美术课堂教学总结

美术课堂教学总结

美术课堂教学总结 篇1

为了满足学生的学习需要，蔡琳华老师在讲《向日葵》一课时，并不是把向日葵的颜色生硬地告诉给学生，而是启发和引导学生通过自己的回忆展开联想，说一说向日葵的主要颜色特点，从而使学生对其颜色有了一个较为感性的认识。

为了使学生能够更好地学习类似色和同类色，在教学中，蔡老师引导同学们认真观察色块的颜色，并引导同学们进行归类和对比，从而使学生很容易地认识到同类色是指同一色系种颜色的不同变化，类似色是指色相环中相近的所有颜色。为了增强教学的时效性，蔡老师还在课堂上为学生进行了精彩的演示，使同学们直观感受到作画的方法步骤以及调色、用笔等。

王颖老师作为一名刚刚走上美术教育岗位的老师，她的谦虚与好学精神，时刻感染着美术组的每一位成员。在本次小组教学中王老师讲课的内容是《我的梦》，在讲课中，为了培养学生的想象力和创造力，王老师首先请同学们欣赏了俄国著名画家夏加尔的作品《我和我的村庄》，在欣赏过程中，王老师不仅请同学们观察和分析作品夸张和离奇的表现方法，而且还引导学生用心理解画家的创作意图，了解画家要表达的情感，以此激发学生的创作欲望与激情。

为了使学生了解更多的表现形式，王老师还请同学们欣赏了凡高和米罗的作品，从而充分拓宽了学生的思路，使学生在表现我的梦时，能够充分利用回忆，并展开联想与创新的羽翼，尽情地进行表现，达到了较好的教学效果。

本次小组教学我讲课的内容是《动态之美》，本课书是一节技法课，主要是通过表现人物的运动，使学生掌握人物的基本画法，并在这个过程中进一步体验人物动态的美感，虽说这是一节技法课，我也并没有使用以往灌输式来教给学生画人的方法，而是在课堂上先请同学欣赏了许多人物的动态图片请大家进行分析。、

说一说每种人物动作的美感体现在何处，然后再请他们亲自动手给活动小人摆各种不同的动作，从而使学生在了解人物关节运动特点的情况下，观看教师的演示，最终掌握人物的画法。

美术课堂教学总结 篇2

一、联系生活导入法

美术课程标准指出，应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起;强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值;和学生生活紧密联系的内容更易吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，使学生自然地进入最佳的学习状态。

如我首先出示奥运会吉祥物“迎迎”的图片和一件白色汗衫，问：“除了绘画，还可以用什么方法把图案装饰到衣服上?”学生思考后回答：“印。”然后，我请一位学生用已准备好的工具 (丝网版) 在汗衫上印制2008年吉祥物“迎迎”。这样，就很自然地导入本节课内容：“今天让我们一起走进版画的世界，学习吹塑纸版画的制作。”当时奥运会吉祥物“福娃”刚问世不久，深受学生喜爱，是学生课余关注的热点。因此这一课堂导入一下就吸引了学生的注意力。在衣服上印刷图案的活动趣味性十足，学生想到可以穿上自己印制个性图案的T恤，情不自禁地产生“跃跃欲试”的心情，从而为后续的学习奠定良好的基础。

二、讲述故事导入法

著名美籍华人科学家杨振宁曾说：“一个人要出成果，原因之一就是要顺乎自己的兴趣，然后再结合社会的需要来发展自己的特长。有了兴趣，‘苦’就不是苦，而是乐。到了这个境地，工作学习就容易出成果了。”讲故事能吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，使原本枯燥无味的内容变得妙趣横生。如：我在讲授《展示的艺术》一课时，通过讲述解放前某次茅台酒参加国际博览会，由于包装简单、展台设计比较朴素、不显眼，因而无人问津，结果还是茅台酒厂一位员工灵机一动，故意失手打碎一瓶酒，这时酒香四溢，顿时引起了整个会场人员的关注，大获全胜，成为誉满全球的名酒。这个故事讲述了展示设计的作用，激发了学生学习的兴趣，使学生学习的热情一直很高，最后顺利完成学习任务。

三、游戏导入法

好奇是儿童心理的共同特点，设疑能使学生产生好奇心，好奇心又能转化成强烈的求知欲望和浓厚的学习兴趣。设疑的方式很多，但我认为，与学生最喜欢的游戏结合起来，则是最好的方法之一。如，我在讲授《城市客厅》时，就利用课件将北京天安门广场图片分成20块小图，制作成猜图游戏，每次出现一小块，请学生来猜，看出现几格时才能猜出来。猜出后点击出现完整画面，引出城市客厅概念(城市广场因其特有的功能被人们形象地称为“城市客厅”)，直接点明课题，使学生很好地理解本来不容易接受的课题。

四、创设情境导入法

对初中学生而言，形象直观的材料比长篇大论更容易接受。多媒体技术形象直观，图、文、声、影并茂，信息量丰富，对学生的视觉、听觉等器官具有强大的“冲击”作用，可充分提高课堂导入的效率和成功率。在美术欣赏、造型表现、设计运用等课堂导入环节中，可合理利用多媒体技术创设具有明确导向性的教学情境，使学生产生“我要学”的意愿。

1. 欣赏影视片段，调动情绪。

一些好的电影、电视、戏剧，其色彩、构图或其他方面都会给人以美的感受，能激发学生的学习兴趣。在导入时可根据不同教学内容的需要，引导学生从美术的角度欣赏有关的影视片段。

