六年级美术纸魔方教案

六年级美术纸魔方教案（精选6篇）

六年级美术纸魔方教案篇1

第2课时

教学目标：

知识与技能：进一步了解纸材特性，能感受到立体造型作品的空间形式美感，养成精心设计的好习惯。

过程与方法：能运用剪切、卷折、黏结等纸的立体造型方法，制作一件纸筒组合作品。

情感态度与价值观：能抓住基本要素，运用重复、渐变、发射等构成形式，进行独特的设计，培养他们现代设计意识和严格、精巧的手工制作能力

教学重难点：通过学习立体纸工，运用剪切、卷接的造型手法，制作出多变的纸筒组合作品。

教学准备:各色彩纸、剪刀、范图、课件。教学过程：

一、作品欣赏，导入新课

1.回顾上节课内容。（课件展示上节课从不同角度拍摄的作品，进行评价。）2.出示课题：纸魔方

二、学习探究，创意制作。1.课件展示纸筒造型的作品。2.提出创作要求。活动要求：

（1）6人一组，组长统一安排制作6-8个单体纸筒，设计思路要新。（2）严禁大吵大闹和走廊乱串，不乱扔垃圾纸屑。作品要求：（1）单个纸筒的制作。（大小变化，长短变化，色彩变化等）（2）组合纸筒的变化。（位置变化，方向变化，数量变化等）（3）整体造型：规则式（对称、渐变、回旋）和不规则式。3.学生创作，教师巡视指导。4.评价交流。

(1)用相机展示学生作品。

(2)评选出“最佳创意奖”、“最佳组织奖”“最佳手工奖”、“最佳解说员”。5.课后延伸。

（1）欣赏都市雕塑，了解立体构成所具有的抽象形式美感。

（2）整理教室，收拾纸屑等杂物，摆放好课桌椅，培养学生讲卫生的习惯，爱惜他人的劳动成果。

2、规则：

时间：三分钟

比一比：谁作的又快又稳

3、小结方法：

（1）基形叠切

（2）切口十字形相交，要想插接的高些，底部必须做大些。

（高而牢固）

4、单元形的变化：

（1）欣赏切口不同，插接方法相同，单元形不同的作品。（2）欣赏不同的单元形

5、小结：不同的切口位置，不同的插接方法，会出现不同的效果。

6、小结制作步骤：（1）设计纸片造型（2）设计和制作单元形（3）插接

三、学生制作，教师巡回指导：

要求：将多个单元形插接成一件纸造型作品。

六年级美术纸魔方教案篇2

【作者】：温佳莹

【指导教师】：刘芳飞

【合作伙伴】：刘思嘉王思嘉李爽郭昕彤

【展示分类】：创新创意

【立意】：综合课上，我们学过棉花粘贴画后，又研究出了创意皱纹纸粘贴画。虽然它的制作方法比较繁琐，但是作品效果非常好，特别适合我们高年级学生制作。它还可以培养我们的动手动脑能力和创造能力，也培养了我们耐心细致的良好习惯。

【制作过程】：先在彩色卡纸上画出自己想要做的东西，再把皱纹纸搓成条或卷成玫瑰花来装饰画面，可以用一个颜色搓，也可以把两种颜色放在一起搓。除了这些方法，我们还创造性的把它变成许多形式，例如做个蝴蝶结，卷个蜗牛线等。

【作品展示】：

【创新点】：它和我们传统的平面粘贴画不一样，它非常有立体感，我们以前从没尝试过，而且颜色也很鲜艳，我们可以充分发挥想象力与创造力，把皱纹纸卷成各种形状，非常有意思。

六年级美术上册教案篇3

第一课：我种的植物

一、教学目标 ①回忆生活中一件印象深刻的事并体会它带来的感受。②运用不同绘画材料来表现经历和感受。③完成一幅记忆画。

二、教学过程设计：（课前准备）多种绘画材料，如水彩笔、水彩颜料、国画颜料、水粉颜料及相关用具。导入：教师假以《拔虫牙》小作者的身份，生动讲述“那次”拔虫牙的经历和感受。注意故事要形象，讲述要真切。欣赏：出示儿童画《拔虫牙》（放大图），画面与故事对照，欣赏画面是如何表现拔虫牙的经历和感受的。讲述与感受：指名（或同桌之间）各讲述一件自己曾经历的难忘事，体验当时感受：欣喜的、惊讶的、孤单的、热闹的等。师生合作：以某一学生所讲述的难忘故事为内容，师生板演合作一幅记忆画。注意：在合作中教师要以儿童心理和稚拙笔法经营画面，着意调动全班学生参与到创作中来。创作表现：在教师的创作启发下，学生各自把印象深刻的事表现成有主题的画面。注意：自由选用不同绘画材料。教师巡回指导。欣赏评述：同学互相赏评习作。有没有在习作中大胆运用了以前所学的美术知识；画面有没有感染人的地方（即表达出习作者的思想感情）。

第二、三课: 蔬菜、水墨画蔬菜

教学目标：

1、能够选择与蔬菜相似的颜色。

2、学习蜡笔涂色的方法，掌握一定的力度。

课前准备：蜡笔、图画纸、示范画、各种蔬菜。

教学过程：

1、观察与演示。（1）请同学们观察蔬菜，把它们按颜色分类：哪些是绿色？哪些是白的？还有些什么颜色？指导语：新鲜的蔬菜营养好，人人吃了身体棒！今天我们看看都有哪些菜？（2）看图片，都有哪些菜？说说这些菜新鲜不新鲜？为什么？师幼总结：新鲜的菜水分多，颜色鲜艳。教师启发同学们，说出涂色应该有一定的力度，着色均匀。（3）教师示范，在画好的轮廓的边上涂上一圈，再在里面涂满涂浓，才是漂亮新鲜的蔬菜。

