美学原理（精选8篇）
A．感知B．表象C．情感D．理解
16．想象得之在瞬间（D）。
A．与体验和修养无关B．与体验无关但与修养相关
C．与体验有关但与修养无关 D．但与体验和修养都息息相关
17．《庄子·达生》中讲了“佝偻者承蜩”的故事，说佝偻者“虽天地之大，万物之多，而唯蜩翼之知”，这可以用来说明直觉的（C）。
A．直接性B．突然性C．专注性D．透明性
18．崇高与壮美的内涵在性质上（A）。
A．是一致的B．有一些共同点C．根本不同D．差异很大
19．悲剧性冲突源于（A）。
A．正义与邪恶的矛盾B．人物的过失C．自然的灾难D．日常生活的不幸
20．文艺复兴时期的悲剧主要是（B）。
A．命运悲剧B．性格悲剧C．心理悲剧D．问题悲剧
21．艺术品与非艺术品的根本区别在于（C）。
A．艺术品是人工制品B．艺术品是精神产品
C．艺术品用意象思维创造意象世界D．艺术品主要传达人类的审美经验
22．美国哲学家苏珊·朗格提出了（B）。
A．艺术直觉性B．艺术符号说C．艺术模仿说D．艺术游戏说
23．模仿说对艺术的界定立足于（A）。
A．艺术本质角度B．艺术价值角度C．艺术起源角度D．艺术功能角度
24．艺术品结构的最重要层次是（C）。
A．思想内容层B．形式符号层C．意象世界层D．意境超验层
25．“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖”（《古诗十九首》）这诗中意象的类型是（C）。
A．仿象B．喻象C．兴象D．抽象
26．艺术的最高追求是（D）。
A．创造有我之境B．创造无我之境
C．创造有生命力的典型意象 D．创造有意境的意象世界
27．艺术存在的动态流程是（C）。
A．从艺术创造到艺术作品B．从艺术创造到艺术接受
C．从艺术创造到艺术作品再到艺术接受 D．从艺术作品到艺术接受
28．美育之所以能起到潜移默化的作用，主要因为它是（C）。
A．人生教育B．思想教育C．情感教育D．智慧教育
29．我国第一次将美育正式规定为教育的重要内容的人是（B）。
A．王国维B．蔡元培C．鲁 迅D．毛泽东
30．美育的最终目的是（D）。
A．培养人的审美能力B．培养人的创新能力
C．净化情感陶冶心灵D．培养全面发展的人。
二、多项选择题（本大题共5小题，每小题2分，共10分。在每小题列出的五个选项中有二至五个选项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填在题后的括号内。多选、少选、错选均无分）
31．马克思主义美学的主要内容有（ABCDE）。
A．美的本制裁理论
B．艺术本质理论
C．美的规律理论
D．美和美感起源的理论
E．异化劳动与审美活动相互关系的理论
32．“美是一个开放和系统”这一观念，包括（ABCDE）。
A．美由多方面的原因与契机所形成B．美在主客体交相作用中
C．美处于永恒的变化和创造中
D．美是诸多规定的综合E．美是多样性的统一
33．在审美关系中，人之所以为人，主要在于他有（ABE）。
A．社会性 B．精神性 C．自然性D．物质性 E．历史性
34．美感的深层心理特征包括（ABCD）。
A．生理与心理的矛盾统一
B．个性与社会性的矛盾统一
C．具象性与抽象性的矛盾统一
D．自觉性与非自觉性的矛盾统一
E．想象与情感的矛盾统一
35．人生天地之间的美的形态主要有（BCD）。
A．科学美 B．艺术美C．自然美 D．社会美 E．技术美
第二部分 非选择题
三、名词解释（本大题共4小题，36、37每题3分，38、39小题每题4分，共14分）
36．心理距离说：（1）心理距离说是由英国的爱德华•布洛本世纪提出的；（2）认为人在审美时应在心理上与对象保持一种适度的、非功利的、非实用的距离。
37．丑：（1）否定性的价值，使人厌恶、鄙弃、反感；（2）违背自身发展规律，有碍人生；
（3）形式凌乱，不能怡人。
38．崇高：（1）崇高的对象通过感性形态体现出粗犷博大的形式，或劲健的物质力量和精神力量，或雄伟的气势等；（2）让人的心灵受到强烈的震撼，引起敬仰和赞叹的情怀；（3）提升和扩大人的精神境界。
39．意象的物态化与物化：（1）意象的物态化：把意象从心理层次引出，赋予其一定的形式符号（即线条、语言、旋等），使之具有感性的物质外观，这是从意象走向艺术实存的第一步；（2）意象的物化：在意象物态化基础上，直接运用物质手段将已具形式符号的意象凝定下来，转化为现实的艺术品。
四、简答题（本大题共3小题，40、41小题每小题7分，42小题6分，共20分）
40．怎样理解美是人的本质力量的对象化？
答：（1）人的本质力量包括自然的本质力量和精神的本质力量；（2）“对象化”是人“化”到对象中去然后再从对象中表现出来，使对象成为自己的“作品”；（3）人在审美活动和审美关系中把自己的本质力量全面地在对象世界中展现出来；（4）美离不开活的形象，美只能是充满了生命力的活的本质力量的对象化，而不可能是本质概念的对象化；（5）美是人的本质力量的对象化，即：人按照美的规律，按照对象的性质和特征，在对象中进行自我创造，从而把对象塑造成为美的形象。
41．审美人生观有何基本内容？为什么说在美的问题上要以人生为本？
答：（1）审美人生观的基本内容：a．人生的意识。人的自下而上和生活应当是一种有意识的自由的类的生活。b．人生的反思和反悔。以艺术家的精神气度对人生有所反思和反悔，创造出更为理想的、带有普遍性的生活。c．人生的价值。美是人生的最高价值之一，最理想的人生，应当是最美的人生。
（2）在美的问题上以人生为本，这是因为：a．美学研究的根本愈来愈在于提高整个人生的境界；b．人的本质力量在审美关系中全面展开的程度，在很大的意义上受制于人的自下而上状况和生活方式等诸多因素；c．以人生为本、并融入创造论的做法，有其巨大的理论合理性。
42．美育如何改变人的心理气质与精神面貌？
答：（1）从生理的兴奋和快感，转移到心理的恬适和愉悦；（2）从个别性的感受和形象，转移到普遍性的观照和沉思；（3）从功利性的占有和享受，转移到超功利性的旷达和赏玩。
五、论述题（本大题共2小题，43小题12分，44小题14分，共26分）
43．试举例说明一般理解与审美活动中的理解的区别。
答：（1）审美中的理解，有助于领悟作品中的深层文化意蕴；（2）审美中的理解，与情感交融在一起；（3）审美中的理解，对对象进行抽象地处理，又作具体地呈现，是抽象与具象的统一。
44．请以李白的《月下独酌》为例分析艺术意象的审美特征。
附：《月下独酌》原文：
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影凌乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
课堂教学是一门艺术。在运用美学原则设计课堂教学时, 应把课堂视作是一部作品, 一门动态的、有形的、有声的综合艺术。只有讲究艺术的课堂教学才能取得最佳的教学效果。
一、运用留白美设计课堂教学
一幅画, 往往留有适当的空白, 才村托出它的美。在数学课堂教学中, 教师要注意留白, 不要满堂回荡的都是教师不绝于耳的声音。恰当地留出一些寂静, 让学生思考、讨论, 这就是运用课堂教学的留白艺术。
如何留白?或者说何时留白呢?
(一) 在教学的重点推出后留白
重点是教学内容的关键, 是重要环节, 是需要特别准确掌握的。当重点呈现时, 倘若没有充分的对比、分析, 没有适度运用留白, 给学生消化、理解, 就有可能很难达到突出重点和掌握问题关键的效果。
例如在复数的概念一节的教学中, 复数的概念、复数的分类是该节课的教学重点。当学习了复数的概念后, 就应该及时留白。设计一道判断复数的练习题, 留白让学生思考。
例:在下列数中, 哪些是实数?哪些是虚数?哪些是纯虚数?
这种声音留白, 把寂静的空间留给学生思考是必要的。
再如复数的表示法这一节, 三角形式表示复数是一个重点, 学习了复数的三角形式后留白。提出问题:r是复数的什么?余弦与正弦可不可以是不同角的三角函数?cos%%与isin%%之前的系数必定是1吗?可不可以用“—”连接?
留白, 让学生充分思考, 并与前面已学内容进行对比。留白最现实的意义是让学生自己学, 而不是教师“填鸭”。重点推出后留白, 是重要和必须的。
(二) 在教学的难点推出后留白
当难点显现时, 留白的方式也要研究。难点是有一定难度的知识点或技巧, 往往涉及思维方法的培养。留白是为了绝大数同学能真正作为课堂教学主体的保证。
例如在讲计数法中的加法原理和乘法原理这一节时, 正确判断是分类还是分步是本节的一个难点。讲完两种原理后, 出一组问题, 让学生进行练习。
这时的留白可以选择学生间的讨论, 可以让有了想法的学生上台现场一试, 不同的方法辩论一下也好。在这种有思考、有争议、有实验验证的留白中, 将难点突破、攻克。留白不是浪费时间, 留白不是纵容学生乱哄哄, 留白是把学生放在教学主体位置的必要表现形式。
(三) 在相对较完整的一块内容学完后留白
这是整理、归纳的必要, 也是消化、吸收的必要。一堂课不要塞满, 把可说可不说的、可讲不可讲的, 尽可能删去, 使内容的安排富有节奏, 在限定的时间内适时终止。留给学生阅读和思考在讨论和答疑中解决的问题, 其有效性是不可低估的。
二、运用呼应美设计课堂教学
一首乐曲, 其动人心弦的乐章, 无不是以抑扬顿挫、高亢委婉的呼应来展示乐曲的内涵的。课堂教学, 也应该注意运用师生间的呼应, 在高亢与低婉中, 展示教学的形式美, 呈现科学知识、科学思维的内在美。
如何呼应?怎样创设呼应?
