古筝学习教案

古筝学习教案（精选11篇）

古筝学习教案 篇1

课

教学内容：

1、左手义甲的佩戴

2、左手放弦

3、辨认中音区琴弦

4、练习曲

5、乐曲视唱《摇啊摇》

教学目的：通过教师的教学使学生基本掌握左手的正确放弦并能熟练的弹奏托指法。

教学重点、难点：

1、托的夹弹的弹奏。

2、中音区认弦。

3、托的夹弹变换琴弦练习时，右手放弦手型的整体性。

教学准备：白板笔、教学挂图《摇呀摇》《中音区琴弦》。

板书：练习1 1=D —

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课前准备：

1、检查学生右手义甲的佩戴情况。

2、逐个教授左手义甲的佩戴。

3、复习课前总结左右手义甲的佩戴情况，并将左右手大指义甲的佩戴方法进行对比。

左手义甲的佩戴：

导入：师：刚刚助教老师已经帮小朋友们把左手的义甲佩戴好了，下面老师再来总结一下左手义甲佩戴时要注意的事项。（首先左手大指义甲是和右手大指义甲是一样的，有个弯弯弧度。不一样的是左手义甲的尖角对准右下方。先缠绕短的再缠绕长的一节。胶布长度以缠绕手指的两圈半到三圈为宜。食指、中指、无名指和右手佩戴方法是一样的。双手都戴好后从我们的手背方向看小尖尖是不是露出一点点，然后再单独伸出我们的大拇指，看看两个小角是不是相对的。一定要是相对的才正确的。检查好之后我们把手翻过来，看我们的义甲的根部有没有挡住我们的第一关节。）【我们小朋友刚学会包指甲，所以希望前两节课家长能帮助小朋友带一下】

（点名）——师：指甲戴好后请小朋友小手放在小腿上我们来点一下名，点到名的小朋友跟第一节课一样举手大声的喊到，让其他小朋友也认识你们一下。

教学过程：

导入：师：下面小朋友们请先跟老师调整一下坐姿。（边说边带学生调整：第一个琴码对准自己的小肚脐，身体离古筝一个小拳头，屁股坐凳子的前半部分，身体坐正，小手放在小腿上小眼睛看老师。（帮学生调整坐姿）

脱口秀：主题。。。。

（5分钟）

一、复习

（15分钟）

导入：师：上节课我们学习了古筝的基础知识，现在一起来复习一下（边说边带领学生复习：调音盒、琴弦、1

琴码、前岳山、后岳山）。

师：上节课我们还认识了手的部位名称，现在老师来考几个有难度的。（老师指、学生回答手腕、虎口、掌关节）师：小朋友们看一下老师的黑板上写的什么？（老师板书中音“5”）（生：5）师：什么5 ？

（生：中音5，师可以和学生一起说）

师：还记得中音5是古筝上哪一根琴弦吗？小朋友们赶快找一找，用你们的食指指出来给老师看一看。（学生找弦）师：真棒，你们都找对了。好把小手放下，我们学习了中音5以后还学习了一些乐理知识，现在请小朋友们把书打开到第8页，刚刚老师说这个中音5，它唱几拍啊？（生：一拍）

师：一拍还有个名字叫什么的？（生：四分音符）

师：下面请你们把小手伸出来跟老师一起划拍视唱1遍（集体视唱）。

师：小朋友们再看书第9页，这个中音5跟之前的那个有什么不一样？（生：多了一条小横线）师：这根小横线叫什么呢？（生：增时线或老师提醒）师：它是几拍？（生：两拍）师：几分音符？（生：二分音符）。

师：对，下面请小朋友把小手伸出来跟老师一起把二分音符划拍视唱1遍。（集体视唱）

师：（看书下面的一个全音符）小朋友们再看下面这个中音5是几拍、几分音符呢？（生：四拍、全音符）师：小手伸出来一起把全音符划拍视唱1遍（集体视唱、请学生唱给予奖励、在集体视唱四、二、全音符）师：上节课老师教了大家一个技法还记得吗？（生回答大指托，或者老师提醒）师：小朋友们还记得它的指法符号是什么啊？（老师板书“∟”）

师：下面伸出你们大指，把托的指法符号划给老师看一下。（老师带领学生划符号）

师：上节课我们还学习了托的夹弹，下面请小朋友们跟老师一起来练习一下。右手握个小拳头，慢慢放松，掌心向下，大指伸出来轻轻落在中音5上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。右手放好以后把左手平放在琴码左侧。（老师边说边带领学生一起练习）（反复练习放弦）

师：放好以后大指轻轻的往前推，落在前面的一根琴弦上休息。（带领学生反复练习）

师：下面我们把全音符的节奏加上去练习。首先跟老师一起来放弦，首先右手握个小拳头，慢慢放松，掌心向下，大指伸出来轻轻落在中音5上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。左手平放在琴码左侧，下面小手轻轻的弹奏，小嘴巴大声的唱起来。师：预备齐：“5、2、3、4。。。”（学生弹奏，教师巡视指导）

二、新授：

1、左手的放弦

（5分钟）

导入：师：刚刚复习了我们上节课学习的内容。接下来请小朋友看老师再弹一遍数拍练习，老师的左手有什么变化。（老师示范弹奏）（生：老师的左手没有平放在琴码左侧，而是站起来了）

师：这就是今天的新课——左手放弦。下面老师就教大家如何像老师一样将左手站在琴弦上。首先先看老师示范一遍（右手放在调音盒上，左手握个小拳头轻轻松开，二、三、四指微微并拢，用肉指指尖立在琴码左侧的琴弦上，立好后调整一下与琴码的距离，大约是妈妈一掌的距离，大指小指自然放松。）

师：下面请小朋友们跟老师一起来做。（老师说学生练习）。（学生再次练习，教师下位巡视指导）。

师：刚才我们单独放了左手，下面按照老师的步骤试试左右手一起放弦。（首先伸出右手。握一个拳头。。。，再次练习数拍练习）

2、辨认中音区琴弦

（5分钟）

导入：师：刚刚我们都是在中音5练习的，中音区上不光有中音5，还有其它的小伙伴，今天老师就带小朋友们一起来找一找（老师板书1、2、3、5、6）。

师：我们先来听一听它们在琴上发出的声音（老师边弹边示唱）。师：现在请小朋友们一起跟老师把它们唱出来。（老师带领学生唱）。

师：你们唱的真好，那我们也一起来找找它们在古筝上的什么位置吧！老师来说，请小朋友们用食指指出来。我们已经知道了中音5的位置，6——喜欢和5手拉手，所有5的下面就是6（学生找弦）。3——小猫咪的3，它喜欢躲在5的上面（学生找弦）。3的上面就是2（学生找弦）。再向前走就是1呢（学生找弦）。（反复练习几遍）

