戏曲演员在舞台上的表演是丰富多彩的。但是不同的演员所呈现出的内容却存在着一定的差异。除开对基本功的掌握情况以外, 造成这种现象的另一个主要原因就是各人的艺术修养不同。每个人对待事物的看法, 都大多源于自身, 不同的艺术修养让戏曲演员在进行演绎的过程中会选择不同的方式处理细节, 这就导致在实际的舞台表演中, 每个戏曲演员所呈现的表演出现差异化。
戏曲表演不是单一的个人秀, 是需要团队合作完成的。所以在戏曲的舞台表演中, 戏曲演员要注重团队的合作, 既能互相配合完整情节, 又能够在个人表演部分起承转合大放光彩。戏曲演员的舞台表演拥有多样化的表演形式, 依靠扎实的基本功可以更好的融入舞台, 但让舞台表演更加出彩的往往是戏曲演员的艺术修养[1]。通过不断的深化感受, 去分析、理解故事情节, 融入到角色当中, 才能够更加有感染力的去向观众传递情感, 出色的完成表演。
当然, 这个过程是一个循序渐进的过程。在过去的表演中吸取经验, 不断的优化技巧, 从而体会到更加细致的内在情绪。戏曲演员的舞台表演不仅仅是依靠舞台的表现能力和想象力去完成的, 也需要演员们更好的投入精力, 做到眼神和心灵上的交流, 从而带来更加震撼的表演。
思想品格修养。戏曲表演中对于情感的要求是非常重要的部分, 所以戏曲演员想要更好的表达情感, 更加完善的塑造角色, 也应该从实际入手, 培养更加完善的思想品格。时代不断的进步发展, 让人们开始享受“速食”的人生, 而忽略了人生的真谛, 戏曲演员作为社会的一份子, 不仅仅需要在舞台中绽放自己, 也应该在生活中认清自己, 培养自身的高尚情操, 设立为戏曲行业做贡献、为人们的精神文明做贡献的伟大目标。
文化修养。随着社会的不断进步和发展, 要想更好的发扬戏曲行业, 戏曲演员们的文化修养也需要关注。戏曲演员想要得到更好的发展, 除了不断的扎实基本功外, 努力的提高自身文化修养也是不断提升自己的关键性一步。只有提高自身的文化修养, 才能够更深刻的理解传统的戏曲文化, 并且不断的弥补自身的不足, 塑造出更加具有特点的角色[2]。值得一提的是, 提高文化修养, 是戏曲演员们长期的学习计划, 这个过程并不是一蹴而就的, 所以真正意义上的精读传统戏曲文化, 需要一点一滴的积累, 只有这样才能够更好的完善自己, 提高戏曲演员的表演能力。
生活修养。众所周知, 艺术来源于生活, 所以戏曲演员可以通过生活中的不断积累, 呈现出更加鲜活的角色形象。戏曲表演作为一种艺术表演形式, 它的创作理念是源自于生活的, 这就要求戏曲演员在生活中能够更加细心的观察, 在生活中发现真善美, 寻找灵感, 提高生活修养。当然, 这并不是硬性的学习要求, 戏曲演员虽然在舞台上的表演动人心魄, 但是从其本质上来说, 也是社会生活的一份子, 在生活中不断的积累知识, 这是一个非常简单的过程, 通过这个过程演员们可以更好的提高自己的创作力和想象力, 更好的投入到戏曲事业中。
在实际的表演舞台中, 戏曲演员想要更好的提升表演空间, 除了扎实戏曲的基本功外, 提高艺术修养也是必不可少的一步。拥有较高的艺术修养, 可以让戏曲演员更好的融会贯通, 结合自身的感受, 塑造出更加鲜明的角色, 用自身魅力征服舞台, 展现戏曲的曼妙。
戏曲演员对于基本功的要求是严格, 然而却经常会忽略艺术修养方面的建设。在时代不断发展的今天, 单一的特长并不是艺术的全部, 戏曲演员们需要更加全面、综合性的素质培养, 只有这样, 才能让戏曲演员中在舞台的表演过程中赋予每个角色活力, 成就最佳的舞台表现。
对于戏曲演员来说, 舞台表演就是戏曲的灵魂。舞台不仅可以让戏曲演员们创造角色、诠释角色, 还可以将艺术表演更好的带给观众, 所以, 这个过程是非常重要的[3]。而怎样带来更好的舞台表演, 就需要戏曲演员们更高的要求自己, 从实际中发现问题解决问题。
在过去的戏曲舞台表演中, 我们可以知道即使都为戏曲演员, 但在舞台上的表演也是完全不一样的, 有的戏曲演员不仅可以完成技巧上的诠释, 还能够通过眼神、心灵上的感受给人们带来更加震撼的表演;而有的戏曲演员的表演就会显得单调苍白, 这就是戏曲演员们艺术修养的不同。对于戏曲演员来说, 艺术修养能够为他们提供更好的素材, 让他们在塑造角色上更加有见解, 有共鸣的去感受, 从而创造出鲜活的角色。
艺术修养虽然是摸不着的技巧, 但是却真实的影响着戏曲演员的舞台表演。在老一辈艺术家们的表演中你可以发现, 他们诠释的角色大多带着韵味, 这种韵味不是技艺给他们的, 是生活的底蕴给他们的;是他们在不断的雕琢、不断的钻研中培养出来的艺术修养给予他们的, 所以我们会说, 这样的表演是有灵性的, 是震撼的舞台表演。但是在目前戏曲表演中, 尽管进行了创新, 但仍然缺少着一些灵性, 归其根本, 就是艺术修养还不够精深。
综上所述, 戏曲演员除了不断的扎实基本功外, 还需要不断的提高艺术修养, 只有这样, 才能够为观众带去更多的精彩的舞台表演, 带来更多的“好戏”。戏曲演员作为戏曲行业的一份子, 应该为戏曲事业的蓬勃发展做出贡献, 不断的提高自身的艺术修养, 不断完善舞台表现, 成就更好的戏曲表演。戏曲表演在我国拥有着悠久的历史, 因为在发展的过程中不断的从生活中吸收素材, 所以戏曲表演是富有民族特色的表演体系, 深受人民群众的喜爱。在历史的不断进步发展中, 戏曲表演也进行了一系列的改变, 丰富多彩的戏曲表演为人们的生活添姿添彩。如今的戏曲演员要做到的不仅仅是弘扬传统文化, 也要将这一文化更好的传承下去。只有这样才能更好的传播中华文化, 为建设人们的精神文明贡献自己的一份力量。
摘要：戏曲表演作为中国传统的戏剧表演, 包括唱念做打, 综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式, 是一门非常高深的艺术。戏曲演员在舞台上惊艳的表演, 常常会给观众留下深刻的印象, 这不仅仅靠戏曲演员的基本功, 也是戏曲演员们饱含艺术修养的体现。本文就是围绕戏曲演员舞台表演中的艺术修养进行了更加深刻的讨论研究。
关键词：戏曲演员,舞台,艺术修养
[1] 蔡盛楠.关于戏曲演员的表演素质[J].文艺生活·中旬刊, 2017, (5) :100.
[2] 曹美菊.浅谈戏曲表演的舞台交流[J].神州, 2017, (16) :35.
[3] 王天琦.戏曲演员应具备的艺术修养研究[J].青春岁月, 2016, (7) :100-100.
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