2、提出作画的创作要求。着色均匀、掌握一定的力度。大胆表现丰富画面。

3、学生作画，教师巡回指导的要点。（1）画的蔬菜要大，画的品种要多。鼓励同学们大胆画各种图像。（2）画的蔬菜要新鲜，颜色涂满，涂浓。

4、同学们自由评价同伴作品，引导说出作品的色彩是否准确，涂色是否均匀，鼓励鼓励着色均匀，有力度。

第四课买菜

教学目标

1、通过仔细欣赏图片，提高观察、想象和思维能力。

2、通过练习说话，提高口头表达能力和想象能力。

教学重点、难点、训练点：

（一）重点：根据图片内容展开丰富、合理的想象

（二）难点：怎样把买菜的场景现象的具体丰富．

（三）训练点：分步仔细展开想象；教学准备：课件。

教学过程：

（一）导入新课。看录像，说说这是哪儿？你都看到了什么？

（二）课堂指导。

1、整体观察。仔细看图片，说说菜场都给你留下了什么印象？

2、部分观察（1）从哪些地方可以看出来菜场的菜很多？具体的说一说。（2）从哪儿又能体现菜场的人很多？

3、看录像回忆上次买菜的情景

4、说说你是怎么买的？

5、选一个主题进行描绘．

6、生创作师巡视制导．７．评一评，议一议第五课．蔬菜的联想

教学目标：培养学生欣赏自然美和生活美的能力，激发学生参与创作的积极兴趣。

教学重点、难点：指导学生了解蔬菜的大小、形状、色彩和质感等特征，巧妙运用摆放、拼接、组合、切挖等方法进行创作。

教具准备：多媒体电脑、数码相机、蔬菜实物、纸盒、牙签、小刀、美术工具、小纪念品等。

学具准备：蔬菜实物、绘画工具、牙签、小刀等。

教学过程：

一、教师：大家看过魔术师大卫·科波菲尔的表演吗？他的表演怎么样？今天老师也来当一回魔术师，大家想看吗？

二、教师拿出一个包装精美的纸盒，让学生猜猜里面装的是什么，然后打开纸盒，取出里面所装的蔬菜实物。

三、教师：这些蔬菜大家认识吗？请你挑选其中的几种说说它的外形、大小、色彩、气味以及触摸上去的感觉等。

四、教师：接下来老师就要进行“表演”了，请大家注意观察，老师要把这些普通的蔬菜变成什么。

五、教师创作，并简要介绍拼摆、插接等创作技法，利用所带的蔬菜，制作一条“金鱼” 的造型。

六、教师：“老师的表演精彩吗？如果精彩的话，请同学们来点鼓励的掌声。今天我们就一起来学习美术第十一课：蔬菜的联想。（教师利用多媒体出示课题）接下来老师邀请一位小朋友上台，也来当回“小魔术师”，看看他把这些蔬菜又能变成什么。”

七、学生上台进行创作，其余学生做文明小观众，认真观看。

八、学生创作完，教师请他说说创作的构思。

九、学生动手创作，教师巡视指导。教师教育学生在具体制作过程中，特别是切割蔬菜时，注意安全。鼓励学生要有创新，不要简易抄袭课本作品，要有自己的个性。将完成较快较好的作品，教师利用数码相机把它拍摄下来。

十、评选各种奖项，颁发各奖项纪念品。

第六课、木版画

教学目标：

1、了解综合版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。

2、尝试自己动手设计制作一幅综合版画。

3、培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。重点、难点：

重点：是综合版画的制版工艺和特点。难点：是学生动手能力的培养。

教学过程：

一、检查工具

二、导入新课请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。①看一看能不能印得出来。②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。③想一想为什么回出现这种纹理呢？这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。

三、作品赏析欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。

四、制作过程

1、画稿

2、制版

3、印刷

4、完成

五、布置作业

选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

第七课：印花布

教学目标：

1、通过活动初步学习印染花布。

2、感知色彩的美丽。

动准备：

1、红黄蓝三色水彩颜料

2、干了的湿巾纸若干。

3、以前同学们的作品。

重点：染色难点：将染好的纸打开

教学过程：导入活动——教师示范讲解——同学们操作，教师巡回辅导——欣赏评价

一、导入活动，引起兴趣出示用印染的花布做的衣服、裤子及白布做的衣服裤子引导幼儿欣赏比较；请

同学们比较后说出喜欢哪一种？大家都喜欢花衣服，我们今天就来学做花布好吗？（好）

二、教师示范讲解先将白布对折4次，然后将一手的食指与拇指捏住纸的中间，给纸的4只角穿上好看的衣服，将要穿衣服的角转到朝下的地方轻轻地染上颜料，再换一只角转到朝下的位置染色，直到4个角全都染好色后放在桌上按刚才折的顺序把纸打开晾干，一块花手帕就染好了。

三、同学们操作，教师巡回辅导

1、引导同学们先折再染。

2、鼓励同学们大胆染色，多印染几块手帕。

3、帮助个别同学们完成作品，体验成功的快乐。

四、欣赏评价

1、同学们欣赏同伴作品。

2、教师讲评，并引导同学们说说将花布做什么？第八课;画人物

教学目标：

1、学习画人物的方法，能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态，画出人物形象。

2、通过速写教学，培养学生观察力，瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。

2、重点：：训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力；形象记忆能力、绘画能力的培养。

3、难点：画人物方法的掌握（坚持课后多练）。准备：人物动态线条图（范画或黑板演示）。

4、教学过程

1、欣赏课本范画，出示范画（人物动态线条图），讲解人物的动态、比例。

2、讲讲速写的特点，画种比较画种艺术特色作画时间油画形象*真，色彩鲜明可长数月，数年素描形象*真，明暗丰富数天~数周速写形象概括，线条简洁流畅几分钟

3、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）——请一个学生摆一个姿势，先引导观察，再示范速写方法、步骤。

