书画装裱简介（共14篇）
书画装裱简介
学校有很多同学喜欢书画，很多人画完后，满意也最终丢弃，十分可惜，下面从网络上收集的装裱书画的简单知识，供老师们和爱好者参考。
一：工具/原料
购买一把钟形的中号棕扫。购买一把羊毛排笔扫，20头的为佳，毛长7~8厘米。购买20张四尺四川夹江县出的低挡宣纸。一张90cm方形的台，一处家里能让你在墙壁贴纸而又不影响美观的墙壁。
二：步骤/方法
宣纸的托底：此为裱画的第一道工序。此法为日后的裱托字画的基础，不可忽视。放一张小宣纸在台面上，取一盆水，用棕扫插入盆水中抽起甩去多余的水，向小宣纸洒去水点如小雨点(或可用喷水壶)，让它湿后略伸展，右手执羊毛排扫插入浆水中提起向在台面上的宣纸扫去。先从右边向上扫一笔，向下近身方向拖一笔，以有浆水为度。再重复插入浆水提起向在台面上的宣纸接着上一笔的浆水、横向左中间位置从右到左扫去20公分左右。成横放的‘丁’字形态。第三笔是在横放的‘丁’的左上角向45度角度扫去，第四笔在左下角向下扫去，此时好似一横放的‘不’字，将横放的‘不’字无浆水的位置补扫一次，此时是一段有浆水，一段无浆水的宣纸，继续重复以上‘丁’‘不’的做法，满纸都有浆水而又均匀时即可压扫另一张宣纸在它上面，此宣纸为托心纸，托心纸洒上少许水点略伸展(夹江县出的宣纸要喷洒水点)，用小木杆挑起，纸尾在上面，左手执小木杆连纸用手指压着，右手执垂下的近身的纸角，另一角向台面上的宣纸右上角贴合，右手拉直宣纸并对齐纸边放下纸角。右手拿棕扫上下(即推前拉后)刷扫宣纸徐徐向左，如同N形。直至全张宣纸压扫完毕。
四边加浆水路一周1cm宽，左手执一角，手背托纸母指与食指挟着宣纸角，右手母指和食指夹棕扫垫入宣纸下，另三手指在宣纸面压挟着，两手同时举高让宣纸离台,转向墙壁贴上, 周围牢固即可，过一夜干透即可下壁。
如果你将12张宣纸都粘贴成6张二层宣纸，都干透了，这时你想下壁，就用一片簿竹片造成前尖状的起纸（又名起子），将6张二层宣纸下壁。你可以查看你的作业，如果有以下的问题：（1）皱褶很多；（2）宣纸某处开冽成半圆状；（3）末下壁时就见有一边或两边离开墙壁；（4）卷后发现有离层；（5）某处扫烂了宣纸。
第（1）皱褶很多，会跟着你一段时间，并不急于马上解决。渐渐就会减少。
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1第（2）宣纸某处开冽成半圆状；在第二次的托底应以注意，解决方法：扫浆水后，仔细查看一片，扫浆簿均匀为准。出现问题是某处浆水过厚，干操时被拉烂。
第（3）末下壁时即见有一边或两边离开壁；如果你的墙壁有厚灰就有这问题，铲去它，如里是木板壁而又有这问题，这是你四边加浆水一周1cm宽时不小心某条边浆不够浆，引起纸张干操时被拉离。下次做时注意它。
第（4）卷后发现有离层；问题是浆水太稀，缺少粘性下次做时注意加水少点。再试，会有改善。
第（5）某处扫烂了宣纸；这问题初学都会出现，心静一点，烂了不用怕。补补它，原因是你是新手，棕扫棕毛还很锋利，容易刮烂宣纸。(可把棕扫毛锋磨圆)
三：裁方的练习：
将5mm厚的玻璃摆在台面上，抽取一张托了的宣纸放在5mm厚的玻璃上，纸边在玻璃中间，拿1米的有机玻璃直尺压着宣纸的纸边左手食指和母指叉开，手的虎口向自己按着机玻璃直尺，右手拿裁纸刀推出刀片3cm以直尺为准由右向左(或由左向右)拖裁30cm,刀身与玻璃的角度约15度左右。左手所按的位置是要拖裁30cm的中间,右手仃,左手移动到另一段位置继续按着有机玻璃直尺，再拖裁30cm,余下的做法相同。第一边68cm巳经裁好，把有机玻璃直尺移开，将宣纸按90度角转动，以巳经裁好的边为准折叠向另一边右手拿裁纸刀划一小记号，打开放在5mm厚的玻璃上，纸边在玻璃中间，重复上一次的工序。裁好后，有机玻璃直尺压纸中间将宣纸长条状地折叠，划两记号在两短边上，打开，将宣纸按90度角转动,用有机玻璃直尺压着有记号的位置右手拿裁纸刀推出刀片3cm以直尺为准由右向左(或由左向右)拖裁一次,另一短边做法一样。你有出现以下问题：（1）裁纸不断。
（2）裁纸刀划上有机玻璃直尺。（3）裁纸刀割手。
解决方法：
（1）裁纸不断：用力不均匀，均匀用力。刀口不利，折断不利的那一小段。
（2）裁纸刀划上有机玻璃直尺：裁纸刀与有机玻璃直尺要有角度约5度，这样就不划上有机玻璃直尺。
（3）裁纸刀割手：有第二点问题自然就会有第三点，解决了第二点问题，第三点问题就不存在了。
四：关于绫的衬法：
绫是丝织品，分白绫和色绫。分辨绫的底与面的方法：底亮花暗为面。多看自然能分
底面。绫以匹为计算单位，现时购买多以米计算，购绫回来后要把两边的绫口抽丝剪齐。绫底向上，右边离台边2cm均匀扫浆水,浆水比托底时用浆要稠些，（在此一时难以语言来指导，留意日后的文章。）轻扫浆水，均匀。长到台的左边（或你购回来的长度）预留2cm。查看四边是否成直线，基本直即可。
托绫的宣纸用安徽出的宣纸裁割去宣纸的头尾成直角，一张宣纸不够长，再加接宣纸。绫扫浆水后，压扫衬纸如托底一口气扫完一张宣纸，用羊毛排笔粘少许浆水扫在宣纸的接口上约2mm，另一张宣纸接上时接口1mm扫实。直到完成。要求：不能有皱褶，不准有气泡。左右突出的1cm废边涂上浆水,上下两长边因绫与宣纸同宽无废边，但绫边有5mm是无图案的，此作废边涂抹上浆水，即可上壁。
五：镜片的裱法：
