标志设计的概念创意

标志设计的概念创意（共9篇）

标志设计的概念创意 篇1

一、什么叫文化？文化是一种社会历史活动现象

文化是一种社会历史活动现象，是人们长期创造形成的产物，是社会历史的积淀物。确切地说，文化是凝结在物质之中又游离于物质之外的，能够被传承的国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等，是人类之间进行交流的普遍认可的一种能够传承的意识形态。"文化本不属人类所独有，我们更应该以更开放和更宽容的态度解读文化。文化是生命衍生的所谓具有人文意味的现象，是与生俱来的。许多生命的言语或行为都有着先天的文化属性，我们也许以示高贵而只愿意称它为本能。文化是人们以往共同生活经验的积累，是人们通过比较和选择认为是合理并被普遍接受的东西。某种文化的形成和确立，就意味着某种价值观和行为规范的被认可和被遵从，这也意味着某种秩序的形成。而且只要这种文化在起作用，那么由这种文化所确立的社会秩序就会被维持下去，这就是文化维持社会秩序的功能。也就是从国家至民族到团体、央企至国企到上市集团、民企至公司到团队机构等都必须要有文化、才能健康发展。

二、什么叫创意园？创意园是一项投资产业服务平台、主要功能是什么？

创意园是投资产业服务平台，主要面向园区创意企业、创意项目、创意人才、创意设计、创意管理，创意平台、集成、整合设计机构等设计企业的优质资源，促进创意设计、交流互动、高峰论坛、创意创新等各项设计领或、社会资源园区产业机构有效对接，形成多元化、多层次、多渠道、移植共生的创意产业投资设计企业平台。主要功能：

1、信息服务功能

2、对接服务功能

3、交易服务功能

4、支持服务功能

文化创意产业园通过政府立项及规划方案定稿并申批报建后，建筑设计概念也跟着完成了，如：园林雕塑、园区景观、服务导航、博物馆、生产线展示、艺术展示区、酒店公寓、艺术品加工、体验馆，办公、饮食、休闲娱乐等

针对这些设计开始跟进，要做一项我们关于创意园设计概念，但是不知道如何入手，应该从那些方面入手，这个阶段甲方需要设计跟进的目的是什么，为什么需要我们跟进？难道就是为了看看他们业态是非合理？根据我们的经验分析再分析...看看分布动态是非合理？这要对客户群进作考察分析评估！反正我们明白创意园设计这个时候跟进交流又是为了什么？因此有经验的同僚们，或者有做过文化创意园设计师们都可来分析并解读...！

三、怎样去进行文化创意园的设计、你是如何理解的！

文化创意园是一项踪合设计项目，在建筑设计学里面，室内设计只是整体设计项目中一部分，园区还需市规划局及建设局和建筑设计院来整体规划功能分区、建筑设计、土建园林，外墙幕公司，钢结构设计制作、主体封顶后再做内外立体装饰设计与施工；在这阶段又需要不同专业的人去把控和指导施案，既然你们都说建筑设计概念出来了，那么这个产业园的方向定位也是非常重要的，这就要去跟进细节，如果设计公司设计的主题和方向及风格偏题，那么这个产业园就没有自己的特色了，也就展现不出自己的独特风格，比方说你是以什么风格为主，用哪些材质，功能分配分析，空间色彩，纹理，造型、情感特征，灯光等等都要深入考究，再说到施工工艺及材料这一块了、不同的现场管理和施工技术人员专业水准是不一样的，这是保证园区按进度合格竣工的重要因素之

一、同时不同材料质量和材质在不同施工工艺和方法手段及措施情况下结果是完全不同的，最终表现在不同整体设计效果上。文化创意园设计的优秀建筑师，是室内外设计一起完成的。你这里所说的甲方要求的室内设计，我认为是室内装饰设计，这个应该归类到“时尚设计”的范畴，所以，发达国家的室内设计师，都是优秀的时尚潮人，更能通过装饰，设计出主题类似的人性体验空间，而不是只是冷冰冰的建筑设计（当然，国际建筑设计潮流已经不可阻挡的往时尚设计的方向转变）。时尚设计，需要极其的敏感性，所以国际上优秀的室内设计师，基本上都是因为其极端的感性人群的特点。所以，甲方要求的前期参与，就是希望从体验、时尚、主题等真正的时尚设计角度来看问题，给予项目细化定位和实施可能。

四、文化创意产业的特征是什么？

创意园产业的最大特点是其创意性，规模性、时尚性、差异性，在于突破现有的模式和观念，能够推陈出新、最重要的是个人的创造力，从经济学角度进行研究，为《创意产业》归纳了其七个特点:：

1、创意产品具有需求的不确定性;

2、创意产业的创意者十分关注自己的产品;

3、创意产品不是单一要素的产品，其完成需要多种技能;

4、创意产品特别关注自身的独特性和差异性;

5、创意产品注重纵向区分的技巧;

6、时间因素对于一个创意产品的传播销售具有重大意义;

7、创意产品的存续具有持久性与营利的长期性。抓住了创意产业的重要特点，是颇有见解的远瞻性。创新性，其目的也是为了产品品牌和商业利益。

五、文化创意产业的性质与基本特点

“创意产业”这一新术语那时的出现当然有其自身的背景和语境。新术语、新行业往往意味着对旧术语旧行业的反思与批评。反映了对旧行业的理论范式、现有机制、政策趋向和实际运作的调整或反拨。创意产业的兴起一方面是对现有产业的机制、政策和运作的总结，另一方面也是对其缺乏创造性的批评。那么创意产业是什么样性质的产业呢？

1)、创意产业不再简单的囿于过去的传统文化产业，它是适应新的产业形态而出现的创新概念，是对新形态的概括、总结和发展。英国提出的13类创意产业部类,主要包括新生的产业类别，如动漫、游戏、数字艺术、甚至软件设计、手既增值文化产品，也包括虽然仍然沿用过去的电影、电视、服装设计，但内涵已大大变化，已经是数字电影数字电视设计。2)、.创意产业的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。这种越界主要是面对第二产业的升级调整，第三产业即服务业的细分，打破二、三产业的原有界限，通过越界，寻找提升第二产业，融合二、三产业的新的增长点，二产要三产化，要创意化，高端化，增值服务化，以推动文化发展与经济发展，并且通过在全社会推动创造性发展，来促进社会机制的改革创新。需要特别注意到是，创意产业一方面是在过去总体的文化产业基础上发展起来的产业概念，另一方面又是不同于过去文化产业的新的产业形态。创意产业往往是在制造业充分发展，服务业不断壮大基础上形成的，是第二、第三产业融合发展的结果。创意产业中既有设计、研发、制造等生产活动领域的内容，也有传统三产中的一般服务业，更有艺术、文化、信息、休闲、娱乐等精神心理性服务活动的内容，3)、(实际上，几乎所有的产业都需要创造性，那为什么还要提出创意产业呢？在一些传统的行业或领域中，创造性只是一种附属品而不具有产品的核心

地位。同时这种创造性或创意还是指相当普泛化的一般概念，如过去我们熟悉的特指艺术创作中的艺术家的独创性。而按照后标准化时代的创意理念，创意或创造性成了特指的市场趋向的产业方式的核心。也就是说，二产制造业卖产品、卖机器，创意产业卖设计，卖理念，卖精神，卖心理享受，卖增值服务。这样，创意就成了当代产业组构中的一种特殊的设置，它决定了产业的性质，并由此决定了产业的管理与操作。