4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画（多练几次）

5、指导学生自己如何动手做一本速写本，进行速写练习。

6、学生完成速写作业一幅或二幅，进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。

送给谁。

第九课：人物装饰画

教学目标：

1、学习民间艺术家和画家的作品，借鉴他们在人物装饰画上的表现手法。

2、把图片资料和自己的写生画变成装饰性的人物作品。

3、充分体验创作的乐趣和成功的喜悦。教学重点及难点：激发学生联想，创作出有个性的人物装饰画。能巧妙的把点、线、面的知识运用到人物装饰画中。教学过程：

一、导入新课复习上节课人物写生的内容，揭示人物装饰画的课题。

二、欣赏分析，找出不同毕加索不同时期的两幅作品。学生通过比较分析，初步了解人物装饰画的特点

三、学习借鉴创新欣赏古老岩石，汉代画像砖，民间绣品，剪纸中的人物装饰画的表现手法。引导学生把点、线、面的装饰方法运用到人物装饰中。

1、古老岩石：岩石上的人物，用点、线、面作了装饰性处理，显得很有“现代感”。

2、汉代画像砖：人物造型古朴，简练，讲究对称。

3、民间绣品：图案秀丽，造型可爱，形象传神，绣工细致。

4、剪纸：构图饱满，造型生动，浑厚中有细腻。

四、创作实践，合作交流根据上节课人物写生的作业或者图片资料进行人物装饰画练习。

五、提倡平等，师生互评

第十课：水墨人物画

教学目标： 1.培养审美能力 2.掌握水墨人物画的绘制和方法

重点：能把想到的水墨人物用各种手法表现出来难点：能运用各种方法进行创作工笔人物、写意人物等教具：范例实物、图片

教学过程：

一、导人水墨画在我们中国有悠久的历史，画水墨人物写生时，你的眼光就是水墨的：五官是勾线还是用点？头发是干擦还是湿墨？衣服一遍画成，还是既擦又染，加工多少遍？

二、出示多媒体老师在网上的画廊里看到许多特别的水墨人物画，大家跟随我一起去看看吧。播放多媒体谁来说一说自己最喜欢的画面，你为什么喜欢它？观察这些画，试着说一说这些画的画法、色彩、特点和皴法的独到之处。

三、如果让你绘画你会画出什么样的水墨人物呢？画一个你最喜欢的人吧。

四、作业设计

1、可以用水墨工具写生人物头像。

2、也可以画半身或全身像。

第十一课：我爱运动

教学目标：

1、从日常生活中观察运动中的人物姿态并说出各种姿势特征。

2、善于合理利用铅丝、废纸、黏土等各种媒材塑造运动中的人物姿态或运用绘画形式表现运动中的人物姿态。

教学重点：观察人的各种动态，运用多种媒材进行生动表现。教学难点：

1、注意表现人体关节部位的转折变化。

2、注意掌握各种不同媒材特性。教学过程：

一、资料赏析视频欣赏看一看人类的各类体育运动多么优美呀！看看刘翔跨栏的姿态多帅啊！你能说说他的运动有什么特点吗？看一看奔床的运动有什么特点.？我们人类的所有运动，其实都是靠人体各个关节和肌肉完成的。你能描述他们不同的跑步姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。你能描述他们不同的舞蹈姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。你能描述他们不同的打球姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。我们身边有没有这样优美的动态？请你也来找一找。如果你能及时把他们抓拍下来或画下来，相信你发现的画面更精彩！这种陶舞俑身着绕襟深衣，身姿娇柔，身体随着舞步的变化呈现出“S”形。舞俑的身体弯曲度和侧转度各不相同，舞姿亦有变化。（绕襟衣陶舞俑）（陶舞俑）

二、操作技巧操作提示

1、通过欣赏分析资料图文，在第一节课练习画动态，先将大概的动态画出来，再添加必要的细节。

2、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

三、作品展示

四、作业设计要求：

1、在生活中观察人的各种动态，也可对看镜子观察自己的动态。

2、表现人物动态时，注意人体各个关节部位的转折变化。

3、第一节课画动态，先将大概的动态画出来，再添加必要的细节。

4、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

第十二课：运动的动物

教学目标：

1、发现和欣赏动物动态造型之美。

2、指导学生运用多种形式表现具有动态的动物造型。

3、鼓励学生探究事物的热情，以及在创作过程中团结协助的精神。

教学重点：

1、在表现动物的具体特征之外，更要表现出动物的运动姿态。

2、将动物的灵敏、矫健等特点表现出来。

教学难点：把握动物动态的具体特征，如头、躯干、四肢等产生的变化，重视对动物运动时的速度感、力量感的表现。

教学过程：

一、资料赏析：动物和人一样它们也有多姿多彩的运动

二、操作技巧：操作提示

1、通过欣赏分析资料图文，展示各种表现方法，提问学生最喜欢哪种表现方法。

2、让学生用自己喜欢和擅长的方法表现各种动物的动态。

3、在表现动物动态时要对它们的内部结构等有所了解，这样才能更准确的表现它们的动态。

4、在理解结构的基础上可大胆进行变形。

三、作品展示

四、作业设计要求：

1、欣赏影视或图片中动物的运动姿态，把它们表现出来。

2、在作业表现手法上，除了绘画之外还可以让学生尝试剪贴、纸版、泥塑、废旧材料等多种表现方法。

第十三课：拍拍动作

教学目标：

1、让学生欣赏体育运动中的姿态，体会力量、柔韧、节奏等美感。

2、学习用各种艺术语言表现运动的美或运动场上的热烈气氛。教学重、难点：运用生动的造型、鲜明的色彩和具有视觉冲击力的构图，表现出运动姿态的动感、力度和热闹的运动场面。教学过程：

一、资料赏析动漫欣赏：小小舞蹈有趣吗？欣赏一组卡通运动形象，它们是否能激发你的灵感来创作自己的作品？

二、操作技巧

1、以美激趣（1）引导学生欣赏动画《小小舞蹈》（2）揭示课题“我爱运动”。

2、以美启智（1）体验破难（2）欣赏提升 ①引导学生依次从大师到学生作品，从平面到立体作品，从绘画到综合材料的运用体验不同种材料表现出的不同美感及人物动态的夸张表现。②引导学生从构图到色彩，体验构图的形式美感,色彩的大胆运用,画面的气氛渲染。

3、以美升华学生作业练习（1)作业设计要求： ①把你最喜欢的运动或认为最美的运动项目和场面表现出来。②注意表现运动场上的热烈气氛。③可以画也可以用其它材料来表现。④还可以在第一次作业的基础上运用各种废旧材料如：锡纸、旧画报、布边角料、瓶盖等

