秋天的怀想抒情散文

秋天的怀想抒情散文（精选7篇）

秋天的怀想抒情散文 篇1

当春的灿烂褪去，当夏的热情耗尽，沉静的秋便来了。

天真的是一天比一天凉了。早上6点多起来，走在向学校去的路上，老天依稀有一些昏暗，已经清晰地感觉到，天气已经有丝丝凉意，它在轻轻噬咬着自己的肌肤。前几天总有临界感冒的感觉，还好，感冒总算没有战胜我，在苦苦的煎熬中，我击退了它。

走在校园里，地上落满了略带枯黄的叶子，在微风掠过的时候，打着旋，发出“咝咝”的声音；树上的叶子也“哗哗”地应和着。抬眼看去，依然灿烂的阳光，总有几丝微凉，让人感到不十分自在，阳光很刺眼，但总还是感觉太阳冷冷的，已经没有它夏季的热情。

郁达夫很喜欢北京的秋天，因为秋意浓、秋味重、秋味纯，相对来说，时间也较长。正如有人喝酒喜欢67度的二锅头、或73度的酒头一样，要的就是那个够味。我的心里渴望秋天，渴望那个够味的秋天。喜欢它的沉静、萧瑟、寂静；浮躁的世俗需要冷静；躁动的心需要平抚；四季需要轮回。

最喜欢在丝丝细雨下，缕缕微微的凉风中行走。微凉的感觉，沉寂的环境，如蝴蝶般仍趴在枝头的黄叶，路旁还在挽留绿色的小草，微缩脖子的行人，低沉的天空。构成了一道独特的风景。踩在枯叶上的那种似有似无的.声音、朦胧的触觉，让人感到非常的惬意。偶尔，有南归的雁阵，发出的有一些凄冷的声音，也是自然界不可多得的世间最美妙的音乐。

最惬意的是在秋天的月光下散步。高蓝的天空，寂寥的环境，清冷的月光，远近在清冷的感觉中，都变得朦胧。最好是一个人，在参差的小树林中。月光更加朦胧，四周更加寂静，地上横斜着树的影子，似有似无，给人寂静、凄清，也是不错的感觉。

欧阳修在《秋声赋》中写到：其色惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气凛冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。故其为声也，凄凄切切，呼号愤发。似乎写得太肃杀、太伤感了，或许是仕途坎坷、失意潦倒时，心情糟糕的原因。峻青在《秋色赋》中写到：你瞧，西面山洼里那一片柿树，红得是多么好看。简直像一片火似的，红得耀眼。古今多少诗人画家都称道枫叶的颜色，然而，比起柿树来，那枫叶却不知要逊色多少呢。还有苹果，那驰名中外的红香蕉苹果，也是那么红，那么鲜艳，那么逗人喜爱；大金帅苹果则金光闪闪，闪烁着一片黄橙橙的颜色；山楂树上缀满了一颗颗红玛瑙似的红果；葡萄呢，就更加绚丽多彩，那种叫“水晶”的，长得长长的，绿绿的，晶莹透明，真象是用水晶和玉石雕刻出来似的；而那种叫做红玫瑰的，则紫中带亮，圆润可爱，活象一串串紫色的珍珠。……或许峻青太多的是从农民而非文人的角度来写秋天的，描写丰收和喜悦。但似乎写得太灿烂了，而冲淡了秋天特有的味道。

秋是夏的延伸，是对夏的总结，也是对夏的反叛。叶落了，水枯了，天高了，它特有的寂寥来了。所以，秋也给人们这样的启示，风光、灿烂之后，一定是跌落、失落。

秋天是一个让人伤感的季节。生命在如夏花般鲜艳之后，一定是一个衰落的过程。是谁也不可能阻挡的。而失意的人，见到秋天，也会感到自己时光的飞逝，人生的起伏。

秋天到了，漂泊异地的学子、羁旅他乡的游子，顿起思乡之情；年近花甲、古稀的老者有怀旧之心；天各一方的情人会有相思之心；下岗、落榜者会有悲叹之心，他们所寻求的是精神上的归宿。

秋天的怀想抒情散文 篇2

我们一直在想一个词:“质纯”, 本质的质, 质朴的质, 纯美的纯, 纯洁的纯, 纯粹的纯。《汉书》说:一色成体谓之醇, 白黑杂合谓之驳 (《汉书·梅福传》) 。最近读了周远清的六篇散文, 我们又想到了这个词:“质纯”。

