很久以前的神话故事

很久以前的神话故事（通用4篇）

很久以前的神话故事篇1

小时候住在外婆家，特别爱听故事，因为外婆爱讲故事，但凡讲起自己的故事，她总爱在开头先说“在很久很久以前”，算是引言，我想：如果我把外婆的故事编成书，那一定就写在扉页。于是，有着“在很久很久以前”作为开头的故事，如一幅泛黄泛黄的画卷老长老长，一直延伸到我童年记忆的尽头……

外婆小时候读过私塾，但识不了几个字，听她说，那时的女孩子不能上学读书，她算个例外，不仅能和男孩子们一起读书认字。还私下把在私塾里学到的知识教于和她要好的几个玩伴，于是，外婆在他们之间便毅然当上了“龙头老大”。每每想到这儿，总觉得外婆很了不起，但外婆说，那是她父亲的“功劳”，因为她那时爸爸不太怎么约束她。于是我开始想入非非：能让自己的女儿上私塾念书，太祖父在当时也算个开明人士了，如果，我是他儿子活我爸爸也相当个开明人士什么的话……

外婆小时候爱疯打疯闹，全不顾及那时对女子规定的“笑不露齿，行不折裙。”她说，用现在的话幽默地说：那叫“含笑半步癫”。而太祖父却不管不问，竟随她去了，这不得不使我又一次佩服起太祖父来。

外婆没缠过足，我经过前两次的判定，我又认为那是太祖父的“开明”。但她说不是，太祖父开始时也是要她缠的，既玩笑又认真地说：不缠，以后，鸭子娶你。外婆说：嫁鸡随鸡，嫁狗随狗。结果她是村里唯一不缠足的女人。别的女人在缠足后一步三摇，疼得呀呀直叫过街的时候，外婆“呼”的一声从弄堂这头跑到那头，如一阵风。

再后来，外婆真就嫁给了我外公，外公当时是个杂工，什么都干：炸过山、挖过矿还帮队里看过仓库，外婆就看上了外公的.朴实，两人相互一说，这事还真成了。后来外婆提起这件事儿，我问：这事，太祖父帮你们撮合的吧?外婆点头，咧着快没牙的嘴说没错没错……

再后来，外婆生了个女娃，外公和太祖父有些失望，于是，外公和太祖父在生孩子这件事上达成了统一战线，这就苦了外婆了，直到外婆生了四个孩子，全是女娃……其中，老二就是我妈。

老二出生那天，一看又是女娃，外公和外祖父彻底失望了。两个人就这么面对面坐着，不说话，失落之意不言而喻。我知道，外公只想要个续香火的，太祖父只想抱抱外孙，只想让自己的女儿在她丈夫面前替他生个传后人。以后好有点底气、让自己的丈夫杰的自己是个能干媳妇，仅此而已。

“该去的去了，该来的还会来。”太祖父过世时留下了这样的遗言，外婆以至到我们这一代都认定了这是一个“神话”：到了我们这一代六个人，只有一个是女孩。于是，外婆焚香祷告，说父亲啊，你看到了吧，您当初说的话应验了……

八岁的时候爸妈把我接到了这个里老家不远的小城里，于是，更多关于外婆的故事我便不得而知了。我只能在节假日里回到我那儿时十分熟悉的人和老屋，陪他们度过一个个冬日夏夜。

记得六岁的时候，看着外婆佝偻着身子做家务，就计划在她死后一定要写一篇文章来悼念她。我很奇怪在当时我怎么成熟化的想法。然而，我等不到那一天，因为我能够写出一些文字的时候，我就迫不期待的写了她，当然，写出的文章结尾便不能用“但愿外婆在她自己的环球之旅中不再抱怨路远而脚疼了。好人一生平安。”之类的话了。因为至今我犹然记得太祖父的话：“该去的去了，该来的还会来……”

在很久很久以前篇2

中文名：梁智韬

英文名：Dick--Leung

家乡：广州

行业：时装摄影、人像摄影、广告摄影

MOKO个人网站：http：／／www.moko.cc／dick／

《逝去日子》是一套难得的片子，难得不只因为她漂亮，而是因为追了她很久，这作品与我一直若即若离。很庆幸，她终于可以在《SOHI》2012年第一刊得以发表，如果在看她的时候搭配一首《外面的世界》，也许你会变成一个想太多的人，比如我。