进行装饰美化，并小组合作成主题雕塑。(2)师巡回指导(3)作业评价：展示并评价（自评与互评相结合，指导学生主要从构图、色彩、材料及动态的表达等方面去评价）

三、作品展示

四、作业设计要求：

1、把你最喜欢的运动或认为最美的运动项目和场面表现出来。

2、注意表现运动场上的热烈气氛。

3、可以画也可以用其它材料来表现，运用各种废旧材料如：锡纸、旧画报、布边角料、瓶盖等进行装饰美化，并小组合作成主题雕塑。

第十四课: 爸爸妈妈

教学目标：

1、初步掌握人物肖像的比例结构，表现人物特征。

2、尝试用各种绘画方法生动表现人物的形象特征。

3、养成细致认真的观察习惯，善于发现平常忽略的细节和特点，提高观察、概括、表现人物的能力。

4、通过画父母的肖像，培养、加深亲情，从而激发关心他人的爱心。

教学重点：启发情感，充分回忆家长的音容笑貌、性格爱好、生活习惯等方面特点的，用多样的手法表现人物特征。教学难点：物特征、表情、服饰的综合表现。

教学过程：

一、资料赏析(部分图片说明)小时侯和爸爸妈妈在一起游戏最开心！从这两幅画中你看得出他们的爸爸有什么喜欢和爱好吗？

二、技巧操作

1、画自己熟悉的爸爸妈妈要仔细回忆他们在生活中的习惯和爱好，抓住他们的特征来刻画。

2、画人物脸部时，可以按照“三庭五眼”的规律确定五官位置比例，再仔细观察一下爸爸妈妈。

3、身体各部分的比例以头部的长度为标准去估测。

三、、作品展示（图片说明）《父亲》油画罗中立中国当代画家这幅作品刻画了一位饱经风霜老父亲，他的脸上写满了劳苦人的淳朴与生活艰辛，给人以震撼的冲击力。《母亲》木刻版画佟金峰中国当代画家画家用对比强烈的黑白效果表现出年迈母亲的沧桑与慈祥。

罗马尼亚克鲁杨《洗头》油画

四、作业要求：

1、仔细观察爸爸特征，给他们画张肖像。

2、给爸爸妈妈画写生，可以从各个角度去观察和表现；也可以画默写或参考照片画。

3、试着给爸爸妈妈添画不同式样、不同色彩的服饰，也可以改变他们的发型，看看是否还能认出他们。

五、课后拓展试着给爸爸妈妈设计新形象。

第十五课 :瞧这一家子

教学目标：

1、让学生感受家庭的爱和温暖，并以相应的艺术形式表达出来。

2、学会表现群像之间大小、高矮、疏密和神态的对比关系。教学重点：寻找恰当的艺术语言，通过大小、高矮、疏密等对比，表达出丰富和的群像。教学难点：表现出一家子成员的亲密和幸福感。

教学过程：

一、资料赏析女儿最喜欢这样轻松的假日。雪再大也不冷，因为有暖融融的一家子。快乐的一家子。黑天鹅父母呵护着自己的宝宝,多么安详和谐的一家子！温馨的一家子。

二、技巧操作

1、确定表现对象，仔细观察对象的特征。

2、用简单的几何体定好所要表现对象的轮廓，注意对象之间的大小、高矮关系。

3、逐步进行细节刻画，注意对象之间年龄、神态的差异。

三、作品展示

四、作业要求：

1、可以默写也可以参考照片，可以表现自己的家庭，也可以表现其他家庭甚至动物朋友的快乐一家子。

2、表现出父母与孩子之间大小、高矮，年龄、神态的差异。

3、采用绘画、泥工等形式来表现快乐的

第十七课：实物标识

教学目标：

1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。

2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。

3、认识实物标识的基本特点，大胆表现，设计或改造一个标识物。

教学重点：了解街头标识物的形象特点、理解其内涵和实用价值。教学难点：设计造型独特，立意贴切。教学过程；

一、本课欣赏街头标识的起源:从古至今，街头标识就倍受关注，它具有极高的商业价值和审美价值，体现了不同的民族文化。在西方，人们从维苏威火山熔岩下发掘的古罗马城镇史迹表明，为招徕顾客，卖葡萄酒的店铺，门前挂着常青藤枝；牛厂前画着牛；饮料店前挂着水罐的把手。而异曲同工的中国古代，幌子可以说就是源远流长的中国传统街头标识物。经过几千年的繁衍，现代的街头标识物更是丰富多彩，花色繁多。有保持传统的，有将传统与现代相融合的，有的标识代表一条街或一个地区，有的标识早已深入人心。实物标识应具备什么特点？造型 ——与商店风格保持一致，创意独特色彩——明丽，醒目。公共场所有公益性的标志，交通通道有交通标志，商品有商标，而一个店家为了体现自己的特色，装饰门面，也会为自己制作一个醒目的标识物，这些就组成了丰富多彩的街头标识物。你能猜出这里经营什么吗？文具店标识物（德国）几支粗大的铅笔悬挂上方，不是文具店，还会是什么？服装商店标识物（英国）连裤子都上墙了，一定是卖裤子的没错了！酒吧标识物（日本）对，一个大大的啤酒杯冒着白白的泡沫，这个酒吧的啤酒一定很好喝。标识物可以放置在哪些位置?竖立在门口。装饰于挂牌上。装饰于墙面上。(这些设计简洁明确、新奇强烈的标识物是现代城市繁荣的标志，也给商业注入了艺术气息。)

二、操作步骤：

1、欣赏实物标识的图片。

2、欣赏了很多有意思的实物标识后，大家是不是很想表现一下？说一说各自的想法、创意。

3、我们在制作之前要发挥想像、大胆构思心中的标识物,可以先将构思的形象用绘画的形式表现出来，然后再选择各种合适的材料进行制作实物。

三、作品展示街头标识物欣赏

第二十课木板年画

教学目标

1、从年画的色彩、构图以及寓意等方面初步了解年画的艺术特点。

2、在年画的欣赏过程中，鼓励学生大胆表达自己对年画艺术特点的感受。

3、通过让学生动手尝试绘制年画，感受年画独特的艺术美，激发学生对了解、欣赏民间艺术的兴趣。教学重点：

1、通过对年画的欣赏，使学生了解年画的艺术特点，感受年画的艺术魅力。

2、了解年画的基本表现方法以及步骤，自己动手来绘制一幅年画

教学过程：

一、资料赏析想一想：

1、你看见过这样的画吗？在哪儿见过的？

2、它有什么特点？和我们平常看到的画有什么不同？说一说：年画是中国画的一种，大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。相传中国之年画，始于唐朝，沿至宋代才普遍流行，但仍以张贴门神为多，故年画可以包括门神在内。刚才我们看的图就是门神图。问一问：

1、我国的“年画四大家”是指的是什么吗？四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠的木版年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。

2、它们分别有什么艺术特点？

3、你能说说年画的艺术特点吗？四川绵竹年画构图讲究对称、完整、饱满，主次分明，多样统一。色彩单纯艳丽，强烈明快，构成火红、热烈的艺术效果。线条流畅、刚柔结合，具有强烈的节奏感。常使用夸张、变形的手法，使艺术形象生动感人。

