浪漫主义时期测试题

浪漫主义时期测试题（精选8篇）

浪漫主义时期测试题篇1

一、填空题

1、格鲁克，《奥菲欧与优丽狄茜》

2、《女仆做夫人》

3、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴。

4、曼海姆乐派，柏林乐派，海顿、莫扎特和贝多芬

5、四，三

6、海顿，108，《创世纪》、《四季》

7、《魔笛》，《费加罗的婚礼》

8、双呈示部，华彩段9、9，1，16，32。

10、谐谑曲

二、名词解释

1、第五章，第五题中的第一、第二自然段和第三自然段的前半部

2、第五章，第五题中的第四自然段

3、第五章，第五题中的第五自然段

4、第五章，第五题中的第六自然段

5、第五章，第六题第1点

6、第五章，第八题

7、第五章，第九题中的后半部内容

8、第五章，第十一题中的第一、第二自然段

9、第五章，第十二题第1点

10、第五章，第十二题第2点

11、第五章，第十二题第3点

三、简述题

1、第五章，第二题

2、第五章，第四题

3、第五章，第五题

4、第五章，第六题

5、第五章，第九题

6、第五章，第十题

7、第五章，第十一题

8、第五章，第十三题

9、第五章，第十二题第1点和第3点

10、第五章，第十四题

11、第五章，第十五题第1—3点

12、第五章，第十五题第4点

第六章浪漫主义时期音乐自测试题答案

一、填空题

1、《魔弹射手》

2、舒伯特，《美丽的磨坊女》、《冬之旅》，《第八交响曲》

3、门德尔松，《仲夏夜之梦》

4、《童年情景》（或《狂欢节》或《大卫同盟曲集》），《妇女的爱情与生活》、《诗人之恋》

5、瓦格纳，《尼伯龙根的指环》、《特里斯坦与伊索尔德》、《漂泊的荷兰人》（或下列中的一剧《罗恩格林》、《汤豪瑟》、《黎恩济》、《纽伦堡的名歌手》、《帕西法尔》），整体艺术观、无终旋律、主导动机

6、约翰·施特劳斯，《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》（或《南国玫瑰》、《艺术家的生涯》、《皇帝圆舞曲》）

