交响乐赏析课程学习的总结与思考

交响乐赏析课程学习的总结与思考（精选9篇）

交响乐赏析课程学习的总结与思考 篇1

序号：10 班级：车辆15-1 姓名：李云辉

学号：150602131 上课班级：周二晚7点—9点

实习：无缺课

手机：

日期：2016年6月18日

目录

第一节课：古希腊人音乐思想及前言………………………1 第二节课：巴洛克乐风………………………………………4 第三节课：音乐是人类本质精神……………………………6 第四节课：古典主义精神……………………………………9 第五节课：奏鸣曲式（交响曲的第一章）…………………11 第六节课：浪漫主义乐派……………………………………13 第七节课：浪漫主义（补充）………………………………15 第八节课：民族乐派…………………………………………16 第九节课：交响诗与印象主义………………………………18 第十节课：交响序曲与歌剧序曲……………………………20 第十一节课：现代主义音乐…………………………………23 第十二节课：中国传统音乐审美特征………………………25 后记：…………………………………………………………28

古希腊人音乐思想及前言

艺术的本质是对事物本性的把握。正因为这样，艺术往往口述心传。艺术是一种只能意会不能言传的感知，不同于科学，可以是实体或者是一般自然规律或者自然现象。而与宗教相类比，两者都是追求精神愉悦，而不是物质满足。

大学音乐包括了三个性质：知识性、感受性、观念性。我们所学的是交响乐赏析，实际上是音乐鉴赏，并不是在专业学习的角度学习，而是从文化角度鉴别与鉴赏音乐，感知音乐之美。音乐鉴赏是从审美、历史、文化解析音乐，从人文艺术角度、从人性角度出发，欣赏与鉴别音乐。音乐由人创造，是从良好出发，具有历史心同时具有善的特性。音乐促进身心成长；音乐启迪人的智慧；音乐点亮人的生活。罗曼罗兰曾说过：艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。

音乐的发源均有对应的古代文明，不仅包括城市文明，也包括了自然文明。欧洲音乐是有系统的、完善的技术体系与理论体系，是专业音乐的典范，孕育出的最高形式的音乐就是交响乐。而欧洲文明的发源就是希腊文明与罗马文明。交响音乐的精神品德追溯至古希腊，大概于十七世纪萌芽，十八世纪确立。交响乐简单来说就是数音和鸣。两个以上的单字音，多个音乐和谐共鸣。交响乐中包含了两个以上的音色、旋律、力度。“不同而和，和而不同。”交响乐来源于古希腊人的自由精神，是一种自由的艺

是上一句是问句，下一句作出回答。听上去好像有种你追我赶的感觉。回去后又仔细学习了这一管弦乐曲。托卡塔也是一种音乐形式，大多速度较快，节奏紧促，并对乐器演奏技术有所发挥。听过这个后，我第一次明白了管风琴的音乐是如此的恢弘与盛大。由于没接受过音乐的培训，所以我只能以欣赏的角度来感受管风琴的宏大气势。

曲是一件独奏乐器与乐队协奏。协奏曲展示了艺术美及终极审美。表明了生命超越之境界，即别人之所不及，能别人之所不能。协奏是自由的，整齐划一的，是个人与整体的对话，个人与世界的交流。协奏曲，回旋曲式，有一种喜新厌旧的感觉。音乐与人的情怀，自然相对应。

音乐就是生活，生活就是音乐。

音乐揭示人类本质精神，展示生命超越精神之自由境界。巴赫，欧洲音乐之父。其《小步舞曲》结构简单，风格清新，由复调转向主调。管风琴独奏《众望吾主》，《康塔塔第147号》像是圣殿中的祈祷。协奏曲有着马不停蹄的感受，诙谐而轻快，明确人生理想的彼岸。G弦上的咏叹调《第三号管弦乐组曲》有一种充满敬畏之情，虔诚，真诚。

活泼；《冬》描写人们走在冰上滑稽的姿态，以及由炉旁眺望窗外雨景等景象，其中第二乐章非常出名，曾被改编为轻音乐而广为流传。我们在课堂上先后听了部分片段。

音乐美学的核心问题就是形式与内容的关系。例如三国曹魏时期的音乐家，文学家嵇康曾写下了一篇名为《声无哀乐论》的文章。嵇康的《声无哀乐论》不仅仅讨论了音乐有无哀乐、音乐能否移风易俗，还涉及音乐美学上的一系列重大问题，即音乐的本体与本质问题，音乐鉴赏中的声、情关系问题，音乐的功能问题等，提出了“声无哀乐”的观点，即音乐是客观存在的音响，哀乐是人们的精神被触动后产生的感情，两者并无因果关系。用嵇康的话说，就是“心之与声，明为二物”。音乐有自然之和而不隙于人情。音乐有着静躁之分。乐季始于先秦，成熟于两汉。在古代，音乐分为三个层次，分别为声之乐，音之乐，乐之乐，对应心，音，物。古代音乐的不同层次表达用心，用情感，用生命，用情绪。

音乐是人的本质精神。凡音之起由人心。人心之动，物使之然也。感于物而动故形于声。声相应故生变，变成方谓之音。比音而乐之，及干戚羽旄谓之乐。这是音乐精神的精髓。

对于三国曹魏时的嵇康，我了解到他曾经创作过闻名于世的《广陵散》。传闻嵇康游玩洛西时，夜宿月华亭，夜不能寝，起坐抚琴，琴声优雅，忽然有一古人翩然而来，传其琴艺。后未曾传授于他人，唯一的一次在公众之中弹奏的就是被司马昭处决于闹市之前。临死前，嵇康俱不伤感，唯叹惋：“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！”。然而后期据说在隋朝

古典主义精神

西方的音乐是形式音乐，而中国的音乐往往具有文以载道，丰富的内容。

一件好的音乐作品往往经过作品，演示，展示这几个过程。在形式背后的潜台词，超过了文辞。音乐也是时间的艺术，需要一丝不苟，心无杂念。

“古典主义”是一个相当不明确的词，它有几种不同而又相关的含义。一种不很恰当的用法是将它指流行音乐以外的音乐，包括所有种类的严肃音乐，不管它是何时创作的以及为什么目的而写的。而此处我们所指的是大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。严肃音乐，其意义在于制作过程的严肃，并非内容或形式的严肃。而古典是指古希腊的，达到最高峰而不可逾越的。古典主义是指平整方正，对称整齐，客观冷静，沉着克制。所谓“古典的”，准确地说，原是指古希腊和古罗马的“经典的古代”，那是西方文明两个伟大的时期。多少个世纪过去了，人们回顾往昔，而且企图借鉴那个时代的文化精华。古典主义音乐大约是在1775年至1825年，不能揭露时弊，是一种为贵族服务的音乐。在古典主义时期的音乐，是以海顿、莫扎特为后世音乐创作的楷模，被称为古典主义乐派。他们制定了音乐秩序，确定了音乐题词啊形式及结构。古典主义时期讲究的是形式优雅，注重礼节。

音乐是数字的艺术；音乐是时间的艺术；音乐是守法的艺术。

奏鸣曲式（交响曲的第一章）

奏鸣曲式，所谓“曲式”，就是写作乐曲的一种格律，即用一种比较固定的框架把乐曲的大结构框出来，使具有某种固定曲式的乐曲具有比较规整的形态，利于聆听者理解与欣赏。而“奏鸣曲式”是一种大型曲式，是奏鸣曲主要乐章常用的一种结构形式。它包含几个不同主题的呈示、发展和再现以及特定的调性布局。由于它通常用于奏鸣曲的第1乐章，并常用快板速度，所以也称为奏鸣曲第1乐章形式或奏鸣曲快板形式。这种曲式不仅用于奏鸣曲中，也用于室内乐、协奏曲、交响曲等大型音乐作品的相应乐章。此外在序曲、交响诗等作品中也常见到。