下课休息

（10分钟）

3、托的夹弹法练习曲

（30分钟）

导入：师：现在请小朋友们把书打开到13页看练习1，首先我们看练习1的左上角（老师板书“1=D”它的名字叫调号，）（带领学生说几遍）

师：小朋友们在看在调号的旁边还有个符号（老师板书“4/4”叫拍号，）（带领学生说几遍）师：在谱例中还有许多竖线，我们称为“小节线”。（带领学生说几遍）师：最后一小节有什么不一样？（生：多了一条粗的线）

师：对多了一条粗的线，在谱例中结尾处有一细一粗的两条竖线，称为“终止线”，它表示乐曲到此结束。师：下面老师把这首小乐曲示范一下，老师只示范前面5小节，小朋友眼睛看老师，小手跟老师一起划拍视唱。师：下面我们把练习1弹奏一下，今天我们弹奏时还要加上左手的站弦，小朋友在弹奏的时候老师有一个小小的要求：大声唱谱、慢速练习、轻轻弹奏（学生集体弹奏练习1，老师逐个指导）

师：小朋友们弹得真认真，但是在刚刚弹奏的过程中我们有的小朋友大指很快就收回来，有的很慢收回来，下面我们统一下，看老师是什么时候把大指收回来的。（示范1弹，2落，3起，4落，带着刚刚示范的再次集体练习）

师：下面我们把练习1再弹奏1遍，这次完后我们还要在做个收势的动作，小朋友们看老师（老师做收势动作）（学生再次集体弹奏练习1，弹奏完后做收势动作）

4、手指游戏

（5分钟）

导入：师：手指操游戏开始了我们的口号是：“小小手指动起来，健康聪明蹦出来”。今天我们来玩一玩，“手指变变变”的游戏，五个手指头也可以变来变去的神气，我们一起来看看它们会变出什么吧！（老师示范）

一个手指头呀，一个手指头呀，变呀，变呀，变成毛毛虫呀，爬呀，爬呀；两个手指头呀，两个手指头呀，变呀，变呀，变成小白兔呀，跳呀，跳呀；三个手指头呀，三个手指头呀，变呀，变呀，变成小花猫呀，喵，喵；四个手指头呀，四个手指头呀，变呀，变呀，变成小螃蟹呀，爬呀，爬呀；五个手指头呀，五个手指头呀，变呀，变呀，变成小鸟呀，飞呀，飞呀。（带领学生游戏）

5、练习备选练习（在学生余有力的情况下练习备选练习1—4）

师：小朋友跟老师调整一下坐姿。刚刚老师带小朋友们认识了中音区的琴弦，下面我们再来复习一下。（带学3

生复习中音区琴弦）

师：下面请小朋友把书打开到14页，看备选练习1-2是什么音啊？（生：中音3）师：现在我们要在中音3上练习，首先我们先放弦。（带领学生一起边说边放弦）

师：右手握个拳头，轻轻松开，将大指落在中音3上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。（带领学生集体弹奏）

6、乐曲视唱

（10分钟）

导入：师：今天老师要带小朋友来学一首小乐曲，小朋友们把书打开到15页，我们这首乐曲叫什么啊？（学生回答，或者老师直接说）

师：乐曲的左上角的符号小朋友还记得叫什么名字吗？（复习调号、拍号、小节线、终止线，带学生分析乐曲）师：下面老师先来唱给小朋友们听一遍。（老师视唱，唱前两小节停下来解释换气符号）

师：小朋友有没有发现在小节线旁边有个像V字的符号，它的名字叫换气符号，在歌唱中表示在这个地方换气。师：小朋友伸出小手和老师一起划拍视唱，声音要响亮，老师看看哪个小朋友唱得最好。（带领学生逐小节视唱）。师：接下来我们来个小火车开起来，一人唱一小节，唱得棒的小朋友老师会给你贴上“你真棒”。（开火车视唱）。

7、总结上课内容，布置脱口秀主题（5分钟）

师：今天这节课我们学习“左手义甲的佩戴”、“左手义甲的佩戴”、“认识中音区的琴弦”、“乐理知识”、“托夹弹的练习1”。希望我们小朋友回去以后认真反复老师教的知识。下节课老师要请ⅹⅹⅹ小朋友表演“脱口秀”节目了，希望你回去后好好准备。

8、学员手册的传阅（5分钟）

师：下面到了小朋友分享学员手册的时间了，刚刚我们的助教老师已经根据你们回去的练琴情况贴上了“你真棒”，小朋友们互相看一看你们的“你真棒”是不是比其他小朋友的多。在“筝我风采”贴上了照片的小朋友现在老师给你们发筝券。请我们的小班长把学员手册发一下。

师：下面还请我们的小班长把学员手册收上来发给每个小朋友，“你真棒”比较少的小朋友回去练琴要加油了哦，还没有贴照片的小朋友这周一定要叫妈妈帮你们拍照片。下周有照片的话，老师会把筝券补给你们的。作业：

1、熟练佩戴双手义甲

2、熟练辨认中音区琴弦

3、练习1每天弹奏5遍

古筝学习教案 篇2

一、掌握正确的学习方法

任何一门学科想要进步都需要技术。学习古筝也不例外, 对于初学者, 掌握正确的方法很重要。如果是错误的演奏方法, 一旦形成习惯, 就会严重地影响训练和表演水平的提高。

一般来说, 初学者要了解正确的姿势、手形、运指方向和弹奏方法。姿势以坐式为多, 一般坐在琴的右侧, 身体正中心对准一号琴码坐正, 腰部与面板同高。身体离侧板一拳左右。双腿分开呈“稍息”状。手形为半握拳状, 就像婴儿睡觉时的手形。弹奏时运指方向与筝面平行, 要求义甲正面触弦, 各指的弹奏方向与筝弦平面基本垂直, 发力点在指关节。

二、具备音乐表现力

演奏者的音乐表现力具有决定性的作用。优秀的古筝表演者往往能产生强烈的艺术感染力, 使人身临其境, 情景交融, 从而塑造出鲜明生动的艺术形象。

第一, 要有正确的古筝演奏技法, 对于音准和节奏的正确把握以及左手揉、滑、按、颤的技巧运用。特别是传统乐曲, 每个流派的风格都不一样。要想细腻地表现出各个流派的特点全都靠左手的按弦。这就要求演奏者要有较高的音乐感受能力和听辩能力。在此基础上, 还要加入表演者对乐曲的理解, 对作品所处的时代背景和乐曲所表达内容的了解, 这就要求演奏者要有较高的文化素养。因此, 要多看一些人文艺术方面的书籍, 以扩大自己的视野, 有条件的话, 最好也学学舞蹈、绘画等相关学科, 做到内外兼修。