如利用道具服装创设情境。

师：同学们听过《霸王别姬》的故事吗?今天我们一起来欣赏一段京剧《霸王别姬》。请注意观察剧中人物的服装。

以一个精彩的京剧片段导入，那感人的画面，绚丽的舞台、服装，夸张的人物形象，铿锵有力的音乐一下子就抓住学生的心。

2. 文学与音乐结合，引发想象。

通过生动的语言、优美的音乐、精彩的画面等多种媒体创设情境，激发学生的联想和想象，为学生创造想象的空间。

如利用插图创设情境。老师先朗读李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”让学生从这首五言绝句中感受从“疑”到“望”到“思”，形象地揭示了诗人的内心活动，鲜明地勾勒出一幅月夜思乡图。而后播放一段民乐《春江花月夜》，在那如怨如诉的优美旋律中，老师和学生都陶醉了。

在这样的情境中，学生展开了丰富的想象，脑海中的画面越来越多，创作的激情、绘画的冲动越来越强烈。课堂上，学生创作了一幅幅精彩的插图……

3. 图文声并茂，激发情感。

将图片、文字、音乐有机地融合，调动学生的多种感官，使学生产生身临其境的感觉。

如畅想春天创设情境。以教师富有感情的讲述开始：“燕子报喜，青蛙鸣春，不经意间，当我们看到一簇新绿，春天已经悄然而至……春天的一切都充满了活力，荒芜苍凉的土地因春风的吹拂而有了绿意，无数弱小的生命在春风中破土而出、百草吐绿、百花争艳、百鸟欢鸣。下面，让我们首先伴随着朱自清先生的散文《春》和一组表现春的摄影图片一起来感受春光，了解春天吧!”再展示以散文《春》的朗诵录音、一组春的摄影图片和音乐为素材制作成的课件。

在这样生动的教学情境中，学生很快就进入学习状态。

五、实物展示导入法

将实物带到课堂上进行展示，以其形象性吸引学生的注意力。教师通过实物的展示，可即刻将学生吸引到具体的教学情境当中来。

如利用泥塑创设情境。一上课，我就给学生展示一个自己捏的学生熟悉的老师头像，使学生的情绪一下子高涨起来，课堂气氛也立刻活跃起来，产生强烈的动手制作的欲望，为下面的教学环节奠定了基础。

这种导入方式比较直观、形象、生动。通过课堂导入展示实物，能快速吸引学生的眼球，激发学生的学习兴趣。通过实物展示和学生参与，就会顺利地将本节课带入下个教学环节。

在初中美术教学中，除上述几种导入方法外，还有很多，如：对比导入法、谈话导入法、提问导入法、谜语导入法、参观导入法等。

六、运用导入法应注意的事项

在美术课教学中，有些老师在教学导入这一环节花了很多功夫和时间，但是效果不好。我认为，教师在运用导入法时应了解课堂导入的特点，做到“第一锤就敲在学生的心上”，像磁石一样把学生吸引住，这样后面的课上起来就会很顺利。首先，课堂教学导入要有针对性。具有针对性的导课才能满足学生的需要。这要求教师在备课时备学生，针对学生的年龄特点、心理状态、知识能力基础的差异程度来选择导课的方式。其次，导课要有启发性。启发性的导入应注意给学生留下适当的想象余地，在上课前有效地引起学生对新知识新内容的探究，同时也收到启发思维的教学效果。再次，课堂导入要新颖。新颖的导课能吸引学生的注意力。最后，课堂导入要简洁。语言大师莎士比亚说：“见解是智慧的灵魂，冗长是肤浅的藻饰。”课堂导入应力争用最少的语言、最短的时间，迅速巧妙地缩短师生间的距离及学生与教材的距离，将学生的注意力集中在听课上。

美术课堂教学总结 篇3

【关键词】玩中学 学中玩

【中图分类号】G712.4；J0-4 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）01-0222-02

一、美术课程内容的安排

职业中专的学前教育专业由于专业的特点及教学要与幼儿园的工作岗位相对接，所以，设置的课程一定要符合职业特点。1.教学能力及玩教具制作能力：培养学生的美术学习兴趣、发现美以及感受美的能力，特别要培养创新性思维能力。2.布置幼儿园环境的能力。经过多年的教学经验和幼儿园实地的调查走访，现将美术课程安排如下：

（一）绘画课程包括素描、简笔画、色彩、国画。

（1）素描可以培养学生绘画的基础能力，在学习素描课的过程中锻炼造型能力，了解物体的三大面和五大调子，将物体画的具有立体效果。同时，也了解透视原理，为日后美术学习打下坚实的基础。

