舞蹈学习论文
那是我在江西读书的时候，教我的是一位二三十岁的男老师。我一进教室，一位位学舞蹈的女生都一直看着我，我十分尴尬地走到位置上。
第一节课是“练软功”。我看着一位位女生都十分熟练地劈了下来，我一劈，感觉一阵剧痛，我努力地劈下去，可是一向怕痛的我还是用两只腿支撑着，不敢劈下去。不知什么时候，老师一过来，就用两只有力的手把我的腿一摁，我腿一麻，之后一阵剧痛，我不经失声一叫，其它女生见我这样，也不惊讶，似乎已习以为常。我咬着牙坚持努力的劈下去，心想：我一定要坚持!
两三个星期后，“功夫不负有心人”，我可以勉强地劈下去了，比以前好多了，我想：如果没有老师的严厉，我也不可能这么快练好。
在学舞蹈前的我十分自卑，可自从我第一次参加了一次跳舞比赛后，我就充满了自信。
那是一个星期天，老师说：“下一周有一个重要的比赛，谁都要好好练。”这时的我有点紧张了，我可从来都没有参加过比赛，我的心一下子如海上的波涛汹涌般的紧张。
时间过得飞快，一转眼，到了比赛当日。我的心乱跳着，特别紧张，我心想紧张会不会成为我的绊脚石啊!就在这时，老师一过来就鼓励我：“别紧张，你跳得很好，一定行!加油!加油!加油!”我没有辜负老师的期望，大家顺利完成了比赛，并获得了一等奖。那时我充满了自信，我想，这一切都是刻苦学习舞蹈带来的。
第二年，我要回温州了，告别了舞蹈老师和同学。虽然我回温州后没有坚持学习舞蹈，可是舞蹈带给我的坚强和自信，我永远都忘不了。
作者：茶山第三小学六(1)班 谢丹妮
A文化素养对一个舞者来说非常重要。一个文化素养低的人, 在舞蹈专业追求上不可能达到很高的水平。根据历届高考的情况来看, 舞蹈专业分数即使在本科线之上, 文化课分数达不到本科线也读不了本科院校。但是倘若在高考时, 舞蹈专业生所考的文化课分数与非特长生一样达到本科线, 那么非特长生就只能去一般的院校就读本科, 而特长生因加上专业分数即可去重点院校就读本科。由此可见, 作为一名舞蹈专业生, 平衡好专业技能训练与文化课学习的关系是多么重要的事。
然而, 目前很多同学普遍因高中前注重舞蹈专业技能训练和比赛, 导致文化课成绩不尽如人意。对此, 如何平衡舞蹈专业训练和文化课学习关系是我们专业生亟待解决的问题。现将我个人的学习体会总结如下:
首先, 注意学习方式方法。作为专业生应按照学校的专业与文化课课程表安排好学习时间, 既要努力按进度训练好专业, 又要注重文化科的学习。一是晚上少玩手机上的游戏, 少看或发微信等。不要做与学习无关的事, 早点休息, 保持旺盛的听课棈力, 以免次日上课没精神;二是白天训练专业时, 不要过于用力而导致身体疲劳, 以免老师上文化课时睡着影响学习;三是文化课学习中, 应认真听老师讲课, 并认真做笔记, 特别是难懂或不懂的部分要做好标记, 以便课后请教老师或翻书研读。
其次, 坚持多做作业多背诵。在每天的自修课中, 要先把老师布置的作业完成, 再多找一些难点的作业来挑战自己;要认真复习当天老师所教的各文化科目内容, 直至理解透为止;之后就要按课程表所示预习第二天所要听的课程内容。为了便于学习, 蚊帐成了我的学习园地, 为了多背英语单词, 我会把新的英语单词或难记的英语时态等写在小纸条上, 贴在蚊帐里, 满满的字条供我中午躺在床上休息时, 随时记忆, 随时学习, 一批英语字条背熟了、学会了, 我就再换一批字条。
最后, 利用假期补习功课。我从小学就讨厌数学, 所以数学的基础很差.为了弥补数学成绩的不足, 一方面我在寒暑假期间, 主动找老师帮我辅导数学课;另一方面, 我还拿出压岁钱在新华书店买了一台步步高学习机, 载入小学、初中、高中阶段的数学等学科内容, 并利用周六、周日休息时间通过学习机学习。从小学数学开始补起, 直至与高一的数学课程对接为止。由于学习方法得当, 我在高一的文化课学习中, 成绩进步很快。
科学的学习方法是提高学习效率的途径,埋头苦练不动脑,盲目的、没有针对性的学习方式则是不科学的。在舞蹈课堂上,学生在学习过程中非常刻苦,却没有明显进步的情况是很常见的,这种不科学的学习方式往往会引发许多困惑和问题。那么科学的学习方法是怎样的呢?学习效率又是怎样通过科学的学习方法体现出来的呢?科学的学习方法要有科学的学习思路和步骤,要用清晰的头脑去发现问题,并找出其产生的根源和原因,再有针对性地解决问题。以下谈一谈如何用科学的学习思路和步骤,来解决在舞蹈动作的学习过程中常常遇到的一些问题。
一、发现问题并查找出问题产生的根源
发现问题并查找出问题产生的根源是解决问题的第一步。在练习舞蹈动作的时候,问题往往会出现在一些细微的环节上,如果不及时发现的话,这些问题就会阻碍动作与动作之间的连贯,最终导致动作整体的失败。怎样才能发现问题并寻找出问题产生的根源呢?首先,要认识和了解正确动作的所有要求和重点,包括动作中的每个步骤和具体环节。其次,以正确和规范的动作为标准,这样才能检验和发现问题,以基本功训练的四位掖腿转为例,正确的四位掖腿转是由准备旋转、进行旋转与完成旋转这三个步骤组合来完成的,每个步骤中又包含有若干环节,缺一不可,在三个步骤中的任何环节出现问题都会影响动作整体的完成。
