再别康桥朗诵指导教案

再别康桥朗诵指导教案（精选7篇）

再别康桥朗诵指导教案 篇1

再别康桥(普通语速，略慢)

轻轻的/我走了(喜悦中带一丝忧伤，第一个“轻”字重音处理时略带虚化，第二个“轻”弱处理，两字之间似断非断)

正如我/轻轻的来(喜悦赞美之情，“正如我”三个字重音处理，吐字饱满的，“轻轻的”弱音处理，似断。“来”字重读饱满延长有回旋之感)

我/轻轻的招手，(充满留恋，朗诵时仿佛眼前出现美丽的画面。“我”短促渐弱，“轻轻的”弱强化，“招手”重音落实)

作别/西天的云彩。(充满喜爱幸福，流露飘逸之美，“作别”较招手弱，“别”字拉长，稍顿，“西天”重音，“的”弱音带过，“云彩”，“云”重音拉长，“采”字短而虚，)

那河畔的/金柳(喜悦，由衷地爱这片美丽的土地，“那”虚化，“河畔”重读，“的”字带过，“金柳”中“金”着重，“柳”字拉长，为下句相连蓄势赞美，)

是夕阳中的/新娘(“是”字短促虚化，“夕阳中”重读，“夕阳”饱满“中”带过，“的”带过，“新娘”重读饱满，拉长)

波光里的/艳影，(“波光里的”“波光”重读，“里的”带过，“艳影”重读饱满拉长，“艳”高，“影”低)

在我的心头/荡漾。(陶醉，“在我的心头”虚化，稍顿，强调“荡漾”，“荡漾”一词处理时“荡”字拉长，起伏状，仿佛河水涟涟，“漾”字拖满音渐弱，仿佛河水荡漾远去)

软泥上的/青荇，(“青荇”重读饱满，注意，诗歌里的意象基本都是重读饱满的处理方式)

油油的/在水底/招摇;(欢快活泼的情状，“油油的”“在水底”虚化处理“招摇”落实)

在康河的/柔波里，(“康河”，“康”重且长，“河”轻且短，“柔波”“柔”重且长“波”轻且短)

我甘心/做一条/水草(依恋的情感，“甘心”重读，心字渐弱，为了引出“做”的重读，“水草”重读饱满拉长，迷醉，)

那/榆荫下的/一潭，(“那”短且轻，“一潭”着重拉长)

不是清泉，是天上/虹;(“不是”重读，“清泉”着重，“是”着重略顿，“天上”略弱短促，“虹”字着重拉长上扬)

揉碎在/浮藻间，(“揉碎在”声音渐低，“浮藻间”语调轻语速慢)

沉淀着/彩虹似的/梦。(“沉淀着”声音音低语速缓，“彩虹似的”重音，“梦”轻而着重，延长)

寻梦?撑/一支/长篙， (“寻”字拉长，声音渐强转虚， “梦”字重音，着重后虚化,“撑”字呼气，声音虚出，“一支”轻音，“长篙”重音)

向青草/更青处/漫溯，(感情达到高潮，声音逐渐加强，一浪高过一浪的感觉，“漫溯”“慢”字重，“溯”字渐弱，表明深远。)

满载/一船星辉，(饱满的情绪，“满载”重音，“一船星辉”声音放低，为凸显下句的“放歌”蓄势)

在星辉斑斓里/放歌(“在星辉斑斓里”声音渐强，“放歌”达到顶峰)

但/我不能/放歌，(不舍但又坚定的情愫，“但”声音转低延长，“我不能”短促渐强，“放歌”音调缓而渐弱，)

悄悄/是别离的笙箫;(“悄悄”轻音，音低虚化/“是”弱化带过，“别离”重音，“的”带过“笙箫”重音，渐弱)

夏虫/也为我/沉默，(“夏虫”重音在“夏”，“虫”字拉长虚化，“也为我”短促，沉默声音放低，“沉”字延长加重，“默”字虚化渐弱)

沉默/是今晚的/康桥!(“沉默”加重急促，是字弱化带过，今晚的加重，“康桥”声音放低语气加重)

悄悄的/我走了，(声音放低)

