现代家具设计中传统家具元素的应用论文

现代家具设计中传统家具元素的应用论文

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇1

关键词：传统家具元素；现代家具设计；应用

自从我国加入世贸组织后，各国之间的文化大批量的涌入我国，尤其是家具市场，其他国家的家具占据了我国大量市场，而我国在面对如此具有竞争力的家具市场时，如何设计好现代家具从而引起国人的注意是非常重要的。本文主旨就是来讲述在现代化的家具设计过程中，融入传统家具元素的家具所产生的效果。

一、中国传统文化元素及现代家具设计特征

在我国古代主要以孔子和老子等学者的儒家思想构成我国的主要传统思想文化，他们两位的哲学理论直接影响了中华民族思想特性，中国传统文化在我国发展的各方各面上都有一定的建树，不论是在学术领域，即使是技术领域也有我国传统文化的涉足。首先，我们先来了解一下中国传统文化思想及其在现代家具设计中的特征。

1.中国传统文化及思想

在中国传统文化中，主要是以老子的“道法自然”及孔子的“以人为本”的哲学理论，他们二者的理论大致构成了我国传统文化的总方向。首先，老子所提出的“道法自然”对我国传统的美学研究以及艺术设计领域都具有重要意义。道家强调世间万物都有其自己的特性，并不会以人的意志为主，为人的意志而有所改变，在道家看来，世间万物都有自己发展的独特规律，不因别的因素而有所改变。顺其自然作为道家无为的本质，讲求的是对事物本身保持其独特的属性，这种观点，在现代化社会的发展中，对生态环境的保护具有重要意义。在日新月异的当前社会，道家的思想不仅对于生态环境具有重要意义，在现代家具设计过程中，也具有重要作用。其次，就是孔子提出的“以人为本”的哲学理论，“以人为本”的思想强调人的重要性，这也是儒家提倡诚信为善、待人友好的一大特点。“以人为本”的思想发展至今也就是人性化的设计，在家具设计过程中，人性化设计是至关重要的，能否设计出符合人体美学的家具是评判设计师水平高低的重要因素。在我国传统家具中，其设计以简便大方为主，传统家具设计过程中，充分的运用到了“以人为本”的理想，在对靠背进行设计过程中，将其设计成“S”型不仅仅能够使人们在使用的过程中更为舒适，而且在一定程度上也将艺术美学发挥的淋漓尽致，在传统文化的熏陶下，传统家具设计在椅子的尺寸和造型的设计过程中，设计师对人体构造进行深刻的研究，所创造的家具完全符合人体比例，在靠背的角度和高度，座椅的高度方面都做了精确的计算，最终能够设计出如此精细的家具。这种细致入微的设计过程，可以说将“以人为本”的传统哲学理念做的淋漓尽致，尤其是明代的家具设计，达到了传统家具设计的最高峰，不仅对当时的文化具有一定影响，对现代的家具设计也起到了重要作用。

2.中国传统家具常用的装饰元素

在中华民族上下五千年的发展历史上，文化在一定意义上构成了社会发展的重要元素，中国的汉字作为世界上博大精深的文化之一，在传统家具设计的装饰过程中，具有重要意义。不难看出，我们经常可以看到一些古代的家具上经常会出现一些具有吉祥意义的文字，这些文字是在经过书法加工后，对家具起到了一定的装饰作用。在传统思想的熏陶下，最为常见的几个装饰家具的字是“福、寿、喜”等，福字自古至今都受到人们的追捧，从节日到具体的物件，人们希望将每一个物件都刻上福字，以期能有一个好的兆头，“福”经过了多年的演化已经成为了一种设计元素，完全可以不经任何加工直接将其设计进现代化的家具中。而“寿”字在我国传统文化中也象征着长寿的意思，在一定意义上与“福”具有相同的含义，“寿”在字体上变化多端，从古代的青铜器到现代的座椅都有它的身影。“喜”字则意义深刻，不仅仅在字面上具有欢快、开心的意思，它所代表的吉祥的图案我们经常也能在传统家具中看到，比如喜鹊等，体现出“道喜”的观念。提到了传统文化最常用的装饰元素就不得不说神话动物装饰了，而在神话动物中最为受到我国传统人们追捧的便是龙，龙作为我国图腾性图案，彰显着我国人民的创造力，在传统家具的设计中，也常常能看到龙的存在，从帝王将相时代的只有至高无上的皇帝才能使用的具有龙图腾的家具逐渐到后来的大户人家也能使用龙图腾的家具最后到日常百姓也能使用龙图腾的家具，龙图腾的存在可以说具有悠久历史，龙在传统家具的装饰过程中，能将家具的气质提升一个档次，使家具具有生动流动的特点，龙图腾在家具装饰过程中艺术效果可谓极佳。传统家具设计对植物的应用也是非常广泛的，梅花不仅仅在传统家具设计中被设计师青睐，在古代的诗人也对此情有独钟，梅花作为不畏严寒的象征，常常被设计师作为图案设计在家具中。而竹子象征着的坚韧挺拔的性格也承载了多重的民俗意向和特征，在传统家具中衣橱上雕刻最多的就是竹，也是人们希望能有一个“节节升高”的期盼。

3.现代家具设计特征

我们对传统家具有了一定了解后，下面我们来探讨一下现代家具设计中家具的一些特点。首先，不同于传统的家具设计，现代家具设计中的用料多样化，相比于传统的木质家具，现代家具还有金属家具、玻璃家具、塑料家具等等，随着科技的不断发展，不同用料的家具也有不同的优缺点，金属家具在使用过程中过于笨重，但是在使用过程中较为安全，牢固，极少担心家具在短时间内报废的情况；而玻璃家具在美观上则更胜一筹，但是在使用过程中极易破碎，容易造成一定的损失；塑料家具作为一种新型材料具有良好的绝缘性、耐腐蚀性，在加工过程中也较为方便，价格便宜。但塑料家具在回收过程中可能会造成环境污染而且回收较为麻烦。其次，相比于传统的家具生产过程，现代化的生产过程要更为先进，在现代化科技的帮助下，我们可以实现在较短的时间内达到大规模、大批量的进行家具生产，这种工厂化的生产方式在一定程度上可以实现大批量的生产，但也缺少了家具独特的特性，没有了传统人工的制作过程，家具更少了一丝灵性。在家具的现代化设计中，家具的组装技术也达到了新的高度，不仅仅减少了重复劳动力的数量，而且也提升了现代家具的质量水准。

二、传统家具元素在现代家具设计中的具体应用

上面我们主要讲述了我国传统文化究竟是什么以及传统家具设计的特征和现代化家具设计的特点。可以看出的是，在传统家具设计过程中，设计师必定在设计时会融入传统文化元素，尤其是人性化的设计理念充分体现了“以人为本”的哲学理论。下面，我们就主要来探讨一下究竟在现代化的家具设计中，传统家具元素对其的影响。

1.人文精神在现代家具设计中的应用

传统家具元素应用于现代化的家具设计的过程其实是对我国传统文化进行继承和传播，首先从我国的传统文化中可以看出，“以人为本”的哲学理念是我国社会发展的核心，人性化设计、家具设计符合人们情感这些都是对“以人为本”的哲学理念的突出表现，在满足人们舒适的同时，家具的设计还需要做到一定的美观特性，这样才能满足人们在视觉上的观赏感。在现代化家具设计方面，其中以家具材料更能体现人人平等的社会特性，在家具的装饰用料方面，现代化的家具设计人人平等、人与自然和谐相处的精神。在现代化家具发展的过程中，坚持以人为本的人性化设计理念，不仅仅是我国发展的必然要求，而且也是当下可持续发展的基础。中庸精神作为优良传统文化，在传统的家具设计过程中，应用的非常广泛，从座椅的左右对称到家具装饰以中轴线为主实现对称，都能体现我国传统文化中中庸之道的精神，这种文化精神指引着我们踏实做人、沉稳做事，然而随着现代化社会的发展，全球化浪潮逐渐席卷世界，现代化的家具设计仿佛渐渐被人们所遗忘，而大多朝向西方设计理念，这种中庸之道的设计理念不应被我们遗忘，现代化家具设计应当充分将中庸之道的文化融入到家具中去，即使无法做到传统的完全对称效果，也可以利用现代化技术对这种对称美进行提炼、改进，在一定程度上做到与传统对称美异曲同工之处，将我国优秀传统文化体现出来。在我国传统家具设计中，设计师也非常注重天人合一的哲学理念，在设计过程中，注重人与自然和谐相处的，这种理念在传统家具设计中尤其是图案和装饰的设计中具有非常好的诠释，比如在传统家具图案和纹理的选择上，设计师常常会选用与自然相关的图案进行家具的设计。在现代化的家具设计过程中，天人合一的设计理念不仅仅体现在图案和装饰的设计过程中，在用料和造型上也都将天人合一的理念发挥了出来，在用料上采用钢材作为家具的材料提高了家具的使用寿命，而且制作成本也相对比较低廉，这种材料的家具在家中也给人以和谐、欢快。

