小学音乐课堂教学经验交流

小学音乐课堂教学经验交流（通用11篇）

小学音乐课堂教学经验交流 篇1

各位老师大家好！

非常有幸与大家共同探讨小学音乐课堂教学实践。我今天主要讲两个内容：一是老教师的常规课；三是新上岗的教师怎样上好音乐课。

小学音乐教育是关系到整个后代文化修养，思想境界和道德品质的大事，决不能可有可无，等闲视之。

一位老师曾说过：“小时候一年的音乐学习胜过长大以后至少五年的训练”。虽然有些小时候学过的知识长大以后记不清了（尤其是一些概念），但是音乐的习惯，如音乐进行中速度的平稳性、节奏的准确性、乐感、演唱的能力、独立视谱和分析音乐的能力，却会在孩子将来的音乐学习中不断运用、积累并得到巩固，并最终使其音乐能力达到一个新的高度和层次。

良好的音乐教育能挖掘儿童潜在的音乐才能，同时也能激发儿童在其他领域的才能，使得其他的事物更易于被领会。（参加我校音乐兴趣小组常年训练的同学，在学校的其他各项大的活动中也都是主力队员，比如运动会赛场上、全县团体操比赛中、全县的诵读展示中、全校的歌咏比赛上他们都是最耀眼的明星。）音乐对于儿童的感染力远远胜过任何其他的艺术形式，重视儿童音乐教育已成为社会关注的大事。作为音乐教师，如何卓有成效地进行音乐教育是我们应该思考的问题。

我首先讲的是怎样上好一节规范的，常规音乐课。

一、首先要建立和谐民主的师生关系。和谐民主的师生关系是学生喜欢上音乐课、喜欢音乐老师，是音乐课堂教学走向成功的根本保证。柯达伊曾讲过：对于一个不好的老师，他会持续他的失败30年(从他开始工作到退休为止)，将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。在课堂教学中，素质教育要求教师面向全体学生，每一位学生都有自身发展的机会，作为教师一定要保护学生的自尊和热情，让每个学生部充满自信。有的老师一节课都不下讲台，我觉得这样的做法就没有亲和性。我们要多走到学生中间，甚至可以蹲下来和学生交流，拉拉他们的小手，摸摸他们的头，让学生感受到老师很喜欢他们。俯下身子，去聆听孩子们的心声，从教学的指挥者转变为参与者，从决定学生应该做学什么，怎样学的主宰者转变为与学生合作学习的伙伴。课下我们和学生要作为朋友相互交往，接近每一位学生，做到真正关心每—位学生。和他们做做游戏，聊聊天，讲个小笑话等等。“没有爱就没有教育”，只有对学生倾注了感情，才能获得学生的信任与尊重。

二、建立有音乐特色的课堂常规。

1、音乐课的常规训练和其他学科相比，既有共性，也有不同之处。不同点在于既要对学生进行站、坐及排队、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快地完成各项练习。让学生真正感受什么是音乐课。例如：让同学聆听音乐进教室，用上、下音阶表示起立和坐下，设计一条师生问好音乐问候语言，拍节奏让学生坐好，规定一个和弦表示“安静”等等，来达到用音乐说话的常规训练。用音乐的语言来和学生交流，一方面可培养学生倾听音乐的习惯，另一方面流淌的琴声使课堂气氛更加愉悦，在愉快的琴声中，学生自然养成了良好的学习常规。当然，良好的行为习惯更需要老师不厌其烦地督促强化，长期不懈地抓，一步步使学生走入正轨。

2、没有规矩，不成方圆。音乐课中，好的行为习惯对学生现在及将来的音乐学习都是非常有帮助的，而且也是音乐教师更好地完成预定教学任务的有力保证。如发言前先举手，而不是随心所欲地讲。养成倾听的习惯，认真倾听音乐，认真倾听老师的讲课，认真倾听同学的发言。培养良好的学习习惯是一个很长的过程，音乐老师应长期不懈地抓，悉心指导，严格要求，这样才能让我们的孩子从小养成良好的学习习惯。

三、课堂教学要精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节

学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。

1、开头要新颖。

对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周两节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。导入新课时，首先要选择导入的形式，要适合音乐 内容，且要选择最适合本节课的导入方式，不管是“迷语导入”、“游戏导入”、“故事导入”、“名曲轶闻导入”，还是用音乐作背景导入，形式永远要贴切音乐内容。例如罗杰琳老师《秋》一课的导入，通过简单的活动带领孩子们捡树叶，上山坡，很自然的就把孩子们领到了秋天的意境之中。学生感到新鲜而提高了学习的积极性。

2、衔接要巧妙。

教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出各个教学环节和新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。

3、结尾要精彩。

一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂教学的“华彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻，因此教师要充分利用这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听教师范唱或听录音中结尾，也可以在请演唱水平高的学生演唱或全班学生不拘形式的演唱，甚至可以在师生对唱，学生边歌边舞中结尾。把一堂课的结尾搞得生动活跃，热热闹闹，使学生像听小说连播，观看连续剧那样在撩人心绪的悬念中盼望下节音乐课的到来。

四、课堂教学中要根据不同的年龄段采用不同的教学方法。

1、对于一、二年级学生来说，自制力较差，但动感极强，于是可以采用“律动教学法”，就是将每节课所学的歌曲，以律动的形式来进行，让孩子们边唱边跳，这样把他们爱动爱闹的特性大胆展现，既完成了课堂教学任务，又提高了学生学习的兴趣。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，可以采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来感受歌曲的内容、含义和歌曲情绪的把握，并在教学过程中潜移默化的涉及到一些基本的音乐基础知识等内容。

3、对于五、六年级学生来说，有了一定的识谱能力，自制力也相对提高，采用“视唱教学法”效果不错，让他们在范唱的过程中体验歌曲的旋律进行，并能进行简单的识谱训练，同时对他们的演唱也进行了更层高次的要求，更多的让他们在自学的形式下，来完成教学，这样可以进一步激发学生学习音乐的信心。

五、音乐课堂中运用科学正确的评价

我们经常在思考如何激发学生的学习兴趣，如何丰富学生的审美情感，如何在音乐教学中让学生学会学习音乐，如何自主的学习音乐；我想我们应该经常思考一下如何来评价我们的学生，如何在音乐课中运用好的评价手段来促进音乐教学的进行。

1、扬长避短，找准正面评价的时机

每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些，教师要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。

2、暗示纠错，对于一些不守纪律，爱捣蛋的学生，也及时地用老师的目光注视他，或轻轻摇摇头暗示他纠错，这种评价保护了学生的自尊心，也能让他明白他做的不对，促进他改正。

3评价语言内容具体，提高孩子学习情绪

听有的教师的比赛课满堂都不断重复简单的“很好！”“对了！”“正确！”等评价，聪明的孩子会认为这是一种敷衍。而将一些具体词汇放入其中就会大不一样。“你们的声音太动听了！”“你的吐字比以前清晰多了，有进步！”“你提的问题很有价值，比我要棒！”„„让每一次评价都有具体内容，让评价语言变得丰富多彩，这能让孩子们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，情绪高涨，学习更努力。

4、多多采用体态语言，给孩子无声的评价

教师通过体态语言进行评价，包括动作，表情，身体等语言，如教师用亲切期待的目光注视他，面含微笑，轻轻点头以示鼓励，竖起大拇指、为他鼓掌表达对他精彩表现的赞赏。这些都会给孩子们以深刻的影响！当孩子们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，走过去摸摸他的头，朝他轻轻所一个“嘘”的动作，不伤害学生，又会及时给予学生提醒。

5、婉转评价语言，让孩子乐于接受批评

有些学生在课堂上经常会不自觉，经常会给你制造一些小麻烦。需要用语言来提醒的学生，不要直接用“××同学，你在做什么？”“××同学，你又不认真了！”等粗暴的语言来批评，要用委婉的方式，先鼓励后建议的方式来进行评价，比如“你唱得真好听，但是能不能用好看的坐姿来表现你优美的歌喉呢？”等。