(一) 注意寻找可以产生呼应的内容载体。
(二) 培养学生清晰地叙述自己的意识和想法。
(三) 在讨论和辩论中发展学生的语言和智慧。
列如概念类教学, 数列、复数等, 教师轻声读过概念描述后, 要求学生齐声跟读两三遍, 体会其中的关键字词的含义。这种声音的感觉, 有利于实现教学的有效性。
再例如, 在教学中使用多媒体时, 如果是女教师授课, 就应尽可能使用男生的软件, 或配置男生的软件, 这样形成声音的反差, 使学生感到声音的变化美。提问学生时, 也应注意声音效果, 注意选择不同位置点和不同男女性别的学生进行解答, 这样就会创设良好的声音效果。
教师应针对不同的内容题材、不同的目标要求, 选择不同的讲述方式。有些内容属于了解内容, 以开阔知识视野为目的, 这样的内容宜处理为谈话法, 娓娓道来, 听起来轻松自然;有的内容逻辑性强, 需要准确掌握, 教师应选择铿强有力的解说方式;而以激发学生疑问、思考为目的的内容, 教师应选择错落有致、精心设计的系列语句, 或升或降, 把握学生动态情况, 适时调节。选择何种讲述方式, 核心是教师对教材的研究和对学生的研究, 对教材目标和对学生对象的把握。只有吃透、握准, 才能优化的实现呼应设计。
三、利用视觉美设计课堂教学
不能想象课堂教学, 板书是杂乱无章的, 而内容的传授却是有条理、有逻辑的。板书的视觉美, 是不可忽视的。而根据内容的科学性, 恰当的设计板书形式, 是教材内容最具科学的外观形式。
(一) 突出主题式
例如《矩形》一节教学的板书设计如下:
(1) 矩形的概念:有一角是直角的平行四边形是矩形。
(2) 矩形的性质:矩形具有平行四边形的所有性质以外还具有以下性质:
1. 四个角都是直角;
2. 对角线相等。
3. 既是轴对称图形, 又是中心对称图形, 有两条对称轴。
突出主题式的板书, 切忌将课本上内容的大小标题照搬在黑板上。
(二) 呈现重点式
例如《事件的概率》一节教学的板书设计如下:
这样就将该节教学必然事件、不确定事件、不可能事件的结构重点呈现在黑板上, 以达到突出和强调重点的目的。
呈现的方式可以依内容素材的不同, 而采用图表式、图像式、结构图像式等多种语言符号, 其最终的目的都是一个:将内容以最简捷、最直观的形式予以呈现。
课堂教学传承的内容是科学的、美的最高境界, 而传承的形式是以美的原则设计和实现的, 这样就能最优地实现课堂教学目标———培养能力, 启迪智慧, 提高素质。
参考文献
[1]王小川.美学与美育[J].中央广播电视大学出版社, 2008, (1) :11-14.
关键词：《梵高传》；艺术；自然崇拜；服务社会
从小，梵高这个名字对于我来说就不陌生，应该说对于所有学生都不陌生，他是历史教科书里“印象派”的典型代表画家之一。我们提起梵高，自然而然想到的就是他的《向日葵》《星空》以及他割掉一只耳朵的自画像。当时老师向我们推荐了《梵高传》这本讲述梵高传奇一生的人物传记，一直到现在，这本书看完已经有段时间了，这本书让我对设计产生了深刻的思考，我想先介绍一下自己所了解的梵高。
梵高是荷兰后印象派画家，早年，他并没有显示出很多的艺术天分，而是一直在打杂，直到27岁，才开始了自己真正意义上的绘画生涯，仅仅十年，他就创作了将近两千多幅画作。早期，他的绘画作品风格主要以灰暗色调为主，多以深褐色为主调。一直到巴黎遇到了印象派和新印象派，他的画风才有了转变，开始慢慢出现了一些鲜艳的色彩，直至形成自己独特的风格。后来，由于日本“浮世绘”的传入，梵高深受“浮世绘”的影响，在自己的作品中大量的运用到“浮世绘”风格。梵高现在最有名的画作都是在生前的最后两年内完成的，而在那段期间，他患有精神病，在37岁结束了自己的生命。梵高的生命中，他的弟弟提奥起到了很关键的作用，他无私地给梵高提供所有需求，他的妻子在梵高死后，还积极给他筹备画展，才得以让梵高的画作无人不知无人不晓。在梵高去世之后，他的畫作才渐渐被人们所知，他的名字也才开始变得家喻户晓，而他的作品很大一部分都被收录在位于荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆中，有不少的艺术家曾去考察研究。
《梵高传》一书详细介绍了梵高的一生，这本书让我看到了一个专注执着于艺术，对生命抱着很大的热情的梵高，他一生不追求什么，遭受了无数次的拒绝，但是仍然平静的，执着于艺术，为艺术献身，但是直到最后一刻，也没有看到自己有所成就。
梵高的经历，我问过不少的同学，“假如让你们是梵高，经历他的一生，愿意么？”大部分人会毫不犹豫地说不愿意。是啊，他一生贫寒，一直依靠弟弟提奥的经济资助，一直到死也没有得到任何回报，现在的人，任谁都不愿意经历梵高的苦难，遭受饥饿带来的难受，遭受各种拒绝，遭受卖不出画作的挫败，遭受神经的错乱崩溃，好多好多，即使他死后功成名就，名字家喻户晓。
仔细欣赏梵高的画作，可以总结出两点其作品的深刻内涵：
第一，梵高的画作大部分都是从大自然中选取元素。
在《向日葵》中，他选取了向日葵作为其创作元素，因为向日葵本身的温暖色彩，结合其自身所处的社会背景，《向日葵》这幅画作很好地借鉴了自然元素，带有很强烈的个性色彩，整个画面充斥的黄色向日葵，让人精神振奋。
在现今的环境设计中，尤其在室外景观设计中，公共家具的造型设计、花坛的造型设计、道路的铺装设计以及整个园林的规划设计都可以从自然界中提取元素，比如在道路的铺装中，有的提取了树的年轮作为元素，将其很好地运用到设计中（图1）；有的提取了花的造型（图2），使得整个道路铺装有了生机，一改往日呆板生硬的石板路。在环境设计中，我们同样也可以从大自然中提取出元素，自然界存在的形态是最美的，比如线形、非线形在自然界中存在的状态，可以从不同的自然物中找出不同的自然形态。
第二，服务于社会、造福于社会
梵高的画作有一部分是反映社会最底层人民的日常生活，他通过画笔很好地将这种人情世故、人间正道表露在世人的面前。同时，他也无时无刻不在关注着社会的贫苦人民，即使他自己并不富裕。《吃马铃薯的人》这幅作品很好地诠释了贫穷的一家人围坐在餐桌旁吃马铃薯的情形。整个作品就是想原汁原味地反映刻画出农民的生活动态。当然，他做到了这一点。
引入到环境设计中，设计的最原始目标就是为人服务，以人为本。对于不同的客户、不同的使用人群、不同的消费人群，设计时应该有不同的设计手法，比如使用人群中有小孩时，在设计桌椅时，需要将桌子的四个棱角变平滑，以免小孩的头碰到棱角发生事故；当然，假如使用人群中有老年人或者残疾人，就必须加入无障碍设施，增加无障碍通道，确保老年人和残疾人能够很好地在这个环境中生活。设计就是为人服务的，不能脱离了最主要的使用人群。
尹定邦所定义的设计就是心怀一定的目的，并以实现目标而建立的方案。这里的目的，正是人在所处的生存环境中所需要的，人需要知道时间，所以设计师设计了时钟，等等。设计即为人而服务。而在设计中，需要揣摩人的心理。一个好的设计，并不是外观形态有多么具象或者抽象，而是拿到一个设计作品，不需要任何参考说明，就可以自如地使用它，这才称得上好设计，人如何才能第一次使用就很自如，不纠结，最主要还是设计师需要懂得人最最需要什么，人的心理常态是什么，人的习惯是什么，等等。抓住这些，相信每个设计都能打动人。
参考文献：
[1][美]欧文·斯通著.常涛译.梵高传[M].北京：北京出版社，2001.
[2]尹定邦著.设计学概论[M].湖南：湖南科技出版社，2009.
[3][美]唐纳德·A·诺曼著.梅琼译.设计心理学1[M].北京：中信出版社，2003.