交响曲内容丰富，表现宏大，具有哲理性内容。一般交响曲分为四个乐章，采用不同曲式。交响曲大约于18世纪确立。

阿多诺曾说过：我们要有结构的听音乐。当我们一层一层揭去音乐形式的面纱，站在我们面前的是思想经过启蒙的，有思想的，有哲理的人，一个自由人，一个精神自由的人。当你自己去思考的时候，自己去学习的时候，你就是个自由的人。思想将会从不自由到自由。

音乐鉴赏是精神自由的途径。

贝多芬，音乐结构大师，专注于结构音乐，建筑音乐。奏鸣曲式是一种戏剧性结构，由呈示部、展开部、再现部三个主要部分组成。

呈示部包括主部主题与副部主题。主部主题，一般给人以强

浪漫主义乐派

审美是最高级的游戏，而游戏是衔接感性与理性的桥梁。游戏精神。贵族精神：绅士，保持自己的姿态，是真诚的精神。而平民精神恰好是精神上的贵族精神。艺术讲究精神启蒙。有理不在声高，要有精神。艺术的过程是一个精神启蒙的过程。

浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。

尼采将古典主义比作阿波罗神，将浪漫主义比作酒神、热情之神、感性之神、尼克尼索斯之神。浪漫主义艺术家不会把自己局限于音乐家，他们会用音乐表达音乐以外的事，用音乐讲诗、话剧。艺术有着更丰富的感染力。音乐是罗曼语写成的传奇故事。浪漫主义与现实主义格格不入，往往逃避现实，强调主观感受，即完美主义（理想主义）加英雄主义。青春、梦想、期待、憧憬与浪漫主义是有着相近的意义。而黑暗、失败、绝望、无法挽回、3

浪漫主义（补充）

上节课我们学习了浪漫主义，这节课我们跟着上节课的内容，继续学习。

阿多诺曾经对艺术有过定义：艺术是对被挤掉了幸福的展示。浪漫主义在早期重于与古典主义相同，但更富于表达；中期时期则是各美其美的状态；后期表现力更为强大。在音乐历史上，增进民族自我，个人自我，完善精神及其觉醒。在人类历史上，音乐增进民族自我、个人自我，完善精神及其觉醒在物质文明高度膨胀的今天，音乐可以和谐心灵,以优雅的态度观赏生活，重新恢复生命的原色与活力，唤醒内心深处的道德与良知，从而造就抚慰生命及人类灵魂的终极关怀。

舒伯特的《未完成交响曲》（b小调第八交响曲《未完成》），唯有第一、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。但由于此曲的已完成部分乐章出彩，故在形式上虽然未完成，但实际上完整无缺，并因此引出许多穿凿附会的传说，影响颇大。贝多芬的《田园交响曲》，又被称为《第六号交响曲》或《悲怆交响曲》，拉开了浪漫主义标题音乐的序幕。据说创作之时贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。整部作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的第五号交响曲同为世界上最受欢迎的交响曲之一。

最重

年,39岁的肖邦在巴黎病逝,并被安葬在那里。根据肖邦生前的请求,他的姐姐把他的心脏送回祖国,并安放在华沙的圣十字教堂。肖邦一生专于钢琴曲创作,奇多奇美。肖邦将他对祖国的热爱倾注到音乐中，其名族意识更加体现出来。

北方民族对原始文化的热爱，对异国情调文化的向往。北方民族向往南方民族温暖的色彩；南方民族向往北方民族的风花雪月；西方向往东方的神秘色彩。异国情调唤起了想象。黑白的照片比彩色的照片更有艺术感，更有光晕。光晕能给人想象的空间与距离。比如严肃音乐，是一丝不苟的音乐，胸中怀有光晕的音乐。

《牧神午后前奏曲》就是印象主义的经典作品。

印象主义音乐是瓦格纳音乐，数属于日耳曼民族的音乐。由于欧洲的历史大环境，小国的防备心理造就了欧洲音乐坚持原味的风格。

交响诗是交响音乐的随想，狂想，幻象，其形貌多样，名目多样，具有诗的意境。交响诗将音乐提升到文学的高度。交响诗是一种标题音乐，有具体内容以及画面感，具有描写性、叙事性、抒情性、戏剧性。交响诗通常包括有名族情感，通常是爱国题材，对祖国山河的赞美，有的也关于历史传说、文学故事或者自然等。

音乐是从朦胧中来，又回到朦胧中去，永远不恢复事物的本来面貌。

老师在上课时提到了一个人名，拉斐尔。回去查询后发现他是意大利著名的画家，是“文艺复兴后三杰”中最为年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。而拉斐尔前派是1848年在英国兴起的美术改革运动。

完美需要我们去完善，都会有不和谐的因素需要我们去解决。剧场艺术是典型的艺术，有缺陷的艺术，不同于电影。由于电影的后期剪辑等修剪，电影是完美的艺术。电影呈现在我们面前是无缺陷的，而歌剧在现场中会有很多缺陷的地方。除此之外，格局还是昂贵的艺术，理想的艺术，讲究的艺术，浪漫的艺术。交响乐则是剧场音乐的典范。

中国戏曲与之相比，是人生的艺术。这体现在脸谱的运用上。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。

老师上课提到的威尔第，是意大利的作曲家。他的作品《茶花女》是在看了法国作家小仲马的同名作品后创作的，另一部作品《安魂曲》又被称为《安魂弥撒》。

上课时我们看了法国作曲家比才的歌剧《卡门》，该剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱，出狱后

现代主义音乐

现代主义音乐泛指19世纪末20世纪初印象主义音乐以后，直到今天的全部西方专业音乐创作。从历史风格的范畴而言，现代音乐特指20世纪中所创作的有特殊风格的作品，并非指所有写于20世纪的作品。现代主义音乐20世纪具有特殊风格的音乐。通常情况下，现代主义音乐音响不和谐，用不谐和以调兴瓦解，是创作观念上的高度理性。正所谓大音希声，大象无形，我们可以说大乐希声。

佛洛依德说过：艺术是本能的花朵，经过美化的形式。文明是让别人循规蹈矩，而不会要求自己。文明是一种文化形式，是由一些人所决定的并要求其他人做到。然而对于他们自己，他们却能够不遵循文明的形式而去创新。当他们创造出了一种更新形式的文明，他们会要求社会其他人进行转变。文明都是人所创作的。而人类的欲望是推动人类社会发展的原动力，艺术的源泉则是人的本能。

同现代主义音乐相比，原始主义音乐表现人的原始荒蛮精神，是感性与理性的相融为一。有一种摇滚，不修边幅，独立意志，是对自己有着特殊的自我崇拜。文明是这个世界上极少数的，懂

中国传统音乐审美特征

中国审美文化是指礼重于情。善重于美，道重于欲，古重于今，重心，中虚，重意境。文人音乐讲究中正和平、温良敦厚，是一种中和之美，既是乐而不淫，哀而不伤（殇），没有大悲大喜。例如歌手霍尊的《好一朵美丽的茉莉花》，乐而不淫，哀而不伤。中国节奏是非均分律动，中国音乐是散体结构，五声结构，以舒适为原则，自斟自饮，是文学性的标题音乐，情景相近，内容与音乐相近。而西方音乐的节奏是有板有眼的，均分律动，七声的，西方音乐像油画一样，讲究透视。

中国戏曲中表演者也是欣赏者，既在画面中也在画面外。比如安徽的傩戏，曾经余秋雨先生考察傩戏，他见到了整个村庄都会参与到整个戏剧中。比如关公除妖，妖魔从台上逃下来，这时各个村民都一哄而起，纷纷追着妖魔冲出了演戏的祠堂，而在村口的村民也放起了早已准备好的鞭炮，敲起了锣鼓，整个村庄都

洋溢在驱赶妖魔的气氛中。有些节目十分简单，甚至是一个老者端着一个茶杯，带着一个本子上台坐下，翻开

的声音；管弦乐器和小石头相配合演奏。《地图》的创作是中西方音乐的对话，中西方音乐形式的融合，有和声，是中西方文化的交响，今天与古代的交响。

交响乐赏析课程学习的总结与思考 篇2

伴随着中学课程改革的不断深入, 英语教学体系结构发生了较大变化, 增加了选修课的设置。《普通高中英语课程标准》 (教育部, 2012) 明确强调: “英语课程要求合理利用和积极开发课程资源, 给学生提供贴近实际、贴近生活、贴近时代、内容健康和丰富的课程资源。”本着“把更多的课程选择权交给学生, 把更多的课程开发权交给老师, 把更多的课程设置权交给学校, 促进高中多样化、特色化, 实现学生在共同基础上有个性的发展”的要求, 学校大力提倡和要求高一、高二各学科备课组积极开发选修教材和开设各种选修课。