第二, 熟练掌握和运用古筝弹奏技术, 尤其是乐曲的基本弹奏技巧。学生对古筝艺术的深入学习和进一步掌握也是从这里开始的, 没有它, 完美的音乐表现力就是一句空话。因此, 各种指法的训练及练习曲的勤奋学习是完全必须的。只有具备了扎实的基本功, 才有可能弹奏不同力度、速度、不同长度、难度的作品, 才有可能传达作品的意境。古筝演奏讲究“以韵补声”, 演奏者左手的“吟, 揉, 滑, 按”等技法, 对演奏的音乐表现力有着重要作用, 这都需要在大量实践中才能掌握。在这个阶段一开始就要养成一些良好的习惯, 如松弛自然的演奏姿势和状态, 灵活而有控制的手法, 良好的音准和优美的音色, 以及对作品风格, 韵味的正确把握等。

第三, 增强学生对音乐内容的感受和理解, 提高文化修养, 做到理性和感性同步。既要教授音乐理论和古筝的弹奏理论, 又要讲古筝作品的理解和表现力。古筝演奏是感知、审美和传情的艺术, 学习曲目就要反复读谱, 背谱, 了解作者的意图和作品内含的感情及作品风格, 特色、调式、和声、结构、力度、高潮等乐曲整体特点, 在此情况下运用熟练的技巧, 演奏出的乐曲才会富有感染力。这里强调一点, 大量练习曲的训练, 不能代替对乐曲内容的理解和把握, 否则就是“只见树木, 不见森林”, 也违背了音乐艺术美学中内容决定形式的重要原则。因此, 要学生多了解作品的背景, 时代特点, 讲授文学、历史、美学、哲学诸方面知识, 培养理解作品思想感情的能力, 培养热爱自然, 热爱人类的情感, 提高驾驭艺术的表现能力, 获得艺术的灵感, 真正使作品得到艺术的表现, 这也就是所谓“音由心间出, 功夫在弦外”。

第四, 培养良好的心理状态, 是增强音乐表现力的重要保证。演奏者的良好心理状态应当是临场发挥时能够沉着冷静而又热情大方, 既能全神贯注地投入, 情感又能得到自然的流露, 甚至超水平地发挥。而紧张的心理状态往往引起演奏者动作僵硬, 思维停顿, 发生错误。教师应当在学生一开始学习古筝时就帮助其分析紧张的原因, 克服紧张的心理状态, 增加演奏时感情的投入, 仔细体会乐曲的美感。当然, 扎实的基本功, 对乐曲内容的充分把握有助于建立起演奏者的信心, 但感情的投入同样必不可少。学会将生动的音乐发自内心自然地流露出来, 才会感动听众。音乐表现不是将表演作为外在技巧的显示和夸耀, 而是用与作者同样的思想感情和心态去体会和展示音乐艺术的魅力, 达到忘我的程度, 感动自己, 并通过这种交流形式感动听众。

三、良好的学习兴趣

兴趣是最好的老师。我国古代的教育家孔子指出:“知之者不如好知者, 好知者不如乐之者”。意思是说:对于学识, 懂得它的人不如喜欢它的人, 喜欢它的人又赶不上醉心于它、以它为乐的人。推而广之, 学琴也是一样。

兴趣是学习的主要动力, 学古筝的关键是培养学生对弹琴的兴趣。一般学生刚开始学习时, 感觉比较新鲜, 再加上古筝的音色也很优美, 所以兴趣容易培养。但时间一长, 总练一些练习曲, 再加上左手按弦按的手痛, 就开始打退堂鼓了。如何把学生短暂的兴趣培养成稳定的兴趣呢?可以在教学中加进一些学生们熟悉的曲子, 让他们不再认为学习古筝不是高不可攀, 另外, 用榜样案例法来培养学生们的兴趣, 这样也可以收到了很好的效果。

四、合理安排练琴时间

调查发现:一般初学古筝者, 要求每天练琴一个小时以上, 可有的学生一星期也练不到两个小时, 弹的好坏可想而知。现在学生课业负担重是现实问题。但我认为学生学琴慢和家长没有很好地监督有很大的关系。家长应该给学生制定科学的练琴时间, 做到学习和学琴两者兼顾。

1、定点定时

学生可塑性强, 好习惯的养成能让他们受益终生。应科学合理地安排好学生的学习时间, 让学生养成注意力集中, 定点定时的好习惯, 避免东一榔头西一棒槌;什么时候学习语文, 什么时候学习数学, 什么时候弹琴, 都要有详细的计划, 并且要严格执行, 如果学生不能按时完成, 看电视、玩游戏等活动一律免谈, 以此来强化学生的时间观念。

2、坚持不懈

坚持不断地上课和练习是保持学习积极性的唯一方法。如果学生因各种原因间断了一段学习后再去练习, 就需要对以前所学的东西重新复习和训练才能重新进入状态。这样的学习只能是浪费了大量的时间, 并大大降低了古筝的学习效果。

学习古筝是一个长期而艰难的过程。学琴者不仅要有浓厚的兴趣和坚持不懈的练习, 更要有正确的方法和丰富的音乐表现力。这几者必须相辅相成。只要做到以上几点, 又能合理地安排练琴时间, 相信每位学生都能把古筝弹好, 让古筝这种民族乐器发挥它应有魅力。

古筝公开课教案 篇3

学习对象：大班以上学生以及成人 学习时间：每周1课时，每课时45分钟

一、什么是古筝：古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，至今已经有2500年以上的历史了。

古筝流派：传统的筝乐早期被分成南北两派，即“南筝”（潮州筝）和“北筝”（河南筝和山东筝）。随着发展现一般分为九派，陕西筝、山东筝、潮州筝、客家筝、河南筝、蒙古筝、浙江筝、福建筝、朝鲜筝。

代表作品：筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。《渔舟唱晚》《高山流水》《彝族舞曲》《云裳诉》《临安遗恨》等

二、教学目标

学生在学琴、欣赏曲目时就会感知到作品中表达出来的人生理想、艺术追求、价值判断、伦理态度等。

一些优秀的作曲家在创作时，不仅是用声音来抒发一种情感，而且能够通过情感的抒发和逻辑发展来表达一种哲理，这同时也是音乐作品的意蕴。这些意蕴要靠教师的适时点拨才能完成，古筝音乐教育就是把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式，将其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，渗透在提高学生音乐审美感受的教育之中，使学生在接受音乐教育的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华，完善人格，达到崇高的精神境界。

