张若虚《春江花月夜》教学实录

张若虚《春江花月夜》教学实录（精选6篇）

张若虚《春江花月夜》教学实录篇1

此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨。张若虚诗作春江花月夜课堂实录，我们来看看。

张若虚诗作春江花月夜课堂实录

教材简析与教学构想

《春江花月夜》这篇课文，是苏教版高中语文选修教材《唐诗

宋词选读》第一主题单元风神初振的初唐诗中收录的第5首诗歌

。前4首，均为简短的律诗。

诗歌所描绘的春江，正是我和我的学生所生活的这片土地。素有风物淮南第一州之美誉的仪征，据说就是诗人张若虚的故乡。在家乡的土地上，学习前辈诗人讴歌赞美家乡美景、抒发家园之思的诗歌，我最大的愿望，就是引领着学生，在走进这首诗歌，走近作者的同时，进一步走进诗歌营造的生活境界之中，走进唐诗的文化氛围之中，最终使唐诗之美走进学生的心灵。

我一直崇尚语文的激情。没有激情，就没有合格的语文。所以，我在这课的设计上，始终立足于激情这个情感基调，来营造教学所应有的氛围。我不想在这课的教学中强化诗歌技法，也不想落实语文基础知识，我唯一的目的，就是让学生感受到美。我要让学生明白，唐诗是一座不朽的宝山，只要用心品味，在这里完全可以找到所有的美好。

现场

教学过程一：营造氛围，在美的感召中走近诗歌

课前播放乐曲《春江花月夜》，营造授课所需要的氛围。

因为是下午第一节课，学生很疲乏，精神状态不好。上课铃声响了以后，我先组织学生进行入静活动（内容略，编者注），然后才开始上课。

《春江花月夜》音乐再起，很低的声音，如同天籁。在音乐陪伴下，我开始用抒情的话语导入今天的教学内容：这是一种朦胧的美,如梦如幻,悲凉而又轻盈；/ 8 这是一种纯粹的美，超于象外，宁静而又清纯；这是一种跨越时空的穿透和打动，一切世俗的丑陋和鄙俗，都在诗意的光泽里消融；这是一场无声的细雨,慢慢浸润着人世间的每一个角落,然后任情感汇集成河流，千年不息,一直流到宇宙的那一端这就是《春江花月夜》，这就是一千年来给了无数人心灵滋养的大爱与大美的《春江花月夜》。今天，就让我们也一起融进这片神奇的境界，去共同感受这份优雅与华美吧。请大家打开书本，用自己的心，去静静品读这首传唱千古的经典诗歌。注意，用心品读，不要发出声音。

教学过程二：静读涵泳，初品感受诗歌的内容之美

学生默读，教室依旧一片寂静。

我也在心中默默地背诵着整首诗，我的速度比学生们要慢，当我默背结束时，我看见有些学生已经开始悄悄地翻阅手中的教学案了。

阅读，就是和高尚的灵魂在交流。当我们全身心投入到《春江花月夜》的吟诵之中时，同学们从诗歌中读出了什么？感受到了什么呢？请同桌之间简单交流。

学生开始轻声交流。

哪位同学愿意说说，静静地阅读诗歌后，心中有些什么样的感觉？你说说？你感觉到些什么？

天空中只有一轮明月，大大的，再没有其他任何东西。明月映照下，江水澄澈，江上没有帆，没有任何东西，只有无边的空阔这个学生说得很诗意。

你读出了一种辽阔和寂静。你呢？我转向另一名学生。

除了天空中一轮皎洁的月，我的大脑中还出现了淡淡的雾气，这雾气在江面上轻轻飘荡着，时有时无。天地显得格外的空旷、寂寞。

你在辽阔和寂寞之上，还读出了缥缈，读出了灵动。

月亮很亮很高，一个人很孤独第三位同学站了起来。

谁？这个人是谁？

作者。

作者吗？在诗歌中，我们应该称他为什么人？

是抒情主人公。应该在初春季节，还比较寒冷，抒情主人公一个人静静地伫立在长江边上，一会儿仰头望月，一会儿低头观水。由这孤独的月和流淌的春水，他想到了家乡，于是心中充满了忧伤。

你的感觉很细腻，有景有情，很好！我为有这样灵动的学生而欣慰。

教学过程三：浅吟低唱，二品诗歌的画面之美

静静阅读中，我们已经初步感受到了诗歌的优美意境，体味到了春江花月夜清新迷人的气息。下面，让我们轻声吟诵这首诗歌。用我们的轻轻吟诵，来进一步品味诗歌的美。我给大家配乐，同学们自己轻声吟诵诗歌。

