设计美学-材料之美（通用8篇）
学生姓名 孙鑫立 学 号200910302201 指导教师许佳
学科、专业 工业设计
日 期2011.12.29
在设计中，充分体现材料之美的运用
学号：200910302201
姓名：孙鑫立
摘要：在现代的产品设计中，创新虽然是设计的重要砝码，但是材料的运用，又是另一种全新的视野，你可以忽视材料的效果，但是你不能不知道材料的功能，因为产品的创新是依附在实现功能的前提下。
关键词：纳米材料，半导体材料，合金材料，塑料材料，磁性材料
在设计的过程中，除了创新之外，那重要的一部分就是材料的选用了，不同的材料会有不同的表现形式，也会有不同的质感，例如：金属强硬的质感就会给一种严肃，木材的柔软的质感给人一种复古等等。那么，在我们设计当中，要如何把材料运用的恰到好处，这就成为了我们探讨材料之美的关键。
要想把材料用的恰到好处，我们首先就要先了解各种材料的用处和功能性了。我们最熟知的材料一一纳米技术，耳熟能详。但真正对他有所了解的人还不是很多。
一、纳米技术材料
其实纳米本是一种尺度，它的基本涵义是在纳米尺寸范围内认识和改造自然，通过直接操作和安排原子、分子创新物质。纳米科技主要包括：纳米体系物理学、纳米化学、纳米材料学、纳米生物学、纳米电子学、纳米加工学、纳米力学七个方面。纳米材料是纳米科技领域中最富活力、研究内涵十分丰富的科学分支。纳米材料是指由纳米颗粒构成的固体材料，其中纳米颗粒的尺寸最多不超过100纳米。纳米材料的制备与合成技术是当前主要的研究方向，因此研究纳米材料的制备对其应用起着至关重要的作用。
纳米材料的性能：纳米材料具有奇异的磁性，主要表现在不同粒径的纳米微粒具有不同的磁性能，当微粒的尺寸高于某一临界尺寸时，呈现出高的矫顽力，而低于某一尺寸时，矫顽力很小。纳米结构材料可以在较低的温度下进行有效的掺杂，可以在较低的温度下使不混溶金属形成新的合金相。扩散能力提高的另一个结果是可以使纳米结构材料的烧结温度大大降低，因此在较低温度下烧结就能达到致密化的目的。
纳米材料与普通材料相比，力学性能有显著的变化，一些材料的强度和硬度成倍地提高；纳米材料还表现出超塑性状态，即断裂前产生很大的伸长量
纳米陶瓷：首先利用纳米粉末可使陶瓷的烧结温度下降，简化生产工艺，同时，纳米陶瓷具有良好的塑性甚至能够具有超塑性，解决了普通陶瓷韧性不足的弱点，大大拓展了陶瓷的应用领域。
目前我国已经研制出一种用纳米技术制造的乳化剂，以一定比例加入汽油后，可使象桑塔纳一类的轿车降低10%左右的耗油量；纳米材料在室温条件下具有优异的储氢能力，可以不用昂贵的超低温液氢储存装置。
二、半导体材料
谈到半导体材料相信大家也不陌生，因为他不仅仅在我们的现实生活中应用的广泛，同时，它在我们生活中也起到了不可缺少的成分。在自然界的物质中、材料按导电能力大小可分为导体、半导体、和绝缘体三大类。在一般情况下，半导体电导率随温度的升高而增大，这与金属导体恰好相反。反映半导体内在基本性质的却是各种外界因素如光、热、磁、电等作用于半导体而引起的物理效应和现象，这些可统称为半导体材料的半导体性质。构成固态电子器件的基体材料绝大多数是半导体，正是这些半导体材料的各种半导体性质赋予各种不同类型半导体器件以不同的功能和特性。半导体的基本化学特征在于原子间存在饱和的共价键。典型的半导体材料具有金刚石结构。由于地球的矿藏多半是化合物，所以最早得到利用的半导体材料都是化合物,例如方铅矿很早就用于无线电检波，氧化亚铜用作固体整流器。硒是最早发现并被利用的元素半导体，曾是固体整流器和光电池的重要材料。采用元素半导体硅（Si）以后，不仅使晶体管的类型和品种增加、性能提高，而且迎来了大规模和超大规模集成电路的时代。以砷化镓为代表的Ⅲ－Ⅴ族化合物的发现促进了微波器件和光电器件的迅速发展。
半导体材料可按化学组成来分，再将结构与性能比较特殊的非晶态与液态半导体单独列为一类。按照这样分类方法可将半导体材料分为元素半导体、无机化合物半导体、有机化合物半导体和非晶态与液态半导体。Ge、Si仍是所有半导体材料中应用最广的两种材料。无机化合物半导体分二元系、三元系、四元系等。二元系包括：①Ⅳ-Ⅳ族:SiC和Ge-Si合金都具有闪锌矿的结构。
半导体在实际生活中的应用很多，也是科学元件的重要组成部分，例如晶体管、电脑主板、MP3里的电容、整流器、激光器以及各种光电探测器件、微波器件等等都是采用了半导体技术材料。
三、合金材料
要说到合金材料，就不难想到镁及镁合金。镁由于优良的物理性能和机械加工性能，丰富的蕴藏量，已经被业内公认为最有前途的轻量化材料及21世纪的绿色金属材料，未来几十年内镁将成为需求增长最快的有色金属。
需求大，用量大，这就成为了各个行业的热门材料。
1、汽车、摩托车等交通类产品用镁合金。各国对汽车的节能和尾气排放提出了越来越严格的限制，镁作为实际应用中最轻的金属结构材料，在汽车的减重和性能改善中的重要作用受到人们的重视。世界各大汽车公司已经将镁合金制造零件作为重要发展方向。
2、电子及家电用镁合金，镁合金在计算机、通讯、仪器仪表、家电、医疗、轻工等行业的应用发展。其中，镁合金应用发展最快的是电子信息和仪器仪表行业。在薄壁、微型、抗摔撞的要求之下，加上电磁屏蔽、散热和环保方面的考虑，镁合金成了厂家的最佳选择。另外，镁合金外壳可使产品更豪华、美观。
3、其它应用领域，镁牺牲阳极作为有效的防止金属腐蚀的方法之一，广泛应用于长距离输送的地下铁制管道和石油储罐。
紧随其后的就是我们熟知的钛及钛合金，钛及钛合金具有密度小、比强度高和耐蚀性好等优良特性。钛及钛合金日渐被人们普遍认识，广泛地应用于汽车、电子、化工、航空、航天、兵器等领域。在体育用品方面，除了在高尔夫球杆头上使用钛以外，还有短距离用跑鞋的销钉、羽毛球拍及冰杖等登山器具、滑雪滑冰用的冰刀刃、自行车架、轮椅等等。
最后是铝及铝合金，铝合金具有密度小、导热性好、易于成形、价格低廉等优点，已广泛应用于航空航天、交通运输、轻工建材等部门，是轻合金中应用最广、用量最多的合金。
铝合金在汽车中的应用 铝及铝合金是最早用于汽车制造的轻质金属材料，也是工程材料中最经济实用、最有竞争力的汽车用轻金属材料，从生产成本、零件质量、材料利用率等方面看，具有多种优势。汽车用铝合金材料的3/4为铸造铝合金，主要是发动机部件，传动系部件，底盘行走系零部件。变形铝合金主要用于热交换器系统，车身系部件。