具体目标：

1、认识古筝，了解古筝历史、构造、坐姿、基本手型、认弦、识谱、学习基础乐理知识。

2、基本演奏手法教学：右手有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等

3、低级别曲子的学习，《凤翔歌》《纺织忙》《渔舟唱晚》等

4、中高级曲子的学习及情感处理，《彝族舞曲》《雪山春晓》等

三、学习古筝的好处：

审美是音乐教育的自然体现，是音乐的本质特征。

在古筝教育中，作品呈现大都是以演奏、欣赏等方式进行的，丰富多彩的教学内容与灵活跃动的教学形式，促进了学生们对音乐美的认识、理解与创造的能力。在审美教育的同时恰当地融入思想品德教育，音乐审美体验的积淀越多，德育就会越发深入人心。

古筝音乐一般具有结构的对称性、旋律的流畅性、节奏的规律性、内容的感情性这些特点，而这正好可以直接刺激学生的感觉器官直至大脑及神经系统的放松和兴奋，使他们产生创造性的思维和丰富的想象力。

如何学习古筝 篇4

近些年来，由于社会的现状又一次把艺考捧到了风口浪尖的地位，许多喜欢中国古典音乐的考生，便选择了古筝作为他自己的特长。而现在的人对中国古典音乐存在很大的误解，在古代他们总以为古筝是那些个风尘女子征服男人的一把利器，古筝声一起，再加上点气氛便可蛊惑人心。但其实不然，古筝是古代高雅人士所必须精通的一门学问，在古筝中诗人能品出一丝丝的悲伤，英雄能够见证一个时代。现在随着古筝热再次风行，我给现在学习古筝的人提点小意见，希望对你们可以有所帮助。

技术是任何一个职业想要进步、发展的基础，当然对于古筝来说也不例外，想要有一定的古筝演奏的技术，那么我们就必须从平时的点点滴滴做起，比如平时我们弹古筝主要采取坐姿，所以坐的一定要稳，才能弹出行云流水的音乐，只要形成了良好的演奏习惯以后那么学起来就更加得心应手了。还有一些细节需要我们注意，因为现在大家都知道想要弹出好听的音乐发力点是关键，对于古筝而言，由于它是拨动琴弦所产生音乐的，所以他的发力点跟其他的乐器还不怎么一样，他主要的发力点是手指的关节处。

另外学习古筝贵在坚持，因为古筝并不像其他乐器一样学个3-5天就可以了，他好似一个长期学习的过程，所以只有有恒心的人才能在古筝上生根发芽。

古筝学习教案 篇5

一、导入

1、说明本课程的设置、教学目的和要求。

2、了解学生对古筝掌握的情况

二、讲授新内容

（一）、知道古筝的基本结构及流派

1、筝是我国最古老、最富有特色的民族乐器之一，它既擅长表现优美抒情的曲调，又能抒发气贯长虹的豪情，古人曾用“弹筝奋逸响，新生妙人神”、“坐客满莛都不语、一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘筝艺术所达到的令人神驰的境界。

2、流派：只要有河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、陕西筝等。

（二）、掌握拇指托与勾的弹奏法，教材中的练习。

1、托符号为“∪”与勾符号为“⌒”是古筝最常见的两种指法。

2、托指法是用大拇指从里往外弹弦。

3、勾就是用中指从外往里弹弦。

三、布置作业 课本练习

四、小结

初学弹古筝者首必须熟练地掌握勾托的演奏技术，使大拇指和中指习惯于勾和托之间的空间距离，在中指弹勾之后，很自然地就能弹奏出托的配合音来，这就是本课要达到的目标。

第二章 勾、托、抹与颤音练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生弹奏的勾和托指法是否准确。

3、提问：古筝的流派有那些？

二、讲授新内容

（一）、掌握勾、托、抹与颤音练习。

1、勾与托演奏要领

当拇指弹托时，其他手指放松，自然弯曲成半握拳状，可以轻放在靠近前岳山的弦上，虎口呈圆形。演奏时指甲与弦的角度为45度，弹弦时拇指不要向上挑，应该向前或向下，弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。

2、抹的符号为“”是拇指往里弹弦。

3、掌握左手颤音

当右手演奏时，左手通常跟随右手拇指所弹之弦，在马子的左 侧做上下颤动，称为颤音，用www表示。左手颤弦时，手指并拢、自然弯曲、松肩虚腋，平手腕，以 食、中两指指尖为支点放在离马子约10-16厘米处，然后上下轻轻 颤动，起到延长美化乐音的作用，颤音时注意用力不能过大，且不要左右摆动，以免改变音高，影响音乐表现。

（二）、乐曲简介

《十杯酒》是潮州小曲，运用潮州筝的基本运指，曲调简单、优美、流畅，但不失潮州筝的韵味。

《千声佛》本乐曲系佛教赞颂之音声，意境柔和淡雅，清净肃穆。

三、作业布置

教材练习

四、小结

演奏时指甲与弦的角度为45度，弹弦时拇指不要向上挑，应该向前或向下，弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。在演奏颤音时要注意颤动的时间必须充分，不宜过短，当然要

根据音符的长短而定。第三章 撮、劈与颤音练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生弹奏的勾、托和颤音指法是否准确。

3、提问：颤音可分为几种？

二、讲授新内容

（一）、掌握撮、劈与颤音练习

1、掌握右手小撮

食指抹与拇指托同时向里向外弹弦称为小撮。注意在练习中，食指要避免在同一直线上，否则两指弹弦后指甲会相互碰撞，造成杂音。

2、大撮是一种八度和音的奏法。

3、劈的符号为“┌┐”是拇指往里弹弦的一种指法。劈的指法与

劈连用。

4、颤音：左手颤弦时，手指并拢、自然弯曲、松肩虚腋，平手 腕，以食、中两指指尖为支点放在离马子约10-16厘米处，然后 上下轻轻颤动，起到延长美化乐音的作用，颤音时注意用力不能 过大，且不要左右摆动，以免改变音高，影响音乐表现。

（二）、乐曲简介

《秋芙蓉》又名《一点金》，乐曲清丽、优美，流畅，是潮州地 区广为流传之汉乐小曲。

《小鸟朝凤》此曲为流行于河南遂平地区之板头曲，曲调流畅、风趣。与流传于南阳地区的《小飞舞》、泌阳地区的《百鸟辞凤》，同出一辙而各有妙处也。

三、作业布置

教材练习

四、小结

在弹奏小撮与大撮时注意在练习中，食指要避免在同一直线上，否则两指弹弦后指甲会相互碰撞，造成杂音。在弹劈时注意力度的均匀。第四章 托、劈、勾、抹综合练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生弹奏撮、劈与颤音练习的情况。

3、提问：撮音可分为几种？

二、讲授新内容

（一）、掌握掌握托、劈、勾、抹综合练习

1、掌握托、劈、勾、抹综合练习

当拇指弹托时，其他手指放松，自然弯曲成半握拳状，可以轻放在靠近前岳山的弦上，虎口呈圆形。演奏时指甲与弦的角度为45度，弹弦时拇指不要向上挑，应该向前或向下，弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。