六、文化创意产业的发展趋势，怎样把握设计动向？

为进一步深化改革、扩大开放，加快政府职能转变，第十二届全国人民代表大会常务委员会第十二次会议决定：授权国务院在中国(广东)自由贸易 试验区、中国(天津)自由贸易试验区、中国(福建)自由贸易试验区以及中国(上海)自由贸易试验区扩展区域内，这对文化创意产业的发展来说影响更大，四大自由贸易区可以让中国经济再高速增长三十年，可见这种全国全球化的迅猛扩张是如此威振四海；当今的世界是圈地运动的世界，每个大国都在为保持自己的优势而搞圈地运动，美国圈了北美，成立了北美自由贸易区；法德圈了西欧，成立了欧盟，俄罗斯圈了前苏联地区，成立了独联体统一经济区；印度圈了南亚成立南亚区域合作联盟；当然中国也圈了东盟成立了中国与东盟自由贸易区。现在世界最大的两大经济体美国和欧盟正在谋求建立美欧自由贸易区，如果中国不加快行动，将错失发展先机。由此可见、文化创意产业的领域发展还没有这么有广度，相对容易把握，我们要与时俱进跟上前沿设计步阀、认真研究学习国内外的先进技术，创意新颖材料、智能创意空间、创意管理、创意时尚设计、以及世态发展潮流和动向；只要敢于创新、开拓、总结、借鉴自由贸易区新概念为客户提供超值服务才有市场份额，同样也能把文化创意产业也圈起来、圈起了思想、融合了观念、圈起了企业强大的社会资源、整核了专业技术、统一了步阀，实现我们设计梦想、缔造我们文化艺术创意园的商业灵魂。

总之，创意产业是全球化条件下，以消费时代人们的精神文化娱乐需求为基

标志设计的概念创意 篇2

一、插画设计课程的教学现状

插画设计的表现形式和技法由绘画艺术发展而来,在教学方面,也延续了绘画艺术教学的基本模式,以绘画技法为主的教学思路。但是,从插画设计的意义来说,插画还具有信息传递与沟通的功能,要求信息传递的准确性,而绘画却更注重欣赏者对创作的发散式理解和感悟。因此,根据其目的的不同,在教学上,二者也应有相应的区别。就目前高校视觉传达专业的插画设计课程的教学活动还存在一些需要改进完善的地方,归纳为一下三点:

(一)重技法,少创新

目前,艺术类高校的插画设计的课程教学主要从构图、表现技法、造型等方面展开,这种教学模式基本上延续了传统教学体系和单一的教学思路,缺乏对学生创意能力的培养。这种传统的技能培养能力为主的教学模式,也具备一定的优势,比如:学生对插画美感的认知和表现技巧有一定的提高,这种教学优点在新的教学改革中需要保留、继承与发扬。但这种技法的训练会使学生对创新的表现技能有所忽略,进而循规蹈矩,墨守成规。因此,插画设计的教学组织上应在插画表现技法训练的基础上,多鼓励学生创新性技法的开拓,勇于尝试。

(二)艺术表现弱,媒介载体应用单一

艺术表现能力训练不足,缺乏系统性。较少关注想象力和创造力的培养,创意思维开发有待加强。多媒体的广泛应用对插画设计的视觉应用也相应的提出多方位的要求,插画的设计应用不再局限于二维的视觉,力求于向动态或多维度的空间发展,新的表现手法层出不穷。因而也要求插画设计者突破传统,大胆创新,立足传统表现技法,结合新科技的艺术表现力去展示插画设计的艺术魅力。

(三)实践教学的市场应用性较弱

在教学实践上,插画设计课程因各种因素的制约,市场项目中适合学生实践的资源不够充分,在教学实践上为了达到教学的顺利实施,在教学实施上往往都是以虚拟项目或是学生自拟项目来代替市场实践项目。这样无形中制约了学生在创作中对市场环境的分析和有针对性的对项目设置问题,导致教学内容与市场需求、行业发展出现断裂,学生在学习过程中出现闭门造车、纸上谈兵的不务实现状,这种现象将折射到学生就业以及行业发展等问题。

二、插画设计教学的综合素质培养

插画设计是视觉传达设计中的二维造型表现,它属于平面设计专业中的设计专业基础课程。它要求创作者运用自身对设定题目的理解,通过独特的想象力以艺术表现的手法将信息直观、快速地达给受众,最终达到引导观众的目的。在进行插画设计的创作过程中,首先需要创作者从传递信息的角度进行插画表现的创意思考;再针对不同的目的来选择合适的艺术表现方式;最后,通过怎样的媒介形式将设计的内容展现出来。从创意插画设计的创作过程来看,创意插画设计课程教学就应该从创意思维的培养、创意表现能力的训练和项目实践能力三方面进行综合培养。

(一)创意思维的培养

创意是一切艺术的灵魂,富有创意的插画设计才具备更为美妙的艺术想象力。而创意能力是不会凭空而来的,但它可以通过有效的方法和训练培养创造出来。首先,好创意的产生,一定是建立在对事物的理解基础之上的。因此,在插画设计创作前期的准备工作中,对其命题的设计目的、传达的信息内容和表现形式等方面,教师应指导学生做深入的分析和探究;在这些信息梳理的基础上,将需要表现的文化内涵转化为视觉元素,这个过程需要学生大胆的尝试,不断的通过创作草图去逐步强化创作中需要刻画的文化内涵。在执行的过程中,教师应强化鼓励学生展开想象,大胆尝试,在插画的创意表现上创作出不同的的视觉形式,立足于项目的文化内涵,找到一种最适合的方式来进行准确的表现,这样的插画设计作品才称之为优秀的插画设计。

(二)创意表现能力的训练

好的创意也需要好的创意表现手法对插画内容的展示。插画的表现手法有直接表现和间接表现,也有象征手法的表现形式,一般都根据不同的项目特点和设计要求来决定哪种表现手法更为合适。表现手法的好坏决定着插画设计视觉效果的优劣。因此,建立全面的艺术表现手法体系,全面系统的指导学生灵活运用表现手法是教学实践中的重点内容。

在插画设计教学中,教师在教授传统表现技法的同时,还应强调创新的设计理念,鼓励学生大胆想象,勇于尝试运用多种媒介介入的创新表现形式,全面提高学生创意思维和综合表现能力。在插画设计创作过程中,构图、元素、符号、色彩等与配文有着联系的画面都是我们创作者需要考虑推敲的关键。经典的形式美法则可以带给插画不同的视觉感受,画面的层次、空间、色彩的表现加上创作者的创意可以为插画带来前所未有的广阔想象空间与美的享受。在综合素质的培养上,更应该注重学生对综合材料、图像处理媒介、多种表现手法融汇贯通的技能。

(三)项目实践

实践是锻炼学生和检验学生能力的最有效办法,插画设计教学是一门动手极强的专业课程,实践教学应始终贯穿其中。在教学中可以根据人才培养计划的要求,从国内外举办的插画设计赛事项目引入课题,也可将本地资源引入课题,以课题的形式,分组完成实践项目的实施,以此巩固学生对插画设计理论知识的理解和掌握,通过实践将创意理念转化为作品,将作品转化为商品。这种与市场接轨的教学实践可以带动学生的学习积极性和严谨性,同时提高教学质量。

插画设计师一种对信息的图形表达形式,即可具象直观地传递意图,也可做到只可意会不可言传的领会。插画设计的优劣,在于是否有独特的思维创意去领悟,是否能用最为恰当的表现手法去展示。随着时代的进步,人们对美的诉求有了更新的理解,这也要求插画行业随时把握时代的风向标,做好艺术创作的领航人,对此,高校的插画设计教学也应与时俱进,从建立插画设计的创意思维模式出发,加强教学和市场的联系,提高学生的社会竞争力。重点培养全面综合性发展的应用型人才。

摘要：当下,创意产业发展下的多元文创产品推陈出新,给插画设计领域带来了新的发展方向和挑战。插画市场和行业的变化,对插画设计师的综合素质和创新能力提出了新的要求,这对艺术类高校的插画设计教学也提出了新的要求。本文提出插画设计课程的教学应与时俱进,立足于插画设计的创意思维模式,从整体上对插画设计的创意思维的培养、创意表现能力的训练和项目实践能力三方面进行综合培养。

关键词：创意思维,插画设计,教学

参考文献

[1]闵小耘.商业插画教学探讨[J].美术教育研究,2013(10).

