兴趣美术班教学计划（精选12篇）
1—8课时简笔画9—16课时彩笔画 17—24课时油画棒画25—32课时主题做画
1、简单的线条
2、水果
3、花草树木
4、生活用品
5、建筑
6、交通工具
7、人物
8、动物
9、彩笔涂色（技巧）
10、彩虹（色彩认识）
11、气球（基本色）
12、海滩（过渡色）
13、糖果
14、玩具
15、贺卡
16、美丽的衣服裤子鞋子
17、水果乐园
18、花园
19、春天
20、夏天
21、秋天
22、冬天
23、海底世界
24、动物园
25、我们的幼儿园
26、六一儿童节
27、游乐场
28、我爱我家
29、我的自画像
30、我的好朋友
31、我的家乡
一兴趣的萌芽期——由不感兴趣到激发出我要学
没有兴趣的学习是被动的, 没有趣味的课堂是枯燥的, 美术也是如此。因此, 美术教师的首要任务就是激发学生对美术的兴趣。
1. 制订科学的教学模式
上课前, 教师首先要认真分析和研究学生的认知习惯和个性心理, 教学方法和教学手段上要追求灵活性、实效性。一个精彩的导入, 一段激烈而富有收获的讨论, 一个生动而恰当的举例, 一个制作精良的多媒体课件, 都能激发学生的积极投入。如素描课程中开始讲到的透视中近大远小的概念, 它比较抽象、难于理解, 教师费了很大劲, 学生还是不能很好地消化。如果换一个角度来做就大不相同。如把学生带到课外, 身临其境, 观察笔直的马路由远到进的变化、建筑物的透视变化等, 然后再把学生刚才从外面看到的景象利用多媒体手段, 使它成为一张张精彩的图片, 教师在课堂上就能最大程度地实现理论联系实际。通过学生自己的观察和分析, 学生学习的参与性得到了加强, 知识点一下子变得透彻、直观, 教学效果是显而易见的。
2. 善于发现学生的闪光点
美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育, 提高学生的整体审美水平, 而不是把所有学生培养成艺术家。作为美术教师, 要承认学生存在的个体差异, 承认学生对知识掌握的速度有快有慢, 对作品领悟的能力有强有弱。因此, 对于学生的某些不足, 既不宜粗暴指责, 也不能心灰意冷地泼冷水。每个学生身上都有闪光点, 需要教师有一双善于发现的眼睛, 并对微小的进步及时给予鼓励和表扬, 树立学生学习的自信心。因为有些学生认识到了自身的不足, 并有较强的自卑心理, 如果教师在开始没有把握好尺度, 刚萌芽的兴趣就会被瓦解。教师对待缺乏兴趣的学生, 要多一分宽容和理解, 多一句鼓励和表扬。
3. 给学生提供展示的平台
开一堂关于名画家名作品知识的主题会;进行一次绘画比赛, 让学生在竞争后品尝到成功的喜悦, 找到自己的不足;举办一次绘画展览, 尽管画的不一定很理想, 但能让学生深深体会到一种成就感。由于广大学生绘画的认知与技能有限, 不可能做到像美术尖子生一样, 因此这一系列活动都必须建立在贯彻美术教学大纲的“低要求”精神的基础上, 旨在激发学生的学习兴趣。
总之, 第一阶段是激发学生美术兴趣的阶段, 通过教师和学生一系列的有效互动, 学生对学习美术的观念和态度有了明显的转变, 渐渐地消除了厌学情绪, 萌发了想学、要学的念头, 并开始付诸行动。
二兴趣的发展阶段——由我要学转化到我能学
品尝到成功的喜悦是兴趣得以巩固和延续的一个重要前提, 因此, 教学中除了继续做好上一阶段的工作外, 美术教师还应做以下两方面的工作:
1. 重视理论知识的传授, 提高理论水平
由于学生对美术兴趣的萌芽, 学习的主动性有了较大改观, 但如果没有理论知识的继续深入, 一方面, 一些专业水平较好的学生, 技能在达到一定程度时就原地踏步了;另一方面, 专业水平原来就落后的学生, 由于对理论知识的缺乏, 实践操作就更跟不上专业水平好的学生, 结果可能产生越来越深的自卑感, 导致失去兴趣。
在理论知识教学中, 可以从一个画家或一幅名画开始, 而不是简单地进行理论知识灌输。教师经过精心的选择, 课堂上让学生走近艺术家, 了解艺术家们在追求艺术道路上的经历和精神, 感动于他们对艺术的挚爱, 崇敬于他们的高尚情操和人格魅力, 从而更加乐于了解他们的绘画理论和感悟他们的作品。上欣赏课时, 应采取以讨论为主的授课形式, 当然, 学生的讨论必须是建立在教师积极参与上的。课堂上大胆尝试让学生去欣赏、发现、分析、讨论。学生通过自己学习、观察、分析和讨论所得出的作品的作画技巧、作品表现出来的精神面貌和领悟的绘画理论将更为深刻。
2. 推广合作学习的方法, 提高绘画技能
陆游有两句诗:“纸上得来终觉浅, 绝知此事要躬行”, 说的是仅靠“学”还不行, 还要不断的“习”。掌握了一定程度的理论后, 就要长时间地进行技能操作, 实现眼与手的统一。在练习技能操作的过程中应提倡合作学习, 合作学习视教学为一种人际交往, 是一种信息互动。
第一, 师生之间的合作互动。这一过程教师再也不是单纯的信息发动者、学生是信息的接受者, 而是要真正地实现教学相长, 教师通过讲解和示范有效地推动学生的学, 学生提出的疑问又给教师的教指引了方向。