作者简介：
和____。4．游戏说 席勒 斯宾塞 5．人的外在美体现在__三个方面。5．形貌美 服饰美 风度美 8．从表现内容上分类，喜剧可分为____、____、-------三种。
三、判断题（判断下列说法的对错，并简要说明理由。每小题5分，共10分）1 6．影视艺术的审美特征包括_画面运动性 时空自由性 心理真实性
7．在审美文化中，有三种主要行为方式，即一审美生产 审美调节 审美消费
8．美育与其他形式的教育具有明显的区别，其主要特点包括形象性 娱乐性 自由性和普遍性。9．人类出现以前自然美已经存在。不对。自然美是人对自然事物的认识、评价，自然美的产生是和人类社会实践密切联系在一起的10．感知、想象、理解等审美心理因素是以情感为中介形成有机统一体的。对。审美心理的突出特点是带有浓厚的情感因素。审美中的情感活动以感知因素作为基础，审美中的情感活动通过想象因素自由扩展和抒发，审美中的情感最能在感性里表现理性。情感在整个审美心理活动中发挥主导作用。11．简述应该怎样学习美学。1)自觉联系自身的审美体验和审美实践理解美学理论。(2)掌握正确的哲学思考方法。(3)结合人类历史尤其是审美实践的历史和美学的历史学习。(4)边学习边思考，善于提出问题和研究问题。12．简述音乐艺术的美学特征。1)丰富的情感性。(2)意义的象征性。(3)形象的模糊性。13．试论艺术美的主要特征。1．社会美是社会事物、社会现象、社会生活的美，它经常表现为各种积极肯定的生活形象。2．优美是美的最一般的形态。从根本上讲，优美的本质就在于审美主体与审美客体之间的和谐统一。优美的核心是和谐。从美感上看，优美引起的审美感受是一种单纯的、平静的愉悦感。从审美属性上看，优美主要具有绮丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。3．审美心理是审美主体在审美活动中产生的极其复杂的心理活动和心理过程，审美心理产生于审美主体与审美客体的相互作用之中。13．答案要点：
(1)形象性，是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、一定观赏价值的艺术形象。艺术形 象是艺术反映生活的特殊形式。形象性是任何艺术种类都不可缺少的，是艺术美的基本特征。艺术形象是内容与形式的统一。艺术形象是个性与共性的统一。
(2)主体性，集中体现在艺术家的创作活动具有能动性和独创性。艺术作为一种特殊的社 会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术美必然具有主体性的特征。艺术 欣赏也具有主体性的特点。
(3)审美性，是指艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活中的美更加集中、更 加典型，能够更加充分地满足人的审美需求。任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使得艺术 品和其它一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是内容美与形式美的有机统一。艺术美的审 美性又体现为真、善、美的结晶。
二、填空题I每空1分，共15分）
4．艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对____ 的反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的____ 和____。
5．审美文化有三种主要行为方式，即一------、--------、--------6．后现代主义文化的两大重要特征是“ 一”与“一 ”。
7．现代西方早期审美心理学主要流派有________说、____说、----一说和-----一说。
9．表情性是音乐艺术的本质待征。10.人类出现以前自然美已经存在。
四、简答题（每小题15分，共30分）11．简述优美的美学特征。
12．简述喜剧艺术“寓庄于谐”的美学特征和基本方法。
五、论述题（共30分）13．试论人的内在美。
1．艺术美指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家在对 象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等于客观 现实，是艺术家创造性劳动的产物。
2．绘画艺术是一门运用一定的物质材料和线条、色彩和块面等艺术语言，通过构图、造型 和调色等手段，在二度空间（平面）里创造出静态的视觉形象的艺术。
3．美育，就是审美教育，它是审美与教育的融合。从这个意义上讲，美育活动既是一种教 育活动，又是一种审美活动。
二、填空题（每空1分，共15分）
4．客观社会生活 审美理想 情感愿望5．审美生产 审美调节 审美消费6．消解 复制7．移情 内模仿 距离 直觉8．否定型喜剧 肯定型喜剧 含泪喜剧
三、判断题（每小题5分，共10分）
9．要点：对。音乐中有组织的乐音，通过力度的强弱，节奏的快慢，幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、深刻细腻的内心情感。
10.要点：不对。自然美是人对自然事物的认识、评价，自然美的产生是和人类社会实践密切联系在一起的。人类产生以期自然的物质属性虽然存在，但自然是自在之物，不能自觉为美。只有在 人类开始利用自然、改造自然并在改造自然的实践中改造了人类自己时，自然美才产生了。
四、简答题I每小题15分，共30分）11．答案要点：(1)优美又称秀美，它是美的最一般的形态。狭义的美，指的就是优美。中国美学史上，将其称为“阴柔之美”，这是一种优雅之美、柔媚之美。从审美属性上看，优美主要具有绮丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。
(2)在审美类型中，优美通常是指一种单纯的美、常态的美。从根本上讲，优美的本质就在 于审美主体与审美客体之间的和谐统一。优美的核心之所以是和谐，其实质就在于它体现出 主体和客体的和谐统一，体现出内容与形式的和谐统一，也体现出理智与情感的和谐统一。(3)优美的本质就在于人的本质力量与客体的和谐统一，并且在对象世界中得到感性的显 现。优美引起的审美感受是一种单纯的、平静的愉悦感。
（每个要点5分）12．答案要点：(1)“庄”是指喜剧的主题思想体现了深刻的社会内容，“谐”是指主题思想的表现形式诙谐可笑。在喜剧中，“庄”与“谐”处于辨证的统一。失去了深刻的主题思2
想，喜剧就失去了灵魂；但是，没有诙谐可笑的形式，喜剧就不成其为喜剧。2)喜剧性艺术之取得“寓庄于谐”的美学效果的途径主要有两种，第一种方法是“在倒错中显真实”。一切艺术都要真实地反映生活，而喜剧艺术是要在倒错（自相矛盾）的形式中显示真实，以取得喜剧效果。(3)喜剧性艺术之取得“寓庄于谐”的美学效果的途径之二是“以夸张揭示荒诞”。通过夸张乃至变形，揭示真实，常常能够产生明显的喜剧效果。
五、论述题（共30分）
13.答案要点：(1)内在美是指人的内在品质、性格的美，是人的美的决定因素。内在美是抽象的、无形的，看不见、摸不着，它必须通过外在的言行来体现，内在美的感性形式是人的各种实践活动。听其言，观其行，而后能窥见人的思想境界和精神面貌。作为一种社会美，人的美是有深刻的 社会内涵的，人的内在品质的社会价值是判断人的美的重要尺度。（5分）(2)具体而言，人的内在美主要包括人的精神美和性格美。
精神美主要是指人的精神世界的美，包括人的崇高理想、高尚的道德品质和情操、丰富的 美好情感和智慧、渊博的学识和良好的修养等。①人的美和崇高的理想有非常紧密的关系。理想就是人们在头脑中预想的。希望实现的目标。在美的理想中，充满了对未来生活图景的富有激情的想象，它是人们在头脑中创造的新世界的蓝图，也是人的精神美的集中体现。②人的精神美还体现为人在现实中所表现出来的优秀的道德品质和情操。③具有丰富的美好情感。美好的情感是人的人格美的主要体现，对人类生活和生命充满热爱之情、对美好事物的憧憬之情、真挚的爱情、真诚的友情、令人感到温暖的亲情等，都是人物美的重要构成成分。④聪明智慧、渊博的学识有助于增强人的美感，是人的内在美的重要组成部分。
性格美主要是指人的性格特征的美。性格指对现实的稳定态度及与之相适应的习惯行为 方式。性格决定人的活动方向和心理风貌，使人的精神具备了个性感情特征，是人的内在美的 重要方面。性格美的表现是热情、开朗、活泼、诚恳、果断、稳重、刚强、机智、幽默等。(10分)4．艺术美的主要特征表现为—--------、一--------
一、----------一。
5．-百多年来，人类学、考古学、美学、艺术学的研究为我们勾勒出一幅人类史前艺术与审美活 动的图景，其中主要包括--------、---------
一、——-
一、_--------等几大类型。6．鲍姆嘉通于——年在《——--------》一书中首次使用了“美学”这一概念。
7．生活环境的美主要包括物质环境和---------，环境的美，其中物质环境美可以分为自然 环境美、-----------美、_ _______美。
8．建筑艺术的主要特点是按照美的规律，运用形体、节奏、____、-----
一、——-一等独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。
三、判断题（判断下列说法的对错，并简要说明理由。每小题5分，共
9．摄影艺术应如实再现被摄对象，而不应表现艺术家的思想情感。10．形象性是美育的首要特点。
四、简答题（每小题15分，共30分）
11．简要说明马斯洛人本主义心理学审美理论的核心内容。12．简述影视艺术的审美特征。
五、论述题（共30分）
13。试述“移情说”审美理论的基本内容。
1．现实美是指现实世界中的各种事物的美，包括自然事物的美、社会事物的美等等。2．电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与音响 和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇和 长镜头是电影艺术的主要艺术语言和表现方法。3．审美客体特指审美活动中的客体，是在审美活动中历史地形成并与审美主体构成对象性关系的另一方。审美客体自身具有规定性，是审美活动和审美价值的物质载体。
二、填空题（每空1分，共15分）4．形象性 主体性 审美性
5．原始器物与装饰品 原始造型艺术 原始歌舞 原始神话 6.1735 关于诗的哲学沉思录 7．人文 社区环境 居室环境 8．色彩 质感 空间组合
三、判断题f每小题5分，共10分）
9．要点：不对。摄影艺术在反映现实的同时，也要表现艺术家的审美情感。任何艺术品之所以产 生美感，都是因为凝聚着艺术家的思想情感。
10．要点： 对。美育从欣赏美的形象开始，并且始终离不开美的形象。无论是自然美还是社会美、艺术美，它们的首要特征都是形象性，人人都要通过欣赏美的形象来接受美育。
四、简答题（每小题15分，共30分）
11．答案要点：人本主义强调审美活动在人的自我实现过程中的意义和作用，把审美活动看作是人的“需要层次”中的高级阶段，看作人的“自我实现”的重要一环，看作能使人获得巨大精神享受的“高峰体验”。审美实质上就是对自我本质和价值的关照。（每个要点3分）
