中国古典诗词的阅读与欣赏
摘 要：我国的古典诗词历史悠久、有着极其辉煌的成就[1]。其中诗词的形式不拘一格，风格多种多样，题材内容丰富多彩，而且不同的作者在艺术手法的表现方面也存在差异。因此对中国古典诗词的阅读和欣赏是不能一概而论的。在股市的欣赏中，重要的是對古诗进行理解，包括作者的身份等基本的生平情况，以及作者创作这个作品时的时代背景和自身处境。对中国古典诗词阅读和欣赏的过程就是对艺术的美进行感受的过程。
关键词：中国;古典诗词;阅读与欣赏;探究
作者简介：尹菲阳(1999.10-)，女，汉族，陕西周至人，长沙市长郡中学高2014级学生，主要研究方向：古典文学、汉语文学、人文学科。
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中国的古典诗词是我国文学艺术史上一笔宝贵的财富，不仅可以培养读者的审美能力，还可以陶冶人的情操，促进人们精神素养和精神水平的提高。而如何能够更好的对中国古典实词进行赏析，这不仅是文学家、广大教师关注的问题[1]，也是语文爱好者及其感兴趣的问题。对古典诗词的阅读和欣赏是一种富有创造性的思维活动，也是一种复杂微妙地感受作者精神的过程。它能够充分的激发阅读者的创造力和想象力。有利于读者自身艺术鉴赏水平和艺术修养境界的提高。不仅让读者感获得审美方面的愉悦感受，还是读者得到精神方面的满足，丰富自身的情感，使自己的文学知识得到拓展。对诗歌的阅读和赏析是没有固定的标准的，但是作为一个中国古典诗词的鉴赏者，对一些进行实词鉴赏所需要的理论和知识还是应该掌握的[2]，将这些方法和自己鉴赏时的感受进行结合，就能够使自己的阅读和欣赏水平有一定的提高。
一、要下意识的对与诗词相关的文学语言知识进行积累
1、掌握出现在古诗词中的典故
运用典故是中国古典诗词中经常出现的，作者借用典故来表达自己要抒发的感情或者志向。因此，将蕴含在诗词中的典故分析清楚，包括它的出处和含义，有利于对古诗词的意义进行正确解读，对作者蕴含在作品中的精神内涵以及想要表达的思想感情进行恰当领会，来感受属于作者的独特的艺术成就。例如李商隐就曾在自己的诗中运用和王粲、贾谊有关的两个典故[3]，来表达自己的愤慨，虽然自己志向远大、满腹经纶。然而却无人识得千里马，不能为人作用，表达出了自己的无奈、感世伤时以及无尽的忧愤之情。辛弃疾曾在水龙吟中接连运用三个典故，通过对这三个典故的运用，来表达自己对故国的深深的思念之情，自己长年羁旅的愁苦，表达了自己对南宋朝廷的激愤之情，但作者并不希望自己和张翰一样去官归隐，更不愿自己像许汜不顾国家利益和安慰，只顾自己的利益，在国家危难之时还买房置地。作者借用桓温的故事来对自己的忧愁和恐惧进行表达，作者当时所处的时代国家风雨飘摇，。自己的年岁也在不断增加，时光流逝，然而北伐依然遥遥无期，作者担心自己随着时间的流逝不能再进沙场为国效命，表达了自己深深地爱国之情以及为国效力和希望中原得以收复的愿望[4]。这种对国家深沉的爱以及自己报复不得实现的悲愤之情跃然纸上。
2、对古诗词中的表现手法、字义、修饰手法的等进行准确理解
在传统的古诗词中，语言艺术的运用是其独特的特点，有很大一部分的诗词中字词所表达的都是由其引申出来的意思，有时也存在你人、比喻、象征、借代等[3]。例如“长安”，虽然之前指汉唐的京城，而在古诗词中可以对每个朝代的京城进行指代，同时古诗中还经常用日下、日边来对京城进行指代。同时对与皇帝的诏书也有不同的用词，如鹤书、黄书除此之外，很多古诗词中运用比喻拟人手法，是读者进行诗词阅读的时候身临其境，对这些字、词以及艺术手法进行掌握才能更好地对中国的古诗词进行欣赏和把握。
二、要注意对作者生平、志向、人生阅历等进行研究
我国古诗词大都是作者根据自己的遭遇，以及当时的社会背景有感而发所作，大多数的诗词作品都有一定的背景和创作原因，以及作者想要借此诗抒发的志向或者写此诗的特别用意，作者优势会用隐晦的手法进行表达，因此，对作者所处的时代背景、经历的遭遇、作者的志向以及审美追求进行准确把握，才能对要欣赏的诗词作品进行正确的解读。例如，柳宗元的《江雪》，其字面意思就是一首冬天在江面进行垂钓的写景诗，然而如果对作者的志向以及生平背景进行了解之后再对这首诗进行深入研究，就会发现这不仅仅是一首写景诗那么简单，当时作者遭到贬黜来到柳州[4]，作者借此诗表达的是自己在政治上的苦闷不得志，然而尽管如此，仍不愿和别人同流合污的伟大志向和高贵品格。
三、对要鉴赏的诗词的风格进行准确地把握
在对中国古诗词进行欣赏和阅读时，要对诗词的演变发展规律以及脉络等进行准确把握，因为在不同的时期，不同的作家有不同的流派，他们有自己的艺术风格以及各自不同的代表作品，要对这些不同流派的作家进行全面的掌握如南北朝的山水诗大多追求自然美和人格美的统一，唐代的诗歌更有激情，中唐时期较为平易简淡，晚唐时期受社会环境的影响，诗歌比较忧愁沉重，宋代诗词更加注重感悟和理趣，元、明、清则更追求自然本真。将这些已有的理论作为自己进行诗歌鉴赏的基础，可以更好地对诗词的意境进行理解，减少鉴赏古诗词的难度，开阔视野，使我们的思维更加的灵活，我们要掌握诗词中营造的艺术之美。
1、体会诗词中营造出来的意境之美
意境指的是各种所营造出来的艺术境界。指的是作者通过对景物以及生活画面的描绘并将作者想要表达的思想感情贯穿其中形成的一种艺术氛围，它能够使作者有身临其境的感觉，通过诗词激发作者的创造力和想象力，使作者自觉地对诗词中所描绘景色进行联想，感受诗词中的艺术之美。这也是古诗词被称为艺术的原因[6]。例如杜甫的登高。对古诗词中的意境美进行体会是古诗词鉴赏的一个重要环节。
2、学会欣赏古典诗词中的语言艺术
中国古典诗词具有音乐美，和音乐密不可分。诗词合辙押韵，同时对仗、字数、韵脚以及平仄都有严格要求，唐代的律诗和绝句等都是对诗歌音乐美的体现。不同的平仄之间，利用声调的搭配，相互协调，体现诗词的音乐美，在对诗词进行朗读时，要学会对这种美进行感受。
中国古典诗词的美还在于它具有绘画美。我国诗词的创作过程中，往往注重对事物的形态以及色彩的描绘，诗词的绘画美由此而来。例如，壮丽的自然景物，是人们通过精炼而又生动地描述，将大自然的魅力形象的展现在读者面前。通着通过自己的联想和想象，对作者所描绘的景象进行思考和构造，不仅有利于读者想象力和创造力的面对一些激发[5]，还有利于读者对诗中描绘的大好河山进行感受。这也是古典诗词魅力所在的原因之一。
古诗词的语言艺术还在于短小精炼[7]，用最少的字来表达最丰富的内容，诗词做到生动凝练的同时还能准确的传达作者想要表现的思想感情以及艺术效果。语言表现力极强。
鉴赏中国古诗词必须把握古诗词中的语言艺术，同时结合自己的鉴赏理论，真正地体会到古诗词的艺术之美。
四、学会应目會心以及迁想妙得
对中古典诗词的阅读和赏析，要学会对诗词的言外之意进行品读和分析。即要想透彻的对古诗词进行赏析，首先要做到应目会心。
诗人通过对语言的研究运用，千锤百炼，把自己的生活阅历、生活感受和大自然倾注于诗词之中，才是我们感受到作者的情感以及诗的美妙。这也是古典诗词有韵味的原因，有的诗词敦厚朴实，有的则幽婉凄凉。这些富有浓厚感情色彩的诗的魅力仅通过眼睛是感受不到的，重要的是眼睛观看之后的读者的心灵感受。和作者产生情感共鸣，这才是对诗歌的赏析。面对一些诗句中描绘出来的宏伟壮阔的景象，有的人并不能感受到，是因为他们对诗歌的鉴赏只停留在表面上，没有用心感受，即没有做到应目会心。对中国古诗词进行鉴赏，学会应目会心是基础要求，例如雨打芭蕉、梨花带雨等，必须依靠作者自己的联想才能更好地进行体会，只做到应目做不到会心，是不会感受到诗词中所蕴含的美的。
其次要做到迁想妙得。迁想妙得指的是主观意识对于客观世界反应过程中起到的作用，在对古诗词进行阅读和欣赏时，不仅要理解诗词的内容，还要结合自己的主观联想和想象。即在欣赏诗词时，要学会迁想，不要拘束想象的翅膀。这样体会到的艺术效果会更加的传神，为心灵的感受提供基础，读诗，本身就是在对艺术进行探索，对神秘进行领悟，这一过程中想象力必不可少。对诗的感受是对坐着的阅历、思想以及作者的伟大志向的体悟。我国的大部分诗都讲求意境，作为只可意会，不可言传大概就是对我国古诗词中蕴含的艺术之美的最好的形容。它的美只能通过作者对作品细微的感受并结合作者自身的联想和想象体现出来。例如红楼梦中的林黛玉，在听戏文时不禁潸然泪下，究其原因，就是因为林黛玉感受到了戏文中表述的情感，心动神摇，她在听的过程中对戏词进行细细地品味和想象，又联想到了自己的身世，从而与戏文的创作者产生了情感上的共鸣，这就是整个迁想妙得的过程。在感受诗词内容的同时使得诗词的精神得到进一步升华。
五、处理好其他的影响因素
1、对诗词进行阅读和赏析要选择相对静谧的环境
诗词的特点是精炼，寓情寓理，将作者的感情和文字进行融合，而不像小说那样，有丰富的故事情节以及各种各样的人物角色吸引人的眼球，因此，在阅读诗词时，我们要选择一个相对静谧的环境，通过外部的安静环境来营造内心的宁静，使读者能够将注意力集中于诗的内容之中，用心感受作者这篇诗的言外之意，才能够体会出作者想要表达的感情以及诗中蕴含的哲理。更好地对诗词内容进行把握，提高诗词鉴赏水平。
2、读者自身要有文学功底
一定的文学功底是读者进行诗词阅读欣赏的基础，古诗词中往往蕴含着文学精华，体裁多样，内容丰富。比如中国古代作者在诗词众多运用比喻、拟人、引用典故等手法。来侧面反映自己的心情以及某些社会现象。诗词是意象艺术，不是具象艺术，诗词的表达往往很含蓄，这就要求读者有一定的文学功底，并结自己掌握的知识对诗的内容以及作者的情感进行把握，这样才能更好地对诗词进行赏析，更到位的对作者的情感和志向进行理解。
总结：
中国古典诗词具有丰富性，对诗词的赏析要从不同的角度进行，要对作者的生平阅历，以及当时所处的大环境进行准确把握[7]，才能正确的对实词进行赏析，体会作者想要表达的志向和要抒发的情感。
参考文献：
[1]高烈明. 中国古典诗词的阅读欣赏问题探析[J]. 芒种，2014，11：213-214.
[2]李瑞河. 如何欣赏中国古典诗词[J]. 语文教学之友，2008，12：18-19.
[3]黄金肖. 如何阅读欣赏古典诗词[J]. 中国电力企业管理，2009，09：74-75.
[4]金鹿. 传承中华古典 诗词音乐之美[N]. 中国新闻出版报，2005-12-13004.
[5]褚斌杰. 谈谈中国古典诗词的艺术欣赏[J]. 求是，2000，03：29-32.
[6]杨玉花. 浅谈中国古典诗词的欣赏[J]. 安徽文学(下半月)，2009，04：82-83.
[7]陶然. 古典文学作品的阅读欣赏路径——以中国古典诗词为例[J]. 语文教学通讯，2015，13：12-15.