第二, 学生之间的互动合作。传统教学忽视了教学中学生之间合作学习的重要性。学生之间的相互作用在课堂上很重要, 教师的一切课堂行为, 都是发生在学生与同伴群体关系的环境之中的。课堂上, 学生之间的关系比任何其他因素对学生学习兴趣、学习成绩的影响更有力。萧伯纳曾说:“你有一个苹果, 我有一个苹果, 我俩交换一下, 一人还是一个苹果;你有一个思想, 我有一个思想, 我俩交换一下, 一人就有两个思想。”在课堂上充分发挥学生之间的互动合作对于提高学生的认知水平和发展学习兴趣起到了催化剂的作用。可以采取一帮一结对子活动和组成一个个小组活动, 尤其在小组活动中, 学生之间可以互相交流, 彼此争论, 互教互学, 共同提高, 既充满温情和友爱, 又像课外活动那样充满互助和竞赛。同学之间通过相互关心、提供帮助满足了自己和别人的需要。在小组中, 每个人都有大量的机会发表自己的观点和看法, 倾听他人的意见, 使学生有机会形成良好的人际交往技能, 当学生在一起合作融洽、工作出色时, 他们学到的就会更多, 学的也就更愉快。
三兴趣的稳定期——由我能学提升到我乐学
学生对学习有了信心, 觉得自己能学了, 教师应该给予及时和正确的引导, 让一部分学生把它作为自己的主要课程来学, 巩固他们参加美术高考实现进一步深造的想法。教师应实行分层次教学, 主要分全班教学和部分尖子生教学两种教学形式。
1. 全班教学普及美术教育
实行探究性学习。现在学生的兴趣和能力都有了较大的发展, 学习方法也应随之做适当的改变。这时应实行探究性学习方式, 使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围, 在整个学习探究过程中, 每个人都能有发表、提问、展示的机会, 让学生更多地介入信息交流;提供最适宜的创造活动环境, 让学生在无拘无束的氛围里呼吸, 让学生在富有情趣的美术教学过程中, 进一步体会美术学习的特征和技术方法, 形成基本的美术素养和能力。另外, 教师要注重课内与课外生活的联系和沟通, 让丰富多彩的美术实践活动充盈课堂。
2. 尖子生教学提升专业技能
教师首先要对学生明确一个观念:树立为了学而考的思想, 打消为了考而学的念头。
如今社会上美术高考培训班越来越多, 培训内容就是高考内容——“素描”、“水粉”。一些美术功底薄弱、兴趣淡泊的学生因各种原因无奈选择了美术高考, 他们不得不在较短的时间内强迫自己掌握这两门课程的技能技巧, 因此选择了短期培训班, 学习变为极端的机械化、片面化、功利化, 纯粹是为了应付高考, 把美术教学与美术高考等同起来。但到了高校展开学习后, 美术底子严重单薄的弊端就暴露无遗, 甚至可能连一些著名的画家和优秀作品都说不出来, 更不用说有创新了, 于是出现了高中与大学教学的脱节现象。
因此, 对于一部分美术尖子生来说, 明确学习和参加高考的目的性非常重要, 要让他们知道高考并不是学习美术的唯一途径和出路。学习应该是有了兴趣从而培养了一定的能力, 加上个人的勤奋, 后期认知水平和能力水平也就水到渠成了, 也就达到了美育的培养目标和功效。
当前随着课程改革的不断深入和提高，人们从热闹的课堂氛围中逐步意识到教学质量的有效性方面来，教师重新意识到必须改变教育教学观念。在课程改革的同时不能放松质量意识和培养学生的能力要求。在现实中，美术课是深受学生们“喜爱”的。因为美术课不象其他文化课压力大、负担重。在学生的心中美术课是放松课。因此学生对美术教学内容根本不够重视。在这种情况下美术教学的目标、是很难顺利完成的。怎样才能改变这种状况呢？我认为最重要的是激发和保持学生学习美术的兴趣。兴趣是一个人力求接触、认识、掌握某种事物和参与某种活动的心理倾向。早在两千多年前孔子就提出“知之者不如乐之者，乐之者不如好之者。”对于活泼好动的学生来说，趣味教学尤为重要。有了学习美术的兴趣，学生才能主动地、积极地从事美术活动。因此，我依据不同的教材内容，深入钻研教材，理解作品，然后根据学生的心理特征，创造良好的课堂氛围，采取灵活生动的教学形式等，来激发和保持学生的学习兴趣，提高学生的参与积极性。
兴趣可以敲开学习之门。兴趣教学法对调动学生的学习积极性、激发学习潜能、提高学习质量和水平行之有效。教师要通过创设语言学习的自然环境，运用科学的课堂规则，帮助学生设计学习模式，最大限度地激发学生的内驱力和学习潜能，使学生在兴趣中能自主、自发地学习。艺术也是相同的，在教学中，教师应根据学生的年龄和认识逐步扩展知识学生的内容和范围。作为一名优秀的美术老师除了应具备有本学科的知识外，还必须了解和掌握其他学科的相关知识，并能把这些知识灵活运用于美术教学中，开拓学生的视野，充分发挥各学科的整体教育，提高美术学习的兴趣。如学习欣赏俄国画家康定斯基《粉色的音调》时，可预先让学生聆听几曲不同风格的音乐，让学生讨论一下音乐所表现的旋律、节奏、气氛和情感，然后引入美术的点、线、面、色彩的冷暖等相关知识，把抽象绘画延伸入音乐的领域，让学生自主选择哪些乐曲表现了画家的心境，从而加深人们对画面的理解。让学生切实体会艺术的多元化表现形式。类似的例子有很多，如宋代画家马远的《寒江独钓图》表现了唐诗“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的诗意，巧妙的利用画面再现了唐诗的意境，使美术与中国古代文学和谐相融。这样不仅密切了学科知识间的有机联系，而且可以培养学生的综合能力和素质，提高学生的学习兴趣。
课堂教学是教与学的双向活动，教师要注意对信息的传递的准确性和有效性。要做到这一点，就必须对所要传递的信息进行重新组合，把知识变成有序的、多层次的智慧，在课堂上用生动浅显的语言“传递”给学生，用启发兴趣的方式调动学生积极思考，主动地吸收信息，再将所吸收的信息内化为自身的智慧。有一次与学生交流时，学生告诉我不喜欢上某门课，是因为不喜欢教这门课程的老师。听了以后，我决心要做一名学生喜欢的老师。根据经验教训，我除了在业务上狠下工夫外，还注意了以下两点：第一注意言谈举止，大方得体。思想上与时俱进，把美术领域先进动态及时传递给学生，不长时间就有一些学生围绕在我的身边和我交流，在上课时，他们也比以前认真多了。第二，注意随时展现自己的个人魅力。有一次，在上课欣赏歌曲时磁带挤了，情急之下，我唱了起来，结果影响很大，用同学们的话讲“太有才了”，从而在学生心中树立了我的光辉形象，增强了我的感染力。爱屋及乌的原理，学生们喜欢你这个老师，也就逐渐喜欢你所教的这门课程了。