传统的镜片是八层厚，现时多是四层的，这四层是指：画心一层；托底一层；复背二层共四层。我建议你用书法作品来试裱一张镜片，以小为好，例如四尺开三的作品，现在就以四尺开三来讲： 镜片画心长68cm、宽36cm，托好底干透下壁以后裁方可能会变小了，其一是纸张并不是直角的四边形，裱画要求是直角的［除非特别的作品，我在中级教学的时候会特地开讲］，其二是书法家写字时多数留有空白让裱画者去裁割，怎样才恰到好处地裁割呢，通常是左边是书法家预留好的，右边是有多余的，只要留出与左边相等的空位即可。镜片画心长68cm、宽36cm，配多少绫边和天地呢？如果作品是竖幅的：左右两边是5cm，作品上边的绫我称它为天，天要12cm，作品下边的绫我称它为地，地要8cm。即是：左右边是长68cm,宽5cm，天绫长46cm，宽12cm，地绫长：46cm，宽8cm。横的镜片绫边尺寸是上下5cm，左右10cm。这是现时通常的用料裁割尺寸，你可以加多或减少。这并不有太大影响。至于如何才达到最好的尺寸，自己斟酌。
镜片用料裁割好后，你可以把镜片画心反转放在台面上抹浆线。以68cm边开始，先用两层厚的宣纸裁成25cm乘以6cm的宣纸条，宣纸条上抹上稠浆放均匀。左手拿宣纸条左边，右手拿右边放在作品裁好边的背面离边预留1.5mm用右手中指抹浆落1.5mm的位置上长约23cm为第一段。提起宣纸离边预留1.5mm用右手中指抹浆落1.5mm的位置上长约23cm为第二段直到一条长边完成。然后拿一条边是长68cm,宽5cm的绫边，绫面向台与画心有浆处镶贴1.5mm。另一长边相同做法。凉干后裁割齐上下凸出的绫料，接着抹上稠浆在宽36cm的画心天边上，留出左右绫宽5cm不抹浆线，拿天绫长46cm，宽12cm的天绫料向台与画心有浆处镶贴1.5mm，在复压左右的绫边位抹上1.5mm稠浆，将5cm绫边反上贴在天绫上。
王建明, 字铭, 山东淄博人。自幼师承家学, 酷爱书画。书法从颜体入手, 兼习行草隶篆, 几十年如一日, 广临诸名帖, 临池不辍, 师古而不泥, 对大师的书画佳作心摹手追, 潜心精研, 形成了健劲俊逸、纵横恣肆、苍劲雄浑的个人风格特色。国画作品长于花鸟写意, 侧重于意念、意境、意趣、意蕴的把握和理解, 渗透着对生命经历的沉思, 把生活真情与艺术形式巧妙融合;国画设色酣畅淋漓, 超脱蕴藉, 从而达到一种全新的艺术境界。
自1981年来, 30多次获得全国、省、市级书画展览与奖项。曾获“胜利杯”山东省第二届书画大赛三等奖;“二十世纪中国军人书画大赛”银奖;1985年全军“情系黄河书画赛”一等奖;1997年“山东省迎香港回归大型书画展”三等奖;2000年“跨世纪中国书画精品展”优秀奖;2007年“济南市少数民族书画展”金奖;2009年“山东省第二届大众艺术节暨迎全运书画展”金奖。
现为中国书法艺术研究会会员, 中国美协会员, 山东省书法家协会会员, 济南书画院院长, 济南市中区画院院长。
行书1968年出生，从小受哥哥王行翠（现为国家一级美术家，民族大学教授，联合国科教文卫组特邀专家）影响，八岁获得中国青少年书法大赛一等奖，并在以后的各类书画大赛中获得名次。十几岁移居上海读书，在此后的二十年时间里，一直钻研大篆（又称种鼎文）、小篆，并对秦汉金石铭刻有“目然而了于心”之感，对秦李斯和唐李阳冰，宋初徐龄、徐楷，南宋鹤山、魏了翁，元代丘衍、吴睿、赵孟俯、周伯奇等大家作品都曾一一研习。
大学毕业后在沪虽一直担任领导之职，但业余时间里除了写诗词外仍不忘自学篆刻书法，在从政从商者中所少见，实为难能可贵，有儒者之风。
在篆刻艺术历史中，晚清呈现出群英辈出，精品荟萃的局面。行书在学古人的同时也吸收了近现代印坛三杰吴昌硕、黄牧甫、齐白石等大师的制印技法，又融入李骆公的书法篆刻艺术于其中，把传统与时代精神相结合，其特别对图形篆刻有深入的研究，并能推陈出新，对于传统人物石刻，能达到栩栩如生，惟妙惟肖的程度。人物石刻很费精力和时间，一套人物从构思到刻制完成，有时得花上半年至八个月。虽艰苦如此，但其从没放弃，一直坚持不懈的去做。真应了春秋时期齐国的名相宴子讲的两句话：“为者常成，行者常至”。
行书坚持研习各流派的绘画、书法、篆刻，在读书索理，提高文化，了解中华五千年古老艺术的同时，善于涉及前人的经验和艺术精华，师古不泥、大胆创新，经过反复锤炼，在行草隶魏方面逐步形成自己的独特风格，擅长观察，思考、提炼、升华。并书写出大量为人称道的优秀作品，取得了较高的艺术成就，颇受行内书画大师以及党和国家部分领导的喜爱和青睐，极具较高的艺术品位，近年来行书的作品相继在《中国古玩报》、《民营经济报》、《世界华人》、《中华名人》、《时代创富》、共青团广州青企协《扬帆》、广州日报《都市精英精品》、《中国书画家报》以及中国当代思想教育艺术精华丛书《实践与创新》等等报刊有所报道。
兰亭书画协会：淮南师范学院书法协会成立于2002年，2013年更名为兰亭书画协会至今历经十届，累计会员达3472人（包括离校校友），现有在校会员846人，遍布淮南师范学院各系。这其中包括曾获“65周年毛泽东诗词全国书画大赛” 金奖的李登校友、曾获“纪念《在延安文艺座谈会上讲话》发表65周年硬笔书法大赛”金奖的夏云青校友、曾获“庆祝长征胜利70周年全国书画大赛”书法银奖的潘孝勤校友等。2003年4月，书法协会创办《书法报》，至今已出版15期，前期的出版经费主要依靠校外赞助，后在淮南师范学院党委副书记张中和等领导的支持下，《书法报》的出版经费纳入了校财务，有力地促进了该刊物的发展，《书法报》也逐渐得到了学生的认可和喜爱，上面不仅有优秀的书法作品，还有独到的书法赏析，既让同学们欣赏到了好的书法，也学习了很多书法知识。每学期书法协会至少举办两期书法篆刻大赛，比赛面向全校学生，影响甚广。