2.传统造型在现代家具设计中的应用

我国传统家具在造型方面多种多样，形态优美，将中国特色发挥的淋漓尽致，家具作为一种文化的寄托，能够体现出时代的特色，反映当代人们的生活起居和习性，从古代至今，随着科技的不断发展，社会的不断进步，人们生活方式的逐渐转变，家具作为人们生活起居的一部分，也需要符合现代化的发展，而传统家具设计的理念被现代化家具设计所吸收的主要是物质生活和精神需求两个方面，现代化家具设计关注重构、融合等。重构是指在现代化的发展过程和审美观念的情况下，以传统家具设计理念为基础，在家具设计的造型上、装饰上进行简化、创新，在现代化的设计过程中融入传统的家具设计元素。在家具设计给人以全新的视觉体验的同时，还需要达到简约中不失时尚的效果，在现代化设计过程中省略繁琐，追求图案的局部细节等特点。我国的传统家具设计文化由不同的文化融合而来，不仅仅包括由孔子提出的“以人为本”的哲学理念，而且也包含由老子提出的“道法自然”的哲学理念，将这些不同的哲学理念进行有机的融合，在此基础上，将其进行创新改造，形成优良的传统家具设计理念。随着当前现代化社会的不断发展，各国之间文化的交流越来越频繁，在各国之间文化交流的过程中，我们会潜移默化的受到外国文化的影响和冲击，在现代化的家具设计过程中，我们需要做的就是与国外优秀文化相融合，吸收西方优秀文化，创造出既有我国优秀传统文化，又包含西方优秀文化的家具，我国传统文化多种多样，而现代化家具设计也追求多样化，在家具设计过程中达到融合我国传统文化以及外国优秀文化对我国现代化家具设计具有深远重要的影响。在传统家具设计过程中，设计师也充分的诠释了“借鉴”的理念，比如在传统家具设计中，设计师借鉴艺术造型元素，将中国结中的艺术造型充分的运用到了家具设计中，从而体现出平安、幸福的精神。在现代化的家具设计过程中，我们也需要充分利用并借鉴其他学科或西方国家优良传统，将其应用于我国现代化家具设计中，既体现出我国的民族特色，又符合现代化发展的理念特征。

3.传统装饰在现代家具设计中的应用

中国传统文化在不断发展的同时，在传统家具的装饰和纹理上，也在不断的更新，在不同的历史时期、历史背景之下，传统家具的装饰和纹理具有不同的特色，通过对传统家具纹理和装饰的判断，基本可以看出当时人们生活起居的特点，装饰和纹理不仅仅体现了家具的美观功效，而且也体现了人文故事和自然风景等特点。由于装饰和纹理的这一特性，随着社会的不断进步，当代科技的逐步发达，人们可以在装饰和纹理上达到更高的层次，在传统技术无法做到的情况下，现代科技能够将家具图案纹理的设计做的更为精致完美，对于在纹理和装饰的精细设计在一定意义上也是继承了我国优良的传统装饰元素。我国传统家具设计中，榫卯结构在历史的长河中具有悠久的发展史，它的变化多端、种类多种多样得到了传统设计师的青睐，在历史的发展中一直占有举足轻重的地位，榫卯结构的发展对我国现代化家具设计具有重要意义，其层次感和观赏性影响着现代化家具设计理念。榫卯结构运用得当也能充分发挥出设计师的设计水平，因此在现代化的家具设计中，榫卯结构也依然吸引着不少设计师的眼球。

三、结语

在现代化的家具设计中，传统家具元素对其有着举足轻重的影响，我国在传统家具设计理念中，充分体现出了“天人合一”“以人为本”“道法自然”的哲学理念，传统家具设计对这三者的理念进行有机融合后所形成的对家具在结构和造型上的认识，对我国现代化的家具设计有着非同寻常的意义。我国的现代化家具设计理念应当以传统家具设计理念为基础，在全球化发展迅速的当今社会，充分吸收西方优秀传统文化，将其不断进行融合，开创出具有特色的现代化家具设计。设计师也应当不断学习我国传统文化，取其精华，去其糟粕，最终让我国现代化家具设计能够在国际上占有一席之地，在国际领域大放光彩。

参考文献：

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇2

关键词：传统家具元素,现代家具设计,元素应用

随着设计精良的国外品牌不断涌入我国家具市场, 国外商品对我国社会主义市场经济产生严重的冲击, 面对激烈的竞争, 我国只有建立自己的品牌, 使产品具有自身的特色, 才能提高自身在国际中的综合竞争实力。而我国是文明古国, 自身的异国风情十分明显, 为我国家具设计事业发展提供丰富的宝贵财富, 因此, 研究和分析传统家具元素在现代家具设计中的应用具有重要的作用和意义, 是推动我国现代家具产业发展的重要保障。

1 传统家具中的人文精神在现代家具设计中的应用

传统家具元素在现代家具设计中的应用是对我国传统文化的继承与发扬, 我国历史文化发展进程中, 留下十分丰富的历史文化遗产, 其中家具元素在人们生产生活中不断被模仿和翻新, 但是这种单纯的模仿已经无法满足人们对美的追求, 只有创新才是发展的根本动力。传统家具元素中的人文精神最为核心的就是“以人为本”, 从人文精神层面出发, 分析传统家具设计理念, 提炼其中的精髓, 将其与现代化家具设计事业发展相结合, 借助传统家具人文精神, 打造具有中国特色的现代家具, 推动我国经济的不断发展。

1.1 以人为本

从我国传统文化发展来看, 我国一直推崇以人为本的社会价值观念, 人是社会发展的核心, 起着决定性的作用, 在中国传统家具中的体现有人性化设计、人体的高度、贴合人的情感等。很多家具在设计时, 其高度与宽度都是根据人的高度设计, 同时, 家具还要不断满足人们对视觉审美的需求。此外, 我国传统家设计理念追求人类智慧的具体反映, 尤其体现在家具装饰材料方面, 更加体现人类情感在产品上的某种依附, 追求人与人之间的平等地位, 社会关系以及人与自然的和谐关系, 中国传统家具中以人为本的设计思想是一种典范的人文精神。这种以人为本的精神文化已经成为现代社会一种主流设计理念和思想, 现代家具设计必须要坚持以人为本, 坚持科学发展观, 这是我国产业发展的必然要求, 也是实现产业可持续发展的重要之基。

1.2 天人合一

家具设计中体现了中国人的审美情趣, 我国注重天人合一, 在我国传统社会发展中, 人们十分注重与自然的和谐相处, 认为人与自然应该和谐相处, 这些设计理念在家具事业发展中均得到充分的利用。这种应用主要体现在家具设计时, 选用的图案和纹理方面, 我国很多家具设计都选择自然界中的物体和形态作为基础的元素, 如名圈椅就是最好的例子, 其在造型上上圆下方, 靠背上的图案也是有一种画龙点睛的效果, 整体给人一种朴实的感觉, 将其摆放在家中, 有一种简单而不繁杂的效果, 使得整体达到一种和谐统一的效果。

我国现代家具设计的和谐统一不仅是体现在造型上, 同时, 在图案色彩和形态等方面均得到明显的体现, 我国现代家具使用的装饰材料均是绿色环保的材料, 使用钢木复合材料, 钢管材料能给人一种明快、现代的感觉, 且这种材料的制作成本比较低, 使用寿命也非常久, 木质材料的加入能增添家具的暖意, 从而使人感到一种现代风采, 但是也不缺乏一种整体的和谐、惬意以及温馨。

2 传统家具造型在现代家具设计中的应用

我国传统家具造型丰富, 形式多种多样, 且各具形态美, 都体现着我国传统文化的浓厚特色, 如中国桌椅上的装饰图案、罗锅枨以及圈椅等。现代家具设计中巧妙运用我国传统家具元素, 均体现着我国传统古典韵味, 家具是一种文化形态, 每一个时代的家具均体现着当时社会意识形态, 人们的思想理念与意识, 均会通过家具具体体现出来。传统家具中的不同造型在现代化家具设计中的应用主要体现在人的物质生活和精神需求方面, 现代家具设计注重重构、融合以及借鉴。

2.1 重构

重构是在传统元素基础之上, 将传统文化元素与现代文化相结合, 依次按照现代人们的审美要求, 对其造型进行创新, 造型不断简化、变异、重构等, 这种设计尊重传统文化元素。家具设计不仅要满足现代人追求的简约, 同时还要注重时尚, 将我国古代文化发扬光大。简约化是对传统图案进行重构, 如我国现代家具设计中省略繁琐, 注重局部细节, 讲究图案的特点。