[2]李斌,谷莉,陈金梅.插画基础[M],北京工业大学出版社,2012.

文化创意产业的多种概念辨析 篇3

现在提出的一系列的理论、概念，包括创意产业，创意为王，内容产业，内容为王，眼球经济，渠道为王，以及体验经济和娱乐至死，这些概念完全是在实践中提出的问题，而在我们理论上又给了它回答，同时在实践中又有一部分企业、地区和国家，从中得到了很大发展的这样一个实践。所以我认为，我们长期从学术的角度讲，是历史与逻辑相统一的过程，也可以说叫理论与实践相结合的过程。前面厉无畏主席，还有几位都谈得非常好，我觉得今天的理论思维整体发展，非常令我们振奋。

我首先想谈的就是这个，因为我提了很多关于创意产业的理念，产生不少争议，也有一部分同志，也有一部分领导经常会批评，就是关于提出创意产业的理念问题，从整体上来讲，文化创意产业、广义的文化产业和广义的文化经济，是一致的，在总体上大致观念是一致的，这是一个一般性、总体性的概念，他们中间的区别虽然有，但是在总体上来讲，不是特别大，因为它是从总体一般性的更高层次来表达的概念。

第二，狭义的文化产业，过去有过多种分类，关于文化，有200多种的分类，又有大中小的分类，在国内中是很多文化部门管的；那么小是我们文化部所管的等等。狭义的文化产业，是在这样一个过去我们在文化部管的范围之内的这么一个理念。那么版权产业是美国人用的。为什么文化产业的概念提了那么久，又变成创意产业重新得到提高，这是一个历史发展的过程。创意产业是文化产业发展到一定阶段，上升到新的阶段的一个必然结果和产物，因为它在整体的理念发生了一些变化，而原有的文化产业是更居于传统的文化门类的一些表达。

我想说说下面的五个部分，五个部分是怎么样构成我们历史的和逻辑发展的过程的。首先我们看创意产业的提出，创意产业在英国提出，其实在此前，澳大利亚已经说过了，那么英国提出创意产业，在他们之前的80年代，英国人也叫文化产业，因为新产业发展的需求，因为科技介入，因为更高的一个产业，需要统合的过程，越界的过程，需要提出新的概念。所以创意产业的提出，首先关注创造者、艺术家、设计者的理念，背后的根本点在于当今世界财富的增长方式，已由过去的制造业为主的方式，变成了创意者为主的方式。根据美国和一些专家们的研究，认为当今世界3％到5％的创意者为世界创造了90％以上的财富，这就是我们说的比尔-盖茨、马云、陈天桥，看到其他一系列新星们怎么样迅速在很短的时间内发生很大的变化，他们从开始的不名一文，到三五年成为世界或者国家的首富，像比尔·盖茨，超过了过去洛克菲勒集团几代人的财富。我觉得这是财富增长方式的变化，我们创意产业的提出有这样的意义，这是能够解释这些人由不名一文，转眼间变成了中国财富榜的首富。但是我们知道，这个时候当我们谈创意产业，也谈创意经济，创意为王的时候，后来我们遇到新的问题，就是创意者是很多的，那么创意通过什么表达出来，这是1999年新经济落潮之后，整个的欧洲，乃至于日本、韩国发现一个问题，就是要有产品，要有产品自身，有了内容，这些东西才有一个表达的方式，我们那时候建起了信息高速公路，信息的通道建立起来了，但是我们B2B的方式和B2C的方式都不能实现，因为没有内容，这时候兴起新的产业就是内容产业，前期是因为需要，是实践，欧洲，尤其我们看到日本和韩国，以内容取得巨大的成功，在内容产业，内容为王之后，我们遇到新的问题，就是一个利润被提出来，就是注意力经济和眼球经济，这个被提出来，因为关注到传播方式，过去我们谈到产品出现了，很好的产品，比如我们有国家培养无数的音乐家，但是这些音乐家为什么赶不上超女?很多人转眼之间成了全球知名的人，为什么?就是因为谁掌握了传播的方式，谁占据了传播，谁就可能获得巨大的成功，这就好比是我们的芙蓉姐姐，她也成为名人，也有人请她拍电影、拍电视，因为她利用现代传播手段，吸引了眼球，原因在哪里?因为当今世界提出眼球与注意力经济，是因为眼球和注意力是我们当前最稀缺的资源，信息太多了，创意的产品也多，最稀缺的资源是渠道，是注意力，是人们每天花时间看的广告，因为走到哪里都有，所以我觉得这个问题就提出来，传播渠道为王的问题提出来了。

当渠道为王的问题提出来之后，我们产生了新的实践问题，这个问题就是谁来掏钱，你有那么多企业，谁掏钱?最终你的企业、产业怎么发展，我们进入了新的时代，叫《娱乐至死》，《体验经济》，这两本书大家都很清楚，最重要的角度是解决消费者的问题，解决感受者的问题，我们就有了体验经济，有了休闲经济，有了娱乐产业，有了精神文化心理大量的需求，有这个需求，有人买单，我们的产业才能发展起来。那么在这样一个循环的过程中，我们需要一个非常重要的部分，那就是使他们这个部分串联起来的中介机构，流通的机构，转换的机构，这就是从内和外两个方面，对内我们是产业的中介，对外是什么?对外就是中国文化走出去，就是文化贸易。

所以我想这样五个部分的研究，主要体现了产业自身发展的规律，是实践提出了问题，理论做出了贡献，然后获得了提升，使得我们整个文化创意产业在世界范围之内，有了有序发展，并不断前进的历史过程。

我在谈到这里的时候，刚才我们谈到创新型国家，创新的这条线，确实是从科技提出来的，那么创意这条线，从文化提出来的，而我们的创新型国家，我觉得最重要的问题在于，科技和文化，两翼齐飞，车之两轮，鸟之两翼，这样结合起来，才能真正获得创意产业的发展，所以我想文化创意产业为什么又出了叫文化创意产业，就是因为在当今中国的条件下，如何结合的问题很重要。我在北京，给北京市做整个文化创意产业基础的时候，觉得有一个问题要解决，北京的文化产业，很早就提出来，但是一直发展不起来，我们进入新的时期，如何把二者结合起来，提出我们自己的文化创意产业发展，既把文化产业发展的部分，和更高的跨越各个领域的这样一个意义体现出来，所以我想文化创意产业应当在我们全球化条件下，在消费时代的精神文化娱乐需求的基础上产生出来，高科技是它的支撑，网络创造方式为指导的文化技术全面结合的特征，跨国跨行业跨部门跨领域的重组的新兴产业集群。跨国、跨行业、跨部门、跨领域是非常重要的突破方式，我们突破部门的壁垒、行业的壁垒、所有制的壁垒、地域的壁垒，文化创意产业绝不不是某一个地方做得成的。比如北京，做创意产业达到GDP的10.8％左右，这是因为一把手工程，高点起步造成的，从这个出发，所进行的，所以我觉得北京之所以能够以这样快的速度发展，是因为它的高点起步，高端发展才获得的。

