“豆瓣”品牌电影之叙事分析
摘 要：2016年初，豆瓣网（以下简称豆瓣）发布了一部品牌电影——《我们的精神角落》。电影制作方表示，“多年来，豆瓣对受众的理解，亦或自我解读，都将通过这幕主观视觉化的影像纪录得以告白释意，并还原为别具意义的画面与声音，袒露在你的面前。文章运用“电影大组合段”及“结构主义叙事学理论”，分析豆瓣是怎样运用影像诗理解、阐释受众与自我的。
关键词：“豆瓣”；品牌电影；叙事；电影大组合段理论；格雷马斯意义矩阵
一、豆 瓣
豆瓣（douban）是一个web2.0社交网站，创立于2005年，发布由其用户生产的关于书籍、电影、音乐等作品的信息，包括描述性信息和评论性信息。除此之外，豆瓣还具有书籍、电影、音乐推荐、同城活动信息发布、小组话题交流等多种功能，致力于帮助都市人群发现生活中有趣的事物。“无论高矮胖瘦，白雪巴人，‘豆瓣’帮助你通过你喜爱的东西找到志同道合者，然后通过他们找到更多的好东西。”这是“豆瓣”对自己的定位。有资深用户这样评价豆瓣：“如果没有这样一个巨大的虚拟咖啡馆，我们这个时代的精神生活可能会贫瘠许多。”
二、《我们的精神角落》
2016年初，“豆瓣”发布了第一部品牌电影——《我们的精神角落》（以下简称《我》），也是成立十一年来第一次对大众发声。电影制作方表示，“多年来，豆瓣对受众的理解，抑或自我解读，都将通过这幕主观视觉化的影像纪录得以告白释意，并还原为别具意义的画面与声音，袒露在你的面前。”电影讲述了一个二十几岁的男青年（与豆瓣用户主体一致）从自己的小屋出离，与世界和其中的人、事遭遇后，最终再次回到小屋的过程，描摹了他（亦是豆瓣理解的“受众”）有时拥抱世界，但更多时候选择遗世独立的内心状态。影片中不少镜头是对《沉默羔羊》《拯救大兵瑞恩》和《电锯惊魂》等经典电影的“致敬”，可谓借用户最熟悉的“语言”（影视是豆瓣用户最关注的话题）与之沟通。而片末出现的片名——“我们的精神角落”则是豆瓣对自己品牌调性，或曰自己与用户关系的一种定位。即在豆瓣，每一个追求精神的灵魂既可以逃离庸常（谓之“角落”），又可以遇到其他同样追逐精神的灵魂，并且互相取暖，彼此慰藉（谓之“我们的”）。
三、叙事段落
根据克里斯蒂安·麦茨的电影大组合段理论，电影叙事的基本单位是独立语义段，即由若干镜头组成的一个相对独立的叙事/意义段落（类似文章的一个自然段）[1]。借用这种思想为《我》划分意义段落，以便进一步分析（如表1所示）。
四、叙事深层结构
格雷马斯在列维·斯特劳斯关于古希腊神话研究的基础上，推演出了他的“意义矩形”的范式（如图1所示）[2]。他认为，一切叙事文本乃至全部文本，都包含着一个意义的深层结构，由一组核心二项对立式（A/B）及其所推演出的另一组相关且相对的二项对立式（-A/-B）建构而成。如图1所示，该结构中的4极（A、-A、B、-B）之间存在6对3组关系：A与B、-B与-A之间的对抗关系；A与-B、B与-A之间的互补关系；A与-A、B与-B之间的矛盾关系。文本的意义结构便呈现于这3组关系的组合变化中[1]。
不妨借此模型来分析《我》中文本的意义是如何被建构的。首先需要明确的是，文本中的A、B、-A、-B分别是什么？从“我张开双臂拥抱世界”“世界也拥抱我”“我有时会张开双臂”“有时我只想一个人”等文本可以直观到，《我》大体上是在讲述“我”（主角）与“世界”之间纠结甚至矛盾的关系，即核心对立关系的两极为“我”（设为A*）与“世界”（设为B*）。二者的关系之所以纠结而矛盾，在于文本试图呈现的“我”与“世界”都是“两面一体”而非“铁板一块”的存在，即A*=A+-A，B*=B+-B，每一极都由正反两面构成。正如全片的主旨句“我有时会张开双臂拥抱世界；有时，我只想一个人。”所表达的，“我”既有“入世”的一面（设为-A），也有“出世”的一面（A）；相应的，“世界”既有接纳我的一面（设为-B），也有嫌弃我的一面（B）。由此，两面一体的“我”与“世界”便构成了意义矩阵中的3组6对关系：“出世的我”（A）与“入世的我”（-A）、“嫌弃我的世界”（B）与“接纳我的世界”（-B）之间的矛盾（一体两面）关系；“出世的我”（A）与“嫌弃我的世界”（B）、“入世的我”（-A）与“接纳我的世界”（-B）之间的互为因果的关系；“出世的我”（A）与“接纳我的世界”（-B）、“入世的我”（-A）与“嫌弃我的世界”（B）之间的对抗关系。
由叙事组合段分析可见，意义矩阵中4极的呈现在文本中占有不同的权重（时长）（如表2所示）。具体而言，除段落10、11讲述我的“出世”（共61”），其余段落均讲述我的“入世”（包括段落4中想象的“入世”（共199”）；除段落6、8讲述我被纯粹的“被接纳”（共25”）和段落2、4（既无“接纳”又无“嫌弃”），其余段落讲述的都是我“被嫌弃”或“既被嫌弃又被接纳”（共217秒”）。
除了4极在全片的比重各异，它们之间的6种关系，即每2极之间的权重之比也各不相同（如表3所示）。笔者认为，两极之间的权重之比不仅反映出二者之间的张力大小，更隐藏有文本意义构建的框架，一种文本作者有意（或无意）植入的叙事倾向。
不难发现，《我》文本叙事的倾向性是显著的。这种倾向首先表现为对“我”一极的呈现，“出世”多于“入世”；而对“世界”一极的呈现，“嫌弃”多于“接纳”。其次，文本着重强调的意义（叙事倾向）依次为：世界对我的“嫌弃”之多与“接纳”之少的对比（B/-B）、我“入世”之多与被世界“接纳”之少的对比（-A/-B）（冲突关系）、我被世界“嫌弃”之多与“出世”之少的对比（B/A）（冲突关系）、我“入世”之多与“出世”之少的对比（-A/A）、我“出世”之多与被世界“接纳”之少的对比（A/-B）（因果关系）、我被世界“嫌弃”之多与“入世”之少的对比（B/-A）（因果关系）。可见，文本旨在强化两层核心意涵，第一，当我“入世”时，“世界”对“我”的嫌弃多于接纳；第二，由于“世界”的嫌弃多于接纳，“我”需要“出世”（贯穿全片的“小秘密”）。
五、从叙事到品牌
4分20秒的影片，直到末尾（4’17”处）才出现了黑色背景上的“豆瓣”logo，一个4秒长度的纯视觉印象（无画外音）。根据上文分析，之前的叙事已形构出“世界的嫌弃多于接纳，我需要出世”的意涵，此处便水到渠成的将“我”（影片主角/豆瓣用户）的此种精神需求与豆瓣的品牌资产链接起来。完成这一链接的中介是4’14”处出现的时长3秒的几个字：“我们的精神角落”，也是影片的标题。可见，叙事中品牌“植入”的效果并不取决于“量”或“先入”的优势，而与叙事（意义建构）是否充分以及从叙事到品牌的过渡是否合理合情有更大关系[3]。
六、结 语
本文以“电影大组合段”及“格雷马斯意义矩阵”为视角，对豆瓣品牌电影《我们的精神角落》进行文本细读，分析出其叙事和表意的深层结构。并阐明充分、完备的意义建构是广告“叙事”与“品牌”自然、巧妙勾连的必要条件。《我们的精神角落》中的叙事还有其他一些值得关注的面向，比如无处不在的隐喻，诸多与经典电影互文的镜头，风格显著的配乐等，期待有机会另做分析。
参考文献：
[1] 戴锦华.电影批评（第二版）[M].北京：北京大学出版社，2015.
[2] （法）A.J.格雷马斯.结构语义学[M].天津：百花文艺出版社，2001.
[3] 施百俊.每个产品都需要好剧本[M].台湾：商周出版社，2014.
[责任编辑：传馨]
作者：郭立?
摘 要：郫县豆瓣是成都市郫都区(旧称郫县)的特产，它依靠精细的加工技术和原料的优良从而达到色、香、味俱佳的标准，郫县豆瓣具有辣味重、鲜红油润、辣椒块大、回味香甜的特点，是川味食谱中常用的调味佳品，有“川菜之魂”之称。2008年，郫县豆瓣传统制作技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。本文拟从其网络营销的角度分析网络用户特点、网络营销环境、网络引流方法和营销策略，为该非遗技艺产品的网络营销建言献策。
关键词：非物质文化遗产;郫县豆瓣;网络营销
一、非遗传统制作技艺郫县豆瓣的网络用户特点
不同地区消费者对豆瓣的不同偏好。以四川、陕西、重庆、贵州等地为例子，因为这些地方的饮食习惯、口味都比较偏向辣、油，吃的味道都比较重，他们的菜品当中基本上是要有豆瓣、辣椒等调味料在里面，因此在这些地方郫县豆瓣销售量要比其他地区的销售量要大。
不同年龄阶段购买郫县豆瓣。郫县豆瓣的购买者大多数是女性，在这大多数的女性当中她们的年龄在各个阶段都有分布，但是分布的比例不同，其中购买郫县豆瓣分布的年龄大多是在20岁以上，其中40岁以上所占的比例较高，因为她们基本上都已经结婚，有了自己的家庭，需要进入厨房制作一家老小的一日三餐，会用到郫县豆瓣。
消费者购买渠道和购买行为的分析。消费者选择购买郫县豆瓣的地点大多是超市、路边的杂货店、菜市场等。消费者大多数并不是专门为了去购买郫县豆瓣，而是有的时候在购买其他食材时，例如在买菜时想起或看到郫县豆瓣顺便购买的，或者是在厨房做菜的时候需要用到郫县豆瓣时发现已经用完了，在这些情況下，能够方便快捷地购买到郫县豆瓣就是消费者购买郫县豆瓣首先需要考虑的因素。因此，豆瓣的铺货率是非常重要的，在哪里铺设、铺设多少郫县豆瓣就是商家要着重考虑的。消费者的购买行为在近些年发生了明显的变化，其中主要表现为消费者按照计划购买郫县豆瓣的比率在不断地减少，而没有计划随机购买郫县豆瓣的比率在不断地上升，消费者的这种没有逻辑可寻的购买行为变化对郫县豆瓣实施的营销战略产生了巨大的影响和不确定因素。
消费者对味道和价格的追求。郫县豆瓣的味道是否可口、美味、炒菜有色泽和价格等多方面因素是消费者在选择郫县豆瓣时要多方面对比考虑的，其中价格是消费者在购买郫县豆瓣时要考虑的较为重要的因素。一般消费者认为一个产品的品质较高、产品较卫生，那么它的价格就会高，毕竟是“一分钱一分货”，但是并不是所有的消费者都会购买价格高的产品，很多的消费者会考虑各种的原因，比如家庭的消费、经济水平等后，选择价格较低、品质一般的产品。这样就需要让消费者有一种意识是郫县豆瓣都是好豆瓣、是物美价廉的，增强消费者对自己品牌的郫县豆瓣的品质认可，同时商家也应推出适合不同消费者购买需求的、不同价位的产品。
饮食习惯方面的变化。受全国各地区的自然环境、气候、饮食文化和风俗习惯等不同的影响，使得中国的菜肴形成了不同口味的菜系，例如川菜就以麻辣为主。近年来，在全国范围内，以麻辣为主的川菜食用的范围和频率不断地上涨，各地都涌现了大量的川菜馆。在家庭中，川菜也受到了极大的欢迎和喜爱。
二、非遗传统制作技艺郫县豆瓣的网络营销环境
现如今因为更加方便快捷的商品网络交易环境改变了郫县豆瓣的营销方式和策略，市场的性质也发生了改变，市场上出现了各种品牌的郫县豆瓣，消费者的消费行为也趋于多元化、个性化。
郫县豆瓣网络市场份额现状。郫县豆瓣在网络上售卖的品牌主要有鹃城牌、丹丹、川老汇、蜀味源等。其中鹃城牌的郫县豆瓣在京东、淘宝和拼多多上都是最受欢迎和销售量最好的郫县豆瓣，其中大多数消费者购买的是500g-1500g之间规格的郫县豆瓣。在京东郫县豆瓣以鹃城牌为首，其次是蜀味源、川老汇、丹丹等的郫县豆瓣;在淘宝和拼多多则是鹃城牌郫县豆瓣为首，其次是丹丹、川老汇、蜀味源等的郫县豆瓣。在京东、淘宝和拼多多上大多数郫县豆瓣都是鹃城牌的，其次是其他的郫县豆瓣，这说明鹃城牌的郫县豆瓣在品牌营销和市场份额上都占比较大。
郫县豆瓣网络价格现状。在网络上消费者购买和采购郫县豆瓣酱的价格有0元-8.8元、8.8元-17.5元、17.5元-37元、37元以上等，其中购买最多的价格分布在0元-8.8元，选择采购郫县豆瓣最多的价格也分布在0元-8.8元，所以消费者购买郫县豆瓣时都会选择购买价格较低的。
郫县豆瓣的网络搜索。在购物网站上购买郫县豆瓣时搜索的相关信息，其中郫县豆瓣的品牌有鹃城牌和丹丹，而其他品牌的郫县豆瓣则没有。这说明鹃城牌和丹丹这两个品牌在所有的郫县豆瓣品牌当中很受消费者的欢迎和认可。
郫县豆瓣的网络销售趋势。在郫县豆瓣Top10的品牌当中鹃城牌、丹丹、恒星、蜀府等品牌的郫县豆瓣的销售占整个郫县豆瓣酱市场的比例非常大，其中鹃城牌、蜀府、丹丹这三个品牌的销售额在Top10当中的占比较高，但是蜀府牌郫县豆瓣的销售额一直在逐年减少。郫县豆瓣酱市场Top10品牌销售趋势一直在逐年增长，预计会持续增长，其中鹃城牌、恒星、丹丹这三个品牌的市场占有率的增幅最快。在郫县豆瓣品牌的市场当中，鹃城牌郫县豆瓣的销售额和销售趋势一直是处在第一的位置，鹃城牌郫县豆瓣在网络上也比较受消费者的欢迎。
郫县豆瓣的网络消费者情况。随着网络技术的不断完善、智能手机的不断升级和网络的应用以及普及，更多的消费者在购物时会选择使用智能手机等移动终端来完成，我将对消费者的消费行为进行分析。根据调查，全国购买郫县豆瓣较多的有四川、广东、山东、重庆等地区，可以看出郫县豆瓣在南方的销售量要比在北方的销售量更大，其根本原因在于南方的气候是阴冷潮湿的而北方则是比较干燥的，在南方需要吃点辣椒驱寒取暖，防止风湿病。在郫县豆瓣的消费者当中大多数是以女性为代表，其中这些女性大多数又都是妻子兼家庭妇女，她们对购买郫县豆瓣的忠诚度较高。对于购买何种食物、购买多少一般由家庭主妇她们自主决定。而近年来由于家庭的分工由以前的男主外女主内、男人不做家务，变成了男人偶尔会帮忙做家务、男人在家里不做饭变成了男人要做饭，甚至做到了是厨师的这种生活方式的演变，使得男性在对于家庭食物采购的话语权和介入程度不断地在增加，但是女性仍占比较高。
三、非遗传统制作技艺郫县豆瓣的网络引流方法
通过各种活动吸引消费者点击观看店铺，为店铺提高搜索量。利用优惠券：店铺领取优惠券满100减15元。利用折扣营销活动：设置一个折扣主题如“双十一”、周年庆、用户回馈折扣等进行打折，可以根据消费者购买的多少来设置打折的一个幅度。红包营销活动：通过发红包的方式进行活动的预热，借此对郫县豆瓣进行品牌、产品的推广促销活动。郫县豆瓣大规格的产品可以赠送小规格的郫县豆瓣。免费营销活动：关注鹃城牌郫县豆瓣微信可以抽取免单的机会以及一元包邮领蘸粉活动。同时在微信上发布“双十一”钜惠来袭活动的文章，吸引消费者点击观看购买。在微信上发布《一勺酱，锁住家乡味道!》文章，引出消费者的情感，从而让消费者购买。利用“粉丝”效应，通过抽奖等方式回馈郫县豆瓣的粉丝，通过线上活动来提高粉丝的活跃度。培养粉丝对郫县豆瓣的产品忠诚度，让粉丝去引导其他消费者，壮大消费团队。