每年书法协会也会走出校门，积极加强与兄弟高校的联系，举办联谊活动；积极深入社区、街道，宣传节约用水；举办送春联、办少儿习字班等活动。近年来，在淮南师范学院校团委的指导下，书法协会不断取得优异成绩，多人多次在国家级和省级书法大赛中获奖，多次被安徽省教育厅评为“社团先进集体”，协会的发展和取得的成绩也得到了淮南师范学院党委书记王肃的肯定和表扬。2008年，在“人文奥运全国大学生书法大赛”中有8人获得大奖，多幅作品被展出；2009年，在“全国规范汉字书法大赛”中获得三等奖的多达9名；2010年，淮南师范学院代表团参加了由安徽省语言文字工委、安徽省教育厅主办的“第二届全国学生规范汉字书写大赛（安徽赛区）复赛”，学生获奖人数位居全省高校首位；2010年，淮南师范学院有34位学生参加了“第六届华夏杯全国青少年书画艺术大赛”并全部获奖，其中有2人获全能奖，指导老师朱亦平、毕传华荣获“园丁奖” ；2010年，参加中国国际艺术协会举办的“第四届奥林匹克国际青少年儿童书画大赛”，获得金奖8名、银奖16名、铜奖20名和优秀奖若干，并被授予“中华百佳素质教育先进集体”荣誉称号。2010年，在由安徽省教育厅、省团委、省学联联合举办的全省大学生社团文化节中，书法协会刘诏获得校园书画大赛书法组金奖，毕传华老师获得优秀指导教师奖；书法协会还荣获了“安徽省大学生明星社团”称号。
宁波大学书画协会成立于1996年，是在共青团宁波大学委员会领导下，由我校书画爱好者自愿组织起来并自行组织领导开展工作的校级优秀学生社团。先后曾获“宁波大学优秀学生社团”，“宁波市高校优秀学生社团”，“宁波大学十佳社团”等荣誉称号。协会以弘扬中华传统文化为己任，以加强学生综合素质，激发学生书画学习的兴趣，提高学生书画水平，扩大书香宁大校园艺术的影响为宗旨，以丰富和活跃校园文化生活，增强学生艺术修养品质为目的，为众多的书画爱好者搭建虹桥增进交流，创建平台展示才华。
自创建以来，我协会成功的举办了多次书画展览，书画大赛，书画现场义赠，师生书画交流展，外出写生等多次活动以丰富会员的课外生活；平时在每周开展书法、绘画讲座、教学及会员的互相交流与学习来提高会员的书法、绘画水平。协会与慈溪掌起书画协会、九龙湖书画协会、宁波市青年书法家协会取得了长期的联系，并且定期开展交流活动，以此来调动会员的积极性，从而也检验了会员的书画水平。目前为止，已有多名会员加入宁波市青年书法家协会。
1． 性质：艺缘书画社是一个群众组织，由学校书法、绘画爱好者组合而成，直属校团委社团部，并接受校团委和社团部的监督和领导，是我校培养书画宣传人才的摇篮。
2． 历史状况：本社成立于2007年，是我嘉华学院较晚成立的社团之一，几年来，本社一直活跃于校园文化建设阵线上，为丰富我校校园文化艺术生活，充实广大同学课余活动作出了不可磨灭的贡献，培养和锻炼了一批又一批书画、宣传人才。
3． 活动原则：本社开展活动一般都以同学实际需要为出发点，并切合学校工作安排及本社发展要求来组织各种活动。活动主要形式有：讲座、集体培训、经验交流、文体活动、搞广告、宣传。办书画月展、举办社内或全校性书画比赛等等。
书画社各部门简介
社长职能：负责本社全局性决策，经费的管理和使用，全社工作的计划、安排，人员的调配和管理，还负责统一各部意见和工作步骤，协调和统一各部关系，代表本社对上负责，申请经费和接受任务；对外开展业务联系、互访交流、发出邀请并欢迎接待。
副社长职能：重点负责协助社长搞好一切日常工作，处理本社经费的统计和报销，还要求负责处理好各方面的联系：一方面是社员和社委，指导老师的联系，另一方面是社内各部门之间的协调，沟通和联系，信息的交流，反馈和传递。
职能部门
组织部：负责社内一切活动的安排，会议的组织以及组织各类型的书画比赛，并主管社内纪律考勤，档案管理，办公室的管理和社员证的管理。
宣传部：负责社内大小活动的宣传，广告的设计和创作研究，安排社内的书法月展，对外和对内宣传我社的形象，协助其他五个部开展工作。
学术部门
书法部：负责书法艺术的研究和交流，有软，硬笔书法两方面练习，也有多种艺术字学习，本部内部可自行组织学习培训活动，提高社员的书法艺术水平和学习兴趣，协助组织书画展。
美术部：负责美术绘画的创作与交流，各种画种的研究和学习，定期或不定期地到画室进行创作活动，交流经验，提高社员绘画水平和广告创作水平。
1 清洗技术创新变革
采取温水淋洗法进行画芯清洗是传统书画装裱修复中最为常用的方法。最早记载应用清水来洗书画的是《述书赋》, 之后也有很多书画家对书画清洗方法进行一系列的论述。到明朝对书画清洗工艺进行了总结论述, 比以往更为深刻、系统及全面。如今在传统书画装裱修复操作中, 用水清洗的次数及水温都是由装裱修复师进行掌控的。通常在完成清洗后还会应用相对柔软白布将过多水分予以吸收。该种方法通常会让画芯在清水淋洗中受一定冲击影响, 进而导致画面颜料出现脱落, 会出现再次污染、多次受压等情况, 无法避免地导致书画受到损伤[2]。
为充分满足书画的清洗需要, 达成当前文物修复的基本要求, 有效避免和减小在清洗过程中对传统书画的损伤, 我国一些博物馆已在研究基清洗、脱酸及加固等操作于一体的新型清洗工艺及保护技术。该综合式方法是在虹吸技术基础上发展而来的, 通过不同大小的液体欺压差发挥着毛细效用, 进而使书画本体实现缓慢性浸润, 进而有效避免传统清洗及真空压对书画表层带水汽或气流的影响。在清洗设备上还需要应用具有蒸汽、泡沫等辅助系统, 根据污染度来选用情绪药剂及保护药剂, 在达到清洗及保护效用的同时, 强化两者的可操作性[3]。现阶段所研发出的科学化技术及设备, 特别适合出现槽朽书画的修复及保护, 比如青山绿水等较重色彩的保持, 可有效降低以往基于经验实施修复保护带来的风险, 最大限度减少清洗中不同因素的影响, 对书画的清洗、修复及保护进行有效规范。