学生在古筝曲《春江花月夜》的优美旋律中，开始轻声诵读。我在黑板上把容易读错的两个字的字音标注出来：不胜（shēng）愁、砧（zhēn）。

刚才咱们描绘了大脑中出现的图象，现在，咱们品味品味大脑中体悟到的美。/ 8 你发表一下自己的感受，行吗？

我觉得整首诗歌轻声读下来后，有一种寂静优美的感觉。一学生说。

噢，你读出了寂静优美。这种美，你能不能用语言表达出来？我追问道。学生思索着，没有回答。表达不出来，是吗？只可意会，不可言传，对不对？

是。

我也有这样的感觉，大脑中有无数的图画，却很难用准确的语言描绘出来。再请几位同学谈一谈吧，或许他们能表达出来的。

我读出的是一种情景交融的美。江水缓缓东流，明月高照，微风吹动了闺房的窗帘，也吹动了闺中人的相思之情。

我的大脑成大杂烩了，春、江、花、月、夜，这五种美景都混在里面，组成了一幅画。在清静明透的意境里，它们融为了一体。

我感受到的是月色微红，花瓣飘落。

教学过程四：推荐朗读，三品诗歌的音韵之美

美，在我们的心头轻轻荡漾。两遍诵读下来，同学们的感受更深了。印象中不光有了景，还有了人，更有了情。不过，刚才都是自由诵读。现在，咱们请一位同学给大家单独演绎一下。大家最愿意听哪位同学朗读？

可能因为后面有几十位老师听课的原因，学生你望我，我望你，没有人提名。实际上，这个班级朗诵水平整体也不高。

那我就请一位同学来推荐了。你推荐一位，怎么样？我点了一个女生的将。

这位女同学站起来，目光在班级里巡视着，却找不到理想的目标。也难怪，分科后重新组建的班级，相互间还不是很熟悉。而前一阶段学习也没有进行朗读活动。

找不到合适的人选？那就你自己来，怎么样？为大家精彩演绎一下，把诗歌特有的音韵之美展示出来。我来为你放音乐。

这位女生的朗读有点味道，但还是有些欠缺。

朗诵得很好，注意了捕捉诗歌意境。请注意，沈这个字在这里念沉。我知道此时不宜多指点朗读技巧。

三次诵读诗歌，我们对诗歌的理解应该更深了。我看见有同学刚才在别人朗读时不断地摇头，是觉得她读得不够好吗？读诗其实就是在交流，在用自己的心和另一个灵魂在交流，各人心中的理解不同，朗读时的处理也就会出现差异。但只要用心去读，我们就会在感受领悟思考中获得很多。

教学过程五：个性阐释，四品诗歌的意境之美

欣赏了这位同学充满情感的诵读后，大家是不是也有一种大声朗诵全诗的欲望了？下面，咱们来个自我陶醉式的自由诵读。每个同学，都挺直了腰杆儿，用自己的理解，大声诵读这首诗歌。记住，要陶醉于自己营造的艺术境界中。

学生自由诵读。

有没有自我陶醉？

有点陶醉了。在朗诵中，我的大脑中始终浮现着那轮皎洁的江月，此外是背/ 8 景的宏大，我感受到了宇宙的无穷。

我陶醉于这中国水墨画般的艺术境界中。我的脑海里，除了月光，一切都是朦胧的，岸上的花，水中的船，缥缈遥远。

我突然有了一种孤独感，感觉到无论月还是人都是孤独的。

大家都读出了自己的感受和理解。这些感受都是独特的，是我们用自己的人生阅历来解读诗歌后的产物，这就是个性化诵读。然而，每一首诗歌除了可以为我们提供自由解读的意象和意境外，也有我们应该共同把握的东西。大家思考一下，这首诗歌主要描绘了哪些意象？

学生齐答：春、江、花、月、夜。

接着，我引导学生分析了五大意象中最主要的意象月。学生通过品味诗中10多处写月的诗句，明白了这首诗在整体上可以分为两块内容，以但见长江东流水为界，前一部分由景入思，后一部分由景入情。