做动作的时候不能太过于相信自己的感觉,要客观分析来自外界各方面的信息。舞蹈动作完成得是否规范、是否存在问题,可以通过以下几种方法来检验:
第一种方法,通过镜子来检验,这是传统训练中发现与查找问题的主要方法之一。舞者在做动作的时候,可以通过镜子发现自己做的动作与老师对动作的阐述以及示范和图像资料的范例是否相符。但此方法有一定的局限性,舞者在做动作的时候只能看到自己的正面,无法看见背后和转身后的动作姿态,且很难发现动作中稍纵即逝的每个细微环节是否存在问题。
第二种方法,依靠现代化的辅助设备来检验,让自己成为观摩者。随着经济的发展和摄像机等现代化设备在日常生活中的普及,表演者梦寐以求的自我观摩的现代学习方式成为可能。舞者在动作完成后可通过设备的回放来观看整个动作完成的过程,运用设备的慢放、放大、反复播放等功能,对动作的每个细微环节进行反复推敲和分析,从中发现问题并查找出问题产生的根源。这种方法既简单又实用,可有效地提高学习效率,但值得注意的是,这一方法永远无法取代老师的观察力和经验。
第三种方法,让他人来发现自身的问题,并查找出问题产生的根源。做动作的时候,请老师和朋友观摩,指出动作中存在的问题。请老师观摩和指导是全面而权威的方法,通过老师的经验可以准确地指出问题产生的根源所在,全面客观地了解自身动作的状况。唯一不足的是,在日常练习中很难做到每次练习都会有老师的观摩指导。
以上三种方法在学习过程中需要结合起来运用,要做到勤看、勤问、勤动脑。
二、分析导致问题产生的原因
发现问题并查找出问题产生的根源之后,按照科学方法中的学习思路,接下来就是要分析问题产生的原因,探寻出是什么导致了这些错误的、不达标动作的出现?
一个整体动作的产生是由众多环节的相互配合组成的,问题的关键就在这众多的环节当中。一个不规范的动作不一定是所有的环节同时出现问题,也许只是因为一个或少数几个环节出现差错,才导致整个动作的不协调,在众多环节和分解动作中发现问题并查找出问题产生的根源之后,分析导致问题出现的原因是解决问题的关键。
以四位掖腿转动作举例。多数舞者在四位掖腿转动作结束后,落地的重心经常前倾,这时要重点分析为什么落地的时候重心会前倾?是因为在准备四位半蹲的同时,动力脚在推向主力腿变掖腿的时候,重心没有及时调整到垂直状态,而一直在偏离垂直重心的状态下完成旋转?还是因为在按掌手向旁平抹变成山膀的同时,又收回双按掌的时候没有带上力量?或是因为在旋转的过程当中身体变了形,导致的落地时重心不稳等等。这些情况的出现,都会使动作变形,从而导致前一动作无法连接以下的动作。
分析导致问题产生原因的方法之一是排除法,将整体动作的每个步骤单独分开,缩小排查范围,锁定有问题的步骤,将单独的步骤拆散分成单独的环节,在总结出若干能够导致动作不规范的环节后,最后剩下的就是需要分析的重点环节,也就是导致问题产生的原因。科学的学习方法就是从出现问题的根源分析原因,并采取相应的解决办法,而不是毫无方法、反反复复地进行没有必要的和没有针对性的练习,问题的原因没有分析清楚,应该解决的重点没有确定,即使再练习一万遍,最终的结果还是一样。当然,每个人在能力、程度和生理条件等方面有所不同,因此分析和判断导致动作出现问题的原因,也要根据个人的具体情况来判定。
三、解决问题的方法
分析出问题产生的原因,确定问题解决的重点之后,才能够有针对性和目的性地解决问题。解决问题的途径和方法有很多种,但是解决问题的思路和方式只有一种,就是要有针对性,即要讲求学习效率和目的性。
将导致问题出现的动作步骤拆开成若干单独的动作环节,对其中的问题环节单独进行反复的磨练,而且磨练也要讲科学方法。所以,在练习过程中一定要遵循从慢到快、循序渐进与戒骄戒躁的科学方法,在磨练的过程中,对问题环节的练习要做到高标准、严要求。在确保单一问题环节通过磨练能够完全地、习惯性地做到准确无误后,将其前后各个环节进行组合,然后再把所有动作放慢到可以连贯和仔细观察的速度,放慢到可以控制和体会动作中的每一个环节并保证动作的正确之后,要反复练习,使动作的全部细节由大脑理论记忆转变为肢体的肌肉记忆。也就是说,在下意识的状态下,也能够保证动作正确连贯的完成,再通过动作多次准确无误后的提速,最终达到整体动作协调流畅的完美标准。
例如,如果能够确定导致四位掖腿转动作不规范的问题存在于脚下的某个动作环节,那么就要单独将脚下的这个动作环节进行强化练习。首先,可以做一些对这个动作有辅助作用的基本功练习,以加强和提高完成动作的能力。然后,在确保自身具有完成这个动作环节的能力后,对这一动作环节进行有针对性的磨练。最后,对留头甩头、手臂与肩、躯干的直立与转动、动力腿与主力腿的运用进行有针对性和系统性的组合连接。经过以上的科学训练才能最大限度地体现学习效率,并在最短的时间内达到学习目的和要求。
