诗歌景物描写作用

诗歌景物描写作用（精选8篇）

诗歌景物描写作用 篇1

万荣二中

郭红娟

教学目标：通过实例总结诗歌鉴赏景物描写作用。教学重点：景物描写在结构方面的作用。教学过程：

一、导入：

景是诗歌表达感情的重要依托，理解诗歌的景对我们把握一首诗的思想感情非常重要。诗歌中写景的作用，主要从三方面来考虑：对表现人物的作用、对表达感情的作用、结构上的作用。下面我们结合具体诗文来归纳写景在结构上的作用。

二、结合诗文具体赏析写景在结构上的作用。

1、阅读诗文，思考写景作用。

十五夜望月

王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

这首诗前两句写景作用：借景抒情。通过被月光照得雪白的庭院地面、树上栖息的乌鸦、冷露和被露水打湿的桂花，描写了一幅中秋月夜图，其目的则在于渲染一种凄清冷寂的氛围，烘托作者思乡的孤寂。

2、阅读诗文，思考写景作用。

东坡

苏轼

雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦确坡头路，自爱铿锵曳杖声。

第一句“雨洗东坡月色清”描写了一幅清净、幽寂的雨后月下东坡图，正是这样的美景让自称“野人”的诗人在“市人行尽”之后出了门。起起兴作用，即先言他物，领起下文。

3、阅读诗文，思考写景作用。

观猎

王维

风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。

首联风起云涌，与出猎紧张气氛相呼应；尾联是风定云平，与归猎后踌躇容与的心境相称，首尾呼应，结构完整。

送人过松江

俞桂

西风萧瑟入船窗，送客离愁酒满缸。

要记此时分袂处，暮烟细雨过松江。

第一句在结构上的作用：描写了萧瑟的秋风吹打着即将远行的小舟的景象，为下文写离愁做铺垫。

题盘豆驿水馆后轩

韦庄

极目晴川展画屏，地从桃塞接蒲城。滩头鹭占清波立，原上人侵落照耕。去雁数行天际没，孤云一点净中生。冯轩尽日不回首，楚水吴山无限情。

这首诗的题目为“题盘豆驿水馆后轩”，前三联写景，尾联抒情。在写景的三联中，首联和颔联描写的是盘豆驿周围清丽恬静的如画美景：滩头清波中鹭鸟静立，农人披着夕照在原上耕田。尾联所抒之情很好把握：表达对江南的思念与依恋之情。那么，前两联的如画美景与尾联的哀情是如何被诗人巧妙的统一起来的呢？就是借助第三联。此联描写消失在天际的南飞去雁和净空中产生的一点孤云，引起了诗人的漂泊孤独之感和其对江南的思念，这就实现由景到情的过渡，从前两联对盘豆驿周围美景的描写转入到尾联对江南思念和依恋之情的抒写。

三、总结归纳

写景在结构上的作用：

先言他物，领起下文

诗歌景物描写作用 篇2

一、起兴, 孕育诗人情感。

起兴, 又叫“兴”。《毛诗训诂传》说:“兴, 起也。”即由景物引发情思。它一般用在诗章或各节的开头, 是一种借物言情, 以此引彼的艺术表现手法。这种手法在《诗经》中大量存在, 如我们熟知的《蒹葭》中“蒹葭苍苍, 白露为霜”、《关雎》中“关关雎鸠, 在河之洲”、《氓》中“桑之未落, 其叶沃若”等意蕴丰厚的诗句, 此时诗人的情感尽在酝酿之中, 有时也有“山雨欲来风满楼”之势。当然, 后来诗词也多有效法, 在此谨举一例:

拟行路难 (鲍照)

泻水置平地, 各自东西南北流。

人生亦有命, 安能行叹复坐愁?

酌酒以自宽, 举杯断绝歌路难。

心非木石岂无感!吞声踯躅不敢言。

本诗作者旨在咏叹人生苦闷, 着重表现诗人在门阀制度压抑下怀才不遇的愤懑与不平。诗歌开首两句由泻水于地起兴, 以水流方向的不一, 来喻指人生穷达的各殊, 为后文诗人命途多舛做伏笔。它能够从平凡的日常生活现象中揭示深刻的哲理, 生动形象, 耐人寻味, 诗人情感似乎一切尽在不言之中。

二、烘托, 渲染诗人情感。

烘托, 在此主要指用景物气氛的渲染来加重衬托的力度, 以充分体现作者的情感。例如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇”, 这三句写的是在深秋时节的一个黄昏, 一对恋人在长亭惜别。这里不仅交代了时间、地点、人物、事件, 而且就凄切的蝉鸣、阴惨的暮雨, 烘托出一种浓郁沉重的悲凉气氛, 浓墨重彩式地为诗人在后文中抒发的离情别绪做了深深地渲染。

此种手法在诗歌中不胜枚举, 权举我们所熟悉的一例:

天净沙·秋思

马致远

枯藤老树昏鸦, 小桥流水人家, 古道西风瘦马。夕阳西下, 断肠人在天涯。

在这短短28字的小令中, 诗人采取寓情于景的手法, 通过将“枯藤”、“老树”、“昏鸦”等十种寻常景物巧妙连缀, 营造出了一种悲凉的意境, 渲染气氛, 显示主题, 淋漓尽致地传达了漂泊天涯的游子的愁思。

三、反衬, 彰显诗人情感。

所谓反衬, 就是利用与主要形象相反、相异的次要形象, 从反面衬托主要形象, 使其得以彰显。例如高适《燕歌行》中“战士军前半生死, 美人帐下犹歌舞”;杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》中“朱门酒肉臭, 路有冻死骨”;王籍《入若邪溪》中“蝉噪林愈静, 鸟鸣山更幽”都是反衬的名句。在借景抒情诗中, 则主要体现为“以乐景衬哀情”和“以哀景衬乐情”两方面, 这在以下两首诗中分别得以很好体现:

[越调]小桃红 (杨果)

采莲人和采莲歌, 柳外兰舟过。不管鸳鸯梦惊破, 夜如何?

有人独上江楼卧。伤心莫唱, 南朝旧曲, 司马泪痕多。

江汉 (杜甫)

江汉思归客, 乾坤一腐儒。

片云天共远, 永夜月同孤。

落日心犹壮, 秋风病欲苏。

古来存老马, 不必取长途。

前一首中, 前三句为我们描绘了一幅欢快的水乡图, 但下片随之一转, 抒发了作者深沉的兴亡之感和抑郁不得志的悲情。后一首, 景物折射悲情尽显, 但细细品来, 不难发现诗人虽怀才不遇、流落天涯, 依然心忧天下、壮心不已, 其精神, 令人赞叹钦佩。

四、收束, 升华诗人情感。

很多诗歌以景收束, 如“阁中帝子今何在?槛外长江空自流。” (王勃《滕王阁诗》) 、“不知乘月几人归, 落月摇情满江树。” (张若虚《春江花月夜》) 、“孤帆远影碧空尽, 惟见长江天际流。” (李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》) 等等脍炙人口的名句, 我们尽可信手拈来。其实这就是“以景结情”的诗歌创作手法。

所谓“以景结情”, 就是指诗歌在叙事、议论或抒情的基础上戛然而止, 转为写景, 以景代情作结。这种写法往往使诗人情感的抒发更具张力, 是诗人情感得以进一步升华的体现, 同时也给读者“临去秋波那一转”的美的享受和“余情袅袅, 萦怀三日不绝”的感知体验。

最后, 我们具体感知一例:

题都城南庄 (崔护)