2.2 融合

我国传统文化是由不同文化融合而来, 就是将不同的性质和门类的造型元素糅和在一起, 在此基础之上, 再不断创新, 创新是非常重要的有效方法, 如我国清末很多家具元素中均体现着文化的融合。随着我国国际贸易经济网络越来越密切, 国内文化也逐渐与国外文化融合, 如我国家具设计引用国外的人物头像, 这种设计主要是在中国中堂设计方面, 选择人物头像作为家具摆设。体现文化之间融合的最好例子还有瓦格钠的Y型椅子, 这个家具就是中外文化融合的最好产物, 体现一种整体性的同时, 其靠背采用中国式的圈椅, 但是又将靠背造型制定成英文字母“Y”的形态, 这种构思和设计深深体现着我国现代家具设计追求创新和融合, 不仅要发扬我国的传统文化, 同时, 还要促进文化的融合和交流。传统家具元素丰富多样, 现代家具设计也越来越注重追求多样化, 不仅促进继承和发扬了我国传统文化, 同时, 在创新的基础之上, 推进我国家具产业的快速发展, 由此可见, 传统家具元素对我国现代化家具设计有着深远的影响。

结束语

综上所述, 传统家具元素在现代家具设计中的应用具有重要的作用和意义, 我国传统家具中蕴含着丰富的人文精神, 其结构设计和造型等方面的特色, 对我国现代化家具设计产生着深远的影响。只有基于我国传统家具元素和设计理念, 并且在此基础之上不断创新, 才能为我国现代家具产业发展提供内在动力, 并且不断传承和发扬我国传统的文化精髓。设计人员应该充分利用我国传统家具中的特色, 创造出具有我国特色的现代家具, 彰显我国在国际贸易中的优势地位, 提高我国在国际中的地位, 增强民族凝聚力。

参考文献

[1]王靖.中国传统装饰符号在现代家具设计中的体现[D].济南:山东轻工业学院, 2012.

[2]陈静.中国传统家具元素审美价值研究[D].大连:辽宁师范大学, 2012.

[3]肖羽翎.中国传统元素在当今家具设计中的应用[J].现代装饰 (理论) , 2011 (9) .

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇3

关键词：传统家具元素；现代家具设计；应用研究

传统文化为我国现代家具的设计提供了丰富的、可借鉴的资源，研究和分析传统家具中蕴含的文化和艺术特征有助于推动我国家具事业的发展。怎样传承和利用传统家具文化和技艺是当代人的责任，也是继承传统文化的重要体现，将优秀的传统元素融入现代家具设计中，既能满足人们的需要，又极具艺术风格，这是未来家具市场的发展方向。

一、传统家具元素体现出的文化特征

1.“以人为本”的理念

“以人为本”是我国传统文化中最重要的内涵和精髓，从盘古开天到女娲补天、大禹治水、愚公移山，很多典故都说明人的力量是无穷的，人可以改变自然，改变世界。在我国传统家具的设计理念中，就体现了“以人为本”的重要思想，设计人性化，家具要符合人体结构的特征。例如，明代的官帽椅，结构流畅、体态舒展，外观漂亮而且实用性很强，人坐上去手可以自然放在两侧的承重梁上，椅子后板设计成符合人体的S形，体现了以人为核心的设计理念。家具是一种艺术品，更是一种具有功能性的实用物件，因此，首先要考虑它的功能，家具的所有装饰和造型要符合服务的特征，在设计时要按照使用者的习惯和要求进行设计。

2.“天人合一”的思想

在古代的家具设计中体现了“天人合一”的审美情趣，“天人合一”的理念體现了人与大自然的和谐关系。在传统社会发展的过程中，人们重视与大自然的关系，强调人与自然和谐相处。因此，“天人合一”的思想在家具设计中体现得淋漓尽致，例如，家具设计中使用的图案，有一些动植物的元素，这些修饰元素体现了人与自然的关系。我国现代家具设计对于“天人合一”的理念也是十分重视的，家具使用的材质很环保，很多家具采用复合材料，制作成本较低，树木的使用量大大减少，体现了人类对自然的保护和尊重。

3.“中庸”文化

“中庸”是儒家的经典思想理念之一，“中庸”文化讲究不尖锐、不突兀，传统家具的设计中，“中庸”的理念应用很广泛，一般家具的造型都是左右对称的，造型边缘都是圆润少有棱角的。装饰图案一般位于家具的中间位置，以中轴线为中心对称设置，这体现了一种对称美。如黄花梨禅椅和玫瑰椅等家具，造型方正典雅，是我国传统家具的代表。

二、传统家具元素与现代家具设计的有机融合

1.解构与重组

设计者想要将传统家具文化中的一些元素应用于现代家具设计，就要对传统的家具设计理念和方式进行解构和重新组合。首先，要对传统家具设计方法和元素进行分析和研究，将传统元素与现代设计理念有机融合，充分考虑当代人的审美观念和艺术风格的要求，对传统家具造型及装饰进行重新创造。通过对其解构和重组，给人们呈现一种全新的家居风格和视觉效果。家具设计不能完全照抄传统设计方案，还要具有时代性，重视时尚元素的加入，在继承传统文化的同时，创造新的家具文化形式。

2.二者的有机融合

我国民族众多、历史悠久，不同民族有着不同的文化，文化之间的相互融合构成了独树一帜的中国文化。在我国古代的家具设计中这些文化彰显得很突出。例如，清朝时很多家具的设计既有满族风格，又有其他民族的风格。随着现代文明的发展，我国的家具设计既有西方特征又有中式特征，是中西方文化融合的产物。传统文化和现代文明的结合必然会影响家具的设计，传统家具元素在现代家具设计中的巧妙运用可以使家具设计更有特色，有利于打造独具我国民族特色的家具品牌。对传统家具元素的重视有助于弘扬我国的传统文化，促进我国家具事业的发展。

我国传统家具的造型和图案在不同历史时期有不同的特征。明代是我国传统家具发展的鼎盛时期，线条的运用表现到极致，如三弯腿炕桌，曲线玲珑、视觉效果极佳，造型十分独特。随着时代的发展，家具的图案与纹样也在不断更新，图案可以反映出当时的历史及政治背景，有的是自然风光，有的是人物故事，图案多种多样，修饰工艺很成熟。在现代，线条和图案的运用依然是家具设计中的重点，人们更加科学地使用点面线的关系，展现不同家具的特色。

三、结语

综上所述，将传统家具元素巧妙融入现代家具的设计中，是对优秀传统文化的继承和发扬，传统家具中蕴含着以人为本、天人合一等人文精神，对现代家具设计产生重要的影响。基于传统家具设计思想，创新家具设计理念，打造我国的家具品牌，是提高我国国际影响力的重要途径。

参考文献：

[1]肖羽翎.中国传统元素在当今家具设计中的应用[J].现代装饰（理论），2011（9）.

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇4

一、漆艺发展状况

漆艺在中国具有深厚的历史文化底蕴，在几千年前就作为祭祀品和礼乐品被使用，并且与人们的生活息息相关，曾给中国艺术增添了不少光彩。但这一传统的工艺，却在这漫漫的艺术长河中曾一度在走下坡路。而在近代，由于战争，民族手工业等的影响，传统的漆艺发展到近代，陷入了前所未有的困境，许多艺人被迫转行，而更多的人对漆工艺更是一无所知，漆工艺的发展缓慢，甚至很多独特的制作技法失传，漆工艺仿佛脱离了人们的生活轨道，脱离了生活的实用性，转向以装饰为主，一跃而迈入了一个“高冷”的贵族领域。随着现代社会节奏的加快，漆艺这一古老的工艺在现代化的社会中也显得格格不入。社会的发展是加速的，而漆工艺的制作工艺本身却是十分复杂，时间漫长的，跟现实生活的关系并不那么密切，更重要的是漆工艺的制作大多是以手工为主，这是一种很单一的生产模式，不利于对于这项传统工艺的再研发。没有与时俱进的漆工艺，在现代化的社会中发展变得举步维艰。

二、当今漆艺实用性与审美性

漆艺就是漆作为涂料与胎体作为媒介二者相结合的一种艺术。自从漆被推到艺术舞台上的那一天起，它那无与伦比的光泽就被赐予了实用与审美并存的两种功能。现如今，漆艺换了新面貌，它以审美功能为主并结合传统的实用功能，给当今漆艺呈现出一种新的漆艺文化。