作者：尹菲阳
艺术教育是实施美育的主要途径,其情感教育功能能够促进幼儿健全人格的形成,而“音乐教育比起其他教育来是一种更强有力的工具。”“天天耳濡目染于优美的作品,像从一种清幽境界呼吸一阵清风,来呼吸它们的好影响,使他们不知不觉地从小就培养起对于美的爱好。”(柏拉图)在进行“在古典音乐欣赏集体教学活动中提升幼儿音乐审美素养的实验研究”课题工作过程中,我们总结提出了多元欣赏的方法,并通过多次教学实践丰富着这一方法。
一、借助诗歌、故事等语言形式解读与表现古典音乐
语言类的解读与表现经常是贯穿在欣赏活动全过程中的。在欣赏作品之前一至两周,教师就可以有意识地通过讲故事、说儿歌、读散文等形式将与乐曲相关的内容传递给幼儿。在欣赏过程中,教师以优美不平白的语言引领幼儿感知乐曲的旋律、节奏、风格及情感,鼓励幼儿大胆想象,也用优美的语言表述出自己的想法和感受。欣赏之后,教师用散文或诗歌、故事的形式梳理幼儿多姿多彩的想象意象,使其成为全体幼儿的表象积累。
如欣赏圣桑的《天鹅》,在欣赏前一周,教师就为幼儿讲了有关天鹅的故事,如“天鹅湖”“七只天鹅”,学习了骆宾王的《咏鹅》。在欣赏过程中,教师提示幼儿注意聆听音乐的速度、力度及节奏,感受乐曲宁静舒缓的风格。并提问幼儿:这么优美的音乐,会是谁在做什么呢?幼儿在认真聆听大胆想象后积极踊跃地说出自己的感受,有的说是马儿在悠闲地吃草;有的说是两只小鸟在天上边飞边玩;还有的幼儿说是小鱼在水里自由自在地游。教师引导幼儿再次欣赏音乐,用诗化的语言启发幼儿:这是一只美丽的鸟,它像公主一样优雅,清清的湖水是它的家。幼儿很快就理解原来作曲家用音乐描述的是美丽的天鹅。
二、运用绘画、图谱等美术形式解读与表现乐曲
艺术是相通的,当视觉艺术与听觉艺术完美地熔于一炉,高雅的音乐与精致的画面交织,音乐的境界便愈发曼妙无比。在课题研究过程中,我们根据幼儿年龄特点,利用图谱、图画、动漫等美术手段赋予音乐以线条、色彩,使乐有形、画有声,有效地提升了幼儿对古典音乐旋律、结构、及主题的理解。
如欣赏《马刀舞曲》活动,在自主表现环节中,请幼儿分辨乐曲的曲式,听出乐曲ABA的三段体变化,提供给幼儿各种颜色的圆点、直线、波浪线、折线、三角形、圆形等图案,让幼儿尝试为乐曲制作图谱。还为幼儿展示骑兵列队和作战的图画或动漫,让幼儿在头脑中想象库尔特人怎样骑马挥刀,骁勇善战,然后提供给幼儿纸笔,鼓励幼儿画出自己想象的乐曲图并进行展览。让孩子们通过分享其他幼儿的作品,丰富自己的想象素材,提升想象力水平。
三、运用肢体动作等音乐形式解读与表现乐曲
匈牙利著名的儿童音乐教育家达尔克罗兹认为:“儿童对音乐的反应必须有大肌肉的反应,没有此,是不完善的。”所以,孩子们在欣赏乐曲过程中,无不是伴随着一些肢体动作和表演的。教师应在幼儿自发的表演基础上,在教授幼儿基本动作模型的基础上鼓励幼儿想象出符合乐曲风貌的舞蹈;利用打击乐器表现乐曲的节奏、力度、创新打击乐的演奏方法;根据乐曲描摹的情节想象创编童话剧等。这不仅加深了幼儿对作品的感受和理解,更在表现作品的过程中极大的促进了幼儿想象力的发展。
如欣赏交响童话《彼得与狼》,作曲家运用乐器来刻画人物和动物的性格、动作和神情,每一个角色、每一个段落不但形象鲜明,而且充满艺术魅力。教师在领幼儿欣赏时,可让幼儿自己想象乐曲讲述了一个怎样的故事,再引导幼儿感受各个音乐形象,如长笛以高音区明亮的音色,吹出快速、频繁、旋转般的旋律,表现小鸟在天空中叽叽喳喳地愉快地飞翔;双簧管吹奏出优美动听的旋律表现步履蹒跚的鸭子;单簧管轻快活泼的跳跃性音调,显示出小猫的诙谐和活泼的性格;音色浑厚的木管,徐缓地吹奏出较长的叙事音调让人仿佛看到老爷爷唠叨样子;三只圆号从音色、音量和音调上,都有一种阴暗的感觉,表现大灰狼的凶残可恶;定音鼓急速密集的滚奏,表达猎人从树林一边走出,一边开枪;弦乐奏出明快、进行性地音乐,生动地表达了活泼、勇敢的小朋友彼得的机智形象。在反复聆听乐曲基础上,幼儿通过想象对乐器与音乐形象的对应关系已经非常熟悉。这时教师就可以组织幼儿进行分角色表演,用肢体动作配合乐器、旋律等的变化表现各个人物形象,然后进行分角色的故事表演,加深对乐曲结构、旋律、节奏的理解,加深对故事内容的理解,同时通过对音乐的、角色的想象提升幼儿的想象力。
总之,关注在纯音乐的聆听过程中运用多种介质解读乐曲,激发幼儿感受、表现美的情趣,鼓励他们通过身体动作、语言、绘画、歌唱等等多种形式表现自己独特的审美感受,才能促进幼儿对古典音乐的欣赏能力,激发幼儿对古典音乐的热爱,为他们一生的音乐审美素养奠定一个良好的基础。
参考资料:
1.《学前心理学》陈帼眉、孟晓霞、刘桂珍主编,北京师范大学出版社
2.《学前儿童音乐教育》,华东师范大学出版社,黄瑾编著
3.《幼儿园音乐教学法》,北京师范大学出版社,张志华编著
4.《欣赏活动》许卓娅主编,南京师范大学出版社
5.《打击乐器演奏活动》徐卓娅主编,南京师范大学出版社
6.《乐画间-古典音乐动漫全集》,中国唱片深圳公司出版
【责编 张景贤】
作者：霍晓红
《中国音乐教育》杂志在2013年第4期上刊登了一篇陈岸如老师的文章《走出投其所好的误区》，读后感触颇深。联想到自己在教学中遇到的同样问题，促使了我在此与同行们交流的想法。我在高校教授钢琴专业课已有十年，2013年面向全校非音乐专业学生新开设了一门“经典钢琴作品赏析”的选修课，选课人数多达两百人。开设这门课的目标主要是运用以互动传播为特点的新媒介作为交流平台进行对等交流，定制个性化内容的教学方法，在课上及课下展开互动，引导学生通过一部作品寻根问源，找寻时代特点并能举一反三地对更多作品引起关注，拓展知识结构，加深对古典音乐经典作品的深层次理解和认识，提高大学生对古典音乐作品的关注度，建立敏锐视角，培养高水平的审美和思辨力。
在备课和制作课件的过程中，我面临着同样的问题，即如何使古典作品的赏析课吸引学生，使学生感兴趣并收到较好的授课效果。于是，我仔细梳理了钢琴音乐发展的脉络，参看了大量音乐文献，制定详细的教学计划，通过对从巴洛克到二十世纪各个时期的经典钢琴作品进行评介，帮助学生理解作品的创作特点和风格，以及著名钢琴演奏家的独特诠释。
高校的学生由于在初高中阶段都不同程度地接受过音乐鉴赏的教育，因此我细心挑选有代表性的作品进行赏析，力图给学生留下较为深刻的印象，引领学生感受经典作品的同时，提升学生的欣赏品味。但古典音乐的普及工作确实任务艰巨，会遇到很多具体问题。比如在教室问题上，始终没有一个能容纳两百人的教室可以配备钢琴，因此教学计划中很多现场观摩钢琴演奏的环节只能改为课下观看音乐会，课上只能用精心制作且不断变换风格的课件吸引学生。在陈老师的文章中，谈到了不能一味地对学生“投其所好”，正常的教学计划应该正常进行，“需要把住古典音乐教育的最后一关”，这样的观点我十分赞同，且在我的教学中有同样的体现。当然，在坚守古典音乐阵地的前提下，我们是否还可以传达给学生一个“大音乐教育”的观念，即不将流行音乐与古典音乐划分开，而是坚持让学生听音乐中的经典作品，并通过讲解使学生体会经典之形成的关键所在。选取经典优秀的作品时结合当今时代的音乐特性，让学生在轻松愉悦的氛围中欣赏音乐，感受音乐。我在实际教学中主要总结了以下几点。
第一，每节课中制造一个“小高潮”。为激发学生的学习兴趣，我尝试在每节课上设置一些环节，制造至少一个可以活跃课堂氛围的“小高潮”，让学生感到贴近他们的生活，拉近与他们的距离。实践证明，这种做法不但提高了学生对这门课程的兴趣，而且帮助了他们对于课程内容的掌握。“小高潮”的内容主要体现在选取素材时注重代表性;与流行音乐和时尚元素相结合，结合人物传记，体现生活性;以及增加有趣的课外内容等三个环节。
第二，选择有代表性且能够留下深刻印象的作品。比如，教案中有一课内容是介绍“钢琴音乐的各种演奏形式”，我用电影《不能说的秘密》中一段“四手联弹”的片段来介绍这种演奏形式，学生在感受唯美画面的同时，加深了对“四手联弹”这种钢琴演奏形式的了解。在讲到“莫扎特的钢琴音乐”这一课时，虽然学生对《土耳其进行曲》可谓是耳熟能详，但为了让学生牢记它选自莫扎特的第十一号钢琴奏鸣曲(K331)，我首先播放了香港动画电影《麦兜故事》中在此曲基础上加入粤语歌词的插曲，麦兜憨态可掬的模样和动听的旋律相结合，吸引住了每一个学生的目光，班上气氛顿时非常轻松。随后，我又播放了网络上十分热门的我国青年钢琴家王羽佳演奏的钢琴家Arcadi Volodos的改编版和网络上流传的爵士乐改编版，学生在观看中不断发出惊叹声与赞美声，下课后有学生过来反映，觉得这个环节让他十分激动。
第三，掌握古典音乐与流行音乐相结合的“度”，做到恰到好处。在讲到柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》时，我选取了几首代表性的作品进行赏析。如欣赏著名的《六月——船歌》时，我在播放完作品后，播放了周杰伦创作的歌曲《琴伤》的MV，顿时班上气氛十分活跃。在这首歌里，《六月——船歌》的主题旋律成了主线，《土耳其进行曲》的旋律在间奏中出现，将古典音乐与流行音乐做到了恰到好处的结合。通过这首歌曲的欣赏，我相信学生课后一定会对《六月——船歌》这首作品记忆深刻，并能够对钢琴套曲《四季》产生自发的兴趣。
第四，与时尚元素的结合可以引起更多关注。众所周知，韩国电视连续剧在我国拥有大量的观众，有些剧目中在古典音乐的引用方面与剧情、主人公的表演、画面的处理等也较巧妙，给人留下深刻的印象。我抓住这个特点，在课上设计了一个让学生们分组展开讨论的环节，回忆在了解的韩剧(或日剧)中有哪些片子引用了古典音乐作品，并且写出剧名和作品的名称。随后学生们踊跃讨论，纷纷走上黑板写出了实例，一些韩国的留学生更是热情高涨，用不太熟练的汉语和英语表达着他们的意思。那节课的内容是肖邦的钢琴音乐作品，于是我播放了他的经典作品《第一钢琴协奏曲》，并在介绍凄美的第二乐章时引入韩国电视剧《天国的阶梯》中悲剧结局的画面，既让学生回忆起这个动人的剧情又熟悉了这个乐章的感人旋律。肖邦的另外一首作品《离别曲》，在韩剧《蓝色生死恋》中也有长篇的引用，充分烘托了主人公的离别之苦和男主人公对女主人公即将辞世的心痛之情。通过这样的引用，我发现学生听讲更加投入，并且思维活跃，增进了课堂上师生的互动。
第五，名人传记的电影及经典影片与音乐相结合也是课堂上经常涉及的内容。讲到肖邦，我谈到了电影Pianist(《钢琴家》)，将整部电影的原声大碟放给学生听，这个在二战期间一个犹太钢琴家艰难生存的故事深深打动了每一位在场的学生，尤其是那首著名的《g小调第一叙事曲》和《平稳的行板与辉煌的大波兰舞曲》，结合故事情节和剧情插图，勾起了看过这部片子同学的更多回忆，没看过的同学对这部电影和用做配乐的两首钢琴曲产生了浓厚的兴趣。同样的方式，我还用在了介绍拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》，它的第十八变奏在美国经典影片《时光倒流七十年》中曾被引用;他的《第三钢琴协奏曲》和《野蜂飞舞》在电影Shine(《闪亮的风采》)中被引用;著名大提琴演奏家杜普蕾的传记《她比烟花寂寞》等，这些都不经意间成为了课堂的亮点，给学生们留下深刻的印象。
第六，注重演奏版本的选择。在素材的选择上，首先考虑选择较为权威的演奏版本，并尽量做到兼顾国内外的演奏家，从资深大师到年轻的国际大赛获奖者，包括霍洛维茨、阿格里奇、巴伦博伊姆、席夫、基辛、郎朗、李云迪、陈萨等。郎朗陶醉又投入的肢体语言、巴伦博伊姆严谨的演奏风格、阿格里奇的独特个性处理，甚至演奏家的习惯癖好等都会引起学生的关注并得到各种反馈。有时也会提及一些钢琴家的个人经历，比如我们一般人都不太会了解的阿格里奇的生平与感情经历、巴伦博伊姆与杜普蕾的传奇故事等，由此又引申出了更多的欣赏片段和更多的话题和故事。
第七，坚持每节课都给学生一个“Bonus”。“Bonus”这个词我个人解释为“惊喜和嘉奖”。从马友友版的皮阿佐拉的Libertango到杜普蕾的《艾尔加e小调大提琴协奏曲》;从《生日快乐变奏曲》到堪称世界上最难的钢琴曲等，我坚持在每节课结束或课间给学生们放一个教学计划之外的视频，看似与教学内容不太贴近，但开阔了学生的视野，并引发学生更多的思考。
第八，不断摸索，努力做新的尝试。众所周知，印象派的最初产生是在绘画艺术，且印象派中音乐与绘画相结合的特点十分突出。为了让学生充分感受印象派音乐不同于古典主义与浪漫主义的特点，以及对二十世纪钢琴音乐的推动作用，我特意邀请了美术系的老师做了一节印象派绘画的讲座，讲座期间很多同学都提出了问题，并与老师交谈了自己的感受，整节课收效很好，倍受学生们的欢迎。由此我得到更多鼓励，只要我们在教学中注重人文关怀，坚持古典音乐的推广，这样的教学一定可以得到学生的认可，且能够在轻松的氛围中进行。
古典音乐鉴赏这门课十分重要，不论是在中学阶段还是大学阶段，能够让学生尽可能多地接触和了解古典音乐是我们每一个主讲教师的重要职责。如何将古典音乐欣赏与时代的发展相融合，贴近学生内心，产生更多的共鸣，始终是我们不断探索的重要内容。
丁 怡 中国音乐学院
作者：丁怡
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反思与点评
配乐朗读古诗在美术课堂中引起反差,并带动学生情绪,紧接下来的精美的图片极大的勾起学生对大自然美景的向往,引起兴趣.诗与画使得学生心灵得到净化,导入的时候需要教师在语言上尽量的优美,最好是声情并茂,这样才能真正有效的提高学生的兴趣.这里对美术教师的语言表达能力有一定的要求.
中国园林艺术在世界上的地位、对其他国家的园林艺术巨大影响力，都会使得学生更加地热爱祖国，更加懂得爱惜祖先留给我们的文化遗产。
园林的定义因为随着时间变迁，范畴变大，我们生活中所了解的园林已经今非昔比了。所以这给老师增添难度，分析不能太枯燥，也不能泛泛而谈。要给学生一个清晰明确的定义，并能以此来判断。如能实地观看、欣赏园林那一切都变得简单了许多，所以我想尽量找些熟悉的例子来说明什么是园林，我举了南安一中的校园局部的例子，从熟悉的环境中理解园林的真正含义。我校已被评为花园式学校，校园中的一些景点是借鉴古典园林的一些特点
一、 导入
配乐朗读唐诗《鹿柴》，诗中所写的鹿柴就是园林艺术的一种较早的形式。
（出示各地旅游景点图片）中国幅员辽阔、山川秀美，乐山好水的中国人向往居住在景色优美的地方。如何能达到不出城郭而获山林之趣，身居闹市而有林泉之致呢？（提出问题引起思考切入正题） 2分钟
二、 讲授正课
l 中国园林艺术概述： 在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。（提出问题引起学生思考）
1. 何谓园林？
2. 造园的要素有哪些?
3. 我国园林有哪些主要类型?
4. 古人造园的目的是什么？反映了古人怎样的人生观和自然观?
5. 我国园林的主要特点是什么? 2分钟
l 何谓园林展示（南安一中美丽校园图片）
指在一定区域内用艺术的手法,通过种植花草树木，改造地形以及营造建筑，创作出一个优美的自然环境,具有游憩和调剂生活之用。 2分钟
l 造园的要素：
建筑（亭台楼阁）、山石、池沼、花草树木、幽径。
1分钟
l 园林的发展
商周（萌芽）——秦汉魏晋（形成）——隋唐两宋（发展）——明清（辉煌）
2分钟
l 园林的分类（出示各类园林的图片）
中国的园林大致可分为：
在这个讨论的环节中，我将中国园林的图片与欧洲园林（凡尔赛宫后花园）的图片并置，学生在欣赏、认识中国古典园林的基础上明显的发现两者的不同点。
皇家园林（颐和园、承德避暑山庄图片）
私家园林（拙政园、留园）
名胜园林（杭州西湖、绍兴兰亭）
寺观园林（峨眉山报国寺、杭州灵隐寺） 2分钟
l 观赏方法的介绍：
即可边走边看也可驻足小憩可远看可近观，远可以放眼山光水色近可以倾听风声鸟语。放慢脚步，细细品味园中的意境 1分钟
l 欣赏苏州园林（探索·发现_世界文化遗产之苏州园林影片资料） 并思考问题 （ 提问并小结 ）
1. 苏州园林寄托了文人士大夫怎样的情怀？（一种超越世俗的虚静的胸怀）
2. 园林的意境指的是什么？（当我们置身园林优美的景色之中产生无限的联想和思索，对自然对社会对生命对人生的感悟，真是百感交集）
3. 苏州园林融入了哪些中国传统文化？据例子说明
园林的布局上运用了哪些艺术手法来突破空间局
限，创造丰富园景 ？
4. 苏州园林的艺术特点？ 15分钟
l 欣赏皇家园林的典范——颐和园（探索·发现_世界文化遗产之颐和园影片资料）并思考问题 （提问并小结）
1. 中国皇家园林中的建筑集中反映了儒家的什么思想?（君尊臣卑）
2. 中国皇家园林的具有怎样的艺术风格? 10分钟
三、 活动设计：小组讨论归纳下列表格
中国园林艺术的特点色（与欧洲园林相比）以及皇家园林和私家园林的不同点。 表1
类别
中国园林艺术 欧洲园林艺术
人与自然的关系
亲近与融合
征服和改造
布局
自由灵活
轴线对称和几何形式
空间
假山起伏
大草坪铺展
景观
幽闭深藏
敞开式
道路
迂回曲折
笔直的林荫大道
两个题目难度不大，学生总能地说出一二，表述也比较准确到位，但是完整性不够，通过讨论的学习方式，集思广益问题得到解决。
6分钟 表2
四、 课后思考
1、请举例子说明中国道家思想对园林艺术的影响以及对现代环保意识的影响.
2、如今的高楼大厦拔地而起中国古典园林能不能与之相融合，我们该如何继承中国园林艺术的传统？ 2分钟
皇家园林
私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理
因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
高中美术欣赏课教案
中国古典园林艺术欣赏
万州三中——隆凤华
教学目标：
一、通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的发展、艺术成就以及丰富的文化内涵有所了解。
二、培养学生鉴赏能力，提高学生的审美情趣，学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操。
三、培养学生热爱祖国、继承和弘扬本民族传统文化的情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。
教学难点：
1、对建筑和园林艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，由于条件限制，教学时采用观看视频克服这一困难，让学生有身临其境的效果。
2、如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢?在教学时应想方想法通过多条渠道来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。
教学课时：1课时 。
教学方法： 讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、 对比等。 教具预备：影片资料、多媒体课件。学生准备资料 教学过程
1、视频引入
问 ： 什么地方?
答：。。。。。。
颐和园举世闻名的中国古典园林，有着极高的艺术成就。让我们一起走进中国古典园林，去欣赏它们的惊世之美。
颐和园内的昆明湖以西湖为蓝本，占地十分广阔。整个颐和园相当于一百个万三中这么大，承德避暑山庄是我国保存最好的皇家园林，是皇帝办公的一处园林，相当于二百个万三中，其中建筑十分严整，富丽堂皇，色彩浓丽。
(小结) 出示皇家园林的特点： 宏大 严整 堂皇 浓丽 中国古典园林发于西周，明清为巅峰，已有三千多年历史。
除了皇家园林之外，园林还有哪些类型?那么。。。 答: 私家
分类总结(出示幻灯片) 私家园林
寺庙园林 城郊景观
2、刚才我们欣赏了皇家园林，而最能代表私家园林是哪里?------ 苏州园林
有人把苏州园林称为万园之母，叶圣陶先生也曾写过：苏州园林式各地园林的标本，如果欣赏中国的园林，任何人都不应错过它。
今天，我们一起来了解苏州园林之美。在欣赏的时候，请同学们带着问题去看。(出现ppt) 有什么样的特点?
