绿色环保服饰论文（精选8篇）
在当今社会发展的今天，高科技已经把我们带进了划时代的领域。工业革命时大力发展经济，没有考虑到对环境的影响,而造成各种自然灾害。作为21世纪，我们应实行可持续发展战略，生产制造绿色产品，发展节俭环境友好型经济。因此，我们要推出——绿色服装。
绿色服装----是欧美国家20世纪90年代初提出的一种设计理念。它从环境保护出发，旨在通过设计创造一种无污染、有利于人体健康的生态环境。这里着重讲讲绿色服装的设计、选材与开发。
一、设计特点：
绿色服装设计必须充分考虑它在服装纤维原料选择、面料选择、服装结构工艺设计、生产加工、包装设计等方面的生态特点:
1.延长产品的生命周期，因为它考虑到了产品使用后的回收处理和再生利用。
2.从源头上减少了废弃物的产生，有利于保护环境，维护生态平衡。
3.其构成材料得到充分利用，减少了对材料资源及能源的浪费，可以防止地球上资源的枯竭。
4.将产品的废弃物产生消灭在萌芽状态，降低了废弃物数量，缓解处理垃圾的矛盾。
二、材料选择：
1.选用天然纤维面料。
天然纤维以其良好的吸湿、透气、纯天然、安全、生物相容性深受消费者的青睐。包括纯棉织物、麻织物、毛织物、丝织物等。
2.选用新型生态环保型面料.3.采用天然无毒辅料。
服装辅料对于服装的造型、实用性、档次等各个方面都起着重要作用。
4.原生竹纤维面料。5.虾蟹壳面料6.大豆蛋白纤维面料
7.霉菌丝面料。8.菠萝叶纤维面料。9.海藻纤维面料。
10.蛛丝面料。11.牛奶蛋白纤维面料。12.食品人造面料。„„
三、绿色新品：
1）怡情服装、防弹服装
2）防雨服装、仿生服装
3）防寒服装、抗菌服装
4）青苗服装、减肥服装
总之，对服装产品进行绿色设计与开发，要了解材料对环境的影响，如选用无污染、无毒的纤维、可降解或可回收利用的材料，才能生产出功能新颖、拥有市场潜力的绿色服装来。
1.怡情服装。
它采用含有微型香水囊的牛奶蛋白纤维面料制作，香水囊可以织入布料的纤维中，也可以用树脂粘到布料上。人体皮肤的热量使香水慢慢地穿过半透气性的囊壁散发开来，令人怡情养性。
2.防弹服装。
在美国南部和许多拉美国家，生存着一种叫作“金眼”的蜘蛛。它体形较大，素以结网黏捕飞鸟而著称。近年来，美国对这种蜘蛛进行了大量研究，发现它的丝有着非常好的力学性能，抗张强度和弹性俱佳，是制作防弹衣物极为理想的材
料，用它制作的防弹衣，重量将更轻、防弹性能将更好。
3.防雨服装。
制作这种服装的菠萝叶纤维具有抗水性能，又采用高强纤维和新的染色技术，使服装经久耐穿，色彩保真度好。
4.仿生服装。
这种服装采用具有松塔和鹿角等生物的属性而制作，穿上这种服装，可以抗风雨甚至防子弹。由于松塔能有效地对付潮湿，当大气湿度下降，松塔的鳞状叶子便会自动张开进行“呼吸”。利用类似松塔结构的人造纤维系统组成新的纤维结构，能适应外界自然条件的变化。
5.防寒服装。
根据北极熊毛的结构，美军科学家研制出一种人造中空霉菌丝纤维面料，这种纤维中间都是空的，重量轻、弹性高、保温好。用它制作的防寒服装由此也问世了。
6.抗菌服装。
目前，美国研制出一种防臭、抗菌的超级服装。它采用了蜂窝型微胶囊——种与虾蟹壳面料纤维面料结合在一起、含有对人体有益物质的微型球形薄膜。这种胶囊含有一种在常温下通过溶解储存热能，然后在温度下降时通过结晶释放热能的物质。许多能散发出香味和防臭的服装都含有微胶囊。织物涂上这种胶囊后，能释放出香水或起中和臭味作用的化学物质。
7.青苗服装。
芝加哥一商人制出一种奇趣的青苗服，它是在一件廉价旧衫上喷一层胶粘剂，然后撒上常年裸麦种子，再罩上一层起保温作用的透明胶布。每天晒两次，经过12天，一件呈嫩绿色的新奇衣服便脱颖而出。它常被在舞会、电视、电影中穿用。
8.减肥服装。
这种由保暖牛奶蛋白纤维和多孔霉菌丝纤维构成的衣服，当肥胖者穿上它时，暖纤维能使人体发热出汗，而多孔纤维能吸收热量将汗蒸发，在这一蒸发过程中就消耗了人体大量脂肪，从而达到了减肥目的。
四、关于环保主题服饰展：
由中国环境文化促进会主办的“绿色中国．环保主题服饰展”于6月4日晚在北京举行，这是迄今为止国内规模最大、水平最高的环保服饰展，也是主办方首次尝试将时尚与环保相结合。本次展出的所有服饰均由废弃易拉罐、塑料绳、光盘等制成，展出不仅将时尚、环保与百姓生活紧密结合，还通过这一化腐朽为神奇的过程，诠释了环境文化，将环保推到时尚前沿。服饰展中畅想篇为大家带来草原鲜花系列、中国龙凤系列、胡杨林系列、雪山系列、海洋系列、花鸟鱼虫系列等服饰。