1、当今漆艺的实用性

漆艺在中华民族悠久的历史中一直扮演着重要的角色，那是因为自古以来漆艺作为祭祀品与礼仪品，与人们的生活密切相关。虽然中国的漆艺在近代逐渐衰落，那也是人们忽视了漆艺的实用性，过多的重视了它的艺术性，或者远离了日常生活的范畴。随着物质生活的提高，人们越来越注重精神文化的享受，而此时漆工艺作为民俗工艺再次受到人们的关注，漆工艺的产品也独树一帜，为人们提供更有文化内涵的生活环境。如今我国综合国力不断地增强，艺术行业也随之增强，漆艺在家具设计领域的前景非常可观。比如，漆工艺做成的家具，把这一古老工艺与当今家具设计结合在一起，不仅满足了人们的审美需求，也具有实用价值。当今的漆艺在继承了传统工艺的同时，融入了许多现代生活的设计和审美等诸多因素。在现代家居环境艺术中，漆艺对于现代室内空间的设计和意境都有不可多得的价值和存在意义，这在拓展当今漆艺家具在市场中的新价值，发掘它的实用性方面有着重要意义。

2、当今漆艺的审美性

漆艺作品中的微妙色彩给人们产生独特的神秘感，不得不承认漆工艺有其他艺术没有的独特审美价值。传统的漆艺主要目的是实用功能，当今的漆工艺更注重审美价值。漆艺以坚持传统技艺和实用功能为前提，注重民俗性、区域性和时尚审美的表达。漆艺的主要制作材料是天然的生漆，漆艺其实是自然的漆艺，自古以来就为人类的生活增添了缤纷的色彩。当今的漆艺不仅是具有物质使用性，还进一步加强了其审美性。现在的漆器具有强烈的装饰性，现在的漆艺生产设计由原先的注重功能性转化为功能和审美并存。当今的漆艺在信息化迅速发展的过程中，漆艺的文化注入了对当代人文情感的关注，适应了当今社会的文化需要，开拓了漆艺发展，更注重漆艺的审美性，使当今漆艺成为一个可持续性的产业。

三、漆艺与家具的结合对漆家具的发展

在明清时期，就出现漆艺并且广泛应用于家具设计中，特别是明代大漆家具在当前收藏领域中更是特别受欢迎。现如今在家具设计领域中，漆艺家具设计已广泛到亚洲成为一种流行趋势，特别在日本家具市场已经相当成熟。2009年，在中国美术馆举办的首届“北京漆艺家具展”，展览两个月，推出了好几千件各种漆艺家具，充分表现出当代漆艺在我国艺术市场中的位置，所以漆艺家具的发展相当可观。

1、漆艺与家具的结合1）漆家具设计模块化漆艺术的美不仅有本身的自然美，而且又包含工艺美，并且加入了漆艺家自身的情感，因此漆家具便有了艺术之美。但是在传统的漆家具中很多都大面积运用，不但制作的工序复杂，而且要是在家中大量放置，难免在视觉上使人眼花缭乱。（如图1）,只有抽屉部分做了装饰，其他的都是统一的色块，图案的选择也是十分关键的，太过于复杂的图案会给人以躁气，图案运用了堆漆、雕漆、压纹理，贴蛋壳等漆画语言。这样的漆家具不仅简洁大方而且具有现代简约风格，给人一种神秘感，这就是漆家具的独特魅力所在。所以，在当代家具设计中，漆家具非常需要模块化设计，而且应以局部的装饰为主，避免大面积装饰。为了迎合现代化市场，漆家具的模块设计主要是在家具的功能设计基础上，设计出系列功能的家具，再利用各功能的模块化来拼合组合成不同的家具。在家具设计的实际过程中，设计师可以遵循模块设计的原则，将漆艺装饰与功能进行结合，就可以设计出多种造型风格不一的产品。

2）图案选择迎合现代审美在以前，中国传统的图腾是中华民族传统文化的精髓。那些图案并不是现实中有的，而是人们想象出来的一些美好的图腾，即使有些是结合了现实中的实物，经过加工、变形、夸张等表现出来的，所以说艺术源于生活却高于生活。艺术，它不仅仅有着民族色彩，而且还具有时代特色。据调查了解古典家具市场少数消费者会喜欢古典的家具形式，大多数消费者认为传统家具有着浓厚的文化底蕴，而这些家具造型过于传统，纹样图案过于民族性，与现代的审美大不相同，不受广大青年消费者欢迎。,图案选择上具备了中国传统图案，经过加工变形修饰转化成满足了现代化装饰图案效果，此座椅手法上只运用了雕漆，颜色上只采用了黑色、朱红；造型简单大方。所以，在此类的家具设计中，特别是在图案的选择上，多以装饰性的题材为主，并且注重形式与构图，寓意可以放在其次，这样才会更加贴合现代化家具，更加受大多数消费者认可。

3）漆艺技术现代化现代社会的生活节奏是快速的，漆工艺生产模式很单一，所以现代生产工业化迫使传统漆艺不得不改造。漆艺由于工艺性和材料本身的限制，传统的手工业很难完全解放，要完成一件漆器作品，需要花费好几个月时间，甚至几年。漆艺产品的需求量供不应求，纯手工生产方式已经远远不能够满足市场的需求，现代化的设备不仅仅可以使生产效率提高数倍，而且还可以提高产品的准确度和精确度。因此现代化生产设备的加入是生产的必要之路，也是现代漆家具生产的市场需求。漆家具的设计要具有传统的民族性，还具有当代中国特色的时尚性。这种具有浓厚的民族原创性的漆器产品在弘扬着传统工艺的同时还具有现代化的时尚漆艺的魅力，这才是真正的“中国设计，中国制造”。

2、现代家具设计对漆艺的发展

中国传统元素在设计中的应用 篇5

中国传统文化种类繁多，内容丰富，其历经时间的沉淀，几经建构一解构一再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如:新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国的传统文化是中国五千年的历史沉淀，代表着中国人民的智慧。很多人意识到中国传统元素具有很大的商业价值，近年来中国的传统元素在社会的各个领域中得到广泛的运用。比如广告的设计，企业标识的设计，产品包装的设计，建筑风格的设计等。在这些领域里，传统文化备受青睐。

㈠传统元素在广告设计中的应用

在这个广告满天飞的时代，如何让自己的广告在众多广告中脱颖而出，不仅仅是需要创意来抓住受众的眼球，而且还需具有一定的历史沉积来提升企业的内涵。传统文化的运用是好的广告创意和设计的灵感来源。随着人们对传统文化的认识不断地加深，传统文化在社会上发挥的作用的不断加强，人们对传统文化也越来越重视，传统文化在广告设计这一领域的运用也不断的增加！

中国传统元素不仅在广告的平面设计中都得到广泛运用，如海信电视的平面广告，把海信电视的超薄概念与中国传统画的形式相结合，很好的诠释了海信电视的超薄诉求。而且在广告文案的创作上也是大力借用中国的传统文化。如孔府家酒抓住家对中国人的特殊感情而创作的广告语——“孔府家酒，叫人想家”，这一广告语是家喻户晓的，它是中国酒类广告的经典。这则广告语虽然只有很短的八个字，但是里面蕴含的意义却是非常强烈、真挚的，使无数人心动，引起了无数人对家的眷恋。从而加深了对孔府家酒的影响。此外在广告形象的选择上也利用了中国的传统元素。“百年润发”电视广告堪称具有中国特色的经典之作。这则广告以京剧作为背景音乐，并出现了京剧脸谱和练京剧的画面，有一种浓厚的文化气息。我想这则广告之所以能够打动很多人，被人们奉为经典，感动人心灵的绝不仅仅是周润发精湛的演技，还有广告里所蕴含的中国传统文化因素。因为这些东西已经在我们的心里扎根发芽，与它有关的东西都会触动我们的心灵。广告主也正是抓住了这样的情感，与受众沟通，达到广告的目的。

只要正确把握中国传统元素的意义，找到传统元素与产品的契合点，利用中国传统元素设计广告能给企业带来意想不到的效果。

㈡中国传统元素在标志上的应用

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。中国传统元素的利用在这一领域的应用也最为广泛。如2008北京奥运会会徽的设计就是利用了印章。印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号一印章，作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺:世界给我以信任，我给世界以辉煌!这个标志名为“中国印·舞动的北京”，会徽印信中的篆字京，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。这一会徽的设计同时不仅体现的是奥运会的精神，也是中国传统文化与现代社会的结合，发扬了中国的传统文化。

在标识的设计上有很多是利用中国传统吉祥元素的，如香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印

㈢中国传统元素在包装设计上的应用

包装设计是一种视觉传达设计，放眼全球，成功包装作品的冲击力正是源于其独特的视觉语言。在我国，随着信息化数字化时代的到来，人们的审美观念和价值取向都发生了很大的变化，以人为本的设计成为了一种趋势。我国的设计师在包装设计方面更加注重人性化设计，做出了一些可喜的尝试，并传达出富有民族特色和时代感的审美内涵。因此，我们应加强包括设计理论与教育方面的研究和探索，并从实践中总结成功经验，更好地将中国传统元素运用到包装设计中。