2、在掌握托、劈、勾、抹综合练习里要着重练习勾与托的相互 配合及托劈的连用。

（二）、乐曲简介

《天下同》此曲为山东鱼台琴书说唱家张鹤鸣先生用于表演书的奏前曲，用“大兴小附，重发轻随”之法，表现出浓郁的山东民间音乐的风格韵味。

三、作业布置

课本练习

四、小结

在练习托与勾综合练习相互配合时，一定要注意运指的

主次轻重，在练习托与抹综合练习相互配合时，更要做到大、食 两指用力的均匀，避免产生一强一弱的音响效果。在弹劈时注意 力度的均匀。第五章 上滑音与重颤音练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握托、劈、勾、抹综合练习的情况。

3、提问：握托、劈、勾、抹综合练习要注意那些问题？

二、讲授新内容

（一）、上滑音与重颤音练习

1、滑音在筝的演奏中极为重要，它以韵朴声的特点使音乐更加 委婉柔美，是传统筝曲中区别风格流派的最重要的手法之一。

2、上滑音是先弹后按，下滑音是先按后弹。

左手先按出被按音的上滑音高，待右手弹出音后，左手再把 弦松至原弦音。

（二）、乐曲简介

《旱天雷》这是严老烈根据古曲《三宝佛》中第二段《三级浪》 改编而成的广东音乐，通过改编者对旋律运用加花、润饰并以快 速度的变化，完全改变了原来《三级浪》的面貌，使曲调爽朗、活泼，表现出乐观向上的情绪。

三、作业布置

课本第练习

四、小结

在弹奏上滑音的时候要两手有先后，不要一起走，上滑 音的音高要足够，上滑的时值要足够。第六章 4与7的练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握上滑音与重颤音练习的情况。

3、提问：在弹奏上滑音要注意那些问题？

二、讲授新内容

（一）、4与7的练习

1、古筝属于五声音阶的乐器，在它的21条弦中没有4与

7两音的弦位。当乐曲中出现4或7音时，只能依靠左手 在筝码左侧的弦段上用力按压3弦或6弦使其增加张力而 获得。具体4音的奏法是先在距离筝码左侧约20厘米处 用力按压3音弦，然后用右手弹奏这根弦，即可奏出4音 来。同样，在演奏7音时，先用左手在筝码左侧按压6音 弦，然后用右手在6音弦位上弹奏即可。4与7音在筝谱 上必需标出任何左手按弦的符号，因为按弦奏出这两个音 是当然的事。

2、在弹奏4与7两音时须着重注意两点：

A、先用左手按弦，后用右手弹奏。4与7两音的弹奏方法与 上滑音有明显的区别：上滑音是右手先弹奏，左手后按弦，10 使音徐徐上滑；而4与7两音的弹奏法是左手先按弦，右手后弹奏。并且左手按弦动作的速度也有不同，前者动作比较徐缓，后者动作往往比较急速。所以在弹奏4、7两音时，一定要避免与上滑音混同起来。

B、弹奏4与7两音时左手使用的力量是不相等的。因为按3音弦变4音是小二度的变化，使用的力量要小，而按6音弦变7音是大二度的变化，使用的力量就大些。初学弹筝时，4、7两音难以弹准，难就难在用力的大小不易掌握，弹奏出来的声音有时偏高有时偏低。这在一定程度上要依靠听觉迅速识别音准予以调整。但只要多用心练习，困难会很快被克服的。

三、作业布置 课本练习

四、小结

在弹“4与7”音时，先用左手按弦，后用右手弹奏。弹奏4与7两音时左手使用的力量是不相等的，因为按3音弦变4音是小二度的变化，使用的力量要小，而按6音弦变7音是大二度的变化，使用的力量就大些。第七章 连托与连抹练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握4与7练习的情况。

3、提问：在弹奏4与7时要注意那些问题？

二、讲授新内容

（一）、连托与连抹练习

1、食指向里弹弦成为抹，指法符号为、；注意食指与拇指不要在同一直线上，以免指甲相互碰撞。

2、学习新的指法“连托”

*手型正确,能看谱弹出后十六的节奏型。*分清拇指连弹和拇指连托的指法区别;*拇指连弹要拇指第一关节往手心方向勾分别托出几个音

*连托的特点:音是连续的,音是往上行的.3、练习连托.[手型准确、节奏准确。]

4、连贯的弹奏全曲.（二）、乐曲简介

《在北京的金山上》这是根据同名歌曲改编的筝曲，曲调优美。富于歌唱性。

三、作业布置

课本练习

四、小结

在弹奏时要注意各个音的时值要均匀，不可忽长忽短，否则听起来会感到不够流畅、自如。在弹奏时要注意各个音的力度要相等，不可有轻有重，否则会使人感到声音不连贯。

第八章 花指与划奏练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握连托与连抹练习的情况。

3、提问：在弹奏连托与连抹时要注意那些弹奏技巧？

二、讲授新内容

（一）、花指与划奏练习

1、花指：花指的符号为“*”，掌握花指由拇指中，快速连托两 音以上的奏法称为“花指”。乐曲中花指通常被用与演奏装饰音 或经过音，所以要求音色音响以自然、流畅为主，不要给弦过大 的压力。

2、划奏：有上行划奏与下行划奏两种，上行划奏既从低音到 高音用食指迅速连抹若干弦，下行划奏既从高音到低音用大拇指 速连托若干弦。

三、作业布置

课本练习

四、小结

在演奏花指时，大拇指托弦时要略轻些，以便突出主要音，否则 就会喧宾夺主，颠倒了主次，尤其是作为装饰音的“花”，更应 把握分寸，往往可以轻带而过。

第九章 固定按音练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握花指与划奏练习的情况。

3、提问：在弹奏花指与划奏时要注意那些弹奏技巧？

二、讲授新内容

（一）、固定按音练习

“固定按音”可简称为“按音”。“固定按音”是与上滑音、下滑 音等相对而言的，它们都要依靠左手在筝码左侧的弦段上用力按 弦方能产生，实际上均属变音。所不同的是：当上、下滑音在右 手弹弦前用左手按弦时，需使所产生的音由下而上或由上而下游 移变化；而固定按音则是左手按弦至一定程度后就停止不动，以 使音高固定不变。

三、作业布置

课本练习

四、小结

按音与前面的“4与7”相两音完全相同，当右手弹弦之前左14 手必须先按弦，按弦的动作要迅速，果断，弹奏出来的音务必求稳定，不可像滑音那样游移变化。

第十章 摇指练习

一、导入

1、复习上节课内容。

2、检查上节课布置的作业，学生掌握固定按音练习的情况。

3、提问：在弹奏固定按音时要注意那些弹奏技巧？

二、讲授新内容

（一）、摇指练习

摇指：拇指中、快速连续托劈称为摇指，摇指的只要目的是把点变成线，即把一个个均匀的点按相等的音值连接起来使之成为线。因此，均匀、统一是指摇指的第一要素，点的疏密次之。如果把手心对着自己，摇指时手腕的动作犹如平常扇扇子，注意不要上下跳动。