正如/我悄悄的来;(“正如”加重，“我悄悄的来”渐弱，“来”字收住)

我挥一挥衣袖，(不停顿，表明坚定的，平静的，更期待着)

不带走/一片云彩。(“不带走”短促，显得干净利落，“一片”渐慢云字加重，“彩”字虚化处理)

习得诗歌基本断句声音形式固然重要，但如果想收到好的朗诵效果还需要懂得一些发声知识。

朗诵发声秘籍一：充分利用共鸣器官，使声音远播

改善方案：

1. 体会胸腔共鸣：微微张开嘴巴，放松喉头，闭合声门(声带)，象金鱼吐泡一样轻轻地发声。或者低低的哼唱，体会胸腔的震动;

2. 降低喉头的位置：(同上);喉部放松、放松、再放松

3. 打牙关：所谓打牙关，就是打开上下大牙齿(槽牙)，给口腔共鸣留出空间，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打开了。然后发出一些元音，如“a”，感觉感觉自己声音的变化;

4. 提颧肌：微笑着说话，嘴角微微向上翘，同时感觉鼻翼张开了，试试看，声音是不是更清亮了。

5. 挺软腭：打一个哈欠，顺便长啸一声(注意周围有没有人哦!)。

以上技巧其实就是打开口腔的几大要点，以后在大声说话的时候，注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。但是，切记，一定要“放松自己”，不要矫枉过正，更不要只去注意发音的形式，而把你说话的内容给忘了，这就本末倒置了。

朗诵发声秘籍二：气息平稳

提升技巧

1.呼吸要深入、持久，要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做一些深吸缓呼的练习，最好在练习说话的时候先站起来，容易寻找到呼吸状态，要坐的话，也要坐直，上身微微前倾。

2.运用气息的时候，千万不要“泄气”，要在上述的呼吸压力中缓缓的释放，并且要善于运用嘴唇把气拢住。这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。

上述朗诵技巧的参考性指导是在学生已经熟读的基础上进行，通过熟读学生基本能够敏感的把握诗歌的写作特点、艺术风格和表现手法。此时辅之以技巧的点拨，会使学生关注声音形式的变化，并且兼顾诗歌的整体性。声音的形式与内容情感贴切才可以完成再创造。以上仅是参考，代表个人理解，我们教学时不能简单机械设定朗声读出的标准。重要的是看教学行为能否让学生心悟而口诵。

在美读的过程中，结合自己对于诗歌主题的理解，选取契合的音乐，合适的音乐可以让我们充分体会诗歌的节奏，使诗歌的文字在优美的音乐中流淌让,同时让音乐帮助自己传达对于诗歌主题的理解。我为《再别康桥》的朗诵选择了小提琴曲《爱的致意》。理由如下：

1. 主题理解

前不久，翻看了张清平的传记文学《林徽因》，对《再别康桥》更有了一番感悟。徐志摩与林徽因相识在雨雾英伦，林的美貌另徐志摩悦目，林的才情更让徐赏心。暮春时节，他们常常在剑桥结伴散步。徐志摩深深的爱上了林徽因。在他的《我所知道的康桥》一文中他说，我这一辈子就只那一春，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快。是自己爱恋的人让他第一次辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。徐志摩之所以对剑桥有深厚的感情，不能不说是因为在这里有他和林徽因曾经相处的美好时光。我们都有这样的体验，喜欢一座城市可能是因为我们曾喜欢过这座城市里的一个人。我们爱上某个地方，可能是我们曾经在这里有过难忘的恋情。康桥对徐志摩就是这样一个让他热爱让他难忘却又让他痛苦过的地方。《再别康桥》经久不衰也正是因为它里面裹挟了厚重的情感和曼妙的美感。以前我朗诵《再别康桥》喜欢用钢琴伴奏，只要是能表达出对康桥热爱的曲子基本都可以配上，而这次，我尝试着用小提琴伴奏，我选择了《爱的致意》这首曲子，我把这次的解读，理解成徐志摩对恋人深情的诉说。

2. 音乐的契合，内容，曲式ABA

徐志摩的《再别康桥》第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两眷溢于诗表。恰似音乐中典型的单三部曲式：A——B——A。