历年的中秋节，月饼是其中的重头戏。商家不能在月饼上突破，就选则在月饼的包装上。很多月饼昂贵的价格不在于产品的原料有多么贵，而在于产品的包装的精致和奢华！纵观市场的月饼的包装，大部分的包装是利用中国的传统的剪纸艺术。剪纸艺术我国的民间剪纸造型简练，内容丰富,与镂空的点、线、月牙纹、锯齿纹形成对比，产生美的节奏，和谐的韵律，多以表达吉祥、美好的寓意。既能升华产品，又能传达浓浓的中国传统气息，增添节日的氛围。

不仅是剪纸，刺绣，陶瓷与泥塑陶瓷艺术等一些中国传统元素设计在包装上是广泛的应用。如步步高的青花瓷手机，爱国者的哥窑相机等。，利用中国传统元素来包装产品，不仅使产品产品更加美观，而且现代科技与传统元素的结合也提高了产品的档次。为了迎合当代消费者的需求, 利用现代的材料有意去仿造传统材料进行包装设计, 或者用特殊生产工艺对包装材料进行加工使之具有传统材料的质地特征。如用玻璃模仿竹桶、葫芦的造型；运用烫金、镂刻技术将图案与纹样体现在包装上等等。福建名产“铁观音茶”包装盒,采用大面积烫金凹凸工艺,观音佛像映在金碧辉煌之中,深受顾客喜爱。“酒鬼酒”的包装设计, 用陶瓷来模仿麻袋的质地, 这是设计家实地了解和熟悉了用麻、丝、兽毛等纤维，并从中得到启发设计出的，其外部造型线条柔和，而瓶中央的红色方块上的“酒鬼”而字雄劲有力，具有浓厚传统民族特色而又不失强烈现代感。

㈣中国传统元素在城市建筑设计上的运用

建筑设计是体现一个城市或一个国家水准的重要标志之一。优秀的建筑设计是代表着一个民族的文化。一种建筑代表着一个地方，说到胡同儿就能联想到北京，看到吊脚楼就知道到了湘西，看到围屋就知道是客家人居住之地„„，可是这些富有民族特色的建筑却不断的消亡，取而代之的是千篇一律的水泥钢筋混合物！

随着人们对于传统文化的认识的不断加深，人们对于传统建筑符号在现代建筑设计上的应用也不断增加。如2010年上海世博会中国馆的设计。中国馆在建筑设计上以“城市发展中的中华智慧”为主题，由于形状酷似一顶古帽，因此被命名为“东方之冠”。

“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠；地区馆水平展开，以舒展的平台基座的形态映衬国家馆，成为开放、柔性、亲民、层次丰富的城市广场；二者互为对仗、互相补充，共同组成表达盛世大国主题的统一整体。国家馆、地区馆功能上下分区、造型主从配合，空间以南北向主轴统领，形成壮观的城市空间序列，形成独一无二的标志性建筑群体。以和谐为核心，展现中国古代科技智慧和现代科技的飞跃发展，中国城市文明的进程，展示中国庄重详和的国家形象。

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇6

1中国传统建筑元素的特征

我国的传统建筑技术精湛、风格强烈，是世界上最具鲜明特色的精美艺术形式。在漫长历史长河当中，逐渐形成今时今日具有独特性和完整性的建筑文化体系，其影响范围广，存在时间长，是我国劳动人民历经各种文化融合以及朝代更迭所遗留厚重而坚实的物质基础。

1．1中国传统功能性建筑元素

中国有很多传统建筑元素是根据建筑构造需求，经过设计变化得来。如建筑当中的斗拱结构在历史上原本是用作尺度衡量标志，其初始意义是古时人物权力等级的象征，它的主要功能是将屋面同上次结构传下的负荷传递到柱，并最终传至房屋基础。雀替结构在历史上原本用作降低梁柱跨度，强化梁端剪力，经过长期的发展和演变，其性质也渐渐由功能转化为装饰［1］。

1．2中国传统装饰性建筑元素

中国传统建筑当中不仅有功能性元素，还有艺术性以及装饰性元素，是中国传统建筑在美学以及文化上的鲜明体现。中国的古代建筑当中装饰性建筑元素无处不在。我国传统建筑多讲求和谐对称、中正平和，对于建筑的美观性和艺术性都有很高的要求，因此也就出现了大量的装饰性元素。如建筑结构表面的装饰性画作，都是古代我国文化艺术美学方面的具体体现。

1．3中国传统历史性建筑元素

中国传统建筑元素自身就带有各自鲜明的历史痕迹，不同的历史年代以及朝代更替都给建筑带来了不同的积累和发展，其外在表现也有细微差别。文物、考古、历史等学术界专家在进行建筑遗迹的年代判断时，通常会根据其外在的细微之处判断其建造的年代和用途，对于我国历史文化的研究工作有着重要的意义和作用。如我国唐代、宋代、元代三个时期的建筑斗拱结构就和明代与清代建筑的斗拱结构有着明显区别，在体积上较普通斗拱更大，其数量上较普通斗拱少。

2中国传统建筑元素在现代园林建筑设计中的实际应用措施

随着我国社会经济以及生产的高速发展和进步，传统建筑的地域文化特征以及独特的院落风格也基本在当代建筑中完全消失，现金社会当中可以使人感受自然与和谐的建筑元素更是凤毛麟角［2］。

2．1传统建筑元素的实际应用原则

为传承我国传统建筑文化以及特色，需要积极的将传统建筑元素融入现代建筑设计当中，建筑进行合理的创新与改造设计，使其不仅在实用性上达到时代要求，更在美观性上达到时代标准。我们所说的建筑设计创新不是单一的进行高新技术的应用，而是将更多元化的建筑因素有机的融合进入建筑设计当中，使建筑在美观性与实用性双方面平衡发展。将我国传统建筑元素进行改造和重新利用需要经过系统的研究和探讨，使之能够满足一定的标准和要求。第一，需能传承并发挥我国的传统历史文化传统，秉承我国历史人文精神和理念，并避免其与当代文化及设计发生抵触。第二，在进行当代建筑文化的重新构建过程中，依据可持续性发展的观念，跨越当今建筑行业的经济性为主的建筑设计理念。积极进行当代建筑元素的创新和转化，大力发挥我国数千年文化的积累和沉淀优势，将之与当今建筑工艺和技术进行相互糅合，创建更为优质、优美、优势的现代建筑模式［3］。

2．2我国传统人文观念的应用

我国一直以来的文化传统核心理念当中，人们所追求的是自然与人的和谐共处，我国传统建筑设计在这方面也有着相当的反应和体现。我国大部分传统建筑设计之中，都有当时自然环境与社会历史背景相互融合的痕迹，而自然环境与社会历史背景也共同决定着当时建筑风格的走向与发展，因此，建筑设计也在各方面带有不同特征的传统建筑元素标志。在当代园林建筑设计当中融入传统建筑元素并非单指在建筑设计外形上使用复古的色彩和图案，最重要的应当是在建筑设计当中运用我国传统建筑的内敛婉约特色，将实际条件与现代化建筑技术与自然环境紧密结合。将园林建筑对于自然生态的破坏性降到最低，不仅使之符合国人的审美感受，更能有效推动社会和谐进步。我国辽宁省沈阳市的标志性建筑物“方圆大厦”，在外形上选用我国古钱币造型，寓意生意兴隆财帛丰厚，建筑周边绿地建设也采用了相应的中国传统园林风格，配有亭阁、流水、拱桥等，大量中式传统建筑元素的应用，让方圆大厦充满了厚重的中式传统韵味［4］。

2．3中国传统空间设计的应用

我国北京的`四合院结构建筑是最能反映我国传统建筑理念特点的建筑设计典范。四合院的最初设立理念是构建专属的私人独立居住院落，使之与外部环境进行有效的隔离。它巧妙的利用围合式空间设计，使人们在居住空间的私隐性以及独立性方面有了很大的保证，因其具有保证住所私密性的功效，成为了我国传统建筑的特色元素存留并发展开来。与此同时，四合院当中设置的假山、石雕、竹林等传统建筑元素也是当代园林建筑设计的优良素材，不仅可以向园林参观者提供舒适和谐的视觉感受，也可通过藏、隐、露等一系列布局方式给参观者营造丰富生动且有无限遐想空间的思维感受，为我国传统文化的内涵和精髓予以展现和传扬。