2 污斑去除材料研制
在传统修复方法中, 对书画的污斑去除缺少有效的解决措施。不管是物理刀刮、烫洗, 还是化学药物清洗除污, 都会对书画带来一定伤害。通常化学方法是应用较强氧化或还原性的材料来去除污斑, 常用的化学去污材料有草酸、双氧水、高锰酸钾等, 但这些材料均对书画载体有较大程度破坏。国内有学者对纸质书画的变色机制和脱色方法开展了大量研究, 均证实以上方法均对纸张有不同程度破坏, 在确定实施去污脱色前, 应根据书面文本实际选用合适材料和方法, 在有效脱色后应彻底清洗。当前我国在进行古字画重装中, 通常用来去污斑的药剂主要是氧化性、酸性清洗药剂, 主要是基于氧化和还原两类反应对书画面相对不稳定的有色斑块进行分解, 达到清洗的目的。为确保画面污斑部位颜色能够浅化, 还需要应用一定量的含氯漂白药剂。但是, 此类清洗去污药剂的应用, 均会导致纸张损坏。
所以, 必须要研制出性能良好、温和、去污效果理想的去污材料, 这是当前传统书画装裱工艺科学化中的一项重要内容。我国南京博物馆在纸张书画污染评估体系基础上, 开展新型超分子功能凝胶研究, 想通过调控凝胶材料粘性, 加入有较好吸附效用材料, 再应用不同溶剂来强化吸附效用, 进而把书画本的有色斑块有效去除, 强化污斑去除的科学性和可控性。应用凝胶材料的修复工艺更为简单, 且污斑去除后不会留下任何印迹, 不会对纸张纤维带来影响。因该材料是一种中性材质, 因此对书画本的酸碱度不会有任何影响, 在书画去污修复中具有极高的使用价值。
3 胶矾水的科学应用
传统书画的装裱修复中, 通常需要应用胶矾水进行固色、防色散等处理。该物质是一种由动物胶、明矾兑水而成的。但是, 胶矾水中明矾会对书画中的有机材质产生不可逆损害, 特别是在潮湿阴暗环境下会导致书画本的酸度大幅增加, 进而对颜料、纸张等产生腐蚀, 加快褪变, 导致书画难以长期、完整保存。
伴随现代科技的进步和发展, 及对书画文化保护研究的不断深入, 传统书画装裱修复人员逐步意识到胶矾水存在的弊端, 并进行新材料研制。主要对胶矾水的浓度比进行研究, 不但可满足传统古书画修复需要, 还可最大限度降低对文物的损伤, 使传统书画修复工艺走向专业化、科学化。另外, 在进行胶矾水配比规范的过程中, 最大限度的挖掘和提炼古人应用的天然色彩及修复工艺, 并充分结合现代科学研究成果, 比如:高分子学、材料学等科研成果, 以需求可替代胶矾水的新型材料, 并进行实践检验, 最后可有效取代胶矾水。本文以传统书画装裱修复中常用的材料胶矾水进行研究, 通过科学手段了解它的优势和不足, 以找到固色效果好、危害小的平衡点, 通过传统工艺及现代科学技术, 研发出可替代胶矾水的新型材料, 为书画装裱修复实践奠定科学基础。该方面的研究成果可有效解决现阶段我国古代书法修复和保护中的固色问题, 同时为传统书画装裱修复工艺的科学化实现给予重要指导和借鉴。
4 合理选用修补材料
断裂、虫蛀等书画文化中最为常见的损伤, 所以在装裱修复中必须应用到修补材料。在书画文化的修补中, 必须根据书画的本体材质合理选用修补材料, 譬如:要明确是纸质本, 还是绢帛本;哪个时期的;所用纸张的类型等, 这些都是选用修补材料需要重视的问题。要想找到和书画文物相同的年代和材质的修补材料很难达成, 甚至是无法实现的。但通过对书画本的体材质开展相应的分析、检测, 再制作出和它的成分、工艺、理化属性等相类似的或接近材料用来修补, 这是最切实际, 也是具有可操作性和可行性的。从理论层面看, 当修补材料和书画本体的材质是一致或极为接近时, 则相互排斥是最小的, 因此基于当前现实条件下最佳方式, 就是依照不同书画文本材质制作相应纸张、绢帛等材料进行修复。而要完整、全面的再现书画原貌, 除了装裱形制和原本样式一样外, 修补和装饰材料也需要和所修复书画文本保持一致。当前, 我国基本上是采用手工方法来修复的, 因此选择何种相关的修补材料不但会影响到书画文本修复整体效果, 同时也关系到书画文物的有效保存的时间[4]。同时, 还应在贴条的工艺、用纸及悬挂装饰材料等方面进行深入拓展, 已开展相关的研究, 为进一步科学化修复提供重要材料和技术基础。
总而言之, 装裱修复工艺是伴随书画产生的一种实践性、实用性技艺, 在书画文化的修复、保护及保存有着重要作用。在现代技术逐步融合到传统书画装裱修复工艺中, 应在认识现代技术重要性基础上, 结合传统装裱修复的技术、工艺及材料, 推进传统书画装裱修复工艺的科学化发展。
摘要：书画是我国传统文化的重要组成, 而在书画发展过程中也随之产生一种独特工艺, 即装裱工艺。一直以来, 传统书画装裱修复工艺科学化是书画保护和修复研究中及实践的重点。本文主要对清洗技术创新变革、污斑去除材料研制、胶矾水科学应用及修补材料合理选用等方面探讨传统书画装裱修复工艺的科学化。
关键词：书画,传统装裱工艺,科学化
参考文献
[1]周彦军.略谈书画装裱修复的几点体会[J].赤子, 2014, 23 (6) :144-146.
[2]曹娜.书画修复中的“揭裱”技艺研究[D].中央美术学院, 2013:21-22.
[3]冯鹏生.中国书画装裱技法[M].北京工艺美术出版社, 2003, 1:79-81.
