六年级美术教学计划

2024-11-11 版权声明 我要投稿

六年级美术教学计划(推荐8篇)

六年级美术教学计划 篇1

美术学科具有综合性、地域性、开放性、实践性等特点。编辑了人美版六年级美术教学计划,希望能为建设美术有效课堂提供有效借鉴。

一、对学生情况的分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。

二、对美术教材的认识和分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的.品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学的目标和要求:

目标:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求:

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学内容:

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、学习简单的构图知识。

4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。

5、了解木版画的制作方法,并进行制作。

6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。

9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施:

1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

六年级美术教学计划 篇2

在一次调研中, 当问及课堂教学中的问题和困惑时, 一个40出头的美术教研组长说“色彩的调和”一课不知该怎样上, 希望教研员能上个示范课。我微笑着详细问询该教师及该教研组其他教师执教此课现状的同时, 急速地思考着是否应该答应这份教学示范的请求。因为即便自认为对教材的把握理解较一线教师要深刻一些, 但久离教学一线的不自信和说起来容易做起来难的道理我还是十分清楚的;况且这节课不属于容易出效果的、适合公开展示的课, 老师们看课的角度也各不相同, 上出一节能给老师们带来启发又印象深刻的课就更不是一件容易的事。但出于对该教师的尊重和致力于帮助教师解决实际问题的责任心, 我最终还是硬着头皮接受了这个“挑战”, 并电话询问其他学校美术教师对此课执教的真实情况。一圈问下来让我惊愕不已:12所学校问询到的15位教师中, 10人有同样的困惑!表现为:色彩调和概念不是很清晰, 教材、教参中解释的太理性, 搞不明白, 多理解为统一色调, 与后边一节课《画一幅色彩和谐的画》合并为一节课上了;有3人知道两课的不同, 但不知怎样能让学生理解, 因为90%以上的学生喜欢对比强烈的画面, 感觉到调和后的画面“不好看”, 老师对学生的反映十分同情和理解, 也不知怎样让学生喜欢学习这个色彩调和。即便是上过, 也是通常以学生画不出满意的作业而草草沮丧地收场。仅有2个教师觉得此课没什么特别, 只是学生作画时间不充裕而已。面对这样的现状, 我不禁反思, 小学六年级的教材已重复使用至少5年了, 为什么这么普遍的问题至今才发现!且还没有开始解决?是教材太难脱离实际, 远远高于师生理解的能力、应该舍去而没必要深究?是我们的教师根本没有发现问题、解决教学中常见问题的意识和能力?还是日常的研训工作根本满足不了教师解决问题的需求?我宁愿相信是前者!否则, 我这个做了10年研训工作、自认为课堂教学研究切合教师需求又富有实效的研训工作者, 只会感到无比羞愧。

一连串教学实践的惊喜发现

从读教材中发现:理解教材的设计意图, 就很容易认识到此课教学实施的意义和可能。

有问题自然要尽快解决。于是, 我立即投身于一线教师积极备课的状态, 从学习教材、了解学生入手, 开始了我一连串的教学实践。又一次认真地学习了人美版教材, 在仔细研读教材教参的同时, 人教版和湘版小学美术教材, 人美版、人教版初高中美术教材, 《色彩构成》《装饰色彩》等书籍, 《中国美术教育》《中国中小学美术》《少儿美术》等近些年的杂志中关于色彩知识尤其是色彩的对比与调和相关的知识与教学案例, 都是我研读的重点。我发现, 人美版小学色彩知识系列教材的内容编制比较系统且有清晰的递进, 如果把它们单独抽取出来, 寻找它们的纵向联系, 很容易就能理解教材的设计意图。如下表:

但是系列教材的设计目的最终并不是要求学生都能理性地把握它们之间的关系, 熟练地掌握色彩知识, 而是旨在通过一节节色彩课, 使学生认识色彩、了解色彩的同时, 能够感受到不同色彩、不同的色彩搭配带给人们的不同感受, 发现色彩在生活和艺术作品中的广泛应用, 并激励学生有目的地运用色彩。

《色彩的调和》一课, 也是在这样的一个大背景下产生的, 使学生在了解了色相、明度之后, 在感受到强烈的对比带来的动感之后, 了解色彩的调和现象, 感受调和色带给人们的不同美感。而下一节课《画一幅色彩和谐的画》则是在了解此课关于色彩调和的知识之后的、以实践为主的课——运用调和的方法, 尝试表现色彩和谐的画面。如果我们的日常教学能够遵从教材的设计意图精心备课, 引导学生积极参与到对色彩的认识感受上来, 我们这节课应该不会出现上述的问题。

从教学设计中发现:概念的理解、解析、定位、讲授是决定此课难易程度的关键。

调查中的很多老师困惑在于“色彩的调和”概念很难理解, 调和后的画面也不“鲜艳”, 不“好看”, 因此学生即使知道什么是调和, 也觉得没什么意思, 不想学。

让我们一起来看看教材教参中关于“色彩的调和”的概念解释:色彩调和通常指的是色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时, 也应注重色彩关系的协调统一。其实不管是学生还是老师, 如果没有系统地学过色彩构成, 或者学习过程中没有关注对比与调和的概念及相关知识, 在生活中又不关注此方面色彩的微妙变化, 单独拿出这条概念进行学习, 确实会很难理解。其实色彩的调和是就色彩的对比而言的, 没有对比也就无所谓调和。过分对比的配色需要加强共性来调和, 过分暧昧的配色需要加强对比来协调。在视觉上, 既不过分刺激又不过分暧昧的配色才是调和的。所以变化和统一是配色的基本法则, 变化里面要求统一, 统一里面要求变化, 各种色彩相辅相成才能取得配色美。教材中曾经出现过的名家名作和大多数优秀学生作品, 几乎都不同程度的运用了色彩调和的原理, 因此我们看上去大多比较舒适。

