品读雪小禅
俗话说：萝卜青菜，各有所爱。此话一点都不假。
最近迷上了雪小禅，用了几天的时间接连读了她好几本散文集，越看越喜欢，虽然，雪小禅算得上现在的畅销作家，更是知名杂志《读者》百名签约作家之一，多次获读者最喜爱作家称号，但我最早看她东西的时候，是好多年前，在杂志上从发现雪小禅这个名字起，就偏执爱上，同样的还有莫小米、叶倾城。那时看到的多是零零散散的，篇幅都不长，感觉空灵雅致，一见倾心。
介绍朋友看雪小禅，也都是些爱好文学之人，性情使然，读后交流各自读后感，有说雪小禅的东西仿佛不食人间烟火，有说明显感觉不适合有点阅历的人阅读，当然，无一例外交口称赞其文字优美华丽，别有一番风格。不过，小说我没读过，我阅读得都是散文，尤爱她的《读城记》，每一个城市在她笔下栩栩如生，揉进了历史、人文、个人情感，唐诗宋词信手拈来，或用原句，或略微改动，读来有血有肉，生动细腻，记得几年前流行网络作家安妮宝贝也写过许多城市，却没雪小禅写得如此水灵灵，令人记忆深刻。还有描写颜色、植物、戏曲的，同样让人耳目一新。
雪小禅很崇拜张爱玲，文字风格有些时候甚至刻意地模仿张，以我愚见，相比较而言，张爱玲笔力老道，作品整体稍感压抑，但是很厚重，亦很大气，充满着人世的沧桑与凄凉，比如《倾城之恋》，一场爱情要靠一座城市的沦陷来成就，人生的况味莫过于此吧!这个郁郁而终的传奇女人被誉为旷世才女实至名归。因为，所谓的经典，必须经得起时间的推敲，历史的检验，可惜，科技日新月异的当下物欲横流，文学也好，艺术也罢，基本成了易碎品。
现代人是金鱼，只有几秒的记忆。遇上雪小禅，并记住她，也是尘世间的一种缘，她是典型的小资情怀，我和她同属处女座，星象学说这个星座的人都追求完美，许是这样吧!所以，她的散文唯美、玲珑，仿佛盈盈可握的一件件制作精美的银器，值得浪漫情调的人把玩。例如，“用文字腌制时间，煮字疗饥，过鲜衣怒马的生活，享受银碗里盛雪的闲情„„”
爱情是雪氏永恒的主题，固执地以为，只有，也只有女人，能把语言文字驾驭的这般绚烂多彩，一个个看似平常的方块字，经她的手随意地组合、揉捏，就变得摇曳生姿，如诗如画。并非对雪小禅推崇备至，忽然有一个想法，如果用她的名字阐释其作品，我认为“雪”和“小”，她是做到了，可是“禅意”不足，小我中见大我，紧紧契合时代的脉搏，做社会的痛感神经，才是文学作品流芳百世的不二法则。
雪小禅即便成不了经典，那又如何?并不影响我喜欢。
那苍老的绿
老真是让人恐慌的事情。在看《姨妈的后现代生活》时，我惶恐地感觉到了这一点。
姨妈五十多了，小资，脆弱、敏感，有小知识分子的酸气，却又世俗地生活着，老了，一个人。因为不肯忍受插队时东北前夫的恶俗，毅然决然地离了婚，甚至连女儿也一起割舍了。后来经历了一场黄昏恋，和周润发演的老文艺男青年演绎一段不伦不类的恋情之后，她骨头断了，动不了了。不得已，向前夫和女儿求救，于是，生活把她又打回到东北。
她和前夫去摆摊，在东北冰天雪地的集市上，乱糟糟的集市，她穿得臃肿厚实，头上一绺白发飘了出来，只露出一张老脸，她饿了，啃着冷馒头，背后收音机传来《锁麟囊》，曾几何时，这段《锁麟囊》是她那段恋情的见证，那个文艺男人和她一见倾心便是因这段《春秋亭》——真是何处是悲声破寂寥。
她本是那么优雅的女人，会外语，养着小鸟，小猫死了也会把它诗意地埋葬。但她老了，赔光了钱，只能跟着那个整天不讲究的东北男人，看着他光着膀子用手抠着鼻孔看赵本山的小品，她无可奈何——因为又没有勇气去死，只能为生而折磨着。
