竖笛教学设计(精选13篇)
全锦丽 课题:流行的笛声
教学目标:
1、通过音阶训练使学生能够顺利的吹出每个音。
2、通过复习上节课学习《雪绒花》,让学生再次感受二声部。
3、进一步了解竖笛的构造、掌握基本呼吸方法,能顺利吹出高音。
3、通过学生喜欢的流行歌曲《菊花台》练习高音。教学重点:
让学生能在高音区和低音区的自然转换训练。教学难点:
能够顺利的吹出低音区的每个音,完成乐曲训练。教具准备:
八孔竖笛一支 多媒体课件
钢琴
电子琴 教学过程:
一、组织教学:
师生问好,检查竖笛,交待上课时竖笛应该怎样放置,老师用横过笛的方式让大家安静。
二、课前小知识
师:我们学竖笛已经有四节课了,额有哪位同学知道八孔竖笛起源于哪 ?竖笛教学又是怎样进入我们的教学课堂呢?
1、出示幻灯片,介绍竖笛教学的来源。
2、简介八孔竖笛的分类
塑料竖笛和高档木笛(出示幻灯片)
师:观察自己的竖笛,请你说出它可以分为几个部分,每个部分都叫什么名字?师:我们学习的竖笛是高音八孔竖笛,是一种从顶端吹奏的小型哨嘴笛,可分为笛头、笛身、笛尾三个部分(观看幻灯片)它的音色柔和甜美和任意转调,富有歌唱性,可以独奏、重奏和合奏。(观看教师演奏)
3、吹奏请注意事项:应该注意卫生,可准备干净的手帕,吹后进行擦洗,提醒学生不要交换使用,以防“病从口入”。
4、持笛方法(出示幻灯片)
5、演奏姿势
师:分坐姿、站姿两种,不论哪种姿势,身体都要放松自然端正,竖笛于身体的夹角要保持40度左右,肩放松,上臂自然下垂,手指,手腕放松,用第一关节的指腹接音孔,指控与音孔平行,开放音孔时手指不易过高,进行按指练习,让演奏姿势好的学生做示范。双唇放松而有控制的含住吹口。
三、课堂练习
1、音阶训练:吹全音符的长音,音阶上行下行,强调气息微弱吹奏低音。教师带学生一个音一个音的吹奏C大调的从1—高音2的练习,用钢琴带学生训练音阶。
2、复习歌曲《雪绒花》的演奏(出示两个声部),带第一个声部和第二个声部分别练习,然后两个声部合起来共同演奏,让同学们再次感受二声部的训练。
3、分别用钢琴和电子琴带学生二个声部的演奏《雪绒花》。注意中间的换气记号。
四、高音区的训练:
师:刚刚我们通过演奏《雪绒花》,感受了声部的训练,今天老师带大家去进一步的学习竖笛的演奏技巧,我们来练习吹奏高音,一直以来我们的音阶训练都是从1-高音2的练习,那么今天我们学习高音3往上的音。同学们看大屏: 气流强弱不同,也能获得不同的音高,如开同一个孔,气流强获得的音高则高,气流弱则获得的音则低,所以同学要练习好气息的控制。根据音高吹气,力量恰当,使发音即轻松又充分,音色圆润明亮,全闭音孔必须缓吹,犹如在近距离吹支蜡烛。
下面我们来学习一首流行歌曲《菊花台》,这首歌曲是F大调的,由于没有变化音,根据我们所学的知识,老师将它写成C大调记谱的形式,同学们就可以演奏出来,不过乐曲中有几处是高音区的音符,同学们要注意气息的运用,才能吹出音的准确性,老师给大家演奏一段听一下。(出示歌谱)
菊花台
四、课堂小结:
一、激发兴趣
兴趣是引导学生进入音乐世界的最好的老师。学生们刚接触乐器的时候,他们感兴趣只是乐器本身,而对于乐器的演奏技巧却知之不多甚至一无所知。深入学习后,他们普遍会感到竖笛是一门较复杂的艺术,从而产生畏难情绪。有见于此,在教学中除了对学生进行循序渐进的基本训练外,还要让学生经常聆听和欣赏一些竖笛曲及演出,使他们体会和感受竖笛音响的美妙,诱发学习的欲望。在此基础上,选择简单而具有生活情趣和富有情景的竖笛曲作为练习材料,令学生全身心的投入,使他们初步感受竖笛的乐趣,从而激发他们学习的兴趣。
二、讲究方法
竖笛教学的方法犹如一把钥匙,对于学生熟练掌握乐器的演奏有着重要的作用。俗话说:教有法,教无定法。我认为教贵得法。如若教学方法不当,则难以获得理想效果。从以往的竖笛教学实践中,我认为竖笛教学有“四要”,不可忽视。
(一)要理论和实践相结合
理论和实践是相辅相成的。任何的轻理论重实践或重理论轻实践都是不可取的,要演奏好一件乐器,必须把两者有机地结合在一起。许多的老师都有类似的经验:教学初期讲解理论,在学生掌握了理论知识后,则给予充足的时间让学生练习,但效果往往却差强人意。我首先让学生弄懂乐器的构造,发声原理,注意事项,让学生从理论上对乐器有了一定的认识,然后通过反复的练习,把理论消化到实践中去。实践中出现的问题,又用理论去解决,然后再通过实践去检验解决是否得法。如此的理论一一实践一一理论一一实践不停地反复,使学生们能够从理论上指导实践,从实践中检验理论,从而牢牢掌握乐器的演奏,达到预期的效果。
(二)要根据实际情况,因材施教
竖笛教学的目的是培养学生的审美能力,通过竖笛教学去学习音乐、体验音乐,提高学生的音乐素养,而不是让每位学生成为音乐家。人的左脑与右脑的发达程度不同,“音乐天赋”存在差异。如果用同一要求对待学生,则会令中下等学生感到困惑、畏难,甚至对学习产生惧怕心理。我的做法是针对学生的实际能力,适当地调整要求。对于一部分熟练掌握演奏技巧的学生,我尝试让他们演奏一些难度较大的中外名曲、民歌、创作歌曲的片断,让他们的才能得到最大限度的发挥。而对于学习有困难的学生则适当降低要求,例如:适当延长他们的练习时间,别人一星期练二首,他们则二星期练二首;适当降低难度,让他们练习一些较短小、简单的曲子,使他们也能感受到成功的喜悦,从而重新建立学习的信心。
(三)要选择合适的教材
如今,各种竖笛教材层出不穷,令人眼花潦乱,不知如何选择。我认为不管选择何种教材,都要注重教材的系统性、趣味性和可接受性。根据学生的年龄特点及接受程度,有步骤地从简到繁、从易到难,做到知识的系统性和连贯性,尤其注意是要避免教材接生硬脱节。我选择课本歌曲作为教材,课本课曲是经专家们经过多年的实验而选定,适合少年儿童的特点及心理特征,难度适中,极富趣味性,易为学生接受。用课本歌曲作为教材有三大好处:首先可以帮助学生识谱,减轻学生学习歌曲的负担;其次通过竖笛演奏可让学生深入理解歌曲的的内涵;最后利用竖笛为歌曲伴奏,可增强课堂的趣味性。一举三得,何乐而不为呢?
