朱自清散文的总体风格特点

朱自清散文的总体风格特点（推荐6篇）

朱自清散文的总体风格特点 篇1

朱自清散文的总体风格特点是朴素清新，令人百读不厌。以《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》、《温州的踪迹??绿》等为代表的写景美文，长于对景物作细致的描摹，从声音、形态、色彩等多方面呈现客观物象的美感，写景状物如在眼前；以《儿女》、《给亡妇》、《背影》为代表的亲情散文则多描写个人家庭生活中的琐事，抒发爱父之心、亲儿之情和夫妇间的悲欢离合，写得浑厚质朴，情深意长；而以《生命的价格——七毛钱》、《航船上的文明》、《执政府大屠杀记》、《白种人——上帝的骄子！》为代表的着意于社会批判的散文，则多揭露黑暗社会的丑恶面目，控诉反动统治者的凶残，流露出对被损害者的深切的同情，作者以愤激的语言抒发自己不平的情绪，洋溢着战斗的激情，这类散文往往有政论文的特点。《执政府大屠杀记》是一篇血的纪实，是声讨反动当局血腥罪行的战斗檄文。朱自清是“三一八”大游行的参加者，自始至终；也是“三一八”大屠杀的经历者，亲眼目睹。面对“各报记载多有与事实不符”的情况，他挺身而出，仗义执言，声称：“我只说我当场眼见和后来耳闻的情形，请大家看看这阴惨惨的二十世纪二十六年三月十八日的中国！”如果说，在朱自清的写景美文和亲情散文中我们看到的更多的是作者内心柔和的一面，更多的是朱自清作为“狷者”温柔敦厚的气质；那么，在他那些具有战斗气息的政治檄文中，我们看到的是作为“斗士”的朱自清“金刚怒目”的一面。

朱自清的散文风格也有个演变的过程。大体而言，以诗文集《踪迹》和散文集《背影》为代表的前期散文，更注重色调和词藻的华美，文章显得缜密漂亮，而题材更多关注个体独特的生命体验，或抒发“徜徉山水”的情怀，或表现家庭生活中的“身边琐事”，极具个人色彩；而后期散文如《欧游杂记》、《伦敦杂记》则由绚烂归于平淡，文字更多运用口语，遣词造句也更娴熟自然，关注的重心则更多地指向社会众生相，尽量避免“我”的出现，客观写实的分量加深，主观抒情的成分逐渐消隐。这种变化显然与作者从热情洋溢的青春时期步入深沉稳重的中年时代相关，同时，也是因为身处激烈动荡的大时代，作者已经顾不上细细品味一己的悲欢，而迫切地将目光投向更广大的人群。

朱自清散文的总体风格特点 篇2

一、口语入文, 朴素清新

关于散文的语言风格, 朱自清强调文章最重自然, 他明确提出要用“活的口语”写文章, 认为这样的文章才能像“寻常谈话一般, 读了亲切有味”。通俗浅近、明白如话的“口语化”艺术是朱自清散文突出的语言风格之一。

朱自清的“口语”, 以北京口语为主要基础, 兼融其他方言中的有效表达成分, 形成了具有知识分子口语特点的语言意境。这种境界, 既体现出与人交心似的亲切、随和, 又具有了一个文思敏捷的文人精心组织后的清新、典雅。如《春》里, 他不说春天来临, 各种花竞相开放, 争妍斗艳, 而说“桃树、杏树、梨树, 你不让我, 我不让你, 都开满花赶趟似的。”

……

朱自清散文常常以俗语或方言入文, 或起到通俗易懂、言简意明的奇效, 或得到让人如见其人、如闻其声的好处。如《话中有鬼》中引用俗语“打是疼, 骂是爱”来证明怒骂是恨, 笑骂是爱;《论自己》一文中引用“娶了媳妇忘了娘”“嫁出去的女, 泼出去的水”“久病床前无孝子”等大量俗语来举例、形容, 收到言微意丰的效果。

风华从朴素中来, 朱自清先生的散文句句明白如话, 平易自然, 堪称朴素美的典范。

二、善用修辞, 音韵优美

苏轼在《饮湖上初晴后雨》中咏道“欲把西湖比西子, 淡妆浓抹总相宜。”朱自清的散文里, 不论是朴素美的“淡妆”, 还是装饰性的“浓抹”, 都使语言生动形象至极, 尤其是缤纷的修辞, 仿佛优美的旋律, 萦于耳际, 久久绕梁。