老是最无能的。影片和电视剧中的陆小曼总是风华绝代，没有一个片子拍过她的老年。我去上海，寻了小曼旧居，看到她老照片，挽着一个髻子，牙齿因为吸鸦片全掉光了，嘴凹进去，神情寡淡。翁瑞午的古董卖得差不多了，快养不活她了，为了生计，她加入了上海画院，这样可以领得一份薪水，解放后的小曼，已经老而朽，生活可怜，无依无靠。当年有多奢靡，如今有多落泊——连炒菜放多少油也要算计。这才是人生难预料。
张爱玲的老年更苍绿得让人落泪。
她不见人，与助手都是纸条联系——谁愿意让别人看到自己凋败的样子?她七十岁左右，一直在和疾病做斗争，牙齿要去看，皮肤病要去看，看病占用了三分之二的时间。信箱半年才去看一次，不停地搬家，和一种南美的虱子做斗争。屋里到处都是杀虫剂，除了几件穿的衣服，几乎全是纸袋子，没有一件家具。这是一个才女的晚年，回忆都是奢侈的，谈爱情吗?谈风花雪月吗?那一切多么多余。
有人也写过曹雪芹的老，雪中有一个背影，往一个茅屋走着，家里一贫如洗，《红楼梦》写到一半，就着冷风编织着这人世的悲欢。一把辛酸泪，处处难为情。
活到老真需要大勇气——特别是有过太多经历的人，本身有足够的聪明，透视这世间的繁华与寂寞，知道老有多为难。我有时听京东大鼓《老来难》——年轻人嫌我走路慢，吃饭之间吐黏痰。真的，不是不恶心的。可是，终有一天要老吧?你管得了老吗?我记得有一部电影，先演一个女人丰盛的盛年，美丽、年轻，才情，在剑桥读书，在游泳池里时，是一个白花花的身体，又轻盈又灵动，她写过很多书，极富盛名与才情。然后再演她的老年，臃肿，老，脸上布满皱纹„„这一切不重要，重要的是谁也不认识了，老年痴呆，连丈夫也不认识了。这个电影比《姨妈的后现代生活》还要残酷，看得人特别无奈，看完之后觉得生命也许并无意义。
倒羡慕起那些没有思想的老人，就奢望个四世同堂，老而糊涂，天天就盼着吃饭。那些活得老而弥坚的人没几个，到老了之后，一些鲜亮全褪去了，你做不了命的主，你做不了光阴的主。
青春是四射的，是往前走的，而老年是往回收的。慢慢收，收到最初的起点。所有经历过的颜色，把最灿烂的收了，慢慢浓缩成一把苍绿，自己翻晒时，也无风雨也无晴——老了，什么都可以忘。我读过一首关于老而相思的诗——老来多健忘，唯不忘相思。我想这句话有些矫情，老来还相思吗?我不知。我还没有老，到真老了时，也许相思真是多余的。
薄荷香
喜欢喝朋友亲自煮的薄荷花茶，入口，清凉淡爽，唇齿之间，全是余香。进入胃里，清凉凛冽，连五脏六腑，俱是清意。
清晨，总喜欢到楼下小公园去散步。从前，是最不喜欢热闹的。散步一定要在黄昏，一定要挑无人的小巷。如今，更喜欢和那些老人在一起，清晨的小公园里，老人居多。
那些老人身上，有一种淡定超然和宁静，是包容是智慧更是人生的练达与睿智。
小长椅上，有一头银发的老人在唱京剧。两个人，头凑在一起，举着一张白纸，大概还没有背下来，所以，对着词唱。是《锁麟囊》里的“春秋亭”那段，二六转流水。我站在他们身后，几乎笑了。他们哪里是唱，等于是念。但念得这样认真——春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥，隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥„„她们发现了我，然后问我：会唱不?