四、塑料材料
其实，在我们的产品设计中，大部分采用的材料是塑料，因为塑料的广泛应用，使得很多材料可以替换为塑料材料。所谓塑料，它是合成树脂中的一种，形状跟天然树脂中的松树脂相似，但因经过化学手段进行人工合成，而被称之为塑料。
塑料的特性：1大多数塑料质轻，化学性稳定，不会锈蚀；2耐冲击性好；3具有较好的透明性和耐磨耗性；4绝缘性好，导热性低；5一般成型性、着色性好，加工成本低；6大部分塑料耐热性差，热膨胀率大，易燃烧；7尺寸稳定性差，容易变形；8多数塑料耐低温性差，低温下变脆；9容易老化；10某些塑料易溶于溶剂。塑料可区分为热固性与热可塑性二类，前者无法重新塑造使用，后者可以再重复生产。
1．聚乙烯：常用聚乙烯可分为低压聚乙烯、高压聚乙烯和线性高压聚乙烯。三者当中，高压聚乙烯有较好的热性能、电性能和机械性能，而低压聚乙烯和线性高压聚乙烯有较好的柔韧性、冲击性能、成膜性等，因此它们主要用于包装用薄膜、农用薄膜、塑料改性等，而高压聚乙烯的用途比较广泛，薄膜、管材、注射日用品等多个领域。
2．聚丙烯：相对来说，聚丙烯的品种更多，用途也比较复杂，领域繁多，品种主要有均聚聚丙烯，嵌段共聚聚丙烯和无规共聚聚丙烯，根据用途的不同，主要用在拉丝、纤维、注射等领域，共聚聚丙烯主要应用于家用电器注射件，改性原料，日用注射产品、管材等，无规聚丙烯主要用于透明制品、高性能产品、高性能管材等。
3．聚氯乙烯：由于其成本低廉，产品具有自阻燃的特性，故在建筑领域里用途广泛，尤其是下水道管材、塑钢门窗、板材、人造皮革等用途最为广泛。
4．聚苯乙烯：作为一种透明的原材料，在有透明需求的情况下，用途广泛，如汽车灯罩、日用透明件、透明杯、罐等。
5．ABS：是一种用途广泛的工程塑料，具有杰出的物理机械和热性能，广泛应用于家用电器、面板、面罩、组合件、配件等，尤其是家用电器，如洗衣机、空调、冰箱、电扇等，用量十分庞大，另外在塑料改性方面，用途也很广。
五、磁性材料
磁性材料，是古老而用途十分广泛的功能材料，任何物质在外磁场中都能够或多或少地被磁化，只是磁化的程度不同。根据物质在外磁场中表现出的特性，物质可分为五类：顺磁性物质，抗磁性物质，铁磁性物质，亚磁性物质，反磁性物质。
磁性材料的应用很广泛，可用于电声、电信、电表、电机中，还可作记忆元件、微波元件等。可用于记录语言、音乐、图像信息的磁带、计算机的磁性存储设备、乘客乘车的凭证和票价结算的磁性卡等。
设计发展至今,无论从构思、创意、表现到最后的成品,其过程必然要涉及技术、材料等诸多手段和媒介。对材料的选择、材料性能的熟悉,以及对于材料语言的深入把握,可以创造出最符合设计意图的物质和精神感受。产品设计中由于科学技术不断创新发展,新材料、新工艺得到了广泛拓展应用。各种丰富的视觉、触觉材料的应用,综合多样的变化,使设计者有了更多的艺术灵感和探索设计表现的机会,给平面设计的发展带来了新的探索。材料对平面设计的创新与发展、形成独特设计艺术风格越来越起着至关重要的作用。在平面设计中,材料本身即具有特定的性格和表情,利用它独有的姿态和观者产生眼和心的沟通,是一种创造型的新设计语言。设计师在构思创作阶段,通过对不同材料的了解和深度研究,并结合主题特性,合理的将工艺及技术结合在一起,创作出全新理念的设计作。
参考文献：
1、纳米技术材料 百度百科http://baike.baidu.com/view/3585.htm 百度文库 http://wenku.baidu.com/view/0708ae1fc281e53a5802ff59.html
2、半导体材料百度百科http://baike.baidu.com/view/50720.htm 百度文库 http://wenku.baidu.com/view/cffb1a17866fb84ae45c8d8a.html
3、塑料材料 百度百科http://baike.baidu.com/view/2252221.htm
关键词：中国古典美学；“中和”之美；儒家
自古以来，中国的发展就是一本古典美学的发展史。中国的古典美学在传统的儒家思想的熏陶下，形成了独一无二的“中和”之美，所谓的“中和”之美就是儒家思想所提倡的中庸、和谐之美。中庸并不是指庸俗而是指代“合适”的意思，在中庸思想的引领下，中国的古典美学别有韵味。
一、古典汉字中的“中和”之美
中国的汉字文化博大精深，从古老的“仓颉造字”传说，到甲骨文，大篆，小篆，隶书，草书等等字体地 逐一演变形成了古典美学中的汉字文化。在汉字文化的演变中最注重的就是“天人合一”，人与自然和谐的相处，因此在许多汉字的创造上都秉承着还原事物外在的形象，比如“月，日，山”的创造，都是在实际事物的在特点上演变而来的。这种演变体现正体现了情理上的中和。“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之大道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”《礼记·中庸》中所描述的就是这种还原于事物外在并且进行发展创作的情理上的中和之美。
另外，中国的传统的中庸思想讲究金、木、水、火、土，五行八卦，“道生一，一生二，二生三，三生万物”。任何事物的发展都要遵循五行八卦的发展史，汉字的发展也不例外，这就是“中和”之美在古典美——汉字中的体现。
二、古典绘画中的“中和”之美
中国的传统绘画与外国的绘画相比，注重的是线条的刚柔并进，也注重画中的故事性。而儒家经典中的“中和”正是讲究的以柔克刚，刚柔并进的思想，这与中国的古典绘画美相吻合。另外，中国所提倡的“中和”之美是“以和为美”“和气生财”这在中国的传统名画中得以体现。例如，中国的名画《清明上河图》。《清明上河图》是中国的十大传世名画之一。在画中主要记录的是中国北宋汴京的城市面貌和当时人们的生活状况。在整张画中，虽然表现的场景异常的热闹，但是真正的却表现了一种带有忧患意识的“盛世危图”。在《清明上河图》上并没有只将热闹作为主线，也没有将忧患意识作为主线，而是二者共同存在，这正体现了情感力适中，杂多或对立的审美因素和谐统一的“中和”之美。
三、古典诗词歌赋中的“中和”之美