(四)要建立必要的课堂常规,特别要制止课堂“自由练习”
课堂常规是教学中必要的一种约束力,其主要作用是在教师的引导下有效地组织教学活动,使学生在有秩序的条件下学到应学的知识,教师可通过设立一些特定的信号,如用音阶或和弦声响示意学生停止练习、准备齐奏等。许多老师在课堂教学中采用讲解一一自由练习的方法。于是,一时间,课堂里热闹非凡,各种声音混杂在一起,此起彼伏。音响不协和,令人烦燥,更有一些学生趁机讲话,甚至发出各种古怪的声响扰乱课堂。试想,在这样的情况下,学生连自己的竖笛声都听不清楚,更不用说通过乐器的演奏去体验音乐,进行美的熏陶。在多年竖笛教学实践中,我模索到一种两全其美的好办法一一“按指法”,即手按指,口念“吐”,心唱谱,让学生在安静的环境里,专心致志地练习,避免互相干扰、互相影响的情况。这样做既保证了课堂良好的纪律,又提高了学习的效率。
三、感受乐趣
在教学中,教师要充分发挥学生的主体能动性,抓住契机,随时捕捉他们的闪光点。对于每个学生不同程度的进步都给予充分的肯定和热情的鼓励。充分调动他们的积极性。通过录音、组织比赛、演出等方法,给他们提供锻炼的机会,同时也给他们一个展示才能、展示成果的机会,让他们体会感受到学习乐器给他们带来的身心方面的满足与自豪,体会成功的喜悦,增强他们的自信心。通过这些实践活动还可以让学生们找出差距和不足,促使他们清楚地了解自己的优缺点,不断提高自己,使自己在各方面日臻完美。
摘要:在我国音乐教育发展史上,声乐教学与竖笛教学的不平衡状态是中小学音乐教育中一个十分明显的特征。在推行素质教育的今天,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,以往“学堂乐歌”式的教学形式已逐渐淘汰,取而代之的是形成了以唱歌、乐理、欣赏、律动、器乐、舞蹈为一体的多元化教学模式。
一、放手“玩”竖笛,让学生逐步爱竖笛、爱音乐
奥尔夫教育思想中最基本的一点就是让孩子自己动手。在竖笛教学的第一节课上,我先简单介绍了竖笛的构造,告诉学生平时应该如何保洁,再示范如何吹出音阶,及吹奏一曲学生熟悉的歌曲《洋娃娃与小熊跳舞》,学生热情高涨,情不自禁跟着唱起来,然后我趁机引导,鼓励学生,学竖笛并不难,只要自己想学,就一定能学好。并编了儿歌让学生唱,“八只手指堵洞口,不让蚂蚁往外走,孔按严轻轻吹,人人夸我小笛手!”。当学生拿到竖笛时,有一种新奇感和神秘感,我让学生自己“玩”竖笛,看谁能把握地吹出SOL音。十分钟后,已有20多个学生举手,表示能吹出音SOL了。过了一会,这些孩子一个接一个站起来展示自己吹出SOL的本事。经过又一轮自由的“玩”能吹出SOL音的又多10多个。这时让30多个同学一起吹出这个音,然后我吹《一分钱》的歌曲,学生吹SOL音为歌曲伴奏,让学生获得成功的愉快,感受到一种和谐的美。
二、引导学生玩游戏掌握正确的吹奏,尽早获得成功感
初学时,正确的姿势和正确的方法很重要,决不能因为竖笛容易学而放任自流。学习时应从最容易演奏的音开始进行,演奏姿势和呼吸方法的正确与否,不仅关系到演奏者演奏质量的优劣,还对演奏技术的掌握。如:呼吸的运用、发音的正确、音色音量的控制、运舌的技巧等有着直接的影响。所以,在教学中我时时提醒学生“抬头挺胸脚放平,手指按严轻轻吹”。为了让学生掌握呼吸方法并习以成惯,我设计了“大胖子——-小瘦子”的游戏:左手轻按腹部,右手食指将一条长约20厘米的薄纸条轻压于下嘴唇下。老师发出口令:“胖-胖—胖—胖!”学生随口令吸气,腹部鼓起;口令:“瘦—瘦—瘦—瘦!”学生撮口呼气,让纸条飘起来,并收腹。明显的辅助作用。这种游戏视作吹奏竖笛的“热身运动”。
三、鼓励学生用竖笛吹奏熟悉的歌曲,培养学生的自我表现意识
竖笛学习需要每一个学生都有一个完整的独立揣摩、反复练习、不断改善、工多艺熟的全过程,别人是替代不了的。在这个操作从生疏到熟练演奏,从竖笛被认为是负担到被儿童热爱的过程中,学生一定经历过许多放弃与坚持的较量,于是,每一个学生都会有“战胜自己、超越自己,就是成功”的体验。这种体验对自我约束能力较弱的小学生来说无疑是十分宝贵的精神财富。学以致用是学习的高境界,刚学会吹音阶的孩子大多都想用竖笛吹奏他们自己喜欢的曲子,学习一周以后,就会抢着向我报喜:“老师,我可以用竖笛吹《我的骄傲》《东方之珠》了。”每听到这样的报喜,我都会跟学生一样高兴。将课堂化为舞台,让他们在钢琴的伴奏下一展身手,这种自觉融入音乐的体验,对发展儿童的乐感提高审美水平都是非常有效,更加培养孩子们的自信心。表扬和奖励是必不可少的。鼓励学生在课余多练习,注意细节,争取超越自我。凡是能在钢琴伴奏下,面对全班同学完整吹奏一曲的,我会奖励他一张“你真棒”的红贴纸贴在他的竖笛上,有三张红贴纸就可获得“金色小笛手”的称号。
四、尽力避免纯技能训练,要着力提高学生综合艺术素质
在竖笛教学中,我经常会以模拟音乐会的形式让学生轮流上台演奏,台下设一批“小评委”给予评分。我对小评委提出以下的要求:少挑毛病,多挖优点。如,表情好的,指法稍差一些亦可评优;音准稍逊,但音域稳定的也可评优。对一些综合素质较好的同学,可在评优的基础上再加一张红贴纸。在这种起其乐融融的氛围中,同学们积极参与的意识,奋发向上的精神以及取长补短、宽以待人的好品质都可以得到充分的体现。
五、不失时机地在竖笛教学中培养学生的团队精神
音乐教育对于培养学生的合作意识有着得天独厚的条件。我在竖笛教学中,建立学习小组。以几人为小组的形式,小组成员有男有女,有好有差,并选出组长,这样的构成具有互补和制约的作用,让学生之间在学习中既能体现合作的作用,又能起到制约的作用,让学生在学习中互相讨论,互相取长补短,使吹奏的效果更加丰富、具有创新意识,形成和谐、合作、生动的课堂气氛。
身为一名到岗不久的人民教师,我们的任务之一就是教学,借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧,如何把教学反思做到重点突出呢?以下是小编整理的《竖笛》教学反思,欢迎大家分享。
《竖笛》教学反思1竖笛进课堂,它有助于学生掌握音值、节奏等知识;有助于提高学生的视唱能力;有助于解决学生唱歌时的音准问题。
通过十周的竖笛教学,发现一些问题并解决了问题:
1、吹出“怪音”、“尖音”。这主要是按音孔不严造成的。按严孔,要注意两点:A按孔时要用手指前端柔软的多肉处,不要用关节部位。否则就会产生“怪音”、“尖音”。B按孔的手指要自然放松。离开音孔时,距离不要太远,刚刚离开即可。
2、气息运用得不好。相差八度的两个音(6与6)往往混淆,吹成一个音。出现这个问题主要是吹法掌握得不好。我详细讲解和示范,告诉学生注意两点:A吹奏“5-4”这组音时,要用“缓吹法”。吹奏时,口腔为圆形,唇部肌肉放松,不太用力,“口风”徐缓,轻轻地吹,发出浑厚而结实的音。B吹奏“5-3”这组音时,要用“急吹法”(即:超吹法),口腔为扁狭形,唇部肌肉收缩,嘴角向两边拉,“口风”急而有力,发出清脆而明亮的音。