才不客气呢，说，会呀会呀。但在她们俩面前，有板有眼地唱着，还充当了半个小时老师，一字一句教，哪上口哪转调，自己都充满欢喜。
也爱看跳舞的老人们。一台破录音机，声音直发抖，放着一些前苏联老歌，有很多是两个女人搂着跳——说着家常话，白发飘动着，身材早就变了形，两个人的肚腩几乎挤在一起，可是，跳得斗志昂扬。也有看着专业的——居然有两个老人跳探戈，显得如此与众不同。都身材高挑，化了淡妆，因为嘴唇有跳跃的红。裙子十分讲究，裙摆很大，居然还有亮片，在清晨的阳光中一闪一闪，他们跳了一曲，又一曲，最后只剩下他们俩，还在跳着。
只有她是特别的。她没有舞伴，每次都是一个人跳。穿着华丽的红衣黑裙，或者白裙白衣，总之，她和别人不一样。
我疑心她是退休的专业舞蹈演员，因为跳得实在是好。一个人在那里舞，风摆杨柳似的，脚步都带着婀娜，看上去有七十岁了，可腰还是可以用苗条来形容，她自己开花自己欣赏，是公园里一道别致的风景。
还有老人，戴着花镜看股票，指导我买哪支基金，我们从国内聊到国际，我不觉得俗气，反而觉得，老到满头白发还孜孜不倦地学习，并且对国内外大事了如指掌，真是一种境界。
和风烛残年的老人打交道，他们内心淡定，外表看上去那么慈祥，不锋芒毕露，不逼人，没有灼灼光芒，但是，那种内敛和饱满散发着淡淡的薄荷香，如此清新，如此清凉，如此绵延。
是谁说过，由中年进入老年，才真正是到了人生之秋，伸手可及硕果累累，闻得到秋霜逼来，可是，内心丰盈，充满喜悦。
闲庭信步，不再鲜衣怒马，他们穿得那么朴素那么自然，不与谁再争宠，不与谁再较量，我更愿意与这样的老人们在一起，唱戏说话聊天，我让我的内心更趋向于秋天。
不，不是我的心老了。而是我更喜欢这种老下来的心态——那样风日洒然，那样禅意弥漫。透着淡定薄荷香——我细数自己流年，岁月静好倒是沉下心来的几年，玫瑰从来不会慌张吧，如果是一朵花，就安静而从容的开——即使不开，又有什么关系?也可能平淡到老，也可能就这样了，不卑不倚，不怒不醉。
而我，愿意充溢着薄荷香，拥有着大喜悦。
那时的光景
光景两个字真好听。
那时的光景呢?那时，一定是最美好的时光呀。——记得上大学时，满大街唱卡拉OK的。拉出条线来，一个录音机，一个麦„„围着三五个人。
那时还写情书。上世纪九十年代，没有电脑。等着情书降临。每天跑下去几次问：有我的信吗?有吗?问得收发都烦了。还听齐秦和王杰的歌。声音里的孤独和狂妄一生不忘。„„我是一匹来自北方的狼„„嘶吼里，全是对青春的质问。
有男生，痴迷我们宿舍女生。每天抱吉他来楼下唱，一唱几个月，被人称为情种花痴。到底女生动了心，毕业时跟他回了小城，后来生了一对龙风胎。问及楼下弹吉他的事，他胖了的脸上笑了：那时真浪漫呀。
那时流行罗大佑《恋曲1990》，乌溜溜的黑眼睛和你的笑颜„„怎么也难以忘记你容颜的转变。刚出锅的新歌，带着怀旧的温度。到十几年后唱，歌厅里的小朋友正唱五月天和苏打绿，问：这老年人谁呀?后来他和周华健李宗盛等人成立纵贯线，私以为，是老不得已。过时了，或许联合起来还有市场?