可以肯定地说, 周远清的六篇散文都流露出对质纯乡情的一种怀想。乡村的历史让我们记住了什么?乡村的历史又让周远清记住了什么?记住了“质纯”。何以见得?他的六篇散文除一篇《拜谒豆沙镇》属于历史文化散文类外, 其余五篇:《茶思》、《父墓之祭》、《哭丧》、《山村宴席》和《有一个痴情的女人在为他等待》都取材于乡村, 或者是紧紧关联乡村的题材, 主要是书写小时候的记忆。山村, 蓝天, 白云, 炊烟, 牛的哞叫和狗吠, 泥土气息, 唢呐声、锣鼓声, 山村宴席, 老人、娃娃、婆娘、汉子, 大坨大坨的墩子肉, 油汪汪香气四溢的回锅肉, 石磨磨出来的豆腐, 还有自家地里产的萝卜、白菜、南瓜等, 大海碗的包谷酒、高粱酒……这一切周远清为什么不会忘记, 甚至是刻骨铭心呢?就是因为“纯”, 这种纯是本质上的、纯粹的, 没有一点儿杂质和虚假成分, 因此我们称之为“质纯”。

他散文中的山村是纯纯的山村, 蓝天是纯纯的蓝天, 白云是纯纯的白云, 炊烟是纯纯的炊烟, 还有纯纯的牛的哞叫, 纯纯的泥土气息。城市的狗叫肯定不纯, 城里的狗通常带点儿洋气味道, 金贵得很。城市的泥土也不纯, 因为它带有城市的俗气, 垃圾污浊味, 城里最干净的土也有一股水泥钢筋味, 怎么可能“纯”呢?

只有乡村, 一切都是纯的, 纯纯的唢呐声、锣鼓声, 纯纯的山村宴席, 纯纯的老人、娃娃、婆娘、汉子, 纯纯的大坨大坨的墩子肉, 纯纯的油汪汪香气四溢的回锅肉, 石磨磨出来的纯天然豆腐, 自家地里产的萝卜、白菜、南瓜等, 是大粪浇灌出来的, 不是追化肥的。还有纯纯的包谷酒, 纯纯的高粱酒……这是本质的纯, 是“质纯”。

二

这当然是一方面, 是“物”的方面, 或者说是外在的方面, 更主要的还是“乡俗”, 乡里的乡亲、乡情。在周远清的作品中, “乡俗”是纯的, 人情是纯的。对于这些纯纯的乡间文化, 他在《乡村宴席》中是这样写的:

村宴这一天, 在主人家门口的院坝里, 几个大甑子呼哧呼哧地喘着粗气, 几口大铁锅里翻滚着的肥肉, 一阵一阵香味在村子上空回荡……村宴用的桌凳锅瓢碗盆家什多, 一下子哪里去……主人家周围的住户每家按惯例老早就做好准备, 到时便拿出桌子、凳子, 把锅碗摆好, 包括上菜、添饭、斟酒、洗碗, 各管好各家的东西。待席终人散, 各家的桌凳、碗筷家什都各自收去, 秩序井然, 有条不紊。

质朴的乡俗, 互助的乡民, 这不正是人类不懈追求的理想的社会吗?原来我们几十年来追求的, 竟在我们小时候的记忆中找到。太可贵了, 太美好了, 无怪乎周远清在文中时时流露出深深的怀想。

乡村宴席是有一定礼数但又不掺任何虚假的。《乡村宴席》有这样一段文字:

辈分高的长者坐在上席, 待菜基本上齐, 便端起海碗, 脖子一扬, “咕嘟”喝一口, 便依次往下传, 轮流一圈, 海碗便见底了, 主人家抱起酒坛又倒满酒, 接着再往下传。山里人具有大山的性格, 豪气、大方、无拘无束, 不喜欢吃得过分精细过分讲究, 看不起那种扭扭捏捏故作姿态的小家子气, 他们看重的是喜庆气氛, 热热闹闹就行, 高兴大块吃肉, 大碗喝酒, 不掺和任何虚假成分……

正是因为这样, 他在后来, 在城里工作, 很厌烦城里逢场作戏的应酬和宴请。他在文中写道:

我有时候在城里, 参加那种灯红酒绿相互恭维的活动, 在筹光交错醉眼朦胧的时候, 就好像参加假面舞会, 席上的山珍海味、琼浆美酒, 会让我感到一阵阵的虚无和无助, 每次都想临阵逃脱。

