秀的长篇小说，写于1944年到1946年。

日寇的入侵，国民党军队消极抗日、节节败退和黑暗统治;生活窘困，疾病缠绕，腐败混乱的工作环境等，葬送了汪文宣夫妻有过的理想和热情，并逼的他失业，贫病交加，这是构成汪文宣悲剧的重要原因。

连年战争，腐败统治，各种罪恶的途径和方式腐蚀了人们的心灵，善良的人也出现心理恶化，导致了家庭矛盾和冲突，这成为酿成悲剧的又一原因。

2、简析汪文宣的思想性格特点。

汪文宣是一个善良正直、忠厚老实又懦弱无能的小职员。他本是上海某教育大学教育系毕业生，抗战爆发粉碎了他的理想，为保自己不喜欢的工作和一点薪水，他小心翼翼，唯唯诺诺。在家里，又处于婆媳争执的夹缝中无法排解。他老好到卑微的性格成为妻子离开的一种原因，最后贫病交加而死。

他的个性变化并非人性发展的本来逻辑，是万恶的旧社会、旧制度在逼迫人们生活的同时，也逐步磨蚀了他们的心灵，使得正常人性扭曲，最终成为一个牺牲品。

3、简析曾树生形象。

曾树生年轻、漂亮，曾有一颗善良的心，原想做一个好妻子、好母亲，不满意在银行当“花瓶”。可她忍受不了毫无生气的生活方式和婆母的恶语中伤，最后离开了丈夫和家庭，去追求个人意义上的幸福。

她是一个个人主义者，她在困境中企图拯救自己，根据自己的价值观、生活意义来确定自我的选择、去向。她身上具有一种反传统、反道德、重自我的现代女性的思想特征。

4、简要说明这篇作品的情节结构。

小说主要围绕汪文宣母子和曾树生三人之间的心灵冲突展开情节，结构上似无刻意的布局。另外，作品前后呼应，开头、主要情节活动、结尾都在寒夜里，作品紧扣“寒夜”的命题，创造了一种悲寒凄切的悲剧氛围。 [诗歌]

《上山》作者：胡适

1、简析这首诗所表达的思想感情。

胡适的《尝试集》出版于1920年，是中国现代文学史上第一部新诗集，自由体诗《上山》作于1919年。

《上山》塑造了一个“努力望上跑”的登山者形象。作者通过刻画登山者的性格，赞颂了一种进取的、积极向上的精神，具有进步意义。

2、简要说明这首诗形式方面冲旧向新变化的主要特点。

- 25

闻一多留美期间，目睹美国种族歧视，深为中国的同胞所受的侮辱而愤怒。作品写于1925年春。

作者以强烈爱憎分明的感情，揭露浑身散发着铜臭的美国资产阶级的肮脏灵魂，指责他们种族歧视的可耻，讽刺他们“造兵舰”侵略别国的强盗行径，表现对有钱势者的优越感的强烈反感，同时又真诚赞美华工的勤劳与坚忍，表达与穷苦侨民共有的对富贵阔佬们的鄙视以及对祖国、家乡、亲人的思念之情，字里行间充溢着强烈的民族自尊感。

2、简要说明这首诗所体现的建筑美、音乐美。

①关于建筑美。从诗的整体外行上看，节与节、行与行之间匀称均齐，正符合建筑美要求。

②关于音乐美。本诗体现出音节和韵脚的和谐，中间六节诗的末行都是叠句，诗句较短促，与洗衣服的辛苦和劳作的节奏很相配。另外韵脚和语句都很协调。 《别了，哥哥》作者：殷夫

1、简析这首诗的思想感情。

殷夫是“左联五烈士”之一。1931年被捕，后被害，时年22岁。《别了，哥哥》写于1929年“四一二”事变两周年之际，是一首记实性诗作。

对于手足情深的大哥，殷夫表示感激，然他更为“劳动群众的呼号”而感慨，而震动。他明知转向哥哥的一方，“有的是，安逸，功业和名号”，可是他宁可不要“荣赏的爵禄”，而坚决把自己的一切献给无产阶级解放事业。充分表现了一个革命青年坚决要与劳动人民共命运同战斗的精神。《别了，哥哥》是一篇与自己阶级彻底决裂的宣言书，是决绝的反叛之歌，更是对于真理的激情的礼赞。

2、简要说明这首诗的直抒胸臆的抒情特点。

殷夫在诗里写实的用“我”的口吻，以表达“我”的感情、意志为中心，直抒胸臆的倾诉自我的情感心灵，宣布自己的立场、态度与志向。其间没有景物、环境的描写渲染，也无繁复难解的意象描绘，而用明白晓畅的语言，将自己的内心直白的诉说出来。

3、简要说明本诗以情动人的特点。

作者出自肺腑的真诚感激和钦佩大哥给予自己的培植和爱抚;又那么热情、明朗、坚决地宣布自己所选定的革命道路，全诗字里行间灌注诗人的真情实感，充满了战斗豪情，以无法抗拒的情感力量，打动读者心。

《给战斗者》作者：田间

1、简析这首诗所表达的民族感情和决战意志。

田间，曾以“鼓点诗人”的姿态出现于抗战诗坛。《给战斗者》这首政治抒情长诗，作于1937年底，后收于诗集《给战斗者》。

整首诗在民族存亡的紧要关口，坚定、准确地表达了中国人民不甘蒙受屈辱的民族情感，以及坚决与敌人血战到底的气概和决心，充满着强烈的爱国主义精神，全诗自始至终回荡着战斗的激情与时代的精神，在抗战期间发挥了强有力的鼓动和号召作用。因此，闻一多称田间为“时代的鼓手”。