教学过程六：意境再造，五品诗歌的情感之美

一首好的诗歌就是一幅完美的画，它总要创造出一个完整的意境。就像画儿不能裁减下一小块来欣赏一样，诗句也是不能用来逐句翻译的，但是诗歌展现的画面却可以在心中描绘。下面给大家5分钟时间，请大家选择自己喜欢的诗句，试着用散文的语言来展现自己心中的那幅画面。注意不是翻译，而是发挥你的想象力创造力，去渲染去创造。文字一定要优美。

学生在积极地创作，我在下面巡视，适时给不符合要求的学生以指点。5分钟时间到，我挑选了几位描写得形象生动的同学来发言。先让他们朗读自己所描绘的诗句，然后再朗读自己所写的内容。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。月光皎洁，大地如披上一件洁白的纱衣。置身江畔，举首四望，只见万里长空，如牛奶洗涤过一般，深蓝中带着乳白。而江水在这月光的笼罩下，也如同流淌着的不是清冷的水，而是一江的牛奶。明明能感受到流霜的侵蚀，睁大了眼睛，却也无法发现霜的行踪；明明能感受到江滩上沙的细腻和温柔，却不知这沙，到底是自身洁白，还是月华的漂染

多美的境界，多奢侈的想象啊。你该用多少牛奶才能把这天地洗个遍呀。不知我这样调侃是否合适。学生们善意地笑了起来。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。天地间一片空明，只有一轮皓月高悬着。这轮月啊，没有一丝的杂质，宛如一轮纯粹的美玉；这长江和长空啊，纯净得如同盘古刚开辟出的世界，没有花草树木，没有鸟兽虫鱼，没有忙碌的人类，只有永恒的天、永恒的地、永恒的长江、永恒的一轮孤月

真好，永恒与纯洁，你的两个关键词。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。这两句诗歌生动形象地描写出了月光的/ 8 皎洁

不要评价，只是描绘出情景来。我纠正道。

噢。剪纸般的月亮粘贴在瓦蓝色的长空，长空下是一望无际的碧蓝的江水。这江水蜿蜒着流向东方，在天边处和大海和蓝天融为一体。时空凝固，凝固在这早春二月的江南，凝固在这只有一轮孤月高悬的江畔。

一阵又一阵掌声，从教室里响起。

教学过程七：师生共读，在美读中拥满怀优美

这节课，我们通过五次诵读，用我们的心灵和张若虚的心灵进行了对接。然而，这首流传了千年的经典中无穷无尽的意韵和浩瀚博大的情感，我们大多还没有能够领悟。这是一种阅读的遗憾，但也是一种阅读的动力。因为这些我们暂且没有光顾的内容，就是我们未来继续阅读的动力。课的最后，请给我一个机会，我渴望着把我对这首诗歌的理解，通过我的朗诵传递给同学们。

我点开背景音乐，当音乐的一个小高潮过去后，才开始了我的诵读：春江潮水连海平，海上明月共潮生

我是一个热爱诵读的老师，对朗读有一定的研究。随着我的诵读，学生们再次沉浸到那虚无缥缈美不胜收的境界中。许多学生开始跟在我的后面轻轻朗诵着，几个句子

后，就发展成了一种全班的跟诵。

有一种来自诗歌、来自朗诵、来自心灵的美，从教室里生成，然后溢出窗口，弥漫向四面八方。

张若虚《春江花月夜》教学实录篇2

如果把整个唐诗比作一座黄山的话, 那么, 隐逸山水诗的淡静悠闲自是天人合一;而边塞沙场诗的奇情豪气则更显风流才俊。如果说是王孟李杜等撑起了整座山峰的脊梁, 成就了盛唐气象的话, 那么, 数以千计的小家诗人, 则是黄山少之不得的石与松, 共同铸成唐诗雄视百代的辉煌。

张若虚, 在唐代诗歌的黄山上, 就是少之不得的一棵松, 他以《春江花月夜》“孤篇横绝, 竟成大家”, 而诗歌本身, 更以其词章的华美, 思想的深邃, 成了唐诗苑中的一朵奇葩, 占尽风情, 承受人们无数的膜拜。

2. 张若虚的诗与仕

莫道张若虚独领风骚, 作为封建士大夫, 他也走的是“学而优则仕”的套路, 仕途上, 他仅仅作了兖州兵曹, 与贺知章、张旭和包融齐名, 被称为“吴中四士”。[1]比起高适太子太保的显赫, 他显然是失意落魄的;比起王维“独坐幽篁里, 弹琴复长啸”的清雅, 他显然是局促寒碜的, 更不要说与李白“天子呼来不上船”的狂放以及杜甫“语不惊人死不休”的执着相比了。但能“孤篇压倒全唐”、“孤篇横绝千古”的, 就没人和他能比了, 他横空出世, 独领风骚, 赢得了太多的仰慕与赞叹, 再次证实了文学史上“诗家不幸诗人幸”的说法。