兴趣是最好的老师，学生这一非智力因素不可避免地存在着一些差异，教师从培养非智力因素入手，对学生进行兴趣教育，使学生产生的求知欲望，并使其保持这强烈的求知欲望，就能使学生产生巨大的学习内在动力，从而走出困境，走向成功。教学要走出课堂，走向社会，教师要要构建“大美术观”，要充分利用一切有助于美术学习的课程资源与契机，从整体上提高中学生的美术学习的质量，为其美术学习激活兴奋点。每个班每周只有一节美术课，所以间隔时间一长，学生也会对美术课淡漠，这是美术老师比较头疼的一点。怎么办？第一，鼓励学生走出课堂走出校门，到大自然中去观察、欣赏、描绘五彩缤纷的自然界，接受美的熏陶。第二，鼓励学生积极参加一些美术活动，如美术展览、美术比赛，美术讲座以此来开阔眼界，提高审美能力。第三，鼓励学生自己组建美术活动小组，开展一些讲评；举办一些展览，来提高自己的能力和影响力。通过这样的形式培养了学生对这门学科的兴趣，同时在教学活动中以学生为主体，使学生取其所爱，发挥特长，张扬个性，让学生直接参与了师生互动、生生互动的教学活动，落实了课堂改革的精髓。
美术兴趣班教学工作计划
辅导老师 贾瑞怀
一、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐，年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标：
（一）低年级段
１、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。２、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
３、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
４、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。５、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
（二）中高年级段
１、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
２、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
３、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
４、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
５、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
１、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
２、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
３、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
４、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
５、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
本学期为了培养学生兴趣工作计划,小学生已经对美术有所接触和了解,美术回鹘兴趣就是让学生大胆去画,大胆构思,特制定出美术兴趣班工作计划,以下是具体的实施内容:
一、工作计划中指导思想: 儿童美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动,最终目标是培养儿童创造力、想象力、思维能力。儿童美术活动的内容涵盖了儿童生活的全部,儿童的所见所闻,包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩和小学的生活游戏等等,都是通过美术活动体现出来。
二、教学目标
9月：已选取兴趣班人和培养兴趣，培养兴趣班同学愿意参加绘画活动,体验绘画活动的快乐,对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。
10月：认识油画棒、蜡笔、水彩笔、纸等绘画工具和材料,掌握其基本使用方法,正确的握笔方法和作画姿态。
11月：学习画线条(直线、曲线、折线)和简单形态(圆形、方形等),并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。
12月：认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画,对使用颜色感兴趣。
三、活动组织要点:
1、注重儿童艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。
2、注重儿童自身实践操作能力的培养。让儿童在轻松愉快的环境中去思维去发现。
3、注重儿童构图技能的培养,充分体现自我创造能力。