人类社会最初进入工业社会的目的是为了追求最大的利润,因此,工业的发展不仅给人类带来了巨大的商业利润,同时也带来了一系列能源、环境的破坏[1]。随着全球气候变暖、各种异常气候的频繁出现,现代工业的发展已经开始追求工业与环境的和谐发展。
在服饰设计行业,环保设计理念也已成为现代服饰设计关注的热门词语。皮革服饰作为现代服饰的重要组成部分,逐渐成为人们日常生活中不可或缺的一部分,包括皮鞋、皮包等[2,3]。因此,将环保理念与皮革服饰设计进行充分的融合交汇,是现代皮革服饰行业走向可持续发展的重要内容之一。
1 皮革服饰的环保设计现状
1.1 环保理念分析
近年来,随着皮革服饰市场的发展,欧盟和国内政府都出台了很多针对皮革生产加工中产生的污染及皮革产品中有毒、有害物质含量进行指标限制的法规。这些环保法规的出台,让很多制革企业感到压力颇大,甚至有些地方企业已经因为污染超标被责令关闭。因此,在当前环保经济的需求约束下,除了制革企业的发展必须要正视环保问题,严格执行污染物排放标准要求,为服饰企业提供符合绿色环保要求的皮革产品,皮革服饰品牌生产商更应创新设计手段,以推动皮革服饰产业的可持续健康发展。
1.2 皮革服饰环保设计现状
皮革服饰可以分为皮革服装和皮革服饰品,其中服装主要指常见的上下装以及裙装等,而服饰品主要是指服装以外的配件,主要包括皮包、皮鞋、首饰等,在人们日常服饰中占有重要的比重[4,5]。
在环保理念不断增强的今天,环保皮革服饰必将受到更多消费者的青睐,而通过设计、生产、销售符合低碳环保理念的皮革服饰,不仅可以提升企业的环保社会责任感,更重要的是可以让企业在激烈的市场竞争中脱颖而出,达到经济、生态与社会效应共赢的效果[6]。但出于利润和市场需求的原因,目前环保服饰产品的市场规模还不大。
图1所示为耐克2005年推出的环保靴,该产品采用单根鞋带将鞋帮皮革与鞋底连接起来,最大限度地降低了胶粘剂的用量,且易于清洗,被美国工业设计师协会授予“2005年工业设计金奖”。
2 影响皮革服饰环保设计的因素
2.1 企业的利益驱动
皮革产品的加工生产过程中存在明显的“高碳锁定”效应,伴有大量的废气、废水以及固体污染物的排放,对生态环境有一定的破坏作用,加之在实际的皮革服饰生产过程中,为了片面地追求利润最大化,人为的缩短设计周期和生产周期,导致皮革服饰的设计和生产本身含有较高的环境生态破坏效应[7]。因此,要建立符合生态理念需求的皮革服饰设计体系,需要大量的资金支持,同时,还需要建立配套的管理和评价体系。
2.2 环保理念的主观缺失
消费者是否具有一定的环保理念,是影响环保皮革服饰产品走向市场的重要因素之一。但是在中国,由于改革开放以来形成的消费观念的影响,消费者多数处于品牌效应的追逐期,很少考虑消费品的环保性能;对于设计师而言,缺乏应有的社会责任感和生态设计意识;对于生产企业而言,多数缺少环保意识,不愿承担企业应该承担的社会责任。
3 皮革服饰的环保设计方法
广义皮革服饰环保设计主要涉及设计、生产、销售、回收及物流实现的全过程,而设计是首要环节。
3.1 树立环保设计理念
设计理念是设计师设计产品所具有的内在灵魂,在设计理念的框架内,设计师能够赋予产品不同的功能、样式以及文化内涵,在设计的产品上,打上了设计师的个人风格烙印。因此,对皮革服饰进行环保设计的首要条件,就是要求设计师和所属的生产企业树立环保的设计理念。例如,在设计过程中,考虑采用绿色环保皮革产品、可以重复2次利用的皮革产品、合成革产品等;根据皮革服饰的功能需求,简化设计流程,降低消耗;将皮革服饰的可再次回收利用同其功能相结合等。
3.2 创新实现途径
3.2.1 创新设计方法
传统皮革服饰的设计途径需要耗费大量的皮革面料以及纸、楦等辅助材料,因此,创新设计途径,以最大程度地降低设计过程中的材料消耗为目的。采用计算机辅助设计系统,通过前期的仿真分析,在缩短开发周期的同时,可以降低设计过程中开版、开模所消耗的各类辅料。
图2所示为使用英国Delcam公司开发的Power SHAPE Pro CAD计算机辅助设计软件绘制的运动鞋设计效果图。
3.2.2 优选绿色环保型原材料
除了在设计、生产中要尽量选择无毒、无污染、易回收和降解的原材料以外,还应加强皮革面料与棉、麻、合成革等其他环保材质的融合设计[3]。