在学习过程中要勤于思考,及时用科学的学习方法和思路来总结和归纳问题。不会总结和归纳,就发现不了问题,长时间在有问题的状态下练习会养成一些错误的习惯。在发现问题的时候,能够通过各种方式或渠道认识到问题的所在和根源是十分必要的,学习思想上不能太过于主观,要客观地看待问题。要认识和了解并运用正确的、科学的学习方法,才能从盲目的、没有效率的、浪费时间的练习误区中走出来,从毫无方法的苦练上升到理性思维的运用。运用科学的学习方法,有针对性和目的性的练习,以及良好的学习习惯,才能够提高学习效率,并在最短的时间内完成和达到学习的目的与要求,为以后掌握更多的技能打好基础,铺平道路。
学习舞蹈的心得一
舞蹈是一门艺术，优美的舞姿，给人以美的熏陶，婀娜多姿，让人如痴如醉。看着优美的舞蹈，我真有几分羡慕，于是，我步入了学习舞蹈的生涯。
刚开始，我倒是欣慰黯然。教我们舞蹈的是一位舞姿优美的老师，她教学很严格。起初，我们练的是压腿。我们把腿放在把杆上，用尽全身的力气把上半身往腿部贴。我连声叫疼，准备放松一下，可老师严厉的目光向我射来，我连忙坚持住。老师用温柔的语言鼓励我们，使我们坚持不懈。我使劲忍着疼痛，咬住了牙根，自己也在默默地鼓励着自己。终于，两个星期的时间，我掌握了压腿这项动作。压腿压得好，一字马更是不在话下。老师教我们高难度动作：下腰，后抬腿，高抬腿，前后翻，小船，躺着立腿。练下腰的时候，我总是恐惧不安，生怕会摔下去。老师扶着我，我慢慢地自己下腰，手已抓住脚腕，我很欣慰。我试着自己下腰，一次又一次的不成功吹灭不了我自信心的火苗。练了无数次，终于，功夫不负有心人，我成功了。其他基本功，我也在刻苦地练，疼了，咬一咬牙根，尽量坚持住，久而久之，也就会了。
练舞蹈，需要付出不可估量的心血和汗水去浇灌它，使成功之花完美绽放。我站在舞台上，心里洋溢着一种从未有过的喜悦，久久回味着在学舞蹈生涯中的酸甜苦辣。
学习舞蹈的心得二
每次我看见舞台上展示自己美妙舞姿的演员时，我都向她们投去敬佩的目光，在羡慕的同时，我又在想：她们高超的技艺下，一定少不了艰难的训练吧。所谓“台上一分钟，台下十年功”。到我开始学习舞蹈，我才真正体会到学舞的艰苦。
记得一年级的时候，老师给我们拉筋。在一张地毯上，老师训练我们拉软自己的筋骨。同学们一个跟一个的紧张地走向老师，回来时眼角都是挂着泪珠的。其他同学问是怎么一回事，回来的同学啜泣着说：“痛，好痛……”。看着她们抹着眼泪的模样，我害怕极了。在忐忑不安的等待中，轮到我了。一个同学紧紧压住我其中一条腿，老师就慢慢地把我的另一条腿往上拉，拉到一定程度后，老师停了下来。我开始感到撕裂的痛，我扭动身子，试图把被紧压着的左腿抽出，可没能抽出丝毫。实在是太痛了，我甚至怀疑自己的退是不是断了，不然怎么会痛成这样?那可恶的时间怎么走得这么慢，过每一分钟都好像过了一年。我咬紧牙关坚持着，可嘴里还是忍不住发出了痛苦的呻吟。“好了。”老师简短的说，松开了手。“呼。”我好像得到了赦免，感到一阵轻松，终于自由了!我捂着发麻的腿，慢慢直起身子，一瘸一拐地走回自己的位置上。我清楚，尽管起来的时候我的脸上还挂着笑，可转身的一瞬，我嘴里还是尝到了泪水的苦涩，但我知道，坚持就是胜利。
每一次当我翩翩起舞时，都会想起我练舞时的苦，都会想起流过泪水的苦涩，但我却感到骄傲。这就我学舞蹈的滋味，尽管练舞的过程是痛苦的，但我坚持下来了，我没有放弃!
学习舞蹈的心得三
记得高尔基曾经说过“你要是爬山，就爬到顶，一摔倒，就会跌到深渊里。”的确，如果你志不立，天下就无可成之事了。
自打娘胎里我就爱耍脾气，闹得妈妈经常坐立不安。直到有一天，妈妈肚子痛得厉害，这便才有了我。经过了九个月的艰难生活，一出世，我就亮开了嗓子，病房里的叔叔阿姨们看见了我都直乐呵。
也不知道是哪里来的兴趣，我爱上了舞蹈，家里没人的时候我就放着音乐跟着那动听的旋律，像电视上那些明星一样轻轻地迈着步伐跳。闭上眼，像是站在舞台上，底下有成千上万的观众欣赏我的演出，我的嘴角常常浮现出淡雅的笑意。
正是因为这样，我的心思渐渐被爸爸妈妈猜中了。他们很支持我，爸爸对我说：“学舞蹈不是一天两天的事情，那是要经过几年刻苦训练的，你一定要好好学，不要辜负了我们的期望。”因此爸爸为我找了一个家教，专门教我舞蹈。我的家教是一个女老师，在我印象中她很严厉。前几天，我学得很认真，可到后来，我是越来越无趣味了。