部分教师认为调和后的画面不“鲜艳”不“好看”可能存在以下误区:运用对比色表现出的鲜艳不属于调和范围;调和后的画面就一定是运用了很多复色;运用同类色或邻近色表现的画面才叫调和……出现这些认识误区的原因可能由于教材中提供的调和方法和选用的学生作业带给师生的误导。

在试讲过程中的调查显示, 至少有75%的学生喜欢未加调和的花瓶与花。一方面原因, 学生对色彩专题欣赏感受的机会较少, 还不能感受到调和后带来的“舒适”, 另一方面, 多数教师在以往的课堂教学及作业辅导过程中总是强调“对比强烈、鲜艳、主体突出”的画面才醒目好看, 致使学生形成单一的用色习惯和评价色彩运用的习惯。

其实从教材开篇提供的两幅名家名作来分析, 我们可以从两方面来理解此概念, 一方面:对比中求和谐, 理解如何将过分强烈对比的色统一起来。另一方面:统一中求变化, 理解如何将同种色或邻近色产生一些变化, 使之既和谐又不失丰富。

同类色、邻近色的使用本身就容易使画面和谐, 而对比色的和谐使用对学生来说应该是一个陌生的和难以理解的, 因此本课可以单独定位于理解“对比中的调和”, 刚好与上学期学过的《色彩的对比》《让画面动起来》有一个很好的衔接。

对小学六年级的学生来说, 用形象化的语言解释清楚关于“调和”的概念他们应该不难理解, 但是若要达到本课的教学目标, 光懂是远远不够的, 应设计恰当的环节让学生关注“对比中的调和”, 觉得它有点意思;走进“对比中的调和”, 觉得它有点学问;理解并尝试运用“对比中的调和”, 觉得它有点作用才可以。

从不断试讲中发现:有效的教学策略, 是保障学生乐学、学会的关键。

为了让学生能够关注“对比中的调和”, 觉得它他有点意思, 从而能积极的投入到本课的学习过程中, 我设计了这样的教学环节:首先, 以学生喜欢的喜洋洋灰太狼图片来导课, 让学生说说图片中主要运用了哪些对比色。学生顿时来了兴致, 并能很快的说出几组对比色:红—绿, 蓝—橙, 黄—紫。然后我又出示未加调和的图片让学生比较, 并说说哪一张看上去舒服些?学生不约而同的说出还是动画片中选用的图片配色看上去舒服些。此时, 我出示课题并说:“动画设计者运用了一个色彩搭配的美学原理, 也是今天我们即将学到的一个配色妙方——对比中的调和。”随即在黑板上出示课题, 并解题:

解释:两种以上的颜色并置在一起时, 要协调、和谐才好看。当不能达到协调、和谐时要进行调整, 使之和谐。 (虽然这种解释不一定经得住推敲, 但经过多次尝试后发现这种词语解释的方式学生相对能够听得懂)

导入环节运用动画片的插图, 一下子就拉近了这个看似难懂的知识与学生的距离。趁学生们有些兴致, 我随即提出“对比色运用到一起, 可能会出现怎样不舒服的感觉呢?当出现不舒服的感觉时, 都可以用什么方法去调和呢?”随着问题, 学生走进了了解对比色调和方法的学习过程中。在学习方法的过程中, 我精选了几幅运用不同调和方法表现的画面, 并运用photoshop将其还原成未加调和的强烈的对比状态, 将其与原作并置到一起洗成照片分发到各组, 以小组合作交流研讨的方式发现、提炼对比色调和的方法, 然后大组交流总结。

对比色调和法 (即让两种强烈的对比色不打架的好方法) :

1.改变其中一种颜色面积的大小。 (即万绿丛中一点红, 一方退让衬托另一方)

2.改变其中一种颜色或两种颜色的纯度。 (即不张扬, 不显露, 含蓄中透着清澈。)

3.混入同一种色。 (即你中有我我中有你, 增加两种颜色的血缘关系使之成为亲戚)

4.用黑、白色隔开。 (两者不直接接触, 没有“打架”的机会, 距离产生美)

在这个环节中, 选用和发放有对比的图片, 弥补了教材中图片过少的不足, 也为学生直观感受调和的作用搭建实效的平台。在总结对比色调和方法时, 用形象的比喻, 加强学生理解, 便于对调和方法的掌握和记忆。

当对比色调和法总结出来之后, 再和同学共同赏析几组作品, 看看作者是怎样运用调和的方法来表现画面的?作者为什么这样表现?如下图动画片中的图片和部分中外作家的名作 (略) 。