青春总是疯狂，或者浮夸的。而照片带着那些日子的回忆静止，悬浮在面前或是脑海。总之我一眼就爱上了这部作品。因为每当我想起那些被自己浪费在青春上的青春，就会无比幸福。嗯，模特很漂亮，所以应该很忙，我们联系不到了。片子是我从她的创作者Dick-leung那里抢来的，他人很好，没有要我稿酬，我自我安慰，他缺的不是钱。总是带有某种目的完成[摄界]栏目的撰稿，比如商业、资源、读者、钱等等。唯独这篇不是，这，反而不知道怎么写了。所以我想把所有问题丢给Dick-leung解决，他首先比我年长许多，双子座男人想法也比白羊座奇特。他开公司，搞摄影。谈广告，然后搞摄影。推产品，继续搞摄影。当了老板，还是搞摄影。所以你问他从事什么事业，他会低调地说，他就是个搞摄影的，而目不在乎专业，不专研设备。

Q1：美是什么?

DL：一切让自己爱和感动的任何事物。

Q2：《逝去日子》这部作品哪里最美?模特、造型、照片、FEELING还是什么?

DL：造型还有场景道具，因为现在再找回上世纪70年代的道具很不容易，好在当时影棚还在珠江电影制片厂内，才找回这些以前拍戏的道具。模特的表现也令我十分惊喜!

Q3：因为是您很早前的作品，当时为什么要拍这套片子呢?

DL：其实拍这套作品是义务帮忙一个服装系的学生做毕业作品，当然内里加了很多自己的东西，当时他的设计是表达70年代的海魂衫。

Q4：还记得当时的心情吗?拍摄时，您想要作品最终呈现什么样的感觉，最终符合吗?或者以您的角度诠释一下这部片子。

DL：当时是我拍了一个通宵商业摄影后再去拍的这条片子，结果还让模特大早来等到下午才开拍，愧对了一帮工作人员，哈哈。当时片子是想戏谑一些社会现象的，不过我的片子从不喜欢解析，观者看到的是什么感受到什么那就是什么，说教没意义。

Q5：除了搞摄影，你会写文章或是泡夜店什么的吗?

DL：文章其实很想写，但需要更多的逻辑思维和耐性，还是拍照片比较容易表达自己的心境。至于夜店很少去，两年一回吧，因为去了人放松不了，反而给弄得更紧张了!

Q6：摄影与情感或者情商应该有关系吧，那您是高情商吗?

DL：算是也不算是，看具体对待什么事情吧。

Q7：靠手艺吃饭，吃腻吃烦了吗?

DL：要是菜色经常变换的话还是能吃下去的，因为现在除了这行已经不会做其他的事情了。

Q8：有多热爱摄影呢?假设还有10个月好活，打算干什么呢?

DL：就像自己心爱的女人一样!一定是去环球旅行，当然会带上心爱的人和照相机!

Q9：都说总是亲自操刀的老板，不合格哦，为什么开了公司还要自己拍摄?公司人手不够吗?

DE：人在江湖身不由己，严格上来说我不喜欢当自己是老板。就像大家理发一样，认定了一个发型师是不会轻易更改的，很多多年的客户都离不开，其实摄影师也只是社会分工的一个工种。当然公司还是有其他的摄影师在完成另外的项目。

Q10：一部很棒很棒的脚本，如果对方不付钱，还拍吗?

DL：只要是喜欢的，贴钱也拍，因为经常做这种事。

Q11：走到今天，有过后悔吗?

DL：无，目前还是享受着!

Q12：接受采访时，说的都是真话吗?

DL：当然，漂亮的编辑谁愿意去骗!

Q13：面对同行的竞争，自己准备了什么?

DL：多提升自己的品味和艺术修为，摄影拼到最后还是拼本质的东西，花哨的技法很快就被人遗忘，不过建设一支强大的团队和后续力量还是必需的!