3、能力水平上的分化。随着时间的推移,就出现能力水平上的分化。如何改变这种状况呢?好的方法是:A、对接受慢的同学进行个别辅导,并帮助他们树立信心,迅速进步。B、对优秀的学生“加小灶”,指导他们向有难度的曲子进攻,并给他们在众多同学面前表演的机会,既锻炼了自己,又超导起到了“以点带面”的作用。C、在学生中组织“一帮一”的活动,让优秀学生帮助后进生,共同进步。
竖笛教学是音乐课器乐教学的重要组成部分,通过学习,学生不仅学会了演奏技巧,提高了整体音乐素质,而且从中得到了成功的欢乐和美的享受。
《竖笛》教学反思2竖笛进课堂,它有助于学生掌握音值、节奏等知识;有助于提高学生的视唱能力;有助于解决学生唱歌时的音准问题。而竖笛教学更是音乐课器乐教学的重要组成部分,通过学习,学生不仅学会了演奏技巧,提高了整体音乐素质,而且从中得到了成功的欢乐和美的享受。在此次的调研课中,就上课的情况和出现的问题,对竖笛课堂教学做如下反思。
环节一:确立课堂教学目标,课堂适时有效。
本节课主要是通过即兴创编乐句,培养学生学习的竖笛的兴趣。学生在能够完整的演奏乐曲的`基础上,还可以用do、re、mi三个音阶进行创作,在节奏不变的基础上,创编另一个旋律。但就学生的学习情况来讲,三个音的音乐创作难度不大,但是想要把三个音在音乐中运用好,并且能够体现出音乐性就不太容易了。这也是本课的重点和难点。
环节二:有效教学形式,保证教学目标落实。
课堂内容的有效性,而不是形式性。很多时候我们会有一种教学误区就是形式多样学生接受的就多,一节课我们要解决的是什么问题或者说我们要强化的音乐素养,这样的形式服务于课堂的重点。本节我通过C、F、G三个不同的调式来吹奏《玛丽有只小羊羔》,学生可以很轻松的就完成了乐曲的吹奏然后我再在每个调式的基础上,又开展了很多的教学环节。设置这些教学环节主要是为了检验学生的吹奏以及创作的完成情况,但是在课堂中发现,一节课有效的时间内,我们不仅仅是完成学习的目标,还要让学生能够有充分的时间去体验音乐,掌控音乐,所以只要学生真正能够完成教学目标,一些雷同的音乐环节和教学形式是完全可以省略掉的。不是教学形式的多就能保证音乐性的体现,所以在课堂中教学形式要时刻为学生有效学习服务。
环节三:细节化的课堂传授,熟练竖笛技巧。
竖笛教学既然是器乐教学,课堂中就应时刻注意学生吹奏的技巧是否有在演奏中体现出来。演奏的指法是否正确,乐曲的每一句是否将起音、尾音、换气等这些演奏细节运用自如。如每一乐句的起音ku、tu的区分,还有结束音的尾音应用舌尖抵住笛孔等吹奏技巧,无论课堂中要完成的内容有多少,也要保证演奏的准确性,所以细节化的课堂才是完整的课堂。
环节四:保持学习兴趣,体验音乐美感。
如何保持学生的学习乐器的兴趣是器乐教学一个长久的话题。兴趣是最好的老师,如何让学生在熟练掌握演奏技巧,让学生不仅爱挑战,还能够掌控音乐,把音乐玩起来,并体验音乐的美感,在器乐教学中显得尤为重要。
出现的问题1:创作音乐要有音乐性。
本节课的主要目标在与在创作这一环节,而在此环节中,学生创作所体现的音乐性则成为了一个不小的难题。虽然给了学生一个自由的空间,很多学生可以将音阶排列顺序,但演奏出来的整体并不完全能体现音乐性的特征,即使后面学生创作出来了一个相同节奏的旋律,但是作为二声部与原旋律之间还是不完全能够形成音乐性比较强的和声音程。
解决办法:本节课的伴奏创作可以从单音节开始,为有节奏XX X的部分伴奏,先让学生从简单的和声中的体验到音乐美感,然后在逐渐过渡到多音的伴奏。
出现的问题2:音乐素养要时刻在教学中落实。
学生创作的过程,更是学生自我检验的过程,这里就出现了一个问题,大多数学生能够创作一条旋律,并把它演奏出来。但学生能否将它的作品唱出来?能够通过演唱和演奏检验出他的作品是否有音乐性呢?
解决方法:提倡学生能够先演唱在演奏,多听多想多比较。在课堂中不仅让学生能够演奏,还要能够演唱。三年级的学生竖笛技巧并不是很熟练,再算上其他音乐课程的时间,很多时候唱要比吹的时间多,那在乐器教学中还是要将唱摆在首位,会唱的学生一定能够比较出吹奏的正确性。双向的比较,可以很好的帮助学生在创作的过程中,坚持音乐的音乐性,而不是随意的为音阶“排列顺序”。
总之,在教学中应该充分从学生学习的角度去教,考虑的是学生如何学会而不是敷衍完成教学任务,这样才会有良好的教学效果。
《竖笛》教学反思3《竖笛》教学反思新课程改革提出:“枯燥的音乐知识讲授和机械的技术操练等,都违背了听觉艺术认识规律,影响音乐教育功能的发挥。“这句话让很多老师都走进了一个误区,那就是音乐课上不敢讲授音乐知识,即便碰到非讲不可的知识,也”绕道而行”,最后严重影响教学效果,学生什么也不懂,我想这肯定不是教改后的教学目的,在音乐知识的讲解上,我认为不可忽视,但教师不要过于专业化的讲解,可以通过很多教学方法,比如(游戏法、口诀记忆法、对比法)等让学生轻松掌握。比如在竖笛教学中,教师如果不教谱,学生不识谱,那让学生怎么”吹",也可能在教师反复的“教”,不停地“磨”会有一些学生能吹出来,但在这个过程中学生会失去学习竖笛的兴趣,最终导致“怕”学!下面就交流一下我的经验吧!在音乐课教学中,我发觉孩子们不仅喜欢唱歌,更对乐器有着浓厚的兴趣和强烈的好奇心。在竖笛教学中,对于那些有爱好但乐感较差的同学,我把要求降低到最低限度,让他们学习最简单的技巧。每一次取得微乎其微的进步,也给予祝贺和鼓励,以此树立自信心。在教学中我注意强调一下几个方面:
1、凡是竖笛课,每位同学必须带好自己的竖笛,并做到专人专用。
2、竖笛要用塑料套装好,并经常清洗。
3、讲解正确的握笛姿势、气息、口形、反复训练。
4、每学一首新曲,我首先先范吹一遍,让学生评价一下老师,然后随琴唱谱,(多唱几遍)让学生熟悉旋律,然后带领学生把按照我的节奏,把所学歌曲的音都吹一遍,在吹奏过程中有的同学发出“怪音”,我一一指导,不管是齐奏还是独奏,音量要有所控制,不要太大,音色要柔和,轻轻地吹。竖笛练习课上,我首先训练常规,直到每个同学做到做好为止,虽然花了一点时间,但发现事半功倍,对于下面的教学非常有好处,这里也给我一个启示,平时的课堂教学就要从一点一滴做起,严格要求,绝不放过任何教育的环节,这样的课堂才是真正高效的,同时用严格的要求促使学生养成良好的行为习惯,真正促进学生身心与技能的同步发展。在教学新课之前,我原来酝酿的总体思路是先口诀记忆手指操,掌握指法,然后长音演奏音阶,接下来给出设计的练习曲作为铺垫,最后再吹奏新的乐曲,总之,在教学中充分从学生学习的角度去教,考虑的是学生如何学会而不是敷衍完成教学任务,就会有良好的教学效果。
《竖笛》教学反思4从上学期开始,我校开展了小乐器进课堂活动。鼓励孩子们人人学习一种小乐器,为孩子的从小热爱艺术、热爱生活奠定基础。通过上这节学吹竖笛《土拨鼠》我有以下反思。