在中国的诗词歌赋中，唐诗、宋词的发展，体现了中国中庸思想的“和而不同”。唐代的著名诗人杜甫曾赋诗“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”虽然在杜甫的这句诗中明显的感觉到了杜甫内心中的不甘与怒气，但是却完全看不出杜甫对于当世的怨气，在杜甫的心中可能是怒自己的不能为国效力，可能是在怒现实的不公，但是对社会却存有一丝丝的希望，这就体现出了中和之中的“怒而不怨”的思想。再者，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”苏轼的《题西林壁》，在作诗的过程中苏轼严格的遵守了传统的方位之美，在传统的方位思想中提倡东西南北中，中就有“中和”之义，不高不矮。而适中的横、侧、远、近、高、低皆是这个意思。
再者“中和”提倡“阴阳二极”，阳为刚，阴为柔，“阴阳刚柔不可偏陂”，即阴中有阳阳中有刚。例如宋代的著名女词人，李清照。最为一位宋代时期家庭优越的女子，李清照并没有无忧无虑的生活下去，在她的世界中有对爱情，官场的热烈追求。作为一名女子，李清照所外表柔弱，但是内心却是无比的坚强。正体现了中和之中的“刚柔并进之美”。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”李清照在泛舟游玩时，写下了这句诗，在她游玩时并没有忘记心中的愁苦，这样的感情体现喷“中和”之美中的兼容两极，适度中和的思想。
四、古典思想中的“中和”之美
“中和”就是中庸，和谐。中庸的中心思想就是儒家的中庸之道。在中庸中，主旨在于修养人性，最终达到至诚、至德的最高境界。儒家思想崇尚以“仁”为核心，宣传仁、义、礼、智、信。并且以“和”为贵。并且秉持着“乐而不淫，哀而不伤”的思想是“中和”的体现。在汉武帝罢黜百家，独尊儒术后在君主专制的统治下，无论是政治还是经济都体现了一种和谐的思想“人与天调，然后和谐之美生”，做到了人与自然和谐相处的境地。儒家思想的发展，为中和提供了审美的准则，以及人们自身修养的原则。
另外，在道家的思想中，主张“道”是宇宙的本源，是宇宙中一切运动的法则，任何事物都要遵循自然的发展。并且，道家主张清静无为，反对斗争，提倡道法自然，无所不容，自然无为，与自然和谐相处。道家的主张与主要的思想皆体现了和谐，人与社会和谐，人与自然和谐，自然与社会和谐。这就是道家思想上对于“中和”之美的体现。
五、结语
中国的古典美学渊源流长。博大精深，不仅包括中国的古典审美，还包括中国的传统文化，传统的思想等，这一切的一切都构成了中国的古典美学。而在中国的古典美学当中，受优秀的传统思想的影响，使中国的古典美学具有独特的价值，称为了我国伟大的财富。随着社会的不断进步，中国的古典美学也会随着社会人文的进步，不断的丰富其美学内涵，使中国美学史更能体现出其独有的“中和”之美。
【参考文献】
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**同志，男，汉族，1973年10月1日出生。中共党员，文化程度本科，国家职业资格等级为铝电解专业高级技师，他曾荣获全国技术能手、中国铝业公司标杆党员、有色金属行业技能大奖、有色金属行业技术能手、**市技术状元、**市技术明星、**市青年岗位能手、并多次获得**铝业劳动模范等称号，2015年又被推荐为辽宁好人，他现任**铝业有限公司电解一厂南工区区长。他所在的**铝业是中国铝工业的摇篮，有着“中国第一铝”的美誉。**同志毕业以后就深深的扎根于**铝业，在一线电解铝工作岗位上一干就是20多年。由于他业务出色，公司曾多次外派他到同行业其它单位进行技术援助，**先后参与了云南个旧铝厂200ka、**铝业有限公司200ka、内蒙古霍煤鸿骏铝厂300ka，伊朗阿拉缪铝厂200ka预焙槽的技术启动工作，他所参与的启动工作全部一次开动成功，无一台渗漏及阳极脱落事故。受到各级领导以及伊朗国际厂家的一致好评。目前。
一分收获，我们只有付出辛苦和努力，才能提高生产指标降低企业的成本，才能与企业共兴荣。”正是这种理念使他从一名普通的电解员工，一步一个脚印的成长为班长、副工区长、工区长、厂房区长。多年来他把个人价值融入到了企业的发展之中。——勇做“拓荒牛”不用扬鞭自奋蹄
**总能敢为人先，凭借对本职工作的浓厚兴趣和一股子不服输的精神和韧劲，充分发挥专业所长，在技术领域勇于创新，并取得了显著成绩。
他积极地开展科学试验，200ka电解槽侧部炭砖破损在线修补曾取得了成功。**还结合多年的电解生产实际经验和对比换下的残极，科学的提出了延长阳极换极周期，使阳极毛耗、原铝综合交流电耗都有所下降，平均每年节约资金600万元左右。他还在不影响正常生产的前提下，把效应系数由0.2降至0.08以下。曲线分析预判趋势把效应时间由原来的300秒降到120秒以内。仅此一项就大大降低了电能的消耗。
2007年为增加铝产量，按照**铝业公司要求开展电解槽生产综合节能电流强化工作，电解槽输入电流强化到218ka。当时系列单槽槽龄最大的已超过1500多天，已超过电解槽设计寿命。为了最大限度延长“槽寿命”，避免因强化电流而带来缩短槽寿命的目的，**带领员工总结多年来铝电解已取得的技术成果，对强化电流后带来的不利因素，出现的技术新问题进行深入的探讨，通过调整技术条件、延长槽寿命，当年就为企业增利500多万元。
现在铝行业走入成本时代，如何降本，日常**和员工一起，从上料、整形，处理氧化、冒火、换极着手，实现了电解槽操作标准化，消除了槽与槽之间的差异。电压降不下来，急企业之所急，着力于降低平均电压的研究，他运用转型的方式方法组织工区绘制了设定电压与平均电压的曲线趋势图，分析压差，全面直观地对电解槽进行分析，并计算增加保温料高度，将单槽热量损失降至最低，使电解槽槽温始终保持在940℃～960℃标准值内。节能槽平均电压完成在3.850v。
2.与中国石拱桥比较，感受两种不同的表达方式； 3.理解一些难句的情味。[教学重点] 品味本文优美而又富有意蕴的语言。[预习提纲] 通读课文，课前查工具书扫清字词障碍；思考课后练习，写出发言提纲 [课时安排] 一课时 [教学过程]
1、导入
马致远的“小桥流水人家”让人联想到家的温馨；徐志摩的《再别康桥》使人产生无限的惆怅„„在诗人的眼中“桥”是人性化的，是情感的载体；在画家的眼中，桥则别有一番韵味。今天就让我们跟随当代画家吴冠中去感受“桥之美”。