三、作业布置

课本练习

四、小结

使用“悬腕摇”奏法时应掌握以下几个要点：

1、大指与食指应掐紧大指义甲根部，触弦要求甲面与弦呈较

垂直角度，要把臂的重量集中于触弦点上，不可将手“浮”起来。

2、手掌中间成圆形、半握拳状态，各指掌关节不可塌陷，除大、食两指外，其余三指应自然向内弯曲，也不可捏成拳或绷直上翘。

3、腕部稍下垂与小臂成抛物线形状。运用腕关节来带动手指是悬腕的关键，因此腕部必须充分放松，不可僵硬，在它摇动时，要将臂重、掌力通过手指输送到触弦点。但在使用“肘动摇”奏法时，腕部应相对保持稳定，肘部运动是摇奏的关键。

4、当托劈指法连续反复进行时，应使托和劈的力度均匀，决不

古筝学习教案 篇6

一、学习古筝对于青少年的重要性

(一) 学习古筝可以对青少年产生潜移默化的影响

歌德认为:“音乐是情感的艺术, 它直接针对心灵。”音乐可以将青少年心中的高级情感直接激发出来。孔子的理论认为, 音乐能够将人们的兴趣激发出来, 他主张在音乐的教学中加入“和”精神。古筝文化已经在中国传承了上千年, 它早已与中国的传统文化紧密联系在了一起。越来越多的青少年开始选择在业余时间参加古筝学习班, 古筝的学习会使青少年更加了解与其相关的传统文化, 使传统文化得以传承, 因此, 学习古筝可以对青少年有潜移默化的影响[1]。

(二) 学习古筝可以提高青少年的文化修养

古筝是一种极具表现力的艺术。在对青少年进行古筝知识教学的同时, 还应该注意对青少年自身文化修养的提高。古筝入门并不难, 聆听古筝的音色对于青少年而言是一种享受, 因此, 他们很容易就会对古筝产生兴趣。教师可以抓住这一特点, 在让青少年聆听筝乐时, 更多地选择一些不同流派、具有不同地区风格的曲子, 使青少年在聆听筝曲的过程中逐渐提高自身的文化修养。除此之外, 教师还可以鼓励青少年自主了解与古筝有关的知识, 随着青少年对古筝理解程度的加深, 他们对古筝的学习就会变得相对容易[2]。

(三) 学习古筝可以提高青少年的综合素质

古筝自身的底蕴很足, 教师在对青少年进行古筝教学时, 可以从筝曲中某个音符的独特意义、不同地区古筝演奏的特点以及古筝的流派等方面入手。学习古筝的背景知识不但对筝曲的学习有所帮助, 同时还可以提高青少年的综合素质。

二、培养青少年业余时间学习古筝的乐感

(一) 对青少年音乐审美趣味和情感体验的培养

乐感是青少年在古筝学习中对音乐的感知能力。培养青少年业余时间学习古筝的乐感可以通过对青少年音乐审美趣味和情感体验的培养来实现。筝曲蕴含着艺术美、旋律美、体裁结构美等, 在这样的基础上让青少年进行情感体验, 可以直接将筝曲升华。当青少年有了一定的音乐审美趣味和情感体验, 在演奏筝曲时的情感释放就会更加符合筝曲自身蕴含的情感, 使演奏更加完美流畅。

(二) 对青少年对音乐家创作背景和风格了解的加强

想要学透一首筝曲, 首先应该对其音乐家的创作背景及风格有所了解。因此, 教师在进行古筝教学时, 应该加入作者的生平事迹、所属流派、创作背景以及创作经历等知识。以作者的生平事迹为例, 它相当于青少年解读作者的一本参考书, 使青少年详细地了解作者做某件事的原因。筝曲是作者情感思想的表达, 青少年对作者本身了解得越多, 学习古筝时产生乐感就会变得越容易[3]。

(三) 对青少年文化知识和音乐知识积累的加强

1.对青少年文化知识积累的加强

古筝的文化底蕴十分深厚, 它的发展受到了经济形态、宗教信仰、 社会生活结构等因素的影响。青少年在学习古筝过程中对古筝自身所包含的复杂知识的学习, 可以使他们文化知识的积累程度加深。青少年除了要娴熟地掌握筝曲的弹奏技巧, 还应该在领悟内涵的基础上, 将筝曲所蕴含的深刻意义表现出来。

2.对青少年音乐知识积累的加强

音乐知识的学习是青少年能否学好古筝的基础。学习音乐的理论知识能够在很大程度上直接提升青少年的乐感。乐理知识丰富多样, 对于只能在业余时间学习古筝的青少年来说, 他们无法进行为期较长的系统性学习, 因此, 青少年应该对相关乐理知识进行有针对性的选择, 进而达到培养乐感的目的[4]。

(四) 对青少年品质与德行的培养

品质与德行是一个人的根本, 培养青少年乐感的前提条件之一也需要培养他们的品质与德行。君子会为了所追求的理想约束自己的言行, 因此, 青少年在学习古筝的过程中也应该树立正确的人生观, 形成高尚的品质。

(五) 培养青少年古筝乐感时教师的作用

1.教师对青少年的指导。在青少年学习古筝的过程中, 教师起到了一定的指导作用。为了更好地培养青少年的乐感, 在进行古筝教学的过程中, 教师可以引导青少年用肢体语言去理解音乐。动作与记忆的结合对青少年学习古筝更加有帮助。

2.教师的正面评价。想要学好古筝, 除了青少年自身要下工夫之外, 教师还应该对青少年的表现给出相应的评价。积极正面的评价能够使青少年的学习变得更有动力, 青少年的学习效率也会随之提高[5]。

3.教师的示范作用。在培养青少年业余时间学习古筝乐感的过程中, 教师的示范发挥了不容忽视的作用。教师在对筝曲做出示范时, 不但要将筝曲所蕴含的情感表达出来, 还应该与青少年产生情感层面的交流。

青少年学习古筝不应该只注重技巧的锻炼, 还应该在学习过程中形成一定的乐感。良好的乐感不但可以使青少年更加乐于学习古筝, 还能使青少年真正的领会音乐的内涵精神。乐感的产生可以使青少年在轻松的学习氛围中获得最佳的审美体验。

参考文献

[1]张磊.古筝教学中学生乐感培养的实践分析[J].金田, 2014, 12:216-219.

[2]刘燕.筝技与乐感——古筝演奏中乐感培养的实施[J].苏州教育学院学报, 2006, 04:97-100.