江苏桃花坞年画色彩为桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。构图丰富，色调艳丽，装饰性强。桃花坞年画多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法来表达人民美好的意愿。《钟馗》以桃红、大红为主，构图饱满。图中钟馗官袍朝靴，跨下小花驴，身后小鬼执伞。上方悬蝙蝠、蜘蛛。“蝠”谐音“福”，“蜘蛛”南方称“喜珠”，寓“福兮来临，喜从天降”。天津杨柳青年画构图丰满，线条工整，色彩鲜艳，在人物的头部、脸部等重要部位，多以金色晕染。杨柳青年画通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。《年年有鱼》画面上颜色以红、淡蓝色为主，娃娃的头部、脸部以桃红色晕染，构图饱满且图中娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足。山东潍坊杨家埠木版年画构图对称饱满，线条粗犷，色泽明快，以红、绿、蓝、黄为主，对比强烈，构图饱满，主题突出。通过象征、寓意、夸张等表现手法，表现了农民祁福、吉祥的美好生活愿望。《欢乐新年》以蓝、红、黄为主，画面对称。图中妇女怀抱男童，男童手捧花盆，面带微笑，象征吉祥、和美的幸福生活。

二、操作步骤：（以绘画表现形式为例）

1、构思(1)准备画什么风格的年画(2)确定年画的题材内容

2、画稿抓住年画的特点，进行构图

3、调整加入自己的主观创造，丰富画面

4、涂色根据所表现年画的艺术特点，力求色彩鲜艳

三、作品展示（清）仁义寨大交兵画面以橙、绿、桃红为主，简洁明快。构图丰满，内容取自于民间故事，人物造型生动、简练，使人身临其境。（清）庄稼忙画面以红、黄为主色调，色彩明快。构图饱满、繁密。题材来

源于真实生活，人物造型丰富、生动，富有浓郁的生活气息。强烈、艳丽的色彩，构图饱满，人物造型朴实、稚拙，突出表现了年画色彩和人物造型特点。简洁明快的线条，艳丽且对比强烈的色彩，小作者大胆、夸张的造型，丰富的想像力，使传统的民间艺术具有现代的色彩。

四、作业设计要求：

1、通过欣赏、分析年画的艺术特点，临摹或创造一幅年画作品。要求从色彩、构图、人物造型、寓意等方面特点进行表现。

2、作业的表现手法，除了绘画之外，还可以用木版画的方法来制作年画。

五、课后拓展

1、请同学们课后通过多种途径去欣赏各种年画，并说说它们的艺术特点。

六年级美术上册教案篇4

1：了解果壳箱的内外结构和功能，初步学习果壳箱设计的基本知识

2：能够设计出实用美观的果壳箱，并运用立体纸工的形式来表现

3：通过果壳箱的设计与制作，增强学生的环保意识，培养学生的设计意识和创新精神

2学情分析

小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。

3重点难点

重点：用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱;

难点：学生动手设计制作果壳箱模型。

4教学过程

4.1第一学时

4.1.1教学活动

活动1【导入】谈话导入，揭示课题

同学们老师今天给你们带来了一位朋友，你们想认识他吗?生想，现在请同学们把眼睛闭上吧!老师把他请出来好吗?师出示范作，学生认识，他是谁呀!用来干嘛呢!揭示课题《小小果壳箱》。课件出示课题

活动2【导入】欣赏比较，启发想象

师：接下来就请同学们跟老师一起来学习如何设计制作小小的果壳箱好吗?

(1)师问：同学们，平日里我们见过的果壳箱有很多种，造型，样式上都有很多的不一样。那谁能说说生活中你们都见过什么形状的果壳箱，用什么材质做的果壳箱?

学生：有方的，有圆的。有金属的，有塑料的，有木质的……(教师小结:出示课件图片，学生欣赏)

问：那么果壳箱具有什么作用呢?所属的环境有那些呢?

生：……

教师小结。但是他们的基本结构都差不多，谁能通过这些图片说说一只果壳箱需要哪些结构?

生作答。师总结箱盖，开口，箱体，标示，基座等基本结构。

学习果壳箱上常见的几种标识。(课件展示)

(3)简易示范

通过多媒体课件简易示范果壳箱的制作步骤：

活动3【导入】范作欣赏

课件出示，让学生们看看学生的作品，说说这些果壳箱的优缺点。学生讨论回答。

师：通过刚才对各种果壳箱的欣赏，你们都对果壳箱有了新的认识，新的想法。现在就动手做一只果壳箱吧!

活动4【导入】布置作业及学生制作

(1)个人或合作用纸张等材料设计制作一个造型新颖、功能独特、装饰美观的果壳箱。

(2)提醒学生果壳箱由哪几个部分组成。

(3)提醒学生制作过程中的安全性。

(4)学生动手制作(课件显示作业要求和注意事项，在轻快的音乐声中，学生制作，适当指导并鼓励学生创新)

活动5【导入】作业展示

(1)自我评价与互相评价。展示自己的作业，并介绍作品最得意或不足之处。学生之间相互参观交流，选出最喜欢的作业，并说说理由。

六年级美术《戏曲人物》(教案) 篇5

一、教学目的

1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。

2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。

3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。

二、教材分析 1．教材编写思路。

本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。

抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。2．重点、难点。

重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。

难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。

三、教学课时 1课时

四、教学设计课前准备

（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。

（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。教学过程

1．欣赏水墨微动画，趣味人课。

(1)引导学生边欣赏水墨微动画边想一想这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？

(2)引出学习主题：（戏曲人物）2．欣赏戏曲人物．获得感知：

(l)以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。

(2)引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。请他们秀秀戏曲人物的有趣造型：谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同： 3．探究水墨表现，增长技能。

引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能：

4．借助比较欣赏，发展个性。

(l)比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块等）。

一幅以淡雅点缀为主）。

(2)比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，(3)再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）?这样的水墨画创作需要注意什么（如水的比例控制、墨色浓淡变化等）?