四、非遗传统制作技艺郫县豆瓣的网络营销策略及改进
现在郫县豆瓣市场有非常多的产品，在购买豆瓣的时候味道和质量这两个因素是消费者首先考虑的因素。厂家在生产郫县豆瓣酱时，需要注重郫县豆瓣味道的纯正和保持住郫县豆瓣酱颜色油亮红润、香味醇厚的特点，同时也需要注重郫县豆瓣生产的安全和卫生。就收入水平在4000元以上和4000元以下的消费者来说，他们着重考虑的两个因素分别是质量和味道。根据不同消费水平的消费者考虑购买郫县豆瓣的原因不同可以将消费者按照高低收入水平进行市场的划分。厂家可以根据消费者所考虑购买的不同原因生产两种不同定位的郫县豆瓣酱，一种的价格较为低廉，主要的特色是味道浓郁;另一种的价格稍高，主要的特色是质量较好。在进行推广时也需要将不同特色的郫县豆瓣推销给适合他们的消费者群体。从消费者自制的豆瓣酱和厂家生产的豆瓣酱对比来看，消费者认为自家自制的豆瓣酱健康、卫生、香气十足，炒菜更是油亮红润，而近年来由于频繁地出现食品安全卫生的问题，比如食品添加剂，使得很多的消费者认为厂家生产的郫县豆瓣并不能保证豆瓣酱的安全卫生，而且厂家生产的郫县豆瓣酱在炒菜时更是没有色泽，使得菜品的颜色、口味并不如自制的豆瓣酱来得要好，就以上的原因使得消费者选择自家自制的豆瓣酱而不是在外购买郫县豆瓣酱。对于不同性别的消费者来说，他们考虑购买郫县豆瓣酱的原因不同，购买郫县豆瓣酱的女性大多数因为其自身身份的不同使得她们在购买时更加关注郫县豆瓣酱的卫生安全和质量问题，而男性则因为本身不爱对比和考虑更多的问题在购买郫县豆瓣时会直接选择一款味道较好的郫县豆瓣。就男女双方考虑购买郫县豆瓣的原因不同，厂家应针对女性生产一款安全卫生、质量高的郫县豆瓣酱，比如可以使用真空包装、压缩保质期等方法来进一步地改善郫县豆瓣的安全卫生问题;而针对于男性，则需要在宣传时重点突出郫县豆瓣的味道好，吸引他们购买。
郫县豆瓣酱市场有许多的品牌，例如有鹃城牌、丹丹、川老汇等，大部分的消费者在购买郫县豆瓣酱时都会选择这种有品牌的进行购买，而又因为大多数消费者是长期固定地购买某种品牌的郫县豆瓣，使得他们大多数是某种郫县豆瓣品牌的忠诚者，其中又以中老年人为一个代表，他们由于长期购买某种品牌的郫县豆瓣使得他们习惯了购买和食用这种品牌的郫县豆瓣，他們的忠诚度也更为明显突出。而对于现在的年轻人来说，他们更加关注便利，使得他们在购买郫县豆瓣时，会选择比较方便的郫县豆瓣，超市有哪种就买哪种郫县豆瓣，因此他们的品牌忠诚度较低。就中老年人和年轻人的品牌忠诚度不同可以采取不同的办法，对中老年人可以进行品牌忠诚度的维护，而对于年轻人可以通过年轻人的猎奇心理研发新的郫县豆瓣口味来进行品牌广告的宣传;还可以采取向消费者发放小礼品、买一送一等活动，来吸引消费者关注自家的品牌。
由于不同家庭规模偏好购买不同规格包装的产品，郫县豆瓣有不同的规格，有500g以下的、500g-1000g的、1000g-2000g的以及2000g以上的。在这些规格的郫县豆瓣当中又以500g-1000g左右最受消费者的欢迎。针对购买不同规格的郫县豆瓣的比例差异，厂家在生产时要多生产一些消费者购买较多的规格，商家也应多上架一些受欢迎的规格。购买郫县豆瓣的消费者选择的包装以瓶装和袋装占绝大多数。各个规格的郫县豆瓣最适合的包装方式是瓶装，袋装较为适宜的规格在1000g以下，但是在买回家后一旦使用需要很好地保存，有点麻烦;而坛装、瓶装可以很好地保存和使用。现在大多数消费者在考虑购买郫县豆瓣时都会选择购买瓶装的郫县豆瓣。
郫县豆瓣的产品定位很重要，这将决定郫县豆瓣这个品牌将来的发展方向，是按质量定位，还是按产品的味道、颜色等定位就需要重点考虑，定位太高，不利于开拓市场，定位太低，不能体现产品的质量。因此可以按照不同的标准来划分郫县豆瓣的价格，例如安全卫生较高、质量、味道、颜色较好的郫县豆瓣可以定价较高一点;而味道、颜色不那么好和油亮红润的可以定价稍微低一点。
价格促销上，郫县豆瓣的价格以品牌来进行高低划分，比较出名的和质量较好的价格就较高一点，其他的则价格一般。而且在价格策略当中促销策略就很重要。一般进行促销会采用赠送小礼品、买一罐大的送一罐小的方式，这些方式较为有效。以鹃城牌为例，鹃城牌的价格在0元-15元、15元-80元、80元-150元、150元以上都有分布，主要是分布在15元-80元市场，大多数选择的价格既不是最低也不是最高，而是选择了在中端的一个价位，说明消费者购买时会选择价格一般的。鹃城牌豆瓣酱在15元-80元市场的销售额是最高的，在15元-80元市场的销售额的增长幅度也是最高的，因此可以将鹃城牌郫县豆瓣的市场重点放在15元-80元里面。
就宣传的角度看大多数的消费者看“广告”，广告比较精美他们的视线就会关注到那里，而发传单也是很有效的吸引消费者关注和了解郫县豆瓣的方式。消费者对于有活动的品牌和没有活动的品牌也有很大的不同，有活动的他们愿意参观购买，没有活动的则是直接跳过，因此可以加大活动的次数。
总之，根据非遗传统制作技艺郫县豆瓣的网络用户特点、网络营销环境、网络引流方法和营销策略的分析，可以更好地利用网络环境宣传此项非遗技艺文化，也能更好地推广产品促进销售。
参考文献：
[1]郫县豆瓣酱消费市场分析及厂商4P营销战略选择：https：// www.xzbu.com/3/view-10564707.htm.
[2]“鹃城牌”郫县豆瓣——市场营销策划方案：https：//max.book118.com/html/2013/0112/3327849.shtm.
[3]郑贵辉.郫县豆瓣营销策略分析[J].广西质量监督导报，2008.
[4]品牌分析：探究鹃城牌在郫县豆瓣酱下的市场布局：https：//www.sohu.com/a/319484813_540985.
[5]李坤坤(导师：李友荣，金花漫).第22届世界航线发展大会导游陪同口译实践报告[D].四川：西南科技大学，2017.
[6]李妍婕，廉刚.川味之魂[J].四川党的建设(城市版)，2014.
[7]侯智勇，杨静，李殚.四川调味文化旅游开发现状及发展对策研究[J].四川旅游学院学报，2020.
[8]郫县豆瓣.百度百科：http：//baike.baidu.com/item/%E9%83%AB%E5%8E%BF%E8%B1%86%E7%93%A3%E9%85%B1.
[9]孙国云主编.烹调工艺.中国轻工业出版社，2000.
作者：汪璐 侯玲
【摘要】中国电影产业发展迅速，网络大数据对电影的影响也不断加大。豆瓣平台更加方便快捷的传播方式，更趋近于现代生活的节奏，逐渐成为影评文化的主流。通过对2010-2015年豆瓣高分电影的大数据分析可知：单部影片类型多样化将成为电影类型发展的必然趋势，中小成本电影逐渐成为电影市场的主要力量，宣傳营销将成为电影取得佳绩的重要手段。
【关键词】豆瓣;大数据分析;电影市场;行业发展
在这个互联网将渗透到整个电影产业链中的时代，网络数据对电影的影响不断加大。2010年国内电影票房首次超过百亿，中国电影跨入百亿时代。2015年中国电影票房突破了440亿元，电影市场的大步跨进使世界为之注目。国产电影中高评价高票房电影比比皆是，但面对偌大的市场，中国电影的发展方向仍不明确，部分影片好评率与票房关系不成正比。在这种情况下，对国产电影进行数据分析指出其发展方向就显得尤为重要。
一、选取豆瓣平台评分数据结果的可行性分析
(一)豆瓣平台
豆瓣电影可以说是中国最大的电影分享与评论社区，有2500多家电影院加盟，更汇聚了数以千万热爱电影的人，2012年月度覆盖用户超过一亿。豆瓣的核心用户群是具有良好教育背景的都市青年，豆瓣给所有看电影的人提供了平台，观众可以在这个平台上对电影进行打分，对电影做出相关评价。
(二)豆瓣评分
1.豆瓣平台的评分机制与规则
豆瓣评分以及影评机制，充分利用互联网，缩小观影距离，营造出一个自由言说的公共空间。观众可以在豆瓣评分平台抒发己见，言之有理的评论还会成为大众热点。
豆瓣采用平均分的形式对电影进行打分，用户在豆瓣平台对电影进行评星，每部电影都有一到五星，一颗星以2分计算，将所有用户的评分加起来除以参与评分用户的人数，就得到了电影的评分结果。
2.豆瓣评分的优势与劣势分析
豆瓣电影作为网络影评文化的代表之一，其用户及参与人数要远高于国内“时光网”等平台，且豆瓣平台的用户群体以白领及大学生等具有一定文化基础的人为主，因此，豆瓣平台的评分结果不仅代表了绝大多数观众的意向，也在一定程度上避免了不懂电影的人的恶意评价。
随着豆瓣平台对电影产业的影响越来越大，准入门槛低的弊端已经不仅仅出现在言论上，“恶意评分”与“雇佣水军”等现象已经影响到了产业公平，资本介入、大规模的恶意评分使部分评论失去公平性。大众化程度越高导向性也越明显，这种不公平现象急需杜绝。
3.豆瓣评分结果的影响
随着豆瓣平台的不断发展与其评分机制的不断完善，观众对豆瓣平台评分结果的信任度也越来越高。
首先是对电影票房的影响，2006年宁浩导演的《疯狂的石头》导演和演员阵容并不突出，宣发也没有力度，但其评分与口碑在影片上映期间起到很大作用。在2017上映的《战狼2》以良好的观影口碑以及经久不息的观影热度取得56亿的票房成绩，与影评机制地位的提高和网络影评的大众化程度是分不开的。
再者，如今豆瓣评分的高低俨然已经成为衡量一部电影是否“可看”的重要因素，无论是在网络购票或是在网络平台上搜索电影，其评分结果都会显示在显眼的位置，许多观众会根据评分结果选择是否点击了解或观看这部影片，点击率与评分结果成正比关系。
还有，豆瓣平台会定期向用户推送评分TOP250的高分电影榜单，榜单中都是一些高分电影，这类电影得到观众的普遍好评，而豆瓣平台的这一项功能进一步提高了观众对高分电影的关注度。
总体来说，影迷观影素养在不断提高，豆瓣社区聚集了一群具备反思、评论与鉴别能力的人，对电影产业的完善有一定的促进作用。众说纷纭的思想碰撞，要求更多的影迷去甄别自己认可的观影评价。豆瓣平台形成独特的网络影评文化的聚集地，广大影迷提供的评分数据在观影导向方面的作用也越来越明显。更加方便、快捷的传播方式，更趋近于现代生活的节奏，使豆瓣平台逐渐成为影评文化的主流。
二、国产电影的发展现状分析
(一)电影产量的发展状况
1.国产电影产量与高分电影的数量
2010-2015年国产电影的产量整体上呈现增长状态，内地故事片的产量从2010年的526部增长到2015年的686部。但是在众多国产电影中，获得高分的电影却屈指可数，2010-2014年的五年中高分电影所占比重竟然不足总产量的2%，2015年也仅仅只是达到了2.3%。电影产量只是电影发展过程中的一部分，我国电影行业的长久发展必然不能只依靠产量的不断增多。
2.过亿国产影片数量与过亿高分影片数量
2010-2015年期间国产票房过亿影片数量可观，国产影片数量一直高于总数量的50%，但从国产票房过亿影片的数量在总数量中所占的比重来看，我国国产电影亟待加强。进口片带来的票房并不能代表我国国产电影的发展，且在票房过亿的国产影片中，高分影片稀缺。
(二)电影类型的发展情况
1.高分电影类型占比
在众多高分电影中喜剧电影占比19%，犯罪片、悬疑电影分别占17%、15%，与喜剧电影共同作为占比最高的前三种电影类型，观众对于喜剧片、犯罪片以及悬疑片的关注程度要略高于其他类型的电影。
2.电影类型发展
随着电影产业的不断发展，电影类型也越来越多样。2010 年之后，中国电影市场主要由爱情片、喜剧片及动作片三大类型组成，但是警匪、谍战、歌舞及传记等类型片的市场反响也非常好，电影市场形成了以武侠、动作、爱情、喜剧、剧情为主打，以警匪、战争、历史为中等梯度，以魔幻、传记、歌舞等为新兴品种的稳定性结构。
(三)导演演员对电影的影响
1.导演
一部电影的成功与否，导演起到了决定性作用。电影的主题、创作风格和视听语言，相对应的电影中演员的表演和后期制作中也可以看出导演的地位和价值。
2.演员
演员是电影创作过程中的另外一个重要角色，获得导演认可的演员在影片中扮演角色。演员在影片中的表演也是决定影片是否受欢迎的重要因素，明星引起的“粉丝效应”也是不容忽视的，影片获得高票房或高评分，演员起了重要作用。
(四)投资成本对电影的影响
成本是制约电影制作的重要因素之一，一部电影在筹备、拍摄和后期制作过程中都需要花费巨额投资，另外还有宣传费用，比如海报、预告片、硬广告、媒体推广、地面活动等。这样一个庞大的链条导致电影的投资成本不断增加，但中小成本电影的出现说明电影制作并非只有高成本大制作才能出好片。
三、小结
(一)电影类型
在未来国产电影的发展过程中，在新的电影产业格局的影响下电影类型将越来越丰富，传统喜剧片、爱情片等类型影片将携手悬疑、犯罪等新兴类型共同走上银幕。一部电影的类型也将难以用一种或两种类型概括，多类型同时存在的电影将越来越多，其结构和手法将会更加成熟，单部影片类型多样化将成为电影类型发展的必然趋势。
(二)投资成本
在电影市场化的今天，是否能够大规模回收成本制造盈利是所有影视制作者首要考虑的问题，并非高投资才有高回报，在好莱坞大片的不断冲击下，国产大片市场反馈并不理想，高成本的国产大片难以与好莱坞成熟的商业体系做竞争。小成本精制作的电影却为国产电影的发展开辟了新的道路，中小成本电影逐渐成为电影市场的主要力量。
(三)营销宣传
在自媒体和大數据时代的今天，电影期待值的高低差距明显，口碑与票房不平衡的现象依然存在。在完善影评机制的同时，制作方想取得好成绩，在保证影片质量的首要前提下也要注重影片的宣传营销。上映前的造势、上映后的口碑，是目前影片在电影市场取得好成绩最快捷有效的方法。
参考文献：
[1]杨柳.电影产业国际竞争力评价研究[D].上海交通大学，2013.