Q14：如果很久很久以前没有遇到一群漂亮的海鸥。或者遇到了，却没带相机。再或者拍好了，没有遇到高人指点，您还是会上道的，对不对?

DL：可能就不会了，因为我读书的时候念的是财经，不过一切都是注定的。

很久以前作文篇3

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很久了，久的已经记不起是从什么时候开始的，喜欢上了她的样子，喜欢上了一个人。

“花瓣泪飘落风中虽有悲意也从容你的泪晶莹剔透心中一定还有梦……”不知道是什么样敏感的心能写出这样的伤感句子，却又写的这样美，让人只需染着便已从此着了魔，欲罢不能。唱词总是苍凉的，让我还没有来得及领略她的苍凉的凄美容颜的时候她又把希望抛了过来，要知道希望会让人发疯的。

喜欢他，人们都是他是――阳光的摆渡者。

我，没有向往过阳光的彼岸。我喜欢文字的，文字是孤独的符号，我喜欢孤独却不寂寞。在安静的环境下或在独处时，花瓣飘落在心底溅起涟漪时才能敲出心底的文字。浮躁的人不会体会，孤独也是一种美丽。

我是伤感的，其中多少夹杂了悲天悯人的情怀，就像一束残败的花总是让人伤神一样。一朵云静静的飘过，昂起头，张开手像诗人一样站立。去拥抱吧，拥抱稚涩的青春，在怀里看着她慢慢枯萎，是一个无辜的孩子。

永远不要赐我们希望，那是让人发疯的东西，面对不疯魔不成活的人。活在自己的世界里，一花一世界，一叶一菩提，多好。

“春去春会来，花谢花会在开”唱词很美丽，可有一种花一生只能开一次的，开过了就开过了，错过了也只能错过，在时间和空间的漩涡里。

灵魂被阳光拷问，脱离肉体还剩下什么?阳光照耀文字发出耀眼的`光，蹦蹦跳跳的逃开了，脱离肉体什么都没有，我只是一个存在，在一个时间来了还会在一个时间走，存在不过一小会。烈日炎炎，小水滴终归要蒸发的，这不是归宿是科学。

这些问题是不用去想的，就像天会下雨一样，自然有掌握她的一双手，而那双手不是我的。我还是一个爱孤独爱幻想的孩子，对于孤独像毒品一样依赖。

夜深人静，一面月华泻地一面灯火阑珊。键盘断断续续发出啪啪的声音，像天籁娓娓流淌与指尖，透过无名指弯曲的曲线通过我的心房，如一缕悲伤的阳光斜穿过悲伤的腹脏。

早醒来什么都没有，一个无知的少年在薄雾包裹里行走在乡间的小路上。

穿越到北关东五县看到很久以前篇4

席间起舞，轻盈如羽，翩然优美。日本的艺伎，注入更多的是艺术与礼仪，因此也会给人以富贵典雅梦幻的享受。

艺伎妆容以白脸为底色，这样涂抹是因为在最早年，没有点灯只有蜡烛，纯白底色在烛光的映衬下会让她们看上去更加美丽。在这个小而精致的国度，浓妆重彩的打扮，举止投足间的优雅，含羞的微笑，细碎的步履，将日本女人的姿态发挥的淋漓尽致，与她们共享席间是令人愉悦的。

轻舞席间的传统文化

到达新潟老城区的艺伎馆“割烹有明”时，正值午间，踏进馆内，正巧碰到两位即将登台表演的艺伎，在走道上亲密地交谈着。我上前询问是否可以拍照，她们爽快地答应了。虽然对现在来说，新潟的艺伎远没有京都和东京那也广为人知，但也传承了200年。人们大概都会记得，曾有一位出生后便失明却被视为“国宝”级艺伎的小林春，也因为她，新潟的艺伎也被人记住了。现在，新潟市内共有艺伎大约30位，她们活跃在各种宴会及活动会场，华丽的和服着身，优雅的舞姿让人沉醉其中，灵动的魅力跃然于日本传统文化中。