去年今日此门中,

人面桃花相映红。

人面不知何处去,

桃花依旧笑春风。

景物描写作用浅议 篇3

通过阐述景物描写在作品中的作用，揭示了景物描写的重要意义，为欣赏文学作品提供了较有价值的参考。

关键词：景物；描写；作用

景物描写主要有以下几个作用。

一、交代故事发生的时间、地点，揭示作品的时代背景，也为作品中人物的活动提供背景

景物描写一个重要作用就是交代故事发生的时间、地点，有时也揭示作品的时代背景。例如叶圣陶的《夜》开头写道：

一条不很整洁的里弄，一幢一楼一底的屋内，桌上的煤油灯发出黄晕的光，照得所有的器物模糊，惨淡，好像反而加浓了阴暗。

这句景物描写用了“黄晕”、“ 模糊”、“ 惨淡”、“ 阴暗”四个形容词，来烘托小说的典型环境。说明故事是发生在一个夜里，一个令人恐怖的夜，一个心头笼罩着阴暗的夜。通过景物描写反映了黑暗的社会现实。

同时，人物的活动是在一定的环境中进行的。这个环境有社会方面的，有自然方面的，这就不能不描写景物。这些景物描写可以构成人物活动的背景。

二、渲染气氛，交代背景，烘托人物心情

景物描写有时可以渲染一种特定的氛围，烘托人物的情趣、心境，表现人物的心理。例如高尔基的《母亲》中写道：“严寒干燥的空气紧紧地包围住她的身体，直透到咽喉，使鼻子发痒，有一刻工夫使她不能呼吸。”既写出母亲此次行动的时节，又烘托了紧张的气氛。而母亲“满意地听她脚下的雪发出的清脆的声音”以及“每次开门的时候，就有一阵云雾似的冷空气吹到她脸上，这使她觉得很爽快，于是她把冷空气深深地吸进去”等描写又显示母亲从事革命工作时的兴奋之情，为塑造临危不惧的革命母亲的形象起到了烘托的作用。

此外，景物描写，还有交代背景，渲染气氛的作用。

请看下面这段文字：

“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。”

这是鲁迅先生《故乡》[《呐喊》]64页一文中的一段话，这段话所交代的正是《故乡》所反映的社会生活的时代背景，即20世纪30年代的中国农村。与此同时，这段话也给鲁迅先生此次回去“搬家”罩上了一种悲凉的气氛，为全文的感情抒发确定了基调。

再读一读下面这段话：

“雨总是淅淅沥沥下个不停，风吹过了一阵又一阵。后院那棵梧桐树，在风雨中摇曳不止。于是那紧靠梧桐的小屋上的瓦便‘哗哗地响个不停。”

这是《新绿又爬上了枯枝》（课外练笔）一文的开篇语，这段景物描写既交代了写作背景，又渲染了一种肃杀的气氛，为下面梧桐树枝被砍作好了铺垫。

三、展示人物性格、身份

人物周围的环境，包括室内外的装饰布置，能够展示一个人的身份、气质、个性等，因此作家注意用景物来展示人物性格。例如鲁迅《祝福》中对鲁四老爷书房的描写：

我回到四叔的书房时，瓦楞上已经雪白，房里也映得较光明，极分明的显出壁上挂着的朱拓的大“寿”字，陈抟老祖写的；一边的对联已经脱落，松送的卷了放在长桌上，一边的还在，道是“事理通达心气和平”。我又无聊赖的到窗下的案头去一翻，只见一堆似乎未必完全的《康熙字典》，一部《近思录集注》和一部《四书衬》。

从对联和书籍的内容可以看出，鲁四老爷是自觉维护封建制度和封建礼教的卫道士，他尊崇理学和孔孟之道，他懒散、自私伪善，冷酷无情，是造成祥林嫂悲剧的一个重要人物。

《红楼梦》通过黛玉的观察这样描写王夫人的住室：

临窗大炕上铺着猩红洋毯，正面设着大红金丝蟒引枕，秋香色金线大条褥，两边设一对梅花式样洋漆小几，左边几上摆着文王鼎，鼎旁匙箸香盒，右边几上摆着汝窑美人

四、推动情节的发展

有时景物描写能够推动情节向前发展，例如《祝福》中对鲁四老爷家祝福的描写。祝福本身就是旧社会最富有特色的封建迷信活动，所以在祝福时封建宗法思想和反动理学观念也表现得最为强烈。在鲁四老爷不准“败坏风俗”的祥林嫂沾手的告诫下，祥林嫂失去了祝福的权力。她为了求取这点权力，用“历来积存的工钱”捐了一条赎“罪”门槛，但得到的仍是“你放着罢，祥林嫂”这样一句喝令，就粉碎了她生前免于侮辱，死后免于痛苦的愿望，她的一切挣扎的希望都在这一声喝令中破灭了。就这样，鲁四老爷在祝福时刻凭着封建宗法思想和封建礼教的淫威，把祥林嫂一步步逼上死亡的道路。特定的景物描写推动了情节的发展。

五、借景抒情，情景交融

作品中描写景物，作者往往是为了抒发自己的感情，达到借景抒情、情景交融的目的。如朱自清的《荷塘月色》描写了一幅恬淡朦胧的荷塘月色图，实际上寄托了朱先生的情感。朱自清是一名新文学运动的战士，1927年大革命失败了，给他心灵上投下了落寞的阴影，他既对黑暗的现实不满，又不愿投身革命，所以幻想超脱现实。他借荷塘月色抒发的正是这种幻想超脱现实的情感。

六、写景要恰当地运用修辞方法。

语言文字是万花筒中的彩色纸屑、碎玻璃，不断改变组合，就会出现千姿百态的图案。写景的生动传神，主要得力于作家驾驭语言文字的基本功，得力于他们摹景状物的能力。这里仅以写景中比喻手法和形容词语的运用为例。

老舍在《景物的描写》中告戒说：“要用比喻，便须惊人”、“空洞的修辞是要不得的”。比喻一定要新颖、传神，准确地反映景物的特点。晋朝时的谢道蕴与其兄奉叔父谢安命，同以正下着的雪设愉。其兄先告言：“散盐空中差可拟”，其妹后道：“未若柳絮因风起”。谢道蕴倍受叔父和举座客人的夸奖，以“咏絮才”留名于世。前者，只说出了雪的颜色，后者，不但有颜色，而且传出了情态。对于正飘落的雪来说，表述纷纷扬扬的情态，比颜色更重要。这正是两个比喻一成一败的原因。

文艺作品中常以物喻人。有时却以人喻物，收到真切具体、生动活泼的良好效果。用人的情态去描绘景物的情态最能传神。

鉴赏诗歌形象之景物描写 篇4

在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语也”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。这两者是一致的。

一般有：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。

鉴赏此类形象，基本思路是：以所写景物的自然属性为依据，挖掘其社会属性（作者借以抒发的感情、表达的寓意等）。

1、概括景象（意境）特点；

2、描摹诗歌图景；

3、剖析作者思想。示例1

谒金门

唐·冯延巳

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

问题：“风乍起，吹皱一池春水”情景交融，请简析之。

“风乍起，吹皱一池春水”写了环境中的春天景色；而且用融情于景的手法，把女主人公不平静的内心世界巧妙地揭示了出来。春风搅动了池水，也搅乱了思妇的内心。光阴的流逝，季节的更迭交替，春天又悄悄地来到她身旁。春风乍起，春色迷人，这一切怎能叫她无动于衷而不勾起春思的愁绪呢！

