山水田园诗的鉴赏

山水田园诗的鉴赏（精选8篇）

山水田园诗的鉴赏 篇1

诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，是诗人用大手笔勾画的雨后山村的自然画卷。其清新、宁静，淡远之境如在目前。一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。诗人隐居于此是何等的闲适，如此描绘山水田园之典型环境流露出诗人的喜爱之情。

“明月松间照，清泉石上流”，薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴;山石显得格外晶莹、剔透新亮;就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁;山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱，好似宛转的“小夜曲”奏鸣。“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。此时此刻诗人也仿佛觉得自己也被洗净了一般，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜般不可凑泊的纯美诗境。此种禅意非隐居者莫属。苏轼把此联誉为“诗中有画”的典范之秀句。

接下来诗人由写景转为写人。在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。可不是么，既是夜间，又被竹林遮挡，怎么能见到浣洗完衣服归来的女人们呢!然而，竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空;再听水面莲叶波动，渔舟顺流而下，这便是渔夫要乘着今晚的月光去捕鱼。诗人触景生情，感慨油然而生：山民们戴月而作，随性而起，这般勤劳、朴素、开朗的性格，远比宦途官场清明、纯净得许多。这些细节无不传达出诗人不仅喜爱这儿的景美，更喜爱这里的人美。这就很自然地给结句作了有力的铺垫。

尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人有感而发。虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。王孙指诗人自己，这是诗人对《楚辞招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可以久留”的诗意的反其义而用之，是说春天的芳华虽歇，秋景也佳，隐着自可久留。正如诗人在《青溪》所言：“我心素已闲，清川澹如此。”其喜归自然，厌恶宦海之情溢于言表。

总之，这首山水田园诗画山绣水，清新宁静，于诗情画意中寄托了诗人的高洁情怀和对理想的追求，含蕴丰富，耐人寻味。

山水田园诗的鉴赏 篇2

一、充满了幽静谐和境界, 是诗、画、乐的结合。

王维是一个多才多艺的人, 不仅能诗, 而且精通书画和音乐, 因此他的山水田园诗常是诗、画、乐的结合, 苏轼说:“味摩诘之诗, 诗中有画。” (《东坡志林》) 确实如此, 王维以他诗人的独特的审美气质, 画家、音乐家对色彩、声音的敏感, 来感受大自然, 观察大自然, 潜心默会大自然, 再加上诗人静为至美、至乐的追求, 使得诗人笔下的幽静之美千姿百态。如在写到“空山”这个词语, 在不同的诗中虽然都体现了一种静之美感, 但意境却有不同。“空山新雨后, 天气晚来秋” (《山居秋瞑》) 表现的是雨后秋山的空明洁净, 色调明朗;“人闲桂花落, 夜静春山空” (《鸟鸣涧》) 表现了夜间春山的宁静幽美, 带有春的气息和夜的安恬;“空山不见人, 但闻人语响” (《鹿柴》) 则表达了山的空寂冷清, 带有幽冷空寂的色彩。作者正是以一般人不易觉察的敏感, 用有声的寂静、有光的幽暗, 把握住了自然界中一刹那间所显示的特有的幽静境界。

“中国古代知识分子与他们生存的时代最显著的力量——政治———之间, 历来有一种紧张状态, 遂造成了古代自屈、陶、李、杜以来无数诗人现实生命的缺陷与心理人格的焦虑。”王维同样也陷入了这种焦虑, 但诗人并没有把个人的不幸与国家忧思融会一体, 从诗发愤抒情, 而是远离尘嚣, 寄情山水隐逸林下, 是诗人追求精神自由的心迹的自然流露。《终南别业》中“兴来每独往, 胜事空自知”就流露出诗人的闲情逸致, 现实中与诗人同调的不多, 兴致来时, 惟有独游。景怡情, 能自得其乐。“行到水穷处, 坐看云起时”更是心情悠闲到极致的表示。作者随意而行, 走到哪里算哪里, 然而不知不觉来到流水的尽头, 看是无路可走了, 于是索性就地坐下来看天上悠闲的云, 把作者那种追求自由豁达的胸襟表露无遗。因此其诗“静象之静, 其静非为死寂, 乃意中之静, 故静中有动。空象之空, 乃实象之有, 故空中有心”。

王维山水田园诗虽充满了幽静谐和的境界, 但他山水诗的主要艺术特色是“诗中有画”。他善于在山水景物的描绘中, 把声、光、色、态, 形象有机和谐地融为一体。如《终南山》一诗, 运用“散点”透视, 顺序写景:先仰视山巅, 后攀登至山际, 回望白云, 直至巅峰再俯瞰群山, 最后回至原处, 询问一水之隔的樵夫。形式上看, 从起点到终点, 可略一揣摩, 却从不同角度勾勒出终南山的全貌:“近天都”, 从接近天帝之都言其高峻;到“海隅”, 连接至海以言其绵亘辽阔。“欲投人处宿, 隔水问樵夫”, 不难想见, 一老一少, 指指点点;哗哗溪水, 在石块上摔成千百片碎银, 奔腾而去。天渐渐暗淡下来, 游兴未尽的诗人, 只有等待明日再来。给读者留下了无穷的遐思空间。《终南山》通过总体性布局, 把整个山势展现在读者面前。

当然“诗中有画”这一艺术形象, 在我国历代诗作中广泛存在。“大凡山水田园诗, 多少都有点‘画意’, 但是, 能从摄取物象的典型瞬间画面, 具体细腻的质感描绘、绘画结构的运用和色彩描绘上都自觉不自觉地始终如一地在诗歌创作中运用绘画技能, 唯王维最典型、最突出、最成就。”

同时, 王维的山水田园诗也充满乐感, 因为王维他本人为太乐丞, 对音乐有一定的造诣。在他的诗歌中体现出这种特色———从乐入诗, 如“寒山转苍翠, 秋水日潺湲” (《辋川闲居赠裴秀才迪》) 这两句中“日潺湲”就是日日潺, 每日每时都在喧响;水是流动的, 用一“日”字, 却令人感觉它始终如一的守恒。寥寥十字, 勾勒出一幅有色彩、有音响、动静结合的境界。

由于王维身兼诗、画、乐之长, 他的诗、画、乐的修养与气质相互渗透、相互作用, 使其诗中所描绘的事物, 比其他诗人更典型, 更生动, 更具有画意、乐意及立体感, 铸就了“诗中有画”的鲜明特色。

二、从禅入诗的空幽美

“禅”即“禅定”, 意为“静虑”, 即息虑凝神, 排除杂念, 达到佛我合一的最高境界。禅僧居士多隐于山水之间去领悟那宁静、幽远、甜美, 心灵与自然宇宙合二为一的禅境。佛教在阐述佛理时常以山水自然现象作为比喻, 僧尼们多在隔绝世俗喧闹的自然环境中坐禅念经, 习静长修, 以期入涅磐之境。而修禅者正是从人生与自然的陶冶参悟中去体味超然世外的禅境, 这些人往往习惯于自然清静, 淡泊高雅的生活, 习惯在山水间领略“物我合一”的禅机。王维虔心修禅, 他“已悟寂为乐, 此生闲有余” (《饭覆釜山僧》) 。他的隐居之所终南和辋川别墅风景优美, 加之他心寂去尘、超然脱俗的禅学修养, 潜移默化在他对山水自然的审美观之中, 使他的山水诗表现出诗人空灵清幽的禅意心境和自然的契合无间。