在这个大背景下, 根据本校学生的实际情况, 各个学科都充分利用各类资源, 积极开发各种选修教材, 合理安排课时和教学进度, 相继开设了不同类型的选修课程。而“高中英语报刊赏析”就是在充分考虑本校高二学生的实际英语能力和水平的基础上, 并结合高考要求而开发的, 属于知识拓展类选修课程。同时, 英语报刊阅读也是新课标中所提到的选修内容之一。

二、课程开发的目标

1.构成英语课程资源开发和利用的重要组成部分。《普通高中英语课程标准 (实验) 》指出:积极开发和合理利用课程资源是英语课程实施的重要组成部分。英语课程资源包括英语教材以及有利于发展学生综合语言运用能力的其它所有学习材料和辅助设施。英语教学的特点之一是要使学生尽可能多地从不同渠道、以不同形式接触和学习英语, 亲身感受和直接体验语言及语言运用。因此, 在英语教学中, 除了合理有效地使用教科书以外, 还应该积极利用其它课程资源, 特别是广播影视节目、录音、录像资料、直观教具和实物、各种形式的网络资源、报刊杂志等。因此, 通过报刊形式多视角的呈现英语内容可以帮助学生增强对学习英语的兴趣。

2.弥补教材滞后的缺憾。目前使用的教材无论在语言学习的交际性、时效性, 还是在语言学习的文化性和空间性上都有一定的局限性。而语言是不断发展的, 一些新词、新短语, 最新英语表达法最早在报刊上出现、运用和普及。英文报刊的优势是真实性和时效性, 反映了当今社会各领域的最新动态、贴近现实生活, 这些材料比教科书更有趣、更时尚、更具亲和力。教师指导学生在第一时间用英语聚焦国内外热点问题、欣赏真实世界中语言的美感, 会有效调动学生的学习热情。而仅凭教材, 学生难以及时掌握适应生活发展需求的新词汇和语言现象。因此, 开发英语报刊课程资源给英语教学带来了更大的空间, 有效地避免教材内容与学生现实生活脱节的现象。

3 . 适应当今高考改革的方向。近几年的高考阅读理解题, 在选材方面非常注重题材的多样化、交际化和生活化, 通过故事、报道、议论等形式关注社会热点现象, 多角度展示政治、经济、文化和生活等各个方面。在命题上既注重从语言学角度考查学生的语言知识和语言技能, 又侧重从心理学的角度考查学生的学习策略、情感、态度等相关因素, 因此阅读能力的培养依然是高中英语教学的重点。

三、课程的具体实施

1.课程内容的选编。确定好课程目标后, 教师需要根据课程目标确定课程内容, 编选合适的教学材料, 确定具体的教学方法和课堂活动。

本课程选取21世纪学生英语报 (高二版) 2013-2014学年1-20期的内容作为阅读素材。内容包括:体育 (Sports) 、娱乐 (Entertainment) 、科技生活 (Science&life) 、政治与军事 (Politics& military) 、环境与自然 (Environment &nature) 、时事之窗 (Our World) 、大学巡礼 (College cream) 和生活与文化 (Life &Culture) 八个单元。每个单元有4篇文章, 每篇文章的篇幅长度约为350-450个词。共32篇阅读文章, 计划每单元2课时, 每周一课时, 共18课时 (包括2节测试) 。

2.课程单元教学的实施。课程实施主要涉及课程内容的具体实施和教学方法的选用。一般而言, 教师按照设置好的具体教学目标, 组织学生学习相关材料, 感知、理解、整合、加工所学内容, 切实提高学生的阅读能力。具体而言, 每单元2课时 (第一课时实施步骤1、2;第二课时实施步骤3、4) 。各单元阅读材料的实施步骤是:

(1) 相关文化背景知识的介绍。我们知道, 学生已经储备的背景知识, 在阅读和理解文章具体内容的过程中, 起着不可估量的作用。学生就阅读《21世纪报》在回答“你觉得哪类文章最难懂”时, 多数学生认为科技生活 (Science Life) 与时事之窗 (Our World) 中的国际新闻最难懂;在回答“你认为文章难懂的原因主要是什么?”时, 更有90% 以上的学生的回答是生词多和相关背景缺乏两项。因此, 要提高阅读速度、加深理解程度, 教师除了向学生教授一定的语言知识, 还应向学生提供理解所需要的文化背景知识。

(2) 学生在教师指导下阅读, 学习英语。尽管英语报刊阅读赏析课无需像必修课那样精读, 但是教师对学生的导读也是非常必要的。教师可以根据英语报刊的特点, 指导学生进行阅读活动, 从而真正提高学生的英语水平。教师可以设计能引发学生讨论的阅读任务, 从而培养学生的阅读分析能力。如推断作者的写作意图和情感倾向;总结文章的主旨大意等。《21世纪报》在有些文章后还附有“Understanding thestory”一栏, 我们完全可以以此为切入点, 设计出更多更深刻的问题, 指导学生进行合乎逻辑的思考、分析, 挖掘文章的深层涵义从而正确理解作者的言外之意, 把握作者整体思路。

(3) 学生课堂交流, 巩固所学内容。为使阅读交际化, 提高学生掌握信息的完整性和准确性, 并在此基础上鼓励学生运用所获取的信息与同学交流, 从而达到互动学习的目的。每个小组相互交流自己记下的词、短语、句子, 然后每个同学轮流讲一至两篇文章的大意或就阅读中遇到的难以理解或见解有分歧的问题发表自己的感受和看法。例如, 《21世纪报》Your Words中的一篇题为Do animals share our basicright? 组织学生在课堂上展开讨论、交流, 让他们从中体会阅读、讨论带来的愉悦, 这样既能激发学生的阅读兴趣, 又能提高学生的口语和书面表达能力。

(4) 教师检测学生所学知识, 并及时反馈。教师利用第二课时后半堂课, 对学生的读报效果进行检测, 做到有学习有检测, 以培养学生良好的阅读习惯, 同时也有助于及时反馈读报中存在的一些不足。笔者就以下两方面对学生读报进行检测:

1) 好词好句。学生说说他们心目中的好词好句, 并给出理由, 教师加以解析、评价和补充, 最后总结。

2) 美文精炼。学生用3-5句话概况文章的主旨大意, 这就要求学生对文章要有足够的理解, 并用自己的语言提炼出来, 教师就几位学生分别阐述自己的观点, 最后给予补充。也可向学生提供几个精炼文作为参考, 让学生自主评价与反思。

3.课程的考核与评价。传统的课程评价形式单一, 注重考察学生的学业成绩, 忽视学习过程的考核, 结果导致学生高分低能。现行的课程标准明确要求高中英语选修课程应根据选修课本身的特点和要求, 根据学生个体差异和个性发展的要求, 尽可能采用丰富多样的考核和评价方式, 以促进教学目标的实现。“高中英语报刊赏析”选修课采用的是“学生自评30%+教师评价70% (出勤10%+课堂表现30%+期末测试30%) ”的多元评价方式。

四、课程开发的意义

从课程调查结果看, “高中英语报刊赏析”选修课在学生当中显现了一定的积极作用, 主要表现在:

1 . 提高了阅读速度。由于教师要帮助学生在一堂课内完成两篇篇幅为350-450词的阅读文章, 并完成相应的postreading活动, 因此也属于限时阅读, 这就要求学生必须提高阅读速度。当然教师对于不同层次的学生以及不同难度的文章可以提出不同的要求, 以保证大多数同学在学完该选修课程的同时能提高阅读速度, 激发阅读兴趣。