[2]周星.影视艺术概论[M].北京：高等教育出版社，2007：70-77.
作者简介：闫艺馨(1996-)，女，本科，曲阜师范大学，研究方向：艺术学;郭威志(1996-)，男，本科，曲阜师范大学，研究方向：艺术学;李振强(1995-)，男，本科，曲阜师范大学，研究方向：艺术学。
作者：闫艺馨 郭威志 李振强
Python实现大数据挖掘技术培训
【课程目标】
Python已经成为数据分析和数据挖掘的首选语言，作为除了Java、C/C++/C#外最受欢迎的语言。
本课程基于Python工具来实现大数据的数据分析和数据挖掘项目。基于业务问题，在数据挖掘标准过程指导下，采用Python分析工具，实现数据挖掘项目的每一步操作，从数据预处理、数据建模、数据可视化，到最终数据挖掘结束，帮助学员掌握Python用于数据挖掘，提升学员的数据化运营及数据挖掘的能力。
通过本课程的学习，达到如下目的：
1、全面掌握Python语言以及其编程思想。
2、掌握常用扩展库的使用，特别是数据挖掘相关库的使用。
3、学会使用Python完成数据挖掘项目整个过程。
4、掌握利用Python实现可视化呈现。
5、掌握数据挖掘常见算法在Python中的实现。 【授课时间】
5天时间
(全部模块讲完需要5天时间，可以根据时间需求拆分内容模块)。 【授课对象】
业务支持部、IT系统部、大数据系统开发部、大数据分析中心、网络运维部等相关技术人员。 【学员要求】
课程为实战课程，要求：
1、每个学员自备一台便携机(必须)。
2、便携机中事先安装好Excel 2010版本及以上。
3、便携机中事先安装好Python 3.6版本及以上。
注：讲师现场提供开源的安装程序、扩展库，以及现场分析的数据源。
【授课方式】
语言基础 +挖掘模型 +案例演练+开发实践+可视化呈现
采用互动式教学，围绕业务问题，展开数据分析过程，全过程演练操作，让学员在分析、分享、讲授、总结、自我实践过程中获得能力提升。 【课程大纲】
第一部分：Python语言基础
目的：掌握基本的Python编程思想与编程语句，熟悉常用数据结构的操作
1、Python简介
2、开发环境搭建 Python的安装 扩展库的安装
3、掌握Python的简单数据类型
字符串的使用及操作 整数、浮点数
4、掌握基本语句：
if、while、for、print等 基本运算：
函数定义、参数传递、返回值
5、掌握复杂的数据类型：列表/元组
列表操作：访问、添加、修改、删除、排序 列表切片、复制等 列表相关的函数、方法 元组的应用
6、复杂数据类型：字典 创建、访问、修改、删除、遍历 字典函数和方法
7、复杂数据类型：集合
8、掌握面向对象编程思想 创建类、继承类 模块
9、函数定义、参数传递、返回值
10、
11、 标准库与扩展库的导入 异常处理:try-except块
演练：基本的Python编程语句
第二部分：Python语言与数据挖掘库
目的：掌握数据集结构及基本处理方法，进一步巩固Python语言
1、数据挖掘常用扩展库介绍 Numpy数组处理支持 Scipy矩阵计算模块
Matplotlib数据可视化工具库 Pandas数据分析和探索工具 StatsModels统计建模库 Scikit-Learn机器学习库 Keras深度学习(神经网络)库 Gensim文本挖掘库
2、数据集读取与操作：读取、写入 读写文本文件 读写CSV文件 读写Excel文件 从数据库获取数据集
3、数据集的核心数据结构(Pandas数据结构) DataFrame对象及处理方法 Series对象及处理方法
演练：用Python实现数据的基本统计分析功能
第三部分：数据可视化处理
目的：掌握作图扩展库，实现数据可视化
1、常用的Python作图库 Matplotlib库 Pygal库
2、实现分类汇总
演练：按性别统计用户人数
演练：按产品+日期统计各产品销售金额
3、各种图形的画法 直方图 饼图 折线图 散点图
4、绘图的美化技巧
演练：用Python库作图来实现产品销量分析，并可视化
第四部分：数据挖掘基础 目的：掌握数据挖掘标准流程
1、数据挖掘概述
2、数据挖掘的标准流程(CRISP-DM) 商业理解 数据准备 数据理解 模型建立 模型评估 模型应用
3、数据挖掘常用任务与算法
案例：用大数据实现精准营销的项目过程
第五部分：数据理解和数据准备
目的：掌握数据预处理的基本环节，以及Python的实现
1、数据预处理
异常值处理：3σ准则，IQR准则 缺失值插补：均值、拉格朗日插补 数据筛选/抽样 数据的离散化处理 变量变换、变量派生
2、数据的基本分析
相关分析：原理、公式、应用 方差分析：原理、公式、应用 卡方分析：原理、公式、应用 主成分分析：降维
案例：用Python实现数据预处理及数据准备
第四部分：分类预测模型实战
1、常见分类预测的模型与算法
2、如何评估分类预测模型的质量 查准率 查全率 ROC曲线
3、逻辑回归分析模型 逻辑回归的原理 逻辑回归建模的步骤 逻辑回归结果解读
案例：用sklearn库实现银行贷款违约预测
4、决策树模型
决策树分类的原理 决策树的三个关键问题 决策树算法与实现 案例：电力窃漏用户自动识别
5、人工神经网络模型(ANN) 神经网络概述 神经元工作原理
常见神经网络算法(BP、LM、RBF、FNN等) 案例：神经网络预测产品销量
6、支持向量机(SVM) SVM基本原理 维灾难与核心函数
案例：基于水质图像的水质评价
7、贝叶斯分析 条件概率 常见贝叶斯网络
第五部分：数值预测模型实战
1、常用数值预测的模型 通用预测模型：回归模型
季节性预测模型：相加、相乘模型 新产品预测模型：珀尔曲线与龚铂兹曲线
2、回归分析概念
3、常见回归分析类别
第六部分：聚类分析(客户细分)实战
1、客户细分常用方法
2、聚类分析(Clustering) 聚类方法原理介绍及适用场景 常用聚类分析算法 聚类算法的评价
案例：使用SKLearn实现K均值聚类 案例：使用TSNE实现聚类可视化
3、RFM模型分析
RFM模型，更深入了解你的客户价值 RFM模型与市场策略 案例：航空公司客户价值分析
第七部分：关联规则分析实战
1、关联规则概述
2、常用关联规则算法
3、时间序列分析
案例：使用apriori库实现关联分析 案例：中医证型关联规则挖掘
第八部分：案例实战(学员主导，老师现场指导)
1、电商用户行为分析及服务推荐
2、基于基站定位数据的商圈分析
结束：课程总结与问题答疑。
关于影片《霸王别姬》的分析
文学阐述
如果对《霸王别姬》用画框连缀起来的空间进行审视，陈凯歌将他的影片故事时间从1924年北洋军阀统治时期延续到文革以后，是一个横跨了半个多世纪的近代历史。在这里历史是作为人物际遇的背景，给影响空间融入时间的剧烈变动。《霸王别姬》中的各种视听元素以及创作者的思想在经过选择、雕琢、再组合，才构成了影片的所谓之经典大作。
伴着“锵………. ”的京剧鼓点和忧郁的背景音乐，一段二胡“咿呀，咿呀”开始讲述百年的沧桑。本片从民国初期，横跨了国民党时期，抗战，解放，文革，平反等一系列历史，程蝶衣，段小楼二人也渡过风风雨雨。真是：百年觉醒，原是南柯一梦。
影片开始的时候是没有灯光的体育馆中场，站着晚年的段小楼，进来的是同样迟暮却依然痴情的程蝶衣。结束的时候还是这样的场景，这样的人，中间隔着的曲折艰难，我们已经看在眼里。于是那一个转身的慨然自刎，我们并不惊讶，只是面对注定的悲剧，仍然免不了叹息。
1924年的北京，作妓女的母亲带着9岁的儿子蝶衣来到关家科班，恳求收留他学京戏。在戏院这种环境的潜移默化的渗透下，小豆子最终接受了“女娇娥”的角色。慢慢地，程蝶衣的内心发生了变化，他对自己的身份产生了混淆之感。蝶衣与小楼从小就是好兄弟，他们合演的《霸王别姬》轰动京城。抗战期间小楼与青楼女子菊仙结婚，蝶衣倍感孤独。解放后两人又重新登台演出，文革开始了，小楼在巨大压力下揭发了蝶衣的罪行，蝶衣也在绝望中说出了菊仙身世。菊仙上吊了。而11年后，他们最后一次合作《霸王别姬》的绝唱……
影片人物分析
小豆子始终以静默、思索的状态出现。小豆子体会了唱戏和做人的道理“从一而终”。他宁死不唱“我本是女娇娥”，完整的透露他生性倔强。可是小石头用烟斗捅他的嘴的时候，这种信念的最后防线也垮塌。终于唱出“我本是女娇娥”的小豆子，已经完全进入了另外一种人格，小豆子已带着同样的执著地走向另一端。于他不疯魔不成人生，缺乏对一切现实的考虑，心中只盼着和段小楼永远扮下去，演下去。从小时冬夜第一次与师兄同床共枕到第一次与师兄合唱《霸王别姬》，小豆子就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是他在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。十一年后，终于等到重逢，段小楼不是他想象的那种人，也不是他期盼的那种人。几十年的痴迷，在这一刻被顿悟击得粉碎。
小石头讲述的是大师哥的故事，是一个逐步屈从于社会秩序的角色。他在经历了人事的变换在年老之时与影片第一场戏中显出同样的屈从、谦恭、谄媚来。段小楼是最现实的，他一早就分得清戏与人生，师父说的“从一而终”，对他来说不过是套话。与程蝶衣不同，他演了几十年霸王，却没有真正学来霸王的气度。为了救程蝶衣而有求袁世卿，却只剩下了无助而唯喏的嘴脸;更不要说在革命小将的威逼下背叛他最亲的两人。终于结局只是曲终人散。
关师傅在影片中大多时候声色俱厉，时而又谄媚谦恭，既有超我的追求又有自我的压抑还有自我的释放。
影片通过三位主人公的同性恋和异性恋的矛盾，把他们的命运和历史背景融合到一起，展现出他们情感上的纠缠和交葛。蝶衣从小依赖师兄小楼，这种依赖演变为一种爱情，但是小楼回对待他的感情却显得暧昧和模糊。而小楼和菊仙的异性恋，也是菊仙更为明显。小楼始终是一个模糊的状态，也许是因为害怕，这种害怕在文革期间表现的更为明显。然而这种矛盾还是以生命的终结画上了悲剧性的色彩。
导演阐述
导演陈凯歌的这部影片突破了传统叙事的规范。他的影片重视对画面上人物运动的处理，强调视觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化，但刻意追求主观性、象征性，寓意性。
作为导演，陈凯歌在影像风味的控制和处理上可谓很成功。一是在重头戏里对人物的奔走行动作长距离的前后跟拍，既完整地展现出极具真实感的空间布景，又可以让观众感受到当事人的某种临场体验;使一场戏的的着重点高度集中;加强影片的节奏感，而节奏的张弛变化可以引导、调节观众的注意力，避免冗长枯燥，树立鲜明的电影语法风格等。而且，不同的长镜头跟拍段落，效果也不尽相同：像影片一开始，前跟“霸王”与“虞姬”缓步走进体育场，长长的过道，相对固定的拍摄距离，使这样的一个运动镜头 产生了“动中取静”的沉重抑郁感，一下子将人带进真幻难辨的颓旧氛围里恍若隔世一般。另一场小豆子被母亲砍断手指，疼痛难忍，在戏园子奔跑大叫，其余角色在不同景深位置也相应地急速移动，剧烈狂暴的画面处理再配以撕心裂肺的尖叫，可谓先声夺人，体现学戏之艰难苛刻。
摄影师阐述
由于影片中人物经常处于歇斯底里式的情绪状态，摄影师实在太有理由大用特用夸张的、变形的短焦距镜头了，但顾长卫却从用色入手来烘托画面情绪，可谓自成一家。比如花满楼“相亲”一场，铺天盖地的大红色调，几乎能把银幕点燃;而程蝶衣和袁四爷扮装调戏的场面则用清冷阴郁的调子，加上淡淡的放烟效果。影片里多处可见表现主义的大反差布光，以及模拟舞台效果的分光、追光，反映出顾长卫深厚的影像掌控能力和丰富的影像创造经验。尤为难得的是，他还是一位既能把握导演意图又心思细腻敏锐的优秀摄影师。顾长卫恰好能予以弥补和润色，在本片多处利用光色的细部微调，衬托人物的微妙心理变化，给观者几多回味之处。
为了给顾长卫的精彩摄影锦上添花，在剪接手法上，陈凯歌常常有意反常规而行，作动接静或静接动式的跳跃式组接，对比强烈，不乏令人色变的冲击震撼;镜语的又准又狠，再加上音响突然的闯入，凌厉逼人。