示例2

西楼 曾巩

海浪如云去却回，北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。

注：钩疏箔：把帘子挂起

问：此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感？

这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。这种壮美景象的描写渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。从而表现了诗人开阔的胸襟和内心的豪情。

示例3

南乡子

唐李王旬

烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。（1）这首词所要表现的主旨是什么？

（2）词的前三句主要是写景，请简述写景的作用。

（3）“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么？请简要回答。（1）离愁别绪或思乡之愁或离恨

（2）借景抒情，用烟、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情。（3）潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情。示例4

鹧鸪天 晏几道

十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。

惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。问：在这首词中，作者为什么要描写杜鹃的啼叫声?最后两句是什么意思?表达了作者怎样的思想感情? 古人认为杜鹃的啼叫声好像在说：“不如归去！不如归去！”这首词的主题是游子思乡，最适宜从描写杜鹃的啼叫声入手。最后两句是说：不是不想回家，只是自己不能决定回去的日期。表达了作者无法主宰自己的生活，浪迹天涯有家难归的感慨

鉴赏提示：

“杜鹃”是古典诗歌中常见的一个意象，它那“不如归去”的啼叫声总会引起游子思妇的无限感伤。故抓住这一意象，就抓住了这类诗歌的抒情类别。

（一）诗中赏画

看画面形、色、动、静，欣赏诗的画面美

古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从四方面着手： 一是物象的组合方式； 二是画面色彩； 三是动态； 四是静态。示例1

绝句 杜甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

问题：试从一个或两个角度赏析这首诗。

诗里写黄鹂近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。上联黄、翠、白、青，用了四种颜色，色彩鲜明。这样，就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显得时间的永恒，万里船显得空间的广阔。一二句是动景描写，三四句是静景描写。画面动静结合，色彩丰富鲜明，境界阔大，这样，不仅给人以画面美感，更促人深远的联想。

（二）画中品诗

由形象画面的色调，把握诗人的情感思想

读一首诗，首先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。

示例2

试比较下面两首诗，说说作者抒发的情感有什么不同

秋词

刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

赠别

杜牧 多情却是总无情，惟觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

第一首前两句直抒胸臆赞秋，一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云，晴空碧霄等形象画面，境界阔大，色彩明丽，情调高昂。如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么，晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。

第二首写离筵寡欢场面。一二句叙今昔：以前欢聚多情，而今别去，转觉无情。三四句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象，暗写离人流泪的内在形象，引人联想到离人一往情深，难舍难分之态。

在这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象，二者色调截然不同，前者是奋发向上的，后者是伤感愁苦的。示例3

台城 韦庄

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

（1）这是一首凭吊六朝古迹的诗。诗人为什么说 “台城柳”“无情”？

（1）因为虽然六朝的繁华已如梦远逝,而台城柳却依旧逢春即枝繁叶茂，不管人世沧桑、人间兴亡，总是给人以欣欣向荣之感,以它的繁荣茂盛和台城的荒凉破败，以它的终古如斯和六朝繁华如梦转瞬即逝作鲜明对比,因此诗人说它“无情”。

（三）组合意象，探究内涵

注意粗知简炼的人和事，特别是参与人活动的情节

意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗人内在情思的统一，是主观心意与客观物象在语言文字的融合与表现；是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心。

1、借助意象，品味意境。

意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体。江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。

明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。怎样体味古诗词的意境？

1、抓画面

2、激起联想与想象

3、感受“此时”、“此景”中“此人”的“此情”

2、借助意象，体味情感。诗歌的情和景是水乳交融的。

清代王夫之有云：“情景名为二，而实不能离，神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情”。

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕几个意象，可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而言，天气、亭台阁与去年毫无二致；就其变者而言，夕阳虽美好，但终究要沉没。好鸟相鸣似有意，但落花流水却无情。词人在好鸟娇花中叹人生的虽美好，终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰。

示例4

寄全椒山中道士 韦应物 今朝郡斋冷，忽念山中客。涧底束荆薪，归来煮白食。欲持一瓢酒，远慰风雨夕。落叶满空山，何处寻行迹。

问：“落叶满空山”的景象里蕴含着怎样的情感？

“落叶满空山”，秋风萧瑟，落叶满山，杳无人迹，萧索而凄清的环境，诗人想到他的道士朋友修行的清苦，对朋友的深切的关怀；路径难辨，欲行无路，无以对朋友予以慰藉的惆怅；诗人自己在”清冷中无以遣怀的寂寞。“落叶满空山”的形象和这些情联系起来，便构成了情韵深长、耐人寻味的意境。

鉴赏诗歌的物象(意象)

物象，即被作者人格化了的描写对象。诗人通过这种象征性的物象描写来曲折地表现他的品格节操、思想感情。作者塑造物象是为了言志、言情、言心声。

分析思路：

提炼所写物象描写特征的词语，挖掘物象内在的品格、精神，抓物与志的“契合点”，就能明白作者意在何为，情为何端。

诗歌的意象：有单一的比喻性意象，烘托性意象，象征性意象，还有组合的意象等。意象之情感：杨柳—惜别

圆月—思念

落叶—失意

春风—得意

大海—开阔 流水—叹惜

古迹—怀旧

梅花—傲视

审美的习惯：“望月怀远”“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”等等。

比喻性意象

读曹植的《七步诗》

煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

本是同根生，相煎何太急？

问：这首诗用豆萁、豆子分别比喻什么？

用豆萁比喻曹丕，用豆子比喻曹植，含蓄地指出了曹丕对同胞兄弟的迫害。烘托性意象 象征性意象

读王维的《送元二使安西》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。

问：“朝雨”“柳色”除了写春色外，还表达了哪些言外之意？

“朝雨”还烘托出诗人送别友人时的忧伤之情；“杨柳”象征离别，折柳相赠表示留恋之情，增加了浓厚的离别情意。

意象之情感

望月怀远

张九龄

海上升明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。

怀远：思念正在远方的亲人。遥夜：漫漫长夜。竟夕：通宵。披衣：表示出户。露滋：露水打湿。还寝：回卧室再睡。

皎洁的明月从海上升起，远在天涯的亲人与我同样望月，思念对方。多情的人，埋怨漫漫长夜，整个晚上想念亲人。屋里光照耀眼，于是将烛熄灭，披衣步出门庭，月明夜深，露水湿衣，寒意袭人，此刻，恨不能捧一把月光送给远方亲人。但是月光又怎么能抓在手里呢，还是回去再睡吧，也许能在梦中与亲人相会。

这是一首望月怀人的诗。由望月引起相思，竟彻夜难眠，月光是引起相思的原因，又是相思的见证。诗人通过写主人公的动作表达主人公的内心情感。

示例1

阅读下面唐诗，完成①——②题。

闻雁

韦应物

故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。

寒塘

赵

嘏

晓发梳临水，寒塘坐见秋。

乡心正无限，一雁过南楼。

问：这两首诗为什么都写到雁？

（这就是要求对大雁的意象进行鉴赏）

答案：雁是候鸟，春秋迁徙，秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。这种景象每每牵动游子的思乡之情，因此使人常常借雁抒情，寄寓自己的浓浓乡愁。

示例2

在狱咏蝉 骆宾王

西陆蝉声唱，南冠客思侵。那堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？

1、由露重等景物描写可以推知写的是秋季季节。“露重飞难进，风多响易沉”采用的是虚实结合（或比喻、象征）的表现手法，既写了蝉受到露水、风的摧残而无法高飞、无法高歌的处境，也表现了作者因为受到陷害而无法施展个人抱负（仕途不得志）、即使有口也难辩不白之冤（难以传达心声）的处境。