3. 张若虚的诗歌神话

春、江、花、月、夜, 这是中国诗人常咏不衰的意象, 名词佳句更是数不胜数:“春来发几枝”、“忽如一夜春风来”、“大江东去”、“人比黄花瘦”、“月是故乡明”、“夜来幽梦忽还乡”、“却话巴山夜雨时”……即使一个月, 也有关山月、西江月、残月、新月等。然而, 能将这些意象集于一诗来写的, 张若虚堪称典范, 该诗所产生的影响, 比之李易安的“寻寻觅觅, 冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚”毫不逊色, 所以, 说他创造诗歌神话实是中肯之词。

3.1《春江花月夜》五个意象的精美绽放

他写道“春江潮水连海平, 海上明月共潮生”, 他只是在写“目遇之而成色”的自然美景。开篇两句, 就将诗题中的五景囊括四种, 扣题之紧之功力, 不能不叫人叹服。如果说, 白乐天的《琵琶行》以“千呼万唤始出来”极尽迂回烘托之妙的话, 那么, 张若虚则以单刀直入的迅捷, 让人体味到诗人难以抑制的激情。在春潮涌动的江面上, 一轮明月已然被波浪涌推而出, 似从江中跃出, 又似在江面漂浮, 真乃“月共潮生”。紧接着, 诗人写道“滟滟随波千万里, 何处春江无月明”, 诗人将远景与近景、将现实与想象连为一体, 给全诗构筑了广阔的审美空间。“千万里”与“何处”一言江水之无际, 一说月光之朗照, 由实而虚, 由景及理, 显得既气势非凡又情理相生, 诗歌在情、景、理的互溶中将审美空间三维化, 使诗的审美张力与“天涯共此时”的抒情经纬度完美契合。再来看诗人如何接的:“江流宛转绕芳甸, 月照花林皆似霰”, 诗题中的“花”出现了, 至此, 《春江花月夜》已华丽上演, 一字不少, 一物不缺。这里, 诗人实际上是荡开一笔来写, 并没有承上来抒情, 而是再次状眼前之景, 月光温柔了江水, 江水留恋与芳林, 江水缓慢而沉静, 一个“绕”字, 既状水之形貌, 又托诗人之情, 一字关乎主客二体, 可谓“一切景语皆情语”矣!

“似霰”集中体现了诗人体物之精道, 花本千姿百态, 再承之以月的抚弄, 似乎就是千万珍珠在枝头跳跃, 月不复为浑然的整体, 而成了千千万万可随手而掬的珍珠月, 熠熠地摇曳于诗人的眼前, 也摇曳于读者的眼前。“空中霜飞不觉动, 汀上白沙看不见”。如果说, 五六句是局部特写的话, 那么, 这两句则是整体状写月色之浓, 一高一低, 一俯一仰, 传神地写出了月下特有的深夜氛围, 与诗人李益的“回乐峰前沙似雪, 受降城外月如霜”遥相暗合, 可谓异曲同工之妙也。“江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮”这两句既是承上对写景的总括, 同时也暗寓着时间的推移, 月已到中天, 万物融为一体, 浩浩宇宙, 似乎只剩下一轮孤月, 诗人物物而不物于物, 任由思绪驰骋, 诗歌的审美意境在诗意的丰富中扩展, 给人一种超凡脱俗的空阔与飘渺。

3.2《春江花月夜》意境的淡定美

《春江花月夜》是一首长篇歌行, 采用的是乐府旧题, 但作者已赋予了它全新的内容, 将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体, 创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。[2]记得我曾经看到过一幅《春江花月夜》写意画, 画中诗人站在临江的亭子里, 亭子兀立在江崖之端, 诗人居高临下, 脚下波涛翻卷;对面山间, 疏疏淡淡的花色在青岚氤氲中摇曳;头顶一轮皓月, 映照天地, 一片银白。此情此景, 无论单说江, 还是只说月, 我们都太过熟悉:屈原之临江问天的慷慨激昂, 毛泽东之独立寒秋的指点江山, 曹操之东临碣石的雄心壮志。然而张若虚之为张若虚者, 他既非忧国忧民的政治家, 也非主宰沉浮的风流人物, 他只是普通而多愁善感的诗人。他以月为线索, 将情与景, 情与理融合一体, 创造出景中有情, 情由景生, 情理相生的优美意境。至此, 诗歌写景告一段落, 诗歌升华到了哲理的层面。