12．答案要点：(1)画面运动性。电影和电视作品主要是由运动的画面组成的。运动是影视画面最独特和最重要的特征，运动的画面创造了前所未有的活动的艺术形象和令欣赏者惊叹的审美效果；(2)时空自由性。电影和电视艺术都需要同时占有一定的时间与空间完成形象的展示，而且也要求表现空间与时间的自由性。电影与电视中运动的画面随时可以打破空间与时间的界限，只要内容需要，天南地北、昼夜古今可以瞬息之间相继出现在画面上；(3)心理真实性。影视艺术的特性还表现为使观众心理产生真实感，这种心理真实是逼真性与假定性的有机统一。电影的逼真性，来源于电影画面的照相本性。在所有的艺术形象中，电影形象最具有直观的真实，它不但能够再现事物的形状、颜色和声音，而且能够再现人物与事物的活动，甚至能够在人们眼前精确地再现出事物一些最细微的特征。假定性，同样也是电影基本的美学特性。电影作为艺术，绝不是对现实生活的机械照相式反映，必然凝聚着电影艺术家的审美理想和思想感情，体现出艺术家鲜明的艺术风格和创作个性。（每个要点5分）
五、论述题I共30分）
13．答案要点：(1)自19世纪下半叶到20世纪上半叶的近百年时间里，“移情说”美学在西方许多国家具有很大影响力。移情说的先驱是德国美学家费希尔(1807-1887)和他的儿子，他们有关审美
中移情作用的论述，为后来的“移情说”开了先河。一般认为，移情说最主要的代表人物是德国 美学家、心理学家立普斯(1851-1914)，他的主要美学著作有《空间美学和几何学·视觉的错 觉》、t论移情作用》、<再论移情作用》等。立普斯的移情说成为早期西方审美心理学流派中最 有代表性的一种理论。（5分(2)移情说的功绩在于对审美活动中的移情作用进行了比较深入的研究。3
发生的根本原因。2．园林艺术是指人类根据一定的审美观念和审美文化所创造的既有实用功能又可供人休闲或观赏的自然景观，它利用一定的技术和艺术手段，凭借山水、花草、林木、建筑等组合而成。3．格式塔是德文Gestalt的音译，其意思是“完型”，是在人的知觉中呈现出来的式样，具 有整体性和独立性的特点。什么是移情作用呢？就是指人在观察客观事物时，往往不自觉地将无生命、无情感的事物当作是有生命、有情感的，与此同时，人自身又受到这种错觉的影响，进而和事物发生共鸣。（10分，包括举例说明。）(3)立普斯是从心理学出发研究美学的，他重点研究了审美欣赏心理，他认为审美欣赏实 际上就是一个移情过程。立普斯认为，审美感受的根源并不是来自客观事物，而是来自审美主 体的内在情感，也就是一种令人愉悦的“同情感”。只有这时，审美客体才在审美主体心目中成 为审美对象。由物我分离、物我对立的状况升华为物我同
一、物我两忘的境界，这就是审美的 境界。（10分，包括举例说明）4)移情说对于移情作用做了细致研究，特别是立普斯从心理学出发，研究了人在观赏几何形体时产生的心理错觉，提出了许多有价值的见解，这是他们不可磨灭的贡献。但是，移情说又是一种唯心主义美学理论，它把这种美感中的移情现象从认识论范围扩大到本体论范围，认为世界上根本就无所谓美丑，一切都只是人的主观移情的结果，他们看不到人类实践活动是 移情作用的基础，反而认为客观世界万事万物都不过是“我”的移情的结果，这就成为地地道道 的主观唯心主义了。（5分）
4．---------年----------出版了他的<美学》第一卷，这一年被称为美学作为独立 学科诞生的纪元。
5．人类早期的舞蹈往往是____、____、__三者合一的。
6．音乐艺术的基本审美特征包括丰富的-------性、意义的——-------性、形象的____ 性。7．根据矛盾冲突的性质不同，戏剧可以分为一-------、----------—、-------——三种。8．一-----心理学家---------哪立的精神分析学是20世纪最重要的心理学流派。9.审美生产是指审美产品的____与____。
三、判断题（判断下列说法的对错，并简要说明理由。每小题5分，共 10分）10.语言艺术的审美特征之一是形象的间接性。11．“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”。
四、简答题（每小题15分，共30分）12．简述艺术美的主要特征。13．简述想象在审美活动中的作用。
五、论述题（共30分）
14．请结合实例对比分析优美与崇高的区别。
1．“摹仿说”的代表人物是两千多年前的古希腊思想家德谟克利特和亚里士多德。这种观 点认为所有的艺术都起源于对自然界和社会现象的摹仿。“摹仿说”在欧洲雄霸了两千年，因 为它作为人类早期对审美发生问题的一种朴素解释，坚持了美与艺术来源于客观现实，具有一 定的合理之处。但是，这种说法只触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质，未能说明审美
二、填空题（每空1分，共15分）
4.1750 鲍姆嘉通 5．歌 乐 舞 6．情感 象征 模糊、7．喜剧 悲剧 正剧8．奥地利 弗洛伊9．刨作 制作
三、判断题（每小题5分，共10分）
10．要点： 对。因为语言艺术是运用语言来塑造艺术形象、传达审美情感的，而语言具有抽象性，欣赏者必须在理解语义的基础上进行想象，才能形成艺术形象。
11．要点：对。“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”也就是说，在历史发展的一定历史阶段上，由于客观社会原因或历史的必然冲突，真善美、生命、爱情、信仰、理想等等“人生的有价值的东西”被损害或被毁灭，这个过程或结果使人们陷入剧烈的悲痛，但马上又被正面人物的巨 大精神力量所感染，被惊心动魄的感人力量所震撼，因而由痛苦转化为快感，从而获得一种特 殊的审美感受，即悲剧性美感。
四、筒答题（每小题15分，共30分）
12．答案要点：(1)形象性，是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、具有一定观赏价值的艺术形象。艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。形象性是任何艺术种类都不可缺少的，是艺术美的基本 特征。艺术形象是内容与形式的统一。艺术形象是个性与共性的统一。(2)主体性，集中体现在艺术家的创作活动具有能动性和独创性。艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术美必然具有主体性的特征。(3)审美性，是指艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活中的美更加集中、更加典型，能够更加充分地满足人的审美需求。任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使得艺术品和其它一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是内容美与形式美的有机统一。艺术美的审美性又体现为真、善、美的结晶。（每个要点5分）
13．答案要点：(1)想象是一种特殊的心理功能，指人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。心理学上把想象分为再造性想象和创造性想象。再造性想象是人类在生活经验基础上再现出 记忆的客观事物的形象；创造性想象是在经验基础上对记忆进行加工组合，创造出新的形象。(2)在审美活动中，生活经验越丰富、越具有想象力，得到的审美愉悦和审美享受也越强 烈；没有想象，人就不能形成审美理想，不能创造出比现实生活中已有的事物更美的现实美和 艺术美。
(3)审美想象带有浓厚的情感色彩，情感是想象的动力和中介，审美对象往往在想象中被 涂上一定的情感色彩，同时，主观情感也在想象中得到自由抒发。（每个要点5分）
五、论述题（共30分）
14．答案要点：(1)优美，又称秀美，它是美的最一般的形态。从审美属性上看，优美主要具有绮4
丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。优美的本质就在于审美主体与审美客体之间的和谐统一。
崇高，又称为壮美，就是一种雄壮的美、刚性的美。从审美属性上看，崇高主要具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲健、奇特的特点。崇高的本质在于人的本质力量与客体之间处于尖锐对立 与严峻冲突。
优美与崇高的区别以主要从以下四个方面对比分析：(2)空间上的小与大。优美的事物一般体积较小、规模较小。而崇高的事物一般体积巨大、气势宏伟。(3)时间上的慢与疾。优美的事物是舒缓的、平稳的、趋于静态的，崇高的事物则是疾速 的、奔腾的、趋于动态的。(4)形式上的柔与刚。优美的事物一般符合对称与均衡、比例与匀称、节奏与韵律等等形式美法则，多曲线不露棱角，多圆形不显生硬，颜色鲜明而不强烈，声音柔和而不刺耳。优美的艺术作品往往情感细腻、形式精美。崇高的事物却常常有意地突破或违背对称、均衡、节奏、比例等形式美法则，各个部分很不协调，显得突兀、怪诞、凶猛，甚至有意包含一些丑的因素，让人 首先压抑、不快、畏惧、痛苦，然后才提升转化为一种独特的审美快感。
(5)力量上的弱与强。优美的事物不呈现主体和客体激烈的矛盾冲突，主要表现主客体双 方的平衡、统一、和谐、安宁，强调力量的平衡和稳定，追求一种阴柔之美。崇高的事物则体现 出主体与客体之间的尖锐对立和严重冲突，充满了动荡与斗争，强调力量巨大与气势磅礴，追 求一种阳刚之美。
二、填空题（每空1分，共15分）
4．美学作为独立的学科产生于--------，--------国的-------------被称为“美学之父”。
5．从世界范围看，园林艺术主要有--------、---------、-----------三种类型。
6．古希腊的亚里士多德所写的____ 主要是探讨悲剧的。他认为悲剧所引起的 ____与____之情，能起“陶冶”作用。
7．摄影艺术的主要造型手段是--------、--------和--------。
8．蔡元培提出，实施美育的主要途径是----------、一-------、---------
三、判断题（判断下列说法的对错，并简要说明理由。每小题5分．共 10分）
9．“外师造化，中得心源。”
10.建筑艺术主要以空间组合、形体、节奏、色彩、装饰等为艺术语言。
四、简答题（每小题15分，共30分）11．简要说明社会美的审美意义。12．简述喜剧艺术的审美作用。
五、论述题（共30分）
13．举例论述人文环境美的主要内容。
1．自然美是指各种自然事物呈现的美，它是社会性与自然性的统一。它的社会性指自然
美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征（如色彩、线条、形状声音等）是 形成自然美的必要条件。2．崇高，又称为壮美，就是一种雄壮的美、刚性的美。中国美学史上，将其称为“阳刚之美”。从审美属性上看，崇高主要具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲健、奇特的特色3．优美，又称秀美，它是美的最一般的形态。狭义的美，指的就是优美。中国美学史上，将 其称为“阴柔之美”，这是一种优雅之美、柔媚之美。从审美属性上看，优美主要具有绮丽、典 雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。
二、填空题（每空1分，共15分）
4．近代（或1750年前后）德 鲍姆嘉通 5．欧洲园林 阿拉伯园林 东方园林 6．《诗学》 怜悯 恐惧 7．画面构图 光线 影调 8．家庭美育 学校美育 社会美育