4、注重儿童美术兴趣的培养。通过活动,培养儿童动手能力、培养儿童参与兴趣。
四、活动内容 简笔画 卡通画 水彩画
五、教学内容
第一次：色彩画《大西瓜》
第二次：复习涂色技巧 动物轮廓及色彩表现，色彩画《大花鱼》
第三次：复习绘画基础的运用，激发创造性思维，进行儿童的绘画创作。色彩画《彩色的房子》
第四次：学习图形在绘画中的运用。《彩虹》 第五次：复习图形在绘画中的运用。《小苹果》 第六次：创意技法，增加创作想象力《美丽的大树》 第七次：加强对物体的塑造力和对常见事物的表现《熊宝宝》 第八次：《开车的小老鼠》
为学生的才艺得到充分展示，根据学校的办学思路及要求，结合校领导开展特色教学的活动安排，及自己对美术教学的经验积累，因地制宜在本学期开展书法兴趣小组，素描兴趣小组的学习。现将兴趣小组实施的有关事宜做如下安排：
指导老师：石小青
兴趣小组成员：五六年级各班，以自愿参加的方式加入小组学习。人数原则上不超过30人（人员多不利与教学和学习）。
学习时间：每周二、三、下午放学后，走读生30分钟，住校生可延长至60分钟。学习用具：学生自备
教学形式：免费教学
教学内容：
第一阶段：了解学习用具及使用方法。
第二阶段：楷书的基本笔法教学
第三阶段：楷书的个字练习
第四阶段：楷书的章法练习
第五阶段：楷书作品的创作
教学场所：美术工作室
小组教学目标：
1、书法学习非一朝一日可见成效，本小组的成立目的在与丰富学生课余生活，因地制宜的让学生涉及到更多的美术学习领域。
2、学期末学生能完成自己的作品创作，参加上级有关的艺术活动。
3、学生在情感态度上得到艺术的熏陶，个性人格得到培养。
素描教学内容
素描是绘画的基础，素描扎实，犹如盖高楼打下牢固的地基，为以后的发展提供了可靠的保证。观察感受是美术的最基本活动，也是美术教学训练的出发点，而形象的视觉记忆，是对观察感受的筛选。
素描教学的前期：首先让学生理解素描的意义以及线条的运用，培养他们正确的观察方法，以提高他们的“眼力”，要求学生自己去观察感受物象所呈现的特点，让学生用线条准确地画出几何形体的结构、外形。
素描教学的中期：
要求应高一些，我们要求学生除认识物象的结构外形，还应着重培养学生视觉“质感”的观察与感受，尝试画一些简单的静物。
素描教学的后期：进一步加强学生对物体明暗关系的观察，对物体形体结构的理解，可偶尔争取默写的方式进行训练教学，但我们不一定要求他们画得多么逼真，可适当渗入一些儿童画的元素。
上半学期
第五，六周第七、八、周第九、十周第十一，十二周第十三、十四周第十五、十六、十七周1、掌握球体的绘画方法
1、导学生认识什么是素描，以及素描需要的基本工具
2、学习正确的素描姿势和学习方法
3、学习抓笔方法和学画线条
1、学画正方体，掌握它的作画步骤
2、分析各个角度所看到不同形体的正方体
3、加强线条练习
4、注意每根线条之间的关系
1、学画圆柱体
2、分析圆柱体的形体结构
3、掌握圆的透视变形
1、学画长方体
2、分析长方体的形体结构
3、比较长方体和正方体的不同之处
4、掌握透视关系近大远小
1、掌握圆锥体的基本绘画方法
2、比较圆锥体和圆柱体的不同之处
3、复习圆的透视变形
2、比较圆和椭圆不同的画法
下半学期
第一、二、三周1、掌握三棱锥体的绘画方法
2、分析三棱锥体的形体结构
3、观察时注意左右两面的大小
第四、五、六周1、学画四棱锥体
2、比较四棱锥体与三棱锥体的不同
第七、八、九周1、了解六面棱柱体的结构
2、掌握六面棱柱体的作画方法
3、六面棱柱体与圆柱体有哪些不同
第十、十一、十二周1、分析圆柱圆锥穿插体的形体结构
2、掌握它的绘画手法
3、注意画出中轴线并检查圆锥体两边是否对称
第十三、十四、十五周1、分析长方棱锥穿插体的形体结构
2、掌握它的作画方法和步骤
3、注意近大远小的透视关系
第十六、十七、十八周1、讲解长方体穿插体的形体结构
2、长方体穿插体最多可以看到10个面
3、比较长方体穿插体与长方棱锥穿插体不同之
处
很多事实证明, 学习兴趣是学习中最活跃、最现实的成分, 强烈的求知欲和非常浓厚的兴趣是学生获得成功的因素, 在教师教学时都要重视这一点。
一、初中美术教科书的特点及学习兴趣的重要性
现在使用的初中美术教材, 在编写时灵活多样, 涉及造型表现、综合探索、欣赏评述等很多方面的内容, 教材本身就是一部充满趣味性和吸引力的书籍。此外, 学生的认知特征和课程结构安排相适应, 具有人文性, 集社会的认识、情操的陶冶、发展形象的思维、潜能的开发于一身, 让学生在潜移默化中受到教育。教科书在编写时也充分考虑到学生的生活, 做到和生活紧密相连, 这种安排就充分考虑到学生心理需要, 在一定程度上调动了学生的积极性和学习兴趣。
大量的实验已经证实, 美术的学习能够使右脑得到锻炼, 有利于人们智力的全方位发展。一个学过美术, 尤其是受过系统的美术训练的人, 对周围事物观察得比较细致、准确, 对于明暗的判断、空间概念的理解和形状的区别以及色彩方面的辨别能力都比较高, 对于提高国民素质、挖掘人类潜力都具有深远的意义。目前, 我们存在的问题是主要以应试教育为主, 都在追求升学率, 对于美术课程重视度比较低。要想让这种状态得到改变, 有关部门就需要切实做好从应试教育向素质教育转轨, 美术教育工作者自身也要对教学进行改革, 探索新的教学方法, 让学生对美术产生兴趣。
二、实施的具体的措施
任何课程的教学, 都需要激发学生的兴趣, 只有产生了兴趣才能够有求知的欲望, 美术课亦不例外。教师在讲授时就需要从本学科的实际特点出发, 从多方面采用学生喜欢的模式和教学手段, 来激发兴趣, 使学生在快乐的同时能够学到知识。我在从事初中美术教学工作时, 始终都在围绕这一点做探讨和尝试。