[3]潘艺.古筝教学中的学生乐感培养方法探析[J].音乐大观, 2012, 11:63.

[4]陈怡如.浅谈古筝教学如何培养乐感[J].知识经济, 2012, 13:171.

怎么样有效的学习古筝 篇7

弹古筝、学古筝本是一种优雅享受的事情，可是，由于部分筝童家长对于孩子学古筝过程中的一些误解，导致了部分筝童最终失去了学古筝的乐趣，更有甚者，一些家长还会把自家孩子放弃学古筝的想法归结于古筝老师教学方法不得当，为了避免更多的筝童家长走入误区，咱们今天就把这些误区现象一一列出，给家长们还有一些刚刚进入行业的老师们做一些提示吧。

追求功利，盲目拔高

在接触了许多学生和家长之后，本编发现，他们存在很大的误区，其中一个就是将级数变成了衡量学生古筝水平的标准。

这是最为不可取的想法!

如今，考级的功利使得很多非专业的家长认为十级就是古筝最高水平便盲目让孩子跳级，增加孩子的负担。

首先，需要达成共识的是，学古筝的根本目的不是在于考级。

当然考级本身并非没有可取之处，它在古筝学习中起到衡量技术技巧、艺术表现等方面的作用，但这也绝对不代表考到的技术越高水平就越高。

学古筝还需打好基础，对待考级也要循序渐进，提高音乐修养才是真。

错误的姿势和方法，追悔莫及

古筝学习过于追求进度，却忽视了姿势、发力方法和指法的正确性等基本要求，最终反而导致练习进展适得其反，甚至伤及身体影响到正常生活。

所以，学习古筝时，正统完善的训练是非常必要的，坐姿、指法和手脚摆放的位置等细节不可忽视。

而且有一些家长在监督孩子练古筝的过程中，由于盲目的追去手指的演奏速度，或者盲目追求手指的演奏力度，会采用一些“自以为”的正确方法进行“独家密训”。

殊不知，这些没有经过教师们验证的方法，绝大多数都是会造成古筝童手指不同程度的受伤。

严重者，最后甚至会从此不能再弹古筝!

只练习几首固定曲，最终一事无成

一般来说，过分强调和追求考级的家长们，在督促孩子们练古筝的时候，只会要求练习两三首考级曲目，反复练习，根本不会更换，筝童们弹曲子完全是靠机械化的身体记忆，一旦需要演奏其他曲目，就无法完成了。

而且对于这部分筝童来说，一旦停止这种机械化的`练习，即便是最简单的考级曲目，也可能在一段时间之后完全忘记。

因为他们完全不明白这首曲目的意义!

这也就是为什么很多筝童有着非常高的考级水准，但是他的实际演奏水平或者对于音乐的理解能力又很低的主要原因。

这样的孩子在学习乐器的过程中完全走不远。

在和大量专业教师的接触之后，综合老师们的意见，本编建议筝童在练习曲目的过程中，每个礼拜或者每两个礼拜就可以更新曲子的难度。

筝童学更多的曲子，才会增长技术并加强对作曲家风格的了解，并且学生还要重视练习曲的弹奏以训练技巧。

练习的时候，筝童还可以根据自己的水平制定不同的进度。

★ 陪孩子学习古筝，心得体会

★ 古筝教学计划

★ 初一古筝作文

★ 我爱古筝_

★ 古筝450字作文

★ 学习心得体会格式

★ 学习心得体会范文

★ 小学古筝教学总结

★ 才艺表演主持稿古筝

古筝学习教案 篇8

古筝是我国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。学习古筝，从大的方面来说，有利于弘扬我国的传统文化，修身养性；对于古筝学习者自身而言，正如大多数人所总结的，学古筝有利于学习者注意力、思维力、想象力和意志力的发展。

1、注意力的发展：在演奏时，眼要看乐谱，耳要听音乐，手指要在古筝上准确的移动，手臂要支持手指运动，身体要配合手臂的运动。所以在整个过程中，注意力能够得到全面的发挥。

2、思维力的发展：在古筝乐曲中，都要用到左右手来弹奏，这两部分既有联系又互不干扰，必须很好的区分开来，并在脑海中组建起来，才能很好地弹奏乐曲。在这个过程中，弹奏着的思维力能够得到有效的锻炼。

3、想象力的发展：无论技巧、旋律多么简单，一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏，它应该是演奏者对作品的再创造，必须建立在理解、内化乐曲的基础上，也就是我们常说的“未曾有声先有情”，“情”来自对音乐的创造想象，同样是旋律，每个人想象都不一样，为了准确地表达自己的感受，必然会在日常生活中丰富自己的现象，发展了想象力。

4、意志力的发展：俗话说：“勤能补拙”。由于勤奋，即使基础稍差，也能提高能力出成果，而且勤奋的关键在于意志力。总体来说，学古筝对于身心都是俱益的。繁忙的生活，紧张的工作，悠扬的古筝能够给你的生活带来优美的旋律，为您的生活增添乐趣和色彩。

虽然说学习古筝有诸多好处，对古筝感兴趣的人也不在少数，但古筝学习并非是一件简单的事情，而是一个充满艰辛、需要学习者付出努力与汗水的过程。特别是对于少儿古筝学习者来说，他们的注意力比较难以集中，耐力不足，练习时间可能也不是很宽裕，当遇到这些“冷水”，起初的热情可能难以继续。所以，对于准备学古筝的朋友们，你们在准备学习、报古筝学习班之前，一定要想好，问问自己为什么要学？到底能不能坚持？如果学，就一定要坚持学下去，坚持学好，坚持学出个名堂。

古筝教学计划 篇9

一、古筝教学目标：

1、让学生通过古筝演奏接触与学习音乐。

2、通过古筝演奏得到关于手部机能的初步有序的训练。

3、通过演奏一些耳熟能详的古筝名曲来陶冶情操。

二、古筝教学内容：

1、学习与掌握古筝演奏的基本指法。熟悉古筝音位，固定弹奏手型，掌握三个手指的正确弹奏方法。

2、巩固右手大指“托”、“抹”、“勾”的奏法。

3、左右手八分音符的练习。

4、左右手“撮弦”奏法。大撮：中大指略微伸直，虎口张开，小关节主动抓弦。

A左右手大、中指“撮弦”练习

5、学生能够区分四分音符和八分音符的时值

A:左右手八分音符的训练

B:D调五声音阶练习

C:要求手型正确，节奏准确，弹弦位置准确。

6、掌握左手揉弦的弹奏技巧：

A、左手“揉弦”奏法（例24）

左手在弦段上的位置要准确，并口数拍子，左手有规则上下颤动。

四、提高教学质量措施：

1、认真执行课时计划，严格把握课堂时间，充分做好课前准备。

2、根据学生身心发展的特点，适当的放低要求，放慢教学进度，打好基础，培养学生学习古筝的兴趣。

3、多看多听其他教师的课程，从中汲取经验。

五、教学进度安排：

1．第一课程以巩固托、抹、勾的奏法。

2．第二课程以左右手的撮奏，以及四分音符、八分音符的节奏训练

3．第三课程在以上的基础上加上揉弦

4．第四课程巩固之前内容

古筝社团总结 篇10

本学期我继续担任古筝社团的老师，我以培养学生音乐素养、对古筝的兴趣为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也通过古筝的学习，不断提高自身的素质，探讨适应初学者学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我兴趣小组的工作情况。