一个经典案例是在今年春拍中。陆和九和启功创作的《山水书法四屏(八开)》，估价18万至25万元，成交价为57.12万元。这件作品曾经是一把成扇，在2000年中贸圣佳的拍卖会上，当时的成交价只有14300元。在2009年的秋拍中，其还是以扇面的形式出现在拍卖市场上，估价8万至10万元，但没有成交。没有想到此次藏家重新将其装裱之后，一下子令人眼前一亮。拍出了令人昨舌的天价。这无疑从一个侧面湿示出，装裱对于画作价格的重要性。
功夫都在画外
中国的书画，是东方艺术之宝。伴随着书画的发展，装裱工艺也随之提高。装裱工艺经过历代相传，到如今已经是技术纯熟，经验丰富。收藏15画的目的之一是欣赏，而只有装裱好的书画才能更好地欣赏。在书画中，装裱更是能够起到意想不到的作用。比如册页已不完整，索性将其裱成立轴；传统扇面一般都裱成镜片或通过两色裱、三色裱将其裱成大尺寸立轴。信札，一般裱成册页观赏、收藏。也有裱成手卷的。如张学良定远斋所藏祝允明、文徵明、陈淳等诸家信札，皆为手卷装裱。
很多书画收藏者对装裱并不重视，许多好的作品竟然配以低劣的装裱工艺，严重影响作品价值。事实上，有很多资深藏家通过装裱，将自己的收藏卖出了好价钱。在业内流传着这样一个故事，某藏家将自己收藏的两本册页全部拆开，并裱成镜心，一部分在翰海、嘉德拍卖，一部分让于别的藏家。当年在北京翰海2002秋季拍卖会上拍卖的那部分作品(张大千、齐白石、王雪涛、蒋兆和、启功、田世光、陈半丁等)，全部以高出底价几倍的价格成交。成为那场拍卖会的一个亮点。
拍场多个心眼
值得注意的是，装裱有时也可能成为造假的“帮凶”。2004年中国嘉德秋拍中，齐白石的一幅《云海林屋图》，估价28万至35万元，成交价为46.2万元。在画幅下端画家背题：“此幅之纸有两层，谨防裱褙之人偷去一层。裱成照光一看，若无这一行字，即偷去矣。白石笔批。”由此可见在装裱中“揭二层”的办法，早就为人所用。而引起画家的警觉。所谓“揭二层”。是利用装裱之机，把书画真迹的字心、画心的表层与命纸揭离，利用墨色渗透而成的影像制成另一件作品欺世。
装裱是旧书画鉴定的辅助依据之一。假如一件作品的画心是旧的，但却是新装裱，买家就应该提高警惕了。
策划方案
一、活动的目的与意义：
金秋十月，祖**亲生日来临之际，为了三地文化交流，推动营口开发区慈善事业和文化事业的建设，特邀请辽宁、河南、上海三地知名书画家齐聚营口开发区，围绕“赞辽河、书长江、绘黄河 颂祖国”的主题，开展文化作品展示、品鉴、现场创作、少儿绘画赛和慈善拍卖等一系列活动，共同推动传统文化建设，提高公民社会责任感，努力打造文化营口、和谐营口。
二、活动主题：
赞辽河 书长江 绘黄河 颂祖国 —迎国庆三地知名书画家慈善笔会
三、组织机构：
主办单位：营口开发区大型活动组委会 承办单位：营口旺裕和广告传媒有限公司 协办单位：河南省古风韵典工艺品有限公司
上海草草堂文化传播有限公司
四、活动覆盖区域：
营口经济技术开发区
五、邀请嘉宾：
1、中国（待定）
2、营口市（待定）
3、营口开发区（待定）
六、邀请名家：
1、辽宁省书法家协会主席、知名书法家等；
2、辽宁省书画院知名画家等；
3、河南省书法家协会主席、知名书法家等；
4、河南省书画院知名画家等；
5、上海市书法家协会理事长、知名书法家等；
6、上海市中国画院知名画家；
7、营口开发区文联相关领导。
8、熊岳文联相关领导
七、活动具体时间安排：
2013年8月16日（星期五）活动主题新闻发布会； 2013年9月25日（星期三）系列活动新闻发布会既采风活
动启动仪式；
2013年9月26日（星期四）采风； 2013年9月27日（星期五）名家笔会；
2013年9月28日（星期六）展览会开幕式既青少年儿童主
题书画表演；
2013年9月29日（星期日）慈善拍卖晚宴； 2013年10月6日（星期日）展览结束。
八、活动地点安排： 2013年8月16日（星期五）活动主题新闻发布会： 1982红酒会馆。
2013年9月25日（星期三）系列活动新闻发布会： 1982红酒会馆。
2013年9月25日（星期三）采风： 月亮湖、山海广场、白沙湾、熊岳古城。2013年9月26日（星期四）采风：
辽宁省共青团青年营、营口开发区慈善基金会、图书馆。2013年9月27日（星期五）名家笔会： 1982红酒会馆。
2013年9月28日（星期六）展览会开幕式： 保利大剧院。
2013年9月28日（星期六）青少年儿童主题书画表演： 世纪广场。
2013年9月29日（星期日）慈善拍卖晚宴： 1982红酒会馆。
九、活动内容：
1、采风
陪同三地知名书画家参观游览营口开发区知名旅游景点、历史文化古迹和快速发展的城市新貌，让书画家们充分了解营口开发区的地理历史人文特色和现代化建设。访问营口开发区慈善基金会、辽宁省共青团青年营等单位，让书画家们了解营口开发区慈善事业和文化事业的建设新面貌。
2、笔会
根据活动主题并结合采风，三地书画名家现场挥毫泼墨。同时，在场内进行传统乐器和茶艺表演。
3、展览
举办三地知名书画家和本地书画家的作品交流展览； 举办本地青少年儿童优秀书法、绘画作品展览。
4、青少年儿童主题书画表演
三地知名书画家与青少年儿童书画爱好者开展现场互动交流，并对大型青少年儿童书画活动进行现场指导。
5、慈善拍卖晚宴
邀请市、县领导，知名企业家，慈善家与三地知名书画家、慈善事业工作者，共同参加慈善拍卖晚宴，当天笔会的部分作品将作为拍品，拍卖所得款项将为更好的开展慈善和文化事业作出一份贡献。
十、活动宣传：
1、活动前：通过电视、平面、网络、户外广告等媒体开展软文、硬广宣传；
2、活动中：电视、平面、网络等媒体全面新闻报道、专题报道；
3、活动后：电视、平面、网络等媒体软文及专题报道。邀请媒体：辽宁广播电视台、辽沈晚报、半岛晨报、时代商报；
营口广播电视台、营口晚报； 新浪网、新浪微博、网易、百度。
十一、时间节点：
2013年5月31日前确认策划方案； 2013年6月10日前确认各场地； 2013年6月15日前确认邀请名家名单； 2013年6月30日前确认系列活动执行方案； 2013年7月10日前确认开幕式流程； 2013年7月15日前完成开幕式舞台设计； 2013年7月25日前完成展览布展设计工作； 2013年7月30日前确认名家出席名单； 2013年8月5日前相关CI、VI设计完成； 2013年8月10日前相关宣传品印制完成；