1.巧妙运用叠词叠句

叠字叠词, 用得最传神的当数《荷塘月色》。“蓊蓊郁郁”的树, 写出了树木的繁茂。“曲曲折折”的荷塘, 表现出荷塘的形状, 使读者产生空间的想象。以“田田”形容荷叶的密度, 以“层层”刻画出荷叶的深度, 让人眼前展现出荷叶的风致。“远远近近, 高高低低都是树”则反映树的错落有致, 开阔又有立体感, 表现得淋漓尽致。这些平实自然的叠词, 都产生了鲜明的实观效应, 同时, 朗读起来富有节奏感。

2.善于运用常见修辞

朱自清先生在他的散文里, 综合运用比喻、拟人、排比等修辞手段, 把语言装饰起来, 以增强语言的魅力和艺术感染力。

朱自清常用新颖的比喻, 使文字别开生面。《荷塘月色》里, “月光如流水一般, 静静地泻在这一片叶子和花上。”既照应了以流水喻月光, 又写出了月辉照耀, 一泻无余的景象, 使月光有了动感;“叶子出水很高, 像婷婷的舞女的裙”, 把“出水很高的荷叶”比作姑娘在跳舞时张开的鲜艳的舞裙, 不仅突出地形容了荷叶又圆又大, 而且显现了荷叶舒展着, 摆动着的姿态, 仿佛凌风飘举, 翩翩欲舞一般, 让人自然而然地想到“荷叶罗裙一色裁”的画面, 看似平淡无奇, 可在先生的笔下, 却可体味到一种不同寻常的修辞韵趣;《绿》里写梅雨亭“仿佛一只苍鹰展着翅浮在天宇中一般。”写出亭子凌空欲飞的气贯长虹之美感。这类比喻可谓是匠心独运, 另辟蹊径, 出神入化。

3.敢于运用常人难以使用的修辞

通感常出现在朱自清的散文中。《荷塘月色》里, “微风过处, 送来缕缕清香, 仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”花香本属一种“嗅觉”, 似与“歌声”无甚关联, 但作者却抓住了“清香”的“缕缕”与“高楼上歌声”的相通之处——时断时续, 若有若无, 给人以嗅觉兼听觉的双重艺术享受。“塘中的月色并不均匀, 但光与影有着和谐的旋律, 如梵婀玲上奏着的名曲。”前一句用“渺茫的歌声描绘出“清香”飘渺, 似有似无的荷之清香, 动静相宜, 虚实相生。后一句则用“名曲”的旋律来形容表明光与影的和谐, 与小提琴演奏的名曲一样悠扬, 烘托出一种温馨、幽雅的氛围, 给读者以联想和想象, 使人如浴荷塘月色之中, 进入诗境一般。

《绿》里, “这里平铺着、厚积着的绿, 着实可爱。她松松地皱缬着, 像少妇拖着的裙幅;她轻轻地摆弄着, 像跳动着的初恋的处女的心;她滑滑的明亮着, 像涂了‘明油’一般, 有鸡蛋清那样软, 那样嫩, 令人想着所曾触到的最嫩的皮肤;她又不杂些儿尘滓, 宛然一块温润的碧玉, 只清清的一色。”作者综合运用博喻、通感、移用的修辞手段, 多角度、多侧面地从视觉、触觉等方面形象地表现出梅雨潭水绿的波状、情致、柔润、清亮, 令人叹为观止!

三、寓情于景, 意境幽远

朱自清散文有着如诗如画的意境, 写景抒情, 景语心境, 寓情于景, 意境幽远。情感是散文的生命。无论写景叙事议论, 都须有作家真挚浓厚的情感作灵魂, 否则技巧再高明, 语言再漂亮, 也不过是蜡制美人。先生是个感情丰富且细腻的人, 其笔下的事物同样也充满感情。

在《绿》一文中, 先生在极尽描绘了梅雨潭“醉人的绿”之时, 喜爱之情不可抑制, 奔腾汹涌着倾泻于笔端, 此时最能体现其感情的人称是第二人称“你”, 一连用十多个“你”, 便把他对绿的深爱淋漓尽致地表达了出来, 起到了升华感情的作用, 将自己内心细腻而真挚的感情合盘托出, 如水晶般纯洁通透, 似骄阳般温暖人心, 像清泉般沁人心田。