2、简要说明这首诗独特的“短行”体的特点。

“短行”体，利用短句分行，以急骤的旋律，表达激越的情绪，语言朴素有力，节奏明快。

诗人常将一句话拆成数行，突出诗的节奏，增强情绪上的力度，形成一种紧凑、急迫的节奏，就像一声声鼓点，与思想情感协调、合拍，体现出一种非常质朴、明快的风格与鲜明、强烈的时代特点。

《我爱这土地》作者：艾青

1、简析这首诗所体现的对祖国、对土地、对人民的独特的爱。

《我爱这土地》这首抒情诗作于1938年11月，表达了诗人对祖国危难的内心情感与态度。

《我爱这土地》表现出艾青诗歌的一个重要特点：对祖国、对土地、对人民真挚深沉的爱。诗人表示要像鸟一样不倦地歌唱祖国大地;死了，也要使整个的自己融进祖国的土地中。诗篇表现出一种“忧郁”的感情特色，这种“忧郁”是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，因而显得格外动人。但诗人对祖国的“黎明”也抱有乐观的观念。

2、简析这首诗所运用的富有暗示性的意象进行抒情的特点。

艾青善于把抽象的思想感情形象化。在这首诗里，他运用暗示、象征、移情等手法，在土地、河流、风、黎明等自然景物和现象中，融进了感情，注入了社会性意蕴，从而把多灾多难的祖国，表现得形象鲜明，内涵深广，启发人们作无限的联想。

《十四行集(四。鼠曲草)》作者：冯至

1、简析这首诗的思想内涵。

冯至的《十四行集》收有十四行诗二十七首，1941～1942年作于昆明，这是其中的第四首。

诗人借鼠曲草来表现他对人生的理解和认识。在这首诗中，有一种严肃的人生思考：对于高洁人格的追求;对于平实、认真、执著的生活态度的赞许。在诗人看来，伟大就在平凡之中，只要心灵高尚，执著于自己的追求，即使像小草那样渺小，那样默默无闻，亦自是一种高贵的生命范式，自有高风亮节长留人

- 27

者心。

《给战斗者》作者：田间

1、简析这首诗所表达的民族感情和决战意志。

田间，曾以“鼓点诗人”的姿态出现于抗战诗坛。《给战斗者》这首政治抒情长诗，作于1937年底，后收于诗集《给战斗者》。

整首诗在民族存亡的紧要关口，坚定、准确地表达了中国人民不甘蒙受屈辱的民族情感，以及坚决与敌人血战到底的气概和决心，充满着强烈的爱国主义精神，全诗自始至终回荡着战斗的激情与时代的精神，在抗战期间发挥了强有力的鼓动和号召作用。因此，闻一多称田间为“时代的鼓手”。

2、简要说明这首诗独特的“短行”体的特点。

“短行”体，利用短句分行，以急骤的旋律，表达激越的情绪，语言朴素有力，节奏明快。

诗人常将一句话拆成数行，突出诗的节奏，增强情绪上的力度，形成一种紧凑、急迫的节奏，就像一声声鼓点，与思想情感协调、合拍，体现出一种非常质朴、明快的风格与鲜明、强烈的时代特点。

《我爱这土地》作者：艾青

1、简析这首诗所体现的对祖国、对土地、对人民的独特的爱。

《我爱这土地》这首抒情诗作于1938年11月，表达了诗人对祖国危难的内心情感与态度。

《我爱这土地》表现出艾青诗歌的一个重要特点：对祖国、对土地、对人民真挚深沉的爱。诗人表示要像鸟一样不倦地歌唱祖国大地;死了，也要使整个的自己融进祖国的土地中。诗篇表现出一种“忧郁”的感情特色，这种“忧郁”是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，因而显得格外动人。但诗人对祖国的“黎明”也抱有乐观的观念。

2、简析这首诗所运用的富有暗示性的意象进行抒情的特点。

艾青善于把抽象的思想感情形象化。在这首诗里，他运用暗示、象征、移情等手法，在土地、河流、风、黎明等自然景物和现象中，融进了感情，注入了社会性意蕴，从而把多灾多难的祖国，表现得形象鲜明，内涵深广，启发人们作无限的联想。

《十四行集(四。鼠曲草)》作者：冯至

1、简析这首诗的思想内涵。

冯至的《十四行集》收有十四行诗二十七首，1941～1942年作于昆明，这是其中的第四首。

诗人借鼠曲草来表现他对人生的理解和认识。在这首诗中，有一种严肃的人生思考：对于高洁人格的追求;对于平实、认真、执著的生活态度的赞许。在诗人看来，伟大就在平凡之中，只要心灵高尚，执著于自己的追求，即使像小草那样渺小，那样默默无闻，亦自是一种高贵的生命范式，自有高风亮节长留人间，并能在生死交替中走向不朽。