2、作者的“高洁”象蝉一样无人理解，那么你认为作者的“予心”是什么？

作者的“予心”是有满腹冤屈无处申诉，即使申诉也无人理解的愤慨，当然也包含着即使不被理解也绝不放弃自己追求的高洁情操。

示例4

阅读下面唐诗,完成(1)~(2)题。

闻雁

（韦应物）

寒塘

（赵嘏）

故园渺何处？归思方悠哉。晓发梳临水，寒塘坐见秋。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。乡心正无限，一雁过南楼。

（1）填空：这两首诗从体裁上看都属于五言绝句。（考查诗体常识）这两首诗都是抒发 思乡之情（或“秋思”）（考查思想内容）

（2）简答：这两首诗为什么都写到雁？

雁是候鸟，春秋迁徙。秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。这种景象每每牵动游子思乡情。故诗人常借雁来抒情，寄寓自己的浓浓乡愁.（考查形象）

示例5

江 汉 杜甫

江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。

问：⑴这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。诗中二三联用了“片云”“孤月”“落日”“秋风”几个意象，请分析其情景交融的意境。

⑵有人认为这首诗洋溢着诗人自强不息的精神，也有人认为这首诗表达了诗人的怨愤之情，你同意哪种看法？请说明理由。亦可另抒己见。

⑴“第二联中的‘片云’‘孤月’既为实景，也有喻义。‘片云’在空中飘荡，就象自己漂泊他乡，漫漫长夜中，月亮和‘我’都是如此的孤独；第三联用落日比喻自己黄昏暮年，秋风则是眼前实景，与上句之‘落日’喻象相对，虚实结合。两联情景交融，塑造了一种天高道远，孤月独照的冷清意境。”

⑵ ①同意第一种说法。诗中提到“心犹壮”“病欲苏”“存老马”等，从中可以诗人不怕病，不服老，希望为国效力。②同意第二种说法。诗中写到“思归客”“腐儒”“片云”“孤月”“落日”等，特别是结尾两句：难道我这腐儒，连一匹老马都不如了吗？表达了诗人医生漂泊的沧桑之感和报国无门的怨愤之情。

高考古典诗词常见意象集释

1、月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗就表现了李白思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。

2、菊花 作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的青睐，被赋予了坚强的品格、清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。

3、梅花

梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花被寄寓了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

4、松

松树是傲霜斗雪的典范，所以松柏象征着坚贞和在任何情况下保持高洁的品质。

5、莲

由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

6、梧桐

梧桐则是凄凉悲伤的象征。

7、杜鹃鸟

古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。

8、鹧鸪鸟

鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。

9、寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。

10、鸿雁

鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。后来也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉。

11、梅子

以梅子的成熟比喻少女的怀春，12、竹

生命力，节操，贞节，气节，谦虚，虚怀若谷，清高。

13、长亭

送别之意。如：

长亭外，古道边，芳草碧连天。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

14、浮云

比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；

15、鸳鸯

指恩爱的夫妻，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐卢照邻《长安古意》）；

16、丁香

指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐牛峤《感恩多》）„„ 意境

是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。

枫桥夜泊

张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

这幅枫桥夜泊图的情调是孤寂的，但由于作者丰富、浓烈的设色和兴致盎然的景物描绘，并不引人进入“愁”境，反而能使人得到一种美感。

登鹳雀楼

王之涣

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

这首诗不仅可以使人们看到一幅登楼远眺的无限广阔的艺术图画，而且能够有力地激发人们“更上一层楼”的思想愿望，提高人们的精神境界。

示例1

结合注释，阅读下面这首诗，谈谈你对这首诗所表现的意境的理解，100字左右。（6分）

听张立本女吟

高适

危冠广袖楚宫妆①，独步闲庭逐夜凉。

自把玉钗敲砌竹②，清歌一曲③月如霜。

注：①“危冠广袖”是一种高冠宽袖窄腰的南方的贵族女装。②砌竹，阶沿下的修竹，以钗击节是唐宋人歌吟的习惯。③清歌一曲，即吟歌一首。

示例：这首诗创造了一种清雅幽静的意境（2分）。暗蓝色的天幕上一轮秋月高悬，凉爽的闲庭中女诗人依阶低吟。清泠的吟诗声和着玉钗敲竹的节拍飘荡在寂静的夜空，冰冷如霜的月光勾勒出一个峨冠广袖的少女徘徊的身影。（2分）意境是情与景的融合。读者只要领会清雅幽静之境，便能走进女诗人超尘拔俗，淡雅清纯的内心世界。（2分）

示例2

阅读下面这首宋词，完成后面的问题。

菩萨蛮 晏几道

哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传，当筵秋水慢，玉柱斜飞燕。弹到断肠时，春山眉黛低。

①这首词描写的是一种什么景象？主要内容写的是什么？

这首词描写了一位弹筝女子在筵席间演奏的情景；主要内容是描写弹奏乐曲和弹筝女的神情、动作。

②词里集中对什么做了描写？精妙之处在哪里？就你有体会的一点谈谈自己的见解。

一是集中描写音乐。上阙由曲名写起，令人联想起湘水荡漾的绿波。“写尽”二字，描写出筝曲之妙，境界已出。二是集中描写弹筝女子，这里用的是特写镜头。“纤指”突出了弹筝女孩年轻秀美的特征。下阕前两句既含蓄地描绘出弹筝女聪颖灵巧、从容专注的神态，又暗写出弹筝女柔和自重的性情，而且运用镜头剪接手法转写“玉柱”。“春山眉黛低”，用贴切的比喻描写女子神情，和乐曲巧妙融为一体。

示例3

早梅

张渭

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。

不知近水花先发，疑是经冬雪未消。

问：诗人是如何借梅展示自我形象的？ 本诗展现了早梅耐寒而立、迎风而发的形象。“寒”字点明早梅生存条件的恶劣；“迥”字表现出早梅的孤单；“白玉条“之喻、疑梅为雪之错觉，鲜明地表现出早梅冰清玉洁之质。作者以梅自喻，展示了一个孤寂傲世、坚韧刚强、超凡脱俗的自我形象。

示例4

马诗 李贺

大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。

问1：这首诗塑造了骏马什么样的艺术形象？ 问2：抒写诗人怎样的思想感情？

描绘了一匹威武雄健，渴望驰骋疆场、大显身手的骏马形象。抒写了诗人渴望建功立业的抱负和怀才不遇的激愤之情。示例5

白鹭图 刘羽 芳草垂杨荫碧流，雪花公子立芳洲。一生清意无人识，独向斜阳叹白头。

问题：这是一首题画咏物诗，诗人笔下的白鹭是一个怎样的形象？

白鹭是一个孤独、寂寞、追求清高而无人理解的悲剧形象。示例5

墨

梅 王冕

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

①、这首诗表现了画中梅花的＿＿＿＿＿＿的特点 ②、写出了作者怎样的品质？ ①、高洁、淡雅、朴素。

②、写出了王冕不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。示例6

小 松 杜荀鹤

自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。

1、开头两句描写了“小松”怎样的特点。

2、说说你对本诗主题的理解。

①描写了小松由小而大，具有顽强生命力的特点。

②这首诗以“松”写人，用“小松”初时不为人注意而最终长成凌云大树，比喻人才虽出身卑微而终能成就大业，批判了世人以身世取人的浅陋。

鉴赏咏物诗时需注意下面两个方面:

景物描写作用和修辞手法作用 篇5

一、交代故事发生的时间、地点，揭示作品的时代背景。例如叶圣陶的《夜》开头写道：一条不很整洁的巷里，一幢一楼一底的屋内，桌上的煤油灯发出黄晕的光，照得所有的器物模糊，惨淡，好像反而加浓了阴暗。这句景物描写用了“黄晕”、“ 模糊”、“ 惨淡”、“ 阴暗”四个形容词，来烘托小说的典型环境。说明故事是发生在一个夜里，一个令人恐怖的夜，一个心头笼罩着阴暗的夜。通过景物描写反映了黑暗的社会现实。

二、渲染气氛，烘托人物心情景物描写有时可以渲染一种特定的氛围，烘托人物的情趣、心境，表现人物的心理。例如高尔基的《母亲》中写道：“严寒干燥的空气紧紧地包围住他她的身体，直透到咽喉，使鼻子发痒，有一刻工夫使她不能呼吸。”既写出母亲此次行动的时节，又烘托了紧张的气氛。而母亲“满意地听她脚下的雪发出的清脆的声音”以及“每次开门的时候，就有一阵云雾似的冷空气吹到她脸上，这使她觉得很爽快，于是她把冷空气深深地吸进去”等描写又显示母亲从事革命工作时的兴奋之情，为塑造临危不惧的革命母亲的形象起到了烘托的作用。

三、展示人物性格人物周围的环境，包括室内外的装饰布置，能够展示一个人的身份、气质、个性等，因此作家注意用景物来展示人物性格。例如鲁迅《祝福》中对鲁四老爷书房的描写：我回到四叔的书房时，瓦楞上已经雪白，房里也映得较光明，极分明的显出壁上挂着的朱拓的大“寿”字，陈抟老祖写的；一边的对联已经脱落，松送的卷了放在长桌上，一边的还在，道是“事理通达心气和平”。我又无聊赖的到窗下的案头去一翻，只见一堆似乎未必完全的《康熙字典》，一部《近思录集注》和一部《四书衬》。从对联和书籍的内容可以看出，鲁四老爷是自觉维护封建制度和封建礼教的卫道士，他尊崇理学和孔孟之道，他懒散、自私伪善，冷酷无情，是造成祥林嫂悲剧的一个重要人物。四、四、推动情节的发展有时景物描写能够推动情节向前发展，例如《祝福》中对鲁四老爷家祝福的描写。祝福本身就是旧社会最富有特色的封建迷信活动，所以在祝福时封建宗法思想和反动理学观念也表现得最为强烈。在鲁四老爷不准“败坏风俗”的祥林嫂沾手的告诫下，祥林嫂失去了祝福的权力。她为了求取这点权力，用“历来积存的工钱”捐了一条赎“罪”门槛，但得到的仍是“你放着罢，祥林嫂”这样一句喝令，就粉碎了她生前免于侮辱，死后免于痛苦的愿望，她的一切挣扎的希望都在这一声喝令中破灭了。就这样，鲁四老爷在祝福时刻凭着封建宗法思想和封建礼教的淫威，把祥林嫂一步步逼上死亡的道路。特定的景物描写推动了情节的发展。

五、借景抒情，情景交融作品中描写景物，作者往往是为了抒发自己的感情，达到借景抒情、情景交融的目的。如朱自清的《荷塘月色》描写了一幅恬淡朦胧的荷塘月色图，实际上寄托了朱先生的情感。朱自清是一名新文学运动的战士，1927年大革命失败了，给他心灵上投下了落寞的阴影，他既对黑暗的现实不满，又不愿投身革命，所以幻想超脱现实。他借荷塘月色抒发的正是这种幻想超脱现实的情感。

答题技巧：通过描写...，烘托了人物...心情，渲染...气氛。修辞手法作用：

比喻：（1）比喻说理浅显易懂，使人容易接受。（2）比喻能把一些不好想象的东西具体地说出，借其他类似事物加以说明，令人更加清楚明白。（3）比喻状物能使概括的东西形象化，给人深刻的印象。（5）使事物形象，生动，突出特点，渲染氛围，侧面烘托。

夸张：鲜明地表达作者对事物的情感和态度，突出事物的本质特征，烘托气氛，增强感染力，增强语言生动性。

排比：加强语势、语言气氛，使文章的节奏感加强，条理性更好，更利于表达强烈的感情（表达效果）。

反复：主要运用在诗文中，起到反复咏叹，表达强烈的情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。

对偶：整齐匀称，节奏感强，高度概括，易于记忆，有音乐美感。

设问：引起注意，启发读者思考；使层次分明，结构紧凑；可以更好地描写人物的思想活动。

诗歌景物描写作用 篇6

摘 要：一首经典的唐诗不仅字词优美，更在于它融入了诗人的主观情感并由此引起读者的共鸣。而诗作中的景物描写不仅能展现典型时期的典型环境，更能通过诗人的情感加工形成符合诗作主题的主观意象。作为唐诗重要流派的边塞诗，其景物描写尤其体现了这种作用。

关键词：唐代;边塞诗;景物描写;作用

唐诗是中国古典诗歌的顶峰，其中以边塞题材诗作最能体现大唐气象。唐代诗人大多有过边疆征战生活的经历，他们通过诗歌创作反映社会现实，记录时代现实，剖析自己心路历程。而边塞诗自先秦《诗经》就有体现，因此，唐代边塞诗可以看做是一种文化延续，精神传承。唐代诗人扎根与这种文化氛围中，得到精神的抚慰，并通过诗作中的景物描写——沙漠、草原、孤城、明月、寒雁、羌笛、马嘶、战鼓、黑山、飘雪等——实现自己的创作追求。

一、通过景物描写描绘出边地特有风光及风物

唐代边塞诗涉及到唐朝北方广大边疆地区，在这一地区不仅有征战**，更有别与唐朝中原的方正、江南的软腻的独特的壮丽雄奇的风光景色，也有区别于内地的特有少数民族的民情风俗。边地的荒漠戈壁、关隘崇山、冰原雪山、草原镜湖等皆收录于唐代边塞诗人的笔下。

如岑参的《首秋轮台》：“异域阴山外，孤城雪海边。秋来唯有雁，夏尽不闻蝉。雨拂毡墙湿，风摇毳幕膻。轮台万里地，无事历三年。”阴山异域，雪海孤城;初秋雁高飞，终夏无蝉鸣;秋雨袭帐篷，毡墙显潮湿，风摇毡帐，牲畜膻气扑面袭来。诗作形象描绘边疆地理环境、独特气候。再如李益的《塞下曲》（其一）：“蕃州部落能结束，朝暮驰猎黄河曲。燕歌未断塞鸿飞，牧马群嘶边草绿。”驻守边防的将士们在黄河边纵横驰骋、围猎游戏;只看到天高地远，鸿雁纷飞，飘渺的歌声飘荡在广袤的原野上，放牧的马群在草原上欢快奔跑，声势浩大。作者描绘了塞外草原碧草连天，马嘶人欢，一片生机蓬勃的景象，向读者展示了边塞草原独有的风貌和边地人民的生活情态。

这些诗人笔下体现边地独特风物人情的诗作，或描绘边地雄伟绮丽的自然环境，或体现边疆奔腾豪放的边民风情。无不浸润着诗人对边塞山川风物的深情，对边地人民的质朴真实、风俗民情的多姿多彩的迷恋，体现了诗人对祖国边疆的挚爱之情。