2.扩大了知识层面。通过阅读报刊文章, 学生可以第一时间接触和了解自己喜爱的娱乐和体育明星的最新动态, 最新电影的拍摄和上映, 也可以了解最近国内外重大政治、环境、科技发明等方面的知识。通过参与到“高中英语报刊赏析”选修课中, 学生逐步了解了平时生活中学不到的国外文化背景知识, 拓展了视野。

3.促进了词汇积累。在阅读文章的过程中, 学生会不断碰到新的词汇, 而这些词汇大部分都属于高考要求掌握的词汇范畴。虽然我们在上课的过程中没有要求学生记住这些词汇, 但学生在阅读中及读后的练习中会不断复现这些词汇, 这样日积月累, 有助于学生在频繁的运用中掌握部分词汇, 促进词汇的积累, 同时也能帮助学生在学习课文教材的时候恰当得输出这些词汇。

4 . 培养了学生情感。高中英语课程更加关注学生的情感, 使学生在英语学习过程中, 发展与人沟通和合作的能力, 增进跨文化理解和跨文化交际的能力。因此, 在“高中英语报刊赏析”选修课的教学过程中, 教师不仅要通过阅读培养学生的综合语言运用能力, 更要注重对学生情感态度的培养。通过一篇篇时新文章的阅读, 让学生逐步形成和谐、健康、积极向上的品格, 树立正确的人生观、世界观和价值观, 全面提高人文素养。

五、对“高中英语报刊赏析”选修课开发的思考

“高中英语报刊赏析”选修课彰显了其针对性、实践性和学生主体性, 但在实施过程中也面临一些难题和问题, 这都激励着笔者进一步思考。

1.如何协调英语必修课程与选修课程的关系。提高英语选修课程的质量是中学执行国家课程计划中不可缺少的一部分。必修课程属于第一课堂, 选修课程为第二课堂, 二者相互弥补, 又有主次之分, 不能投入同等精力。英语选修课程开发需要教师有较强的责任心, 而日常的英语教学, 占据了教师的大部分时间, 使教师没有额外的时间和精力从事选修课程的开发工作, 因此很多教师视其为额外的负担, 影响了他们对课程开发的兴趣和教学质量。

2.英语选修课程的课时保证问题。英语选修课程课时安排, 一般每周只有一课时, 有时因为各种原因甚至没有, 这对于课时需要量大的课程来说远远不够。比如在“高中英语报刊赏析”选修课中, 一堂课40分钟的时间要完成一个单元两篇阅读文章对学生来说有一定难度。下次再上课已经是一周以后了, 有些话题或文章内容和词汇会遗忘, 学生上课的整体感不强, 往往留下许多遗憾。

3.不断更新教材内容。由于本选修教材的素材都来源于英语报刊, 有些阅读材料的时效性较强, 当年的阅读材料如果第二年直接拿来用的话就不合时宜了, 这就需要开发教师不断更新、充实和替换材料内容, 以适应时代发展的需求, 始终将学生放在教材开发的中心位置。

总之, 从新课程理念中, 我们可以领悟到教材是核心课程资料, 但不是唯一资源, “高中英语报刊赏析”选修课程实现了辅助课程资源与教材的统一。将英语报刊引入课堂, 能够有效弥补传统英语课堂教学的不足, 改善知识结构、扩大语汇范畴、提高阅读能力。当然, 在实际开发与开设过程中, 该课程在课时保证、学生能力培养等方面还存在一定的问题, 这就要求教师不断探索、不断实践、不断优化这一选修课的实施与建设。

摘要：英语报刊课程资源以选修课的形式开发出来, 将涉及不同学科知识的最新内容以较快的方式传输给学生, 可以提高学生学习英语的兴趣, 从而提高学生的英语阅读能力。

关键词：英语报刊,选修课程,开发,思考

参考文献

[1]教育部.普通高中英语课程标准[M].人民教育出版社, 2012.

[2]庄晓蕙.英语报刊阅读在初中课堂教学中的应用研究[J].中小学英语教学与研究, 2013.

对交响乐普及的几点思考 篇3

【关键词】交响乐  普及  高雅音乐  思考

【中图分类号】G726                              【文献标识码】A      【文章编号】2095-3089（2016）11-0186-02

一、引言

交响乐在中国已经有上百年的历史，发展至今也取得了一定的成就。西方音乐具有戏剧性，充满了紧张刺激的气氛，而中国音乐从来都是淡雅“宁静致远”的境界，和西方音乐相比较，有明显的差别。中国音乐与西方音乐相结合，为中国的音乐注入新鲜的血液。近几年来在国内，一致都提倡让高雅音乐走进人们的生活，从群众中来到群众中去。但是很多人都知道高雅音乐的普及是非常困难的，并不是所有人都能够理解和欣赏。即使是在交响乐的发源地也并不是所有人都能够接受，交响乐内含着很多的哲理以及高深的技巧。一场高档的音乐会，国内很多人都听不懂，很多人认为不如看一场电影，在音乐会中途就纷纷离场。在这种尴尬的情况之下，想要普及交响乐是非常困难的。1711年大提琴传入中国，当时民间并没有流行，仅仅局限在紫禁城内，在民国期间，大提琴才开始在东北以及上海等地方发展。大提琴真正盛行是在改革开放以后，改革开放以后，越来越来多的人开始了解大提琴和交响乐，有了很多专业的交响乐团队。

高雅音乐走进校园活动是2005年开展的走进大师，感受经典，陶冶情操，提高修养为主题的高雅艺术活动开始的。随着高雅音乐的推广，在师生之间获得了非常好的反响，高雅音乐的推广主要是为了向社会各个阶层宣传弘扬优秀文化。

二、普及交响乐的原因

在中国古代，音乐是非常受到重视的，音乐的地位在当时已经上升到了政治高度，儒家思想非常推崇以礼乐治天下，音乐成为了统治者追求国家长治久安的工具。儒家以礼乐治天下的思想不仅受到了国家的重视并且受到全社会的尊崇，不断在社会上形成了以音乐来修身的风气。在我国交响乐属于外来的音乐，他和我国的音乐文化并不相同，他不像流行乐一样会得到人们的熟知，作为外来的音乐，他不被大多数人接收，缺乏民族亲和力，有着复杂的背景和信息文化，以不同的形式展现在人们面前。很多群众不了解不懂得欣赏交响乐，但是却有想要了解的愿望。交响乐的普及对我国文化传播有着重要的作用，普及交响乐有助于国内文化与国外文化相融合，是弘扬西方先进艺术文化的需要，是提升群众艺术欣赏水平的重要途径。窗体顶端

在交响乐队中，大提琴处于低音声部，经常同低音提琴一起，作为整个乐队的基础。大提琴声部既能担当伴奏，又能演赛优美如歌的主旋律。作为专业大提琴演奏者，应该很好掌握大提琴演奏的基本功并熟练运用各种演奏技巧。

交响乐是一种相对比较复杂的音乐，在众多的音乐表现形式当中，交响乐要数最复杂的，它产生的音乐色彩是最丰富的。交响乐涉及到非常多的乐器，他的作品形式也非常复杂，他和其他的音乐有着明显的区别，对于观众的听觉、心里的影响都是和其他音乐所无法比较的。

交响乐对于整个社会的影响是无形的，他是无法用公式和图表表现不出来的。音乐是对人的内心产生的影响，它是无形的，是看不见、摸不着的，音乐是人们内心的真正的共鸣，音乐直接可以影响到人的心灵层面，是对于人的感情的宣泄、心灵的宣泄、抒发。

三、怎样普及交响乐

交响乐在校园演出的八年中国，各方面都得到了很好地提升，高雅音乐走进校园，不仅让众多的热爱音乐的学者感受到了交响乐的美妙，而且还为交响乐的发展提供了一个新的平台。在未来的道路上，交响乐一定会发展的越来越好。