像《辛麦坞》、《鸟鸣涧》、《山中》、《鹿柴》、《竹里馆》这类小诗, 显现的意境是空鸣静寂的, 给人一种空幽之美感。寂寂山谷之中, 或花儿自开自落, 或斜阳映照青苔, 或清风明月相伴等等。一切是那么的平凡、自然、任远自在。空境之中, 仿佛一切都回到了生命的本原。在这静寂之中却又洋溢着生命的律动:花儿绽放的春机, 花香鸟鸣的恬静, 初冬山林的滋润和美, 空山之中的人语传响, 竹林明月下的悠悠琴声......不禁使人在虚融清静之中感到一种淡淡的喜悦。诗中作者的“意”和山水自然之“境”圆合和谐, 诗人追求空无静寂的精神世界的艺术化也再现于诗中, 充分体现了主客无间、物我相总的空幽禅意。

三、清新, 富有生气。

王维的诗虽充满了禅意, 但也渗透出清新而富有生气的特点。如《山居秋暝》:“空山新雨后, 天气晚来秋。”诗中明明写有浣女渔舟, 诗人怎下笔说有“空山”呢?原来山中树木繁茂, 掩盖了人们活动的痕迹, 正所谓“空山不见人, 但闻人语响”啊!又由于这里人迹罕至, 一般人自然不知山中有人了。“空山”二字点出此处有如“世外桃源”。山雨初霁, 万物为之一新, 又是初秋的傍晚, 空气之清新, 景物之美妙, 可以想见。

“明月松间照, 清泉石上流。”天色已暝, 却有皓月当空, 照耀松林, 洒下斑驳的清辉;雨后山泉潺潺流泻于山石之上, 有如一条洁白无瑕的素练, 在月光下闪闪发光, 多么幽清明净的山村景色啊!这月下青松和石上清泉, 不正是他追求的理想境界吗?这两句写景如写画, 随意挥洒, 毫不着力, 达到了艺术上炉火纯青的地步, 是写景的千古名句。

“竹喧归浣女, 莲动下渔舟。”竹林里传来阵阵的歌声笑语, 那是天真无邪的姑娘们洗衣归来了;亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁摆动, 那是顺流而下的渔舟划破了月下荷塘的宁静。在这青松明月夜, 在这翠竹青莲中, 生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们, 诗中焕发出勃勃生气。

这首五言律诗, 只有四联八句四十个字, 在这短短的诗篇中, 诗人选择了最富于表现力的自然景色和山村风光, 这秋景, 洗去了前人诗文中常见的悲凉伤感的情调和灰暗低沉的色彩, 写得清新而富有生气。“以自然美来表现诗人的人格美和理想中的社会之美。千百年来, 此诗令人百读不厌, 传颂不绝, 实在是山水诗中的精品。”

从以上的阐述中, 我们领略到了诗人以他独特的眼光入诗而创造的不暇雕琢、浑然天成、自然适意的境界, 体悟到那种说不清的平淡悠远的闲适之情, 可以听到到诗人心灵和自然宇宙之间展开的对话而感到空灵、清幽的禅意。在其山水田园诗中, 真可谓达到了不知何者为物何者为我的超然境界。

与开创田园派的陶渊明不同, 陶诗写出了躬耕生活的感受和劳动中与农民建立起来的深厚友谊, 诗中充满了真诚、淳朴, 表现了田园生活的浓浓情意。由于个人生活经历所致, 陶渊明的这种体会是王维所不能达到的。同时, 王维的诗歌与他同时代的以山水田园诗出名的诗歌特色也不尽相同, 原因何在?这和他的个人才华、生活道路、家庭背景以及所处的时代有密切关系。

王维精通绘画, 他在绘画史上的地位与其在文学史上的地位相仿, 这可从当时著名的鉴赏家张彦远在《历代名画记》和后梁画家荆洁在《笔法记》中对王维绘画的描述得到证实。正因为他身兼诗人、画家、宫廷大乐丞三重身份, 具备画家的慧眼、诗人的妙笔、音乐家对乐感的造诣, 使其能从多角度进行观察、烘托、渲染, 使得他的诗好比淡墨传神的山水画, 因而“诗中有画”这一特色突出地体现在他的山水诗中。

除了其个人的才华, 当时的思想传统、社会风气和王维的家庭背景也给他的诗歌特色打下了深深的烙印。王维山水田园诗歌创作时期, 正是盛唐从开明走向衰落之时, 社会政治渐趋黑暗, 阶级矛盾日益突出, 官宦专权、朋党交替、藩镇跋扈, 各种危机日益滋生蕴蓄。正是随着时局的这种变化和个人仕途的沉浮, 中年后的王维淡薄仕宦, 开始了山水田园的“晚年惟好静, 万事不关心” (《酬张少府》) 的亦官亦隐的生活, 并先后隐居于风景秀丽的终南别业和蓝田辋川。此外, 盛唐时代, 文人信仰自由, 佛教沐盛, 其母虔诚信佛, 家中充满浓郁的佛教气氛, 因而作为禅宗的虔诚信徒, 他以禅的眼光观照空灵境界, 使得他的山水诗禅境极致。而由于佛教思想主张清静无为, “养高忘机”, 超尘出世使唐代社会隐逸之风大盛。士人们在仕途上、个人境遇上不得意时, 往往选择归隐之路, 徜徉于山水之间, 寄情于大自然, 追求更广阔、更超脱的人生理想和精神境界。因此, 王维的思想兼容儒、道、佛, 尤笃信佛教, 是有其深厚的社会基础和思想根源的。

王维的个人人生经历为其思想与诗歌特色的形成起到了重要的作用。王维出身名门望族, 少年得意, 早入仕途, 其社会地位之高、声誉之大, 在唐代诗人中并不多见。然诗人的人生经历却颇为不幸, 正如诗人晚年在《叹白发》一诗中所说的那样:“一生几许伤心事, 不向空门何处销!”, 实在是道出了诗人的心声。诗人领悟到了世事多变, 人生异常, 亲眷难以永聚, 转瞬便成隔世, 人生际遇兴衰又漂浮无定, 经历种种, 不得不思考摆脱痛苦、以期精神解脱之道。在这种情况下, 诗人寄情于山水田园诗歌的创作, 从而其诗歌呈现出淡薄名利、钟情山水田园题材的择取和表现;恰好佛教里贯穿了离苦得乐、究竟解脱的思想, 诗人在参悟中找到了归宿, 创造出空灵清逸、宁静淡远的意境, 抒发出对山水田园风光及隐居生活的陶醉和感悟, 流露出别样的人生乐趣。

