中国现当代文学知识点（精选8篇）
短篇小说集：《上元灯》、《将军的头》、《梅雨之夕》、《善女人品行》、《小珍珠》。
散文集：《灯下集》、《待旦录》。
□ 废名
长篇小说：《桥》、《莫须有先生坐飞机以后》、短篇小说：《竹林的故事》、《浣衣母》、《桃园》、《菱荡》等。
□ 张天翼
短篇小说集：《从空虚到充实》、《脊背与奶子》、《速写三篇》。
长篇小说：《鬼土日记》、《洋泾浜奇侠》。
中篇小说：《清明时节》。
短篇小说：《包氏父子》、《华威先生》。
□ 沙汀
短篇小说集：《法律外的航线》、《兽道》。
短篇小说：《代理县长》、《在祠堂里》、《在其香居茶馆里》；
长篇小说：“三记”——《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》。
□ 艾芜
短篇小说集《南行记》、《荒地》。
短篇《人生哲学的一课》、《山峡中》、《石青嫂子》。
长篇《丰饶的原野》、《故乡》、《山野》等。
□ 赵树理
短篇小说：《小二黑结婚》 中篇小说：《李有才板话》
长篇小说：《李家庄的变迁》。
□ 孙犁
短篇小说：《荷花淀》、《芦花荡》、《嘱咐》。
长篇小说：《风云初记》。
作品集《白洋淀记事》等。
□ 丁玲
短篇小说：《梦珂》、《莎菲女士的日记》、《水》、《田家冲》、《一颗未出膛的子弹》、《我在霞村的时候》、《在医院中》。
长篇小说：《太阳照在桑干河上》、《韦护》。
□ 周立波
长篇小说：《暴风骤雨》、《山乡巨变》。
□ 钱钟书
散文集：《写在人生边上》；
短篇小说集：《人。鬼。兽》；
长篇小说：《围城》。
□ 张爱玲
散文集：《流言》。
短篇小说集《传奇》。
短篇小说《金锁记》、《倾城之恋》；长篇小说《十八春》。
第一人称叙述的小说 《孔已己》、《故乡》、《伤逝》、《春风沉醉的晚上》、《月牙儿》、《小城三月》、《梅雨之夕》、《人生哲学的一课》
人物形象
《孔已己》：孔已己。
《故乡》：闰土、水生、杨二嫂、宏儿。
《阿Ｑ正传》：阿Ｑ、赵太爷、小Ｄ。
《伤逝》：涓生、子君。
《春风沉醉的晚上》：我、陈二妹。
《潘先生在难中》：潘先生、潘师母、王妈、姓吴的、局长、局长的表弟。
《超人》：何彬、程姥姥、禄儿。
《春桃》：春桃、刘向高、李茂、老吴。
《林家铺子》：林先生、林小姐、林大娘、寿生、阿
四、陆和尚、王三毛、痨病鬼经理。
《子夜》：吴荪甫、赵伯韬、杜竹斋、屠维岳、冯云卿、唐云山、李玉亭。
《家》：觉新、觉民、觉惠、鸣凤、梅芬、瑞珏、冯乐山、高老太爷。
《寒夜》：曾树生、汪文宣。
《四世同堂》：祁老人、祁瑞宣、程长顺、钱诗人、冠晓荷、大赤包、蓝东阳、祁瑞丰。
《小城三月》：翠姨。
《生死场》：王婆、麻面婆、二里半、赵三。
《萧萧》：萧萧、花狗。
《边城》：翠翠、傩送、天保。
《在其香居茶馆里》：方治国、邢幺吵吵。
《小二黑结婚》：二诸葛、三仙姑、小芹、小二黑、金旺。《太阳照在桑干河上》：黑妮、张裕民、顾涌、程仁、钱文贵、李子俊。
《暴风骤雨》：赵玉林、郭全海、白玉山、肖祥、老孙头、韩老
六、杜善人。
《围城》：方鸿渐、赵辛楣、孙柔嘉、苏文纨、唐晓芙、高松年、韩学愈、李梅亭。
《金锁记》：曹七巧、姜季泽、长安、长白、芝寿。
《屈原》：屈原、张仪、郑袖、郑詹尹、婵娟。
《雷雨》：周朴园、蘩漪、侍萍、周萍、周冲、鲁大海、鲁贵、四凤。
《名优之死》：刘振声、刘芸仙、刘凤仙、杨大爷。
《上海屋檐下》：林志成、杨采玉、匡复、赵振宇、黄家楣、施小宝、李陵碑。作品场景
鲁镇：《孔已己》。
未庄：《阿Ｑ正传》。
吉兆胡同：《伤逝》。
上海：《春风沉醉的晚上》、《子夜》、《街景》、《梅雨之夕》、《金锁记》。
日本：《沉沦》。
碧庄：《潘先生在难中》。
北京：《春桃》、《骆驼祥子》、《四世同堂》。
重庆：《寒夜》。
东北：《生死场》。
湘西：《萧萧》、《边城》。
陶家村：《菱荡》。
四川：《在其香居茶馆里》。昆明：《人生哲学的一课》。
刘家交：《小二黑结婚》。
华北暖水屯：《太阳照在桑干河》。
东北元茂屯：《暴风骤雨》。
评价
□ 《狂人日记》是中国现代文学史上第一部白话小说。
□ 《阿Ｑ正传》是鲁迅唯一一部中篇小说。
□ 《伤逝》是鲁迅唯一一篇以青年的恋爱和婚姻为题材的小说。小说采用了第一人称“手记”的叙述方式。
□ 现代小说创作中现实主义与浪漫主义的“双峰并峙”，指的是鲁迅与郁达夫的小说创作
□ 《沉沦》（小说集）是中国现代文学史上第一部白话短篇小说集。
□ 《沉沦》体现了作家一贯主张的“自叙传”文学观。
□ 《潘先生在难中》在艺术上达到了叶绍钧短篇小说创作的现实主义的高峰。
□ 茅盾指出叶绍钧善于描写灰色的卑琐人生，第一个“十年”反映小市民知识分子的灰色生活。
□ 叶绍钧是中国现代文学史上最早的儿童文学作家。
□ 1923年出版的叶绍钧《稻草人》是我国现代文学史上最早的童话集。
□ 鲁迅指出：“十年来前，叶绍钧先生的《稻草人》是个中国的童话开了一条自己创作的路的”。
□ 钱杏邨评价：叶圣陶不愧是中国现代文学史上最杰出的“教育小说家”。
□ 冰心是现代文学史上著名的文体家。她的语言既融化了古典文学的神韵，又融合了欧美文学的乳汁，赢得了许多青年的共鸣和模仿，被评论家称为“冰心体”。
□ 朱自清说，茅盾作《林家铺子》“写一个小镇上一家洋广货店的故事，层层剖剥，不漏一点，而又委曲入情，真可算得„严密的分析‟”。
□ 瞿秋白评价《子夜》：“这是中国第一部写实主义的成功的长篇小说”。“1933年在将来的文学史上，没有疑问的要记录《子夜》的出版。” □ 巴金被称为“20世纪的良心”。
□ 《家》发表时原标题为《激流》，出版单行本时改名为《家》。
□ 开明出版社出版的《家》，自1933年到1951年期间，先后再版33次之多，成为现代文学史上最畅销的作品之一。
□ 《家》标志着巴金小说艺术走向成熟。
□ 《小城三月》是萧红的绝笔。
□ 鲁迅评价萧红的作品“女性作者的制止的观察和越轨的笔致，又增加了不少明丽和新鲜”。
□ 沈从文以独特“湘西”色彩而成为中国小说大家。
□ 穆时英有“中国新感觉派的圣手”之称。
□ 毛泽东称赞丁玲“昨日文小姐，今日武将军”。
□ 丁玲有“活的中国”之称。
□ 茅盾评价《莎菲女士的日记》“这是大胆的描写，至少在中国的那时的女性作家中是伟大的”。
□ 《围城》被称为现代版《儒林外史》。
□ 周作人被誉为“小品文之王”。
□ “汉园三诗人”：何其芳、卞之琳、李广田。
□ 1936年，何其芳《画梦录》、卢焚《谷》、曹禺《雷雨》一起获得天津《大公报》奖金。
□ 郁达夫称梁遇春为“中国的爱利亚”。
□ 1936年夏衍所作《包身工》与宋之地的同年发表的《一九三六年春在太原》被视作中国现代报告文学走向成熟的标志性作品。
□ 鲁迅评价殷夫的作品：“这是东方的微光，是林中的响箭，是冬末的萌芽”。
□ 戴望舒因此享有“雨巷诗人”的美誉。
□ 田间被闻一多称作为“时代的鼓手”。□ 臧克家享有“农民诗人”、“泥土诗人”的称号。
□ 艾青堪称“中国诗坛的泰斗”。
□ 丁西林被称为中国“独幕剧的圣手”。
□ 《升官图》被称为新《官场现形记》。
文学社团
□ 1921年，郁达夫与郭沫若等人创建了创造社。
□ 1921年，叶绍钧、茅盾、郑振铎、周作人等发起创立新文学第一个社团——文学研究会。提倡“为人生的艺术”和“写实主义”的创作手法。
□ 1918年，柔石、朱自清、叶绍钧、冯雪峰、潘漠华、魏金枝等组织了现代文学史上较早而又很有名气的“晨光文学社”。
□ 1928年，柔石与鲁迅一起创办“朝华文学社”。
□ “语丝文体”得名于1924年11月在北京创刊的《语丝》周刊。
□ 周作人是文学研究会和语丝社的主要发起人。
□ 1921年，郭沫若参与发起创建《创造社》，先后与社友创办了《创造周报》和《创造日》。
□ 1923年，冯至参加了浅草社，浅草社解散后，他与友人杨晦、陈翔鹤、陈炜谟等人成立了沉钟社。
□ 1932年5月《现代》杂志创刊，成为现代派诗歌成长和发展的重要阵地，“现代诗派”也因《现代杂志》而得名。
□ 1937年9 月11日《七月》创刊。
□ “七月”诗人：曾卓、牛汉、绿原等。
□ “九叶诗人”：唐湜、辛笛、陈敬容、杜运燮、杭约赫、郑敏、唐祈、袁可嘉、穆旦。
作品内容
□ 《春风沉醉的晚上》的三种意象：大自然、有母亲情感的女性、祖**亲
□ 《沉沦》（小说）描写着一个有病的青年的心理，也可以说是青年忧郁病的解剖。□ 《为奴隶的母亲》讲述的是“典妻”的故事。
□ 《杂感》的四个部分：批判眼泪的无用，盛赞无泪者的伟大、比较不同死的悲剧性、比较不同的世界观、提倡韧性的战斗。
□ 《背影》的写作时间距当时二年余。
□ 《王贵与李香香》采用了“信天游”的方式。
□ 《屈原》共五幕。
□ 《雷雨》共四幕。
创作主张与创作经历
□ 叶绍钧始终坚持“为人生”的文学主张。
□ 1919年起，谢婉莹以“冰心”这一笔名写了许多“问题小说”。
□ “爱的哲学”的小说有：《超人》、《烦闷》。
□ “爱的哲学”包括：母爱、童真、大自然。
□ 冰心创作受泰戈尔《飞鸟集》的影响，冰心又以小诗抒唱对人生的思考，写出了为文坛瞩目的短诗集《繁星》和《春水》，造成了所谓“小诗流行的时代”。
□ 抗战期间，冰心曾用男士的笔名在《星期评论》上发表文章，后结集为《关于女人》。
□ 许地山主张文学要“切实地描写群众”，“指导群众一条为生而奋斗而牺牲的道路”。
□ 1921年茅盾接编并全部革新了《小说月报》。
□ 茅盾主张作家要努力反映“全般的社会现象”和“全般的社会结构”，使文学成为时代的镜子。他的小说创作基本印证了自己的主张。
□ 茅盾开创了“社会剖析派”风格小说，同时也是它的代表作家。
□ 巴金奉行“人类至上”的人道主义思想。
□ 沈从文用“休芸芸”等笔名，在《晨报副刊》、《现代评论》、《小说月报》、《新月》上发表作品。
□ 沈从文说：“我只想希腊小庙”，“这神庙供奉的是„人性‟”。□ 林语堂公开提倡“不谈政治”，自称“言志派”，提倡“以自我为中心，以闲适为格调”的性灵小品文。
□ “写人生永久性的真理”是臧克家诗集的重要内容。
□ “给予这不公道的世界的咒语”是艾青给自己诗歌定下的最初基调。
□ “土地——农民”成为艾青诗歌创作中始终关注的中心。
□ 太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰是艾青诗歌的“永恒主题”。
当然, 如此困境其实也引起了很多中国现当代文学乃至文学类课程教师的困扰和思考, 课程教学改革呼声很高。诸如对当下语境中的教学原则、教学模式、教学手段等方面均有很多高校教师结合自身的教学实践进行思考和探索。本文也将在此背景下, 对教学改革过程中一直思考的问题, 结合教学实践及效果进行阐释。
一、“物质”还是“精神”?
面对发展变化的社会环境及学生群体, 对于中国现当代文学课程教学改革首先面对的是课程的教学目标及定位问题。中国现当代文学课程从创建起就包含两层最基本的意义:一方面使学生了解中国现当代文学发展历史中的经典作品、作家、重要文学事件和文学发展潮流等基本内容, 这属于认知目标的层次, 是文学史课程中直观“物质化”的教学内容;另一方面, 注重在物质化内容中包裹着的精神文化的教育传递。学习, 某种意义上是一次生命的体验和心灵丰满的过程。
固然, 在当今多元化的时代, 价值观也必然多元化, 人可以追求物质、实用、感官享受, 也可以坚守精神的价值。一个健康的社会, 物质和精神始终应该保持一种合适的张力, 这种平衡往往体现在不同领域的承担侧重点上。在当今社会整体中, 大学虽然已不是象牙塔, 大学的教育与社会现实发生越来越直接紧密的关系, 但是大学始终应该是这个社会结构中承担精神捍卫者角色的部分, 大学教育不能太世俗化、功利化。而文学教育则当仁不让地体现和强调精神的价值。在中国现当代文学课程教学中, 物质化的内容固然是基础, 也是学生在未来发展中面临的专业背景考察中最直接的体现, 但是将文学史课程当作文学常识的容器, 为考试提供机械的答案, 将文学经典作品功利地理解为写作的范本等观念实际上都多少受到机械实用主义的影响, 抹杀了文学史课程更广阔的精神教育领域。基于此, 对中国现当代文学课程教学定位显然应是“物质”与“精神”结合, 且更偏重于精神守望。
这样的定位要求在教学中, 教学比重必须按照侧重点分配, 而课程考核体系也应做相应的改革和呈现。不再只是传统的试卷形式和题型形式, 一方面体现要求学生掌握基本的作家作品常识、社团流派情况和文学发展基本脉络等客观知识的基础考核, 另一方面更应对于学生的精神体验及教育效果进行把握。具体而言, 中国现当代文学课程精神教育主要包括几个板块:一是来自作家个体品格、经典作品主题、文学发展过程等具体课程内容蕴含的人文精神;二是面对文学对象学习评价时体现的独立思考、辩证思维等学术精神体验和思维养成;三是学习兴趣激发、审美体验及素养培养。
在具体的教学实践中, 主要进行了教学内容处理、教学形式和考核方式的探索。在课堂教学过程中, “物质化”基础知识部分, 注重文学发展脉络的梳理, 使学生有文学发展线性和格局化感知。而相对细散的作家作品、社团流派等文学常识, 则设计了课外辅助活动——中国现当代文学常识知识竞赛来强化把握。这个活动借鉴当下较为火热的电视益智节目《一站到底》的形式, 采取班级淘汰制初赛, 组成班级代表队参加复赛、决赛。这个形式从学生反馈及效果来看至少带来三方面的利好, 首先极大提高了学生学习兴趣, 且在有趣的活动中更为有效地掌握文学基础知识;其次促成了中国现当代文学课程的文学基础题库;三是增强了班级凝聚力, 实际渗透了精神教育的内容。当然, 这样的活动形式探索虽然为中国现当代文学课程的精神教育内容提供了更多的课堂教学时间, 但是需要教师前期投入更多的精力进行活动的策划、题库的建设与更新等。
而在课堂教学中有所侧重的精神教育方面, 则注重对教学内容的发散性解读, 向学生传递一种观念, 即学习中国现当代文学是一次精神探险和审美旅行, 在学习中努力将教学对象与中国现当代社会现实、文化, 与学生个体现实精神现象联系起来, 以促进学生的共鸣情绪。同时利用多种媒介使艺术体验过程更为丰富。
此外, 在考核方面, 虽然仍是传统的试卷形式, 但是从题型上改变传统的填空、简答、论述的形式, 兼顾一定比重的文学常识, 大部分为各类分析阐释题, 如作品赏析、作家评述、文学现象见解等。一方面体现了课程的精神性的导向, 另一方面也将学生从机械的死记硬背中解放出来。还利用考查单元设计一些非传统的形式进行考核, 比如主题演讲、辩论等。
总之, 在教学改革中, 将中国现当代文学课程不仅看成一门知识课程, 更将其视为坚守精神, 体现教书育人使命的人文体验课程。
二、“结果”还是“过程”?
侧重于审美体验、人文熏陶的课程定位, 不可回避的是如何实现和把握的问题。精神体验和提升是形而上的任务, 必须使学生主体与教学内容发生主观互动, 而仅仅依靠讲授传递作品内容, 一方面夹杂更多教师主观的选择, 另一方面, 学生的体验仍是间接的。因此, 要实现真正的人文教育, 必须解决学生直接感知对象的问题。在中国现当代文学教学中, 最主要要解决的是学生阅读文本的问题。而在目前现实教学环境中, 学生不读作品, 这是最大的阻碍教学实施、教学效果实现的问题, 因此, 也是进行教学改革重点思考探索解决的难题。
学生不读作品责任不完全在学生, 这与整个社会文化环境有关。随着科技与经济的发展, 不仅整个社会文化功利化、快餐化导致人文社科无用论倾向, 而且伴随科技发展而来的多元文化媒介, 使传统的出版传播方式受到冲击, 传统文学也受到影视媒介的蚕食。这使能静下心来品味文学作品的学生越来越少。实际上, 先不说没有阅读感知何来体验共鸣并引起思考, 哪怕阅读的方式改变, 也可能造成接受的信息不同。比如电子阅读和纸质文本阅读之间, 影视版本和小说文本阅读之间等都将呈现不同的效果, 而我们需要考虑的是, 基于更有效的精神体验互动的目标, 应提倡什么、兼顾什么的问题。
在笔者看来, 尽管电子阅读为阅读提供了便利, 随时可以阅读, 但是却大多带有快餐式特征, 面对电子文本交互时, 更注重内容的吸收, 就算有些体验也仅仅是由内容快速地造成或由内容之外的辅助媒介引起。而传统的纸质阅读, 从书的版式到内容, 阅读行为本身更为和谐地促成阅读体验, 且阅读的节奏也利于体验的产生和发散。对于作品的影视版本和小说文本, 由于影视传播的兴盛, 部分教师为迎合学生而直接使用影视版本作为教学内容, 学生也常常依赖影视作品。而大多影视版本与小说文本的存在差异, 依赖影视作品显然与文学史教学内容有所偏离。因此, 在解决学生阅读文本的问题上, 应该在要求阅读作品文本的基础上, 提倡纸质文本细读, 同时利用影视媒介作品对照延伸阅读体验。
阅读的重要性不言而喻, 最关键的问题是如何有效实现, 在教学中采用何种方式把握。在传统的中国现当代文学教学中, 往往通过撰写读书笔记、课程小论文来体现对学生阅读文本的要求。但实际上, 由于网络资源共享的便利, 很多学生并未真实地阅读过作品, 而是直接利用网络资源拼贴, 这样以阅读结果为任务内容的方式, 并不能有效地把握学生文本的阅读。教学方式的设计和教学任务的设计, 实际上存在引导和促使两种基本途径实现学生的教育过程。自然在教学中一方面应该想办法引起学生对经典作品文本的阅读兴趣, 而另一方面则想办法切实促进其阅读过程的实现, 同时辅以结果呈现式的任务延伸, 从而实现对学生阅读真实性的促进和把握。
在具体教学改革探索中, 将思维从教学接受结果的呈现上转移到对接受过程的敦促和把握上。换句话说, 不将焦点集中在学生阅读作品后能做出什么样的读书笔记, 获得什么样的精神食粮上, 而是以更务实的思维去切实把握阅读过程, 认为真正的阅读体验过程, 哪怕是模糊的, 也比没有体验的成型的精神成果重要。因此, 在教学过程中, 尝试了“批注式阅读”的任务、小组主题讲述的教学构成、体现复习过程的考核方式等做法。
“批注式阅读”即在开学初要求学生在本学期涉及的经典作品中, 各体裁挑选相应的篇数进行文本细读, 做详细阅读批注, 倡导细读品味、真实体验的阅读方式, 在批注基础上, 最后简单形成整体感受。充分考虑各体搭配, 利用一定电子文本。分阶段进行检查, 侧重其批注的比重, 内容倾向, 引导真实阅读体验表达, 辩证评价的基本思维。从两届学生的反馈效果看, 学生认为促使其切实看了作品, 这个结果本身让他们感到踏实。而且其中不乏细致认真地批注之作, 一些批注也有浓烈的个人色彩。
而小组主题讲述, 则是将教学选择的作品内容分组阐释, 给予学生充分准备时间, 配合教师对文学史基本知识脉络的讲授, 学生进行作品的解读阐释, 在此过程中, 设计组员接受班级同学提问答辩环节, 教师适当提问、评点延伸, 鼓励个性化表达。这个过程中, 对学生自主性及多方面能力调动较大, 且使教学节奏丰富。
而在考查单元也体现对知识复习过程的呈现, 传统的考查方式往往是教师出题、学生答题, 学生考前恶补, 甚至想办法作弊, 获得考试结果。这样的方式虽然直接关注教学结果, 但是学生考前压力巨大, 且复习过程无形中又成了机械记忆。因此, 考虑到考核最终是为了督促学生对所学知识的复习和巩固, 让学生来出试题、做答案, 结果也是在督促其复习, 且学生能更为平和地面对所学知识。为了把握过程, 要求学生自主出一份相关教学内容的试卷, 鼓励具有创建意义的试题, 同时制作试卷完整答案, 并附上详细的试卷分析, 阐明出题的思考过程及内容分配考虑等问题。
“结果”还是“过程”?显然, 把握住了过程, 自然好结果的可能性更大。
三、“这个”还是“那些”?
课程教学是以具体内容为基础对象的, 而这并不意味着教学目标仅限于此。课程教学总是以具体内容、知识点为载体, 努力设计不同层次的教育目标。作为大学的课程教学更应该注重教学内容及目标的延伸性。
在教学改革实践中也正是出于知识能力延伸性的考虑, 做了一些探索。首先是强调参考书目的开列。不仅仅是传统的对课程整体开列的参考书目, 而是增加了章节内容相关重点参考书目, 为学生自主学习、扩展提供更多可能。
同时, 针对中国现当代文学作品的数量庞大且不断出新变化, 为了引导学生一方面重点阅读经典作品, 而另一方面不忘关注热点新作, 就相关文学作品设计了“必读”、“选读”篇目, 同时设计学期末“读书报告”督促学生课外阅读。
此外, 不论是在教学讲授过程中还是课外任务的设计上都注重延伸性及综合性。在讲授过程中, 努力就相关内容延伸介绍学术研究概况、值得探讨的问题, 不仅能延伸课堂内容空间, 也实在地为学生提示学科论文的选题方向。当然, 这对教师的素养提出了更高的要求, 要求教师不仅能对内容熟练, 也能传递一种扎实的学术态度和创造性思维。而对侧重“研究性”的任务则稍有别于传统的人物分析、读书笔记等常规形式, 显示出综合能力训练的诉求。比如要求学生根据一个作家或者一个作品、文学社团、文学现象等对象, 自主搜集不低于一定数量的研究资料, 对研究资料进行批注细读, 阐释其论述思路、用语等特点, 并在此基础上梳理自己的见解。任务时间可以跨度1~2月, 给予学生充分消化的时间。这样的任务设计, 不仅使学生通过阅读研究文章进一步复习、思考所学内容, 对学生的学术研究思维也有初步的引导, 同时在此过程中, 鼓励创造性思维, 也是培养塑造扎实、创新等学术品格的体现。此外, 在完成任务的过程中, 学生对于搜索资料、整理选择资料也有一定锻炼, 充分体现了综合性强的训练指向。
另外, 对于文学课程与写作课程的关联贯通也做了一些尝试。在一些经典作品学习时, 注意指出其值得借鉴学习的技巧、表达, 更重要的是在相关体裁作品学习时, 注意联系学生实际情况, 设计趣味性、自主性的活动形式, 体现中国现当代文学学习与现代写作的关联意义。比如在讲早期白话诗时, 在学生感受到早期白话诗稚嫩、平实的特点时, 鼓励学生在同样主题下, 创作新的现代诗;而在学习朦胧诗和第三代诗歌后, 则直接举办了现代诗朗诵会, 涉及经典作品和学生原创作品。
关键词：中国现当代文学 文学史料 学术品格
文学史料对于文学研究的重要作用是毋庸置疑的，文学研究必须以文学史料为基础，才能正确把握文学研究的方向。然而当前我国到现当代文学研究对于文学史料达到了忽视的地步，没有充分发挥文学史料的重要作用。本文对文学史料对于中国现当代文学研究的重要作用进行了分析和探讨，希望能够为我国现当代文学研究摆正方向。
一、当前我国现当代文学研究中不重视文學史料的现状
一切历史研究工作都要以史料的搜集、运用、理解和鉴辩为基础。只有这样才能保障学术研究的学理化更加规范。由于受到商业文化气息的影响，我国的学术研究逐渐脱离了学理规范，片面重视主体主观意志的发挥。很多学者在没有对文学史料进行收集与整理的基础上就开始撰写文学研究著作，甚至一些文学研究者认为史料研究是没有价值的。这就导致一些文学研究忽视客观存在的事实，对现有的文学史料进行歪曲。如郭宛在《浪漫人生———胡适和他身边的女人》一书中就没有对已经公开的胡适日记进行严谨的考证，造成了一些史料错误，与胡适日记中的记载完全不符。作者为了吸引读者的兴趣，罔顾历史史料，对真实的历史事件进行有意的曲解和篡改，没有尊重史实，这样的文学研究显然不能令人信服。
二、文学史料对于中国现当代文学研究的重要意义
（一）中国现当代文学这门学科的完善需要发掘文学史料
随着我国思想的解禁和文学史料的挖掘，文学研究摆脱了旧有的阐释式的研究模式，开始重视对历史的本来面目进行还原。而发掘史料对于中国现当代文学研究具有重要的意义，是中国现当代文学研究开始逐渐完善与成熟的标志。如华东师范大学陈子善教授发掘张爱玲的史料，对张爱玲在绘画领域和戏剧领域的造诣有了更为深刻的了解，从而能够更全面、系统地对张爱玲进行研究，并对她在中国现代文学史上的地位有了一个正确的认识。由此证明，挖掘史料可以对中国现当代文学研究这门学科进行完善。换言之，如果没有文学史料的发掘，中国现当代文学这门学科就会成为无源之水、无本之木。因此，只有重视文学史料的发掘，才能使中国现当代文学这门学科不断完善，走向系统化和规范化。
（二）通过发掘文学史料能够纠正过去错误的文学研究观点
在当代文学研究的过程中难免会出现这样或那样的错误，错误原因主要有两大方面。第一个原因是缺乏足够的文学史料进行研究，造成了一定的研究盲目性。如对巴金文学生涯时间的界定，之前一直认为1929年巴金在《小说月报》上发表《灭亡》是巴金文学生涯的起点，然而在搜集和整理文学史料的过程中却发现巴金早在1922年就已经在《时事新报·文学旬刊》上开始文学创作了，这就将巴金文学生涯的时间向前推至1929年。这对于巴金的文学研究非常重要，也充分说明了资料发掘的重要性。第二个原因是文学研究主体本身存在各种问题，对文学史料的发掘不够严谨和细致，或者由于受到政治环境的影响而不敢将真实的言论发表出来，只能屈从于政治要求。
中国当代文学研究的发展历程正是伴随着文学史料的发掘而不断的修正和完善，走向系统化和专业化的。随着文学史料的不断发掘，我国的现当代文学研究才能取得更令人信服的结论。
（三）改变当前我国现当代文学研究乏力的现状
不可否认的是我国的现当代文学研究在很长一段时间内都存在着研究乏力的情况。很多研究者认为经过几代学者的研究，30年的现当代文学史已经不存在研究的空白领域，缺乏继续研究的价值，甚至一些研究者悲观地认为中国现当代文学研究已走入绝境。鉴于此，怎样给中国现当代文学研究提供新的视点和增长点就成为我国现当代文学研究者必须面对的重要问题。但在浙江师范大学召开的中国现当代文学学术生长点研讨会上，与会专家并没有对文学史料予以重视，绝大部分与会专家都认为文学史料无力改变中国现当代文学研究乏力的问题，而将目光更多地集中于文学话语的运用与引入。
值得思考的是为什么会出现现当代文学研究乏力的问题，一个重要的原因正是缺少文学史料。正是由于很多文学史料被湮没了，才造成了中国现当代文学研究中的很多空白点无法得到填补。研究鲁迅和周作人的专家钱理群先生通过系统地整理沦陷区的文学史料，出版了《沦陷区文学史料选》，极大地拓宽了现当代文学领域的范围，使沦陷区的文学研究水平得到了新的提高。这也充分说明发掘文学史料能推动中国现当代文学研究的进展，改变现当代文学研究乏力的现状。
丁景唐和马良春两位先生正是通过对文学史料的整理和搜集，在国内左翼文学研究领域取得了极大的成就。中国现当代文学研究应该学习两位先生严谨的治学态度，通过搜集和整理文学史料来打破我国现当代文学研究乏力的现状，给现当代文学研究带来新的增长点。
（四）通过发掘文学史料来对研究主体的学术人格和学术品格进行完善
发掘文学史料对于研究主体而言具有重要的意义，能对研究主体的学术人格和学术品格进行完善。研究主体的学术人格和学术品格是辩证统一的，研究者对文学史料的态度正是学术人格和学术品格的基础。如文学史料学专家和文学研究家王瑶先生就是一个集中的体现，其《中国新文学史稿》引用了大量的文学史料，具有极高的学术水平。我国在20世纪50年代曾经涌现出大量的文学史专著，出现了一个现代文学史写作的高潮时期。但上世纪50年代遗留下来的有价值的文学史专著却并不多，只有像《中国新文学史稿》这样严谨的文学史专著迄今还对中国现当代文学研究产生着巨大的影响，成为了中国现代文学领域必须参考的一本研究专著。王瑶先生的专著之所以能对一代又一代的文学研究者产生巨大的影响，是由于在搜集和整理文学史料的过程中王瑶先生形成和提炼了自己高尚的学术品格和学术风格，从而使文学研究具有了独特的意义。
与王瑶先生相类似的还有现代文学学科的奠基人、现代文学著名作家唐弢先生，其在六十年的工作中勤勤恳恳地进行文学史料的收集和整理工作，正是在这个过程中完善了他的学术素质。由此可见，只有在基础性的文学史料搜集和整理工作中勤恳踏实的工作，才能练就一个学者的学术人格和学术品格。
受到商业化气息的影响，当前中国现当代文学研究的学术环境比较浮躁，很多研究者往往片面追求数量而忽视质量，不重视自己学术人格和学术品格的培养。只有通过文学史料的发掘，不断培养自己的学术人格和学术品格，才能做出真正有价值的文学研究。
三、结语
笔者认为鉴于中国现当代文学研究的重要意义以及当前我国文学研究中存在的忽视文学史料的严重问题，建立完善的中国现当代文学史料学已迫在眉睫。只有建立完善的中国现当代文学史料学，对文学史料进行严格的整理、辨别、搜集和发掘，才能在现当代文学研究中做到尊重客观文学史料，推进现当代文学研究。这也是为了确保文学史料的真实性，避免篡改文学史料的事情发生。只有这样，才能够进行科学化、规范化和系统化的史料管理和多渠道的史料交流。
参考文献;
[1]巴·苏和.中国蒙古文学史料学的起始与发展[J].中央民族大学学报，2012（4）.
[2]石兴泽，石小寒.中国现代文学史料建设与文学研究[J].学习与探索，2010（6）.
[3]白春超.旧资料的发掘与新学术的发动——近几年中国现代文学的文献史料研究述要[J].宁夏社会科学，2011（6）.
1、中国现代文学的概念
我们在这里所要讲的“中国现代文学”有两个概念：“时间概念”和“历史概念”。时间概念：指所谓的“中国现代文学三十年”，即中国现代文学跨越了大约三十年的时间，从1917年1月（胡适在《新青年》上发表《文学改良刍议》）到1949年（第一次全国文学艺术工作代表大会在北京召开）。历史概念：指文学的“现代化”，即“用现代文学语言和文学形式，表达现代中国人的思想、情感和心理”。
2、中国现代文学的特质：现代性
（1）精神导向：促进思想现代化和人的现代化
（2）艺术形态：现代的文学形态。现代的美学思想与创作方法、现代的文学样式和现代的话语构型
（3）文学发展方式：面向世界的开放式格局。批判地继承传统文学，广泛吸收外国文学资源，不断融汇到世界文**流之中.3、中国现代文学的分期（两期七段）现代文学的三个十年（1915-1949）
第一个十年（1915-1927）五四时期的文学
第二个十年（1927-1937）30年代文学
第三个十年（1938-1949）40年代文学 当代文学的四个阶段（1949-1999）
十七年文学（1949-1966）
文革文学（1966-1976）
新时期文学（80年代）
九十年代文学（90年代）
二、五四文学革命
中国现代文学的开端以五四文学革命为标志。五四文学革命是在辛亥革命、五四运动以及五四新文化运动的基础上发展起来的。
1、发生背景 ⑴、时代背景——辛亥革命、五四运动
辛亥革命结束了中国两千多年的封建制度，使中国的政治、经济、文化发生了极大变化，此后的十几年，整个社会缺乏严密的思想统治，出现了少有的思想比较自由的局面。
五四运动是现代中国的一场伟大的爱国主义运动。1919年5月4日，北京13所大学的学生在天安门广场游行，抗议政府在巴黎和会上的卖国行为。五四运动象征着“五四时代”的到来，这是一个充满思考、希望和激情的全新时代，对当时很多年轻人的思想和生活都产生了巨大影响，促进了五四新文学运动的产生。
（2）文化背景——五四新文化运动 ①、根源：
新文化运动的社会根源：为摆脱落后、积弱、挨打现实处境，实现富国强民；中国人在“器物之变”、“制度之变”努力失败后，尝试“思想之变”。
文化根源：反对当时中国社会出现的“尊孔复古”文化逆流。
②、兴起与发展
1915年9月，陈独秀主持《青年杂志》在上海创刊，揭开了新文化运动序幕。
俄国十月革命推动了新文化运动(1917年10月)新文化统一战线形成（1918年）
“五四”爱国运动将新文化与新闻学运动推向高潮。（1919年5月4日）
《新青年》编辑方针的转变（1919年12月1920年5月)
③、新文化运动的内容
倡导民主与科学。
重评孔教学说，抨击文化专制。
传播西方新思想。
传播科学社会主义思想。
2、“五四”文学革命运动开展的过程（1）、酝酿（19105—1916）
陈独秀、胡适、李大钊、黄远庸等均提出过文学改革的建议（2）、倡导（1917—1918）
①1917年1月胡适《文学改良刍议》（见教材第5页），提出文学改良“八事”
②1917年2月陈独秀《文学革命论》提出文学革命“三大主义”，（即“推倒雕琢的、阿谀的贵族文学，建设平易的、抒情的平民文学；推倒陈腐的、铺张的古典文学，建设新鲜的、立诚的写实文学；推倒迂晦的、艰涩的山林文学，建设明了的、通俗的社会文学”，从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度，主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。）
③刘半农《我之文学改良观》：改革韵、散文，使用标点符号。
④钱玄同《寄陈独秀》：指旧文学为“选学妖孽，桐城谬种”。
⑤双簧信（1918年3月，钱玄同，刘半农）
⑥傅斯年提出“文言合一，制定国语”。⑦1918年8月胡适《建设的文学革命论》提出“国语的文学，文学的国语”
胡适文学改良“八事”：
须言之有物，不摹仿古人，须讲求文法，不作无病之呻吟，务去滥调套语，不用典，不讲对仗。
陈独秀文学革命“三大主义”：
推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文；
推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文；
推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文。
3、“五四”文学革命运动的内容
1、反对文言文，提倡白话文。钱玄同：“废文言而倡白话”；“废汉文”。胡适：“白话为文学正宗用语”；“死文字只能写出死文学”，“活文学当要活文字”；“国语的文学，文学的国语”。
2、反对旧文学，提倡新文学。（1）反对“文以载道”的文学观。
（2）反对鸳鸯蝴蝶派“游戏消遣”的文学观。（3）提出 “人的文学”、“平民文学”的口号。（1918年12月，周作人《人的文学》发表）1918年12月，周作人《人的文学》要求新文学以“人道主义为本，对于人生诸问题，加以记录研究”
4、五四文学运动的重大意义
首先，使白话文得到全面推广。1920年，教育部宣布所有的学校课本应该使用白话文。其次是外国文学思潮的进入和新文学团体（如文学社和创造社）的兴起，带来了中国历史上从未有过的思想大解放局面。
第三是文学理论方面取得了初步的成果。第四是创作取得了引人注目的成绩。
思考与练习
1、中国现代文学的“历史概念”指什么？
2、五四文学革命发生的背景是什么？
3、五四文学革命的意义有哪些？ 第二课
鲁迅（1881—1936）
一、学习目标
通过本课的学习，了解鲁迅在中国现代文学史上的地位及贡献。了解鲁迅的创作概况，创作特点，并对鲁迅的主要著作进行熟习。
二、学习重点
1、鲁迅的创作概况；
2、鲁迅的创作艺术特点。
三、授课学时
2课时
鲁迅（1881－1936），原名周树人，字豫才，出生于浙江绍兴一个没落的士大夫家庭。现代著名文学家、思想家。
一、鲁迅的思想
前期主要受进化论和个性主义的影响，也有改造国民性的思想；后期受马克思主义理论影响。
没有伟大的人物出现的民族，是世界上最可怜的生物之群；有了伟大的人物，而不知拥护，爱戴，崇仰的国家，是没有希望的奴隶之帮。（郁达夫《怀鲁迅》）
二、鲁迅的创作 小说：《呐喊》（1923年）《彷徨》（1926年）《故事新编》（1936）散文和散文诗集：《野草》（1926年）《朝花夕拾》（1927年）《两地书》 杂文：前期《热风》《坟》《华盖集》《华盖集续编》《而已集》
后期《三闲集》《二心集》《南腔北调集》《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》《且介亭杂文》《且介亭杂文二编》《且介亭杂文末编》《集外集》《集外集拾遗》
三、鲁迅的小说及其艺术特点 Ⅰ、鲁迅的小说
（一）、《狂人日记》
1918年5月发表于《新青年》。新文学史上第一篇现代型白话短篇小说。鲁迅的评价
“表现的深切和格式的特别.”
“比果戈理的忧愤深广，也不如尼采的渺茫”
“意在暴露家族制度和礼教的弊害”
思想内容
《狂人日记》通过一个迫害狂患者的心理记录，简练而巧妙地表露了作者对中国传统的看法，即无论多么仁义道德，传统生活所代表的是礼教“吃人”。作者从严肃的道德意义上，表达了对传统生活中虚伪与残忍的严厉谴责。
1、揭露封建礼教“吃人”的本质。
空间上从社会到家庭构成了一个“吃人”的罗网； 时间上从古到今构成了一个“吃人”的历史； 方式上从肉体到精神全面地“吃人”。
2、表现了强烈的反叛和变革精神。对传统的质疑和否定； 改造旧世界，呼唤新世界。
艺术特色
1、现实主义与象征主义结合的创作方法。（1）实写人物，用现实主义方法。（如实刻划，细节真实）（2）虚写寓意，用象征主义方法。（象征主义用暗示、唤起联想的方法赋予形象反封建的深刻寓意。）
现实主义的精细描写构成了小说的骨架和血肉；象征主义赋予的寓意构成了小说的灵魂。
2、塑造了一个蕴藉深厚的狂人艺术形象。
狂人以一个异类的姿态，反常规的思维揭穿了曾被人们视为金科玉律的旧伦理道德的“吃人”本质。对传统生活中的虚伪和残忍给予了严厉谴责。狂人是一个反封建的精神象征。
3、小说的反讽结构，丰富了作品的寓意。
反讽：一个叙述因语境的压力产生了与叙述方向相反的实际效果。
《狂人日记》的“序”与“日记”构成了一个反讽的迷宫，二者相互评价，并相互颠覆，文本的意义因而变得无限深入与丰富。
4、忧愤深广的基调。
对传统生活方式中无处不在的残忍和虚伪的血淋淋的事实感到无比的愤怒，对由来已久并仍在继续的吃人历史感到极度忧虑。
（二）、《阿Q正传》 1921.12—1922.2 在《〈晨报〉副刊》 连载，署名巴人。
鲁迅的评价
“想暴露国民的弱点”
“写出一个现代的我们国人的灵魂”
思想内容
小说通过阿Q形象和他的经历讽刺了“精神胜利法”这一病态心理，同时也讽刺了辛亥革命的不彻底。
1、阿Q的精神胜利法是国民性弱点的一面镜子，是对近代中国百年屡受列强欺侮惨状的一大讽刺。
2、《阿Q正传》从两个方面总结了辛亥革命。一是革命并没有立新权；二是阿Q式的革命，离革命的精神和革命的道理还十分遥远。
阿Q形象的接受史
20-30、40年代：反省国民性弱点的一面镜子。
新中国成立后：一个被压迫被剥削的、有革命要求的不觉悟的农民典型。新时期：阿Q体现了以封建文化为基础，以主奴根性为代表的国民劣根性。
新时期后：阿Q的遭遇和阿Q的精神胜利法体现了人类个体生存的“双重绝望”的困境。
艺术特色
1、典型化手法的成功运用。
鲁迅采取“杂取种种人，合成一个”的方法，提炼出了国民带有普遍性的精神胜利法的个性特征，并以一个流浪汉阿Q的特殊身份和特殊经历来演绎这种性格，使这种性格得到鲜明而生动的展示。阿Q在革命中的命运也具有典型性。
阿Q性格的生成是环境的产物。首先他生活在浙江水乡这一具体环境中，其生活方式和行为表现都是特定的；其次，他地位低贱，一无所有，与之发生关系的三类人（乡绅、假洋鬼子、乡亲）地位都比他高，对他不是欺侮就是鄙夷；最后，他生活的时代是辛亥革命前后，革命的到来给了他依稀的希望，但最终他却死在革命枪下。
2、独特鲜明的艺术风格（1）外冷内热
作者启蒙的高度热情以深藏内敛的情感和冷峻犀利的笔调加以表现。（2）以讽抒情
以讽刺的笔调抒发同情、批判等感情。
他快跑了六十多步，这才慢慢的走，于是心里便涌起了忧愁：洋先生不准他革命，他再没有别的路；从此不能望有白盔白甲的人来叫他，他所有的抱负，志向，希望，前程，全被一笔勾销了。
（《阿Q正传·不准革命》）
（3）形喜实悲
作品要表现的是隐藏于喜剧性场景之下的悲剧性。
厉行“男女之大妨”“排斥异端”——心灵扭曲 求爱——无家的惶惑
比虱子大逞武功——困窘的生活与贫乏的精神 革命的闹剧——革命对于民众的隔膜
……
Ⅱ、鲁迅小说的艺术特点
“中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中成熟，这在历史上是一种并不多见的现象。”鲁迅小说的艺术特点体现在题材、创作视角和小说形式三个方面。从题材看，鲁迅的作品开创了“表现农民和知识份子”两大题材。
从创作视角看，鲁迅在表现他笔下的主人公时，有着非常独特的视角。鲁迅说：“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”(《南腔北调集·我怎么做起小说来》)
从小说形式看，鲁迅借鉴了西方小说的形式，加上自己的创造，建立起了中国现代白话小说的新形式。
四、鲁迅的杂文及其艺术特点 Ⅰ、鲁迅的杂文
杂文作品集（以1927年4月12为界）前期：《热风》《华盖集》《华盖集续集》《坟》《而已集》 后期： 《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》、《且介亭杂文末编》、《集外集》《集外集拾遗》《集外集拾遗补遗》
思想内容
1、对封建旧文明、旧道德的批判。（1）反对国粹主义。
“国粹主义”：抱残守阙，视糟粕为精华，视腐朽为神奇；拒斥外来思想文化，缺乏自信心，等等。
《随感录三十九》 ：“即使无名肿毒，倘若生在中国人身上，也便‘红肿之处，艳若桃花，溃烂之时，美如乳酪 ’，国粹所在，妙不可言”。
（2）批判封建迷信。《论照相之类》。《电的利弊》：外国人用电发电报打电话，国人用电上电刑；外国人以火药造子弹御敌，中国则造鞭炮散神；外国人以罗盘航行，国人以其看风水„其他如设坛求雨、放炮救月„„
（3）批判封建礼教、宗法制度，主张社会解放。
2、批判国民性弱点
（1）麻木、健忘、盲目自大等。《随感录三十八》——
中国人向来有点自大，只可惜没有“个人的自大”，都是“合群的爱国的自大”„„计算起来，可分作下列五种：
甲云：“中国地大物博，开化最早，道德天下第一。”这是完全自负。
乙云：“外国物质文明虽高，中国精神文明更好。”
丙云：“外国的东西，中国都有过；某种科学，即某子所说的云云。” „„ 丁云：“外国也有叫花子，——也有草舍，—— 娼妓，----臭虫。”
戊云：“中国便是野蛮的好”----你说中国思想昏乱-----(我们是四万万人)你能把我们灭绝么？”
（2）暴露社会生活中种种丑行恶习。如《吃白相饭》《爬和撞》《推》等。“爬”，两手两脚着地； “撞”，横着身子撞过去； “推”：把人推倒，从别人身上踏过去。——生活方式不同，投机心理一样，即压在别人身上或挤倒别的奴隶来解救自己——损人以利己。
3、结合现实政治斗争和文化活动进行的时评。(1)抨击帝国主义、封建军阀及其帮闲文人。围绕女师大**：《一点比喻》《死地》等文章指出反动当局帮闲文人的丑恶嘴脸。围绕五卅事件：《忽然想到十》等文章揭示帮闲文人的可怜相。围绕三一八惨案：《纪念刘和珍君》《无花的蔷薇之二》等文章既抨击现代评论派的帮闲行为，同时也抨击北洋军阀政府的反动。
（2）声讨国民党反动派的罪行，揭露帝国主义侵略阴谋
抨击国内外政策：积极反共、消极抗日，镇压人民。如《铲共大观》《友邦惊诧论》《非所计也》
揭露帝国主义的狼子野心及其在中国犯下的种种罪行。如《友邦惊诧论》《我们不再受骗》等。
（3）反“文化围剿”及坚持文化战线上的思想斗争
①对“民族主义文学”的斗争。
②揭露国民党对进步文艺家的迫害(尤其是揭露国民党对“左联”的迫害)③就文学创作的“人性论”问题与以梁实秋为代表的新月派的斗争。④与“自由 人”“第三种人”的斗争
（4）批评革命文艺队伍内部的错误，积极引导支持无产阶级革命文学。①与太阳社，创造社的论争(关于革命文学的论争)②对“左联”的支持与指导 ③发表对文艺大众化的看法
④“两个口号”之论争
Ⅱ、鲁迅杂文的艺术特色
1、形象性。
（1）勾勒典型形象揭示或概括事物或一类人的普遍特征。
如落水狗、叭儿狗、吸血前还要发一通议论的蚊子、两面三刀的“二丑”、脖子上挂着小铃铛的领头羊，等等。
（2）勾勒形象与思辨说理统一(形象思维与逻辑思维的统一）如谈休息与战斗、工作的关系： “删夷枝叶的人，决定得不到果实。”（《这也是生活》）
2、抒情性与讽刺性。如《纪念刘和珍君》《为了忘却的纪念》情文并茂„
3、文体多样，风格多姿。
4、简练隽永、机警幽默、鲜明生动的语言。
一个阔人说要谈经，嗡的一阵一群狭人也说要谈经。岂但谈而已矣哉，据说还可以“救国”哩！(《这个与那个》)
一、本大纲适用专业
本大纲适用于广告学本科专业。
二、编写本教学大纲的说明
（一）本课程的性质和任务
中国现当代文学，是中国文学在20世纪持续获得现代性的长期、复杂的过程中形成的。在这个过程中，文学本体以外的各种文化的、政治的、世界的、本土的、现实的、历史的国量都对文学的现代化发生着影响，这些外因影响着它的萌生、兴起，影响着文学运动、文艺论争、文学创作，形成中国现代文学种种迅速、纷纭的变化，构成一部能折射历史的方方面面的多姿多彩的中国现代文学史。
中国现代文学史是广告学本科专业的专业主干课，它的主要任务是系统的讲授二十世纪中国文学的基本知识以及代表作家、作品，而其中又以叙事性的作品为这，突出名家名作和有特色的作家作品，突出散文和报告文学，以培养学生的文学兴趣，从而提高学生的文学素质。
（二）本课程的基本要求
1、学习和了解中国文学现代的发生和发展，认识现代文学史上纷呈的文学思潮和文学论争。
2、掌握中国现代文学的基础知识，了解众多作家作品的基本情况，尤其是名家名作，学会分析作品和人物形象。
（三）本课程的重点和难点
1、鲁迅的作品分析。
2、沈从文作品分析。3、80年代、90年代文学思潮和创作。
（四）本课程与其它相关课程的联系和后续课程。本课程与古代文学、外国文学、文学理论联系紧密。
（五）学时分配安排
本课程为72学时，每周4学时。
（六）本课程为的教学方式和其它教学环节的安排
本课程通常采用课堂教学方式，同时注重理论与实践相结合的方法，引导学生多看原文、多讨论，进一步提高学生独立思考的能力。
三、教学大纲
引言 中国文学现代化的发生（2学时）
了解和掌握中国文学现代化发生的背景以及创作实绩。第一章 五四文学革命的兴起与发展（1学时）
1、五四文学革命发生的背景。2、20年代文学论争的内容。第二章 20年代小说
（一）（4学时）
1、鲁迅生平及创作道路。
2、《呐喊》与《彷徨》的内容与艺术特点。
3、阿Q的人物形象及小说的社会影响。
4、《故事新编》中“油滑”的写法。第三章 20年代小说
（二）（2学时）1、20年代小说基本概况。
2、叶绍钧、许地山、郁达夫等人的作品。第四章 20年代新诗
（一）（1学时）1、20年代新诗概况。
2、徐志摩、闻一多诗歌的艺术特征。第五章 20年代新诗
（二）（2课时）
1、郭沫若的创作道路及生平。
2、《女神》的内容及艺术特点。第六章 20年代戏剧（1学时）1、20年代戏剧创作概况。
2、田汉作品。
3、《获虎之夜》的艺术表现。第七章 二十年代散文（2学时）
1、二十年代家作品。
2、周作人的“美文”艺术特色及朱自清作品的特点。
3、《野草》体现的主题和艺术特色。第八章 30年代文学思潮（2学时）
30年革命文学思潮、人文主义文学思潮以及文学论争的内容。第九章 30年代小说
（一）（2学时）1、30年小说创作概况。
2、丁玲与张天翼作品。
3、新感觉派小说的概念以及代表作家作品。第十章 30年代小说
（二）（2学时）
1、茅盾的创作道路。
2、《子夜》。
第十一章 30年代小说
（三）（2学时）
1、老舍的创作道路。
2、《骆驼祥子》。第十二章 30年代小说
（四）（2学时）
1、巴金创作道路。
2、《激流三部曲》。第十三章 30年代小说
（五）（2学时）
1、沈从文的创作道路。
2、《边城》。
第十四章 30年代新诗（2学时）1、30年代诗歌创作。
2、戴望舒、卞之琳二作品。第十五章 30年代戏剧（2学时）1、30年代戏剧概况。
2、曹禺生平及创作道路。
3、《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》。第十六章 30年代散文（2学时）
1、鲁迅杂文的艺术特色。2、30年代小品散文概况。3、30年代报告文学概况。
第十七章 40年代文学思潮（2学时）
1、国统区文学概况。
2、文学论争内容。第十八章 40年代小说（2学时）1、40年代小说概况。
2、张爱玲等作家作品。
3、《围城》、《四世同堂》、《赛夜》。第十九章 40年代新诗（2学时）1、40年代新诗概况。
2、九叶诗派代表作家作品。第二十章 40年代戏剧（2学时）1、40年代戏剧概况。
2、郭沫若的历史剧以及夏衍的作品。第二十一章 解放区文学思潮（2学时）
解放区文学思潮概况。
第二十二章 解放区文学创作（2学时）
1、解放区文学创作概况。
2、赵树理、孙犁等二小说。第二十三章 1949——1976文学思潮（2学时）1、50、60年代文学思潮。
2、文化大革命文学思潮。第二十四章 50、60年代小说（2学时）1、50、60年代小说概况。
2、柳青、梁斌、杨沫、李准、茹志鹃等作家作品。第二十五章 50、60年代新诗（2学时）1、50、60年代新诗概况。
2、郭小川、贺敬之、闻捷等作家作品。第二十六章 50、60年代戏剧（2学时）1、50、60年代戏剧概况。
2、《茶馆》、《关汉卿》等剧作。第二十七章 50、60年代散文（1学时）1、50、60年代散文概况。
2、杨朔、秦牧等散文作品。第二十八章 1976——1989文学思潮（2学时）80年代前、后期二文学思潮。第二十九章 80年代小说（2学时）1、80年代小说概况。
2、王蒙、刘心武、韩少功、莫言等人作品。第三十章 80年代新诗（2学时）1、80年代新诗概况。
2、艾青、舒婷等人诗作。第三十一章 80年代戏剧（2学时）1、80年代戏剧概况。
2、沙叶新、高行健等人作品。第三十二章 80年代散文（2学时）80年代散文、报告文学概况。
第三十三章 90年代文学思潮（2学时）90年代文学思潮概况
第三十四章 90年代小说述评（2学时）
1、“新写实小说”概念及作家作品。
2、“女性小说“概念及作家作品。
3、“新生代“小说概念及作家作品。4、90年代长篇小说创作概况。
第三十五章 90年代新诗散文述评（2学时）90年代新诗。散文创作概况。第三十六章 台湾文学（2学时）
1、台湾文学概况。
2、白光、李昂等人小说。
3、余光中、杨牧等人诗作。
4、梁实秋等人散文作品。
四、参考书目
钱理群等主编《中国现代文学三十年》北京大学出版社1998年 凌宇等主编《中国现代文学史》 湖南师范大学出版社 1999年 陈思和主编《中国当代文学史散程》复旦大学出版社 1999年 洪子诚主编《中国当代文学史》 北京大学出版社1999年 田中阳主编 《中国当代文学史》湖南师范大学出版社 1998年
(陈小波编写)
《中国现当代文学史》考试大纲
一、考试对象
修完该课程所规定内容的新闻系广告学本科生。
二、考试目的
考核学生对本门课程教学内容的掌握程度和运用能力。
三、考试的内容和要求
第一章 五四文学革命的兴起与发展 考试内容
1、五四文学革命发生的背景。2、20年代文学论争的内容。考试要求
1、记文学研究会、创造社、新月社等文学社团的概念。
2、了解20年代文学论争的内容。
3、掌握文学革命兴起与发展的背景以及文学革命的历史意义和五四文学的基本特征。
第二章 20年代小说
（一）考试内容
1、鲁迅生平及创作道路。
2、《呐喊》与《彷徨》的内容与艺术特点。
3、阿Q的人物形象及小说的社会影响。
4、《故事新编》中“油滑”的写法。考试要求
1、了解鲁迅的生平及创作道路。
2、分析《狂人日记》和《阿Q正传》表现出来的主题，以及进行人物分析。
3、掌握《呐喊》与《彷徨》中的主题。
4、掌握《故事新编》体现出来的“油滑”。第三章 20年代小说
（二）考试内容 1、20年代小说基本概况。
2、叶绍钧、许地山、郁达夫等人的作品。
考试要求
1、掌握问题小说、乡土小说、抒情小说的作家作品。
2、掌握叶绍钧、许地山、冰心、的作品及艺术特色。
3、掌握郁达夫的作品，以及对《沉沦》的作品分析和“零余者”的概念。
第四章 20年代新诗
（一）考试内容 1、20年代新诗概况。
2、徐志摩、闻一多诗歌的艺术特征。考试要求
1、了解新诗的发展历程。
2、掌握徐志摩、闻一多的诗歌所表现的主题及特色。第五章 20年代新诗
（二）考试内容
1、郭沫若的创作道路及生平。
2、《女神》的内容及艺术特点。考试要求
1、了解郭沫若的生平和创作道路。
2、掌握和分析《女神》的主题及特色。第六章
20年代戏剧 考试内容 1、20年代散文作家作品。
2、田汉剧作的思想特色和艺术特征。考试要求
1、了解20年代散文作家作品。
2、掌握田汉剧作的思想特色和艺术特征。第七章
20年代散文 考试内容 1、20年代散文作家作品。
2、周作人的“美文”艺术特色及朱自清作品的特点。
3、《野草》体现的主题和艺术特色。
考试要求
1、了解20年代散文作家作品。
2、掌握周作人的“美文”艺术特色及朱自清作品的特点。
3、掌握《野草》体现的主题和艺术特色。第八章
30年代文学思潮 考试内容
1、无产阶级革命文学的产生和理论主张，识记“左联”的概念。
2、人文主义文学思潮及其理论主张。
3、四次大的文学论争。考试要求
1、了解无产阶级革命文学的产生和理论主张，识记“左联”的概念。
2、了解人文主义文学思潮及其理论主张。
3、掌握四次大的文学论争。第九章 30年代小说
（一）考试内容 1、30年代小说的作家作品概况。
2、丁玲的创作经历和她笔下的女性形象系列，张天翼作品的讽刺特色。
3、新感觉派小说的概念，作家作品。考试要求
1、了解30年代小说的作家作品概况。
2、掌握丁玲的创作经历和她笔下的女性形象系列，掌握张天翼作品的讽刺特色。
3、识记新感觉派小说的概念，掌握作家作品。第十章
30年代小说
（二）考试内容
1、矛盾的创作道路及其小说。
2、《子夜》的艺术特色以及人物特点。考试要求
1、了解矛盾的创作道路及其小说。
2、分析《子夜》的艺术特色以及人物特点。第十一章
30年代小说
（三）考试内容
1、老舍的创作道路及其作品，作品中的讽刺特色。
2、《骆驼祥子》的艺术特色和人物性格。考试要求
1、了解老舍的创作道路及其作品，掌握他作品中的讽刺特色。
2、分析《骆驼祥子》的艺术特色和人物性格。第十二章
30年代小说
（四）考试内容
1、巴金的创作道路及其作品。
2、《激流三部曲》的艺术特色，主要人物。考试要求
1、了解巴金的创作道路及其作品。
2、掌握《激流三部曲》的艺术特色，分析小说中的主要人物。第十三章
30年代小说
（五）考试内容
1、沈从文的创作道路及其作品，作品特色。
2、《边城》的主题及人物。考试要求
1、了解沈从文的创作道路及其作品，并掌握其作品的特色。
2、分析《边城》的主题及人物。第十四章
30年代新诗 考试内容 1、30年代新诗概况。
2、戴望舒、卞之琳的作品及其不同的艺术风格。考试要求
1、了解30年代新诗概况。
2、掌握戴望舒、卞之琳的作品及其不同的艺术风格。第十五章
30年代戏剧 考试内容 1、30年代戏剧概况及作家作品。
2、曹禺的创作历程，《雷雨》、《日出》、《原野》的内容，繁漪、陈白
露、仇虎的人物性格。
3、《北京人》体现的主题及艺术特色。考试要求
1、了解并掌握30年代戏剧概况及作家作品。
2、了解曹禺的创作历程，掌握《雷雨》、《日出》、《原野》的内容，分析繁漪、陈白露、仇虎的人物性格。
3、掌握《北京人》体现的主题及艺术特色。第十六章
30年代散文 考试内容
1、鲁迅杂文的特色。
2、小品散文的发展及作家。
3、报告文学的发展。考试要求
1、掌握鲁迅杂文的特色。
2、了解小品散文的发展及作家。
3、了解报告文学的发展。第十七章
40年代文学思潮 考试内容
1、国统区文学的发展。
2、文学论争。考试要求
1、了解国统区文学的发展。
2、掌握这一时期的文学论争。第十八章
40年代小说 考试内容
1、四十年代小说的概况。
2、沙汀作品的讽刺特色。
3、钱钟书的创作历程，《围城》的艺术特色。
4、《四世同堂》的特色，祁瑞宣的性格特色。
5、《寒夜》的主题以及巴金创作风格的转变。
6、张爱玲小说的艺术特色。
7、现代通俗小说的发展以及张恨水的作品。考试要求
1、了解40年代小说的概况。
2、掌握沙汀作品的讽刺特色。
3、了解钱钟书的创作历程，分析《围城》的艺术特色。
4、掌握《四世同堂》的特色，分析祁瑞宣的性格特色。
5、掌握《寒夜》的主题以及巴金创作风格的转变。
6、掌握张爱玲小说的艺术特色。
7、了解现代通俗小说的发展以及张恨水的作品。第十九章
40年代新诗 考试内容
1、四十年代新诗概况。
2、艾青诗歌的艺术特色。
3、“九叶诗派”的概念，其作家作品。考试要求
1、了解40年代新诗概况。
2、掌握艾青诗歌的艺术特色。
3、识记“九叶诗派”的概念，了解其作家作品。第二十章
40年代戏剧 考试内容 1、40年代戏剧概况。
2、郭沫若历史剧的内容和特色。
3、夏衍的剧作及其艺术特色。考试要求
1、了解40年代戏剧概况。
2、掌握郭沫若历史剧的内容和特色。
3、掌握夏衍的剧作及其艺术特色。第二十一章
解放区文学思潮 考试内容
毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的内容。考试要求
了解毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的内容。第二十二章
解放区文学创作 考试内容
1、解放区文学的概况。
2、赵树理小说的特色及小说人物。
3、孙犁、丁玲、周立波小说的艺术特色。考试要求
1、了解解放区文学的概况。
2、掌握赵树理小说的特色及小说人物。
3、掌握孙犁、丁玲、周立波小说的艺术特色。第二十三章
1949-1976文学思潮 考试内容 1、50年代、60年代文学思潮以及三大批判。
2、“文化大革命”十年文艺思潮。考试要求
1、了解50年代、60年代文学思潮以及三大批判。
2、了解“文化大革命”十年文艺思潮。第二十四章 50年代、60年代小说 考试内容 1、50、60年代小说概况。
2、柳青、梁斌、杨沫的小说及艺术特色。
3、王蒙等人的作品。考试要求
1、了解50、60年代小说概况。
2、掌握柳青、梁斌、杨沫的小说及艺术特色。
3、了解王蒙等人的作品。
第二十五章
50年代、60年代新诗 考试内容 1、50年代、60年代新诗概况。
2、郭小川、贺敬之、闻捷诗歌的艺术特色。考试要求
1、了解50年代、60年代新诗概况。
2、掌握郭小川、贺敬之、闻捷诗歌的艺术特色。第二十六章
50年代、60年代的戏剧 考试内容 1、50年代、60年代戏剧概况。
2、《茶馆》的艺术特色及其人物性格。
3、田汉历史剧的内容与艺术特色。考试要求
1、了解50年代、60年代戏剧概况。
2、掌握和分析《茶馆》的艺术特色及其人物性格。
3、掌握田汉历史剧的内容与艺术特色。第二十七章
50年代、60年代散文 考试内容 1、50、60年代散文概况。
2、杨朔、秦牧、刘白羽散文的特色。考试要求
1、了解50、60年代散文概况。
2、掌握杨朔、秦牧、刘白羽散文的特色。第二十八章
1976-1989文学思潮 了解80年代前期、后期的文学思潮。第二十九章 80年代小说 考试内容 1、80年代小说概况，伤痕文学、反思文学、改革文学、寻找文学的概念。
2、王蒙、刘心武、陆文夫、高晓声的作品及其艺术特色。
3、蒋子龙、张洁、谌容的作品及其艺术特色。
4、汪曾祺、林斤澜、邓友梅、冯骥才的作品。
5、张贤亮、贾平凹、王安忆的作品及其艺术特色。
6、张承志、韩少功作品及其艺术特色。
7、徐怀中、莫言小说的艺术特色。
8、“先锋小说”的概念，作家作品。
考试要求
1、了解80年代小说概况，识记伤痕文学、反思文学、改革文学、寻找文学的概念。
2、掌握王蒙、刘心武、陆文夫、高晓声的作品及其艺术特色。
3、掌握蒋子龙、张洁、谌容的作品及其艺术特色。
4、掌握汪曾祺、林斤澜、邓友梅、冯骥才的作品。
5、掌握张贤亮、贾平凹、王安忆的作品及其艺术特色。
6、掌握张承志、韩少功作品及其艺术特色。
7、掌握徐怀中、莫言小说的艺术特色。
8、识记“先锋小说”的概念，并掌握其作家作品。第三十章
80年代新诗 考试内容 1、80年代新诗概况。
2、艾青、舒婷、顾城等人的诗歌及其艺术特色。考试要求
1、了解80年代新诗概况。
2、掌握艾青、舒婷、顾城等人的诗歌及其艺术特色。第三十一章 80年代戏剧 考试内容 1、80年代戏剧概况。
2、沙叶新、高行健的戏剧及艺术特色。考试要求
1、了解80年代戏剧概况。
2、掌握沙叶新、高行健的戏剧及艺术特色。第三十二章
80年代散文 考试内容
80年代散文、报告文学的概况。考试要求
了解80年代散文、报告文学的概况。第三十三章 90年代文学思潮 考试内容
90年代文学思潮概念。考试要求
了解90年代文学思潮概念。第三十四章 90年代小说述评 考试内容
1、“新写实小说”概念。
2、“女性小说”的作家及其特色。
3、新生代小说的创作特色。4、90年代长篇小说的概况。考试要求
1、识记“新写实小说”概念。
2、掌握“女性小说”的作家及其特色。
3、掌握新生代小说的创作特色。
4、掌握90年代长篇小说的概况。第三十五章
90年代新诗散文述评 考试内容 1、90年代诗歌、散文的概况。
2、余秋雨散文的艺术特色。考试要求
1、了解90年代诗歌、散文的概况。
2、掌握余秋雨散文的艺术特色。第三十六章 台湾文学 考试内容
1、台湾现当代文学概况。
2、白先勇等人作品及其艺术特色。
3、台湾乡土派作家作品。
4、余光中等人诗歌。
5、梁实秋等人散文创作。
6、台湾通俗小说的发展。考试要求
1、了解台湾现当代文学概况。
2、掌握白先勇等人作品及其艺术特色。
3、了解台湾乡土派作家作品。
4、了解余光中等人诗歌。
5、了解梁实秋等人散文创作。
6、了解台湾通俗小说的发展。第三十七章 香港文学 考试内容
1、香港文学的概况。
2、全篇小说的特色。考试要求
1、了解香港文学的概况。
2、掌握全篇小说的特色。
四、考试的方法和时间：
闭卷考试，时间为120分钟
五、评估标准：
学生修完本课程并参加期末考试后，期末成绩占80%、平时成绩占20%。
六、考试设计结构
试卷题型为名词解释20分、简答题30分、论述题20分、赏析题30。其中客观题占50%，主观题占50%。
（一）了解、识记部分（选择）
1.中国现当代文学的起点：1949年以来，三个时期（前期十七年1949-1966；文革十年1966-1976；新时期1976至今）
2.“青山保林”指的作品：青指的是杨沫的《青春之歌》，山指的是周立波的《山乡巨变》，保指的是杜鹏程的《保卫延安》，林指的是曲波的《林海雪原》
3.郭小川的叙事诗代表作：1955年发表政治抒情诗《致青年公民》，《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《一个和八个》、《将军三部曲》等叙事诗
4.《沙家浜》中的人物阿庆嫂，地下文学代表作品《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》和芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响乐《沙家浜》
5.铁凝小说代表作——《哦，香雪》，《会飞的镰刀》、《夜路、《丧事》、《蕊子的队伍》等短篇小说于1975-1978年期间创作。《灶火的故事》、《没有纽扣的红衬衫》、《六月的话题》《麦秸垛》、《村路带我回家》、《玫瑰门》、《棉花垛》、《孕妇和牛、《马路动作》、《砸骨头》《埋人》等小说。刘世吾性格特征：官僚主义者
6.《透明的红萝卜》中黑孩性格：对生活的坚忍；冷漠中透射着倔强
7.余秋雨著名散文集：《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、；巴金著名散文集：《雷》《电》《雨》，《家》《春》《秋》《海行集记》《忆》《短简》
8.张洁小说代表作：1978年发表第一篇小说《从森林里来的孩子》，小说散文集《爱是不能忘记的》、《方舟》，小说集《祖母绿》，长篇小说《沉重的翅膀》，《谁生活得更美好》、《条件尚未成熟》
9.金庸武侠小说代表作：射雕英雄传、天龙八部、鹿鼎记、神雕侠侣、笑傲江湖、碧血剑、倚天屠龙记、飞狐外传、雪山飞狐、书剑恩仇录、连城诀、侠客行、白马啸西风、越女剑、鸳鸯刀。
10.贾平凹代表作中的人物形象名字：《高兴》刘高兴
路遥代表作中的人物形象名字：《人生》高加林、刘巧珍、德顺爷、黄亚萍；《平凡的的世界》孙少平、孙少安、田润叶
陈忠实代表作中的人物形象名字：《白鹿原》白嘉轩、田小娥
11.知青小说代表作家作品：代表作家有梁晓声、韩少功、张承志、史铁生、叶辛、刘海等，代表作品有《今夜有暴风雪》、《我遥远的清平湾》、《这是一片神奇的土地》、《蹉跎岁月》、《青春无主》等。张承志《绿夜》(象征着发现“美丽瞬间”)《黑骏马》(象征着“永远的缺憾”)《北方的河》(象征着人生的理想境界)《黄泥小屋》(象征着“人的念想”)《金牧场》(象征着“人类的理想”)《心灵史》等。
12.影视作品《大红灯笼高高挂》的原著作品：张艺谋导演的影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》 《阳光灿烂的日子》的原著作品：姜文原著小说王硕的《动物凶猛》
（二）文本细读： 1.茹志鹃《百合花》
作品分析： 主题 小说描写了在解放战争的广阔背景下，一个发生在前沿包扎所里的小故事，通过对小通讯员和新媳妇两个平凡人物的精心描绘，热情地讴歌了子弟兵对人民的忠诚和人民对子弟兵的热爱，揭示了军民团结，生死与共的深刻主题。
艺术风格 《百合花》作为一篇在我国当代独具风格和特色的小说，其成功主要表现在作家在表现革命战争、军民关系这类庄严主题时，突破了当时流行的条条框框，显现出清新俊逸的风格，令人耳目一新。首先，作者选择的人物都是普通平凡的战士和老百姓，她们有血有肉、个性鲜明，与通常那种“高大全”式的英雄形象显然不同。其次，小说的表现手法也有许多独到之处。（1）从选材上讲，作者将战火纷飞的战斗场面推为背景，将小通讯员壮烈牺牲情景通过民工的叙述从侧面表现出来，就连小通讯员第一次向新媳妇借被碰壁的冲突也是做暗场处理，不做正面描写。作品仅仅截取几个极为普通的生活横断面，从几件平凡的小事中深入开掘，展开对军民关系饶有诗意的描写。（2）在构思上善于以小见大。（3）作者还擅长通过细腻而有层次的心理活动来刻画人物。（4）善于运用典型的细节描写也是这篇小说的特点。总之，这篇小说以朴素、自然、清新的笔调抒写和赞美了人与人之间的最美好最纯真的感情，创造出一种优美圣洁的意境，读后令人久久难忘。
2.闻捷《苹果树下》
《苹果树下》是诗人闻捷的一首生活抒情诗。诗中倾慕、追求、等待、表自等爱情生活情趣，别开生面，有浓郁的地方色彩，在当时给人耳目一新的感觉。通过这首爱情诗深刻的体现了当时的社会风尚，而且在诗的构思中把爱情同创造新生活的劳动相结相合，可以说它是一首“生活的赞歌”
沉醉迷人的风光总让人有更多的憧憬。而“苹果树下”的动人爱情却更能拨动人心弦。诗人为我们展现了一幅幅轻快、明媚的劳动生活画面，苹果树下辛勤劳动的小伙子姑娘唱出的情歌是那样的优美的动听。通过歌声来表达一种美好的情愫，总是的几分感动和新鲜，将真挚感情传达得既朦胧又美妙。从春天的花苞到夏天的果实再到秋天的果实的成熟。这俨然就是一个爱从萌芽到成熟的一段美好过程。在收获果实的时候，也都幸福的采摘了爱情的硕果。将美妙的爱情与爱劳动相结合，真切的表达了爱情生活中的新内容，有着浓郁的民族气息和时代气息。
全诗构思巧妙，苹果作象征体，诗人借苹果的生长来暗寓爱情的成熟。而且还运用了倒叙的手法，实则写爱情寓意朦胧美妙。正面写劳动，侧面谈爱情。把爱情同创造新生活的劳动相结合，使内容更充实也使人物更富有情感。
3.谌蓉《人到中年》
《人到中年》以陆文婷躺在病床上的意识流动为主要情节线索，同时穿插周围人物如眼科主任孙逸民、陆文婷的丈夫傅家杰、同学兼同事姜亚芬等人为视点参与叙述，展现了近二十年知识分子的生活场景。作品塑造了陆文婷光辉的艺术典型。作为医院眼科的中年技术骨干，她以高尚的人生理想和奉献精神全心全意救治病人，服务社会，就如文中刘学尧所言“身居陋室，任劳任怨，不计名位，不计报酬，一心苦干”，数十年如一日直到像“一茎瘦草”般倒下。陆文婷是中国中年知识分子的缩影，他们一方面承受工作的“超负荷运转”，另一方面却面临着收入低下，难以晋升，住房狭小的窘境。文本还写了以姜亚芬夫妇为代表的部分知识分子不满现实状况选择出国的现象，显示出中国社会知识分子问题的严重和社会价值观念的分化。
4.残雪《山上的小屋》
《山上的小屋》表现了明显的现代派色彩，最大的特点就是对理性和逻辑的颠覆。表现在作品中，一方面是叙述，另一方面是内容。传统叙述无非开端、发展、高潮和结局的线形结构，在时间上也是延续的因果关系。而残雪使用了没有逻辑性且大幅跳动的叙述，给人造成一种断裂感，而交错渗透的时空自由转变，无疑是对形式美的最大颠覆。第一个意象——“小屋”。这是全文的核心意象，要理解故事主人公“我”，把握到小说意旨，都得先理解这个意象。第二个重点意象——“抽屉”。“我每天都在家中清理抽屉。”“每天”、“都”表明了“清理”行为的持续反复，暗示“我”的执著态度。第三个意象——“我家的屋”。“北风在凶猛地抽打小屋杉木皮搭成的屋顶，狼的嗥叫在山谷里回荡。第四个重点意象——“我家的亲人”。《山上的小屋》讲了一家四口人：“我”、母亲、父亲、小妹。“《山上的小屋》记录了一种对于现实生存的特殊把握，写出了生存中的噩梦般的恶与丑陋的景象，也刻画出了人们找不到救赎与解脱的焦虑体验，但同时这描写包含了否定的向度，它将生存揭示得如此令人厌恶，也即是表明了它的无意义。
5.史铁生《我与地坛》
（三）诗歌背诵默写： 1.食指《相信未来》
2.舒婷《神女峰》：与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚 3.北岛《回答》：卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。4.顾城《一代人》：黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明”
5.海子《面朝大海，春暖花开》从明天起，做一个幸福的人/喂马、劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜/我有一所房子，面朝大海，春暖花开/从明天起，和每一个亲人通信/告诉他们，我的幸福/那幸福的闪电告诉我的/我将告诉每一个人/给每一条河每一座山取一个温暖的名字/陌生人，我也为你祝福/愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福/我只愿面朝大海，春暖花开。
（四）名词解释： 1.百花文学： 2.王安忆《长恨歌》：
3.朦胧诗派：1980年开始，诗坛出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派”。以舒婷、顾城、北岛、江河等为先驱者的一群青年诗人，“朦胧诗派”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个“崛起的诗群”。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。
（五）简答分析：
1.林道静人物形象分析：林道静是一个典型为那个时代生的女孩子，渴望过着激烈动荡的生活，不安于平凡的做一个家庭妇女，性格刚烈，不是那种做贤妻良母类型的老婆。林道静是一个由小资产阶级知识分子成长为共产主义战士的艺术典型，是一个“成长中的英雄人物”形象。作品描写了她向无产阶级革命战士攀登过程中的三个阶段：第一次是与封建家庭决裂，以求得个人解放；第二次是为争取民族解放，与小家庭决裂；第三次是为整个无产阶级的解放，与 “旧我”决裂。林道静形象的典型意义，说明了知识分子只有把个人命运同国家、民族命运结合在一起，才会有真正的前途。
2.先锋小说的流派特征：“先锋派”的艺术特征表现为反对传统文化，刻意违反约定俗成的创作原则，及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇；坚持艺术超乎一切之上，不承担任何义务；注重发掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上广泛采用暗示，隐喻，象征，联想，意象，通感和知觉化，以挖掘人物内心奥秘，意识的流动，让不相干的事件组成齐头并进的多层次结构的特点，难于让众人理解！
3.章永璘的知识分子特质：章永磷对自己知识分子身份的定位是能够独立思考，而不仅仅是寄托在和党、国家的联系上。诚然，这部小说以较多的篇幅描写了章永璘与黄香久性爱的曲折，但是，当我们用章永璘寻求知识分子身份的内涵的眼光来看他们的性爱故事时，会发现那不过是一个为了展示张永璘心理内容的框架或者说是背景。章永璘的行为和对人生的理解中已经有西方文化的因素，大青马、马克思等与章永璘的对话，充满着诸如人的创造力依赖人的生命力、人生来是自由平等的、人都有自己的权力等观念，马克思甚至论证说：章永璘应该设身处地地为黄香久想一想，并且以尊重的态度对待黄香久，既然自己没有尽到作丈夫的责任，就无权谴责黄香久。而章永璘也接受了这些西方的西方文化观念。知识分子身份的内涵在章永璘的人生体验中不断地被建构着。从章永磷对自己作为一个知识分子的定位，可看出东西方观念的交融和相互借鉴，相对于传统，有了更多的建构的成分。
（六）论述：自由阐述最喜爱的当代作家，结合作品，言之有理。
《神女峰》是由当代女诗人舒婷写于长江的。诗主要分为三段。作者在第一段中将自己的动作描写出来，在第二段中，表达了自己的情感，在第三段中抒发了自己的感情。神女峰是屹立在江边悬崖上的一座小山峰，有着美丽而忧伤的传说.这块耸立在巫峡江岸上的山石,作为女性坚贞的化身备受礼赞,千年传唱。但是，可以从动作与情感上看出神女峰的传说并没有在作者心目中得到美丽的地位。但在这游人争相一睹的“风景”面前,舒婷却感到了心酸和不忍：“在向你挥舞的各色花帕中/是谁的手突然收回/紧紧捂住了自己的眼睛/当人们四散离去,谁还站在船尾/衣裙漫飞,如翻涌不息的云/江涛:高一声低一声/”诗人以女性的慈悲和仁爱看到了“风景”背后的痛苦和残忍,对男性视觉中的贞节发生了深刻的怀疑：“心真能变成石头吗?”对渔妇“为眺望远天的杳鹤”而错过的“无数次春江月明”表示无限惋惜。并进一步对这种散发着男权气息的“妇道妇德”进行了彻底的解构：“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚。
《神女峰》作为一首优秀的诗歌，无论在诗歌艺术性方面还是在主题意义上都获得了极大的成功。
首先从诗歌本身的艺术性方面进行赏析：“挥舞花帕”、“突然收回”、“捂住眼睛”这些细微的传情动作，首先就表明了抒情主人公是一个多情善感感情细腻的女性，只有女性才会有如此细腻传神的表情和动作，这里的三个动作，貌似平行的排比其实是一种非常有序地推进，“挥舞、突然、捂住”这三个动作是连接性的，也是对照性的，它生动地放映了抒情主人公心理变奏的过程.“江涛/高一声/低一声”这也是一种诗歌艺术的展现，它展现了诗人高超成熟的诗歌艺术，这三个简单的有形排列极大的增加了诗歌“建筑美”的功效，而“高一声，低一声”其本身并不含多大的意义色彩，但它却是全诗音乐性的一个重要注脚，该诗本来是全篇都极富有音乐感的，像一首柔美的小夜曲一样幽婉动人，但是并非所有人都能轻易地体察到这一点，“高一声，低一声”这种简单明亮、循环反复的明显的音乐性，这是诗篇的音乐性的一个窗口，让人由此就可以深刻的感受到全诗音乐性的流动和变奏。“金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛”做为一位真诚而本色的女诗人,舒婷在这一句诗里面鲜明地显示了女性立场,她的整首诗歌也都渗透着一种鲜明的女性意识。这一句诗体现了一种对女性深切理解和关切,其欲说还休,委婉细腻的表达方式全然是女性的。而且舒婷并没有单调枯燥地直接高喊反对封建礼教的口号，而是通过“金光菊和女贞子的洪流”来为女子宣讲自己追求解放的心理。“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”是全诗的主旨所在，也是全诗抒情的最高峰。这是新时期的女性发出基于生命本真的呼唤，她呼吁女性们大胆的去追求俗世的幸福，为爱而哭为爱而笑，而不要为了什么“贞女节妇”的虚名牺牲自己的幸福。作为朦胧诗一分子舒婷的《神女峰》体现了朦胧诗的艺术特色，而最后一句更是这种朦胧特点的一种聚焦。它给人以“言有尽，而意无穷”的诗歌美的感受。
《神女峰》的艺术特色还表现在观察角度的新奇和剪裁生活的精当上。对于一个困扰人们几千年的老问题，诗人让一个自然奇景和文化胜迹来承载，可谓独具法眼、另辟蹊径。而问题的展现，又是凭借游船上一个刹那间的生活片段。诗人一按灵感快门，便摄取了巨大的时空，使一瞬间的情景，回荡着一串千年浩叹，映照出旧道德的黯淡与新道德的闪光。再则是诗人善于把具有鲜明反差的意象组合在一起，如众人狂热的欢呼与一人忧伤的思索，对远天梦想的眺望与对眼前幸福的错过，悬崖上可笑的千年展览与俯在爱人肩头上痛哭的酣畅淋漓。这种组合，使形象更加鲜明，更能突出问题的悲哀与沉重。另外，诗人的映衬手法与象征手法也是很出色的。衣裙在风中飘动，既是以动衬静，突现思索者雕塑一般的伫立，又是以动衬动，暗示她心灵的激烈颤抖。“浪涛高一声低一声”，象征着悲剧故事的“代代相传”。而“金光菊与女贞子的洪流”既映衬贞节主义的陈陋，又象征着新道德的觉醒。这些手法的运用，增强了诗歌的艺术感染力。读完这首诗，感到诗人对中华文化中的一个千年痼疾思索得那样深沉，针砭得那样中肯。它象一支忧伤而又悠扬的调子，能洗涤人的心灵，激发人的顿悟，并为道德重塑提供了一个惊世骇俗的创意
就《神女峰》的主题意义上来说，它是非常深刻的，它反映了社会女性对生命本体自由和解放的追求与宣告。在男权本位的人类社会,女性自古就处于被动和从属的地位,男性按照自己的价值体系和审美标准要求和改造着女性,派定给她们“贤妻良母孝妇”的角色,并且打造和删削出一些“永远的女性”,以此作为妇道妇德的标准和典范,使女性不但认同着这些规范和界定,而且逐渐将其内化为自我道德律令。“巫山神女峰”就是这样一个“典范”。在诗人看来，在悬崖上展览千年，虽然可作为守贞的典范而为人礼赞,却不能享受生存的快乐，经历真实的生命过程和情感体验，只能是被风干的一个虚幻祭品。“不如在爱人肩头痛哭一晚”，这种基于生命本真的向往和呼唤，是对传统道德训诫的背叛，也是对被男权文化异化扭曲了的女性自我的背叛。千百年来，传统道德和男权文化为“渔妇”搭起无形的祭台,现在,舒婷将她从落寞凄清、空洞无声的漫长岁月中解救出来，大胆解放出她的生命意识，第一个从女性生命的角度揭示出这个爱情传说的悲剧性质，对男权意识作出了颠覆性的改写。这篇诗歌多愁善感，作者以婉转的手法抒发了自己由神女峰而联想到的忧愁.最后以“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人的肩头痛哭一晚”的全新的观念，颠覆了千百年来的关于忠贞与背叛的古老诠释，是血肉之躯的女性对于被顶礼膜拜的残酷荣耀的清醒弃置。弘场人道主义情怀和人格的觉醒，只有用人的尊严和价值作为标准，才是判断文明和进步的真正准则。千年以来，神女峰历来被认为是对爱情坚贞的象征。诗人舒婷对此推出了不同的见解。表现出对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判。
新世纪以来,针对中国现当代文学的争论很多,分歧变得越来越严重,导致了文学的核心价值被扭曲,市场经济、全球化和大众传媒等的发展使得中国文学面临的大环境日益复杂,文学的经典化和历史化无法完成。尽管每年会有一千多部长篇小说以及上万部中、短篇小说的产出,但是当代文学评价标准的混乱以及大众的低期待率等问题,导致中国当代文学的衰落。与此同时,当代文学的研究也面临重重困难。“五四”中国现代文学开端以来,中国文学已经走过了近百年的历程,从1949年到现在,中国当代文学已经有了近六十年的历程,尽管有着很长的文学历史进程,无论从汉语本身的成熟程度和文学性的实现程度来讲,现代文学的成就很多,但是中国当代文学历史好像一直笼罩在现代文学的阴影之下
寻根文学是以“文化寻根”为主题的文学形式,是1980年代兴起的新文学形式,以韩少功发表的短文《文学的“根”》为开端,以现代意识反映传统文化,致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘。寻根文学思潮是文学寻找自我的思潮。至今已有三十年多年历史的寻根文学,它到底要寻找什么根?贾平凹先生认为,作家首先是要寻找文学之根,文学的根首先应该是存在于文学之中,“文学可以具有生命、现实、经验、自然、想象的真理,各种社会条件,或者你愿意加进内容中的任何东西。但是,文学不是由这些事情构成的。文学形成自身,不是从外部形成;文学的形式不能存在于文学之外,就像奏鸣曲、赋格曲、回旋曲不能存在于音乐之外一样”。其次,贾平凹先生认为文学的根存在于文学史中,贾先生说:“在我们眼中,一切都是历史性的,是一系列或多或少带有逻辑性的时间、态度与作品的延续
寻根文学是要找民族文化的自我,民族文学的自我,寻找作家的自我。寻根文学摒弃了对生活和历史单纯地进行政治层面的剖析,超越了政治批判层面而跳跃到历史文化反思层面。它表现为对人类理性的追求、对传统文化的深层批判,是文学进程的一种必然的深化,不停留于新旧民俗的斗争上,也并不以批判封建礼教为重点。贾平凹先生认为,寻根文学不仅要为传统文学延续传统,还要给传统中注入新的生机。那么在大时代背景下,寻根文学要寻找的是什么呢?寻根文学是一次有目的有意识的努力追求文学民族化的过程,在大多数寻根作家的文化蓝图中,民族文化走向世界的重要手段是民族化,民族化同时也是对抗西方文化中心主义和文化霸权的策略,韩少功指出,中国文学应该具有中国民族特色,不能“模仿翻译作品来建立一个中国的`外国文学流派’”,“在文学艺术方面,在民族的深厚精神和文化物质方面,我们有民族的自我,我们的责任是释放现代观念的热能,来重铸和镀亮这种自我
站在今天来看,寻根文学也曾取得了丰硕的成果,页体现了新时期文学民族文化的特色,但是随着时代的发展,寻根文学意义上的空虚和内容的故事化和传奇化使得寻根文学民族化的追求片面化和形式化。过分的追求“根”。过分的强调“根”,让许多作家有些迷失,有些茫然。寻根文学试一次理论和实践相脱离的文学运动,最初寻根作家的设想是希望通过内容上和形式上的民族化追求,从而开辟新时代文学的道路。就古典文学的发展而言,目前几乎所有的中国重要的古典文学名著都已经有了多种语言的译本,已经走向了世界,相比之下,当代文学作品并没有得到足够的关注,并未走出国门
寻根文学的最大意义莫过于在继承传统的基础上,有自己的创新。在全球化大背景下,该如何继承,如何创新,怎么协调二者之间的关系,这都是很值得学者思考的事情。在引进来的同时,我们要思考如何送出去,如何让我国的文学适应全球化的趋势,文学寻根与国学热都带着如何对待西方文化的解答,都肩负着改造现实的使命。我们需要做的是坚持自己的基础上,让更多的更好的文学走向世界。
参考文献
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[6]刘贵珍.如何有效地推进中国现当代文学走向世界——王宁教授访谈录[J].山东外语教学.2013(1).
迈克尔·波拉尼将知识分为隐性知识和显性知识。通常以书面文字、图表和数学公式加以表述的知识，称为显性知识；在行动中所蕴含的未被表述的知识，称为隐性知识。野中郁次郎认为，“隐性知识是高度个人化的知识，具有难以规范化的特点，因此不易传递给他人；它深深的植根于行为本身和个体所处环境的约束。”[1]一般我们认为知识是可以用文字、语言、图形、数字等形式表达出来的，而隐性知识却难以表达，可能要用意会或者不能详细表达出来。隐性知识和显性知识都是广泛存在的，隐形知识论研究者波兰尼提出的“我们知道的比我们能够讲述出来的多”的观点，就很好地说明了何为隐性知识。举个简单的例子，我们懂得踩自行车，但是我们很难完整清晰地表达出关于踩自行车的所有知识。而且很重要的一点是，我们在正常的认知过程中，往往是先习得隐性知识，这符合人类了解“概念”的一般规律。我们掌握了显性知识，了解到事物的真正意义，这个了解的过程是依靠个人的隐性知识去完成的。因此，每个人身上都存在大量的、非系统性的隐性知识。如何实现隐性知识的显性化实际上就是学习的意义所在。美国认知心理学家斯滕伯格用测量的方式来研究个体是具有隐性知识的人；野中郁次郎的SECI模型理论，研究了隐性知识和显性知识的关系和相互转化。
中职语文教学中，传统的教学方法忽视了学生的兴趣，教学效率不高、教学方法单一，加上学生学习积极性和主动性不高，造成中职语文课堂教学质量较低。职业教育“重技术，轻文化”，导致许多基础学科为专业服务的现象频繁出现。中职语文中的现当代文学学习，受到“实用语文”、“专业语文”等功利性的影响，其重要性往往容易被忽视。下面将从几个方面，谈谈如何通过一些因素促进隐性知识显性化，实现中职语文中现当代文学有效的教学。
一、隐性知识显性化的影响因素
中职生的文化基础比较薄弱，加之在过往的学习中常常扮演“失败者”的角色，因此对于学习没有足够的信心，对知识缺乏系统的归纳，学习上没有足够的积极性和主动性，与普高学生相比，他们将隐性知识进行管理和转化的能力不足。但这并不能证明他们不如高中生，他们有自己独特的隐性知识面，只是因为他们了解的隐性知识多数是无意识的，再加上不善于归纳总结，因此学习起来较为困难。同时，他们了解的隐性知识和老师了解的隐形知识也有较大差异，语文课是母语课程，每个学生都会对母语有自己的理解，因此有许多关于母语的隐性知识。而传统的语文教学是注重知识性、逻辑性，注重建立知识的链条，这就给中职学生学习语文带来了许多麻烦。中职学生学习语文的任务应该是口头表达和书面表达的规范和得体。因此，建立起隐性知识和显性知识的联系，从根本上去考虑隐性语文知识的作用，才能有效提高学生的口头表达能力和阅读能力。
除了学生因素，教师因素和教材因素对隐性知识显性化也有较大的影响。教师在教学中也应当注重自身的隐性知识，有效利用并将其显性化，教师的知识、观念、价值观虽然不能很好地表述出来，但在教学中却会对学生产生潜移默化的影响。隐性知识是难以表达的，但作为教师，如果能意识到自身的隐性知识，有意识地去转化隐性知识，通过网络、社团、学报等平台来分享和积累自己的隐性知识，必能较好地实现隐性知识的显性化。另外，教师还应当对中职生的隐性知识进行了解，这样才能更好地帮助学生实现隐性知识的显性化。教材编写因素对隐性知识显性化也有影响。如今中职语文教材越来越偏向多元化，但仍然不能满足学校、专业的需要。再加上语文课程课时较少、过分追求实用性等都不利于隐性知识显性化的实现。根据上文的调查，我们不难看出，中职教材中能打动学生、带来心灵震撼的文学作品越来越少，如果教材过分强调实用性，学生就难以欣赏和品味到优秀的文学作品，从而语文的人文性也难以显现，不利于隐性知识的积累。中职语文教材中现当代文学作品的课文阅读提示、课后练习等，仍然是以“是什么”和“怎么样”的描述性知识为主，而对于“怎么做”及“为什么”的具体的语言情境则较少，这样的学习方式依然是以“显性知识”为主导。编写教材的专家应当对中职生多作了解，了解他们的隐性知识状况，在设计课文阅读提示、课后练习时，根据学生的情况，设置具体的情境，学生如果能通过“语言情境”思考课文内容，将能有效地利用自身的隐性知识建立新的关联，建构出自己的语文思维和学习方法，从而能更好地提高学生学习文学作品的兴趣和能力。
二、隐性知识显性化的教学建议
（一）情境化的内隐学习
情境对内隐知识的学习有着较大的影响。情境的建构有五个步骤：关联——体验——应用——合作——迁移。这五个步骤是符合隐性知识学习、符合认知规律的。将学习内容建立在熟悉的情境当中，并与之建立关联，在合作交流中探索和发现，获得知识后应用于实践，在已有的情境中进行迁移，构建新的学习情境。这样的学习过程，学生既能实在地学到知识，又能将自身的内隐知识充分调动起来，实现知识的融合和转化。举个例子：在学习高教版中职语文基础模块第五单元爱情诗两首之一的《致橡树》时，预习时可让学生自行观看《文革先拿女人开刀》的视频，让学生谈谈自己的看法，并按小组进行讨论；上课时，以“我想要的爱情”为主题进行小组讨论，让同学发表自己的看法，之后教师点评；然后正式导入新课，品读诗歌。在品读诗歌的过程中，着重通过对意象的分析让学生体验诗中的几种爱情模式，从而懂得作者所说的“伟大的爱情”。这里可以让同学按小组去完成两项任务：任务一，寻找意象，由象会意；任务二，还原意象，品味意境。通过这两个步骤，学生便能很容易走进作品，走进作者，理解“平等”、“独立”、“思想共鸣”、“并进和共勉”的爱情才是“伟大的爱情”。在讲课过程中教师可以借助一些多媒体手段来创设情境，例如可以利用flash软件演示“鸟儿痴情重复单调的歌曲”，揭示其单方痴恋的象征意义。这样，便可以形象趣味地将难以理解把握的内容，融于有情趣的情境中，提高学生学习的兴趣。
如此的情境创设，有利于学生通过情境理解诗歌意象及其象征意义。在学生分析理解诗歌的基础上让学生讨论作者否定的爱情观、肯定的爱情观是什么？最后，教师可适当拓展一些与爱情有关的诗歌或文学作品，如席慕容《一棵开花的树》、《简·爱》中简对自由平等爱情的追求等，加深学生对爱情的认识，帮助学生树立正确的爱情观念。由此，关联——体验——应用——合作——迁移的情境教学便在课堂中自然形成了。而且，这样的学习方式也符合本章第一点提到的“想象与文学教育”的本质。中职学生正处在15-18岁这个阶段，对爱情已有所认识，爱情也是他们成长中会谈及的一个重要的话题，在这个阶段，帮助他们树立正确的爱情观很有必要。《致橡树》这首诗歌，其意象生动形象，通过分析易于学生理解并建立正确的爱情价值观念，这实质上是一种很好的内隐学习。
（二）运用隐性知识显性化的手段提高语文教学质量
最大限度地把隐性知识情景化就可以很有效地支持隐性知识的获得。隐喻、象征、讲故事、深度会谈就是很好的手段。表达不能表达的东西，要着重依赖于比喻的语言和象征作用，他们可以很好地表达个体的直觉和灵感。”[3]回归到语文能力上说，将隐性知识显性化的根本也就是要提高语文表达能力。表达能力是任何一个专业的学生都需要具备的语文能力，有了好的表达能力，学生才可以更好地实现终身学习、更好地实现职业梦想。隐喻就是将两个差别较大的经验领域融合成一个单一的形象符号。”[4]隐喻的作用就在于用简明的语言来表达我们本来不知道的东西。隐喻是一种认知行为，管理大师德鲁克提出隐性知识显性化的过程是隐喻——类比——模型，就是用已知的事物去认知未知事物的认知过程。老师在讲解比喻、隐喻、类比、象征这些修辞手法时，往往侧重于讲解什么是修辞、修辞有什么用处、这种修辞和那种修辞的区别、这篇文章当中用了什么修辞有什么作用等等，学生听得厌烦，老师教得劳累。深度会谈是自由和有创造性地探究复杂而重要的议题，先暂停个人的主观思维，彼此用心聆听。隐喻、象征、讲故事、深度会谈，这些本来就是很好的语文活动，教师可以将这些活动灵活运用到语文课堂中去。或许有些教师提出，要中职学生用比喻、象征等修辞实在是太难了，“她的笑容很甜”这样的句子，哪个学生说不出来，但又有多少中职学生能准确无误地判断它是“通感”句呢？其实，任何人都会使用修辞，当有这样的表达需要时，人人都可以说出“隐喻”的句子。表达需要具体的语言环境，也就是我们所说的情境，语文课堂如果能创设有效的、具体的、符合学生认知水平的情境，学生就能很好地通过隐喻、象征、讲故事、深度会谈这些手段，实现隐性知识显性化的转变。
（三）非智力因素的培养
内隐学习是在不依赖于意识的情况下去学习并且对自己学什么样的显性知识并不知道的一种学习，没有意识到自己在学习，也没有意识到学习已经发生。由于中职学生学习主动性较差，自我学习目标不明确，因此他们的学习很多时候是一种内隐学习。多数心理学家认为，非智力因素的主要内容包括兴趣与爱好、愉快的情绪、对事业的热情、对挫折的忍受性与意志力、活泼的性格、宽阔的胸怀、自信心与好强心、远大的理想与目标、高抱负、焦虑等。“除了智力因素，学生在学习过程中，还需要培养兴趣、动机、意志、情感、性格、审美价值等非智力因素。”[2]这些非智力因素往往是通过非正式学习来实现的。现当代文学作品的教学，其实不需要教师“讲”太多，学生完全可以通过自己的阅读和理解，去分享自己的想法。合作学习、自主阅读、对自己的表现和学习进行自我评价，这些都是很好的学习习惯。其实在语文课堂上，不论是教材选编的文章，还是我们教师日常培养的学生自我激励、自我评级、自我管理的良好习惯，都是在培养学生的非智力因素，语文课程的人文性，能够较好地弥补专业课的不足。同时，正式的学习同样可以培养学生的非智力因素。语文教师可以多钻研课文中的意志和情感，通过课堂，帮助学生养成良好的行为习惯，培养学生健康的生活情趣、积极的心态和正确的学习观念。
实现中职学生隐性知识显性化的途径还有许多，如通过内隐学习、隐喻、讲故事、深度会谈、基于SECI的网络交流、教育叙事、师徒制等。中职语文教师可对学生、教师、教材以及教学方法等多加研究，在实践中尝试将隐性知识显性化，实现更优化的有效教学。
参考文献：
[1]黄利妮.教育知识管理视觉下的隐性知识显性化研究[J].中小学电教，2012.（03）.
[2]徐雪勤，胡兴昌.充分挖掘非智力因素在教学中的潜在作用[J].生物学教学，2006.
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