灯光技术分析
《霸王别姬》用光让人看上去相当舒服，它既不是那种单
一、冷冷的暗沉，又不是绝对的暖色调。它介于两者之间，一面尽可能表现了旧中国时代的衰败，另一方面对人物摄像时达到了足够的暖色调，使人物看上去不单一，很具有血色。在色调处理上，尽量照顾到人物在该场景中的情绪。譬如：当文革时期来临前夕，菊仙和段小楼的家对比他们俩刚结婚时洞房，这点对比在对观众关于时间环境的交代上起到了很大的作用。另外本片前半部分对小豆子、小癞子、小石头的面部刻画，机位都是处于侧45度角，光也是尽量模拟到自然光，打到半张脸，随着时间转换，人物刻画开始以正前方拍摄为主：这样做的效果在于利用光的效果，儿童们的一张张脸在逐渐展开，逐渐清晰，很有讲故事的意味，这是创作者在驾驭故事时的一种手段，恰到好处。
镜头技术分析
镜头是摄像师的艺术，包括前面的光。而所有的影视元素就像一辆马车，导演就是车夫。本片的摄影师是顾长卫。从片子的镜头美观程度就深知顾导的功底和用心。由于影片中人物经常处于歇斯底里式的情绪状态，摄影师实在太有理由大用特用夸张的、变形的短焦距镜头了，比如花满楼“相亲”一场，铺天盖地的大红色调，几乎能把银幕点燃;而程蝶衣和袁四爷扮装调戏的场面则用清冷阴郁的调子，加上淡淡的放烟效果——雌雄难分，真假莫测，一派迷离情调。影片里多处可反映出顾长卫深厚的影像掌控能力和丰富的影像创造经验。尤为难得的是，他还是一位既能把握导演意图又心思细腻敏锐的优秀摄影师。原来，陈凯歌一贯的执导作风通常使演员的表演偏向抽象理性一端，故人物的情感表达往往流于粗线条，而顾长卫恰好能予以弥补和润色，在本片多处利用光色的细部微调，衬托人物的微妙心理变化，给观者几多回味之处。
《霸王别姬》是一部故事性很强的影片，将近三小时要讲述跨越半个世纪的发生在一对戏子身上的事，考验摄像师的镜头叙事能力。场面的调度和人物的调度尽善尽美。在本片中，所安排的演员的调度形式的着眼点布置在于保持演员和他所出的环境的空间关系、在构图中的完美，更主要在于反映人物的性格，拍
摄时更强调遵循人物在特定环境下必然要进行的动作逻辑。 为了使电影形象的造型更具艺术感染力，在处理电影场面调度时，更注重从剧情出发，灵活运用各种场面调度。使这部电影的过渡也显得自然而流畅，在前一个主题结束之后，画面悄无声息地由亮转暗、由暗转亮，婉转而出下一段主题。比如：在片子的开头，小豆子被切去手指，小豆子的脸部特写，手部特写，反复两三次出现街道，再结合音响“磨剪子来，镪菜刀”以及“低沉的鼓声”。
拍摄技术分析
这一段场面纵深调度对人物命运的铺垫起到了很多作用。就像摄像师对整部片子镜头的把握程度其实用两个字来形容：“精”、“炼”，“精”指的是摄像师慧眼，他找到最能传达情谊的镜头，譬如小楼从花满楼救下菊仙，回到戏院蝶衣和小楼两人背靠背坐着对话的那一段，先不说哪一段对白是如何如何精彩，单看镜头，两人背对着坐着，摄像师给的角度是平视，人们面前都摆着一块镜子，这种格调的设置，比两人傻傻站着对白更具意味深长性。“炼”，指的是摄像师对镜头逐个的提炼，导演找对了场景，演员弄清楚了对白，但摄像师要思考的是：把人物角度如何摆，机位如果设置，是动还是静，才能最具效果。另外一个值得一提的是：在《霸王别姬》的镜头里，多次出现人物甲通过镜子看人物乙，也就是说在片子里镜子作为一种视线介质多次出现，当然这其中肯定包含导演的想法，关于镜子在生活中的用途我就不多扯了，我想说的是这一运用正暗暗对应了“人生如戏，戏如人生”这一说法。
越是经典的片子越没有必要把画面蒙太奇一一抠出来逐个分析。它的蒙太奇思维应该是一个整体，存在于导演的的脑海中。从转场来说，小豆子和小石头从童年变成少年，是在湖边念叨：“力拔山兮气盖世…”转换的，通过两个摇镜头叠化，表示时间过渡。另外小豆子和小石头从少年变成程蝶衣和段小楼时，则是通过照相，前一镜头是和师父以及众师兄弟合照，后一镜头则是他们已成为角儿是的合照。一前一后，时空交代。前后镜头一两秒，就跨越了好几年，这一方面说明了影视艺术的特殊性，另一方面也说明蒙太奇在影视中运用的欺骗性。
电影的画面剪辑干净利落，在一个个段落般的故事结束后没有拖泥带水的衔接，而是直接剪接或用远镜头摇开摇进。而电影画面中物象的镜头处理，更使得象征主义手法被表现得淋漓尽致。如小癞子自杀时轰然倒下的屏风，在关师傅叙述霸王悲剧时的霸王别姬画卷，在太庙批斗时燃烧的戏服和在大火照耀下扭曲的脸，都仿佛对未来人生的磨难与悲壮做了无情的预言。
人物塑造分析
对于人物面部表情的特写可谓极其细致传神，如小豆子在唱错《思凡》后被“洗嘴”的恍惚神情;在审判程蝶衣汉奸罪时程的坚定;在小四看见共军齐唱“我们的队伍像太阳”时的惊讶和喜悦;在最后菊仙被出卖后的悲愤与绝望;这些面部特写使观众更加深入地理解了人物的内心世界，也使得人物性格被塑造得更丰满。
《霸王别姬》的对白很精炼，最大的特点很有京味，把那种京剧，京腔味表露得一览无余。《霸王别姬》的人物对白简短但很倾注感情。当然，对白在蒙太奇中也发挥着发挥重大的作用。譬如一些台词：“要想人前显贵，您必得人后受罪”(梨园里师傅对刚入喜福成科班的小豆子的训话)，“真他妈想当太太奶奶啦你，做你娘的玻璃梦去吧!你当出了这门儿，把脸一抹洒…你还真成了良人了，你当这世上的狼呀虎呀的，就都不认得你啦?我告诉你，那窑姐永远是窑姐，这就是你的命”(菊仙从良时，老鸨对她说的话)… …这些对白在一定程度也交代了人物以后的命运发展。用一句北京话说：“很有艺术的范儿!”正是这种诸多表现元素反映了中国的古老的文化底蕴，对中国的古老文化是一个很好的展现。还有一个值得一提的就是，片子的最后当蝶衣拔出剑时，实现了他“从一而终”的梦想时，小楼对蝶衣的呼唤：“蝶衣…”再到“小豆子”，称谓的变化，也足见小楼对蝶衣的感情，这一段很是让人回味无穷。关于演员的表演，都很到位。张国荣把虞姬给演活了。最经典的那一段莫过于那段“说的是一辈子，差一年、一个月、一天、一个时辰都不算一辈子。
空间背景技术分析
影片中的每个场景、每个画面都是中国社会和文化的真实写照，导演并且很巧妙地将文化与人物的生存环境紧密联系起来。在影片中，我们可以看到不同历史阶段的时代风貌：街市、四合院、古老的城墙、传统的小吃、鸟笼、蛐蛐罐儿、大烟等等……这些中国独特的人文景观被恰如其分地运用到影片之中，就连胡同中的各种吆喝声都被渲染得充满了生活的气息，当然，片中的京剧更是不可或缺的一大文化亮点。因此，我们可以说这是一部有着深刻中国文化内涵的影片。
影片中几场湖边长吟的过场戏，镜头空间内容更为宽广，使原本局促于院落的空间舒展开来并且从容的完成率时空的过渡。画面表现四季，镜头运动缓慢，色彩对比度小，浓度偏低，柔和而少刺激。
《霸王别姬》里，总的说《霸王别姬》在空间环境的描述是偏重于再现的;但是，浓重的现实色调常常铺满了画面，把再现性的空间构成上升到风格化的层次。在本片里陈凯歌无疑在艺术表现的分寸感方面进了一大步，整体气氛的营造取代了单个造型的突兀，当然，顾长卫的摄影指导亦功不可没。影片中以浓墨重彩泼洒情感，冷暖两极色调的交叉混用，将本来就五色斑斓的京剧造型、脸谱、服装、动作推到形式美的顶端。
声音技术分析
声音是经过精心选择的和磨合的，否则就会使声音显得很突兀。它与画面蒙太奇同等重要。声音是有节奏的，用声音来调控画面的节奏，磨合出最好的效果。这就是声音蒙太奇存在的伟大意义。这儿我只说一个：当小癞子和小豆子逃走后再次返回时，小癞子看到小豆子被打得很惨，那一刻他害怕了，赶紧吃掉他美味的冰糖葫芦，接着就自杀了。那一段：小癞子吃冰糖葫芦的动作音响，以及被混响了的“刀胚子”声，暗示下一镜头小癞子的自杀。声音是铺垫得如此干净。宁静，死亡前的片刻。
片子有两段主题音乐：一段是低沉的弦乐，另一段则是京剧中很常见的敲击乐，很有韵味的哪一种(本人对京剧不了解，无法详细描述)。也有两段音乐叠化在一起的时候。一般主题音乐出现时，都是主人公命运发生转变的时候。低沉的弦乐暗示主人公命运的未知数;而京剧选段则是提醒着观众“人生如戏、戏如人生”大主题。比如：当小豆子被母亲切去第六指强行留在戏班时，两段音乐是交织在一起的，强调小豆子入戏行，铺垫了“戏子”这个身份对他命运以后的影响。再如：当小豆子和小癞子逃跑时在戏院看到“当一个角儿的风采”时，弦乐再次响起，这一次音乐传达了一个信息——小豆子要“自个儿成全自个儿”。再到后来，蝶衣吸毒，把自己弄得人鬼不分时，主题音乐也响了起来。得不到爱人，自感沉沦，深深地刻画了蝶衣对小楼的爱慕之深。再往后文革时期：当红卫兵问到段小楼爱不爱菊仙，段小楼因为害怕背叛了菊仙，同时他也揭发了蝶衣。在那个互相背叛来保护自己的年代，段小楼的行为直接导致了蝶衣和菊仙命运：蝶衣绝望，菊仙自杀。这又是一个主题音乐暗示人物命运的一个例子。最后还有一个：在片尾时，当久别重逢的蝶衣小楼再唱《霸王别姬》时，蝶衣装过脸来的特写，拔剑前的一刹那，音乐再次回到了京剧选段——人生如戏，戏如人生。唯美的经典。当然其实在蝶衣倒下后，音乐中出现一个微弱的《歌唱祖国》(片子开头也有)：一方面对应了片子的时空叙述方式，另一方面,激进的旋律，有点讽刺的意味，当然更多的是中国一路走来，有过尝试，有过错误，但也相信祖国明天会更好。
电影全篇大量使用了京剧中二胡以及如锣鼓等打击乐乐器的声音，使得这部电影更具民族传统韵味，而音效与画面的结合更是恰到好处：在开始时戏班中师徒抓小豆子拜师时的京剧声暗示了小豆子已无法改变自己戏子的命运;在小四抢戏的环节，台前京剧声的响起与其说是故事中的原声，不如说更是为了表现段小楼难以抉择却必须抉择，英雄末路的配音，虞姬的唱腔一直在耳边萦绕，却不是程蝶衣而是他认真栽培的徒弟小四的声音，更是增添了对今昔对比和对苦涩的现实的渲染。在“太庙大火”的场景中，沉重的打击乐声错落有致地响起，使得我们的心头也饱受着和主人公一样的精神摧残。在菊仙自杀的时候，菊仙在空中悬挂的画面配着程段二人撕打发出的吼叫声和“听奶奶讲革命……”的歌声，使故事具有了荒诞色彩，而广播中的歌词“却原来，我是风里生雨里长”是暗暗包含了对菊仙一生的概括，更使故事具有了悲凉感。
声效技术分析
这部电影的声效极逼真，尤其是其中的大场面犹如身临其境。在影片后期制作中导演陈凯歌为剧中的一个角色程蝶衣启用了配音，使得《霸王别姬》完整准确地再现了老北京的风土人情，但是仔细看下来现场蝶衣的原音与配音是穿插在整部电影中的， 成年后的小豆子和小石头都已成了角儿，艺名分别为程蝶衣和段小楼。师兄弟在影楼照完相后承黄包车赶往戏院唱戏，途中蝶衣首度开腔：领着喊的那个唱武生倒不错。柔柔的，细细的声线。身上顿时起了一层鸡皮疙瘩。对于配音，个人最满意的是批斗的那场戏，杨立新声嘶力竭的声线演出将当时近于丧失理智的蝶衣刻画得准确到位，近乎完美。 其实这部片子里蝶衣的原声，有时没有台词，例如：蝶衣为袁化妆时的笑声，戏院外听到冰糖葫芦的叫卖声时的咳嗽声，戒烟时的喊声，以及菊仙自尽后，蝶衣跑出屋后的发疯般的喊声……有很多这样的现场声。
音响技术分析
片中的音响运用了很多，尤其是动作音响，比如：关师傅打弟子屁股的声音，以及打破杯子的声音。其实片子中有很多摔东西和东西掉地上碎掉了的声音，稍微留意一下，就会注意到，片子中的文革前这种场景比较多，破碎的响声正预示着“打倒走资派”的到来。可见音响也是直接参与了叙事。另外在音响方面，值得拿出来细抠的就是音响师在音响的处理上运用了大量的混响，增加了声音的通透感和层次感。关师傅反复强调了一个“道理”：人各有命。混响的加入在叙事也向观众传达了“人很渺小，命运弄人”的信息。《霸王别姬》运用视听语言的强大组合能力，蒙太奇思维巧妙剪切，影像节奏上的调整在摄影构图上的强大构造能力，把人物跌宕起伏的命运作为了电影的主题，描绘得淋漓尽致，再衬托以风起云涌的大时代背景，让电影在豪情万丈中又不失细腻的情怀;而正是特定的人处在特定的环境中，他们的命运才更加地多舛!这般宏观和微观的结合，产生了奇妙的化学效果!