2013年8月15日前确认青少年主题书画表演参加学校； 2013年8月17日活动主题新闻发布会； 2013年8月18日广告宣传全面发布； 2013年8月20日展览展板工厂制作开始； 2013年8月30日确认邀请嘉宾名单； 2013年9月5日完成嘉宾及名家接待流程； 2013年9月10日确认嘉宾及名家接待流程； 2013年9月15日完成开幕式流程调整； 2013年9月20日开始现场展览布展工作； 2013年9月22日开始接待嘉宾及名家； 2013年9月24日开幕式现场装台； 2013年9月25日系列活动新闻发布会；
采风；
展览会布展完成；
2013年9月26日采风；
开幕式彩排；
2013年9月27日名家笔会；
开幕式三合成；
2013年9月28日开幕式既青少年儿童主题书画表演； 2013年9月29日慈善拍卖晚宴；
2013年10月6日展览会闭馆撤展系列活动结束。
十二、责任分工：
1、营口开发区大型活动主委会
（1）负责系列活动方案的审定和总体协调工作；（2）负责协调活动各场地安排；
（3）负责邀请区级领导和中省市直、区直各部门主要领导；（4）负责领导发言稿的撰写及定稿；
（5）负责协调区教育局、旅游局、公安局、综合执法局、区慈善基金会等活动相关单位；
（6）负责邀请和接待新闻媒体（辽台、营口台、开发区电视台、辽沈晚报、半岛晨报、时代商报、营口晚报、新浪网、新浪微博、网易、百度等）；（7）负责部分广告媒体的协调工作。
2、营口旺裕和广告传媒有限公司（1）负责系列活动方案的策划工作；（2）负责系列活动方案的全面执行工作；（3）负责系列活动的市场化运营工作；（4）负责系列活动的经费保障；（5）负责特殊嘉宾的邀请工作；（6）负责嘉宾及名家的接待工作；（7）负责广告媒体的发布工作。
3、河南省古风韵典工艺品有限公司
（1）负责邀请河南省书法家协会主席、知名书法家等；（2）负责邀请河南省书画院知名画家等；（3）负责河南省书画家展览作品的组织工作。
4、上海草草堂文化传播有限公司
（1）负责邀请上海市书法家协会理事长、知名书法家等；（2）负责邀请上海市中国画院知名画家；（3）负责上海市书画家展览作品的组织工作。
十三、经费预算：
1、宣传推广费：
硬广费 25万 软广费 5万 印刷品费 15万
2、系列活动执行费：
新闻发布会费 2万 展览费 20万 开幕式费 10万 主题活动费 5万 慈善晚宴费
33、嘉宾名家出场费
4、嘉宾名家接待费
5、不可预计费用 5万 万 万 万
营口旺裕和广告传媒有限公司2013年5月8日
一、社团名称: 翠竹书画社社团
二、社团简介：
社团2010年下半年由学生组织成立，依托学校美术课和书法课组建社团，我们抱着丰富学生业余生活，让喜欢美术的同学在这里可以学到美术书法专业知识。让他们用自己的努力创作出一批优秀作品的理念，努力工作。
社团每周进行一次社团活动，由专业老师授课，授课内容包括装饰图案设计、二方连续、国画，写生等。参加社团的同学可根据自己的喜好、专长选择适合自己的学习内容，我们会组织社员参加校内组织的比赛，尽我们的力量为社员提供良好的学习环境。开展美术社团活动，真正使学生学有所得，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，美术社团就会开展得丰富多彩、富有特色。
三、社团宗旨：
1、激发学生的兴趣
2、创造丰富的文化环境氛围
3、在美好的气氛感染下自然专注地做自己的作品，欣赏自己
4、建立鉴赏与感觉经验的结合5、激发想象、观察、回忆、组织能力
四、社团成员：
1、指导教师：书法指导教师：王鸿海陈寿禄
绘画指导教师：何鹏
2、本社团由在校的初中一、二年级学生组成，共有30人。
3、书画社社长阮家松，组织委员欧得锁，宣传委员吴会峰。
五、社团开展时间：
每周三的下午第八节课。社团活动地点为：校内，美术室，书法室，中心花园；校外，山水写生，书画鉴赏。
六、作品展示
书画教师与各社团主要负责人评出的优秀作品每月展示。每月将评出前三名
并告知全校师生获奖情况。这样既可以鼓励学生积极参与，又可提高学生完成作业的认真程度，提高整个社团的工作质量。
七、成果
打假旧事
历史上既然造假泛滥，那打假也没有消停过。钱选曾在画上题跋“余改号雪溪翁者，盖赝品甚多，固出新意，庶使作伪之人知所愧焉。”可是作伪行为并未因此有所收敛，钱选在另一幅作品《红白莲图》中写下这样一段题跋：“余爱酒爱画，不过遣一时之兴，而假作余画者甚多，使人可厌。”无奈已变为恼怒。齐白石对造假行为也非常愤怒，有一次听梅兰芳描述在朋友处见过的齐白石的一张画，画得很生动，但齐老不记得自己画过这幅作品，便将画索来，才发现是假画，于是重画了一张送给画主人，而将假画收回。还有一次一家文物商店出售他的一张假画，被他高价收回，并指责商店老板，画有画格，人有人格，店也要有店格，卖假画有损店格。但是总体来说，打假势利势单力孤，强度远远不足，民间自主打假效果不佳。
其实，中国艺术市场近几年发生过多起诉讼案，像吴冠中、史国良等很多名画家都曾积极打假，寄希望于司法保护画家著作权，但是似乎并没有令作伪者有所收敛。据说吴冠中曾困惑：“国外大的画廊和拍卖行，如果遇到假画，一个月内可以退画，政府执法部门对假画来源会法律介入，如果发现画廊和拍卖行造假，除了坐牢等法律责任，还会把它罚得倾家荡产，为什么我们打假画这么难呢？”听闻后来他很少鉴定自己的作品，因为艺术市场上伪造他的假画太多了，忙不过来。更重要的一个原因是，即使他鉴定该画是假的，造假者和拍卖行也得不到法律的追究。“我只能起阻止拍卖的作用，不能够追查假画背后的黑手。对艺术品市场的经营和管理既没有完善的法律，也没有鉴定机构和执法机构，造假者和拍卖假画的画廊、拍卖行没有任何法律责任，所以画廊、拍卖行和那些造假人联合起来造假。”这些现状令有心打假的画家大失所望，经过几起官司屡受打击以后只能保持沉默。所以法律上的不健全是造成赝品泛滥的一个重要因素，但不是决定因素。
立法需等待时机