学生有了前一环节的基础, 基本能够分析出画面中运用的调和方法, 尤其对动画片插图的分析, 更是兴趣浓厚。对于大师的作品, 如《奥维尔的远眺》《莫兰迪的静物》, 学生理解起来稍有些困难, 原因是找不到主要运用了哪组对比色。教师可以提前告诉学生看看这幅画中的“红和绿”或“蓝和橙”是怎样调和的?这样调和有什么作用?也可以根据学生的实际接受能力换几幅好理解的作品。只要学生能够发现对比中的调和在画面中的作用即可。当然, 学生如果有一定的基础, 多接触些大师作品和现代艺术家的作品, 对培养和提高鉴赏能力自然会有很大帮助。

作业环节为了满足差异需求, 尽可能的富有选择性, 并从学生的兴趣出发, 减弱课业内容的枯燥感, 激发学生学以致用的热情。如:

作业内容:选择调整或添画或创作完成1~2个对比色调和的练习。

作业要求:1.运用1~2组对比色进行调和。2.能说出运用了什么调和方法。3.色彩搭配既对比又和谐。

学生们随着轻松悠扬的排箫音乐, 选画着她们喜欢的内容, 沉浸在一片幸福和快乐之中。

从学生的作业效果看, 大约需要30~40分钟 (如果2人合作需18~20分钟) , 基本能够运用对比色的调和方法完成练习。在教学即将结束时, 我又设置了一个知识的拓展运用环节, 给他们出了一道思考题:请结合本课学习内容谈谈你对“红配绿, 赛狗屁;黄配紫, 难看死”这个俗语的理解或看法。一个学生的回答让我非常欣慰, 她说“人们这样说是有原因的, 因为单纯的绿和红、黄和紫配在一起, 觉得差别很大, 很不协调。但如果进行一些加工、处理, 那它们也会变得好看。”虽然她的发言不一定能代表所有同学, 但得到了绝大多数同学的赞同, 说明80%以上的学生理解了调和在色彩对比中的作用。于是我出示了对比与调和在生活中的应用图片, 并引导学生认识:特定的场合, 需要用强烈的对比来强调主题, 烘托氛围。如:民俗中的妖艳、舞台上的绚丽, 等等。但在生活中, 更多的是运用它们表达内心的快乐与祥和。鲜明中不失和谐稳重, 变化中透着温馨与浪漫。没有不好的搭配, 只有不适合的场合……

课后, 为了全面及时的了解课堂教学效果, 我让学生给我写了反馈单:1.你本课的收获、感悟。2.你对老师的教学方式的意见和建议。学生一句句亲切的话语成为我对课堂教学研究实践的不竭动力:

“ (1) 保持现状, 讲课时面带微笑, 棒!音乐很棒, 图片超牛! (2) 好处超多, 说不清楚, 再给点时间画就行了!!……”

“我觉得老师的那一系列关于动画的图片很好, 既让我们明白了调和、协调, 又让我们感觉不枯燥……”

“我觉得这节课很有意思, 在玩乐中, 我们也学到了很多知识……谢谢您!”

“感觉很好, ……用了超可爱的灰太狼, 吸引了我们的注意力。我们画画的时间再长点就更好了”

我的教学实践感悟

很多时候, 幸福来自于学生的尊重信任和鼓励, 也来自问题、困惑的解答与释然。幸福就是一次次成功“挑战”之后的快乐和意义的结合。在这背后, 却更像一首老歌唱的那样, “幸福在晶莹的汗水中……幸福在闪光的智慧里……”。而在我们的日常教学中, 我们却错过了多少能让我们感受到幸福的机会呢?我感谢提出问题和困惑的这位学年组长。

我们往往习惯于从熟知的、了解的内容入手, 去尽情地展示、丰富、提高和扩大它们的优势, 而那些我们不熟悉的内容却经常遭遇简略、回避、舍弃和遗忘, 因时间的推移而变成一种隐隐的却挥之不去的“疑难杂症”, 殊不知这些“疑难杂症”的解决过程却恰恰容易成就我们的“骄傲”和“幸福”。如:

成为小课题研究的抓手;

成为促进个人专业素养提高的有利时机;

如何提高一年级美术教学效率 篇3

【关键词】兴趣 想象力 直观演示 培养自信 教学效率

有人说上小学美术课很轻松,就是一座房子、一棵树、一个太阳、一只鸟,其实不然。一年级的新生美术基础差,课堂纪律松散,没有学习的定性。怎样才能让他们才能让他们对美术感兴趣,想要学、要去学,提高教学效率,也使他们掌握一定的繪画基础知识和基本技能,我是从以下几点入手的。

一、激发学习兴趣

我们常说“兴趣是最好的老师”, 激发学生学习兴趣是提高课堂教学效率的关键,只有对美术兴趣盎然的儿童,才能表现出创造的欲望和热情,才能使教学活动有效地进行,从而为后面学生自主探索学习打下基础。在课堂教学中,可用猜谜语、猜一猜、比一比、赛一赛等,都是孩子们所喜欢的形式,比如我在上“谁画的鱼最大”,首先让会画鱼的孩子到上黑板画,比一比谁画的鱼漂亮,孩子们在黑板画了各式的鱼,然后请其他同学评价,从而培养了孩子的观察能力以及表达能力。接下来我说:“老师也想画一条鱼,你们想看吗?”(老师在黑板画)“老师画的这条鱼和小朋友们的有什么不同吗?”“对,除了很大以外,鱼身上还有许多美丽的花纹” 最后提出比赛要求:比一比谁画的鱼最大又漂亮。