1.艺伎学艺一般从10岁开始，要在5年时间内完成从文化、礼仪、鞠躬、斟酒等，16岁才可登堂，但也要先当舞子，再转艺伎2.艺伎馆的老板娘，一举一动之间仍能看出通过多年艺伎训练而形成的体态优美，以及轻缓优雅的气质。为了传承这份传统文化的精髓，几十年来，她一直坚持培养年轻的后辈，让这种文化得以流芳百世

拍摄建议

拍摄礼仪

1.对艺伎进行拍照前，一定要先进行沟通，得到允许后方可拍摄。

2.进入房间内需要提前脱鞋，需要穿稍微正式的着装，不可穿短衣裤或牛仔裤。

拍摄技法

1.在室内拍摄艺伎表演，推荐使用快门优先模式，保证一定快门速度，同时可适当提高感光度。

2.注意白平衡的设置，可根据色温适当调整，以还原现场色调。

一步一景一画

一开始看行程的时候，对这个不起眼的寺庙并没有怎么留意，既不是什么家喻户晓的地方，好像也鲜有人知。然而当我走下车，看到悠长的小径，红叶昭然明艳，阳光洒落径道，寺庙的门与枫叶的搭配充满着佛家的诗意，让我不禁对这个小寺庙充满欣喜。

踏进寺门，小小的寺院被染上秋季的色彩，绯红、藤黄、若芽、朽木等色集于一处，好像浮世绘一般，令人驻足。我就那么静静地站在原地，欣赏了很久院内秋景，才缓步继续往里走去。西念寺中，可谓一步一景，一景一画，每一幅画中，都透着佛家的静谧和深邃。院中古老粗壮的银杏树下，铺满了金黄色的银杏叶像地毯一般。树前有个手水舍，即日本寺院神社特有的洗手漱口之处。手水舍舍顶，也落满了银杏叶，偶尔风过，银杏叶被吹落进石砌的水池中，孑然一片漂于清澈的水面上，不知何人盛水时，会将它取出。

净土真宗的执念

在寺内漫步了一会儿，听到住持邀请我们进入主殿参观，于是在台阶上脱了鞋，走进殿内。在日本，进入寺庙主殿是需要脱鞋的，因为鞋在室外踩过污秽的东西，所以去除污秽进殿是对佛的恭敬。住持在殿内草席上端正地跪下我们也随之而坐，开始听他讲述西念寺的历史。

西念寺属于日本佛教净土真宗派，其派别初祖为亲鸾圣人。很多饱经沧桑的遗迹，都会与不幸有着牵连，而很久以前的不幸，却造就了很久以后的文化圣地，亲鸾圣人造就的西念寺，也正是因为他那不幸的经历。早年间，亲鸾投于净土真宗开山祖师法然门下然而当时其他旧宗因嫉妒启奏朝廷禁止法然的教法，于是法然遭到了迫害，亲鸾也因此被流放到日本东北部。多年后，当他被赦免，便由越后国迁往常陆国，也就是现在的新潟往茨城，到达如今的西念寺，便在这里搭建简陋的草房住了下来，宣扬净土真宗的佛法。起初，这个地方并没有特定的名称，也没有成寺庙之规模，不过是个休息传教之处。真正定寺号，则是在九十年之后的嘉元二年（1304），当时正是镰仓幕府时期。

从主殿出来，能够看到西念寺的全貌，静谧而规整，衬着秋色明艳的同时，也能看到沧桑残破的木建筑，仿佛能看到亲鸾圣人经历的那些不幸，遗留在历史洪流中，在这小小的寺庙里，酝酿着日本佛教的文化和虔诚。

拍摄建议

拍摄技法

1.西念寺以精致景别为胜，光圈建议略收小，留住每一分细节

2.优化校准中调整一下细节，可以调高一些锐度

镜头选用

佛家寺院的氛围都是很安静的，所以我们所拍的作品也要充满着一份静谧感为最佳，这时候就建议使用定焦镜头来表现日式小景的气氛。定焦镜头画面平稳深沉，突出入文气息和文化圣地的意境，是拍摄这类地点的好帮手。