《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”, 一路写来却又处处见“静”, 作者以缜密细致的笔触, 把“荷塘”和“月光”表现得出神入化, 而作者的感情则完全融会在景物之中, 手法高明, 方式多样, 不着一点痕迹。写荷塘, 既客观地写出了荷塘的舒展, 也流露出了作者来到“这一块天地”时的“久在樊笼里, 复得返自然”的舒畅。写荷叶, 使人联想起《天鹅湖》里小天鹅们的圆圆的挺挺的裙子, 也点染着作者的审美情趣。即时风过荷塘那一瞬间的现象, 也没有逃过作者敏锐的观察, 他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”, 就连不能见一些颜色的流水, 作者都感到它的“脉脉”含情。这些描写不仅反映了作者在用整个身心来感受自然, 而且恰如其分地用自己的理想来表现美。

对于月光的描写, 作者细腻的描绘和生动新鲜的比喻更引起读者梦幻似的感觉, 与作者当时的不满黑暗却又不知如何打破黑暗, 向往光明却又不知如何走向光明的朦胧的憧憬与追求, 形成一种心理与自然景观的和谐的契合。甚至对形成这种朦胧意象的原因——“虽然是满月, 天上却有一层淡淡的云, 所以不能朗照”, 作者也十分欣赏, 喻之为别有风味的小睡。最后, 写由采莲联想到梁元帝的《采莲曲》和南朝乐府《西洲曲》, 并引出对江南水乡的怀念, 这实质仍是写作者对美好自由的憧憬和延伸, 更多的是在“颇不宁静的”心境上又增添了一层怀古之情和乡思之愁。

朱自清先生的散文以独特的美文艺术风格, 为中国现代散文增添了瑰丽的色彩, 为建立中国现代散文全新的审美特征, 树立了“白话美文的模范”。

参考文献

[1]朱自清散文.

[2]朱自清散文全集.

浅析朱自清散文中独特的语言风格 篇3

关键词：朱自清；散文；语言风格

朱自清先生是我国“五四”以来最脍炙人口的散文作家。他的散文，不论记人、叙事、说理、抒情，都如实抒发了自己的思想和感情，他的情感性感染了广大读者。文章的思想和情感的意蕴美向来是文学创作的最高追求，这种内在美是通过怎样的外在形式体现出来的呢？语言的运用是最重要的一个方面。研究朱先生的散文创作，我们不难发现，散文创作的高度成就突出表现在独特语言风格的运用上。

一、精选口语入文，体现朴素美

朱自清先生为使口语入文，把北京话作为挑选和提炼口语的标准。在他的散文创作过程中，始终恪守这个标准，因而他的散文语言与今天的普通话几乎一样，活跃在中国人的交际生活中。

（一）善于使用富有个性化的北京话口语

《春》里，草“偷偷地”“钻出来”，写出了小草在人们不在意的时候破土而出，就像孩子捉迷藏时从暗处钻出来，充满了孩童情趣。“坐着”、“躺着”、“打滚”、“踢球”、“赛跑”、“捉迷藏”，一连串动词无不童趣盎然。“两个”、“几脚”、“几趟”、“几回”这些不定量的数量词，表明孩子们在天然的运动场上随意玩耍，直到尽情尽兴为止。“轻悄悄”写出了春草的柔和，“软绵绵”写出了春草的柔嫩孩子们在草地上玩耍的舒服劲儿表现出来。春天给孩子们带来欢乐，孩子们为春光增添无限生趣，一幅人与自然和谐相处，其乐融融的画面跃然纸上。

（二）善于使用北京话独具特色的简短句式、反问句式

《松堂游记》里，“白皮松不算奇。多得好，你挤着我我挤着你也不算奇，疏得好，要像住宅的院子里，四角上各来上一棵，疏不是？谁爱看？这儿就是院子大得好，就是四面八方来得好。”《吃饭》里，“可是法律管不着他们吗？官儿管不着他们吗？干吗要怕任呢？”、“谁怕谁？”，句式简短，充满感情，朴素自然。