「爱的致意」又译「爱的祝福」，小提琴独奏曲。本曲是英国作曲家爱德华·埃尔加赠给新婚妻子的一首小品，作品以典型的小夜曲风格向我们描绘了一幅典雅的爱情画卷。音乐温馨甜蜜，旋律委婉动人，让人一听倾情。乐曲为典型的“ABA”三段体加一个尾声构成。

诗的最高理想逼近音乐，以声音直接地暗示情境和意象，极力避开理智了解的路径，我们把诗歌的朗诵与音乐叠加在一起，更能彰显诗歌优美的音乐美。

以上是我对《再别康桥》朗诵的一些见解，下面想和大家分享一下韩军老师《再别康桥》的案例。

在网上看了著名语文教育专家韩军老师的示范课《再别康桥》。没有所谓精彩的导入，没有刻意的所谓中规中矩的教学模式，也没有复杂的高水平的课件展示，整节课在优美的音乐背景中行走，在师生富有感情的诵读中推进。大致行程如下：屏幕依次打出三首诗——离离原上草，一岁一枯荣……浮云游子意，落日故人情……长亭外古道边……请学生齐读、教师评价并鼓励学生高声朗读，乍一看教师上课很随意，不知道引用这三首诗用意何在。接下来老师为学生表演朗诵《再别康桥》。随后要求学生跟读。看到这更是想不明白前面三首诗从何谈起，且到进入《再别康桥》已经过了七分钟。大家上课怎么也这样云里雾间?我耐着性子继续观看。后面韩老师领读并导读，中间适时引入问题，引发学生思考领悟。“轻轻的我走了，换成我轻轻的走了行吗?”“为什么作别西天的云彩，而不是东方的朝阳?”当学生被问题绊住时，韩老师提示大家回忆上课初朗读的那三首诗，“浮云游子意，落日故人情”浮云、落日的意象是中国传统诗歌常见的意象，表达离别思念的情绪。此时顿悟韩老师看似漫不经心的随意引入实际是经过精心准备。一位作家谈到写作要领时说，如果你在小说第一章看到有关一支枪的描述，那么在小说的后面这支枪肯定要派上用场。韩老师的课非常自然的埋下了这至关重要的伏笔。三首诗笼罩着离别情意，这与《再别康桥》的主题相吻合。借助对传统意象的理解去解读、体验《再别康桥》这首现代诗歌的情感，正是韩老师设计本课的重要突破。他抛却了以往我们对意象的生硬的灌输，在古典诗歌与现代诗歌之间搭建了一座桥，既让学生明白了诗歌选取此意象而非彼意象的用意，又让学生感悟到现代诗歌与传统诗歌是一脉相承的。这种设计初衷愈往后看愈分明。“那河畔的金柳换成绿柳行吗?换成白杨如何?青荇是什么?招摇改逍遥不是更自在吗?几次出现草?七节两节写草，太罗嗦了换别的行吗?我不明白。……”每讲到这些学生困惑的问题，韩老师都引导学生回头看三首诗。三首离别诗都写到草。他启发学生联想草所承载的意韵。草不是常青的。碧草连天，绵绵不绝，见草想到生命的短暂，朋友顺着绵绵不绝的草走了。学生在韩老师的启迪下揣摩着诗歌的情感，深厚的文化底蕴也就在师生的交流中自然流淌。“那榆阴下的一潭，一潭改一湾行吗?”此时的学生已经能自行借助古典诗歌中的潭水情结解决这个问题了。“潭水深，情更深，李白有桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情的诗句……”最后韩老师安排了让学生自主探究解疑答惑的环节，师生一起就开头结尾“轻轻的，悄悄的”及双声叠韵词等问题进行探讨。在诵读声中作别《再别康桥》。

再别康桥朗诵指导教案 篇2

全诗用了六福柔美的画面, 构成了整首诗美妙的意境, 充分地将诗人对康桥的眷恋, 对往昔生活的回忆, 对眼前的奈何的离别表现得淋漓尽致, 情感是真挚的、隽永的。让人从字里行间读出了作者对康桥深深的爱恋与不舍。

二、教学设想

这首诗情景交融, 每一幅图画当中都饱含作者的深情, 同时此诗集中的体现了新月派“三美”的主张, 高中生在学习的时候应该学会体味诗歌的美。课前要求学生搜集相关知识做好课前预习工作, 在课堂上采用整体感知、思考品味、合作探究等方式让学生发现感悟诗歌中的美。

三、教学过程

1. 导入

学生对于母校的感情是怎样的?会不会情不自禁想去看看?再回母校会有怎样的感觉?