山水田园诗的代表作 篇3

“空山新雨后，天气晚来秋”。作者一开篇即以独特的结构，通力突出“空山”二字。按一般顺序，由大到小应是先写时节天气，而后描绘景物。但作者开篇突兀，直书“空山”。试想，清爽的高秋时节，山野清空；清丽的晚照时刻，山色空明；清新的雨歇时分，山气新空。这一切除了“空山”二字又能以何来概括？如先天后地地慢慢书来，又怎能体现这清丽雅逸而又强烈感人的氛围？

“明月松间照，清泉石上流”。就在“空山”这一大背景下，一“照”一“流”，描绘出上下静动两幅图画。皎洁的月光从更显葱郁的松林中散落，斑斑驳驳，如水似银；雨后的山溪水涨石没，水光鳞鳞，或流、或淌、或泻、或溅。月影水光，闪闪烁烁，松间石上，明灭有致，似静亦动，似动亦静，光影之间一种恬静的气氛悄然酿成。如果说首联勾勒出了山水的大轮廓，那颈联则画出了细部上下层次。

“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。颔联在前两联描绘出的山水松石的衬托下，点上了最富有活力的主体：人物。在作者的笔下山水已清，松竹已浴，如此清新超脱的环境中，涤尘的浣女款款而来，引得翠竹枝摇叶曳，宁静的山谷中泛起一串清朗的喧哗；垂钓的渔夫缓缓而至，荡起一阵涟漪，使晚凋的莲叶随波起伏，明静的溪流中荡出一片清雅的婀娜。整个画面又让人从视听上感受到了山水的清丽脱俗。在表达上，作者似乎颠倒了因果，应该是因归而喧，因下而动，但作者又从常见中发现了新颖，先闻竹喧、见莲动，而后隐约而见浣女渔舟，写出了“空山不见人，但闻人语响”的独特意境。

至此，组织从大到细，从上到下，从静到动，从听到视，让人感受到了秋时雨后山中晦暝之时超然的诗情画意。然而，诗人意犹未尽，这诗画般的意境还不足以志。于是尾联一笔“随意春芳歇，王孙自可留”以春秋朝野作比，翻了《楚辞》“王孙兮归来，山中兮可留”的案， 山野之处成了君子贤士洁身自好、修身养性的好去处，也更反衬出秋日山居的闲逸脱俗。

《山居秋暝》确实给人描摹了一幅清新的山水画卷，指点了一个可留之处，然更富有艺术魅力的不是山水本身，而是王维模山范水独特的造影、超然的目光和高洁的情怀。

仔细颂咏全诗，至少开篇即以“空山”总括秋山的特点，然读罢全篇却可见，作者基本上是一句一景，一景二物。上有明月青松，下有清泉溪石，声传浣女拨竹，波载渔舟荡莲，何谓是“空山”？二是晚秋不晚。诗名为描摹秋天，但一不见枯叶衰草，二不闻风萧雁鸣，让人所见的是松青竹翠，映日荷花虽不能有，但莲叶还是亭亭净植。为什么不是风霜高洁，水落而石出，却是清泉恋浣女，明月邀渔舟？何见是晚秋？尘俗百姓，可他们头戴皓月，足濯清涟，松竹相衬，洁莲相托，不见渔浣劳形，胜似净土一片，可见王孙难比，俗人难求。果真是凡人？

王维后期的田园诗中，对淡泊闲逸的追求显得特别强烈。“即此羡闲逸，怅然吟式微”的惆怅，“复值接舆醉，狂歌问憔夫”的含蓄，“随意春芳歇，王孙自可留”的直白，无不说明了这点。而这些强烈的愿望，往往又是寄寓于平淡清雅的田园山水中。清淡之极即为“空”。对于中年奉佛的摩诘，“空”又多少带有像“山色有无中”的禅理。“有为无时无还有”，山雨初歇，秋气清朗谓之有，那万物寂静，月色空朦，只融为一个清雅就可谓之无。所谓“空山”并非物空，而是心远，是景物清新、山水超俗的高度概括，是心地高远、情怀淡泊的形象体现。纵观王维的著名作品，往往以空灵的意境使人回味无穷而又不可言传，《使至塞上》有“大漠孤烟直，长河落日圆”，《观猎》有“回看射雕处，千里暮云平”，《鸟鸣涧》有“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，《鹿柴》中更有“空山不见人，但闻人语响”。“空山”正是王维的一个情景化一的艺术形象。

择物以明志是中国古代骚客闲士以示高洁所共有的特点，屈原折兰以佩，陶潜采菊东篱，王维也是“息阴无恶木，饮必清源”。晚秋时令，万物各显其本色，荒草杂木该黄的黄，该枯的枯，岁寒之友松竹自然仍旧苍翠成荫，而偶尔的雨后清流，偶见的晚凋莲叶也不足为怪，但王维对这些秋水秋莲更为敏感、嗜爱，清雅之气与王维高洁之趣一触即合，在观察山水时，王维自然“择其善者而从之”，松竹莲泉以其清新而聚在一处，在再现山水时，又刻意强化感染作者的景物，进而造成了这情景统一的意境。正如王国维所说“一切景语，皆情语也”。善于发现自然中独特细微之处，而又不拘泥于对自然造化的简单模仿，更善于融主观情感于客观景物之中，所以晚秋不晚。每一景物的深层都蕴涵着丰富的主观情感，而字面上却显得出奇的朴实平淡，这就是王维山水诗的艺术魅力所在。

王维的山水田园诗中确实描绘了大量劳动人民形象，有“浣纱明月下”的浣女，有“倾家事南亩”的农家，有野老掂念的牧童，有月照而归的渔夫，尽管诗中把他们写得清闲稚致，但细细想来，何处不是辛苦艰难的体现？为什么王维笔下的凡人会不凡呢？我们还是先来看看王维的生平：二十一岁中进士，后被谪官济州，三十四岁为张九龄提拔，后累官至给事中，四十岁后因张罢相而又退隐终南山和辋川；安史之乱中，迫受伪官，为此乱平后降为太子中允；晚年又官至尚书右丞。他的一生坎坷不平，数升数降，年轻时也有报效国家、建功立业以求闻达的愿望，但现实的黑暗，使他意念渐灰，政治的冷酷，使他躲之不及而又脱之不得。于是他不是弃官为民，而是带职隐居。以求政治的逃避，思想的超脱，心灵的平静。佛老给他点了一条去路，山野乡村的小康生活又给他寻得了一处世外桃源，他从男耕女织、春种秋收的农人生活中更多地体会到“无丝竹乱耳，无案牍之劳形”的惬意，更强烈地感受到“深林人不知，明月来相照”的恬静，更敏感地察觉到“田夫荷锄至，相见语依依”的平和。所以他笔下的山野乡村成了世外桃源，他笔下的浣女渔夫也都带上了隐逸超然的色彩。这些人物并非自然生活的原形，而是寄托着高尚情怀和体现理想境界的艺术形象，从此看来，王维的山水诗也还有那么一点浪漫罢了。