图3所示为耐克001环保鞋,采用棉麻与皮革拼接的方式,该鞋内部和鞋带采用厚质亚麻材料编织而成。
图4所示为耐克2012年推出的Flyknit系列环保皮革运动鞋,通过网布与合成革面料的搭配,既表现了充满动感的设计效果,又提升了产品的整体环保性能。
3.2.3 优化功能实现途径
对于皮革服饰产品的功能,可以进行环保理念的设计和处理,即从减少单一的装饰设计、将装饰配件功能化以及结构重组3方面,优化功能的实现途径。
(1)减少单一的装饰设计
在传统的皮革服饰设计产品中,单一装饰功能的配件普遍存在,这些单一的装饰配件一方面增加了皮革面料的消耗,另一方面也增加了产品的整体碳的排放量,降低了产品的环保性能。因此,在设计皮革服饰时,设计师应以其实用功能为导向,尽可能减少单一的装饰设计。
(2)装饰配件功能化
装饰配件功能化的主要目的是使设计的皮革服饰,在满足消费者对其一定功能需求的前提下,本身具有较好的装饰效果。
如图5所示为巴利在2014年春夏季推出的皮革编织手提袋、图6所示为多色皮革拼贴及镂空装饰坤包,均实现了装饰性与功能性的平衡和融合。
(3)结构重组
皮革服饰结构重组的目的是为了最大限度地开发皮革产品的功能,达到一个产品实现多种功能的目的,这样既提升了产品的利用率,同时也降低了皮革面料的能耗。
结构重组最大的优点是通过对已有的设计产品进行无损伤的拆卸,并简单重组,即可实现新功能的产品。这种方法有效缩短了产品2次利用的实现过程,延长了皮革的使用周期。
产品能够进行结构重组的首要条件就是设计产品的活性连接,现有的结构重组皮革服饰产品中常用的活性连接方式主要包括暗扣、魔术贴、盘扣以及拉链等。
如图7所示为李宁在2011年推出的创意环保球鞋MIX,该产品主要由网状支撑外罩、一体式外中底和内里3部分组成,在穿着的过程中,给消费者一种全新的DIY体验,诠释了环保理念与流行时尚元素的完美融合。
4 结束语
近年来,随着国家环保经济理念的提出,人们开始关注经济发展对社会环境的影响,其中,皮革服饰作为现代服饰的重要组成部分,研究皮革服饰的环保设计,对皮革服饰行业的发展具有重要的引导和推动作用,有利于提升我国皮革服饰产品在国际市场的竞争力。
参考文献
[1]易鹏.低碳真相[M].北京:中信出版社,2010:261,223,213-216.
[2]王东.出版物包装的低碳设计初探[J].中国出版,2010(4):23-24.
[3]王健.绿色服装结构设计应用浅析[J].网络财富,2010(11):218.
[4]赵伟军.伦理与价值---现代设计若干问题的再思考[M].合肥:合肥工业大学出版社,2010.
[5]许平,刘青青.设计的伦理---设计艺术教育中的一个重大问题[J].南京艺术学院学报,1997(3):44-49.
[6]Madsen P.Responsible design and the management of ethics[M].Design Management Review,2005,16(3):37-41.
民族服饰文化的进程与发展的水平，与社会的经济状况，生产方式与生产力发展水平以及人类的生存环境有着密切的关系。随着人类行进的脚步，各民族的服饰文化不断发展变化，不断创新与完善。历史证明，时代的发展必然促进服饰的发展，民族服饰的变化，往往最能体现时代的变化与特点，反映一个时代的生产力发展水平与时代的文化精神。
本文通过民族服饰文化在服装设计中的应用，发现服饰更加具有的文化艺术价值，从而论述民族服饰文化在服装设计中的广泛应用。
【关键词】服饰文化 民族服饰 印第安文化
【中图分类号】J523 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）32-0099-01
1.引言
民族服饰是人类文化的一个重要组成部分，是最为丰富多样、最为生动活泼的一个部分。不同民族由于生存环境、习俗文化的差异，服饰的发展变化也不相同。民族服飾是一个民族的外在标志，是这个民族物质文化、精神文化的外在符号，是一个民族的民族性格、民族心理与气质的外在形态。既是物质的，又是精神的，既是实用的，又是审美的。
在不断变迁的民族服饰文化中。各民族的民族服饰对现代服饰设计起着举足轻重的作用。民族服饰文化精神以博大的内涵，独特的审美意韵和丰富的表现形式，给现代服饰带来新的冲击，也给现代服饰文化增添了新的特点。民族服饰对现代服装的影响，不仅是设计师对其情有独钟，同时也牢牢系住了各国民众的心灵.因此形成了T上和街巷中闪亮的民族风格。