举例场面分析
举其中一段作为影片的拍摄分析。本场面概括，京城里有名的经理人那爷来喜福成科班为张公公要看的戏选戏班子，而小豆子又一次唱错了词。为了戏班能得到演出的机会，大师兄含着眼泪惩罚再次唱错戏词的小豆子，看着师哥的哭了的样子，小豆子终于拗过了这个弯，唱对了戏词。小石头成全了他，同时也是他自己成全了自己。本场面虽然是群戏，但是主要讲了四个人物的情绪变化：小豆子，大师兄，那爷，关师傅。
开场，运动镜头，交待场面环境，喜福成科班内，师兄弟们正在排练，也是为了那爷来考察而做表现。
交待剧情，那爷进场，并且通过关爷的话“您就是我们喜福成的衣食父母”交待那爷这个人物这次来考察的重要性;镜头随人物运动，长镜头，场景调度把握很好。
依然是在镜头2这个长镜头之内，那爷遇见小豆子，对这个角产生兴趣。
小豆子给那爷请安，那爷第一次看出神，产生兴趣，情节上往正面方向发展;但是那爷接着的一句话：要求小豆子唱段“思凡”却把好气氛立马打住了，在场的师兄弟弄的很紧张，情绪的第一次小高潮。小豆子果然唱错，镜头把站在小豆子后方的大师兄也扫入镜头内，表现人物的情绪关系，大师兄的担心。在意识到自己唱错后，自己也呆住了，整场气氛降到冰点。
场面气氛转向不好的发展方向，配乐开始严肃沉重，那爷要走，眼看着快要到手的活没了，所有人都开始害怕，这个镜头内正面全脸给的是大师兄，主要人物是他，不安情绪最浓的是他，接下来他为了挽救这个情况而做的举动埋伏笔。
看着机会就将溜走的时候，大师兄做了一个动作，抢了烟袋，为了整个喜福成科班的存亡，开始教训起小豆子，这是的师兄是“恨其不争”的心态，其实也想转移视线和挽救机会。
整个场面的高潮，惊吓住了全场所有的人，也留住了那爷，保住了机会;大师兄也是在无奈的情况下，如果不这样做，一则喜福成的机会没了，二则小豆子会被师傅打的更惨.那爷吓呆，而达到了暂时留步的目的，所以关师傅喜从心来。
一个正面推近的镜头，表现了小豆子内心急速的变化。
当师哥的烟杆在小豆子的口中一阵乱捣之后，他终于看清只有这样一条前路，师傅一直告诫，既然选择了唱戏，就得从一而终。这个“从一而终”也是整部影片都在强调的，蝶衣后来一生的性格特征。于是，镜头前失魂地坐在太师椅里的小豆子也就只有仪态万方地站起身来，行云流水般，面带一丝微笑地唱：“我本是女娇娥，又不是男儿郎”。至此，小豆子的性别指认转换完成，也是整个影片中人物思想的一次重要转折。
这其实也是他长期以来精神中对自己性别的一种迷惑与思考，长相中性，母亲是青楼女子，小豆子对自己的性别概念是模糊的，而师哥的这一举动，正让小豆子真正接受了自己的“女娇娥”身份，让他成了角儿。但是并非是被师哥所逼，而是在之前就奠定了蝶衣选择戏的内因情况下，由这一次机会而让其彻底的转变了思想，蝶衣对戏、虞姬对霸王都“从一而终”。
影片总结
《霸王别姬》所搬演的中国历史十分的眩目。随着小豆子的成长，观众经历了近代中国最纷乱的时代。不到三小时的影片时间内，中国江山已经数度易主。影片细心地安插了各种情节去让观众感受这段期间内政权交替的频繁，片子展现那都是中国一个个真实的年代，因此片中包含了清朝的太监张公公、北洋政府时代、国共内战、中华人民共和国建立、和文化大革命等细节。包括人们生活状态，京剧文化，都对中国的那些年代一个很好的复现。借助人物的命运，以小见大，窥视了一个国家的兴衰荣辱。
《霸王别姬》有着清晰的叙事框架，即学戏、从戏与最后的殉戏，而且有着连贯的叙事线：以程碟衣、段小楼、菊仙三人的感情纠葛为主线——体现蝶衣与小楼的分分合合，以历史的演进以及“霸王别姬”这出京戏为两条副线。
《霸王别姬》的镜头语言明确简洁，基本围绕着故事展开，而不是刻意营造意义。影片剪辑流畅规则，构图精美;同时影片中有大量的运动镜头与不同景别的静止镜头交叉使用，形成行云流水而有放有收的节奏效果。
影片的音乐音响也挣脱了沉重的寓意，而主要用来刻画人物心理、营造场面氛围以及创造场面节奏。整部影片总共有四十多段音乐，以胡琴、笛子、鼓等民族乐器为主，巧妙的将京剧、昆曲及各种配乐融合在一起，形成一种与影片风格相契合的凄凉与沧桑韵味。音响上，影片经常巧妙地对现实音响进行恰到好处的提炼，有效的营造出了场面的空间感，托起了整个场面的情绪和气氛。
《霸王别姬》影像华丽，剧情细腻，内蕴也极为丰富深广，对中国文化的挖掘更具历史深度。它把戏剧小舞台与人生大舞台有机地融合在一起，把剧中演员的艺术声涯和现实人生巧妙地交织在一起，既扩大了艺术表现的空间，又给人以多方面的启迪和思考，既有引人入胜的故事情节和性格鲜明的人物形象，又充分地发挥了电影音画的综合表现效果，是一部通俗中见斑斓、曲高而和众的佳作。
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一张思维导图教你轻松学习Python 导读：
如果你是一名程序员的话，相信对于Python肯定不会陌生。作为一门高级编程语言，Python相对于其他编程语言更适合小白入门学习，而且当你熟练以后，还可以使用它来编写那些非常复杂的程序。
不过话虽如此，想要真正学好Python可不是一件容易的事，事实上，借助思维导图的力量来学习Python，是可以起到事半功倍的效果。
用思维导图怎么学习Python?
Python作为一门编程语言，想要学好它必然需要强大的逻辑思维能力，而思维导图正是一种可以训练大脑逻辑思考能力的瑞士军刀。它可以有效的让我们掌握编程的逻辑和原理，熟悉记忆编程知识，帮助我们锻炼逻辑思维能力。对于有些人来说，记单词可能是痛苦的，可是在Python学习中，却到处需要用到它，也许你还不知道，用思维导图来记单词，会给你带来意想不到的效果。
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适合程序员用的思维导图软件有哪些?
MindMaster是一款能够跨平台使用的思维导图软件，可以同时在Windows、Mac以及Linux系统使用。对于需要经常在不同系统调试程序的程序员来说，这样的思维导图软件可以省去很多麻烦。不仅如此，它还可以让你随时随地查看复习自己的作品，并打印出来。
如何下载使用MindMaster?
1、打开百度，输入关键词“亿图MindMaster”，就在第一页找到排名靠前的位置，找到带有“官网”标识的网址，然后点击进入。
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2、进入之后在屏幕中央找到“免费下载使用”的字样，并点击它。
3、接着需要根据你的电脑系统，选择相应的版本点击下载就行，MindMaster可以支持Windows、Mac以及Linux系统，后续只要根据提示一步步就能安装完成了。软件快捷下载地址：MindMaster中文版免费下载。
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4、在软件初始界面，找到“选项”按钮，点击语言可以切换成不同国家的界面语言。由于是国产软件，所以MindMaster默认界面语言就是中文，除了中文，软件还可以自由切换成英语、德语、法语、日语、繁体等等。
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【广告公司基础流程】--AE首当其冲
■■■■■■■■■■■■■■■■■制作流程工作表■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ■预报------------------- □客户部 ·必须提前向创意总监就预期项目进行预报 ·告知可能的工作项目及时间安排
■简报------------------- □客户部 ·从客户处接受简报后必须填写“工作指令及简报”单
·“工作指令及简报”经客户总监、创意总监等主管签字确认 ·针对具体工作向创意同事进行详细的解释并讨论 □签发工作卡号
■草图------------------- □创作部 ·必须在简报中予以的限定日期内完成工作，如有疑问应及时提出 □客户部 ·安排初稿形成前的内部讨论会，由客户部、创作部参与人员共同确认后形成正式的初稿 □创作部 ·提交的初稿必须经由创意总监确认签字，交于客户部经理及以上的人员签收 □客户部，创作部 ·和创作部同事讨论后共同向客户提案 □客户部 ·从客户处获得修改意见后填写修改卡，再简报创作部
■估价单----------------- □客户部 ·通知制作部准备估价单，同时必须准备充足的材料可以帮助取得又快又确切的估价单 ·估价单必须由客户部总监或以上人员确认签字并提交客户 ·客户部必须提醒客户在一周内确认估价单 ·将客户确认的估价单同时复印一份给制作部 ·客户部必须将客户签字的估价单存入档案 ·所有牵涉到第三方的工作，必须待客户确认签回估价后方可开始工作
■完稿------------------- □客户部 ·待客户确认初稿后，把修正卡交给创作部进行完稿制作(进入完稿的修正卡必须有完整的资料，如尺寸、颜色、文案及文件形式等要求) ·如有拍摄、插画、租片等第三方外发工作，客户部必须协同创作部及制作部一同讨论决定制作方案 □创作部 ·按简报制作完稿 ·完稿必须由项目负责的艺术指导及文案的确认签字后交给客户部 □客户部 ·必须对完稿进行校对确认并签字，同时检查是否有创作部同事的签字 ·将完稿提交客户确认签回，并归档
■创意执行---------------- □创作部 ·完稿制作中所牵涉到的拍摄、插画、租片等工作，创作部必须以书面形式简报制作部，通过制作部联络第三方制作商 □制作部 ·由制作部向第三方制作商签发PO单，简报工作 ·协助创作部负责人员控制第三方制作商完成工作的时间及质量 ·并控制外付费用的成本 ·将完成的稿件提交创作部，并督促创作部及客户部在确认稿件并签字
■制作------------------- □客户部 ·将客户确认的完稿提交创作部及制作部 □制作部 ·开具PO单并得到创意总监确认 ·联络菲林输出公司 ·检查菲林打样质量 ·控制完成时间及成本 □客户部、创作部、制作 ·针对菲林打样进行最终的确认并签字 ·若需提交光碟，必须严格检查是否有打印稿件及详细说明 ·打样稿一份提交客户部，一份由制作部归档 □客户部 ·请客户确认菲林打样并签字 ·归档 □创作部 ·整理完稿文件，提交制作部归档 □制作 ·归档所有客户的完稿制作文件及菲林打样 □客户部 ·通知财务部结束卡号
■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■会议■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ■会议前----------------- □客户部 ·事先确定会议日期，预定会议室，会议器材，发出会议通知与会相关人员 ·确认客户参加人员，头衔，讨论议题，会议时间 ·会议前30分钟检查会议室，包括空调，窗帘，电源，投影仪、电视，录像机，笔记本电脑、将准备好的会议议程、纸、笔以最美观的角度置于会议桌上 ·确认所有会议所需的资料均已准备齐全，包括前次的会议记录，客户简报，前次的提案作品，竞争品牌作品等。 ·录像带或幻灯PPT调整至可直接播放的状态 ·同时确认会议室已布置好(包括电脑、投影仪已设置完成等) ·会议正式开始前，必须确认每一位客户均已有了茶水 ·整理衣冠，男生必须是西服、衬衣、领带;女生必须是套装，同时需化妆(忌浓妆)，第一次会议，需带上名片。(创作部与会人员未必正装) ·关闭手机等，通知总台留言
□创作部 ·必须确认所需提交创意作品已准备妥当 ·确认衣冠整洁 ·了解提案前后顺序
■会议中----------------- ·配合会议中所有项目的顺利进行 ·确保客户的杯中茶水充足 ·记录会议结论与要点 ·切勿在会议进行中频繁进出会议室
■会议后----------------- ·将客户送至电梯口 ·清除会议室相关纪录(白板/白纸) ·必须在24小时内将会议记录形成电子文件提供客户确认 ·将会议上确认的内容以修正卡形成传达至创作部、制作部
■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■归档■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ □客户部 ·将所有的最终确认稿归档(包括完稿、估价单、合约。。。) ·每个客户必须有自己专属的一本档案，其中可以分类为：传真进、传真出、会议记录、工作进度表、草图、完稿、媒介计划表、其他。。。 ·必须为每个客户整理一份作品集(打样稿即可)
□其他部门 ·整理与自己有关的档案
■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■财务系统■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ■财务流程---------------- □制作部 ·制作每一个工作的制作估价单 □客户部 ·请客户部总监确认签字并传真给客户 ·确认客户在一周内确认并签回估价单 ·将客户确认的估价单提交给制作部留档 ·填写“发票申请单”，向财务部申请发票 ·收到财务部开出的发票后，连同发票签收单一起快递给客户，并确认客户已收到发票，并签回发票签收单 ·将发票复印件存档
AE基础知识汇总 【基础系列】
一、AE是什么 AE(Account Executive)，国内称为“客户经理”或“业务经理”。AE一般指广告公司或咨询公司的专业客户服务人员。
二、AE的职责
1、对外，与客户进行谈判、联络、提案、收款等;
2、对内，制定策略、协调资源、分派工作、监督进程等。
三、AE的基本要求
熟悉销售、市调、企划、设计、制作、媒体等方面的专业知识，具备一定的沟通、协调、组织能力。
四、AE的职业定位
1、AE 是专业公司与客户进行沟通的桥梁。
2、AE负有管理人员及经营人员的双重责任。
3、AE只是个执行者。对外：AE不适宜与客户高层沟通。对内：专业领袖做决定，AE只是做事情。
4、AE不是传统意义上“拉客户”的业务员。优秀AE所具备的功夫 AE所需要的不仅是学习书本上的知识，也不仅仅是聆听他人种种的指导，而是要培养一种敬业精神，对于上级的托付，立即采取行动，全心全意地去完成任务。 AE要有事负责的精神，这有这样，才能更好的完成服务客户的工作。