一次，我在练下腰，老师见了，就指着我斥责到：“胡文倩，你能不能用点儿力，我看你每次练下腰都这么困难，这舞蹈能学好嘛!”我其实很想反驳，因为每次我都很努力了，可老师毕竟是老师，我哪敢哪!于是，我就乖乖听从老师大人的话练。我拼尽了全身的力气，把手使劲向后挪，头也用力得往后伸，脖子累得又酸又痛，尽管是寒风呼啸的冬季，我的衣服却也湿了一大半。老师瞧我这样，大挎步向我走来，把我的手一把抓住时，我便有了一种不祥的预感。老师拽着我的手使劲向后拉，我就像一块生面团似的，任凭老师摆布。“啊——”我嘶力叫着。顿时，我的身体好像快要四分五裂了一样，万根针一齐扎着我。我大声吼了出：“老师，疼——”“忍着!”老师怒目圆睁地盯着我。我不敢再说了，泪水不由得涌出眼哐。结束后，我哭丧着脸飞跑到爸爸面前，一边
拭泪，一边泣不成声地说：“我不学了，我......我不想学了!”爸爸听后，并没有责怪我，他拍拍我的肩，语重心长地对我说;“孩子，我对你说过，学舞蹈是长久的事，要想学，就要学好，半途而废，有什么用，坚持下去，记住风雨过后必有美丽的彩虹。”我用袖子擦去了泪水，点了点头。
今后的几年里，我跟着老师学了很多，虽然也有吃过苦，伤过心的时候，但我仍不放弃，在这门艺术中拼搏。我坚信只要努力过，奋斗过就一定会有回报，风雨后的晴天，彩虹一定会在天际散发着光芒。
学习舞蹈的心得四
每当看见雨荷姐姐兴高采烈地跳着婀娜多姿的舞蹈，经常获得那闪闪发亮的奖杯时，我不仅为雨荷姐姐感到骄傲，还很滚开羡慕她的舞蹈，我终于下定决心，学习舞蹈。妈妈之前坚持她的意见，就是不同意，可还是经不过我的苦苦哀求，最终答应了我参加舞蹈班。当时，我高兴得手舞足蹈。
一个阳光灿烂的一天，也是一个极为重要的日子。因为今天是我参加舞蹈班的第一天呢!司机叔叔把我护送到舞蹈训练场时，我兴奋地欢呼起来。“啊!舞蹈班，我梦以求的舞蹈，我来了!”说着，便像风儿一样冲了进去。在跟着雪儿老师辛辛苦苦练动作时，因为我没有下“一”字的基础，所以在下“一”字的过程中，有时候被老师骂得狗血淋头;有时候在学动作时，因为地太滑，我总是摔跤，而且个个都是“狗啃泥”，常常被同学们冷嘲热讽。
下课后，我很生气，二手叉腰，嘟起个小嘴巴，心想不学了，多难受。总让我当众出丑。但是，正在我决定放弃时理想时，雪儿老师跑到跟前，语重心长对我说：“李谦，不要放弃理想，你看那些着名的舞蹈家们，她们都遇到过困难，可她们坚持了自己的理想，成为了一个优秀的舞专家。只要你坚持，你就是最棒的!”这番话，让我又有了信心，开始踏上跳舞的路。我刻苦练习了二年。在一次比赛中荣获了银奖。我的理想实现了，心里甜滋滋的。
“坚持就是胜利!”“世上无难事，只要肯攀登。”我想把这两句名言送给大家。
学习舞蹈的心得五
我是一个爱跳舞的小女孩。每当我看见她在电视上跳舞时，我就会不由自主地模仿起来。大名鼎鼎的舞蹈家杨丽萍是我的偶像。
有一次，我做完体操，正要回到教室时，舞蹈老师叫住了我，并让我放学后去参加《春晓》的排练，我居然被老师选上了，当时别提我心里有多高兴了!这可是每一个爱跳舞的女孩都盼望的好机会呀!刚开始的练习主要是基本功的训练，由于我没有练过舞蹈，下竖叉时，我的腿下不去，伸不直，真是又痛又麻，看到别人动作那么标准，我心里更着急了，满头是汗，眼泪也直在眼圈里打转，心里也打起退堂鼓来，早知道这么辛苦就不来了。这时老师来到我身边，耐心地一遍遍给我作示范，手把手的教我每一个动作要领，直到我掌握了正确的下叉方法，老师才满意的离开。看到老师这么有耐心，我也暗下决心一定要把舞蹈练好，再苦也要坚持!每天放学回家写完作业后，我都要认真练习基本功和老师教的新舞蹈，经过一段时间的练习，我的舞蹈水平有了很大的提高，得到了老师的表扬，我也越来越有信心了。
参加《春晓》演出的日子终于到了，老师把我们打扮的像一个个漂亮的小公主。等待上场时，我很紧张，心怦怦直跳。轮到我们出场了，我们面带微笑，自信满满的登上舞台，随着音乐响起我们翩翩起舞，那时，我倒不紧张了，只想着把每一个舞蹈动作做好，功夫不负有心人，我们的表演很成功，博得了观众一阵阵热烈的掌声。
从那以后，我深深爱上了舞蹈，跳舞增强了我的自信，我带来了无限的乐给趣。
因为喜欢，所以我一直抱着很大的激情在学习拉丁舞。 刚开始学习时，老师给我们展示了要交给我们的舞蹈动作，很美！那种美是与众不同的，它充满了活力，柔美中带着刚毅，无论是音乐还是舞蹈，都富有激情，强烈地感染和震撼着你，使你有一种立即融入的冲动。我很喜欢这种美，在带给你力量的同时又带给你美的享受，那才真的是力量与美的结合！而事实上，它对学习者身体强度要求很高，也很难学，对我来说，特别难的是扭胯的动作，刚开始怎么都扭不起来，跳不出拉丁的感觉。在同班同学中，有些人渐渐在困难中退缩，没有了学下去的勇气。我开始挺不适应的，有时心里会暗暗难过，也会沮丧，觉得学习拉丁舞确实困难重重。我曾想过放弃，但又不甘心，因为我真的很喜欢！所以我一直在坚持，在坚持的过程中我慢慢领悟到了扭胯的要点，所以慢慢也能扭出感觉了，有了很多意外的收获。