3.3《春江花月夜》韵律的变化美

诗歌逐章转韵, 韵随情转。全诗三十六句, 可分为九章, 每章四句, 形式整齐, 结构匀称。以平声更韵起首, 中间是仄声霰韵, 平声真韵, 仄声纸韵, 平声尤韵, 灰韵, 文韵, 麻韵, 最后以仄声遇韵收尾。平仄相间, 高低抑扬, 既回环反复, 又层出不穷, 极富韵律之美, 又兼用叠音词“滟滟”、“姣姣”、“悠悠”, 一唱三叹, 声情并茂, 韵味绵长, 诗情与哲理在平仄与韵脚的不断转换中节节相生, 如梦如幻, 营造了为情而痴, 缘景而醉, 因理而思的三重审美空间, 使情景理三者互诠互释, 也使韵律之变更具韵味!

3.4《春江花月夜》触及的哲学命题

夜, 成就哲人, 也成就诗人。月, 属于诗歌, 也属于哲学。月到中天, 诗人却没有归去, 他仍仰观苍穹, 对天发问“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已, 江月年年只相似。不知江月待何人, 但见长江送流水”。闻一多在《宫体诗的自赎》中忍不住说这几句有“更迥绝的宇宙意识!一个更深沉, 更寥廓, 更宁静的境界!在神奇的永恒前面, 作者只有错愕, 没有憧憬, 没有悲伤。……张若虚这态度不亢不卑, 冲融和易才是最纯正的, ‘有限’与‘无限’, ‘有情’与‘无情’———诗人与永恒猝然相遇, 一见如故, 于是谈开了……对每一个问题, 他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑, 他更迷惘了, 然而也满足了。”[3]诗人如夫子一样“述往事, 思来者”, 诗人以“何人”、“何年”连续追问, 表现了一种“日月安属, 何由考之”的睿智与穷究底里的执着。正是在这样的执着中, 诗人似乎顿悟了, “人生代代无穷已, 江月年年只相似”, 这样的回答, 既是文学的, 更是哲学的, 千古之下, 有谁不为之慨叹?这种情与理的会通, 实是一般诗人所无法措置于笔端的博大与精微。比之东坡的“明月几时有, 把酒问青天”更显深沉旷远, 这恐怕也是该诗之所以被世人喜爱继而流传千古的真正原因。另外, 诗人虽处在齐梁宫廷文学之风延续的初唐时期, 所写诗题也属陈后主所创的“艳词”之列, 但诗人却在自然美景的描写中, 用自然的质朴冲淡了宫体诗的酥软, 用自己深邃的思想, 复活了文人麻痹了百余年的心灵。贯之以广阔的情怀, 因此诗作毫无轻浮妖艳的淫靡, 反倒给人一种“大江东去, 浪淘尽”的历史兴亡感和宏览千古的深沉感。