二、巧用叠字叠词，构成音韵美

叠字叠词，在我国古典诗词歌赋中的运用十分广泛，它造成一种走月流云的音韵美或反复回环的抒情气氛。朱自清先生的散文中，叠字叠词随处可见。

《威尼斯》里用了“微微”、“茫茫”、“走走”、“来来去去”、“老老实实”、“疏疏落落”等，使语言铿锵有力，朗朗上口。

《荷塘月色》里，一开头就点明题意：“忽然想起日日走过的荷塘”，“日”原是时间名词，这里是表示时间的量词，重叠后有浓厚的形容词意味，更显得荷塘是作者非常熟识的，衬托出“心里颇不宁静”；“月亮渐渐地升高了”，“渐渐”，表明夜已深了，因为“心里颇不宁静”，所以就愈感到时间过得慢：“妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。迷迷糊糊”写作者的感受；“我悄悄地披上大衫，带上门出去。”“悄悄”表面上是修饰披大衫这个动作的，实际也是写“我”当时的心境。

《绿》里，“仿佛一只苍蝇展着翼翅浮在天宇中一般”、“那溅着的水花，晶莹而多芒”、“她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉”等，句中“仿佛”是双声，“晶莹”、“温润”是叠韵，这些词的运用，也使作品构成一种音韵美。

三、运用缤纷修辞，铺展装饰美

苏轼在《饮湖上初晴后雨》中咏道“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。朱自清的散文里，不论是朴素美的“淡妆”，还是装饰性的‘浓抹，都使语言生动形象至极，尤其是缤纷的修辞，仿佛优美的旋律萦于耳际，久久绕梁。

（一）善于运用多种常见修辞

朱自清先生在他的散文里，综合运用比喻、拟人、反问、对比、夸张、排比和反复等修辞手段，把语言装饰起 来，以增强语言的魅力和艺术感染力，“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上”。既照应了以流水喻月光。又写出了月辉照耀。一泻无余的景象，使月光有了动感。“薄薄的青雾浮起在荷塘里”则写出雾在深夜由下而上轻轻升腾。慢慢扩散、弥漫，以动景写静景，描绘雾的摇曳之态。《绿》里写梅雨亭“仿佛一只苍鹰展着翅浮在天宇中一般。”写出亭子凌空欲飞的气贯长虹之美感。

（二）善于运用常人难以使用的修辞手段

“通感”常出现在朱自清的散文中。《荷塘月色》里，“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”、“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”前一句用渺茫的歌声描绘出“清香”飘渺，似有似无的荷之清香，动静相宜，虚实相生。后一句则用“名曲”的旋律来形容表明光与影的和谐，与小提琴演奏的名曲一样悠扬，烘托出一种温馨、幽雅的氛围。给读者以联想和想象，使人如浴荷塘月色之中，进入诗境一般。

四、慧聚等闲言语，洋溢绮丽美

朱自清亲情散文最大的特点就是“真”，以感情表达的真挚动人取胜，他的每篇亲情散文都是他表露自己感情的艺术品，也以真挚的感情写自己“身边琐事”，写自己的所见、所闻、所思、所感，将抒情、叙事、描写、议论熔于一炉，委婉缠绵，绮丽动人。

《背影》叙写的是平常生活中一桩桩平凡无奇的事，但一旦将注入“真情”的一件件小事汇总起来，凝聚到“我”身心为之一震的年迈父亲的“背影”上，那种子对父的一往深情便找到了“喷火口”，从而产生了催人泪下的艺术感染力。这种如话家常般的文字，读起来清淡质朴，却情真味浓，蕴藏着一段深厚的感念之情。作者面对的不是一场单纯的父子别离，而是父与子，子与父的灵魂交流、人格碰撞、伦理顺逆、代沟差异的重新审视与评估，多角度、多层面地洋溢出人性的绮丽光辉。

另外，新奇的想象，形象的比拟，是朱先生写景抒情类散文创造绮丽美的另一妙法。朱自清极善用女性意象来比喻景物，不但使他所描写的景物形象可感，而且使他的文章中弥漫着一种甜美的温馨。《荷塘月色》里用“舞女的裙”、“美人出浴”来比喻出水的“荷花”；《春》的末段用朴素天真的小姑娘比喻“春天”等，朱自清一写到风景，这些女性形象似乎很自然地就跑到了他的笔底。这种“女性拟人格”笔法和语言，以及用异性的联想来影射风景，通过借用女性意象对山山水水的尽情渲染，透露出作者对生活的热爱，对美与善的追求与向往无不闪烁着摇曳多姿的绮丽美。