山水田园诗的鉴赏 篇4

一、知识储备：

1、概念：描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的山村生活的诗作。

2、主要意象：自然风光、农村景物、诗中人物（抒情主人公）

3、山水田园诗主要表现的思想感情：

①通过描写壮美山河，自然风光，表现自然之美，表达热爱生活、自然或祖国山河的喜悦之情。

②通过对山水田园生活的描写，表达对官场仕途生活的厌倦，对现实的不满，对自由美好、闲适恬淡的田园牧歌式（隐居）生活的向往。

③通过对景物描写和诗人对生活的思考，表达对自身处境的感叹，对生活、人生哲理的感悟，是出世与入世矛盾心理的折射。

④通过对山水田园生活的描写，反映农村人民的生活，歌颂劳动生活，赞美劳动人民，表现在劳动中与农民的深情厚意。

二、教学重点：

1、山水田园诗的写景特色。

2、如何处理情景之间的关系。

3、鉴别描写景物的常见技巧

4、掌握高考考查的常见模式及解题方法

三、高考再现：

（一）阅读下面这首诗，然后回答问题。

辋川闲居赠裴秀才迪

王

维

寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。

1、本诗写景有何特点？

2、简析颔联、尾联的人物形象特点。

3、全诗表现了作者怎样的思想感情？

（二）阅读下面这首元散曲，然后回答问题。（四川卷）

【双调】雁儿落带过得胜令 吴西逸①

春花闻杜鹃，秋月看归雁。人情薄似云，风景疾如箭。留下买花钱，趱入种桑园②。茅苫三间厦③，秧肥数顷田。床边，放一册冷淡渊明传；窗前，钞几联清新杜甫篇。【注】①吴西逸：生平不详，曾当过小官，终看破红尘归隐。此曲为归隐前后所作。②趱zǎn：赶快。③苫：用草覆盖。

诗歌鉴赏

（一）山水田园（1）从归隐角度看，这首元散曲写了几个层次？请简要分析。（4分）（2）这首元散曲主要运用了哪些修辞方法？试作赏析。

答：写了两个层次。前四句为第一层次，主要写向往归隐的理由。由春花秋月引起光阴如箭之叹，由鸟啼雁归生出人情淡薄之慨。后几句为第二层次，主要写向往中的隐居生活。其中又分为两层，“留下”句至“秧肥”句为第一层，写归隐后的物质生活：“床边”之后的几句为第二层，写归隐后的精神生活。

答： ①对偶，如“秋月”句对“春花”句等②比喻，如将“人情”比作“云”，“风景”比为“箭” ③夸张，将“风景”比为“箭”的同时又兼用了夸张的方法。

（三）阅读下面这首宋词，然后回答问题。

望江南

【宋】李纲

江上雪，独立钓鱼翁。箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花①空。图画若为工。

云水暮，归去远烟中。茅舍竹篱依小屿，缩鳊圆鲫入轻笼。欢笑有儿童。

(选自《御选历代诗余》卷二十五)【注】①玉花：喻雪花。

(1)“箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空”，这两句的描写颇为精妙。请简要赏析。(3分)

(2)下阕表现了诗人怎样的情感？请联系诗句简要谈谈。(3分)

答案：斗笠上只听见雪子敲打的声音，不时抖落蓑衣上堆积的雪花。“箬笠”“蓑衣”勾勒出钓翁雪天垂钓的外在形象，画面简约，意境空灵。“冰散响”描写轻细的声音，衬托出环境的寂静、钓翁的宁静。钓翁“时振玉花空”的动作，衬托出钓翁的凝定。“但”字写出了钓翁的心无旁骛。

(2)答案：表现了诗人对钓翁简朴而自在生活的倾慕之情。“云水暮，归去远烟中”渲染环境的高远空旷，暗示钓翁生活的闲适自在；“茅舍竹篱依小屿’描写钓翁生活的简朴与环境的清幽；“缩鳊圆鲫人轻笼”流露出钓翁生活的自得之情；“欢笑有儿童”凸现了钓翁生活的温馨和欢乐。

四、知识链接：

山水田园诗，古代汉族诗歌之一。源于南北朝的谢灵运和晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

来历：陶渊明等诗人形成东晋田园诗派，谢灵运、谢朓等诗人形成南朝山水诗派，王维、孟浩然等诗人形成盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

（一）发展历史： 萌芽阶段：《诗经》和《楚辞》作为秦汉前汉族诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，如“关睢”、“桃花”（《诗经》）“薄荷”“挚鸟”（楚辞）等，它们或者是作为比兴之媒介，或是作为比德之物，本身并不具审美的价值。在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有出现一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采摛文的辞赋，已有了较多的自然风光描写。只是汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整的山水乐章。魏晋之前，汉族诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。

出现时期：真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，是有深刻的历史文化原因的。

魏晋六朝，一个干戈纷扰，政治紊乱，经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，产生了“膏火白煎熬，多财为患害，布衣可终身，宠禄焉足赖”这样的认识。他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜阳林。石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。（左思《拈隐诗》）。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵运这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。

盛世时期：山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。在唐代诗人中，没有哪一个人没有写出自然山水为题材的诗篇唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

（二）代表人物： ①陶渊明

陶潜作为山中田园派开宗立派的诗人，他们都明显地受到了玄学思潮的影响，但由于地位及生活道路不同，玄学在他们诗中又有不同的印迹。陶诗中的玄旨和理趣，不只表现在诗中多有饱含人生经验的理悟，更重要的是那种玄旨就渗透在诗中“此中有真意”的田园画面上。而谢诗主要是通过那些“空翠难强名，渔钩易为曲”“遭物悼迁斥，存期得要妙”之类的玄言理悟来表达，“玄旨”并未完全化入到他的诗中。

陶诗虽然以自然为审美对象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心灵之趣。他的诗，是写意，而不是摹象。陶渊明原本是飞翔于田园的慧鸟，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污浊世态下的好官，一旦脱离樊笼，复返自然，喜庆之情，不能自已。《归园田居》（五首），《移居》（二首）活脱脱勾勒出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人。透过晨雾暮霭，他葛衣芒鞋，荷锄走来。简朴的居处，平常的村落，作者却以十分欣赏的口吻一一道来，甘于淡泊、守拙归真。诗人率真的心性和卓迩的气节，犹如芰荷滚露，月白风清。他的田园诗，是他人格精神的外化，所以，他写景物重在写意，只追求平和悠闲的心境与冲淡朴素的物境的融合，呈露着浑然天成的大境界。写诗，对他来说只是那种“旷而且真”的怀抱的自然流露。苏东坡说“陶渊明意不在诗，诗以寄其意耳”，元好问说：“此翁岂作诗，直写胸中天”。