1.交响乐作品创新

交响乐普及在进行作品介绍推荐时应该选择相对简单易懂的作品，循序渐进，难度较高的作品应该谨慎选择。作品的难度较大，观众无法理解，就会降低观众的兴趣，演奏的说明也就更不在乎了。从乐团的角度来看，作品的难易程度直接会体现整个乐团的水平。但是如果观众无法理解演奏的内容，那就更不会理解演奏的难易程度了。观众喜欢的一般是自己耳熟能享的，但是还有别具一格的特色的作品，如果自己平时关注的作品以不同的方式演奏出来，那就会给观众眼前一亮的感觉，才会让观众感到亲切，才有继续听下去的意愿。我们经常会接触的一些作品像：《走西口》、《二泉印月》、《梁祝》等一些作品非常贴近观众，是受到大众喜爱的作品，这些作品老少皆宜，很受欢迎。选择什么样的作品，以什么方式演奏作品，这些问题直接会影响到交响乐的推广效果。音乐和文化二者是密不可分的，音乐始终要与当地的文化相结合。交响乐在进行传播时应该与当地文化充分融合起来，一定会产生出新的艺术生命。中国文化历史悠久，这里的艺术源泉是取之不尽的。多民族文化相融合不断升华。本地区交响乐团有责任承担起传承优秀文化的责任，弘扬优秀文化。近几年来我国很多地区根据自己的实际情况创造出了优秀的交响乐文化，把优秀的交响乐文化推至全国甚至世界。例如福建创造出了音乐史上的几个宏篇：交响组曲《八闽画卷》、交响乐《海峡之脉》、原创歌剧《土楼》、交响诗篇《土楼回响》。这些作品具有浓厚的“福建味”他们在创作这些现代音乐的同时融入了本土的音乐素材，以现代的作曲手法作曲，融入本土文化，可以说这些作品是中西双方合力之作品。每一位本地的听众只要是听到这些作品，无需要进行解说就可以感受到浓浓的乡情。这就是为什么这些而作品会受到人们的喜爱，这些作品会受到观众的喜爱是必然的结果，在进行本土交响乐创造时，这就是所需要的作品。

2.创造不拘一格的音乐形式

音乐的形式是多样的，因为他要面对社会的各个阶层，不单单是只是分子会接受艺术的熏陶、也不单单是学习坏喜欢音乐，社会的各个阶层都有提高音乐水平的需要，不断提高艺术修养是面向整个社会的。交响乐也应该是面对整个社会的，走出音乐厅，走进人们的生活，走进公园、走进厂矿、走进社区，主动的去贴近大众，被大众熟悉。在新的形式下，我国的音乐市场并不乐观，观众对于交响乐的热情度不高，音乐会的售票比例非常低，甚至不足百分之五十，更甚至有些半场就会离场。但是一旦有了免费的交响乐的演出，那么观众的索票的热情就会高涨，所以可以见得，这些人并非是真的热爱音乐，只是有免费的活动吸引着观众的热情。观众对于交响乐缺乏足够的热情，反之既是交响乐对观众的吸引力不够。例如：某明星在A市举办音乐会，则会经常出现一票难求的现象，而且面对的是价格不菲的门票。出现这一问题的原因主要是由于人们不了解交响乐，没有真正的去感受交响乐，既然如此，政府部门对交响乐进行扶持，让交响乐走进生活，走进社区、走进公园、走进厂矿，让观众增加与交响乐接触的机会，让观众了解交响乐，从而喜欢上交响乐。推广交响乐首先要接触交响乐，让群体依赖交响乐、喜欢交响乐、愿意贴近交响乐。除此之外，交响乐的演出形式应该是多样化的，不应该仅仅是拘泥于传统的交响乐的演出形式，可以加入一些幽默的元素、加入一些生动的解说、让观众对交响乐产生兴趣，缩短演出与观众之间的距离，过于代办的演出形式会让观众失去兴趣，我们可以借鉴一些西方的优秀文化，设计出适合本国国情的交响乐，改变呆板的交响乐的形式。

3.交响乐的推广应该坚持面向青少年

青少年是一个国家的未来，是国家的希望，是国家人才的储备。目前世界各国都非常重视教育，未来所要培养的都是德智体美全面发展的优秀人才。不单单要有一定的技术，还应该要有一定的艺术修养。交响乐应该着力在校园发展，迈向校园只是第一步，应该多开展一些公益性的演出。深入学校、走进乡村，培养学生的艺术修养。

四、结论

随着国民经济的不断增长，高雅音乐不断在校园开展，社会各个阶层对于高雅音乐的要求也越来越高。我相信通过各个部门的共同努力、在音乐家和社会各界的支持下，交响乐一定会取得肥厚的成果。

参考文献：

[1]罗宾·斯托威尔：The Cambridge Companion大提琴[M]张蓓荔，孔维锋译。北京：人民音乐出版社，2009。01

[2]纪孔凯.浅谈高中音乐欣赏中的“交响思维”[A];2003北京第一届全国音乐欣赏教学学术研讨会论文集[C];2003年.

[3]齐东海.音乐与创造性思维——抖动你创新的翅膀[A];2003北京第一届全国音乐欣赏教学学术研讨会论文集[C];2003年.

交响乐赏析课程学习的总结与思考 篇4

开始放第四乐章的时候真的吓了一跳，一开始音乐就很有激情，即如火山爆发，显示出巨大的能量、冲破一切枷锁，特别的让人热血沸腾，声势浩大又统一，令人无比振奋。音乐紧跟着片断重复前三个乐章的主题，但都被代表人类渴望自由欢乐的旋律所打破。一种抑制的激动与热情，让人各种兴奋呀。

很久前就看过了《放牛班的春天》，第一次看的时候并没有更多的去欣赏童声合唱，现在用专门欣赏合唱的感觉去看电影，真的很不一样，觉得很有意境，听到这首童声合唱，就视为天籁。孩子们纯净的声线、完美的和声伴随着跳跃的钢琴声和细柔的长笛，莫名中传达出一种教堂唱诗班的感觉。这首童声合唱在电影中出现了多次，有时是作为背景音乐，有时是马修教孩子们唱这首歌时出现，看到一群平时纯真淘气的孩子演唱时一拍一字认真较劲的可爱的表情，我渐渐发现音乐的力量有时已经超出了音乐本身。尤其是皮埃尔在教室里偷偷对着黑板唱这首歌的时候，我竟有隐隐作痛的感觉。残暴专权的教育制度把孩子的童真和灵性压抑，还好有音乐把孩子心底的声音呼唤起，就尽情高歌吧，那希望之光、那荣耀之巷、那生命中的热忱。音乐无国界也没有人的平等歧视之分·····真的很感动的。

《命运交响曲》赏析 篇5

“世界上的名人有成百上千个，而贝多芬只有一个。贝多芬是不幸的：痛苦的童年，母亲的逝世，疾病的折磨摧残着他的心智，他接受了现实，最终他战胜了自己的意志，他没有被不公平的命运所击退，他战胜了自己。把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想——热爱音乐，支持着他，激励着他。在这个绝望、思考、反省、胜利的斗争过程中，贝多芬发出了“我要扼住命运喉咙”的口号，具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。

罗曼·罗兰对《命运》交响曲有过一段出色的描绘。“而在这神话般的战斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀；意志的主题重又投入烈火中冶炼，在铁砧上锤打，它裂成碎片，伸张着，扩展着„„洪水的激流汹涌澎湃，一波未平，一波复起；在这浪花中到处涌现出悲歌之岛，犹如丛丛树尖一般。被打倒的战士想要爬起，但他再也没有气力；生命的韵律已经中断，似乎已濒陨灭„„我们再也听不到什么，只有静脉的跳动„„突然，命运的呼喊微弱地透出那晃动的紫色雾幔。

第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，仿佛赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。第三乐章和第一乐章是对比的。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇，严峻、真切，具有压迫感的话，那么这里的“命运”是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性的。在这虚幻的，几乎无声的“命运”之中，骤然爆发了第四乐章的胜利欢呼，将人们的卑微和怯懦一扫而光。四个乐章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂。

黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因。我被那雄浑激昂的音乐给震撼了起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千；高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。

贝多芬命运交响曲赏析 篇6

聆听贝多芬的《命运》交响曲，似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生活里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：“仅有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自我的脚下。”

正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不明白这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种感情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人.