AE的角色比较特殊，内外兼之，在客户和公司之间沟通、协调。一定要学会知人善说。
AE的工作看上去非常容易，但在实际的工作中，面临的压力是多方面的，也是意想不到的，总是会措手不及。这就要求我们有很好的心理素质和应变能力，对于突发事件能够处事不惊，独立完成。
AE来说，工作的性质不但是要说话，并且要学会说什么，怎么说，对谁说的问题。我们面临的不是一个人、两个人，也不光是公司或者客户，因此，说话的技巧是至关重要。对谁说——目标;说什么——内容;怎么说——方式。
AE必须学会更多的知识，超越自己、超越客户，让客户对你产生尊敬与佩服，然后与我们愉快地合作。
AE在做任何的工作时必须讲信用，遵守诺言。 优秀的AE需要激情、信心、纪律，“没有规矩，不成方圆”，对于每件事，都要按时、保质的去做，修炼自身的功力。
AE的角色越来越重要，相应的对AE的要求也是越来越重要。 AE的团队精神：
广告公司历来都讲究团队作战，AE工作是业务最前端，其它的技术部门必须协同，配合才能完成一个完整的工作流程，由于公司的归属性和团队共同的目标追逐，把AE与技术人员绑在一起，因此AE离不开团队，技术人员也离不开AE。但在这个看似紧密的团队中仍然存在本位主义和相互竞争。AE在其中应该起主动调和作用，而不应该起到负面影响，在团队精神方面AE应该避免发生以下几种情况。
一、超级AE
公司业务大部分是我签回来的，我是团队中的英雄，我为公司创造的价值最大，贡献最大。于是在同事面前骄傲起来，狂妄起来，天下我第一。其实有一个非常现实的问题，与技术部门相比，谁的收入最多?只要把这个问题解决好，其它便迎刃而解。AE是广告公司的关键部门，技术部门是广告公司的核心部门，广告公司的竞争优势都掌握在核心部门，而非关键部门，对这一点AE要有清醒的认识。
二、不当竞争
AE的不当竞争最主要体现在三方面。
第一，AE与AE的矛盾。同一个 资源平台下，恶性竞争，同事之间的客户资源掌握情况没有相互交流,导致信息中断，从而出现砸价行为，造成客户流失。
第二，劳动与资本 的矛盾，劳资关系是市场经济的必然产物，AE常用的手段就是向公司隐瞒利润，少报利润，除了正常佣金外，另得到一笔不当收入。
第三，公司资源的平台利用面不够宽，于是客户的业务一部份在自己的公司动 作，一部份在其它公司进行，两方面获得利益。
第一类不当竞争是自私 的表现，严重背叛了团队的精神及价值，第
二、三种是目光短浅的表现,并且里面存在较大的经济风险和职业道德的问题。不当竞争的终结需要AE的操守升级和管理层和管理改进，管理疏导共同解决。要真正达到个人境界的提高和团队精神的升级还要靠“五心”理念来支持。 广告AE沟通技巧：
沟通是人与人之间特定目的情感的表达和交流。能说话、会说话不算是 真正有效沟通，AE新人与客户的沟通无疑是生硬、机械的。
在从事AE工 作前期，靠的是真诚、热情、来感化客户，而进阶升级训练就要在此基 础上用专业沟通技巧来使客户信服。 沟通技巧，我们分成电话沟通技巧 和聆听技巧来升级训练。
一、电话沟通技巧
1)电话沟通是无形的，但人的直觉非常敏锐，客户在电话中接待一个陌 生者首先产生拒绝心理，这是正常心理反应，必须要在40秒内消除拒 绝，赞美、恭维、利益诱导是消除拒绝的好办法。
2)你的热情，你的笑容能够通过电波传播，使用可视电话，客户可以 看见你的笑脸，你的坐姿，使用普通电话，客户照样可以看到你的表 情，状态。因为感情，热情和笑容能够通过电波传播，回忆一下，大公 司前台接线员和服务部接线员的状态一定不同，前者是严肃的专业语 言，后者是关怀中带有热情。因此保持微笑，高度热情非常关键。
3)没有人耐心听你的一大堆废话，除非你是出色的职业演讲家，但是， 有些事情几句话又说不清楚，请在交谈中适当和引入停顿，让被你打扰 的对象参与进来，只有参与才会有乐趣，才能找到自己真正需要的背景 语言。
4)切忌通话时间过长。首次拜访新客户，在三分钟内完成，太久就没 有了神秘感，时刻把握好说话的进度，对于罗嗦的客户，要自己掌握主 动权，长时间电话交流，浪费大家的宝贵时间。
5)电话中完不成订单的销售，有时候你恨不得在电话中搞掂客户，这种 想法是愚笨的，广告行业永远不可能实现电话销售，应该在适当的时候 给客户提一个是明天上午或者明天下午见面的二选一的见面要求。
6)电话通关，现在很多公司都没有接线生，联系广告业务的电话很多时 候不会转接，这就需要耍点小花招，来点小创意过秘书这关。
倾听技巧
沟通考验AE的交际能力，倾听考验AE发现问题和解决问题的能力，电话 沟通技巧是你处于主动的情况下，属于信息的发出者，倾听，你处于被 动的情况，属于信息的接收者。主要聆听客户的潜台词，用逻辑去推 理，判断信息的真实性和真假程度，因此，要非常关注客户的肢体语 言，如：表情、眼睛的转动，手势等，结合客户的语音，语调，结合判 断客户的真实意图。
从专业角度上作个比较的话，广告AE是咨询型人材,而广告业务人员是订单获取人员，二者有本质的知识储备差异和工作技能高低区别。AE要想进一步有更大的发展就需要在市场营销，品牌管理，媒介传播等专业领域以及业务开拓技巧、团体意识、自我人格魅力等方面修炼。
AE专业知识储备:
一、广告能为企业带来什么? 仅从企业投资角度上作个解答，企业从销售费用中拿出一大笔资金投入到广告传播上，属于典型的投资行为，目的是为了得到更大回报。
企业得到收益不外乎两个方面：硬性收益和软性收益。硬性收益主要体 现在企业销售收入的增加和企业利润的增长;软性收益包括的面就比较 多，例如：品牌增值，加快货物流通，加快现金流循环、增加销售团队 及渠道商信心，实现企业社会责任、企业溢价等方面。 一般国内本土企 业在硬性收益更看重一些，所以都有一套广告投资硬性收益分析工具。
二、怎样对广告流失进行有效战略管理?
媒介发展多元化，消费者追求个性生活主张，使广告的触点日趋下降，企业要与消费者沟通非常困难;另外，产品严重同质化，社会产品明显过剩，竞争对手之间，无法承诺会给消费者带来独有的产品利益; 再者，消费者在众多营销声音的培训和教育下，反诱导，反引导力不断 提高，导致广告视盲症。这几方面的原因造成广告成本不断上升，而广告收益日趋下降，有解决的办法吗?答案是肯定的。
广告AE要协助客户解决广告效果低下的难题，必须首先从理论上武装自己;再结合中国市场的复杂性与中国价值文化观念，在严格的市场调查基础上，做出忠诚于市场的广告行销建议。此时AE与交易所的红马夹一样，投资人把资金交给你，能否有回报、有多大回报就全靠经纪人的知识运作能力。
当然更多的是另外一种情况，广告客户对广告公司的专业能力根本就不信任，自己有一套广告行销计划，这就需要广告AE，广告技术人员从专业角度给予建议、沟通，广告公司，广告AE能够给予客户方向和温暖是最真的，否则，广告公司就是多余角色。从而导致“媒体是皇帝，客户是上帝，广告公司是奴隶”的局面。
三、广告与品牌
做广告等于做品牌吗?答案是否定的。
首先，这二者行为的主体一致，广告传播主要是广告公司完成，而品牌传播的主体是广告主，如上分析，产品是品牌立身之本，产品品质保证就由广告主完成，这个问题上广告公司一点忙也帮不上，但二者是紧密合作关系。
其次，二者管径大小不一致，广告传播构成品牌传播的一部分，品牌传播需要广告传播强有力的支持，公关传播，事件传播，社会责任传播等多种传播方式成为品牌传播途径。
第三，二者有时候的传播力是逆向的，按常规的理解，二者传播应该一致的，但由于企业急功近利，或广告公司不认真负责而导致二者传播力相互抵触，给品牌带来伤害，使广告主尽心打造的品牌资产流失。 我们无法再问更多问题，问题越多对一个刚从事AE工作1-3年的人来说暴露的问题就更多，专业领域就更显苍白，AE唯一能做到的是：从现在开始不断的充电、学习、提高自己，一刻也别停止。
AE培训教程之二 策略单 “策略”就是企划作业的思考主轴!
“策略单”是业务企划(AE)在代理商中最重要的工作，也是服务客户最重要的专业资产。一经确认就必须严格地遵守，“策略”对未来每一张的创意简报都能节省大量的时间与金钱。
一，资讯是“基础工程”
在你开始所有的工作前第一步，就是尽量搜集充分的资讯! AE在写“策略单”及“创意简报”之前，必须搜集整理的资讯包括： *与公司企业体相关联的资讯 *商品及品牌在市场上的历史背景 *消费者及消费形态 *市场上的整体行销环境 *通路销售情报
1.与公司企业体相关联的资讯
公司的远景与目标事业的长期计划与目的 长效的公司策略 ;主要的生意来源 部门对市场行销的策略想法及目的 2.商品及品牌在市场上的历史背景
对于最近3年的创意表现、市场调查、媒体及行销策略的重新检视。 了解过去的市场变化，行销策略以及品牌曾经发生过的争议或问题点。 品牌的“远景”
过去及现在的品牌定位——在商品功能性的方面非功能性方面的考量、是否有独特的卖点、消费对象是谁、开发此品牌的主要原因、品牌所拥有的主要资产。 3.消费者及消费形态
是谁在用我们的商品?面对竞争市场他们会如何做选择(差异性)?人口分布状况/心理描述——消费者的形态、潜在消费者、流失的消费者、重量级的消费者、中量级消费者、轻度消费者。
是谁在买我们的商品?是什么原因影响他们，消费者面对竞争的市场环境时，是什么条件促成最后的选择——购买动机?利益考量?促销赠品?或其他因素?
商品是在哪里以及如何卖出去的?是以何种方式?购买频率?什么样的贩卖据点等? 商品知名度、忠诚度、试用率以及使用模式? 使用者及购买者对媒体的接触习惯?
消费者面对此类别商品的考量是什么?功能性还是非功能性?他们考虑的优先顺序? 消费者是如何看待此品牌?比起竞争品牌，消费者对于我们的态度及认知是什么? 4.市场上的整体行销环境
市场的大小及成长比率?市场区隔?市场占有率?
地域性及季节性?环境因素——政治、经济、文化及社会状况?
对于品牌在竞争方面的策略及活动——价格、包装、通路配送及促销活动? 会影响到竞争品牌及我们自己的社会潮流、旧有模式、威胁或者商机? 5.通路销售情报
销售通路(对业者最重要的)的形态?
与竞争者比较，我们的品牌面对通路，是何种态度? 通路贩售的“政治花招”?
周边效应、信用额度、库存、商品陈列条件? 通路贩售的优势及平衡点(与竞争者的比较)? 如何在一般销售通路中脱颖而出等?
二，“策略”的内容 ①营销目标
检视行销目标的相关条件必需符合以下4点——可相信的、可达成的、可了解的、可评估的。记住：目标必须与预算相吻合;策略一定要获得客户的认同。 ②广告目标
“广告目标”千万别要求太多，一个有限的、单纯又实际的目标，才是可行的，记住，“想卖一堆的目标”绝对是痴人说梦话! ③目标消费群
建立你的消费群特性研究报告，他应当是可以被清楚识别的人物。 ④竞争范畴
竞争范畴就是策略之战!除非你知道敌人是谁，否则你无法打赢。注意!你不是在写调查报告，别太格式化，要有观点，让你的摘要有可读性，否则没有人会去理它。 ⑤定位
这可能是“策略”中最重要也是最难的一部分它可以视为 A、B两点的交叉： A点——现在我们的消费者是如何看我们?
B点——广告之后，我们希望目标消费对象是如何看我们? 然后，在A与B之间加入商品的定位陈述(50字以内)。 ⑥消费者承诺
就是独特的商品卖点!“承诺”必须简洁，承诺愈长愈难完成。承诺要诚实地缩减成10个字以内。记住：一个利益点，一个承诺。 ⑦支持点
如何实现你的承诺?支持点就在为它说话。支持点的讯息必须与承诺息息相关，而不是一大堆没用的产品资料。 ⑧风格与态度
这是为你的商品决定“个性”的时候了，商品个性正如同一个人般，必须清楚明显，人们才会牢记它。
2.“策略单”的完成 ①业务 ②创意 ③客户
直到三方面人员都同意为止，策略才成立!
三，如何进行“策略单”?
步骤1：业务人员先拟草稿(可能先空下“定位”)，然后与创意讨论，一起完成，再交到客户手上，或者业务及创意人员从头到尾一起完成。
步骤2：完成策略单，交与媒体策划人员，因为他们必须参与整个活动的形成，必须了解并且同意策略。 步骤3：业务(或包括创意人员)与客户讨论策略，如是现有客户，任何改变应该根据事实，任何决定与要求，应该都有事实支持，策略必须所有人都同意：代理商内部最后的仲裁者，包括负责所有行销业务的总经理，以及负责创意开发及执行的创意总监。
步骤4：一旦策略确认之后，未来所有品牌计划及创意作品，皆以策略来判断，不理会个人的意见及喜好。
四，“策略”让客户参与
对新客户提案，先提策略，让他感兴趣而且自动参与策略，当下次提出创意作品时，他会为我们辩护，并且帮忙形成简报，他会与我们站在一起!
AE培训教程之一 创意简报
一、一份优秀的“创意简报”
绝对是有事实根据并且逻辑清楚的! 绝对是来自于品牌策略整体规划的! 绝对是意念单纯并且简明扼要的! 绝对是符合人性面并且强而有力的! 绝对是完成自严谨的作业及团队合作的!
二、“创意简报”与“创意工作单”有什么不同? 创意简报 日期：
客户： 品牌：
1.这个广告能做到什么?
2.诉求对象是谁?“消费者洞察”有哪些?
3.消费者会如何看待及描述此品牌?
4.这个广告传达给消费者最单纯的讯息是什么?
5.如何让消费者相信此讯息?
6.还有哪些思考点，可以帮助创意工作更为完善?
7.制作执行的注意事项?
“创意工作单”只是单纯的通知开始一件工作，并且清楚的与其他工作分开。“创意简报”则是对创意人员，在“策略”方向上的说明，它是经过市场整合后，所产生的精髓。
创意简报都应当随附着“创意工作单”。
这一份创意简报的内容，无论在任何时刻都必须遵守。
每一份创意简报都应当由业务总监签名后，再送交相关工作人员。 如果此份创意简报是牵涉到策略规划的一部分时，则请策略总监签名。
所有创意简报都应当影印附本送交总经理、策略总监、创意总监及媒体总监。
三、如何填写“创意简报”? 1.这个广告能做到什么?
市场行销包括了商品本身、价格政策、通路配销及广告传播，广告只是其中的一部分因此我们应该清楚了解广告应该解决的是什么问题，以及有什么“沟通机会”可以发挥，千万不要被行销的“市场目标”搅糊涂了。例如：增加市场占有率，要卖一百万箱苹果。这不是单靠广告就能达成的，请务必想清楚你的实际状况及目标界定!