2.服装设计师眼中的民族服饰
世界各国的知名服装设计师都对民族服饰情有独钟，他们从传统民族服饰的结构、材料、色彩和风俗习惯等方面发掘出设计灵感，创作出充满民族精髓的时尚作品。
2.1 结构方面
平面裁剪的和服，几乎全部由直线构成，以直线创造和服的美感，借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念，日本设计师三宅一生，他以民族服饰和服为基础，他发展了日本传统服饰文化的精华，把和服的元素提炼出来。运用到现代服饰的设计理念中。
2.2 风俗习惯方面
在阿拉伯国家，穆斯林妇女都用长袍遮身，用面纱遮面，上衣不可出现袒肩、露臂，甚至敞胸露怀的变化，下装不可以裙代裤，不可使用透明、半透明的纱质原料。巴基斯坦设计师穆罕默德·埃米尔将伊斯兰妇女的传统民族服装加以创新设计，在创作中保留了服装头饰在眼部留有一道缝的风俗。其他方面作了大胆的创新，形成无袖，裙子的前部短至露膝，后身长及地面的式样，服装面料上有许多的小孔，甚至还隐隐约约暴露出臀部。他的作品东西结合，上隐下露，既继承了民族传统服饰风格，又在设计上有所突破，受到了服装界人士的认可。
2.3 材料与色彩方面
波希米亚风格在现代时尚舞台上也成了一般强大的冲击波。服装的主要特征是用鲜艳的手工装饰和粗犷厚重的面料，金属质感的塑料锁子甲织物，丝麻网眼织物，闪光的金属纱罗织物等相结合的服装形式，保留着“游牧民族”的服饰风格，能让久居都市的人们体味到浪迹草原无拘无束的自由气息，著名设计师埃曼纽·恩加罗的设计作品，应用羊绒针织物和毛海毛网眼织物。将波希米亚民族风格赋予了相当女性的味道，不仅将荷叶边的装饰演绎得出神入化，还使其带有一些张扬的野性。
热情奔放的西班牙风格，华美多姿的俄罗斯风格，单纯豪放的非洲风格，还有古典浓郁的委拉丝风格，作为把古典的高级时装赋予时代的意义的一位老式服装风格的改革者。伊夫·圣洛朗可谓是将民族文化运用于服装设计的先驱。
2.4 民族文化与服饰设计
从这些实例可以看出，民族服饰风格的回归和互补，不仅反映了人们的心理和社会的文化现象。说明不同的民族服饰文化在相互影响和发展。本民族与其他民族，传统与现代的融合，使人与人之间的联系更加密切。民族文化是一种客观存在，是历史前进中的积淀，为人类历史前进积蓄着力量，提供着营养。对人类创造的现代的和未来的文明产生了巨大影响。重视面料的视觉效果，用复杂的装饰工艺和精细的纹样来增添面料的美感。在造型上将个性化时尚精神与传统文化相结合，符合现代人的审美情趣。我们的民族文化是有传统的，是民族的集体记忆，有极高的审美价值和文化价值，具有深刻的精神内涵。 随着时代的进步，历史不断赋予传统文化新的内涵。21世纪是注重文化设计的时代，文化符号成为设计的目的、宗旨和灵魂，现代服装设计作品既要有民族情感、传统精神、又应具有时代的气息，是设计者生命的语言，焕发出崭新的令人目眩的现代民族风。
3.结论
民族服饰文化神秘古老，对世界各地设计有着一定影响，设计师为了能创造出更加具有民族色彩的设计作品，越来越多的运用民族文化，也说明了它的重要意义。通过对民族文化在服饰设计中的运用，艺术形式准确的运用到设计中，体现了艺术的价值。而民族文化，则直接被这设计形式体现出来，再现古老的美感世界。民族文化是大众潮流文化市场的需求，运用到服装设计之中会让更多人了解民族文化的魅力。
在社会化、科技化、人性化日益兴盛的当代社会，民族文化和服饰设计正以各自独特的存在轨迹发挥功效，共同促进人类文明的进步。当今世界是一个高度现代化、信息化的社会，随之而来的是新文化、新思潮对于民族文化的巨大冲击。民族文化显现出的独特魅力，正是现代设计所需要寻找的源头。这使我们逐渐认识到现代设计要立足于民族文化。面对设计全球化的发展，每一位现代设计师都应发挥自己的力量，将民族文化与现代设计相结合，推动其走向国际化，是历史交给我们新一代设计师的伟大使命。
参考文献：
[1] 黄柏权《民族传统服饰的当代变迁》西南民族大学学报（人文社会科学版） 2011年01期
[2]潘定红《民族服饰色彩的象征》民族艺术研究2002年02期
[3]周文杰《论中国民族服饰的文化功能》浙江科技学院学报2002年01期
1.与体型相适应