二、通过景物描写体现作者向往边疆和平，渴望民族团结的愿望

虽然当代边塞诗大部分作品都是以战争为书写主题，但对渴望和平的美好愿景，成为厌倦战争的边塞诗人呼喊的主题。哪怕是短暂和平时期的和谐生活，都给边塞诗人留下了深刻的印象，使得边塞诗歌中期待和平，反对战争，呼唤共存的声音尤为响亮。如塞外的天高气清、青葱草场、牧马放羊、雨雁新笋、刀兵入库等反映边塞和平气象的景物入诗。

如高适的《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”塞外冬天已过，冰雪消融，水草渐丰，牧马时节到来。战士们牧马归来，明月高悬，戍楼月影斑驳，一片暂休刀兵、和谐宁静的气氛。伴着羌笛与风声入眠，早晨醒来，梅花片片四散，香满整个关山。这首诗虽有淡淡乡愁，但并不是征战引起，而是因难得和平闲适引起的“功成身退”的缕缕乡思。再如张乔的《书边事》：“调角断清秋，征人倚戍楼。春风对青冢，白日落梁州。大漠无兵阻，穷边有客游。蕃情似此水，长愿向南流。”清秋时节，秋高气爽，号角回荡，悠扬飘荡，士卒慵倚戍楼，自在惬意。清风拂来，昭君墓上的青草随风摇摆;阳光和煦，余辉照在梁州街头。广阔的大漠看不到军兵的影子，只有游客在悠闲玩赏。诗作借边疆一派和谐的景象暗示边关安宁、边民安居，体现作者向往边疆和平，渴望民族团结的愿望。

唐代诗歌可以说是唐代社会生活的一面镜子，它不仅映照出唐王朝和周边少数民族之间的多种矛盾，以及由此而引发的连绵不绝的战争。也能从这面镜子里映射出唐代民族大融合中各族之间友好的往来与和睦的交流。唐代边塞诗歌中，自然除了体现战争主题的雄伟壮阔的景物描写外，也有很多以体现和平为主题的温柔和煦、歌舞升平等的景物入诗。

三、通过景物描写表现战事惨烈、战争残酷

唐王朝与少数民族政权争执不断、战事频繁，这一时期的北方民族又是民风彪悍、能骑善射、崇尚刀马天下又掳掠成性。唐朝社会风气同样尚武豪放、不屈不挠，军力空前强大。当两支同样劲旅相遇碰撞，必然是互不退缩、杀伐果断，因此每战士卒必伤亡惨重、损兵折将。唐代文人目睹战事惨象，自然将黄沙埋骨、日暮低垂、黑山兵稀、刀光剑血等表现战争惨烈的景物融入诗中。

如李贺的《雁门太守行》：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫„„”天空黑云密布，压向城头，城墙都要被压垮，一缕阳光撕开浓云照射下来，城头将士甲衣金光闪闪，光耀照人。用“黑云”象征敌军人多势众、兵临城下，“甲光”象征守城将士甲胄加身、备战御敌，双方精锐尽显，血战一触即发：号角吹响，遍彻寒秋高空，鏖战不断，鲜血遍地，晚霞照耀，凝结成大片紫斑。战斗之惨烈，战争之残酷可见一般。

表现边战残酷的边塞景象的描写一般都显得阴森肃杀、满目疮痍，皆能构成一幅悲凉凄惨，充满死亡气息的画面，营造出令人心惊胆颤的气氛。而战后的惨象更给边塞增添一层悲壮荒凉、凄惨哀伤的色彩，无论结局如何，战争带来的只有大量而惨烈的牺牲，将士们都不得不忍受着精神和肉体的双重创伤。

四、通过景物描写展现戍卒的生活艰辛、戍边无期

边疆地区其地理环境复杂多变，自然环境也是极为恶劣。边塞地区生活艰辛除了环境艰苦，也和边地开发落后、资源匮乏有关。对于长戍于此，战事频繁的将士们来说，在如此严酷环境中艰难的生存是一种痛苦的考验。边塞诗中常以苦寒人稀、雪山险隘、荒漠孤城、奇险荒芜来表现士卒戍边的艰辛。

如李颀的《古从军行》：“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。”白天攀上高山观望四周是否有烽火报警，傍晚牵马到交河边让马饮水。夜间风沙骤起，呼啸凛冽，一片漆黑;除了营中巡夜的士卒偶尔发出的单调打更声外，不知从哪里隐约传来的琵琶声，如泣如诉、幽怨哀婉，让人心忧神伤。在辽阔的塞外大地上，眼望所至一片荒凉，军营就驻扎在这无城郭依托、了无人烟的荒漠之上，只有天空的浮云相伴;驻地的天气又十分恶劣，时而冷雨侵袭，时而雪落纷飞，加上茫茫大漠的苦寂。戍边将士们孤独艰辛、徭役无期的生活情状如在眼前。

因受历史发展的影响，唐代诗人对边塞战争有着极为复杂的情感体验，唐代边塞诗人众多，但很少有人始终如一歌颂边战的。诗人们常用景物描写表现真实的边疆生活，“塞外征行无尽日，年年移帐雪中天”是边地戍卒的真实生活写照，自然边地生活艰辛、徭役无期的主题多见于诗。

五、通过景物描写展现将士的英雄气概及保家卫国、建功立业的豪情壮志

唐代社会政治开明、军力强大，民族自豪感空前，人民爱国热情高涨，唐代诗人积极进取，为国建功立业的豪迈情怀和乐观昂扬的爱国主义情怀，在边塞诗中皆得以体现。这些边塞诗中的景物也有独特的描绘，如旌旗高扬、军鼓马嘶、金甲角弓、狂风怒卷等都能展现出士卒们不畏艰苦、戍守边关，又无所畏惧、英勇顽强的精神。

如卢纶的《塞下曲》：“月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。”由景开篇，月亮退隐，伸手不见五指;寒雁高飞，四周鸦雀无声，正是军事行动的绝佳时机。敌酋趁着漆黑夜色的掩护，率领残卒悄悄逃遁，全线溃退。既体现了对敌人的不屑又反映我军必胜信念，令人振奋。发现敌人潜逃，将军欲要率领轻骑准备追击。骑士们在列队等待的时候，一场纷纷扬扬的鹅毛大雪落在整齐的队列中，刹那间士卒们的马刀上就落满了雪花，就像为闪亮的刀身附上一层雪白的刀鞘，隐隐有寒光闪过。诗作景物描写中充溢着对将士们不怕牺牲，英勇战斗精神的赞美，读来让人热血沸腾。

唐代边塞诗中的献身精神与英雄主义气概，赋予了边塞诗雄奇壮美的风格，诗作中的景物描写皆遵循这一风格，显得根骨遒劲。这一类型的景物描写往往体现诗人豪气万丈、投笔入幕、为国舍身的大无畏精神。这既激励友人建功立业，又映射自己渴望立功边疆的壮志豪情，字里行间洋溢着一股豪迈的气势。

六、通过景物描写体现戍边将士的无尽乡愁及思妇的闺怨之情 唐代边塞诗中的乡愁诗可分为思乡诗与闺怨诗两个类别。征人戍边的杳无归期和战争的残酷多变，不仅给戍卒以心理的创伤、身体的残疾，也给守家的妻子带来沉重的劳作负担和情感的孤独。自然在戍卒的心理会产生浓郁的思乡之情，独守的妇人也会有强烈的闺怨情结。这类边塞诗作尤为重视景物的刻画，如陌头杨柳、碧空秋月、芦管横笛、垂帘锦幕等。