朱自清散文的特点 篇4

内容摘要：

现代作家抒发内心情感最常用的便是散文，朱自清又何尝不是？在他生活的那个特别的年代里，自己的情感往往围着时代的大背景，又系着自己小小的内心。或直白、或间接、或豪放、或委婉。他的情感似乎是时代赋予的。然而，他又尽力去摆脱那恶魔的掌控，虽月光朦胧，却寻着自己心中纯洁、舒适的港湾。这便是他吧！关键词：

细腻、感人至深、借景抒情

一、朱自清散文的创作背景 在对作家的研究中，他们的作品的艺术、思想往往是其本身内心深处的情感与所处的时代相互作用的结果。

朱自清作为现代作群中最具影响的散文作家之一，其中国传统知识分子“位卑而未敢忘忧国”的思想贯穿他的一生。他践行“为人生而艺术”的现实主义创作方法，使得其散文作品中也渗透着时代的声音。

（一）、时代背景

军阀割据，帝国主义势力明争暗斗，旧中国在风雨飘零中苦苦斗争，一代小资产阶级知识分子朝不保夕，广大劳动人民处在水深火热之中。

（二）、自身背景

1、作为当时社会上小资产阶级的一分子，由于受到阶级的局限性，虽发现了社会的不平与黑暗，但并未能找出产生这种黑暗的根源及解决方法。

2、家庭的离乱、变迁，父子之间存在矛盾冲突。

二．朱自清的典范之作——《背影》、《荷塘月色》 朱自清散文的题材大致分为四类，其中有直接写感人至深的亲情作品，又有借助景物抒发心情的名篇。

（一）、感人至深之《背影》

1、《背影》的大致思想内容

描述了家庭遭变故的情况下，父亲送别远行的儿子的全过程。用朴素真切的语言，对父亲在车站给儿子送行的情景进行了细致的描写。表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的思念之情。符合我们民族伦理道德的一种传统的纯真而高尚的感情。父子之间互相体贴，特别是父亲在融汇了辛酸与悲凉情绪的父子之爱中，含有厄运面前的挣扎和对人情淡薄的旧世道的抗争。引起了人们的同情、叹惋乃至强烈的共鸣！

2、《背影》的写作特色 内容上：（1）抓住人物形象的特征“背影”命题立意、组织材料，在叙事中抒发父子情深。（2）文中四次出现“背影”，虽情况不同，但思想感情一脉相承。语言上：（1）语言非常忠实朴素，又非常典雅文质。这种高度民族化的语言，和《背影》所表现的民族精神气质，文章的完美结构恰成和谐的统一。

（2）文章通体干净，没有多余的字眼，除夹入一些文言词语以外，没有华美的辞藻，生僻的词语，都是质朴的家常话，生活气息浓厚，提炼的非常简洁。

（3）文章全用白描记叙事实，不作任何修饰渲染。文中使用白描，将父亲为“我”买桔子的场景写得活灵活现，仿佛父亲的背影就在我的眼前。

（4）语言平时简洁却能传达出无限深情，字里行间渗透着一种深切怀念之情，感人至深。

（二）、美景传情之《荷塘月色》

1、《荷塘月色》 的背景 1927年7月，“四·一二”反革命政变后，朱自清面对这一黑暗现实，悲愤不满而又陷入对现实无法理解的苦闷与彷徨之中。他怀着这种孤独苦闷的心情写下这篇《荷塘月色》。

2、《荷塘月色》的思想

杨朴先生说过“此文是作者把潜意识的美人原型和爱欲投射在了荷花的意象上”，并说“这就是使此文章成为朱自清潜意识愿望的象征”。他认为《荷塘月色》表现的纯粹是个人情感，与时代的政治无关。其实，这并不是绝对地脱离政治，朱自清在大革命失败后，因憎恶现实无力济世的痛苦，不愿同黑暗社会同流合污而清高自处的思想情感。