6、多用 激励性评价

“人性最深层地需求就是渴望别人欣赏和赞美。”小学生更是如此，因此，表扬与鼓励应是评价的主要手段。

比如老师提问学生：《娃哈哈》的歌曲情绪是怎样的。生1：活泼欢快的。生2：优美抒情的。

师：活泼欢快是对的，不应该是优美抒情的。

这样的评价，司空见惯，可是也许他会给第一个学生带来一点点伤害，也许他从此不愿意再举手回答问题了。如果教学者注意一下语言艺术，换一种方法： 师：两位同学都提出了自己的见解，真不错！那我们大家一起来试试，看看哪一种方法会更适合这首歌。

这样的评价首先肯定了学生能提出自己的见解是好的，再要求学生通过自己的尝试与感受，来体会哪一种方法比较优秀。既保护了学生的自尊心，又引导学生们自己去探究地学习，这种评价只会带领学生用优秀的方法学习，引导学生积极探索。

激励性的评价还表现为抓住学生的细微变化，及时鼓励。如：“不错，你的声音明亮了许多！”“你比以前进步了！”“你的想法真出色！”等等，这些评价语言会让孩子的心灵得到极大的满足，从而激发他们的学习兴趣。

7、挫折评价 挫折评价是指给予学生制造障碍，给他以挫折感，促进学生的进一步成长的评价。在鼓励、赞赏的评价中有些学生会产生骄傲自满的现象。在这时有必要给孩子一个挫折，让他重新认识自己.不过，在设置挫折评价时，老师要注意方式方法，切不可将“你说得不对”“你真笨”之类的话作为挫折评价来评价学生，容易伤害学生，反而会起到负面效应，挫折评价的度掌控要好。

8、评价主体的多元化在评价中可采用自我评定、师生评定、生生互评相结合的方式。学生客观的自我评价促进了他们想要进步的念头，在某种意义上说，会使他们更积极地自觉地对待音乐，参与音乐。让学生学会客观的评价别人，从别人的长处中得到学习，将自己的优点展示给别人。孩子们相互之间的评价往往会激发出孩子们无穷的学习动力，当自已的优点被同龄人所认可时，他心中的那份满足也许远远超出教师对他的一句赞扬。课堂评价不只是检查学生的音乐学习水平，最终目的是通过科学正确的评价，促使学生的音乐素质得到全面的发展，实现学生的自身价值。各位老师只要勇于探索，各种教学评价方法也会在我们中间层出不穷。

六、让多媒体和网络成为教师教学的好帮手。

社会在变化在进步，我们的音乐教学也同样需要进步和更新，而多媒体在现在的教学中广泛的运用，给音乐课堂教学注入了生机活力，因为它不受时间空间的限制，又能以形象、生动、直观的方式表现出来，是一种现代的教学手段，顺应了学生的心理，使学生积极主动的投入到他感兴趣的学习中，并能在很短的时间了解和掌握更多的信息和知识。在教师的合理运用下，有了多媒体的课堂应该是会受到学生们所喜爱的课堂的。罗杰琳老师讲的欣赏《谷粒飞舞》中，打谷场这一生活场景离学生太遥远了，这就需要多媒体的帮助，播放几个画面，老师简单的讲解就把学生带人了打谷场热闹的场景中去了。这并不需要耗费老师们很多时间和精力，上网查阅几张图片，十分钟就解决了。

七、音乐课也要有作业

小学音乐课堂教学经验交流 篇2

部分初中教师认为绝大多数通俗音乐的艺术价值不高, 在音乐教学中不应该让学生接触到太多该类音乐, 而应该让学生以学习高雅的音乐、民族的音乐为主, 而拒绝在音乐课堂上引进通俗音乐的欣赏和教学。然而对许多学生来说, 通俗音乐的旋律简单易记、歌词通俗易懂、意境较为单一, 他们很喜欢通俗音乐, 相反的, 他们不喜欢太多复杂艰涩的高雅音乐和难记难唱的民族音乐。

如果初中音乐教师从学生喜欢的通俗音乐着手, 让他们从通俗音乐的学习中积累音乐知识, 学生就会慢慢的意识到怎样才能了解一首音乐的艺术价值, 同时也会慢慢感受到为什么很多通俗音乐仅仅只是流行音乐, 而不能成为不朽的经典音乐。从通俗音乐入手, 教师同样可以达到让学生学好音乐知识的目的, 现说明在初中音乐课堂上让通俗音乐与初中音乐教学碰撞与交流的方法。

一、引导学生学会欣赏通俗音乐的旋律

初中学生欣赏通俗音乐时, 有时会觉得一些音乐的旋律非常好听, 自己喜欢跟着哼、跟着唱, 觉得另一些音乐的旋律不好听, 自己听过后就再也不听了, 然而如果教师详细的问学生, 为什么这些音乐好听, 那些音乐不好听, 学生却又答不上来。为了让学生学会欣赏音乐的旋律, 教师从学生喜欢的通俗音乐的旋律着手, 让学生学会理解音乐的旋律。

比如许多学生喜欢《哪吒闹海》这一曲, 觉得这一支曲音乐也好听, 歌词也好听, 它就是描述出了哪吒曲曲折折的身世。教师可以从这一曲开始引导学生学会分析音乐旋律。教师可以让学生了解《哪吒闹海》这支曲有演唱版和琵琶演奏版两个版本, 它们的主旋律是一样的, 然而却有细微的差别, 教师可以让学生仔细的欣赏和分析这两支曲的差别。一名学生仔细的聆听这两支曲后, 发现演唱版的版本仅仅只用旋律演绎出如背景乐一般的效果, 它旋律的变化由歌手的演唱来完成, 可以说, 这支演唱版是由歌手的演唱技巧推动旋律的表现。琵琶版则是由琵琶独奏演绎出主旋律, 它代替歌手演唱的效果, 其它的乐器有如背景烘托出主旋律要表达的效果。教师待这名学生分辩出主旋律和背景音乐彼此烘托的效果后, 再次引导学生分析, 为什么这支哪吒闹海一曲时间长达近四分钟, 却不会听众感觉很枯燥呢?这次学生再次认真的听这支音乐, 就会发现这支音乐极具层次感。它的开始用舒缓的节奏表达出如童话一般的效果, 让听众觉得这是一出美好的童话故事时, 突然琵琶声出现, 整支曲的节奏变得急促且凝重, 它开始进入悲伤的主旋律。在这支曲里, 电子鼓与其它乐器起到加强琵琶表现力的效果, 在乐曲至高潮、至悲伤的部分, 背景音乐用一咏三叹的强烈节奏与琵琶的哀伤、凄切旋律形成对比。主旋律与背景乐的配合与对比让整支曲显得具有层次性, 它丰满了整支乐曲的表现效果, 所以它是一支非常优秀的音乐。

教师如果从通俗音乐引导学生学会欣赏旋律, 学生日后就能从旋律着手欣赏音乐传达出来的感情, 从旋律表达的角度分辩音乐。这种教学方法能让学生的音乐素质提高。

二、引导学生学会欣赏通俗音乐的歌词

部分初中教师因为对通俗音乐的歌词理解不够, 他们认为通俗音乐的歌词通常都比较肤浅, 没有意境, 一般只会写些爱来爱去的东西, 远不如音乐课本中《歌唱美丽的家乡》、《洪湖赤卫队》等民歌有欣赏的价值, 所以这些教师不愿意在音乐课堂中引导学生欣赏通俗歌曲。实际上通俗音乐中有很多的歌词为著名词作者的心血之作, 它们的艺术价值并不逊色于音乐课本中民歌歌词的价值。如果教师从学生喜欢的通俗音乐歌词引导他们学会欣赏歌词, 日后学生就会懂得分辩哪些歌词是好词, 哪些歌词是不好的词。