由哪些景观构成?
(要素)
播放视频(苏州园林)
解说： 拙政园是苏州园林中面积最大的， 全园以水为中心，占园区一半以上，其中莲花摇曳，绿树成荫，怪石嶙峋，亭台楼阁，使人如在画中。 留园与拙政园，颐和园，承德避暑山庄被称为中国古典园林中的四大名园。网师，是渔夫，渔人的意思，因为园林主人多为士大夫阶层，许多人都向往归隐的生活。环秀山庄与狮子林假山著名，多而不乱，变化繁复，美轮美奂，取自自然却高于自然，使人感到虽在城市，如在山野之中的乐趣。
⑴、提问
苏州园林的特点： 对照皇家园林的特点来看 宏大 严整 堂皇 浓丽 小巧 自由 精致 淡雅
⑵、提问 由哪些景观构成(元素) 答: 山石， 水， 建筑， 植物
⑶、如何运用?举个例子，同学们去逛新世纪，排除钱的问题，让你来打扮自己，挑选衣物，你选择的时候，时候要看衣服的布料，样式，花纹，再看时候合身，在一起时候协调?那我们在园林中运用这些元素也是一样的道理。首先选材，再作组合，最后景观就是如诗如画的美景。 A.首先说山石
华夏民族史一个热爱山石的国度，山石使我们更加贴近自然，使人身心愉悦，苏州园林中的山石主要是太湖石，其造型千姿百态，玲珑剔透，深得人们喜爱，太湖石可以单独成景，如留园的冠园峰，此为太湖石中的罕见的大石，其高6.5米，相当于两层楼这么高，被称为古典园林中三大奇石之一。太湖石更多的是被叠作池岸或假山，池岸使边线不规则，富有变化，而堆叠的假山，有着很好的分割、屏障的作用，还可以扩展空间。分割、屏障使园林景观增加了近景远景的层次，而叠山的手法使园林在立面空间上增加了层次，(分析图片)环秀山庄的假山：由太湖石构成，形态优美，玲珑剔透，横向切分空间，阻隔视线，使景色更加幽深，纵向上增加了层次，既有洞天又抬高了亭子，便于登高而望远，既是美景又可赏景
B.古典园林的蓝本其实是山水画，无水的园林几乎是不存在的，水是园林的灵魂。水可静可动，与周围的山石建筑植物相映成趣，平添无限风光。
水最主要的运用：瀑布，水池
水池中的建筑 掩 隔 破，使水面景观得以丰富。 分析：小飞虹廊桥
C.植物
石，水，植物都属于自然景观，源于自然而高于自然，在苏州园林中，以植物命名的景观有很多。如：芙蓉水榭，植物在园林中不可少，我们应该怎样选择呢?(提问)
出现图片 沧浪图 拙政园
分析作答 成片 亦可单株、几株 几棵成景
作用：组合成景，自然悦目。
D.问：如果一个地方，有山有水，有树，是否就是园林? 答：。。。。
问：还应该有什么? 答：建筑
园林的概念：有山，水，植物这样的自然景观，加上建筑与之融合，经过人们的艺术加工提炼形成的美的环境叫做园林。
建筑物可以为人们提供休息，游览的场所。园林中的建筑造型别致，既可用于居住，行走，也可用作景观点缀，是人与自然完美结合，下面我们有请红队蓝队为大家讲解。
总结：刚刚两队同学为大家进行了精彩的讲解，请给他们热烈鼓掌。 这些建筑形式多样，造型别致，功能齐全。既可赏景，也可作为景色欣赏。在这些建筑上还有一些特殊的装饰物值得我们关注，那就是，匾额对联。
出示“长留天地间”---留园的来历，书条石“荷风四面亭”是否得意，诗意与美景相得益彰，使人如在画中，神游古今，更有一种悠闲超然物外的意趣。
3、刚才我们一起了解构成古典园林的要素，有哪些? (复习)以及他们的构成方法。
a现古典园林的艺术美感，现在我有请同学讨论一下，这一幅画面由哪些画面构成，主要景观石什么，美在哪里，体现了什么样的思想? “苏飞苑”是一处以假山，小瀑布与亭子组合的水景，植物为点缀，其中怪石嶙峋，玲珑剔透，叠积为山，流水为瀑，山上小亭如鸟展翼，水流潺潺，山石叠嶂，使人如在山水间，心旷神怡，虽由人造，宛自天开。建筑物与自然之景物完美结合，这也体现了园主人追求自然，追求山野之趣的情怀。
b请同学们欣赏这幅画面，根据我们所学，写一段。 评论的文字
有哪些要素，如何构成? 美在哪儿(特点是什么?) 有什么样的意境或者思想情感?
总结——诗情画意正是我们追求的最高境界。
4、介绍苏州四大名园
三、拓展
介绍本地园林《静园》
四、结束语
现代园林不仅包含我们刚刚所讲的古典园林，也有公共园林——公园，以及城市绿化。同学们现在是城市的居住者，不久的将来就是城市的改造者或是建设者，也许今天所学的知识会对同学们有一些参考的价值!
中国古典园林建筑艺术欣赏 教学设计
中国古典园林建筑艺术欣赏教材：全日制普通高中教科书《美术》全一册教材分析：中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我国传统文化的重要组成部分，作为一种载体，它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景，社会经济兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变，蕴涵了儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响，凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境，学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心，更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此，教师要准备更多的资料，找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料，通过声音、画面传递更多的信息，让学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识，让学生深入的体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。教学目的：1.
通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵，鲜明的民族特色、时代特色有所了解。2.
学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。3.
培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。教学重点：1.
介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。2.
介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。教学难点：1.
对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，教学时应想方设法克服这一困难，让学生有身临其境的效果。2.
如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢?在教学时应想方设法通过多条渠道来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。教学时间：1课时教学方法的研究：
讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、教具准备：图片、影片资料、多媒体教学设计：反思与点评配乐朗读古诗在美术课堂中引起反差,并带动学生情绪,紧接下来的精美的图片极大的勾起学生对大自然美景的向往,引起兴趣.诗与画使得学生心灵得到净化,导入的时候需要教师在语言上尽量的优美,最好是声情并茂,这样才能真正有效的提高学生的兴趣.这里对美术教师的语言表达能力有一定的要求.中国园林艺术在世界上的地位、对其他国家的园林艺术巨大影响力，都会使得学生更加地热爱祖国，更加懂得爱惜祖先留给我们的文化遗产。园林的定义因为随着时间变迁，范畴变大，我们生活中所了解的园林已经今非昔比了。所以这给老师增添难度，分析不能太枯燥，也不能泛泛而谈。要给学生一个清晰明确的定义，并能以此来判断。如能实地观看、欣赏园林那一切都变得简单了许多，所以我想尽量找些熟悉的例子来说明什么是园林，我举了南安一中的校园局部的例子，从熟悉的环境中理解园林的真正含义。我校已被评为花园式学校，校园中的一些景点是借鉴古典园林的一些特点
一、
导入配乐朗读唐诗《鹿柴》，诗中所写的鹿柴就是园林艺术的一种较早的形式。(出示各地旅游景点图片)中国幅员辽阔、山川秀美，乐山好水的中国人向往居住在景色优美的地方。如何能达到不出城郭而获山林之趣，身居闹市而有林泉之致呢?(提出问题引起思考切入正题)
2分钟
二、
讲授正课l
中国园林艺术概述：在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。(提出问题引起学生思考)1.
何谓园林?2.
造园的要素有哪些?3.
我国园林有哪些主要类型?4.
古人造园的目的是什么?反映了古人怎样的人生观和自然观?5.
我国园林的主要特点是什么?
2分钟
l
何谓园林展示(南安一中美丽校园图片)指在一定区域内用艺术的手法,通过种植花草树木，改造地形以及营造建筑，创作出一个优美的自然环境,具有游憩和调剂生活之用。
2分钟
l
造园的要素：建筑(亭台楼阁)、山石、池沼、花草树木、幽径。
分钟l
园林的发展商周(萌芽)——秦汉魏晋(形成)——隋唐两宋(发展)——明清(辉煌)
2分钟l
园林的分类(出示各类园林的图片)中国的园林大致可分为：在这个讨论的环节中，我将中国园林的图片与欧洲园林(凡尔赛宫后花园)的图片并置，学生在欣赏、认识中国古典园林的基础上明显的发现两者的不同点。皇家园林(颐和园、承德避暑山庄图片)私家园林(拙政园、留园)名胜园林(杭州西湖、绍兴兰亭)寺观园林(峨眉山报国寺、杭州灵隐寺)
2分钟
l
观赏方法的介绍：即可边走边看也可驻足小憩可远看可近观，远可以放眼山光水色近可以倾听风声鸟语。放慢脚步，细细品味园中的意境
分钟
l
欣赏苏州园林(探索·发现_世界文化遗产之苏州园林影片资料)并思考问题(提问并小结
)
1.
苏州园林寄托了文人士大夫怎样的情怀?(一种超越世俗的虚静的胸怀)2.
园林的意境指的是什么?(当我们置身园林优美的景色之中产生无限的联想和思索，对自然对社会对生命对人生的感悟，真是百感交集)3.
苏州园林融入了哪些中国传统文化?据例子说明园林的布局上运用了哪些艺术手法来突破空间局限，创造丰富园景?4.
苏州园林的艺术特点?
5分钟l
欣赏皇家园林的典范——颐和园(探索·发现_世界文化遗产之颐和园影片资料)并思考问题
(提问并小结)1.
中国皇家园林中的建筑集中反映了儒家的什么思想?(君尊臣卑)2.
中国皇家园林的具有怎样的艺术风格?
0分钟
三、
活动设计：小组讨论归纳下列表格中国园林艺术的特点色(与欧洲园林相比)以及皇家园林和私家园林的不同点。表1类别中国园林艺术欧洲园林艺术人与自然的关系亲近与融合征服和改造布局自由灵活轴线对称和几何形式空间假山起伏大草坪铺展景观幽闭深藏敞开式道路迂回曲折笔直的林荫大道两个题目难度不大，学生总能地说出一二，表述也比较准确到位，但是完整性不够，通过讨论的学习方式，集思广益问题得到解决。6分钟表
2四、
课后思考
1、请举例子说明中国道家思想对园林艺术的影响以及对现代环保意识的影响.2、如今的高楼大厦拔地而起中国古典园林能不能与之相融合，我们该如何继承中国园林艺术的传统?2分钟皇家园林私家园林占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
五、
板书
一、何谓园林
二、造园要素：山石、池水、花草树木、建筑、园路
三、园林发展商周—秦汉—魏晋南北朝—隋唐—明清
四、分类：皇家园林、私家园林、司官园林、名胜园林
五、观赏方法
寄托文人士大夫怎样的情怀
六、苏州园林赏析
园林的意境指的是什么
融入了那些传统文化，
苏州园林的特点
反映了儒家的什么思想
七、颐和园赏析
皇家园林的特点
皇家园林和私家园林的不同点
八、总结
中国园林的特征
目录
摘要 .................................................................................................................................................. 2
一、初唐........................................................................................................................................... 2
二、盛唐........................................................................................................................................... 4
三、晚唐........................................................................................................................................... 5
四、研究发轫期(20年代初至40年代末) ..................................................................................... 8
五、研究发展期(50年代初至70年代末) ..................................................................................... 9
六、研究成熟期(80年代初以后) ................................................................................................. 11 参考文献：..................................................................................................................................... 16
1
浅谈唐代边塞诗欣赏
摘要：源远流长的中国古代文学，到隋唐五代时期，出现了前所未有的百花齐放、万紫千红的繁荣局面，唐代诗歌的发展进入一个黄金时代，是我国诗歌发展的顶峰。而边塞诗则是构成盛唐之音的一个重要内容，是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的一部分。边塞诗参与人数之多，诗作数量之大，为前代所未见，成为唐朝诗歌百花园中一支永不凋零的奇葩，在中国文学史上占据重要的地位。
关键词：唐朝、边塞、雄浑豪迈、出军远征、阴郁悲苦
法国著名文学史家丹纳说：“如果一部文学作品内容丰富，并且人们知道如何去解释它，那么我们在这部作品中所找到的，会是一种人的心理，时常也就是一个时代的心理，有时更是一个民族的心理。”俄国美学家普列汉诺夫也说：“任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的，它的心理是有它的境况所造成的。”边塞诗最能体现唐代国运兴衰，从初唐国力雄劲到晚唐穷兵黩武，边塞诗也经历了从初唐、盛唐的雄浑豪迈到晚唐的阴郁悲苦。
今天，当我读起这一首首或高昂、或低沉，或豪迈、或悠远的边塞诗，当时的一幕幕场景又跃然浮现眼前。我仿佛穿越了时空，神游于苍茫豪迈的塞外，重温唐代光辉的历史。
一、初唐
我骑着一匹壮马，离开了繁华而富庶的杭州，随着达达的马蹄声，我离中原越来越远，夹杂着沙石的北风、连绵起伏的沙丘和悠长的胡笳声告诉我：这里就是塞外了。刚离开三月桃红与五月梅雨的的天境，雕楼画栋、小桥流水的江南，我瞬间被大漠雄浑壮阔的景色震惊了。面对西北，我心中涌动出了王维的诗：
“单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。”——王维《使至塞上》
浩渺的大漠，天际一缕云彩，落日隐于长河，寥寥数笔，就勾勒除了大漠苍凉壮美的景象。王维的诗被称为“诗中有画，画中有诗”，当诗人的浪漫情怀与唯美的诗句相结合，描绘出的五彩斑斓的色调，与苍山、广漠、冰雪、长河纠缠
2
在一起，展现出了一幅美丽的画卷。人在画中寻觅，画在心中痴迷。我蹲下身，抚摩大地，抓一捧沙粒飘逸风中，缓缓地从指缝间滑落，闭上眼睛，听那车轮碾碎历史的嘈杂，听那风中传来的羌笛，思绪飘向远方„„