（2）简笔画是学生学习的重点，我特别要浓墨重彩地分析一下简笔画的课程。无论是学生将来从事幼儿教师进行幼儿园的环境布置、教学工作还是面试和幼师资格证的考试都是非常重要的。作为学前教育专业的学生，不仅是课堂的时间，在课后也要钻研，才能越画越好，越来越自信。要想画好简笔画，我认为要有这样几点： 1.必须多加练习，熟能生巧；2.要有创新意识，可以参考我们认为画得好的图画，但必须创新；3.造型要准确，生动形象；4.线条要流畅，不能有断线或描来描去，反复修改。我对学生简笔画的要求是临摹能力和创新能力，平日的练习是至关重要的。我们画简笔画主要有这几大类： 静物，植物，动物，风景，人物，创编。无论是画什么都要遵循这样几个原则： 1.构图。在平日的绘画练习中，我发现同学们经常存在以下问题：构图不合理，构图是一幅画首先要考虑的，很多同学推着画，当画到最后时，发现脚画到画纸外面去了，比例又不合理，这是因为没有事先进行好的构图.所以，先在画纸上轻轻用铅笔勾画好大概的位置是非常重要的，画画的时候一定要先整体再局部，不能想画哪画哪，那样没有章法，画也不会画好的。2.造型。一幅画画得是否舒服是非常重要的，这就需要造型的准确生动。静物和植物相对来说画了一段时间以后就能大致掌握了，但动物和人物比例比较难掌握，如果画不好是非常难看的。所以大量的绘画练习是必不可少的。3.线条。另外线条的流畅性很关键，好的画是能看到活灵活现的感觉，而反复描的线条让人觉得绘画的功底很差。4.创意。我们要有创新的意识并勇于创新，不能照抄照搬。如果平日里学生们只一味地临摹，到创作画面场景的时候是不会有千奇百怪的想法的。那么创新的意识从何而来呢？这就需要平时多看书，多上网看相关资料，如“艺术创想”。视频中有很多思维理念超前的简笔画教学，比如在数字、字母的基础上画人物，将画好的青蛙翻转过来变成王子等等，这些都会使简笔画学习变得更加有趣，以“玩”的心情来学习，会事半功倍。

（3）色彩犹如美丽的外衣让一幅作品更加出彩，而表现色彩的工具材料有很多种，学习这些表现方法可以使绘画多元化。这种多元化的教学模式不会使学生陷入消极、乏味、被动的情绪中，而多元化的绘画内容和形式会调动学生学习的积极性，培养学生的创造和表现能力。色彩的工具材料通常有这样几种：水粉、水彩、油画棒、彩铅、彩色水笔、丙烯、油画等，也可以在刮画纸上刮出美丽的图画。在教授课程中我通常让学生了解这些材料不同的使用方法、特性及表现的效果。比如水粉在调色时要兑水呈饱和状，有覆盖能力。水彩比较透明，要画出水彩的水味儿特点，不能反复多次调色涂抹使色彩变得浑浊。油画棒除了能在纸上画之外，还可以结合多种材料进行综合创作。比如在沙土作底的画面上绘画，比如在彩色砂纸上作画等。彩铅分为普通彩铅和水溶彩铅，可以表现出不同的效果。彩色水笔要按照同一个方向涂色，切不可多种方向反复画，使顔色变脏。除了在纸上可以用彩色水笔涂色外，还可以在一次性纸盘子上绘画，增加绘画的趣味性。丙烯由于具有不掉色的特点，于是可以运用这一特点作画于一些物体上，会产生意想不到的效果。同时在课堂教学中，提醒学生丙烯有轻微的毒性，对人体伤害不大，但不要误食。特别是以后进行幼儿园的教学工作时也要提醒幼儿，防止误食，也是注重对学生安全意识的培养。油画可以在课外小组中学习，画一些具有儿童色彩的画，也别有一番情趣。而且在课堂教学中，让学生尽可能使用鲜艳协调的色彩进行创作，因为鲜艳的色彩符合幼儿的审美和认知特点，对学生的职业意识进行渗透。

（4）我之所以将国画单列出来，是因为国画是中国的国粹文化，国画课可以对学生进行传统文化的熏陶。几千年的历史传承，一代代国画大师将国画发扬光大。由于学校的学生也在进行软笔书法的学习，这倒是为国画教学打下了基础。很多古代的国画大师常以书法用笔入画，体现笔力。国画不容易掌握，特别是写意画，需要有多年的绘画功力。虽然如此，也可以教学生画些简单的小写意、工笔画。以及了解各种宣纸不同的绘画效果和适宜的画种，了解毛笔的使用方法及特点等。在国画方面也可以进行创新，比如利用皮纸，用国画颜料绘制图画，将皮纸抓出褶皱后，背面涂上墨水，做出龟裂的效果。更可以在绢上绘制工笔画后和苏绣进行结合，进行一个综合材料的制作，拓宽创作思路。

（二）手工课程包括：剪纸、折纸、染纸、粘贴画（彩纸、布、毛线等综合材料）、橡皮泥、纸粘土、不织布制品、隔音棉制品、海绵纸制品、棉布制品、袜子（手套）娃娃、立体挂饰、废旧物材料制品等。其实，手工课的学习还是非常有趣味性的。课程的内容不仅丰富，更可以通过一些游戏、师生互动、生生互动等方法来调动学生的学习兴趣，让学生在学中玩，在玩中学。任何手工课都要掌握它的基本的制作方法，教师在传授这些制作方法时起到的是引导者和辅助者的角色，更重要的是培养学生自主学习的能力和勇于创新的能力。

比如说剪纸课，除了单色剪纸、套色剪纸外，还可以利用剪纸学以致用做成以剪纸为基础纹样的版画。折纸可以做成一些单个的物体，也可以组成立体的折纸挂饰，甚至可以和绘画结合组合成一幅手工画。无论折纸还是剪纸的纸张可以大胆使用各种纸张以达到各种效果。染纸更是可以和剪纸结合组合成一幅幅美丽的图画。