他在文章中通过写荷塘的美，莲花的“出淤泥而不染”的高洁品质，来突出自己不与世俗想混的内心世界，勾勒出三幅意象画。

（1）通过月色与人的沟通而淡化了梦境与现实的距离。把“妻”与“儿”的睡熟的幻梦与“我”通过对暗夜里月色的氛围营造而形

成梦境与现实的统一。

（2）通过对曲径小道的描述而达到梦境与现实的整合，实现他们之间的情感的联系。作者以小径作为了融合现实与梦境的象征性通道，并言之“是梦境通过现实的必由之路。”（3）这种梦境与现实与现实的错位式描写，实质是为了宣泄一种被压抑了的愿望，是一种潜在的意识。作者企图把这种潜在的意识愿望脱离政治性因素的包围。

作者用这三幅意象画把恬淡月色中梦境的游离作为一种现实压抑的突暴式愿望，并认为“夜游荷塘”只是一种情感心绪的抒情化表达，从而由这种内心的隐意识引延出“美人象征”这一说法。

3、《荷塘》之荷花

初读文章，里面恰到好处的比喻、拟人给我留下抹不掉的印记。与语言的优美、辞藻的华丽似乎在此体现得淋漓尽致。作者这样列举，写荷叶，“田田的叶子，叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。”荷花是，“层层的叶子中间，零星地点缀些白花。有袅娜开着的，有羞涩打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”荷花的清香是，“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”荷花的颤动是，叶子与花被微风吹过，“象闪电般，霎时穿过荷塘的那边去了。”荷花的风致是，“叶子底下是脉脉的流水，遮住了不能见一些颜色。”但流水的流动却使叶子“更见风致了”。作者把这种形式的表现认定是形式的表现，是由情感转化成的可听的形式。因此推定荷叶象征着美人的新鲜论断。朱自清以一种朦胧的象征来宣泄对美的独善情怀，先把荷叶的意象置入中国的传统文化中作结，即以传统的荷叶形象来阐释朱自清外露的原型意义。从一个侧面反映了当时知识分子奔波劳碌、前途渺茫、谋事艰难、境遇凄惨的现实。在作者心头笼罩了一层不散的愁云，如文中所表现的灰暗基调。

三、朱自清散文的艺术特色

（一）、真挚、深厚的情感投入。

古语云：感人心者，莫先乎情。在朱自清那些以家庭生活为素材的作品中，或感伤、或温厚、或幽默的人伦之情，深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。如《背影》中父亲对儿子无微不至的关怀和照顾，步履艰难的老父亲的背影成为中国文学中一个经典镜头，感人至深。

（二）、情景交融的意境刻画。

朱自清原本是一个诗人，曾认真研究过现代诗，且有很高的造诣，因此在散文创作中自然也不失其诗人的本色。“文中有画、画中有诗”是后人对他的评价。例如在《荷塘月色》中，淡淡的月色、田田的荷叶、薄薄的清雾、蓊蓊郁郁的树木以及树上的蝉声和水里的蛙声，素淡朦胧，简直就象一幅意境幽美的工笔画。在朱自清的笔下，好景美不胜收：梅雨潭醉人的绿、秦淮河的灯影波光、威尼斯的异国情调、扬州城的风流与古朴„„这些情景交融的意境营造，往往会使读者产生身临其境的感觉。

（三）、缜密精巧的构思。

虽然朱自清的散文篇幅大多不长，但其构思却颇具匠心。《背影》的出奇制胜；《春》的多侧面描写，而把文眼（一年之计在于春）置于描写和叙述之中，毫无刀刻斧凿之痕；《荷塘月色》虽说为了写心中的不宁静，但一路下来，却处处见“静”。

（四）、独特的语言艺术。

朱自清散文的语言之美，是有口皆碑的。如《背影》语言的质朴、《荷塘月色》语言的清丽、《温州的踪迹。绿》语言的纤秾，而《桨声灯影里的秦淮河》的语言更是极富色彩感，呈现出视觉上的绘画美。爱用叠字及长短句的巧妙搭配，形成了朱自清散文所特有的节奏感和韵律美。据统计《荷塘月色》中用了26个叠字，而《桨声灯影里的秦淮河》的叠字则有72处之多；长短句的巧妙搭配，使其散文读来错落有致、琅琅上口，独具跌宕回环的听觉美感。

总之，在五四新文化运动及文学革命中，朱自清以其散文有力地证明了：取代文言文的白话文，也可以写出与文言散文媲美甚至超过它的精品。这是朱自清作为一位语言大师对现代汉语的重大贡献。