2、学习课文
*作者简介：吴冠中1919年生，中国现代画家。*读准字音
3、快速阅读课文。思考：在作者看来，“桥”美在何处？你对此有什么感想，从中受到什么启发？
提示：这篇课文以画家的标准和眼光，发掘桥在不同环境中所产生的美学效果。美术工作者以独到的视角，引领我们用“另一种眼光”去看我们此前虽感觉到美好而说不出好在何处的景物，这些景物在此时焕发出新的灵性与生命力画家眼中的桥有什么特殊的美感呢? 概括地说，是桥在不同环境中，起着各不相同的形式作用，即具有不同的美学效果。第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。
第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有变(柳枝年年发新芽)与不变(桥能历久不变)之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，差距如此之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过精心设计的轮廓吧。
第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，如前所说，桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。
第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者没有明言桥所起的作用，不过，我们不妨做一些揣测。如，从作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，再结合我们欣赏国画的经验，可以想像得到，桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、自在的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照。
在以上四个例子中，桥或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，但都与周围景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。
随后，作者比较概括地写桥普遍具有的形式作用：联系形象的重叠与交错。这是对作者眼里的“桥之美”的进一步补足。文章以《清明上河图》里的“虹桥”及乡间小桥为例，指出通过桥能构成丰富的画面。此后作者宕开一笔，开始结合具体实例谈桥与周围景物要互相衬托、呼应的问题，作者是所举实例基本上持否定态度。
4、品味下列句子的情味。
*．茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。
赏析：其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。
*．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！赏析：杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。
*、无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。赏析：这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。*．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。赏析：桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。
5、比较：桥在不同环境中，具有不同的美学效果 例：
*、石桥与密密的苇丛相配合（感受特别）联系形象的重叠与交错 *、石桥与细柳合作创造（景致动人）构成丰富画面 *、长桥之美（富于创造力）*、风雨桥（形式独特）
6、拓展延伸：
通过学习我们进一步明确了画家眼中的桥之美的美学含义，在生活中我们还能从哪些艺术角度欣赏到各种“桥之美”呢？你觉得本文作者的意图仅仅局限在用极具画面感的文字向我们展示桥之美吗？吴冠中先生对“桥之美”的追寻对你有什么感触或启发吗？
*、作者在文末写“摄影师和画家继续在探寻桥之美，大桥、小桥，各有其美。”
*、除了现实生活中的桥，文章末尾作者提到了鹊桥，那么鹊桥美在哪里？（鹊桥不仅意义好，形式也自由，生动活泼。）鹊桥除了美在“形式自由，生动活泼”上，还美在哪里？（还美在它是一座“爱之桥”—— 有情人终成眷属，爱情是美好的。）如何理解文末“凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!”这句话的深刻含义？
*、桥是平凡普通的，但它早已超越了它本身的含义，被赋予了更多的内涵。有这样一些桥，既不架在水上，也不架在陆地上，建造它们甚至用不上一砖一瓦，可它们却实实在在地发挥着“桥”的作用，它在我们的心中……这是些什么样的桥呢？你的生活中有没有见过这样美丽的桥呢？
提示：以前同学之间发生矛盾，老师从中调解，老师为我们架起一座友谊之桥。
提示：与妈妈之间有很深的代沟，爸爸经常劝慰我们，爸爸为我们架起了一座亲情之桥。
老师，是同学和同学之间的一座友谊之桥；爸爸是我和妈妈之间的一座亲情之桥；班干部，是老师与同学之间的一座桥；电话是沟通人与人之间的桥……
下面是以“——是一座桥，——————。”这样的句式，展开联想、运用比喻仿写的句子（试朗读体会）
友谊是一座桥，连接着同学们火热的心。书本是一座桥，带着我们走向知识宝藏的大门。
自信是一座桥，引导我们走向成功的彼岸。
7、小结：今天我们在画家吴冠中的带领下，一起领略了桥之美。其实，我们生活中有许多美的事物，或纤弱或雄壮或含蓄……正如法国雕塑家罗丹所说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”愿同学们练就一双慧眼，去发现、去鉴赏这大千世界的美吧！
（一）教材的地位及作用：
《四季之美》是部编版五年级上册第七单元的一篇精读课文。