7、柏辽兹，《幻想交响曲》

8、比才，歌剧《卡门》

9、罗西尼、贝里尼、唐尼采蒂，普契尼，《绣花女》、《托斯卡》（或《蝴蝶夫人》，或《图兰多》）

10、李斯特，单乐章，《前奏曲》、《塔索》

11、巴拉基列夫、穆索尔斯基、李姆斯基—科萨科夫、鲍罗丁和居伊

12、李姆斯基—科萨科夫，《舍赫拉查达》

13、斯美塔那，《我的祖国》，《沃尔塔瓦河》

14、德沃夏克，第九交响曲（或第九交响曲《自新大陆》）。

15、西贝柳斯，《芬兰颂》

16、马勒，《大地之歌》

二、名词解释

1、第六章，第二题附相关概念注解中的第1点

2、第六章，第二题附相关概念注解中的第2点

3、第六章，第二题附相关概念注解中的第3点

4、第六章，第二题附相关概念注解中的第4点

5、第六章，第三题第1点

6、第六章，第三题第2点

7、第六章，第三题第3点

8、第六章，第三题第4点

9、第六章，第六题第4点

10、第六章，第七题第1点的前半部

11、第六章，第十题附相关概念注解中的第1点

12、第六章，第十题附相关概念注解中的第2点

13、第六章，第十六题附相关概念注解中的第1点

14、第六章，第十六题附相关概念注解中的第2点

15、第六章，第十六题附相关概念注解中的第3点

16、第六章，第十六题附相关概念注解中的第4点

17、第六章，第十七题附相关概念注解中的第1点

18、第六章，第十七题附相关概念注解中的第2点

19、第六章，第十七题附相关概念注解中的第3点

20、第六章，第十八题第1点第二自然段和第2点

21、第六章，第五题

22、第六章，第二十题第一自然段

三、简述题

1、第六章，第一题

2、第六章，第二题第1点中的第3点

3、第六章，第二题第2点中的第3点

4、第六章，第三题

5、第六章，第三题第5点

6、第六章，第四题

7、第六章，第六题第3点、第七题第3点、第八题第3点、第九题第3点、第十六题第3点、第十七题第3点、第十五题第3点、第十四题第3点

8、第六章，第十三题第3点

9、第六章，第十二题第3点

10、第六章，第十一题第3点

11、第六章，参阅第六题、第七题、第八题、第十一题、第十三题、第十四题

12、第六章，第五题第一自然段和第四题第3点中的第五自然段

13、第六章，第十八题

14、第六章，第二十四题第1、3点

15、第六章，第二十五题第3点

16、第六章，第二十六题

17、第六章，第二十七题

18、第六章，第十九题

19、第六章，第二十题

20、第六章，第二十二题第3点

21、第六章，第二十一题第3点

22、第六章，第十四题第3点

23、第六章，第二十三题

第七章 20世纪音乐自测试题答案

一、填空题

1、德彪西，《牧神午后》、《大海》（或《夜曲三首》、或《意象》），《版画集》（或两集《前奏曲》、两集《意象集》、《月光》、《雨中花园》、《水中倒影》）

2、勋伯格、贝尔格、韦伯恩，新维也纳乐派

3、《月迷彼埃罗》、《一个华沙幸存者》（或《乐队变奏曲》）

4、贝尔格，《小提琴协奏曲》，《沃切克》

5、布索尼，斯特拉文斯基

6、《春之祭》

7、《画家马蒂斯》，《作曲指南》，《论西方的三种和声体系》

8、奥里克、迪雷、奥涅格、米约、普朗克和泰莱菲雷

9、奥涅格，米约

10、巴托克、科达伊，席曼诺夫斯基，埃乃斯库，威廉斯，艾夫斯、科普兰和格什文，法雅

11、巴托克，《小宇宙》（或《第三钢琴协奏曲》），《蓝胡子公爵的城堡》

12、格什温，《蓝色狂想曲》

13、科普兰，《牧区竞技组曲》

14、《行星组曲》

15、布里顿

16、《大峡谷组曲》

17、《和声分析原理》、《和声学》、《对位法》（或《配器法》）

18、15，15

19、哈巴

20、《时值和力度的模式》，《异国鸟》

21、《无主的锤子》

22、50年代，凯奇

23、凯奇，《4分33秒》

24、录音带音乐，电子合成器，电子计算机

25、谢菲尔、亨利，艾默特

26、斯托克豪森，《青年之歌》

27、彭德雷茨基，利盖蒂

28、克拉姆

二、名词解释

1、第七章，第二题

2、第七章，第五题

3、第七章，第九题

4、第七章，第十题

5、第七章，第三十六题

6、第七章，第三十七题

7、第七章，第三十九题

8、第七章，第四十二题

9、第七章，第四十四题

10、第七章，第五十三题

11、第七章，第五十四题

12、第七章，第五十五题

13、第七章，第五十六题

14、第七章，第六题第1、2点

15、第七章，第七题第1、2点

16、第七章，第十一题第1、2点

17、第七章，第十三题第1点

18、第七章，第十七题第1、2点

19、第七章，第二十五题第1、2点

20、第七章，第三十五题第1、2点

21、第七章，第四十题第1、2点

22、第七章，第四十一题第1、2点

23、第七章，第四十三题第1、2点

24、第七章，第四十八题第1、2点

25、第七章，第五十二题第1、2点

三、简述题

1、第七章，第一题

2、第七章，第二题

3、第七章，第五题

4、第七章，第十题

5、第七章，第九题

6、第七章，第三十六题

7、第七章，第三十七题

8、第七章，第十五题

9、第七章，第三十九题

10、第七章，第四十二题

11、第七章，第四十四题

12、第七章，第四十六题

13、第七章，第五十三题

14、第七章，第五十四题

15、第七章，第五十五题

16、第七章，第五十六题

17、第七章，第三题

18、第七章，第四题

19、第七章，第六题

20、第七章，第七题第3点

21、第七章，第八题第3点

22、第七章，第十一题

23、第七章，第十二题

24、第七章，第十三题

25、第七章，第十四题

26、第七章，第十六题

27、第七章，第十七题

28、第七章，第十八题第1、3点

29、第七章，第十九题第1、3点

30、第七章，第二十题第1、3点

31、第七章，第二十一题第1、3点

32、第七章，第二十二题第1、3点

33、第七章，第二十三题第1、3点

34、第七章，第二十四题第1、3点

35、第七章，第二十五题第1、3点

36、第七章，第二十六题第1、3点

37、第七章，第二十七题第1、3点

38、第七章，第二十八题第1、3点

39、第七章，第二十九题第1、3点

40、第七章，第三十题

41、第七章，第三十一题第1、3点

42、第七章，第三十二题

43、第七章，第三十三题第1、3点

44、第七章，第三十四题第1、3点

45、第七章，第三十五题第1、3点

46、第七章，第三十八题第1、3点

47、第七章，第四十题第1、3点

48、第七章，第四十一题第1、3点

49、第七章，第四十三题第1、3点

50、第七章，第四十五题第1、3点

51、第七章，第四十七题第1、3点

52、第七章，第四十八题第1、3点

53、第七章，第四十九题第1、3点

54、第七章，第五十题第1、3点

55、第七章，第五十一题第1、3点

浪漫主义时期测试题篇2

19世纪初, 艺术歌曲这一音乐体裁主要盛行于德国与法国, 并在浪漫主义时期得到了较大的发展, 舒伯特是这一音乐体裁的开拓者之一。作曲家们从诗歌中获取创作灵感, 大量的应用文学体裁, 由此产生出艺术歌曲 (Lied) 这一类型。艺术歌曲以人道人本主义为核心的特征, 在浪漫主义时期承载了对音乐价值和人文关怀的诉求, 并以诗意般的词、律动的曲和严谨规范的声表现出来。

一、词

浪漫主义时期艺术歌曲注重音乐文学的精良, 追求音乐与诗歌的感性结合。艺术歌曲的优美唱词本身就是诗, 高度集中地反应生活, 而又以丰富的想象和强烈的感情, 以及韵律和谐、节奏鲜明、凝练生动的语言去塑造艺术形象。歌词显示出诗的韵律, 其旋律又跳动着诗的脉搏。

在艺术歌曲的唱词中, 诗化的凝练美点点滴滴都展示出了诗情画意的精美与情致。诗歌, 作为艺术歌曲歌唱的词, 以诗化的文学语言作为它的造型手段, 既有外在美的形式特征, 更具有内在美的内容体现, 以少总多, 以简驭繁, 以精纯的语言去讲述现实生活, 通过炼字、炼句、炼意去创造准确优美的音乐文学形象, 以达到“吟咏之间吐纳珠玉之声”的艺术效果。例如:舒曼艺术歌曲《月夜》, 所配的歌词就是一首由德国诗人艾森多夫所创作的诗歌:无边无际的天空, 静静地吻着大地, 在闪光的花丛中, 她的梦境多美好。/微风吹过大地, 麦浪一片涟漪, 树叶沙沙作响, 星光点点在天际。/我的心灵多舒畅, 伸展出它的翅膀。飞过寂静的大地, 奔向我的故乡。