理清广告要向谁沟通，并且能达成什么样的目标。 广告并非万能，它只能做到： A——让现在购买的消费者安心。 B——说服仍有疑虑的人。
C——让新的消费者相信广告所说。 D——将竞争品牌的消费者转移过来。 E——提醒流失的消费者。 F——影响知名度的比率。
G——提升消费者的兴趣及欲求程度。 H——提高整体销售环境。 I——加强偏好度。
J——改变一般认知、评论、态度及信任度。 K——加强现有的信任感、态度及行为。
L——促使立即的行动，例如：迫使消费者打电话、传真或亲自到展示中心门市!
◆记住，广告能够吸引消费者进入展示中心，但是不一定能让他们买车! 例——“Youngish淡啤酒”的广告目的是——
说服“中量及重量级”的啤酒饮用者， “Youngish淡啤酒”与一般啤酒的口感相同、享受相同，但是却不会让你喝出个“啤酒肚!”
2.诉求对象是谁?“消费者洞察”有那些? 消费者并不是一个统计数字而已，他们是活生生地居住在环境四周，所以请你以生动的文字，来介绍这个具有代表性的真实人物!
不要忘记，描述消费者必须要集中焦点，太广泛的消费形态描述，会让创意人员无从思考，更抓不到重点!清楚描述消费者的生活形态、需求、态度、期望、欲求、担忧以及对商品的看法。清楚地区别消费对象是既有的消费者、忠诚的消费者、流失的消费者、重级消费者、中度消费者还是轻度消费者。
你必须花费许多时间，去研究及发掘消费者内心真正的需求——洞察点，这也是影响他们消费行为及心理最重要的因素。这是消费者研究中最重要的课题。
例——“Youngish淡啤酒”的消费者洞察
每个星期五晚上七八点，James就会出现在他的“伸展台”上，也就是在市中心最摩登、最势门的酒吧中。James是一位20岁的“BOBO族”：从头到脚的行头，绝对是根据最新浒的搭配，看得出来，是花了好一番心思打扮，就像一只昂首阔步的孔雀，并且眼睛紧紧盯着每个漂亮的“美眉”。他自言自语说：“就在今晚了!”(其实他每次来，都是这样告诉自己!)
James单身又有不错的收入，所以他的生活过得进无拘无束。吐出一口哈瓦那古巴雪茄烟。这时他看到了一票朋友，也是一群最“in”最“拉风”的单身汉，于是立刻起身加入了他们，他们聊电脑、聊最新的网络新闻、聊流行时装、电影、线上游戏(所有BOBO族的标准配备)，当然也包括女人，其实在周围这些“美眉”眼中，James的酒量不怎么样，却是最爱喝的一个，大概是想借酒壮胆吧!偶而，他也会发现女人向他抛来的媚眼，于是沾沾自喜地想，自己的身材看起来的确不错，在健身房的努力果然是有用地!他经常幻想自己是“美眉”的梦中情人!
忽然，他警觉到灌这么多啤酒，可能会让他在健身房的努力白白浪费，一种愧疚感油然而生!但是话又说回来，杨要不喝可没那么容易，这票朋友、这种气氛、这样的音乐、烟雾弥漫中的女人，就是会让人一杯接一杯!于是就这样泡了个整晚，他感到自己的动作有些迟钝，他已经失去了那种昂首阔步的潇洒劲儿，表情也不再充满自信，但是那杯啤酒依然紧紧跟着送来，罪恶感再次包围着他，心中懊恼不已：“我想我不能再喝了，虽然我很喜欢啤酒，但是我更痛恨啤酒肚啊!”(这就是把肚子喝撑的感觉!)
3.消费者会如何看待及描述此品牌?
不要用厂商的角度可专用术语去描述，应当使用真正的“消费语言”，尽量真实清晰。任何一个品牌都具有“产品功能”加工“感觉印象”而形成的“品牌价值”。消费者如何与“品牌价值”相连结，就是说明“创意简报”中最重要的部分!每一个品牌都有它最重要的“实质利益点”，如果没有，那么过往惯用语代理商应该研究并发展出来，因为品牌的“实质利益点”是真正完成“沟通概念”的基调、形态以及精神!记住，品牌“实质利益点”是品牌价值的基因与灵魂——是真正的精髓所在!
例——消费者对“Youngish淡啤酒”的描述
Youngish淡啤酒能够让我享受喝淡啤酒的好口味，喝多了也不用担心，因为它不会像一般啤酒，喝完感觉负担沉重，甚至也不用担心会有啤酒肚的威胁!
4.这个广告传达给消费者最单纯的讯息是什么?
必须简洁单纯、实事求是，不要过度承诺，也不要因为客户对商品的过度期望，或摇摆不定的政策问题而丧失焦点!“诉求重点”愈长就愈难达成广告目的。 例——“Youngish淡啤酒”，对消费者拭目以待重要讯息是 喝了不会有“啤酒肚”的啤酒!
5.如何让消费者相信此讯息?
要消费者相信我们的广告所言不虚，就必须对广告中的消费承诺做到保证，这正是简报内容中各支持点的最大功能。记住消费者承诺必须完全符合支持点的各项利益，不要承诺你无法达成的部分，也不要列举一些无关紧要，或是难以理解的商品内容! 例——“Youngish淡啤酒”——消费承诺的支持点是：
低卡路里势量及低碳酸汽的含量。“Youngish淡啤酒”只有3%的酒精含量，比起一般啤酒5%的酒精含量低甚多。
6.还有哪些思考点，可以帮助创意的工作题解为完善? 能提供不同角度的看法，对创意人员的工作就能跨上一大步!这也是业务人员提醒创意小组不同想法的好机会! 例——“Youngish淡啤酒”
我们可以充分利用“BOBO族”的特殊个性，以区隔出一般啤酒的商品个性，以及一般啤酒模糊不清的消费对象，但是请小心，无论如何“Youngish淡啤酒”的广告诉求，绝对不会变成“健康的饮料”!
7.制作执行的注意事项
不要写未经沟通的个人意见或是客户的某些偏好!这部分要提醒的是品牌的识别符号、理念口号、企业的统一格式、广电法规上的注意事项，例如：网址、电话，活动授权码……，基本上只是一些必备的注意事项。愈少愈好!
四，填写“创意简报”时，遇到的问题有哪些?
1. 谁负责写“创意简报”?
一般来说是由业务企划/业务经理，或是业务总监负责撰写，原则上谁是客户的业务负责人，谁就负责此“创意简报”的完成! 2.谁负责签署“创意简报”?
第一个签名确认的必定是业务经理，然后交业务总监签名确认，策略总监则必须签认所有行销活动的“创意简报”。
3.谁该有“创意简报”的影本?
策略总监、业务总监、媒体总监、创意总监、总经理以及与此个案有关的创意及媒体工作成员。
4.“创意简报”是否应该随附着“工作执行单”? 绝对应当!
5.如果因为完成时限太急迫，所以无法写出“创意简报”该怎么办?
听过“强迫中奖”吗?无论你的“完成时限”是松，是紧，甚至没有时限，你都必须完成“创意简报”，没有选择!
6.所有的创意工作，都需要写“创意简报”吗? 是的!
7.对于创意一般稿件的修正，以及POP或包装的设计工作呢? 一般稿件修正只须交付“工作单”即可，但是POP或包装的设计工作，则绝对该有“创意简报”! 8.如果没有拟定“广告策略”的工作该怎么办?
那么就拟定一份策略单，并且与客户讨论后，再开始写“创意简报”! 9.如果没有“广告策略”但是客户又急需一个广告案，该怎么办呢?
立刻撰写一份策略单，在公司内部汇诊搜集意见，然后与客户讨论取得客户的命名认可，接着便可以写“创意简报”了。记住，没有策略单，就没有广告案! 10.我可以让我的客户看或参与“创意简报”吗? 可以的，如果你有时间的话，但是这并非必要! 11.我可以口述简报内容给创意人员吗?
当然可以，但是也必须随附白纸黑字的“创意简报”，工作才能算数! 12.如果“创意简报”的撰写工作遇到困难，无法解决我该怎么办?
你可以找你的策略总监、业务总监或创意总监讨论，或是求助于其他业务人员，搜集他们的解决办法，然后再重新开始撰写。
13.在撰写“创意简报”时，应该等完成后再交付给我的创意小组，还是事先就找创意小组来做讨论?
当然事先与创意小组做讨论较好。记住，有时简报的沟通过程，与简报的内容是同样的重要。 14.如果创意小组要求改变“创意简报”的内容，或是提出不同的策略方向时，该怎么办? 一份优秀的“创意简报”有可能来自于不同的意见，当然也包括创意人员。不要执迷于自我的本位主义，如果想法真的比较好，就接受吧!
五、评定“创意简报”
诉求方向+启发创意 = 杰出的“创意简报” 只有诉求方向 = 普通的“创意简报” 方向不明 = 该死的“创意简报”
有两种方式可以知道，你是否写了一份杰出的“创意简报”： 1. 广告露出后达到了优异的成绩!
2. 创意小组说：“它让我们发展出伟大的创意!”
六、开始简报
现在你完成了一个非常棒的“创意简报”，你应该面对面以对创意小组说明“创意简报”，让创意人员了解你是花费了大量的心力来完成此份简报。
此外，将商品同时带入简报，让创意人员体验商品的特别，让他们试吃、试喝、闻闻看、触摸感受，操作一下……，简报的进行方式非常的重要让你看一辆车子的图片与实际去驾驶它，是完全不同的感受，一种是被动的面另一种是活生生的付诸行动!必要的话走出公司实际去体验商品的使用情况，到客户的制造厂、经销站去，甚至实地去进行简报，有时创意简报的过程就是创意的一部分。
AE培训教程之三 工作单 工作单
HARVEST Ad 日期：
工单号码： 创意检视： 期限： 客户： 品牌：
□附策略单 □按现存策略单 媒体： 版面： 长度： 实际尺寸： 色彩： ■广告目的： ■目标消费者： ■消费利益点： ■消费支持点： ■竞争范畴： ■预算： ■注意事项： 签名：
作业人员/业务总监 创意总监 流程/ /创意
只有业务企划(AE)人员可以开工作单。
(1)工作单号码——这张工作单和号码，将由出生跟到进坟墓。 (2)客户——是客户的公司名称。
(3)品牌——是品牌名，有些客户有多种品牌。 (4)日期——是向创意人员说明工作内容的日期，不是开单日或写单日，是写完工作单后，向创意人员说明的那天，才填上。
(5)创意检视——创意人员说明“创意初稿”的日期。
(6)附策略单或是(按现存策略单)——这两项必须选择其一，没有例外。 (7)媒体——是媒体的名字，而不只是写报纸、电视或杂志，如尚未确定需要进一步讨论，就注明写上，不要空着。
(8)版面——使用正式的术语：全
十、半
十、外报头、小全页……
(9)实际尺寸——不同媒体有不同的标示方式，不同媒体也有不同大小的半页，因此必须明确地标示“长××㎝×宽××㎝”。
(10)长度——专指TVCF及广播稿多少秒数。
(11)色彩——大套色、套几色。只能套什么色或是黑白(B/W)或彩色(4C)。 (12)期限
千万、千万要写上期限。明了理想的工作期限，全力维护!创意总监会协助你订出理想的工作期限，不一样的工作需要不一样的工作期限。
(13)广告目的——指此件工作的目的，可能指整个行销活动案，请将策略中的目的重新写上(不要写“参考策略单”)。如果目标不是整个活动，务必简短、清楚并且是可行的。 (14)目标消费者 (15)消费利益点 (16)支持点 (17)竞争范畴
(18)预算——确认媒体预算及制作费预算(是实际的预算，不要吝啬!)
(19)限制/注意事项——写下容易产生错误的事项，包括：商品及公司的标准字、商标、地址、网址……注意：只有事实!
(20)作业人员——向创意小组作简报之前，即填上创意小组及业务小组的人名。
(21)签名画押——业务总监签名表示他满意所填写的内容，确认提供了完善的资料，他负责所提供的工作资料，足够让创意人员使用。创意总监签名是用他的生命表示，接受简报条件是充分的、接受期限是可行的!之后创意总监(CD)必须提出合乎策略，合乎期限的作品!
专业书评—跨越时间与辈分的亲情审视
断断续续花费三天将这部小说读完，直到最后，拓实俯下身子对昏迷不醒的儿子时生呼唤“时生，我在花屋敷等你”这句话，便为二十多年前的相遇结合成宿命环圈，令人心生摇曳。
作为东野圭吾的新作，相对于旧作，略显矫情和粗糙。说是矫情，但的确感受到东野圭吾下笔时的温情。在每句简短易懂的大白话中，作者以两条线索来贯穿许多谜团，而他又刻意让读者心知肚明时生的儿子身份，以此来窥探围绕拓实在面对生命困惑和情感问题时的心理走向。其间文字不免充斥些许珍爱生命和喜欢的人这样的暗示，这也便是矫情的一点;说是粗糙，对于国内堆砌起来的穿越小说而言，这部小说非常清新别致地探讨生命价值，是一个很令人惊喜的突破。只是东野圭吾在“寻找千鹤”这条线索上，让人感觉干瘪和无味。千鹤这个重要的女配角形象太过模糊，还比不过仅仅出现几个章节的竹美。
能够体现整部小说主题应该是第305页时生责骂父亲拓实的这番话：“确信自己喜欢的人能好好地活着，即便面对死亡，也看到了未来。对你父亲说来，你母亲就是未来。人无论在什么时候都会感发到未来。无论是怎样短暂的一个瞬间，只要有活着的感觉，就有未来。我告诉你，未来不仅仅是明天。未来在人心中。只要心中有未来，人就能幸福起来。因为有人教了你母亲这个，她才将你生下来。可你看看自己，整天牢骚满腹，不思进去!你感发不到未来不能怪别人，要怪你自己，因为你是个混蛋!”