《土拨鼠》是人音版五年级下册第三单元的一首竖笛吹奏曲,学习竖笛一个多学期的孩子们对竖笛这件简单的小乐器有着浓厚的兴趣。通过长时间的练习孩子们和我一起在慢慢试探、摸索、模仿中。虽然现在吹的乐曲还比较简单但是我们依然乐此不疲。
在本节课当中孩子们拿起竖笛,用长音、断音来练习c大调音阶。因为在去年学习时我们吹的是F大调的音阶,对于c大调来说,孩子们正在学习中,所以对难一点的指法掌握还不是很熟练。所以学生通过小组合作的学习方式,对乐句进行自学并进行展示,教师及时的指导和纠正。最后,在小组汇报的时候,孩子们竟然能顺利的吹奏下来,虽然有些同学还不是那么娴熟,音色还不是那么纯正,可在我耳里,这就是天籁之音。听着耳边竖笛特有的音色吹奏的简单小乐曲,看着孩子们在自我发现自我学习的方法下点滴进步,我满心欢喜。在我的鼓励表扬下,孩子们也高兴地演奏着,那投入的神情,使音乐教室仿佛也变成了维也纳的金色大厅。
虽然学生学习效果比较好,但是做为引导者,我有以下几个不足:
1、范奏不够。由于学生在前面这段学习时间里指法比较熟练,所以我放松了示范,应该节节有范奏,及时对学生的学习起到引领作用。
2、范唱应带上伴奏,时刻纠正学生的音准问题。
静观中心校
王成燕
教学内容:音阶的复习,吹奏歌曲《小星星》 教学目标:
1、用正确的姿势缓吐的方式吹奏音阶。
2、能自信地吹奏歌曲《小星星》,并在小组学习中体会合作的乐趣。教学重难点:自信地吹奏歌曲《小星星》 教学过程:
一、导入
师:音乐王国里有一棵音乐树,树上结满了音符苹果,收获的时间到了,我们一起去摘苹果吧。
二、音阶练习
师:怎样才能把苹果摘下来呢?我们试试第一种方法:
1、用气吹的方法。用“缓”“吐”的方式进行。两次长音,八拍断奏 2、看来不行,那就用上我们的好朋友试试。
(1)、比一比,谁的姿势最准确最快。三二一。。用指肚按住用个孔,不能有缝隙。现在我们来做个游戏,分合游戏。(2)、你能吹奏哪几个音,摘下哪些苹果呢?
边做指法,边用嘴说一说。
(3)、老师这儿有指法表,请能干的同学把它贴在相应的苹果下边。
(贴对了苹果就摘下来了)
3、过渡:在同学们的努力下,苹果全部都摘下来了,你能按顺序将这些音符吹奏出来吗?小组试一试,同方同学互相考一考 4、请小老师考一考,举苹果,生吹奏
5、将音阶连起来吹奏,上行下行,师指黑板上的指法表
三、歌曲吹奏
1、范奏
这些音符跳啊跳,变成了一首歌,你们听一听 2、读谱:师在黑板将谱写出来,学生唱一唱 3、分句演奏 第一二句:
(1)指法练习(边示范边观察)(2)师吹奏,生做指法(3)生试吹,师指点——齐奏
第三句:按老师刚才的方法,自由练习,看谁最先吹奏
(1)自由练习吹奏(2)指名吹奏进行评价(3)齐奏 4、全首吹奏
告知学生全首歌是由这三句组成,把它们连起来吹,分小组吹奏,组内同学互相帮助
5、有问题吗?不会的地方指出,抽小组进行演奏 6、全班齐奏
四、总结下课 评价与反思:
《学吹竖笛》教学
猴桥镇中心小学音乐教师:马连湘
《学吹竖笛》教学案例
猴桥镇中心小学 马连湘
教学目的:
1.让学生通过节奏训练,最终学会准备吹奏歌曲《金孔雀轻轻跳》。2.加强学生个性与自信心的培养。
教学重点:准确理解节奏,并准确拍唱节奏节拍,再通过节奏训练,学会歌曲《金孔雀轻轻跳》的吹奏。
教学难点:节奏拍打的准确,歌曲吹奏的流畅。教具及电化教学手段: 奇美竖笛。教学过程: 一.复习导入:
同学们都知道,对于六孔竖笛而言,基本音阶:1、2、3、4、5、6、7的指法是固定的,当我们学会了基本音阶的指法以及高低音的吹奏之后,对于演奏一首曲子来说,我们只要熟知曲谱的节奏、节拍,就可以完成曲谱的演奏。因此,我们得知,当我们学会了竖笛的基本演奏技巧之后,吹奏歌曲时,最重要的是对曲谱节奏的掌握。这节课,我们就先针对我们当前所学的歌曲进行节奏训练。二.基础知识回顾
全音符
写法
:X——— 二分
音符
写法
:X— 四分
音符
写法
:X 八分
音符
写法
:X| 十六分音符
写法
:X|| 三:试一试,我能行。(小学阶段常见节奏训练)1.XX|跟X 2.X。X|跟X|X。3.XX|跟XXXX|| 4.X|。X|跟X|X。
组织学生以个人为单位对第一题进行回顾学习,在黑板上作答,学生作答完毕以后,老师带领学生一起回顾基础知识。再组织学生以兴趣小组为单位,对第二、三题进行团体合作回答。
四.歌曲吹奏。方法:
1.先组织学生倾听老师吹奏歌曲,注意自己吹不准的地方,联系刚刚进行的针对歌曲节奏的训练和老师吹奏的感觉,进行自由练习吹奏。
2.学生自由练习的同时,教师根据学生的不同情况,给予适当的指导,规范学生吹不准的地方,提高学习效率。
五.课堂反馈。
1.组织学生通过“击鼓传花”的游戏方式,进行个人吹奏课堂反馈,教师陈对学生的反馈情况,在给予适当表扬的同时,规范学生吹不准的地方。
2.组织学生集体演奏歌曲2遍,教师打节拍节奏,培养学生的团体合作意识。
六.课堂回顾练习。
下课前几分钟,在学生反馈结束后,让学生自由回顾练习本课学习的知识、技能,保证教学效果。
客观上讲, 大班制学生多、基础不一样、学生不重视、课时少……使得教师没有更多的精力和时间去进行更细致的辅导。
主观上讲, 教师缺乏对竖笛教学的持久恒心。开始时有满腔的热情, 但随着困难和阻挠的增加、学生学习效果的差异性、巨大的精力投入等, 使得教学热情一点点降温, 最后也许就烟消云散了。
面对如今的形势, 课堂乐器的教学越来越受人关注, 究竟如何操作才能够有比较好的成效或者说能基本达到预期的目标呢?我愿意结合近几年来的教学心得, 与各位同行交流探讨, 谈一谈在初中竖笛教学中, 辅导教师与学生两个方面都必须具备的条件, 起个抛砖引玉的作用, 期望在日后的工作中能得以长足的进步。
一、对教师的要求
1. 要有饱满的热情、积极的教学态度和对竖笛教学的持久恒心。
我们都知道, 乐器演奏不是一朝一夕就能见效的, 所以老师要有足够的耐心和韧劲, 要有持之以恒的精神。对教授中会遇到的困难应有预设, 在碰到困难时, 教师必须满怀信心, 分析问题, 寻求解决的方法, 而不应该想到放弃, 你要坚信:只要你有信心, 学生就有信心;只要你坚持, 学生就会坚持。坚持的结果是:困难会慢慢走开。
2. 要有明确的、恰当的教学目标。
初中三年, 老师必须制定明确的、合适的教学目标。这个目标分为长远目标、阶段性目标和近期目标。长期目标即为初中毕业时学生须达到的演奏水平;阶段性目标为每一学年度学生所要达到的演奏水平;近期目标可以设定成学期目标, 即每学期末学生须达到的演奏水平。必须说明的是, 这个目标的设定不是一成不变的, 要根据学生的学习情况随时调整, 既明确了前进的方向, 又适合学生的个人差异, 使得学生个个有进步, 个个可达标。
3. 要具备规范的教学技能技巧。