至于粘贴画是一个比较大的范畴，可以使用多种材料进行制作，如：可以制作成撕纸贴画，皱纹纸条、球贴画，衍纸画，半立体装饰画，平剪平贴画，以及布贴画，并可以结合多种材料进行制作。如：蕾丝、纱、蚬子壳、手纸、糖纸、报纸、挂历纸，甚至是树皮，枯草……都可以引入画中，充分利用生活中的废旧物材料，让粘贴画变得丰富多彩。

橡皮泥如今有了类似的产品超轻粘土，二者除了可以制作立体物体外，还可以将其粘在纸上做成图画。纸粘土可以捏出很多立体形状，也可以粘在如瓷盘上成为半立体作品，然后再涂上水粉颜料或丙烯颜料，让作品随自己的想象充满魅丽的色彩。

不织布和隔音棉比较接近，既可以粘成平面作品，还可以做成立体作品。不同的是隔音棉比较厚，在制作立体物品时容易立住。不织布具有颜色鲜艳，易缝制的特点。在制作手偶、食品、小物件的时候可以发挥强大的想象空间，起到巨大的作用，而立体的小树则可以使用隔音棉来制作。

袜子和手套可以缝制成娃娃，还可以和毛线、布料相结合，做成娃娃的头发，衣服。立体挂饰是一个大的体系，但以上的多种材料都可以进行制作，如：彩纸可以做成彩球，饮料瓶可以做成风铃，不织布、皱纹纸……甚至是多种废旧物材料都可以做成各种好看的挂饰。

手工课不仅可以学习到丰富多彩的手工制品，还可以利用小组合作的方式来使学生们彼此激发灵感，培养团结协作的能力。更可以适当加入小游戏来丰富课堂，使课堂学习不再变得被动而沉闷，相反活跃课堂气氛，调动学生们的学习兴趣。比如在上不织布制作的手偶课时，我在课堂的最后加入以小组为单位表演木偶剧。比如在上彩球课时，我在课堂开始时加入击鼓传球的游戏进行导入。好的课堂都不应该让学生在无奈、烦闷中渡过，更应该使他们感受到课堂的乐趣，学习的快乐。

二、课程结构

美术的课程结构暨一堂课的前后安排过程，课程结构要依据课的内容来设计。大致可以分为：课前预习，情境引入，讲授新知，巩固练习，小结点评，布置作业，课后互动。这与传统的课程结构稍有不同，我加入了自己的想法。以《儿歌插图简笔画创编》一课为例， 在课前我录制了微课程，讲解了绘制插图的创作方法及重难点，学生在课前下载观看预习，对知识有个大致的了解。在课堂上通过多媒体大屏幕展示幼儿园的插图作品，以此来激发学生的学习兴趣。然后教师展示学生在课前为儿歌绘制插图的铅笔线稿，通过师生点评指出画面存在的问题。以小组为单位展开讨论，修改自己的作品。然后教师在课堂上运用大屏幕播放上色的微课，学生进行上色。上色后，各小组推荐优秀的作品进行展示，师生进行点评。布置课后作业，师生也可以在课后通过微信公共平台、qq等进行讨论，答疑解惑。这个课堂的结构是参考翻转课堂来设置的，是在初探阶段，不是特别成熟，如何将翻转课堂与课堂教学进行完美的结合，还有待于进一步的研究。但是，这样设置课堂结构是为了培养学生自主学习的能力，使学生真正成为课堂的主人，把课堂还给学生，教师则起到了引导者和辅助者的角色。并运用了现代科学技术，实现了师生课堂与课后的互动，使课堂教学变得更加有效。有时也可以在课堂上的主要授课内容之前设计一个五分钟左右的板块栏目，这个板块栏目的内容为让学生模拟幼儿教师授课，其余的学生充当儿童来互动，授课的内容则是学生自己思考确定。通过训练，为学生日后的教学工作打下良好的基础。

三、课程模式

教学模式要在一定的教学思想下指导建立，包括教学过程的各个要素，教学程序及各种策略。

我认为课程模式应该遵循“做中学，做中教”的教学原理，即教学做合一，理论结合实际操作，更要与岗位需求相对接。杜威说过“一个儿童要学习的最难的课程就是实践课，假如学不好这门课程，再多的书本知识也补偿不了。”也就是“从做中学”。因为有了实践，学生学习的知识就有了依托，不再是只从教师口中听到的内容。传统教育只是一味传授知识，要求学生静静聆听，处于消极被动的状态。而教师则强硬灌输与生活无干的教条，结果是不仅无法使学生掌握到真正的知识，反而激发起学生极其严重的厌学情绪，扼杀了学生的创造才能，窒息了学生的生命活力和智慧。但是通过实践，可以发挥学生的才能而不被固定的模式限制，可以缓解学生学习疲劳，激发学习兴趣，提高学生综合素质。比如在上手工课时，如果只一味地讲制作方法而不亲手实践，那么学生将无法发现制作过程中出现的问题，也就无法及时得到解决，更不能发挥它们的潜力，创造出更好的作品。

“从做中学”，不仅要在课堂上进行实践，也要将学习延伸到课外，“从生活中学”。比如：以前我对于外国的美术史的学习就是啃书本，死记硬背下那些我并不理解的内容。直到我去了欧洲旅游，游览了一些重要的景点后才理解了书本的内容，再也不是死记硬背了。以前看过漫画家几米画中的仙人掌比人都高，我一直认为是运用了夸张的绘画方法。直到亲眼见到欧洲古堡外的仙人掌又高大又肥美的时候，我终于明白了大自然也是我们的好老师。……这些都是画家们不同画风和画面内容形成的原因。在教授简笔画-水果的时候，很多学生不知道有些水果究竟是长在树上还是地上，因此在创作课时犯了难。我让他们去大自然中观察，回来后告诉我实地考查的结果。这样，他们通过自己的观察与实践解决了难题。相反，如果我很轻易地告诉他们答案，相信他们对于怎样将水果结在树上还是地上依然很模糊，无法画好。