5．我画戏曲人物，个性表现。

(1)学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。(2)引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。6．展评结合拓展，激活学习。

(1)引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。(2)我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由：想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。

反思：

六年级上册美术教案篇6

1.建筑艺术的美

教学目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。

教学重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

教学难点:：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

教学方法:：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学课时：2课时

教学过程

第一课时

一、导入新课

1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。

2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。

3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？

4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？

5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。

6.板书课题《凝固的音乐――建筑》

欣赏古建筑图片。

二、讲授新课

（一）、中国古代建筑欣赏

1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。

A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。

B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。

C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。

D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。

E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。

2.分析小结故宫的建筑风格。

3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。

（二）外国古代建筑欣赏

1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。

2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？

3.教师分析这几种建筑的风格特点。

（三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？

中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。

三、学生实践

1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。

第二课时

一、组织教学

二、复习导入

1.北京故宫的建筑风格：故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。

2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格：乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。

3.中外古代建筑的不同造型材质：中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。

学生回忆，回答。

三、讲授新课

1、欣赏著名现代建筑

2、请学生说说对这些建筑的感受。

3、学生自由交流课前搜集准备的资料，欣赏不同的建筑。

4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同：古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一，多以土、石、木材为原料，而现代建筑造型风格迥异、夸张，讲求个性化，也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。

5、讨论：为什么我们把建筑称为凝固的音乐？

6、在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。

学生分析：蓬皮杜艺术中心（法国）：造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。

里昂国际机场（法国）：造型奇特、展翅欲飞。

上海金茂大厦（中国）：融中国传统建筑和现代潮流于一体。

建筑节奏与韵律，象是在城市上空跳动的音符，给人以美的享受、美的熏陶。

四、完成作业

1.作业要求：根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。

2.教师巡回指导。

3.展示有创意的作品。

4.介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

1.通过这节课的学习，有什么收获？

2.你能找出家乡的著名建筑吗？

收集资料。

板书设计

凝固的音乐——建筑

2.有特点的人脸

教学目标：了解中国人物画是中国画中的重要组成部分，初步学习人物画。学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。

教学重点：学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画的传统与创新。

教学难点：掌握墨色浓淡，表现人脸、五官的比例，进而创作有特点的人脸。教学课时：2课时

教学过程

第一课时

一、组织教学

二、导入新课

1.眼力大比拼：他们的脸有什么特点？

2.欣赏漫画：小结：要抓住人物脸部特点来表现。

3.欣赏国画肖像并与照片相对比：鲁迅、阿Q、齐白石、观鱼图。师：不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物，今天我们就来学习国画写意人物。板书课题：

《有特点的人脸》

三、讲授新课

1.以马三立为模特，分析人物的脸部特点。

脸形：中国画家用我们最熟悉的汉字总结出绘画头部的理论，其中头部的基本形分别为：国、申、田、由、甲等。说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形？五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵„„

发型的特征、皮肤的特征、其他装饰（眼睛，耳环等）。2.讲解人物脸部的结构比例。什么叫“三停五眼”？

“三停”：发际至眉毛至鼻尖至颏底。

“五眼”：两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。

3.学习马三立肖像的具体绘画步骤，注意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例。（1）用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。（2）用侧锋重墨画出人物的头发。(3)用淡赭石加水染出肤色。

四、学生实践

1.作业要求：参照有特点的人脸图片，用中国画表现一幅人脸的作品，注意突出人物的五官和表情特点。2.第一课时画草图，第二课时上色完成。3.教师辅导学生作画。

五、总结评价

1.展示学生作业。

2.提出改进意见。

学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

第二课时

一、组织教学

二、复习导入

1、什么是“三停五眼”？

“三停”：发际至眉毛至鼻尖至颏底；

“五眼”：两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。

2、展示学生优秀草图，分析、表扬。分析草图的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导

1.同学们在作业中要注意的几点：抓住人物的脸部特点来画；表现出一定的表情。

2.教师指出共性问题，并作个别指导。

3.继续完成作业。

四、展示作业

1.展示学生优秀作业，学生互相点评。2.鼓励有进步的，绘画细致的同学

3.介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

可以用学到的方法为家人写生。

板书设计

有特点的人脸

三停：发际——眉毛——鼻尖——颏底

五眼：两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳

3.戏曲人物

教学目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。教学重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。教学准备：有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

教学课时：2课时

教学过程

第一课时

一、组织教学

二、导入新课

1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

2.欣赏思考

3.板书课题《戏曲人物》

4.学生欣赏。

5.学生思考、回答问题。6.模仿人物动作。

三、讲授新课

1.介绍有关京剧的知识

A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C.介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。2.欣赏京剧人物形象

A.分别出示该行当的人物形象。B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法

A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等特征。

B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。C.自己刻画人物的细节部分。D.勾线上色。

学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱、服饰、面部、动作、道具等。

四、学生实践

1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。2.第一课时画草图，第二课时上色完成。3.教师辅导学生作画。

五、总结评价

1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。2.提出改进意见。

学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

第二课时

一、组织教学

二、复习导入

1.京剧知识

B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

旦行：正旦（青衣）、花旦、刀马旦、武旦、花衫、老旦。净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。

生行：老生、小生、武生、红生、娃娃生。

丑行：文丑、武丑。

2.展示学生优秀草图，分析草图的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导

1.同学们在作业中要注意的几点： A.抓住人物的服饰、动作特点来画。B.表现出一定的神态。2.作业要求：

a 用自己喜欢的方法完成作业。b色彩的运用要恰当。

3.继续完成作业。

四、展示作业

1.展示学生优秀作业，学生互相点评。

2.鼓励有进步的，绘画细致的同学,介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

在日常生活中关系戏剧，多看京剧节目。

板书设计

戏曲人物

生行：老生、小生、武生、红生、娃娃生。

旦行：正旦（青衣）、花旦、刀马旦、武旦、花衫、老旦。净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。丑行：文丑、武丑。

4.图形的魔术组合教学目标：通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

教学重点：了解如何利用五香进行魔术组合的方法，培养学生的创新意识。

教学难点：如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。教学课时：1课时

教学过程

第一课时

一、组织教学

二、导入新课

1.欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论： 2.这幅画上画了什么？

3.你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？ 4.你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 5.展示组合得巧妙的作品。板书课题。

三、讲授新课

布置讨论题：

1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？ 2.你认为哪些地方组合的巧妙？ 3.你还想怎样组合？ 4.组织学生小结、评价。

5.展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。

6.同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。

四、实践活动

练习绘制。

把自己的创意用绘画形式表现出来，可以单色绘画，也可用彩色表现。

五、总结评价

1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。2.提出改进意见。

学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

板书设计

图形的魔术组合

夏加尔《我和我的村庄》

5.线描画中的黑白对比

教学目标：通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。

教学重点：线描画中的黑白对比知识及造型手法。教学难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排教学准备：范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片教学课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、组织教学