人的体型可以分为直线形轮廓和曲线形轮廓两种。直线形轮廓包括瘦削形、倒三角形、矩形和苹果形四种。
(1)瘦削形
瘦削形是一种相当不错的体形，特点是身材匀称、较瘦、肩部与臀部同宽。
穿衣技巧：
显露身体曲线的衣着会令人的整个体形纤细。
如果想让身体轮廓表现出高低起伏，可戴有垫子的文胸，穿紧身上衣或针织上衣。
可从头到脚穿同一种颜色或色调的衣服来展现身体轮廓。
穿紧身衣时，应避免戴颜色差异很大的帽子，就像字母“i”。
穿夹克时下边沿包裹部分臀部，会让你的身材吸引众多目光。
(2)倒三角形
特点是上大下小、肩宽、上身强壮下身纤细，胸围与臀围差不多，腰围不是很细。
穿衣技巧：
小巧的臀部让人羡慕不已，装扮时应尽量示人。
牛仔裤不适合这种体形，可选择古典或细线条布料衣物。
苗条裤形和裙子也相当不错，但尺寸应合适。
如果胸部较丰满，穿衬衫或茄克时，避免有口袋或翻领。
穿齐肘短袖衣服效果最佳，但穿无袖的衣服也不失为一种不错的选择。
(3)矩形
肩膀宽阔平整，锁骨凸出，属于不胖不瘦的中等身材。特点是身材较为匀称，腰围较粗，肩部与臀部同宽，如果选择合适的衣物，矩形体型将能表现出沙漏体型一样的性感迷人。
穿衣技巧：
如果小腿线条很美，可选择长度适中的裙子。
深V领可以将别人的注意力吸引到你身体的中心部位，并显得颈部纤长。
如果脖子较长，应搭配显眼的围巾或项链。
由于腰围较粗，应尽量把腰带下放。
(4)苹果形
这种体型有点偏胖，细胳膊细腿大肚子，脂肪主要积聚在上半身，下肢和臀部比较消瘦，因此也称“上身肥胖型”。
穿衣技巧：
应选择质地柔软的衣料。
选择宽大而合体的衣服，切忌过于宽松。
可上身穿衬衫，下身穿裙子或裤子，这样能显得身材更高挑苗条。
腰部应设计得简洁。
曲线形包括沙漏型、梨形和菱形三种。
(1)沙漏型
沙漏型可分为匀形沙漏型和浑圆沙漏型两种。
匀称沙漏型是最理想的体型，均匀形沙漏的人肩部与臀部同宽，腰细;浑圆形沙漏则肩窄。
穿衣技巧：
大胆展现身体曲线。
身材匀称的人可以选择质地较硬的衣料。
臀部和大腿部的衣物应宽松，以衬托出腰部的纤细。
对于沙漏体型的人来说，展现腰部非常重要。
浑圆沙漏型的人的上衣胸部位置需带有褶皱，以显得丰满一些。
(2)梨形
梨形体型的腰、臀围比值小于0.7，肩窄，上身瘦削，胯部宽，臀大，整个身体呈正三角形，因此这种体型又被称为“下身型肥胖”。
穿衣技巧：
避免上身衣物过紧而下身过于宽松，这样将更加凸显身材的不足之处。
可以用锥形裙来遮掩臀部的宽度。
裤子应适当选择宽松的。
中性或黑色系颜色的下身衣物比较适合此类体型。
(3)菱形
这种体型为上、下窄，中间宽，因此又称“枣核体型”。
穿衣技巧：
选择柔和而有褶折的布料做衣服，应避免任何露腰的上衣。
对个儿较高的女性而言，最好选择长上衣和茄克;如果个儿矮，齐臀的茄克将使人看上去更高。
衣服色宜选中至深色调，让身材更苗条，不宜选黑色。
将领子敞开，这样穿带“V”字形领的衣服会使身材更苗条。
2.与年龄相适应
选择着装和年龄有着很大的关系，青少年应选择自然、质朴、流畅、简洁的着装;而中年人的着装则应成熟、冷静、高雅;老年人的着装需要雍容、华贵、雅致、稳重。
3.与肤色相适应
每个人的肤色都有一个基调，有的衣服颜色与某些基调十分合衬，有的却变得黯淡无光，要找出适合你的颜色，便先要找出你肤色的基调，肤色不同的人适合不同颜色的服装。
白皙皮肤的特质在于面颊经太阳一晒便容易发红，拥有这类型皮肤的女性是幸运儿，因为大部分颜色都能令白皙的皮肤更亮丽动人，色系当中尤以黄色系与蓝色系最能突出洁白的皮肤，令整体显得明艳照人，色调如淡橙红、柠檬黄、苹果绿、紫红、天蓝等明亮色彩最适合不过。
皮肤色调较深的人适合一些茶褐色系，浅色调、明亮些的衣服，如浅黄、浅粉、米白等色彩的衣服，令你看来更有个性，墨绿、枣红、啡色、金黄色都会使你看来自然高雅，这样可衬托出肤色的明亮感。不宜穿深色服装的人，最好不要穿黑色服装，蓝色系的上衣，以免面孔显得更加灰暗。
皮肤偏黄的人宜穿蓝调或浅蓝色服装，例如酒红、淡紫、紫蓝等色彩，能令面容更白皙，但强烈的黄色系如褐色、品蓝、群青、蓝紫色、橘红等上衣可免则免，以免令面色显得更加黯黄无光。而拥有健康小麦色肌肤的女性给人健康活泼的感觉，黑白这种强烈对比的搭配与他们出奇地合衬，深蓝、炭灰等沉实的色调，以及桃红、深红、翠绿这些鲜艳色彩最能突出开朗个性。
服饰礼仪有哪些禁忌
第一，忌过分鲜艳。
第二，忌过分杂乱。
第三，忌过分短小。