2、简要说明这首诗的表现手法。

①通过心与物的感应过程，将本属抽象的思绪与具体的鼠曲草契合，令思绪转化为可感可触的物象，是此诗的基本手法。

②熟练地运用十四行诗体是这首诗在艺术表现上的又一特点。

《我用残损的手掌》作者：戴望舒

1、简析本诗的抒情线索。

这首诗没有分节，一气呵成。诗人以我用“残损的手掌”轻抚祖国广大土地的形象化思绪，发展到借助“无形的手掌”，即联想、想象来再现家乡、长白山、黄河、江南以至他没有体验过的解放区的景象，从而展开了诗人心理与情感的流动。

2、简析诗中运用多种艺术手法的作用。

①比喻：诗人想象的“无形的手掌”并不存在，只有诗人将自己的思绪、意念、甚至是切肤的感受，虚拟为“手掌”，展开想象。

②暗示：本诗所运用的暗示手法往往与诗人的想象、感觉联系在一起，“…彻骨”、“…苦水”暗示沦陷区人民陷入灾难与痛苦：“是太阳”、“是春”以此暗喻来象征辽远一角的温暖、明朗与生气勃勃。

③对比：诗中明显运用了对比手法，一种是同一地区沦陷前后两种情景的对照;又一种对照是在沦陷区与解放区之间展开。

《偶成》作者：戴望舒

1、简析此诗所表达的思想感情。

《偶成》写于1945年5月31日，抗战最后岁月。诗作表达了诗人对于光明未来的深情呼唤，表明诗人对胜利前景的坚定信念。

2、简析这首诗的艺术特点。

第一，在《偶成》中，诗人不像前期那样沉醉于观念、手法、语言的雕琢，追求诗的飘忽、凄美，而是以朴素得近于口语的语言，明朗、活跃的形象，浅显而富有表现力的比喻，把自己的同时也是人民大众

- 29

《钓台的春昼》在寄情山水中，透露出处身于社会动荡年代的一缕忧思。贯穿全篇的，则是对黑暗现实的愤懑之音。这种主观情绪的抒写，是这篇游记散文的重要特色。

《拿来主义》作者：鲁迅

1、“拿来主义”的含义。

“拿来主义”包含以下含义：第一，“拿来主义”是指对待外国文化、外国事物和中国文化遗产应采用的正确态度。

第二，“拿来主义”的要点是“占有、挑选”、“运用脑髓、放出眼光，自己来拿”“或使用”、“或存放，或毁灭”。

第三，具有极重要的意义。“没有拿来的，人不能自成为新人，没有拿来的，文艺不能自成为新文艺。”经济文化亦如此。

第四，要真正做到“拿来主义”，人的主观条件很重要：“首先要这人沉着，勇猛，有辨别，不自私。”否则“拿来主义”“怕未免有些危机”。这是古今历史所充分证实的真理。

2、《拿来主义》的论证方法。

采取对比论证和比喻论证的方法。

对比论证。前半部以“闭关主义”、“送去主义”和“拿来主义”作对比;后半部是以怀恐惧症者、虚无主义和全盘接受者和“拿来主义”作对比。对比论证，破中有立，立中有破，在揭示批判错误中，论证“拿来主义”的正确。

比喻论证。以“大宅子”比喻外国文化、事物和中国古代文化遗产;以“孱头”、“混蛋”、“废物”比喻患恐惧症者、虚无主义者和全盘接受者三种人等等，比喻论证把抽象的理论变得生动形象，把深奥的道理变得通俗易懂。

《忆韦素园君》作者：鲁迅

1、简析这篇散文所表达的思想感情。

《忆韦素园君》是一篇回忆性散文，写于1934年，收入《且介亭杂文》集。在这篇文章中，鲁迅回忆了与韦素园相识、交往的若干情景，展现了韦素园认真而激烈的个性以及对朋友的关怀和友爱。赞美了他纯朴、认真的品性和“切切实实的，点点滴滴的做下去”的实干精神，也表现了鲁迅先生对韦素园其人在未名社活动中所起的作用的充分肯定，以及对未名社在整个新文学运动中所起的作用的充分肯定。

2、简析本文在刻画人物方法的主要手法。

立意高远是刻画人物方面一个重要特点。第二，以具体事例，形象地，实事求是地描述人物。第三，采用片段式章法，看似“零落”地“记忆”已故之人，其实却逻辑地展示自己与韦素园相识到永别的过程，使文章结构凝练，层次清晰。 《白马湖之冬》作者：夏丐尊

1、简析作者在这篇文章中所表达的情感。

夏丐尊是文学研究会成员。《白马湖之冬》选自他的散文集《平屋杂文》，是一篇写景抒情散文。本文是夏丐尊迁居上海后，对在白马湖春晖中学执教时的生活回顾。

作者选择一年中最萧索乏味，甚至有些凄冷可怕的白马湖冬天来写景抒情，不仅角度新奇，又在中领略和表现出一种特别的情趣。主要抓住冬天的风来进行描述，领悟到一种萧瑟的诗趣和特有的情调，同时又在貌似平淡无味的日常生活中领悟出人生的情趣和世态风习，把他对白马湖的怀念之情表现的十分真切而朴实，同时也流露了作者的处世自然、达观的人生态度。

2、简析本文抓住白马湖冬天的特征写景的特点。

写白马湖的冬天，着眼于一个“风”字。首先写那里的风多，“差不多日日都有的”等;其次又着眼于风大，用“呼呼作响，好像虎吼”等表示声音的词语;又通过人的感受，写出风的刺骨、凛冽。