地点推荐

1.北方文化博物館越后地区的代表性大地主伊藤的宅邸，现作为博物馆对外开放。展览绘画、雕刻等历代户主的美术收藏品及文献，2000年4月被等级为国家有形文化遗产。

地址：新潟县新潟市江南區澤海2丁目15番25號

2.大内宿

江户时代风貌的珍贵村庄，全长300米左右的街道，曾经是非常繁华的过路休息之地。据传这里是会津的老爷从会津若松出发，越过冰玉峠后吃午饭的地方，现在两边都排列着商户。

地址：福岛县南会津郡下乡町大内山本

流淌着历史的温泉

身处草津温泉中，被热气环绕，小景别致，颇有古韵。太阳下山，腾起的温泉水汽，把眼前的整个世界团团围住，扑面而来的热气让人忘记了严冬的存在。草津温泉历史悠久，远在1800多年前就被发现，流转的历史中，有不少大人物来过这里。据说，镰仓时代的源赖朝将军泡过该温泉；江户时代，德川幕府第八代将军的德川吉宗还特地把草津的温泉水运到江户（现在的东京）进行沐浴，可见草津温泉的著名和历史。

“搅拌秀”是草津的传统文化表演，当地人为了降低烫温泉的温度，在“汤长”的号令下，众人赤膊上阵，手持一块长板搅拌池内的温泉，同时，口中会哼唱“搅拌歌”。

舞台上传统舞蹈的表演与舞台下长方形温泉池边的表演交替进行。穿着质朴的“妩媚娘”分成两列排在温泉池的两侧，手持木板，和着歌声，有节奏地搅拌泉水。时而轻柔地拨动，时而地动天摇般地搅拌，泉水随之翻腾而起，场面气氛热烈。现场还为有兴趣者提供同场客串“搅拌秀”的机会，我们也撸起袖子，亲身上阵，为泉水降降温。拍摄建议

拍摄建议

由于温泉地区水汽较大，尽量不要在这里換镜头，以免水汽进入相机内部

拍摄技法

由于水汽较大，这里拍摄的照片往往都是灰蒙蒙的，建议提高对比度设置，选取反差大的景物进行拍摄。注意自定义白平衡在摄影时的应用，选择冷色温增加温泉的神祕感，而选择暖色温提升温泉的温暖感觉

每粒米都是传奇

造酒厂内，有一股特殊的味道，夹杂着水、米、酒之气味，不是浓香，却有一股爽气。而这三种气味，也恰好是酿造日本酒的原料。日本酒是以大米与天然水入料，经磨米，洗米，浸渍，蒸米，放冷，制曲，酒母，发酵，上槽，滓引，过滤，火入，贮藏，调合，割水，再火入，入瓶一系列工序而成，他们延续着传统的方式，酿造㈩最醇香的酒。

参观完酿酒工序，酒厂工作人员引我们去品一番这醇香甘甜的酒。面前摆着纯米酒、大吟酿、梅酒等几瓶不同的酒，逐一尝过，每种酒都有属于自己的特质。米，看似朴实无奇其实最讲究的，仅仅是选择优质米还是不够的，需要对这些米进行打磨，从而得到精米。清酒从酿制的原料及精米程度的不同，可区分㈩不同的等级。大吟酿是清酒中等级最高的酒，它在磨米的过程中，去除了最多不利于酿酒的脂肪及蛋白质，仅留下不到5。%的米心部份，所以大吟酿的味道是最清香，也是最让人赞叹的。既然来到了这里，又怎能辜负这一甘美酒，必须要带一瓶回来。

初到彦治民艺屋，顾不上看美丽的夕阳

去往彦治民艺屋那天是个下午。我们伴随快速流动的厚云层，离开了猪苗代的覆盖着积雪的田间。在车里望向窗外时，时而能看到通透的天空和在云中与我们捉迷藏的太阳。得知要去的地方是个手艺人的小作坊，不禁有点兴奋，想象着之前印象中的“匠人”形象，似乎在他们面前拍照片时，自己的心都会变得分外宁静。