二、运用多媒体,提高教学效果

美术教学不同于其他教学活动,首先就是要让孩子放飞心灵,开启想象,才能有所创作。问题在于孩子们的生活经验少,思维能力有限。教师运用多媒体为学生展于大量的图片、资料,增长了他们的见视,开启了他们的联想,从而不仅发展了学生的形象思维能力,培养了学生的创造能力,也提高了提高教学效果。比如:“画汽车”这课,我通过让学生欣赏各种款式的汽车的图片,了解汽车的组成部分以及不同种类汽车的外形特点。说说自己想设计什么样的车,有什么本领。接着我让学生欣赏设计师设计的未来汽车、同龄小朋友的作品,提升了学生的想象空间,激起学生的创新意识和创作的欲望。

三、教学演示,提高教学效率

在教育改革的今天,许多老师认为直接的传授己不可取,但对一年级孩子来说,没有一点美术技能基础,教师的直观演示是最直接、最清楚的技能传授方式,能够提高学生的观察和思维能力,使孩子们在观察的基础上,再动脑分析,动手操作,从而手脑并用,印象深刻,提高教学效率。比如:《多彩的拉花》这课,因为孩子小,观察力和领悟能力有限,为了行之有效的教学,我采用了直观演示的方法。拉花剪法相同,但因为折法不同,会剪出不同样式的拉花。为了演示的有效性,并且又使学生在此基础上有所创新,我整节课分三个部分。

第一次演示:教师演示折、剪,学生的尝试制作。

第二次演示:学生出现了问题,针对问题教师讲解原因,并再次演示,加深学生掌握对剪的方法。

第三次演示:演示不同的折法,剪法相同,剪出样式丰富的拉花 。

通过这三步,学生不仅学会的最基本的剪拉花的方法,还在老师的启发下,创新的新的拉花样式。

四、激励评价,培养自信。

“水不激不跃,人不激不奋”, 激励评价是课堂教学中的重要手段。对于小学生来说,常因为教师的一句赞扬的话欣喜若狂,竟而增强学习的自信心。如果在教学活动中一句欣赏性的评价再带点小建议,就会收来更好的效果,比如 “你画的真好,再多添加些内容,让画面再丰富些就更完美了”,“你的想象真丰富,涂色再均匀些就更漂亮了”,“你的画真有创意,要是画的再认真点就更好了”……,让学生因为赞赏而把学习活动当作愉快的享受,通过激发学生学习的热情,提高课堂教学效率。

我想只有采取多样的方式方法,来激发学生的学习兴趣,让学生对学习变得积极、主动,这样才能使学生的能力得到全面、有效的发展,从而才能提高美术课上的教学效率。

【参考文献】

六年级美术复习计划 篇4

学期临近结束,马上就是复习迎考了。面对全校的全面的复习迎考氛围,美术学科也根据自己的学科特点,相应地制定出来了复习回顾计划,如下所述:

美术学科的课程特点是视觉性、审美性、创造性、实践性四个部分。让学生在生活中观察自然,感受生活。夏天到了,给学生布置观察大自然的作业比较夏天和春天有什么不一样,并通过语言的描述进行交流,这是一种很好的学习。并能为今后的创造性绘画积累下丰富的创作素材。审美无处不在,在课本中有很多的作品来自名家或同龄人的手中,对这些作品进行审美、欣赏、交流也是提高审美水平的一种重要手段。让学生有意收集同类型的作品扩大交流面,是非常有益的。根据不同年级的学生年龄特点,让孩子学会看书、学会欣赏、学会评论、学会绘画、学会表现。并在学习模块中让孩子多表现与应用、欣赏与评议。有些学生作业在课堂中总不能及时完成,当然就谈不上表现与应用,欣赏和评议就更谈不上了!这段时间可以强调这一点,让学生把拖的课业补上。这对学生的学习习惯、责任意识的养成很有帮助。这段时期对于那些美术学科意识强的孩子,可以拓展他们的思路,让他们进一步大胆地在绘画的海洋徜徉。并在全年级内表扬,张表展出。

根据学科特点,特制定以上计划。

六年级下美术教学计划 篇5

光阴的迅速,一眨眼就过去了,我们的工作又将在忙碌中充实着,在喜悦中收获着,现在就让我们好好地规划一下吧。相信许多人会觉得计划很难写?下面是小编帮大家整理的六年级下美术教学计划,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

六年级下美术教学计划 篇1

一、基本情况

本学期担任六年级的美术教学。学生都具有一定的学习美术的方法,具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力,能很快理解老师所讲授的美术知识,但也有少数学生懒得带学习工具,没考试压力而不学。

二、教材分析

本册内容包括绘画、工艺、欣赏三部分。工艺即实用美术,它是本册教材的重点,主要内容有参观券、邮票、标志、海报、板报、居室、拼盘设计。欣赏部分本册安排的也是工艺作品欣赏。绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等平面上,用笔、刀、针等工具,墨、颜料等材料,运用构图、造型、着色等表现手段,塑造可视的形象的一种造型艺术。本册教材绘画部分内容有图案、中国画、想象画。