同样质纯的思想在他的其他几篇散文中也有所体现, 比如在《茶思》中, 讲品茶自然要茶醇, 但更重要的是要求人的情纯、心纯、趣味纯、气氛纯……他有这样一段文字描写:

一个人如果儿女不孝, 夫妻反目, 家庭战争阴云密布, 有何心情品茶?在单位与同事不睦, 同上司难处, 人际关系“剑拔弩张”, 又谈什么品茶……所以, 品茶必然要有一种好心情。……不要管别人的茶是什么档次, 不问别人的茶从何而来, 也不受熙熙攘攘尘世纷争诱惑, 关键是为自己营造一份好心情。有了这种好心情, 也才能旁无杂念坐下来。……君子之交淡如水, 一杯清茶一片情, 相互之间, 只有杯茶之谊, 不掺任何不洁之物, 不失智者风范, 这品茶情味可谓浓矣!

不管怎样, 情纯, 心纯, 趣味纯, 关键是人要纯, 这是最重要的, 否则即使在所谓高雅的茶楼, 喝“铁观音”、“西湖龙井”, 也品不出什么味来。他这样写乡间农民:

用一个小茶罐放在火上炕茶, 边炕边摇动, 让茶炕熟并略带煳味, 然后倒入开水, 听着“吱”的一声喷出热气, 再煨上几分钟后茶便好了。一人杯中倒一小口, 慢慢喝。那茶水似菜油, 浓浓的, 苦得叮嘴。用杯子泡茶喝, 他们说, 那是文人喝着玩的, 不过瘾, 有什么茶味, “农二哥”还是罐罐茶解渴。

在他眼里, 乡村的女人那是更纯的, 一心一意地等汉子, 一心一意地为男人担忧。“一心一意地等待”是她们生活的本分, 也是她们生活的全部, 如在《有一个痴情女人在为他等待》中:

小村子里有一户人家, 那家人门口有一个石凳, 每天傍晚, 有一个年轻的妻子做好饭后, 让读小学回来的孩子先吃饭, 她手里或拿着鞋垫, 或织着毛衣, 坐在那个石凳上等待自己的亲人, 无论是风雨交加电闪雷鸣, 还是月明星稀寂寥如水, 她都要静静地等待。等待成了她生活的一部分, 一个挥之不去的情愫。这种等待, 一天天, 一月月, 一年年。

对这种纯纯的等待, 周远清进行了由衷赞美, 他写道:

等待, 它深藏在每个人内心的守候, 为人生的约定, 为事业的梦想, 为生死不渝的爱情。一个人, 有一颗时刻为他人等待的心灵, 就会得到幸福, 就会得到爱。……爱情与事业就在一个默默的等待中完成, 在一个长久的等待中升华。这是为爱等待。有了爱才有那个丈夫在烈日或寒风中等待打工挣钱养家活口的原动力, 有了爱才有他对生活充满信心的底气。

人纯、情真、孝切是周远清骨子里、血液里的东西……《父墓之祭》中在书写对父亲爱的思念、亲情的可贵的同时, 也表达了这样的思想:

如今, 坟冢旁的梨花开了谢, 谢了开;坟头上的青草年年长, 年年枯, 晚辈们年年清明节一杯薄酒, 一卷黄纸祭奠, 沿袭着一种神圣的形式。……我因生活窘迫, 俗务缠身, 终于没有为父亲竖起一块墓碑。子欲养而亲不在, 这是生命里一种怎样的痛啊!幽明相隔, 阴阳两分, 无论这辈子我取得怎样的成功, 都抚慰不了九泉之下的父亲。我同母亲、儿女们只能跪拜祈祷, 只能将无尽的哀思伴着眼泪寄托在一张张燃烧的黄纸上。

心灵的思念才是最好的祭奠, 作者在开篇写这几年间, 坟山“旧貌换新颜”, 墓碑气势一家赛过一家, 相比之下, 父亲的土坟愈发孤单、萎缩、苍凉。如果说打碑立墓是一种祭奠的话, 那么这祭奠必须建立在孝意和思念基础之上, 如果表孝心变成比气势, 就变了味。对此, 作者是持否定态度的, 是有善意批判的, 虽然作者没有直接说。我想, 周远清对他父亲的深深怀念就是最好的祭奠, 而不是什么墓碑, 他和他的儿女、亲人的孝义、纯纯的祭奠之情就是树在他父亲坟上的真正墓碑, 而不需要树什么几万元一座的或者是大理石的墓碑。