1. 教师上课时和蔼可亲, 和学生拉近距离, 共同创造愉悦的气氛。
教师上课时的态度能直接影响学生的听课兴趣。上课时教师面带微笑, 和颜悦色, 这样学生就会感到亲切, 就很乐意配合教师的教学行为, 就能很好地完成这堂课。很多教师都懂得这一点, 知道微笑的重要意义, 他们即使疲惫不堪或身体不适的时候, 通常也是面带微笑走进教室, 因为他们知道, 学生很容易会从教师的微笑里感到爱护、关心和理解。同时, 学生也会从教师的情感中受到启发, 激发起他们喜欢这位教师、爱这门课的相应情感, 因此, 在学生们面前, 教师永远都应该是亲切自然的。尤其是在对待差生的时候, 教师的一个期望, 一个真诚的微笑, 哪怕是一个亲切的动作, 都能让学生感到教师的亲切、和蔼, 愿意接受教师的任何要求, 这样要比一顿严厉的批评效果要好得多。学生们就能按照教师的要求做到自觉改正自己的缺点, 又免去了师生间的不愉快。因此, 教师在教学过程中, 想办法保持自己的心情愉悦, 保持良好的心态, 积极和学生在认知和情感方面沟通, 共同创造美好愉快的氛围, 这样更有利与教师的主动性, 使学生在美好的氛围中接受教育。
2. 重视课堂的教学环节艺术, 提高学生学习兴趣。
每一节好课, 一节效果显著的课, 是每个环节都透露着艺术的, 是让人非常乐意跟着感觉走的, 乐意听了第一个问题还想第二个问题, 就行听评书一样。在各个环节中, 每堂课的开头和结尾更是重中之重, 就像评书每次开头都很热闹, 每次结束都有悬念, 让人想着下一个环节。如果我们课堂的开头能做到小说的开头那样引人入胜, 那么学生的精力很快就会集中, 并且产生兴趣, 很乐意跟着教师的设计走进课堂。所以, 每堂课的导入都是一门艺术, 没有模式, 只有自己的精心设计, 根据教材的特点和教学实际, 进行创造性的设计。结尾亦是如此, 每堂课设置悬念, 让学生听了这节课非常想着上下节课, 教师就做得非常成功了。
初中美术课教学是是对学生进行美育教育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我校非常重视美术教育，但由于长期受社会环境的影响，学校的美术课堂教育以及学生的美术兴趣都受到了一定程度的影响，表现为：
其一，家庭的误导。在孩子入学前，多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖，而入学后则以学习成绩来衡量孩子，错误认为学习成绩是主要的，认为画画是玩，忽略孩子的身心发展和认识事物的关系。只要求孩子出文化课“分数”，忽略对孩子各种能力，兴趣的培养；于是，本来的天性被慢慢扼杀了。
其二，学习成绩压力对学生学习兴趣的转变。从小学到初中，每次、每学期考试后，学校都以考试学科成绩给学生组排位班排位，年级排位，促使学生对美术学科知识的冷淡，影响学习兴趣的培养。
其三，也有少数学校没有专业美术教师，不开设美术课或虚设美术课，使得美术课气氛低沉，讲课呆板，影响学生学习美术的兴趣。
通过几年来的美术教育工作，总结两轮初中美术教学经验，作为教师，应该从自身做起，改变内因，转变教学理念；改革教学方法。，从课堂抓起，培养学生学习兴趣，做法如下：
一、了解学生心理，培养学习兴趣
我是从学生时代走过来的，已对学生的心理需求比较了解。根据学生的思维表现特点，关注学生的身心发展和认知事物的关系，重视学习的主动性和能动性。美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。我在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在七年级《人类的朋友》的美术课上，如果一味要求学生按书上要求去做，按书上的表现方法临摹书本上提供的范画，肯定会有一些学生对此不感兴趣，从而影响课堂教学效果，使学生的绘画积极些受到挫伤。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的动物范画，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生循序渐进。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。
二、转变教学理念，提高审美意识
我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。教师要转变观念，不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。
三、改变课堂教学模式，从兴趣入手，提高美学素质
（一）改革教学方法探索课堂教学模式