2. 朗读课文, 正音正形

请学生朗读课文, 并纠正字音

榆 (yú) 阴、浮 (fú) 藻、似 (shì) 的其他情况读sì

篙 (gāo) 蒿 (hāo)

满载 (zài) 一年半载、记载 (zǎi)

漫溯 (sù)

(设计意图:在必修的学习中适当的加入多音字的相关知识, 方便学生积累)

3. 介绍相关知识

徐志摩 (1896—1931) 浙江海宁人, 新月诗派的代表人物。1915年进入北京大学学习, 1918年夏天留学美国, 1920年去英国剑桥大学。1921年开始写诗, 深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。他的不少诗作语言清新、比喻贴切、风格轻柔明丽。徐志摩被林语堂称为“情才”和“奇才”。他一生都在追求自由、爱与美, 追求灵性的表现。1931年11月19日, 他搭乘“济南号”飞机从南京到北京, 在距济南50里的党家庄, 忽遇大雾, 飞机触山着火, 不幸遇难。《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶语, 他真的化作了一片“云彩”, 年仅36岁。

新月派:主要成员闻一多、徐志摩等, 在诗歌创作中提出“三美”主张, 提倡新格律诗, 主张“用理智节制情感”。

(设计意图:知人论世, 了解剑桥以及剑桥对徐志摩的影响)

4. 感知三美

学生听范读, 感知“三美”

学生自主找到诗歌当中的美

(1) 音乐美

押韵。一节一韵, 逐节换韵;一节两拍或三拍, 音节和谐, 节奏感强;回环复沓、叠句使用。

(2) 建筑美

共七节, 四行一节, 每节两句, 单行和双行错开一格排列, 无论从排列上, 还是从字数上, 都整齐划一, 给人以美感, 整齐而不呆板。

(3) 绘画美

赏析六幅画面:西天云彩图、河畔金柳图、康河水草图、榆阴清泉图、星夜寻梦图、夏虫沉默图。体会作者情感变化过程。

第一幅:西天云彩图。“轻轻的我走了, 正如我轻轻的来, 我轻轻的招手作别西天的云彩在舒缓的节奏, 轻盈的动作中, “轻轻的”充分体现出作者和康桥之间缠绵的情意, 怀着无线的眷恋。“作别西天的云彩”, 云彩给我们一个印象是飘逸的、自由的, 就像作者一直在找寻的“自由”“美”一样。作者怀着无限深情再一次回到这里, 但是离别也接踵而来。此时情感是难舍难分。

第二幅:河畔金柳图。“那河畔的金柳, 是夕阳下的新娘, 波光里的艳影, 在我心头荡漾”, 这句诗写出了康河的美丽, 这里的柳树是一个常见的意象在古诗里“柳”———“留”, 留别代表惜别。“夕阳中的新娘”充分体现了康河的美, 让作者难以忘怀“在我心头荡漾”一句, 把对往事的回忆对康桥的牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比喻的手法。此时诗人情感是欢喜眷恋。

第三幅:康河水草图。“软泥上的青荇, 油油的在水底招摇;在康桥的柔波里, 我甘做一条水草”, “油油的”突出了水草的自由自在、润泽、有生命力, 自由、美正是徐志摩所追求的。“招摇”在这里表现出水草对人的亲近, 水草好像在欢迎着诗人的到来。在这里物在欢迎人, “甘心”体现出作者对康桥的向往, 甘愿化为一份子。物我合一、景物和人两相交融, 物我难忘。这恰好体现了这一点。此时的诗人更加喜爱康桥。