第七单元以“自然之趣”为主题，从不同角度描写了不同时间、不同地点的景物。本单元的语文要素是“初步体会课文中的静态描写和动态描写”，这是教材第一次以单元编排的方式对学生进行专门的文学品鉴能力的培养。
本篇文章是学习“动态描写”的好例子，课文按一年四季的顺序描写了春天黎明天空颜色的变化、夏夜萤火虫翩翩飞舞、秋天黄昏时归鸦回窠、大雁比翼而飞等景致，凸显了景物的动态美。
（二）教学目标及确立目标的依据
确立目标的依据：
1、课标对第三学段的阅读要求：
【在阅读中了解文章的表达顺序，体会作者的思想感情，初步领悟文章的基本表达方法。在交流和讨论中，敢于提出看法，作出自己的判断。】
就本文来讲，需要引导学生去体会本文作者表达了怎样的思想感情——对大自然四季美景的喜爱之情。“文章的表达顺序”，就本文来讲，文章的“表达顺序”是按照一年四季的顺序进行的。
【初步领悟文章基本的表达方法】，是“初步体会课文中的静态描写和动态描写”，丰富学生的阅读经验，给学生习作提供一定的借鉴。
2、语文书P 91单元导读提示：初步体会课文中的静态描写和动态描写，学习描写景物的变化。P102习作要求写出大自然景物的变化。P103交流平台也提到“静态描写和动态描写”。
最终确定教学目标：
1、认识“旷、怡”等5个生字，会写“黎、晕”等9个字，会写“黎明、红晕”等13 个词语。
重点检查指导“晕”的读音，“黎明、漆黑、夜幕降临”的写法。通过自学生字词，锻炼自主识字能力。
2、借助关键语句，联系上下文，初步体会景物的动态描写：东方天空慢慢变化，夏夜安静的夜晚中萤火虫的动态变化，归鸦和大雁“急急匆匆”“比翼而飞”时的动态画面，“铺满白霜”与“熊熊的炭火”的动静描写。
3、有感情地朗读课文，读出春天黎明的安静：夏夜静谧的氛围，秋天景致的辽阔高远，风声虫鸣背后的安静，手捧炭火穿过走廊时的闲情逸致。反复朗读的基础上背诵课文。
4、选取自己印象最深的景致，再对其颜色、动作、声音、形状等方面的变化进行描述，表现景物的动态美以及对大自然四季美景的喜爱之情。（小练笔）
（三）教学重难点
教学重难点：理解课文，结合重点词句初步体会景物的动态描写
二、如何处理教材
1、教学内容的组织与安排：本课安排两课时教学
第一课时，自主识字，读懂每部分的内容，了解文章的写作顺序，概括文章的主要内容。
第二课时，有感情地朗读课文，学习“动态描写”的表达方法。
2、学生状况分析，采取恰当对策
本文选取的景物在生活中司空见惯，但在作者笔下，这些普通景物却有独特的情趣。教学时，可把作者笔下的景物和日常人们眼中这类景物相比较，引导学生感受作者独特的审美情趣。可以让学生反复品赏咀嚼诵读，并展开想象，体会清少纳言的感情，达到和谐共鸣。
三、教学方法与手段
我将采用情境教学法，充分利用学生的阅读期待，激起学生的阅读兴趣。在自主反复阅读中，让一幅幅充满动态美的画面浮现于脑海中，从而让学生享受到作者给我们带来的独有韵味。而教师则在学生理解的关键处适时点拨、引导，让学生体会景致独特韵味的同时，领悟课文的表达方法
四、教学准备：
多媒体课件
五、教学过程：
一）复习主要内容
这节课我们继续学习、齐读课题《四季之美》，上节课我们初读了课文，跟着作者清少纳言一起走过了春夏秋冬，这是按什么顺序写的？清少纳言认为春夏秋冬最美是什么时候？又写了哪些景物？
1、交流反馈，板书内容。
2、这四个时间段给你什么感觉？（调动学生生活经验：黎明、夜晚、黄昏、早晨四个时间段给人“静”的感觉。）
二）精读品悟，学习动静结合的表现手法
回顾本单元学习目标：初步体会课文中的静态描写和动态描写，学习描写景物的变化
（一）个性化阅读，想象画面，感受事物的美
1、
默读感受，作者笔下哪个季节的美最打动你？为什么？
预设1（第一自然段）
（1）生说理由，想象画面。
（2）师小结学生喜欢的角度。
（3）重点指导理解动词：泛着、染上、飘着，区分词语意思，感受彩云的动态美。
（4）美读指导，由轻到重，感受天空变化带来的惊喜之感。
预设2（第二自然段）
（1）生说理由，想象画面。
（2）引导学生关注三种夏夜的美各有不同。
（3）作者重点写的是雨夜里的萤火虫，补白想象（观看萤火虫视频），感受萤火虫在宁静的雨夜飞行的迷人景象。
（4）美读指导，读出迷人的感受。
预设3（第三自然段）
（1）生说理由，想象画面。说出归鸦的动人之处（归鸦反哺动人美好的情感），大雁令人感动之处（团结一心，不落下一个的美好情感）（观看大雁齐飞视频），以及风声、虫鸣令人心旷神怡的感觉。
（2）抓住中心词“心旷神怡”，通过字理识字，理解“旷”的宽阔与辽远。
（3）联系上文，想象画面的辽阔，声音的辽阔，心情的辽阔。
（4）美读指导，读出动人，读出感动，读出心旷神怡。
预设4（第四自然段）
（1）生说理由，想象画面。
（2）引导学生关注冬天早晨的和谐美。
（3）美读指导，读出由一开始的和谐美转到后来的扫兴。
（二）揭示矛盾，感受静中的动态美
1、师质疑：作者写的是四个时间段不同事物的动态美，我们却有一种宁静祥和的感觉，为什么？
2、交流感受。
3、唯有静下心来才能拥有一双慧眼，看到人世间微小的事物，微小的变化，这种美才最令人心动。
4、美读巩固（背景音乐）。
三）小练笔：
1、选取自己印象最深的景致，再对其颜色、动作、声音、形状等方面的变化进行描述，表现景物的动态美。如：落下来的雨点，池塘里的鱼儿，风中的落叶，傍晚天空的云，升上天空的月亮，荷叶上的露珠……
2、展示交流，生生评价
四）作业
整理练笔内容，读给家长听。
板书设计：
四季之美
春天 黎明 天空
夏天 夜晚 萤火虫 动态美
秋天 黄昏 归鸦和大雁 喜爱
关键词：材料质地；材料色彩；自然美
在我国最早的一部手工业专著《考工记》说道：“天有时，地有气，材有美，工有巧，全此四者然后可以为良”。其中，材有美指的就是材料艺术美的重要作用。中国古代已将材料的种类与优质的材料，作为决定建筑中艺术审美的先决条件。材质中的肌理、质地是艺术自然美语言表现的外形特征，所赋予建筑的是不同的艺术形象。本文基于此点，通过对景观中材料语言表达存在的问题进行分析，进一步阐述建筑材料语言表达因素在景观设计中的重要作用。
1 材料自然美的语言表达