另外，又运用了烘托的手法，写白马湖人烟稀少，山野荒凉;还写了严冬里景物的颜色，描绘了整体环境和氛围，更烘托出风的凄厉与强劲。作者又写得如叙家常，蔼然可亲，朴实无华而又余味不尽。

《包身工》作者：夏衍

1、简析作品的主题。

《包身工》是一篇报告文学，发表于1936年《光明》创刊号。夏衍在写《包身工》之前，在上海的工厂区进行了两个多月的实地调查。

作品真实的反映了上海日本纱厂里受残酷压榨的中国女工的血泪斑斑的生活，对毫无人性的日本资本家及其走狗的罪行提出了有力的控诉。通过大量的数据材料，将这个人间地狱的种种罪恶公布于社会，有力的揭露了帝国主义与中国封建势力狼狈为奸，残酷压榨劳动人民的罪行。

2、简析本文将包身工群像和个别典型相结合的人物描写特点。

首先，作者选一个工房包身工群像作为描写重点，从吃、住、做工等侧面，选取有特征场景进行群像刻画。另外，又着重描写了外号“芦柴棒”的青年女工的悲惨遭遇。

- 31

1、本文批判市侩主义的基本观点。

这是一篇杂文，对普遍存在都市中的市侩主义作了剖析，其基本观点是：市侩主义的核心是利己主义;市侩主义是软体的，会变形的，善于钻营;市侩主义产生于商业社会，盛行于殖民地次殖民地;市侩主义拿一切美名来做生意;市侩主义没有爱等等。这些观点对揭露市侩主义是切中要害、非常透彻的。

2、本文的讽刺、比喻手法。

讽刺手法在于由表及里剥露内在实质。

比喻手法，如市侩主义在浑池里游泳的比喻等，使说理形象，表现生动风趣。 中国现代文学作品选练习题 填空题

1、诗歌的集中性，表现在诗人的鲜明独特的有容量的_________的勾画中。

2、诗歌的高度集中总是体现在_________、形象、表现手法三个方面有机的统一上。

3、诗歌创作中想象的形成和表现通常有_________种。

4、诗歌创作中想象的形成和表现通常包括_________、类比、幻想。

5、所谓_________，是诗人创造的再现现实生活的艺术境界，是诗人的主观情意和客观景物的完美融合。

6、诗歌的精炼，还应提到的是诗人特意建构的“空白”：_________。

7、诗歌语言上大致有以下两个特点：一，精炼，二，_________。

8、韵律美是个综合的概念，它主要由语言的声调、_________和节奏三种因素构成。

9、诗歌的建行可以把视觉间隔转化为_________，从而更好地显示诗的节奏。

10、从诗歌内容方面分类，可分为_________和叙事诗。

11、《凤凰涅盘》开头的小序作用有三，一，解释题意，二，_________，三，概括全诗内容。

12、《凤凰涅盘》选自诗集_________。

13、《凤凰涅盘》的第二章《凤歌》主要是对_________的批判和否定。

14、_________是《凤凰涅盘》的最后一章，也是全诗的重点和高潮。

15、《炉中煤》写于_________年1月。

16、《炉中煤》的主题已由副标题_________点出。

17、《炉中煤》中“年青的女郎”是“五四”时代_________的象征。

18、《 教我如何不想她》曾被著名语言音韵学家_________配谱，于是广泛传唱，流传中外。

19、《死水》全诗五节，每节四句，每句九字，方正划一，做到了_________，具有“建筑的美。” 20、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》的作者是_________。 戴望舒是“_________诗派”的代表作家。

22、朱湘的《有忆》作于_________年5月。

23、“呵，漂泊之年岁，/带去我们之嬉笑，痛哭，/独余剩这伤痕。”出自《_________》。

24、臧克家的第一部诗集《烙印》出版，得到了_________和闻一多等前辈作家、诗人的肯定。

25、《毒火》写于_________时期。

26、《大堰河——我的褓母》是一首带有_________性质的诗歌。

27、狭义的散文是指广义散文中所举各类文章相并列的一种通过_________来表情述志的文笔优美的短篇叙事散文和抒情散文。

28、在《秋夜》中，“瘦的诗人”指的是_________。

29、《藤野先生》最初发表于1926年12月出版的《_________》半月刊。 30、《乌蓬船》在艺术上的独到之处包括：一，舒展自如，娓娓而谈;

二、_________。

31、冰心的那些婉约典雅的小诗，曾独步一时，被誉为_________。

32、朱自清的《背影》写于_________年。

33、朱自清的《荷塘月色》写于_________年。

34、《钓台的春昼》中的“钓台”位于_________省内。

35、茅盾的《风景谈》由_________幅风景画面组成。

36、老舍是_________族人。

37、《藕与莼菜》是一篇_________散文。

38、《包身工》写于_________年代。

39、“芦柴棒”是《_________》中的一个人物。

40、在早期，小说作品的重心是动作性很强的情节，继而小说的重点由情节开始转向_________。 小说的情节一般分为开端、_________、高潮、结局几个阶段。

42、《阿Q正传》中的《优胜记略》与《续优胜记略》集中刻画了阿Q的_________的性格特点。

43、《祝福》批判了封建社会政权、_________、族权、神权四大神索。

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的音流，/从绿树的云间，/从蓝天的海上，/汇成了活泼自由的一潭。”使用了_________手法。 A、博喻 B、比喻 C、通感 D、拟人