第四，忌过分透视。
第五，忌过分暴露。
第六，忌过分紧身。
着装的注意事项
第一，进入室内场所应卸去帽子、大衣、雨衣和套鞋，并一起存放到存衣处。
第二，男性在室内不允许戴手套、围围巾。在进入室内前，手套与围巾均应除下，与大衣等物一起存放于存衣处;女性在室内则允许戴礼服手套、帽子、披肩、短外套等作为服饰的一部分饰物。
第三，穿用礼服，女性不应露出小腿或颜色不大相称的袜子。
第四，与他人握手时不得戴手套，哪怕是极薄的手套也是不允许的，但是女士如戴礼服手套则可除外。
第五，不得穿内衣裤或睡衣裤迎接客人。
第六，在较为正规、隆重的场合，最好不要戴手表，可选用精致的怀表;同时在参加活动时不宜多看表。
第七，裙子一般长至只露出鞋头为最符合礼仪，并且不能过于透明，而使他人窥见内裙甚至内裤颜色。
第八，穿露肩、胸或背的晚礼服赴会时，在会场外，应把裸露的部分用披肩、斗篷等遮掩起来。进入会场后，披肩才可以脱下，可不必存放在存衣处。
第九，手套与手包都不能放于餐桌之上，手包可以挂到架子上或挂在餐桌底下或椅子靠背处。
第十，拿餐具时，手套应脱下，但喝鸡尾酒时可以只脱单手手套。脱下的手套可以放在手包中或膝盖上或椅子背后。
第十一，男性打招呼、说话、用餐时均应脱帽。男士打招呼时脱帽是一种传统的礼仪。
其次，服饰是一种情感符号。
交际过程中，虽然服饰本身并不会说话，但人们在特定的情境中的穿着打扮却给人以某种思想感情的知觉和体验。结婚礼服对于幸福的新娘，故国衣冠对于异国他乡的故人，逢年过节时的新衣新装… … 都会引发出不同的情感，甚至达到“至乐无穷”、“触目泪下”的境地。一个人去赴约或到庄重的社交场合，衣着会表明他对这次活动的注重和好感程度。如果衣衫不整，会使对方或周围的人感到他缺乏诚意。都德的著名小说枟最后一课枠中塑造的一位爱国心强烈的法语教师在上最后一堂法语课时，为了把他对于法国语言和文化的珍视和感情全部倾注在这堂课上，“这天他穿着那件漂亮的绿色礼服，领口系着折叠得挺精致的大领结，头上戴着刺绣的黑绸小圆帽，这身服装是他在上级来校视察时或学校发奖的日子才穿戴的。”这位法语教师以一身庄重的服饰来表达内心对祖国的无比崇敬之情。不同时代、不同民族的人士都善于运用服饰礼仪来展示内心对不同场合和事件的情感和态度。实际上服饰对于人的感官刺激在开始的一瞬间，已经不可避免地包含了由想象而引发出的情感。
其三，服饰是一种美感符号。
前言
晨会是一种文化，一种氛围，一种场，一种势。公司晨会机制，旨在让全体员工快速进入工作现场、提高员工工作激情和部门整体工作效率，增强部门、团队集体荣誉感和员工对企业的归属感。通过晨会，建立内部沟通、协作、学习、竞争的平台。为使晨会机制发挥最大功效，让全体员工共同参与，公司将全员行动，营造一个晨会的场，让晨会工作成为日常工作和生活的一部分，大家积极主动尽职尽责的参与。
公司晨会分为三个级别：部门日晨会、中心周晨会、公司月晨会。晨会的召开机制按公司会议机制执行。具体要求如下： 第一：部门日晨会
1、部门日晨会以部门为单位召开，时间、地点根据部门实际情况确定，总时长控制在10分钟以内（注：特别的岗位如后勤、工程、仓库等可以结合工作情况转换展开形式）。
2、主持和记录人由部门人员轮流担任，部门建立晨会日志本和签到表，备督查员检查。
3、晨会的内容分三个部分：一是五分钟热身；二是员工分享；三是前一天工作任务完成的简要总结和当日工作简单部署。
分公司日晨会参考总公司晨会形式展开。
门店晨会内容增加销售数据通报、业绩成败分享、新品推荐、促销活动讲解等。
第二：中心周晨会
中心周晨会为一周工作部署会议，由各中心自行安排时间和地点，形式主要为周工作总结和周工作计划安排。
第三：公司月晨会
公司每月第一个工作日集体召开，时间控制在30分钟，内容分为以下几个方面：
1、升旗仪式、唱厂歌，公司组建一支国旗班，由保安队长负责（包括人员：保安+自动报名人员、音乐、服装等）。
2、各中心轮流派代表做工作经验和心得分享（5分钟内）。
3、总经理上月工作总结与本月工作任务部署和要求。
以上是公司关于公司晨会工作的要求和部署，请各中心组织各个部门负责人根据以上要求制定出各部门的具体晨会机制，在10月20日前由各个中心汇总上报企改委备案，各项会议制度从2012年10月23日开始执行，公司企改委监督部门将不定期对晨会实施情况监督检查。
公司企改委