外在形式的东西是靠不住的, 许多都是虚假的。比如说哭, 也有真哭和假哭, 也有逢场作戏假戏真做干嚎数声不落一滴泪的, 那种哭不是出于痛, 不发乎于情……所以, 古人对哭进行了认真的研究, 那就是:有泪有声叫哭, 有泪无声称泣, 有声无泪为嚎。他在《哭丧》一文中, 同样否定这种假东西。

村里有一女, 婆婆在时, 有好的不让吃, 有好的不让穿, 比鸡骂狗指桑骂槐, 极尽虐待老人家……待老人死后, 那女人不得不去哭丧……原来那女的没有真哭, 肩不颤, 眼不肿, 鼻不红, 而是在“作弊”, 用力干嚎, 并不落一滴眼泪, 而且边嚎边数落婆婆许多不是。于是引起众怒, 纷纷指责不孝女人教坏乡村败坏门风, 向她吐了许多唾沫。当天晚上村里人在她家唱孝歌, 就有人唱道:忤逆媳妇哭婆婆, 眼泪不见掉几颗;活时端饭送茶水, 何必死后嚎丧多。

三

纵观周远清的六篇散文, 字字句句贴近乡间, 书写乡情。是那样的真切, 没有一丝儿虚假, 他的心、他的灵也是质纯的, 否则也不可能写出这样的作品。这些事, 这些物, 这些情, 这些意, 或者说这些思想, 深深地埋在他的心中, 从少儿起漫漫积存, 慢慢变成“老窖”。就像过去昭通的二曲酒, 很普通的一种酒, 几元钱一瓶, 现在要喝那种纯的苞谷熬的酒很难喝到, 但假如我们在建酒厂时、在煮酒的时候, 就窖了一坛, 你看珍贵不珍贵, 比茅台、五粮液好喝, 喝着放心。今天, 周远清先生用文字把他记忆中珍藏了几十年的东西展示出来, 值得我们细细品味。

许多东西, 当它很普遍的时候并不显得珍贵, 当这种东西逐渐变得稀少, 就慢慢珍贵了, 这些年来, 乡村外出打工的打工, 赚钱的赚钱, 家里只剩下老人、小孩, 过去许多优秀的乡俗文化慢慢失去, 按照周远清的话“留下的仅仅是记忆深处的美好回忆了”。有如昭通的二曲酒, 现在要找到一坛或一瓶二十年、三十年前原汁原味的已不可能, 这也只能是一种记忆。

抒情散文的美感实现 篇3

[关键词]抒情散文美感实现自然美情感美形式美

[中图分类号]G633.3[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）010018

美感实现，是我自创的词语，意思是使美感得以实现或使之（我、物）具有美感;或者说使之美起来。教学中，我通过让学生阅读课文，通过分析课文，让学生感受文中之美 。

抒情散文的美感实现，至少需要两种因素——人与文本的积极参与。人本因素中作者人本与读者人本缺一不可;相应的，文本因素中也包含作者文本与读者文本。就是说，抒情散文作家、作品及读者之间，其美感实现有着各自的自身实现与相互实现，因此，我让学生认真阅读课文。

在抒情散文的美感的自身实现中，作品对象是外因，作家对象是内因，在其相互实现中，作家、作品是外因，读者是内因。从《荷塘月色》文本写作解读的美感实现观之，可略见一斑。我从以下几方面去剖析课文。

一、文本写作呈现的美的基本形态

《荷塘月色》有如下三方面的丰富性：1.如诗如画的自然美;2.一波三折的情感美;3.行云流水的形式美。现作如下评述：

（一）“物色之动，心亦摇焉”

自然物作为人与人类生活的象征而呈现一种象征美，这是自然美的高层次。这种象征美是由于自然物本身的自然属性与一定社会内容具有相同或相似的形式结构而形成的，且主要是以其所表现的社会内容而具有审美含义。如梅兰竹菊之与君子、大地之与母亲、太阳之与希望等，都是自然物的象征美的表现。如：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。