材料的语言表达要素来自多个方面，不同的材料语言带给人不同的触觉和视觉上的感受，体验着不同的情感的艺术审美感受，這也是设计师在选择建筑材料时必须要着重考虑的。通常材料本身质地、色彩、肌理等客观因素，决定了人们对材料语言情感的感受。例如，粗糙的装饰材料质地会给人以自然原始的情感之美；光滑的装饰材料质地给人以华贵的情感之美；建筑景观上艺术审美语言就是设计师通过材料中的形态、色彩、材质的实用特性挖掘表现出来的，给予观者精神上的美的感受。
自然美是自然本质力量的情感表现，材料自然美的魅力就是以它自身所具有的形态、色彩、质感等本质属性展现出来的。材料通过自身质感、色彩等情感魅力吸引着热爱自然的人们，使更多的人领悟到建筑景观的美丽，享受自然。
1.1 材料质地自然美
材料的质地自然美语言表达通常是指材料表面的肌理，它是人们最直接的视觉感受。自然的材质美往往是从自然界中提取后所体现出来的。例如，石材、木材自身有着柔和的色泽、自然的肌理，略显粗糙的表面质感、不规则的色彩和微妙的线条带给人以自然质朴的美。砖也是我们极熟悉又有着悠久历史的建筑材料，它源于泥土，经手工烧制和其细腻外形的表面质感给人亲切温暖的联想，形成与人亲密的情感联系。无论是粗糙的，还是仔细加工过的光滑的砖石，它们本身给人带来温暖亲近的大自然的感觉，让人感到身在原始原生环境之中的质朴自然美。例如，在刘家锟设计的成都犀苑休闲营地，整组建筑群均采用了砖混结构，强调砖混结构直接砌筑所表现的自然情感。用以当地乡村常见的灰砖、红砖砌筑的红灰色砖墙段，穿插在大面积涂刷的蓝灰色墙体中，衬托长长的低矮卵石墙穿插于绿地之间，使整体建筑融入于蓝色天空和常绿的环境之中，使建筑物与天空和土地等自然物之间和谐搭配。室内外建筑全部选用灰砂、木、石、铁等当地自然与人工建筑材料，充分表现出艺术审美理念下手工的痕迹，既经济完美又增加了温馨舒畅、亲近自然的美好情感。
材质自然美是激发人们情感最直接的感受。由于材料质感差异所带给人们视觉效果的感受不尽相同，因而带给人们的心理感受也会截然不同。木材因天然生长形成美丽柔和的纹理，不同的木质展现出各样不同纹理的自然美感。石材同样质地外露自然质朴，其柔和的颜色、不规则的图案肌理，无论是粗胚和磨光都呈现着自然纯朴的美。由这些材料质地自然美所构成的建筑实体和艺术造型，更是带给人以亲切温暖、自然美好的情感。有机建筑大师赖特的每一件建筑作品中都大量融进大自然，充分发掘和利用材料语言的自然本色，通过精雕细刻将材质的自然美融入人们的情感中，如东塔里埃森赖特住宅、罗伯茨住宅、罗比住宅等。在运用木材时不去掩盖它的自然本质，充分表现木材的加工工艺的锯痕、榫夘接点的自然本色，使木材的天然丽质的性能更加明确地呈现出来。在住宅中大面积砌筑中多采用自然红棕色砖墙，呈现出自然细腻的线条、朴实舒畅的质地、和谐动人的色彩，在对砖、木、水泥、玻璃等材料中的纹理、色彩的自然美挖掘运用都达到了恰到好处，形成了一种无法抵挡的天然美。
1.2 材料色彩自然美
生活中离不开大自然的色彩元素。建筑的艺术魅力与色彩的语言紧密相连，建筑材料色彩能激发起人们各种不同的情感联想，不同的色彩能引起人们大小轻重、冷暖膨胀、收缩前进等视觉感受，建筑材料自身的色彩具有丰富的内涵和自然象征的意寓。例如，黑色的大理石给人庄重、严肃、神秘的感觉，暖色调的则给人亲切、舒适、明快的感觉。木材的暖色调色彩应用到室外内设计中，令人产生返璞归真、回归大自然美的温馨亲切情感中。因此，在室内设计中总要用恬静浅淡的材料色彩来装饰房间，从而呈现淡雅怡人的情感氛围。人们在紧张忙碌了一天后，回到家中在温馨舒畅氛围中，心理就会自然产生愉悦，精神得到放松。反之，如果色彩过于鲜艳又斑驳，人的情绪自然易变得烦躁不安，更不会得到愉悦舒畅的情感体验。例如，北欧地区人们酷爱天然材料色调，室内的装饰及家居都追求原木自身所具有的自然韵味的色调，家具采用木质材料且不上油漆，再经表层磨光上蜡的工艺加工，让木材的自然纹理的色彩的魅力得以充分展示。丹麦人的家居的这种力求简洁的设计，材料质感、色彩的自然流露，透出一种温馨宜人的自然情感，那种自然和谐、亲近舒适的自然色调深受人们喜爱。
色彩是建筑语言不可缺少的组成部分。材料是色彩表现的载体，是情感体验最先触到的感官体会。在色彩体验过程中涉及光影与人的心理情感变化，由于光的色彩与光影的运动会导致材料色彩的变化，材料的冷暖度就会发生不同变化。这反映出各种材料的色彩不是独立存在的，而是通过运用色彩自然规律将材料色彩进行协调与组合，突出颜色自然美的感染力，给人以丰富多彩的联想。例如，看到红色会联想到太阳、火焰，产生一种暖热的联想；而蓝色会联想到大海蓝天；绿色联想到森林草原等。从整体效果来看，暖色调让人感到兴奋，而冷色调则让人感到宁静。诸如类似光影上的变化、冷暖上的变化、色相上的变化，都能直接影响人们心理情感上的变化。例如，新加坡的南洋理工大学艺术设计学院教学楼的景观建筑设计，采用了天然材料的自然色彩的语言表达，将建筑物结构造型、自然色彩与周围的自然环境相融合，使建筑物与大自然中的质地、形态、色彩形成完美统一，使人产生自然的联想、感受自然的温馨，进而达到身心舒适、精神愉悦，形成了一个良好学习环境。
2 材料与自然美的融源
2.1 材料在园林中的自然美
人类对自然有着永恒情结，自然美是人类生活中不可缺少的一部分。追求自然美和表现自然美一直是中国古典园林创作的思维方式。在这一造园艺术思想的影响下，中国园林遵循自然的规律，推崇“崇尚自然，师法自然”，对造园建筑材料自然美语言内涵的把握和运用更是情有独钟。无论从金碧辉煌、恢宏堂皇、气势雄伟的皇家园林，还是轻巧玲纤细、淡雅秀丽、温馨雅致的江南私家园林，在建筑材料语言表达上都是呈现出融于大自然美、表现大自然美的特点。例如，在山水环绕的小桥、平台，及形式多样的直廓、曲廓、折廓，造型奇特、精巧各异的凉亭，还有形态各异、精致绚丽的亭台楼阁、殿堂斋轩、榭馆门廊，都体现出建筑材料内在自然美与园林自然环境融为一体。这些都创造出优美动人的自然环境，展現出大自然无尽的美好与精妙。
中国自古典园林以来积累的这些深厚的思想内涵，极大影响和促进了建筑材料在景观设计中的发展。作为一名景观设计工作者，就要很好传承材料语言表达与园林中自然美相融的深刻内涵，在景观设计和建筑材料发掘应用上更好达到与自然美的融合共存，创造出更好的人与自然的和谐统一优秀作品。例如，在北宁公园景观改造中，就非常注重传承古典园林的思想内涵，充分发掘建筑材料中自然美的特性，有连接29座造型各异的桥涵横架两岸，2000多米弯曲迥异的长廊与山水连成一体，21座亭台楼榭与高塔致远、登楼览胜等十大核心自然景观以动人的情感呈现在游人面前。突出了建筑材料与山水石木、花草树木交相辉映，形成自然风景地所创造出的景色如画、环境舒适的境域，使人们在游憩赏景、休闲娱乐时，在自然风景中得到美轮美奂的情感享受。