正如李斯特所言, “通过与诗的内在联系, 音乐获得了新生”, 《月夜》作为舒曼艺术歌曲之一, 比较典型地体现了艺术歌曲特点, 强烈而不失细腻的抒情和充满诗意的表现造就了整部作品的基调。

二、曲

浪漫主义时期音乐富于色彩和感情, 含有许多主观因素, 并以它特有的强烈、自由、奔放的风格不同于其他时代。

曲调, 这个奇妙的从属音乐特有音响的构成体, 它被喻为音乐的灵魂, 成为音乐的基础和支柱。它主宰着音乐王国的一切创造, 音乐的形象、内容、体裁、风格、民族特征等等都由它来表现。仅仅是那么几个音符、音节, 却变幻莫测地流动出难以数计的旋律, 或令人随之跳跃、神往、惆怅或感动。这里的曲还包含着歌曲的曲式结构, 艺术家们在给诗歌谱曲时会运用到多种多样的表现形式, 主要就有民歌风格的分节歌还有变奏性分节歌。奇妙的音组结合后所形成的贯穿结构, 往往是最能表现出戏剧性的内容, 音乐随着歌词的变化而变化, 从而最大限度地使歌词和音乐二者统一。

在艺术歌曲中, 钢琴伴奏与音乐曲调同等重要, 钢琴伴奏不仅起和声节奏的衬托作用, 往往还用特定的音型或更复杂、更精致的织体以表现歌曲内涵, 在歌曲呈现的过程中不断渲染意境和衬托情感。钢琴的伴奏把诗中的形象变为音乐形象, 作曲家借助钢琴的表现力, 充分发挥自己的想象力和创造力, 极大地增强了艺术歌曲的渲染力和表现力, 钢琴丰富多彩的表现力, 渲染了诗歌的意境使得音乐形象更加个性鲜明、折服人心。舒伯特在他的艺术歌曲中充分发挥了钢琴伴奏的表现力, 诗意和曲意的交织缔造了歌曲最大程度上的呈现。在舒伯特每一首歌曲中的钢琴伴奏始终渲染歌曲的氛围, 烘托歌曲的情感, 营造歌曲的背景给歌曲伴奏注入新的血液。艺术歌曲中的钢琴伴奏不仅是从属旋律, 是来补充表现旋律所不及之处。钢琴伴奏至始至终用用着色彩的变化、速度的急缓、音的延长与停顿来烘托气氛, 创造出意境美, 从而增强艺术感染力。

舒伯特作品《鳟鱼》采用的是带再现的三部结构, 音乐具有德、奥民歌色彩, 全曲清新、活跃、明朗、欢快, 歌曲开始部分的钢琴音型, 生动地描绘了鱼儿在水中穿梭的情景, 伴奏所产生的艺术效果使歌曲所要呈现的故事内容更加绘声绘色。

三、声

声乐最终是需要演唱的艺术, 词章的言语与曲作的旋律, 有赖于演唱中的声腔体现, 只有当它赋予了声的美, 它才能真正传达出听觉的美感。声乐艺术的实践活动是一个系列的传达过程, 词曲主观的契合与协调, 仅完成了作品的书面存在, 并不是最终的音响存在, 而声主体的出现, 正是要将客观的书面转化为最终的音响存在。

艺术歌曲的词多为优美的诗篇, 歌曲的情感表达相当细腻丰富, 歌唱时需要更纤细、更复杂的演唱技巧。在行腔上面要求像歌唱一样的说话或像说话一样的歌唱。我们所说的像歌唱一样的说话, 就是要求语言的音调表现就像歌唱一样富有韵律感。当然, 歌曲的唱段虽经过艺术的加工具有丰富的音乐性, 但不等于装腔作势, 它仍然要求自然和谐、运腔自如, 就好像说话一样地歌唱。也就是使歌唱富于流畅自然的描情叙意的效果, 使歌唱的语言就像说话一样的亲切自如。首先我们就必须做到反复朗诵歌词, 体会语言中的文学内涵, 从朗诵歌词的过程中进一步向歌曲旋律过渡, 细心揣摩歌中之意, 通过情感的体验把我它的轻重强弱、高低起伏、以至整个语调、语气、语势特点。

艺术歌曲的脉络, 要靠演唱者的深入掌握, 当它以有声形态去体现时, 借助于声响的流动谋篇布局, 也就是要有全面的行腔设计, 调动一切声音的表现手段与技巧去抒情叙事, 轻重强弱要安置, 高低抑扬有调节, 快慢急徐善控制, 顿挫连断须把握。总之, 要对音响的色彩表现进行总调节与总配置, 在音乐的回旋反复、起伏跌宕中去润腔、创腔, 并与气息、共鸣、出字、行腔等趋向一致, 使艺术歌曲的音响形象成为一个完善和谐的构成整体。

参考文献

[1]余笃刚.声乐艺术美学[M].人民音乐出版社2005年版.

[2]范晓峰.声乐美学导论[M].上海音乐出版社2004年版.