好的课堂应该是快乐的，在轻松愉悦的“玩中学，学中玩”的氛围中培养学生自主学习，小组合作学习，展示和点评的互动学习。以学生为中心，充分分析学生学情，运用多种教学方法进行授课，特别重要的是培养学生的学习兴趣和创新性思维。在综合实践活动过程中，会形成一种自主、合作、探究的学习方式，变被动学习为主动学习。玩可以使学生热情饱满，不枯燥。比如：在上不知布手偶课的时候，由于我安排了木偶剧的表演这一环节，大大调动了学生的学习兴趣。由于木偶剧是分角色来进行表演的，学生在制作手偶时就有了更多的动力和激情，积极努力地让自己的小手偶做得更加精致和可爱。同时，也锻炼了学生的口语表达能力和团结协作的能力。学生有了学习的兴趣，学习活动不再是一种负担，而是一种享受、一种愉快的体验，才会爱上学习。

近年来，翻转课堂逐渐被大多数老师运用，取得了非常好的效果。但翻转课堂与非翻转课堂都有各自的优点，所以在运用翻转课堂时要考虑是否适合这节课。所以，不要因为翻转课堂这种课程模式好就每节课都用，一定要视课的需要而定。

教无定法，设计再好的课程模式都不可能适应所有的学生和所有的课程。所以，教师应该根据自己的教学特点和风格灵活运用各种教学模式，因材施教，随着时代的发展而不断创新才会更加完善。我相信通过一代又一代奋斗在一线教学的教师们的不断努力下，一定会设计出更有效的教学课程，教出更优秀的学生。

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美术教学总结 篇4

回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。作为一名新教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，本学期新课开始之初即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求大力推广素质教育，虽然中间有些课程的实践上出现了一定程度的困难。但仍按时按质地完成了本学期的教育教学工作。

二、教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

小学高段学生学习任务还是比较繁重的，各门功课都要兼顾，所以在平时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的手工作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗

三、经验和教训

1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造，而不是强制的塞给学生知识。3．在示范这一点上还做的不够到位，应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。在示范这一点上还做的不够到位

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

8.更多的结合学生的实际情况出发，而不是一味的跟着教材走，备课时也应注意现实的制约。

四、自身素质

美术教学总结 篇5

本届学生在高一和高二学习期间由于正值学校体制改革，耽误了不少专业课，以致部分学生先天不足，接手高三时，学生色彩课普遍偏弱，导致色彩科目教学进度落后，学生色彩表达能力薄弱，但素描基本功较好。针对这一情况，我及时调整教学方法，把本该高三的默写改成临摹一阶段，并利用课余时间加强抽查、督促。充分利用每周学生自评和互评时间使他们及时发现自身的差距，学习态度比较端正，学习积极性较高，保证了学生专业水平的迅速提高。

二、教师对高考信息的收集和对教学内容的调整

近年来我省的专业考试形式在不断变化，但具体的方法一直没有确定，所以经过我校专业老师们共同认真分析考纲，多渠道去寻找相关资料，确定具体的考试模式，让学生进行各种形式的训练，从而保证了学生在高考时能沉着应变。

三、教师教学方法的改革

色彩默写的内容是多变的，有时很偏。针对这一情况，我对学生进行分层次教学，以抓好基础内容为教学的根本，对专业水平好的学生再进行拓宽。事实证明，这个方针是正确的，高考试题中的所有物品都是我们平时训练的内容，且80%的物品在考试前一周的模拟考试中都已画过，使得学生在高考中水平充分发挥。

四、教师对培优补差工作的重视

在高三教学中，学生的水平高低不平，特别是几个零起点的同学专业水平很弱，学生自己也很没有信心，犹豫不决。通过多次的思想工作，最终让他们放下包袱，并在教学中和课后加强辅导，使他们的水平迅速提高，终于在高考中取得了较满意的成绩。

初一美术教学总结 篇6

转眼间就要放寒假了，回顾这个学期所从事的美术教学工作，从开始的不知所措，到现在胸有成竹，一路走来得到了组内各位的老师的大力帮助和教导。当然在工作中享受收获喜悦的同时，我也在工作中发现了自身存在的一些问题。我所享有的收获我会用于今后的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼在学校工作中发挥更大的作用。

一、认真制定教学计划，保障教育教学效果

学期初，作为刚刚来到17中大家庭的一员，对学校既陌生又好奇。在教学上，虽然有在美术班代课的经历，但是学校中的美术教育与画班的教学方式有着很大的不同。在教研组活动中和本组前辈教师一起，明确了学期工作的目标和任务，结合美术组组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划，并且根据我们十七中同学的特点安排了校本课程的内容。在坚持思想教育和技能教育的同时，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、认真把“建设幸福学校”落实在课上和课下。

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还尽可能的查阅各种资料，在网上寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我校美术教学工作结合起来，为我所用。

2、利用学科特点和自身条件，在美术兴趣小组中尽可能的安排我熟悉的一些设计内容和艺术大师的介绍，当然还有同学们非常喜欢的动漫作品的介绍和欣赏。活动的成果的喜人。很多孩子对美术有了很大热情，很多家长致电询问关于美术发展的一些方向和思路。