那时一个女孩子绝望地暗恋着辅导员。因为辅导员的确是帅而且有才情。她跑去给他洗袜子、白衬衣，跑去唱歌给他听。是这首《恋曲1990》。后来每听到这首歌都想掉眼泪。那辅导员爱上一个美国回来的女孩子，两个人很快结婚了。暗恋的女子居然退了学，为了爱情退了学。
多年后见到她，她仍然一个人。爱一个人，真的可以爱一生吗?同学聚会，一起到歌厅唱歌。只要有她，就没有人敢点这首《恋曲1990》。 “还记得年少时的梦吗?像朵永远也不凋零的花„„”那天我微醉，唱这首《爱的代价》，一边唱一边觉得眼角湿。而她躲在角落里，早就泣不成声。老了。到歌厅里，大多数歌星不知道是谁呀。专点怀旧版。CD里都是上世纪九十年代的歌。爱怀旧了，总是召集几个同学吃个闲饭，聊聊过去„„人一开始怀旧，心就老了。
一天收拾旧物。翻出许多旧信来。真多呀。这么多的旧信。有的写得极厚。不知哪里来的那么多的废话。写不完的话。还附上小诗。信纸都泛黄了，好多字看不清了。有的人，好多年都没有音讯了。有的人，成了陌路。有的人，即使还在联系，也会忘记那曾经的热情。有时酒场上会开玩笑说：你给我写过情书呀。对方就笑了，一脸坦荡：那时我多年轻呀。
一饮而尽。为了好时光。
前几天，又去石家庄。多年前刚到石家庄，惊讶于火车站的大。如今又过火车站：它怎么如此矮小，应该翻新了„„那时每到周末，都会去看河北省博物馆，现在住在它对面的国际大厦，透过窗户看着它：真矮真小呀，居然不如家乡的博物馆大呢。
从前总是坐14路往母校绕一圈，如今早就人去楼空了„„连怀念都觉得多余了。于是倒在国际的大床上，抱着一本书，沉沉睡去。
是夜，梦到仍然少年。挤在14路上，去解放碑和好友照相。
春光灿烂，红裙子飞起来„„醒来知道是梦。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
发了一会呆，眼睛微微的涩，那时的光景，永远不再来了。——仅仅因为，那时，就是那时。不是此时，不是现在。更不是将来。
雪小禅，女，知名文化学者，中国作协会员，河北文学院签约作家，《读者》杂志百名签约作家之一。以下是小编整理的雪小禅写的美文文章，欢迎阅读!
【看取莲花净】雪小禅
1个人之际，总是会想起莲花。那是我的内心风暴，穿过很多绮丽的风景，翩然来到我眼前。
也是我的名字。
小小的一朵莲。很孤洁的样子。轻而飘逸。仿佛气定神闲。其实内心里万千端倪。
家里有一朵小小的白莲。浮在水上。可以长时间保持盛开——因为是假的莲。真的莲花，总有枯萎之际。是害怕枯萎的。
所以，基本上不养花。
以绿色的蕨类植物为多。
看取莲花净，应知不染心——许是岁数稍长，越来越喜欢干净的单一的东西的。饮食简明扼要，生活删繁就简。
莲自然有它的1种风骨。听齐豫的《莲花处处开》，听出诵经的味道。莲花婷婷，超然于许多绝美的寂美之外。而赏花人，一定懂得莲的骄傲，了却俗念的清净。
所求所寻的，不过是人世间最干净的饱满。那莲花净，是1种对时间和生活的敬畏和体贴。
《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》这是高更油画的1个名字。我的女友曾经特别偏爱这个跑到大溪地的男人。因为他抛弃了热闹的巴黎生活而跑到原始社会中去了。
那也是叛逆的少年时想要做的一切。但万转千回之后，我更迷恋人间情意——把生活过成一朵莲花。虽然听起来是一件迷茫而遥远的事情。
因为多数时候，我们的日子，断壁残垣。
在扬州的何园，曾经看过中国唯一1个建在水上的戏台，那时曾经多么蘩华热闹。何家最鼎盛时期，怕是每天都有戏要唱吗?