美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。然而如何发挥、扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革教学方法，勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，降低学习难度，消除学生心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。我利用学校现有的条件因地制宜，尽量开展好课堂教学。比如八年级的《陶艺创作》课，农村学生是不可能有橡皮泥来做雕塑练习的，但是我们可以利用農村的条件来上，不妨让他们再回到儿童的玩“泥巴”时代，让他们自己动手去挖红泥，让他们在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑，使学生更真实的感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养孩子兴趣的乐园，这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学习效果，充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识，应该是以兴趣为引导，利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围，达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关，美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材，不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创造性思维，要思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，才能引起学生积极思维，取得好的学习效果。
（二）言传身教，直观教学
只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。教师上美术课时，总不能天天“游戏”，使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学，美术教师也要像语文老师写下水作文一样多做示范。它既形象生动，又直观，易于理解、领悟，是学生既感兴趣又能取得理想效果的教学方法。最好的教学语言就是教师的肢体语言。
“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录像、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的美学素质。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用VCD通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。
（三）课堂教学内容适中，训练有层次
在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行，由浅入深，由简到繁。如：七年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力，提高美学素质。
通过对学习兴趣的培养。几年来，学生的美学知识掌握得比较全面。学生的观察力，想象力，创造力都有了很大发展，掌握了基本的书法艺术和绘画技能。学生在多次县市级竞赛中获奖，受到校领导，老师以及社会各界人士的一致好评。在2009年6月赣州长市第二届青少年美术书法大赛中：学生肖福荣，刘小宝分别获得美术类一、二等奖。2011年7月于都县“万年青杯”青少年美术组竞赛中，学生肖地根获二等奖。
有了兴趣、有了学生的心理需求，有了学生的智慧，美育之花在我校一定能大放光彩。□
一、活动目的：
通过美术兴趣小组的活动，使同学的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高同学的欣赏水平和发明能力。
二、活动要求：
1、组织同学按时参与活动，并坚持室内清洁。
2、每周四、周五下午第三节课后进行活动，小组成员必需准时到达美术室。
3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。
4、每次老师安排的作业，同学都应按时完成。
5、保护美术教室内的设施和用品。
三、活动内容：
1、使同学了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种儿童绘画方法）。
2、以儿童画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行教学。
3、给同学自身创作作品的时间和空间。
4、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。
5、进行手工*作教学，训练同学的动手能力和造型能力。
四、采取的措施：
（1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成局部，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。
（2）做好组织工作
在同学自愿报名参与的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成果较好的同学参与。要选出有工作能力、成果也好的同学担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充沛发挥同学的骨干力量。
（3）布置好活动时间和活动地点
根据学校的统一布置，一般情况下每周组织两次，要坚持课余活动的原则。
（4）订立必要制度，抓好思想工作
新学期开始了，从本学期开始我校学习美术的队伍更加壮大了，为了丰富学生的美术知识，开阔学生的视野，调动学生学习美术的积极性，更好的让学生学好美术，传承中华民族的绘画传统，提高学生的艺术水准，美术兴趣活动小组制定了如下计划：