服饰伦理学研究的对象是服饰文化中的道德现象。服饰道德现象存在于人们服饰活动的各个方面,它存在于服饰心理、服饰审美、以及服饰社会制度等各个领域,表现为服饰伦理活动、服饰伦理意识以及服饰伦理规范三个相互关联的方面。服饰伦理活动是指人们在着装过程中用善恶、荣辱进行评价的个体行为和群体行为,以及为了培养人们的道德品质和达到一定道德境界而进行的个体行为和群体活动;服饰伦理意识,是指着装者在着装过程中所反映出的具有服饰道德特征的服饰观念、审美倾向、以及社会意识等。服饰伦理规范是指人们在服饰文化活动中已形成的评价和指导人们着装行为的规范和准则的总和。上述三个方面既相互对应,又是相互联系和相互作用的。
服饰伦理学的研究目的是为了揭示服饰伦理中的道德功能。通过这种道德功能的揭示,从而更好地培养着装的审美情趣,引导着装者树立科学的审美观念,在倡导服饰美的多元化的同时,坚持服饰美的和谐与统一,最终通过服饰这一文化载体达到维护社会和谐与稳定之目的。服饰本身是没有思想的,但是服饰作为创造物和穿着物,势必带有人的意识、情绪与情感。三千年的中国传统文化孕育了我们的服饰文明,从而也形成了中国人特有的服饰观念及审美心理,这些观念及心理在封建社会被统治阶级以“礼法”的形式予以规定,服务于封建地主阶级的统治。在社会主义的今天,这些所谓的“礼法”虽已丧失了其阶级意义,但仍以民风、民俗等形或存于民众的观念之中,并以道德意识的形式影响着人们的行为。
服饰伦理学是一门应用型伦理科学,它具有极强的实践性,它的实践性品格决定了我们在研究伦理学时,必须要采取理论与实际相结合的研究方法。理论联系实际是马克思主义的根本特点,也是服饰伦理学研究的最根本的方法。应用这个方法,需要我们结合服饰文化的美学特征与道德功能,应用马克思主义的世界观和方法论,在服饰伦理的形成与发展过程中,抓住服饰伦理的道德本质,揭示其规律,结合服饰文化中的具体实例,提出适应社会进步要求的规则和规范。唯有这样,我们才能得出符合实际、实事求是的科学结论,建立起服饰伦理学的科学体系。
蔡元培在论及伦理学时曾指出:“伦理界之通例,非先有学说以为实行道德之标准。实乃伦理之现象,早流行于社会,而后有学者观察之、研究之、组织之、以成为学说也。”可见,服饰伦理的产生并非理论先于实践,而是形成于人们对服饰的自觉或不自觉的应用。从时间上来看,自从人类开始用天然石块、树枝等捕击野兽,用兽皮来掩盖保护身体、御寒保暖时,便表明人类已开始脱离动物的境界,开始了属于人的实践性活动。所以当人们开始用服装及饰物表达善恶、区别美丑、彰显阶级的时候,服饰伦理便开始出现了。
“服装是人类发展到一定历史阶段的产物”。所以,服饰伦理的发生与发展不可避免地受到一定的文化观念、阶级意识以及人们审美趋向的影响,并在这种影响下,反映阶级意志,体现社会道德,维护统治阶级的统治。例如在我国古代,服饰的理念主要受到儒家思想的影响。儒家认为,服饰作为一个人的仪表,在待人接物时,必须符合“礼”的伦理特征。孔子曾云:“见人不可以不饰。不饰无貌,无貌不敬,不敬无礼,无礼不立。”在儒家看来,衣冠代表着一种社会身份和人格尊严,它体现并维护着社会秩序,可以说是君子与小人的标志区别。
但在与儒家文化的纷争抗礼中,道家与墨家虽没有儒家影响那么巨大,却仍在我国的传统文化中占有一席之地,因此在服饰伦理中,亦有其不同表现。与儒家不同,道、墨两家认为虽然“礼”在维护阶级统治上有其积极功效,但却压抑了人性,束缚了人的自由。与儒家不同,道、墨两家偏重于强调人的内在德行,不注重衣服这种外在的东西,他们提出了“衣必常暖,然后求丽”的服饰伦理观,这种观念在崇尚庄老玄学之道的魏晋时代得到了体现。在我国唐代,由于国力昌盛,多种文化相互激荡,当时的服饰在追求华丽的同时,还追求新颖别致。在上层贵族妇女中,所着衣装多为半袖、低领露胸的款式,有“慢束裙腰半露胸”之说。在妇女的化装上,有残妆、酒晕妆等。唐宇文氏《妆台记》曾载:“美人妆,面既傅粉,复以胭脂调匀掌中,施之两颊,浓者为酒晕妆,淡者为桃花妆。”据说在当时的上流社会,“乞丐装”似乎也曾流行过一段时间。当然这仅是一个特定历史时期的现象,到了明清时期,由于儒家思想的回潮,服饰再度回归到宗法礼仪之中。
关键词：现代服饰；传统服饰；应用；思考
0 引言
中国传统服饰文化博大精深，它给我们提供了丰富而宝贵的素材。在进行现代服装设计时，我们不但要学会融入国际现代设计大舞台中，更需要学会应用传统服饰元素，只有这样，我们的设计才能更具特色。