如今那戏台孤芳自赏的停在时间之外!
是的，时间之外!
如一朵脆弱而凋零的莲花，又无奈又惆怅。空落冷清之外，自有1种让人觉得寂然的东西涌上来。
站在上面唱了一段戏。
也总是记得那涉目烟视的黄昏。读到沈从文。他写道：我全是沉闷，静寂，排列在空间之隙。
每个人的内心深处，还有另1个自己。
那是谁呢?
与自己格格不入。
与自己貌合神离。
也记得去看凋败的荷塘。
是白洋淀。秋天。一望无迹的残荷，大片大片的凋了，偶有莲花，也是清冷孤寂的样子。
到更冷的深冬，全是枝枝蔓蔓的残荷。我从前是欢喜残荷的。现在不了。残的东西，总有1种凄凄然。到底是凋寂之物。
喜欢那小小的一朵莲，安静的开着。不惹人注意。有些自怜吧。如果遇到另一朵莲，就是莲相伴。
浮动的光影里，我坐在小莲花旁边。读着一本线装书。日子过得极快，飞刀似的，割着时间的机头。拚了一生，所得所求不过是这平淡素日吗?那繁华富丽，是让我惊怯东西。
衣柜里，白和蓝，居然占了多半。
苎麻白裤子上也印了一朵水墨莲，后来沾了红酒的印迹。怎么洗都不掉。十分厌烦。所性弃之。
而听《出水莲》的下午，那些埙是让人萧索的——山高水远，万转千回，万籁在心中，俱已萧萧。我看到一朵莲花自心底里慢慢崭放。看到有另1个自己，独坐深山古寺，弹琴与焚诗。
那个刹那，深林人不知，明月来相照。
即使月亮，也是一朵白莲花。
就那样。开呀开。开呀开。
【清远深美】雪小禅
读胡兰成《山河岁月》，被1种清远深美所打动。那是久远的却又可亲可怀的亲切。觉得远，却又声声在耳边……仿佛没有了年代，但分明又有年代。
人或者文字，到了清远深美，恰便似嫦娥离月宫。好份清幽与日月散淡，都陷落于清亮山河中，个个不能自拔。
对于高处的东西，都应该放弃对它的夸奖。至美至深的东西，都是无言。
有人拿颜真卿书法与王羲之比。有一书法家说，颜真卿书法，还有说得出的好。而王羲之，大美难言，静水流深。
最好的东西，那种清远之气早就不磅礴——像苏州，小细节里洞穿2500年光阴。说出哪里有震撼的美?却也没有，但是，枝枝叶叶，全让它腐蚀了。说到底，杭州虽美，还有一片明媚和传奇在里面夹裹着。而苏州，美到彻底，美到有些窒息。轻轻叹息一声，在烫金的朴素里叹为观止。
是因为，那红了樱桃绿了蕉的时刻，只能是无言。你我之间，有些()无言的东西，不说最好。就象过年期间发短信，真正的好友，不再发短信，需要客气来往的，才会短信来去，转些不轻不重的问候。随既也就随水面消失了，连羽毛都不湿。
多年故旧见面。他离婚，却并没有十分怆然。只说因缘尽了。
满屋的书里他埋在里面，仍然眼睛里闪着理想之光。
我们曾去798。他说，总也难以忘记在那里看到的陈丹青的那句话：人一生所追逐的，不过是延续少年时的梦想。我几乎遗忘怠尽，但他还记得。
大约十几年前，我和另1个朋友骑车去乡下偏僻的中学看他——因了他的江湖才气和种种旷世传说。
他是时间的异类。
他在乡下中学教历史。住两间低矮平房。那天停了电，他正读凡高传，喝1种南瓜汤。停电的夜晚有1种凄然和美妙。我们3个声音低沉地说着一些理想和美梦……说着南方的一些城市。诗歌、段落、片断、山河岁月。正是夏天，院子里有野草与野花，开得极茂。
那院子里鬼魅的香经久不散。绵绵到十几年后的气息中。
那时他尚年少轻狂，自是语出狂言——后来又在南孟的小酒馆中喝醉。待我离乡多年去所谓城市中功成名就，他仍然居乡下。