13、《故乡》主要是通过_________写自己与两小无猜的童年女友的往事的。 A、意识流 B、荒诞 C、梦境和回忆 D、幻觉

14、《归来的歌》的作者是_________。 A、冰心 B、流沙河 C、艾青 D、巴金

15、狭义散文根据内容和表现方式的侧重点的不同可分为 A、议论文与杂文

B、报告文学与传记文学 C、抒情散文与叙事散文 D、随笔与回忆录

16、《秋夜》中的“小青虫”指的是 A、黑暗的附属物 B、易于伤感的作家 C、轻于牺牲的革命青年 D、软弱的青年

17、《藤野先生》的开头说“东京无非是这样”，表达了鲁迅对_________的不满。 A、日本军国主义 B、清朝政府 C、东京的风景 D、清国留学生

18、冰心的《笑》一共写了_________个笑容。 A、一 B、两 C、三 D、五

19、“在当时的作家中，有的从旧垒中来，往往有陈腐气，有的从外国来，往往有太多的洋气……朱先生则不然，他的作品一开始就建立了一种纯正朴实的新鲜作风。”这是_________对朱自清的评价。 A、李广田 B、周作人 C、郁达夫 D、茅盾

20、下面哪篇作品倾诉了作者憎恶现实但又无力济世的痛苦? A、《秋夜》 B、《灯》 C、《背影》 D、《荷塘月色》 《钓台的春昼》写于_________年。 A、1930 B、1931 C、1932 D、1945

22、《风景谈》写于_________ A、大革命时期 B、抗战时期 C、解放战争时期 D、六十年代

23、巴金的《灯》写于_________ A、大革命时期 B、抗战时期 C、解放战争时期 D、六十年代

24、《五月的青岛》写于

A、20年代 B、30年代 C、40年代 D、50年代

25、在小说中，_________是人物活动和事件发生、展开的背景和具体场所。 A、环境 B、场景 C、社会环境 D、自然环境

26、《阿Q正传》的写作背景是_________ A、辛亥革命时期 B、“三·一八”惨案之后 C、张勋复辟时期 D、“五四”时期

27、《春风沉醉的晚上》是一篇具有_________色彩的小说。 A、象征主义 B、浪漫主义 C、现实主义 D、自然主义

28、《萧萧》是一篇_________题材的小说。 A、农村 B、乡土 C、少数民族 D、情感

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2、《再别康桥》的艺术特点。

3、《雨巷》的艺术特色。

4、在《藤野先生》中鲁迅为什么只记得“日暮里”和“水户”两个地名?

5、分析《阿Q正传》的艺术风格。

6、分析老通宝的性格特点。

7、分析《荷花淀》中水生嫂的形象。

8、《雷雨》第一幕的艺术特色。

9、《桂林山水歌》的写景特色。

10、《社稷坛抒情》的艺术特点。

11、《陈奂生上城》的艺术特点。

12、分析《桑树坪纪事》中的李金斗形象。 参考答案

一、填空题

1、艺术形象

2、取材

3、三

4、联想

5、意境

6、艺术上的跳跃与省略

7、韵律美

8、押韵

9、听觉间隔

10、抒情诗

11、交代故事来源

12、《女神》

13、旧中国和现存秩序

14、《凤凰更生歌》

15、1920

16、眷念祖国的情绪

17、祖国

18、赵元任

19、节的匀称，句的均齐 20、徐志摩

21、现代

22、1925年

23、故乡

24、茅盾

25、抗战

26、自传

27、记人叙事、写景咏物

28、当时富有同情心，对未来怀着希望，但易于伤感，尚未找到革命斗争道路的作家

29、莽原 30、平和冲淡，恬恬淡远

31、冰心体

32、1925

33、1927

34、浙江

35、六

36、满

37、抒情

38、30

39、包身工 40、人本身

41、发展

42、精神胜利法

43、夫权

44、一

45、苗

46、春蚕

47、施蛰存

48、二拳师

49、典妻

50、白洋淀纪事之二

51、方治国

52、小二黑结婚

53、人鬼

54、写实

55、胡四

56、信天游

57、余光中

58、张志新

59、劳动 60、1961 6

1、杨朔 6

2、巴金 6

3、竹 6

4、茹志鹃 6

5、赖大娘 6

6、雨网 6

7、永远的蝴蝶 6

8、1957 6

9、约会 70、彩芳

二、单项选择题

1、C

2、C

3、B

4、B

5、C

6、D

7、B

8、B

9、D

10、B

11、B

12、C

13、C

14、C

15、C

16、C

17、D

18、C

19、A 20、D

21、C

22、B

23、 B

24、B

25、A

26、A

27、B

28、B

29、C 30、B

31、B

32、A

33、B

34、B

35、B

36、D

37、D

38、B

39、A 40、B

41、C

42、B

三、解释题

1、“一切的一”指的是整体中的每个局部，“一的一切”指的是每个局部的全部，它们统统获得了更生。

2、诗的最后一节与开头一节呼应，但诗句中换了几个词，“轻轻的”换成“悄悄的”，“作别西天的云彩”换成“不带走一片云彩”，这样就在原来轻柔的感情里，抹上一层淡淡的哀愁的色彩，真切地抒写出诗人对康桥缠绵眷恋和依依惜别的感伤情怀。