2.2 材料在地域景观中的自然美
人来源于大自然，渴望生活中大自然的气息和大自然的美。建立人与自然和谐统一的关系，始终是景观设计追求的目标。但现在中国的城市景观建筑往往缺乏特有的自然美景观，缺少发掘建筑材料中自然美与自然景观自然美的相融共进。出现模仿抄袭，把西方纽约、东方的香港等城市景观建设模式、仿制在大城市，大城市的模式仿制在中小城市，虽然在斥巨资的投入城市呈现了现代化的气息，但减少了多元化的地域自然特色，使人觉得乏味单调，难以产生自然美的情感。例如，重庆是山城，所发掘运用建筑材料与自然景观美的形式，就要结合房屋依山而建，错落有致，道路盘山蜿蜒而上，与自然山水水乳交融的自然地理特点。而坐落于华北平原的天津城，城市景观是平面展开的天津卫，平坦宽阔的中环线、外环线，与重庆天然地形和自然景观不同，景观设计与材料情感发掘运用截然不同。地域历史建筑景观最能表达和满足人们的民俗历史情感。例如，天津旧城厢的古文化街的天后宫广场、宫前广场，中间耸立着高达二十多米的幡杆，四周的建筑高低错落、蜿蜒曲折，青墙红柱、磨砖对缝，配以不同形态的隔扇门窗、栏杆、屋顶翼角，飞檐廊柱，加之匾额、楹联、精美的木雕与精致景观小品，透露出隽秀古朴、高雅大方、自然和谐的丰富地域文化内涵情感。每天都有很多人到旧城厢观赏、游玩、购物，在这里感受浓郁的津味地域文化气息，让人觉得温馨、舒适，流连忘返。
1、认识“旷、怡”等5个生字，会写“黎、晕、漆”三个生字。
2、正确、流利、有感情地朗读课文，把握课文的主要内容。
3、学习1、2自然段，借助关键句初步体会景物的动态描写，感受春天黎明颜色变化之美，夏季夜晚光感变化之美。
教学重难点：
借助关键句初步体会景物的动态描写，感受春天黎明颜色变化之美，夏季夜晚光感变化之美。
教学过程：
课前谈话：中国的古诗词中有许多描绘四季美景，你还记得吗?学生自由回答。
哪一句是你最喜欢的，说说原因。
今天，我们要学的文章跟四季有关。它的作者是距今一千多年前日本的女作家清少纳言写的。
一、揭示课题，认识作者，了解主题
1、出示课题，出示作者简介，了解作者。
2、了解主题：学习课文前，我们先要看看 篇章页，知道学习的主题。
(1)出示 篇章页，自由读，说说读懂了什么?(学习的主题)
(2)了解静态描写和动态描写：先指生说说—出示学过课文《鸟的天堂》中的动态描写和静态描写
(3)把刚才的古诗分类，进一步认识静态描写和动态描写。
二、初读课文，理解作者视觉最独特
1、自由读课文，出示要求：
(1)读准字音、读通课文，思考文章介绍了什么?
(2)找一找文章的动态描写和静态描写
2、检查字词：
第一组：紫红紫红、漆黑漆黑、翩翩飞舞、蒙蒙细雨、急急匆匆、熊熊炭火
指名读：说说发现(叠词更美)——给这些叠词分成按动态和静态描写分成两类—再读
第二组：凛冽、闲逸
第三组：红晕着实(读准多音字)
3、说说课文的主要内容
出示课文的四句话：每段开头的第一句
师：看，这跟我们平时写的四季的美景有和不同?
(作者选取四个时间段，选材视角独特)
三、关注春、夏，感受变化之美
过渡：让我们跟随作者独特的视角，走进春天的黎明和夏天的夜晚，哪种景致给你带来的美的感受?作者是如何来写这种景物的?画出相关的句子，写出对这些句子的感悟
1、学生自读自悟
2、全班交流。
(一)春天
预设：这段话作者重点写的是朝霞，出示句子：“东方一点儿一点儿泛着鱼肚色的天空，染上微微的红晕，飘着红紫红紫的彩云。”
(1)从叠词“一点儿一点儿”“红紫红紫”蕴涵了对朝霞的全部情感，读起来是多么的亲切，仿佛作者在向我们娓娓述说。(描写细腻)
(2)天空的颜色的变化由鱼肚色——红晕——红紫红紫——彩云，给我们展示了一幅绚丽多彩的朝霞图。
(3)动词运用准确：泛、染、飘
3、小结：这是颜色变化的动态之美，谁愿意把这美读出来。(板书颜色变化)
4、指导朗读。“一点儿一点儿”“红紫红紫”读出轻松，语速慢一些。读出优美。
指名读，其他同学闭上眼睛，想象画面，感受春天的独特韵味。读后评价。
5、谁能试着把这段话背下来。(关注一些词语背诵会很轻松如“黎明、一点儿一点儿、红紫红紫”等)
(二)夏
过渡：孩子们，刚才我知道作者在描写春天时用了动态描写的方法，从黎明颜色的变化中给我们呈现了一幅异彩纷呈的画面。让我们去欣赏夏天的夜晚，发现不一样的美。
1、指名谈感悟。
2、找一找作者描写的三幅夜景(将文字变成三段)，说说你最喜欢哪幅画面，谈谈原因，结合朗读。
3、说说作者最喜欢哪幅夜景，说说理由①从关联词“固然、也、即使、也”。②“这情景着实迷人”。从“无数的`萤火虫”变化到“一只两只萤火虫”都给我们展示灵动之美。③从字数上，第三种夏夜描绘得最详细。(无数的萤火虫在明亮的夜晚飞舞是美的，这是一种浩大的美，而在雨夜中萤火虫由多变少后的光色忽幽忽暗，给雨夜添上了一份神秘的色彩，正因为如此，才让作者感到迷人。)(板书：光色变化)
4、感受关联词的作用
(1)分别指名读三幅画面，读好关联词，
读着读着，我们会发现，这些词虽然没有画面感，但是却吧这三幅画面连接起来，而且一层比一层细腻地送到我们心中。
(2)指名连读三幅画面
5、感受意境：到底是什么把清少纳言迷住了?——指名回答
出示画面，迷住清少纳言的不仅仅是一种事物。同学们，这蒙蒙细雨的夜晚就是一个大的背景，那种宁静，那种深邃的映衬，让其中的点点萤火的动态之美更加得迷人，这种宁静的背景之下的动态之美，也是感情细腻的人才能发现的一种独特之美。这与中国的古诗词所描绘的意境之美如出一辙。
出示古代诗人描绘萤火虫的诗词。
熠熠流萤火，垂垂饮倒虹。——宋。张元干
雨打灯难灭，风吹色更明。若非天上去，定作月边星。”——唐、李白
时见飞萤三四点，树影依稀相隔。—元、许有壬
6、齐读，感受意境美
7、尝试背诵：夏天最美是()。()固然美，也有()。即使()，也有()，闪着()，这情景()。
四、迁移
1、和清少纳言同时期的中国诗人也描写春天、夏天，他们笔下的春天和夏天又是怎样的呢?