②谢灵运

如果说陶渊明开寄意田园山水之先河，与陶同时代而稍后的谢灵运则开模山范水、雕缕字句的先河。谢灵运山水诗句秀辞巧，如善于调度语言的匠师，往往一字而传山水情态，在提炼诗意，感悟语言方面有过人的才气，这一点连李白也佩服之至。如“林壑敛冥色，云霞收夕霏。”（《石壁精舍还湖中作》）“乱流趋正绝，孤屿嵋中川。”（《登江山孤屿》）“白云抱幽石，绿蓧媚清连。”（《过始宁野》）“池塘生春草，柳园变鸣禽”。（《登池上楼》）“春晚绿野秀，岩高自云屯。”（《入澎蠡湖口》）“野旷河岸净，天高秋月明。”（《初去郡》）对山姿水态、昏晓阴晴的变化穷貌极形精雕细刻，细微独到描摹，再现了一种自然美的艺术境界。从这一点上看，谢灵远绝对的灵慧，观察事物十分精微，驾驭语言的能力十分高超，山水风光，经他妙手剪辑，即刻制成了流光溢彩的清丽画面，因而在魏晋时代汉族诗歌中独树一帜，令后人有“谢诗如新发芙蓉、自然可爱”之说。

③孟浩然

幽居襄阳鹿门山的孟浩然，寄情山水，一生不仕，是封建时代少有的流名千古的布衣诗人之一。李白有诗《赠孟浩然》：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。”孟浩然乃真隐者。古代士人“达则兼济天下，穷则独善其身”。他选择了第二条路，清心寡欲，淡泊宁静地陶醉于自然山水之中，追求诗歌的最高境界——自然美。他的诗近于陶诗，而又自有风格。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，“惊涛来似雪，一坐凛生寒”这类气象雄浑的诗并不多见。有代表性的还是那些呈现着清寂、冷峭意境，深印着隐者情调的诗作。他诗写隐者的情怀：“北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞天。……”。（《秋登兰山寄张五》）他诗写田家的欢趣：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树林边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”（《过故人庄》）清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，然而掩饰不了内心的孤清和寂寞。抱卷沉思，我们仿佛看到了一个心高气傲的诗人郁郁独行在山道上，山风吹拂着飘逸的长衫。

④王维

王维写过政治诗，边塞诗，但能反映他独特成就的还是他那别有胜景的山水田园诗。他目睹了官场倾轧，世情翻覆，并且自身也体验到了仕途的沉浮不定后，“愿得燕弓射天将，纵死犹闻侠骨香”功业心和热情迅速冷却下来。中年以后，即抱持了“漆园非傲吏，自阙经世务。但寄一微官，婆娑数株树。”的生活态度，内隐外仕，选择了一条亦官亦隐的生活道路。他的山水田园诗，既是个人心灵的写照，也是时代思潮在诗国的投影。

王维山水诗，既有雄浑壮观的自然景象，更多见清逸雅致的山水画面。但是，王维诗中更多是那些带有几分禅思玄意的清逸雅致的画面，他是一位悟性极高的人，超人的才气不仅在诗、书、画多方面卓有成就，而且在参禅悟道方面，也有大彻大悟的智慧。画家的眼光，音乐家的听觉，诗人的感觉，佛家的心态，赋予他一种不同凡响的艺术力量，他几乎把每一项景物都注入特有的灵魂和感觉，又把自我消融在景物里，形成了物即是我、我即是物的庄禅境界。王维的山水诗，以境写心，了无痕迹，象外有象，景外有景，意外有意，韵外有致，有一种悠远的意境。

⑤李白

李白山水诗的显著特征是自然山水景物的个性化。山水诗本来就是诗人审美理想的对象化，是诗人心灵的外化，山水诗必然要表现诗人自我。但是在王维、孟浩然等诗人那里，自然山水画主要是他们寄托精神，消融苦闷之处所，因而，“自我”也就常常消融在自然景物之中。而在李白，自然山水不只是他寄托精神，消融苦闷的处所，更重要的还是他追求个人自由解放的天地。强烈的主体意识，使诗人“自我”不是消融隐没在自然山水画中，而是使自然积极地表现着诗人自我。物我合一的艺术思维，产生了移情作用。

探究王维山水田园诗的意境美 篇5

一、诗中有画：王维山水田园诗中的画意美

作为“唐宋八大家”之一的苏轼，曾评价王维的诗“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗”，这是对王维诗画风格的高度总结。王维以一个画家的视角，对于山水田园的描绘更加形象生动。对于诗的描写更是以一种“成竹在胸”的状态，写画出山水田园景物独有的特点。同时，对诗的描写运用绘画艺术，使诗中色彩、光影的调和更加独到。他所运用的艺术表现手法也是别具一格，对于景物的描写如同在我们的面前铺开了一副画卷，充满着诗情画意;更令人惊喜的是这幅画卷并不只是平铺在那里，而是一幅幅有声画，带领我们身居其间。

王维的诗中有画体现在诗人以画家的眼光描绘出对自然美的特殊感悟。通过对自然景物的真实感知和意境想象，营造出优美的意境。诗中繁和简，形和意的完美结合，借助精心结构的画面，统筹布局，表现深长的意蕴，给人以美的体验与感受。

如《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。”这是他《辋川集》中的一篇，主要写幽居竹林中的感受。画面由近景到远景，整首诗读来，如同一幅画呈现在我们面前，充满层次感与画面感。让我们感悟到，诗人是以一种心远地自偏的心境抒发了心中的宁静淡然。

王维的诗中常常以光和影来表现景物的静态美，刻画细腻，善于捕捉画面瞬间的美，并用富有特色的语言表达出来，在光影明灭间展现出一幅幽静明丽的画面。自然景物总是带着自身独有的特点，人们也总能在自然中找到与自己相似的特性，王维对于自然万物的特殊感受来源于他的细心观察以及静心体会，在光影交织之间捕捉事物独有的特点，营造出一种优美清悠的意境。

这种画面在《山居秋暝》 中就有体现，“明月松间照，清泉石上流”。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。空寂的山林中，秋雨初晴，夜幕渐渐降临，带来阵阵凉意。月光皎洁从松隙间穿过，洒下清辉。清凌泉水在山石上潺潺流动。竹林深处不时传来声声喧响，那是洗衣姑娘结伴而归，莲叶从中，荷花忽而摇曳，那是渔舟在其间穿行。明月的清辉在林间随风荡漾，荷花也随着渔船的慢慢靠岸在水中摇曳。诗中色彩素雅，明丽洁净;境界空明澄澈，恬静优美，余韵无穷。

王维的诗中有画还体现在光与色的调和上，诗中色彩的选择往往会影响整首诗的意境。不同的色彩能够使人有不同的感受，所包含的情感也会不同。王维的山水田园诗采用多样化的色彩，将自然景物统一在一个完整的画面中，以画家的眼光对色彩进行搭配和选取，色彩明丽，意境悠远。

如《新晴野望》中“白水明田外，碧峰出山后”。这首诗描写的是田园风光，在初夏雨后，诗人远眺原野的景色，雨水洗刷空气中的尘埃，空气中弥漫着清新的味道，空中也明净如水;原野格外的开阔。雨后的河水在晴日的映照下泛着粼粼波光，越加显得雨后的清新明媚。碧绿的山峰在山脊之后挺立，平日模糊不清的峰峦也在雨水的洗刷下变的清晰了许多。放眼望去，目之所及，都像是新的一样，整首诗都散发出清新、明朗的气息，焕发出雨后原野的勃勃生机。