从猪苗代去往三春町大约需要一个多小时，越往东开，天色越是明朗。到达目的地时大约是下午四点左右，彦治民艺屋坐落在宁静的乡间小路上，乍一看并不起眼。在门口迎接客人的是几棵矮松树和黑色的巨石，黄色的松针落在石头上，带着秋冬的意味。一只带着鲜艳花纹的黑色木马站在石头上，和旁边的的猴子木偶让人眼前一亮。沿着进门的小路穿过，看到柱子上的笑脸面具，便来到了彦治民艺屋的门前，迎接我们的是一位白色胡子，戴着老式金属圆眼镜的老爷爷，他笑着从屋里走出来，面上的表情像极了从动漫里走出来的人物。此时，我们顾不上欣赏已经泛红的夕阳天色，便带着兴奋和自己的好奇心走进了这座古朴的小屋，似乎要迎接一些不可思议的木偶。

只做手艺人就好，就是这样

这位老爷爷名叫桥本高宜，是彦治民艺屋的第十代传人。桥本先生身着蓝色粗布衫，身上没有任何多余的配饰，却散发着手艺人特有的淳朴气息。他礼貌地招呼我们，并向我们介绍自家作坊的历史。

早在江户时期的三春藩领地是㈩产骏马的地方，从江户时代起就开始有了三春驹木马和三春纸偶的工艺。马驹只有黑白两色，但这些木马身上的花纹大多十分鲜艳，且所有面都是直线造型，这便是三春驹的特征。“在日本邮票上最早出现的三大木偶马之一的三春驹，所用的就是我父亲做的。”桥本自豪地向我们展示了当年因在邮票上的三春驹。这看似简单却拥有百年历史的手工艺是怎样传承下来的呢？桥本的一句话给了我们最好的答案：“不管画得再好都不会成为“艺术家”，只做“手艺人’就好，就是这样。”

体验彩绘时看到最专注的自己

听完桥本的讲解之后，我们已经迫不及待想要亲手体验一把“匠心”了。

我们从面前只有底色还没有花纹和五官的动物中选了自己的生肖，对着一个已经画好的玩偶作为参考，围坐在小桌子周围。桌子中摆放了几种不同颜色的颜料、颜料盒和一个涮笔的水桶，便开始了各自的创作。这些看似简单的花纹在提起笔的瞬间变得困难了起来，对于我们这些常年不做手工的人来说，描绘一个简单的花纹显得分外生疏。这短短的时间内，你通过画一个玩偶看到了安静下来的自己。

彦治家的手艺传到今天，想必每一代手艺人都是这样将自己的一生奉献给这项工作。尽管他们的工作充斥着重复，但他们耐得住这样的寂寞，让自己的手艺在岁月流逝中不断精进，能够做到这些的人，他们做出的玩偶怎会不受欢迎？他们又怎会不被人敬重呢？

拍摄建议

拍摄技法

1.工作坊内光线较暗，适当提升感光度数值以保证安全的快门速度

2.为了在背景杂乱的环境中将主体突出，尽量开大光圈来虛化背景

镜头选用

使用广角镜头可以拍到更多的现场环境，但要注意镜头的倾仰角度尽量保持水平视角拍摄避免过多的形变

地点推荐

1.回廊艺廊·门

在笠间一带有许多陶器工坊，贩卖艺术家制作的杯盘器皿以及小装饰，生活中必备的马克杯、餐盘经由巧思创作，显得格外有特色，而且价钱也柜当合理，吸引不少大厨或东京居民专程来此选购陶器。

地址：茨城县笠间市南吉原406

2.大门屋（DRRUMA彩绘体验）

这是一家拥有200年历史和传统的手工制作达摩翁专卖店。来这里不仅可以买到各式各样充满福运的达摩翁，还能参观整个制作过程，甚至可以在老师傅的指导下，亲自上手体验彩绘达摩玩偶，带走属于自己独一无二的达摩翁。

地址：群马县高崎市藤塚盯124-2

以神之名长存

来到日光的那天是下着雨了，连绵的细雨打湿了这片遗迹的每一个角落，门口的神龛和石碑被苔藓铺满，而这雨润湿了苔藓，却让神龛和石碑变得格外鲜明。本是觉得遇上下雨非常遗憾，不能得见东照宫在阳光下的金碧辉煌，可踏进这里的那一刻，又觉得这雨下得甚好，随雨而来的是历史的沉淀和厚重的沧桑。