作为一名传授技艺的教师, 自己必须具备相应的专业技能, 上课时能规范示奏, 术语表述应准确, 语言表达应简练易懂。规范性方面对学生要求必须严格, 不能妥协。现在妥协了, 将来你也只能妥协。比如说哪些地方需要断奏, 而哪些地方又必须连奏;哪些音必须单吐, 哪些音必须双吐等, 开始难一点, 但规范后你就省心多了。
4. 要有正确的教学期望值。
对学生的期望值不要太高, 要宽容他们的笨拙演奏, 即使经过多次的辅导还不能掌握, 也不要打击他或放弃他。对学生的教学要因人而异, 目标也要恰当, 根据学生个人的基础和进度, 给他提出要求。让他按自己的接受能力, 慢慢走来, 适当的时候你去扶他一下, 他会有动力的。
5. 要有系统、合适的检测标准。
学期初教师应制定系统的、恰当的检测标准, 必须对学生有检测的要求, 检测的成绩可以与他的期末成绩挂钩。一方面可以检验学生的掌握情况, 另一方面也可以加强学生对竖笛的关注度。能促使学生花一点时间去练习, 因为老师的认真态度和重视程度, 会让学生也重视认真起来, 如果你每次布置的练习曲目都不进行检测的话, 那么学生就会更觉得无所谓了。
6. 要充分利用给予学生的自练时间。
每节课能有几分钟的时间让学生自练, 一来可以让学生巩固上节课的教学内容, 二来也可以使学生的手指得到练习, 权当做练指法。教师也可以通过仔细地观察, 有针对性地及时辅导学生, 也可以给差生找师傅, 让好的同学带一带, 教一教, 有时效果也很好。方式多种多样, 只要你认真去做这件事, 你当然会想出许多很好的办法。
7. 要有衷心的赞美和及时的鼓励。
要记得时常表扬和赞美学生。看到他有了一点点的进步, 你就可以好好地夸一夸他, 学生马上来劲, 上课会非常认真, 兴趣会猛增数倍, 不信你可以试试。
8. 要给学生提供展示技艺的舞台和机会。
能提供给学生表现的舞台。如定期不定期地搞一些艺术沙龙活动, 让技艺有进步的同学上台表演, 学生会很乐意, 当然在台下会更喜欢吹奏了。又比如, 教授乐曲时, 某些乐句可以请同学来示范, 特别是一些正在起步或进步的学生, 不过让他示范的乐句的难易程度一定要选择得当, 不然会起反作用的。
二、对学生的要求
1.学具的准备。乐器必须人手一支, 不能串用, 每节课必须带进音乐室。开始时有人也许会忘记, 但必须强调, 甚至采用一些措施, 等养成了携带的习惯, 那么离成功就近了一大步。
2.每天最少能练习五分钟。练习作业每周必须能通过检测。
3.当堂课上要能掌握新的知识点, 否则等回家自学是不太可能的。
4.多用耳, 用心。在乐理方面也要慢慢跟上, 在教师的指导下, 循序渐进, 视唱视奏。
5.安全卫生用笛。必须要求学生卫生安全地用笛, 因为学生很喜欢吹一会就甩笛子, 如果笛子飞出去伤人就不好了。用完笛后也要清洗笛子, 注意竖笛的清洁卫生, 学会爱护自己的笛子。
竖笛的学习是从小学三年级开始的,首先要想办法吸引学生想去学竖笛,教学生吹奏竖笛之前,我先吹奏他们熟悉的能理解的歌曲,唤起他们对音乐的亲切感,看到学生倾听时专注的眼神,我告诉他们,如果你们想学,一周以后就可以像我一样吹奏了。于是,在这以后的第二节课,几乎所有的学生都买了竖笛,这时,我又说;“其实竖笛的吹奏有许多小窍门,如果你忽略了,那别说一周,就是半年估计你也吹不出来。”教室里变得鸦雀无声,我开始了竖笛教学,并且把要领的讲解放到了他们注意力最集中的时候。在八孔竖笛的教学中,培养学生正确的演奏姿势,对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是:身体保持正直,眼睛平视,肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深,使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上,右手在下,竖笛斜向下拿。
呼吸方法:学生在初学竖笛时,气息应作为一个难点。好多学生开始都很容易把竖笛当成小号一样去使劲吹它,可以告诉他们用把小蜡烛吹动而不能吹灭的劲道去吹或者用把一张小纸片放在嘴前,用气息把它吹动而不能把它吹跑的劲道,这样使学生对坚笛气息的运用有了初步了解,为进一步掌握坚笛的基本演奏方法做好铺垫。
从学生对竖笛各自的认知规律来看,在音阶1234567中学生最容易掌握的各音顺序是7654321。首先介绍的是567i四个音,教师在教学的过程中先从“7”音入手,这适合学生的认知规律,再向后依次为“6”“5”。在学会了这三个音的指法后,为了避免单调枯燥的指法练习,可为学生适当安排小乐曲的练习《小宝宝要睡觉》,使学生感觉到竖笛并不是很难的,用简单的三个音就可协吹奏小乐曲了,这样既丰富了教学内容又可提高学生学习坚笛的兴趣。
学吹竖笛《土拨鼠》教学反思
从上学期开始,我校开展了小乐器进课堂活动。鼓励孩子们人人学习一种小乐器,为孩子的从小热爱艺术、热爱生活奠定基础。通过上这节学吹竖笛《土拨鼠》我有以下反思。
《土拨鼠》是人音版五年级下册第三单元的一首竖笛吹奏曲,学习竖笛一个多学期的孩子们对竖笛这件简单的小乐器有着浓厚的兴趣。通过长时间的练习孩子们和我一起在慢慢试探、摸索、模仿中。虽然现在吹的乐曲还比较简单但是我们依然乐此不疲。
在本节课当中孩子们拿起竖笛,用长音、断音来练习C大调音阶。因为在去年学习时我们吹的是F大调的音阶,对于C大调来说,孩子们正在学习中,所以对难一点的指法掌握还不是很熟练。所以学生通过小组合作的学习方式,对乐句进行自学并进行展示,教师及时的指导和纠正。最后,在小组汇报的时候,孩子们竟然能顺利的吹奏下来,虽然有些同学还不是那么娴熟,音色还不是那么纯正,可在我耳里,这就是天籁之音。听着耳边竖笛特有的音色吹奏的简单小乐曲,看着孩子们在自我发现自我学习的方法下点滴进步,我满心欢喜。在我的鼓励表扬下,孩子们也高兴地演奏着,那投入的神情,使音乐教室仿佛也变成了维也纳的金色大厅。
虽然学生学习效果比较好,但是做为引导者,我有以下几个不足:
1、范奏不够。由于学生在前面这段学习时间里指法比较熟练,所以我放松了示范,应该节节有范奏,及时对学生的学习起到引领作用。
2、范唱应带上伴奏,时刻纠正学生的音准问题。
竖笛教学计划
一、学生基本情况分析
竖笛小组由四——六年级学生组成,考虑到学生在这个学期才刚刚接触竖笛,为了让学生对竖笛产生兴趣,让学生常欣赏一些竖笛的名曲来激发兴趣,让学生更直观的了解竖笛艺术,对竖笛的吹奏水平将在以后的学习中慢慢提高
二、器材分析
竖笛是一种简便易学的乐器,它发音纯正、音色优美。学生学习竖笛能培养音准,增强音乐表现能力,尤其在视唱、唱歌教学的过程中运用竖笛皆可起到良好的促进作用。竖笛课外活动,在于培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养、丰富情感体验、陶冶高尚情操,丰富学生的课余文化生活,为学校培养音乐人才起着积极推动的作用。