王国维的《人间词话》说过：“一切景语皆情语也。”边塞诗中壮丽瑰奇的边塞风光正是边塞诗人心理情感的外化和折射。此时天下甫定，人民安居乐业，然而东突厥恃强骄纵，屡屡向中原侵扰，曾一度兵至长安附近的渭水便桥，边关人民频频受到骚扰，激起了人民的愤怒，“烽火照西京，心中自不平”，“愿为腰下剑，直为斩楼兰”，“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”等诗句都体现了诗人们对胡人的愤恨和渴望建功立业的心情。唐太宗作为一代明君，当然不会坐视突厥侵扰边关人民，于是派兵部尚书李靖统帅五道大军，北击突厥，仅用三个月时间，便一举平定了东突厥，体现了唐朝之初的强盛国力。李世民所写的《饮马长城窟行》“塞外悲风切，交河冲已结。瀚海百重波，阴山千里雪„„” 诗境界广阔，语言顿挫有力，风格峻拔，气势高昂。贞观重臣虞世南继承了隋唐边塞的优秀传统，写出了一些拜托尘俗的边塞诗，为唐代边塞诗的发展奠定了基础。之后的边塞诗以初唐四杰为代表，杨炯的《从军行》写道：“烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生”，“烽火照西京”一句，用夸张手法外患严重、情势危急，“牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城”将反侵略的军事行动写得迅猛凌历，声势逼人，尽管风雪苦寒，国家兴亡，匹夫有责，他“宁为百夫长”，不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。寥寥数笔，有力地突现出作者强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。
烽火发金微，连营出武威。(虞世南) 但令一顾重，不吝百身轻。(卢照邻) 不求生入塞，唯当死报君。(骆宾王)
表达了诗人强烈的爱国激情和报效祖国，建功立业的心情。
初唐是唐代边塞诗歌的发轫时期，它对盛唐及晚唐的诗歌做出了很好的典范和铺垫，为盛唐时期边塞诗歌的发展揭开了序幕。
3
二、盛唐
时间转向了盛唐期间，我继续向西，看到一队人马呼啸而过，转眼间变消失在视线中，但强壮的军马，严整的军容给我留下了深刻的印象。胡笳声咽、柳笛悠扬、旌旗翻卷，继续向西，很可能意味着要爆发一场战斗;而向东，则是一片和平。那里是自己的家乡，那里有父母，有朋友，还有自己的爱人。没有多少人天生愿意打仗，但为了免除捐税，为了获得军功，当然，也是为了千里之外的安定，“愿为腰下剑，直为斩楼兰”，哪怕即将变成白骨，他们也必须向前，再向前。
贞观之治的沉淀，开元盛世的到来，唐朝迎来了鼎盛，它的经济实力正如杜甫《忆昔》中说的：“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。”物质生活的富足，使唐朝社会安定繁荣，人们对生活，对理想充满着希望和自信，一种盛世的民族心理逐渐在心中形成。“云里帝城双凤阙，雨中春树万人家”，描绘出了万事万物生机盎然的风采。正是在这种历史背景下，形成了我们后世所称的“盛唐气象”。“盛唐气象”又是培育盛唐人们豪迈，进取精神的土壤，国力的强大，使唐代士人普遍持有一种积极进取的精神和强烈的抱负，他们强烈追求“济苍生”、“安社稷”、“致君尧舜”的理想，充满积极向上、乐观自信的精神品质，热情地向往建功立业，形成一种“遍观百家”、“好语王霸大略”、“喜纵横任侠”的文学格调。
盛唐边塞诗人崇尚意气，崇尚豪放“一生大笑能几回，斗酒相逢须醉酒”，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”这种豪爽，富有意气的诗句在边塞诗中比比皆是。盛唐边塞诗体现了一种阳刚之美。在边塞诗中，一方面以夸张对比衬托的手法对战争残酷，环境恶劣进行展示，如“战士军前半生死”，“黄金百战穿金甲”，“孤城落日斗兵稀”。但另一方面，边塞诗作更凸显人面对战争时奔涌出的巨大精神力量。其中既有：不屈的意志和必胜的信心，保家卫国的豪情，还有在战场上建立功名的壮志。如“不破楼兰终不还”;“愿为腰下剑，只为斩楼兰”;“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋”。这两方面使诗句具有永不泯灭的魅力，诗句中洋溢着的崇高感，成为中华民族的最强音，千载悠悠。
孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。(王维)
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醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。(王翰) 黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还。(王昌龄)
豪迈，勇敢，一往无前! 即使是艰苦战争，也壮丽无比; 即使是出征远戍，也爽朗明快; 即使是壮烈牺牲，也死而无悔。
我们因汉得族名，因唐而举世闻名。汉武帝北逐匈奴，威震西域;唐玄宗亦北攻突厥、西击吐蕃。生活在盛唐无疑是自豪的，品读盛唐边塞诗，不仅能从中体会到我们祖先血管中流淌过的骁勇尚武的血液，还能使我们在了解西北风土人情的同时，更加热爱我们伟大的汉民族。
三、晚唐
随着时间的流逝，一代明君唐太宗已然成为历史，唐玄宗晚年昏庸，唐朝开始走下坡路了。晚唐国势日渐衰微，各种社会危机日趋严重，宦官专权、藩镇割据、朋党之争、边患频仍，统治者忙于自救，已完全失去了盛唐、中唐时期开疆拓土、成就帝王大业的气魄。
“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。爷娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥”，我看到一位年长的老人在官兵的催促下与家人依依惜别，他心里明白，此去大半是不会再回来了，现场如生离死别般使人肝肠寸断，我不忍直视，默默的将视线转向西北，然而此时我看到不是“大漠孤烟直，长河落日圆”，而是“西北望长安，可怜无数山”，层峦叠嶂的山峦阻隔了将士们望乡的目光，“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”，夜风送来了凄凉幽怨的芦笛声，更加唤起了征人望乡之情，铺天盖地的风沙鞭笞在身躯，阵阵寒冷的空气凝滞血液，一路参差不齐的人马从我身边路过，溅起的是枕骸遍野、尸骨纵横。走过古战场，我仿佛看到了黄沙缝里渗出一滴滴血泪，听到铁骑席卷大地的声音，弯刀与剑戟刺穿躯体的声音，战车颓然倒下的声音„„
晚唐由于时局的江河日下，不可挽回，文人士子因时运艰难，失去了往日立功边塞、从军幕府的豪情，边塞诗的创作主体也随之发生了变化，极力描绘边塞
5
战争的血腥肃杀之气，以抨击朝廷的平戎失策给士卒带来的沉重灾难，表达了诗人对战争的强烈反感和对生命的深沉呼唤。“战士辞营不道归”再也不是“欲饮琵琶马上催”那样的浪漫与洒脱，而是一种不得已而为之的无奈和苍凉。
碛里征人三十万，一时回首月中看。(李益) 可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。(陈陶) 琵琶起舞换新声，总是关山离别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。(王昌龄)
色彩阴郁，景象悲苦，感情压抑，意绪低沉，诗人心态已堕入消沉与绝望的深渊，边塞诗也就一变而为反战、休战的呼声而显得异常的凄厉与沉痛。
边塞诗的主题发展，走过了从初、盛唐的颂战、尚战，中唐的怨战、厌战而至晚唐的休战、反战的全过程，其格调也由盛唐的明朗壮大、中唐的哀婉幽怨而变为晚唐的凄厉和沉痛。无论是唐代的哪个阶段，边塞诗始终是浓墨重彩的一笔，为唐代的诗歌的丰富发展发挥着举足轻重的作用，给后世文学充当着典范，与此同时，唐代的边塞诗歌也给后人留些了一笔宝贵的精神财富，历史的沉淀，给这个伟大的中华民族以历经沧桑的稳重和团结。
边塞诗是唐诗的骄傲，千百年来，它或奇丽峻峭，雄浑挺拔;或清新幽雅，缠绵悱恻;或慷慨高歌，响遏云天，或低徊浅唱，感慨万端;或令人热血沸腾，欲跃马横戈，或使人愁肠寸断，想折戟断刀„„以昂扬雄浑、悲壮崇高的动人巨响，回荡在我们的心头，成为了一个时代璀璨的亮点，耀眼光辉的存在。
我紧裹披在肩上的衾裘，怀着复杂的心情，离开了大西北。历史的帷幕在西北这片古老土地上，铁蹄与弓矢交错，野蛮与文明冲击，一幅幅历史画卷展现在我面前。在这里，盘马弯弓射大雕的英雄踏着塞外的落日走过，勒马回首看到的是的是苍山如海，残阳如血;在这里，万里觅封侯的猛士迎着关外的阵阵朔风走过，回首就是“胡未灭、鬓先秋、泪空流”的无比心恸，在这里，慷慨豪放的诗人徘徊在这浩瀚而博大的地域，从袖中抖落出那些平添了铁骨脊梁的诗句，留传千年。
唐代文学的最高成就是诗，诗歌是其“一代文学”的标志。唐诗的发展存在不同的段落，历来有四唐说或五唐说，就是将唐诗历程大致划分为四段或五段，
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四唐说包括初、盛、中、晚，五唐说是在盛、中唐之间增加一个转折过渡阶段。初唐诗歌创作是一直延续着六朝宫廷诗风，以宫廷帝王为中心，讲究诗歌技巧，完成了近体诗的诗体建设，而宫廷斗争一部分文人抛离歌功颂德的创作惯性，“文章四友”和沈、宋才创作出他们最好的作品，同时，科举制度的实行调动了寒士的参政热情和希望，初唐四杰和陈子昂都是在此背景下走向历史的前台，他们自觉地批判宫廷诗风，将北朝文学的刚健之气和南朝文学的清新明丽、汉魏风骨与六朝绮丽结合起来，迎来新的诗歌时代。开元十五年前后，盛唐诗歌群体出现，创作《春江花月夜》的张若虚等“吴中四士”是盛唐之音的先声，他们风流潇洒，浪漫不羁;王维、孟浩然等表现了山水田园的静谧明秀之美，高适、岑参等表现了边塞生活的瑰奇壮伟、豪情慷慨，这两类题材分别代表了盛唐诗人人格追求的两个层面――既追求精神的自由、人格的高洁，也追求建功立业。“诗仙”李白以其天纵之姿挥洒笔墨，信笔琳琅，喷玉吐珠，呼风唤雨，追求个人实现，展示了盛唐人特有的豪放飘逸、自由奔放，其诗如行云流水又变化万千，如出水芙蓉。盛唐诗歌唱理想，精神浪漫，激情洋溢，气象高华，骨气端详，清新自然。天宝后期，社会矛盾激化，终于引发了安史之乱，盛世如落叶飘零，使用如椽巨笔反映这场历史转折的是“诗圣”杜甫，他带着盛唐人的热情和责任直面惨淡的人生，忧国忧民，将律诗内涵丰富的长处充分开掘出来，创作出《春望》、《蜀相》、《登楼》、《登高》、《秋兴八首》等名作;直接表现战火中涂炭的生灵，创作出以“三吏三别”为代表的“诗史”作品。稍后活跃于京城的大历诗人群，因社会衰败而心绪彷徨，气骨顿衰，偏爱夕阳秋风。中唐中兴，与此呼应诗坛上出现了追求新变的风气：韩愈、孟郊、李贺等，师承杜甫奇崛、散文化的创作经验，崇尚奇怪，甚至以丑为美，形成了韩孟诗派;白居易、元稹以及张籍等，则学习民间乐府，追求通俗甚至世俗，形成元白诗派，怪与俗构成了中唐诗风相反相成的两极。最终牛李党争、藩镇割据、宦官专权这三大矛盾彻底消耗了王朝元气，长庆以后，中兴成梦，诗人不得不无奈地放弃追求，放逐自我，自甘沉沦，在男女之情中寻找寄托，在苦吟雕琢中打发时间，在歌咏黄昏中消耗生命，最终迎来了唐王朝的终场，李商隐、杜牧就是这个时代的精神代言人。
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四、研究发轫期(20年代初至40年代末)
1、概念的提出和初步界定
早在1924年，徐嘉瑞先生在《中古文学概论》一书中就已明确提出了“边塞派”这一概念。该书第五编第二章《唐代文学之分类》，对唐诗进行了主观与客观的“实质分类”;客观类即包括社会派、田园派和边塞派;其中边塞派以高岑、王昌龄、王翰、李颀诸人为代表;心理分类高岑属“情绪”类之“激情”小目。徐氏虽未加详论，但由此已能窥测到他对边塞诗的初步界定。1927年胡云翼《唐代的战争文学》一文也提到了“边塞派”的范畴，1930年在《唐诗研究·唐诗的分期》中，他进一步归纳了边塞派的特征，指出：“很多的闺情、闺怨的描写，就其意义讲还是边塞诗意义。”此后，贺昌群于1934年在《文学》二卷六号上发表《论唐代的边塞诗》一文称：边塞诗是“对异族征伐的反映”，其因西域文化的参和而更显“雄伟瑰丽”;唐代诗人“几乎都有几首边塞诗”，统计数量“有千余首之余”。该文还对边塞诗在初、盛、中、晚四个时期的发展，作了粗线条的勾勒。贺氏是现代学术史上第一个统计边塞诗的人，虽然其统计结果与今人所统计的约两千首不同，其论述对盛唐肯定也不足，但它仍须重视。1935年刘经庵也试图对“边塞诗”作出界定，他在《中国纯文学史纲》第一编第五章中说：“古无所谓边塞诗，到了盛唐，岑高辈大概受了北朝民歌的影响，乃用北地的风物、边塞的状况，咏为边塞诗。”他的界定中也包括一部分闺怨诗。此外，杨启高《唐代诗学》中亦将唐代诗歌分为山水、田园、玄理、边塞诸派。
总之，现代意义上的边塞诗研究，肇端于这一时期。论者或从文学流派的角度，或从题材描写的范围，对“边塞诗”提出了界定。界定虽显粗略，但创始之功实不可没。
2、战争性质与诗人的倾向性
边塞诗研究史一以贯之的主线乃是对战争性质的分析，及以此为基础对诗歌价值作出的判断。三十年代贺昌群谓边塞诗是武功极盛的唐帝国征伐的反映。胡云翼及罗根泽《乐府文学史》直接称边塞诗为“征战文学”，四十年代中后期苏雪林《唐诗概论》持论略同而论述稍细，她说：边塞诗乃是“唐民族势力向外发展的结果”，战争不必赞美，然异族杀戮人民、占据土地、抢劫财货，“所以唐代
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对外用兵，实都是可赞美的民族自卫战争，而不是帝国主义对弱小民族的侵略战争了。”她认为：“文学家心灵鼓荡于这荼火般胜利空气里，则其产生大批壮快兴奋的战争歌颂”亦属当然。
3、对边塞诗的评价
建国前，论者对边塞诗评价极高，几无异议。胡云翼说边塞诗人“替诗坛 开辟一块新的描写境界”;刘经庵则说边塞诗“给诗坛开了一条新的出路”。罗根泽称，诗至边塞始洗萎靡，开始走向振拔、质直、伉爽，盖“此受建安及北朝之影响也”。宗白华称初盛唐“出塞诗”为“鼓吹民族精神”的“民族诗歌的结晶”，“一洗六朝靡靡的风气„„成为壮美的文学”(《唐人诗歌中所表现的民族精神》，1935年);郑宾于《中国文学流变史》赞美高岑诸人是“放怀高唱的一派”，盛誉岑诗万籁怒号、虎虎有生气，开辟了诗坛新路。苏雪林则说边塞诗“具有一种异国情调”，诗至开元始涤除齐梁余习，由女性变为男性，岑参即是“更充分表现男性的一个”。刘大杰在《中国文学发展史》中将高岑归为浪漫派，称其痛饮狂歌，无暮年之消沉，无隐士高人之味，有现实的人生观，其诗亦跳动、活跃。这些评价充分肯定了边塞诗的创造性及为唐诗开辟新路的功绩。
作为边塞诗研究的发轫期，从二十年代到建国前夕，其成绩主要表现在对“边塞诗派”概念的初步界定，及对其艺术特征和意义的归纳和评说。苏雪林关于战争性质与诗人倾向性的论述，开启了贯穿边塞诗研究史的一大主线。徐嘉瑞《岑参》一文(1927年)从“崇高”理论的角度，对岑参诗作了精辟的论述，他罗列并分析了岑诗中系列意象共两组十八种，成为现代史上第一个用美学理论分析岑参诗歌的学者。可惜他开辟的道路在以后的半个多世纪里一直罕有人至，直到八十年代中期才开始改观。
五、研究发展期(50年代初至70年代末) 建国后研究者们运用马列主义文艺理论，重新观照、审视包括边塞诗在内的文学遗产。学者们用阶级观点分析诗歌，并与民族矛盾结合起来研究边塞诗，他们往往从诗人与统治阶级、人民的关系上切入，对诗人、诗作进行价值评判，人民性成为测试诗人思想倾向的含金指标。这是本时期边塞诗研究的指导原则。对
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战争性质的探讨仍是本期研究的主线。研究者用毛泽东正义非正义的战争哲学观武装自己，以战争性质来检验诗人的倾向性，判断作品的价值。影响深广的“战争性质决定诗歌价值”的批评模式开始形成。本期边塞诗的研究成果并不丰富;相对而言，研究工作显露出一些明显的偏颇和不足。一是战争性质探讨日益占据龙头地位，探讨角度和方法也愈来愈远离文艺特性;以致唐代边战的论辩代替了对具有丰富内容的边塞诗的深入研究。二是阶级性、人民性有时被强调到不适宜的地步，作品分析往往简单化。三是片面理解古为今用，突出表现在从当时国际国内局势出发，夸大主战诗的意义而否定反战诗。
1、关于诗人对战争态度的论争
范文澜先生在《中国通史简编》中首先提出：天宝战争属侵略性质，高适诸人歌颂侵略之作应予否定;但他并未全面否定边塞诗。1957年，沈玉成《论盛唐边塞诗》(《文学遗产》增刊三辑)一文，论证了自唐初迄玄宗百年边战的主流属正义战争，否定了范说。他注意从保护商路上看唐代边战，是八十年代大讨论中一些观点的滥觞。同年，赖寒吹、林楠在《岑参诗是歌颂武功吗》(《文史哲》1957年第2期)一文中对两年前黄兰坡论岑参诗“歌颂武功”的观点提出异议;其分歧也集中在诗人对战争的态度。黄文以为岑参歌颂帝国武功隆盛并非鼓吹战争;赖氏以为“歌颂武功”会引申到美化战争上面，故驳之甚力。1961年1月22日《解放日报》发表了易朝志执笔的华东师大57级学生讨论成果《试论边塞诗与战争的评价问题》，表面上既批判黩武主义，也不姑息无原则非战思想，但全文明显抬高主战诗，集中批判“否定战争的倾向”，对即使“有原则非战”的诗作也抱持不满。到了3月15日，《光明日报》刊发了《唐代边塞诗的评价问题》学术简报。文中援引《扬州师院学报》1960年第9期上李廷先和赵继武的文章，开始大力挞伐反战诗，以为“反战诗都是腐朽没落的世界观的集中体现”，这类诗“以虚伪的悲天悯人的人道主义假象出现，而实际上是害怕战争的思想感情的流露”。此前易文提到边塞诗“鼓舞我们去为当前反对帝国主义的侵略政策和战争政策，为保卫社会主义建设和世界和平而进行坚决斗争”，就已透露出一些不正常气息，到了《学术简报》则完全明朗化，并以官方舆论形式肯定下来。
