巴洛克时期的钢琴艺术相比较浪漫主义时期, 古典主义时期有着很大的不同, 这个时期是西欧国家从封建主义向资本主义过渡的阶段。很多钢琴音乐体裁依旧为封建神权服务。这一时期的钢琴音乐以复调音乐最为显著, 其音乐旋律性强, 节奏鲜明, 朴实无华。各个声部彼此之间相互依存又相互独立.其复调音乐对后期钢琴音乐发展乃至世界音乐的发展起着承前启后承上启下的作用。
巴洛克一词意为不圆滑的珍珠, 最开始是建筑领域的术语。后来逐渐拓展用到艺术音乐的领域, 巴洛克时期的音乐反对四平八稳, 始终如一的音乐艺术, 追求新奇奇特的音乐风格。这一时期无论是钢琴曲还是器乐曲都有很大的发展, 特别是古钢琴音乐在这一时期有着极大的发展。其艺术成就对后世的钢琴音乐的发展有极大的推动作用.
十七世纪开始欧洲开始疯狂的殖民掠夺, 资本主义盛行, 这时的音乐服务于君主和统治阶级, 一定程度上成为统治者的政治宣扬工具。因此此时的钢琴音乐的特点具有辉煌大气, 气势磅礴。奢侈华丽的特点。同时在这一时期, 自然科学迅猛发展, 人们意识到了大自然以及世间万物宇宙的奥秘。因此此时的钢琴音乐特点更多的表现对宇宙自然界万事万物平衡美的追求。然而后来的启蒙运动, 又引领人们崇尚理性, 严谨, 因此此时的钢琴音乐更多的表现出人们反对压迫以及对命运的不满和追求对精神世界的满足。
受启蒙运动的影响, 这一时期的钢琴艺术出现了崇尚理性, 已对精神世界的诉求为主。最具有代表性的巴赫的复调音乐其音乐给人以和谐之美, 一般有两个甚至多个声部, 每个声部都有自己独特的旋律之美, 当两种或多种声部交织在一起的时候, 音乐仿佛像一幅优美的画卷, 一句接一句使音乐从未停止过。当然每个声部中调性以及旋律的韵味都值得考究, 演奏者在演奏时, 不仅要表现好一个声部的语气变化, 更要表现出两个甚至多声部水乳交织, 值得一提的是巴赫的复调音乐多分为自由节拍和严格节拍, 严格节拍则要很严格, 不能有很强的自我处理与变化, 而自由节拍则相对的自由流畅些, 演奏者可以根据自己的喜好感情特点稍作处理。
这一时期使用古钢琴, 音量较小不能很辉煌的表现气势磅礴的辉煌大作, 巴赫复调音乐的横向纵向的声部交替也颇有意义, 其音乐更能表现人们精神的诉求, 以及对自然界宇宙的探索向往。最重要的一点当时的古钢琴没有踏板, 完全靠作品的以及演奏者的手法来连贯诉说, 因此现在人们在演奏的时候既不能将踏板踩得太深, 也不能踩得时间太久。以免出现声音的混淆不清不干净的音色。
这一时期钢琴音乐的演奏特点就是“断连性”。既有连奏又有断奏。这一特点在巴赫的副调作品中尤为明显。每一个音每一个声部都要演奏的细致入微, 这就要求演奏者有高潮的演奏技巧和敏感的音乐理解力。最重要的是要有勤奋的练习加上对音乐的喜爱。这一时期的复调音乐最重要的要数音色的处理了, 音色的好坏与触键密不可分。在触键时, 我们不能像演奏浪漫主义时期的音乐一样, 非常连贯而温柔华丽, 但这一时期音乐即要求每一个音都很清晰, 但是又彼此依存, 每一句交代清楚, 情感真挚而又不失温文尔雅。
巴洛克时期作曲家众多, 其中巴赫的作品数量丰富, 质量极高, 技法娴熟, 情感细腻。旋律优美, 节奏鲜明。他为钢琴音乐开辟了新道路使钢琴艺术出现了无限可能与发展。他的音乐不仅表达情感更吸收融会贯通了更过的文化以及人文风俗。钢琴音乐的发展是人类文明的进步, 是人类不断发展进步的缩影与展现。这一时期的钢琴艺术使人们认识到钢琴音乐不只有辉煌磅礴气势的作品, 同时也有小众以及表现人们风土民情, 民间风俗的等等作品。
摘要：巴洛克1600-1750年, 在这一时期出现了许多具有显著成就的音乐家如:巴赫, 亨德尔, 斯卡拉蒂等。这个时期的钢琴音乐相比较其他浪漫主义时期古典主义时期都有着很大的不同, 这一时期的音乐艺术推陈出新, 革故鼎新。特别是受文艺复兴和启蒙运动的影响, 钢琴艺术呈现出创新, 融合, 辉煌大气, 庄严华丽的特点, 但是内容上还是多为皇权和君主专制服务。巴洛克时期的钢琴音乐以其独特的风格向人们展示了欧洲文化的贵族气质以及民间风俗人文艺术的丰富多彩, 对后期钢琴音乐的发展起着承上启下的作用。
关键词：钢琴,艺术特色,文化特点
[1] 刘方.探析巴洛克时期钢琴艺术风格的特色[J]音乐时空.中外音乐评论.
[2] 周薇.西方钢琴艺术史.上海.上海音乐出版社2003.
[3] 于润洋主编.西方音乐通史.上海.上海音乐出版社.2003.
[4] 赵晓生.钢琴演奏之道[M].世界图书出版公司2001.