朱自清认为写景散文就应当是“画”，是“以文学作画”，“画中有诗，诗中有哲学”。

《荷塘月色》选取荷、月两个为历代中国骚人墨客所吟咏不休、渲染无穷的自然物为中心意象。其象征意味和审美意义中，蕴含了先人的精髓，同时，更重要的是，也吸纳了朱自清的所有才华、心血、情韵与一生遭际。在荷、月意象中，寄寓了他全部的审美理想和审美价值，他挥洒着工笔与写意双重驰骋的自由。他以比喻、想象的形式铺写月夜的荷月、荷花，不仅形象地描绘了一幅淡雅、美丽、柔和、恬静、朦胧的图景，更抒发了寂寞、苦闷与不平静的情思。写月光下的荷叶荷花，由静态而动态地写出其形、色、味等全方位感受;写月色则是由光而景，由上而下地多视点观照。

（二）“繁采寡情，味之必厌”

朱自清深谙这一修辞原则，他在描写客观景物，抒发思想感情时，善于结合具体的题旨情境，选择最恰当的不可移易的动词，将静态的事物动态化，从而使描写的事物形象可感，生动逼真。

朱自清主张在散文中要渗透情感，其作品无不体现这一主张。面对社会、人生，他以血写血，以泪写泪，笔触透达了生活之本质、生命之本质。他“处处不忘记自然与社会”，即使是“写到了风花雪月，好总要点出人与人的关系，或人与社会的关系的以抒怀抱”。他记秦淮河歌、染荷塘月、感亡妇恩、念父亲情、写春天意，无不洋溢着他“个人”的情调，饱含“激情寓志”之声——或寄托政治忧愤，或指点社会疮痍，或暗示对光明的追求。所以在他的散文画面中，总是别有一番画外情韵和滋味。

《荷塘月色》写成正是1927年7月，是蒋介石叛变革命、大革命失败之时。作者“当时没有找到正确的出路，四顾茫然，觉得心上的阴影越来越大。他又在苦闷中彷徨了。他知道‘只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然。但在当时，他两条路都没有走，而是采取逃避办法”。因此，该文通过对荷塘月色的幽静淡雅景色的描写，表现了作者不满现实、希望解脱精神苦闷而又无法解脱的矛盾心情。

他“动情辞发”，开篇直入主旨，“这几天心里颇不宁静”。继而以“自由人”的心境“受用这无边的荷香月色”，以此一句，引出如诗如画的荷塘月色的超然出世之美。但在这沉醉之中，蝉声与蛙声，却打破了他超然的境界，他重坠现实深渊，烦恼再起且益难排遣。文章之末以采莲的江南旧俗一合，文章境界大开。历史与现实、北方与南方、物与我、我与人至此都连成一片。

（三）“形生势成，始末相承。”

朱自清先生给我们勾画出一系列鲜明生动的美的形象：幽深静谧的“荷塘”，自然与情感美的碰撞、融合，产生了味之无极、绵绵如织的佳构，给人留下难忘的印象。

我们知道，文学作品的形象是借助于语言表现出来的，作家要塑造出鲜明生动的形象，必须对语言进行艺术的加工锤炼，以最准确的文字反映事物的形态。散文是文学中最讲究语言锤炼的文学体裁之一。可以说，散文的吸引力和感染力，在很大程度上取决于语言的魅力。从这个角度说，“散文是语言的艺术，杰出的散文家都是卓越的语言艺术大师”。

朱自清就是一位杰出的语言大师，他十分讲究语言的锤炼，即使是日常生活中的口语，一旦经过他笔炉的加工，也会变得鲜活起来。读他的作品，我们可以体会得到，那些自然景物经过他语言的修饰润色之后所具有的形象美感，为读者提供了诗的情怀与空间。

二、文本画面的美感实现

朱自清曾在评论孙福熙的文章时说：“他的文几乎全是画，他的作文便是以文字作画，他叙事，抒情，写景，固然是画;不但文中有画，画中还有诗，诗中还有哲学。”其实这个评价用在他自己的散文中，也是十分恰当的。如同画家是善调丹青的高手，朱自清是善于运用语言文字的高手。他的散文充满着诗情画意，读它，不仅是听悦耳的歌，简直是欣赏美丽的图画。如：月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上……塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀（ē）玲（英语violin小提琴的译音）上奏着的名曲。朱自清的写景散文不单描绘静态或动态景物，而且还融进了人物的活动，既显得朴素自然，又有浓郁的生活气息。如：曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。

三、文本解读的美感实现

有人说：“散文是心灵的歌。”的确，散文是作家从心灵深处奏出的最强音，它能表现一个作家的内心世界，字里行间跳动着作家情感的音符。我们读一篇优美的散文，简直就是欣赏一首悦耳动听的歌。