由于受当时国际局势及国内备战思想的影响，从服务现实政策的需要出发，此时许多文章盲目批判反战诗，策应了政治气候而脱离了古代文学实际。不过，
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这种情况很快就被文革所打断。十年文苑一片萧条，边塞诗研究几乎停止。本期一篇有份量的文章是赵镇平、赵慎修的《论高适和岑参的边塞诗》(《北京师大学报》1961年第2期)。该文肯定了唐代边战，并对高岑边塞诗中抵御外侮、杀敌报国的内容作了恰当评价，对高岑谀颂征南诏和取石堡这类诗歌给予否定。文章虽从战争入手，但立论公允，论述深刻。
2、具体诗人评价
主要集中在高岑身上。五十年代前期论者多能恰当肯定高岑诗作，后期因受现实政治影响出现盲目否定岑诗的倾向。黄兰坡详析岑诗艺术，倍极赞誉;赖寒吹虽反黄氏而鸣，却不否定岑其诗，尤其对众矢之的的《献封大夫破播仙凯歌六章》深为辩护，用心良多。赵镇平文从多侧面论析高诗的爱国精神;指出爱国精神是岑参作品的中心，也注意到怀乡之作占二分之一的岑诗“另一特色”;论高岑异同亦可为人接受。后来赵继武对岑诗提出价值异议，以为岑诗反映都护而不及士卒，且害怕战争，有反战思想，故否定之。该文被《光明日报》的“学术简报”转引而倍受重视。
3、关于盛唐边塞诗作为文学流派的存在及边塞诗繁荣的原因
部分论著也作了初步探讨，然多从社会条件之表层着眼，强调了边战频繁，交通发达，文人赴边获得边塞生活的体验诸方面的原因;其代表性成果便是产生于六十年代初期的两部著名文学史，即游国恩《中国文学史》和中国社科院文学所编《中国文学史》中的有关论述。由于它们作为高校教材被普遍使用，影响极广，以至其后很长一个时期内，有关唐代边塞诗繁荣的理论探讨，大抵被规范在同一个口径内，少有突破。
六、研究成熟期(80年代初以后) 本阶段以吴学恒、王绶青《边塞诗派评价质疑》(《文学评论》80年第3期)为起点。此文发表犹如飞石击水，沉寂多年的学苑骤然涌起大波。该文对唐代边战作了一次总的定性：是压迫侵凌少数民族的不义的罪恶战争。颂美边战的诗自然也成了侵略者的赞歌，只有少数反战诗幸免于难。这种对边塞诗的全面否定，立即引起古典文学界强烈反应。短期内争论文章纷纷发表，涉及问题方面颇广而焦点则集中在战争性质判定上。争论持续到八1984四年中国唐第二届年会及其
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后的十几年间。
1、关于战争性质的争论
《质疑》否定开天边战，并“顺理成章”否定边塞诗，吴、王反对者反击也集中在战争性质的重估上，借以捍卫边塞诗价值。于是争论便迁移到史学领域。大多数论文倾力于战争正义性论证，以是否先施武力、先涉入对方领土为判定战争性质原则;并据以判断边塞诗的价值。这种讨论不能说完全没有意义，但与诗歌研究终隔一层。周祖譔等对这种“三十年来惯见不疑的正统研究方法”作了批判，指出“撇开艺术形式只从政治角度对文艺作品进行评价显然是片面的，这就是所谓的‘政治标准第一，艺术标准第二’这一文艺批评原则在实际批评中的具体应用。”呼吁注重艺术反映现实的特殊品性，重视边塞诗美学价值，重视文本，正确看待“诗本事”。胡大浚则侧重于从边塞诗内容的丰富性入手，通过对全部近2000首边塞诗的考察指出边塞诗虽围绕边战而发，然绝非战争所能范围。“举凡从军出塞，保土卫边，民族交往，塞上风情;或抒报国之志，或发反战呼声，或借咏史以寄意，或记现实之事件;上自军事、政治、经济、文化，下及朋友之情、夫妇之爱、生离之痛、死别之悲，只要与边塞生活相关，统统都可归入边塞诗之列”。对蕴含如此丰富的诗歌作品，简单地以战争性质来判断其价值，自然难得其义。由此战争性质与诗歌价值之间人为的简单逻辑关系被斩断，僵化的批评模式逐渐被人们屏弃。论者在重视艺术文本的同时，尝试运用各种批评方法以阐发边塞诗的文学价值和蕴义，研究工作由点上的深入过渡到整体进步。
2、关于爱国主义和民族问题的讨论
建国以来论者一直认为，爱国主义是边塞诗的灵魂，战争性质是判定有无爱国主义的前提，讴歌正义战争，揭露不义之战就表现了爱国主义，反之则无。吴、王《质疑》以开天边战为不义而一笔抹倒边塞诗;反对者则多着力论证开天战争的正义性一面来辩驳。对此，周祖譔指出：论者对爱国主义的理解过于促狭，仅限于讴歌正义战争和揭露不义之战;而且用爱国主义概括内涵丰富的文艺作品，会抹杀不同文艺的特殊性，用词亦滥。胡大浚则认为“边塞诗不等于爱国诗”，“边塞诗与爱国主义、民族主义的关系，既有统一的方面，又有不一致的方面”。边塞诗人对战争、异族的态度千差万别，不同诗人、诗作对同一战争持绝然相反的态度亦比见层出。况且，边塞诗内容万象竞呈，仅以爱国主义、民族精神评之
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不符合文学实际。爱国主义是一个历史范畴，用今天所认为的爱国诗来范围唐代的边塞诗，或把边塞诗的美学价值局限于今天所理解的爱国主义精神，都是不全面、不科学的。诸多学者更从多侧面阐释了爱国精神的丰富内涵，体现出对“爱国主义”理解的逐渐深入。
在民族问题上，吴、王《质疑》误把唐蕃矛盾划归国内民族矛盾;《质疑》的反对者中也有一部分人以目前的政治统一比附、齐同唐朝的统一，把唐蕃战争视为“中央与地方政权之间的矛盾”以为立论的基础。这些都是从“今人”出发，而非“从唐人”出发，结果以今例古，背弃了历史条件，对史事作了不恰当的论述。郑文等学者指出，唐与吐蕃、南诏等少数民族政权的矛盾属“国与国”的矛盾，当兵戎相见时属敌我关系。故以今日国内各族比附唐时边塞民族如同以今日疆域范围唐代疆域一样显然不妥。不少研究文章还侧重论析边塞诗所描绘的唐代边塞多民族聚居区丰富多彩的生活场景，虽有刀兵相见之仇怨，更有敦睦和谐的感人场面;“异域”的自然风光，塞上民族奇异的人文景观，民族音乐、舞蹈、服饰等文化花果，绚丽多姿。故边塞诗的内容绝非“民族战争”所能隐括，边塞诗不能仅仅视为民族矛盾的产物。
3、关于边塞诗本身的讨论 (一)何谓边塞诗
历览边塞诗研究史，歧见纷出，原因之一就是对边塞诗的涵义缺乏界定。从二十年代以来研究者主要从征战、边塞风光等题材角度泛泛言说，至五六十年代未见多大进展。直到1984年年会上产生了一些为人瞩目的定义。论者主要从题材限制、时间限制、地域限制、生活经验诸方面来规定边塞诗。题材上须以与边战相涉的生活为内容，对此人们持见大同小异。时限有人远溯《三百篇》;有人以为始于汉乐府古题;有人则框定于盛唐。地域上多数人主张限于长城沿线及河西陇右等地，一些人则以为凡反映唐代边防地区(如川滇等地)征战生活的诗篇均应笼括在内。有人认为边塞诗有“生活限制”，即诗人须亲历边塞，有人则对此持异议。兼澄宇指出，反映安史之乱的诗歌不应归入边塞诗之列。胡大浚认为：边塞诗产生于隋季唐初，极盛于开天年间，流响于唐之中晚叶，因此边塞诗有“史的规定性”;但这只是一种约定俗成，而不排斥其它朝代有性质相类的诗歌。边塞诗有题材内容的规定性，即与边塞生活相关，但“其中既有描写战争的‘军歌’，
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又有大量不直接写战争的抒情诗、咏物诗、山水诗、朋友赠答、夫妇情爱之类的作品”，只有建立一种综合的认识，才可能对一代边塞生活的背景、内容、影响，给予完整的把握，作出正确的评价”。
(二)关于边塞诗人、边塞诗派的异议
近代文学理论介入边塞诗研究以后，一些人从文学流派的概念出发，指出边塞诗并无共同的思想倾向、题材内容和艺术风格;亦无以专写边塞为己任的诗人，不宜名之“边塞诗人”，圈以“边塞诗派”尤其不当。然而多数人不同意此论，认为应以创作主要成就和代表作作为判断边塞诗人的根据，用数量统计来确定是否边塞诗人是不科学的;盛唐边塞诗派作为自具风格、题材独特并区别于田园诗派的诗歌流派而存在，在唐诗史上成就巨大，影响深远，本属客观事实。
4、关于边塞诗繁荣的原因
三十年代初胡云翼就试图从创作群体的心理来解释它，他引岑诗“早知时世乱，少小谩读书。悔不学弯弓，向东射狂胡”说明当时文人的普遍心态。而多数论者集中从社会因素上稽索其成因，分别从国家强盛、国威远播、交通畅达、民族交流、政治制度、文人入幕诸方面作了探讨。八十年代以来探讨逐步深化。二届年会上诸多论者指出：边塞诗是“历史上空前强大的唐帝国文治武功极盛与古典诗歌高度繁荣成熟这样的历史条件相结合的产物，舍唐而外，中国历史上确乎没有第二个朝代全面具备这种条件，因而必然不可能出现第二个边塞诗创作的高潮”。从文学艺术本身的原因讲，则建安以来军旅文学对唐边塞诗的影响尤为深刻。其后，胡大浚从文化心理的角度对边塞诗繁荣作了分析，指出“深沉的历史意识和特定现实条件造就的时代精神、独特的社会文化心理，是唐代边塞诗盛极一时的根本原因，也是边塞诗的基本内容和深刻美学价值所在”。此论标志着对边塞诗繁荣原因由外在、零星的因素探讨，深入到社会创作主体的美学趣味、艺术情感这些与作品题材、内容、风格更直接相关的层面，提出了进一步研究的课题。
5、新研究热点的增长
边塞诗无疑在盛唐达到极致，但初、中、晚唐亦各有成绩。可是历来研究者囿于“诗必盛唐”以至于成了“诗唯盛唐”，漠视中晚唐边塞诗。一些有影响的学者及通行的文学史教科书肯定边塞诗只存于盛唐，至中唐绝响，也是中晚唐边
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塞诗研究难以发育起来的重要原因。八十年代以来这种局面开始改观。1984年年会上中晚唐边塞诗已成探讨热点，研究论文中，有六篇入选《唐代边塞诗研究论文选粹》，占全书四分之一;标志着研究者开始拓宽视野，结束以盛唐为唯一目标的研究格局。论者发现中晚唐边塞诗不但没有衰竭，反而愈趋兴盛，数量超过初盛唐。中晚唐国力式微，边土沦丧，边民沦为异族奴隶，诗人由此切入生活肌体，抨击黑暗，放射出批判主义光芒。董乃斌、王昌猷等紧扣时代变迁，揭示了中晚唐边塞诗内容的新变，并缘此考究了本期诗歌多议论说理、多忧伤感愤、格调多苍凉沉郁的艺术特质;从宏观上抓住了中晚唐边塞诗的基本特点。与此相呼应，一些人对中晚唐诗人诗作作了微观分析，以期更加逼真地揭示这一阶段边塞诗的特质风貌。如马承五对李益边塞诗抒情特色的美学分析，梁超然对于濆诗冷峻刻画现实特点的分析等。虽然如此，中晚唐边塞诗研究仍有不少薄弱乃至空白点，尚待开掘。
6、九十年代边塞诗研究概述
1990—1995年仍有百余篇论文发表，内容广泛;其中美学批评是一道鲜明风景，研究方法也较新颖。诗歌本体研究倍受重视，社会学批评文章比重下降，美学批评大受青睐。诸多文章着眼诗歌本体，通过对边塞诗美学品质的审视，总结了边塞诗取得的艺术成就。曹立波集中分析了富有西北边地特色的诗歌意象，对凝结其中的文化美学涵义作了阐释;倪培翔从时代精神、民族心理、创作审美标准、美学风格等因素入手，勾勒出边塞诗元气浑然的“盛唐气象”、独异的风骨美、阳刚之气的悲壮美、崇高美等美学特征。佘正松、张敬邻也分析了盛唐边塞诗“雄壮浑厚”的“崇高”美特征。韩玉珠专就西部风情美作了研究。刘真伦则从文艺社会学入手，汲取丹纳艺术理论的积极成分，分析了构成边塞诗的地理、社会、时代三种元素，关注了“边塞”这一地理特征在文化地理学上的意义。开辟了研究新视野，意义颇大，可待后人继续耕耘。
总览边塞诗研究七十余年的历史，成果颇多，而教训亦夥。这种教训表现在对古为今用、政治与文学研究关系的理解以及批评方法的选择运用等诸多方面。1)如何正确处理古今关系、正确理解古为今用，是边塞诗研究史上始终很突出的问题。古代文化遗产的整理研究是为今日所用，这并没有错。但以某种现实功利为目的，狭隘地将古代文化遗产的价值理解为服务于特定时期政治需要，则势必
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肢解、贬低前代文化的价值功能，导致随心所欲地加以阐释而陷入伪科学的泥沼。政治意识影响古典文学研究自是不可避免，但以实现政治任务为出发点的研究，从来都是将政治阴翳带给历史，以至扭曲历史。借古鉴今最基本的前提是尊重历史;边塞诗研究中曾长期出现以现实政策图解、框范一千年前唐代社会的偏颇，正是由于古今关系处理失当，古为今用把握欠妥所导致。2)文学与史学研究，诗歌与史事间的关系，也是边塞诗研究中的一个突出问题。传统批评中“证之本事”的方法自有其合理性，但将诗歌视为史事的图解、以边战性质判定边塞诗价值则显然偏颇，暴露出对文学理解的诸多盲点。艺术与史事虽钩连却有殊别，故不可简单以后者而勘定前者。这二者之间仍有许多问题需要在深化研究时切实予以解决。3)马克思主义文艺批评自有其先进性和科学性。但长时期中我们看到的是庸俗化了的马克思主义，以阶级论定一切，以政治标准裁决文艺所有价值，遗弃美学标准，漠视文艺特性。这在边塞诗研究中也表现得非常明显。可喜的是，边塞诗研究在经历长期彷徨之后，现已走上正轨。美学批评渐成主流，各种批评方法相继进入研究领域。研究视角的更新清晰可见。对以前未能良好运用马克思主义批评方法的反省，已促使研究者力图正确完美地使用。同时我们也看到，边塞诗研究领域尚有很大潜存蕴义需要挖掘，边塞诗繁荣原因、诗歌意象以及中晚唐边塞诗的研究，还有很多工作要做，边塞诗人诗作的整理、出版，相关资料的钩沉考索汇编等，都需要深入下去。研究领域的薄弱环节乃至空白点，都为后来者留下了开掘的巨大潜能。
参考文献：
[1]《论盛唐边塞诗及其研究中的一些问题》，《唐代文学论丛》第四辑。 [2]诸文均见中国唐代文学学会第二届年会《唐代边塞诗研究论文选粹》，甘肃教育出版社1988年版。
[3]《唐代社会文化心理与唐代边塞诗》《唐代文学研究》第三辑。 [4]曹立波：《盛唐文人的从军热与诗歌意象之开拓》，《北方论丛》1991年第3期 [5]倪培翔：《略说盛唐边塞诗美学特征》，《唐代文学研究》第三辑 [6]佘正松：《具备万物，横绝太空——略论盛唐边塞诗的雄浑美》，《四川师院学报》1991年第4期 [7]张敬邻：《论“边塞诗”的崇高美》，《淮北煤师院学报》1995年第2期 [8]韩玉珠：《琵琶起舞换新声：评唐代边塞诗中的西部风情美》，《西北大学学报》1993年第3期。
[9]《论边塞诗的本质属性》，《江海学刊》1992年第4期。
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关于学习《中国古典音乐名著与欣赏》的感想与建议
黄馨
09级预防U20091307
4概念上解释，“古典音乐”是一种音乐类别的名称。在国外，古典音乐类型被称之为“classical music”，“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意，所以我们国人将之称为“古典音乐”。当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以体悟到空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典音乐特有之美。
在2010年秋季的这个学期，我很幸运的选修了《中国古典音乐名著与欣赏》这门选修课，欣赏了不少经典的中国古典音乐。一个学期的学习之后，我初步了解了一下同寝室的同学对中国古典音乐的了解情况。
某君A，来自广州，以前涉及的中国古典音乐主要来源于粤剧，包括，《帝女花》《分飞燕》《三笑姻缘》《醉打金枝》《夜半歌声》《六国大封相》《黛玉葬花》《二泉映月》等。
某君B，来自湖南，平时很喜欢阅读文学作品。平时涉及的中国古典音乐主要有：《十面埋伏》《高山流水》《泉映月》《梁山伯与祝英台》《汉宫秋月》《阳春白雪》等等。
某君C，来自贵州。《十面埋伏》《侗族大歌》《苗族情歌》《贵妃醉酒》《二泉映月》《藏族牧歌》等是其平时所涉及的中国古典音乐。
总体来说大家都觉得中国古典音乐很有价值，是应该一直继承下去的一种中国文化。可是，很遗憾，大家平时的生活中对它的接触太少，总觉得中国古典音乐对与大家来说是一种可望而不可及的东西，没有做到所谓的“平民化”，“广大群众”对它存在一种“距离感”。所以，针对其在大学中的传播，我认为实现中国古典音乐的“平民化”是问题的关键。
我想在老师帮助下让有兴趣的学生成立一些中国古典音乐的社团，可以帮助中国古典音乐在大学中的传播，增进大家对于古典音乐的了解，让有着共同兴趣爱好的同学能够一起交流，同时这也丰富了校园文化，让大家的课余生活更加丰富多彩，促进劳逸结合。
口头传播、文字传播、印刷传播和电子传播多元相结合，全方位多角度的传播，使大家的生活中洋溢着一种古典音乐文化的氛围，在这样的情况下，如果有条件最好能够在日常生活中多播放一些中国古典音乐名著，实践与理论相结合，让大家真正体会到中国古典音乐的魅力所在。
有的观点建议把“中国古典音乐”作为一门必修课来学习，增加大家对它的接触机会。我认为这种想法偏激了，是不可取的，但是，我想有必要增加这门选修课的课时世间，如果可以的话，我还希望老师在课堂时间能够偶尔教我们学生唱一唱，那应该会是很有趣的课堂互动。O(∩_∩)O~ 总的来说上这门选修课的感觉还是不错的，谢谢老师!