参考文献：《朱自清散文集》

《关于现代散文写作——答编者问八题》，《文艺知识》第一集之三

朱自清的散文的艺术特点 篇5

就论散文自身而言，如其名所意，散文便是松散随性，不拘格式和规则，其文只求写出作者的主题思想，虽看起来语句飘忽东一句西一句，但“形散而神不散”。先生的散文更是得了其中真味。随意翻动先生的文字，看起来充斥着大量毫无关联的语句，可若静心细细研读，就能发现先生埋藏在其中的精巧构思和严谨的结构。譬如《荷塘月色》一文，先生一笔写景一笔说情，看起来松散不知所云，可仔细体会下，你就能感受到先生在字里行间表述出的苦闷，而随之你也被先生的文字所感染，被带进了他当时那苦闷而无法明喻的心情。这就是优异散文的必须品质之一。

2.2 抒情上的艺术风格

散文的另一大特色就是抒情。先生的散文中主要有三种抒情方式：借景抒情、借人抒情和接物抒情。

(1)借景抒情，在著名代表作《荷塘月色》中一开头就写道“这几天心里颇不宁静”，先生是为了追求片刻精神上的安宁，而走到了这片安详的荷塘月色中，为的只是暂时抛开烦恼，但先生忧思繁多，怎可能真的在这些景色中忘我沉迷?便是一片蝉鸣与蛙声，也能重新勾起先生的愁绪，叹道“热闹是他们的，我什么也没有”。安详的景色与阴云密布的心境的对比，体现出了先生对宁静生活的追求以及对黑暗现实的失落。先生对景色由衷的赞叹，更让人感受到他内心的复杂心情。

(2)借人抒情，在另一篇被采纳进高中教材的文章《父亲》中，描述到父亲从不放心茶坊而决定亲自来送，到帮助儿子挑选座位、叮咛嘱托，又跑去买橘子等一连串琐碎平常的小事中，用细腻的笔触描绘出了父亲对儿子深厚的爱。

(3)借物抒情，通过对日常生活的事物进行描写，看似不经意的小细节，却能被先生拿来表达出深沉的哲学思想。

2.3 语言表达上的艺术风格

先生的散文，其语言表述也是一绝，简要的形容就是：口语化、简练含蓄、画面感强。

(1)先生的观念里，文学创作中最忌讳用过于华丽的语言矫揉造作，语言就该是清新淳朴的。所以在先生的文字里，我们能发现大量的口语化淳朴清新的语言描写。譬如在写威尼斯的桥时，先生是这么写的“威尼斯并非没有桥，三百七十座，有的是。只要不怕转弯抹角，哪儿都走得到，用不着下河去。”于此类似的口语化表达，在先生的文集中俯拾皆是。这种口语化的表达不仅没有使得散文读起来十分的粗俗，而且让文章显得自然真实，翻开时犹如清风拂面。

(2)其次，先生的语言一直力求简练含蓄，不说废话。在《春》中有这么一句“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的”。拟人化的“偷偷”让文中的小草更添一分生气，使得冬去春来、生机盎然的场景描写生动形象，不显得刻板和套路化，多了几缕喜悦在其内。

(3)最后，先生的文字里能够装下一副画。你读完一遍先生的景，闭上眼睛，那画卷就在你的脑中铺陈开来。先生把“田田的叶子”写成“亭亭的舞女的裙”，那绿油油的叶子就恨不得从字中钻出，要与你共舞一番。而这种特殊的内涵，便来自于先生那细致入微的观察力。

3 结语

实际上，凡是成绩斐然文史留名作家，都具有自己辨识度极高的风格特色。朱自清作为中国文坛的一座高耸的山峰也不例外。朱自清通过自己在结构、抒情、语言表达等诸多方面自创的鲜明特色，为自己成为散文巨匠奠定了不可撼动的基础。随着社会的不断进步，读者对朱自清的解读可能还会更加深入， 但是有一点是永恒的， 那就是朱自清独特的写作风格将会在中国的新文学史上永远传颂的。