第四幅:榆阴清泉图。“那榆荫下的一潭, 不是清泉, 是天上虹, 揉碎在浮躁间, 沉淀着彩虹似的梦”。强调不是清泉, 其实就是潭水, 只不过潭水中有他对于西方思想的追求, 有理想的因子。这个“揉”写的很好, 碎了的是自己的梦想, 也是往事, 所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。此时诗人满是对康桥更加的眷恋。

第五幅:星夜寻梦图。再来康桥忍不住要再去寻找曾经的梦, 情不自禁撑一支长篙, 向青草更青处自由的、无拘无束的、没有目的的追寻, 直到时间悄悄流逝只剩下一船星辉, 作者忘记了要离别的哀伤情绪达到顶峰想在星辉斑斓里放歌。诗人情绪达到高潮。

第六幅:夏虫沉默图。过去的已经成为历史, 回到现实仍然是哀伤, 所以“悄悄是离别的笙萧, 夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥。”充分表现了徐志摩对康桥的情感, 集中表现了离别的惆怅。埙笛笙箫是低沉的哀怨的, 所以“萧”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境, 接着“夏虫也为我沉默, 离别是那样的痛苦”。此时诗人情绪跌入低谷。

第七句“悄悄的我走了, 正如我悄悄的来, 挥一挥衣袖, 不带走一片云彩”, 不是不想带走, 作者把美好的回忆都留在这里。“悄悄的”更加体现了他离开时无限的眷恋, 更轻, 不忍离去但不得不离去。

(设计意图:通过提问、朗读、讨论引导让学生慢慢在诗歌中找到“三美”培养学生鉴赏诗歌、分析诗歌的能力)

5. 拓展延伸

学生自主阅读徐志摩的《我所知道的康桥》体会徐志摩对于康桥的感情, 比较鉴赏《再会吧, 康桥》和《再别康桥》在表达艺术上的不同。 (设计意图:了解诗人创作的几个不同阶段)

6. 总结全文, 回顾“三美”在诗中的体现完成诗歌情感变化曲线图

摘要：让学生学会如何感悟诗歌, 在师生的共同讨论、探究、朗读中学会诗歌的鉴赏方法。

《再别康桥》诗文朗诵 篇3

诵读技巧是指诵读过程中运用声音表情达意的技术和能力，诵读的基本技巧包括：停顿、重音、语调、语速。诗歌属于四大文学体裁之一。其内容集中而概括，感情强烈且想象丰富;形式上，语言精练而表现力强，具有一定的节奏和韵律，富于音乐美。

因此说，诗歌是非常适合于诵读的一种文体。现代诗歌不像古典诗歌那样严格。它的句数、字数、平仄、句子的长短等，均可依表情达意的需要“自由”确定。

但现代诗歌同样要讲究意境、韵律、语节等。诵读时应该深入意境，因境抒情，把握节奏，读出现代诗的“精神与形体的调和美”。

徐志摩《再别康桥》朗诵技巧 篇4

朗诵诗歌需要了解：

1、作者写作的背景。

2、诗歌的结构特点。

3、重点词语的运用。

4、作者所要表达的思想感情。

再别康桥诗的背景

诗人1928年秋重到英国。再次来到剑桥大学。这时徐志摩已经与妻子张幼仪离婚，而林徽因也嫁给了梁启超的儿子梁思成，从此林徽因成为徐志摩梦中可望而不可及的一个完美身影。徐志摩娶了社交名媛陆小曼。徐志摩在北平教书，而陆小曼坚持留在上海，于是徐志摩只得经常在平沪两地奔波。1931年11月19日徐志摩搭乘济南号邮机从南京飞向北平，飞机在山东党家山上空撞山炸毁，诗人也遇难身亡。

诗的写作特点 ：再别康桥的三美形式

一、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。

全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说......作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

二、音乐美，是对诗歌的`音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

A、押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

B、音节和谐，节奏感强。

C、回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

三、建筑美，是节的匀称和句的整齐。

《再别康桥》共七节，每节四句，每句字数并不多。单行和双行错开一格排列，错落有致，在整齐中又有变化，给人以美感。

四、诗人的思想感情

再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。徐志摩在剑桥大学读书时候深爱着才貌双全的林徽因，但是始终没能成为眷属。林徽因与梁启超的儿子梁思成结婚。他的再别康桥就是回忆在剑桥大学时的美好时光。