诗的开头讲“我”是地主的儿子，大堰河是“我”的褓母，这里则直接说“我”就是大堰河的儿子，表明诗人已放弃了原有的地主阶级的立场，完全投身到劳动人民的怀抱。

4、“她”是对小粉红花的拟人化，她“瑟缩地做梦”，说明对未来并未失去希望。“瘦的诗人”指富有同情心，易于伤感，尚未找到革命斗争道路的作家。她对小粉红花的遭遇深表同情。“她”的一笑，表明她相信光明和温暖是要到来的，但仍然处于消极的等待之中。

5、这里诗人毫不隐讳地剖露了自己的灵魂，一方面以自己的麻木、动摇和怯弱，与烈士的清醒、坚定和果敢形成鲜明的对照，更加突出烈士的真善美。另一方面，这种无情的自我批判，也起着发人深省的作用。

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第7篇：中国现代文学作品选期末复习笔记(精)

中国现代文学作品选

一、小说 鲁迅

开中国现代文学短篇小说先河,开以知识分子为题材的小说先河。短篇小说集《呐喊》《彷徨》

《阿Q正传》--鲁迅唯一的中篇小说,收于《呐喊》。辛亥革命时期落后、不觉醒的下层农民形象。

《伤逝》--鲁迅唯一一篇爱情小说。封建制度的反抗者和破坏者。男女主人公悲剧的根源:①封建社会的阻挠和压制;②主人公思想的局限和性格缺陷(子君;不思进取;涓生;软弱、自私。--反抗不彻底。

艺术特色:①浓郁的抒情色彩,诗一般的语言。(长定语,慢节奏,排比,顶真;②细腻的细节描写(动作神志、精神心理

在一定程度上有鲁迅爱情观的渗入,反思在封建社会背景下如何获得个人幸福。

叶绍均

改名秉臣,后改名叶圣陶(圣人陶钧万物

1921年,和郑振铎、茅盾创建文学研究会,创作态度是现实主义的,主题”为人生“。

短篇小说集《隔膜》《火灾》童话集《稻草人》

长篇小说《倪焕之》(知识分子的成长史和心灵变迁史:奋斗-追求-幻灭-觉悟现代文学史上的刚鼎之作。

散文集《脚步集》 《潘先生在难中》

内容及背景:战乱中伪君子的灰色逃难之旅,以江浙军阀战乱为背景,表现了当时的小知识分子是如何保身,突出了潘先生自私、虚伪的伪君子形象。

艺术特色:①细腻的心理描摹;②通过细节和动作来再现典型环境中的典型人物(挤火车,二喊黄包车。具有浓厚的现实主义色彩。

潘先生人物形象分析: 小知识分子、伪君子、自私、虚伪、处事圆滑、精于钻营、苟且偷生。 ①精于算计②苟且偷生③自私 作者对其“怒其阿谀,哀其无奈” 郁达夫

原名郁文,字达夫。1921年,与郭沫若、张资平等成立”创造社“,主张“为艺术”而艺术,类似浪漫主义。

《沉沦》中国文学史上第一部白话短篇小说集,小说带有”自叙传“色彩,是一种率真、直放的表现。

创作背景:①个人生活及心理的压抑,性的苦闷,对国家懦弱的一种悲哀。②时代特征:五四后人的觉醒催化性的觉醒,压抑得不到爆发,从而选择用创作来暴露个人苦闷。③日本”私小说“的影响,英国感伤主义的文学思潮--用文字、艺术表达对社会的不满和感伤,波及到日本,产生”私小说“。

私小说:①追求作家生活与作品的合一性,强调再现作家生活经历; ②内心直露的描写;

③冷寂、忧郁、感伤的特征,主要写作家的私生活(性苦闷、官能的刺激。 茅盾

原名沈德鸿,字雁冰。”文研会,为人生而艺术。开长篇小说先河。《子夜》中国第一部写实主义的成功的长篇小说。

艺术特色:①构思宏大②性格塑造的典型形象性③细节的描写刻画,营造出艺术真实性。

巴金

原名李尧棠,擅长通过描写一个大家族史来揭露抨击黑暗的现实社会。 长篇小说《灭亡》

爱情三部曲《雾》《雨》《电》 激流三部曲《家》《春》《秋》 晚年作品《憩园》《寒夜》 《家》的艺术特色: ①一系列个性鲜明的人物形象;②细腻的心理描写和波折的情感描摹;③结构上借用《红楼梦》的艺术手法;④浓郁的抒情色彩

思想内容:①封建社会下四世同堂的大家族中严酷的专制家长制——通过梅、瑞珏、鸣凤三位女性的爱情婚姻悲剧来体现;②五四前后青年一代的觉醒——通过觉慧的反抗体现青年男女对封建社会的反抗、

控诉;③封建制的衰落——通过高老太爷的死来暗喻,类似红楼梦,封建大家族的没落。

老舍

原名舒庆春,作品多以”俗文化“角度来反映市民生活,具有浓郁的京味儿。 作品有《四世同堂》《茶馆》《龙须沟》《骆驼祥子》

《骆驼祥子》讲述了农村青年到大城市寻梦,被大城市玷污的故事。艺术特色:京味十足①取材于北京的市民生活;②风格上,平民的庸常生活;③语言上多用调侃。

解析:①社会学角度:控诉了当时吃人社会的不公、黑暗

②文化学角度:城市和人性间的关系,城市文明中的丑陋对人性的扭曲和摧残。 ③哲学角度:人和命运的关系,命运对人的捉弄,人在命运面前是苍白无力的。 祥子形象分析:由单纯、质朴变为沉沦、腐化、堕落,由拥有美好的理想到一切理想的破灭。祥子自身缺陷在于他的反抗是无意识的,并在遭受接二连三的打击后开始向社会妥协,并反映了中国人普遍的文化心态——”好死不如赖活着“,这也正是作者所批判的。