标志设计的概念创意 篇4

获奖名单

专家特别推荐奖

初中组

李国俊《奋斗在青春》

石智宇《活出不一样的人生》

高中组

刘洋《梁语·春秋》

特等奖

小学组

叶含放 《木门一念》

初中组

师速利 《少年微梦》

黄宇轩 《偶遇》

高中组

章德明 《回忆如雨，我在原地》

聂诗婷 《失去的温暖乱人心》

金杯奖

小学组

梅寒香 《荷塘秀色》

初中组

吴歆雨 《生命的绝唱》

孙惟竹 《流金岁月未能忘》

章佳秀 《梦中花开》

李渴铖 《旗》

钱秋琦 《格桑花：长大后我就成了你》

陈苏徽 《深宫千秋，愁更愁》

郭敏义 《清华之梦》

谢漪涵 《微光》

陆鑫鑫 《炎黄子孙的抉择》

包淑云 《过去与未来，梦想与现实》

卫萌钰 《回“家”》

崔倩茹 《他的故事》

王雅慧 《七秒钟的记忆》

郑心茹 《藤线——路线》

刘潇玥 《我只为到达你的心脏》

高中组

宋玉莹 《云落悠然，静待花开》

黄益新 《红墙下的朱颜》

吴笑盈 《回心攥忆》

韩笑 《彼岸花开》

金牌奖

小学组

李阔、翟

一、吴怡、周蕴涵

初中组

严正、李昊勃、石羽辉、贺富行、续靖杰、杨莉雯、蓝一凡、史茜红、侯雨珈、金陈佳熙、尹艺霏、周佳杰、赵轩艺、宗旭诺、杨子玉、杨唯瑜、游雅琦、赵

一、张欣婕、赵江鸽、夏志成、邢霖婕、王聪、吕滑洁、王子健、王艺博、卫彦霖、李泽宇、李振宇、刘佳鑫、刘环周、任浩语、刘晓义、王玉、李怡萱、李懿璠、范仁珲、盖佳、韩振霖、侯叶萱、李宛秋、单海鹏、常奕芸、田梓瑞

高中组

刘美玲、廖冰莹、朱敏琪、陈潇凡、黄心怡、苏圣琪、吴仁浩、覃露仪、苏仕燕、李津玮

招贴的创意设计 篇5

“创意”所谓创意就是前所未闻和未视的，能充分反映并满足人们某种物质的或情感的需要的意念或构想，

招贴的创意设计

。最基本的要求是，求新、求奇、求异、真实、有思想、有计划，以创意的图形加速传播信息，传达商品内容。说服消费者和大众群体，从而达到促销的目的。因而广告设计中的创意的“意”是指设计思想和设计策划，为了说服消费者，推销商品的一种劳务，是寻找消费者的一种好办法，好点子，让消费者建立一种新的消费理念。

每种产品者有其特定的消费群体，在广告设计过程中必须充分了解这些群体结构和需要。例如，电动玩具是给儿童的，绿台球是给成年人的，食品要有天然的，美味的，香水是天然的，美好生活的，爱情的。在构思中找出各自特征，各自需求，各自心理活动。例如：“啤酒之王”广告以王者之风创意中心，以消费者心理需求为目的。用现代摄影的高超合成手段，采用比喻夸张手法，将小小的易拉罐啤酒变成超乎天地间人工特大造物，非同异常的品质和气势。山川、大瀑布、啤酒易拉罐，一派纯天然的感觉。创意中的“名酒王者、纯天然”，就是消费者真正心理需求，根据需求创造一个夸张奇特的有冲击力的日本名酒视觉形象和视觉语言。

可见，创意是无限的，每个产品都会有一个最适合自己的传播形象和语言，创意离不开市场，市场是创意灵感的来源，创意的产生也要经过足够的前期积累才有可能，这种积累越丰富，思维碰撞产生的火花越多，创意产生的机会也就越多，这种积累就是市场调查结果，它包括同类产品调查，消费咨询，并通过多次市场调查和信息反馈，才能策划出多种或最佳设计方案，最后择优定位。只有定位，广告内容和广告风格及品牌形象才能基本确定。定位就是创意的开始，是创意首先要解决的关键问题。下面有两种定位：

（1） 比较定位 同类产品比较，外观、性能、特点、重点、方式、图形视觉形象，市场占有率，市场前景等。

（2） 情感定位 产品是否给消费者带来感情上的满足，文化背景，时代潮流，社会风俗，消费者心理，找出关联点，配合消费者心理活动，引起共鸣。

通过收集各方面的资料进行汇总研究最后制定出版面、色彩、构图风格和图形的表现、时间与宣传的重点，这种严格的市场调查的创意方法看起来比较麻烦，因为广告不仅作为艺术再现的艺术，而是以促销为最终的目的，所以广告设计必须围绕新产品的特点，消费者心理需求来构思计划，这样的广告才能有针对性发挥现场促销功能。

二、广告创意的表现

广告设计虽然也需要采用艺术创作的某些方法和手段，但广告设计的任务在传递商品信息，说服消费者达到促销商品，而广告创意的内涵与艺术创意的传神是绝对不相同的，广告创意不是客观对象的艺术再现，不是作者主观情感的视觉化，而是对事物理解的进行表现，创造一个求新、求奇、求异、真实的能准确传播信息，传达商品内容的图形视觉语言的图象艺术，塑造的目标是消费者个性，心理活动的意境，创造一个鲜见奇特极有意趣图形引起购买者的兴趣，使商品在消费者心中留下深刻的印象，建立一种消费观念。

一幅成功有创意广告，新奇的构思浓缩的个性表现是设计师必先考虑的问题。除了有新奇的构思，浓缩的个性化表现之外还要根据消费者心理需求和接受的程度，以及消费者层次来决定图形的表现手法。手法有写实的、对比的、悬念的、连续的、寓意的、夸张的等等手法。不论什么手法，图形必须要新奇、典型、易懂、易读、易记强烈的形式感和艺术魅力，这是招贴广告成功重要因素。

从传播快捷角度来讲，图形设计要求越简，越明，越好，只要表达信息内容准确生动，尽可把千言万语浓缩成一句话甚至一个字，把千形万象凝练成一个圆形符号。就其感人的艺术魅力而言，艺术形象越典型、越单纯、越集中、这样才更易于内涵的深度。在准确传达信息的同时给人留下深刻印象和美好的享受。

例如：第四届科罗拉多国际招贴展中（捷克斯洛伐克）罗斯托卡的展览海报作品，采用共用形反向思维比喻手法，把“爱”“互动”凝练成一个圆形符号，简洁明了，突出海报展览与读者关系，把主题内涵提到一个深度。在目前一些广告公司的设计员中的人，不从宏观的、全局的、发展的构想入手，不是根据消费者心理活动和需求去求新、求奇、求异、真实的有思想的、有计划的创意，而是接到设计委托后，找来一大堆人家已经登场的广告进行仿制，其结果除了商品，厂标不同之外，构图文字，色彩、风格等常常千篇 一律，这样的广告又怎样引起人们视线的注意和兴趣呢？不但达不到广告的传播宣传效果，而且造成了大量人力、物力、财力和时间的浪费。一个好的广告创意不论是图形语言还是文字语言最基本的要求是在广告中你要说什么、怎样说、在何地、何场面、何时间、对谁说，通过对市场调研分析后才能确定要创意的主题，从而选择最佳的独特表现方式和手法，达到准确传播信息，传达内容。