即使在阴雨天，东照宫的绚烂和宏伟，也让人不由地心生崇敬之意，大概是这里所供奉之人，日本最后一代幕府的开府将军德川家康的光辉。站在石碑前凝望被岁月侵蚀的东照宫三字，仿佛听到垂死前的家康说着自己的后事：“遗体暂存久能山，葬礼到增上寺举行，灵位供在三河大树寺，待一周年忌日时移往日光山，建一座小堂供奉，永为关八州镇守……”而家康死后，幕府将其神格化，一番争论之后，最终确定以“东照大权现”为其庙号，这也是东照宫之名的由来。

进入东照宫内院，参天古树环绕着古色古香的建筑，展眼望去满目的色彩，却不让你觉得闹心，反而是有一种心安宁静、庄严肃穆的感觉，深呼吸一下，空气中弥漫着雨和自然的清净之味。

一路前行拾阶而上，回望整个宫宇，规模宏大、绚烂豪华。东照宫如今这般规模，得益于第三代将军德川家光，寬永11年（1634年）9月，家光来东照社参拜，经过勘查后于寬永13年将神社的殿堂进行扩大工程，此后九年，朝廷将宫号授与东照社，从此才又改称为现今的“东照宫”。

细看宫宇那些精致的雕刻和齐整的建筑规划，仿佛能看见当年匠人正在精雕细琢的认真模样，那些汗水和努力随着这些雕刻一起，印记在了这辉煌的历史遗迹中。说是遗迹，看这天时、地利、人和的和谐之作，似乎称为神迹也不为过。东照宫虽然面积远没有国内寺庙大，但对于日本来说，已经是气势恢宏的历史遗迹了。

一刀一画雕琢出江户幕府

在东照宫这一方之地当中，即使面积不大，也最好能将一天的行程都献给它，它不会让你失望。之所以这么说，因为这里的每一座建筑、每一寸细节，都值得你细细品味。

走在这些庙宇中，如果你觉得眼熟，也并不为奇。德川幕府时期，日本延续与秉承了中国古代宫殿建造的技术与风格，并将其无一不漏的表现在东照宫中。金碧辉煌的殿宇顶部，以斗烘托起，运用了中国古建筑最精华的一部分。金的色彩以鎏金工艺为主，平滑均匀，是建筑色彩艺术上最美的细节。

除了建筑工艺，能让人在这里看一整天也不觉得厌烦的，自然是其建筑上的雕刻工艺以及背后的寓意故事。一入门左手边，有一座马厩，在马厩的门楣上，刻有“三猿”。三只猴子动作各异，一个蒙眼、一个遮嘴、一个塞耳，姿势动态感十足，每只猴子的胳膊都可看㈩力量；其神态也活灵活现，各个不一样，恍惚间便觉得三只猴子是活了。三猿的寓意，取自论语“君子非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听。”

光是一个马厩，就让人驻足许久，而东照宫内还有众多精巧的雕刻。东照宫汲取唐人之工艺，将其发挥得淋漓尽致，一块木材，每一寸都不愿浪费，每一寸都要精雕细琢，哪怕历经沧桑和风雨侵蚀，这些工艺都成为了历史洪流中，最伟大的人文精神财富。

拍摄建议

拍摄技法

1.东照宫细节精致，建议小光圈拍摄多保留细节

2.由于我们遇到的是阴雨天气，所以要保护自己的镜头，一定要在阴雨天加UV镜头。

镜头推荐

定焦推荐使用35mm和50mm，拍近景是非常合适的。变焦镜头推荐24-70mm，可拍全景，可用长焦端拍一些更远的屋檐等。

地点推筹

1.日光江户村

光江户村再现了江户时代的街道、关卡、旅馆、武士官邸街等建筑，置身其中仿佛时光倒流至江户时代。就算是仿制也很精细，其中还有很多工作人员打扮成江户时代人来回走动，不妨来拍摄一组江户时代人文作品吧。

地址：枥木县盐谷郡藤原叮柄仓470-2

2.二荒山神社