对于贝多芬的作品，大家可能耳熟能详，了解贝多芬的人物命运能更好地帮忙我们理解作曲家一系列作品的风格，以及在贝多芬作品中所体现的时代性、英雄性、斗争性的风格特征。贝多芬出生于莱茵河畔的波恩。祖父和父亲都是宫廷乐师，四岁就被迫开始学习音乐，由于父亲是个酒鬼，所以经常半夜醉醺醺地喝酒回来让贝多芬练琴。在贝多芬十七岁的时候，母亲去世，父亲酗酒失声，家境陷入贫困，不得不担负起家庭生活的重担。

这些故事经历都让我感到了对这个音乐伟人童年生活的一种同情，我会思考：“这么小就被迫学习音乐，他童年的欢乐是什么?是什么力量支撑贝多芬继续学习音乐?我17岁的时候在做些什么?如果遇到贝多芬的境遇，自我该怎样办?”等等。在了解了贝多芬人物命运的基础上，我听了贝多芬的交响作品，体会深刻。除了对音乐的理解和思考之外，也有了对人生以及成长的体会和思考。

在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬;同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及理解度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却!真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去!当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门!是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉!我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现!

接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀!你能够把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言，主角应当是你自我!那么敌人是谁，很明了——命运!因为我想，每个人都有应对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”!我想很多听众在那里会感到一丝精神上的疲乏。

正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，可是内在包含一种催人奋进的默默力量，好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在那里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲，可是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在那里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。

交响乐赏析课程学习的总结与思考 篇7

“双元制”是德国实行职业教育最主要的特点, 也是推行职业教育最成功的关键。德国双元制主要在应用技术大学实施。2014年, 本人在德国代根多夫应用技术大学进行了培训学习。通过专题讲座、参观考察、交流讨论等多种方式对德国高等教育有了深入了解, 对应用技术类大学的办学思想、教育理念、培养模式等方面有了全面认识。现将德国应用科技大学的课程教学与我院《机电一体化》课程教学, 从课程设置、实践教学、考核方式等方面做一简单比较, 希望我院《机电一体化》课程教学质量的不断提高。

2. 代根多夫应用技术大学机电专业课程实施情况

2.1 代根多夫应用技术大学机电专业学生课程开设情况

2.1.1 代根多夫应用技术大学概况.代根多夫应用技术大学成立于1994年, 是德国一所公立应用技术大学。该被认为是德国最好的应用技术大学之一。在上一届高校发展中心排名中, 它的土木工程、机械工程与机电一体化、电气工程、信息技术和业务管理4个课程位于实用教育领域的尖端位置。这些专业一直以实践为导向, 学生到企业后获得了一致的好评。

2.1.2 机电专业学生主要开设的课程有电气器具的安装、工作进程的计划和组织、简单机电一体化部件的现场安装、机电一体化系统的设计和制作等。机电一体化专业实践性较强, 其主要学习内容有产品设计、分析、研究, 是多学科的交叉体。

2.2 课程实施

德国大学教学组织形式主要有以下几种类型:2.2.1课堂教学;2.2.2练习课;2.2.3讨论课;2.2.4实验课程。一堂课为2个学时, 每个学时为45rain。不少德国教师在授课时采用“行为导向教学法”。使原本枯燥乏味的专业知识学习变得妙趣横生。机电一体化课程也不例外。教授在讲完基础知识后直接进入到实验室按照个人的意愿进行分组讨论, 老师退居幕后, 使学生自己学习提高, 最后写成报告!

2.3 考核方式

职业教育培养的是高技能技术人才, 应注重“怎么做”和“怎样做更好”。在德国考核不是目的, 而是手段, 得到了充分体现。课程考核方式, 教授和学生具有很大的自主选择权。教授对学生采用多样性手段进行考核, 可以将企业的一个实际应用案例拿来, 让学生结合自己所学知识进行分析, 或者结合实际来进行答辩, 或者通过实验都是可以的。学生可以在规定时间内申请考试。也可以因为一些正当的理由延缓考试。也有补考机会, 以防止学生在考试时发生意外失误或突发情况。如果该学生的确无法通过某课程考试, 在规定的时间拿不到相应的学分, 则说明该学生不适合在目前专业学习, 就要考虑换专业或者学校。

3. 德国应用科技大学课程教学的体会与思考

3.1 课程编排重实践

德国“双元制”职业教育“机电一体化”专业将原来像“电子学”、“液压和气动”、“机械物理基础”等理论性强的课程, 则变为“电气器具的安装”、和“电气、气动和液压组件中能源和信息流的分析”工作过程导向的课程。显然, 这与“机电一体化”专业典型的工作过程紧密结合。对原来的学科课程及其相关内容实施解构再经整合后构建的课程, 凸现了职业教育的职业属性。

为了使机电专业的专业课程实施的更好, 课程组做出了很大的努力。前期奔赴相关的企业进行调研, 并且做出了相应的改革, 增建了相关的实验室。通过项目化教学, 加大了实践环节, 使学生更好的理论联系实践。后面我们可以讨论进一步使授课内容实用化, 不断增加实践教学环节力度, 更好的培养面向生产、建设第一线需要的高端技能型人才。

3.2 培养目标明确化

德国的机电一体化课程设置, 培养的目标是技术工人, 一个领域对应一项具体工作, 比如, 液压分系统的制作、装配和拆装等, 学生学完这些课程, 就能直接在岗位上操作。而我们的定位模棱两可, 似乎是技师, 又好像是管理者。我们开设的大量公共课、专业课, 初衷是夯实学生的基础, 为学生多渠道就业创造条件。但实际上却可能使学生失去方向, 不知道到底该干什么, 甚至使学生什么也没有学精, 什么也没有学专, 反而什么也干不好。这点应该引起我们足够的重视, 并借鉴德国学习领域改革的经验。

3.3 考核方式多样化

德国的机电一体化专业, 在三年半的学习过程中, 只有两次考试, 期中考试和结业考试。考试内容有理论、实践, 还有面试, 注重考察学生的知识综合应用能力和动手操作能力。在培训过程中我们看到学生的考试项目, 理论知识很简单, 实践项目的要求比较实际, 通过一些简单的测试或者重复性测量来实现。学生在完成的过程中就比较容易的学到和实践相关的知识。

我们应摈弃传统一张卷模式, 使考试内容更加实用化, 更加接近工业应用, 在学生理解知识、应用知识的基础上考核学生的能力。同时, 建立学生创新创造能力的培养和考核机制。对于个别具有创新素质的学生, 还可以给予更优惠的待遇, 扶持其成长, 将其培养成具有创新精神的高端高技能人才。

结束语

通过对机电一体化专业课程设置的全面比较, 我们不难看出两国在课程编排、培养目标和考核各方面的差距, 也可以从中发现许多值得我们学习和借鉴的宝贵经验, 有些经验看起来很普通, 如果我们对其进行深层次挖掘, 对我们机电专业的课程改革大有裨益。在机电一体化这样一个新兴的、充满活力的专业中.我们也应该大胆借鉴德国机电一体化专业“学习领域”课程方案, 汲取其中宝贵经验.使我校的机电一体化专业大放异彩。

摘要：本文结合在德国代根多夫应用技术大学培训学习经过, 详细介绍了德国代根多夫应用技术大学机电一体化专业教学实施情况, 比较分析了机电一体化专业课程体系设置的区别, 从课程设置、课程实施、考核方式等方面对我院《机电一体化》课程改革进行了总结和思考。

关键词：机电一体化,学习培训,思考

参考文献

[1]李晓军.德国双元制课程特点及启示[J].上海电机学院学报, 2005, (1) .

[2]赵居礼.德国应用科技大学办学特色及其对我国高职教育的启示[J].陕西工业职业技术学院学报, 2010.5.

[3]王姬浅.德国机电一体化专业“学习领域”课程方案.他山之石, 2006.8.