首先每每在我聘请助手的时候，没有电脑障碍是我的第一个要求，这一定算是基本功。 我见过许多自认为是精通电脑的设计师，但一出手我就认定他们的技术来自口耳相传，随时给自己的工作埋设炸弹，这些设计师的自信无疑会将他们不懂电脑的老板送向破财之路。当然，我每天都要求我的设计助手们不依赖电脑，这并不自相矛盾。不依赖绝不是说可以不懂，毕竟在我们工作中，从设计到印刷的每一道工序都需要电脑的帮助。今天看这一问题就象画家不会用笔的道理是一样的。

汉字的创意与设计教案 篇6

教材分析：

中国的汉字是世界上最古老的文字之一，汉字的起源于记事图画，它是用来传达信息，记录思想的一种媒体。本课通过文字的创意设计，从基本技巧、构成法则及结构、比例、平衡、节奏、韵律、点画笔调，均匀与重新以及文字设计中的象形、指事、会意、形声等方面，创作出有个性，有强烈的视觉震憾力的字体，并将设计出来的字体根据主题进行编排和变化，从而构成最美的设计效果。带有装饰性的文字并不是现代的产物，早在3000多年前就已出现，并且形态优美，如鸟书、蝌蚪文、凤尾书、芝金篆、金剪书等，由此可见，我们的祖先很早就懂得了博采众美，将主观情感和客观物象融为一体，从汉字诞生的第一天起，就被注入了美。本课所涉及的领域很广，应包括中国古老的汉字文化和现代美术字的欣赏，基本美术字体的了解与练习，字的创意和设计应用。本课时选取字的创意和设计应用这一节的内容，注重文字的形象创意方法，又加入文字图形化的设计，从而拓展文字的表现空间。本课涉及到“设计·应用”学习领域，通过突出字形的创意设计应将字的涵义全部或局部用画形式表现的活动，培养学生初浅的设计意识。作业以学生选择和切身关系最为密切的自己的姓名或最感兴趣的词语进行创意设计，能让学生充分的表现自我特色。

学生情况分析：

三年级的学生刚从二年级上来，对美术的兴趣非常浓，也能够大胆的表现，所表现的内容不会很精细，因此对于写美术字来说会觉得比较枯燥。但创意的设计又是他们喜欢的，所以根据学生的情况，应从对媒材的感官入手，看看，想想，画画，做做，尝试有目的的设计，去除基本美术字的练习，改为以绘画形式的创意，使学生把对学习美术产生的浓厚兴趣保持下去。

教学思路：

本课为“设计·应用”学习领域，在教学方案中应注重学生的设计指导以及开拓思路，鼓励学生大胆的创造，进行简单的设计和装饰。本课的知识点明确，具有鲜明的学科特征。在处理教材时，应着重思考本课知识的定位在何种位置状态，教学显得更有意义，通过何种教学形式、方法来引导学生了解创意规律。学生获取知识的学习过程需要教师的精心策划与合理安排。本课学习过程安排以下几个环节：导入——分析方法——初步尝试——感知提升——创意设计——评析交流。从生活中的创意字形的欣赏入手激发学生的学习兴趣，初步总结了局部变形的方法，再让学生尝试创造，第一次的尝试是字的局部变化，学生较易掌握。但面对学生喜欢把作品做的很“花”的情况下，比较分析局部变化的特色以及引出更深一层次的整体变化的设计，再通过几个案例分析，是学生有具体的感知，再来完成多字的设计就有寄出了，也达到教学效果。在评价中以鼓励为主，肯定学生的创意；学生自评、互评为主，教师辅助评价。三年级的学生对于美术字的学习有难度，刚从二年级上来的孩子不适合用尺来写美术字，因此本节课以创意为主，对于美术字结构规范则不用十分强调，只需把不变化的笔画加粗。

教学目标：

1、了解字体装饰艺术物特点，学习字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。

2、从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。

3、解中国古老汉字的历史及构成，感受汉字的奥妙和艺术魅力，增进学生对祖国优秀传统文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。

教学重点：了解汉字的历史，掌握美术字体艺术设计的基本知识、技巧、方法。教学难点：字体设计的创意。对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，他们能抓住字义、字形、结构等汉字基本特征，灵活、合理地进行变体，使原字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。

教学设计：

一、导入

1、你知道在没有文字之前，古人是怎么记事的吗？（结绳记事）

2、汉字的起源——在我国西安“半坡遗址”出土的彩陶碎片上，发现了许多“刻画符号”。这些刻画符号是文字的起源。

3、汉字的演变（以车为例）

4、观察车的创意美术字，分析特点，从而引出课题。

[从汉字的起源和演变导入，和我们的历史结合，引起学生学习的兴趣，并通过简单的分析让学生初步了解汉字创意设计的方法。]

二、分析设计方法

1、出示一组创意字（凤、蝶、衣、钥匙），请同学分析这些字创意在哪里？ 从分析当中总结出汉字创意设计的法宝一：局部取代

2、出示第二组创意字（高、横、照、点、鼠、蟹），分析这一组的创意。从分析中引出汉字创意设计的法宝二：笔画变形

3、总结两个法宝，可以让我们的字变得很有创意。

[从两组创意字的欣赏分析中，直观的分析出了局部变化设计的方法。学生对于汉字的创意设计有了更深的感受和体会。]

三、初步尝试

1、（春夏秋冬 四个字中间选一个字来进行设计）以小纸条方式出现，分给每个小组。

2、提示同学可以用刚刚老师给的两个法宝结合春夏秋冬的特点来尝试设计。

4、展示，评价。（评价的过程中针对学生喜欢把作品做的很“花”的情况下，比较分析让学生知道“花”并不美。）

[此环节是让学生扩散性思维练习设计一个字。在教师提示过局部变化后，学生可以用此方法来造型，围绕一个字可以练习学生的创意能力。]

四、感知提升

1、欣赏整体变化的作品：木、火、中国印的“京”，和“杭” 分析中国印中“京”的变化。觉得它有什么创意？是怎么变化的？ “杭”这个字是什么和什么的结合？

2、从分析中引出汉字创意设计的法宝三：整体变化

[上一环节中的局部变化对于学生来说比较简单的，本环节的字整体变化相应要难不少。从四个案例中引导同学进行分析，总结出整体变化的方法。对之后的多字设计也做了铺垫，也给同学总共整理出了三个设计法宝。]

五、名字的创意设计

1、前面我们变的都只是一个字，如果有两个字三个字你会变吗？

2、那我们来挑战一个难一点的：用你的姓名进行创意设计，让你的名字闪闪发光。

作业要求：请你为你的名字设计创意美术字。（注意：不要画的太花，要能看得出是什么字）

（再提示一下同学有没有收到老师给你们的三个法宝，请你们将这些法宝用到你的设计中哦）

3、展示讲评 [和自身最密切的往往是最吸引人的。结合之前总结的三个法宝，同学都能发散思维，把自己的名字设计的很有创意。]

六、小结延伸

这节课中我们同学们的创意设计都十分的精彩，其实在生活中不仅仅是字可以创意设计，还有很多地方，只要用心观察，你就能发现很多。

七、课后总结

标志设计的概念创意 篇7

文化产业最早是从西方研究和发展起来的。随着它在我国国民经济中地位和作用的日益凸现, 而被越来越多的人认识和接受, 其也成为众多专家、学者研究的热点问题之一。与此同时, “创意产业”、“文化创意产业”等相关概念也频繁出现于各种媒体中。但这些概念的高曝光率也使大众产生了一些困惑, 所以本文试图对这三个相似的概念做一下浅略的介绍。