2．4中国传统建筑符号的应用

中国传统建筑符号是我国传统文化精髓和灵魂的具象化表现。传统建筑符号可通过向人们输送文化相关信息，促进群体文化认同思维的形成和发展。利用人们思维的联想功能将我国传统文化扎根在人们心中。所以，当进行现代园林设计工作时，设计人员如需使用某种具有既定意向的传统建筑符号，应当预先将之进行分类与加工工作，再合理使用加工后的传统建筑符号来传递当代建筑设计的理念和文化特征［5］。如我国安阳的中国文字博物馆，在博物馆内墙面上饰以大量不规则形状石头和树枝，虽表面看来粗粝简陋，却是我国古代文字记录方式的实际展示。

3结论

在当代我国园林建筑设计过程中，设计人员应当有效准确把握中国传统建筑元素的内涵精髓以及象征寓意等方面原则，将之进行合理的创新和改造，并作为自身设计灵感的源泉以及展现方式，在现代园林建筑的实际设计环节当中对其进行灵活应用，发挥自我的独创性，将之和谐生动的融入设计之中。传承我国传统文化精髓，加强对我国传统建筑元素的理解和应用能力，设计出符合现代人们审美标准的园林建筑。

参考文献

［1］刘卫伟，玉有钦，陈瑾．园林建筑设计中的文化传承在园林建筑设计中的体现分析［J］．门窗，，05(5):255－256．

［2］覃彩銮．南宁城市建设的地方民族特色及其意义［J］．中共南宁市委党校学报，，03(8):17－23．

［3］纪东坡，朴永吉，邓清明．园林建筑色彩研究综述［J］．农业科技与信息(现代园林)，，11(5):4－6．

［4］张建英，刘学航，郭莉梅．四川民居元素在现代建筑设计中的应用［J］．中华民居(下旬刊)，2014，09(9):82－83．

［5］齐羚．传承演变———江苏徐州铜山区娇山湖公园规划设计解读［J］．中国园林，，04(4):116－123．

中国传统元素在现代设计中的应用 篇7

中国的传统元素有很多, 例如京剧脸谱、传统图案、书法、太极图案等等, 还有一些传统色彩, 如“五行五色”。当我们在设计的时候要想到传统元素并不只是一个单一的符号, 它代表着一种思想或者是一种文化。经过了几千年的文化积累, 中国传统元素具有追求和谐、朴素、含蓄和节制的特点, 它们更是表达了一种中国传统哲学思想和传统文化理念, 深具中国传统文化特色。因此, 将传统图案与现代设计巧妙结合能赋予设计更深厚的意义。著名的平面设计是靳埭强教授说过, 对传统传承的意义, 不在于把传统僵化地保存, 而在于如何在传统的基础上创新, 使传统居于新的生命力。而在他所创作的海报作品中就大量运用了中国山水画、书法、汉字等一些典型的传统视觉图形元素, 表达出深刻的传统文化思想。

用刀刻在龟甲兽骨上的甲骨文是我们现在所知道的最早的汉字, 在经过了几千年的演变之后, 其形式千变万化, 它独特的方块形式是最具特色的包装素材, 但当我们在进行设计时却忽视了身边这种最直观的表达, 缺乏对汉字的关注, 更缺乏对汉字形与意的理解, 而去推崇西方的字母。但日本设计师却恰到好处的运用了书法字体进行创意设计, 水墨文化在设计上得到很好体现, 丰富的表现力和艺术感染力充分体现商品的地域文化特色。我们可以在日本设计中感受到中华传统文化的神韵。但在感受的同时我们更应该反思一下, 为什么我们自己没能把属于自己民族的文化给充分展现出来?为什么当我们在运用这些文字的时候表现出的却是呆板与生硬?表面上看汉字虽然只是一种文字语言, 但在几千年的发展延续中, 它凝结了中华民族文化理念与特有的象形思维观念。我们丢失了自己的传统, 那么, 我们设计出来的东西还能具有自己的特色么?因此当我们在设计中运用汉字时, 更应注重其内在的蕴意。

从最早的甲骨文中我们就能看出它既是字也是画, 极具装饰艺术, 我们应该充分利用这优势, 巧妙地将汉字的装饰运用于现代设计中, 这样才能设计出具有浓郁装饰性和民族特色的作品。而书法则是汉字在中国艺术的另一种表现形式, 书法是汉字书写的艺术, 是我国传统文化的精髓, 具有鲜明的民族特色。中国书法介乎于哲学和绘画之间, 比哲学更具体生动, 比绘画更抽象。从书法字体上说可以是风格各异, 草、隶、汉简、魏碑等有着各自的形式构造和审美意味, 本身就是美的构成图形, 具有很强的符号感和高度的艺术造型价值。利用书法进行设计, 具有特定的视觉冲击力。长期以来, 本来极为普通的汉字书写, 由于在人们的观念中变得非常富于精神内涵而具有了更多的意义。如2008年奥运会会徽, 中国印中的京字, 经过艺术手法的夸张、变形, 巧妙地被幻化成一个向前奔跑, 舞动着迎接胜利的运动人形, 字体的设计既切合运动的主题, 充满动感与现代感, 又蕴涵着浓郁的中国民族韵味, 巧妙而极富创造性。但在设计中进行运用时, 我们要考虑到汉字本身结构的限制, 在变化设计中只能在一定框架中进行, 书法的艺术功能中往往包含着文字的意义, 其蕴藏的中国文化内涵也相当丰富。此外, 它还包含着情绪、思考以及其他的文化信息。这也正是传统书法艺术在现代设计中得到越来越广泛使用的原因。

而图形设计是一种视觉空间符号, 首先表现出来的就是它的物象外形与结构, 而后通过设计出的图形符号来传递思想、文化与情感, 它以其丰富的艺术想象力, 综合了现代人理性和感性思维方式, 运用现代视觉形态因素及高新技术革命, 向人们传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息。而中国传统图形则涵盖了中国传统哲学思想和传统文化理念。只有当我们理解了这些传统图形元素深厚和宽泛的内涵后, 我们在设计中才能巧妙的加以运用, 使其合理合意, 而不显于生搬硬套。传统图形的审美艺术法则虽然让我们感觉是老生常谈, 但是它对于现代设计师的艺术创作思维来讲, 又会产生许多的现实意义。有例如北京申奥标志就是运用传统图形于现代设计之中的一个成功范例, 这个标志运用了中国传统艺术中特有的书画写意手法, 以中国传统吉祥的盘长图形“中国结”为基本元素, 在古老的图形中注入现代意念, 经过精心设计和修改, 同时还表达了“太极拳”这个传统意象, 配以奥林匹克五环的标准色彩, 恰到好处地将中国传统特色、北京城市特点和奥林匹克运动有机地结合到一起。

另一个中国传统元素就是色彩, 传统的色彩具有鲜明的艺术代表性。我们祖先很早就提出了中国“原色”———“五行五色”, 并形成了中华民族独有的色彩原色观念。所谓的“五色”由黑、白、红、青、黄构成。中国传统图形元素中对“色”的运用是设计师们取之不尽、用之不竭的设计源泉。例如中国京剧的脸谱, 基本上是利用五色原理来创作的。京剧中的人物、大胆使用鲜艳的原色, 强调夸张对比, 是中国传统色彩中的杰出代表。中国民俗以红色为一切吉、喜、庆典的象征, 具有代表国家、喜庆、文化传统的特点, 并成为中华民族的象征。国旗国徽的设计均以红色为主。这使得传统的“色”同“形”一样, 也成为中国的代表符号。还有“中国银行”的标志设计, 它结合了这三个方面的运用, 以中国古钱币与汉字“中”为主体创作元素, 再配以中国书法字体“中国银行”和现代英文字体“BANKOFCHINA”, 色彩选用传统色系中纯粹的红与黑两色, 将中国传统元素和国际设计视觉语言完美导入我们的视野中。这些标志在体现时代感的同时, 以创造性的传统元素设计带给我们视觉美感。

综上所述, 我们了解到传统元素的内涵与精神是民族历史长期积淀的结果, 是中华民族特有的, 要使中国的传统元素在现代设计中得以延伸发展, 尤其是平面设计领域, 无论是设计的创意构思还是它的表现形式, 都应该加强本土传统元素的创新与应用, 而不是简单的照抄照搬, 应以现代的审美观念对传统元素加以改造、提炼与运用, 使其富有时代特色;或者把传统的构成方法与表现形式运用到现代设计中来, 用以表达设计理念, 同时也体现民族个性, 并使传统元素得以保存与保护。

参考文献

[1]杭间, 何洁, 靳埭强.中国传统图形与现代视觉设计[M].山东画报出版社, 2005.