三、本期教学重、难点
1、了解竖笛的构造、音乐表现力等相关知识。
2、学习竖笛的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。
3、学习初步简单的演奏技巧单吐、连音练习以及初级的乐理知识等。
四、教学目标
(一)知识与能力: 1、竖笛的各部位名称;吹奏的姿势;怎样拿笛;吹奏的口形;竖笛演奏指法表;
2、能够用吐音、连音干净有表情的吹奏五首竖笛曲并以此为起点掌握竖笛的基本吹奏技巧(吐音及连音);
3、对本学期的竖笛音乐知识有较牢固的掌握。
4、将所学知识点的构成进行梳理,在梳理过程中引导学生自己总结归纳。
(二)过程与方法:
1、通过吹奏乐曲,体验乐曲情感,内容,表现方法等。
2、在熟练的基础上自我创编曲目。
3、探究乐曲的表现手法,按照乐曲要求有表情的吹奏。
(三)情感态度与价值观:
1、通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,启迪智慧。
2、培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面发展的新人。
五、本期课时安排:
关键词:竖笛;识谱
中图分类号:G623.7文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2015)21-085-1
乐器进课堂是识谱教学的最佳实践活动,学习乐器演奏的过程同时也是识谱的过程。在众多的器乐中选择了竖笛这一简易乐器,它不仅音色优美,而且携带方便、易学易教。遵循标准要求并结合自己的教学实际操作,笔者将竖笛的教学过程分五个步骤,由浅入深、循序渐进地将识谱教学与竖笛教学紧密地结合起来。
一、初识乐谱——入门阶段
1.无声识谱。
竖笛教学中,在学生聆听教师范奏时,将吹奏竖笛的方法和识谱练习结合起来。例如在学习新的乐曲教学中,教师范奏的同时要将该乐谱出示出来,提醒学生在教师范奏时,学生做无声识谱训练。这样学生既能初步感知旋律,体验歌曲的美感,又能把学生的注意力转移到乐谱的认识中来,培养学生安静聆听的好习惯,从而激发学生的识谱兴趣。
2.正确划拍。
在竖笛吹奏时,有的学生只能进行一个个的单音吹奏,有的甚至没有按旋律的节拍、节奏进行吹奏。原来,大部分学生不知道正确的节拍、不同节奏型应该怎么吹奏,虽然学生认识音符,但不了解各个音符的时值,因此没有按照歌曲的节奏节拍吹奏,大大降低了旋律的美感。因此在初识乐谱的阶段,让学生在聆听范奏的同时用手进行划拍,这样能很好地解决包括节拍、音符的时值等方面的问题。
3.把握节奏。
在竖笛的双吐技巧教学中,将TU、KU写在音符的下面,学生在认识音符节奏的同时能把握乐曲节拍的强弱规律。因为两个八分音符组成的四分音符中,后半拍音乐的吐音一定会是KU音,在学生掌握了这个规律之后,学习八分音符以及其时值便会更容易一些,而十六分音符以及其他的节奏型,也可以结合竖笛的教学来掌握。在此阶段,还可以先让学生练习乐曲的节奏型,将乐曲的节奏型和TU、KU的练习结合起来,会让学生更快地学会歌曲的节奏。
二、视唱乐谱——过渡阶段
在竖笛教学中,学生吹奏乐曲之前一定先学习视唱乐谱,这种做法能巩固初识乐谱阶段的无声练习。在之前的阶段大致解决了旋律的节奏、节拍问题,识谱难度也大大降低,因此教师的关注可转移到学生对乐曲旋律的演唱中来。
视唱乐谱也可利用竖笛的吹奏来解决学生的音高音准问题,识谱和吹奏竖笛是相辅相成的。教师用竖笛吹奏乐曲旋律,学生边听边视唱乐谱,这种师生之间的合作既能提高学生识谱能力,又能让学生聆听到竖笛优美的音色,看到教师的演奏指法,掌握竖笛的吹奏技巧。当然在视唱乐曲旋律时,教师还要注意乐曲中学习的重难点,可先突破重难点后再进行全曲视唱练习,也能收到较好的视唱效果。
当学生能基本视唱乐谱时,可进一步提高训练的要求,就是在演唱乐谱的同时加入竖笛的无声练习,即边唱旋律,边做竖笛指法练习,为接下来的竖笛演奏做好准备。
三、无声练习——巩固阶段
所谓无声练习,就是将竖笛放在嘴唇下巴之间,眼睛看着乐谱手上做竖笛指法练习。此方法的好处就是无论学生怎么动,竖笛都不会发出声响。这样既可以让学生识谱,又可以练习竖笛指法。
很多教师在进行竖笛教学的时候,并不理解为什么要让学生做无声练习,觉得竖笛就应该让学生多吹奏、多练习。但实际情况却并不是这样的,当布置竖笛乐曲之后,很多学生会很兴奋地拿起竖笛就吹,这时的教室里闹成一团,甚至有调皮的学生乘机把竖笛吹得很响,这样的教学根本达不到效果。针对这一现状我运用了无声练习的好方法,这样做既能让我很好地注意观察哪些学生吹奏有误,以便及时纠正,同时对学习竖笛的指法练习也有很大的帮助。
在竖笛教学中,也可以让学生先自我进行无声练习,让学生自己找到歌曲中比较难吹奏的部分并提出来,教师及时帮助学生或者学生之间互相帮助解决乐曲中的重难点。
在无声练习的过程中,教师还可适当加入气息的控制练习。通过这些练习既能解决节奏问题,还能控制吹奏气息的强弱和连断,并获得优美的音色和准确的音高。
四、视谱演奏——发展阶段
在以往的竖笛教学过程中,我发现很多学生会先将竖笛乐曲背记下来后再练习吹奏,这种背谱吹奏方法在学生对曲目十分熟悉的时候可以运用,如果是在学习新的竖笛乐曲,学生对乐谱不熟悉,能记忆的大多都是乐谱的片段。因此,这时的背谱演奏不但不能有美妙的笛声,反而吹奏得断断续续,从而影响学生的自信心,降低学生吹奏竖笛的兴趣。所以,这时候最好采用视谱演奏的形式,让学生对竖笛曲目以及竖笛指法做反复的练习,这样既可以训练学生的竖笛指法,也可以对乐谱做进一步的识谱练习。通过视谱演奏,学生既对乐谱有了全面的感知,也对乐谱的视奏做了详细的练习。
学生在视唱乐谱和视谱演奏过程中,可将乐曲分乐句、乐段来进行吹奏学习。先找出乐句与乐句之间、乐段与乐段之间的相同点和不同点,进行分析之后再学习。这样通过比较之后学生学习起来会更有针对性,还能提高学生对乐曲的理解和分析能力。
五、背谱演奏——反馈阶段
在完成了上述四个步骤后,学生对竖笛乐曲旋律已经能够记忆,这时再要求学生背谱演奏。在这一阶段中,学生的吹奏过程也是对乐谱有一个同步的记忆过程。
一、竖笛教学要与识谱教学相结合
首先, 对乐谱中所有的音符、记号、调号、节奏、节拍的认知体验, 要与竖笛教学紧密结合, 做到循序渐进。学生初学单音吹奏时, 要求学生能够准确视唱。让一些学生直接用竖笛吹奏单音, 另一些学生视唱, 然后交替进行, 这样一认一吹一唱就能把音唱准。
第二, 结合歌曲的演奏, 逐步学习演奏技术, 增强识谱能力。例如, 演奏《划小船》时, 教师要求学生变化节奏、拍号吹奏, 将知识点融入音乐实践中, 并不断巩固。通过对乐理知识的学习, 学生能掌握正确的节奏, 熟记各种音乐记号, 进而提高视唱能力。