光和色的映照体现在色彩的选取和搭配上所形成的一种意境，不同的色彩搭配给人不同的感觉。同时也唤起人们对光的联想，画面中不再是单一的色彩，而是各种色彩加上光的调和，展现出和谐、优美的画面。

二、动静结合：王维山水田园诗中的诗意美

西晋陆机提出“诗缘情而绮靡”，王维的诗中不仅充满画意，同时还蕴含着浓浓的诗意。一动一静间，他总能抓住刹那的动静，以特殊的视角细致的描绘出事物独有的特色。王维诗中的物像也是诗人心灵的外化，以外物的特点来表现内心的情感，极其真切形象，又充满诗意。他所描绘的美是可以捕捉，可以欣赏，可以感知的，而不是如空中楼阁，无法触摸，无法感受的。他对自然的`感悟细致敏锐，创造出静逸明秀的诗境。

如《山居秋暝》 “竹喧归浣女，莲动下渔舟”，诗人在听到竹林的喧闹声之后，知道是有浣女归来;在看到莲叶浮动之后，知道是有渔船在临近岸边。用浣女的喧响声衬托竹林的宁静;用莲叶的浮动衬托荷塘寂静。让人们看到了一幅宁静但却生机盎然的画面，秋天夜晚的山村显得格外的清新宁静。夜色朦胧之际，少了白日喧闹与暖意，秋夜带来的宁静使人感到舒心。劳作一天的人们也在此时归家，寻找心灵的安慰。这首诗中自然美与心境美得以结合，创造了一种清新宁静的意境美。

如《青溪》中，“声喧乱石中，色静深松里”。 “声喧”和“色静”一动一静，使人读后就像是听到了溪水撞击乱石的声音，看到那苍翠的深深树林。声响与物像结合，使青溪更加宁静秀丽，让人忍不住沉醉其间，流连忘返。

声音和物像的结合，也是诗人心灵世界的外化，诗人以物的特质表达内心的感悟。这种表达方式也是一种托物言志，用外物的特质与声响表达内心无法言说之感，具体形象，更加能够引起阅读者的共鸣，营造出声情并茂，引人联想的意境美。

三、空静灵动：王维山水田园诗中的禅意美

王维有“诗佛”之称，他的诗中不乏有空静灵动的禅意美。他充满禅意的诗体现在运用禅的静默结合山水体验的独特审美，创造出一种不被打扰的宁静之美。他的禅意还体现在自然、真实的感悟，意蕴深长，读来让人心中释然，引人深思。

王维诗歌创作所取得的巨大成就，是同盛唐社会文化的熏陶密切相关的。王维一生中大部分时间是在开元、天宝年代度过的。这个时期的政治、经济、文化、宗教信仰、社会认识对其都具有深刻的影响。当时社会繁荣兴旺，文化空前发达，安定的社会环境为其提供了稳定的创作空间。王维的人生际遇，也对其诗作有重大影响，过着半官半隐的生活，既在现实的世界中沉浮，也在田园山水间怡情。因此，他诗中所表现的情感便是世人对于自然、社会、乃至自我的认识。

正如唐代诗人常建在《题破山寺后禅院》所言，“曲径通幽处，禅房花木深”。王维诗中的禅意也总在不经意间流露出来，自然的景物被他赋予了无限禅思。通过自然景物的衬托，营造出寂静幽深的禅意美。

王维诗中的禅思和他对禅理的参悟密不可分，诗人思想顿悟的过程就是禅悟的过程。诗人在描绘自己人生的经历时，通过环境的渲染，写出了参禅悟禅的整个过程，为读者营造了一种空静灵动之美。

王维诗中的禅思是影响他诗境的一个重要因素，诗人心中豁达淡薄，更能够对自然的景物充满感情。同时他的诗中也充满着富有哲理的思考，正是受到了空灵淡薄的佛学思想的熏陶。富有禅意的诗，气韵更加深远动人，意味深长，引人深思。

【参考文献】

[1] 杨紫寅.王维田园诗英译的风格再现[D].上海外国语大学：英语语言文学..11.

[2] 华业.诗苑[M]. 中国长安出版社，.89-90.

试论王维山水田园诗中的整体观 篇6

无论是“江流天地外, 山色有无中。郡邑浮前浦, 波澜动远空。” (《汉江临泛》) 的大境界, 还是“清浅白石滩, 绿蒲向堪把。家住水东西, 浣纱明月下。” (《辋川集》之《白石滩》) 这样的小天地, 都从不同的方面体现了中国人的传统审美观和思维方式中的“整体观”。我认为所谓的整体性是指两个以上实体的合一, 或者两种以上之存在状态的交融。在诗歌作品中整体观既可以表现在意象上, 也可以表现在诗人的表达技巧、表现形式上, 甚至从诗人的创作心境中都可以透露出来。这种“整体观”在王维的山水诗作中并不少见, 体现在如下几个方面。

意象的组合构成整体意境:在诗歌中, 意象是作为一个情感表达的载体而出现的, 而意境的塑造很大程度上依靠意象的组合来实现。在王维的山水诗中, 精选特殊的意象构造具有特定意义的意境是常用的手法。

例如王维的组诗《辋川集》。《辋川集》收录了二十首短小精致的五言绝句, 以咏其所居的辋川别业中的二十个风景点, 每一首诗描摹一处景点, 孟城坳、华子冈、欹湖、漆园……这些景致在诗人笔下就成了一个个独立而又各具特色的意象, 诗人多角度取景, 把视野中的各种景象, 罗列到一个大型画面上, 非常直观地反映出了一个风景区的整体画面, 构造出了整个辋川风景秀丽、宁谧的整体意境, 组成了世外桃源式的“辋川全景图”。王维诗作的最大特点是“诗中有画”, 可以说他的组诗也是摄多视点的景象于一图, 形成内容丰富, 意境深远的整体美。而这二十个景点本身又包含了各自的意象, 这些意象经过组合, 形成本身景点的整体意境。

颜色的铺设绘成整体画面:将不同的颜色巧妙地铺设在一个画面里面, 可以达到“两种以上之存在状态的交融”的整体性效果, 比如我们平常说的相互映照, 在王维的山水诗中, 颜色、光感不仅描摹出了意象的独特之处, 赏心悦目之处, 更重要的是这些色彩铺设在画面上形成的是整幅图全局的视觉冲击, 或柔和或清新或凄冷的氛围由此而烘托出来。每种颜色不是独立地执着于画面的点上, 而是和其他颜色融合成一个光影的整体, 相得益彰。

例如组诗《田园乐》, 《田园乐》由七首六言绝句构成, 写诗人退居辋川别墅与大自然亲近的乐趣, 其中第六首:

《田园乐》其六:桃红复含宿雨, 柳绿更带朝烟。花落家童未扫, 莺啼山客犹眠。

王维这首诗除了有明显的构图, 而且有具体鲜明的设色和细节描画。深红浅红的花瓣上略带隔夜的雨滴, 色泽更加柔和可爱, 雨后新鲜的空气中弥散着淡淡的花香, 使人心醉;碧绿的柳丝笼在一片若有若无的水烟中, 更加袅娜迷人。无论是意象摄取, 颜色铺设, 还是上下渲染, 都是围绕整个画面来进行的, 所以才能最终形成像工笔画一样的整体画面美。

方位视点构建整体空间感:

王维的部分作品从大处落笔, 写出了对自然山水的总体印象和全局感受, 气魄宏大, 笔力劲健, 这方面的代表作有《终南山》、《汉江临泛》、《送刑桂州》、《送梓州李使君》等。前面所提到的都是表现一两个镜头的小诗, 在视点和取景角度上的问题比较小, 所以意象组合和颜色铺设显得格外重要, 但如果是表现大景、中景或者全景的山水, 视点和布局问题就比较复杂了。在这一类诗中, 诗人选取了多个立足点, 多个视点, “集合了数层与多方位的视点” (宗白华《论中国画法的渊源和基础》) , 对景物进行筛选和摄取, 并通过多方位的布局, 形成俯仰上下和不拘前后左右的流动观照, 将景象统合到一个整体空间中。

这类作品中最为典型的就是《终南山》:太乙近天都, 连山到海隅。白云回望合, 青霭入看无。分野中峰变, 阴晴众壑殊。欲投人处宿, 隔水问樵夫。

在这首诗中诗人很巧妙地处理了景物主次大小和远近的关系。使人有种置身于一个画面流转的统一的整体空间中, 而丝毫没有画面割裂分离的驳杂感。

意识融入与山水成为一个整体:在中国山水的发展过程中, 人们对自然山水的认识是不断深入不断发展的, 又汉魏晋时期的“极视听之娱” (王羲之《兰亭集序》) , 而唐人对自然山水的新认识主要表现在对待人与自然的关系上, 由物我并峙对立, 转变为物我交融, 情景合一。而王维在这种自我意识融入山水从而达到物我合一的境界上有很高的造诣。《辋川集》名篇之一《辛夷坞》是其中的典型。《辛夷坞》:木末芙蓉花, 山中发红萼。涧户寂无人, 纷纷开且落。

在这首诗中, 我们看不到人的一点影子, 有点只是诗人忘掉了自身的存在, 与自开自落的辛夷花融合成为一个整体。在芙蓉花的盛放和凋零中, 诗人已深刻地感悟到生命价值的根本所在:一个人既能充分展现自身的生命价值, 以完成生命的自然流程。诗人已将自身完全融入到了自然外物中了。这样的自然, 诗人可以“兴来每独往” (《终南别业》) , 或者“随意春芳歇, 王孙自可留” (《山居秋暝》) , 惬意地徜徉在自然的怀抱中, 达到天人合一的境界, 实现物我的整体统一。

整体观始终贯穿在王维的众多山水诗歌作品中。他的诗具有很强的空间感、立体感, 从而塑造出清幽、静穆、缥缈、空灵的境界。

对于今天的我们来说, 王维的诗歌也为我们提供了一个摆脱俗世尘嚣的空间, 这个空间安宁、静谧, 却又不是走向真空和死灭的临界, 它们能把人带入清净和谐的艺术境界, 使人获得精神上的抚慰和调节, 进而体悟到宇宙的本质和生命的真谛。从某种程度上说, 王维的山水诗构成的整体空间既是他自己的憩园, 也是后世读者的憩园!

参考文献

[1][唐]王维著《.王维全集》.曹中孚标点, 上海古籍出版社.

[2]李浩著《.诗史之际唐代文学发微》, 商务印书馆.

[3]余恕诚著.唐诗研究系列《唐诗风貌》, 安徽大学出版社.

万象：说说“山水田园诗” 篇7

中国山水田园诗源远流长，诗人众多，风格各异。陶渊明等诗人形成我国东晋田园诗派，谢灵运、谢眺等诗人形成我国南朗山水诗派。盛唐时期社会安定，国力强大，社会的政治、经济、文化全面繁荣。文人士大夫的物质生活优裕，为漫游行旅、赏玩山水提供了条件。当时社会上佛道思想流行，道家的崇尚自然及返璞归真和佛家的净心明性，为诗歌提供了文化及审美心理的基奠。文人的隐逸情怀也与山水田园诗的形成有紧密的关系。综合多方面的因素，逐渐形成了以王维、孟浩然等诗人为代表的盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

王维的山水田同诗具有状物精细、形象传神、意味深长等特点，既有陶渊明诗歌浑融完整的意境，又有谢灵运诗歌精工刻画的捕写，如“宅山不见人，但闻人语响。返景人深林，复照青苔上”(《鹿柴》)，“独坐幽篁(huang)里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照”(《竹里馆》)，“明月松问照，清泉石上流”(《山居秋暝(ming)》)等。尤其是“行到水穷处，坐看云起时”(《终南别业》)两句，能够给人以一种无比清幽的美感，被古人视为最得理趣的佳句。所以苏轼在《东坡志林》里称赞他的作品“诗中有画”“画中有诗”：正因为如此，后人将他与孟浩然并称“王孟”。也正因为他的山水田园诗在艺术上造诣很深，成就极高，所以在中国古代诗坛上享有很高的声誉，堪称唐代诗歌宝库中的瑰宝。王维其他方面也有佳作，有的反映军旅和边塞生活，有的表现侠义，有的揭露时弊。一些赠别亲友和写日常生活的小诗，如《送元二使安西》《相思》《九月九日忆山东兄弟》等都为人们所世代传诵。

孟浩然的诗歌或写游历所见各地的山水景色，或写家乡的自然风光。其中往往在抒写孤高的情怀时夹杂着失意的情绪，在以景自娱中融入了旅愁乡思的情怀，如《宿建德江》《临洞庭湖赠张丞相》《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸致，如《过故人庄》等。孟浩然的山水田园诗风格大多平和冲淡，清新自然，不尚雕饰，而又能超凡脱俗。如《过故人庄》中农家的淳朴生活和乡村的自然景色——“绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻”，在淡淡的笔墨中表现得十分自然而亲切。但孟浩然的山水诗也有写得气象雄浑、境界阔大的，如《临洞庭湖赠张承相》中“八月湖水平，涵虚混太清”两句，创造出清远拔俗的艺术境界。

山水田园诗 篇8

【唐】司空图

寄花寄酒喜新开，左把花枝右把杯。

欲问花枝与杯酒，故人何得不同来?

