数码插画中包含了许多创作方法, 其中最为常见的就是CG插画, 就目前而言, 在数码插画的设计当中融入传统绘画元素能够带给人们一种既新鲜又复古的感受, 十分符合现代人的审美需求, 所以, 在现代数码插画课程中通常都会在传统绘画元素方面进行仔细的讲解, 以保证学生能够对此充分理解。
首先, 数码插画本身由于有信息技术与计算机技术作为支持, 相对于传统插画艺术中需要对文字空间格局的进行有限的安排的情况进行了改善, 数码插画基本打破了文字的局限性, 并发展成了一种新型的绘画创作, 在社会发展的各个领域都发挥着一定的作用。
其次, 在视觉展示上相较于传统的插画艺术来说更为注重细节, 从感知的真实性与情感性上有了突破, 欣赏数码插画相对于二维插画制作来说已经不仅仅能够让观众产生联想, 还可以借助虚拟技术直接将观众带入到数码插画所设计的情景当中, 保证观众在插画意境当中的感知效果, 这是原本的传统插画艺术做不到的。
然后, 数码插画相对于传统插画更具备商业性, 因为现代社会的经济发展需求, 越来越多的具有商业价值和专门为客户服务的数码插画应运而生, 它们不再是在墙上被高高挂起的艺术作品, 只表达着作者本人所要表达的艺术性、个人情感观念以及审美价值等, 而是为大众服务的精美插画, 起到了美观的修饰作用却没有表达任何的主观情感内容的这一类数码插画作品也在市场上占有一定的比重。
最后, 数码插画代表着审美特征的变化, 在以往传统艺术插画的内容表达上, 相对而言情感上的表达会更为主观, 所以在审美方面也就更趋向于烘托与描述方面, 但是随着数码插画的引入, 主观意识逐渐减少而服务意识却逐步增多, 由此不仅可以看出受众审美特征的变化, 也可以从侧面体现数码插画的商业性。
在我国传统绘画的欣赏中讲求三个方面, 分别是绘画形象、绘画技法以及绘画意境。首先在绘画形象方面, 中华传统绘画形象当中一般都具有各种各样吉祥美好的寓意, 而这些寓意中也包含着悠久的历史文化, 但是有一些已经不能完全的为现代人所接受, 所以就需要在融入数码插画的过程中来寻求突破。无论是绘画内容当中传达的信息也好, 还是从整体美感以及创新形式的部分来进行分析也好, 都需要以加深大众对传统绘画形象的理解为目的。
其次, 在绘画技法上则是要注重三个常用技法的使用, 分别是留白技法、线条和色彩方面的配合, 需要再绘画的细节上加以完善, 保证留白所体现的意境能够为人所理解。例如在正在奔跑的人或者动物进行描绘的过程中, 为了能够突出主体的风格, 除了通过细节的描绘还可以运用周围环境的变化来表达潜在的背景, 例如风、雨和雪的实景描绘就可以增强人物的动感。而线条的描绘就更是国画的基础, 但是对线条的把控通常也不是一件容易的事情, 这需要长期的积累和对数码插画应用工具的熟练掌握才可以达到, 所以如果想要让线条发挥应有的作用, 就要将线条粗细与流畅度的运用方法把握清楚。到了色彩的应用, 首先要注意的就是中华传统绘画当中针对色彩进行运用的部分, 因为颜料本身也都是天然材料, 所以提炼出的色彩相对而言也比较柔和, 那么这就与西方绘画中带有的浓烈色彩完全不同, 所以在色彩基调上的选择就需要尤为慎重。并且在数码插画工具中对于色号的选择也需要使用者具有极为丰富的经验, 否则就有可能造成绘画成果的偏差, 并且打印机所用的油墨与显示器的类型也会在一定程度上影响到使用者对于色彩的判断。
最后, 针对绘画意境的塑造上, 从中国传统绘画发展的历史来看, 由于绘画意境与受众的审美情趣发展是具有一定的关系的, 所以如果想让数码插画作品能够为广大受众带来美好的观感, 从意境的塑造上就需要做出一定的努力。
在授课的过程中, 教师需要了解到学习与模仿的重要性, 创作的基础是需要一点一点来进行积累的, 就目前而言, 在中国风插画作品中高水准的作品还是属于少数, 但是为了能够使学生对于数码插画能够具备更为全面的认识, 就需要理解与模仿的准备工作做足。而在课堂上同样也不能忽视强调创新精神, 鼓励学生持之以恒的尝试运用传统绘画元素到插花当中, 能够帮助学生不断的积累文化基础, 如果有的学生因为数次失败而产生放弃的想法, 教师也要给予积极的引导, 使学生能够在插画创作中重拾信心。并且遇到将两种不太合适的元素进行融合的学生创作时, 教师也不要过早的下定论, 而是需要积极听取学生的创作想法, 有出现不合适的地方再进行相应的引导。在日常授课过程中, 除了要做好理论知识的讲解之外, 针对数码插画部分也需要让学生定期提交不同主题的设计成果, 在其中选取表现较为良好的设计作品来供学生传阅与互评, 帮助学生不断的认识到自身作品中存在的缺陷, 同时针对传统元素的融入上, 教师可以提供相应的渠道来让学生加强传统绘画元素的学习, 组织学生到绘画展览中寻找绘画灵感。
虽然加入了传统绘画元素的数码插画是一种具有中华民族特色艺术表现形式, 但是就目前而言因为数码插画本身还处于起步阶段, 所以如果想要将其与生活实际相结合成为一种新兴的艺术类型, 还需要进一步的努力, 需要所有的数码插画创作者能够不断的将传统绘画元素与数码插画之间进行有机结合, 以达到更好的欣赏效果甚至上升到艺术作品的层面。
摘要：数码插画原本是在计算机信息技术的不断发展下所产生的绘画创作方式, 在现代设计与艺术的传播中起到了举足轻重的作用, 而传统元素的融入同时也为数码插画带来了新鲜的血液, 这代表着我国民族意识的觉醒, 同时也表明了在经济发展下国人审美水平的进步。而在数码插画课程相关设置上还需要进一步进行完善, 不论是课程内容和教学形式, 还是教学方法都需要进行相应的完善与创新, 所以本文将据此进行分析, 希望能够为相关从业人员提供一定的具有参考价值的意见。
关键词：数码插画,课程,传统元素,实践
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