再别康桥教案 篇5

教学目标：

１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。感受《再别康桥》的情感美、意象美、韵律美。

２、指导学生鉴赏诗歌的方法，提高审美情趣。

３、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合，培养人文情怀。

教学过程:

一、创设情景，激发兴趣、课前引导学生自主学习，上网搜索康桥图片、徐志摩头像、《再别康桥》诗题、配乐朗读录音等与课文相关材料，培养学生搜索信息的能力。、学生课堂展示自己收集的资料，并配以画外音。如：

“这座桥，风景秀丽，闻名遐迩；这个人，风流倜傥，才华横溢；这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？”

二、整体感知，了解内容、学生自读课文，完成自读思考题。

（1）学生自己介绍徐志摩的生平与创作概况。

（徐志摩是一个生来就为追寻感动的诗人，是中国现代文学史上的一颗耀眼的彗星。康桥是他的知己，是他的“精神依恋之乡”。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的诗人意识是康桥给我胚芽的。”）

（2）这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？

（这首诗美在情感，美在意象，美在韵律。）

（3）有感情地朗读诗歌。

（4）作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？（轻轻地、悄悄地）为什么要这样？（对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”，深怕惊醒了它。）重回康桥，哪些美景深深吸引了他？

（河畔的金柳是夕阳中的新娘，软泥上的青荇，油油的在水底招摇；榆荫下的一潭清泉，是天上虹；是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦；星辉斑斓，夏虫鸣叫。）

常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？（因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。）

文中还用暗喻的是哪一句？

（那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。）清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？

（河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在此洗涤的腮红颈白的少女。是-屏绣康河。）

怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

（“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。）

诗中哪一句最能表达诗人对康桥的感情？

（在康桥的柔波里，我甘做一条水草！）

这是一种什么样的感情？怎样理解？

（对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。）、课堂讨论，交流自学所得。、教师小结。

（以上教学环节，引导学生从诵读中感知课文内容，既让学生了解诗歌的内容和蕴涵，又提高了学生整体把握诗歌意蕴的能力。）

三、品味鉴赏，体景悟情、体验情感美

（1）这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感？

播放配乐朗读录音，学生自由朗读。初步领会：这首诗表达了诗人对康桥依依惜别的深情。（2）诗歌第一节和最后一节在语言上同中有异，请仔细揣摩其中的意味，说说这样写有怎样的表达效果。

（第一节三个“轻轻”一再叠用，给全诗定下了抒情的基调，抒发了诗人对母校的虔诚恭敬，剑桥大学在诗人心目中崇高而伟大，诗人用自己的形象烘托了剑桥大学。最后一节用“悄悄”与“轻轻”遥相呼应，形成回环复沓之美，进一步表达了诗人对康桥的难舍难分。作者只身轻轻来到康桥，又独自悄悄离开，与康桥宁谧的意境相符；他不愿惊动心爱的康桥，与他对康桥喜爱眷恋之情相吻合；叠音词“轻轻”与“悄悄”，回环复沓，有轻微跳跃的音乐美。）2、感悟意象美

（1）诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？

意 象感 情

云 彩难舍难分

金 柳欢喜、眷恋

青 荇对康河永久的眷恋

潭 水将留恋融入康桥的风光中

长篙、星辉感情达到高潮

（这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康桥永久的恋情。作者甚至想永久留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。）

（2）听老师诵读，想象夏夜星光下，诗人独自泛舟康桥，默然寻梦的画面，感悟诗歌的意象美。、品味韵律美

于诵读中感悟

诗节匀称，诗句整齐

用韵细蜜精巧

音乐和谐，节奏感强

回环复沓

（全诗共７节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四压韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。７节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，这正体现了徐志摩的诗美主张。）、总体感知诗歌的情感、意象和韵律美。

（1）学生分组朗读诗歌。

（2）教师与学生配合朗读诗歌。

（走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅；走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。）（3）背诵诗歌。