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

三、经验和教训

1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养。加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。用学生们已有的知识来帮助他们了解新内容新知识，帮助学生建立知识体系，完善知识体系。

四、不断反思，强化安全责任意识与实时教育意识。

我一直十分重视教育安全工作。平日里,不但对他们进行安全知识教育，而且在课余时间我也注意去观察他们的动静，只要发现了某个学生有不安全的行为，就及时进行教育。做好学校安全工作，创造一个安全的学习环境是十分重要的，做好学校安全工作也是完成上级交给的各项工作任务的基础。在下课时间认真落实“无缝隙化”管理，在课间的时间里和同学们交流，几十了解他们的想法和看法。

五、积极组织开展艺术节系列活动，发挥学生艺术特长，增强学校艺术氛围；与学校相关处室配合，搞好“幸福校园”文化建设。

1、在九月份新学期开始，艺术组教师积极参加开学典礼，军训活动并组织学生队伍，参与跟班级活动。为学生服务，不辞辛苦。

2、运动会期间，艺术组老师负责颁奖典礼及音响的播放，从始至终认真严谨。

3、《金色之光》校园艺术节中在全组教师的通力配合下进行得有条不紊。我通过自己的专业特长为艺术节制作了招贴海报，标签设计，以及证书设计等一系列的设计工作。

4、在十一月份，整理评定了征集上来的艺术节美术类的学生作品，美术组全组教师在郑翔宇老师的带领下主动取消了中午的午休时间为参加艺术节的同学进行作品的修改和指导，并且在综合楼天井处我们组织开展了艺术节的预展活动展现“幸福”校园的一点一滴。在艺术节后期，在校领导的大力支持下，我们把一幅幅精美的绘画作品全部悬挂于综合楼一楼到4楼，这一行动大大吸引了同学们的眼球，在鼓励培养同学们艺术情操的同时，也美化了我们的学习办公环境。

5、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学，利用图书馆新购买的大量专业书籍充实自己。从思想上，利用行评机会端正自己；从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等；在生活上注意形象，为人师表。

6、作为教师，教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参与了学校建设的其他工作，利用自身设计专业的知识和技能帮助学校各个处室制作了许多展板和活动海报，如为了迎接新加坡考察团的到来制作的学校画册，帮助教学处制作的“教学示范月”“同课异构”大招贴，帮助教育处制作的“同学交往周”招贴等等，并且得到了很多处室领导的肯定和认可，在这里我向帮助过我的各位领导和老师说一声谢谢。

美术课堂教学总结 篇7

关键词：师生交流,审美化,创造性

一、师生交流, 是美术教学审美化的核心

美术教学的显著特点是活动的双边性, 即教师的教与学生的学, 互相依存, 缺一不可。在美术教学活动中, 教师和学生之间不仅具有理性的认识活动, 而且还有感性的情感交流活动, 并由此而结成特定的人际关系。双方关系的亲疏远近, 对美术教学活动的进行和效果, 均有明显影响。因此, 美术教学审美化必须立足于师生之间的双向交流。师生交流是美术教学审美化的核心。

1. 认知活动中的师生交流。

儿童从不知到知, 从知之甚少到知之较多的过程, 同时也是美术教学审美化的过程。完美的美术教学活动, 以培养身心全面发展的人为目标, 这与美育的使命达成一致;要求教师必须把科学知识的传统与儿童认知活动之间的联系沟通起来, 把学科知识结构与儿童的个体知识结构挂起钩来。这里的“沟通”与“挂钩”, 就体现着师生认知交流的和谐美。音乐活动中的师生交流, 充满了人际交往的情趣性、互动性和交流性, 成为能给人以美感的美术教学形式。儿童身上蕴含着极大热情, 要靠教师去激发。

2. 情感表现中的师生交流。

师生在美术教学中发生情感交流是必然的。师生之间的人际交往, 本身就是一种伴随着情感的活动, 情感是形成人际关系的重要因素。美术教学中的认知活动, 不是单一的纯理性的活动, 而是一种认知和情感相统一的活动。由于情感的参与, 主体的认知活动才表现出能动性;美术教学中的认知活动是在师生双边活动的基础上产生的, 由师生双边伴随着情感参与的认知活动, 必然发生情感交流。教师的热情具有转变学生态度、激发情感、增强自信心的作用。正如陈鹤琴先生所谈到的:“无论什么人, 受鼓励而改过, 是很容易的, 受责骂而改过, 是不容易的, 而小孩子尤其喜欢听好话, 不喜欢听恶言。”待儿童没有同情, 他们就变得没有同情;而以应有的友情对待他们就是一个培养他们友情的手段。“师生之间的情感交流往往呈现出对流的形态, 当教师的情感流向学生时, 学生不仅得到心灵的滋润, 而且会产生一股“回流”, 两者交汇融合, 就会形成情感交流场。随着情感对流的不断进行, 情感交流场会逐步扩大, 不断深化, 从而移向人的心灵, 陶冶人的情操。