贝多芬第六交响曲赏析 篇8

在听这首交响曲之前，我看了一下创作背景，了解到，贝多芬热爱大自然，这首交响曲是他在大自然的怀抱中产生创作的灵感。贝多芬在总谱的扉页注上：“主要是感情的表现，而不是音画”。这给我们感受这部交响曲有着重要的指导意义。《第六交响曲》描绘的是一幅对大自然，对农村生活的描写，我怀着一种期待之情，想知道到底是怎样的田园之景。

音乐开头的部分，旋律是那么的轻盈，感觉就像是在深夜里听到的虫鸣，亦或是一阵飘渺的微分迎面袭来，那种温暖和清爽之感游荡在心间。之后的连续三连音就像是虫再叫，虫鸣声此起彼伏，在宁静的夜里缓缓向远处飘荡。在接下来的弦乐和管乐先后奏出，仿佛是在一唱一答，充满了和谐之美，在整个第一乐章中，那描绘的画面有的是在田野上漫步，有的是在溪边听小河的流淌声。就像贝多芬给这第一乐章所起的标题《初到乡村时愉悦的心情》，从这音乐中，我们可以感受到作者那愉悦和舒缓的心境。在第一乐章结尾处，又出现了三连音，这好像是作者在这悠然自得环境中那份愉悦心情的增强。

交响乐赏析课程学习的总结与思考 篇9

英语教研组：高海麟

在县教体教局的组织下，2011年4月24—28日，我有幸到江苏泰兴参加了2011“专家﹢基地”研修班暨全国中小学内涵发展与质量提升专题研讨会，早上下班听课，下午分别听取了南京师范大学教授博士生导师、教学系主任吴永军，江苏省教科院基础教育研究所兼职教研员，扬州市教育局师训中心主任，原扬州市梅岭中学校长王力耕，杨思中学副校长曹伟林，教科室主任蔡荣，教导主任高正国，政教主任凌俊等的报告；在学习考察中，我们参观了校园文化，了解了学校硬件设施和设备情况，了解了他们的教学理念，管理办法，学困生转化等；观摩了该校的各学科的示范课，翻阅了学生的作业，与师生进行了交谈，对洋思中学进行了多角度的考察学习。在洋思中学考察期间，我们不仅为洋思中学领导和教师的敬业和奉献精神所感动，为洋思中学高效务实的课堂教学所惊叹，更为洋思中学严格科学的精细管理所折服，洋思中学的成功经验的确值得我们虚心学习、认真研究并加以推广。

一、坚定不移的教育信念——没有教不好的学生。洋思人有一个坚定不移的信念，这就是“没有教不好的学生”，这坚定有力的八个大字写在洋思中学的教学楼上，也烙在洋思人的心坎上。从校长，到教师，到学生，都坚信这八个大字，而且洋思人说起这句话时，总是充满了自信心和责任感。洋思中学对待基础差的学生有着独到的做法：一是合理分班，学校将基础差的学生分散到各个班，调动竞争的力量。二是结对帮扶，排座位时有意安排他们与优秀同学同桌，调动合作的力量。三是特别关注，调动情感的力量。课上老师提问最多的是这些学生，板演最多的是这些学生，释疑、点拨最多的是这些学生。课后谈心交流最多的是这些学生。老师不仅关心他们的学习，更关心他们的生活、思想、情感。四是优生带后进生。优生帮助后进生，实行“兵教兵”，对后进生有帮助，对优生也有促进。学校安排优生、后进生同桌，组成学习小组，要求优生随时随地关心后进生，帮助后进生，既密切了同学之间的感情，又提高了自己，起到了教师起不到的作用。五是实施后进生验收制度。除经常性的周末学习验收外，学校坚持每两个星期验收一次后进生。验收利用自习课时间进行，对照课本确定内容，主要是知识点的落实，教师不出试卷，以免增加学生和教师的负担，它成为调控教学过程，提高教育质量的基本依据。正是因为洋 1

思人坚定了“每一个学生都能学好”、“每一个学生都能合格”的这种信念，学校在全体教职工中形成了尊重学生、关心学生、主动为学生服务的育人氛围。校长率先垂范，带领教师深入学生、了解学生、研究学生，努力帮助每一个学生健康成长，不忽视学生的每一个闪光点，也不放过每一个学生的弱点，不让一个学生掉队，不让一个学生辍学，终于使所有学生都能在原有基础上取得进步。

二、有效的管理办法——层层落实责任制、承包制，把教师的工作与利益挂钩。洋思实行责任制治校，把“包”字请进了学校，把“奖”和“罚”字高高举起。

1、层层落实责任制，确保各个工作环节的落实。洋思中学从提高教学质量的目的出发，改进考试方式，控制考试频率，讲究考试效果。在命题上严格按照大纲教材命题，不出偏题、怪题，注意试题的代表性，强调知识的覆盖面，以求尽量反馈出学生掌握知识的情况，最大限度地暴露出教学中存在的问题。考试以后，要求在一天内要出分数，学校组织教师统计试卷中的错误率，迅速收集信息，写出质量分析报告，并迅速反馈信息。

2、实行“包”的工作方法，在工作中体现一个人的生命价值。灵活、巧妙地把“包”字请进学校，要求各科老师都要包教学质量，并制定相应的岗位责任。经过十几年的不断改革、创新，洋思中学已由当初的“包”教学质量发展到今天的“无所不包”，“包”是责任制的进一步细化和深入。（1）层层承包，实行一票否决制。洋思中学的校长要包学校全部工作创一流水平，其中包括德育工作的创优、教学质量的提高、学生体育的达标、学校的安全稳定、青年教师的培养等。洋思的班主任和科任老师要包学生巩固率、合格率、毕业率、优秀率的“四率”达标，包后进生转化，包学生德、智、体协调发展。不管是学校领导还是普通教职员工，出了问题，完不成承包任务，都会受到处罚。（2）实行学科带头人承包，提高教学整体效益。一是实行师徒承包——开学初召开师徒会议，由师傅包徒弟的师德过关、教案合格、上课合格、质量过关。徒弟在上课前先听师傅的先行课。学期结束学校根据徒弟的成绩给师傅发奖金。二是实行备课组长五包——包学科教学过程的备课、讲课、听课、批改作业、课外辅导。（3）要科学的“包”，要“包”出干劲和奉献。洋思中学在“包”的过程中，一是在包的过程中体现三个有利于：有利于学生的发展、有利于调动教师的积极性、有利于学校的发展；二是包的过程体现真抓实干、顶真碰硬，发现问题及时解决，做到严格检查、严格评比、严格兑现；他们认为在工作中吃苦是必然的，有苦吃就有工作,累是

一种效果。

3、拉开收入分配档次，注重结果，奖罚分明，洋思教师的工资水平并不高，但洋思中学有效地利用了每一分钱，根据考核结果拉开了分配档次，教师年终奖金多的近5万元，少的才领取基本工资。学校严格执行奖罚措施，例如，教师迟到一次，即罚款50元等。由此，学校很好地解决了“干好干坏一个样，干多干少一个样”的大锅饭问题，调动了领导、教师和员工的工作积极性，促进了改革的顺利进行和教育教学质量的提高。

三、高效的教学模式——“先学后教，当堂训练”。洋思中学教学模式的程序是：出示这堂课的学习目标——出示这堂课的自学要求——学生根据自学要求自学、教师巡视发现学生自学中的问题——学生汇报自学结果（优先差生）——纠正、讨论、指导自学结果——学生完成当堂作业、教师当堂批改作业。“先学后教、当堂训练”的实质是：从上课到下课，学习的全过程都是让学生自学，教师由讲授者变为组织者。“先学后教、当堂训练”不是一种方法，而是一个原则，要真正把学生解放出来。有些老师放不开是因为不相信学生，所以一定要相信每一个学生都能够学好。思想不解放的人课堂教学改革是搞不好的。这几年在听课的过程中也发现，许多教师仍然是讲满堂，惟恐讲不细学生不明白，考试不及格。在公开课上不少老师是满堂问，以体现启发式教学。这些不是方法问题，是思想观念问题，说到底就是对学生信不过。思想观念不转变，教学改革永远不会迈大步。过去教师的主导作用是靠系统讲授来实现的，现在是“从知识的传授者转为学习的激发者、组织者和引导者”。