朱自清写景散文的语言，有一种声情并茂的音乐美。他像演奏家善于调整琴弦那样，善于对语言进行加工润色，因而形成了他散文语言的匀齐和谐的诗意，读他的散文，仿佛沐浴在清澈的山泉，通体舒畅。郁达夫曾这样评论他的散文，说它“能够满贮着那一种诗意，文学研究会的散文作家中，除冰心女士之外，文章之美，要算他了”。

如果说在本文写作过程中，意象是显性的，作家是隐性的，那么，在文本解读中，作家与文本均是隐性的，处显性地位的是读者。

“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏。”在解读过程中，作家成为作品的一部分，解读过程使读者成为作家。每位读者得以亲历身受作家的体验，并挖掘自我，选择、丰富作家经验，在文本的解读中获得共鸣。

《荷塘月色》的选材，“于一言一动之微，一沙一石之细，都不轻轻放过”，叙写情文并茂，为读者的二度创作提供了广阔空间。“一千个人心中有一千个林黛玉”，反之，“这一千个”也用重组和补充了“这一个”。同样，一千位读者之于《荷塘月色》不啻一千遍地重组和补充了“这一个” 《荷塘月色》。这是抒情散文美感的最终实现。

综上所述，在教学过程中，我引导学生深入文本，亲历身受作家的体验，并挖掘自我，共同讨论，在文本解读中获得共鸣，从而达到抒情散文美感的最终实现。

[参考文献]

[1]浅谈散文阅读教学的美感效应[J].教育教学论坛，2011（16）.

[2]陈家富.试论朱自清写景散文的修辞美感[J].考试·教研版，2012（6）.

秋天的抒情散文 篇4

秋天，满山的野菊花起起伏伏，金黄色的小浪花一直冲击到我的窗前才猛然收步。窗前，便弥漫着这花的淡淡幽香，让人心旷神怡。阳光是耀眼的金色。它从碧蓝的天空里倾泻而下，掠过泛黄的梧桐树叶，撒在我的窗棂上，撒到我的书桌前。屋里倾刻间被这金辉感染，有了些许暖意。天高气爽，白云如絮。地阔天远，沃野如海。秋天是成熟的季节、收获的季节、充实的季节，也是淡泊、宁静、惹人相思的季节。自然界的万物，经过了春天的勃勃生机，经历了夏天的.繁华茂盛，便迎来了硕果累累的秋天。

你瞧，那红彤彤的苹果，红的那么鲜艳，红的那么可爱，像一盏盏小灯笼挂在枝头。一串串紫莹莹的葡萄挂在树上，沉甸甸的，像是一串串晶莹剔透的珍珠。还有，那黄澄澄的梨，青红的脆枣，笑得咧开嘴的石榴，让人看了，真是馋涎欲滴。庄稼地里，金黄的玉米像金棒槌一样齐刷刷一片连着一片。高粱那红色的穗子，像害羞的小姑娘一样，红着脸低下了羞涩的头，在微风中摇曳。大豆摇摇摆摆，在风中沙沙作响。田野里，像演奏着一首大自然的合唱曲。

秋天是一个充满诗意的季节。有红于二月花的枫叶，有桂子日中落，无香云外飘的桂花。有此花开尽更无花的秋菊纵然是凋零的花草，枯败的枝叶，也不失为一种英雄主义的浪漫色彩，他们旋舞着，以轻盈的姿态拥抱大地，飘落于泥土以求与世无争的豁达与解脱。枝头也好，泥土也罢，都是一种归宿。落红不是无情物，化作泥土更护花，哲时的沉默，为了更绚丽的春天，孕育着无限希望与生机。

秋天，最易让人触景生情。《红楼梦》中有林黛玉一首伤秋诗：秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉面对如镜中花，水中月似的爱情，多愁善感，孤苦无助的黛玉也只能在萧瑟秋风里轻诉凄凉。薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。这首词抒发了李清照在重阳佳节孤枕独眠、夜半相思的凄苦之情，也带有儿女情长的小资情调。

抒情散文 北国的秋天 篇5

在郁达夫的眼里，“无论在什么地方的秋天，总是好的，可是啊，北国的秋，却特别的来的清，来的静，来的悲凉。”其实，北国的秋不仅仅只有“来的清”“来的静”“来的悲凉”，不仅仅只有枯黄的草地、零落的叶子，北国的秋还有层林尽染的绯红，还有流淌的热情。