如李益的《从军北征》：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。”诗以苦寒入景，塞北天山地区暴雪飘零、青海湖刮来凛冽寒风，行军更加艰难，战士们吹起哀怨的《行路难》。行走在刺骨寒风里，蹒跚在荒漠冷月中的守边士卒思乡的愁绪，在这种痛苦煎熬中欲显凄切。诗作将征人们久郁胸中、奔涌而出的思亲怀乡之情表现的淋漓尽致。再如王昌龄的《从军行七首》（其二）：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”这首诗描绘了一个戍边生活的场景：军中宴乐，翩翩起舞，琵琶连弹。本为乐事，然曲随人心，即便换弹新曲，即便异域风情，听到的感受到的也总是如《关山月》般的伤离之情。这种离乡情愫总也倾诉不尽。唯有仰望夜空，入眼的却是秋月高悬、月光映射长城，无限的乡愁，无尽的思念更是滚滚而来。

唐代边境战争频繁多发且往往旷日持久，这给征卒带来了深重的徭役负担，也让思妇形成浓烈的幽怨情结。唐代边塞诗歌中的边塞诗中既有思妇对征夫的思念缠绵、缱绻难卧，也有征夫对思妇的远望思乡、行子肠断。唐代边塞诗人都有漫游经历，因此更能深刻理解征卒、思妇的心理情怀，他们本着对下层士卒们的同情之心完成了乡愁主题的边塞诗歌创作。

综上，唐代社会既有民族间的对立与抗争，也有互相了解、相互融合，更有因民族战争产生的种种社会问题，及因民族融合产生的期待止战、渴望和平的美好愿望。这些主题的诗作皆可以结合诗人边地生活的真实体验，通过诗人的妙笔，用边疆独有的风物，结合作者赋予这些景物的雄浑苍凉、磅礴豪放、凄清哀伤的意境，向读者展示了一个绚烂多彩的塞外世界。

参考文献：

[1] 刘洁.唐诗审美十论[M].北京：民族出版社，2002.[2]闫福玲.汉唐边塞诗主题研究[D].南京：南京师范大学，2004.[3]任文京.唐代边塞诗的文化阐释[M].北京：人民出版社，2005.[4]彭定求等.全唐诗[M].北京：中华书局，1999.[5]应晓琴.唐代边塞诗综论[D]上海：华东师范大学，2007.作者简介：高骥（1984–），男，汉族，山东省菏泽人，毕业于四川师范大学文学院，现就职于菏泽学院文学与传播系。

立体景物描写探微 篇7

一.远远近近, 形成立体感。

描写景物就像画一幅风景画, 要选好观察点, 按一定顺序写。有的先写全貌, 再写部分, 从上到下或从下到上, 从大到小或从小到大, 从内到外或从外到内, 先画轮廓, 再突细节。远景给人以全貌, 但不细切, 近景给人真切, 又缺乏立体感, 这就要求作者将观察中的距离伸缩。

如:云团缓缓的移动着, 被吞没了多时的满月一下子跳了出来, 像一个刚出炼炉的金盘, 辉煌灿烂, 金光耀眼, 把整个大地都照得亮堂堂的, 荷叶上的青蛙草丛里的蚂蚱和树上的小鸟, 都被这突然降临的光明惊醒, 欢呼、跳跃、高声鸣唱起来。

本段既有远景勾勒———亮堂堂, 又有近景描写———青蛙、蚂蚱、小鸟, 是通过远近不同画面组合而成, 给人以立体感。经常用到的有如下两种换景方法。

1.定点换景

如:我们先到梅雨亭。梅雨亭正对着那条瀑布;坐在亭边, 不必仰头, 便可见它的全体了。亭下深深的便是梅雨潭。这个亭踞在突出的一角的岩石上, 上下都空空儿的;仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。三面都是山, 像半个环儿拥着;人如在井底了。这是一个秋季的薄阴的天气。微微的云在我们顶上流着;岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意。而瀑布也似乎分外的响了。

2.移步换景

如:揪着草, 攀着乱石, 小心探身下去, 又鞠躬过了一个石穹门, 便到了汪汪一碧的潭边了。

二.物物我我, 一切景语皆情语。

景物是客观的, 但若不能给景自然地烙上情印, 这样的景物只不过是苍白美丽的躯壳, 难以达到感人的目的。其实描摹景物的过程本身是写作主观感受的过程, 正如王国维所说“一切景语皆情语”。景与情是密切相关的, 情由景所背负, 景为情而浸蘸, 情是灵魂, 景是载体。这就要让景与情有机融合, 只有在描绘客观景物的同时, 把自己的喜怒哀乐等感情融注到作品中去, 才能使读者产生共鸣。那么如何为情感的抒发找好婆家使之达到情景交融的境界呢?关键要挑选好景物, 所选取的景物具有的特点必须与作者抒发感情的主旨有某些相似或相通之处, 正所谓“亮景写喜情, 暗景写悲情”。写景的目的不仅仅是为了展示大自然的壮美, 更重要的是写出作者对大自然景色的感受, 只有情景交融才能让人感受到你笔下的景物生动, 形象, 真切, 令人陶醉。

鲁迅在《故乡》是这样描写故乡的:“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……”这枯萎的野草, 没能享受阳光雨露, 在寒风的摧残下, 只能是“断”了, “抖”着, 一个“断”字, 何等伤痛;一个“抖”字, 何等凄惨;由静到动, 何等传神。此情此景, “我”心伤故乡之情, 已跃然纸上。在写景的字里行间, 自然渗透感情, 景与情可谓有机交融。

三.虚虚实实, 意境深远。

“实”景即指看得见、摸得着的景物, 也就是能感知到的现实之景。“虚”景即指未出现之景, 也就是联想、想象之景。以眼前之景引发联想凸现出已逝之景, 未来之景, 或引发想象, 创造出新景象, 并将不同时空领域的景物糅合在一起描写, 这就是虚实相生法。虚实结合地描述景物, 能使所描之景更形象, 能使作品富有立体感, 同时达到深远境界。因此, 在实写之时, 要适当进行虚写。《雨中》有这样一段景物描写:“水淋淋的马路, 像一条闪闪发光的绸带, 在初夏的绿荫中轻轻地飘。过往的车辆, 就像水波里穿梭的小船。”作者由眼前的“马路”、“车辆”, 联想到“绸带”、“小船”, 这种虚实相间, 使被描写的景物更加形象。

再如朱自清的《春》一文, 由果园中满树的果花, 想到“仿佛树上已经满是桃儿、杏儿, 梨儿”。这种由实到虚, 再造出新画面, 使景物更加神奇美丽, 使文章的境界开掘更深。同时, 写景不可能把所有的景物一一写出来, 而应截取那些富有代表性的部分, 其余留下空白, 让读者进行联想。如:“一枝红杏出墙来”, “小荷才露尖尖角”只截取一支由此而产生时空纵横想象, 形成立体感。

四.动动静静, 情趣盎然。

静景和动景是客观存在的, 高山、花草、树木及建筑物等, 在我们平时的观察中往往是处于静止的状态, 而聚散的云彩, 风雨中摇曳的花朵、树叶和小草等却处于活动、变化的状态。我们观察景物时, 既要注意它的静态, 又要注意它的动态。若只写静景, 就很容易使文章呆滞, 而只写动景, 又可能失去稳定。动笔时, 需把这两者结合起来, “蝉噪林逾静, 鸟鸣山更幽”。静中有动, 动中有静, 两相对比, 相互映衬, 这样绘景才会生动、活泼, 写出的文章方能情趣盎然。