《中国古典诗词欣赏》教案
第一课《鹿鸣》教学设计
教学目标
1.能正确流利朗读《鹿鸣》。 2.知道此诗大概意思。 教学重难点
了解大意 教学过程
一、导入
《诗经》中除了“风”这种体例的诗歌，还有“雅”和“颂”，下面我们就来学习一篇选自《诗经》“小雅”中的作品《鹿鸣》。
有一个成语叫作“知书达礼”，意为熟悉诗书，懂得礼仪。这个成语对于中国人的意义非同一般，它成为衡量一个人的道德标准之一，自出现之日便沿用至今。那么，这里这个“礼”指的是什么?让我们借助书本与网络，回到古代，回到最讲究礼乐文明的时期--周代去看一看吧。
二、教师向学生介绍中国礼乐文化的资料。
中国古代文人士大夫的人生设计：“修身、齐家、治国、平天下”中，“修身”最重要的一项就是习“礼”。周公制礼作乐，建立典章制度，主张“明德慎罚”，标志着中国进入了以礼乐文明为标志的理性文明社会。先秦的政治、军事、社会生活、外交政策等都受到这个大文化背景影响。通过对礼乐文化的感性认识，使先秦文学的学习形成浓厚的文化和历史氛围。
三、学习诗歌
(1)教师范读，注意字音及节奏。 (2)学生自读，结合注释读准字音。 (3)分章请几个学生朗读。 (4)解决生僻字词
四、解诗歌大意
1.师生读，分组读，谈诗意。
2.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
五、小结
同学们，今天我们学习了《鹿鸣》这首诗，从中我们懂得了古时人们宴饮的礼仪场景。
第二课《沧浪歌》教学设计
教学目标：
1.识记《沧浪歌》的句子中生僻的字。
2.了解渔夫劝屈原的故事。 3.激发学生爱国热情。
教学重点：以诵读为主，通过自读、合作、听讲，逐步疏通文意。 教学难点：解读各词意思，理解每句大意。 教学过程：
一、教师有感情、有节奏、有韵味地范读。
要求：
1、学生看教材认真倾听，标记出生字、新词、难点。
2、结合注释初步感知诵读内容。
3、体会教师诵读的节奏和韵律。
三、诗歌赏析
1、结合注释帮助学生理解句子的意思。
2、学生练读
(1)学生自读，教师巡视指导，帮助朗读有困难的学生。
(2)同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。 (3)同桌合作读，一人一句。
3、指名读，师生针对诵读时是否正确、流利、有感情进行评价。
四、师生共同放声赏读。
五、了解故事屈原与渔夫的故事。
第三课《河伯》教学设计
教学目标：
1.认识《河伯》的句子中生僻的字。
2.了解屈原的故事。
3.理解屈原那种心胸开阔、意气昂扬的心境。
教学重点：以诵读为主，通过自读、合作、听讲，逐步疏通文意。 教学难点：解读各词意思，理解每句大意。 教学过程：
一、导入 向学生介绍屈原的生平以及端午节的由来，以激发学生的兴趣。
二、学习诗歌
(1)教师范读，注意字音及节奏。 (2)学生自读，结合注释读准字音。 (3)分章请几个学生朗读。 (4)解决生僻字词
四、解诗歌大意
1.师生读，分组读，谈诗意。
2.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
五、小结
今天，我们跟着屈原登上了昆仑山，极目远眺，壮丽河山尽收眼底，深深感受到了屈原对自己故乡的赤子情怀。
第四课《短歌行》教学设计
教学目标：
1.认识《短歌行》的句子中生僻的字。
2.了解此诗大意。
教学重点：以诵读为主，通过自读、合作、听讲，逐步疏通文意。 教学难点：解读各诗句意思，理解每句大意。 教学过程：
一、导入
向学生介绍曹操的生平，以激发学生的兴趣。
二、学习诗歌
(1)教师范读，注意字音及节奏。 (2)学生自读，结合注释读准字音。 (3)分章请几个学生朗读。 (4)解决生僻字词
四、解诗歌大意
1.师生读，分组读，抓住重点字词谈诗意。
2.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
五、小结
此诗通过宴会的歌唱，以沉稳顿挫的笔调抒写了曹操求贤若渴的思想和统一天下的雄心壮志。
第四课《龟虽寿》教学设计
教学目标：
1.认识《龟虽寿》的句子中生僻的字。
2.了解此诗大意。
教学重点：以诵读为主，通过自读、合作、听讲，逐步疏通文意。 教学难点：解读各诗句意思，理解每句大意。 教学过程：
一、导入
二、学习诗歌
(1)教师范读，注意字音及节奏。 (2)学生自读，结合注释读准字音。 (3)分章请几个学生朗读。 (4)解决生僻字词
四、解诗歌大意
1.师生读，分组读，抓住重点字词谈诗意。
2.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
五、小结
这是一首富于哲理的诗，是曹操晚年的作品，深刻地表现了曹操老当益壮、锐意进取的精神面貌。
第五课《饮酒(其五)》教学设计
教学目标：
1. 有感情地诵读诗歌，能够熟读背诵。 2. 品读诗句，体会作者闲适恬淡的感情。 3. 感悟诗中营造的“物我合一”的意境。 教学重点：
1. 有感情地诵读诗歌，直至背诵。
2. 品读诗句，体会作者传达的悠然恬淡的感情。 教学难点：
感悟诗中要表达的“物我合一”的真意。 教学过程
一、导入新课 《五柳先生传》相关文字导入。
二、解题、回顾作者
回顾陶渊明相关资料。并结合《五柳先生传》和《桃花源记》，概括他的性格、爱好、理想追求等。
《饮酒》为一组五言古诗，共二十首。为作者辞官归隐后所作。
三、自读诗歌
1. 读准语音语调。(齐读) 2. 读准节奏重音。(个读) 3.听示范朗读、跟读。(齐读)
四、感悟诗歌
(一) 小组合作，理解诗歌大意
(二) 问题引领，品味诗歌语言
1.诗人对自己住处环境介绍看似前后矛盾，是作者酒后胡说吗?
明确：看似矛盾，实则不然。作者虽然身居闹市，但因为他心志高远、淡泊名利，并没有被那些奔走仕途的喧闹困扰，仿佛是生活在幽静的田园中一样。
2. 诗中营造了一个怎样的田园环境?这样的环境描写看到了人的活动吗? 明确：篱笆、菊花、南山、夕阳、飞鸟、人。——优美、宁静、惬意。这是一幅恬淡悠闲的田园生活图，使人心生向往。看似没有人的参与，却处处有人，人与自然和谐的相处，达到了“物我合一”的境界。
3.名句欣赏：“采菊东篱下，悠然见南山。”中的“见”字能否换成“望” ? 4.最后两句诗想要传达作者怎样的感受? 明确：面对美好景物神往而又迷惘的情形。再精妙的语言也不足传达人们复杂的感受。得意忘言就是这样了。
(三) 再读诗歌，读出意味。(配乐，师先示范，学生齐读)
(四) 当堂背诵。
五、布置作业
背诵这首诗歌。
第六课《于易水送别》教学设计
教学目标：
1、能在古诗的语言环境中正确认识2个生字“易、宾、冠、昔”。 2.以读为主，在读中理解诗意。
3. 学习品味诗歌的语言和意境，在诵读与想象中，感悟诗歌所表达的情感。 教学重点和难点：
初步感受借景抒情的表达方式，体会作者抑郁、激愤的心情。 教学过程：
一、以故事导入，激发学生兴趣
1、师：让我们先听一个故事，好吗?(讲述荆轲刺秦王的故事) 今天我们要学习的这首诗就是和这个故事有关。一起来读一读题目 (出示题目：于易水送人 学习生字：易、宾
2、你们知道骆宾王吗?谁会背他的诗?(学生背《咏鹅》) 骆宾王是初唐时期的诗人，与王勃、杨炯、卢照邻合称为初唐四杰。
二、整体感知：
1、师：今天我们要学习他的这一首送别诗，再一起来读一读诗的题目。 (易水：河流的名字，位于河北省易县，是荆轲与燕太子丹告别去刺杀秦王的地方。)
师：人间最难舍的是“别情”，请同学们自己读一读这首诗，自己读诗，你读懂些什么? 燕单：燕国太子，名单。为了报仇，请勇士荆轲刺秦王，可惜没有成功。
没：死去 冠：帽子
2、解释诗意：
在易水河边，荆轲向送行的太子告别。他知道此去刺杀秦王，凶多吉少，完全可能死在秦国，于是就大声地唱起歌来：“猛烈的风啊刮起来，易水冰冷;勇士离开了这里，也决不再回来。”荆轲唱着，慷慨激昂的连头发也一根根竖起，好像把帽子都要顶起来。现在，虽然古代的勇士早已死去，但易河水呀，却还是和当年一样寒冷。
3、指导朗读，提示：这是一首送别诗，但它写得与众不同，借用激昂壮别的历史故事，冲淡了眼前与朋友分别的悲伤心情。
师：骆宾王自己也像荆轲那样，有着一身的报复，但是生不逢时，但是到最后却什么都没有实现，心中充满了孤愤不平之气，谁能把这首诗读好。
4、熟记成诵。
第八课《早寒有怀》教学设计
教学目标：
1、引导学生诵读诗歌《早寒有怀》，理解大意。
2、熟读诗歌，学习诗词技巧，体会中国传统文化的韵律美。得到传统文化的熏陶，感受传统文化的魅力。 教学重难点
1、指引学生理解诗歌大意，了解蕴含的典故。
2、理解诗人运用寓情于景和直抒胸臆的手法所抒写的思归哀情。 教学过程：
一、导入
回忆已学过的孟浩然的诗歌，点名背诵。
今天，我们要学习的是一首思乡怀人的古诗，诗人借助孤灯、一雁、落叶这些意象抒写了旅途漂泊的孤寂和因此而产生的思乡愁情。这节课，让我们再来鉴赏一首古诗——孟浩然的《早寒有怀》。(板书课题)
[注]这是一首抒情诗。根据诗的内容看，大约是作者漫游长江下游时的作品。
二、诵读、理清生僻字词
1、学生自由读，根据拼音读准字音。
2、学生有感情的诵读诗两遍(教师作诵读指导)
提问：这首诗抒写了诗人什么样的思想情感?最能从哪句中可以看出其情感?
明确：抒写思乡之情。从“乡泪客中尽”这一句可以看出。
三、理解诗句内容
1、师讲解诗歌大意：树叶飘落，一行大雁飞向南方，北风萧瑟，辽阔的江面上分外寒冷。我的家乡在那曲曲弯弯的襄水边上，如今被隔开，在那遥远的楚天云端。思乡的眼泪已在漫漫的旅途中流尽，家中的亲人啊，也一定在遥望那一叶远天的归帆!此时，风烟迷离，渡口可在何处?远望，江水滔滔，与海相平，黄昏中更觉漫漫无边。
2、“津欲有问”，是用《论语·微子》孔子使子路问津的典故。长沮、桀溺是隐者，而孔子则是积极想从政的人。长沮、桀溺不说津(渡口)的所在，反而嘲讽孔子栖栖遑遑、奔走四方，以求见用，引出了孔子的一番慨叹。双方是隐居与从政的冲突。(这里指导学生通过欧阳修诗句“一夜西窗雨不闻”中用典的意思来理解)
四、小结：
这首诗，诗人借助落木、鸿雁、北风以及归帆这些意象来抒写思乡念亲之情，运用了触景生情、直抒胸臆、想象、典故等表现手法。
第九课《从军行七首(其四)》教学设计
教学目标：
1.了解边塞诗歌的特点;了解古代信息传递的方式。
2.结合相关资料及书下注释理解诗句的意思;有感情地朗读并背诵这首诗。
3.体会作者所表达的思想感情;
教学重点：结合相关资料及书下注释理解诗句的意思。 教学难点：品读古诗，体会作者所表达的思想感情。 教学过程
一、知诗人解题意
王昌龄 (698—757)，字少伯。与李白、高适、王维、王之涣、岑参等人交往深厚。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉，又被后人誉为“七绝圣手”。
《从军行》组诗就是王昌龄采用乐府旧题写的边塞诗，共有七首。我们，今天来学习其四。
二、学习古诗：
1、学习要求
①自由朗读古诗，要求读正确、读通顺。 ②读后借助课文注释，试着说说诗歌的大概意思。
2、小组交流，师正音
3、师概括大意
三、小结
此诗境界阔大，感情悲壮，给人的感受是雄壮有力。全诗表现了将士们驻守边关、保家卫国的雄心壮志。
第十课《池上》教学设计
教学目标
1.能正确流利朗读《池上》，认识“撑”“艇”“萍”生字。 2.知道此诗大概意思。 教学重难点
了解大意 教学过程
一、导入
1、今天，我们也来学习一首儿童古诗——《池上》。 (板书课题)齐读诗题
2、题目的意思你读懂了吗?(生答：池塘上、荷塘之上)
3、夏日池塘之上发生了一件怎样的趣事呢?让我们跟随唐代诗人白居易一起去看看吧!
二、初读古诗，敲响韵律。
1、用自己喜欢的方式读一读古诗，读准字音，读顺诗句。
谁愿意读给大家听听?交流朗读，指名读，齐读。
(师评1：你读得不仅字字正确，而且声音洪亮/你的朗读自信而有情感。)
2、学习生字“撑”“艇”“萍”
3、读出节奏。
(过渡：同学们，古人读诗讲究抑扬顿挫，音律和谐。) (1)谁能来试着诵一诵?
三、理解诗意
结合课文后的注释理解诗句大意。
四、小结
今天，我们一起学习了《池上》这首诗，感受到了小娃的天真可爱。
第十一课《问刘十九》教学设计 教学目标：
1.能正确流利朗读《问刘十九》。 2.知道此诗大概意思。
3. 解唐朝诗人白居易的相关知识。 教学重难点
理解诗歌大意 教学过程：
一、复习导入
1.同学们，上节课我们学习了《池上》，我们一起来背一背好吗?齐背这首诗。刚才同学们背的很好，今天我们一起再来学习一首唐诗《问刘十九》。
2.齐读课题——《问刘十九》，解释题目。(刘十九：指刘轲，作者朋友，时隐居庐山。刘十九是作者在江州时的朋友，作者另有《刘十九同宿》诗，说他是嵩阳处士。)
二、知诗人
白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士。祖籍太原。他是继李白、杜甫之后唐代又一位大诗人，世称李、杜、白为唐代三大诗人。有“诗魔”和“诗王”之称，他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易的诗大部分是揭发时政弊端和社会矛盾、反映民生困苦的作品，语言也通俗易懂。据说他每写完一首诗都要读给老太太听，如果老太太能听明白，才肯罢休。
三、品诗意 1. 教师范读，注意字音及节奏。 2.学生自读，结合注释读准字音。 3.解决生僻字词
4.师生读，分组读，谈诗意。
5.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
四、小结
本诗是白居易晚年在洛阳隐居时所作，全诗没有华丽的辞藻，只用朴实无华的语言描述挽留友人喝酒的情形。
第十二课《终南别业》教学设计
教学目标：
1.能正确流利朗读《终南别业》。 2.知道此诗大概意思。
3. 解唐朝诗人王维的相关知识。 教学重难点
理解诗歌大意 教学过程：
一、认识作者，诵读古诗，塑造情境：
1.唐代有许多著名的诗人，诗仙李白最耳熟能详的作品莫过于《静夜思》《早发白帝城》(生读背，发现绝句有五言与七言)。诗圣杜甫的《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》也让人难以忘怀。(生读背，认识律诗，了解五言和七言。) 2.看看这两首诗，最大的不同是什么?