3.5《春江花月夜》的阐述的生命终极意义

如果说以上是以写景为主兼之以抒写幽古之情的话, 那么, 从“不知江月待何人, 但见长江送流水”开始, 诗人从思索宇宙回到了现实自我。固然, 诗人无法确定江月待何人, 但有了“人生代代无穷已”的大彻大悟, 这个答案显然是无需再给的了, 诗人看见远去的江水, 但长江送走的何止是流水?身处异乡, 瓢泊天涯, 诗人一颗归心已“暗随流水到天涯”, 诗人写道“白云一片空悠悠, 青枫浦上不胜愁”, 这里似有化用诗歌“白云千载空悠悠”之意, 思念之情油然而生, “谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”显然, 诗人思念远在家乡的爱人。自古悲伤多离别, 诗人似乎有了一种“何事苦淹留”的自责与惆怅, 想到天涯此时, 绮户无眠的妻子, 诗人心中涌起了无限的柔情:“可怜楼上月徘徊, 应照离人妆镜台, 玉户帘中卷不去, 捣衣砧上拂还来”。诗人推己及人, 想象此时此刻的妻子, 不应成眠, 只应有恨, 这是诗歌的又一次由实及虚, 用唐诗诠释了“一种相思, 两处闲愁”的刻骨爱情。由“捣衣”我们不难想象的到, 这是一个为生活而辛勤忙碌的思妇, 她比“梳洗罢, 独倚望江楼”和“日懒倦梳头”的思妇更具生活气息, 更具典型性, 她排遣相思之苦不是靠吟诗作词, 而是用劳动来冲淡, 诗中“愿逐月华流照君”恰切地表现了她对爱情的追随, 而“此时相望不相闻”也深切地流露出她心中的凄楚。“鸿雁常飞光不度, 鱼龙潜跃水成文”更是写出了天各一方的有情人“才下眉头, 却上心头”的刻骨相思之苦。“昨夜闲潭梦落花, 可怜春半不还家”, 花尚且都要凋落, 人如之何不老呢?思妇的幽怨自怜一并而来, “江水流春去欲尽, 江潭落月复西斜”, 在这里, “江水流春去欲尽”与“可怜春半不还家”相互呼应, 江上客与楼上人虽天涯相隔, 却共见明月;虽同见明月, 却不能互通音讯, 男女主人对爱情的不渝, 在此合二为一, 他们虽遥隔千里, 却心有灵犀, 女主人在家乡一颦一簇, 诗人在江上就一吟一唱, 诗歌艺术之精湛, 情感婉结之巧妙, 真令人拍案叫绝。闻一多先生说“这里一番神秘而又亲切的、如梦境的晤谈, 有的是强烈的宇宙意识, 被宇宙意识升华过的纯洁的爱情, 又由爱情辐射出来的同情心, 这是诗中的诗, 顶峰上的顶峰[4]“江潭落月复西斜”暗示时间已到天亮, 海雾四起, “碣石潇湘无限路”, 沉思一夜的诗人, 或许又要启程了, 是离家近了?还是更远?有人是否团聚?“不知乘月几人归, 月落摇情满江树”, 他身在天涯, 但对爱人的思念却如一江春水, 永不绝期。

月落了, 随着这一中心意象的退去, 诗人趁势收束全诗, 停于该当停, 一气呵成, 实是天籁之作!

《春江花月夜》, 谋篇布局, 借与天机;感情抒写, 回肠荡气, 既有奇句, 更是奇篇, 语言不事雕琢, 清水芙蓉, 与王杨卢骆一道, 为盛唐气象的到来拉开序幕。

参考文献

[1][2]袁行霈主编《中国文学史》第二卷, 高等教育出版社, 1999.P231

[3]《唐诗入门——宫体诗的自赎》, 湘潭大学出版社, 2011.P21-30

张若虚《春江花月夜》教学实录篇3

一、韵律结构之人生意识体现

这首诗的韵律结构极具特色。“四句一韵”，共九韵，章法忽平忽仄，跌宕起伏，一唱三叹，给人以余音绕梁之感。前四韵为一大部分，写春江花月夜之景并即景抒情，由情入理，揭示人生课题。第五韵为过渡，由思考人生课题转入抒写离愁别绪。后四韵为第二部分，分写游子思妇的离愁别绪。这两大部分又可分为四个层次：第一、二韵为一层，扣题写景，渲染意境。三、四韵为三层，重点探索人生，深化题旨，升华诗意。五韵为过渡。六、七韵为三层，写思妇的怀人痴想。八、九韵为四层，写游子的相思与盼归。通过这样的编排，全诗的韵律结构井然有序，使人一目了然。

通篇以雄健的笔力、宏伟的画面，写出了春江潮涨，明月初生，并重点突出江与月。明月与江潮共生，着一“生”字，就将明月拟人化了，赋予了明月与潮水活泼泼的生命。而“共”字，则向我们说明春江与明月有着脱不开、甩不掉的关系。总而言之，月光、江波相互辉映。有春江之处，必有明月。江水穿流于铺满花草的原野，在月光的照耀下，一切都显得那么宁静、安详。诗人妙笔一挥，使之更添一层画意诗情，梦一样的景象，诗一般的情意。“流霜不觉飞”“白沙看不见”，浑然只剩皎洁的月光，一切都不存在了。细腻的笔触，使诗的意境更具朦胧、空灵、恬静与皎洁。

二、思想艺术上的超脱

《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，吸引着读者去探索其中美的真谛。

1.多视角写景

古人云“景乃诗之媒”。这首诗着重描摹了春江花月夜，集中笔力写了江与月，构成了一幅奇妙的、多视角的春江花月图。写江，则用海、潮、波、流、汀、沙、浦、潭、潇湘、碣石等为陪衬，使春江的流动美更显俏皮。写月，则用天、空、霰、霜、云、楼、妆台、帘、砧、鱼、雁、海雾等为映照，描绘了月在不同时间、不同地点，变换出的不同色彩与形状。江与月总是相生相伴，相映相融，不可分割的。让读者感受它的宁静、恬美与超凡脱俗。