印象中最深刻的还是体育舞蹈比赛，在老师的要求下我们班上的同学几乎都参加了，我和舞伴参加了巾帼组业余牛仔舞的比赛，现在还无法忘记焦急准备比赛的担心、准备过程中的沮丧和困难、准备好之后的喜悦心情、在比赛中舞伴的紧张失误、得到小组第三名的开心与失落，更无法忘记老师给我们一个展示和释放自己，痛并快乐着的机会。在那一刻，在学习当中遇到的困难和挫折，全都笑着对我们说：“你们是赢家”！
上学期的选修课，我选择了体育舞蹈概论，了解了一些关于体育舞蹈的理论知识。这学期的体育课也选择了体育舞蹈。
不得不说学习体育舞蹈的过程是非常快乐的。我们在游戏的过程中学到了快三，北京平四等交谊舞。其次在学习体育舞蹈的过程中，提高了我的人际交往能力，以前的我总是不敢大胆的同陌生人交流，但是在学习体育舞蹈的过程中，我认识了我的舞伴，并且认识了另外一个院的女生。在上课的过程中，我们一起学习，一起讨论，互相纠正舞蹈中不协调的地方。通过一学期的接触，我们之间有了一定的了解，并且建立了深厚的友谊。体育舞蹈的课程在一定程度上给了我们一个交往的平台，是我们可以认识学校中的来自各个不同院系的同学。
其次学习体育舞蹈使我们在学习的过程中，我们不仅仅学习了各种不同的舞蹈，而且我们在学习的过程中锻炼了我们的身体。不得不承认，上了大学之后，我们中友很多的人都变得有点小懒，不怎么运动。但是在体育舞蹈的课程中，我们在在学习的同时，也在不停的运动着，虽然每次的运动量不大，但是对我们的身体是很有好处的。，在舞蹈过程中能充分展示人体背、腰、臀胯以及腿部的优美线条，是一项很好的集娱乐、社交、健身于一体的有氧运动”，因此，深受大学生的喜爱，体育舞蹈有利于增强大学生的身体素质。改善大学生的形体条件，还能培养大学生的心理品质及审美观，丰富大学生的情感体验及精神生活”，是一项非常适合大学生学习的体育项目。锻炼价值：科研人员对体育舞蹈对人体生理和心理的作用研究显示：跳华尔兹和探戈舞时，人体能量代谢为7.57，高于网球7.30，与羽毛球8.0相近；体育舞蹈最高心率为：女子197次/分，男子210次/分。可见，体育舞蹈促进人体生理变化是明显的，它是陶冶情操、锻炼体魄的一种极好形式。调节新陈代谢：研究表明：跳慢三步、慢四步等可以使新陈代谢率增加60—80%；跳快三步、快四步增长更多。有些患代谢性疾病者可以通过跳舞得到防治。比如，糖尿病患者跳舞可降低血糖，对超体重者则能起减肥作用。
缓和紧张情绪：跳快三步、快四步可以缓和神经肌肉的紧张而起到安神作用，服安眠药在服药半小时后药效才达到顶点，而跳轻快的狐步舞，舞后即刻见效，而且维持时间长。特别是伏案工作的脑力劳动者，可使处于紧张状态的大脑皮层细胞得到放松，获得最佳休息。
关键词：舞蹈,素质训练,能力
素质训练内容主要是:柔韧、速度、力量、爆发力、灵敏等诸因素,它是人体最基本的能力,也称之为一般素质。它的训练内容是指通过非专项技术动作的训练来提高素质能力的内容。如用长跑来提高耐力和弹跳,用压肩、转肩、压腿、踢腿来提高肩、髋的灵活性、用腹肌、背肌来提高腰部的能力等都属一般素质。另外还有专项素质训练,主要指掌握本专业技术功能和各肌群的能力,它的训练方法主要是通过本专业带有技术性的单一动作或组合动作,经过一定强密度和数量的重复训练,来提高能力。如:虎跳5个一组做3组,侧空翻10个一组做2组,或规定一定的时间内完成多少个动作(打腿前桥限10秒做10个),来提高动作的快速能力和力量的加强,像基功的平转,点翻也可限定在一定的时间内完成多少次来提高它的平衡能力和转速能力,如此种种手段都属于专项素质训练。
一般素质是专项素质的基础,一般素质的好与坏,直接影响专项素质提高。然而,一般素质又不能代替专项素质,因为一般素质只能解决单一肌肉群力量的增长或单一动作能力的提高。所以在抓素质练习的同时,要以专项素质训练为主。目前,我国体育项目之所以能在短期内达到世界先进水平,主要是从少年时期就着手抓素质能力的训练,因为要提高技术的水平,首先要准备能力,这是基础。舞蹈专业同体育有着共性的方面,即全身运动。例如我们的学生要发展跳、转、翻一类的高难度技巧,那么首先要解决弹跳、爆发和为完成这类动作的各肌肉群的能力练习,如长跑、腹肌、背肌力量等一般素质的训练,这几部分的能力提高到一定的程度就可以具备做技巧动作的一般素质能力。但解决了这几部分能力并不能代替完成了技巧,重要的是如何配合使用已具备的能力,使之加快技巧完成的速度。与此同时,也要加强专项素质的训练,在强密度、多数量的单一技巧训练下,使学生最快地提高掌握专业技巧的能力,使教学质量比较快的得到提高。素质能力提高的过程就是掌握动作能力提高的过程,当然专业训练也在一定程度上影响并带动素质的提高。所以,为了提高学生掌握舞蹈专业技术的水平和能力,在学生入学时,就必须抓紧并加强素质能力的训练,这也是抓好舞蹈专业技巧发展之基础的训练。此外,经常坚持素质训练,可以减少伤病事故,保持体型,延长演员艺术生命。