(引导发现句数的不同)像这样四句为一首的称之为“绝句”，八句为一首的称之为“律诗”。而且律诗每两句就有自己的名称，“首联、颔联、颈联、尾联”。(结合诗句说一说)
3.每一位诗人都有自己的风格，今天我们要读的是王维的一首诗，了解他吗?
(出示资料，学生阅读，识记关键词。)
4.今天我们要读是这首诗叫作《终南别业》。 (板书课题，出示诗歌。)
5.这也是一首律诗。诗题中有没有你不明白的内容? (“别业”的含义?看图了解，即为另一处住所。)
二、检查预习情况。
1、自读古诗，要做到正确、流利。
2、指名朗读，指导提升，读出节奏。
3、了解诗意，体会意境：
(1)对照着注释读一读，了解一下这首诗描述的情境。
(2)对照译文再看看，把自己刚才不懂的地方再读读。
(3)同学交流：说说这首诗描述的大概情境。
(4)指名描述，注意关键词的理解。 (5)拓展想象，体会情感：
特别注意第二联(颔联)“兴来每独往，胜事空自知”里面“每”字表明“兴来独往”的频繁，“独”和“空”写出了诗人陶醉在山林间的几丝无奈与落寞，兴致来了等不及邀人同往，表明了作者作为一个洒脱的隐者的孤独。
第三联(颈联)“行到水穷处，坐看云起时”写法上有什么妙处? (对偶工整，流畅自然，描绘了一幅美丽的山水画，写出了诗人的心境闲适，随意而行，自由自在，“诗中有画”。)
四、小结
这首诗意在写诗人隐居终南山时悠然自得、随遇而安的闲适恬淡之情。
第十三课《送友人》教学设计
教学目标：
学生能正确、流利、有感情地朗读这首古诗，并能背诵。
学生能理解诗中一些关键字的意思，理解诗的大意，感受诗人与友人之间的深厚情谊。
品味诗的美好意境，体味诗人与友人之间的高尚情感，懂得珍惜人与人之间的情谊。
教学重点：理解诗的大意，感受诗的美好意境，品味诗人与友人之间的高尚情感。
教学难点：感受诗的美好意境，品味诗人与友人之间的高尚情感。 教学过程：
一、创设情境，导入新课。
1.教师：我国唐代，是诗歌繁盛的时代，涌现了许多杰出的诗人， 如诗仙——(让学生说出)，诗圣——(让学生说出)等，他们的诗 作千古流传，经久不衰。这些诗人也常常以诗会友，结下了深厚的友 谊，他们相见时饮酒作诗，分别是依依不舍，留下了许多灿烂的诗篇。
2.师：李白就是一位重情重义的大诗人，孟浩然要去扬州了，他 们在黄鹤楼上饯别，留下了——
学生背诵出《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。
3.师：他，大诗仙李白，应汪伦之邀，前往桃花潭，临别之际， 汪伦踏歌送行，李白激动不已，留下了——
学生背诵出《赠汪伦》。
3.其实，李白还有一首很著名的送别诗，大家想知道吗?本节课 我们就一起来学习李白的这首流传千古的名篇——
板书：
送友人
李白
二、走进李白的《送友人》。
(一)朗读《送友人》。
1.多媒体显示《送友人》：“青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。”学生自由朗读。
2.学生提出在朗读中遇到的困难。
3.学生自荐朗读《送友人》，师生评价。
4.指名让学生朗读《送友人》，充分肯定学生的长处，帮助学生 完善不足之处。
5.学生分小组比赛朗读，比一比，看哪一组读得好。
(二)理解《送友人》。
1.学生默读该诗，找出诗中不理解的字词。提出来，大家共同解 决。
预设：
①郭：古代在城外修筑的一种外墙。
②白水：明净的水，护城河 。
③一：助词，加强语气。为别：分别。
④蓬：古书上说的一种植物，蓬草枯后根断，又名“飞蓬”，常随风飞旋，诗人用“孤蓬”喻指i远行的朋友。
⑤征：远征，远行。
⑥浮云：飘动的云，这里就像友人的行踪，从此山南水北，任意东西。(把落日比作自己，抒发作者对友人的难舍难分)
⑦游子：离家远游的人。
⑧兹 ：现在
⑨萧萧：马的嘶叫声。
⑩班马：离群的马。这里指载人远离的马。
2.依据关键字词的意思，学生依次说出每句诗的大意。学生先说，交流后，整理记录下每句诗的大意。
3.两两配合，一人说诗句，一人说出诗句大意，然后交换进行。
(三)欣赏《送友人》。
1.师：这是一首脍炙人口的名诗，在送别诗中堪称独树一帜。那 么，后人为何如此推崇李白的鹅《送友人》呢?请同学们先静静思考，写一写，再交流。
2.学生交流，教师适时引导，引导学生从如下几个方面去赏析《送友人》。
①诗中有声有色。声——萧萧班马鸣。色——青山、白水、浮云、落日。
②诗中有静有动。静——青山横北郭，动——白水绕东城。
③诗中有景有情。景——青山横北郭，白水绕东城。浮云、落日。情——挥手自兹去，萧萧班马鸣。
④诗中对仗工整。“青山横北郭，白水绕东城。”“浮云游子意，落日故人情。”
3.学生齐读《送友人》，在朗诵过程中进一步感受诗的美好意境。
(四)背诵《送友人》。
学生选择适合自己的方法，背诵该诗，看谁最先背诵出来。
三、巩固练习。
1.学生在硬笔书法纸上书写《送友人》。
2.展示学生的硬笔书法作品，师生欣赏、评价。 作业布置：
课外搜集有关送别的古诗句五句。
第十四课《送灵澈上人》教学设计
教学目标
1.了解诗歌大意，能有感情地朗诵古诗，背诵古诗。
2.知诗人，解诗题;明诗意,感情读;悟诗情。
3. 培养学生感受生活的气息。
教学重点
了解诗歌大意，能有感情地朗诵古诗，背诵古诗。
教学难点
能展开想象，理解诗句的意思，感受诗人的情感。
教学过程
一、新课导入
十八世纪法国狄德罗评画时说过：“凡是富于表情的作品可以同时富于景色，只要它具有尽可能具有的表情，它也就会有足够的景色。”(《绘画论》)今天我们就来学习一首如画的诗歌《送灵澈上人》。
二、作者与背景
刘长卿字文房，河间(今属河北)人,唐代诗人。天宝进士，曾任转运使判官等。因刚而犯上，两度迁谪，终随州刺史。
刘长卿和灵澈相遇又离别于润州，大约在唐代宗大历
四、五年间(769—770)。刘长卿自从上元二年(761)从贬谪南巴(今广东茂名南)归来，一直失意待官，心情郁闷。灵澈此时诗名未著，云游江南，心情也不大得意，在润州逗留后，将返回浙江。一个宦途失意客，一个方外归山僧，在出世入世的问题上，可以殊途同归，同有不遇的体验，共怀淡泊的胸襟。这首小诗表现的就是这样一种境界。
三、朗读诗歌，整体感知
1、听老师范读，学生自由读。
2、注释：
(1)灵澈：中唐时著名诗僧。本姓汤，字澄源，会稽(今浙江绍兴县)人。他自幼出家为僧，后从严维学诗，与僧皎然游，为时人所重。元和十一年(861)卒。《全唐诗》录存其诗一卷。上人，对僧人的尊称。
(2)苍苍：深青色。这里指葱笼的树色。竹林寺：一称“鹤林寺”在今江苏省镇江市南黄鹤山上，是灵澈此次游方歇宿的寺院。
(3)杳杳：深远的样子，这里指天边的暮色。
(4)荷笠：背着斗笠。带斜阳：映照在夕阳中。
(5)青山独归：即独归青山。
3、诗歌大意
苍翠山林中的竹林寺，远远传来晚钟的声音。背着斗笠，披着夕阳的余辉，独自向青山归去，渐行渐远。
四、赏析
这首小诗写诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情。它即景抒情，构思精致，语言精炼，表达了诗人对灵澈的真挚情谊和送别友人时的惆怅心情。
第十五课《八阵图》教学设计
教学目标
1.了解诗歌大意，能有感情地朗诵古诗，背诵古诗。
2.知诗人，解诗题;明诗意,感情读;悟诗情。
教学重点
了解诗歌大意，能有感情地朗诵古诗，背诵古诗。
教学难点 能展开想象，理解诗句的意思，感受诗人的情感。
教学过程
一、新课导入
杜甫(712年—770年)，字子美，汉族，本襄阳人，后徙河南巩县。自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。
这是作者初到夔州时作的一首咏怀诸葛亮的诗，写于大历元年(766)。“八阵图”，指由天、地、风、云、龙、虎、鸟、蛇八种阵势所组成的军事操练和作战的阵图，是诸葛亮的一项创造，反映了他卓越的军事才能。
二、诵读诗句
1. 教师范读，注意字音及节奏。 2.学生自读，结合注释读准字音。 3.解决生僻字词
三、品诗意
1.师生读，分组读，谈诗意。
“功盖三分国，名成八阵图”，这两句赞颂诸葛亮的丰功伟绩。第一句是从总的方面写，说诸葛亮在确立魏蜀吴三分天下、鼎足而立局势的过程中，功绩最为卓绝。
“江流石不转，遗恨失吞吴。”这两句就 “八阵图”的遗址抒发感慨。即使被夏天大水冲击淹没，等到冬季水落平川，万物都失故态，唯独八阵图的石堆却依然如旧。“遗恨失吞吴”，说刘备吞吴失计，破坏了诸葛亮联吴抗曹的根本策略，以致统一大业中途夭折，而成了千古遗恨。
四、小结 这是一首咏怀诗，赞颂了诸葛亮的丰功伟绩，同时抒发蜀亡并不是诸葛亮的过错。
第十六课《画眉鸟》教学设计
教学目标
1、理解古诗的意思及作者想要表达的情感。
2、能简单的了解作者及其写作背景。
教学重难点
理解古诗的意思及作者想要表达的情感。 教学过程
(一)导入
有一位匈牙利诗人裴多菲他用这样一首诗来表达自己对自由的向往，“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，两者皆可抛。”今天我们来学习欧阳修的《画眉鸟》，看欧阳修是怎样表达对自由生活的理解?(板书诗题)
(二)了解作者及其写作背景
1、学生说出对欧阳修的了解，教师进行补充。
2、写作背景 被贬滁州，有感而发。
(三)读诗
1、自由朗读古诗三遍。
2、 齐读古诗
3、 指名读古诗
4、 指名背诵
(四)赏析古诗
1、百啭千声随意移，
啭：鸟婉转的啼叫。随意：随自己的心意。 译文：画眉鸟随着自己的心意啼叫。
问：这句诗在写什么?(画眉鸟的啼叫)板书
问：从诗句中科看出画眉鸟生活的怎样?(自由自在)板书
2、山花红紫树高低。
译文：山林里的话颜色鲜艳，数木高高低低。 问：这是什么描写?(环境描写)板书
问：这样的环境让画眉鸟感到怎样?(快乐、美好)板书
3、始知锁向金笼听，
始知：现在才知道。金笼：用黄金做的笼子，说明吃喝不愁。 问：“听”现在被锁在笼子里的画眉鸟必须听谁的?(主人)如果不听主人的话会怎样?(被训斥，打骂甚至不给东西吃)“锁”表面上看是说身体被锁在笼子里，实际上是指?(失去自由)板书：生活无忧，失去自由
4、不及林间自在啼。 不及：不如。
译文：现在才知道所在笼子的画眉鸟它的叫声不如在生活在山林里的画眉鸟啼叫动听。
诗人把生活在不同地方的画眉鸟的啼叫声进行对比。 问：作者更愿意做生活在哪里的画眉鸟?从而表明作者向往怎样的生活?(板书:自由快乐)
(五)小结 诗人曾在朝廷当官，但是却陷于政治斗争。因此诗人的举止言行必须有所顾忌，处境就像笼中的画眉鸟。诗人写这首诗时正是他被人陷害，被贬滁州之际。此时他才明白，金龙固然待遇优厚，代价却是失去自由和快乐。所以诗人借画眉鸟来表达对官场的厌恶和对自由生活的向往。其中画眉鸟就是他的化身，这样的写作方法叫借物言志。
第十七课《游山西村》教学设计
教学目标：
1、能正确、流利、有感情朗读古诗，背诵并默写。
2、品读重点词语，感受乡亲们的淳朴热情以及诗人对农村生活的真挚感情。
3、理解“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”层意思，尝试加以运用。
一、谈话复习导入，引出课题
今天，我们学习古诗《游山西村》，作者是陆游，你们都读过陆游的那些诗呢?出示课件：陆游(1125—1210)字务观，号放翁，今浙江绍兴人，南宋著名诗人。他出生于北宋末年，一生处于国家**、人民苦难的严重关头。他能文能武，主张抗金，收复失地，写下许多忧国忧民的诗篇，是一位受人敬仰的爱国诗人。
二、诵读古诗
1、请同学们先自由读一读这首诗，并划出诗中的生字。要求把诗读通，读正确，读出诗的节奏。
2、指名读。注意在读的时候注意节奏要分明一点，不能读断。出示古诗(表明节奏)师范读，生自由读，生齐读。
二、学习《游山西村》
一、二句：
1.为了更好地去读懂课文，体会诗人内心的真实情感，我们还是先来了解诗人当时写这首诗时的时代背景。出示写作背景：诗人陆游，他曾任隆兴府通判，因极力推助北伐，被罢官。诗人回归故里，他此时非常沮丧，非常郁闷，途经山西村时受乡亲们的热情邀请而去山西村做客。这首诗就是这个时候写的。
2、乡亲们是怎样招待这位从远方归来的游子呢?出示古诗的一二两句。自由读读
一、二句诗，然后借助注释，说说这两句诗的意思。指名说，同桌相互说。(不要笑农家的腊酒浑浊，丰年待客的鸡肉猪肉够充足)
三、学习《游山西村》
三、四句：
1、受到乡亲们热情款待的陆游心情豁然开朗。他骑上毛驴，流连于山水之间。出示诗句，他看到了那些景物?山重水复、柳暗花明、山重水复指的是山峦重重，山一程，水一程。水道弯弯，柳暗花明又指的是什么?美丽的小山村。这里的疑是什么意思?能说说这两句诗的意思吗?个人说——同桌说。(山重水复真好像已无路可走，柳暗花明处又冒出一个村庄。)
2、在山重水复，作者以为无路可走的时候，突然他眼前一亮，他看到了什么?(可以拓展)这景色怎么样?板书：景色秀。
3、诶!这眼前之景不正和陆游此时的心境想吻合吗?你想想，陆游被罢官了，他的心情怎样?以为陷入了人生的绝境，但在困境中，山西村的村民有没有嫌弃他?