第三, 采用课余练习, 课上展示, 加深巩固的模式, 快速提高竖笛吹奏水平及准确演唱的能力。当学生能吹奏六个音时, 可以让其自选喜欢的歌曲课余练习, 提倡组合排练, 鼓励采用“奏”“唱”“演”等多种形式, 并选出一些同学在课中的“音乐空间”时段为全班同学表演。其目的在于既肯定了学习积极性高的学生, 又激发了全班学生独立识谱的兴趣, 增强其独立演唱的信心。
二、竖笛教学要注重互动听音的学习体验
要求通过训练把听到的音用竖笛吹奏, 并唱出来、写出来。四年级上学期以听奏单音为主, 下学期过渡到听奏小节。从易到难, 由浅入深, 将抽象的旋律从分散到组合, 通过学生的听、奏、唱、记, 变成可感可触摸的具体形象。这种训练方式使教师与学生形成良性互动, 把演奏技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中, 循序渐进, 降低技术难度, 使学生在心理上产生认同感与学习愿望。
三、竖笛教学与唱歌教学相结合
首先, 要以学生对器乐学习的兴趣为契机, 尝试用竖笛来组织教学, 使教学更具学科特色。在平时的教学中加强竖笛基础训练, 形成固定的常规练习。如, 《师生问好歌》《再见歌》《坐好歌》等, 采用师生互动吹奏或奏唱等方法, 将灵活多变、形式多样、生动活泼的“奏”“唱”渗透于日常音乐教学当中, 学生演奏得心应手, 潜移默化中学生的视唱能力也提高了。
第二, 唱歌教学中难点部分请竖笛帮忙, 运用竖笛自学旋律, 达到准确视唱的目的。由于许多学生视唱新的曲谱不易唱准音高, 且学生年龄小, 嗓子娇嫩, 过多地练唱又易使嗓子处于疲劳状态, 少数害羞和嗓音条件差的学生干脆不唱。而竖笛有固定音高, 音准反应在听觉上、指法上有鲜明的直观性。学生在吹奏中听到音高, 会自然而然地产生音准感。
第三, 在二声部合唱时, 可借助竖笛吹奏来引导学生把握音准和音程, 解决合唱教学中学生相互串调这一教学难点。教学时可以把学生分成两组, 分别吹奏两声部的曲谱, 接着合奏, 相互聆听, 然后把合奏的感觉移到合唱中去。在合唱过程中, 每个声部指定部分同学伴奏, 交替练习。
一、课题的提出
创建中小学艺术教育特色学校活动,是全面贯彻教育方针、落实《学校艺术教育工作规程》的重要举措,对于巩固艺术教育在整个基础教育中的地位,充分发挥艺术教育特有的教育价值,具有示范和导向的作用。按照区教委一校一品的办学理念,我校开展以竖笛为主的民乐教学,改变过去简单的学生音乐教学模式,以适应了培养21世纪创造型人才的需求。
是对学生实施素质教育的途径之一。器乐教学在课程改革中有着不可替代的作用。在新的历史条件下,音乐教育改革势在必行。新课标出台为教师们指明了方向,它力求体现全面推进素质教育的基本精神,体现以审美体验为核心,以兴趣爱好为动力,使学习内容生动有趣、丰富多彩,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。而现实调查显示大部分学生都不太喜欢上音乐课。原因之一,认为音乐太难,听不懂;原因之二,自身条件差,羞于张口;原因之三,家长学生都认为音乐课始终还是副科,学好学坏无所谓。而简单易学的课堂乐器则可以帮助学生克服这些心理病因。
二、课题的界定 众所周知,陶行知先生曾提出了六大解放人的观点——即解放头脑,解放双手,解放眼睛,解放嘴,解放空间,解放时间。而竖笛的教学正符合培养创造型人才的要求。学生在吹奏竖笛时,运用双眼识谱,运用双手按孔,运用唇舌运气吹奏,运用大脑思维。让学生在竖笛教学中逐步形成动中学、玩中学、乐中学、创中学的教学氛围,这无疑为实施素质教育打下了一定的基础,特别是乐器进课堂的音乐教学历来受到孩子们的欢迎。根据孩子的心理要求,我校在不违反教学大纲的前提下,冲破一些旧的教学常规,解放一点孩子们的时间,让孩子做一点自己高兴干的事。竖笛演奏是符合童心需要的.借课改东风,将器乐(竖笛)引进课堂,不仅丰富了学习内容,而且在激发学习兴趣的同时,培养了学生的自信心及多元才能如与同伴、老师的合作才能、创新才能、勤于动手动脑的实践才能,并可在整个研究活动中向学生施以人生观、价值观及思想品德方面的教育。
三、课题研究需解决的问题
1、对学生进行如何爱护和保养器乐竖笛和竖笛吹奏入门常识的教育?
2、竖笛教学,为什么教师不肯教、学生不愿学?为什么教师教不好、学生学不会?
3、为什么弃八孔竖笛而改六孔竖笛?
4、为什么变筒音1为筒音5?
5、如何处理竖笛练习对于周围环境的影响?
6、如何做好以点带面,全面推广,建立长效机制?
四、课题研究的政策或理论依据
开展 “竖笛民乐教学特色学校”,始终坚持“以人为本”的教育理念,充分体现艺术教育特有的教育价值和育人功能,让学校在艺术教育方面呈现出显著特点,促进学生在德智体美等方面得到全面和谐的发展。
竖笛民乐教学特色学校创建坚持正确的育人导向,遵循以下四个原则:
第一,坚持普及和提高相统一的原则。艺术教育是学校素质教育的重要组成部分,要面向全体受教育者,以公平、普及的教育理念,使每一个学生都获得公平的艺术教育权利。同时处理好对全体学生的基本要求与对艺术特长学生的特殊要求的关系,促进全体学生在原有基础上得以发展并形成具有本校鲜明特色的艺术教育项目,从而提高学校艺术教育的整体水平。
第二,坚持全面提高教育质量和突出艺术教育特色相协调的原则。竖笛民乐教学特色学校创建中要处理好艺术教育和其他学科领域教育的关系,做到统筹兼顾、协调发展,使艺术教育成为美育的有机组成部分,并同德育、智育、体育等方面形成合力,共同发挥育人的作用。
第三,坚持艺术教育课程教学和课外艺术教育活动相结合的原则。以竖笛为主的民乐教学的艺术类课程的课堂教学将是我校实施艺术教育的主渠道,是我校落实艺术教育育人目标的主要途径,首先必须保证艺术类课程的教学时间和教学质量。同时课外艺术教育活动又是学校艺术教育的重要阵地,对实现人才培养目标具有重要的作用,因此创建活动中要发挥课外活动与课堂教学相辅相成的育人功能。
第四,坚持过程与结果相统一的原则。创建活动将建立明确的评审标准,但竖笛为主的民乐教学并不是一种以达标为目的的终结性行为。是一个不断探索学校艺术教育规律,不断总结和积累学校艺术教育经验的过程,不断推进学校艺术教育健康发展的过程。竖笛为主的民乐教学不但要重视艺术教育的成果,更要注意在创建的过程中不断实践与创新,不断探索与总结。
五、课题研究的过程(方法和内容)
(一)课题研究基本方法
1、文献研究法:搜集与本课题相关的可用信息,为课题研究提供理论依据。
2、问卷调查法:了解当前农村小学特色学校创建工作中突出问题,以便使课题研究更切合农村小学“特色学校创建”实际。
3、实验法:开展以研究目标为指导各项实验活动,来发现、验证因果规律。
4、案例研究法:收集分析典型案例,提高本课题研究的针对性和实效性。
5、经验总结法:加强经验总结,及时调控研究策略,探求提高农村小学特色学校创建的客观规律,形成具有推广价值的研究成果。