（徐志摩的新诗以情感美、意象美、韵律美铸就了其诗歌清新空灵的独特风格。以上教学环节，着力引导学生从这三方面感悟美、体验美、品味美，从而陶冶学生性情，提高学生的审美鉴赏力和审美创造力。）

四、比较鉴赏，拓展延伸、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

（骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”等）

如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗相比较，在送别的对象上有什么不一样呢？

《再别康桥》教案 篇6

【学习目标】

1、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2、学会新诗的鉴赏方法。

A.通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

B.通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

【学习重点】

1、诗人独具特色的意象选择；

2、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。【课时安排】一课时

课前预习

1、志摩其人

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来； ／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语言，他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

2、写作背景

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”，即“剑桥’，著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来，直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

3、新诗特点：中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。就其主流而言，新诗的特征主要为：

（一）作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。

（二）以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗” 从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。

（三）新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在‘五四’时代基本上是从外国诗（主要是英国诗）借来音律形式的”（朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。

（四）新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立；但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。

人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从1915—1916年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作文”，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水’（《谈新诗））。

4、意象：既是诗歌形象化的基本要素，那它就广泛存在于诗歌作品之中，因此理应引起我们足够的重视。就意象的分类而言，大体可分为六类

1、实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。

2、虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。

3、事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。

4、自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。

5、时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。

6、空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。

在具体诗作的选题、构思、立意、表达的创作过程中，诗人们总是根据自己特定的创作意图，在自己头脑的“万花筒”里对一连串的意象进行定向筛选、拼接与组合，从而创造出千姿百态的诗的形象、诗的意境来，并隐含或包孕着诗人的情思意趣。由于对诸意象的筛选、拼接、组合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表现手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之间联系方式而言，大体就有：意象叠加、意象脱节、意象组合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示现、意象隐现和全意象等；乃至意象造型等也非与此不无关系。

课堂教学

一、情景导入（3min）

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。（检查背诵）

二、沉浸思考（8min）

1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

2、讨论这些意象的选择有什么作用？ －－－－－－串讲诗句

3、《再别康桥》在形式上具有三美，哪三美？

三、激情展示（8min）

1、明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

2、A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。B、第一节：借代 第二节：暗喻 第三节：拟人 第四节：移就、夸张

第五节：照应开头 第六节：暗喻、拟人、移情 第八节：重叠复唱

C、寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。

D、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

3、绘画美，音乐美，建筑美。

A、形式：四行一节 错落排列 字数相近回环呼应——建筑美

明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

B、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美 明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

C、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美 明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影,在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦,寻梦”，"满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

四、精讲点评（5min）

五、课后巩固练 1.给加粗字注音。(4分)颓圮()彷徨()()寂寥()彳亍()()2.对诗句品析有误的一项是()(2分)A.整首诗凄清，婉转，而又含意绵绵。B.整首诗意境深远，让人肝肠寸断。

C.诗人以“雨巷”为题，揭示内心的苦闷、惆怅以及对理想的渴望。

D.诗人大量运用反复、排比等修辞手法，给人回味。3.比较诗歌的首尾两节，说说它们有何异同点?(5分)4.请从诗中选取一处，简析戴望舒诗歌的意境美。(7分)

5、《再别康桥》是徐志摩的名篇之一，多年来被人们所欣赏，试从中举例简析诗歌融情于景的特点。（8分）

参考答案：

1．pǐ páng huáng liáo chì chù

2．B 点拨：本诗并没有让人达到肝肠寸断的程度。3．首尾运用反复的手法，内容大致相同；不同处是，开首表明希望逢着，后面则是希望飘过。

4．如诗的第二节，诗人拿丁香来比喻姑娘，丁香一样的颜色、芬芳、忧愁，充满了意境美，在这里，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易凋谢，丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了，因此，作者又把她置于雨中去哀怨、彷徨，更突出姑娘的凄清、迷茫、叹息，增强诗歌的惆怅、清丽的意境。