作为一个舞蹈演员也和运动员一样,在不同程度上存在职业病的问题,特别是女演员,下肢负担过重,身体发展不平衡,很容易造成下肢的职业病,同时,因为用腰过多,也极易造成腰肌劳损。我们的素质训练,恰恰是加强这些方面能力的提高,而这些能力的提高可以对舞蹈演员的身体机能起到保护作用,从而避免伤害事故。如有的学生因用腰过多,出现腰疼症状,想停课休息,我们分析了他们产生伤病的原因,借鉴运动员战胜伤病的经验,一是坚持治疗,二是采取加强素质能力训练的体育疗法,加强背肌力量,经过一段时间的训练后,学生得到一定程度的恢复,并且很好地完成了教学计划。在体育界,运动员不论是受伤、疲劳、假后恢复期,总是先抓住素质训练不放,有时甚至不练技术,只抓素质训练。因为他们知道,只要素质能力恢复起来,技术是可以很快掌握并提高的。作为一名舞蹈演员,也同样需要有良好的身材和体质,这样才能有较长的时间活跃在舞台上。女演员的舞台生涯是很短的,尤其是结了婚生育后,从事舞蹈专业,明显地会力不从心,怎样尽快恢复原有的能力,延长从事舞蹈专业的寿命,加强素质训练是一个有力的手段。抓好素质训练,不仅可以促进身体机能的全面发展,从而增强体质,健美身材,同时,又可以提高运动机能,更好地发挥舞蹈演员自己的专业特长,延长舞蹈演员的艺术生命。素质训练的另一种作用是可以锻炼学生的毅力,培养学生吃苦耐劳的精神。
关键词：激发；幼儿舞蹈；学习动力；创新；研究
学前教育的重点应是习惯、兴趣的培养和智力启蒙。在幼儿舞蹈教学中常是把现成的作品教给幼儿，很少发挥幼儿的主动性和创造性。以新观念、新理念对待幼儿舞蹈，需要在创新教学的中进行尝试。
一、以适合幼儿年龄特点的学习内容激发幼儿的兴趣
教师要选用适合幼儿年龄特点及本班幼儿具体情况的，具有教育性、艺术性、兴趣性的教材，教材本身要能引起幼儿审美的兴趣。在选择教材时，要尽量选择从歌词到音乐，从体裁到形式，从结构到风格都能贴进幼儿的生活体现儿童情趣的教材。
如《中国儿童舞蹈》在教材上做到了寓教于乐，让孩子在快乐中学习舞蹈。这套教材包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比：天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度，去感知事物的特点，分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。这套教材中，除了有适合幼儿的音乐，还有每个舞蹈都有它自己的独特的解析，目的及意义。比如：“刷牙歌”音乐欢快，节奏明朗，目的就是让小朋友们养成早晚刷牙的好习惯，和怎样用正确的方式去刷牙。这个舞蹈抓住了小孩子平时生活中的问题，找到刷牙的正确方法。所以极易引起幼儿的情感共鸣和学习兴趣。
另外把舞蹈教材准确、生动、形象地转化为富有感染力的示范表演，让孩子们对舞蹈有一个清晰、完整的印象，引起学习的愿望，练习起来就不会觉得枯燥，同时也能达到更好的教学目的。
二、以丰富多彩的表现形式激发幼儿的创造力
幼儿时期是创造性萌芽的最佳时期，而且舞蹈活动的本身也需要丰富的想象、表现和创造。教师要创造条件并鼓励幼儿创造性地学习舞蹈，根据幼儿的实际水平，挖掘教材中可创编的内容，循序渐进地安排创编与动作来表现舞蹈。同时，教师要注意保护幼儿的自尊心和自信心，对每一位幼儿的创造给予肯定，用多种形式来帮助较弱的幼儿获得成功，让他们感受自我表达和自我创造的乐趣。
幼儿舞蹈的创造性主要表现在编舞上，我们应该打破传统幼儿舞蹈的结构形式，要以幼儿主观的心理活动的发展和变化作为进行创编幼儿舞蹈结构的依据。
幼儿舞蹈的动作应形象、直观，决不能追求难度。教师进行舞蹈教学时，可以引入幼儿创编动作，要符合幼儿的年龄特点，注重形象性，容易接受，重视提高幼儿的感受能力，让幼儿更简明、形象、生动、直观地增强感受能力，重视提高动作的幅度，增大活动量，让幼儿的动作衔接和变化更富有规律，容易记住。教师要选择适合幼儿的动作，重视幼儿独立的个体，学会独特的表达方式，并为幼儿创造创作空间，让幼儿说出自己的表达方式，增进幼儿对事物的理解能力。增加幼儿舞蹈的元素，让幼儿成为舞蹈参与者，成为舞蹈的主人，并教育幼儿说出想法，鼓励幼儿按照想象进行表达，这样就能全面提高教师的舞蹈教学水平了。
在幼儿舞蹈创造过程中，可以把孩子自然天成的童趣、真谆、质朴清新的特点和拟人化的手法相结合。如山中采蘑菇、捉蛐蛐、大树下的游戏等等这些舞蹈作品选用的题材本身就内含了自然的品性。将儿童的各种特征和思想注入动、植物溶化成一个完整的感人形象，借助这些形象来表现作品的主题内涵。如借助小蜜蜂，小蚂蚁提倡集体主义和勤劳的精神，以小天鹅、等可爱的艺术形象传达儿童之情，使孩子们进入角色，在美的节奏的动作中，自由自在地表演，从而体现出儿童舞蹈语言更追求形式的新颖性、变化性。激发他们的兴趣与激情，满足他们的欣赏需求，给儿童以美的享受和无穷的乐趣。