（二）洋思中学的课堂教学全过程中，学生像考试一样紧张学习。紧张是课堂高效的标志。紧张不是精神上的紧张而是思维上的紧张。是思维的高度集中，是要静下心来，以饱满的热情解决问题。“先学后教、当堂训练”的三次考试：先学是第一次考试，是一个调查的过程。学生紧紧围绕学习目标、任务，根据教师的指导进行自主学习、自我探究、自我实践，是学生的自主学习。先学的过程，是学生暴露问题的过程，是教师发现需要怎样教的过程，是体现针对性的过程。先学属于调查阶段，没有调查就没有发言权。后教是第二次考试。在先学的基础上，对不理解的问题或理解不透的问题进行相应的交流探讨、更正、辩论、修改，这是第二次考试。这里的考试考的是学生帮助学生的情况，属于“兵教兵”的阶段。当堂训练是第三次考试。全过程的高度紧张是学生围绕学习任务，以饱满的热情全身心的投入发现问题、思考问题、解决问题的过程，是聚精

会神的学习的过程。要让学生课外愉快，课堂必须紧张；要让学生课外少负担，课堂必须多负担。

四、行之有效的过关措施——“四清运动”。“四清”，即“堂堂清、日日清、周周清、月月清”，其实就是要求学生做到“课堂上能掌握的不留到课后”、“今日事今日毕”、“适时温故知新，巩固提高”。“四清”是根据学生的基础差、起点低而开展的。“清”有两层含义：1.基础知识必须过关；2.老师心里要清：清楚我这个学科究竟有哪些学生清不了，哪些知识学生有问题。道理说起来并不深奥复杂，但真正按照这个要求并能持之以恒做下去，实在是难，很难。洋思“没有教不好的学生”，很大程度上是因为做到了这一点。“四清”中，最重要的是“堂堂清”，每堂课所学的新知识掌握或基本掌握了，“日日清、周周清”才有可靠的保障。否则，课上留下一大堆问题，课后再怎么努力，时间、精力也不够用，“日日清”清不了，“周周清”也就成为一句空话。堂堂清，教师课后及时批阅，反馈周期越短越好，上午的试卷，下午要反馈；下午的试卷，晚上要反馈；晚上的试卷，第二天早读要反馈。“周周清”同样不可或缺。他们实施周五验收制度，主要验收数学、英语两门学科。单周验收数学，双周验收英语。教导主任、教研组长当验收组长，任课老师和班上尖子生当验收员，班与班对调验收。周五的试卷，周六要阅完。利用周六、日分别找学生谈话。当然，周周清不等于周周考，方法比考试灵活，比如，英语可以专门进行单词的清，数学课以进行课堂练习的清。验收之后是重复验，比较差的学生要一个一个过关。“月月清”就是月考。由教导处组织，试题请外地市人员命制，考试结果纳入对教师的考核。

五、浓郁的校园文化氛围，时时刻刻激励学生不断进步，健康成长。走进洋思中学，主教学楼上一条醒目的标语“没有教不好的学生”给人们留下了深刻的印象，这是洋思中学对社会、对家长的一种既大胆又满有把握的承诺，也是渗透在每个洋思人心灵深处的崇高办学追求。“没有教不好的学生”这个“好”字；它不是一把尺子，不是要达到同一标准，不是让差生也能考上清华、北大，而是指每个学生尽管基础有差异，但经过教育，都能在原有基础上有明显进步，优生更好，差生进步更快。确立了“没有教不好的学生”的办学思想，师生就有了信心、有了力量、有了智慧，老师才能真正实施平等教育，下功夫去教育每一个学生，才能走向成功，这才是真正的教育。洋思校园文化建设独具匠心，教学楼相通的过道，餐厅的立柱及顶梁都精心布置，每根立

柱上都有玻璃制的标语牌，不但能提示学生、规范学生、激励学生，而且还能提醒师生随时注意自己的仪表。顶梁上书写着英语单词、古代诗词、八荣八耻，便于学生在走路的过程中学习知识，同时铭记新时期社会主义荣辱观。可见洋思人培养学生用心良苦，体现了创新的发展思路。洋思中学精细的校园文化，时时刻刻激励学生不断进步，不断成长。

六、洋思中学带给我们的思考：

1、学校的成功均来自于管理。洋思的成功就是因为有了先进的办学理念，有先进的教育管理思想，有着优秀校长和管理集体，从而形成了自己的办学特色，取得了丰硕的办学成果，应该说人是办学当中的关键因素。一所学校能否办好，关键在人。

2、转变教育教学观念是做好教育教学改革的前提。应当说绝大多数老师都有强烈的教学改革愿望，但长期形成的固有的传统教学模式不是一朝一夕能够改变的，这就要求我们要像洋思中学那样，下大力气，强化措施，抓好教师培养培训，抓好校本研究，从转变教师观念入手，从改革课堂教学起步，把教育教学改革活动落到实处。

3、具有无私奉献、锐意进取精神是做好教育教学改革的基本保证。我们学习洋思，就要学习洋思人讲究科学、讲究效益、锐意进取的精神；就要学习洋思人不断深化教学改革、不断优化课堂教学结构、不断提高课堂教学效益的精神；就要学习洋思人改革学生学习方式、还学生学习主人地位、让学生成为学习主人的先进理念；就要学习洋思人干事创业的信心、决心、勇气和行动；就要学习洋思人忠于教育事业、艰苦奋斗、勇于开拓、乐于奉献的精神和相信学生、一切为了学生、为了一切学生的思想；就要学习洋思人优质高效的管理模式和优质高效的课堂教学方法。这就是我们追求的目标。

七、从洋思经验反思我的英语教学

中学英语课程标准提出：学生的发展是英语课程的出发点和归宿。英语课程在目标设定、教学过程、课程评价和教学资源的开发等方面都突出以学生为主体的思想。课程实施应成为学生在教师指导下构建知识、提高技能、磨砺意志、活跃思维、展现个性、发展心智和拓展视野的过程。英语学习的首要任务是“学”而不是“教”，英语语言技能需要通过学生个人的实践才能培养和提高。有效的语言教学不应违背自然过程，而应适应自然过程，不能令学生去适应教师和教材，而应让教师和教材去适应学生。

1、把教案转化为学习目标，包括“知识要点”“课堂训练” 和“课后作业”三部分。

2、“知识要点”把本节课重点内容以填空的形式让学生在听课的过程中完成，让学生做笔记就相当于做作业，即作业笔记化。课前进行预习时，学生只要依照学习目标来完成，听课时也依据目标的思路去完成。

3、“课堂训练”安排11～2题做例题当堂讲解。主要是分析典型题目的解题思路，并对例题在不同层次学生上进行拓展。只要每天坚持对解题能力的训练，日积月累，就会取得明显教学效果。

4、“课后作业”在教师征订的教辅资料和其他资料中精选1～5题，要求学生在15分钟内就可以完成当天的学习内容，基础好的同学甚至可以在课堂上完成作业。这样，既不耽误时间，又提高了学习效率。

5、及时反馈

学生按时完成教学目标的构建，教师一个个指导，查出遗漏的细节，同时发现不同学生在目标完成上的疏忽，下节课上课前，针对学生作业中出现的情况进行点评，指出错误率高的题目如何解答，并公布所有题目的答案。这样就可以做到差异化教学，实现不同层次的学生都得到老师的指导，也就能够提高教学质量，逐步缩小两极分化。一堂成功的课，应该让学生自始至终掌握主动权，教师只是充当“组织者”“促进者、”“合作者、”“咨询者、”“参与者、”“引导者、”“顾问”等多种角色。因此，作为英语教师，他的教学效果在很大程度上取决于学生的主观能动性和参与性，最大限度地给学生提供参与的机会，学生的主体性得到了体现，自然就产生了求知和探究的欲望，也就把英语学习当作一件乐事。如果我们一直能坚持“一切以学生为中心，一切的教都是为了学生的学，”的教学理念，这不正是洋思经验的最好实践吗？