浅析欧洲浪漫主义时期的声乐艺术篇3

【关键词】浪漫主义大歌剧德奥艺术歌曲

浪漫主义产生于欧洲的18至19世纪时期，又被称作“小说”或“传奇”。作为的一种主要文艺思潮的载体，它体现了欧洲浪漫主义社会思潮在意识形态中的反映。浪漫主义在历史的长河中虽然已经过去了二百多年，但这个时代遗留下来优秀的声乐作品至今仍在国内外的声乐教学和歌唱舞台上散发着耀眼的光辉，尤其是德奥的艺术歌曲依然是现代美声唱法独唱音乐会上的保留曲剧。

一、浪漫主义时期声乐艺术的风格特征

受法国大革命的民主自由主义政治思想熏陶，“启蒙运动”的意识开始在欧洲各国相继蔓延，在继浪漫主义的文学戏剧之后，浪漫主义声乐艺术也得以长足发展并迅速登上欧洲古典音乐的艺术舞台。

（一）、夸张的想象力

19世纪初期的欧洲社会政治经济状况复杂矛盾，作曲家在作品的创作过程中，把对社会生活的现实用幻想的形象进行表现，并以个人主义的思想为核心，强调主观情感的能动性、注重个性的解放和个人主观世界的表达来进行音乐创作，表现现实生活和社会现象。

（二）、怀旧的情怀

浪漫主义时期的声乐作品的第二个特征就是是色彩浓郁的怀旧情怀。他们主张返璞归真、回归自然、返回中世纪、回到民族民间艺术的怀抱。于是，这一时期的音乐体裁形式和表现手法也自然而然地发生了重大的变化。如在音乐艺术表现手法上的旋律、和声、节奏、调式、结构等有了很大的改变。浪漫主义时期象这样立足于本民族的民间音乐素材和民间文化来发展民族音乐的有代表挪威民族乐派和精神的格里格，如他创作的歌剧《班克督军》。还有揭开匈牙利民族歌剧史帷幕的艾凯尔以及具有浓郁俄罗斯民族色彩的“强力集团”等。

（三）、主观感受的表达

浪漫主义时期的作曲家在音乐创作中对于各种现实社会的存在现状，基本上都是通过个体感受来体现的。他们的创作题材主要来源于神话传说和民间故事，这为他们的音乐创作提供了更大的想象空间。总之，浪漫主义音乐能使人产生无限的遐想，那一切非现实的离奇、任性、夸张的音乐形象，都是从他们丰富的幻想性表现手法中派生出来的。、注重人物形象塑造。

二、浪漫主义时期的歌剧歌唱家

浪漫主义时期的大歌剧结构具有程式化特征，内容一般由独唱、重唱、合唱、乐队和芭蕾舞五部分组成。另外，题材的选择也较为严格和庄严，常以古代的英雄故事和爱国主义事迹为主。布景华丽，规模宏大，音乐效果辉煌。

当时著名的男高音歌唱家有意大利著名的男高音歌唱家基欧凡尼· 鲁比尼、多门尼科·唐采利，还有法国的男高音歌唱家阿道夫·奴力。随着男声歌唱家在大歌劇地位中的提高，男中音和男低音在歌剧中的影响力也逐渐得以提升。较为著名的男低音歌唱家有拉布拉盖，他以演唱罗西尼和莫扎特的歌剧为主，他以精彩的演唱而获得“男低音中的鲁比尼”的美誉。此外，著名的男中音歌唱家有坦布里尼等。

19世纪上半叶，各国的女高音歌唱家都活跃在歌剧舞台上，并各自有着自己的演唱风格和特点。如意大利的著名女高音歌唱家帕斯塔和格里西。帕斯塔擅长在歌剧舞台上表现歌唱技巧和表演魅力，使人为之倾倒。格里西则嗓音优美、灵活丰满、音域宽广。她和帕斯塔都擅长演唱罗西尼、多尼采蒂和贝利尼的歌剧。

三、德奥的艺术歌曲

欧洲的19世纪是艺术歌曲这种声乐题材创作达到顶峰的高潮期，以奥地利的舒伯特和德国的舒曼为主要代表人物。

1、舒伯特

舒伯特的艺术歌曲特征主要表现在以下五点。首先，他的艺术歌曲创作具有社会意义。他的作品反映了他生活年代的社会政治、经济以及他的自我生活和命运写照。其次，民间、民俗性的歌曲在他的创作中占有主导地位。舒伯特艺术歌曲创作的素材来源主要是依靠维也纳民间音乐，他的很多作品在结构和表现形式上都有民间歌曲的特点。第三，在人物刻画上，舒伯特善于运用和声和配器来表现。、的色彩变化。如在他的歌曲中经常出现音区以及和声的各种三度调性和大小调对比以及等音转调等和声配器。第四，他的艺术歌曲常以痛苦、爱情和幻想的主题。如《我的孤寓》、《死与少女》等。第五，钢琴伴奏的创作在他的艺术歌曲中有举足轻重的作用。他创作的钢琴伴奏音乐和歌曲的主旋律一样具有极强的形象性，并与歌词水乳交融，以求完美地表现歌曲意境。如在歌曲《鳟鱼》中，他用跳音来描写小鳟鱼的欢快和动感，表现得维妙维肖、入木三分。

2、舒曼

激进的“青年德意志”思潮使舒曼在音乐创作以情感和心理变化的抒情来表现他内心的矛盾、痛苦，理想和希望，他的艺术歌曲深刻反映了当时的德国浪漫主义的战斗性和幻想性等尖锐的矛盾特点。此外，舒曼的声乐作品手法更加细腻、灵活，更侧重情感的表达。第三，舒曼的歌曲在选词方面力求完美与经典。他的歌词来源主要以歌德、莎士比亚、海涅等文学大师为主，更加注意诗歌与音乐的完美结合。第四，钢琴伴奏的独立性运用。在舒曼的艺术歌曲里，他充分发挥钢琴的功能和其器乐性的旋律表达。他的钢琴伴奏同独奏曲一般拥有旋律性的叙述。舒曼创作的艺术歌曲里充分表现他的创新精神。所以，他的艺术歌曲至今都是很多歌唱家音乐会中的必唱曲目。