有些人曾质疑，国家迟迟没有修改拍卖法是不是因为对这个问题不够重视？其实任何法规的设立都需要有一个较长的过程，还要看是否具备立法的条件。中国艺术科技研究所书画真伪科学鉴定研究中心主任尹毅先生曾谈到“我觉得国家不是不重视，有关部门也在有所作为，但关键问题是拍卖公司目前缺乏鉴别真伪和锁定拍品追查认定的技术。目前司法部门尚没有批准专设有司法鉴定资质的书画鉴定机构，是因为首先要有具有公信力的、能够肩负书画鉴定责任的完善机构才可以，目前还没有具有这样的能力和条件的书画鉴定机构。凭经验靠目鉴，如果鉴定错了往往要出问题，如果鉴定对了往往也存在问题，因为靠什么让人信服并采纳？让交易双方都认可？不是靠名气大靠牌子硬，而是靠司法认可的证据。两个权威说法不一致，如何判断？即使意见一致也要有客观证据与标准。所以必须要有科学取证环节。司法办案要重事实重证据，书画鉴定也要用可信的证据证明作品真伪，书画鉴定的司法认可在此前提下才可以成立。”
挂着羊头卖狗肉
书画作伪的目的有两个：流传研习和经济目的，这两个目的催生的作伪行为性质并不相同，需要区别对待。前者有中国传统美学思想为支撑，摹古思想和行为传播千年，并在画史上起到过很重要的作用。比如晋代作品真迹已不存，但大量的宋摹本为绘画史保留下了可资参考的资料，想要掐断摹古行为是不可能的。现在很多画家对作伪行为不加干涉也有这种考虑，因为并不知道对方是为了什么目的去临摹，即使无心造伪，其临摹作品也有可能会阴差阳错地流入市场变成赝品，被某些人利用，变成牟取暴利的工具。追求经济目的的造伪者历代不乏其人，他们是纯粹为了投机倒把，追求暴利，这种行为为画家所不齿，打假针对的也是这部分人。
受害人还是受益人
有些名画家坚信自己的画是伪造不了的，高傲姿态使他们不屑于去跟普通的作伪者一般见识，除非造伪水平已经可以以假乱真，或者拍卖到和真迹相差不多的价格，直接侵犯到自身的经济利益，他们才会有意愿去打假。有些画家也许会有董其昌那样的考虑，利用造伪者来提高自己名气，甚至有些人希望有人造自己的伪，所以也不会费心力去打假。可见，画家群作为最主要的受害人之一，他们的立场不坚定，打假意愿不够强烈，这是打假无效的重要原因之一。
书画作伪并不侵害大多数人的利益，也不会像毒牛奶、毒盐那样威胁到大多数人的生命健康，至多也就是侵犯了极少数名画家和收藏家的经济利益，他们只是一个小圈子，打假并没变成一种全民行动，大多数人充当旁观者的角色，对书画作伪行为不加理会。
画廊也无奈
画廊对于书画的真伪也比较在意，但是他们关注的只是避免自己买到假画，对于打假也没有强烈的意愿，只要藏家在购画3至7天内没有对画的真伪提出质疑，画廊概不负责。画廊在买画时主要是靠自己眼力和关系网来严格把关。记者在荣宝大厦地下一层随机采访了六家画廊的老板，当问到他们对书画造假的看法时，他们普遍认为造假行为不可能避免。即使法律健全了、市场规范了，造假行为也不可能杜绝，因为暴利下必有勇夫，某些人甘愿铤而走险，除非画不值钱了，或者赝品进入不了市场，只要还有利可图，赝品就有存在的条件。
无心之过还是有意为之
好多画家在成名之前都临摹过前辈名家的画作，只要是出于学习目的，这种行为就不该限制，需要限制的是那些有心人。所以大多数画家不主张限制临摹，客观上为某些人创造了条件，为造假行为找到了安全的外衣，暗地进行操作。有些名画家的态度不明，姑息纵容，使造假行为更加肆无忌惮，有史为鉴。比如明代书画造伪猖獗一方面是因为高利益的驱使，同时文、沈等大家采取姑息态度更使造伪名正言顺，冯时可在《文待诏徵明小传》中记载：“有伪为公(文徵明)书画以博利者，或告之公，公曰：‘彼其才艺本出吾上，惜乎世不能知；而老夫徒以先饭占虚名也。’其后伪者不复惮公，反操以求公题款，公即随手与之，略无难色。”文、沈是出于道德上的重义轻利的思想才不加干涉，甚至为造假者辩解，他们的态度无疑影响了吴门派的画家，到后来，此风愈演愈烈，有人感叹道：“此弊自文、沈以来然也！”
到底为什么这些大家会这般纵容造假呢？像董其昌，仿者如云，而他却“余心知其伪而不辨，此以待后世子。”“其知其伪而不辨”的用意，陈继儒一语道破：“书画出公之手无十二，而借名衣食者，其赝笔往往播传于辇毂，流通于外夷，残煤短啻，购募饼金，当吾世日见其声价百倍者，惟公一人而已。”意思是董氏十分之九的赝品流传于海内外，既使许多人得以“借名衣食”，亦可以使董公“身价百倍”，各获名利，又何乐而不为呢?
中国书画历经几千年, 是崇高境界的象征, 是博大胸怀的体现, 更是一位艺术家为中国造型、为国家设计的完美表达。当今社会, 艺术与生活之间的那道“墙”已越来越模糊, 艺术越来越生活化, 而日常生活越来越审美化。正如文学家艾青1所说“生活是艺术所由生长的最肥沃的土壤, 思想与情感必须在他的底层蔓延自己的根须。艺术的魅力, 来源于丰富的生活, 为基础的丰富的想象。”
我学习中国书画是从二十年前开始的。那时只有四岁, 并不是自己喜欢, 而是在父母的强迫之下开始的。六七岁就开始临摹“颜柳欧赵”, 2《张玄墓志》3《曹全碑》4临摹“花鸟鱼虫”等。书法与绘画伴随了我整个童年。随着年龄的增长, 慢慢地体会到了中国书画的益处, 也逐渐对它产生了浓厚的兴趣。对于自己二十年学习中国书画, 兴趣、坚持、勤奋、自信是一直伴随在我身边的秘密武器。中国书画这门艺术就本人来说主要就是喜欢, 从心灵深处的一种爱好, 艺术本身是个人的修养、情感、审美、生活经历、岁月痕迹及内心世界真实流露的表现。因此, 兴趣是成功的前提。坚持是超越自己的精神支柱。学习中国书画要耐得住寂寞。出现烦、躁、浮、乱的情况要及时沉下心来。这样坚持下来才会拨云见日。记忆中, 写魏碑5忘记了吃饭, 连续写了十几个小时。然而最后带给我的是成功与收获。所以, 坚持是成功的核心。勤奋是超越别人的一对翅膀。你用的时间越多你就会飞得越快, 勤奋则是成功的根本。无论什么时候, 要相信自己是最棒的, 自信心来自你对书画的爱和理解。所以自信是成功的保证。”每一位学习中国书画的人都应该具备兴趣、坚持、勤奋、自信, 这样才可收获明日的光芒。
二、中国书画近二十年的发展
前些日子, 在北京之行中, 有意地参观了中国美术馆。这次参观, 我不仅仅看到了每件艺术作品本身的价值大小, 更重要的是中国书画带给我强烈的视觉冲击和人们对艺术观念的改变。二十年来国外艺术思潮的不断引入, 与国内传统观念的碰撞使中国书画界风起云涌, 它还预示着一个多元化艺术时代的形成和艺术全球化的体现。此外, 中国书画在近几年传播海外, 很多外国艺术家对中国书画颇为热爱。中国书画艺术的传播方式, 既有产生的一定顺序性, 又有每一种传播方式都可以借助其它传播方式的优势改善和提高自身的传播效果。中国书画的传播的变化会逐渐引起人们欣赏和创作方式的变化。对书画艺术的发展来看, 它与西方艺术之间相互补充, 相互促进, 共同推动了艺术的变化和发展。