三、以情景教学激发幼儿的领悟力
情境教学倡导情趣和意象，为幼儿创设和开拓了一个广阔的舞蹈想象空间。情境教学所具有的广远性，能促进幼儿更深刻地理解和掌握舞蹈的风格与内涵，激发幼儿丰富的领悟力。
情境教学可以为幼儿学习舞蹈创设一定的教学情境，运用现代信息技术显示情境，实物演示情境，音乐渲染情境，直观再现情境，角色扮演情境，舞蹈再现情境等方法，把幼儿引入一定的舞蹈情境之中，使他们产生一定的内心感受和情绪体验，从而克服学习舞蹈一定的困难和障碍，形成一定的志向与加强的信心，从而积极地进行练习舞蹈，这样，就能把知、情、意、行融成一个整体之中。
由于每位幼儿的个性特点、已有经验、兴趣爱好、感受方式、领悟力等的不同，即使面对同一件作品，他们的接受能力往往也存在很大的差异，即个体差异性。因此，教师在组织幼儿舞蹈教学活动时，尽量营造宽松、自由、和谐的活动氛围，尊重每个幼儿的真实想法和接受能力，肯定和接纳他们独特的感悟力。同时，教师通过创设各种情境组织教学，引导幼儿把已获得的情感体验迁移到新的情境之中，鼓励幼儿不简单地重复别人。
四、以案例教学创造愉悦的教学氛围
在案例教学中，幼儿通过多媒体案例的演示，兴趣倍增。从而事半功倍地进行学习，而且学习能力上也有所升华。案例教学应由舞蹈教师加以引导，这也促使舞蹈教师进行思考，要根据幼儿的不同理解程度而补充新的案例教学内容。双向的舞蹈教学形式对幼儿舞蹈教师也提出了新的更高的要求。
案例教学法能让幼儿在更直观形象的案例中感受舞蹈的美，进而乐于表现美、创造美。比如，《娃哈哈》是一首有着浓郁新疆维吾尔族特色的歌曲，在指导幼儿舞蹈《娃哈哈》时，我截取了许多有关新疆维吾尔族特色的舞蹈表演视频片断供幼儿欣赏。在欣赏完后，幼儿想尝试和模仿表演的兴趣一下子就被激发了出来。在幼儿伴随着音乐自由舞蹈时，我又借助数码相机把幼儿舞蹈的动作拍摄了下来，经过科学的处理后，把幼儿舞蹈的视频通过多媒体呈现出来，在和幼儿一起观看中判断幼儿的动作是否准确、是否协调。在对比中可以及时发现错误并及时纠正。
另外，教师还可以在网上下载一些省级以上电视台播放的幼儿舞蹈节目，经过筛选与整理，制作成案例教学的课件在课堂上播放给幼儿。使他们对于学习舞蹈有一个轻松、愉悦的心理感受，从而增强学习舞蹈的信心与决心。
幼儿舞蹈教育，对幼儿的身心教育、体质与技能的提高和发展都起着重要作用，我们要根据幼儿教育特点，结合儿童心理因素，采取恰当的教学方法，让儿童体会到舞蹈的无穷魅力，让他们爱上舞蹈，在一种愉悦、宽松、自主的氛围下乐意学习舞蹈，最终达到提高孩子综合素质的目的。
【参考文献】
[1]高菲.浅析少儿舞蹈教育的问题与策略[D].河北大学，2012.
[2]张培.武汉市少儿舞蹈培训机构发展现状及价值研究[D].武汉体育学院，2014.
每个星期五和星期六上课，我周一和周四下午带孩子们练习，这样可以使孩子们提高舞蹈动作的协调并巩固舞蹈动作。
通过对舞蹈的接触，我认为肢体是舞蹈的主体，离开肢体就脱离了舞蹈的真正含义。在舞蹈训练中我们作为中介者，起主导作用中不可无视孩子们的主观能动性，，恰当的指导孩子们利用肢体动作去表达感情。“跳自己的舞，不等于自己在跳舞”要引导孩子们走进多彩的旋律中，自信的表现自我。
根据老师的教学实践，我总结了以下几点舞蹈艺术在小学阶段的优点：
一，小学阶段开设舞蹈课程的必要性与重要性。
沃尔特。特里说：“通过舞蹈训练能使学生增强体质，改进动作协调性，提高动作的韵律感，节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态。在情感方面，舞蹈对学生适应团体活动，接受领导，遵守纪律都有帮助，对学生个人的言行举止，表情达意，也有助益。跳舞除了身体和情感并用，显然还要精神集中。如果身体按照规定的形式舞动，一定要提高警觉，训练有素敏捷过人。”沃尔特。特里从人的身体素质，情感，注意力三方面高度概括了舞蹈教育的重要性。而众多德，智，体全面发展的学生因为接受舞蹈教育而进入一种良性循环：思想活跃，动作敏捷，成绩优良。
(一)，舞蹈教学培养学生具有高度的注意力。
老师在示范舞蹈动作，学生们必须记住它的动律，流动路线，节拍，内在情感，将这些信息输入大脑并很快用身体表现出来。一个成品舞蹈，它的动律，流动路线，节奏情感是多变的，客观上就要求学生们高度注意，常年累月的这种训练使学生们养成了高度注意的习惯。
(二)，舞蹈教学增强了学生的记忆力。
学生们在学习舞蹈动作时不仅要记住音乐形象与音乐节拍，还要记住舞蹈动作与舞蹈律动，记住每一舞句所表现的情感。没有良好的记忆力是无法完成一个舞蹈，而一堂舞蹈课与一堂文化课相比，舞蹈课所需的记忆远远大于文化课。因为音乐的节拍，舞蹈的动作，情感是变化的，你必须记住它的变化过程，记住那些瞬间的定格，如果我们的大脑能够储存复杂的信息，并经常去丰富它，运用它，我们还会那么迟钝吗?