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇8

【关键词】家具设计 传统文化 元素

随着人们生活水平的不断提高，我国的家具市场消费不断高涨，而且市场潜力很大，但是由于大部分国产的家具在造型设计上缺乏文化内涵，缺少自我特色，同时随着大批异国风情的家具以奢侈品的姿态进入我国，动摇着我们固有的审美观与价值观，使得我们家具设计的民族传统个性逐渐流失。对本土设计师而言，一味的模仿不是我们的出路。我国有着五千年的源远流长的传统文化，将传统文化元素应用到家具设计之中，使我们的设计带有自身文化烙印，才是国产家具突出重围的方向，也是未来中国家具设计的新趋势。

1.传统文化元素的概念以及与家具设计的关系

中国传统文化源远流长，是我们宝贵的财富，让我们在设计中取之不尽，用之不竭。从传统文化中吸取的宝贵精华就可以称为传统文化元素，比如：中国传统的图案中的原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案等，都代表着中华文明的特征。

家具外观造型设计就是设计师创造运用元素的过程。设计师通过家具各部件的造型元素进行编码，从而完成家具的设计表达。在设计师编码的过程中，将中国传统文化元素进行提取应用，使中国文化元素的精髓延续到我们现代生活中来，更是起到传承民族文化的重要作用。消费者在使用家具新产品中，也可以领略中华民族独有的内在和外在的特质，享受民族文化元素带来的文化盛宴与视觉大餐。具体来说家具产品设计可通过形态、色彩、材质等要素向消费者传达文化价值与设计意图。设计师在实现家具实用功能的同时，尽最大努力增添其精神文化内涵。

2.家具形态元素中的传统文化

家具形态元素就是指家具的外观造型及大小、尺寸，设计师通过家具外观形态元素向使用者传达其文化价值。将传统文化融入家具形态设计中，在设计的层次上说是具有具体的、清晰的符号元素出现的。这样的符号元素不是生搬硬套，也不是肤浅的模仿，而是通过对中国传统文化元素的深层次理解，以及寻求最切合的形态语言以及构成方法对传统文化进行分解、变革、拓展以及重构。通过调查发现，在家具外观形态元素设计中溶入这些传统文化元素，消费者认为：“很有文化感，很有个性，很有品位”。

例如，家具“明概念”系列是中国的青年建筑师、家具设计师吴明光设计的系列产品，该系列的家具设计也是在汲取明式家具的造型元素和文化符号并与现代建筑空间中现代家具结合而完成。设计师对中国传统家具进行现代化意义的研究，重新认识传统家具与设计理念的联系，按现代设计手法对明式家具的形式要素加以分解、提炼和重构，产生了“明概念”系列家具。他的这种具有创新意义的探索手法引起众多学者的评议，对大肆纯粹复制明清家具或仿制西方家具的中国家具界无疑是难能可贵的一种有益的尝试。

3.家具色彩元素中的传统文化

色彩是家居环境构成中的重要要素，因此家具的色彩设计也是构成家具使用者视觉认知元素系统的必要元素。设计师通过家具的整体配色方案向消费者传达视觉信息，满足消费者家居布置的需要。消费者在接收这些色彩元素信息的过程中。除了满足实用功能之外，更是种消费文化的过程，也就是享受家具色彩视觉文化元素带来的精神愉悦感。在中国传统文化中，家具讲究与自然协调，尤其在中国的明式家具设计中，木材的使用大多保留原木本身的色彩以及质感。红色是特别受中国人喜好的色彩，这种热烈、喜庆、吉祥、浪漫、温暖的色彩是一种具有中国特色的吉祥色，在中国传统的楚式家具中，就运用红色作为主色调，辅以黑色、金、银描边，气质典雅而高贵。黄色是高贵的颜色，是帝王之色，也是中国人崇尚的色彩之一。设计师在配制家具色彩元素方案中溶入这些中国传统色彩元素，势必使消费者给在品位传统文化的同时带来美好的视觉体验。

4．家具材质元素中的传统文化

家具材质元素就是指家具的表面特征。如果说家具的形态设计与色彩设计刺激了消费者的视觉，那么家具材质设计则刺激了消费者的视觉和触觉，给消费者更加丰富和全方位的体验。因此在家具设计中需要利用材质的肌理效果向使用者传达产品语义，增强家具的审美功能。中国传统家具中使用材料非常广泛，木材、竹材、大理石、金属等等，尤其以木材的使用为最。中国传统文化崇尚自然，讲究天人合一，对具有优良材料特性的珍贵木材更是推崇，尤其喜欢木材的原始纹理带来的视觉、触觉体验。在现代家具设计中，面对有限的自然资源，我们只能以工艺的创新来实现材质质感的表现，使传统材料在新的设计中重新焕发光彩。例如表面贴木纹皮等形式就是解决这一问题的较好方法，既减少了珍贵木材的使用，也可以表现产品材质的自然纹理，实现家具材质的自然美。

5．结束语

总之，传统文化是中国设计的根源，市场国际化、经济全球化，对家具行业既是挑战也是机遇，面对国外家具的挑战，立足本土传统文化融入现代家具设计之中，是我们现代家具创新的手法之一，通过形态元素、色彩元素、材质元素等将传统文化元素巧妙的，由表及里的融入到家具设计的各个环节，提高现代中国家具的原创性与识别性，通过这样的方式创造出更多属于我们这个时代，具有民族文化特色，具有新时代审美特征当代中国家具，推动我国家具产业良性发展。

【参考文献】

［1］吕莲. 实木家具——材料的魅力：当代家具设计. 东南大学出版社，2011（7）.

［2］越超. 中国家具. 河北美术出版社， 2007（2）.

［3］胡文彦. 中国家具文化. 河北美术出版社，2009（2）.

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇9

将传统文化元素融入现代设计之中-北京奥运会的设计特色

北京20奥运会已进入倒计时阶段,各种准备工作都在有条不紊地紧张进行着,各种标志与图形的设计工作也已结束,会徽、吉祥物、火炬接力图形、奖牌、体育图标等的设计已经相继完成.

作 者：李志宏 作者单位：广东韶关学院美术系刊 名：书画世界英文刊名：THE WORLD OF CHINESE PAINTING AND CALLIGRAPHY年，卷(期)：“”(3)分类号：关键词：

园林设计中传统与现代的应用论文 篇10

3.1将园林设计回归自然，创造人与自然和谐共处的美好景象

我国园林设计自古以来都讲求“天人合一”的设计理念，大多数园林设计者在设计园林时都是将自然万物作为园林设计的基础来进行后期的园林设计。在我国现有园林设计作品中大多体现了园林设计者与施工者将自然万物与园林设计巧妙的融合，对于园内的布景都是经过精心的安排。比如，园中的假山一般都经过施工者精心的雕琢布置;对于小桥流水所展现出来的意境都是经过设计者精心的选址布置;对于园中的花草树木都是有相应的园艺技法进行管理布置。在当代可持续发展的理念感召下，园林设计应该回归自然，园林设计在保留自然景观的同时，对园中事物的安排也应尽量符合自然发展的理念进行设计，使园林设计既保留了传统的亲近自然的设计理念，又发展了回归自然的现代设计理念。

3.2在批判中吸收传统园林设计，借鉴现代园林设计

近年来，在许多的园林设计中，一味保留传统的园林设计理念，许多园林设计完全没有考虑设计的使用对象，园林设计千篇 一律地对设计元素进行堆砌。比如，在许多风景园林里，经常可以看到仿古八角亭、假山池沼等，这些元素的.应用不仅影响城市景观，而且还造成大量的浪费，这种园林设计方法难以有其创造性，一味的照搬传统设计方式，使园林设计很难发展创新。因此，在现代的园林设计中应该对传统园林进行仔细研究，吸收传统园林设计中优秀的设计理念，并结合现代人们的审美取向以及现代园林的设计要求，从而发展创造出符合现代生活和审美需求又富有时代气息的园林设计景观。

3.3园林设计要在保持细节的同时注重其实用性

将传统园林设计理念与现代园林设计理念相结合，使园林设计在保留了我国古典园林设计特点的基础上，融合发展现代园林的特点，从而满足现代人们对园林设计实用性的需求。传统园林设计实用性较差，但是具有较好的观赏价值，因而，在现代的园林设计中应该吸收传统园林设计对于细节的重视这一特点，使园林既具有较高的观赏价值，又具有较好的实用性，同时还可以利用现代科技的发展在园中设计一些先进的体验设施区，满足人们休闲娱乐的需求。园林设计者应该把设计重心放在城市园林设计的每一个角落，从而提高园林设计的质量，使园林设计更好地为人民服务。