2.多层次抒情

“情乃诗之胚”，情越浓厚，诗越醇美。这首诗抒情层次丰富，诗情十分浓郁。这里既有对自然美景的赞赏，亦有人生之思的感悟，还有离愁别绪的伤感。对自然美景的赞叹，使我们如临其境。其中有对江水海潮雄壮宏伟的赞叹，有对芳甸花林如霜如霰浩白优美的激赏，也有对明月处处随波万里辽远阔大的叹誉。诗人身临美景之中，不觉悟出人生之思。这里既有人生有限、自然永恒的感叹，也有人类无穷、自然却年年相似的欣慰与达观，尽显哀而不伤、叹而不悲，使诗韵袅袅，久久地流淌在读者的心中。

3.情景理水乳交融

这首先表现在景中含情。“白云一片区悠悠”，可以说纯为写景，但此景象征游子远征，因而景中明显蕴含着思妇的念远之情。其次是染情于景。如，“皎皎空中孤月轮”是写景，但着一“孤”字，游子思妇离别后的孤寂之感，便明显地染于一轮孤月之中。再次是移情于景。如，自月生到月悬、月斜、月落的景的流动，不正是抒情主体的情的扬起、高涨以及离情的沉重、跌落等感情起伏变化相契合。又如，诗中月色织成一片柔和、雅洁、清丽、朦胧的艺术氛围，又正与人的情愫之细腻、凄清、缠绵、惆怅等感情波澜相谐。

三、澄静明快的意境

在对《春江花月夜》反复的揣摩分析中，我深深感到它的无穷魅力，更被它深深地打动。我相信一首诗，尤其是一首可遇而不可求的好诗，它本身就是一种生命的表达形式，《春江花月夜》中所体现出的生命表达形式尤为突出。朱光潜曾说：“诗是人生世相的返照，每个诗的境界都必有情趣和意象两个要素。”张若虚《春江花月夜》在诗歌意境创造上取得的进展，如将真切的生命体验融入美的兴象。诗情与画意相结合，浓烈的情思氛围，空明纯美的意境。

张若虚《春江花月夜》赏析篇4

该诗中不仅描绘出了一幅精美的春江月夜图，而且也表现出了丰富细腻的情感。但是，尤为重要的是，在这情感中也渗入了理性的思考，即情中有思。面对如此美丽的图画，面对春江花月夜这五种事物集中体现出的最动人的良辰美景，而许真的是“乐极生悲”吧，清明澄澈的天地宇宙引发了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”。江月是如此的美丽，美妙的景色不禁使人想到了宇宙的深邃和永恒，从而联想到自己的人生是如此的渺小和短暂。是谁站在江畔，第一个惊诧月色的明媚?光照春江的明月，又是从哪一年开始照耀到人间呢?恐怕已无人能说的清楚。毕竟，人的一生太短暂，太短暂了!人要和时间赛跑，终究是要失败的，人生真的是很容易就逝去了。人类一代代永无穷期地更替，不正是人生短暂的表现吗?而明月却年年相似，这江月为什么会年年依旧呢?可能象世上的离人一样，也在等待着自己的亲人到来吧!“不知江月照何人”这里用了一个拟人的手法，把月亮写的很有感情，为了见到她期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头看到大江东流。这滚滚东流的一江春水，多么象消逝着的光阴!“逝者如斯夫;不舍昼夜”，人生，人的青春不就是被这滔滔流水送走的吗?诗人由时空的无限，遐想到了生命的有限，感到神秘而又亲切，表现出一种更深沉，更寥廓的宇宙意识。月相似而人不同的意象，深藏诗人对生命短促的悼惜之情，这种青春感伤的情思贯穿全诗，创造出韵味无穷的意境。

但是全诗的关键还在后文对思妇的描写，思妇因盼望与爱人相见而不得而苦闷。但她仍相信，虽然两人相隔异地，不能声息相闻，但此时一定会共对明月寄托相思。南朝《子夜四时歌*秋歌》中有过这样的名句：仰头看明月，寄情千里光”，是说托月光把自己的相思之情寄给远方的亲人。而在这首诗里，把托月寄情变成 “愿逐月华流照君”，感情更为强烈，要求也更为迫切。这里的“逐”字把思妇那种深沉，执着，殷切的思念之情表现的更形象，更具体，更传神，给读者以鲜明的动感。由此可见，诗中虽有对人生短暂的伤感，但这只是缘于对人生的热爱与追求，诗人并没有因此而颓废和绝望，其基调是“哀而不伤”的，体现出初唐的时代之音。