比如教师可以引导学生分辩《沧海一声笑》和《法海你不懂爱》这两首词。有些学生不能理解为什么《沧海一声笑》被公认为通俗音乐中的好词, 而《法海你不懂爱》的歌词却沦为众人的笑柄。教师可以引导学生先分析第一首歌词。这首歌词的关键词为“笑”, 作者花费数段歌词描写为什么在沧海中人们要笑。第一段歌词, 人在浮沉中, 谁也不知道自己的命运, 与其用沉重的心情面对人生, 不如笑对人生;第二段, 它指出江山代有人才出, 长江后浪推前浪, 与其感慨自己可能被无情的现实淘汰, 不如好好拼搏一场, 实现自己的理想, 只要自己尽力了, 都是值得自豪的, 都是值得笑的;第三段, 讲述在这个世界上不计名利的人绝对不止一个, 自己在这个人世中绝不孤独, 只在于这样的人与自己相识与不相识而已, 因为人间有这样的人存在, 所以值得自己付出感情, 值得自己为之一笑。这首歌从三个层次用含蓄的手法提出为什么要笑, 它写得既有豪迈的风格、又有思想内涵、且有优秀的艺术表现手法, 因此它能称得上是一支经典歌词。教师可让学生再分析《法海你不懂爱》, 学生经过分析会发现因为这支歌词却没有提出, 什么是爱, 为什么这种爱值得人们倾尽全力付出, 它只是一味的重复几句没有深度的词句, 所以它是一首没有艺术价值的歌词。

教师如果引导学生学会从歌词的角度分辩音乐的价值, 以后学生学习课本中的歌曲时, 学生就能从歌词的角度理解课本中精选的音乐歌曲为什么是传唱不衰的经典。学生学会了分辩歌词的质量, 他们的音乐素养就会提高。

三, 引导学生学会欣赏通俗音乐的文化

部分初中音乐教师对通俗音乐的理解不够全面, 他们不了解优秀的通俗音乐中包含有大量的音乐文化, 如果初中音乐教师能引导学生从文化的角度欣赏通俗音乐, 学生就能积累更多的音乐知识。

比如有些学生认为电影《西楚霸王》中《思归赋》这支音乐非常有韵味, 非常有古风的味道, 那么教师可以从学生的喜好为切入点, 引导学生理解, 为什么这支音乐让人觉得有“古风”的感觉?学生经过思考, 就会发现这支音乐用古代的编钟、鼓、笙演奏, 它古代的乐器演绎出古风古韵;它的旋律简单、古朴, 如同再现楚国古代的音乐;它的歌词用词简单朴实, 极似诗经中《风》的诗篇, 它给人质朴、简朴、古朴的感觉。教师如果能引导学生学会从文化表现的手法欣赏音乐, 学生的音乐素养会进一步提高。

上好小学音乐课经验谈 篇3

一、激发学生学习音乐的积极性

1.氛围

首先，教师要多渠道地给学生营造宽松、活泼的音乐学习氛围，把学生的学习带入舒心、优美的意境中；其次教师要充分尊重学生，拉近师生之间的距离，营造亲近、和谐的师关系，让学生在音乐学习中如鱼得水，无拘无束地发挥自己的想象，进而激发学生学习音乐的兴趣。

2.语言

教师的教学语言是否风趣幽默、是否具有“磁性”吸引学生，对提升教学效益具有很大的作用，所以教师应注意了解学生的心理，采取鼓励性、激发性的口语或丰富的肢体语言来调控教学氛围。当然，教师的教学语言要规范，但不能用过多太专业的语言。如在教学小学低年级音乐教学时，教师就应运用儿童化的语言，结合学生的生活实际进行教学，提升学生音乐学习的积极性。

3.方法

在小学音乐教学实践中，教师应充分利用各种教学方法，拓宽学生的想象时空。如在教唱《快乐的泼水节》时，笔者利用现代教育技术，为学生播放了云南少数民族“泼水节”的欢跃场景，让学生了解了该民族的特点，体会了“泼水节”的意义。这样，不但激发了学生学习音乐的兴趣，还能使他们深刻地体会到歌曲的意境。

二、结合学生的特点因材施教

1.小学低年级学生

小学低年级学生活泼、好动，充满好奇心，想象力丰富，所以他们对音乐的感知主要是通过一系列动作展示出来的。因此，在低年级音乐教学中，教师应设法调动学生的“五官”，可以是唱跳结合、唱说结合等，让学生在快乐的气氛中轻松获得音乐的基础知识和基本技能，发展想象力，陶冶情操。

2.小学高年级学生

在教学中，教师可以把音乐学习与教学结合起来，使他们受到思想教育。如在教唱《蓝色的雅德朗》时，为了让学生深刻地感知它的意境，笔者首先让学生回忆学过哪些思乡的古诗文，给学生播放歌曲《我的中国心》的视频，使学生身临其境地感受海外华人对祖国、对家乡的思念之情。学生听着听着，便随着音乐一起唱起来，课堂氛围渐渐活跃起来，学生的爱国情感也被激发出来，收到了意想不到的教学效果。

三、灵活地教学乐理知识

在教学部分乐理时，教师应设法让学生“亲历”音乐的环境。如在教学“拍子”这部分乐理时，第一步，笔者有意识地播放火车汽笛的长鸣声、汽车喇叭的短音，让写生区分声音的长短；第二步，笔者让全体学生闭上眼睛，静静地倾听不同节拍“走”和“跑”的声音，然后要求学生用拍手、跺脚的方式表现出来，使学生完成由听到动的过渡。如在教学“四分音符”“八分音符”时，笔者结合现实生活，通过“走步”与“跑步”的不同声音，让学生感知不同音符，再结合儿歌中的语言，帮助学生练习节奏组合。

这些动静结合的策略能有效“聚拢”学生音乐学习的“心”，所以教师应变换策略，根据学生的音乐认知水平，让他们在玩中学，自主探究、感受和体验乐理知识。

四、巧妙地利用律动与音乐的结合

在小学音乐教学实践活动中，教师应巧妙、灵活地利用各种律动，有效促进学生参与音乐活动，以收到良好的教学效果。如在律动过程中，笔者先让学生听音乐，感受、理解和想象音乐，然后让他们用手脚做动作，自由发挥，大胆表现。这样一来，原本枯燥的乐理和抽象的音符就变成了充满灵性的肢体语言，符合小学生“喜动”的心理特征。

此外，在音乐教学中，教师必须鼓励学生根据个人对所学音乐内容的理解，展示自我、实现自我，才能真正让学生成为课堂主体，保证他们的参与率，激发学生学习音乐的兴趣，促使学生转变成“我要学”“我要唱”，让他们自由地享受音乐、想象音乐和创造音乐，从而培养出多才多艺的学生。

音乐教学经验交流材料 篇4

梯田小学

2010-12-7

我是非音乐专业的教师，任到低年级的一科音乐。刚教学两年，在音乐方面没什么建素，更谈不上什么经验了啦。经过这两年的试代呢，我认为教师对教学评介应该是：

变教师评价为师生共同评价

以往音乐课的考评都由老师来评价。评价手段和内容都很单一，每个学生只要唱会一首歌曲，或者会演奏一种乐器就行，至于表情，动作，表演，台风则没有要求。考评时，只有台上的学生有事干，台下的学生因无事可做，免不了做些无关的小动作，考评往住在松懈的气氛中结束。这其中的关键，是没有让学生参与到考评中来，只是教师唱独角戏。其实，学生同样是考评的主人，他们同处于一个年龄段，具有共同的心理特征和情感体会，有他们参与评价，不仅可弥补老师单一考评的缺陷，还增强了集体的亲和力，从长远角度看，也培养了他们将来从事各项工作的参与合作意识。

教学实践过程中得到一点感悟是：师生对音乐课共同评价，的确取得了良好的效果。音乐不仅是一种吹、拉、弹、唱、跳的表演艺术，同时也是一个人综合能力的体现。平时听唱都得高分的学生，但面对着众人上台表演，有很大一部分人表现得有些胆怯和忸怩。为提高学生的综合能力，我要求每个学生要做好

表演节目之前的准备工作，并大胆地上台来展示自己，这其中包括表情、动作、声音、乐器演奏等各方面。对于台下参与评价的“小评委”我也提出从以上几个方面给予考评打分。此外，为使每个学生都能轻松地上台表演，尽量避免难堪场面。我对做考评的学生还有一个特殊要求，这就是：少挑毛病，多肯定长处和优点，彼此取长补短。如，表情好的，虽动作差一些，仍可评优；音准好的音色差一些，也可评优。音准不好，乐器演奏好的，还可以评优。对于全面发展的学生，可以在优上多加一个“金五星”。通过师生共同评价，那些态度端正，付出积极努力的学生均取得了好成绩。最后形成一个师生间，台上和台下学生之间，整个班级都其乐融融的场面。在这里，学生们的奋发向上精神，积极的参与意识以及取长补短，宽以待人的优良品质，都得到充分的体现。