三、从美学到教育学——中国书画与国学理念
“国学”一说, 产生于西学东渐、文化转型的历史时期。一般而言, 国学应是指中华传统文化与学术, 以孔孟儒学为核心的主体。从表面上看, 国学与中国书画没有太大的联系, 但是一位真正的书画家, 他对于国学的认知是极其深刻的。
“国学”一说, 产生于西学东渐、文化转型的历史时期。一般说, 国学应是指中华传统文化与学术, 以孔孟儒学为核心, 为主体。国学既然是中国传统文化与学术, 所谓“读史可以明智, 知古可以鉴今, 学习国学思考国学, 更是对自己思想内涵, 人生境界的提升, 更重要的是国学的精神力量让每一个学习的人都为之感到幸福。儒家的仁爱、老子的辩证、庄子的想象力, 都给我们一种诗意的生活。儒家的内圣外王的思想, 提出了现实生活的理想原则。内圣则是一种对个人主体心理修养的要求, 已到达至仁至贤德境界。外王则是一种社会教化的要求, 以达到仁政, 王道的目标。更多的告诉当今的人要注意培养个人内心修养而来追寻外在功利。而往往我们则是迫切的最其外在而忽略了修养, 而导致素质修养的退化
四、浅谈中国书画教育的思考
在教学中国书画中, “术”与“道”的结合是至关重要的。恢弘志士之气, 不宜妄自菲薄。自信乃成功第一秘诀。在中国书画的教学中, 将“术”与“道”相结合, 形成一套独特的教学方式。师者, 所以传道授业解惑也。作为书画老师, 不仅仅是简单地教绘画, 教写字, 更重要的是教授学生为人处事的道理与如何提高自主学习的能力。艺术是美丽的, 是无止境的。但学习艺术的前提要懂得做人之道。人性的光辉, 无论何时何地都会照亮我们的内心世界。想成为一名真正的中国书画教育家, 要先学习中国五千年所传承的做人之道。修身、齐家、平天下, 这是中国人传统的道德理想。孔子说并不是志向越高远就越好, 真正重要的是一个人内心的定力与信念。无论你的理想是大是小, 实现所有理想的基础, 在于找到内心的真正感受。一个人内心的感受永远比他外在的业绩更加重要。
将生活与艺术结合, 教育每一位爱好中国书画的学者应该本着心中远大的理想去深入生活, 从生活中提炼, 感动, 再创造。
摘要：中国书画历史悠久, 不但是艺术的一种表达, 更是教育做人的一种修炼。本文从作者与书画结缘谈起, 参照今天的中国书画教育有关著述, 对中国书画的发展做出了分析与思考, 并对中国书画的教育提出了新的教育理念。
关键词：中国书画,艺术,国学,传统文化
注释
11 .艾青:原名蒋海澄, 曾用笔名莪 (é) 加、克阿、林壁等, 浙江省金华人。中国现代诗人.
22 .颜柳欧赵:被称为楷书四大家, 楷书又称正书, 或称真书。其特点是:形体方正, 笔画平直, 可作楷模, 故名。始于东汉.
33 .《张玄墓志》张玄字黑女, 清代为熙帝讳, 一般称《张黑女墓志》.
44 .《曹全碑》全称“汉郃阳令曹全碑”, 是中国东汉时期重要的碑刻, 立于东汉中平二年 (185) 。
方玉柱
方玉柱，笔名玉林，著名书法家、教育家、书法研究员,中国御林书画院院长、艺风书画艺术联盟主席、中国硬笔书法协会会员、玉林书法教育研究中心主任、玉林HSP钢笔行书速成法研发人。方玉柱老师国教育部文化部优秀辅导教师称号；2003年获中国硬坛百杰等荣誉称号；2004年参加了中国教育电视台写字教学片的拍摄，任主讲教师之一；2006年参加了有丰富的书法实践和书法教学经验，2000年获中上海市教育科学院的基础教育研究所写字教学立项课题的研究。现任河北省高校书法教育委员会委员，石家庄新闻882栏目客座教授，石家庄巨人学校文艺中心主任。
莲山 课件 w w w.5Y k J.C om 8
寒假书画装裱经营社会实践报告
今年寒假我来到了xx市，xx市位于甘肃省东南部，是中国古代文化的发祥地，在人文地理上xx人杰灵、群贤云集，人才辈出、历史悠久，自古为历史文化名城。是羲皇故里、伏羲演卦、始祖繁衍、三峰修炼、山水皆故事的神秘之地。文物古迹遍及城乡，文人墨客逢沓至来。雄厚悠久的文化遗产，深深地吸引着我。
寒假来到这里后，跟随父亲，我们共同经营了他的“和风堂书画店”。此处是xx古镇，风景秀丽，山水相依。坐西朝东，和齐白石大师所题《双骄玉兰寺》同向。泉水潺流，物流滚滚。纯风民俗，和谐相处。正如父亲题诗曰：“和风一雅堂，座在杜甫旁。饮用xx水，亲闻玉兰香。墨迹散四落，文友遍山乡。常飘酽茶味，总见新书章。”父亲一生酷爱书画艺术。他的书法作品造诣在当地颇具影响。作品得到不少书法爱好者的收藏。麦积在线政府网上专门介绍了他及他的作品（云中书画作品）。他早攻汉隶，后习书圣王羲之作品。真草隶篆均苦研临帖，钟爱至深。
通过这一段时间的经营实践，使我大有收获。
首先。经过这次社会实践，我学会了书画的装裱工作。平常看似简单的装裱，里面也大有学问。尺寸大小、色调调配、时间要求、工序衔接、下料取裁、装轴按杆、装框贴膜等，都是精心耐性的工作，非认真难以完成；
其次。通过学习知道了学习书法的要求和欣赏书法作品的道理，明白了字是用心写出来的，并在作品中包含着一个人的学识修养，文化素质等多种成分，作品是综合艺术的体现。古人说的字如其人就是这个道理。通过学习，才知道中国文字艺术的真正魅力，它超出世界上任何一种语言文字的功能；
另外。通过这次实践，初步认识了经营工作的特殊性、艺术性、和成功经营的奥秘。在经营活动中既要掌握书画作品的欣赏知识，又要学会巧妙与人沟通交流。在推销经营艺术作品的同时，还要有很好的审美能力，加强美学知识的学习。也是一次客主共同欣赏艺术的交流时机。以精炼温和的语言取得顾客的信任，在开展工作的同时，使语言表达能力得到很好的锻炼。
总之，这是一次很好的把自己推向社会、锻炼自己的机会，为将来毕业走向社会奠定了基础，为认识事物、接受事物具有现实意义。经过这次社会实践活动，使自己充分认识到了参加
这次社会实践活动很有必要，很有意义。从实践中得到了提高，知道了理论联系实际的重要意义，三百六十行各有各的技能，只要认真学习就一定能得到全面掌握，只要付出就一定能成功。
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