点拨：要认真体会诗歌的内容、诗人的感情，才能领略诗歌的意境。

5、如“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”既是写景，又是写意，融情于景，情景交融，迷离恍惚，色彩斑斓。清泉潭底的浮藻间荡漾着染有晚霞的榆树的倒影，美丽得如同幻觉，使诗人遥想当年的欢乐。这些美丽的、斑驳的颜色和水草，仿佛是当年欢乐和理想的沉淀，像梦一样遥远，可它又在眼前。诗歌景中有情、音调柔美，被人称道。

点拨：解答此题，要把景物描绘的内容写出来，同时把寄寓的情道出来。

六、课后思考

1、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

2、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确1：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

《再别康桥》教案 篇7

《再别康桥》教案

《再别康桥》教案 一、教学目标 1、整理、分析文章中所写的几种物象; 2、体味文章中蕴涵的感情，寄寓其中的淡淡忧愁的离情别绪; 3、联系实际生活，拓展讨论使之升华。 二、教学重点与难点 体味文章淡淡忧愁的离情别绪。 三、教时：一课时 四、教学过程 (一)、导入 1、 导语 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 2、走近作者及写作背景 徐志摩(1896―1931)，笔名云中鹤、南湖。浙江海宁人。1918年到1922年，先后曾留学美国、英国，学习银行学、政治经济学。获硕士学位。19开始写诗。1922年回国，历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，他是主要成员之一。徐志摩的诗、散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造与音律和谐。1931年11月19日，诗人从南京飞往北平，在山东济南开山遇难，年仅35岁。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等。 《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。 (二)分析文章，体会感情 1、播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。提示学生注意诗的节拍与节奏， 例： 轻轻的/我走了， 正如我/轻轻的来; 我轻轻的/招手， 作别/西天的云彩。 2、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词? 骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。” 3、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢? 一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。 4、本文在意象的选择上独具特色，齐读这首诗歌，请同学们找出本文的意象分别是哪些? 云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 5、齐读这首诗歌，学生讨论这些意象的选择有什么作用? 诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。 如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。 6、从诗歌的形式入手赏析诗歌。 《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。具体体现在哪些方面? ①绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的`水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 ②音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 A， 押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。 B， 音节和谐，节奏感强。 C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 ③建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 (解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。) (三)讨论 7、请一个学生朗读诗歌，其余的同学小结本文。 本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。朗读诗歌的时候注意诗歌的节拍，体会它的语感。 (四)结语 刚才同学们都谈得不错，这里我想引用徐志摩自己的话来结束这篇课文的学习。她说：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。” [板书设计] 再 别 康 桥 云彩 星辉――金柳 作者“悄悄地”走――作别 青草――柔波 青荇 [备课资料] 1、徐志摩与康桥 徐志摩曾三次来到康桥。 第一次是1921年到1922年，他从美国来到剑桥大学研究院进修。学习期间形成了资产阶级的人生观和文艺观。对于爱、美与自由的单纯信仰，产生了他为之倾心的社会理想。换言之，剑桥所体现的英国式文明，形成了他所向往追求的康桥理想。他把康桥当作他“生命的源泉”“精神的依恋之乡”。兴趣也转向文学，喜爱写诗。回国后写诗《康桥再会罢》。 第二次1925年4月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。 第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。 诗人三次离别康桥时的感情也迥然不同，第一次依恋，第三次再别时心情大不相同，因为回国后帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使他痛感康桥理想主义的破灭，以由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。所以在《再别康桥》中，已然找不到写《康桥再会罢》时的那种热切依恋。虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。 2、本文的写作有哪些特色? 徐志摩是“新月派”的代表诗人，他注重形象思维，主张将真实的感情，通过丰富、独特具有诗人内在感受的艺术形象和创设诗的意境来抒发，以期达到融情于景，情景交融的艺术境界。 《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调 在语言上喜用迭字强化感情，营造了一个宁静、沉郁的别离气氛，定下了全篇感情的基调，产生了一种轻灵柔和和回环的音乐美感，朗诵时富有一种音节的节奏感、韵律感。 把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。 3、作业。 ①背诵课文。 ②试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字 沙扬娜拉 ――赠日本女郎 最是那一低头的温柔 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁―― 沙场娜拉!