一、参加人员：
一至六年级学生（分两组：一至三年级一组，四至六年级一组）
二、活动内容：
1.吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2.多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术。
3.提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使部分同学对美术较精，能够参加美术的各种比赛。4.对个别的美术学的好的同学进行辅导，多参加一些比赛。
三、活动时间：
按学校规定每双周周二第六节课，一般情况下每单周周二第六节课也活动。
关键词：小学生；美术课堂；兴趣
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）17-027-01
如今的小学美术课堂教学活动中，课堂游戏教学已经不同程度地得到了推广和应用，其对于打破过去单一的教学形式，营造活跃的课堂教学氛围，提高学生参与教学活动的积极性和主动性等方面都具有重要意义。
所谓课堂游戏，就是指课堂教学过程中，教师要紧密结合教学内容，充分发挥游戏的形式和特点，将游戏融入于课堂教学之中，从而调动学生学习的积极性和主动性，促使学生热爱学习和乐于学习的一种教学方式。如今，课堂游戏在小学美术教学中已被广大教师广泛推广和应用，然而，由于每位美术教师对课堂游戏的认识程度不同，部分美术教学活动中，不同程度地存在“程式化”、“形式化”的倾向和问题，从而未能起到课堂游戏是为美术教学服务的真正作用。因此，我们必须对此加以重视，避免课堂游戏成为小学美术教学活动中的摆设，要发挥其真正的作用。
一、课堂游戏优化了美术教学
小学生具有好动、贪玩、好奇心强等心理特征，因此游戏这种活动很符合小学生特点，他们会很乐意、很自觉地投入到游戏中去。结合小学生的心理需要和美术教学的要求，我们在美术教学中引入课堂游戏，可以很容易地诱导学生参与美术教学活动。例如，刚上美术课时，小学生的心还在室外没有收回来，为了达到让他们快速把心收回教室的目的，可以告诉同学们：我们来玩一个游戏好吗？学生一听玩游戏，就会自然地看老师，听听老师说玩什么游戏，这样学生的注意力就全部集中到讲台上了。此时教师马上引导学生做一个小游戏进入教学活动。在小学美术教学活动中，游戏教学的应用除了可以激发学生的兴趣，还可以帮助他们理解和掌握所学知识，起到事半功倍的效果。
例如《雄伟的塔》一课，为了使学生了解什么是中国塔，我在教学中采用了拼图游戏，先出示一些各种颜色的纸块，请几名学生上来将红色的纸块拼在一起，看看这些纸块能组成什么图形。通过几名同学的共同努力，他们在黑板上拼出了一座中国塔。在拼图游戏中，拼图的学生积极配合，观看的学生目不转睛。通过游戏不仅活跃了课堂氛围，更让每位学生都直观地看到了中国塔的形象，了解了中国塔的特征，取得了良好的教学效果。
实践证明，课堂游戏促进了美术教学活动的顺利进行，为美术教学活动带来了活力，激发了学生的学习兴趣，并可以使学生的学习兴趣转化为持久的情感态度。因此，小学生很喜欢上美术课，因为他们感到上美术课是愉快的学习知识。
二、课堂游戏要具有学科特点
课堂游戏在整个教学活动中处于从属地位，其绝不能游离于课堂教学目标和内容之外，因此，美术课堂游戏要具有自身的学科特点。例如，一位美术老师在上《滚动乐园》一课时，为了让同学们更好地了解圆的概念，知道更多的圆形物体，其先让学生玩乒乓球、足球和苹果。再以小组为单位，在黑板上画圆形的东西，还要比一比哪组画得多，学生们争先恐后的在黑板上画了很多圆形物体。当然，学生画圆形东西是有一定的难度的，然而让他们画一画、看一看是十分有好处的，能够让他们取长补短，可以为更好地为完成作业做好铺垫。
实践证明，小学美术课堂中，只有应用与学科内容紧密相联的课堂游戏，才能真正服务于美术教学，才能达到美术教学的目的和效果。而对于一些与教学内容缺乏内在的联系的游戏，除了可以让课堂热闹以外，并没有实质性的价值。
三、课堂游戏要与课程紧密结合
小学生喜爱游戏活动，因此参与的热情和积极性都很高。然而，作為小学美术教师，我们在选择游戏教学时必须首先考虑其是否有必要，要知道小学美术课堂中游戏教学的应用，其目的是通过游戏激发学生学习兴趣，促使他们主动参与教学活动，并在活动中学到知识，增长能力。但如果所应用的游戏单纯是为了活跃氛围，达不到理想教学效果就毫无意义了。这种现象在一些公开课中经常出现，例如一位美术教师在教学过程中，突然停下来让学生们唱唱歌，做做运动。这一游戏项目与前后的教学都无关联，因此所有听课老师均认为这个游戏没有必要存在。还有一次，一位美术教师引导高年级学生做低年级学生玩的游戏，由于有人听课，同学们只能认真完成任务，但看得出来他们明显缺乏激情。以上事例中的“游戏”都没有存在的价值，给人以画蛇添足之感。课堂游戏进入美术教学是新课程倡导的一种新的教学模式，但这种模式不能滥用，要因课而论，并非所有美术课都应用，也并非每节美术课都要规定做几个游戏。课堂游戏要从实际出发，从学生年龄特征和教学内容综合考虑，对于低段美术课，趣味性较强的美术课可以多用游戏教学，对于高年级的美术课、知识性较强的美术课，由于学生不愿当众表演和达不到理想效果，尽量少用或不用。
一、巧妙设计导入环节, 激发学生的学习兴趣
小学生对新奇的事物感兴趣。在美术教学中, 教师可以运用学生的这一特点来进行导入环节的设计, 充分挖掘教材内容, 运用趣味性的方法进行导入, 激发学生的探究积极性, 让他们产生强烈的求知欲。在主动探究意识的引导下, 学生会积极地进行美术知识的分析, 有利于加快他们对知识的领悟和掌握。