三、教学目标任务

1、初步了解现代设计基础知识,具有一定的设计意识。

2、提高对美的感受能力,培养健康的审美情趣,培养勤奋踏实的好学风。

3、引导学生对物体结构和空间关系具有感性的认识,学习了解图案,构成等知识。

4、了解色彩的色相、明度、纯度和色彩的冷暖知识,了解人的色彩感受。

5、认识中国画,了解中国传统的艺术形式。

6、学习浅显的人物比例,动态、面部表情画法为语文中的童话故事,作文作插图。

7、学习纸版画的基本知识,创作纸版画。

8、初步认识电脑美术,学习电脑美术的制作方法。

9、了解雕镂的基本特征,运用切割、挖刻、镂等方法,用蔬果雕镂生动有趣的作品。

10、学习利用废旧报纸、挂历纸、制作各种纸造型,培养学生相互合作的能力。

11、了解有关凤凰的民间传统故事,了解鸟的基本外形特征和色彩,创作“百鸟之王”,培养学生想象力。

12、培养学生形象思维能力,掌握设计的基本含义,了解参观券、邮票、标志、海报、黑板报等相关知识,学习其设计的一般方法与步骤。

四、教学措施

1、认真备好课,钻研教材,研究学生。让“三维目标”落到实处。

2、因材施教,使潜能生加油,优生更优,针对不同学生,采取不同方法。

3、教学中多示范,请学生上来画,重视能力培养,重视学生创新意识培养,一个没有创新的民族是落后的民族。

4、教书育人,把对学生思想品德教育放在首位。

5、表扬鼓励为主,开展红旗竞赛活动,课堂奖小红花活动。

6、学生作业尽量让学生课堂内完成,以减轻学生负担。

7、把学生优秀作业装订成册,让学生传阅,激发学生兴趣。

8、带学生走出课堂,感受生活美、自然美。

五、教学检测及评价

及时总结、反思,理论用于实践,实践中得出理论,每堂课上完写好教学后记。每期期末总结经验教训,促进自己进步。对学生也从各方面综合评价。

六、学生辅导

对学习不感兴趣的学生,要利用教材和他们各自的特点,加以引导,凭借教材的优势,创造性地进行课外辅导教学,通过指导学习,使他们成为乐于学习、主动学习、愿意与他人合作学习的成功的学习者。

七、课时安排

1、请到绿色商店来2课时 2、城市灵光2课时 3、俯瞰山川2课时 4、画坛巨匠2课时 5、音乐会2课时 6、瓶花与水果2课时 7、兵马俑课时 8、光影变幻1课时 9、走向明天2课时 10、小园艺师2课时 11、给文章配画1课时

六年级下美术教学计划 篇2

陆林君

学生知识能力学习习惯分析:

六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握,初步了解了中外优秀美术作品的文化价值,学习习惯比较好,对美术的学习兴趣也比较浓厚。

教学目的任务:

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

4、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。

教学重点难点:

教学重点:培养学生的创新意识和动手实践能力。

教学难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

个人教研专题:

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

完成任务的措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

4、运用现代化教学手段。

课时安排:

第一周: 明与暗

第二周:寻找美的踪迹

第三周:泥浮雕

第四周:画扇面

第五周:我设计的服装

第六周: 图文并茂

第七周:奇思妙想

第八周:世界奥林匹克日

第九周:二十年后的学校

第十周:我们即将毕业

第十一周:电脑美术

第十二周:我国古代建筑艺术

六年级下美术教学计划 篇3

一、全册教材分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

二、全册教学目标:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、学情分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难,要开展一帮一的活动。

四、教学措施:

1.认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持进阅览室学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

第1-3周明暗与立体

第3-5周寻找美的踪迹

第6周记录色彩

第7周雕与刻的乐趣

第8-9周浮雕

第10周扇面画

第10-11周工笔花卉

第12周我设计的服装

第13-14周图文并茂

第15周宇宙之旅

第16周奥运精神

第17周二十年后的学校

第18周毕业啦

第19周电脑美术——电子报

第20周我国古代建筑艺术

六年级下美术教学计划 篇4

曹庄小学20xx.2

梁传真

六年级下册美术教学计划

一、学生情况分析

六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握,初步了解了中外优秀美术作品的文化价值,学习习惯比较好,对美术的学习兴趣也比较浓厚。平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

二、教学目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析

我校采用的是人民教育美术出版社的教材,该教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材每一课都侧重于“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”、“综合.探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

四、教学措施

1、注重对学生造型.表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段,多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。五、教学具准备 挂图、多媒体 六、周次及课时安排

七、教学进度

六年级下美术教学计划 篇5

一、教材分析

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。

本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,教学目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为11个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

二、学情分析

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。

三、教学目标:

1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。

四、教学措施

1、认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

六、教学进度:

六年级下美术教学计划 篇6

一、对学生情况的分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。

二、对美术教材的认识和分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学的目标和要求:

目标:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生]健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求:

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学内容:

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、学习简单的构图知识。

4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。

5、了解木版画的制作方法,并进行制作。

6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。

9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施:

1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量

6、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

六年级下美术教学计划 篇7

一、对学生情况的分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。

二、对美术教材的认识和分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学的目标和要求:

目标:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求:

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学内容:

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、学习简单的构图知识。

4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。

5、了解木版画的制作方法,并进行制作。

6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。

9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施:

1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

6、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

六年级下美术教学计划 篇8

一、学生情况分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。

二、教材分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学重难点:

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学措施:

1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

6、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

五、教学进度

第一周 请到绿色商店来

第二周 城市灵光

第三周 俯瞰山川

第四周 花坛巨匠

第五周 音乐会

第六周 瓶花与水果

第七周 瓶花与水果

第八周 兵马俑

第九周 光影变换

第十周 光影变换

第十一周 走向明天

第十二周 走向明天

第十三周 小园艺师

第十四周 小园艺师

第十五周 给文章配画

第十六周 给文章配画

六年级下美术教学计划 篇9

一、对学生情况的分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。

二、对美术教材的认识和分析:

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。三、教学的目标和要求:

目标:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求:

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学内容:

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、学习简单的构图知识。

4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。

5、了解木版画的制作方法,并进行制作。

6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。

9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施:

1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

6、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

六、教学安排

(一)“线上学习期间”

1、疫情期间根据学校安排的课程表和作息时间表,把济南市教研院录制的空中课堂资源及时推送,控制好时间,家长一定要陪同学习。2、要求学生根据学习任务单观看视频,完成学习任务。学习任务单有条件的可以打印,没有条件的不做强制要求。我们也会及时批阅并答疑。

3、由于是特殊时期,所以我们美术课上推送一些有趣的美术直播课,鼓励学生表达热爱生活和热爱祖国的情感表达,保证孩子生活丰富多彩、身心健康。(二)教学安排明暗与立体寻找美的踪迹记录色彩雕与刻的乐趣浮雕扇面画工笔花卉我设计的服装图文并茂宇宙之旅奥运精神二十年后的学校毕业啦电脑美术——电子报我国古代建筑艺术

六年级下美术教学计划 篇10

一、教学条件分析:

本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。

二、教学内容分析:

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

[造型、表现]学习领域:1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。

[设计、应用]学习领域:1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。

[欣赏、评述]学习领域:1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。

三、教学目标:

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的`环境。(设计、应用)

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)

4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、方法措施:

1、遵循审美性原则:把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、遵循思想性原则:发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、遵循量力性原则:教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、遵循创造性原则:充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、遵循实践性原则:联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、遵循趣味性原则:选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、遵循因材施教原则:根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

五、教学进度安排:

时间计划进度

二月份第一至三课

三月份第四至六课

四月份第七至九课

五月份第十至十二课

六月份第十三至十五课

七月份期末检测

六年级下美术教学计划 篇11

一、全册教学目标:

1、造型·表现

运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

2、设计·应用

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏·评述

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合·探索

结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。

二、全册教材分析:

本册教材共19课,选修课2节。其中造型·表现14节,设计应用2节,欣赏评述3节,综合探索2节,教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级,总体是块状的,尽管内容从1—6年级也有递进,但很难截然分清。有的内容在四年级出现,在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点,把握教学深浅。因为是六年级,所以内容越来越广,难度越来越大,对教师的教学也提出了较高的要求,没有充分的备课是上不好六年级的课的。

三、学生情况分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。

不足之处:

1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇,对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动,但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。

2、部分学生上课缺少兴趣,作业完成男生较差。

四、教学措施:

1、认真备课,认真上课。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、做到深入钻研教材,抓基础,抓课前准备。制作好范画,手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛,使他们得到更大的提高。

5、跟班主任联系配合,端正部分学生,特别是部分男生对美术课的态度和认识。

6、利用欣赏、复习、直观教学等手段,弥补学生的知识缺陷和想象力,激发学生对美术的兴趣。

五、课题研究及措施

课题:如何丰富学生的想象力

措施:

1、用生动有趣的语言作引导,丰富想象力。

生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受,把学生带入一个轻松地学习氛围,引导学生入情入境,如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣,展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。

2、用直观形象的教具作引导,丰富想象力。

小学生的想象力比成人的想象力更奇特,更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以,在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。

3、用肢体动作和表情作引导,丰富想象力。

肢体动作和表情是无声的,但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释,这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。

4、用活动贯穿教学始终,丰富想象力。

小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作,学生就会一直都沉浸在想象的天国里。

六年级下美术教学计划 篇12

一、学生现状分析:

六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标:

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析:

该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点:

“造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。

“设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。

难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施:

1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。

六、教学进度安排:

课时安排

1、第一课《凝固的音乐——建筑》1课时

2、第二课《有特点的人脸》2课时

3、第三课《戏曲人物》1课时

4、第四课《图形的魔术组合》2课时

5、第五课《线描画中的黑白对比》1课时

6、第六课《自制小画框》1课时

7、第七课《色彩的调和》2课时

8、第八课《画一幅色彩和谐的画》2课时

9、第九课《箱板上的新发现》2课时

10、第十课《参观券的设计》2课时

11、第十一课《神秘的礼盒》2课时

12、第十二课《故事里的人》1课时

13、第十三课《笔的世界》2课时

14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》1课时

15、第十五课《神州风采》2课时

16、第十六课《家乡的老房子》2课时

17、第十七课《家乡的小吃》2课时

18、第十八课《家乡的艺术》1课时

19、第十九课《家乡的历史和发展》1课时

六年级美术上册教学计划 篇6

一、指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,树立“以人为本、培养能力”的思想,倡导“自主、合作、探究”的方式方法,积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。