沈从文 原名沈岳焕

小说《鸭子》《八骏图》《边城》长篇小说《长河》

《边城》怀旧小说,描写富于诗情画意的湘西世界中人物的善良,追

寻一种遗失的美好。“我要表现一种人生的形式,一种优美、健康、自然而又不悖乎人性的人生形式。一种朴素的善难免产生悲剧。我想把我某种受压抑的梦写在纸上”。作品展现了一种信守灵魂深处最为本真的纯洁的人生形式,主人公翠翠是美和善的化身,浑然天成的意境,质朴清新的语言,冲淡了故事的悲剧感。基调:梦一般的唯美、飘渺,桃花源式的美梦与淡淡的忧伤结合在一起。

钱锺书

字默存,号槐聚。忧生伤世的精神状态,调侃的戏谑的挖苦讽刺。散文集《写在人生边上》短篇小说集《人·兽·鬼》

文艺理论著作《谈艺录》

《围城》:讽刺小说,抗战时期知识分子的众生相。

讽刺特征:①俯察式的讽刺,全知全能的上帝视角;②妙语迭出的语言,比喻新颖、幽默。

张爱玲

原名张煐,第一部作品《摩登红楼梦》散文集《流言》小说集《传奇》代表作《半生缘》《小团圆》

曹七巧人物形象分析:被黄金之锁勒死的女性。原欲被禁锢,人性扭曲,导致性格异化,恋子妒女,揭露了生活在男权社会下女性悲惨的普遍命运。

二、散文: 林语堂:俗作文如说话

原名和乐,后改名玉堂,又改语堂。

英文作品:散文集:《吾国吾民》《生活的艺术》长篇小说:《京华烟云》 散文创作:幽默达观

小品文:(1创作主张:“以自我为中心,以闲适为格调”

(2创作宗旨:“语而不论”,即陈述而不进行深度探讨,”圣人语而不论,智者论而不辩“,推崇语言上浅白直畅,篇幅上短小的语录体。

(3创作文风:幽默的文风,恣肆的语言。嬉皮士的调侃,

不避俗字。

论语派:中国三十年代出现的散文流派,主要人物林语堂,主要刊物《语丝》《论语》《人间世》《宇宙风》,主要刊登幽默、闲适、性灵的小品文。

早期针砭时弊,以幽默的态度诠释作家的现实观,后期流于油腔滑调,关注自我。 周作人

总体特色:平淡冲和。”闲适风“一派作家。 语言:如水平淡,如风自然

①白话文:清新淡雅,如话家常。(对晚明小品文的继承,抒发性 灵,注重内心世界

②散文:杂感《祖先崇拜》《沉默》《碰伤》;小品文《乌篷船》《故 乡的野菜》《苦雨》;书牍札记《我的杂学》

③散文集《雨天的书》《泽泻集》《谈虎集》《谈龙集》 梁实秋雅说话如作文

原名梁治华,梁秋实,字实秋,号均默。 杂文集《骂人的艺术》散文集《雅舍小品》 朱自清女子的多愁善感 原名朱自华,号秋实,字佩弦。

与俞平伯一起创办中国现代文学史上第一个诗歌团体“中国新诗社”,第一个诗歌的刊物《诗》月刊

散文集《背影》《欧游杂记》《伦敦杂记》 杂文集《论雅俗共赏》 代表诗集《雪朝》

文艺评论《经典常谈》《国文教学》《诗言志辩》《新诗杂话》 散文创作分类:①描述社会,抨击现实 ②描写家庭生活和个人关系《背影》 ③描绘自然景色,借景抒情《荷塘月色》 俞平伯士大夫的旷达男子的阳刚之气

三、诗歌 郭沫若

原名郭开贞,字鼎堂,号尚武。

诗集《女神》:自由主义豪放的诗风;浪漫。

①宏阔的空间感(泰戈尔的宇宙观“泛神论”,莎士比亚浓郁的激情, 惠特曼自由体诗的影响; ②对永恒事物热情的赞美; ③强烈地自我崇拜。开中国现代文学史上新诗的先风。

学术研究:《中国古代社会研究》《甲骨文研究》,“甲骨文四堂之一”。冯至 原名冯承植,字君培。德语诗人,被鲁迅称作“中国最杰出的抒情诗人”,代表作《我是一条小河》。

诗集《昨日之歌》。《十四行诗集》。

独步诗坛的叙事诗:《吹箫人的故事》《帷幔》《蚕马》《寺马之前》艺术特色:结构严谨章法整饬语言精美

闻一多

理性节制情感,建立新诗的格律化,与徐志摩开创”新月派“,又名”新格律诗派“。其诗具有浓郁的爱国主义情感。

新月派——是中国现代文学史上一个重要的诗歌流派,受泰戈尔《新月集》的影响。以1927年为界,分为前后两期:前期主要成员:闻一多、徐志摩、朱缃等,创办”新月书店“、”新月月刊“,前期理论--①理性节制情感的美学原则(带着镣铐的跳舞②诗的形式上格律化的主张,并提出三美原则--音乐美、绘画美、建筑美(--新格律诗作的代表作《死水》:音节的排列有规律;辞藻追求强烈地视觉冲击和画面感;节的匀称、句的均齐。太刻意求工,追求雕琢之感,反倒显得不自然和呆板;后期加入新成员:陈梦家、卞之琳等,后期理论--健康、尊严,坚持贵族化的“纯诗”立场,抒情方式上接近现