三、判断题（每小题5分，共10分）
9．要点： 对。这句话就是强调客观现实是艺术创造的基础，自然美丰富生动，是艺术家创造的源泉}强调在艺术创造中，要以大自然为师，勤于观察客观对象。另一方面也指出了艺术要靠艺 术家用“心”去创造，而不是摹写自然，基本正确地反映了艺术创造中主观与客观的关系。10．要点： 对。空间组合是建筑的基本形式要素，形体是建筑物的总体轮廓，节奏是指建筑物的墙、柱、门、窗等有规律的排列和变化，色彩和装饰是突出建筑物艺术形象特性的辅助手段。
四、简答题（每小题15分．共30分）
11．答案要点： 概括起来进，社会美的审美意义主要表现在以下几个方面：
第一，社会美能够培养人正确的人生观和世界观，培养人的尊严意识和高尚情操。
第二，社会美能够赋予人一双善于发现生活之美的眼睛。
第三，对社会美的欣赏使人更加热爱生活。社会美能够激励人去积极地追求、创造美的生 活，树立乐观的生活态度。（每个要点5分）
12．答案要点：(1)喜剧艺术使人们在笑声中满足了审美需求，激发了人们乐观向上的精神。“笑是一面胜利的旗帜。’’‘‘幽默是一种优美的健康的品质。”喜剧引发的笑声，能够成分展现人们的优越感和良好的精神风貌，激发人们对生活的热爱、对生命的热爱之情。(8分)(2)喜剧中的讽刺作为一种战斗武器，能够揭露敌人的反动、腐朽、伪善，揭露严重阻碍社会进步的习惯势力及社会生活中的严重缺点和错误，起到教育人民、鼓舞人民的作用，增强人们与丑恶现象和错误现象做斗争的力量和志气。（7分）
五、论述题（共30分）
13．答案要点：(1)广义的人文环境是指由一定社会的政治、经济、文化等构成的社会环境。狭义的人文环境特指一定社会群体的生活方式、生活风尚构成的社会氛围。人文环境的美是进步社会形 态的表现，是进步的政治、经济、文化的表现，是先进的文明生活方式的体现，是人类美好的社 会人文理想的体现。(2)构成人文环境美的要素包括先进的生产力和进步的政治制度、法律制度、经济制度和繁荣的文化事业等。(3)生活方式即人们在生活领域的活动方式。生活方式的美是与社会进步相
适应的文明、健康、科学的活动方式体现。文明表现在人们的物质生活和精神生活的高度统一，以及精神生活内容的极大丰富；健康的生活方式是指有利于人的身心健康的活动方式，体现为劳逸结合、乐观向上、积极进取f科学的生活方式是指按照科学的规律生活，“终身学习”体现了当今文明 生活方式的特征是人的素质和能力的不断提高。
二、填空题（每空1分，共15分）
4．美学的研究对象包括美、-----------、----------和美的创造活动规律等。5．人的外在美主要体现在-------------、----------、—--------—三个方面。
6．电影是将艺术与一-----结合而成的一门综合艺术，它以—----．为基本元素，并与音响和色彩
四、简答题（每小题15分，共30分）11．答案要点：
书法艺术主要包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等5种。
(1)篆书又有大篆、小篆之分。大篆指甲骨文、金文、籀文，小篆又叫“秦篆”，小篆字形整齐，转角处多呈弧形。(2)隶书由篆书简化演变而成，隶书横笔首尾方中带圆，转角处多呈方折。(3)楷书最早出现于魏晋时期，特点是字形方正，笔画平直，风格古雅，整齐端庄(4)行书，在魏晋时期得以完善，其特点是字形流畅飞动，刚柔相济，富有很强的表现力。(5)草书始于汉代，最早由隶书演变而成的“章草”，后来发展为“今草”，唐代出珊“狂草。”（每个要点3分）
12．答案要点：美育的任务主要包括：(1)树立正确的审美观。（4分）(2)提高审美能力。（4分）共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。____和____ 是电影的主要艺术语言和表现方法。
7．语言艺术的基本特征包括形象的一-------性、题材和内容的——性、审美情感的性。8．社区环境美的主要内涵包括________、一——、---------
三、判断题（判断下列说法的对错，并简要说明理由。每小题5分，共10分）9．大众文化就是大众传媒。
10．优美引起的审美感受是一种单纯的、平静的愉悦感。
四、简答题（每小题15分，共30分）
11．简要说明书法艺术的种类和特点。12．简要说明美育的主要任务。
五、论述题（共30分）
13．试述审美“心理距离说”的基本内容。
一、名词解释（每小题5分，共15分）
1．表情艺术是指通过一定的艺术形式来直接表现人的情感，间接反映社会生活的艺术种类，主要包括音乐、舞蹈这两门艺术。2．综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术采用了多种艺术表现手段和艺术语言。3．社会美是社会事物、社会现象、社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的各种形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在形态之一。
二、填空题（每空1分，共15分）4．美感 审美活动
5．形貌美 服饰美 风度美 6．科学 画面 蒙太奇 长镜头7．间接 广阔 共鸣 8．清洁卫生 服务设施齐备 美观且有地方特色
三、判断题（每小题5分，共10分）9．要点：不对。大众文化与大众传媒是既具有密切联系又相互区别的两种事物。作为精英文化的对立面，大众文化(mass culture)是在工业社会中以文化工业的方式出现、并且通过大众传播媒介来传播的、以大众为消费对象的一种文化。大众传播媒介包括报刊、广播、影视、互联网等等。大众传媒对人类社会的观念形态、生活方式，乃至文化教育方式、审美娱乐方式等各方面产生巨大的冲击和影响，也对大众文化的发展起到了推波助澜的作用。完全可以讲，大众传媒是大众文化的物质前提，没有大众传媒，就没有大众文化。
10．要点：对。因为优美的核心是和谐，体现为内容与形式的和谐、审美主体与客体的和谐。在对优美的事物审美的过程中，只有从生理的快感到精神上的愉悦。
(3)培养审美创造力。（4分）(4)塑造完美人格。（3分）
五、论述题（共30分）
跟镜头：摄影机跟随被摄 对象保持等距离运动的移动镜头
。景别主要是指摄影机同被摄对象间的距离的远近，而造成画面上形象的大小。
6、简述戛纳电影节。
戛纳电影节
------------------
戛纳电影节成立于1939年夏天，而其间因二次世界大战及财务因素，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动日渐稳定，且增设了“导演双周”，到1971年后，戛纳电影节市场交易就愈来愈热门。
在短短双周之内，电影节的活动分为六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组评审委员分别评审
长片和短片，“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席。然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开上映，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部份，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象征了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些个人奖，如：“最佳导演”、“最佳男演员”、“最佳女演员”等。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，一般不参与竞赛。
3、简述影视的艺术性
影视的艺术性
电影的诞生：
电影诞生于19世纪末。1895年，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎的一家咖啡馆地下室里，放映了他们自己拍摄的电影《火车进站》、《水浇园丁》等，都是很短的生活片段，如同日常生活画面一样。这标志着电影的诞生。
电影是科技发展的产物：
电影经历了从无声到有声、从黑白到彩色、从普通银幕到宽银幕、立体电影、全景电影，没有一项不是依赖于科学技术的进步与发展。无声电影是在光学、电学、化学、机械学等科学应用的基础上，经过许多前人的各种实验而发明出来的；有声电影是在无线电报、无线电广播的技术进步以及摄像机、录音设备的不断完善中得以产生的；彩色电影同样依赖于科学技术的发展，这就是彩色胶片的发明。特别进入20世纪90年代以后，电影与计算机技术的结合，更加充分地显示出高科技手段带给电影艺术的充分想象与发展空间。
电影的综合艺术性：
电影艺术的综合性特征体现在它吸收了各门艺术的长处和特点，丰富和充实了自己的艺术表现力。它综合了戏剧、文学、绘画、雕塑、音乐、建筑、摄影、舞蹈等艺术中的多种元素。电影艺术既是视觉艺术，又是听觉艺术；既是时间艺术，又是空间艺术。它将编剧、导演、演员、摄影、美术、录音、音响、道具、服装、化妆等多种职能部门的电影工作者集合在一起，共同完成庞大的电影艺术工程。
电影与戏剧有着密切的关系。戏剧艺术是综合艺术，也是表演艺术，多年来在编剧、导演、表演等方面所形成的艺术规律，为电影艺术提供了许多可贵的经验，戏剧性冲突、戏剧性情境都曾被电影艺术广泛吸纳。
电影受到文学的影响极大。电影艺术的成功与否，很大程度上取决于电影文学剧本，电影艺术从文学中吸取和借鉴了许多叙事方式和叙事手段。电影向诗歌学习，产生了富有抒情性的诗歌电影，如《城南旧事》、《黄土地》等，向散文学习，产生了散文电影或纪实电影，如意大利电影《偷自行车的人》等，向小说学习，吸取了小说的叙事手法和结构形式。
电影从绘画、雕塑、摄影艺术中，吸取了造型艺术的规律和特点，使得造型性成为电影艺术重要的美学特征之一。在线条的运用、光影的处理、色彩的选择、形体的构置等多个方面，电影艺术亦广泛地吸收了姊妹艺术的文化营养。
电影艺术还从音乐中吸取了节奏感与感染力的表现技术与技巧，使音乐成为电影艺术作品概括主题、抒发情感、渲染气氛的重要艺术手段，电影歌曲更是成为电影艺术美的不可缺少的重要组成部分。
9、简述“第五代导演”及其一个代表导演。
“第五代导演”是指八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中，有的下过乡，有的当过兵，经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代，他们接受专业训练，带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻划人物、镜头运用、画面处理等方面，都力求标新立异。“第五代导演”的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。当他们一旦作为一个群体的力量出现时，尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。
“第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。
在“第五代导演”这一群体中，还涌现了其他一些优秀人才，如张军钊、李少红、胡玫、周晓文、宁瀛、刘苗苗等在这一时期也拍出了各具特色的作品。