4结语

现代家具设计中传统家具元素的应用论文 篇11

关键词：景观设计；传统文化；元素；应用

中图分类号：TU986 文献标识码：A 文章编号：1006-8937（2015）18-0045-02

随着我国城市化建设的进程，景观设计等行业也获得了蓬勃发展，涉及了建筑、雕塑、园林等各个领域，不断地满足了人们的文化欣赏和人文精神的需求。而我国传统元素包罗万象，是在几千年的发展中形成的具有科学性、艺术性、文化性的符号，有着深刻的历史意义和社会背景。同时，我国古代无论是从建筑还是园林景观设计，再到城市化布局，无一不体现了我国传统文化的内涵和精髓，包含着丰富的人文精神。而现代的景观设计虽然受全球文化的影响，呈现多元化发展，但是在其设计的过程中也常常会受到传统文化元素的影响和制约，使设计出来的景观处处透露着传统文化的影子。因此，在现代景观设计中，运用现代的审美观念和艺术思想，融入我国传统元素，不仅展现了现代人们的精神风貌，也能体现出整个民族的文化内涵，进一步满足了人们日常生活所要求的观赏性和舒适性。

1 中国传统文化元素的简述

我国传统文化历史悠久，源远流长，它是世界上唯一没有中断的文化，代代相传，展现了超强的生命力，影响了人们的思维、生活、行为等等各个方面。然而表现传统文化的元素在随着历史的变迁，以各种各样的方式呈现出来，这些文化元素不仅体现了整个中华民族的精神风貌与精神气质，也表现出了地域性、传承性的特点。通过传递这些文化元素，感知整个中华民族的精神特质，从而产生强烈的认同感和归属感。

从我国的传统文化的发展来看，“儒”、“释”、“道”都成了我国的主要文化元素，并相互融合吸收，传承发展至今，影响到现在生活的各个方面。“儒”家文化从汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”后，成为我国的主流文化，儒家的“温”、“良”、“恭”、“俭”、“让”、“仁”、“义”、“礼”、“智”、“信”，以及提倡的“中庸之道”都深刻地影响了人们的生活行为方式。“释”即释迦牟尼，佛学经过与儒家文化融化与发展，分为禅宗，也构成我国传统文化的一部分，它主张“动静结合，空中顿悟”，在一定程度上表现为唯心主义；“道”家文化对作为传统文化的重要一部分，经过魏晋南北朝的发展，深刻地影响了人们的思想，他主张“虚实相生，道法自然”。虽然这些思想在一定程度上存在差异，但是，都反映了中华民族的朴素、谦逊、和谐、大一统的思想观念。总的来说，诸如中国书法、篆刻印章、文房四宝、京戏脸谱、园林、牌坊、寺院、国画、楹联、年画、诗词歌赋、中国结、祥云图案、瓷器、丝绸、唐装等等，都是展现中华民族文化特质的传统文化元素，这些元素在传统园林景观中，已经得到充分地应用，其思想理念还将深刻地影响中国现代景观的设计。

2 传统文化元素在现代景观中的应用

“景观”一词属于舶来词，起源于西方发达国家，在我国古代没有“景观”一词，是现代随着全球化的趋势而发展来的。而在古代，园林构造在我国有着悠久的历史，不论是构思巧妙的苏州园林，还是气势磅礴的皇家园林，都体现了我国古典艺术的辉煌成就。随着历史的发展，不同时期和地域的园林、建筑的设计构造也有所不同。在当代，我们应该将现代的景观设计与传统的文化艺术相互融合，打造具有中国文化特质的现代景观。

我国的艺术家、文人在艺术创作中不直接言明，往往是比较含蓄，借物言志，借景抒情，以相应的传统文化元素来象征地表达思想感情，例如，屈原的《离骚》中使用了大量的借物抒情的手法；再如古人常用岁寒三友（松、竹、梅）的图案象征高尚的人格；到现代北京奥运火炬采用祥云的文化符号等等都是传统文化元素的应用。

随着现代经济社会的发展，科学技术的进步，新材料和新技术也不断地应用到现代的景观设计中，传统文化元素也在现代景观中得到了继承和发展，如2010上海世博会中国馆采用的中国红，并在形态上采用了中国传统的“斗冠”造型，而最具中国传统文化元素表现力的汉字元素“叠篆”在外墙外面呈水平之势展开，凸显了中国特色，并极具艺术张力。由于在现代景观设计中通常离不开文字、图案、绘画等元素的应用，所以，我们将从这三个方面结合笔者近年来完成的景观设计案例，来简单阐述传统元素在现代景观中的应用。

2.1 文字在现代景观中的应用

我国的园林建设离不开文字书法的衬托，文字也是思想的重要载体。通常在景观设计中会有诗词的运用，进而使得整个景观充满诗情画意，以诗浮画，以画衬诗，将诗词与园林景观融为一体，使得整个景观显得更加具有艺术性。而诗词中通常还要有书法的元素的应用，通常采用代表中国传统文化的毛笔字来衬托。景观设计的环境若是采用佛家的“宁静以致远”此时的书法笔锋就要用温和、柔劲与景观搭配；若是国家级的景观，则需要气势磅礴的书法来衬托；若是休闲娱乐的景观，则需要采用潇洒自如的草书来搭配等。

此外，由于我国文字经过几千年的发展历程，经历了甲骨文、金文、篆文、隶书、楷书、草书、行书等几个阶段，因此，在运用文字元素时需要根据不同的景观来配备不同的文字形式。例如在厦门园博苑之中华教育园的景观设计中，就大量运用文字的元素来衬托景观。园区入口标志采用大规格花岗岩镂空雕的篆文字体——“中华教育园”，字与石浑然一体，粗旷大气，体现了中华教育史的厚重性。教育园东入口区设有一个“文字广场”，主要展示了华夏各民族文字发展的历史。其中，最吸引游人的是在广场中心草坪位置，有一组立体的象形甲骨文字铜雕错落排列其间，这样，将文字做成现代卡通的雕塑形象，增强了景观的趣味性。

另外，在园区内还大量应用各历史时期的文字元素，通过现代的材料和表现手法，充分表达了相应教育历史阶段的展示内容。

2.2 图案在现代景观中的应用

图案艺术的产生与发展体现着人类文明的发展进程，从最初战争用的军旗图案到广泛应用于各种园林设计中的不同图案，都体现了人类的智慧。图案是展现景观的直观感受，传统元素应用在图案中，将对整个景观设计增添文化的韵味感。例如，在武夷山“紫阳人家”的别墅区景观项目设计中，为了充分体现“朱子理学”地域文化特色和传统文化气息，将别墅区四个组团分别以花中四君子——“梅、兰、竹、菊”进行命名，每个组团合院入口玄关，采用传统的“梅、兰、竹、菊”图案作为标识，合院内的景墙、铺地亦采用相对应主题的图案进行装饰，增强各组团合院的识别性。在别墅区步行道上采用“回形纹”图案造型进行铺设，使得步行道景观具有曲直相生、意味深长的意境。但是，在实际的景观设计中，还需要根据不同的思想内涵来融合代表传统文化的图案元素，才能有效的展现思想与艺术的完美结合。例如，中华教育园中的“隋、唐教育历史展区”，通过一尊孔子、释迦牟尼、老子的三圣合体石雕以及相对应的“儒”、“释”、“道”图案和文字的石刻景观形象的组合，表达了该历史时期的“三教并重”的教育思想。

2.3 绘画元素在现代景观中的应用

我国传统文化中的绘画艺术讲究意境的传达，在布局中既要讲究留白题字的空间，又要注意绘画的节奏性和意境。因此，对绘画的布局要求相对严格，否则不能体现整体艺术的美感和和意境的表达。

同时我国绘画艺术受山水画的影响比较深，通常要求回归自然，要画中的思想和自然融合为一体。而在现代景观的布局中，也往往会存在传统绘画布局思想的影响。但是在不同的环境和地域的景观设计中，所需要考虑的绘画也不同，例如，武夷山茶博馆庭院中的石景，采用天然泰山石切割后进行组合布置，深色的泰山石与浅色碎石和白墙共同组成了一幅具有禅意的“枯山水”画，其设计手法与苏州博物馆的石景类似，其置石手法是依照“依石而绘”、“看来壁为纸”的思想来布局设计的，这种思想就是借鉴了宋代书法家、画家米芾的山水画设计，将中国水墨画等传统的文化符号与现代景观融合在一起，体现了景观艺术的简约朴素而又细致温暖的理念。

3 结 语

我国传统文化元素是经过中华文化几千年的发展沉淀下来的精华，是能够代表中华民族整体思想的符号，也是中国人民产生归属感和自豪感的符号，它是流淌在每个中国人骨子里的血液，它是现代景观设计的创意源泉。

在设计风格多元化的今天，现代景观如何体现地方性和民族特色，是每一个景观设计师应认真思考的命题。因此，我们在营造现代园林景观中，要充分的利用并融合中国的传统元素，从中汲取更多的养分，带给人们更多的民族感，促进传统文化的传承与发扬。

参考文献：

[1] 赵源，傅小龙.基于景观设计中传统文化元素的研究[J].社科纵横，2012，（12）.

[2] 宋晓梅.现代景观设计中传统元素的渗透与融合[J].大舞台，2013，（10）.