春：
数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。——李煜
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏——林逋
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修
楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞。——宋、晏殊
夏
无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。——欧阳修
嫩绿堪裁红欲绽。蜻蜓点水鱼游畔。一霎雨声香四散。——宋、晏殊
树阴满地当日午，梦觉流莺一时声。——宋、苏舜钦
产生于改革开放以后的20世纪80年代.但是发展的速度很快.改革开放以来随着国力的不断增强和人们生活水平的不断提高,对室内的生活和工作环境的改善也成为了人们普遍的愿望.由于长期的物质匮乏和信息封闭,告别了贫困而逐渐富裕起来的人们对室内环境的追求也经历了一个从简陋到豪华、从贫乏到丰富的过程.体现在装修和对室内设计的要求上就表现为追求越来越高档、越来越豪华.一时间,所谓的仿古风、欧陆风、港台装饰风成为人们争相效仿的流行模式.仿佛室内装饰越豪华就越有档次,设计的越复杂就越有水平.这里既有经济翻身者认识体验与拥抱全世界的渴望,也有资本积累过程中对财富与物资的炫耀,也有对政绩、对告别昨日走向世界的自以为是的标榜,还有纯粹的商业广告需要……这是社会不同层面的复杂心理和追求.在经历十余年浮燥之后,设计界终于沉静下来,反思简约设计,发现简约设计具有强势的无法比拟的生命力.1)简约设计的生命力,在于其创新的品格.纵观既有室内设计,无论是西方洛可可、欧陆
风,还是中式仿明清古风,港台装饰风,都是以“摹仿”既有的式样为前提.而简约设计的“简约”,却没有固定的模式,包豪斯的一个口号“从零开始”强调的就是创新,密斯·凡德罗提出“简洁就是丰富”,其实讲的也是以简洁求新.逆命题,即反对毫无文化和艺术内涵的物质的简单堆砌.2)简约设计的生命力,在其注重功能主义的理念.简约设计不只是一种风格.在现代的设计意念中,简约是相对于繁琐和复杂的,在设计中它特别强调的是方便和实用,并在这种追求中实现高雅、明快、和谐和舒适的人生感受.3)简约设计的生命力,还在于简约设计风格,符合当代审美主流,更具时代感.21世纪的今天已经进入了信息化时代,现代社会的快速发展变化,生活节奏的日益加快和生活方式的不断变化,人们开始关注简洁的装饰风格,发现从某种意义上来说这种装饰风格还更具有现代文化品味.面对一个信息繁杂的社会,现代人的心中都或多或少的潜藏着要求简洁的愿望,要求有一个平静安宁的局部环境.因此在居室设计中追求简约之美就成为许多人不约而同的要求.在中国最早接受简约主义的是年龄较轻,·718·福州大学学报(自然科学版)第31卷过高等教育的为数不多的特殊人群.而现在在都市中已经有越来越多的消费者,特别是白领阶层,也毫不费力地、迅速地接受了室内设计中的简约主义.其普及程度之广甚至已经渐渐淡化了起初所具有的精英色彩,成其为一种社会性的艺术追求,成其为大众通俗文化的一部分.对简约室内设计风格的追求,实质上反映的是人们对现代文化精神的认同.这也是简约之风主导着当今时代设计风格的主要原因.东西方简约观念之沿革
在20世纪初现代建筑运动兴起之时,对现代建筑运动影响最深的当属现代抽象艺术.现代建筑运动的先驱柯布西耶、格罗皮乌斯、密斯·凡德罗等现代建筑艺术大师,他们在抽象艺术领域都有很高的造诣,柯布西耶本人就是一位立体派画家,格罗皮乌斯则把抽象艺术引入包豪斯教学体系之中.著名的现代艺术大师、抽象派画家康定斯基、保罗·克利等都曾经在包豪斯执教.他们的艺术观念和思想对现代建筑和设计产生了深远的影响.当代建筑和室内设计中最具有简约色彩的当属极少主义,而极少主义设计思想的形成和发展又是受到极少主义艺术的影响.极少主义又称ABC艺术或硬边艺术,是20世纪60年代以美国为中心而发展起来的一个美术流派.它是对50年代末以波洛克、德·库宁为代表的抽象表现主义的一种反叛,它反对那种追求个人表现的过分的夸张行为.极少主义绘画始于抽象表现主义之后的“宁静风格”,它按照杜尚的“减少、减少,再减少”的原则对画面进行处理,造型语言简练,空间被压缩到最低限度的平面,努力追求画面单纯平涂的色块,这种表现手法显然是受到杜尚和蒙德里安等人的影响.极少主义绘画的主要代表人物有马克·罗斯科、克利福得·斯蒂尔、巴奈特·纽曼等.这些人的画面常常采用没有笔触的大面积的平涂色彩来产生一种宁静的效果.但同时这些作品又具有让人沉思的力量.极少主义艺术对许多领域的渗透影响了20世纪后半叶和现在的设计,对人们的审美感受也有着潜移默化的作用.在中国传统造型艺术中简约主义虽然不是主流,但是对于我们来说并不陌生.两千多年前的老子对空间的利用,以及虚与实、有与无的概念就从哲学的高度作过如下精彩的论述:“埏埴以为器,当其无,有器之用.凿户牖以为室,当其无,有室之用.故有之以为利,无之以为用.”(《老子》十一章)体现简约之美的艺术作品亦古已有之,且历代均有艺术成就极高的代表画家.我们比较熟悉的,如:宋代的梁楷、清代的八大山人、现代的齐白石等,他们的作品均达到了“增一分则太多,减一分则太少”的高度概括、高度精炼的炉火纯青的艺术境界,发展出中华民族传统文化中以简代繁、以虚当实的审美层次,而苏轼的“绚烂之极,复归平淡”的至理名言则成为了这种艺术现象最精确的注脚.4 简约主义的审美内涵和现实意义
自工业革命以来,顺应时代和技术要求的“简约”已成为一种文化上的显著进步,并逐渐上升为一种艺术原则.另一方面,我们的审美注意力也越来越少去寻找表面上的华美.转而去寻找一种洁净的、直截了当的美,这是因为单纯比之虚构出来的多样要来得更加诚实,更加亲切.在建