陈凯歌：
陈凯歌(1952-)1982年毕业于北京电影学院导演系。自1984年至今，他导演了《黄土地》、《大阅兵》、《孩子王》、《边走边唱》、《霸王别姬》、《风月》等作品，大多作品入围重要国际电影节，有的在戛纳等重要电影节获大奖。陈凯歌的成就，首先在于其高度的人文精神，对人的本体与人的生存状态的关注。他善于剖析历史和传统的重负对人精神的制约与影响，展现人的复杂性，同时，针砭不合理的非人道的人性弱点。他的影片充满了对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与响往。以其深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力，表达强烈的人文意识和美学追求，并调动多种电影手段，形成了自己独特的沉重而犀利、平和而激越的电影风格。
4、现代雕塑《“美人鱼”铜像》的简介。
《“美人鱼”铜像》
作者：爱德华·埃里克森
作 品 介 绍：
是丹麦著名的青铜雕像。它竖立在哥本哈根海滨公园附近浅滩的一块巨大花岩石上。1912年，丹麦著名雕刻家爱德华·埃里克森根据
安徒生童话“海的女儿”中的女主角形象雕铸了“美人鱼”铜像。人们还不清楚雕像原型到底是谁，有的说是以参加当时在丹麦皇家剧院演出的芭蕾舞演员为模特，有的说是以雕刻家本人的夫人为模特。
铜像与人体大小相似，一鱼尾人身的少女高高坐在一巨岩之上，头略低，神情宁静，面容略带几分羞怯，眉宇间梢有几分忧郁，披着美丽的长发，含着深情的双眸，终日凝视着大海，深思遐想，似乎是对人间生活的渴慕，又仿佛是专门等待着她的王子远航归来。小美人鱼有一段凄凉动人的故事：她爱上了一个航海的王子，为了爱情，她希望来到人间，获得人类的灵魂。王子不幸在海上遇难，小美人鱼不顾一切地把王子救到岸上，然而王子却以为是人间的女子救了他，就与人间女子结了婚，小美人鱼美好的愿望破灭了。巫婆告诉她，只要她杀死王子，并且让王子的血流到她的腿上，就可以恢复鱼形，回到海里，过着和从前一样无忧无虑的海的女儿的生活。她没有照此去做，自己投入海里，化为泡沫。美丽动人的童话，的确能给人以精神安慰。来此地的游客，都和她留影，并带一些和她的形象有关的纪念品回去，以保持对小美人鱼的美好回忆。一个美国人曾出价270万美元要买下她，被丹麦人拒绝。小美人鱼被仿制成各种纪念品，有陶瓷的，有铜的，还有石头和木头的，被游客们带回到世界各地去。
小美人鱼的形象，安徒生童话的魅力，每年吸引着成千上万的游客。它就象大桥之于伦敦，铁塔之于巴黎，成为丹麦国家的象征.7、简述羌族的服饰。
羌族
朴素而华丽的羌族服饰
羌族是中华民族大家庭中具有悠久历史的民族之一。现主要聚居在四州境内的茂县、汶川、理县以及松潘部分地区。
羌族的服饰较为朴素而华丽，男人喜着青色或白色头帕，穿自制的麻布长衫，外套一件无袖子的羊皮褂子，这种褂子可用来防寒、挡雨、垫坐。脚穿有鼻的“云云鞋”，鞋子绣有云彩图案及波纹，鞋尖微翘，还穿皮鞋、布鞋脚上裹牛、羊毛制的毡子绑腿，绑腿有保温和护腿的作用，年轻女子还在绑腿上缠红脚带子，男女皆束腰带。
羌族妇女亦喜缠青色或白色的头帕，青年妇女常包绣有各色图案的头帕或用瓦状的青
布叠顶在头上，用两根发辫盘绕作鬓；一般冬季包四方头巾，上绣各色图案，春秋季包绣花头帕，穿有花边的衣衫，衣领及袖口上镶排梅花形银饰，腰系绣花头帕，系有花边的绣花飘带；喜戴银牌、领花、耳环、圈子和和戒指等饰物，富有人家还在戒指上镶嵌玛瑙、玉石及珊瑚，有的胸前带椭圆形的“色吴”，上用银丝编织的珊瑚珠，用来祈求佑福增寿。
在靠实近汉区和城镇附近的羌族人民，受汉族服饰影响，多着汉装，节假日才穿本民族服饰。、简述古罗马建筑中“斗兽场”和“凯旋门”。
作 品 介 绍：
在古代统治者寻欢作乐方面，再没有比罗马帝国的统治者更狂热的了。从共和时期就开始兴
建斗兽场，最著名的罗马大斗兽场始建于公元72年弗拉维王朝到公元82年提图斯时代才完成。
据说是帝国征服了耶路撒冷后，为纪念胜利驱使8万犹太俘虏修建的。斗兽场呈椭圆形，长
轴为188米，短轴156米；中央区为86∶54。周长527米，高57米，占地2万平方米，可容8万
观众。
建筑形制椭圆的外形单纯、明确，浑然一体，无始无终；外观极其宏伟雄壮，高高的立面分
为4层，自下而上分别采用多利克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。
作 品 介 绍：
凯旋门是古罗马统治者为炫耀侵略战争的胜利而创造的纪念性建筑。一般单独建立，通常是
横跨在一条道路上。目前留存下来著名的有《提图斯凯旋门》。
提图斯是帝国时期弗拉维王朝第二代皇帝。为了纪念他即位前镇压犹太人的胜利而建，始建
于公元81年。
这座凯旋门主面的台基与女儿墙都较高，给人以稳定、庄严威武雄壮之感。建筑物用混凝土
浇筑，大理石贴面，檐壁上雕刻着凯旋时向神灵献祭的行列。
提图斯凯旋门上有一块浮雕,表现提图斯的军队正抬着从耶鲁撒冷神庙里缴获的重要战利品
——黄金圣案、烛台和银喇叭，兴高采烈地走在象征着罗马的凯旋门前。浮雕布局和造型运 用虚实相间的手法，创造出真实的空间感。由于着意表现人物的动势，浮雕中的人物虽不多，却给人以气势宏伟之感。
什么是民间玩具？
中国民间玩具的历史十分悠久，代表新石器时代的仰韶文化西安半坡遗址（公元前４８００--４３００）出土文物中有不少石球和陶球，直径最大者三厘米，最小者１、１厘米，考古专家认为“其形体小而轻，倘做弹丸似不实用，应属小儿玩具。”这些小小的石球和陶球也许就是今天弹子玩具的鼻祖。新石器时代的出土文物中还有陶面具、小鸟、鸡、羊、猪、鱼等的小陶塑，也属于玩具的祖先。中国民间玩具流传地域十分广阔，它的实用性和审美性构成琳琅满目的艺术宝库。传统的民间玩具，记载着中华民族古老的历史和文化，洋溢着大自然的万种神韵，闪烁着民众的创造智慧，在社会和现代文明高度发展的今天，新式的、现代化的玩具充斥市场，这对激发孩子们的兴趣和开发智力都是有益的，但民间玩具也还是具有顽强的生命力，而且它的趣味性并不亚于现代玩具。、什么是古摊面具？
无论是傩祭活动还是傩戏演出，面具都被赋予了神秘的宗教与民俗含义。在傩文化圈子里的人们的意识中，面具是神灵的象征和载体，如何对待面具，往往要遵守约定俗成的各种清规戒律。例如制作面具时要先举行“光”仪式，取用面具要事先举行“开箱”仪式，存放面具要举行“封箱”仪式。又如不让女人触摸面具，不让女人佩戴面具，面具的制作、使用、存放都是男人的事情。男人戴上面具即表示神灵已经附体，不得随意说话和行动---。
国的戏曲习惯上概括为“南昆北弋东柳两梆”。这是从声腔系统的角度来区别中国戏曲，“南昆”指流播于华东、化中、华南一带的昆曲；“北弋”指发源于江西弋阳，后流行于北京的弋阳腔；“东柳”指发端于山东，后流行于江南、江北的柳子腔；“两梆”主要指流行于山陕地区的梆子戏。“南昆北弋东柳两梆”代表了地方戏曲的很大一部分，但用来涵盖中国戏曲，即使是涵盖以汉族文化为主的地区的戏曲，也是不够的。
中国艺术研究院经详细调查统计，戏曲共有317个剧种。它们是：
安康八岔戏、安多藏戏、巴陵戏、八仙戏、昆曲、北路戏、白剧、白字戏、布依戏、彩调、采茶戏、抚州采茶戏、赣东采茶戏、赣南采茶戏、高安采茶戏、桂南采茶戏、黄梅采茶戏、吉安采茶戏、景德镇、采茶戏、九江采茶戏、南昌采茶戏、宁都采茶戏、萍乡采茶戏、三角戏、武宁采茶戏、阳新采茶戏、粤北采茶戏、紫阳民歌剧、唱剧、常德汉剧、潮剧、车鼓戏、国的戏曲习惯上概括为“南昆北弋东柳两梆”。这是从声腔系统的角度来区别中国戏曲，“南昆”指流播于华东、化中、华南一带的昆曲；“北弋”指发源于江西弋阳，后流行于北京的弋阳腔；“东柳”指发端于山东，后流行于江南、江北的柳子腔；“两梆”主要指流行于山陕地区的梆子戏。“南昆北弋东柳两梆”代表了地方戏曲的很大一部分，但用来涵盖中国戏曲，即使是涵盖以汉族文化为主的地区的戏曲，也是不够的。
中国艺术研究院经详细调查统计，戏曲共有317个剧种。它们是：
安康八岔戏、安多藏戏、巴陵戏、八仙戏、昆曲、北路戏、白剧、白字戏、布依戏、彩调、采茶戏、抚州采茶戏、赣东采茶戏、赣南采茶戏、高安采茶戏、桂南采茶戏、黄梅采茶戏、吉安采茶戏、景德镇、采茶戏、九江采茶戏、南昌采茶戏、宁都采茶戏、萍乡采茶戏、三角戏、武宁采茶戏、阳新采茶戏、粤北采茶戏、紫阳民歌剧、唱剧、常德汉剧、潮剧、车鼓戏、什么是舞剧？并选一著名舞剧介绍。
舞剧简介:
以舞蹈作为主要手段，综合音乐、舞台美术及舞蹈演员共同创造。其编导则是一出舞剧的组织者、整体艺术形象的创造者。芭蕾舞是西方舞剧艺术的典范，最早从民俗舞蹈、社交舞蹈进入了宫廷和城市舞台，在不断的革新中形成严谨规范的艺术形式，具有高超的表现技巧。
如果说“文革”期间还产生过艺术精品的话，名冠其首的当是“八一电影制片厂”拍摄的故事影片《闪闪的红星》，祝新运的潘冬子形象恐怕对当时看过影片的人来说一辈子都不会忘记。如今，年轻的舞者黄豆豆又把这个形象用另一种方式表现出来，自然是广受瞩目。
1、被后人誉为“美学之父”的是
A 鲍姆嘉通 B亚里士多德 C康德 D黑格尔
2、1883年，()采用汉字“美学”来命名法国美学家维伦所写的“审美学”的
译本，从此“Aesthetics”等于“美学”便为中国学界所接受。
A鲍姆嘉通 B王国维 C中江兆民 D亚里士多德
3、美学属于()学科。
A自然科学 B社会科学 C人文科学 D艺术学科
4、“异质同构”说的代表人物是()
A阿恩海姆 B恩斯特・卡西尔 C罗杰・弗莱 D毕达格拉斯
5、美学以()为研究对象。
A艺术品 B审美活动 C美的理念 D美的事物
6、美学的客观性靠()来提供保证。
A审美活动中超个人、超历史的普遍形式 B审美活动中的主体
C审美活动中的客体 D审美实践规律。
7、审美发生摹仿说的代表人物是()
A亚里士多德 B克罗齐 C别林斯基 D席勒
8、审美发生巫术说的代表人物是()
A爱德华・泰勒 B席勒 C克罗齐 D荣格
9、在审美活动中，人所追求的是()
A客体的合目的性 B客体的合规律性
C客体的合规律性与合目的性的统一 D客体的审美价值
10、审美关系必定具有的双重性格是()
A客观性与主观性 B审美性与对象性
C合规律性与合目的性 D客观物质性与主观精神性
11、对于审美活动的特征表述不正确的是()
A审美主体以一种审美的眼光看待人类的生活与生产劳动
B审美价值将以特殊的形式成为衡量一切生活与生产劳动合理与否的重要尺度
C对生活与生产劳动过程及其结果的把握，更多是从感性形式方面进行的。 D审美活动可以脱离生活与生产劳动过程及其结果的直观表象和情感体验形式。
12、审美的发生是从()开始的。
A工具的制造 B欧洲的洞穴壁画 C人类诞生 D原始人的巫术礼仪
13、对于审美与艺术关系表述正确的是()
A审美在先，艺术在后 B审美决定艺术 C艺术决定审美 D艺术在先，审美在后
14、关于美学表述不正确的是()
A美学研究陶冶人的性情、净化人的心灵的艺术和审美活动
B美学所探讨的是文明与人的精神实践的关系以及人在精神上寻求自由的可能性
C美学是追踪、建构人类审美价值体系的人文学科
D美学研究始终不脱离感性形态，并且总还保留阐释上的明晰性、精确性和唯一性。
15、审美活动的关键在于()
A由人文因素所造就的人类文化――心理结构在审美过程中起了积极的作用 B审美主体作为个体的独特性
C审美客体丰富可感的形象性
D审美主客体的相互作用
16、关于“劳动起源说”不正确的表述是()
A审美起源于人类的生产劳动
B劳动创造了人并为审美提供了物质前提和基础
C劳动为审美发生提供了现实素材
D人类的审美活动不产生于人制造和使用工具的过程