19世纪的浪漫主义在音乐中主要体现在带有强烈的主观情感主义倾向，推崇的是个人情感最大限度的释放和用心灵感悟世界。所以，这一时期的声乐作品都带有强烈的个人主观主义烙印，具有强烈的热情奔放、向往自由的艺术风格和特点。

【参考文献】

[1]尚家骧、欧洲声乐发展史[M] .北京：华乐出版社，2003

[2]管谨义、西方声乐艺术史[M] .北京：人民音乐出版社，2005

古典到浪漫主义时期的音乐.讲稿篇4

讲稿一.浪漫主义的含义

二.浪漫主义时期的时间界定三.音乐风格特点四.代表人物及其作品

浪漫(romantic)一词原指用罗曼语（Romance）所写的有关欧洲中世纪那些情节离奇，冒险而富于幻想的骑士故事和传奇小说”。后来这个词被借用到音乐领域，把19世纪初到20世纪初的一批欧洲作曲家看成是浪漫主义音乐的代表，即我们所说的“浪漫乐派”。

从时间上讲，浪漫主义时期的时间界定比较模糊，通常指19世纪前后的一百多年（1790-1910），它涵盖了韦伯到理查·施特劳斯的作品。

初期（19世纪10-20年代）：威伯、舒伯特、贝多芬（晚期）等。

中期（盛期）（19世纪30-40年代）：柏辽兹、舒曼、门德尔松、肖邦等。

中后期（19世纪40-80年代）：李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、弗兰克、柴科夫斯基等。晚期（19世纪90年代到20世纪初）：布鲁克纳、普契尼、沃尔夫、马勒、理查·施特劳斯等。浪漫主义音乐风格特点

艺术上强调主观性,注重个人情感表达,偏重个性化的心理刻画,不同于现实的本来面目,感情热烈而奔放,形式上不拘泥,各民族音乐家的作品充满鲜明的民族风格.艺术歌曲

十八世纪末到十九世纪初的一种歌曲体裁，歌词主要采用一些著名诗歌，歌曲侧重表现人的内心世界，有着比较复杂的作曲技巧和表现手段，通常以钢琴伴奏为主。对艺术歌曲作出了杰出贡献的三位音乐家： 1.舒伯特--艺术歌曲之王

他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品，被称为“歌曲之王”。(小夜曲吉他版演奏视频)（《鳟鱼五重奏》第一乐章视频）2.门德尔松

德国作曲家费利克斯.门德尔松.巴托尔第(1809--1847)。他的音乐作品与他的音乐社会活动对德国音乐的发展起了十分重要的作用.1843年积极参与筹建莱比锡音乐学院,为德国古典音乐的发展打下了坚实基础.著名作品有《无词歌》《仲夏夜之梦》《春之歌》(播放音乐)3.李斯特--钢琴之王

弗朗兹·李斯特（Franz Liszt,1811－1886），匈牙利著名作曲家、钢琴家。生于匈牙利雷定一个贵族管家家庭。幼年随父亲学习音乐。六岁时学习钢琴，九岁时钢琴技艺已十分惊人。1821年，由贵族出资，遂赴维也纳深造。十六岁时定居巴黎，受雨果、拉马丁、夏多布里昂等浪漫主义文艺家思想的影响，音乐风格热情奔放。李斯特他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面：一是丰富了钢琴技巧的表现力。他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。*补充* 交响诗--按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要载体之一。通常，多采用单乐章的曲式，结构较自由。音诗、音画、交响童话等，也是与交响诗相类似的音乐体裁。(赏析郎朗演奏《钟》)老约翰施特劳斯

一生写过一百五十多首圆舞曲，几十首波尔卡和进行曲。但他的最大功绩，是他和作曲家约瑟夫·兰纳一起，共同奠定了维也纳圆舞曲的基础。在他们之前，圆舞曲比较慢，一小节里的三拍时值是一样的；而维也纳圆舞曲，第二拍和第三拍经常拖长一点，速度一般用的是小快板。从结构上讲，维也纳圆舞曲比一般圆舞曲复杂一些，它由序奏、三至五首小圆舞曲和尾声组成，而每首小圆舞曲又有两个旋律，它们还带反复，形成单二部曲式或单三部曲式。乐曲表达内容也比较深刻，因此，老约翰·施特劳斯被人们称之为“圆舞曲之父”。老约翰·施特劳斯虽然写上了上百首圆舞曲，数十首波尔卡舞曲和进行曲，但是在他的作品里，影响最大、流行最广莫过于《拉德茨基进行曲》了。拉德斯基进行曲，管弦乐曲，作于1848年。是老约翰最著名的代表作，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。*补充* 圆舞曲又称“华尔兹”(Waltz)，起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。

十七、十八世纪流行于维也纳宫廷，十九世纪起风行于欧洲各国，节奏明快，旋律流畅，速度为小快板。（《拉德茨基进行曲》视频）小约翰施特劳斯

不到7岁就写出了第一首圆舞曲，他创作的《蓝色多瑙河》《春之声《维也纳森林的故事》等圆舞曲闻名于世，有“圆舞曲之王”之称。约翰施特劳斯音乐的特点是以民间舞曲的节奏和其他表现手法为基础，流露出自然真挚的音乐语言，作品欢快热情，音乐形象鲜明朴实．小约翰施特劳斯是一位多产的作曲家，约有５００首左右作品，其中以“圆舞曲”尤为著名．特别是他的《蓝色多瑙河圆舞曲》，被奥地利称为“第二国歌”。（《蓝色多瑙河》音乐）（《春之声圆舞曲》视频）介绍歌剧《图兰朵》及该剧的主要音乐素材《茉莉花》。