幼儿歌唱音乐教学经验介绍 篇5

宁武县机关幼儿园

刘彩霞

说到歌唱教学，也许我们的脑海中会有这样是思考：“要让幼儿会唱这首歌曲”，所以我们较多地把眼光停留在记歌词、学唱歌，当孩子们能跟着琴声唱出这首歌曲时，教师变觉得感觉良好，有时候，我们总会有这样的感觉：今天这首歌就是教不好，孩子们没有兴趣，那么，我们怎么李杰幼儿的歌唱教学，上一次朱老师也给我们下发了一份调查问卷，我看了一些大家的回答，感觉大多数老师会回答得很详细，歌唱活动作为一种艺术活动，应该让幼儿掌握知识技能的同时，更多的是感受旋律，理解歌词含义，体验歌曲的情感，同时更应该让幼儿通过歌唱活动，培养对歌唱活动的兴趣，产生快乐的情绪，我就围绕歌唱教学的几个主要环节来讲一讲。

一、练声环节

一直以来，我们都在摒弃传统的歌唱教学方法，传统的幼儿歌唱教学活动，首先让幼儿听歌曲——围绕歌词提问——学唱（一句一句跟唱），这种以教师的“教唱”和幼儿单纯的“学唱”为主的方法，它注重的是让幼儿学会教材的内容，满足于幼儿会唱几首歌，教学方法单一反思这样的活动过程，孩子确实都是被老师牵着鼻子走，没有任何时间、空间可以 1 自由地表达或创造，但是我认为传统的一些音乐教学的方法也不能全盘丢弃，比如，现在的歌唱教学中我们往往会比较直接地进入歌唱环节，而将练声这一环节省略，其实我觉得练声这一环节在歌唱教学中很重要，通过调查表我发现我和我们许多老师的观点都一致。

常常看到有的孩子在唱歌时，颈部青筋突起，面部涨红，特别是在他们情绪高涨时，更容易出现这种现象，这是喉部紧张、用力，时间久了，就会损伤幼儿的嗓音，歌唱教学我们要求幼儿用自然的声音演唱：如让孩子用说话的力气来唱歌；让孩子用好听的声音让大家能听见。用自然的声音演唱要从小班就开始培养，因为小班的歌曲接近于口语。例：我爱我的小动物，我上幼儿园，“5.3”用的特别多，这两个音基本接近口语，所以有了这样一个自然的过程，加上我们运用轻声学唱法，孩子会形成用自然声音演唱的习惯，如出现高声喊叫式演唱时，让孩子对比着听，让他们通过模范而学习，日常的歌唱教学活动中，我们应该把发声练习作为重要环节，运用各种简短的模式进行发声练习。

1、小动物的声音：《我爱我的小动物118》《小动物唱歌120》（音色）《在农场119》（节奏）小猪睡觉打呼噜（呼噜噜噜噜）小青蛙呱呱呱，小鸭嘎嘎嘎……

《大猫小猫94》（音量）在练声时，我们还可以加入一些其他音乐素养的训练，如（音色）（音量）（节奏）

2、自然界的声音下雨声（呼啦啦啦）刮风（呜呜呜呜呜），树叶声如《下雨了》《太阳出来了》

3、哼唱练习：恩、昂翁《咿呀咿呀吆》275《摇啊摇20》《我的小宝宝20》

练声时重要的是让他们感受、发现，并学会用听觉去判别歌唱音质的优劣，提高歌唱审美能力的基础上，懂得爱护自己的嗓音。

二、难点前置（感受旋律、节奏）

一般学唱得歌曲的节奏复杂，课前可以适当根据这首歌曲加入一下节奏训练，旋律较复杂的，课前可以适当根据这首歌曲加入旋律感受训练等，一般情况下可以设计一些有趣的游戏环节或演唱一两首音域较窄的有趣小歌让幼儿在轻松愉快的情绪中开始新歌曲的学习，而让幼儿感受歌曲旋律上的前后变化，因此，开始时自然进入比较好，不能太花哨，否则影响幼儿的注意力，那么练声环节怎样开始可以让幼儿在自由、自然的情况下，发出比较自然、舒适、美好的声音呢？我觉得要根据新授歌曲的实际内容而定，像大班歌唱《孤独的牧羊人》我就采用了“回音游戏”，将歌曲中的较难的旋律用哼唱的形式提出来让幼儿在回音游戏中感受。

有时候可以将歌曲中的一些幼儿不太容易掌握的乐句，抽出来用哼唱的方法进行嗓子的“热身运动”，如把某一部分的歌词去掉，填上有趣的相声词，让幼儿玩唱，用一些无意义 音节或象声词，如：嘟（du），答（da），啦（la），还有很多如：di、yi、ya……只要幼儿感兴趣，可以让幼儿一直玩下去，运用无意义音节玩唱开始歌唱活动（在新授歌曲中选取一个难点乐句的旋律，填上有趣的相声词作为练声曲）的教学组织方法，既激发了幼儿对歌唱活动的兴趣，又突破了教学难点，这些“奇奇怪怪”的声音，起到增加情趣，降低困难的效果，同时，我发现运用无意义音节玩唱歌唱活动的教学组织时，既可以由教师向幼儿提出建议，又可以由教师鼓励幼儿进行创造。例如：小月亮，基本流程：

练声环节自然引出：自编“太阳出来了……月亮出来了，宝贝开始睡觉，恩恩恩……”，1、游戏导入重点前置（掌握 X XXX 节奏）— —：

2、可用前半段音乐：月亮姑娘和小朋友玩饶痒痒游戏，听到感受切分音做含羞动作；可用后半段音乐玩游戏：月亮回头游戏。

3、学唱歌曲表演歌曲内容（感受旋律，体验与铜板合作表演的乐趣）。

4、表演歌曲（抒发情感）

5、创编歌曲。

三、歌唱环节

1、不可缺少的范唱

一般我们在让幼儿初步感受时，比较贯用的是弹唱和音 乐磁带，让幼儿从这些范唱中感受歌曲，但是我觉得在幼儿园的音乐歌唱活动中，不管是哪个年龄的歌唱教学，第一遍比较提倡教师清唱，因为音乐活动首先是传递情感的活动，歌唱教学能“以情带声，以声传情”，而传递歌曲信息的第一使者是教师，教师就要有用自身的歌声、表情、适当的体态语，给孩子一个整体的，美的全方位的感知，因此教师的范唱在歌唱教学中是举足轻重、至关重要的一环。

教师通过范唱把歌曲表达的思想感情，充分地表现出来，能引起幼儿的情感共鸣，消除幼儿对歌唱高不可攀的恐惧心理，在范唱中，教师富于有感情的演唱，生动有趣的动作，眼神及清晰的发音吐字等，都能感染激发幼儿，给幼儿听过学习的“样板”，让幼儿从中得到启发，借鉴，但是清唱对教师也提出了一定的要求，对教材的熟练程度要高，歌唱的情感要丰富，歌唱时做到尽量不走调。

2、范唱要渐渐隐退：孩子的学唱过程中，教师要从台前到台后，慢慢退出，开始时，整首歌曲要用较响的声音与幼儿共同来演唱，然后从带动的角度慢退到帮助的角度，最后退出。

3、伴奏的问题

学唱过程中总会有教师伴奏环节，伴奏是一种与歌唱合作的艺术，歌唱活动中的伴奏应于歌唱活动本身融为一体，因此，教师课前要充分的弹唱练习（即便是我们熟悉的歌曲 课前也要弹唱几遍，才能保证在上课时的熟练程度），我们不提倡自我陶醉，脱离歌唱活动的“高技术伴奏”，我们应正确处理好伴奏在歌唱活动中的位置即伴奏是伴随着歌唱的演奏，因而总体上要服从歌唱的需要，但是伴奏也不总处于伴随地位，特别是歌唱的前奏、间奏、尾奏中，由于没有歌唱者的限制，这是，伴奏可以根据音乐的需要充分表现，以起到对歌曲的引领、烘托、补充的作用，特别是前奏，前奏又称引子，是歌曲开始前的一般钢琴演奏，它预示歌曲的主题内容、音乐形象和风格特征，为歌唱者提示情绪、高音、速度、调式、节拍等，歌曲前奏响，就是要重重地唱，前奏轻，暗示着轻轻唱，前奏慢，则要求慢慢唱，前奏快，就是说要快快唱。