17、审美发生的性本能说的代表人物是()
A达尔文 B席勒 C康德 D阿多诺
18、审美发生游戏说的代表人物是()
A雷纳克 B荣格 C斯宾塞 D弗洛依德
19、在()中，席勒指出：在摆脱了动物状态奴役的一切民族中，存在着共同的现象，即对外观的喜悦，对装饰和游戏的爱好。
A《论美》 B《美育书简》 C《谈美》 D《原始文化》
20、人的天性中存在着两种冲动――感性冲动和理性冲动，这是()的观点。 A席勒 B斯宾塞 C雷纳克 D伏尔泰
21、审美发生游戏说最初是由()提出的。
A荣格 B谷鲁斯 C席勒 D莱辛
22、()提出早期人类所具有的那种万物有灵的观念，成为原始人巫术观念的基础。
A雷纳克 B席勒 C克罗齐 D爱德华・泰勒
23、弗雷泽在他的代表作()中提出，原始巫术具有相似律和接触律两条原理。
A《金枝》 B《美育书简》 C《原始文化》 D《诗学》
24、历史上关于审美发生有多种学说，意大利美学家克罗齐提出的是()。 A表现发生说 B媒介说 C有意味的形式说 D情感符号说
25、亚里士多德最重要的美学著作是()
A《诗艺》 B《诗学》 C《诗品》 D《论崇高》
26、不属于“前美学”形态的是()
A先秦两汉到近代王国维之前 B古希腊罗马到文艺复兴时期
C古典阶段 D美学学科的.建立
27、到()年，美学才作为一门独立的学科诞生了。
A 1800 B1705 C1750 D1735
28、自然主义美学的代表人物是()
A 克莱夫・贝尔 B谷鲁斯 C罗兰・巴特 D桑塔亚那
29、存在主义美学的代表人物是()
A萨特 B柏格森 C科林伍德 D苏珊・朗格
30、()开创了现代意义上的中国美学学科。
A朱光潜 B王国维 C宗白华 D蔡仪
二、多项选择题：
1、20世纪60年代以后，随着西方社会步入“后工业”时代，后现代主义的文
化思维转向了()。
A反深度性 B反中心性 C反体系性 D反折衷性
2、西方马克思主义美学的代表人是()
A马尔库塞 B阿多诺 C德里达 D柏格森
3、()思潮的流变更迭，构成了现代西方美学的发展主线。
A人本主义 B表现主义 C科学主义 D存在主义
4、现代西方美学的主要特点是()
A以非理性因素解释艺术创造和艺术接受的本质。
B基本背离了传统思辨形式
C以审美――艺术为中心，重视研究艺术本质特征规律等问题。
D在经验主义和逻辑实证主义基础上，展开了对具体审美经验或艺术事实的经验描述、理论推演和一般概括。
5、审美关系的形成首先取决于()前提条件。
A具有“对象化”自身本质力量的主体 B审美客体
C审美价值的形成 D“人化的自然”
三、简答题：
1、简述美学的研究对象。
2、简述美与真、善的关系。
四、论述题：
试述美的本质
1-5 accab 6-10 aaacd 11-15 daada 16-20 dacba -25 ddaab -30 dcdab
1 abc 2 ab 3 ac 4 abcd 5 ad
简答
1 简述美学的研究对象。
美学是一门有自身特殊性的人文学科。其研究对象应从研究内容上反映美学的学科特性。
认定审美活动是按照美的规律进行的普遍创造形式，体现了人文实践领域的价值特性
因此，把握美学的研究对象，就应抓住人类审美活动着个关键。
1 审美活动之为美学的研究对象，是由其主题构成决定的。
审美活动的主体是人，人的主观能动性对认识对象的特性有决定性作用，人的审美活动是美学的研究对象。，
2 审美活动之为美学的研究对象，是由人对现实 审
美学原理复习资料(1-3)美的活动
关系特性决定的。
审美关系：审美活动中主体确定的自身与外界实物的对象性关系，产生与审美活动之中。
3 审美活动之为美学的研究对象，是由美学的研究目的决定的。
目的：揭示审美现象背后的价值本质。离开人的审美活动，就没有美以及审美现象
2 简述美与真、善的关系。
它们并列为人类生活的三大基本价值，分别属于三个不同领域。
1 美与真 属不同范畴
艺术的真实服从美，是艺术的组成部分。
哲学、科学的真是真理，无所谓美与不美。
2 美与闪属不同范畴
善是指有用和有道德，而美是实物的观赏价值，无功利性。
现实中的善与审美中的善不同，审美中善与恶只是形成美与丑的手段。 3美与真 善统一与审美独立性的基础上
美是一种相对独立是价值，是人类最基本的生命创造活动。
论述 试述美的本质
1人的本质在于非异化的劳动
人的本质是具体的、动态的劳动。这是解决美的本质问题的基本理论基础 1 劳动的本质
人的本质在于劳动，其中的劳动指哲学意义的概念，有两个层次：1 工具性层次，劳动是谋生手段。2 价值性层次，劳动是自我表现、自我实现的活动。 劳动的本质是有意识的生命活动。是人与自然、人与人之间的和谐交往活动，是人的自然化与自然的人化
2 异化劳动与真正劳动
异化劳动是资本主义条件下劳动的一种必然扭曲形式。
非异化劳动是真正劳动，劳动的过程是自由创造与表现的过程。
总之，通过把人的本质规定为劳动，并指出人的自然花与自然的人化之间的关系，站在唯物主义立场上把人 的本质规定为一种特殊形式的主客观的统一。 2 从人的本质到劳动的本质
1 人在本质上是审美的
真正的劳动是审美的，但劳动不等同于审美活动，劳动者不等同于艺术家，只表明人类的劳动不是纯粹的工具性劳动，还包含价值性方面。
2 美的主客观统一是以劳动为基础的
事物要成为审美对象，需要两个条件：1 自身的某些特性 2 审美主体的能力。因此，美是主客观的统一。
劳动是人本质力量对象化的活动，劳动本身具有主客观的统一性，这带来了审美活动的主客观的统一性。
园林景观若要实现真正的美学突破, 首先应该与美学进行有机的结合。美学原理在园林景观规划中的作用非常明显, 园林的设计既可以体现视觉上的美感, 也可以体现听觉上的享受。所以对于园林景观的设计来说, 是能够充分调动每一个感官, 只有真正将其与美学原理进行结合, 才能够更好实现园林景观设计的新突破。
2 美学原理与园林景观设计的关系
在当前的园林景观设计当中, 美学原理的融入逐渐占据了较大的比例。首先美学原理中提到了许多在园林景观规划和设计中需要运用到的知识。如如何进行规划可以使得园林看起来更加的整齐, 如何通过植物的搭配衬托出园林想要营造的整体效果以及如何通过园林的打造, 实现整体意境的美感等, 都是需要通过美学原理的融入来展现的。所以美学原理与现代园林景观设计有着至关重要的联系, 将美学原理更好的融入其中才能体现出园林景观规划的高水准。
3 园林规划设计中的美学原理
3.1 对比衬托手段的运用
在园林规划设计中, 最先体现出的美学原理就是对比和衬托。在园林景观当中提到的对比和衬托不仅仅体现在植物安排的颜色上, 还可以体现在外观和形态的对比, 通过这种既统一又有所差别的表现形式, 体现出园林主要想突出的特点, 主次关系可以更为一目了然。
3.2 组合美的呈现
组合美即是要求在一个园林景观当中, 需要多种植物共同组成一幅具有美感的画面。如果只是单一的植物会显得单薄, 若是有太多的植物也会显得繁杂而纷乱。所以需要进行科学合理的组合, 通过多种植物进行排列, 以一种相对规则的状态呈现出一种组合的效果, 这就是组合美在园林景观规划中的体现。
3.3 意境美的体现
意境美是园林景观规划中追求的最高境界, 体现在整体环境和氛围的打造。园林景观在设计完成之后, 是供人进行欣赏的, 所以需要相对的美感让人感觉到园林的意境美。这就要求在设计中, 利用景物营造美感, 利用氛围来烘托美感, 需要园林设计充分的利用自身的真情实感, 实现对景物以及园林的全身心情感投入, 这样才能在设计的园林景观中, 引起观赏者的共鸣。
4 美学原理在园林景观规划中的具体应用
4.1 对比衬托原理的运用
在园林景观规划和设计当中, 对比衬托是一种非常常见的美学手段。通过对比和衬托, 可以有效实现对园林景观当中景物配置的疏密程度、景物的色彩对比安排、园林空间当中整体的弯曲与笔直乃至景物的大小和明暗对比, 通过这样的比较看出园林景观设计中的重点和次要点, 体现出主次关系。主要是体现景物背景和主体的关系, 这样更容易激发人们对审美的一种情感。在园林景观规划中, 对于景物、路面以及相关设计都是具有明确数据要求的:广场最小坡度为0.3%, 最大坡度平原地区为1%, 丘陵和山区为3%。道路纵坡应控制在0.3%~6%之间, 每隔50~80m设收水口, 实际上, 园林景观局部区域内密度要更多些。按照这些严格的要求来进行对比设计, 往往更能够符合人们对于审美的要求, 视线中的景观疏密程度最为合适, 也是园林景观设计中应该遵循的原则。
4.2 组合美在园林景观设计中的运用
组合美在园林景观规划和设计中的运用, 主要就体现在通过多种植物, 进行有机的排列, 组成的一幅自然生态图。如园林景观设计中经常会用到框景、借景等手段来实现美感的体现, 用这样的方法来对园林本身进行分割, 营造出步移景异的效果。另外园林景观当中应实现借景, 还可以借山水之景, 将这些景观都借用到园林当中。甚至连一些声音都可以进行借用, 如拙政园中, 在进行园林景观打造的时候就巧妙地借用了清风和明月, 为园林景观自身的情感体现就增添了一丝意蕴。
4.3 意境美在园林规划中的运用
在园林意境美的体现中, 主要是通过对园林中整体美感的把握, 实现了对园林整体环境的烘托。意境美的主要承担对象就是欣赏者, 所以需要依据一些具体的原则, 进行一些意境景观的打造。比如在一些座椅的建设上都是具有明确数据规定的:座凳高度一般38~40cm, 座面宽40~45cm, 单人座椅长60cm, 双人长120cm。所以意境美的体现, 首先也应该以欣赏者欣赏场所的打造做为基础。其次意境美的打造不能够只是局限于某一景物之上, 要明确意境美不同于景物, 是看不见摸不着的, 但是是需要欣赏者用心来感受的。
如图1就是一处园林景观设计图, 在图中对于基础景观的营造基本都可以体现出来, 包括静态的道路植物和动态的水等等, 同时在构图和设计上也能够不拘泥于传统的笔直构图方式, 选择了半圆的规划, 符合了人们对于美的要求。另外在基础设施建设上, 有供儿童玩耍的滑梯, 也有供成人休息的座椅, 所以该景观可以说满足了园林景观设计的大多数要求, 也能够让人们在这样的环境中感受到一种美和享受, 意境美的营造就相对成功。
园林设计者需要不断的提升自身的创新意识, 以观赏者的角度来进行思维的创造。对于这种无形的、无限的而可以让观赏者尽情想象的内容, 做为园林的设计者, 都是要充分考虑到的。所以意境美的营造, 首先就要考虑大众对于美的理解, 只有迎合大众口味的景观设计, 才能够体现出意境美在其中的展现。
5 结语
美学原理与园林景观规划设计的结合, 已经成为未来景观设计过程中必不可少的规律。美学原理的融入可以为园林景观设计提出更多可行性的建议, 同时更加符合人们对于美的追求与享受, 符合人们日益增长的精神文化需求和日益提升的审美水准。所以利用美学原理做为园林景观规划设计的指导理论, 可以推进我国园林设计行业的不断进步, 为我国打造出更多的园林景观做出努力和贡献。
摘要：指出了随着人们精神文化需求的不断增加, 人们对美的追求和理解也发生了变化。这就使得园林景观规划设计与从前相比发生了一定的改变和创新, 设计者们开始更加注重园林整体设计的美感, 利用美学原理要求园林景观的设计和规划。探讨了将针对美学原理与园林景观规划设计进行有机结合, 提出了一些建议与思考。为将来园林景观规划和设计提供建设性的意见, 同时也更加符合人们对于审美的要求。
关键词：美学原理,园林景观,规划设计,审美
参考文献
[1]孟宇轩.园林环境中光景观的应用与研究[D].杨凌:西北农林科技大学, 2014.