歌剧《卡门》——《卡门》是世界最优秀的歌剧作品之一，淋漓尽致地体现了法国音乐追求精巧形式的特征，具有鲜明的浪漫主义色彩。歌剧《卡门》完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门她爱上了军曹霍赛，运用自己罕有的女性魅力使霍塞陷入情网。《爱情像自由的小鸟》（第一幕女主角所唱）是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。这首歌曲是表现卡门性格的一首歌曲。唱词是卡门爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉普赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到约束。它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于大小调间（d小调转F大调），以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。（视频）总结：

1、浪漫主义音乐更加强调个人情感的表现。

2、传统的曲式得到扩展，变得更加自由。

3、半音化或不协和音的使用增多，更大规模地引入了远关系的调性。

4、认为器乐是表现语言无法传达的情感的有力手段。

5、强调音乐和文学的紧密联系，这种联系在艺术歌曲和标题音乐中起到了重要作用。

新时期的爱国主义篇5

中华民族是富有爱国主义传统的伟大民族。强烈的爱国主义在中华民族的整个发展过程中扮演着极其重要的作用。它作为中华民族的光荣传统，是中华民族得以代代相传而生生不息的不竭源泉。而在不同的历史时期，爱国主义所蕴含的特殊内容是不同的，也有着不同的性质。当然，作为一种正义的，具有鼓舞作用的精神力量，它始终都是古今一脉相承的。在新的历史条件下，新的历史任务赋予爱国主义新的内涵和意义，也让我们在新的爱国主义精神指导下，开创新的天地。

一、是什么

要对新时期的爱国主义有更深层次地理解，首先应该了解，在新的历史条件下，我们应该继承的爱国主义是什么。

新时期中华民族的爱国主义，不仅仅是对现实情况的反映，同时肩负着承上启下的作用。它既是对中国前一个时期发展的一个总结，特别是改革开放三十年来的一个概括；同时也是对未来中华民族发展的一个展望，吸纳了鲜活的时代精神，被赋予了更具有时代性的内涵。首先，我们应该明确，新时期的爱国主义应该是同建设有中国特色社会主义事业紧密联系在一起的。面对世界形势变幻莫测的发展，我们应该清醒地认识到，我们需要站在中国实际情况的基础上，发扬爱国主义，为社会主义中国的发展贡献自己的一份力量。特别是如今，世界形势发展进入白热化状态，面对越来越严峻的世界性金融风暴，面对全球性的气候问题，面对越来越多的国际合作和国际挑战，我们应该怎么做。这些都要求我们站在属于中国自己的角度上，做出符合中国自身发展的决定。这个不仅仅是国家决策者的事，更应该成为每一个公民发挥爱国主义精神的机会。

基于以上的想法，我认为，在现今的形势之下，我们所应该坚持的爱国主义应该以胡锦涛主席所提出的“八荣八耻”为基础，进行进一步的发展，形成具有中国特设的新时期爱国主义精神。

二、为什么

那么，为什么在这样的形势之下，我们应该将“八荣八耻”作为我们响应国家号召，发扬爱国主义精神的基准呢？

从历史发展长河中，我们不难发现，一种强烈的民族荣誉感将会给人带来巨大的力量。正如天台县新四军暨华中抗日根据地历史研究会的老一辈革命家所说的那样。在那个战争的年代，每一个中华儿女都在为一种信念而战斗，那就是“我是一个中国人。”就算是到了现在的和平年代，这些老一辈革命家仍然在为中国的这段历史而努力。他们义务地为广大群众讲解抗日战争、解放战争的历史。他们为的是什么呢？其实很简单，就是简简单单地“为成为一个中国人而骄傲”。他们因为成为一个中国人而骄傲，而感到一种责任感。而我觉得，作为新时期的大学生，作为半个社会建设者，我们都应该继承这种荣誉感和责任感。

而在新时代条件下的这种荣誉感和责任感在胡锦涛主席提出的“八荣八耻”社会主义荣辱观中得到了最全面和最准确的诠释。从社会主义荣辱观的具体内容上来看：热爱祖国是对新时期爱国主义的直接阐释，而“服务人民”是对如何践行爱国主义精神方式的解释；在这个过程当中，崇尚科学，辛勤劳动是方式；同时应该坚持诚实守信、遵纪守法，艰苦奋斗。

我想，从这个角度来理解“八荣八耻”这一社会主义荣辱观，可以作为对爱国主义精神在的历史条件下的新内涵的深层次理解。

三、怎么办

既然对于新时期的爱国主义精神有了以上的认识，我想，最重要的是明白在这样的新时代背景之下，我们，作为新时代的大学生，应该如何践行社会主义荣辱观，弘扬新时期的爱国主义精神。

首先，我认为我们应该始终谨记一句话“从我做起，从小事做起”。虽然这句话出现在诸多文本中，许多人甚至以为这样的话不过是“套话”。但我想，既然是一句被大家不断引用的话，就必然有它的可取之处。特别是在践行社会主义荣辱观的过程中，在实践爱国主义精神的过程中，从我做起，从小事做起，更是让我们知道什么叫做实践中出成绩。

其次，作为大学生，我们有属于自己的特殊性。江泽民主席曾经对大学生提出过“理想远大，热爱祖国，脚踏实地，积极进取的有志青年”的要求。作为一名大学生，我们有必要将自身的学习与弘扬爱国主义精神结合起来，努力做到“学习科学文化与加强思想修养的统一，学习书本知识与投身社会实践的统一，实现自身价值与服务祖国人民的统一，树立远大理想与进行艰苦奋斗的统一”，把自己培养“成为理想远大、热爱祖国的人，成为追求真理、勇于创新的人，成为德才兼备、全面发展的人，成为视野开阔、胸怀宽广的人，成为知行统一、脚踏实地的人”。