四、小结
同学们，诗人回归故里，内心郁闷。对照官场的伪诈，他更感受到乡间生活的纯朴自然。但他并未丧失信心，深信总有一天会重新为国出力。这种心境与游境相吻合，于是两相交涉，就有了千古流传的《游山西村》。让我们再来读读这首千古流传的《游山西村》。
同学们，你愿意把这首千古流传的古诗永远留为自己的记忆吗?请赶快把它背下来。
第十八课《上京即事(其三)》教学设计
教学目标
1、 正确流利朗读《上京即事(其三)》。
2、了解古诗意思。
教学重难点
理解古诗的意思 教学过程
一、学习诗歌
(1)教师范读，注意字音及节奏。 (2)学生自读，结合注释读准字音。 (3)分章请几个学生朗读。 (4)解决生僻字词
二、解诗歌大意
1.师生读，分组读。
2.根据课文注释逐句理解诗意。
3.同桌互读。相互评价优点与不足，通过练习加以纠正。
三、小结
诗人以清闲的笔调描绘了祖国北方风光和少数民族的生活。此诗着重描写草原上日落放牧的情景和牧民的生活习俗。
第十九课《上太行》教学设计
教学目标
1、 正确流利朗读《上太行》。
2、了解古诗意思。
教学重难点
理解古诗的意思 教学过程
一、读诗
1、自由朗读古诗三遍。
2、 齐读古诗，师纠正读音
3、 指名读古诗
二、解诗意
根据课文注释理解诗意。
前两句描绘出一幅太行山中暮色苍茫的秋景图。最先曝露读者眼帘的是“西风”两字，既点明上太行的季节，又突出身凌高山得到的第一感受。劲扫落叶的秋风拂面吹来，最易使人想起天地的肃杀而惆怅思归。诗人登临眺望，只见夕阳西坠，或枯黄或残绿的杂草在落晖中阴暗参差，显得色彩错杂斑驳。平视惟有满山遍野的衰草，夹着残光惨淡的落日，一片萧索;仰望呢，暮云逐渐密布了高远的秋空，笼罩了连绵的群山，朦朦胧胧、寂寂寥寥，只有一只回山归巢的鸟儿在孤飞。
“两鬓霜华千里客”，是诗人自谓。写此诗时在山西巡抚任上，与家乡钱塘遥隔千里，故云自己是千里为客。这一句准确而生动地描绘了诗人的自身形象。最后一句陡然振起“马蹄又上太行山”。闻马蹄之声，如见骑马之人，他策马奔行、风尘仆仆地巡视太行，虽年事渐高，仍不倦地为国事到场奔忙。
三、小结
这是一首行旅诗，写出诗人的壮心，老骥伏枥，自强不息，为全诗增添了一种爽朗豪健的情调。作者崇高的品格形象也随着结句而完整地跃然于纸上。
第二十课《对酒》教学设计
教学目标
1、 正确流利朗读《对酒》。
2、了解诗人，理解古诗意思。
教学重难点
理解古诗的意思 教学过程
一、认识诗人
秋瑾(1875～1907)，女，号鉴湖女侠。祖籍浙江山阴(今绍兴市)，出生于福建厦门。蔑视封建礼法，提倡男女平等，常以花木兰，秦良玉自喻。性豪侠，习文练武，喜男装。
当时秋谨刚刚回国，遇被捕的革命党人，她不惜变卖首饰搭救革命党人.她还买一把宝刀，常常舞刀在手.畅饮美酒，别人劝她珍重自己，她说：我会珍重自己的满腔热血，来报效国家.此诗就是写自当时秋谨饮酒之时。
二、诵读理解诗意
1、自由朗读古。
2、 生齐读古诗，师纠正读音
3、 指名读古诗
4、论诗意。
三、小结
秋瑾是一位女革命家，此诗表达了诗人对金钱是轻视，同时，更展现了她为了革命不惜牺牲生命的豪侠性格。
第二十一课《菩萨蛮》教学设计
教学目标
1、 正确流利朗读《菩萨蛮》。
2、了解这首词意思。
3、认识词这种文学体裁，激发学习中国古典诗词的兴趣，走进宋词，亲近语文。
教学重难点
理解《菩萨蛮》词的意思，激发学习中国古典诗词的兴趣，走进宋词，亲近语文。 教学过程
一、学词
1、认识什么是词，什么是词牌名。
菩萨蛮，唐教坊曲名。时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其 词。”后来，《菩萨蛮》便成了词人用以填词的词牌。
2、自由朗读古词三遍。
2、 齐读，师纠正读音
3、 指名读
二、解词意
根据课文注释了解大意。
大意：远处舒展的树林烟雾漾潆，好像纺织物一般，秋寒的山色宛如衣带，触目伤心的碧绿。暮色进了高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。
玉石的台阶上，徒然侍立盼望。那回巢的鸟儿，在归心催促下急急飞翔。哪里是我返回的路程?过了长亭接着短亭
三、小结
这首词上下两片采用了不同的手法，上片偏于客观景物的渲染，下片着重主观心理的描绘。词写的是深秋暮色之景，但却渗透着词人浓浓的思归之情。
第二十二课《相见欢》教学设计
教学目标：
1、了解作者、理解词句大意。
2、准确流利地朗读这首词。
3、体会作者的情感。 教学重难点：
1、重点：有感情的朗读全词。
2、难点：品味语言，体会这首词的意境。 教学过程
一、导入新课
同学们，跟我一起穿越时空的隧道，来到975年，仿佛看到，在清冷的深秋之夜，一位双鬓斑白、面容憔悴的男子，踏着深院中满地的梧桐落叶，独自登上西楼，他默默无言，面对深院中紧锁的重门，面对树枝上稀疏的秋叶，面对如钩的寒月，面对故国三千里地山河，他禁不住泪流满面，只听他吟诵道：
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
二、诵读词句
1、学生读，互相点评。
2、师范读，学生模范。
读准字音、重读(锁、别、头)、轻读(寂寞 清秋)、绵音(离愁、心头)。
三、理解词意
1.国学大师王国维曾经说过，一切景语皆情语(幻示)，那么李煜他选择哪些景物向我们传达出他的愁?
2.词意：无言地独自一人登上西楼，天上寒月残缺如钩。梧桐遮蔽的寂寞幽深的小院，关锁着无法消散的清冷的秋。剪又剪不断，理了仍然乱，是紧紧缠绕人的离愁。唉!别是一种滋味压在我的心头。
四、小结
中国是诗的国度，诗歌是中华文化的重要组成部分，诗文化已经浸透到中华民
族的血脉之中，我们有令我们骄傲的唐诗、宋词、元曲，赏析并能背诵这些优秀的诗歌，能陶冶情操，纯净心灵、提高文学养修。
第二十三课《浣溪沙》教学设计
教学目标：
1、了解作者、理解词句大意。
2、准确流利地朗读这首词。
3、体会作者的情感。 教学重难点：
1、重点：有感情的朗读全词。
2、难点：品味语言，体会这首词的意境。 教学过程
一、导入新课 北宋初期有一位词人以神童入朝，官至宰相，一生显贵，以“善知人”著称。他生活优裕，喜聚客宴饮。他能诗、善词，文章典丽，书法皆工，而以词最为突出，有“宰相词人”之称。他的词语言清丽，声调和谐，写景重其精神，赋于自然物以生命，形成了自己的特色。
二、整体感知。
1.本诗的主要内容是什么?
作者对光阴流逝的怅惘和对春天消失的惋惜之情。 2.上阙写了什么?下阙又写了什么?
上阙怀旧，感伤年华易逝;下阙惜春，悼念春光难留。 3.本词具有怎样的艺术魅力?
这首词用语清新，明白如话，音律和谐。词意极为深广，从极为平常的时序转换中引出富含人生哲理的启迪。 4. 文章脉络梳理：
一曲新词酒一杯 ——富贵闲适的生活 去年天气旧亭台 ——对时光流逝的感慨 夕阳西下几时回 ——就眼前之景来抒写情怀 无可奈何花落去 ——悼惜的情感
似曾相识燕归来 ——对时光流逝的感伤 小园香径独徘徊 ——惆怅的感情更为强烈 5.本词的名句是? 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
6.“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”是名句，表达了作者对年华易逝的感叹和对友人的思念。蕴含了一切必然要消逝的美好事物都无法阻止，但在消逝的同时仍有美好事物在先，生活的不因为消逝而虚无。
三、课堂小结
晏殊虽然位极人臣，但是他也无法挽回流逝的时光，只能“无可奈何”地看着岁月的脚步匆匆离去。宦海风波中，晏殊也免不了有沉浮得失。同学们：不要为无法改变的事情而伤感，不要为无法承受的压力而气馁，不要为无法完成的任务而抱怨，珍惜眼前的一切，活出自己的精彩。
第二十四课《采桑子》教学设计
教学目标
1.正确流利朗读《采桑子》。
2.感受词中所描绘的颍州西湖的自然之美，领略其暮春时节静谧清疏的风姿。
3.理解诗歌蕴涵的作者的感情之美，感悟作者对大自然和现实人生的无限热爱和眷恋。 教学重难点
1.感受词中所描绘的颍州西湖的自然之美
2.感悟作者对大自然和现实人生的无限热爱和眷恋。 教学过程
一、导入新课
欧阳修，字永叔，号醉翁、六一居士，他是宋初著名作家，北宋古文运动领袖，“唐宋八大家”之一。欧阳修的爱情词与晏殊并称为“欧晏”;抒怀词突破词的传统题材和表现手法，为苏轼豪放词开先路。
二、朗读全文
1、学生读，互相点评。
2、师范读，学生模范。
3、分小组读
三、理解词意
上片写景物。主要描写鲜花凋谢后西湖的恬静清幽之美，这是写色。首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象、春风物态。这几句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。
下片写人事。先写郊外景。“笙歌散尽”，虚写过去湖上游乐的盛况;“游人去，始觉春空”，点明上面三句描写的景象所产生的感觉，道出了作者复杂微妙的心境。
四、小结
这首词上片写自然，下片咏人事。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯连，层次井然，显示出不凡的艺术功力，字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。
第二十五课《定风波》教学设计
教学目标
1.抓住关键词句，感知本词内容。
2.反复咏诵，体会本词意境和作者胸怀。 教学重难点
体会本词意境和作者胸怀。 教学过程
一、导入新课
今天我们学习苏轼一首词，让我们饱含深情地朗读他的诗词，一起走近苏轼，走进他的《定风波》。
二、诵读感悟整体感知
1.学生自由朗读，揣摩词人情感，把准词的缓慢轻重，抓住关键词句，感知本词内容。
2.点名读、分组读，师纠正读音。 3.解词意。
三、小结
这首词是苏轼被贬黄州时所作。通过途中遇雨仍吟啸的行为，表现了作者豁达是风度和乐观自信的人生态度。
第二十六课《清平乐》教学设计
教学目标：
1.能有感情地朗读《清平乐》。
2.通过看注释，想象描绘诗中情景，感受作者惜春、恋春的真挚感情。 教学重难点
理解词意，感受作者惜春、恋春的真挚感情。 教学过程;
一、读懂题意
1.今天我们学习的是辛弃疾的词《清平乐 》，清平乐是词牌名，词在当时是配合音乐歌唱的，词牌名其实是填词用的曲调名，他表示一种调子，一种节奏、一种情境，按照这样的说法，猜猜清平乐的节奏应该是急速的还是舒缓的?
二、诵读全文，感悟真情
1.自由读(读准字音，读通句子) 2.指名读，师范读，纠正读音。 3.全班齐读。
4.说词意，悟真情。
三、小结
这是一首惜春之词。作者用笔委婉曲折，层层加深惜春、恋春之情。
第二十七课《醉花阴》教学设计
教学目标
1. 能有感情地朗读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感。 2.了解李清照的生平，理解词意。 教学重难点
理解词意，体会词中婉约蕴藉的情感。 教学过程
一、导入新课：
中国文学史上有这样一个奇女子，她，出身名门气质娴雅;她，诗文书画无不通晓;她，曾生活幸福爱情美满;她，又不幸历经离合丧乱;中国文学女子的第一，中国女性的骄傲!——她就是宋代婉约词宗易安居士——李清照。
今天，我们就来学习的一首词《醉花阴》。
二、诵读全文，理解词意
1.自由读(读准字音，读通句子) 2.指名读，师范读，纠正读音。 3.全班齐读。
4.根据课文注释说词意。
三、小结
这是一首重阳怀人词。作者在景物描写中，加人了自己浓重的感情色彩，以“瘦”暗示相思之深。
第二十八课《卜算子》教学设计
教学目标
1.有感情诵读《卜算子》。
2.理解词中梅花的遭遇及作者在政治上受到的排挤。 教学重、难点
理解《卜算子》中梅花的遭遇及作者在政治上受到排挤的遭遇。 教学过程
一、导入
1.解题。 “卜算子”是一种词牌名，“咏梅”是这首词的题目。
二、通读全文,正字音
1.请同学们先默读。
2.请学生读，纠正字音。(重点指导朗读)
三、理解词意
1.这首词写了什么内容?表达作者什么感情?
2.介绍陆游
陆游
(1125～1210)
南宋诗人，字务观，号放翁。他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。早年参加考试荐送第一，被秦桧所嫉;孝宗时又为龙大渊、曾觌(dí)一群小人们排挤;在四川王炎幕府时要恢复中原，又被统治集团所阻止，而不得志;晚年赞成韩侂(tuō)胄(zhòu)北伐，韩侂胄失败后，又被诬陷。
陆游写梅花，其实就是写自己，梅花是他的身世的缩影。词中那高洁品格的梅花是陆游的化身。
四、小结
本词为咏梅名作，全词借物言志，表现了作者不慕名利、不同流俗的高尚品格。
第二十九课《南乡子》教学设计
教学目标：
1.通过学习言语形式(此处指问答句)，探究作者内心情感; 2. 体会典故在诗词中的表达作用 ，本词借古讽今的写法。 3. 练习诗词的朗读方法，提高朗读水平。 教学重点：
知人论世，学习典故的表达作用。 教学难点：
体会问答句对作者情感的表现功能。
一、情境导入，激发兴趣
翻开中国的文学史，说到唐朝，我们会很自然的想到唐代的“诗”那么说到宋朝呢?对，是宋朝的词。在宋朝有一位大词人，他叫辛弃疾。课前大家都搜集了辛弃疾的有关资料，谁来说说，他给你留下了怎样的印象。好，今天我们就通过一首词来走近南宋这位著名爱国词人——辛弃疾。
二、读题，提出疑问
1、出示课题，齐读。
2、找题眼。(大写“怀”能用怀组词吗?)
过渡：登上京口的北固亭，词人在怀念谁?“怀”些什么呢?
三、读词，自主学习
1、请大家拿出你的课文纸，把这首词多读几遍。借助注把词读通，读顺，再读出节奏。(生自由读)
2、检查读词
3、合作读。
4、交流读懂的部分。
四、品词精讲点拨，解决问题 作者登高有怀，他“怀”的是什么呢? 交流：
1、“怀”英雄。(副板书：孙仲谋)交流孙权。你认为他是个怎样的人?
2、 学习下阕
a、理解：万兜鍪。齐读。
b、理解坐断江南战未休。你读到了一个怎样的孙权?
师小结：这“怀”是怀念的怀。(板书：念)他为什么会想到这些人呢?(孙权?)咱们继续学习。登上北固楼，作者还看到了什么?想到了什么呢?
3、学习上阕
请大家默读词的上阕。 交流汇报：
看到了滚滚长江奔腾东去
理解：满目风光北固楼。能描述一下这满眼的风光吗?(生叙述) 小结过渡：这满眼风光如今早已不再。
你读到了南宋统治者怎样的生活?这正是当局真实的写照。现在你知道作者为什么会想起孙权了吗? A、激情读上阕
触景伤情，这怀里还有作者那挥之不去的忧伤，这份“怀”是“伤怀”的怀。(板书：伤) B、激情读下阕
小结：这“怀”是“怀才不遇”
的感怀。(板书：感) C、激情读全词。
五、拓展总结
今天，读罢辛弃疾的这首南乡子，我想你一定对辛弃疾有了更深的了解，你一定读到了作者怎样的内心。(板书：爱国情怀。)
正是因为爱国这份浓浓的情愫贯穿整个宋词，所以宋词才会在中国文学上熠熠生辉。让我们记住宋词记住爱国，永远爱国!
第三十课《长相思》教学设计
教学目标
1.了解作者的身世经历及生活时代。
2. 掌握词的内容，体会词的意境。
3. 领会词中作者流露的思想感情。 教学重难点：
体会诗的意境，领悟诗人的思想感情。 教学过程：
一、导入
王国维曰：明月照积雪、大江流日夜、澄江静如练、山气日夕佳、落日大旗中、中天悬明月、大漠孤烟直、长河落日圆，此等境界可谓千古奇观。求之于词，则纳兰容若塞上之作，如《长相思》“夜深千帐灯”……差近之。
二、题解
长相思，词牌名。内容多写男女或朋友久别思念之情，故名。双调三十六字，平韵。
三、作者介绍
纳兰性德(1655—1685)字容若，满洲正白旗人。清康熙十五年(1676)进士，官一等侍卫。生平避谈世事，故词也主要写离别相思及怨夏悲秋等个人生活感受。词的风格直抒胸怀，婉约清新;但过多哀思，情调消沉。纳兰性德推崇南唐李煜，词风清丽自然， 缠绵悱恻，反映到这首《长相思》上，虽然写旅途思乡，也写得悠长动情。
四、朗读课文，直到能够背诵
五、置身诗境，缘景明情
1、整体感知
(1)、作者在词中描绘了什么样的景物，你能确定是哪里的景物吗?
山水、山海关、风雪、千帐灯、故园。
(2)、体会出这词中蕴含的思想感情?
表达羁旅怀乡的感情。
2、互文见义：词的上片用“山一程，水一程”的旅途上的叠用，来说明身离故乡之远。下片用“风一更，雪一更”气候上的转变，来渲染作者此时的孤寂情怀。风雪打断了他思乡之梦，懊丧之余，他更加怀念故园的宁静详和，作者于清丽哀婉之中又不乏边寨之雄奇风情的描述，这两者结合到一起，就升华了羁旅怀乡的主题，提升了全诗的格调。
3、赏析加点字
(1)“一”字赏析：上下片的前两句均用“一”字，不但对仗工整，使文字呈连续不绝之势，词风更加缠绵。
(2)“身”字赏析：点明身处之地及方向，“身”与心相对，身向榆关，而心却在关内，表明作者心系故园。
六、小结
这首一首描写边塞军旅途中思乡寄情的佳作。全词在柔情中流露了男儿镇守边塞的慷慨报国之志。
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