了摸查，进行不同的教学方法。为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣。

在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

1、在知识技能方面：

学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。初学，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。找一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。

经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。

2、在乐理知识方面

经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。为了让孩子们能学到真正的艺术。

3、教学成果方面

古筝教学总结 篇11

古筝这件历史悠久古朴的民族乐器，有着“国琴”的尊称，它因为历史上的辉煌和百姓的喜爱，早就有“国宝”的美誉，外国朋友还称古筝为“东方钢琴”，因为民乐被惯称为“国乐”也被知音们赋予了“国魂”，从古代皇族国戚到今天的普通老百姓都对古筝有着特别的喜爱，因而日益成为人们丰富文化生活、陶冶情操，进行艺术教育的重要内容，那么怎么合理的教学，使学生们能在提高精神素质，文化素质，艺术修养的同时，也能在自由，轻松的氛围下自觉，快乐的学习古筝，下面结合本人的教学实践，浅谈一下个人的教学心得体会。

一 把握学生心态，激发学筝热情

许多初学的孩子并不是因为自己爱好而来学，而是因为爸妈喜欢，所以送他们来学的，针对这样的情况我通常让老学生弹一两首曲子给他们听，等他们来了兴致以后，我会自己弹一曲她们耳熟能“唱”的童谣，继而借机告诉他们认弦，以及一些初级的基本指法，一节课下来她们能用基本指法弹奏《世上只有妈妈好》这样简单的曲子，让孩子觉得原来学古筝就是这么简单，那么这样的开始已让孩子对琴有了兴趣及再弹下去的激情。

二 遵循孩子的认知规律循序渐进

古筝本身是一件难练的乐器，教师要根据儿童年龄小这根本情况有计划、有步骤的设计一些由浅入深，由易到难的教学内容，这样才能水到渠成的让孩子们打下扎实的基本功，科学的掌握古筝演奏技巧，例：左右手要从基本手型，及 大指、中指、食指的指法开始逐渐拓展，在练习指法的同时穿插与指法符合的乐曲，意在留住兴趣的同时加强了指法的练习。在一些稍为复杂的乐曲教学时可化繁为简，如《浏阳河》有双手的配合时，我们可以先练右手，再练左手，配合的时候就容易多了。一个原则，遵循规律不要让孩子们有过重的负担。

三 个别辅导与集体教学相结合，促进相互交流，共同进步

通过近几年古筝教学实践，我发现个别辅导对于初学者效果比较好，因为初学者对新授的内容理解不够，以致练习有难度，基本指法不规范等，这就需要老师安排时间进行专门辅导，通过个别辅导便于及时的发现问题，及时纠正，使学生在老师的正确引导下顺利通过初级基础阶段的学习。学生通过初级阶段的学习后，演奏已有所提高，指法也规范了，可以进行集体教学。所谓“集体”，就是将学琴进度相同的孩子组成一个班级，利用相对“集中”的一段时间进行辅导。在班级组织时，建议6—8人，每次课一个半小时为宜，从指法训练开始，由浅入深，循序渐进。课堂教学可以分为三个时段，每半个小时为一个时段。第一个时段先练习基本指法，由老师带着一起弹。其间，总会遇到一些差异，比如熟练程度的差异，有的学生演奏很熟练，那些速度慢的学生就会感觉自己技不如人，他们就会着急，有的会不求质量而乱弹，有的会丧失信心而放弃。这时老师就要帮助他们，引导他们放慢速度，一步一个脚印地练习。几套指法练习完后，老师要做适当的检查。第二个时段是检查上一节课学习的内容，让学生轮番演奏，以了解学生这一个星期在家练习的情况，并让学生相互指出各自和缺点和不足，同时纠正她们的指法毛病和其他不正确的弹奏方法，当然，上课中在点出缺点的同时别忘了逐个肯定他们的优点。第三个时段就是教授新的乐曲，我们采用口传心授的方法为主，教前先将乐谱按筝曲的韵味唱给他们听，然后让学生跟老师一起唱，大概三到五次以后，他们的脑子里就有了一个特定的旋律，学习起来自然顺畅得多。

四 让家长做家庭教师，督促孩子练琴

老师科学的教学方法和家长有力的督促是儿童成功学筝的有力保障。怎样让家长当好家庭教师，督促孩子练琴呢？

1、帮家长树立正确的观点 古筝教学初期，有些家长担心孩子学古筝将来影响学习文化课，学习成绩会下降。因此对学生督促不力，没有合理安排练琴时间，让孩子在家里随便练习几下，这样不仅严重的影响了老师的教学进度，孩子也因在家没有练习好，而怕被老师批评，这样下去的后果就是孩子学琴的兴趣越来越低，最终导致半途而废。事实上，通过教学的实践，我们发现弹古筝能促进少儿的智力开发，增强记忆能力，二十一根弦弹奏出不同音响，不同节拍的乐曲，需要花一定的脑筋，音乐训练了学生的听觉能力和记忆力。这对孩子的学习是有帮助的。因此老师要多与家长沟通，要耐心向家长讲解学习古筝的好处，让家长树立正确的观点。

2、让家长旁听

我们在对学生集体授课时，可以邀请学生家长旁听，即可让家长掌握自己孩子的学习状况还帮孩子记住上课的内容及弹奏的方法，以便回家后更好的督促孩子认真练习。

3、让家长掌握孩子练琴的方法

对于未成年的儿童而言，从每天练什么，到今天怎么练，都是由家长来掌握决定的，因为孩子的天性是贪玩、好动的，积极主动的学生毕竟是极少数。如果没有家长每天的循循善诱，小孩是坚持不好的。所以先让家长掌握练琴的程序。其次，告诉家长合理安排一个固定的时间给小孩坚持练习。再次，让家长尊重小孩，公平对待小孩，多用赞美的话语鼓励他，激起孩子学筝的积极性，变被动为主动。

总之“教”海无涯，教学的过程就是不断学习的过程，积极探索科学的教学方法，让孩子更好的继承、发展、提高、繁荣古筝事业，是每一个古筝老师应尽的职责，也是值得我们为之奋斗终身的光荣使命。