二、班级学情

六年级三个班的学生由于以前各学校的艺术教育水平的不同,有些学生对美术这门学科慢慢地失去了学习兴趣,因此在课堂上应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动再次产生一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。

三、教学目标:

注重学生的体验过程,培养学生的艺术情怀,提高学生的观察、想象和表现能力,促进学生的创新精神和实践能力的增强。

四、主要措施

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的`审美情趣,提高学生的审美能力。

2、注重创新精神和实践能力的培养,努力激发学生喜爱艺术,乐于探索、努力求知的欲望

3、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用现代教学媒体,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

6、鼓励学生开展综合性与探究性学习,

7、注重学生的主体地位,面向全体,热爱和关心学生,实施开放性教学,让人文精神和创作艺术得到充分地体现。

六年级美术教学计划 篇7

一、现阶段小学中高年级美术创作课教学的现状

现阶段小学中高年级美术创作课教学由于受到教学条件以及教材内容的限制, 教师即没有办法在课堂教学中为学生提供更多感兴趣的素材, 也没有办法组织学生进行外出写生, 不能够充分发挥美术创作应有的魅力, 无法激起学生对美术创作的热情, 使得美术创作课教学存在不少亟待解决的问题, 严重影响着美术课堂教学效果的提高。

首先, 教师教学过程中存在的问题。美术创作课是美术教学的重要内容, 也一直深受学生的喜爱。但是, 现阶段在小学中高年级的美术创作课教学中却存在着不少的问题, 课堂教学的效率普遍偏低, 如何有效的提高美术创作课的教学效果成为美术教师们继续解决的难题。很多美术教师在开展美术创作课的时候会受到课本提供素材的限制, 这些内容远离学生实际的生活环境, 并不能够吸引学生的创作兴趣, 进而导致创作课教学效果并不高, 并且久而久之, 学生因为无法感受到美术创作的乐趣与成就感, 就会对美术创作失去热情。

其次, 学生在学习过程中存在的状况。小学中高年级的学生已经萌发了一定的理性思考能力, 形象思维能力十分的活跃, 相对小学低年级阶段而言, 对美术创作的兴趣开始逐渐下降, 这些也都严重影响着美术创作课教学的进行。尤其是在美术创作的时候, 一方面受到课堂时间的限制, 学生并不能够很好进行创作构思和绘画布局, 同时, 这一阶段学生绘画的心理普遍比较急躁, 想法很多, 实际却很难表达, 而且急于求成, 在绘画的时候往往涂改多遍, 最后“拣了芝麻丢了西瓜”, 造成创作失败。因为感受不到创作的成就感, 久而久之就会对美术创作失去兴趣, 甚至产生畏惧的心理, 对美术课堂的美术创作往往敷衍了事。

二、优化小学中高年级美术创作课教学的有效策略

在美术教学新课程标准的要求下, 小学美术教师应该从学生以及教材的实际出发, 通过灵活多变的教学策略, 不断的丰富美术创作课的教学内容, 激发学生对美术创作的兴趣和热情, 并保护这种热情, 使之转化为对美术长久的情感态度。而主要的优化策略有:

1. 重视对美术创作素材的挖掘和积累, 拓宽学生美术创作的思路。

由于小学美术教材中所提供的素材普遍与学生现实生活距离较远, 无法引发学生丰富的联想, 造成学生创作的困难。比如, 在《希望的田野》这节课的教学中, 很多城市的孩子根本就没有真正的看到过田野, 更不要说对其进行创作了, 这时候老师可以组织学生到郊区进行实地的写生, 也可以播放一些田野的视频, 还可以将一些以田野为素材的名家作品展示费学生, 总之, 就是为学生提供更多可以利用的创作素材, 帮助学生进行美术创作。所以, 老师应该在平时重视对美术素材的挖掘和积累, 让学生在美术创作课中有素材可想、有素材可画, 拓宽学生的创作思路。而且不仅老师自己要不断深入挖掘和积累教学素材, 还要组织学生将日常生活中的所见所闻都积累起来, 如准备绘画日记, 将所见所闻都用简单的文字或者绘画通过日记的形式记录下来。这样可以使美术创作拥有一个丰富多彩的素材资源库, 摆脱因为缺乏素材而造成的创作困境, 使学生能够深刻感受到美术创作的成就感。

2. 将美术创作教学的起点进行简化, 降低美术创作的难度。

很多学生之所以对美术创作不感兴趣, 就是因为觉的太难了, 自己没有办法完成。所以, 美术教师应该适当的更改美术创作的标准, 简化创作的起点, 降低美术创作的难度, 让学生能够以一个积极热情的状态投入到美术的创作中去。比如, 老师可以在教学的过程中, 选取一些内容简单但又富有创意的美术作品, 帮助学生将杂乱的创作思维进行简化, 集中到一个创作的焦点上来, 使学生能够找准思路, 快速创作。同时美术教师还应该将教学的组织形式进行有效的简化, 提高创作技巧讲解的效率, 节约时间, 让学生能够有更多自由创作的空间, 主要就是让学生将注意力和精力都集中在实际美术创作的构图、绘画变现等内容创作上面。

