李商隐诗词《天涯》赏析

李商隐诗词《天涯》赏析（共7篇）

李商隐诗词《天涯》赏析篇1

天涯

李商隐唐

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

【赏析】：

李商隐诗词《天涯》赏析篇2

《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐身居异乡巴蜀，写给远在长安的妻子(或友人)的一首抒情七言绝句，是诗人给对方的复信。诗的开头两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念。后两句即设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂。这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言朴实，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。与李商隐的大部分诗词表现出来的的.辞藻华美，用典精巧，长于象征、暗示的风格不同，这首诗却质朴、自然，同样也具有“寄托深而措辞婉”的艺术特色。

这首诗构思新巧，跌宕有致，言浅意深，语短情长，具有含蓄的力量，千百年来吸引着无数读者，令人百读不厌。

《夜雨寄北》

李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

【注释】：

寄北：寄给家住北方的妻子。李商隐系怀州河内(今河南沁阳县)人。河内在巴蜀之北。

未有期：没有确定的归期。意指一时难以相聚。

巴山：在今四川省南江县以北。

共翦西窗烛：翦同剪;在西窗下共剪烛蕊。

却话：重头谈起。

【赏析】：

李商隐瑶池诗词鉴赏篇3

李商隐瑶池诗词鉴赏1

【原文赏析】

瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。

八骏日行三万里，穆王何事不重来。

注解

１、八骏：据说穆王有赤骥、华骝、绿耳等八匹骏马。

２、穆王：西周人，姓姬名满，传说他曾周游天下。

韵译

西王母在瑶池上把绮窗打开；只听得黄竹歌声音动地悲哀。

八骏神马的车子日行三万里；周穆王为了何事违约不再来？

评析

晚唐迷信神仙之风极盛，最高统治者尤最，好几个皇帝因服丹药妄求长生而丧命。这首诗是借周穆王西游遇仙人西王母的神话，加以生发，讥刺皇帝求仙的虚妄。全诗虚构了西王母盼不到周穆王重来，暗示穆王已故的故事情节，显示了求仙妄想与

死亡不可避免的对立。诗人不作正面议论，而却以西王母心中的疑问作诘。构思巧妙，用心良苦，讽刺辛竦，韵味无穷。

李商隐瑶池诗词鉴赏2

《瑶池》

唐代：李商隐

瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。

八骏日行三万里，穆王何事不重来。

译文

西王母在瑶池上把绮窗打开；

只听得黄竹歌声音动地悲哀。

八骏神马的车子日行三万里；

周穆王为了何事违约不再来？

注释

瑶池阿母：《穆天子传》卷三：“天子宾于西王母，天子觞西王母于瑶池之上。西王母为天子谣曰：‘白云在天，山陵自出。道里悠远，山川间之。将子无死，尚能复来。’天子答之曰：‘予归东土，和治诸夏。万民平均，吾顾见汝。比及三年，将复而野。’”《武帝内传》称王母为“玄都阿母”。

黄竹歌声：《穆天子传》卷五：“日中大寒，北风雨雪，有冻人。天子作诗三章以哀民。”

八骏：传说周穆王有八匹骏马，可日行三万里。《列子》、《穆天子传》等记载不一。

穆王：西周人，姓姬名满，传说他曾周游天下。

此诗讽刺求仙之虚妄。首句写西王母倚窗伫望，候穆王而不至。次句借黄竹歌声暗示穆王已死。三四句则写西王母因穆王不来而心生疑问。斥神仙而以神仙（王母）的.口气写出，句句对比，以见长生之虚妄，求仙之荒诞。《李义山诗集笺注》引程梦星曰：“此追叹武宗之崩也。武宗好仙，又好游猎，又宠王才人。此诗熔铸其事而出之，只用穆王一事，足概武宗三端。用思最深，措辞最巧。”

赏析

天涯原文及赏析篇4

原文：

天涯

[唐代]李商隐

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

译文

繁花似锦的春天独在天涯，天涯的红日又在渐渐西斜。

美丽的黄莺啊你若有泪水，请为我洒向最高枝的娇花。

注释

天涯：一指此处泛指家乡以外的极远之地。

天涯：二指此处特指具体的天边。

斜：古音读xiá，今音读xié。可以读古音，也可以按现行中小学语文教学通例上读今音。

莺啼：莺鸣。宋辛弃疾《蝶恋花》词：“燕语莺啼人乍还。却恨西园，依旧莺和燕。”“啼”字语意双关啼叫和啼哭。

最高花：树梢顶上的花。也是盛开在最后的花。

赏析：

李商隐的这首绝句，“意极悲，语极艳”(杨致轩语)，在表现手法上很有特色。

此诗一开头诗人就制造出一种环境和心情强烈反差的氛围。首句平直叙起，蕴藏着极深沉凄惋的感情。“春日”写时光之美妙可爱，“天涯”喻飘泊之遥远;两词并用，便将旖旎的春光与羁旅的愁思交织在一起。第二句使用“顶针”格，重复“天涯”二字，再点题意。春日越是美妙可爱，落魄江湖，远在天涯的诗人更感到惆怅。“春日在天涯”已经使人黯然伤神;而“天涯日又斜”递进一层，就更加渲染了在天涯海角，踽踽独行，穷愁飘泊的悲凉气氛。“日又斜”是说时间向晚，一天又将过去，这就给艳丽的春景笼罩了一层慵倦凄暗的阴影。繁花似锦的春光，与西沉的斜阳，纵然掩映多姿，但无多时，终将沉没于苍茫暮色之中。日复一日，春天也终将红英落尽，悄然归逝。韶光之易逝，繁花之必将凋零，与诗人人生道路上的`失意蹉跎，正复泯然相合。着一“又”字，则日暮途穷，苶然疲役之慨，寂寥孤独，空漠无依之痛，尽在言外。两句既包含着对美好事物无限留恋珍惜之意，也包含着生命必将凋零之可悲。

转句在宛曲回环中见奇警，结句余音袅袅，哀艳动人。“莺啼”本来是非常宛转悦耳的，可是由于此时此境，诗人却觉得像在啼哭。这是因为诗人蜡炬成灰，泪已流干，只有托啼莺寄恨了。诗中“啼”写听觉，看花写视觉，“湿”是触觉，为我而湿最高之花乃是意觉，这就把诗人敏锐的联想和深切的感受写出来了。诗人移情及物，使黄莺感叹悲啼而垂泪;而泪水所湿之花，自然也泪痕斑斑，凄楚欲绝。莺花之娇艳，最足以代表阳春的盛景，然而春归花落，总不免于凋零寂灭。是莺花为诗人而悲者，正所以自悲也。

“最高花”之所以会引起诗人如此深情的关注，是因为树梢顶上的花，也就是开到最后的花，意味着春天已过尽，美好的事物即将消逝，莺儿的啼声也倍觉哀绝了。再者，也因为树梢顶上的花，上无庇护，风狂雨骤，峣峣者易折，这和人世间一切美好事物容易遭到损坏的命运非常相似，和李商隐这位有才华、有抱负而潦倒终身的诗人的命运也是非常相似。李商隐所处的时代，唐王朝已经到了崩溃的前夕，诗人对国家和个人的前途深感绝望，因而生命的短瞬，人生的空虚，使诗的伤感情调更加显得沉重。诗人的悲痛已经远远超过了天涯羁旅之愁，而是深深浸透着人生挫伤和幻灭的痛苦。

李商隐《柳》赏析篇5

李商隐《柳》赏析1

《赠柳》原文：

章台从掩映，郢路更参差。

见说风流极，来当婀娜时。

桥回行欲断，堤远意相随。

忍放花如雪，青楼扑酒旗。

《赠柳》赏析：

《赠柳》，其实就是咏柳。咏而赠之，故题曰“赠”。前人认为此诗有本事，冯浩并认为系为洛阳歌妓柳枝作。由于年代久远，别无旁证，真实情况，已难考知。

李商隐对柳很有感情，他的诗集中，以柳为题的，多至十几首。这一首同他别的那些咏柳诗不同，它的背景不是一地一处，而是非常广阔的地域。“章台从掩映，郢路更参差。”首联就从京城长安到大江之滨的江陵，写柳从北到南，无处不在，“掩映”“参差”，秀色千里。

“掩映”、“参差”，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是在春天。由“从”（任从）到“更”的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联“风流”、“婀娜”，则是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。“见说”是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。“来当”句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣喜之情。上面四句，从广阔的背景上，对春柳作了生动具体的描绘，写出了她妩媚可爱的.风姿。

下面接写柳色绵延不断。一到春天，路旁堤畔之柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，望之令人心醉。诗人的目光，正是被这迷人的柳色所牵引，向前移去，直到桥边，眼看柳色就要被隔断，可是跨过桥去，向旁一弯，却又顺着长堤，向前延伸，最后虽然眼中已望不见柳，但心中仿佛仍然见到青青的柳色向远方伸去。“行”作“行踪”、“踪迹”解。“意相随”既指春柳傍随长堤而去，也指诗人的心为柳所系，紧随不舍，最后直至青楼酒旗、柳花似雪之处。“青楼”、“酒旗”是人间繁华之地；飞花似雪是春柳盛极之时。“忍”即忍心之意，字里透露出诗人的痛惜之情。花飞似雪，固然美极盛极，然而繁华已极，就意味着离凋谢不远。两句把春柳的繁华写到极致，也把人的爱惜之情写到极点。纪昀评此诗云：“五、六句空外传神，极为得髓。结亦情致可思。”（《李义山诗集辑评》）这四句，意境很美，言外之意不尽，很耐人寻味。

李商隐《柳》赏析2

赠柳李商隐

章台从掩映，郢路更参差。

见说风流极，来当婀娜时。

桥回行欲断，堤远意相随。

忍放花如雪，青楼扑酒旗。

李商隐诗鉴赏

《赠柳》即咏柳。咏而赠之，故题曰赠。

李商隐对杨柳情有独钟，他的诗以柳为题的多至十几首。这一首同其他咏柳诗不同，背景非常广阔，而非一地一处。首联章台从掩映，郢路更参差。

写杨柳从京城长安到大江之滨的江陵，从北到南，无处不在，秀色千里。掩映、参差，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点明时间是在春天。由从到更的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联见说风流极，来当婀娜时中的风流、婀娜是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。见说是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。来当句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣悦之情。

李商隐《柳》赏析3

柳

【唐】李商隐

曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天①。

如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。

【注释】

①断肠天：指繁花似锦的春日。

【译文】

春日细长低垂的柳枝，随风轻扬，婀娜多姿，乐游苑上，士女如云，舞筵上红裙飘转，绿袖翻飞，碧绿的柳枝仿佛同舞女一道翩翩起舞。既然秋色已深，那你（柳）为何又肯捱到秋天来啊！而眼前只有斜阳照着柳枝，秋蝉贴在树上哀鸣。

【阅读训练及答案】

（1）全诗写的是“_______”之柳，但诗人不从眼前写起，而是追想它春日的情景，然后再回到眼前的柳。（秋日）

（2）首句中一个“____”字，形象地表现春柳的婀娜多姿，同时，又把柳枝与热闹的舞宴结合起来。本来是东风吹得柳枝飘动，诗中却用一个“___”字，说柳枝在追逐东风，变被动为主动，写出柳枝的蓬勃生气。

（舞逐）

（3）本来是“____，______”，诗中却用两个“带”字，反说柳枝“ 带”着它们，此与第一句中的“逐”字一样，又使柳枝由被动变为主动。

（斜阳照着柳枝，秋蝉在柳枝上鸣叫）

（4）用现代散文的语言表达“如何肯到清秋日”一句的含义。

（既然秋天是如此萧条，那你（柳）为何有肯捱到秋天来啊！）

（5）后两句中，虚字运用得很精妙。第三句“如何”、“____”连用，感叹语气更加强烈，结尾句“已带”、“_____”，更是层层推进。

（肯到又带）

（6）诗人通过荣枯变化的秋柳想表达什么？

李商隐《柳》赏析4

[唐]李商隐《柳》原文、注释、赏析

曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠1天。

如何肯2到清秋日，已带斜阳又带蝉。

注释：

1、断肠：犹云销魂。

2、肯：犹会也。如何肯：犹云如何会。

赏析：

这首诗是借柳表现先荣后悴的人生境遇。首两句倒装，突出柳逐东风拂舞筵的袅娜得意之态。次句交代时空背景：令人销魂的芳菲时节，加之热闹非凡的乐游苑，可谓占尽繁华。三、四句用虚字控转，写柳一入清秋，则境遇顿殊，“已带斜阳又带蝉”，枝抱寒蝉，影低斜阳，很有些“老树昏鸦”、“夕阳西下”的萧条况味。三句中“肯”字妙，春去秋来本自然之理，诗人却赋予柳主观化的色彩，“冷呼热唤，悠然弦外之音”（《玉溪生诗说》纪昀引蘅斋语）。

诗中“柳”之形象，客观上概括了歌妓舞女一类人物的悲剧命运及心理。但可含多种解读，不必拘泥。

李商隐《柳》赏析5

章台从掩映，郢路更参差。

见说风流极，来当婀娜时。

桥回行欲断，堤远意相随。

忍放花如雪，青楼扑酒旗。

译文

章台柳色垂拂繁茂，柳色或明或暗，鄄都的大路旁，柳枝像妙龄女郎在蹁跹起舞。

早就听到不少人赞美柳树风流至极，如今看到了，正当婀娜多姿时。

迷人的柳色一直到桥边，眼看柳色要被隔断，跨过桥向长堤延伸，我的心也紧随不舍。

柳树真忍心啊，放出如雪的柳絮，飘浮着，飞舞在青楼酒旗之间。

赏析

《赠柳》是唐代杰出诗人李商隐创作的一首咏柳诗。全诗八句四十字。诗人写对柳的赞美，对柳的离去的痛惜爱恋，在赞美柳的极盛中，意味着繁华即尽之后的凋零。全诗不着一个“柳”字，但句句写柳，仔细回味，又似乎是写人，对柳的爱恋不舍，似有对人的眷恋与思念，因此被人认为是借柳咏人之作。

诗题《赠柳》实为“咏柳”，是诗人先咏后赠。

首句“章台从掩映，郢路更参差”囊括了从京城长安到江滨江陵的各路柳色。这柳色从南到北，无处不在，绮丽千里。“从”、“更”二字以递进式的表达，点明了春意正闹，柳树生机勃勃。“掩映”、“参差”二词便是在写柳色的明暗交接，柳条垂拂，如此繁茂动人。

颔联“见说风流极，来当婀娜时”描绘了柳枝妩媚动人．春风拂过，如同美妙少女般翩然起舞，姿态引人遐想。诗人用“见说”表现了人们自古以来对柳色的热爱有加，又用“来当”表达对此时美景的欣赏之情，颈联首句“桥回行欲断”意在描绘诗人寻柳的场景。诗人目光被这一春柳色深深吸引，这柳色一路牵引着他来到桥边，堤畔的柳树烟雾笼罩，朦胧动人，一眼寻去，却见这柳色快被隔断。诗人跨过桥去，转身回行，再次沿着这河堤寻着美色，乃至终于不见这柳色。“堤远意相随”则是在说诗人眼中虽已望不见柳，但仿佛还是能见那如烟似梦的柳色向远方延伸。

尾联“忍放花如雪，青楼扑酒旗”指诗人心系柳色。紧紧相随，直至柳絮如花、青楼酒旗处。“忍”透露出诗人对春柳盛极之时的痛惜之情。尽管花飞如雪甚是美丽，但到繁华尽处就只剩凋零了。这一句深切刻画出诗人的爱柳之情及对春柳的痛惜之意。

李商隐《霜月》赏析篇6

初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。

文学作品，特别是诗歌，它的特点在于即景寓情，因象寄兴。诗人不仅是写生的妙手，而应该是随物赋形的化工。最通常的题材，在杰出的诗人的笔底，往往能够创造出一种高超优美的意境。读了李商隐的这首《霜月》，就会有这样的感觉。

这诗写的是深秋季节，在一座临水高楼上观赏霜月交辉的夜景。它的意思只不过说，月白霜清，给人们带来了寒凉的秋意而已。这样的景色，会使人心旷神怡。然而这诗所给予读者美的享受，却大大超过了我们在类似的实际环境中所感受到的那些。诗的形象明朗单纯，它的内涵是饱满而丰富的。

秋天，草木摇落而变衰，眼里看到的一切，都是萎约枯黄，黯然无色;可是清宵的月影霜痕，却显得分外光明皎洁。这秋夜自然景色之美意味着什么呢?“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”尽管“琼楼玉宇，高处不胜寒”，可是冰肌玉骨的绝代佳人，愈是在宵寒露冷之中，愈是见出雾鬓风鬟之美。她们的绰约仙姿之所以不同于庸脂俗粉，正因为她们具有耐寒的`特性，经得起寒冷的考验啊!

写霜月，不从霜月本身着笔，而写月中霜里的素娥和青衣;青女、素娥在诗里是作为霜和月的象征的。这样，诗人所描绘的就不仅仅是秋夜的自然景象，而是勾摄了清秋的魂魄，霜月的精神。这精神是诗人从霜月交辉的夜景里发掘出来的自然之美，同时也反映了诗人在混浊的现实环境里追求美好、向往光明的深切愿望;是他性格中高标绝俗、耿介不随的一面的自然流露。当然，我们不能说，这耐寒的素娥、青女，就是诗人隐以自喻;或者说，它另有所实指。诗中寓情寄兴，是不会如此狭隘的。王夫之说得好：“兴在有意无意之间。”(《姜斋诗话》)倘若刻舟求剑，理解得过于窒实，反而会缩小它的意义，降低它的美学价值。

范元实云：“义山诗，世人但称其巧丽，至与温庭筠齐名。盖俗学只见其皮肤，其高情远意，皆不识也。”他引了《筹笔驿》、《马嵬》等篇来说明。(见魏庆之《诗人玉屑》卷十五引《诗眼》)其实，不仅咏史诗以及叙志述怀之作是如此，在的即景寄兴的小诗里，同样可以见出李商隐的“高情远意”。叶燮是看到了这点的，所以他特别指出李商隐的七言绝句，“寄托深而措辞婉”(《原诗》外编下)。于此诗，也可见其一斑。

这诗在艺术手法上有一点值得注意：诗人的笔触完全在空际点染盘旋，诗境如海市蜃楼，弹指即逝;诗的形象是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体。秋深了，树枝上已听不到聒耳的蝉鸣，辽阔的长空里，时时传来雁阵惊寒之声。在月白霜清的宵夜，高楼独倚，水光接天，望去一片澄澈空明。“初闻征雁已无蝉”二句，是实写环境背景。这环境是美妙想象的摇蓝，它会唤起人们绝俗离尘的意念。正是在这个摇篮里，诗人的灵府飞进月地云阶的神话世界中去了。后两句想象中的意境，是从前两句生发出来的。