弹琴时还需要注意：幼儿年龄小，知识经验不够丰富，因此在学弹琴时还需要注意：幼儿年龄小，知识经验不够丰富，因此在学唱新歌时，需要借助教师的体态、动作神态表情、口型变化以及教具的演示来李杰，学习和记忆歌词。

4、可采用的教学手段

歌唱教学，教师面琴而坐，边弹边唱，如果知识让幼儿一遍又一遍的大声模唱，可导致幼儿由于学习内容困难过大，又缺乏必要的自我控制能力，容易出现注意力分散或机械发音等不良结果，感受旋律，理解歌词是歌唱教学中的两大难点，我们常常会用表演、律动、节奏、练习、游戏等方法让 幼儿在轻松氛围中感受，不管在歌唱教学中我们采用哪种歌唱教学花叟端，都不能缺少以下两点：

①感受旋律，理解歌词：为了有效地降低幼儿学习难度，消除学习障碍，只有在充分感受与理解歌词、旋律的基础上跟唱歌曲，幼儿在学唱时会产生似曾相识的心理体验，才会轻松的学习。

②演唱歌曲：这是孩子用声音来表达对歌曲的理解的一种方式，是孩子们表达自己情感的一种方式，音乐是声音的艺术，所以在歌唱活动中，演唱歌曲要占一定的比例，连唱时可安排5遍左右的练习。

四、复习环节——歌唱与游戏的结合

我们的歌唱教学，可采用多形式的连唱，如齐唱、独唱、对唱、领唱，还可采用多形式的练习：改变歌曲快慢，轻重来演唱等等，当幼儿学会了歌唱，我们在复习巩固歌曲的时候可以尝试着改变方法，融入游戏化的内容，从对音乐材料的处理上着手，将音乐中的一些重要元素，用孩子们能理解的方式，乐意接受的形式来做为一种复习手段，使歌唱活动更具活力，那就是创新游戏。

1）根据歌曲情节创编游戏：《小老鼠上台灯》《小青蛙》变歌曲为音乐游戏，变换游戏的形式激起幼儿音乐游戏的兴趣。

2）变换合作方式进行游戏：《蚕豆花》《炒豆豆》《两只 小鸟》。

3）创编：仿编歌词——替换一个词的，要尊重孩子，例：小小蛋儿把门开，你们知道谁也会生蛋？你们会把刚才说的动物唱进歌曲里去吗？师幼儿共同唱歌，唱到替换处，听一下：开出一只“XX”。（这时教师可以手指图片，或指变出替换词的幼儿，或做动作）让幼儿共同把歌词替换上，也就是说“把空间留给幼儿”。

替换一句的，例：“山谷回音真好听”，把这一句提出来，编一编，唱一唱，“咚咚咚”仿编时，可以问：还想给谁捶捶背？幼儿说“爸爸”“爸爸做什么事呢？”仿佛难度大一点的可以替换一句，仿编难度小一点的可以是替换几个字，这时，老师就把这一句提出来，让幼儿说或唱，教师归纳后再让大家一起唱一唱，最后可以用累加的方法把孩子创编的内容唱出来。

奥尔夫音乐及逻辑狗教学交流会 篇6

流

程

安

排

表

蓝海幼教

奥尔夫音乐及逻辑狗教学交流会

时间安排

会议时间：2011年5月7日上午8.30分 会议地点：蓝海英特尔幼儿园一楼会议流程：

8:00——8:30：来宾签到

8:30——8:40：主持人致欢迎词 8:40——9:05：《奥尔夫音乐展示课》

展示单位：蓝海实验园

教学内容《美丽的小花》

执教老师：戴婷老师

9:10——9:40：《早起鸟英语展示课》

展示单位：蓝海英特尔园

教学内容《Birthday candles》

执教老师：陈露老师

9:50——10:20：《奥尔夫音乐展示课》

展示单位：蓝海英特尔园

教学内容：《大青蛙》

执教老师：楚艳萍老师

10:30——11:00：《逻辑狗展示课》

展示单位：蓝海英特尔园

教学内容：《缺少了什么》

执教老师：彭宇老师

11:20——11:50：

专家评课 12:00

会议结束

大班奥尔夫音乐《美丽的小花》教案

活动目的：

1：老师以音乐图画书的图像引出主题。

2：能以肢体动作表现春天带来的喜悦，累积圣体律动经。再表现在拍子中。3：能辨别声音的高低和上行行进方向。

活动准备：

1：幼儿音乐图画书。

2：音乐碟。

活动过程：

1：老师提问：“小朋友，春天到了，花朵都盛开了，百花齐放，好美啊！你们喜欢什么样的花啊？”老师请大家谈论自己喜欢花。

2老师再提问‘小朋友，在哪里可以看到漂亮的小花呢？’

3老师请幼儿想一想，并说一说。老师引导幼儿发言后，打开音乐图画书第14—15页，引导幼儿进行视觉观察。

4老师提问‘哇！图画中的小朋友们在做什么?’引导幼儿踊跃进行联想和表达。5老师说明‘图画中你们看到几种花呢？’引导幼儿观察后回答。（三种）6老师‘小朋友们，我们现在就来听听这首歌吧

7老师播放歌曲，请幼儿欣赏。

8刚刚播放的歌曲里你们听到了什么呢？听到开了哪些花吗?请幼儿回想后回答。9老师说明“其实歌曲中有三种花，第一次来白色的水仙花，第二次开红色的杜鹃花，第三次开黄色的玫瑰花。”

10．：老师请幼儿一起打开音乐图画书(1415)页，老师一一引导幼儿找出这三种花。

11：老师提问：“小朋友，春天的花是不是都很美呢？你们想不想也变成五颜六色的花朵呢?现在跟着老师一起将自己的身体也变成漂亮的花朵吧？”

12：老师引导幼儿依照拍子做动作。

13：老师播放歌曲，请幼儿跟着舞蹈。

14：老师打开音乐图画书14、15页，手指着图中最下一排花朵，引导幼儿先跟着唱出旋律：sol-sol-sol-sol-sol-.mi-mi-mi-mi-mi.do-do-do-do-re-mi 老师提问：“小朋友，刚刚老师唱的音乐中哪一个音最高？哪一个音最低呢？哪里又是上行音群呢?”

16:l老师配合手号动作再唱一次，让幼儿清楚的再看一次。

17：老师打开音乐图画书第16页，完成练习。

执教老师：戴婷老师

Song: Hokey Pokey

执教老师：陈露 活动目标

1.掌握词汇：in, out, birthday cake 2.理解词汇：right, left 3.理解句型：You put…in/out.4.能够跟着音乐的节奏完整地唱出歌曲，并能做出相应的肢体动作，培养幼儿的反应能力和动作的协调性。

5.幼儿能够通过歌曲的学习，清晰地理解“左”和“右”。6.在欢快的歌曲节奏中感受节日的热闹气氛。

教学用具

1教学挂图：Hokey Pokey 2 闪卡：in, out, birthday cake 3 CD：Hokey Pokey 4 手偶：Birdie，Bunny 5其它：点读笔，可以装下Birdie的空盒子,蛋糕一块，生日蛋糕一盒，教学步骤

Step 1: Greeting 问候 Step 2: Lead in 导入

1教师通过讲述小故事创设情境。教师操作手偶Birdie,让Birdie做出肚子饿的样子，教师出示闪卡（birthday cake），引导幼儿说出单词，并重复几遍；

T: Birdie, what’s wrong with you? Birdie : I’m hungry.I’m so hungry.T: Hold on , please.Look!What’s this ? C: Cake.Birdie : Thank you, Lucky!Eat, eat, eat your cake, yummy yummy cake, Mmm, Mmm, I want more, I want more.Wow…Lucky, look!A big birthday cake, I want to eat it.T: I’m sorry, you can’t eat it right now.Because today is Bunny’s birthday, she will hold a birthday party today.Birdie : Hooray, Let’s go to the party now!T: OK, let’s go!2.教师将Birdie 放入盒子的里面和外面，帮助幼儿理解“in, out”的含义，然后结合闪卡（in, out）和点读笔，引导幼儿说出单词，并重复几遍；