【参考文献】

[1]黄凌飞.情真意浓 精美缜密 清秀纯朴――朱自清散文特色的研究和分析[J].阅读与鉴赏：中旬，，(10)：3-3

[2]林金海.读美懂美享美--朱自清散文与小学语文[J].新校园(上旬刊)，，(6)：242-242

梁实秋散文风格特点 篇6

特点：无奈的幽默、闲适的幽默

梁实秋非常注意散文的语言艺术，尤其注重发扬本民族的语言传统。欧美文学的刚直严密、雍容幽默，汉文学的古朴凝练、铿锵顿挫，北京方言的亲切、平白风趣，经过他的熔炼，成为一种新的生命。《雅舍小品》中很明显的流露出他的清新自然、幽默诙谐的语言风格。

梁实秋的散文，有着十分精彩的幽默，其幽默是一种深沉的表述，是一种显而不露的含蓄的方式。或许，读梁实秋先生的作品，你未必会哈哈大笑，但你却必然会心而笑，这是一种幽默的、大师级的人具备的一种超然世外的精神。梁实秋先生曾经说过，他创作散文时，常常游心物外，所以常常对自身所受的任何伤害多几乎抱着无动于衷的态度，甚至外界的矛盾冲突，都可以成为自我陶醉的机会。梁实秋先生对于一些不符合他的道德观的很多行为难免会进行批判，但却不会是狠狠的、不留情面的批判，在批判时，不是用尖酸刻薄的词语，更不是破口就骂，而是采用适度的幽默──一种不温不火的讽刺。他认为“讽刺文学的出发点是爱，不是恨，人性本有缺点，人生本有不如意事，文学家探索人生，热爱人生，看到不合理不道德的现象，则想加以指责矫正，讽刺便是一种恨好的手段。”这样的幽默的讽刺在梁实秋的雅舍小品系列散文更是有了很充分的表现，此类梁实秋散文式的幽默很多，基本上有以下几种：一种是带苦涩的笑，不得已的无可耐何的笑。这种笑的含义比较凝重，表达又较为婉转。这样的幽默多见于其作品如《鸟》、《猪》、《狗》、《骆驼》一类以动物为标题的小品文，例如在《骆驼》这篇文章中，表面上看来似在着重张扬骆驼的忍辱负重、吃苦耐劳的精神，实际上却饱含着对人间待遇不公的怨愤，如文中所写到，骆驼这样的动物若是从地面上消逝，可能不至于引起别人多少的惋惜，尤其在当今这个世界，大家都喜欢养善解人意的哈叭狗，象骆驼这样的“任重而道远”的家伙，恐怕只好由它一声不响的从这个世界推下去吧”。醉翁之意不在酒，作者为哈叭狗的得宠和骆驼的遭人冷遇而大鸣不平，不过是借题发挥，以发泄胸中的不满而已。梁实秋的这种影射式的技巧、练达而不轻浮的笑，是很合乎其清高的个性合和教养有素的绅士风度。

其次是梁实秋的作品当中表现出来的一种闲适愉悦的幽默，是一种带着甜味的笑，是发自内心的笑谈人生的一种态度，是一种不俗套的轻松的笑，这样的例子在梁实秋的作品中是随处可见的。例如《下棋》一文中，写出一对活脱脱的棋迷,令人捧腹不已：“我有两个朋友下棋,警报作,不动声色,俄而弹落,棋子被震得在盘上跳荡,屋瓦乱飞,其中一位棋瘾较小者变色而起,被对方一把拉住:„你走!那就算是你输了‟。”作者把棋迷放入生死关头,环境对于棋迷来说是极为严峻的,但棋迷的言行却改变了情境的色调,在这里论输赢胜过了求生存,荒谬超越了常理。棋迷的行为已经使人惊诧,棋迷的对话更令人叫绝,棋迷迷之深在强烈的人物与情境的反差中达到了置生死于度外的境界,幽默也在这里被推向了极致。从根本上讲,梁实秋既不同意太超脱的“杀死他一大块”,他不动肝火,“草草了事”,让人“觉得索然寡味”的人生态度;又不同意不够超脱的人,“每一着都要加慢考虑”的给人一种沉闷呆滞感觉的人生态度。梁实秋所向往的是把令人烦恼和痛苦的输赢置之度外,以内心的丰赡愉悦为人生情趣的中和之度。这种豁达、超然、和谐的审美理想折射在艺术幽默上则表现为适度、静观、平和。