一、文化产业

在我国, 学术界对“文化产业”概念的理解普遍较一致。一般认为:“文化产业”概念的提出可以追溯到20世纪三四十年代, 德国法兰克福学派提出的“文化工业” (Culture Industry) 理论。该学派认为文化工业是一种标准化的过程, 其生产的产品就像其他商品一样出于同一种模式, 其产品已经失去了文化的内涵;而且束缚了大众的思想, 成为统治阶级的工具。由此可以看出, 法兰克福学派对“文化工业”持有一种强烈的批判态度。

随着社会经济和文化产业自身的不断发展和完善, “文化产业” (Cultural Industries) 这一概念慢慢变为中性。其中, 联合国教科文组织的把文化产业定义为:“按照工业标准生产, 再生产, 储存及分配文化产品和服务的一系列活动。”从这个定义中, 我们还是可以找到“文化工业”的影子。

我国最早的“文化产业”定义出现在2001年, 全国政协与文化部所组成的文化产业联合调查组对文化产业作了如下的界定:“文化产业是指从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。”2004年4月国家统计局颁布的《文化及相关产业分类》又进一步明确了文化产业的内涵和范围。该文件指出, 文化产业是“为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动, 以及与这些活动有关联的活动的集合。”它的范围包括:“新闻服务, 出版发行和版权服务, 广播、电视、电影服务, 文化艺术服务, 网络文化服务, 文化休闲娱乐服务, 其他文化服务, 文化用品、设备及相关文化产品的生产, 文化用品、设备及相关文化产品的销售。”

从以上文化产业概念的发展可以看出, 随着生产力的发展, 特别是作为生产力重要组成部分的文化生产力的迅速发展, 文化生产已经摆脱了自给自足、自娱自乐的自发性阶段, 进入到了与产业化、科技化、市场化相伴而生的新的发展阶段。

二、创意产业

一般认为, “创意产业”的概念是首先由英国作为一项国家发展政策提出的。布莱尔当选英国首相以后, 于1998年成立了“创意产业特别工作组”, 该小组将“创意产业” (Creative Industries) 定义为“源于个体创意、技巧及才能, 通过知识产权的生成与利用, 而有潜力创造财富和就业机会的产业”。并把创意产业范围规定为:“广告、建筑、艺术、古董市场、手工艺、设计、时尚设计、电影、互动休闲软件、音乐、电视和广播、表演艺术、出版和软件等”。“创意产业”概念在英国被正式提出后, 在很短的几年内就被一些英联邦国家所接受, 如新加坡、澳大利亚、新西兰等, 并将其作为一种发展战略进行大力推广。此外, 我国台湾地区受此影响也开始十分重视对创意产业的发展。

关于创意产业与文化产业的关系, 有学者认为创意产业是对文化产业的细化和深化, 或者说是一种“超越”。如荣跃明在《超越文化产业:创意产业的本质与特征》一文中写到:“从创意产业与文化产业的关系看, 创意产业脱胎于文化产业, 某种意义上可以说是艺术生产的一种业态。……在价值链的连接中, 创意产业始终处于文化产业的上游。”

但在多数学者的文章中, 还是默认这两个概念实际上并不存在什么实质性的差异, 而且它们所包含的范围也基本一致。如薛永武在《关于文化与文化产业研究的几个理论问题》中指出:“创意产业无论是什么内容, 都属于观念形态的文化, ……文化产业中的‘文化’本身又是一种观念形态, 是文化创造者创意的感性显现, 因而文化产业又可以称之为创意产业。”

值得注意的是, 在赢得1997年大选胜利以前, 英国新工党的相关文件中一直都使用“文化产业”这个概念。但在大选胜利之后, “文化产业”就被“创意产业”所代替。英国这种将“文化产业”迅速转变为“创意产业”的作法, 在某种程度上是为了制定文化政策的需要, 带有很强的政治色彩。其实, 英国所定义的创意产业, 实质上就是文化产业。只不过是“创意产业”一词更加突出强调了文化产业中的创意特性, 侧重点不同而已。

三、文化创意产业

关于“文化创意产业” (Cultural and Creative Industries) 的概念, 学术界普遍认为源于英国提出的“创意产业”。更有学者, 直接用创意产业的概念来界定文化创意产业。如潘晓曦的《对文化创意产业的几点认识》、陈珏宇的《国外文化创意产业发展述评》等。

但多数人认为, “文化创意产业”是指依靠创意人的智慧、技能和天赋, 借助于高科技对文化资源进行创造与提升, 通过知识产权的开发和运用, 产生出高附加值产品, 具有创造财富和就业潜力的产业。仅从这个定义我们就能清清晰地感觉到“文化创意产业”与“创意产业”的相似程度。

但在理解文化创意产业的内涵时, 仍有部分学者认为“文化创意产业”一词中“产业”是由“文化”和“创意”作为并列的定语来共同修饰的, 即“文化创意产业”是“文化产业”和“创意产业”的总和, 既是文化和科技的融合, 也兼容并包了传统文化与现代文化。如奚建华在《从文化产业到文化创意产业:现实走向与逻辑路径》一文中提到:“文化创意产业是文化、经济和技术等相互融合的产物。它以创意作为核心驱动力和根本标志, 在价值链发展的最顶端, 促动和形成各种创新要素的积聚, 打破传统二、三产业的界限, 实现对不同行业、不同部门和不同领域的重组与合作, 形成融合多种产业内容、产业流程的混合型、创新型产业形态。”

在对于概念的选择上, 无独有偶, 我国香港特区政府在其2003年正式发表的《香港创意产业基础研究报告》 (Baseline Study on Hong Kong Creative Industries) 中, 使用了“创意产业”的这一概念, 并将11项行业纳入其中。然而到了2005年, 香港政府又在官方文件中将“创意产业”改称为“文化创意产业”, 并将其作为推动经济发展的新的增长点之一, 进行政策性的大力扶持。类似于英国大选前后的概念选择变化, 香港政府所作出的从“创意产业”到“文化创意产业”的转换, 一定程度上也是为其制定相关政策服务的, 并没有过多的从概念内涵上进行区分。

四、几点认识

从以上分析可以看出, “文化产业”、“创意产业”与“文化创意产业”并无实质性区别, 三者之间的“同”要远远大于“异”。因而笔者不赞同在概念的命名上进行过多地纠缠, 应该将更多的注意力放在对“文化产业”学科建设以及更深层次问题的研究上去。

鉴于国际和国内对“创意产业”、“文化创意产业”这两个新造之词存在较大争议, 特别是它们也容易与“创意经济”等概念引起混淆, 建议在有关文件中还是使用在国际和国内认同度都较高的“文化产业”这一提法为宜。在目前的实践过程中, 由于这些概念的混用已经产生了一些负面影响。如某些地区为发展文化产业而新建立的“创意产业园区”实际上与我们常说的“高新技术产业园区”并无什么不同。这不仅影响了“文化产业”和“高新技术产业”两个重要产业的发展, 还可能造成大众理解的偏差, 更不利于文化产业这个在我国扎根不久的新兴产业的发展。因此, 笔者建议应该统一命名为“文化产业园区”, 以示与“高新技术产业园区”的区别。

目前, 美国、英国、澳大利亚、日本、韩国等国都已经根据本国的自身优势形成了独具特色的文化产业。 (虽然“文化产业”在各国的称谓和所辖范围略有出入) 这些国家的文化产业不仅已经产生了巨大的经济效益, 而且具有重要的国际影响力, 这使它们成为全球内典型的文化产业强国。因此, 我国也应该充分利用我们天然的有利条件, 积极开发本土文化资源, 大力发展文化产业, 并进一步形成具有中国特色的文化产业, 从而扩大我国文化在国际上的影响力, 跻身世界文化产业强国之列。

摘要：文化产业作为世界公认的朝阳产业, 在我国不仅已经被越来越多的人所接受, 而且也成为学术研究上的一个热点问题。但一些新造概念的出现, 如“创意产业”、“文化创意产业”等, 使大众在理解“文化产业”时产生了些许困惑。本文试图对这三个相似的概念做一下浅略的介绍。

关键词：文化产业,创意产业,文化创意产业,概念

参考文献

[1]荣跃明.超越文化产业:创意产业的本质与特征[J].毛泽东邓小平理论研究, 2004, (5) .