特别是今天，我国已步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。古有言：少年兴则国兴，少年强则国强。我们要适应时代发展的要求，正确认识祖国的历史和现实，增强爱国的情感和振兴祖国的责任感，树立民族自尊心与自信心；弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国主义旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。明天，我们将更加坚定走中国特色社会主义现代化建设之路的信念；我们将更加坚定为民族振兴，为中国人民造福的决心；我们将更加勇敢，更加顽强，更加坚韧不跋地前行，学习前人，也要无愧于前人；我们也要做出我们这一代的贡献，为后代人留下我们的脚印。坐而论道不如起而行之。让我们每个人都从我做起，从小事做起，为树立社会主义新风尚做出自己的贡献吧！实践是接受教育的有效的一种方式，借此我们更了解我们的国家，即将属于我们的时代，所见让我们视野更阔，所行使我们印象深刻，实践出真知，实践让我们担起责任，立爱国之志，发扬爱国主义精神。在这一发扬的过程中，不断地加深对社会主义荣辱观的理解，并用实践不断地进行检验，以保证它的正确性，和时时刻刻应该保持的与时代的同步性，加强对新时代爱国主义精神的理解和践行力度。

论新时期的爱国主义教育篇6

颜宪源

摘要：在社会主义市场经济条件下，加强爱国主义教育具有重要的现实和深远意义，积极探索爱国主义教育的新途径是思想政治教育的重要内容之一。

关键词：爱国主义教育中华民族

中华民族的崛起和振兴，需要全民族具备共同的思想基础和基本的精神动力，这是社会主义经济建设伟大实践成功的客观要求和重要保证。这一伟大实践要求我们在思想政治教育中，必须努力建设共同的思想基础和拥有基本的精神动力，大力倡导和弘扬时代精神，以高尚的精神塑造人们的灵魂，激发人们建设社会主义市场经济，振兴中华的热情。其中爱国主义乃是时代精神的主旋律，爱国主义教育是思想政治教育的永恒主题。

一、中华民族的爱国主义传统美德必须继承和弘扬

中华民族曾经创造了光辉灿烂的文明和宝贵的精神财富，其中爱国主义是中华民族的一大瑰宝。历史上杰出的爱国主义者和事迹如群星闪烁着不朽的光芒，几千年来爱国主义一直是中华民族的优良传统，是华夏数经倾危而复兴的力量所在，一直激励着中华儿女为振兴华夏而奋发图强，拼搏进取。在新民主主义革命中，中华民族正是凭着强烈的爱国主义热情和社会责任感，面对外国侵略者的欺凌，不畏强暴，前仆后继，在中国共产党的领导下，高举爱国主义大旗，拯救中华民族于危难之中，从而取得了革命的胜利，建立了社会主义新中国。

历史告诉我们，中国革命的胜利是依靠爱国主义形成的凝聚力取得的。今天，在社会主义市场经济建设新的历史条件下，继承和弘扬爱国主义传统，对于振奋民族精神，凝聚全民族力量，团结全国各族人民，自力更生，艰苦创业，为中华民族的振兴而奋斗，具有十分重要的现实意义。

二、新形势下，弘扬爱国主义传统美德的现实意义和深远意义

在市场经济繁荣的同时也诱发了个人主义、拜金主义、享乐主义等，一些人灵魂扭曲，人生价值观受到冲击。面对市场经济发展中出现的消极现象，我们必须做好各方面的思想政治工作，特别要加强爱国主义教育，才能确保我国社会主义市场经济沿着正确的方向发展，充分显示爱国主义教育的现实及深远意义。

1、加强爱国主义教育能塑造人们的灵魂，荡涤精神垃圾，净化社会风气。

人的行动是受思想支配的，一个人如果没有纯洁而崇高的爱国主义思想，那么，当个人与国家、社会发生矛盾冲突时，就有可能做出有损于社会、有损于国家的事情来。在市场经济发展过程中，一些人灵魂扭曲，一切都以自我为中心，国家民族观念淡薄，责任心、使命感不强，究其根源，就在于缺少强烈的爱国意识，为此，我们就要注重加强爱国主义教育。用这一传统美德所形成的精神力量，来净化人们灵魂，美化社会风气，这样，才能使人们在市场经济建设中，用纯洁而高尚的爱国主义思想支配自己的行为，为国家、为社会而忘我的工作。

2、加强爱国主义教育，能增强人们的社会责任感和振兴中华的使命感，与祖国共命运。

人是社会的人，是国家的一员，离开国家和社会，孤立的个人是无法生存的。作为中华民族的儿女，时刻都应具有整体意识，要把自己与国家民族的发展联系在一起，努力投身于社会主义经济建设中去，使我国尽快走向富强，只有这样才能实现我们每个人的真正幸福。进行爱 1

国主义教育，可以增强我们的社会责任感，时刻将自己的命运同国家民族的命运联结在一起，自觉地投身于市场经济建设的宏伟事业中去，为国家和民族的共同事业而奋斗。

3、加强爱国主义教育，能够增强民族凝聚力和创造力。

我国是一个拥有五十六个民族的大家庭，素以团结和睦而著称于世，各民族共同创造了辉煌灿烂的传统文化，并积累了包括爱国主义在内的许多宝贵的精神财富和传统美德。在新民主主义革命时期，我们中华民族正是凭着爱国主义情感所铸就的凝聚力，赶走了帝国主义，推翻了三座大山，取得了革命的胜利。在社会主义建设的今天，我们更应继承和发扬爱国主义的优良传统，不断增强民族凝聚力，发挥中华民族巨大的创造力，使中华民族继续前进走向繁荣富强。