T： Where is Birdie? C;Birdie is in the box./ Birdie is out of the box.T ： Listen to the Magic pen.3.教师通过“伸左右手”的方式，引导幼儿跟着做，帮助幼儿能够准确地理解“左”和“右”，并尝试说出“right hand”“left hand”;T;This is my left hand.Show me your left hand please.This is my right hand.Show me your right hand please.4.教师可带领幼儿操作游戏“Simple Simon Says”，进一步帮助幼儿熟悉“right”和“left”。注意操作这个游戏时不要请幼儿做相反的动作。

Step3： Presentation 呈现

1.教师出示歌曲挂图，引导幼儿观察，渗透歌曲的大意；

T：Today is Bunny’s birthday.Let’s sing a song about the party.Hokey Pokey.2.教师播放CD，跟着歌曲节奏指歌曲挂图，引导幼儿倾听歌曲； 3.教师边指图边清唱歌曲，可以适当放慢速度，引导幼儿跟唱。

Step4： Practice 练习

1.教师请幼儿打开《主题活动手册》P9，然后播放CD，引导幼儿边指图边跟唱。

2.教师带领幼儿结合肢体动作唱出歌曲；

3.教师请幼儿六人一组，分成2组，听CD跟唱并作出肢体动作。

Step5：Drill 表演

幼儿熟悉歌曲的旋律与内容后，教师可以请幼儿围成一个大圈进行集体舞表演。

逻辑狗《缺少了什么》

执教老师：彭宇

班级：大班 5-4057-D--14 目标：

给物品分类，建立类别概念。

试着概括物品的类别特征，掌握类别的词语。学会排除分类，丰富更多分类知识。

根据分类的要求涂色，辨别哪些是风景，哪些不是同类。活动准备：

1：教学挂图，游戏闪卡，物品实物，篮子4个 活动过程： 谈话导入：

-----今天我的好朋友Brid搬新家了，刚把东西搬进来，房子里面到处都是乱糟，可是Brid一个人整理不了，有没有小朋友愿意帮助Brid整理东西呢（分类）-------小朋友们为什么将这些物品放在一个篮子里呢？--------这个篮子里的物品分别属于什么类？ 正面游戏： 谈话导入：

------小朋友帮Brid把东西整理齐了，为了感谢小朋友，Brid请小朋友来玩一个游戏，瞧！Brid家墙上是不是挂了一张图，咦！图画上面是不是缺少了什么呢？Brid手里还有些闪卡，是不是可以完成这副图画。（请小朋友将闪卡正确的贴到挂图上。操作学具：

-------教师观察，了解幼儿的操作情况，根据幼儿需要做个别的指导交流。-------重点难点：指导幼儿观察图片内容，说说你们看到了什么，他们属于什么类别，用排除法操作。背面游戏：： 谈话导入：

------卡片画了什么？

-------每一行物品他们是同类？你们能不能将不是同类的找出来用“X”表示出来呢？

活动延伸：

请小朋友回家完成背面游戏，给不是同类的画上“X”,给同类的东西涂色！

（大班）打击乐 大青蛙 大班，楚艳萍老师

设计思路：孩子喜欢打自然，热爱大自然，青蛙是我们童年时心底记忆犹新的小动物，他会唱会跳，也带给我们丰富的想象。。。通过这首乐曲，我们好像感受到了和我们游戏的打青蛙，让我们一起玩一玩吧。音乐带给我们的就是快乐的游戏时间。活动目标：

1：能以边唱歌，一边认铃鼓，响板配伴奏

2：建立音感与视谱的能力，如语词的对应节奏，让抽象的声音和具体的实物，图形声音的统一。

3：把握听觉视觉的结合，由具体到抽象，由体验到符号的原则做到动作，图形，声音的统一。活动准备：

1：物质准备：铃鼓，响板若干。音砖，音乐CD.CD播放机，挂图 2：经验准备：初步熟悉乐曲，并能随乐做身体动作。活动过程：

小学音乐课堂教学经验交流 篇7

一、对音乐教学搭建微信交流平台的优势分析

在网络化教育环境下,将微信这个新的网络交流平台运用到音乐教学中,可以使教师、学生及其他微信好友借助微信这个平台进行音乐的学习、分享和交流,有利于拓展音乐教学的时间和空间,调动学生的积极性、能动性和创造性,营造自主学习的氛围,通过音乐的学习和创作,陶冶学生美的情操,进一步培养学生的创造性思维。

微信,可以运用音乐教学中的乐理知识传授、欣赏、学唱、创作等环节中具有突破传统课堂教学形式单一的优势。微信教学交流平台将音乐教学延伸到课外拓展音乐教学的时间和空间。

微信以互联网为媒介,支持发送文字、图片、视频、语音短信,具有更新快、回复快、零资费、跨平台、移动即时通信等特点,丰富和简化了手持设备用户之间的沟通方式,让人和人之间的关系变得更富有弹性,实现实时和非实时互动。教师可以借助微信发送课程学习资源,这些资源可以是课堂上的学习资料,也可以是课堂外的补充学习资料,从而既能巩固学生的课堂所学,又能进一步拓展学生的知识面;教师还可以借助微信平台发布作业、查阅学生的作业,及时发现学生在音乐学习中的共性问题,提高音乐教学的有效性;借助微信的视频、语音短信、群聊等功能,教师可以发布主题讨论,调动学生参与到音乐教学活动中。

二、平台的需求分析

基于微信构建音乐教学交流平台,必须根据音乐教学和学习的规律进行,满足教师教学和学生学习的需求。音乐教学交流平台的建设需满足如下要求:

1.能实现课程资源的组织、发布和管理;

2.能实现课程学习的交流、课外主题式交流等讨论交流功能;

3.能实现作业的布置、上传、查阅及点评功能;

4.能实现学生作品的上传、分享和交流的功能;

5.能实现活动比赛的组织和管理功能;

6.能实现学生基本信息、作品及成长功能。

除了实现上述功能外,音乐教学交流平台应达到用户界面友好、清晰简洁、操作便捷等要求,并能根据学段特点进行界面定制,这关系到用户体验,也是用户最重要的需求之一。

三、平台的设计原则

音乐教学交流平台是基于微信公众平台构建的、以交流为主的平台,对任何一个订阅用户均可提供访问和服务,因此,该平台应具有良好的开放性和可扩展性,并保障数据的安全。据此,该音乐教学交流平台的构建应遵循以下主要设计原则:

1.具备开放性。订阅用户可以查阅相关的学习资料进行知识、作品的分享和交流,扩大用户的交流面,而不仅仅停留在教师和学生之间。

2.具备安全性。由于该教学交流平台是开放的,因此,平台应具备一定的安全性,保障教师和学生的数据安全,不被外泄。那么,平台应以学校的教学网站为依托,能实现相关数据的对接,方便平台通过网站实现数据库的数据存储、获取相关数据信息等功能保障数据的安全。

四、平台的构建前提和思路

基于微信的开发模式这一高级功能,实现以学校教学网站为依托的音乐教学交流平台的构建。学校教学网站与音乐交流平台之间的数据互通,主要是教师和学生的数据互通能够通过学校教学网站推送课程资源到音乐教学交流平台,而音乐教学交流平台上教师、学生及其他用户交互产生的作品、互动数据等又能储存到学校教学网站中。基于微信构建的音乐教学交流平台,就像是对外交流的窗口,不但可以实现师生间实时和非实时的互动,还可以吸纳广大用户的智慧,使音乐学习不仅仅限于课堂、限于一个音乐老师,从而给学生创造更广阔的音乐天地。

五、平台的预期目标

通过基于微信音乐教学平台的构建,应能实现各个功能间的数据互通,以课程学习为起点,进行作品创作和交流,并且记录学习的全过程,反馈学生的点滴成长,以此达到知识和技能提升、情感与态度转变、创造性能力提升的目标。