[2]肖笃宁, 李晓文.试论景观规划的目标、任务和基本原则[J].生态学杂志, 1998 (3) :47~53.
[3]任涛.城市园林景观设计中的审美需要与美学追求[J].中国集体经济, 2013 (6) :94~95.
[4]赵兴明.生态理念下现代城市园林景观设计的重要性分析[J].科技与企业, 2015 (6) :163~164.
悖论糅合了哲学深意、语言学精妙和科学探究以及创造性思维。用逻辑推理有相互矛盾之处，但表面看去又仿佛能自圆其说。
美学与其他学科有所交叉，其他学科会对美学有所补充，但本文并不需要如此艰深的上升到哲学高度，美本来就是人的一个感觉，美学就是归纳对这个感觉的感受。悖论符合美学，可以断定任何悖论都有到达美的本质的一面。
美学与悖论完美融合的例子——埃舍尔的不可能世界。埃舍尔所绘制的世界能迷惑人的眼睛，是名副其实的“图画版悖论”，同时这些作品线条细腻，结构分明，充满了看似正确的空间关系和一些怪异的事物组合，使得美学家和自然科学家都十分推崇他的作品。
关键词：悖论；美的感受；埃舍尔
要论述科学悖论与美学这两个仿佛无交集的概念，我们得了解一些相关含义。
一、科学与科学悖论
悖论包含在科学中，但早在科学的光辉照亮在人类社会之前，在久远的古文明时代，悖论已经诞生于人类于对世界的探索中，是哲学思考和科学研究的极好命题。
什么是悖论，悖论为什么可以使人乐于思考而不感到痛苦。简单的解答即自相矛盾的命题。如果假定一个命题成立，结果推出此命题不成立，接着如果承认此命题不成立，接着又可推出这个命题成立。也就是说，如果承认A是真的，推导后得出A是假的，继续承认A是假的，经过推理却又得出A是真的。这一系列推理从逻辑上看好像无懈可击，导致的结论却又在逻辑上无法成立。
比如著名的说谎者悖论：《圣经》里讲到克利特的一个先知说：“克利特人常说谎”问题就来了，先知也是克里特人，他说谎没有？此悖论的简单形式是，“我在说谎”。那么“我在说谎”是一个谎言，则我没有说谎我在说实话，那我在说什么实话——“我在说谎”，因此这是一个实话，得出我确实在说谎，绕回“我在说谎”是谎言，从而进入恶性循环无法挣脱，这是一个经典的逻辑悖论。
还有许多类似例子诸如苏格拉底悖论：苏格拉底说，我只知道一件事，那就是我什么都不知道。我们从这句话中无法知道苏格拉底到底知不知道这件事。苏格拉底的许多名言都含有这种似是而非的语义带来的美感。
中国古代也有此类诡辩的典故——两小儿辩日、白马非马等等，都是后人津津乐道的诡辩。总之，科学悖论的例子繁多，古今中外、文字和图形的悖论等等不胜枚举。由此我们了解到，悖论糅合了哲学深意、语言学精妙和科学探究以及创造性思维。要注意悖论并不是错误，而是社会科学中存在的漏洞，是人类认识事物不够深入的体现。古往今来的哲学家科学家一面避免自己的理论走入悖论，一面却乐于推敲研究悖论。
二、悖论与美学
悖论有时归在科学里，有时归在哲学里，而哲学与科学又总是相互补充。一般情况下，我们不会把重点放在哪个哲学学派或者科学理论是否美丽，但究其根源，美学和哲学是先天性联系。美学被多数学者划分为哲学的一个分支。美学多是研究艺术，也研究一切社会审美关系，但是和文学对“美不美”“为什么美”诸如这些问题的研究范畴不同，美学不是研究具体的表现，而多是从美的本质、美丑的意义、审美意识与对象的关系等思辨的角度探寻“美”这个字。
由前文可知，其他学科会对美学有所补充，同时可以从美学角度探讨其他学科，悖论自然也在范围内。但本文并不需要如此艰深的上升到哲学高度，美本来就是人的感觉，美学就是归纳对这个感觉的感受。本文对悖论这个概念也只挖掘理性的美感。
哲学是美的，科学被世人歌颂赞美，比如海螺横切面那天然的几何美。综合这些要素的科学悖论自然完全符合美学，可以断定任何悖论都到达了美的本质。比如上文提到的说谎者悖论——克利特哲学家艾皮美尼地斯说：“所有克利特人都说谎，他们中间的一个诗人这么说。”古希腊的永恒之美几千年来被不断歌颂赞美，在此条件下发生的哲学思考，能被置入一个优美的语境中，感受那辉煌时代的气息。很多自古传下来的悖论，多是名人名言或者寓言故事，有些可能在当时备受争议，但随着时间流逝，无一不飘散着唯物史观沉淀下的美感。
我国古代许多诡辩也很典型。比如“白马非马”“父在母先亡”等等。这些句子可谓形式完整美妙，内容虽然总是违背常理，但我们迷恋这些颠来倒去的段落，悖论存在对人类起到了积极作用，丰富了人类的内心、增加了生活和学习的趣味，悖论的内容经久不衰，不也很符合美的本质?——引起人类精神有益性的和谐与统一么。
三、极美的悖论
美学有一个主要的研究内容，即视觉美。在此要介绍视觉美与悖论完美融合的例子——埃舍尔的不可能世界。埃舍尔是十九世纪末一位木板画家，他所绘制的世界能迷惑人的眼睛，是名副其实的“图画版悖论”，比如《手画手》《观景楼》《瀑布》等，这些图画一眼望去毫无问题，但沿着图中画家给我们的路线走去，则发现和科学悖论一样的矛盾，画面每个细节都是合理的，但组合到一起在现实中却绝对不可能。
同时这些作品线条细腻，结构分明，充满了看似正确的空间关系和怪异的生物组合，整体好像未来世界和中世纪的混合物，再加上隐晦的哲学含义，使得美学家和科学家都十分推崇他的作品。
这是因为埃舍尔本身就有建筑学几何学等自然科学理论基础，其作品很多直接就是将一些学术概念画用二维图形生动的表现出来，比如作品《红蚁》，即是数学中的“魔比乌斯环”。《瞭望塔》则是根据彭罗斯三角原理。这些作品的起点是悖论，终点是画出来的漂亮图画。
从美学角度看，他的画构图、用线、明暗关系无一不美丽，但仔细研究就觉出了怪异与荒谬，但越是荒谬越是吸引人，这种刻意营造出来的伪合理世界是多么迷人。这些楼梯画的如此逼真，一层一层叠加就如现实中的台阶一样，怎么走到一处就发现不对了，但画面看起来又没什么不对，到底真实的界限在哪里出错？看他的作品，总能带出深刻的美学与哲学思辨意味，这使埃舍尔作品更为神秘与幽默，所以物理学家或者儿童都能从他的作品中找到心灵的乐趣。
他的传世佳作难以归类到任何一个艺术流派，却为悖论之美提供了最直观最独到的注解。
【参考文献】
[1][英]索伦森.悖论简史—哲学和心灵的迷宫[M].北京：北京大学出版社，2008
[2][荷]埃舍尔.埃舍尔大师图典[M].西安：陕西师范大学出版社，2003
[3]戴吾三、刘兵编.艺术与科学[M].上海：上海交通大学出版社，2008