代派,坚持超功利文学。 诗集

《红烛》--自由体诗,受西方文化思潮唯美主义诗风影响;反对帝国主义的主题。

《死水》--新格律诗,在颓废的情感中表达诗人深沉的爱国主义激情。徐志摩 空灵飘逸的诗风。爱、美、自由三个词贯穿他的一生。

《再别康桥》的思想内涵——释放内心美丽的忧愁和伤痛,对母校分别的惆怅和与恋人分别得淡淡忧愁。

《再别康桥》的艺术特色——

①音乐美。参差中有整齐,整齐中有变化,首尾呼应,形成回环往复之美。(形式上共7节,每节4行,每行6-8字;诗节上的平行台阶--

1、3句短,

2、4句长,押韵在

2、4,这是新格律诗对传统旧格律诗的继承

②意境美。舒缓、轻柔、情思绵邈,小夜曲一般的手法和意象组合,一切景语皆情语。

③语言美。继承古典格律诗的优美、典雅,发扬新诗优点--明白晓畅,祥云流水般的自然。

李金发

《弃妇》象征主义诗作。美术出身使他的诗作具有极强的色彩感和画面感。 中国象征主义诗派的先驱 戴望舒

原名戴梦鸥,中国象征主义诗派的集大成者 诗集《我底记忆》《望舒诗稿》《望舒草》

四、戏剧 戏剧的定义——

①广义:(作为表演艺术的戏剧通过舞台演出而诉诸观众的一种艺术形式,中心是演员的表演,又称为“舞台艺术”或“演员艺术”。

②狭义:(作为文学的戏剧与小说、诗歌、散文相并列的一种文学体裁,是一种综合性的舞台艺术。通常所说的戏剧指剧本(戏剧文学。戏剧的分类: ①表现形式:话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧等等。

②结构:独幕剧、多幕剧。

③题材反映的时代:历史剧、现代剧。 ④情节主题:悲剧、戏剧、悲喜剧(正剧。 郭沫若

《卓文君》在历史的基础上,对卓文君注入了时代精神。 他笔下三个叛逆的女性:卓文君、蔡文姬、王昭君。 曹禺

《雷雨》中国话剧的巅峰之作。(现代剧 《雷雨》的艺术特色: ①结构精巧。对西方“三一律”的运用相当成功。将三十年前的恩怨

在同一地点在一天之内爆发完结。 ②强烈的戏剧性。戏剧冲突显著，从复杂的矛盾冲突中刻画人物的性 格，剧本虽然只写了一天内发生的事情，但由于它善于把"过去情节" 的展现与"现在情节"的推进二者紧密结合起来， 从而提炼出紧张激烈 的戏剧冲突。打破传统戏剧写法，直入高潮。 ③典型细节。如通过周朴园逼繁漪吃药的细节描写，生动刻画出封建 大家长的专制和蛮横。 ④语言个性化。人物语言符合人物身份、性格，突显人物个性。富有 抒情性、隐含性和动作性。 《雷雨》人物形象分析： 周朴园：自私残酷的资本家，专制伪善的封建家长。 他出身于封建家庭，到德国留过学，但又尊崇旧道德。是一个渗 透着浓厚的封建思想的资产阶级人物。 在外，周朴园是拥有巨额资产的资本家。他依靠掠夺、压榨劳动 人民血汗来积累财富。他曾为了掠取高额利润，故意制造哈尔滨的江 堤出险，他在矿上指使警察开枪，屠杀罢工的工人。这些集中体现了 周朴园是一个心狠手辣的剥削者。 在他的资产阶级家庭里，他所要求的正是封建的“秩序” 。他君 临一切，如同一个暴君，为了显示自己的封建家长威严，他的意见就 成了法律。

他把自己的妻子当成物品一样来摆布，哪怕是吃药这样的 小事，蘩漪也不能自己作主，必须得服从他的命令。 周朴园一切以自己的利益为出发点， 又给自己披上一件伪善的外

衣。 年轻时抛弃了侍萍， 一直他将房间保留了侍萍在时的模样与习惯， 但与侍萍重逢后依然绝情绝义，由此看出周朴园是极端冷酷和自私 的。 他的人物塑造表现出半殖民地半封建社会资本家的性格本质和命 运，暗喻封建家长的命运是走向没落和消亡的。 繁漪：新式教育旧式女人。 在周公馆里她是女主人，又是精神奴仆，她是周萍的后母，又是她的 情妇，她是接受新式教育的现代女性，但骨子当中又相当传统。她爱 得狂热，恨得也强烈。她对爱情的大胆追求，到了一种近乎变态的地 步，当爱情破灭之后，她的心灵发生了扭曲，不惜通过扼杀别人的幸 福来弥补自己心中的不完整。繁漪的形象揭示了封建女性的悲剧，激 起了人们对不幸妇女悲惨命运的同情和对于人的地位、尊严、权利的 深沉的思考。