1.通过平台,师生间建立良好的互动关系。平台中构建的多个交流区域,学生既能通过交流区域与教师进行互动交流,亦能通过微信的私聊功能与教师进行互动,获得教师的个性化指导,从而使师生建立良好的互动关系。

2.通过平台,吸纳其他用户的智慧,提高学生的学习兴趣。基于微信构建的音乐教学平台,允许其他用户订阅获得相关的资料和参与平台的互动交流,教师可以通过平台邀请一些专家或名师参与其中,使平台的交流更多元化,还能提高学生的学习兴趣和表现欲。

摘要：网络技术的发展为教学的变革带来了更广阔的想象空间。微信作为时下最热门的社交信息平台,在课堂教学中的应用研究也日益受到关注。对建立基于微信的音乐教学交流平台的优势、平台的需求分析、平台的设计原则、平台的构建前提和思路、平台的功能架构及平台的预期效果进行了论述,以期得到更多的学者关注,从而进行深入的开发和研究。

关键词：微信,音乐教学,教学交流平台

参考文献

小学音乐课堂教学经验交流 篇8

【关键词】“语言”艺术；音乐课堂；经验谈

音乐课堂是神圣的艺术殿堂，音乐艺术的教学魅力在于运用音乐的手段，带领学生走进艺术胜境，以陶冶学生情操，还能开发学生智力。作为一名优秀的初中音乐教师，除了具备深厚的音乐理论基础知识外，更重要的是具备良好的音乐课堂教学语言艺术表述能力，重视音乐课堂教学语言的艺术性，用课堂教学式艺术的“语言”讲述教授内容，使学生受到良好的教育和熏陶，让学生体会音乐的魅力，感受到音乐带来的乐趣。

一、“语言”艺术准确到位

语言是人与人之间交流的重要工具，在初中音乐教学课堂中的作用不言而喻。音乐教学课堂语言要精确表述音乐作品的主旨思想，学生年纪小、理解力有限，因此，音乐教师要将艺术语言转化为生动的口语，而且老师的语言要十分精确到位，使学生在主旨思想引领下领会作品内涵。众所周知，音乐作为一科艺术门类，本身具有较强的生命力和表现力。因此，要求音乐老师课堂语言要生动、形象、精辟，把艺术本身蕴藏的魅力活灵活现的表现出来，从而激发学生的求职欲望。使学生进入艺术作品的情境之中，接受音乐艺术的熏陶，提高对音乐作品的品鉴能力。

二、“语言”艺术组织有序

在初中音乐课堂上，教师授课语言应是组织严密、条理清晰的。一堂优质的音乐课，老师的授课内容要时刻紧扣主题。调动学生学习的积极性，吸引学生的注意力，激发学生的音乐兴趣，引领学生在音乐大海里尽情遨游，程序严谨，逻辑清晰，令人神往。所以，音乐教师在课堂上要用简单、通俗、具体、生动的语言授课，对于较难理解掌握的乐理知识，老师可以通过生动鲜活的示例进行启发引导，使学生很快的学习掌握。

三、“语言”艺术富有生命活力

音乐作品是用节奏、韵律、和声、曲调等因素来塑造的，因此，初中音乐教师的课堂教学语言的语速、语调也要与此相对应，做到轻重缓急，前后协调一致，使语言艺术与音乐魅力相互交织、融为一体。例如在教授《五星红旗》这首歌曲时，在教授学生气息运用时，可以让学生体会手持蜡烛摇晃时候的感觉，老师先用激昂的情绪、深沉的语调，再加上高兴、自豪、深情的眼神朗诵一遍作品，让学生从中感受音乐作品的真情实感。

四、“语言”艺术的形体表现

在音乐教学工作中，初中音乐教师除了要做到语言艺术，还应有恰如其分的肢体语言，在教授过程中要有适当的形体动作、丰富的眼部和面部表情。若是形体语言运用的恰当到位，会给音乐课带来意想不到的效果。

1.肢体动作“语言”表现

音乐教师在授课时肢体动作的运用是很重要的，像大合唱时的指挥就是肢体语言的具体表现。如在教授歌曲《掀起你的盖头来》时，音乐教师的几个害羞的动作和表情，就会使学生们跟随老师走进欢快活泼的音乐作品中，并能够准确领会该音乐作品的节奏类型；如果初中音乐课上老师只是单纯的讲授，那音乐课必将变得毫无活力，失去了音乐课教授本身应具备的特点和优势。还有音乐老师的肢体动作的运用要恰如其分，不能过分夸张以至于喧兵夺主，那样则会适得其反，反而收不到预期的效果。

2.眼神动作的“语言”表现

俗话说：“眼睛是人们心灵的窗户。”运用炯炯有神的眼神和学生互动交流，是初中音乐教师必备的一项本领和技能。音乐老师对某首音乐曲目理解深刻时，这部曲目的音乐情绪就会从老师的眼神中表现出来。当某首音乐作品曲目响起的时候，或高兴、或忧郁、或悲情、或激昂、音乐老师的眼神对引领学生们认识和理解音乐作品起到一定辅助作用。

3.面部表情的“语言”表现

豐富多彩的面部表情是人们形体语言的重要组成部分。初中音乐老师有时候像个演员，用自身精湛的演技吸引住学生的注意力。例如在教授新歌的过程中，在咬字力度上、发音速度上需对比时，音乐老师若用此时无声胜有声的口型给予提醒是个好办法。还有在欣赏音乐曲目时，音乐教师若经常打断音乐作品加上解说，势必破坏音乐作品本身的完整性并分散了学生的注意力，这时候如果加上丰富的面部表情则会收到较好的效果。

五、结语

综上所述，初中音乐教师课堂上的“语言”艺术，要像大家传唱的音乐精品那样，启迪学生心智、陶冶情操。这就要求音乐老师加强业务知识学习，提升其综合音乐素质。初中音乐老师在具体的音乐授课过程中，通过生动的语言表达、丰富多彩的教授手法，使音乐课堂充满浓浓的艺术氛围，把学生们带到梦寐以求的艺术殿堂。

参考文献：

[1]王恒.如何提高初中音乐课堂教学的有效性[J].学周刊，2012（8）

[2]汪薇.对初中音乐课堂教学的创新思考[J].中国科教创新导刊，2013（6）

[3]袁盛琥.提高初中音乐课堂教学的有效性思考[J].快乐阅读，2012（4）

小学教学经验交流材料 篇9

尊敬的领导，老师们：

大家好！

初接到任务，脑中一时空白，一时又混乱一片，理不清头绪，所以想到要与大家做经验交流，就有些诚惶诚恐地紧张。

清理一下思路，与大家交流几点自己在班级管理和教学中的心得体会。

一、关于班级管理。

每一个孩子都是一个灵动的生命，在父母的眼中都是一个宝，而和众多的孩子聚在一起时，我们会因为有比较，有鉴别，而忽略一些个体的存在，而我也因此成了孩子们心中偏心眼的老师。所以要关注、帮助、善待那些说我们偏心眼的孩子，调动他们的积极性，让他们体会到自身的存在感，增强他们的自信心，让他们融入到班集体这个大家庭中，在班级管理中是不可忽视的。这一点，我深有感触。所以在与学生接触的任何机会中，晨会，课间，间操，午间，放学相遇在操场上，我会主动和他们打招呼，随口说出他们课堂上的表现，昨天的作业情况，与同学相处的点滴，话可能就那么几句，肯定他们的成绩为他们提出改进的建议，看着他们认真倾听，频频点头的样子，我的心里便暖融融的，我知道我的教育悄无声息，见效了。