如李白诗:“天姥连天向天横, 势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈, 对此欲倒东南倾。”诗人李白借助动态语言描绘出天姥山的气势磅礴, 令人赞叹。又如:“它们不怕山高, 把根扎在悬崖绝壁的隙缝, 身子扭得像盘龙柱子, 在半空展开杈叶, 像是和狂风乌云去争夺天日, 又像是和清风白云游戏。有的松树望穿秋水, 不见你来, 独自上到高处, 斜着身子张望。有的松树像一顶墨绿大伞, 支开了等你。有的松树自得其乐, 显出一副潇洒的模样。不管怎么样, 它们都让你觉得它们是泰山的天然的主人, 谁少了谁, 都像不应该似的。”作者李健吾凭着他那神奇的想象和丰富的联想, 把泰山松描绘得千姿百态、情趣横生。

五.浓浓淡淡, 浓妆淡抹总相宜。

苏东坡曾在一首诗中写道: “欲把西湖比西子, 浓妆淡抹总相宜。”这一审美观念告诉我们:描摹景物不可只“浓”或只“淡”, 而应该“浓”和“淡”相配适宜得当。“浓”就是要浓墨重彩, 即对景物的某一部分进行精雕细刻;“淡”就是轻描淡写, 即用简洁、质朴的语言勾画出景物的特征。怎样做到“浓”“淡”相宜呢?“浓”绝不是事无巨细都需花费笔墨, “淡”也绝非都寥寥数笔, 简笔勾勒, 而应该根据主题的需要, 分清主次, 恰如其分地进行选择。对于那些与主题或所要表达的情感关系密切的景物要泼墨浓洒, 也就是调动多种感觉器官进行观察, 从性质、形态、大小、色彩、声响、滋味等方面着力描绘, 使之鲜明、具体和生动。与主题有着间接关系的则要淡墨勾勒, 使之简洁、传神。

比如朱自清的散文《春》, 作者先抓住春山、春水和春日的特点, 简笔勾勒, 传神地勾画出了春景的轮廓。接着浓抹了春草、春花、春风、春雨和迎春图。在描画春风图时, 为突出春风的和煦、芳香和悦耳, 首先借助触觉写“像母亲的手抚摸着你”, 其次, 借助嗅觉写“新翻的泥土的气息”, “青草味儿”, “花的香”, 最后借助听觉写鸟儿“清脆”、“宛转”的鸣声, 牧童“嘹亮”的短笛声。这样, 从多方面, 把无形、无色的春风写得有声有味, 具体生动, 美妙感人。又如《鄱阳湖日出》:“如果天气好, 还可以看见鄱阳湖上的日出。水天相连的地平线上, 由淡青变为淡黄色, 渐渐又由淡黄变为绯红、深红、金红, 紧接着金光四射, 跃出一轮红艳艳的朝阳!霎时间, 整个鄱阳湖显得生机勃勃, 碧蓝的湖面上金波闪烁, 白帆点点。再看看含鄱口左边高耸云霄的五老峰和右边陡峭的犁头尖山, 啊, 百里鄱阳湖一齐被收揽在这两山夹峙的豁口中了, 含鄱口由此而得名。”

再如杨朔 《黄海日出 处》: “好几天来, 一直阴沉沉的要下雨。可是现在, 天空像绷紧的淡蓝色绸缎, 清澈明亮地笼罩在海洋和陆地上。嫣红与金黄的透明云彩, 簇拥着它。一轮旭日, 庄严地从水波涟涟、亮光熠熠的海面上升起, 而海洋好像在它下面颤抖和脸红起来似的……这一天就是这样开始的。”

景物描写指要 篇8

首先要准确。要抓住事物特征,真实地再现事物的本来面目。“准确”是一篇文章的生命,如果不准确,即使写得再精彩、再生动,也只能是败笔。

其次要有顺序。人们观赏景物都有一定的规律:或定点环顾,或边走边看。描写时也应该“顺其自然”。例如老舍先生的《济南的冬天》一文,描写济南城周围的环境时写道:“小山把济南整个儿围个圈儿,只有北边缺点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱,好像把济南放在一个小摇篮里。”景物描写与作者的定点鸟瞰相吻合,自然清晰,形象准确。又如凡妮的《野景偶拾》一文,按照沿途所见,依次描写绕村的溪流、山梁的小路、盆地的高粱、山坡的谷穗、旷野的幽静、落日的霞光、宛如绸带的河流和公路、华美如贝雕的田野和山林。移步换形,有如移舟前进,时过景迁,景观随之改换,给人一种身临其境之感。

第三,写景还必须“细致”。有些同学写景状物三言两语,寥寥几笔。虽然准确,但空洞无物。因此在观察景物时应尽量细一些,角度多一些,视点小一些。那些写景状物的经典名篇无不是在“细”字上下功夫,刻画出一个个精彩细致的特色镜头。如宗璞的名篇《紫藤萝瀑布》不仅准确写出紫藤萝整体像流动的瀑布,还从局部细致刻画一穗花、一朵花的花苞与花舱的风姿以及颜色光彩的细微变化。细致了,文章才会具体,内容才会丰富。同学们要改变“瘪三”文章,必须从“细”字入手,明察秋毫,使景物纤毫毕现。

第四,在写景的时候,如果只描写景物的外在特征是不够的,还要写出景物的内在特征。而内在特征有时难以描绘,这就需要借助于想象和联想。即借助相关、相似,甚至相反的事物进行类比,从而突出所写景物的特点。其中,联想的最大特点是由此及彼,它可以跨越时间的界限,可以冲决空间的阻隔,它可以使文章的思路开阔,让景物描写更形象、更感人,更能出神入化地反映出景物的内在特征。

例如李白的《望庐山瀑布》:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”诗人运用大胆的夸张和丰富的想象,突破了空间的限制,写出了庐山瀑布落差之大的特征,给人留下难忘的印象。

第五,世界上的景和物是丰富多彩的,如果“眉毛胡子一把抓”,将它们都写进文章里,那样的文章肯定是繁杂冗长,不知所云。正确的做法应该是:根据中心思想的需要,有选择、有重点地状物绘景,这样笔力集中,便于写得细腻,写得丰满。古语说:“石有三面,佳处不过一峰;路有两面,幽处不逾一树。”写景要对准最能激发人们美感的“一峰”、“一树”,用形象、生动的文字加以描绘,只有这样,才可能写出“视之则锦绘”的状物文章来。老舍先生的《在烈日和暴雨下》,为了突出天气变化的过程,就着力描写了杨柳的动态:一点风也没有时——枝条一动也懒得动;有一点凉风时——枝条微微动了两下;风大起来时——柳条横着飞。通过杨柳的动态,显示了风从无到有、由小到大的过程,而对暴风雨降临时其他景象的变化,作者作了简略处理。这样,抓住特征,既形象地表现了天气变化的过程,又避免了描写的呆板重复,使得文字准确而精练。

最后,描写景物时情与景要契合一致,不能景是景,情是情。情景相“契”有两种导向:一是由什么样的景,引发什么样的情;一是由什么样的情,给景蒙上一层什么样的色彩。比如散文《岳阳楼记》就是情景契合的名篇佳作,文章写了两种不同景物,引发两种不同的情感:一种是由“明丽”之景,自然地导出“喜悦”之情;一种是由“阴晦”之景,自然地引出“悲伤”之情。这样看来,不同的景物会触发与之对应的情感来;即使是相同的景物,由于情绪不同,也会使景物蒙上不同的色彩——“愁”则草木含悲,风云变色;“喜”则树在点头,石在欢笑。但不管怎么变化,情与景必须和谐一致。