霸州小城中1个叫“文丰”书店中遇到，他眼神依旧干净炽烈。我只想到清远深美四字。彼时我小有名气，并且热烈地出席各种签售会与发布会。他仍然读书，带着邋遢潦草落魄的气息，他是石床孤夜座，圆月上寒山的人。却又有着远古的荒意，似汉书，又似晚唐的落寞才子。可是，比他们又天地宽阔。
我们多年不见，但并不隔阂——像昨天才一起醉过。
十几年前，曾在食堂打饭回来，一人一盒。吃着并谈论着海德格尔和卡夫卡，几度逢秋心不凉。常常从别人嘴里听到他半丝一丝消息。依然没钱，动荡。在乡下中学教历史，有很多男女学生与他一起狂热着……那些人走入社会全都冷静了，他依旧有内心的狂热和癫狂。像俄国那些些患了肺结核病的病人，脸色泛着苍白的潮红。可是，因为内心世界的狂乱，又显出1种非常动荡的狂热、潦草。
但分明有1种别致的干净。那是世上少有的1种清远深美的东西了。隐于他的内心，浮于他的眼中。
我与他是禅客相逢。
在辛卯年的春节。我们在他独居的小屋中喝茶。没有暖气，屋里乱得让人心酸。但也心安。
说起多年来看的书。或者什么也不说。我蹲在地上翻他的书。看到养生或者《j介石传记》。笑了。盗版书很多。亦翻到陈丹青笔记，还有四书五经。
静闻真语的刹那。忽然觉得自己是如此的薄而轻。他始终在底层，也始终在高处。他提及我出的书，我忽然脸红起来。“畅销”二字让我汗颜，他始终文锦心，我早就玉琴斜。
落雪临窗时，看到小区里有人放炮。乱响中已过多少年。
想起年少时，曾切切地问，什么是深美?如今霓裳裹身，我却知道自己丢了些东西……那些轻艳的浮夸的东西啊，把内心打得七零八落，我不如1个隐于乡下的歌者活得踏实自在肯定。
他早就无论魏晋。
那个下午，被1种清远静美的东西袭击了。
虽然看上去仍旧是不动声色的。可是，内心里已经被饱满或者说沉静打破了。
有时候，梦中人是必须的。
可有时候，醒来就更为必须。
萋萋旖旎和喜出望外是因为重归于了最初。裴艳玲在获得三度梅花奖之后说：“我得一切归零，我得从五岁开始。”五岁，是她最初登台之际。
“我变坏了。不如从前干净了。”裴艳玲又说。我听了之后。恍如天地雷动。在高人面前，觉得低还不够，孤帆一片日边来时，从来不自知。
而这不自知，竟然是天地大美。
晓东说我不自知。我呆呆地着看她。她真聪明玲透到顶。我竟然欢喜这蛮古荒荒的不自知呀。
有了这3个字，我心里就有了些许的安慰。清远深美其实就离得近了。离得近了，就靠近了那春来江水，就靠近了那日出江花呀。
【高不可攀的寂寞】雪小禅
有些寂寞，实在高不可攀。
看墨西哥女画家佛里达的一生，与爱情和病痛做斗争的一生，虽然太多行为看上去叛逆，但实在因为太寂寞——谁能理解她的疼痛与孤独，唯有那支画笔吧。
喜欢看她的自画像，那样冷艳，那样寂寥，那样不顾一切的狂妄……饱满的色彩与夸张的服饰，那张模糊的美丽的脸，如此让人惊心动魄的忧伤。是从看佛里达的画开始，认同这种高可不攀的寂寞，只有自己知。在电影中，佛里达在邻终前说：“我希望快些离世，而且，永远不再回来。”
毕加索的名画《拿烟斗的男孩》是世界上最珍贵的油画，1.04亿美元的拍卖价至今仍然是天价。毕加索创作它时只有24岁，那时他刚到法国蒙玛特高地，也许那时他还怀着一腔单纯的热情，也许还有许多纯粹的寂寞，所以，这幅画里少年的寂寞也是那样高不可攀的寂寞。
几乎看到这张画的第一眼，我就被1种忧伤所侵略。
那是1种更安静更彻底更坚决的侵略!高不可攀的寂寞，绵延在这个少年的眼底，有什么比少年的寂寞更寂寞?——他的蓝色衣服，这蓝色多么正确，多么恰当多么惆怅，又多么哀伤!简单的样式，裹住1个稍显单薄的身体!连这单薄都如此完美!