张若虚《春江花月夜》教学实录篇5

《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。

【原文】

春江花月夜

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟1随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸2，月照花林皆似霰3。

空里流霜4不觉飞，汀5上白沙看不见。

江天一色无纤尘6，皎皎空中孤月轮7。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已8，江月年年望相似9。

不知江月待何人，但见10长江送流水。

白云一片去悠悠11，青枫浦上12不胜愁。

谁家今夜扁舟子13?何处相思明月楼14?

可怜楼上月徘徊15，应照离人16妆镜台17。

玉户18帘中卷不去，捣衣砧19上拂还来。

此时相望不相闻20，愿逐21月华22流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文23。

昨夜闲潭24梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜25。

斜月沉沉藏海雾，碣石26潇湘27无限路28。

不知乘月29几人归，落月摇情30满江树。

【注释】

(1)滟(yàn)滟：波光荡漾的样子。

春江待月明佟春凤

春江待月明佟春凤 (2张)

(2)芳甸(diàn)：芳草丰茂的原野。甸，郊外之地。

(3)霰(xiàn)：天空中降落的白色不透明的小冰粒。形容月光下春花晶莹洁白。

(4)流霜：飞霜，古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。在这里比喻月光皎洁，月色朦胧、流荡，所以不觉得有霜霰飞扬。

(5)汀(tīng)：水边平地，小洲。

(6)纤尘：微细的灰尘。

(7)月轮：指月亮，因为月圆时象车轮，所以称为月轮。

(8)穷已：穷尽。

(9)江月年年望相似：另一种版本为“江月年年只相似”。

(10)但见：只见、仅见。

(11)悠悠：渺茫、深远。

(12)青枫浦上：青枫浦，地名。今湖南浏阳县境内有青枫浦。这里泛指游子所在的地方。暗用《楚辞·招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”浦上：水边。《九歌·河伯》：“送美人兮南浦。”因而此句隐含离别之意。

(13)扁舟子：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。

(14)明月楼：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。曹植《七哀诗》：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”

(15)月徘徊：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。

(16)离人：此处指思妇。

(17)妆镜台：梳妆台。

(18)玉户：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。

(19)捣衣砧(zhēn )：捣衣石、捶布石。

(20)相闻：互通音信。

(21)逐：追随。

(22)月华：月光。

(23)文：同“纹”。

(24)闲潭：幽静的水潭。

(25)复西斜：此中“斜”应为押韵读作“xiá”。

(26)潇湘：湘江与潇水。

(27)碣(jié)石、潇湘：一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。

(28)无限路：极言离人相距之远。

(29)乘月：趁着月光。

(30)摇情：激荡情思，犹言牵情。

【白话译文】

春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。

月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。

江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。

月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。

江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。

江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人?

人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。

不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。

游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。

哪家的游子今晚坐着小船在漂流?什么地方有人在明月照耀的楼上相思?

可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。

月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。

这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。

鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光;月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。

昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。

江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。

斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。

不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。

【创作背景】

《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”

后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚的这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。具体的创作背景已不可考。

【赏析】

整篇诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景。第二部分写了面对江月由此产生的感慨。第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。

诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。[7] 在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。

“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。

“白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。

接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。

最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的`家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。

整体把握

《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，像九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。

全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。

【作者介绍】

张若虚(约660—约720)，唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙(705～707)中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

[知识拓展]

春江花月夜主要内容

这首诗的作者是初唐张若虚，开元初，他与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品不多，《全唐诗》中仅存二首，而这首《春江花月夜》又是是最著名的一首，它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。春江潮水连海平，海上明月共潮生。。标题《春江花月夜》是乐府《清商曲辞.吴声歌曲》旧题，此曲调创始于陈后主，其主要特色是艳丽柔靡。这首长篇歌行以春江花月夜为背景，将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。“春江潮水连海平，海上明月共潮生”诗人首先从春江月夜的美景写起，月色中，烟波浩淼而透明纯净的春江远景展现出大自然的美妙神奇。在感受无限美景的同时，诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似;不知江月待何人，但见长江送流水。”时空无限，生命无限，表现出一种辽阔深沉的宇宙意识，可是光阴似流水，一去不复返，诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘。