大班美术欣赏活动

大班美术欣赏活动

大班美术欣赏活动 篇1

设计意图：对建筑、陶瓷等的欣赏与了解有利于儿童美术欣赏能力的提高与发展。活动目标：

• 1.引导幼儿观看一些中外经典的的建筑，体会其独特的建筑风格，认识哪些为中国传统建筑

• 2.引导幼儿通过对建筑的对称或结构等方面的观察，比较中外建筑的差异

• 3.了解中国建筑的源远流长，激发幼儿对中国传统建筑的兴趣，感受中国建筑的美好

• 4.大胆表达自己的感受和体验，倾听其他小朋友的看法，通过此次欣赏活动提高其对美术的兴趣 活动准备：

• 准备并下载一些中外经典的建筑物的图片（长城、天坛、故宫、白宫、卢浮宫等）

• 有关建筑背景方面的材料或有趣的故事 • 幼儿日常生活中对建筑的了解与认识 • 准备一些建筑图案拼图 活动过程：

(1)PPT展示一些经典的中外建筑图片；(2)引导小朋友观察对比这些建筑

• 提问如：小朋友们知道以上图片都是哪些地方吗？ • 小朋友最喜欢的是哪座建筑啊？ • 你们觉得他们在哪些地方存在差异？

• 请小朋友们根据它们的外形猜猜看哪些是中国的哪些是外国的，并说说他们之间有什么不同。

教师小结：

中外建筑各自的特点，以及它们之间的差异 活动延伸：

• 小朋友们根据观察了解到的建筑的特点与风格，完成建筑图案拼图

大班美术欣赏活动 篇2

卢梭的《丛林组画》枝条自由伸展,叶片描绘精细, 动物和人都掩映在高大的灌木丛中, 人与自然和谐共处。 根据我对卢梭作品的理解、感悟,以及对大班幼儿年龄特点和审美水平的了解,我选择了组画中的《奇异的景色》让幼儿欣赏,因为这幅画既有茂密的森林又有幼儿喜欢的动物和鲜艳的果实。

活动目标

1.欣赏作品,大胆表达对作品的认识和感受。

2.理解作品色彩和构图的独特 ,感受画面的幽静 、 神秘。

3.在感受作品的基础上 ,尝试想象作画 ,体验创作带来的乐趣。

活动准备

物质准备:《丛林组画》和真实的热带雨林PPT,铅画纸,同色系的各种绿以及红、黄等颜料,鸡毛、鸭毛、 落叶、谷穗、积木等,《冒险岛》音乐。

经验准备:教师了解作品的创作背景和特点,幼儿已有树叶印画的经验。

活动过程

一、配乐欣赏,表达对作品的整体感受

出示作品,通过三个层层递进的问题,引导幼儿讲述对作品的直观感受和初步印象。

问题一:你看到了什么?

(这个开放性的 、最基础的问题 ,能让孩子将自己最先看到的、画面最显著的特点表达出来,如看到许多树、鸟、果子、花,等等)

问题二:这是在哪里呢?

(具体地域的提问,帮助孩子进一步感受作品表现的主体———丛林,对丛林形成初步印象)

问题三:这幅画看起来感觉怎么样?

(配合画面的音乐渲染了丛林的幽静 、神秘 ,有的孩子说“像玩冒险游戏的地方”,有的说“感觉很害怕”, 有的说“有点暗”。 孩子们的回答契合了作品最主要的特点)

二、细致欣赏,深入感知作品的艺术特点

引导幼儿关注画面的细节部分, 理解作品色彩和构图的独特。

1.感知作品色彩的特点。 师:这幅画为什么看起来 很暗? 除了深颜色还有些什么颜色?

(引导幼儿感受作品以深绿色为主 ,同时 ,运用了跳跃、鲜艳的颜色和多种绿色)

2.感知作品构图的独特 。 师 :找 找看 ,丛林里藏了 多少只猴子,为什么我们不容易发现这些猴子呢?

(利用孩子们都非常喜欢的 “藏猫猫 ”游戏来帮助他们理解作品的层次感与纵深感, 孩子们能用自己的语言表达发现:“一层一层的树太浓密了, 把猴子遮住了。”“猴子的颜色和大树的颜色差不多,不容易发现。” 教师及时帮助孩子提升对层次感和纵深感的理解:“猴子前面是一层一层的树,后面又是一层一层的树,天空看起来好远啊! ”)

3.了解作者和作画的背景。 师:这幅画是法国一位叫卢梭的画家画的,他从没有去过这些地方,只是把自己平时看到的树木、 水果、 动物加上自己的想象画出来。 他画了许多幅有关丛林的画。

三、观察比较,把握丛林组画的内在特质

1.欣赏《丛林组画》PPT。 师:你们发现这组画有什 么相同的地方?

( 引导孩子们整理 、 概括对 《 丛林组画 》 的整体印象,把握组画的共同特质:都是茂密的、占满了画面的森林;都有奇异的花果、可爱的动物、神秘的人隐藏在森林中;画面以深浅不同的绿色为主,尤以深绿色为主调)

2.欣赏热带雨林 PPT,感受真实的风貌。

3.比 较理解 。 师 :卢梭画的丛林和真实的丛林相 比,有什么一样的地方? 有什么不一样的地方?

(引领孩子观察比较,加深对作品创造想象和艺术加工的理解,为下一步大胆表现奠定基础)

四、想象创作,充分地表达表现

1.引导想象 。 师 :我们也来画画丛林 ,你画的丛林 长了什么植物? 有哪些动物和人在里面呢?

2.讨论新“绘画工具”的使用办法。 教师出示鸡毛、鸭毛、落叶、谷穗、积木等,提问:你会怎么画 ? (用树叶印,用鸡毛拖画,用谷穗蘸上颜料甩,等等)

3.幼儿作画。 先投放深浅不同的绿色颜料,供幼儿画丛林。 待幼儿基本完成丛林的绘画后再投放红、黄等颜料,让幼儿添画果实、动物、人物时选用。

(提供丰富的材料 , 让孩子们在玩材料的过程中, 大胆探索不同材料的绘画方法和呈现的不同效果,体验创作表现的快乐。 红、黄等颜料在幼儿绘画丛林基本完成后投放,是为了避免干扰,确保重点:用深浅绿色表现画面的层次感)

4.教师个别辅导。 (1)运用同伴示范法引导幼儿选用不同材料作画。 (2) 通过个别对话帮助幼儿丰富画面。(3)借助环境暗示———滚动播放《丛林组画》PPT,给有困难的幼儿带来一些参考。

五、展示作品,同伴间分享交流

1.引导幼儿讲述自己的作品。 师:你画了什么? 是怎么画的?

2.与大师的作品进行比较。 师:你们画的和大师画 的一样吗? 你觉得谁的更漂亮? 为什么?

3.教师总结性评价 ,引领幼儿的审美 。 师 :卢梭作品更多地选用深绿色,丛林茂密,层层叠叠,看起来很深远。 小朋友更多地选择了浅绿色,看起来更明亮,让人感觉很舒畅快乐。

活动反思

本次欣赏活动,最主要的特点在以下几方面:

1.回应 。 在欣赏活动中 ,没有单一说教 ,而是通过不断融合孩子们的回答进行更巧妙的连接 (有效回应),来达到引领孩子审美的效果。 比如,在孩子们观察 《奇异的景色》时,有孩子说“那树上停着的是鸟儿”,也有的说“那是一个从丛林中走出来的人”。 我顺着孩子的思路回应:“对啊,卢梭画的人就像动物,画的动物看起来又好像是人。 ”

2.自然。 活动中欣赏的是描绘自然的《丛林组画》, 观察的是真实的热带雨林, 就连绘画工具也都是自然物。 更重要的是,整个欣赏活动,尊重孩子的天性,让他们自由表达、自由创作。

大班美术欣赏活动：群马 篇3

我园研究的课题是“幼儿国画与幼儿情感发展”，孩子们在小、中班已经有了一定的欣赏基础，特别是最近秋游，孩子们去公园后回来，对“马”有较强的兴趣，为了让孩子进一步感受中国画的意境、技能和神韵，更好地了解国画，喜爱国画艺术，选择了欣赏《群马》。

活动目标：

1.引导幼儿欣赏用灰、浓、焦墨色和线条画出群马不同的气势和力度，积累欣赏中国画的经验。

2.鼓励幼儿用自己的表情、动作、语言来表达对作品的理解，提高幼儿的审美情趣。

活动准备：

马的叫声及《赛马》的音乐，《群马》图片；徐悲鸿自画像。

活动过程：

一、音乐导入，激发兴趣

教师播放“马”的叫声导入活动，提问：你听到了什么声音？你在什么地方看见过马？它是什么样的？

评析：用音乐激发幼儿欣赏兴趣

二、经验再现，初步感受

1.师：画家画了几匹马？这匹马长得怎么样？你是怎么看出来的？

2.师：这些马在干什么？你是怎么知道马在奔跑的？除了从腿部可以看出，还从马的哪些地方看出？（马的棕毛、尾巴，往后倒的草。）

3.师：马是怎么跑的？（幼儿模仿）

评析：从幼儿的生活经验入手，通过悬念问题引导幼儿从总体上观察马的神情、外形、动态。

三、多元对话，体验意韵

1.师：这幅画是用什么工具画的？这些线条看上去有什么不同？是朝哪个方向延伸的？看上去感觉怎么样？（了解中锋和侧锋所画线条的不同）

2.师：画中用的墨有什么不一样？哪里浓？哪里淡？看上去有什么感觉？除了浓墨和淡墨，为什么马的身上有的是白色？有的是黑色和灰色？（因为光照射的角度不同，光照到的地方就白，光照不到的地方就黑，侧面是灰色。）

3.师：你喜欢这些马的什么部位？为什么？

4.师：你最喜欢哪匹马？谁来学学它的造型？

5.小结：这位画家用了大块的灰墨画马的体态，又浓又淡的几笔画出主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。画的马就像活的一样，很壮观很有力。

评析：引导幼儿感受作品的线条、造型和色彩的美，充分调动了幼儿各种感官与作品对话，并积极表达自己审美感受。使幼儿初步了解国画的基本技能技巧和表现手法，积累欣赏经验。

四、整体解读

1.师：这些马是谁画的呢？（出示徐悲鸿画像）不仅你们喜欢马，徐悲鸿爷爷也爱马，老师就给大家讲讲他的故事。

2.讲徐悲鸿爱马、观察马、画马的故事（让幼儿感受画家以马表意、以马寄情的情怀，进一步体验“马”的精神。）

3.师：你觉得画中的马是在什么地方？假如你是画中的马在奔跑，是怎样的心情？

4.小结：今天，我们欣赏了《群马》，看到一匹匹自由奔放的马，感觉到一股勇往直前、不怕困难的精神，我们常用“马”祝福成功。你们能不能用“马”字说句好听的话？ （马到成功、一马当先等）

评析：最后再次整体欣赏，运用故事以及马的姿态，使幼儿充分发挥想象，体验作品要表达的情感和精神，使得美术欣赏活动得到升华。“美”是心灵的塑造，“术”是技术，把审美教育与美术素养的培养结合起来，实现“美”与“术”的统一。

五、活动延伸

1.在区域里鼓励幼儿使用笔墨宣纸进行创作尝试。

2.收集关于马的图片、故事、成语等，向全园宣传展示。

3.和幼儿一起制作玩具竹竿马并一起玩骑马、赛马游戏。

活动反思：

整个过程设计采用“对话法”，通过教师、幼儿、艺术作品三者之间的“对话”，即三者进行相互作用、相互交流。由生活经验的回忆——联想想象，从感知作品——理解作品——表现作品，在此过程中紧扣目标、循序渐进，积极鼓励引导幼儿运用多种途径、方法，通过自身主动探索获取知识，最后达到感受美、表现美的质的飞跃。

大班美术欣赏活动 篇4

设计意图:

手机成为了人们生活中不可或缺的物品，自然手机可以成为了人们常备的物品，丰富多彩的手机壳，给人们的生活带来的美的感受、和乐趣。指南中指出和幼儿一起感受，发现和欣赏自然环境和人文景观中的事物。设计此活动，希望孩子们能发现生活中的美，并且能通过生活中多彩的手机壳，感受不同的人群，不同性格，对美的感受是不同的。

活动目标：

1.幼儿欣赏各种各样的手机壳，感受多彩的手机壳给人们的生活带来的乐趣。

2.大胆表达自己的感受，愿意倾听别人的表达。

活动准备：

1.收集各种各样的.手机壳实物，人手一个无装饰的手机壳。

2.PPT一个3.各种DIY材料。

活动过程：

一、导入活动师：小朋友们，今天老师给你们带来了漂亮的手机壳，在你们的椅子下面，请小朋友轻轻的拿出来看看吧。

二、教师引导幼儿欣赏讨论和比较。让幼儿自由欣赏自己手上的手机壳，说一说，比一比，向大家介绍介绍，你的手机壳有什么创意，它美在哪里?

小结：今天小朋友们看到的手机壳有的有底色，有黄色，红色，蓝色;有的没底色是透明的;手机壳的图案有的立体，有的平面。

三、分种类欣赏手机壳图片。

1.柔美型的手机壳。

2.简单型的手机壳。

3.活泼可爱型的手机壳。

4.生肖类型的手机壳。

配乐欣赏不同种类的手机壳，并说说，看他们分别美在哪?你觉得谁会喜欢这种类型的手机壳?你喜欢哪一种?为什么?

小结：手机壳有不同的图案，适合不同的人，有女生喜欢的，有男生喜欢的。

四、说说你喜欢身边谁的手机壳，或是有什么创意?

小结:丰富多彩的手机壳不仅可以保护手机还可以给人们的生活增添了许多乐趣。

五、分组自制、装饰手机壳。

大班美术欣赏教案 篇5

1、欣赏马蒂斯剪纸作品《忧愁的国王》，初步感受作品中色块的分布及组合所传递的快乐和忧伤的情感。

2、能大胆的表达自己对作品的认识和感觉，体验欣赏活动的乐趣。

3、利用色纸，尝试小组合作，完成一幅剪纸作品，体验合作动手的力量。

【活动准备】

经验准备：已有欣赏儿童画充分感受色彩的经验。

材料准备：《忧愁的国王》图片、马蒂斯正在剪纸的照片。

重点：感受作品绚丽的色彩，简洁流畅的线条以及不同色块构成的整体美。

难点：体会色彩传递的情感、尝试小组合作。

【活动过程】

一、引导幼儿初步欣赏作品。(描述阶段：整体感受，自由的谈论对作品的第一印象)

1、出示图片，教师和幼儿共同欣赏马蒂斯剪纸作品《忧愁的国王》。

师：“你觉得这幅画怎么样?你是从哪儿看出来的?”

幼：这幅画有很多漂亮的颜色。

师：“在画面上有哪些颜色?他们在画面什么位置?”

2、师：在这幅画上你看到了什么?它是什么样的?

二、引导幼儿想象、理解作品表现的主题内容

(一)引导幼儿感受画面中三大色块构成的三个主体形象特点。(由对作品的分析得来的切入点)

提问：画面前面有什么?

1、引导幼儿观察画面左下脚的主体形象特点。

师：“这块绿色你感觉是什么?”

师：“他是个怎样的人?”(从头、手、腿、身体等状态感受人的活动和情感)

如：“这是他身体的什么地方?”“他是怎样待着的?”“他在干什么?”“请你学着做一做。”

“他的心情是怎样的?”

2、引导幼儿观察、分析画面中黑色倾斜部分主体形象的特点。

师：“这块大大的黑色在画面的什么位置?”“你感觉它是什么?”

“在这块黑色上有什么?”“你感觉这块绿色是什么?”

师：“这个人在做什么?”

师：“这个姿势怎样?人在什么情况下会有这种姿势?”(可引导幼儿模仿做一做)

3、引导幼儿观察画面右面的人物形象特点。

(1)师：“画面中还藏着一个人，看看在哪里?”

(2)用遮挡的方法引导幼儿观察：“这两块黑色象什么?”“它是怎样的?”

师：“在做什么时候脚会这样待着?你试一试?”

师：“跳舞的时候除了脚在动，身体会做哪些动作?”“我们来看一看这个跳舞的人，他的身体在做什么动作?”

师：“你感觉这个跳舞的人是个男人还是女人?”“你从哪看出来的?”

师：这个跳舞的人心情是怎样的?

小结：小朋友的眼睛真是厉害，从画面里找出了三个人，这三个人都在做一件什么事情?(庆祝，表演，，，，)(梳理概括画面主题)

(二)引导幼儿对背景进行观察想象：除了这三个人，我们看看画面上还有什么?他们是在什么地方表演和庆祝呢?(进一步梳理对主题的认识)

画面下面和后面色块外形想象：这个地方像什么?背景有哪些颜色?你感觉这是一个什么地方?

结合讨论进一步联想和想象：他们在这个地方会为什么事情庆祝呢?“他们此时的心情是怎样的?”

三、引导幼儿进一步感受画面色彩所传递的情感。(形势分析)

师：“画家爷爷在这幅画中用的哪个颜色最多呢，把哪个颜色放在了画面的主要位置呢?”

“这样画你看了后有什么感觉?”

四、请幼儿为作品取名字。(解释阶段：较深入的讨论作品给人的感觉)

“请你为这幅画取一个名字，你会取什么样的名字?为什么?”

(起名字的过程，教师能够了解幼儿对作品的理解程度，也是检验自己教学实效的重要一环)

五、教师介绍作品资料：“画家爷爷为这幅画起了一个名字叫《忧愁的国王》”这个画家的名字叫“马蒂斯”，是法国一个非常有名的画家，这幅画他是怎么完成的?简单介绍剪纸(利用一些彩色的纸进行剪贴，表达自己的思想)，当然，他除了剪纸非常出色以外，他的绘画、雕塑等同样很棒!

六、尝试小组合作完成剪纸作品

1、师：你们想学马蒂斯爷爷来做一幅剪纸作品吗?老师给每组小朋友准备了一张白色的背景纸，还有一些色纸和剪刀、胶棒等，等会儿每组小朋友商量一下，想要做一件什么主题的作品，集体通过以后就可以动手来剪贴了。

2、教师可以适当帮助能力稍弱的小组，帮助他们确定主题，明确分工等。

3、帮助部分幼儿把握他们想要塑造的造型。

4、给组上的作品取一个合适的名字。

大班美术欣赏《钱鼠来了》 篇6

【设计思路】《钱鼠来了》选自南京师范大学出版社《幸福的种子绘本系列从书》，绘本故事中蕴涵着丰富的情感教育价值，绘本画面中蕴涵着丰富的艺术审美价值。老鼠在中国人心目中，常常以“负面形象”出现。但在传统民俗故事当中，老鼠又有美好的寓意，象征着多子多福。绘本中的“钱鼠”形象，通过民间剪纸中夸张、美化的艺术手段，赋予普通老鼠“新形象”和“新寓意”。我们尝试从美术欣赏的角度开展教学活动，通过对比欣赏、对话欣赏、视听结合欣赏等各种方法，引导幼儿循序渐进地了解民间剪纸“色彩丰富、形象生动、寓意吉祥”等艺术特色，激发幼儿对传统剪纸艺术的喜爱之情。【活动目标】

1、通过对比欣赏、对话欣赏等各种方法，感受绘本画面中“衬色剪纸画”的色彩美、形象美、寓意美。

2、了解民间剪纸艺术中所蕴涵的民俗文化，萌发对民间剪纸艺术的喜爱之情。

【重点】感受绘本画面中“衬色剪纸画”的色彩美、形象美、寓意美。

【难点】了解“钱鼠”典故，感受民间剪纸艺术中的“寓意美”。【活动准备】

1、尝试过简单的窗花、花边等剪纸活动，理解“单色剪纸”含义。

2、《钱鼠来了》PPT课件、《琵琶语》MP3音乐。

3、幼儿人手一本《钱鼠来了》小图书。【活动过程】

1、观察绘本封面，引发幼儿欣赏民间剪纸的兴趣。①出示绘本《钱鼠来了》，介绍该绘本的绘制形式（民间剪纸）。

师：老师带来了一本很特别的书，请你看一看：这本书特别在什么地方？书的封面上都有些什么？

②将封面上的两只老鼠“聚焦、放大”，进行重点欣赏。师：这两只老鼠和美丽的花树，都是用剪纸的方法剪出来的。有的小朋友还发现，两只老鼠身上的花纹是不一样的，请你仔细看一看，两只老鼠身上的花纹分别是什么样的？ 师：花纹像柳树叶子“一瓣一瓣”的，这种花纹叫“柳叶纹”；像弯弯的月亮一样的花纹叫“月牙纹”；老鼠的眼睛是“小圆孔”纹样。

师：这本书是由台湾非常有名的画家“赵国宗”爷爷，用剪纸的方法剪出来的。赵爷爷用一把剪刀，在一张深蓝色纸上剪了一些“柳叶纹、月牙纹、小圆孔”等纹样，就剪出两只活灵活现的小老鼠，赵爷爷的本领可真大。

2、自主欣赏绘本中的剪纸画，初步感受剪纸艺术的美。①幼儿自主欣赏绘本，教师巡回指导。

师：请你来欣赏一下这本书，上面有很多张剪纸画，你可以一边看一边想：你最喜欢第几页上的剪纸画？你觉得这一幅剪纸画什么地方很美？

②交流与分享：你最喜欢哪一页的剪纸画，为什么？（评析：幼儿介绍哪一页剪纸画时，教师在大屏幕上点击播放该画面，大家可以进行“针对性”观察与欣赏。同时，还可以邀请同样喜欢这一画面的其他幼儿进行简单补充，让他们自由述说“喜欢的理由”，尊重每个幼儿对相同画面的不同理解。）

3、重点欣赏几幅剪纸画，进一步感受民间剪纸艺术的美。①组图欣赏：感受民间剪纸的色彩美。

1、封面

2、扉页

3、封底

师：我也很喜欢这本书上的剪纸画。我发现这本书的封面、扉页、封底这三幅画很特别，我们一起来看一看。师：这三幅剪纸画，你看了以后有什么感觉？

师；三幅剪纸画分别用深蓝、米色、粉红这三种颜色，每一幅画面中只用一种颜色的纸头进行剪纸，这样的剪纸画是“单色剪纸”。

师：这三幅“单色剪纸”背后，衬上了不同颜色的纸头，它们分别是什么颜色？ 师：深蓝色剪纸配上黄底色；米色剪纸配上红底色；粉红色剪纸配上蓝底色，这样的色彩搭配，给你什么感觉？ 教师小结：如果在这三幅“单色剪纸”后面，衬上对比明显的各种颜色的衬纸，整幅画面就会显得色彩鲜明、对比强烈，这三幅剪纸画看起来更加突出、更加美丽。

（评析：通过对比欣赏的方法，幼儿能主动观察、探索、发现单色剪纸和衬纸之间的色彩关系，理解单色剪纸配上“合适的”衬纸以后，容易突出显示单色剪纸，幼儿能形象、直观地感受到“衬纸剪纸画”的色彩美。）②组图欣赏：感受民间剪纸的形象美。

4、老公公

5、老婆婆

师：这本书里还有两个人，他们是谁？我们一起来看关于老公公和老婆婆的剪纸画。

师：看了这两幅剪纸画，你有什么感觉？你觉得这两幅画美在哪？

师：老公公和老婆婆年纪大了，为什么还要干活？ 师：老公公砍柴时，旁边的小动物是谁？它可能会说些什么？你来学一学山上野鸡说的话，好吗？

师：老婆婆纺纱时，纺车上面的小鸟，它可能会说些什么呢？你来学一学小鸟说的话，好吗？ 教师小结：这两幅剪纸画，表现出来的是传统中国人的美丽形象。古时候的中国人，虽然贫穷却很勤劳。每天很早就起床干活，男人们上山砍柴、捕猎；女人们在家纺纱、织布，很晚才能停下来休息，每天能够吃饱肚子就觉得很快乐、很满足。瞧，画面中的老公公上山砍柴，山上的野鸡愿意和他做朋友；老婆婆认真地纺纱，小鸟为她唱歌，这样的画面，让人感觉很舒服、很温馨、很快乐！

（评析：绘本中共有23幅剪纸画，每一幅剪纸画都很美，在30分钟的教学时间内，不可能一幅幅详细欣赏。我重点找了两幅“剪纸人物”的画面，突出显示老公公、老婆婆勤劳、朴实的人物形象，并通过“师幼对话欣赏、情境体验式欣赏”等方法，引导幼儿感受并体验画面中人物和动物之间“和谐共处”的画面美感。）

③重点欣赏：感受民间剪纸的寓意美。

6、吉祥寓意

师：这一幅剪纸画很常见，许多地方的人们都喜欢在喜庆节日里，往自己家的墙上、窗户上贴这样的剪纸画（或窗花）。请你仔细看一看，这一幅剪纸画给你什么感觉？你喜欢这幅画吗，为什么？

师：这两只老鼠和我们刚才在封面、封底上看到的老鼠有什么不同？ 师：这是两只“钱鼠”，你猜，老公公、老婆婆会喜欢这两只“钱鼠”吗？

师：那么，你喜欢这两只“钱鼠”吗，为什么？

师：人们为什么要往窗户、墙面上贴象“钱鼠”这样的剪纸画？（评析：在这个环节中，我预先设计一个补充环节。如幼儿能顺利讲出“人们喜欢‘钱鼠’类剪纸画”的原因，教师马上给予积极肯定与表扬，不需要增加补充环节。如幼儿一时回答不出，教师可以出示预备的“龙年吉祥、恭喜发财、连年有鱼”这三幅具有典型性吉祥寓意的剪纸画，丰富并拓展幼儿相关民俗知识与经验。）

教师小结：过年过节的时候，人们都喜欢在自己家里的窗户、墙面上贴各种各样的剪纸画。这些剪纸画大部分是红色的，色彩鲜艳、形象夸张，不仅烘托了节日里的欢乐气氛，也给人们带来了美的享受，大家都希望明年的新生活会越来越幸福！

（评析：民间剪纸能普遍、广泛地流传，纳福迎祥的表现功能是其主要原因。人们祈求丰衣足食、健康长寿、万事如意，这些美好与朴素的愿望，借助剪纸的吉祥寓意传达出来，寄托着人们对未来美好新生活的向往。我将这一幅“红色钱鼠”作为重点欣赏画面，有助于幼儿形象、直观地理解“红色钱鼠”的吉祥寓意，并能有效联系生活实际，帮助幼儿体验并感悟民间剪纸艺术中所蕴涵的民俗文化。）

4、完整欣赏绘本，整体欣赏与感受绘本中剪纸艺术的美。①欣赏绘本中的“图文”故事，了解“钱鼠”典故。

教师完整讲述绘本故事，幼儿同步翻阅小图书，完整倾听故事内容，了解“钱鼠”典故，整体欣赏与感受绘本画面中剪纸画的美。

②交流与分享“整体欣赏”后的审美感受。

师：看了这本剪纸小图书，听了关于“钱鼠”的民间故事，你有什么感觉？你喜欢这本书吗？为什么？

师：这本小图书，不仅故事好听，上面的剪纸画也很美。故事里的老公公、老婆婆很勤劳，愿意帮助别人，他们是两个心地善良、心灵美丽的人。画面中的两只小老鼠非常可爱，它们是两只“钱鼠”，是吉祥物，能够给老公公和老婆婆带来幸福和快乐。书里的很多画面都是非常美丽的，许多小朋友说“看了还想再看”，说明大家都很喜欢看这本书。我把这本小图书放到我们班的图书区，你可以在自由活动的时间去翻一翻，看一看，也许你会有新的发现，会更喜欢看这本书。

活动延伸：

1、在图书区提供小图书，引导幼儿进一步欣赏绘本画面中剪纸艺术的纹样美、构图美，逐步提升幼儿的艺术审美能力。

大班美术欣赏活动 篇7

一、大班幼儿美术教学中存在的问题

1. 对欣赏美术缺乏重视

现在素质教育在各个幼儿园传播开来,很多幼儿园按照素质教育的观念对孩子进行教学管理,孩子获得了较好的发展。但是仍然存在很多幼儿园,对于音乐美术等集体教学活动仍然采用填鸭式的教学方式,这对幼儿综合能力的发展是十分不利的。这些幼儿园在组织美术集体活动时,只是传统的按照集体教学活动要求目标进行讲解,照本宣科。这种教学方式相对于小学生比较容易接受,但是对于认知水平,知识等能力不如小学生的大班幼儿是非常不适用的,同时对于孩子欣赏美术能力的培养也是不利的。大班幼儿对于美术欣赏活动的期待挺高的,但是教师对于美术欣赏活动的讲解方式令很多孩子对艺术作品失去兴趣,不利于大班孩子对美术欣赏的学习。

2. 欣赏美术的方式有误

美术集体教学活动是幼儿的主要教学活动之一,美术活动不仅仅可以培养孩子的动手能力还能培养孩子对艺术的热爱。在美术课上培养孩子欣赏美术的能力有很多种,有的教师把艺术作品讲的非常生动,包括作者的来历,作品形成的背景形成的年代,但是这种口述的方式孩子只是在当时对该作品有一定的了解,但是从长远的角度看该教学方式不利于孩子形成良好的欣赏美术的方式。《指南》指出要引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。教师在教学的过程中要让孩子自己动手体验画画的过程,而不是单纯地对作品进行观看和讲解,动手体验不仅仅能够给孩子留下深刻的印象,还能从根本上培养孩子对美术学习的兴趣。

二、增强大班幼儿美术欣赏课有效性的几种方式

1. 开展一些动手体验欣赏美术的区域活动

教师对孩子进行传统单一的教学方式已经远远不能满足美术教学的需要,想要从根本上提高孩子的美术方面的欣赏能力,就要采用新颖的方式,从而吸引其对美术的学习兴趣。在游戏活动时间,教师和孩子可以开展一些美术区域活动,在区域活动中提供多种材料引导孩子对美术进行动手亲自体验。通过自己对艺术作品进行欣赏,教师对于孩子欣赏的评价,幼儿对美术作品的体验,有相应的专业老师进行引导,教师鼓励和表扬孩子欣赏活动的不同意见等,这些都有助于提升孩子对美术集体教学活动的热情,培养幼儿主动地进行欣赏美术作品的兴趣。

2. 培养大班幼儿欣赏美术的能力

幼儿园时期,是孩子形成各种好的习惯的关键时期,也是孩子对外界充满好奇心,学习能力最强的时期,家长和教师应该好好把握该时期孩子的学习特点,培养孩子欣赏美术的能力,进而提高孩子各个方面的能力。在进行美术集体教学活动时,教师应该积极地引导孩子,让幼儿亲自动手体验美术的乐趣,进而对美术作品有一个深入的了解和认识。通过自己在画画过程获得体验,在画哪一部分时遇到了怎样的问题,然后是怎样克服的,来体会作者在创造这幅作品时的感情,进而为其更好地了解美术作品的思想内容打下基础。如美术欣赏活动《星月夜》,教师通过引导幼儿欣赏名画的形象、色彩、构图,激发幼儿对美丽星空的想象。欣赏颜色时有的幼儿说颜色在跳舞,看到星星的感觉像转圈圈转晕了;在认识线条表现扭曲的树时有的幼儿身子的扭动说树枝像蛇一样灵活。美术欣赏没有完全正确的答案,个体差异使每个人都有不同的体验。在欣赏作品时,教师不把自己的看法强加与幼儿,而是充分肯定每个幼儿的感受和理解,用讨论的方法对幼儿进行引导。梵高作品在色彩和笔触线条方面突出,幼儿在颜色和线条方面都是高手,加上老师合理的启发和指导,幼儿能较好地分析和理解作品创作意图。创作时,教师作为活动的支持者准备了多种绘画工具,如:水粉颜料、黑色卡纸、棉签、油画棒等大大地激发幼儿的创作欲,使幼儿的想法不受材料的限制,自由选择,尽情发挥。创作阶段,幼儿的创作作品都很有线条感,油画棒和水粉结合的效果使得画面效果也极度丰富。

在活动中教给幼儿欣赏某个作品时,可以利用先进的多媒体技术,在学习之前可以利用多媒体放一段与这个作品相关的视频,孩子通过视频对这幅作品,产生一个初步的认识,在接下的教学中更加容易理解作品的内涵。视频放映的过程中教师可以对艺术作品的重点和技巧进行相应引导,通过画面和动感的音乐刺激孩子的神经,进而引发孩子对作品细节的关注。提供多种材料给孩子相应的学习创作的机会,让其加深这部分内容的了解,从而为其以后美术方面的发展打下一个良好的基础。

综上所述,大班幼儿时期提高孩子对于美术欣赏能水平是十分重要的,为了培养孩子对美术活动的兴趣,要从上幼儿园开始培养其各个方面的能力,不能让哪一块短板阻碍孩子以后的发展。同时,幼儿园教师也应该采用先进的教学方式进行美术赏析的教学活动,从根本上提升幼儿的能力,丰富孩子的游戏、学习生活,陶冶情操,帮助孩子将来成为一名合格的人才。

参考文献

[1]马宝元.增强大班幼儿美术欣赏课有效性的几种策略[J].鞍山师范学院学报04期.2014

[2]朱培平,李春榆.增强大班幼儿美术欣赏课有效性的几种策略[J].恬静师范学院.2012

[3]焦德雨.增强大班幼儿美术欣赏课有效性的几种策略[J].都市家教·教育交流第11期.2009

大班美术欣赏活动 篇8

幼儿美术欣赏培养能力儿童对美的欣赏需求是自发的，然而纯粹自发的美术欣赏可能产生双重效应。正效应与美术欣赏教育的目标相一致，表达了儿童发展的正确方向+副效应将反映儿童受到美术欣赏中消极因素的不良熏陶。那种在自然状态下的无意识的、不自觉的、缺少指导的美术欣赏活动，其发展内容在方向上是盲目的，其发展价值的呈现是处于游移状态的。所以，要把儿童的眼光训练成艺术家的眼光，其重要的途径是进行美术欣赏教育，培养儿童的美术欣赏能力。

一、有距离地感知艺术作品和周围事物

布洛夫（Bulbugh）提出的“心理距离说”认为，一个人如能采取较为客观的态度，和所欣赏的事物保持一种适当的距离，就能欣赏事物的美。欣赏本身就是把自我的知觉和感情投射到事物上，而达到“物我同一”的境地。而要实现这种投射，必须与作品保持适当的心理距离。

那么，什么样的心理距离才是合适的呢？距离太远，无法了解；距离过近，缺乏美感。在艺术欣赏中，作品所发生的年代和各种背景，都可能远离欣赏者所处的时代，如果缺乏相关的知识背景，就无法与作品产生共鸣、与作品对话。因而也就无法进入欣赏状态。例如，古典美术作品反映的主题多为重大历史事件、宗教和神话故事、帝王和权贵的肖像等，由于儿童缺乏相关知识经验，所以不太适合儿童欣赏。

心理学家舒帕尔·卡格安（Schubel Kagan）的观察发现，儿童对于那些十分熟悉或是完全陌生的事物会表现出毫无兴趣，只有那些与他们熟悉的事物有所不同，但又可以看得出与它们有一定联系的事物，才能真正吸引他们。由此可见，只有那些与心中图式有一定距离的事物，才能引起儿童的敏锐的知觉。

距离是会变化的，它随对象的性质而变化，也随个人保持距离的能力不同而变化，但万变不离其宗，即审美时不能丧失距离，不能使距离达到极限或零点，否则，丧失距离就等于丧失美感。因此，在布洛夫看来，“距离”是审美活动不可少的要素。

欣赏中，儿童对心理距离的把握，依赖于他们的知识经验、审美经验、情感经验。美术欣赏教育虽然不是让每个孩子成为大师级的人物，但我们应该通过美术欣赏教育让孩子们既有审美的眼睛，更有审美的大脑，能运用艺术家的眼光去欣赏周围的各种事物。

二、增强美术欣赏中的情绪体验

美术欣赏本身是一种感情的投入，欣赏者需欣赏作品中作者所欲表达的情感和信息。这种情感和信息是如何传达到欣赏者的心中的呢？移情作用的理论解释了这种过程。移情说最早由利普士（Lipps，1903）提出：人在观赏事物时，会把自我的知觉和感情投射到对象当中，和对象融为一体。画家在创作艺术品时，将其情感和信息投射在作品中，藉着作品为媒介，以各种不同的技巧（或以象征、或以渲染、或以暗示），将这种情感和信息传达给观者。观者在欣赏作品时，必须推己及物，才能了解作品中作者所表达的情感和意义。

移情是儿童情感发展中的一个很重要的特点，他们常常把自己的想法和情感投射到有生命或无生命的物体上去，这为他们欣赏作品提供了情感基础。在美术欣赏中，强调情感的体验，可以磨练幼儿敏锐的审美知觉能力，从而培养幼儿的审美情感。

三、将美术欣赏和艺术创作结合起来

儿童美术欣赏活动是一种手、眼、脑并用的活动。美术欣赏活动需要他们用各种感官去感知审美对象，用大脑去进行审美想像、审美理解，并对审美意象进行加工和改造，用语言、肢体、符号去表达自己的审美感受，这一过程既有心理操作又有实际操作。

传统的美术欣赏教育中，以教师唱主角，常有这种现象：当教师沉醉于他们自己对艺术品的欣赏时，却不能与孩子们沟通。我们知道，在欣赏的过程中，当儿童感受到美和具有审美乐趣时，他们确有一种审美创作的热情。让孩子们站在大师的肩上进行创作，可让他们在想像的空间中自由地驰骋。幼儿从大师作品中获得的启迪拓展了他们表现的空间，对审美创造能力的提高起着潜移默化的作用。

在美术欣赏之后，教师应创造条件让儿童自己动手参与创作过程，在身心运动中体验审美的乐趣，从而获得艺术创造的亲身体验。实践表明，儿童是介入者还是旁观者，是动态地操作还是静态地观看，效果是很不一样的。

四、提升儿童的审美创造力

美术教育的重要价值，便是能培养儿童的审美创造力，而创造贯穿于儿童美术欣赏的全过程。传统意义上的美术欣赏活动常是一种说教的、灌输的方式，教师急于把和美术欣赏有关的知识和技能填鸭式地教给儿童，而忽视了儿童审美创造力的培养。在儿童美术欣赏教育中，教师应注重从以下几方面着手培养儿童的审美创造力：

1.培养儿童持久的注意力，以增进创造力思维。美术欣赏活动的最初阶段是审美注意，此时各种心理因素都应指向并集中于欣赏对象的形式。而在学前阶段，由于受到心理发展水平的限制，儿童往往只注意欣赏对象的内容而忽视其形式。因此，在美术欣赏教育中，教师应逐步引导幼儿把注意力集中到审美对象的形式和结构上去，从而增强其审美注意的自觉性和稳定性。

2.让儿童从熟悉的事物中发现特别、新奇的东西。儿童具有天生的好奇心，也喜欢观察熟悉的事物，如果能进一步通过美术欣赏活动，启发他们看出某一美术作品在形式、色彩、造型、表现手法上与众不同的地方，并以此作为创作的切入口，那将不失为一种增进儿童审美创造力的有效办法。

3.让儿童用自己的想法去表现。以往的美术欣赏活动中，常常是教师把有关的美术知识直接灌输给孩子，以教师代替了孩子的感觉、想像和思考，而孩子们却没有自身的感知和体验，更不用说有自己的想法了。因此，在美术欣赏活动中，应让儿童发表自己的感受，用自己的想法去表现。

4.让儿童以幻想的方式去处理周围的事物。幻想能增进儿童的创造力，我们应尊重儿童任何幼稚、甚至荒唐的问题或观念，应多鼓励他们提出与众不同的对欣赏对象的感受、理解、想像和判断，避免绝对的价值判断。

大班美术欣赏中教师指导策略 篇9

艺术教育所指向的儿童艺术素质的培养越来越不是一个单一的概念，而应是综合的。对包括技法在内的操作能力的培养只是其中的一个方面。从这个意义来说，理解和欣赏艺术的能力对幼儿将来的发展来说是更重要的，更能培养幼儿良好的艺术素养及想象力、创造力。但是，在目前的美术欣赏活动中，教师往往以自己为中心，将自己直接掌握的有关美术作品的知识无条件地灌输给幼儿，幼儿缺乏自身的感知与体验，没有直接与美术作品对话的机会。长此以往，使儿童丧失了自我感受，自我加工信息、自己主动创造的能力，最终导致审美素质的下降。那么，教师在美术欣赏活动中如何指导幼儿与作品对话、感受作品的内涵呢？

1．在欣赏作品中，教师都没有事先说出自己的看法，而是通过一系列的问题 让幼儿自己认真观察、自由讨论。实际教学中，幼儿也确实感受到了作品的内涵。你认为这样做的优点是什么？如果你觉得这样教学可能有困难，那么你认为可以怎么设计？

2．从表二中可以看出在欣赏作品的过程中，教师提出的封闭问题少，开放问 题多，你认为这样的问题设计有无好处？为什么？

3．在这次活动中，教师多次让幼儿做动作来感受作品，你认为这样的设计是 否必要？为什么？

4． 执教教师认为，在美术欣赏活动中，教师一方面是活动的组织者，另一方

面是又是儿童发展的组织者，你同意这样的观点吗？对幼儿美术欣赏活动中教师如何指导幼儿感受作品你有什么想法？ 美术活动中开展欣赏教学就是为了促进幼儿良好艺术素养的形成和发展幼儿 的创造力、想象力和语言表达能力等。而新颁布的《幼儿园教育指导纲要》中也明确指出：“艺术就是引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣”。且幼儿对艺术作品的体验也就是欣赏、探索的开始。美术欣赏的过程包含了许多复杂的、微妙的、变化多端的剌激，这不仅需要培育敏锐的审美感受力、审美理解能力，还需要培育一种对复杂的视觉以及它的深奥意义的整体把握能力。因此，幼儿美术欣赏过程中更需要教师的指导。在教师的指导下，幼儿才能从对作品的最初印象到作品的形式美的感受，进而深入体验作品的内在涵义。

指导方法多样化

长期以来，学前儿童美术欣赏教育单纯采用灌输法。灌输法也就是高支配低 统整的指导方法。它以教师为中心，将自己掌握的有关美术作品的知识无条件地灌输给幼儿，幼儿缺乏自身的感知与体验，没有直接与美术作品对话的机会。长此以往，使幼儿丧失自我感受、自我加工信息、自己主动创造的能力。最终导致审美素质的下降。而在《幼儿园教育指导纲要》中提出“尊重每个幼儿的想法与创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”。因而，教师在本案例中主要采用了对话法，并与联想法、动作法相结合。对话法是指美术欣赏教育中教师、儿童与美术作品三者之间的相互交流。在美术欣赏教育中运用协同合作式的对话，教师、儿童与艺术之间不再是一种灌输与被灌输的关系，而是一种平等的、对话式的、双向交流式的关系。儿童不再是被动接受，而是积极参与，他们的潜力在不断的对话碰撞中得到新生和成长。在本案例中，教师为幼儿创设和利用了 2 多通道感受和体验的条件，如优美的萨克斯音乐、教师优美的语言、让幼儿做动作、自由讨论等，使幼儿充分调动了自己的感知、想像、情感、思维、灵感、无意识等多种审美心理功能，把画家的情思意念审美创造，弥散、渗透融入自己的内心深处，从而达到一种潜在的心灵沟通和内在的自我交流。联想法就是引导幼儿积极大胆地对作品进行想像，以更加深入地理解作品表达的情感。如欣赏《蒙娜丽莎》时，教师让幼儿边听音乐边想像“在一个天气很好的日子里，天空飘着几条白云，茂密的森林里，没有动物的吵闹„„”丰富的想像使画面变得有声有色，更加生动起来，同时也渲染和加强了作品宁静、富有诗意的气氛。在油画的欣赏中，除了对线条、色彩、形象等直接因素的感知以外，还有对隐含在作品中的情感表现性的把握。为了加深幼儿对画面中表现情感的形成因素的理解，教师让幼儿通过自己身体的各种动作来体验，这就是动作法。本案例中，教师多次让幼儿模仿蒙娜丽莎的微笑、手势、姿势等。通过这些体验，使幼儿对作品中所表现出来的宁静、优雅等情感有了进一步的感受和理解。

注重每个阶段的指导

美术欣赏活动可分为描述、形式、解释、评价四个阶段。这四个阶段是层层递进的、指导侧重各有不同。而新《纲要》中指出：“应支持幼儿富有个性和创造性的表达”、“教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐”。因此在本案例中，教师对每个阶段的指导重点都不一样。如在描述阶段时，为了让幼儿对作品产生强烈的第一印象，教师在活动室内布置了一个画廊，挂的是大小不同的蒙娜丽沙肖像画，使幼儿对作品产生一种瞬间的强烈感受和一种单纯的视觉快乐。教师留给了幼儿足够的观看欣赏 3 时间，再问：画上画的是什么？让幼儿用简洁的语言说出自己的真实感受。教师让幼儿充分表达，使幼儿能说出美术作品外在的、可立即指称的视觉对象。而形式分析阶段，能加深幼儿的审美体验，提高审美理解能力，这是一个关键环节。为此，教师通过一糸列问题：表情怎样？她在想什么？等，启发幼儿对作品形式美的感觉。同时，用启发诱导性的语言，如你感觉怎样？引导幼儿反复多次地深入感知、体验作品，并用通俗易懂的语言，进行浅显而简明的描述，让幼儿真正理解这些艺术语言与形式美原理的内涵：宁静、富有诗意。教师在用问题引导幼儿进行形式思考以后并进行了小结，帮助幼儿理清思路，进一步加深印象。在解释阶段，教师在引导幼儿对这幅作品的部分形式进行感知，描述以后，就让幼儿学蒙娜丽莎的微笑、姿势等，让他们体验和理解这幅作品的意义，并让幼儿根据自己对作品所传达的信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解。如在欣赏蒙娜丽莎的脸时，教师问：她的表情怎样：那她在想什么？问答的幼儿答案各不相同，则充分体现了幼儿主动探究的愿望。在最后的评价阶段中，教师让幼儿摆一个安静的姿势，并用摄像机摄下几名幼儿的安静姿势，放给幼儿看，这使幼儿更加理解“安静”的内涵，加深了儿童对作品的印象和感受，使幼儿为下一步的创作做好必要的心理准备和铺垫。教师再用一个问题：这样的情景，给你一个怎样的感觉？幼儿都说出了自己对作品含义的理解，他们有的说“我感觉很美！”“我感觉很舒服”“很温柔”“很轻松”“很安静”等，并在理解的基础上，尝试自己创作了一幅肖像画。对于学前儿童来说，评价作品阶段并不是重点，能够说出对作品含义的某些理解和吸收作品的有些方面，进行自己创作这已经达到了欣赏的目的。

1．建议

幼儿园大班美术欣赏教案（范文） 篇10

活动目标：

1、感受作品中鹅的颈项、翅膀线条所表现出的活力和动态美。

2、体验作品中恰倒好处的构图以及由此而产生的优雅意境。

3、能够大胆用自己的语言或肢体动作

活动准备：

1、教学挂图《鹅鹅鹅》

2、蜡笔、画纸

活动过程：

1、出示教学挂图，教师和幼儿共同欣赏作品《鹅鹅鹅》

*教师：你在画面上看到了什么？感觉怎么样？

*欣赏作品的色彩

教师：这幅画里有许多的鹅，画家用了哪些色彩来表示？这些白色都一样吗？有什么不同？画面中除了用了大量的白色还有什么颜色？深深的墨绿和少量的红色、土黄有什么作用？（画家除了用大量的白色表现鹅的洁白，还通过画面下的墨绿、上部的土黄和鹅头的朱红来衬托鹅的洁白，这样用色使画面的色彩单纯而又不失活泼。）

*重点感受作品中鹅的形态美

教师：这幅画中的鹅给你什么样的感觉？它们美在哪里？它们的翅膀美在哪里？它们张开大大的、美丽的翅膀想要干什么？它们的颈项美在哪里？你觉得象什么？画家是怎么画出美丽的翅膀和颈项的？我们用手来模仿一下？画家在画中画了很多的鹅，它们都一样吗？什么地方不一样？（画家笔下的鹅都扇动着自己美丽的翅膀，但同时又各具形态。它们在不同的动态下又共同孕育出和谐的韵律美。）

*欣赏作品中鹅的布局。

教师：画家画了这么多美丽的鹅，他在画面上又是怎样安排这些鹅的呢？如果我们把鹅都挤在一起好不好？画家是怎么做的？哪里的鹅安排的密一点？哪里又疏一点？谁来指一指？这么多鹅像排着队一样，如果我们把它们排成一条直线会有什么样的感觉？画家又是怎样处理的？我们用手来指一指。他这样处理给你带文档仅供参考

来什么样的感觉？（画家在布局上不仅把鹅群放在了画面的中央，醒目突出，与此同时还将鹅群排列成S型曲线，使画面充满了动感，在鹅群的安排上做到了疏密有度，使画面活泼不呆板。）

2、结合故事《咏鹅》欣赏作品

*教师朗诵古诗《咏鹅》

教师：鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。

*教师：这首诗说了什么？和这幅画有相似的地方吗？画面的什么地方表现出“曲项向天歌”、“白毛浮绿水”？

*请幼儿再次用动作表现对古诗和画面的理解。

教师：谁愿意用动作表现“曲项向天歌”？“ 红掌拨清波”是真么样子呢？

*教师注意用语言营造意境，激发幼儿用动作表现的兴趣：这是多么美的一幅画呀！洁白的鹅群游在碧绿的水面，水里倒映着它们美丽的影子，红红的脚掌轻轻划着清澈的河水。它们向天空伸展着长长的、优美的颈项，唱着快乐的歌。

*教师：你喜欢这幅画吗？它给你什么样的感觉？谁能用动作来表现？

3、幼儿作画，教师指导

*教师：我们也来画一画。

*教师一方面鼓励幼儿大胆落笔、一方面重点指导幼儿表现鹅的颈项和翅膀。

4、分享和展示作品

教师：说说你画的鹅美在什么地方？

大班绘画教案：《狮子》

活动目标：

1、尝试用边念“顺口溜”边画画的方式学画狮子。

2、能创造性地画出狮子的不同动态并添画情节背景。

3、对绘画活动感兴趣，能独立完成画作。

活动准备：

1、剪好的狮子头、身体（椭圆形）、狮子脚、尾巴。

2、狮子PPT

3、幼儿用纸、记号笔、油画棒。

活动过程：

一、引题

1、小朋友，今天老师给大家带来了一首“顺口溜”，请你们仔细听：

妈妈有个买菜的篮，两个手把在上面，买个萝卜放中间，两个鸡蛋搁两边，两个大饼放下面，点点芝麻香又甜，三根葱，三根蒜，“啊呜”一口味道鲜。

２、这么好听的顺口溜我还可以把它变成一个动物呢，你们猜猜看，会是什么动物呢？（幼儿猜谜：大狮子、大老虎、大熊猫）

二、讲解示范

１、到底是谁猜对了呢？我们一起来看（教师边念顺口溜，边画）

妈妈有个买菜的篮，两个手把在上面。

买个萝卜放中间，两个鸡蛋搁两边。

两个大饼放下面，点点芝麻香又甜。

三根葱，三根蒜，“啊呜”一口味道鲜。

篮子四周加花边，一只狮子就出现。

２、“你们看是什么呀?”(狮子)

３、“哦,这顺口溜真有趣,能变出一个大狮子,小朋友你们想不想和老师一起来变一变?”

４、幼儿和老师一起来念顺口溜，教师再示范一遍，变换花边。

５、有了狮子头，还缺少什么呢？（身体、脚、尾巴）

狮子的身体像什么？（椭圆形）

三、看狮子的PPT

老师这里也有狮子，我们一起来看看它们是怎样的？它们在什么地方？在干什么呢？

四、摆放狮子不同的姿势

（老师在你们的桌子上准备了狮子的头、身子、脚和尾巴，请小朋友四个人合作去放一放、摆一摆狮子会有哪些姿势？）

1、幼儿摆放，教师巡回观察。

2、请小朋友来说说刚才你们摆的狮子是怎样的姿势呢？

狮子有站着的、蹲着的、趴着的、还有走路的，原来狮子有各种各样的姿势。

五、幼儿作画

1、今天我们就来画画大狮子。请你来告诉大家：你的狮子会在什么地方，会发生什么事呢？

２、教师提要求：

画之前我们的大狮子还有几句话想对小朋友说：

我可是森林里的百兽之王，你们可别把我画成了小病猫。我的本领可大了，小朋友们要画出我不同的本领哦。画好以后别忘了给我涂上美丽的背景颜色。

３、幼儿作画，教师指导。

六、展示幼儿的画

大班美术欣赏活动 篇11

【关键词】闽南语 歌曲 以材激趣 以境激趣 以变激趣

【中图分类号】G613.5 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）11-0216-01

“闽南语”能让幼儿感受家乡的乡土文化气息，汲取传统文化的精华，增进幼儿对家乡文化的了解，促使家乡的文化得到传承和弘扬。因此，尝试将“闽南语歌曲”引进课程，让幼儿走进并关注闽南语，在浓厚的传统文化氛围中接受教育，并立足于幼儿的生活和兴趣的基础上，挖掘优秀、健康、简单易懂的，适合幼儿年龄特点的艺术文化，全方位地促进其健康和谐的发展。

怎样有效地进行闽南语歌曲欣赏教学，让孩子们能尽情投入在音乐活动的天地里快乐翱翔呢？在一段时间的尝试之后，获得了一些收获。

一、以材激趣，选择幼儿感兴趣并合适的歌曲内容

不是所有的闽南语歌曲都能拿来当教材，在实践中，我们发现一些具有浓厚的趣味性、娱乐性、游戏性的歌曲很受幼儿欢迎，如《蜜蜂仔》、《天黑黑》。我们精心选择闽南语歌曲中能够让孩子在玩中学、在学中玩，激发幼儿的学习兴趣的内容，让孩子懂得自己欣赏音乐、并在音乐中做游戏，这是一种调动幼儿积极性的最好方法。

首先，我们带幼儿到文化广场观看表演，实地感受闽南语的魅力，渐渐地，孩子们被乐曲声所吸引，他们兴奋地谈论、猜测着：“哈，它是用本地话唱的”，“我也会唱《天乌乌》”，接着开始哼唱……

其次，我们设计了一系列游戏化的音乐欣赏活动方式，恰如其分地分析和表现音乐作品的各种情感基调（如闽南语歌曲《天乌乌》是欢快活泼的，《母亲》是亲切而忧伤的，《勤劳的惠安女》是舒展柔美的），并采用幼儿喜闻乐见的形式，以师生共建的方式组织活动，幼儿爱唱爱听易理解，运用多种感官来参与、体验音乐。接着，把孩子的爷爷奶奶请进幼儿园进行口口相传。

自从幼儿园开展了特色活动“闽南歌曲活动”时，幼儿园里经常回荡着琅琅的童稚歌声。孩子们的爷爷奶奶都是伴随着闽南语歌曲长大的，何不把这些宝贵的家长资源充分利用起来呢？于是，我有计划地让爷爷、奶奶定时来园交流歌谣，这些经久传唱，流传下来的歌谣，都具有一定的艺术价值，不仅可以念、唱、还可以表演，在系列的闽南童谣学习中，幼儿初步地感受到闽南方言的无穷魅力，开始喜欢家乡的方言。

二、以境激趣，创始轻松愉悦的教学氛围

音乐是一种听觉艺术，它有很强的弥漫性，在音乐教学中，歌曲欣赏是在不断聆听的过程中逐渐熟悉并产生兴趣的，通过让幼儿反复的听赏歌曲，可以增强幼儿对歌曲旋律的感知、记忆，如在入睡前、离园前播放一些优秀的闽南语曲子，让幼儿耳濡目染，仿唱、学唱。

我们将活动的过程设计成一连串的游戏，教师通过扮演各种角色，以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，把幼儿带入音乐作品特定的意境之中；幼儿在掌握了所有的音乐作品的同时，也获得了有益的生活经验。

例如：歌谣《蜜蜂仔》中为幼儿表演提供、音乐、头饰、和服装，让幼儿自由组合，说、唱结合，将蜜蜂的外形特征和勤劳本色表现出来。歌谣《天乌乌》的内容中是嘲笑阿公、阿嬷为煮鱼发生争吵的场面，语调诙谐，充满着生活乐趣。针对这一特点，引导幼儿爷爷奶奶一起表演，更好地感受和再现这一童谣的内容。看着孩子们围在爷爷奶奶身边一起吟诵歌曲那乐融融的样子，他们时而窃窃私语，时而开怀大笑，老人的矍铄之美、孩子的童稚之情，构成了一幅美妙的画面。

另外，借助直观的音像，创设于音乐作品相吻合的氛围， 从情感体验入手，引领幼儿尽快入境。在此基础上，幼儿有了一定的感情积累，感受到了乐曲所渗透的丰富情感，也体验到闽南语歌曲绵延悠长、淋漓尽致的表现力。随着活动的深入，幼儿学会区别闽南语歌曲与儿童歌曲的不同点，经过这样的音乐活动熏陶，幼儿的情感体验、情感表达逐步变得细腻、深刻、丰富。

三、以变激趣，引导幼儿在创造性的活动中愉快歌唱

心理学研究结果告诉我们，在幼儿的认识活动过程中，开放的感知通道、调动的感觉器官越多，就越能全面、深入地把握好认识对象。为了更好地丰富和强化幼儿对音乐的感受和理解，我们将闽南语歌曲与童谣、高甲戏、流行音乐元素相结合，以新的变化演绎闽南语歌曲，充分调动孩子们的热情。

我们带领幼儿观看了一场闽南语歌曲专场演出，让幼儿身临其境得到熏陶，在轻松适宜的氛围里，幼儿对其更有了感性的认识，随着幼儿对音乐的熟悉，慢慢的，他们把自己融合到音乐里，他们为乐曲配上舞蹈动作，尽管动作比较简单、幼稚，但幼儿对自己想出来的动作特别投入。

在此过程中，幼儿从创造中获得真正的满足，体现自我的价值，而我尽量做到“导而不包”，更多地为幼儿创造学习提供时间和空间，从新的高度予以启迪，挖掘幼儿的潜能。孩子们甚至想到用乐器为歌曲配乐，等等，他们在生活游戏化的活动中自由自在地表现表达。或许，这些行为在我们大人看来有些不可思议，但恰恰是通过这些方法，他们学会了吸收自己文化里的音乐，并把它们表达出来，在音乐发展中，他们传承着历史，再创造着自我。