二、范画导入，揭示课题

1.你们看，今天的绘画有什么特点呢？ 2.你能总结它的表现风格吗？

揭题：线描画

（板书）

3.学生欣赏装饰风格和写实风格。

三、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式

1.《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？

2.线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）„„

3.感受作品中线条所产生的对比效果

（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？

（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？板书：黑白对比 4.欣赏感悟

（1）引导学生分析书本学生作品：哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较）

（2）小组探究，汇报

（3）小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。

四、学生实践

1.如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？

2.生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！

3.练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。

（一）作画步骤：（1）构思（2）起稿（3）线描（4）调整

（二）学生练习，教师辅导

五、小结

展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。

第二课时

一、组织教学

二、作品展览，进行评优

1.学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？ 2.为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品，分析作业的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导

1.优秀作品欣赏，强调黑白对比

2.比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点。

3.教师指出共性问题，并作个别指导。

四、展示作业

1.展示其他内容的线描作品，引导学生回家进一步学习。

2.设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。

板书设计

线描画中的黑白对比多样

线条

粗细

疏密

黑白对比

6.自制小相框

教学目标：运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。

教学重点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。教学难点：研究小相框支架的设计。

教学准备：

生活中的小相框实物；收集生活中的可利用的废旧物品。教学课时：1课时

教学过程

第一课时

一、组织教学

二、导入新课

1.课前师生准备小相框的实物。2.研究：用途、外型、色彩、图案。

3.揭示课题。

4.学生欣赏、感受。

三、自主研究

小组研究：

（1）可以用什么材质来制作自己的小相框？

（2）什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？

（3）怎样将相框的背板固定在相框上？

（4）参考收集到的资料，研究如何更好的为相框设立支架。

四、实践操作

1.作业：自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。2.比一比谁的相框更新颖、更漂亮。

五、汇报展示

帮助学生分析、归纳，提高审美能力。

展示评价。

六、课后拓展

可以将相框放在什么地方？

还可以用其他的材料来制作吗？

板书设计

自制小相框

7.色彩的调和

教学目标：通过欣赏，感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；会使用至少两种调和色彩的方法。

教学重点：能运用两种以上的色彩调和方法，使画面和谐、沉

稳。

教学难点：使用色彩调和方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。

教学准备：范画、油画棒等涂色工具、图案草稿。教学课时：2课时

教学过程

第一课时

一、组织教学

二、导入新课

1.欣赏比较儿童居室效果图。

2.它们分别给人什么样的感觉？你更喜欢哪一幅？为什么？ 3.这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。

4.学生欣赏、感受。

5.初步体会色彩的和谐感。

三、自主研究

1.色彩调和的准确定义是什么呢？有哪些方法呢？自学书第十四页。

2.书中介绍了哪些色彩调和的方法？

3.《鸡冠花》与《睡莲》这两幅画是怎样使色彩调和的？（教师引导分析：先找出颜色，再到色环上找到他们之间的关系。通过这种关系研究色彩调和的方法。）

4.学生打开书第十四页，自学后汇报。5.读定义。

6.学生回答：混入同一种黄色；混入同一种灰色。7.观察分析后回答。

四、实践操作

1.如果我们来创作一幅画，除了这几种方法之外，还可以用其他色彩调和的方法。

2.看书第十五页，我们一起来研究。

这里有四张画，用的也是书中提示的四种方法，请你归归类，说出它用的是什么方法。

3.分组研究，讨论。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）

学生欣赏、分析，并归类：同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。

4.我们也来试一试，选一种方法为你们组的画涂上丰富而又和谐的色彩。

5.以小组为单位，为草稿的涂上丰富而又和谐的色彩。

五、汇报展示

1.介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？

2.分组介绍。

第二课时

一、组织教学

二、回忆调色方法

1.书中介绍了哪些的方法？

2.你还知道哪些调和色彩的方法？

3.学生回忆，并回答。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）

三、继续完成，教师辅导

教师指出共性问题，并作个别指导。

四、展示作业

1.介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？

2.分组介绍，并进行互评。

板书设计

色彩的调和

对比色互相调和

邻近色

同类色

加入白色混入同一种黄色

混入同一种灰色

提高明度

主色与装饰色

8.画一幅色彩和谐的画

教学目标：认识什么是邻近色，学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。

教学重点：学习邻近色知识，掌握运用邻近色的方法，感受邻

近色的色彩美。

教学难点：运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。

教学课时：2课时

教学过程

第一节

一、组织教学

二、复习1.提问：

什么是色彩的调和？调和色给人什么样的感受？

2.出示课题：画一幅色彩和谐的画

3.学生欣赏。

三、讲授新课

1.认识邻近色

出示色相环，提问：

请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。

介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。

欣赏感悟。

（1）播放教学课件。

引导学生欣赏自然界中、生活中和艺术作品中的邻近色。提问：

观察片中哪些地方有邻近色？

邻近色给你什么样的感受？

（2）欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。小组研究：

数一数，《红土地》用了几种颜色？

《顾盼》用了哪些邻近色？

不同的邻近色带给你哪些不同的感受？

小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。

（3）欣赏优秀的学生色彩作品。

引导学生观察作品的表现内容及表现方法。

四、实践操作

1.小组讨论：说说自己的创作思路。

2.选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。

3.学生作业，教师辅导学生作业。

五、小结

展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。

第二课时

一、组织教学

二、回忆作业要求

1.教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生

解决。

2.分析作业的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导

1.学生继续创作，进一步完善自己的作品。2.教师指出共性问题，并作个别指导。

3.继续完成作业。

四、展示作业

1.组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。

2.组织评价作业。评价作品用色的方法和调和的效果。3.比较自己的绘画作品，介绍自己的画中最得意之处，找出存在的缺点。

介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。

板书设计

画一幅色彩和谐的画

邻近色

9.箱板上的新发现

教学目标：

1.学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动

2.培养学生的动手能力、想象力和创造能力

3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。

4.通过学习活动，激发学生的创新实践精神。

教学重点：利用瓦楞纸的特点，掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。教学难点：层次感和画面整体效果的把握

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：瓦楞纸、刻刀、颜料等教学课时：1课时

教学过程

第一课时

一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

二、回忆交流

我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作？（结合实物欣赏）

学生讨论回忆：绘画、剪贴画、版画等。

三、导入新课

1.以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作，今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。