在去年霜降的那天，天边的云朵染着斑斓的色彩，淡淡的秋风摇曳着轻盈的风烟，我与好友一道驱车南行，穿过弱冠而请长缨的终军故里，掠过齐鲁第一大佛的身影，在一抹浓浓的秋凉中，渐渐地被热情的红叶所包围，恍惚间，瑟瑟秋风似乎轻歌慢吟着“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。虽然已是深秋，虽然风已寒冷，虽然旷野已不再青春，青山已不再清翠，但深秋的红叶，带着生命的热情，点燃了秋天的颜色，在百叶凋敝中独自播撒着红红的热情，在万木瑟瑟中洋溢着夏天的激情，澎湃着秋天的风景。那红透了的叶子，似火如焰，迎风招展，把层林尽染，如一位红装的少女，不与群芳争秀，独为晚秋添红，娇媚的不亚于四月的桃花，洒脱的不亚于八月的莲花。

秋天里的背影抒情散文 篇6

一日秋雨，一日寒风，秋天真的很凉爽，有很多人喜欢呢。因为，秋天，带来很多想法，也会带来很多我想要的人生回瞬。

秋天，很早就埋藏在我的心里了，人生也随着秋去春天再一次让我知道了秋天对我的重要性。

我在一个秋天与一个陌生的朋友，在城市的一个花园碰面的，不知道为什么，我看见那个人的那一刻起，我的心情很好，好的让我不知道自己姓什么了。

当那个人从我身边经过时，我的心跳声都快蹦出来了，当我看见那个人的背影离开公园时，我感觉到了从来也没有过的失望的，说实话我根本就不认识那个人的，但那个人带给我的感动，好象我现在还记得。

春天时，我又一次去公园，又碰见那个人在公园踱步，不一会，又快速的离开小区公园了。我不停的问?，我一个人生活，真的只能看着喜欢类型的人背影向前走吗?

一晃十年过去了，春去秋来，秋天又到了，我不想去那个公园了，因为，我不想看见那个人，离我那么近，又那么的遥远。我们又似曾相识，我们又是不认识的陌生人。

于是，我选择去一个新的公园里行走。一个新的地方，一个我不常去的新建起的海滨广场。

只是，我又看见了那个让我感动，让我迷失人生方向的人，那个我熟悉的背影，也许我不应该躲避我和那个人的.缘分，也许是我已经错过了我们应该拥有的机会，也许我们根本就是两条路上的人，也许有很多的也许存在。我一个人在新的人生跑道上行走，一个我陌生的公园里行走，一直向前走。

公园里的人，一个来，一个走的，好象生活得很充实一样，只是我在不断的思考中度过。我看见了春天来了又去，秋天又很早的来了，我欣赏到秋天里的果实，却找不到我向往的爱情。

我一个人在秋天的公园里，看见一路的跑车飞奔，那个曾经和我一起向前走的人也不见了，我一直向前走，也不知道是什么原因，心情不是很好，也不是很高兴，只是行走在大自然里，让我懂得了怎样走好人生路。

走进秋天里，我有无数的想法，我有了无数的向往，再在公园遇到那个陌生人时，我一定会说出我心里的感动。当我又一次行走在秋天里，又一次来到公园里，心中又一次对自己有信心，对那个人有信心的的时候，我有了期盼……。

今年的秋天，公园里的人很多，我走了很多个地方，陆地游泳池，公园天桥，露天歌舞厅，公园娱乐场，我一边向前走，一边想我熟悉的那个背影在哪里呢?

秋天的怀想抒情散文 篇7

【关键词】《白杨礼赞》;现代抒情散文;转折

《白杨礼赞》是现代散文史中的名篇，其中应用的借物言志、象征等表达手法受到了大家的推崇，同时，《白杨礼赞》也具有深刻的历史意义，是现代散文的转折点，并开辟了新的写作范式。

一、《白杨礼赞》的创作历程

在1938年，矛盾开始了自己的新疆之行，这一旅程历时两年，在这两年内，矛盾写下了大量的文章，在事后编辑为《白杨礼赞》、《时间的记录》、《见闻杂记》等集子，西北之行给予了矛盾非常深刻的创作启发。在当时的社会，抗日战争爆发，知识分子作为社会中的优越阶层，虽然会免遭屠杀，但是往往不得已必须要迁徙到他乡。矛盾就是在这一社会背景下开始他的西北之行，在迁徙的途中，他发生了高亢的声调。