江外思乡

【唐】韦庄

年年春日异乡悲，杜曲黄莺可得知。更被夕阳江岸上，断肠烟柳一丝丝。远望

【唐】元稹

满眼伤心冬景和，一山红树寺边多。仲宣无限思乡泪，漳水东流碧玉波。和三乡诗

【唐】高衢

南北千山与万山，轩车谁不思乡关。独留芳翰悲前迹，陌上恐伤桃李颜。乡思

【唐】薛涛

峨嵋山下水如油，怜我心同不系舟。何日片帆离锦浦，棹声齐唱发中流。

王维

山水田园诗 送别 下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

送张五归山 送君尽惆怅，复送何人归。几日同携手，一朝先拂衣。东山有茅屋，幸为扫荆扉。当亦谢官去，岂令心事违。

过感化寺昙兴上人山院 暮持筇竹杖，相待虎溪头。催客闻山响，归房逐水流。野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林(一作村)寂，松风直似秋。

山居秋暝 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空(一作只)自知。行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

岁晏行

杜甫 岁云暮矣多北风，潇湘洞庭白雪中。渔父天寒网罟冻，莫徭射雁鸣桑弓。去年米贵阙军食，今年米贱大伤农。高马达官厌酒肉，此辈杼轴茅茨空。楚人重鱼不重鸟，汝休枉杀南飞鸿。况闻处处鬻男女，割慈忍爱还租庸。

往日用钱捉私铸，今许铅锡和青铜。刻泥为之最易得，好恶不合长相蒙。万国城头吹画角，此曲哀怨何时终。

陶渊明《归田园居》

少无适欲韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。玉楼春 三三两两谁家女，听取鸣禽枝上语。提壶沽酒已多时，婆饼焦时须早去。醉中忘却来时路，借问行人家住处。只寻古庙那边行，更过溪南乌桕树。

西江月 醉里且贪欢笑，要愁哪得工夫。近来始觉古人书，信着全无是处。昨夜松边醉倒，问松我醉如何？ 只疑松动要来扶，以手推松曰“去”!

《登太白山峰》 李白 西上太白峰，夕阳穷登攀。太白与我谈，为我开天关。愿乘冷风去，直出浮云间。举手可近月，前行若无山。一别武功山，何时复更还。

咏物诗

赋得古原草送别

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

在狱咏蝉骆宾王

西陆蝉声唱，南冠客思侵。那堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？

咏柳贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

梅花王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

墨梅王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。边塞诗

塞下曲 ·林暗草惊风 林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中 前出塞·挽弓当挽强 挽弓当挽强，用箭当用长。射人先射马，擒贼先擒王。杀人亦有限，立国自有疆。苟能制侵陵，岂在多杀伤 出塞·边庭烽火惊

边庭烽火惊。插羽夜征兵。少昊腾金气。文昌动将星。长驱鞮汗北。直指夫人城。绝漠三秋暮。穷阴万里生。寒夜哀笛曲。霜天断鴈声。连旗下鹿塞。叠鼓向龙庭。妖云坠虏阵。晕月遶胡营。左贤皆顿颡。单于已系缨。绁马登玄阙。钩鲲临北溟。当知霍骠骑。高第起西京 夜上受降城闻笛

回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡 关山月·关山三五月 关山三五月，客子忆秦川。思妇高楼上，当窗应未眠。星旗映疏勒，云阵上祁连。战气今如此，从军复几年 闺怨诗

太行路·借夫妇以讽君臣之不终也 太行之路能摧车，若比人心是坦途。巫峡之水能覆舟，若比人心是安流。人心好恶苦不常，好生毛羽恶生疮。与君结发未五载，岂期牛女为参商。古称色衰相弃背，当时美人犹怨悔。何况如今鸾镜中，妾颜未改君心改。为君熏衣裳，君闻兰麝不馨香。为君盛容饰，君看金翠无颜色。行路难，难重陈。

人生莫作妇人身，百年苦乐由他人。行路难，难于山，险于水。不独人间夫与妻，近代君臣亦如此。君不见左纳言，右纳史，朝承恩，暮赐死。

行路难，不在水，不在山，只在人情反覆间 秋夕

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。春思·莺啼燕语报新年

莺啼燕语报新年，马邑龙堆路几千。家住层城临汉苑，心随明月到胡天。机中锦字论长恨，楼上花枝笑独眠。为问元戎窦车骑，何时返旆勒燕然嫦娥

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心 春怨·纱窗日落渐黄昏

纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门 行旅诗

送友人李白

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。送元二使安西王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。

天净沙秋思 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

渭川田家 斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄立，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。

春山行旅图 惨淡岁月入梦遥，浪迹四海悲寂聊。风流正随鲲鹏去，我自面壁空长啸。万里江山皆风火，十年胸中尽怒潮。拚将一腔义士血，直向云天逞英豪。送别诗

送沈子福之江东 王维 杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。南浦别 白居易

南浦凄凄别, 西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。送杜少府之任蜀川 王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾襟。别董大 高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。芙蓉楼送辛渐 王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。春天的诗 春日 【朱熹】

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。春光好 频叶软，杏花明，画船轻。双浴鸳鸯出绿汀，棹歌声。春水无风无浪，春天半雨半晴。红粉相随南浦晚，几含情。春天吟

一片春天在眼前，眼前须识好春天。春秋冬夏能无累，雪月风花都一连。能用真腴为事业，岂防他物害暄妍。我生其幸何多也，安有闲愁到耳边。山中五咏·春早 草遍颍阳山，花开武陵水。春色既已同，人心亦相似。咏春 日日看山不厌山，白云吞吐翠微间。静明光里无穷乐，只是令人下语难。夏天的诗

《夏时田园杂兴》 【宋】范成大 梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。《小池》 【宋】杨万里 泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。《晓出净慈寺送林子方》 【宋】杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。《六月二十七日望湖楼醉书》 【宋】苏轼 黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

《无名杂诗》 【明】施耐庵

赤日炎炎似火烧，野田禾稻半枯焦。农夫心内如汤煮，公子王孙把扇摇。秋天的诗 《秋夜曲》 【唐】王维 桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。《子夜秋歌》 【唐】李白

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。

《秋登宣城谢眺北楼》 【唐】李白 江城如画里，山晓望晴空。雨水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。《宿建德江》

【唐】孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。《秋登兰山寄张五》 【唐】孟浩然 北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。冬天的诗 唐·孟郊《苦寒吟》

才见岭头云似盖，已惊岩下雪如尘。千峰笋石千株玉，万树松萝万朵云 《夜雪》 【唐】白居易

已讶衾枕冷，复见窗户明。

夜深知雪重，时闻折竹声。《江雪》 【唐】柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。《别董大》 【唐】高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。《雪梅》 【宋】卢梅坡梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。战争诗 出塞.王昌龄.秦时明月汉时关,.万里长征人未还..但使龙城飞将在,.不教胡马度阴山..陇西行 陈陶 誓扫匈奴不顾身, 五千貂锦丧胡尘.可怜无定河边骨, 犹是深闺梦里人.凉州词 王翰 葡桃美酒夜光杯, 欲饮琵琶马上催.醉卧沙场君莫笑, 古来征战几人回.塞下曲 王昌龄 饮马渡秋水,水寒风似刀.平沙日未没,黯黯见临洮.昔日长城战,咸言意气高.黄城足今古,白骨乱蓬篙.从军北征 李益 天山雪后海风寒, 横笛遍吹行路难.碛里征人三十万, 一时回首月中看.《从军行》 杨炯