1 现代服饰中传统服饰元素的应用
1.1 传统服装款式式样的应用
中国传统服饰的款式受传统思想的影响，并不强调人体线条，而是以宽松为主，而这种服饰元素在现代服饰中有着广泛的应用空间，例如专注于高级定制的圣洛朗在设计中国装时就将中国服饰元素的宽松和简洁的理念融入其中，如图1，该服饰的上装从肩部、衣袖、腰身以及裙装的整体都利用宽松的原则进行设计，当然设计者在设计中也并没有完全承袭中国服饰款式中“宽袍大袖”，而是利用收腰和收袖的设计将这一款式进行了现代化的改良，然后又利用绲边、盘扣等设计进行装饰强调，而使得整个服饰更加符合现代人的生活环境和设计理念。
1.2 传统服装色彩元素在现代服饰中的应用
色彩是呈现服装的关键因素，而在中国传统服饰因素中，不同的色彩有着不同的寓意，因此在现代服饰设计中，有些色彩是中国服饰中所特有的，例如中国红、军绿色、青花色等，而这些色彩的应用，为现代服饰注入了中国传统的情结，极大地拓展了服饰的表现力。中国传统服饰色彩在运用中通常习惯于使用大色块的颜色，或者冷暖对比较为强烈的颜色进行艺术强调，除此之外其在设计中也倾向于色彩的简单，即避免使用多种色彩造成视觉混乱，而是保持色彩从整体上的一致，例如范冰冰在戛纳电影节上的“仙鹤装”（如图2）就是利用红白两种颜色进行设计，而这种大色块所产生的视觉冲突，极大地提高服饰的艺术魅力。
1.3 传统服饰面料在现代服装中的应用
中国有着漫长的“男耕女织”的农业经济史，而其中“织”指的就是中国古代妇女对于服饰面料的制作，在我国历史长河中，应用较广的服饰面料主要有棉、麻、丝绸等，而在现代服饰设计中，由于设计者的理念不同，在传统面料选择上也有所差异，例如设计者如果倾向于简约、舒适、自然，则多会使用棉麻面料，而如果设计者想要表达服饰的细腻、华丽等理念时，则会选择丝绸面料。以丝绸面料为例，丝绸在中国不仅是一种服饰材料，更是一种文化，它集中体现了我国劳动人民的勤劳和智慧，而正是如此，才会出现了纱、绮、绢、锦、罗、绸、缎等不同的种类，这些种类也为现代服饰的设计提供了更多的选择。
1.4 传统图案在现代服装中的应用
中国传统文化在上千年的发展中，沉淀出了代表着中国特色的图案、纹饰，例如祥云、青花以及代表着美好寓意的动植物等，这些图案在现代服饰中的应用越来越广泛，而这不仅能够迎合中国消费者“讨好彩头”的心理暗示，也使得服饰设计更具艺术效果。传统图案在使用时，通常会设计在前胸、领口、袖口、下摆等位置，当然也有的设计者将图案作为整体设计，而不论哪一种选择，图案在安排上都应该具有一定的规律性，而只有这样才能够保证传统元素所代表的含义，同时也避免了盲目的堆砌造成的视觉混乱。
1.5 传统配件在现代服装设计中的应用
中国传统服饰在设计中有许多配饰作为辅助，例如头饰、项链、荷包、盘扣、流苏等，这些配饰统一于服饰整体，起到了画龙点睛的作用，而我们在应用传统配饰时，不仅要使其与服饰保持统一，还要避免一件作品中出现多种配饰，例如克里斯汀·拉克鲁瓦2005年秋冬作品展中，一件银灰色的丝绸印花图案上装，利用红色的中国结作为腰间点缀，这一简单的设计不仅使得服饰的整体色彩得到了提升，也使得服装的中国传统元素更加突出。
1.6 传统服装加工工艺在服饰制作中的应用
中国传统服饰在制作过程中，有着独特的工艺，例如镶、嵌、滚、宕、盘、绣等技术工艺，不仅考验着设计者的手艺，也会使整个服饰作品在图案制作上更加逼真，例如，蝴蝶盘扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣等不同的盘扣手法能够为我们呈现出不同的立体纽扣造型，而这些造型能够起到锦上添花的作用。除此之外，中国传统工艺中的印染、蜡染、手绘、拼接、钩织等技艺也可以将配饰以一种传统又精致的手法呈现在现代服饰中，以提高其艺术魅力。
2 结语
随着中国在世界上的影响力越来越大，以中国传统服饰元素作为灵感来源的时装，表现出了不同凡响的生命力，这些时装的外形虽以现代的设计方法进行包装，却充满了中国文化所特有的淡然、飘逸、婉约的气质，因此，我们在未来的设计中应该主动从中国传统元素中汲取养分，让更多的人感受中国传统文化的魅力。
参考文献：
[1]赵丹妮.中国传统服饰元素在现代服装设计中的应用[J].艺海，2015（08）：95-96.
[2]徐波.民族服饰元素在现代服装上的应用探讨[J].艺术科技，2015（10）：108.