不，不，这一切不足以构成寂寞。
是他的眼神，是他头上的花环，还有他手里的烟斗。
我喜欢他薄薄的嘴唇，有一丝不心甘和不屑，还有他的头发，花冠下的头发，淡淡的棕色，微微的忧伤。如此配合着少年的眼神。
他一只手垂下来，另一只手拿着烟斗。
他为什么不拿别的东西而是拿了一只烟斗?这是油画的哲学意味，这是毕加索自己个人的魅力。
——也只有拿烟斗才能体现少年的那种无以诉说的孤单吧!
而他的背后，一面粉墙，粉艳艳的花，衬托出他蓝衣的惆怅，在繁花与少年里，有谁可以知道他的寂寞?
这是我最喜欢最迷恋的一张画，那么简单却又那么深遂，那么饱满却又那么萧索——我终于明白为什么我更迷恋油画，因为它厚重，更抵达内心，更让人觉得这世间的寂寞，有1种，高不可攀。
有朋友，是乡间中学教师。他喜欢阅读与画画，1个人在边远的乡村里，远离繁华与虚荣，有一天，我接到他的短信，他说：喜欢在夜晚听鸟鸣叫，极少和人交往，只和自然对话，大量阅读，回归本身的宁静。喜欢看和听，极少说话，如果有就一天失明了或聋了，那就回到内心渺小的光明和单纯。
我知道，这世间必有1种人，以最单纯最干净的态度，以植物的姿势，骄傲的寂寞着。我去过那个中学，简陋破旧，学校后面有一条长堤，在三四月间，大叶黄杨抽出枝芽，风吹来时，那些杨树像在跳舞，没有人欣赏，但它们跳的仍然是绝世的美。
还记得去深山古寺里看莲花。有绝然的清静。
1个人，在深深的午后，薄雾，穿白色衣衫，着青鞋一双，穿过那些木鱼声去看莲花。
内心清凉而生动。
自知一生不可超越。有的时候，抵达内心的狂热只有自己知道，那一刻，如生如死，淡定自然。满池荷花，化成欢喜，在光阴里，可以永远留存，那一分，那一秒，那一刹那，是高不可攀的寂寞，枝枝蔓蔓缠绕起来，记得时，心存感激。
也记得闹市，人声鼎沸，摩肩擦踵。走在人群里，风吹起衣衫，素面薄颜，看灯红酒绿，看霓虹闪炼，此时的内心清凉，才更是难得，这种时刻，如炼真金，多少年，才能修得。
记忆苍茫，那些瘦而清绝的记忆永远那么清新——其实有关寂寞才记得住，热闹总是短暂的，寂寞才是长的，而高不可攀的寂寞，那是一朵雪莲花，又清凉，又艳丽，
——请允许我有这样的奢侈，至少，向往这样的寂寞。