东野圭吾写下的这番话很好地印证了他创作《时生》的源头。便是想试图解开孩子与父母之间的情感评价这个谜团。因此小说以儿子时生为实验对象，在病重昏迷时穿越到二十年前与年轻的拓实相遇，无形中把儿子和父亲拉在同一个层面，来见证父亲的过去。
小说以两条线索为主，一是寻找千鹤，二是寻找拓实的身世真相。
【寻找千鹤】
二十多岁的拓实是个得过且过的家伙，让人看不到未来。千鹤的消失(跟另一个男人私奔)可以说是对拓实极大的打击。诚如千鹤成功得救时给予的解释，在爱情面前看不到希望真是一件可怕的事情。这也算是一个小小的点睛之笔。
千鹤的下落成为拓实的一个心结。但因为时生的存在，给予了不少心里的慰藉。就连时生也要感叹自己的父亲年轻时这么孩子气。的确，拓实不是什么讨人喜欢的男性，作为普通人，他是不起眼的存在。而这样的存在，也只有在爱他的人面前，才能得到彻底的宽容。
千鹤被卷入一宗神秘事件，拓实等人只能一步步去解开谜底。过程稍嫌冗长和无聊，期间虽然掺入不少推理解读，以及另一条线索的交集，但也遮掩不了情节的无新意。千鹤的朋友竹美这个形象，聪明重义气反倒让人过目不忘。
值得一提的一点，千鹤这个形象在东野圭吾笔下并不鲜明，倒是着重在时生和拓实两人的交集处下功夫。两人在面对事情时截然不同的性格和态度，使得拓实怯弱又好逞强的个性凸显无遗。正因如此，时生的出现，不光是在寻找千鹤上提供了帮助，也影响了年少轻狂的父亲的人生。因此在千鹤得救后，拓实选择的是告别千鹤。这可以说是拓实在生命历程中的一个蜕变。
【寻找身世真相】
如果结合两个“寻找”，就可以发现本质应是如何直面“爱和亲情”。拓实年幼时便被母亲遗弃，对母亲的憎恨是庞大的阴影盘踞在拓实心中。儿子拓实与母亲须美子的紧张关系，拓实和时生又是父子关系，彼此对对方的心理审视其实正是东野圭吾的匠心所在。
拓实作为核心人物，但背后的推力正是时生。如果不是儿子时生，拓实便永远解不开与母亲系上的死结。如果不是儿子时生，拓实不会改变自己原先的人生态度，如果不是儿子时生，拓实也不会去到通讯公司上班。
拓实对自己母亲须美子的心理审视是错误的评判。他将年幼的伤害扩大到无可原谅的程度，丝毫不曾体谅母亲的苦心。不屑和愤怒，是孩子对母亲的一种精神报复。相反，时生对拓实的心理审视倒像是一种依赖和帮助的朋友关系，为了修正拓实对自己母亲的情感评价，他坚持不懈地强迫拓实去探望母亲，去父亲原先的住处，读母亲写给拓实的信，使得拓实彻底地接纳了母亲的苦衷。正如须美子信中所写“你要好好活下来，实现你父亲的未来”，这或许便是父母对孩子的期盼吧。
十七岁病重昏迷的时生灵魂穿越到二十年前的拓实面前，不也是对拓实人生的一个见证。儿子对父亲过去的参与，倒是另类的实现了自己父亲的过去。靠着自己的努力，促使了拓实和丽子的情缘，这是儿子给予父母的最好礼物。不，孩子便是父母最好的礼物。那么，拓实在须美子和画家瓜冢梦作男心里，一定也是最好的礼物。
托尔斯泰认为，决定艺术是否有价值的最重要的因素是“作者对待事物正确的、合乎道德的态度”，那么，可以说，东野圭吾这一次不再延续老辣的笔锋和凶狠的叙述，反而呈现出了东野圭吾在亲情和人性上的柔情转变。跨越了时间和辈分，东野圭吾对这部小说极为满意，认为它是集大成之作，直赞有趣。是的，这是一部值得一看的温情有趣的推理小说，还盼着有更大的突破，这才是我对敬佩的作家东野圭吾最好的期待。
时间是什么?我们改变不了未来要发生的事情，即便是时生，在我觉得他并非在改变历史，他其实是见证历史。这篇小说从头到尾对于时间的把控十分紧致， 思路清晰。最让我感动的是拓实最后说的：“时生，我在花屋敷等你!”--小说完整了，这是部完美的作品，完美的结局，至少是我遇见过的、预料内的、最完美的结局了。
1. 心灵捕手 8.6分 1998年上映 马特达蒙的代表作之一，我记得好像他就是这个电影的编剧。这个电影里主角和医生还有他的好哥们之间的情感都感人至深，人和人在一起很重要的基础，就是信任。
2. 全金属外壳 8.4分 1987年上映 斯坦利·库布里克的电影，据说他拍这部电影的目的，是为让人恐惧战争。
3. 发条橙 8.4分 1971年上映 这部电影拍了很久，原因是斯坦利·库布里克对演员要求太高，本来很多演员都愿意和这位大导演合作，可是合作过后，全部都受不了他的苛刻。斯坦利·库布里克是狮子座，他让我想起了爱德华诺顿，同样的对电影要求极其严苛。这是一部关乎人性的电影，再小再可恨的人，也有权利得到关怀。顺便说一句，这是一部全世界知名的禁片。
4. 楚门的世界 8.8分 1998年上映 一直很喜欢金凯瑞，这是金凯瑞最棒的电影之一。说不定我们跟他一样，可是我们有没有勇气走出去。
5. 玛丽和马克思 9.0分 2009年 如果你一直很孤独，或者一直觉得自己孤独，那么别看这片。有时候友情很怪不是么?从接触，到相知，到原谅，最后变成习惯。最重要的是，一直没有放弃过彼此。 6. 怦然心动 8.8分 2010上映 缘分总让我们和爱的人擦肩而过，他喜欢你时你不喜欢他，他爱你时你喜欢他，他离开你时你爱上他。爱情是有时间性的，太早或者太晚遇见都不行。
7. 蝙蝠侠前传2：黑暗骑士 8.7分 2008上映 克里斯托弗诺兰的电影没有几部差电影。他不仅仅是蝙蝠侠，他还是一部探求人性的电影。“他的恶性就像是重力一样，我所做的，只是轻轻的一推。” 8. 甜蜜蜜 8.6分 1996年 最后两人重逢的镜头终生难忘。
9. 真爱至上 8.6分 2003年 911过后的电影，如果对爱情失望了的人，可以看看。 10. 蝴蝶效应 8.6 2004年 一部不得不看的电影。 11. 致命魔术 8.6分 2006年 你猜不到的结局。
12. 两小无猜 8.6分 2003上映 听说很多人没看过以后果断上传，如果你有爱人，一定要和他(她)一起看，最好找个私密点的地方~(话说，8.6分真的太低了)
13. K星异客 8.5分 2001 凯文……史派西……，电影的结尾和我想象的不太一样。一部没有电脑动画就靠凯文演技和编剧的“科幻片”，片中很多话都很有意思，比电影的剧情更有吸引力。比如：每个生物都有自我治愈的能力。
14. 非常嫌疑犯 8.6分 1995年 我觉得如果凯文史派西玩杀人游戏，永远不会有人看得透他。 15. 金色梦乡 8.5分 2010年上映 一开始分类是悬疑，看完了觉得应该是剧情片，有点长
，不过最后结尾的温情回力让人无法抗拒了。主演堺雅人的表演出色! 16. 小情人 2003 8.9分 说实在的，喜欢看初恋这件小事的也会喜欢这片的。
17. 七武士 1954 9.1分 黑泽明导演编剧，大师的代表作了，这是影响一批导演的大师。
18. 穆赫兰道 2001 8.6分 这是一部关于梦境和现实的电影，本片的目的是为了向弗洛伊德对于梦境的看法致敬!其中约有十几段是梦境，剩下很多是现实，极难看懂~ 19. 梦之安魂曲 2000 8.8分 很好的反毒品电影，整个电影让人从平静慢慢变得越来越毛骨悚然，最后开始撕扯你的精神。另外，里面反复播放的音乐就叫梦之安魂曲：requiem for a dream 20. 国王的演讲 2010 8.4分 真爱至上里面的男主，今年的奥斯卡~ 21. 大卫戈尔的一生 2003 8.6分 凯文·史派西你真是个伟大的演员。
22. 控方证人 9.4分 豆瓣悬疑片评分榜第一位，1957年上映。我得承认，这是一部让人感觉跌宕起伏的电影，影片中几位主角的演技让人无可挑剔!女人，为了爱情，什么都做得出，不是么?
23. 跟随following 9.0分 1998上映 克里斯托弗·诺兰的处女作，几乎零成本的电影。这部片子整整拍了一年，原因是所有演员都有各自的本职工作，只有每周六才聚在一起，每次拍摄的胶片长度在十五分钟左右。只有一个小时的电影也可以这么跌宕起伏，诺兰在自己i的处女作就表现出来这种实力! 24. 花火 8.5分 1997 北野武冷暴力的代表作。 25. 禁闭岛 8.3分 2010上映 我就不明白了，奥斯卡和金球奖的评委们，你们就是不喜欢莱昂纳多是么? 高智商影迷必选。
26. 记忆碎片 8.5分 2000上映 克里斯托弗·诺兰没有几部差电影，至少是迄今为止。高智商影迷必选。 27. 致命ID 8.4分 约翰库克曼的出色演出，不错的悬疑片，高智商影迷必选!
28. 宝贝小情人 8.7分 1991上映，看孩子的电影不用因为电影好而看，因为孩子的电影看起来很舒服。 29. 三个傻瓜 9.2分 2009上映 我被这三个傻瓜的感情感动了。
30. 足迹 1972版 8.5分 整部电影只出现两个人，裘德洛的足迹是翻拍的这一个，不过原版更好! 31. 谜一样的双眼 8.4 2009上映 一开始不喜欢男主，后来被他的演技打动了。虽说是悬疑，但是其中的感情仍然深深地打动了我，值得一看!其中反应的现实也很真实，很讽刺。
32. 杀人回忆 8.6分 2003上映，宋康昊的杰出表演为本片增色不少!韩国一百部力荐电影的TOP1，电影结尾宋康昊饰演的警官的眼神另人印象深刻!
33. 母亲 8.3分 2009上映 看了真的觉得母亲为了孩子什么都可以去做，金惠子的演出出色，元彬感觉功力不够了。开头和结尾母亲舞蹈的场景都发人深思。
34. 老男孩 8.4分 2003上映 朴赞郁复仇三部曲之一，另人震撼的电影，但是震撼过后，深度稍显不足，当然，仁者见仁智者见智了。
35. 沉默的羔羊 8.6分 1991上映 当年的奥斯卡，个人认为，汉尼拔系列唯一值得一看的一部。 36. 未麻的部屋 8.6分 1998年上映 说实在的，我看完了有种再也不忍心看AV的感觉。日本的悬疑动画片，线索安排复杂而有序，高智商电影迷们的必选。
37. 盗梦空间 9.3分，IMDB同样是9.3分，仅次于肖申克和教父的电影，不用我多说了吧，你没看过?你真的OUT了。高智商必选。话说我真的觉得他在最后还是在梦中。
38. 8.9分 2000上映 中国难得的剧情片。没看过的强力推荐，最近又重新看，整部电影的浸润无声胜有声，引发无数的深思。
39. 告白 8.7分 2010上映 10年除了盗梦就是这部悬疑最好了。善恶终有报，“开玩笑的”。
40. 被嫌弃的松子的一生 8.9分 2006上映 “用喜剧的手法来拍一部悲剧你会发现最后笑得前仰后合而眼里却挂满了泪水”很正确的影评。跟《告白》一个导演~ 41. 秒速五厘米 8.6分 2007上映 日本的高分动画爱情电影 其实日本的动画电影真的值得学习。70后导演新海诚的代表作了。结尾的歌很好听。
42. 蓝色情挑 8.6分 1993年上映 蓝白红三部曲我只看过这一部。 43. 恋恋笔记本 8.5分 2004年上映 温情的片子~ 44. 黑天鹅 8.5分 2010 最近的好片子，有意思~ 45. 爱的绿洲 8.5分 2002上映 看这个片子的时候，觉得自己好渺小，而电影中他们的爱是那么伟大。命运到底是福是祸。
46. 遗愿清单 8.4分 2007年上映 两个天才的无间合作，别人推荐的，虽然是很久以前就看过的片子，但是今天才突然想起来。看完自己也想列一张单子，或许，我们的时间已经“不多了”。
47. 速度与激情5 8.6分 11年上映 我真没想到这个片分这么高，我谨以上传此照片来表达没看这片的遗憾。
48. V字仇杀队 8.4分 2005上映 他们需要的不是一座建筑，而是一个希望。我们没有V，能否还有希望。 49. 意外的幸运签 8.3分 2010年 8.3我也传，好片子，真的没有猜到这个结局，这个片子还提醒我们，千万不要了结自己的生命。
50. 第六感 8.7分 1999年上映 你猜不到的结局，“他忘了表在抽屉里，是坏了的。”从奥斯蒙第一句台词，我就被他的演技折服了。
51. 电锯惊魂1 8.6分 2004年 电锯惊魂系列最经典最悬疑最高智商的一部，很多人只看了后面的
3、
4、5。但是推荐你们一定要看第一部。
52. 信号 短片 8.9分 2009年 我的分享里有，没时间看电影的可以看看这种小短片。 53. 留下我 短片 8.9分 2009年 显然是佳能的广告。可是我从没见过一个广告拍的如此感人，同样分享里有。
54. 缩水情人 短片 1924年 9.1分 小短片，爱情就是为了满足对方的欲望么? 55. 李献计历险记 8.8分 2009年 没看过这个动画的应该看一下，感动的我一塌糊涂。
56. 霸王别姬 9.3分 1993年 “我要跟你唱一辈子戏。少一年，一个月，一天，一个时辰，都不是一辈子!”原著小说也很好。
57. 人工智能 8.6分 2001年 斯皮尔伯格让我感动了。奥斯蒙的演技真棒。
58. 爱在黎明破晓前 8.8分 1995年 郁闷，我先看的日落黄昏后再看的这个……先看这个，再看爱在日落黄昏后。
59. 柏林苍穹下 1987年 8.5分 又是一个天使和人的爱情故事。
60. 乱世佳人 9.1分 1939年上映 说实在的，白瑞文对女主的感情是我认为的男人的典范。作家米切尔在书中描写的思嘉就是一个从小女孩成长为女人的真实写照，很值得一读的书，很值得一看的电影。哦，顺便说一句，电影是4个小时，大家想看得腾专门出来时间。 61. 月球 8.3分 2009上映 一个演员演到这样停不容易的。
62. 爱在日落黄昏时 8.7分 2004上映 电影很好，如果没有曾经分开过相爱的人就恐怕很难有共鸣，另外，这是一个男天蝎女天平的组合。说实话，剧中两人的性格还满符合这两个星座的。
63. 洛城机密 8.5分 1997上映 凯文史派西 ，罗素克劳 ，盖皮尔斯，已经是惊艳的组合了。我喜欢片中对于正义和惩罚的讨论，无论正义与惩罚，都随着现实的环境而变换，有多少人可以坚持正义?又有多少人得到了应有的惩罚?
64. 当幸福来敲门 8.8分 2006年 网上有些评分低的人的回复是说并不觉得有钱就是幸福。想必这些人都是比较有钱吧。的确，有钱不是幸福，可是有时候我们连追逐幸福的勇气和毅力都没有。
65. 天堂电影院 9.2分 1988年上映 总有那么几部温情的电影留在我们心中。令人无法抗拒的“父子情”。
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