总而言之, 由于美术创作能够有效锻炼学生的观察能力以及美术技能实际运用的能力, 提高学生的思维创造能力, 是小学美术教学的重要组成部分。但是, 面对现阶段小学中高年级美术创作课教学存在的诸多问题, 美术教师应该充分利用一切可以利用的教学资源, 结合实际生活, 大胆的对美术教材进行创新编排和利用, 通过活泼灵活的教学组织形式, 充分发挥美术教学的魅力, 激发学生对美术创作的热情, 使学生真正的体验到美术能力不断提高的成就感, 更加积极的参与到美术创作课的教学当中, 进而提高教学的质量和效能。

摘要:美术创作课是小学美术教学的重要内容, 选择的创作素材应该与学生的实际生活紧密相连, 才能更好的激发学生的创作热情。面对小学中高年级美术创作课存在的问题, 老师应该重视素材的挖掘和积累, 简化起点, 降低创作的难度, 帮助学生更好地进行美术创作, 这是不断优化美术创作课教学的关键。

低年级美术课堂教学浅谈 篇8

一、融入卡通角色,巧设游戏方案

根据学生的总体性格特征,遵守纪律的水平,他们的绘画基础、兴趣爱好等,结合低年级学生性格天真幼稚,喜欢幻想等特点,融入卡通角色,设计游戏方案。很多孩子喜欢卡通动画,对卡通角色如数家珍,甚至以为动漫世界里的事物,都是真实存在的。我根据他们这一种心理现象,在课堂上让他们自己挑选平时喜欢的熟悉的角色来扮演,这样学生马上就会投入到其中,以为自己就是多啦A梦、喜羊羊、奥特曼……,并且带着这种感觉,期待进入课堂学习,这时学生就有了学习的自主性。最好的学习方法就是自主学习,由于一开始就为学生提供了自主发挥的好机会。不但为完成后面的学习任务增强了信心,还为教学顺利进行的打下了基础。

在上(岭南美术出版社二年级上册第十课)《我家菜篮子》课时,我给学生们分配好角色,然后从画示范画入手。我一边画示范画,一边引入游戏情节。提醒学生这就是这节课的目标,也是游戏的目标。我还把故事性融在所示范的作品上,活化范画的内容, 吸引学生的兴趣。我要求同学们把教师的范品作为基础目标,当然也可以适度更改内容。说明规则,把绘画步骤和游戏的竞技环节相结合。让学生自己挑一种喜欢蔬菜来画作业,在学生喜爱的动漫情节中,经常会出现喜羊羊喜欢吃红萝卜,那么扮演喜羊羊的那个同学负责画红萝卜。

此外,为了更好地实现教学目标,我把学生自己动手完成课堂作业的过程,设计变成游戏过程。例如:把绘画、剪、粘、贴等内容分细设计成闯关游戏、故事情节的矛盾点等。这样学生就会跃跃欲试,抛开简单枯燥的学习感觉,得意忘形地投入到游戏当中,享受游戏给他们带来的快乐。这样学生的思维就会充分活跃,他们的创作能力就会被激发出来。并且积极主动去地完成各种的学习任务。学生在开心轻松地玩完各个游戏环节的同时,就是在不知不觉的过程中完成了学习的任务。难度大的学习任务就设计成分组完成模式,这样不但可以顺利完成学习目标,解决教学难点。

二、课堂教学,引入“代币制”

在课堂上低年级学生自控能力差,刚提醒了要遵守纪律,没过多久又重犯。这时如果批评学生,学生就因害怕而听话一会儿,但精神紧张,长期下去,对课堂教学的发展不利。

为了改变这种课堂状态,我的做法是引进“代币制”。第一步:把学生分为若干个小组。第二步:把红旗、金币、宝石、星星等作为“代币”,根 据游戏设计的内容来安排代币物。第三步:充分利用小孩的好胜心理,展开挣小红旗、种七色花、抢金币、换宝石、换星星、太阳、月亮等形式。第四步:只要那一个组所带的绘画用品齐全;课堂纪律表现好;绘画过程态度认真积极;小组成员回答问题完整、准确等,小组在课堂中各种良好表现均可作为获得代币的条件。第五点:到了课堂的游戏结束,或者学期结束的时候学生可以根据自己得到的代币数量,换取我为他们准备的趣味小物品、学习用品、奖状、光荣称号,也可以实现自己愿望等,这样可以吸引学生一直保持期待的心理状态,迎接美术课堂教学,从而认真上好每一节美术课。

三、关于游戏结果与学习评价

在低年级的美术课堂当中,根据学生的实际情况和年龄特点,对学生进行学习评价。改变以往只重视结果的评价方式,不能以学生画出来的作品的好坏为唯一的评价标准。否则,这样对于绘画能力低,动手能力差的学生来说就很难有好成绩,这类学生就会长期停留在一个不成功,不自信的心理状态当中,慢慢地就会产生讨厌上美术课的念头。

另外,我在游戏设计的方案里把学习的总目标分成几个小目标,分散学习难度,使得学生能够轻易地完成目标。每个孩子的目标都不同,可比性不强,只要重视自己在美术课中的活动表现,完成目标就不难。也就是自己和自己比就有进步就是成功。低年级美术课用游戏结果来评价和检验学生的学习效果,学生是可以欣然接受。每个代币物就是对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等,全方位进行了一个简洁明了评价。评价结果以简单的形式加以记录,结合“代币制”的运用,并给予学生恰当的反馈,鼓励多样化的学习方式。这样就能让低年级的美术课堂更有效。

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