例如, 在教学《有趣的鞋》时, 教师可以运用多媒体课件展示各种各样的鞋:有穿在脚上的鞋、有作为工艺品挂在墙上的鞋、有古代人穿的鞋、有现代人穿的鞋……在丰富的多媒体画面中, 学生的兴趣被调动起来, 让他们积极主动地进行课文内容的探究, 并从鞋中品位创作和文化的元素。然后, 教师可以让学生充分地展开想象, 画出一双自己喜欢的鞋。在绘画过程中, 学生积极地拿起了画笔, 进行了积极的创作, 使课堂教学高效进行。
二、结合多媒体进行教学, 提高他们的美术技巧
随着多媒体在教学中的广泛运用, 其对学生的学习起到的促进作用越来越显著。在小学美术教学中, 运用多媒体进行教学, 能让学生在直观生动的教学环境中进行知识探究, 有利于提高学生的注意力, 让他们在多媒体的引导下进行高效学习。在美术教学中, 教师需要通过教学让学生掌握一定的美术绘画技巧, 使他们在进行绘画时能合理地进行布局和构思, 使绘画作品完美地展现学生的创作意图。在进行美术知识教学时, 要让学生掌握这些抽象的知识, 教师需要结合学生的兴趣特点来优化课堂教学, 合理运用多媒体来创设趣味性的课堂教学, 让学生在积极的探究和思考过程中掌握这些知识, 并产生深刻的印象。
例如, 在让学生学习构图时, 教师可以运用多媒体来进行直观教学。通过多媒体课件把抽象的知识转化成直观的图像, 让学生明确地理解了如何构图。同时, 教师还可以运用多媒体给学生创设一个合理构图的小游戏, 让学生在游戏过程中运用拖动、粘贴等方式来拖动图片, 使这些图片主次分明, 构成一幅美丽的图画。多媒体对教学起到了重要的促进作用, 在运用多媒体进行教学时, 教师要根据教学内容进行选择, 通过精心设计教学课件, 使教学取得实效。
三、激发学生的想象力, 促进他们创新思维的发展
想象力是创新思维发展的基础。在美术教学中, 教师在让学生进行美术作品的欣赏时, 要引导他们进行想象。通过自由的想象, 让他们加深对作品的体会, 从作品中感受到作者的创作意图, 并能从中学到创作的技巧。在想象过程中, 能调动学生的积极思维, 使他们加深对美术技能技巧的理解和掌握。在美术教学中, 教师要鼓励和引导学生进行想象, 在想象中发展他们的创新思维。在绘画创作中, 学生通过想象来给作品增加创新元素, 使他们的绘画具有新意。
因此, 在美术教学中, 教师要让学生进行大胆想象, 让他们灵活地运用积累的美术素材, 创造出优秀的、富有新意的作品。在广阔的想象空间, 学生的思维和构思是独特的, 教师要鼓励他们把这种感受用画笔描绘出来。通过教师的鼓励和引导, 学生的绘画能力获得了提高, 激励他们进行进一步的深入学习和探究, 使美术学习过程成为一个动态的良性循环。
四、给学生创设开放性的学习环境, 提高学生的美术能力
在美术教学中, 教师要给学生创设开放性的学习环境, 让他们在自由的氛围中进行探究, 能激发学生对美术学习的兴趣。在探究过程中, 学生运用自己喜欢的方法进行美术知识的分析和思考, 能加深他们对知识的理解。
在创设开放性的学习环境时, 教师可以运用多样化的教学方法, 激发学生的参与热情, 让他们加深对知识的感受, 从中获得美术的技能技巧, 通过思考和运用, 提高他们的美术能力。
例如, 在教学《我设计的一本书》时, 教师可以让学生分成小组进行讨论, 把自己的想法说出来。通过小组成员的合作, 学生提出了很多创新的观点。在设计环节中, 学生综合这些观点进行了创新, 使他们设计出很多优秀的作品。
五、关注每一个学生的进步, 促进学生全面提高
在小学美术教学中, 教师要注重每一个学生的进步, 通过引导, 让他们都积极地参与到美术知识的学习和探究中, 促进学生全面综合的发展。在教学活动中, 教师和学生作为活动的双方, 要积极地进行互动。在教师的引导下, 学生能够展开充分的想象, 运用掌握的美术知识进行绘画, 创作出优秀的美术作品。新课程以“一切为了每一位学生的发展”为最高宗旨和核心理念, 新的教育观是“以人的发展为本”的教育。
所以, 教师要关注每一位学生, 心中时刻装着每一位学生, 只有了解了学生, 教学才能做到有的放矢。在设计教学内容时, 教师既要深入探究教学大纲的要求, 还要了解学生的学习情况。不同年级学生心智特点差异很大, 每名学生的情况各不相同, 教师要换位到学生的角度, 尽可能多了解学生的基础, 才能正确地确定本节课的教学目标、重难点及教学方法, 才能做到“因材施教”。在课堂教学中, 教师要激发学生的学习主体意识, 让他们积极地完成教师布置的学习任务, 在提高学生学习效率的同时, 提高教学质量。
总之, 在小学美术教学中, 教师要把知识教学和素质教育相结合, 让学生在掌握美术绘画技巧的同时, 提高他们的审美能力, 让他们能运用掌握的美术知识进行绘画创作, 促进他们美术综合素质的提高。在教学中, 教师要时刻关注学生的学习动态, 对他们进行积极的引导, 让他们通过学习具备发现美、感知美和创造美的能力, 使美术课堂教学实现真正的素质教育。
摘要：小学美术教育是素质教育的重要组成部分。在教学中, 教师要以新课标的要求为教学依据, 从学生的兴趣出发进行教学设计, 让学生积极参与到美术教学活动, 灵活运用美术知识, 促进他们想象力和创造力的发展。在教学中, 教师要精心设计教学环节, 并在教学活动中加强和学生的互动, 使课堂教学在活跃的氛围中高效进行。
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