但是, 师生情感对流的发生, 又总是以教师的情感表达为首要条件的, 这在小学美术教学过程中表现得尤为鲜明。因为小学生具有明显的从师性, 教师关注的一瞥, 微微的一笑, 轻轻的一摸, 对儿童来说都是一种鼓励和安慰, 都会使他们的情感荡起微波。“在每个孩子心中最隐秘的一角, 都有一根独特的琴弦, 拨动它就会发出特有的音响, 要使孩子的心同我讲的话发生共鸣, 我自身就需要同孩子的心弦对准音调。”教师理解学生, 可以产生“自己人效应”, 即对方会把你视为一体, 愿意同你作敞开心扉的交流。否则, 就会产生情感障碍, 即使教师言之有理, 学生也容易曲解、不予理睬, 乃至顶撞, 师生交流便无法进行。

二、美术教学审美化中, 师生间是互为主体的审美关系

在审美活动中, 审美主体和客体发生一定的联系, 否则审美活动便不会发生。美术教学审美化中的教师与学生则是互为主客体的审美关系。从教的过程看, 教师是审美主体, 教师从学生的学习和成长中, 要能够体验美术教学的美, 并在这种美的体验中激发更大的热情, 追求更高的美术教学审美境界。从学的过程看, 学生成了审美主体, 他们从教师的讲述、提问、板书、指导训练和各种表情、形体动作中, 接受美的信息, 进入审美体验;并由此而激发出更大的学习积极性, 进入愉快学习的境界。可见, 美术教学审美化的过程, 始终呈现着师生双向交流的活动形态。

三、美术教学审美化的效果与价值, 取决于美术教学的创造性

小学美术教学过程中的审美化, 重视活动过程美, 强调创造性, 具有深刻的现实意义。儿童在学习过程中所获得的结果, 可能是不成熟的, 但他们倾向于把自己当作发现者和探索者, 乐于表现自己的个性和才能, 则是十分可贵的。

美术课堂教学总结 篇8

关键词：民间美术；中学美术；教学

一、民间美术走进中学美术课堂的重要意义

1.有利于在美术课堂上渗透民族文化

民间美术蕴含着丰富的文化元素，将民间美术引入到中学美术课堂中，能够让学生迅速了解民间美术作品的时代背景，以及涉及的历史、哲学、民间文学、心理学等方面的知识。如，在美术课堂上，教师可通过贴春联、剪窗花等活动，让学生了解当地的民俗文化。所以说，在美术课堂上引入民间美术内容，能够引导学生从多角度出发吸收优秀的民族文化，提高学生文化素养。

2.有利于培养学生民族自豪感

民间美术具有丰富的情感性，该艺术形式以其多样化的造型风格诠释着当时的文化背景，属于活态艺术的重要组成部分。如，剪纸、皮影、刺绣等民间美术作品赋予了劳动人民对美好生活的向往，能够体现当时人们的价值观、道德观。所以，将民间美术引入到美术课堂教学中，让学生学习和鉴赏民间美术的精华部分，有利于培养学生艺术情感，并在了解民族文化的基础上增强民族自豪感，为传承与创新民间美术奠定坚实基础。

3.有利于促进学生多重能力全面发展

民间美术形式既包括平面造型类，又包括立体造型类，具备形式多样化、造型多变化的特点。在中学美术课堂上引入民间美术内容，能够引导学生从民间美术的造型特点上锻炼发散思维、创造思维，提高学生思维能力。同时，教师还可以通过组织手工制作民间艺术品的活动，培养学生的动手能力、实践能力，使学生亲身感受民间美术的魅力。

4.有利于提高学生的审美情趣

民间美术的艺术审美特性较为鲜明，在图案、色彩、造型、符号、地域文化等方面，均体现极高的欣赏价值。将民间美术引入到美术课堂教学中，不仅可以丰富课堂教学内容，而且还能够让学生体会到民间艺术美就在身边，给予学生真实感，提高学生的审美情趣，为学生终身发展奠定基础，从而实现素质教育目标。

二、民间美术走进中学美术课堂的教学策略

1.优选民间美术教学资源

在中学美术课堂教学中，教师应当根据教学目标和当地民间美术特色，合理选择民间美术资源，将其引入到课堂教学中，丰富教学内容。教师可指导学生搜集贴近自己生活的民间美术材料带到课堂上与其他同学分享，培养学生的乡土意识，增进对当地文化艺术的了解。如，搜集淄博的琉璃、年画，河南的木板年画，曲阜的木雕，湘西的印染，陕北的剪纸等。此外，教师还要将美术教学紧密联系于学生的现实生活，选取学生能够独立完成的民间美术形式，让学生主动接触民间美术，喜爱民间美术。如，教师可在春节期间在教室内创设春节情境，让学生写对联、剪窗花；在元宵节前期，指导学生制作花灯等。通过选择合理的民间美术教学资源，从而拉近学生与民间美术的距离。

2.民间美术与现代设计相结合

在诸多现代设计作品中均蕴含着民间美术的艺术形式，体现着浓郁的乡土气息，能够彰显现代设计作品的个性、新意。为此，教师可在美术课堂教学中引入民间美术中的各类元素，包括造型、图案、色彩等，让学生全面了解民间美术知识，并运用到实践中。如，在民间美术鉴赏中，教师可将刺绣、木雕、扎染作为鉴赏主题，对比分析这三种艺术的制作过程、造型特征、装饰颜色等。而后，引导学生在生活用品设计中体现这三种民间艺术的形式，如在服装、文具、教室内进行装饰，培养学生的创造力，促使学生将民间美术与现代艺术相结合；又如，在陶艺制作课上，教师先向学生提供现代陶艺作品的相关素材，再讲解一些民间美术的造型特点，让学生在陶艺作品中融入民间美术元素，使作品富有寓意性，通过动手实践增强学生对民间美术艺术的认知。