二、关于教学。

1、教学中注重培养学生的朗读能力，以增强语感。

我从自身的学习中深刻感受到，学习语言，无论是汉语，还是英语，语感非常重要。就像做选择题，我可能不知道这道题为什么选A,但就感觉A是对的，其实，这就是语感，是人对语言的一种感受力。而增强语感的一个很好的途径就是培养学生的朗读能力。低年级时我最常用的一种就是读文字，想画面。读出文字后面的画面来。这同时也在训练孩子超强的想象力。而到了中高年级，则引导学生把自己当成是文中的人物，体会着他们的情感来读。这样的朗读更加富有真情实感，更加打动人。其实训练朗读的方法很多，我们可以有侧重的运用一种或几种长时间训练，一定会有收效的。我在进行方法指导的同时，鼓励孩子多练习朗读，在学校为他们创造一切可以进行朗读训练的机会，就像咱们在课堂中常见到的练习册中的题目，课文中的导读，资料袋，课外搜集的资料等，我都对此进行朗读指导，没有更多的感情，但可以指导节奏，停顿等。让朗读训练无处不在。在家里，每天练习读一段或一篇，请家长帮忙录下来，长大后再欣赏一下小时候的作品，以此激发学生练习朗读，喜欢朗读的兴趣。而长久坚持下来，学生会习惯性按着我们训练的方法去朗读，朗读能力在循序渐进地提高。红领巾广播站的赵晨澳和尹航同学，有时只是对课文初读，就带出了朗读范。甚至让作为老师的我都心生佩服，情不自禁地为他们的进步而骄傲。

2、注重培养学生的自学能力。

有这样一句话，我们教学最终是为了不教。那么教孩子学会自学就很必要。拿生字词这块来说，在学生三四年级时，我开始这样培养他们的自学能力。如词语盘点：

读、音、形、记、查。

(A、请你自由读词语。B、请你标注出难记字音，说给大家听。（专挑学困生提问）C、请你提醒大家哪个字最容易错。D、请你想办法帮助大家记住这个字，比一比谁的方法更好。E、请你正确规范抄写一遍词语并对照课本进行自查，看看谁自查后完全正确，你就成功练就了火眼金睛。)在一系列的教学环节中，我起到的就是组织他们学习，在哪遇到问题了进行点拨，学习情绪不高了，鼓励逗趣。说白了呢，就是教会他方法，然后，我在边上懒着，看着他按着这样的方法去做，时间久了，我发现他会把这样方法延伸到其他方面的学习还进行了创新，令人欣喜。但是前提是你必须引领他学会方法，而且每接触一个新的训练点，都必须进行较长时间的教方法，经过教，引，放，盯几个阶段循环下来，你才可以在这一版块的训练上放松警惕。而同时把训练的重点放在另一个版块方法的指导上。这样一段时间下来，到了五年级，我们在预习课文处理字词，词语盘点，日积月累等较基础性的知识的教学上，学生形成了一定的自学能力，我们就在这上面节省了许多课上指导的时间，因为只需要把特别难的新生字词加以强调就可以了。在培养学生自学能力的过程中，也对 “师懒学生勤”这句话，有了更深的理解，做了更好的诠释。

以上是我从教过程中的一点体会，那么这些体会是如何收获的呢？如果说外出学习和从书刊，网上所获得的教育教学信息称为间接经验的话，那么从参加教研活动、听办公室老师谈课中得到的堪称直接经验。因为每位老师对教材都有精到的理解，对于教学也都有自己的独到之处，要是能从每位老师身上学到一点，那积累在一起就是一笔宝贵的财富。我呢，就是将这些听到的，学到的间接或直接经验及时地运用到教学中，一边实践、一边总结、一边创新。就这样，听着、听着，学着、学着，蓦然回首，你会发现，那或多或少的经验已累在灯火阑珊处。

小学语文教学经验交流 篇10

：“语文课的目的是培养接受能力和表达能力，在表达方面，说和写同样重要。”新课标指出，“口语交际能力是现代公民的必备能力”。因此，在小学语文教学中，口语交际教学是不可忽视的重要任务。

然而，在应试教育顽疾难除的小学语文教学中，重视知识积累、轻视实践能力，重视书面表达、轻视口头交流的现象十分普遍，小学生口语交际能力培养一直未能得到应有的重视，这从根本上导致了小学生口语交际能力发展缓慢，因而大部分小学生、尤其是农村地区的学生口语交际能力差也就在所难免了。笔者从事农村小学语文教学多年，发现大部分学生说话口齿不清，表达能力笨拙，方言“土话”屡见不鲜。作为一名语文教师，我觉得小学口语交际教学的切实有效的开展，已经刻不容缓。几年来，我在语文教学中，一直摸索着口语交际教学的有效途径，下面就谈谈我的几点看法。

一、把教材中的口语交际课程落到实处。

以应试为目的、以分数为中心的教育主流观念影响下，大部分语文教师把教学的着力点落在提高学生成绩上，把教材处理的着力点落在“考试可能考出来”的知识点上，由于口语交际部分重在语言实践，不容易形成试卷题目，教材中的口语交际对许多老师来说，就形容虚设了，要么被蜻蜓点水处理，要么干脆被置之不理。我认为，要提高小学生的口语交际能力，首先要把教材中的口语交际课程真正落到实处，把每一单元的口语交际内容作为重要的教学任务来抓。如我在教学六年级上册第一组的《口语交际》时，引导学生回味《山中访友》、《山雨》、《草虫的村落》和《索溪峪的野》四篇课文，精心设计两个环节，一是“成为大自然中的一员”：想象自己是大自然中的一员，然后把看到的、想象到的和感受到的说清楚；二是“走进音响世界”：说说自己听到的各种各样奇特的大自然的声音。引导学生在自然角色扮演的有趣氛围中用心领略大自然的魅力，倾听造化神奇的音响，尽情交流和倾吐，让学生在富有情趣的活动中合作交流，在轻松的语境中“主动积极地进行口语交际”，使学生在倾听和表达中受到了口头表达的有效训练。

二、让口语交际教学与阅读教学相互融合第一是复述情节练习学生的表达能力。在语文课文中，有许多具有很强故事性的文章，在教学中，要注意引导他们把故事情节进行复述，如《卖火柴的小女孩》、《鲁滨孙漂流记》等这样的课文。这样复述的过程不仅加深了学生对课文主要内容的把握，而且有效地训练了学生的口头表达能力。坚持把这样的工作做下去，对学生口语交际的能力将会产生深远的影响。

第二是口头仿写练习学生的表达能力。仿写通常是指文字的模仿表达，但是也可以进行口头的仿写训练，使得文字的训练和语言的训练融为一体。先让学生写下仿写内容，再进行朗读分享，引导学生用语言尽情展示自己的想象智慧。比如我在教学《匆匆》一文时，引导学生对“洗手的时候——日子……吃饭的时候……默默时……遮挽时……天黑时……睁开眼时……掩面叹息时……”这样的句式进行仿写。写好后，运用充足的时间让学生对自己所写的内容进行声情并茂的朗读，分享自己的智慧，充分表达自己对时光的留恋和光阴消逝时的伤感。在这样的交流与分享中，学生的口头表达能力得到了有效的提高。

三、通过口头作文培养学生口语交际能力。

小学音乐之音乐欣赏课教学 篇11

音乐学科是一门独特的艺术，学生可以通过唱歌、跳舞、表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展。当然，捕捉孩子的特性，设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。

小学生热情好动爱表现，具有争强好胜的心理特征，都有成功的愿望，希望自己比别人强，希望得到老师的表扬和同学们的认可。这与人们追求至善至美的天性是分不开的。许多情况下，正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的。因此教师要注意把竞争意识引进课堂，让学生在竞争中获得成功，有一种成就感。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童学习积极性。

音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力。在课堂上运用游戏来对音乐进行再认识，再创造。无论设计的出发点是什么，他终究要涉及到音乐知识和技能。在游戏中注重音乐性，在感受音乐美的同时表现音乐的快乐，音乐游戏不是单纯的玩耍，它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能，使学生在游戏中获得丰富的精神效果。音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在小学音乐欣赏课中，我主要从以下几个方面来开展教学。

1.注重“听”的艺术，激发学习兴趣。美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。

2.通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音調，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此。在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉——学唱——感受”。

在欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》时，我为主题旋律创编了歌词，当学生唱熟了主题音乐后，我要求他们听到乐曲中出现主题音乐时，要边唱边加上蜗牛和黄鹂的动作。通过这样的活动加深了学生对乐曲的理解。

3.通过“动”的参与，体验音乐乐趣。在小学的音乐欣赏课中，当学生听到欢快、富有动感的音乐时，他们往往会很开心，并不由自主地随着音乐热情舞动；当学生听到低沉、舒缓、抒情的音乐时，他们的动作就会变得轻柔、舒展起来。