[2]潘晓曦.对文化创意产业的几点认识[J].科技情报开发与经济, 2008, (16) .

[3]陈珏宇.国外文化创意产业发展述评[J].武汉交通职业学院学报, 2008, (2) .

[4]李世忠.文化创意产业概念探微[J].经济论坛, 2008, (11) .

[5]奚建华.从文化产业到文化创意产业:现实走向与逻辑路径[J].浙江学刊, 2007, (6) .

[6]罗兵, 温思.文化产业与创意产业概念的外延与内涵比较研究[J].甘肃社会科学, 2006, (5) .

[7]刘保昌.文化创意产业综论[J].襄樊学院学报, 2007, (9) .

[8]海江, 谭翔浔.对文化产业概念的辨析[J].学术探索, 2005, (2) .

标志设计的概念创意 篇8

这部诺基亚Eco sensor概念手机由两个部分组成一部分是我们熟悉的手机，其主要作用当然是接打电话收发短信、上网聊天、听音乐或者观看视频影片等功能，高分辨率液晶屏幕和触摸操作是这部分的亮点：另外一部分则是借助Eco sensor内置的传感器，能够检测和分析当前的环境和用户身体健康状况，并提出相关建议。Eco sensor概念还具备先讲的NFC(Near Field Communlcation)及RFID(RadioFrequencv Identification)功能，能够在兼容设备之间进行数据信息传递，从而实现类似手机钱包或是手机信用卡支付等功能。其内置的太阳能电池可无污染地为手机提供动力。www.noKia.com

强调环保诺基亚概念手机Remade

这并不是诺基亚第一次发布概念手机，不过这次的产品还是有些新特色。在今年的Mwc展会上亮相的诺基亚概念手机Remade，是一款完全由回收材料制成的纯环保手机。它的外壳、键盘取自易拉罐甚至连电子元件都是再生材料做的，真是将环保这个概念做到了极致!Remade是诺基亚继绿色手机3110e和之前发布的Eco sensor概念手机之后的第三款绿色环保手机，充分体现了芬兰巨人对环保事业的重视程度。虽说现在这台样机连电话都没法打，到底何时Remade才会由概念转化为实际产品依然未知不过不管怎么说，诺记的出发点是好的，大家鼓掌。

《函数的概念》教学设计 篇9

人教版《普通高中课程标准实验教科书数学Ⅰ必修本（A版）》第一章 概述：

《函数的概念》的教学需要两课时，本节课是第一课时，是一节函数的概念课.如何上好一节概念课，概念不是由老师讲出，而是让学生去发现，并归纳概括出概念呢？从而让学生更好的理解概念，熟练的去应用概念解决问题.在本节课的教学中，我以学生作为活动的主体，创设恰当的问题情境，引导学生积极思考，大胆探索，从而去发现问题、提出问题和解决问题.注重培养他们的观察、分析和解决问题的能力，培养他们的逻辑思维能力及抽象概括能力.运用新课标的理念，我从以下几个方面加以说明：教材内容分析、教学目标分析、教法学法分析、教学过程分析、教学评价分析 【教材内容分析】 1.教材的地位及作用

函数的概念是人教版数学必修①第一章第二节的内容，它不仅对前面学习的集合作了巩固和发展，而且是学好后继知识的基础和工具．本节的主要内容就是函数的概念和函数的三个要素，学习了本小节后，为以后学习其他类型的函数打下扎实的基础。由于函数反映出的数学思想渗透到数学的各个领域并且它在物理﹑化学及生物等其他领域也有广泛的应用．因此，函数概念是中学数学最重要的基本概念之一。2.学情分析

在学生学习用集合与对应的语言刻画函数之前，学生已经会把函数看成变量之间的依赖关系，且比较习惯的用解析式表示函数，但这是对函数很不全面的认识。由于函数的概念比较抽象，学生思维不成熟、不严密，故而整个教学环节总是创设恰当的问题情境，引导学生积极思考，培养他们的逻辑思维能力。【教学目标分析】

根据上述教材内容分析，并结合学生的学习心理和认知结构，我将教学目标分成三部分进行说明： 知识与技能：

1、从集合与对应的观点出发，加深对函数概念的理解

2、理解函数的三要素：定义域、值域和对应法则

3、理解函数符号的含义。过程与方法：

在丰富的实例中，通过关键词的强调和引导，使学生发现、概括出它们的共同特征，在此基础上再用集合与对应的语言来刻画函数，体会对应关系在刻画函数概念中的作用。情感、态度与价值观：

采用从实例中抽象概括出函数概念的方法，不仅为学生理解函数打下感性基础，而且注重学生的抽象概括能力，启发学生运用函数模型表述、思考、解决现实世界中蕴涵的规律，逐渐形成善于提出问题的习惯，学会数学表达和交流，发展数学应用意识。【教学重点】函数的概念及y=f(x)的理解与深化。【教学难点】函数的概念及函数符号f(x)的理解。【教学关键】在集合与对应的基础上理解函数的概念。【课型结构】新授课。【教具准备】多媒体课件。【教学学法分析】 1.教法分析

充分利用多媒体辅助教学

着重于学生探索研究的启发式教学为主，变式教学为辅，及引导、探究、讲解、演练相结合。在教学过程中，多一点情境和归纳，多一点探索和发现，多一点思考和回顾。通过不同形式的自主学习、探究活动，丰富和改善教与学的方式，体验数学发现和创造的历程，发展创新意识和实践能力。2.学法分析

本节内容的学习要注意运动变化观和集合对应观两个观点下函数定义的对比研究；注意借助熟悉的一次函数、二次函数、反比例函数加深对函数这一抽象概念的理解；要重视符号f(x)的学习，借助于具体函数来理解符号y=f(x)的含义，由具体到抽象，克服由抽象函数的数学符号带来的理解困难，从而提高理解和运用数学符号的能力。【教学过程分析】 根据本节课的特点，我分成以下几部分详细说明创设情境-引入新课、引导探求-形成知识、变式训练-巩固知识、讨论探究-深化知识、总结反思-提高认知。

一、创设情境-引入课题

今天我们研究的内容是函数的概念，函数并不像我们前面学习的集合一样一无所知，而是比较熟悉。所以我先找同学说说对函数的认识。问题1：什么是函数？初中学过什么函数？试举例说明

（让学生尽可能用自己的语言表述初中学过的函数定义，并举出学过的函数的例子。）函数传统定义（板书）变量观点：设在一个变化过程中有两个变量x与y,如果对于x的每一个值，y都有唯一的值与它对应，那么就说y是x的函数，x叫做自变量）；指出用函数可以描述变量之间的依赖关系；强调函数是描述客观世界变化规律的重要数学模型。【设计意图】复习学生初中已学过一次函数、反比例函数和二次函数、函数的变量观点下的定义，为后面学习集合对应观点下的函数定义铺路，又能让学生了解函数发展的过程。以学生熟悉的情境入手激活学生的原有知识，形成学生的“再创造”欲望，让学生在熟悉的环境中发现新知识，使新知识和原知识形成联系，符合学生的认知规律。同时也体现了数学的应用价值。