3.巧用材料开展教学实践活动

民间美术的艺术表现形式多样、风格迥异，值得学生学习与借鉴。所以，在美术课堂上，教师要将民间美术的造型特点融入到教学内容中，让学生掌握更多的造型技巧，能够设计出有创意的作品，激发学生对美术课程学习的兴趣。材料是民间美术的呈现载体，但这并不意味着民间美术材料是固定不变的。为了培养对学生民间美术的创造能力，教师也运用变通教学方式，巧用材料组织教学实践活动，适当变换和拓展民间美术作品所用的材料。如，在陶艺课上，若学校未能购置陶泥，教师也选用黄泥代替；在民间玩具制作课上，若没有竹篾、苇辊，也可用一次性的方便筷子代替；在民间美术作品着色上，鼓励学生使用现代的颜色，如荧光色、水粉等。在民间美术教学中，教师要为学生创造条件去实践民间美术的艺术形式，通过变通教学方式，让学生掌握美术作品创作技巧，体会到民间艺术就在身边。

4.创设教学情境

在民间美术教学中，教师应充分利用多种手段创设教学情境，丰富学生对民间美术的感性认知和形象认知。教师可将民间美术作品实物带到课堂上，让学生观察真实的作品，体会作品的精妙之处。如，教师可将年画《门神》、风筝、彩印包袱布等带入课堂，让学生对比实物与课本图片，而后再引导学生从多角度出发赏析实物。同时，教师还可以合理利用多媒体教学手段创设教学情境，吸引学生的注意力，拓展学生的视野。如，在教学有关中国民间美术的评述课时，教师可在课堂导入环节向学生展示动画短片，将繁杂的民间美术作品资料直观地呈现在学生眼前，激发学生的学习兴趣，提高民间美术教学效果。

三 结语

总而言之，民间美术是中学美术课堂教学的重要教学资源，对培养学生审美能力、创新能力、实践能力、艺术创造力有着不可忽视的作用。因此，在中学美术课堂教学中，教师要合理选择民间美术教学内容，组织多样化的实践活动，并引导学生将民间美术与现代设计相结合，激发学生学习民间美术知识的兴趣，提高学生艺术修养，从而实现中学美术教学目标。

参考文献：

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[2]孙飞.扎染艺术走进中学美术课堂的价值初探[J].教育艺术，2014（1）：110-112.

[3]邓小英.康巴地区民间美术走进课堂的重要意义[J].艺海，2012（12）：82-84.

[4]邓亮生.潮州传统民间美术进高校美术课堂的思考[J].长沙铁道学院学报（社会科学版）， 2013（4）：124-125.

初中美术教学总结 篇9

一、师德表现

关心集体，以校为家，响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的好朋友。

二，课堂教学

美术对于学生并不陌生，很多学生的理解就是美术就是画画，经过一学年的知识传授，学生对美术也有了更深的理解，而在下学年的教材上，初二年级跟初三年级的美术重点稍微有了不同的侧重点，初二年级侧重学生对美术技能的体验，而初三年更是侧重学生对美术的欣赏的深层理解，每一节课涉及的内容方式都是不一样的，学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索，以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课，使上课时可以很好地引导学生，并适当的布置课后作业，引导他们完成高水平，有创意的作品。

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校的每一次培训活动，认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，听课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。另外带国画兴趣班教学效果良好，学生取得很大进步，同时也辅导学生参加各项比赛活动，取得了很好的成绩。

四、考试

本学年我采用了笔试和平时作业的评比，笔试主要是书本上的基本知识为主，平时他们交上来的作业我也做到认真批改，分等级评比，所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十，所以总体起来每个班及格率都达到百分九十五以上，优秀率都达到百分之四十以上。

六、其他

美术教育教学总结 篇10

一、工作重心

本学期艺术教研组的工作重心以学校的整体工作重心为准绳，积极开动脑筋献策献言，为更好的完成首届均衡化办学的毕业生培养和升学做出了应有的贡献。为适应我市中招改革的形式，拓宽升学渠道，提高学生的综合素质，音乐、美术学科分别利用本学科的特点和优势，有针对性的组织特长辅导，使一批具有艺术天赋的学生在中招中考中发挥了他们的优势。本届毕业班音乐、美术两学科共有近三十人次通过了省重点高中及普通高中中招艺术特长专业测试。

二、工作的基本点

1、努力完成本职教学工作。学期前能认真做好各项教学准备，提前备好课，学期中能认真自查教学，全学期能积极参加各项教学教研活动，能按学校统一布置认真做好教学总结。

2、积极开展德育渗透教育，利用学科特点，注重学生的情感态度与价值观的养成，开展多种类型的教育教学活动，加强综合、自主、探究式的教学引导。

3、坚持集体教研活动，互相讨论，互相启发，探讨好的教学方法；对于教学过程中出现的疑难、困惑或经验、建议，全组老师一起积极热烈探讨，对改进教学水平有很大程度的启示和帮助。全学期完成校级公开课一节，听课完成20节以上，参加市级以上的各类教研活动达十多次。

三、取得的其他成绩

1、音乐学科洪平老师指导胡斯卓、黄玉涵等两同学参加芜湖市教育局主办的中小学生器乐比赛获得好评。

2、美术学科组织参加了芜湖市中小学生艺术展演美术作品评选及芜湖市中小学生书画现场赛，共获一等奖二名，二等奖一名和三等奖一名。

四、问题及展望