舞蹈特色：爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动。爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧：比如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞技巧的灵敏性、现代舞躯体的收缩与放松、拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。时而兴奋激烈，时而缓慢的溶入音乐中。
一、动作基本要领：
随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。
踢、踢、踢——踢腿组合
跳爵士舞要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动，腿部动作很重要。
一起来摇摆——拧胯组合：
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放_。
也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“openmind(开放思想)”的心态很重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出美感，但把它们的动作衔接流畅，爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
二、学习爵士舞的六大误区：
误区一、害羞、不敢跳，动作放不开。这是每个初学者第一道关也是学习舞蹈必须克服的最基础的问
题。
误区二、不喜欢看镜子照。有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感觉中自己的跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题才能不断进步。所以跳舞一定要对着镜子跳，这样才可以及时的改进自己的不足。
误区三、混淆街舞和爵士。
很多人弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。街舞和爵士还是有很大区别的。爵士舞的种类主要分为技巧灵敏的踢踏舞、舞台式爵士、街头爵士、现代爵士等;而街舞最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。
误区四、只追求技术，不追求感觉。
这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作会非常有成就感或者为了完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉(也就是我们的说的舞感)。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技或是跳舞健美操。
误区五、只求动作，忽视音乐。
舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能马上出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。联系的时候要用70%的精力去听音乐，剩下的30%交给身体。
误区六、不坚持学习。
很多初学这会常抱怨，学了动作，没有过多久就忘记了。或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。
其实，这只能说明你练习的还不够多，光靠上课的1个多小时，是远远不够的。熟能生巧，练习多了，自然就会了。所以，一定要坚持练习。、
三、跳爵士舞应该注意以下几点
如果从体能要素的角度去分析，跳爵士舞包括：
心肺耐力–一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长，但组合和组合之间的休息时间往往很短，所以如果学习者的心肺耐力较好时，一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有过早疲乏的现象。
肌力和肌耐力–爵士舞中有很多快速和速发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次，所以对肌肉耐力的要求是比较高。
柔软度–不论跳什么舞，如果要跳得美，身体的柔软度必须要好，否则不能发挥出应有的美感，爵士舞也不例外。用静态方式伸展较安全，不过也较需要耐性。
身体组合–绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉，但身体的脂肪量一般都比较少。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重，使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。
协调性–协调性在爵士舞中非常重要，除了是手和脚的配合外，还有头，躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟，才续步配合成所需动作，那样的成功感会比较高。
【关键词】幼儿 舞蹈教学 培养 兴趣
幼儿舞蹈教学是学前教育中的一个不可缺少的组成部分,它对幼儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等,具有课堂教育所无法替代的重要作用。幼儿舞蹈教学是幼儿感兴趣且易于接受的一种美育教育形式,是实现德、智、体、美全面发展教育任务的一部分。
爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。只要幼儿对舞蹈有了兴趣,就能把他们的积极性调动起来,让爱美、善良、纯真无暇的幼儿插上理想的翅膀。作为一名幼儿舞蹈教师该如何针对幼儿年龄特点,调动幼儿的积极性,激发幼儿对舞蹈的学习兴趣呢?
一、针对幼儿的心理特点来调动幼儿学习舞蹈的积极性
幼儿天性活泼、好动,舞蹈可以充分满足幼儿自身活泼、好动的天性。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,有了兴趣才能使幼儿乐意学。让幼儿欣赏教师完整的舞蹈表演,或者请能干的幼儿示范给其他小朋友看,引起幼儿学习的兴趣。运用自己的体态语,亲切、柔和、舒展的表情近距离地接近幼儿,用缓慢、充满激情的语言和幼儿说话,让幼儿在放松的状态下引起学习的兴趣。教师要以自己的情绪感染幼儿。教师本人兴致勃勃,幼儿才能精神饱满,在有趣的音乐活动中发展能力,掌握一定的粗浅知识和技能后,感到快乐,提高兴趣,并在愉快的环境中,享受到音乐的美。
二、教学内容必须闪烁幼儿的心灵,充满童趣
幼儿舞蹈的内容应该是幼儿喜欢、熟悉的事和物,富有幼儿生活情趣,多观察幼儿的喜、怒、哀、乐及其表现方式。对于成人舞蹈,我们不能照搬,要学习、借鉴,更重要的是将幼儿特点结合进去,变成幼儿可理解可接受的东西,这样的舞蹈才能激发孩子们的兴趣,才能为孩子们所接受。只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们美丽的内心世界,就可以在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。如:《洗手绢》、《小露珠》、《春天到》、《数星星》等等这些舞蹈都来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境,因此他们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣,使他们感到亲切可信,易学易记易模仿,也为他们今后创作舞蹈动作打下基础。
三、教师必须有一套规范完善而又实用于幼儿的教学方法
根据幼儿的年龄特点,选择相适应的教学方法,如:讲解启发法、示范法、练习法、动作分解组合法、游戏法、个别教学法、模仿法等等。
示范法——要求教师要准确,形象,富有表情地表演舞蹈作品,使学生对所学内容有一个完整清晰的印象,示范时要伴着语言讲解,面对学生做镜面示范.
语言讲解法——要求教师语言讲解要生动形象,通俗易懂,如做手腕转动,就要形象地比喻我们来到了果园摘苹果,想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下就能把又大又红的大苹果摘下来了,这样让孩子既觉得有趣又很快地学会了动作.
教师可以根据舞蹈内容的需要来选择教学法,也可以将各种教学法有机地结合起来,不要一味灌输,机械地学、枯燥地练,要注意培养幼儿的主动性、创造性,要以培养幼儿对舞蹈的兴趣为首要前提进行舞蹈教学。
四、运用舞蹈游戏促进幼儿学舞兴趣,让幼儿在游戏中学习舞蹈,使他们忘记训练的疲劳和痛苦
游戏是幼儿最喜爱的活动,而舞蹈本身就是与游戏有着重要联系。幼儿园的许多音乐游戏、表演游戏也与舞蹈有则密切联系。如果在幼儿舞蹈过程中不能有效地激发和调动他们的兴趣,他们就会感到枯燥无味,原本非常自然的表现力也会随之消失。而老师如果把所学动作渗透到游戏中,让孩子在愉快的游戏中不知不觉地学会动作。通过游戏与联想,使幼儿身临其境,从中猎取情趣和美感。
五、尊重幼儿,树立幼儿自信心,也是培养幼儿学习舞蹈兴趣的重要途径
对幼儿的点滴进步,只要教师用点赞许的眼光或口吻进行鼓励。如点头、微笑、拍手、伸拇指等,对幼儿都能起到极大的鼓励作用,增强他们的自信心。大大地激发幼儿的学习兴趣。
幼儿舞蹈犹如春风细雨,潜移默化地陶冶儿童的心灵,作为一名舞蹈教育工作者,要仔细洞察孩子美丽的童心世界,了解孩子的质朴情感。广泛收集、提炼他们天真、形象的动作,吸收为幼儿舞蹈的基本素材。创作出幼儿喜欢和接受的舞蹈,幼儿舞蹈教学才能推陈出新,不断完善。并根据幼儿的年龄特点和舞蹈水平编排相适应的舞蹈组合,在教学上采用循序渐进的教学手法,由浅入深,由易到难,只有这样,既能保持幼儿学习舞蹈的兴趣,又让他们不会因太简单而感到乏味,也不会因太复杂而感到缩头缩脚。