(二)课题研究的内容
1、建立专项的教育研究工作会议。学校领导小组结合当前的教育形式和学区的实际情况定期研究创建工作中的各种问题,政策、人力、物力等方面给予全方位支持,以保证特色教育学校的顺利推进。
2、建立民乐教学的教师队伍建设体系
按照学校长远发展的教育体系,按照提升管理理念、创新管理方式、实现科学管理的基本思路,建设序列的竖笛民乐教学的队伍建设,采用“请进来”,“走出去”的方针,鼓励教师进修。同时,坚持每周一次专项训练,每月独立训练,每期全员训练的培训模式。同时,学校加强管理机制,完善用人机制,吸引人才,培养人才。另外,派送教师外出学习培训,组织教师参加竖笛知识讲座、培训,加强教师对艺术知识、训练技巧、教学策略等方面的认识和了解,体会深邃的艺术文化,以青年教师、艺术教师为主体,把其他教师带动起来,使全体教师都能参与特色项目的教学上来,实现和学生的共同成长,共同发展。
3、建立完整的竖笛民乐教学长效体系(1)、建立全校互动的教育体系
特色教育是全体同学都应享受的教育,学校特色是建立在全校学生参与的基础上的教育,各艺术教育教师必须做好常规教育基础上,按照教委2+2特长训练要求,着力培训竖笛演奏这门艺术,采取吹吹、唱唱、敲敲、打打、听听、练练的方法,让每一个学生掌握这门传统的教育艺术,解放学生的思维,形成在玩中、动中、乐中、创中学习的长效教育机制。(2)、在全校齐动中塑造精品
在全校学生齐动,共同参与,掌握竖笛演奏艺术的基础上,掌握更多的乐器演奏艺术,在班内各级活动的熏陶下形成班级特色。学校的各级教育活动,均以竖笛演奏作为活动为基调,师生用自己的嘴、手吹响活动的前奏,活动的高潮,活动的结束语等,烘托出活动的气氛,激励师生为校服务的意识。
(3)、在精品塑造中推进素质教育
学校结合办学的教育教学活动情况,建立序列的竖笛演奏竞赛活动,每学月班内举行一次演奏竞赛活动,评选出演奏之星,每期学校举行一次大型的竖笛演奏竞赛活动,评出优秀演奏班级、优秀辅导教师、学校的演奏明星、学校的艺术小天使。在竖笛教育活动开展成形的情况下,按照艺术教育的教育特征,建立完善的音乐教育模式,大力发展各类乐器教育,全面开展民乐教育,让乐器充分走进课堂,冲破旧的艺术教育教育模式,达到解放学生,为素质教育的推进打下坚实的基础。
(4)、在宣传中提升办学效应
学校加大民乐教育的宣传力度,一是充分利用学校的黑板报,宣传栏宣传学校的办学理念,办学方向,特色发展目标、民乐艺术精髓等,培养学生的美育意识。二是学校通过序列的教育活动,以民乐教育为主,除举行常规的乐器竞赛活动以外,开展乐器知识的版画比赛,乐器的小报设计比赛,乐器文化节等。三是结合学校的办学理念和教委的宣传要求,利用万盛报、万盛教育、万盛的教育网络、万盛电视台等宣传媒体充分展示学校的办学特色,唤起人们对民乐教育的关注,以此提升学校的办学效应,真正让民乐教育走进人们的生活。
六、课题研究的结果
1、编写了《小学民乐竖笛吹奏技法》的校本教材。
根据竖笛教学特点的科学性、实践性、普及性的原则,通过资料收集、问卷调查、专家访谈等形式,我们编写了《小学民乐竖笛吹奏技法》教材。根据各个学龄段分为低段、中段、高段教材,并在各个学校开展试用,以其简明易懂的内容受到广泛师生的喜爱。
2、建立竖笛教学的教师队伍建设体系。
按照学校长远发展的教育体系,按照提升管理理念、创新管理方式、实现科学管理的基本思路,建设序列的竖笛民乐教学的队伍建设,采用“请进来”,“走出去”的方针,鼓励教师进修。同时,坚持每周一次专项训练,每月独立训练,每期全员训练的培训模式。同时,学校加强管理机制,完善用人机制,吸引人才,培养人才。另外,派送教师外出学习培训,组织教师参加竖笛知识讲座、培训,加强教师对艺术知识、训练技巧、教学策略等方面的认识和了解,体会深邃的艺术文化,以青年教师、艺术教师为主体,把其他教师带动起来,使全体教师都能参与特色项目的教学上来,实现和学生的共同成长,共同发展。
3、构建了丛林中心小学竖笛特色教学的综合评价体系。课题组全体成员通过反复论证,基本形成了一套针对学生竖笛吹奏的评价方案.该测评针对学生认知、心育、能力均有具体的检测,对学生音乐素质、心理品质、创新能力的发展状况评价。在课题实验中,我们以这套方案对学生的竖笛吹奏做出公平、公正的评价。
4、建立了较为完整的竖笛民乐教学长效体系。
校本课程的实施推动和完善了我校校本课程建设,并在我校逐渐形成了自己的办学特色。校本课程开发促进了学生的个性发展,提升了教师实施素质教育的能力,切实提高了教育质量,形成了学校鲜明的办学特色,课程改革的效果已开始显现。同时,学校课程资源得到了充分的利用和开发,包括设施建设、场地安排、信息资料技术到位、经费保障、人员培训等。
5、有效的推进素质教育的实施。
通过竖笛教学活动的开展,学生的能力得到有效的发挥,培养了学生的创新意识,学生的能力也得到了有效的提高,得到社会、家长的赞许与认可。同时,学校的素质教育,在竖笛教育活动开展成形的情况下,按照艺术教育的教育特征,建立了完善的音乐教育模式,让乐器充分走进课堂,冲破旧的艺术教育教育模式,达到解放学生思维,推进了素质教育的开展,提升了我校的办学效应。
七、课题研究的反思
当前,音乐教学的改革和发展,为器乐教学引入课堂创造了良好的条件。各校根据自身的师资以及各方面的因素,选择不同的器乐进入音乐课堂中。其中的竖笛教学是被公认为最易普及的。通过两年的竖笛教学的特色课题研究,我们认为竖笛教学在音乐课中能有效地提高学生的学习兴趣。竖笛教学在音乐课堂中能培养学生之间互助互学、乐于助人的优良品质。竖笛教学能促进学生的听音、视谱等各方面的能力。任何器乐教学都要与歌唱、视谱、欣赏等教学相结合起来。在竖笛教学中,学生先熟悉谱子,再进行吹奏,通过多参与欣赏活动,提高欣赏水平,才能够更好地吹奏各种各样的曲子。但是,我们在教学中更应认识到,如果把要学唱的歌曲,先用竖笛来吹奏,再学唱这首歌曲,效果会更好。针对目前青少年的各种心理特点,在竖笛教学中制造出一个激励进取的环境。这样的环境可形成一种团结奋进,你赶我帮的态势:尤其是在学完一个单元或一首曲目时,进行一些小竞赛。有利于形成一个比学赶帮的良性循环,加强学生的竞争意识。竖笛教学更有利于学生能力的培养和心理素质的锻炼。众所周知,竖笛教学是一种综合性训练课程,它可以培养学生的观察、思考、感觉和表达能力。只要坚持学习吹奏,学生各方面的能力都可以得到提高。
【竖笛教学设计】推荐阅读:
小学音乐课堂教学中竖笛教学动态的生成策略06-04
体育教学设计教学反思教学故事07-18
字母教学教学设计07-15
《教学设计》教学大纲05-27
《开国大典》教学设计-教学教案07-27
网络教学专题教学设计09-20
《背影》教学设计与教学反思10-14
优化教学设计--提高教学质量10-23
传统教学设计和逆向教学设计07-22
《乌鸦喝水》教学设计 教案教学设计10-08