2.撕开表面的牛皮纸，你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。

3.搜集资料并反馈。

四、分析思考

1.瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处？

2.用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点？避免哪些不

足？

3.小组探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次；纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同；箱板纸层之间粘接的牢固度不同，撕出来的效果也各不相同。

五、艺术实践

1.组织学生进行接力游戏的创作活动，教师参与活动，并给予合理建议，以引导完成作品。

2.选取一张瓦楞纸或纸箱板备用。

3.接力游戏（以小组为单位，每组一块箱板，全班合作完成）：（1）.几位同学分别在纸箱板上撕出或刻出自己喜欢的形象或肌理。

（2）.撕到一定程度，滚油墨或刷色，挑选合适的角度在大纸上印制。

（3）.继续撕刻，改变底版，再在大纸上印制。

（4）.调整构图，直至全班完成一幅满意的作品。

六、评价展示

1.展示作品，引导学生评议。

2.学生互相介绍、评价自己或他人的作品。谈谈自己的感受。

板书设计

箱板上的新发现

10.参观劵的设计

教学目标：

1.使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。

2.结合生活中的展览，设计实用、美观、新颖的参观券。3.发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。教学重点：了解参观券的组成及表现形式，用学过的知识和技能设计、制作参观券。

教学难点：图案、文字、色彩的协调统一，使用功能的完整。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备：参观券(实物)数枚，启示设计思维的图片若干；作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔教学课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课

1.教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。

参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。

2.今天这节课我们一起来学习设计参观券。3.板书课题：设计参观券

4.学生欣赏。

三、讲授新课

1.参观券的设计形式。

请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种? 教师小结并板书：设计形式：(1)摄影；(2)绘画。2.参观券的构成。

参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。(板书：构成：以图为主，文字为辅)3.图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)4.文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。

5.学生讨论回答。6.学生观察回答。

以图为主，文字为辅。

四、实践操作

1.提出作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。

2.出示几张范画粘于黑板，供学生设计时参考。

3.教师巡回指导，对设计理念较好的同学及时提出表扬并展示其作业。

学生设计。

五、小结

展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。

第二课时

一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、回忆作业要求：

作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。

1.你想设计的参观券有什么特别的地方？

2.回忆设计图中的内容。

3.学生回忆。

4.分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导

1.教师指出共性问题，并作个别指导。

2.继续完成作业。

四、展示作业

1，开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。

2.设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

1.你在生活中还见过哪些充满设计意识的票券？回去找找，下次

告诉老师。

2.学生发言。

板书设计

设计参观券设计形式：(1)摄影；(2)绘画

构成：

以图为主，文字为辅纹样：内容，景点文字：

地点，名称，票价

11.神秘的礼盒

教学目标：

1.知道礼盒的结构、形象、功能，了解设计美观与实用相结合的道理。

2.感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。教学重点：了解礼盒的结构、形象、功能，学习设计美观与实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒。教学难点：利用综合材料，创新制作礼品盒。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备：课件、纸盒、各种制作材料。

教学课时：1课时

教学过程

第一课时

一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

二、导入新课

欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论： 1；这幅画上画了什么？

2；你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？ 3；你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 4；展示组合得巧妙的作品。5.板书课题。

6.学生欣赏。

7.学生思考、回答问题。

课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。

三、讲授新课

布置讨论题：

1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？ 2.你认为哪些地方组合的巧妙？ 3.你还想怎样组合？

教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。

4.学生实践课后拓展巡视辅导。

5.组织学生小结、评价。

6.展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。

7.同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。

四、实践活动

练习绘制。把自己的创意用绘画形式表现出来。可以单色绘画，也可用彩色表现。

五、总结评价

1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。2.提出改进意见。

3.学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

板书设计

图形的魔术组合

夏加尔《我和我的村庄》

12.故事里的人

教学目标：

1.了解泥塑人物捏塑成型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧。2.通过教学使学生能用粘土创作出一个生动的泥塑人物形象。抓住人在故事中的特有姿势，塑出运动中的动态。

3.培养学生对中外文学经典作品的阅读热情，努力表现出人的美。

教学重点：了解圆雕的基础知识，学习用基本形的加、减法塑

造人物立体动态。

教学难点：作品生动、美观、牢固、观赏性强。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备：教师：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。

学生：查找自己喜欢的故事人物资料，彩泥及泥塑工具等。教学课时：2课时

教学过程

第一课时

一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、创设情趣，引入课题。

讲述草原英雄小姐妹的故事。1.草原英雄小姐妹(1964)-故事梗概

龙梅和玉荣是一对小姐妹。一天，她们为队里放羊时遇到暴风雪，羊群顶不住狂风的袭击，顺着风势越跑越远，姐妹俩一面和风雪搏斗，一面收拢受惊的羊群。天渐渐黑下来，雪越下越大，有一只羊被雪崩埋在雪里，龙梅扒雪救羊时，玉荣和羊群已经走远。这时，又有几只羊陷在雪里，玉荣在扒雪时掉了一只毡靴，但她丝毫没有察觉，她心里只有一个念头：一定要保护好集体的羊群。龙梅赶上了玉荣和羊群，她看见玉荣光着的脚已经冻成冰托子，急忙要脱下自己的靴子给妹妹穿，可

是靴子冻在脚上脱不下来，她便从袍子上撕下一块布包住妹妹的脚，背着妹妹艰难地向前走着，后来，她实在支持不住，终于倒下了。由于铁路工人和寻找她们的公社巴书记等人赶来抢救，姐妹俩和羊群才安全脱险。龙梅和玉荣这种热爱集体财。2.学生欣赏。

1.产、勇于战胜困难的崇高品质，受到了共青团中央的表扬。2.出示观察投影中的草原英雄小姐妹的雕塑作品。师：今天，我们用橡皮泥塑故事中的人。板书：课题《故事中的人》

三、教学新课，指导泥塑故事中的人。

1.交流信息，拓宽视野教师：

你能找出故事中描述某人物的关键词汇吗？ 2.小组讨论，交流自备资料，讨论人物造型的方法。3.请一位同学来摆一个姿势的造型在讲台上演示。教师示范。

4.请学生分组介绍自己喜欢的人物特色。

5.小组讨论，以共同喜欢的人物为例，找出他的典型特征。

四、欣赏观察，研究技法

1.引导学生对比观察教材中的泥塑作品。

以教材中的泥塑为例，带领学生结合文学作品进行仔细观察。2.集体交流，教师小结：

用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯

干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。给人物穿上与故事中的角色相符合的衣着。