问题2：由上述定义你能判断“y=1”是否表示一个函数？

（学生讨论，发表各自意见，有的同学认为不是，因为没有两个变量，有的同学认为是，理由是，它可以表示为y=0x+1.）

教师由此指出争论的焦点，其实是函数定义不完善的地方，这也正是我们今天研究函数定义的必要性，新的定义在与原来的定义不相违背的基础上从更高的观点，将它完善与深化。【设计意图】 通过以上问题使学生知道仅用已有函数的概念不能解决问题2，引发学生的认知冲突，激发学生的“再创造欲望”，让学生在熟悉的环境中发现新知识，使新知识和原知识形成联系。既是对初中已学函数概念的进一步深入，又是为下一步用集合语言刻画函数的本质做好伏笔。

二、引导探求-形成知识

时间t的变化范围是数集A={t|0≤t≤26}, 高度h的变化范围是数集B={h|0≤h≤845}

【设计意图】启发学生观察、思考、讨论，尝试用集合与对应的语言描述变量之间的依赖关系：在t的变化范围内，任给一个t，按照给定的解析式，都有唯一的一个高度h与之相对应。

【设计意图】引导学生看图，并启发：在t的变化范围内，任给一个t，按照给定的图象，都有唯一的一个臭氧空洞面积S与之相对应。

共同读表，然后用集合与对应的语言描述变量之间的依赖关系 问题3：分析、归纳以上三个实例，它们有什么共同特点？

对于数集A中的每一个x，按照某种对应关系f，在数集B中都有唯一确定的y与它对应，记作f:A→B

对于这个问题采用由学生分组讨论三个实例的共同特点然后归纳出函数的定义，并在全班交流的形式。

【设计意图】在三个实例的教学中，重点在于引导学生体会函数概念中的对应关系。通过实例1，体会用解析式刻画变量之间的对应关系，关注t和h的范围；通过实例2体会用图象刻画变量之间的对应关系，关注t和S的范围；通过实例3体会用表格刻画变量之间的对应关系。为了更好地使学生尝试用集合与对应的语言进行描述，可以设置教学情境。通过学生的观察、思考、讨论来归纳结论，体现了学生自主探究的学习方式。让他们通过实践来进一步体验到在集合对应观下的函数内涵，也为学生解决数学问题提供了一种新的途径和方法。问题4：函数能否看做是两个集合之间的一种对应呢？如果能，怎样给函数重新下一个定义呢？

设A、B是非空的数集，如果按照某种确定的对应关系f，使对于集合A中的任意一个数x，在数集B中都有唯一确定的f(x)和它对应，那么就称f:A→B为从集合A到集合B的一个函数（function）.记y=f(x)．x∈A．自变量x的取值范围A叫做函数的定义域（domain）；与x的值相对应的y值叫做函数值，函数值的集合叫做函数的值域（range）．

定义采取由学生回答、教师归纳总结的方法，给学生最大的发挥空间。这种从特殊到一般，揭示数学通常的发现过程，给学生“数学创造”的体验。这种引出概念的方式自然而又易于学生接受和形成概念。概念剖析：

1． 函数是一种特殊的对应——非空数集到非空数集的对应；

2． 函数的核心是对应法则，通常用记号f表示函数的对应法则，在不同的函数中，f的具体含义不一样。函数记号y=f(x)表明，对于定义域A的任意一个x在“对应法则f”的作用下，即在B中可得唯一的y.当x在定义域中取一个确定的a，对应的函数值即为f(a).集合B中并非所有的元素在定义域A中都有元素和它对应； 3． 函数符号y=f(x)的说明：

（1）“y=f(x)”即为“y是x的函数”的符号表示；（2）y=f(x)不一定能用解析式表示；

（3）f(x)与f(a)是不同的，通常，f(a)表示函数f(x)当x=a时的函数；

函数y=f(x)是学生学习的难点，这是一个抽象的数学符号。教学时首先要强调符号“y=f(x)”为“y是x的函数”这句话的数学表示，它仅仅是数学符号，而不是表示“y等于f与x的乘积”。在有些问题中，对应关系f可用一个解析式表示，但在不少问题中，对应关系f不便用或不可能用解析式表示，而用其他方式（如图象、列表）来表示。所以在此向学生明确指出，y=f(x)不一定就是解析式，函数的表示方式除了解析式外，还有其它表示方法，如实例2的图象法，实例3的列表法。

三、变式训练-巩固知识

下列图象中不能作为函数的图象的是（）

【设计意图】启发并引导学生思考、讨论、交流，掌握函数的要点

四、讨论探究-深化知识

集合A（A=R）到集合B（B=R）的对应：f:A→B，使得集合B中的元素与集合A中的元素x对应，如何表示这个函数？定义域和值域各是什么？函数呢？函数呢？

教师演示动画，用《几何画板》显示这三种函数的动态图象，启发学生观察、分析，并请同学们思考之后填写下表：

【设计意图】用函数的定义去解释学过的一次函数、反比例函数、二次函数，使得对函数的描述性定义上升到集合与对应语言刻画的定义。同时画出函数的图象，让学生进一步体会“数”与“形”结合在理解函数中的作用，更好地帮助理解函数的三个要素，从而加强学生对函数概念的理解，进一步挖掘函数概念中集合与函数的联系。明确定义域、值域和对应关系是决定函数的三要素，这是一个整体，以此更好地培养学生深层次思考问题的习惯。

五、巩固练习

【设计意图】通过巩固练习，强化概念。从正反两个方面抓住函数定义中的关键词“任意”、“都”、“唯一”让学生对函数概念及符号y=f(x)深刻理解。既考虑了数学思维的严谨性，也体现了数学知识的应用性。

六、归纳小结

你对“函数是描述变量之间的依赖关系的重要的数学模型”这句话有什么体会？构成函数的要素有哪些？你能举出生活中的一些函数的例子吗？

【设计意图】启发学生对本节课学习内容进行总结，提醒学生重视研究问题的方法和过程。学生通过对这些问题的回答，初步理解函数的一般概念。

七、作业

举出生活中函数的例子（2个）,并用集合与对应的语言来描述函数，同时说出函数的定义域、值域和对应关系。

八、板书设计

【教学流程图】

【知识结构图】

【教学评价分析】

为了使学生了解函数概念产生的背景，丰富函数的感性认识，获得认识客观世界的体验，本课采用“突出主题，螺旋上升，反复应用”的方式，以实际问题为主线，在不同的场合考察问题的不同侧面，由浅入深。本课在教学时采用问题探究式的教学方法进行教学，逐层深入，这样使学生对函数概念的理解也逐层深入，从而准确理解函数的概念。函数引入中的三个问题,既与初中时学习函数内容相联系,又蕴含了函数的三种表示方法---列表法、解析法、图象法，这样起到了承上启下的作用。这三个实际问题背景，既是函数知识的生长点，又突出了函数的本质，为从数学内部研究函数打下了基础。同时前三个例题也是这么设计的。

在培养学生的能力上，本课也进行了整体设计，通过探究、思考，培养了学生的实践能力、观察能力、判断能力;通过揭示对象之间的内在联系，培养了学生的辨证思维能力;通过实际问题的解决，培养了学生的分析问题、解决问题和表达交流能力;通过案例探究，培养了学生的创新意识与探究能力。