二、《白杨礼赞》的创作姿态

《白杨礼赞》并非是作者一时的感慨，而是对于自己西北之行的总结，可以说，矛盾将自己对于西北最为深刻的情感都融入到了《白杨礼赞》中。在《白杨礼赞》中，作者对西北黄土高原风景进行了描绘，塑造出了白杨树挺拔、傲然的形象：“那就是白杨树，西北极普通的一种树，然而实在不是平凡的一种树”，这句话中既包含肯定，又有否定，之所以用这样的表达形式，就是为了塑造白杨树不折不饶、力争上游的形象。接下来，作者又对白杨树的品格进行了新一轮的论证，重新审视白杨树的审美趣味，他用铿锵的词句赞美白杨树，也是赞扬西北高原的抗日军民。读到这里，我们可以体会到作者感情的荡漾，作者反复使用准确、有力的形容词释放自己胸中的情感，因此，《白杨礼赞》并不是简单的礼赞，更是作者对于情感的宣泄。

三、《白杨礼赞》中新的意象与抒情方式

抗日战争是我国历史的重要转折点，抗日战争爆发后，民族救亡精神高涨，知识分子开始走出禁锢，深入到民众的现实生活中，重新审视我国以及整个世界体系，知识分子开始分析中国的未来。在这一背景下，文学大众化运动发展起来，这给知识分子带来了极大的影响。

在《白杨礼赞》中，作者应用了大量的新的意象与抒情方式，在以往，很少有作家描写白杨树，矛盾当然也了解这一问题，因此，在文章中提出，白杨树并没有婆娑的姿态，但是却以退为进表现出白杨树中蕴含的新美学。除此之外，矛盾还清算了旧的美学与意象，借此表达出了白杨树的灵魂。《白杨礼赞》中虽然蕴含着矛盾的情思，但是也是这个时代的特定产物，在这一时代下，大量新意象诞生，白杨树开始以正面、积极的形象出现在文学作品中，彻底摆脱了五四后乡土文学的卑劣形象。同时，农民也开始翻身做主，作家们纷纷改变了自己以往对于农民的态度，积极从他们身上攫取时代的精神，《白杨礼赞》正是这种典型新美学的佼佼者。

四、《白杨礼赞》中散而不乱的结构美

《白杨礼赞》尽管内容广泛，联想与想象丰富深刻，并且运用了象征、比喻的手法，但是“散”而不乱。 全文以白杨为线索贯穿， 形成一个严谨美妙的整体。开篇点出白杨树“不平凡”，暗含了“礼赞”的强烈之情。 继而撇开白杨，笔锋一转而写西北高原的“雄壮”、“伟大”、及“单调”之感的“潜滋暗长”。 表面上似乎不再写白杨了，线索像是断了，其实不然，写西北高原恰恰是在写白杨，在为后文的盛赞作铺垫、设伏笔，暗中仍在写白杨。以至紧接着写“猛抬眼”见到白杨的一刹那的惊呼，感情为之一振，再次礼赞。然后又正面写开了白杨的“极普通”，于“极普通”和“不平凡”的矛盾之中，突出白杨的“不平凡”：“力争上游”，“向上发展”，“不折不挠”。 在描写白杨外貌的基础上，又由白杨展开联想——联想到北方的农民，抗日的哨兵，中华民族的精神与意志，点出了白杨的象征意义。最后再次表达了白杨，对白杨所象征的伟大人民及其美好的精神的强烈赞颂之情。全文无一处不在写白杨，无一处不体现白杨的光辉形象。

五、结语

《白杨礼赞》从抒情开始到抒情结束，运用了很多惟妙惟肖的写作手法来形象自然地说理。抒情与说理结合后，可以直达主题，很直观地表达内心的思想情绪，也可以运用诗歌、对偶、比喻等修辞方式来增加文章的可读性，同时，还要让文章与社会热点相结合，蕴涵哲理并给人一种启示。议论和抒情，常常以一种夹叙夹议的形式出现。这种形式并不是在一段叙述后加上一段议论，而是在特定的主题之下，将议论与抒情完美地结合到一起。

参考文献：

[1]郑江义.横看成岭侧成峰——作家笔下的白杨树形象浅析[J].贵州教育学院学报（社会科学版）.2008（02）

[2]刘娜.情景交融 如诗如画——简析朱自清写景抒情散文的艺术美[J].企业家天地下半月刊（理论版）. 2008（08）