三、新形势下，如何在思想政治教育中加强爱国主义教育

爱国主义是一个历史范畴，社会发展的不同阶段、不同历史时期，各有不同的内容和方法。在社会主义市场经济建设中，爱国主义教育是加强社会主义精神文明建设的一项重要任务，是激发人们树立坚定的爱国信念，增强民族自豪感和民族自信心的重要方法，我们必须始终不渝地开展各项教育活动，将爱国主义作为永恒的教育主题。

1、教育人们正确认识和了解中国的辉煌历史和灿烂文化。

中华民族有悠久的历史渊源和优秀的传统文化。通过中国历史特别是近代史、现代史的教育，使人们了解中华民族自强不息、百折不挠的发展历程，了解我国各族人民对人类文明的卓越贡献，了解中国人民反对外来侵略和压迫，反抗腐朽统治，争取民族独立和解放，前赴后继、浴血奋斗的精神和业绩。作为炎黄子孙，只有通过学习祖国的历史知识，接受传统文化的熏陶，方能培养人民热爱祖国的深厚感情，并从中吸取民族的智慧和力量。将爱国的种子深植于人民的心中，更好地为社会主义市场经济建设服务。

2、注重中国国情与现状教育。

通过国情教育，帮助人们系统地了解我国政治、经济、文化、人口、资源等方面的历史与现状，了解我国现代化建设的目标、步骤和宏伟前景，并从中国和世界其它不同类型国家的对比之中，看到我国的优势和差距，有利条件和不利条件。从而使人们面对国家的贫穷、落后，在差距面前不是责怪挑剔，怨天忧人，而是看到自己责任的重大，积极投身于社会主义经济建设中去，用自己辛勤的双手改变中国落后现状，使我们的祖国日益繁荣昌盛起来。

3、广泛宣传爱国主义人物的先进事迹。

中国革命和建设中的历史事件和爱国主义人物的先进事迹，往往是最能打动人心的爱国主义好教材，特别是不同历史时期的爱国仁人志士所具备的精神、品质、情操，是激励人们奋发向上的精神食粮。如中国历史中的岳飞、文天祥、林则徐等；中国革命和建设时期涌现出来的李大钊、刘胡兰、王进喜、孔繁森等爱国主义先进人物。通过学习这些先进人物的爱国事迹，使人们有一个明确的学习榜样和努力方向，唤起人们的觉醒，用先进人物的事迹鞭策自己，把自己的行动自觉地融合到爱国主义的事业中去，从点滴做起，从自我做起，为国家和民族做出自己的贡献。

4、加强爱国主义教育，重点是对青少年的教育。

爱国主义教育是全民教育，重点是广大青少年。比起中老年，我们的青少年对中华民族兴

衰成败的历史知之较少，对新中国发展壮大来之不易的征程也体验不深，所以青少年尤其需要接受爱国主义教育，上好这一课，各企事业单位、机关团体、学校都要把培养广大青少年的爱国主义感情，提高他们的爱国主义觉悟，引导他们树立正确的理想、信念和人生观、价值观作为思想政治教育的主要内容。

5、必须创造爱国主义教育的良好社会氛围。

爱国主义教育是复杂的系统工程，全社会的各方面都要共同努力。要使爱国主义成为时代精神的主旋律，成为社会的永恒主题，必须努力创造一个浓郁的爱国主义氛围，增强全民的爱国意识，形成良好的社会舆论和环境。利用广播、电视、报刊等新闻媒介对爱国主义内容的宣传报导；鼓励弘扬爱国主义的文学作品的创作、发行；提倡有助于培养对国旗、国歌、国徽崇敬感的必要礼仪，搞好爱国主义基地的建设，把各类纪念馆、烈士纪念碑、历史遗迹、风景名胜等作为进行爱国主义教育的重要场所。使人们在日常生活中，随时受到爱国主义思想的熏陶,激发人们对祖国的热爱之情，增强爱国意识。

总之，爱国主义历来是动员和鼓舞中国人民团结奋斗的一面旗帜，是推动我国社会历史前进的巨大力量，是凝聚全国各族人民的共同精神支柱。在社会主义市场经济建设中，我们必须面对市场经济发展带来的复杂多变的新情况、新问题，在思想政治教育中切实加强爱国主义教育，继承和弘扬爱国主义的传统美德，积极推进中国改革开放和社会主义现代化建设事业，谱写振兴中华民族新的壮丽篇章。

浪漫主义时期测试题篇7

霍夫曼曾说,“音乐是所有艺术中最富浪漫主义——几乎可以说是唯一的真正浪漫主义的艺术,因为它的唯一主题就是无限物。音乐向人类揭示了未知的王国,在这个世界中,人类抛弃所有明确的感情,沉浸在无法表达的渴望中。”

古典音乐的作品浩如烟海,是西方古典音乐文化中非常重要的一个组成部分。在我们大多数人们的传统印象中,古典主义时期的音乐和浪漫主义时期的音乐听不懂看不明白,难于鉴赏。成为了一种阳春白雪式的高雅音乐文化。其实不然,有许多脍炙人口的古典音乐作品是在我们的日常生活中被大家所熟悉和喜爱的。比如说:《天鹅湖》《蓝色多瑙河》等等古典音乐作品,几乎可以说是为全世界各国人民所喜闻乐见和家喻户晓的。

古典主义时期古典乐派的三位大师海顿、莫扎特、贝多芬均住在维也纳,所以也被称为维也纳古典乐派时期。维也纳古典乐派音乐构成了18、19世纪世界音乐文化的高峰,对后来音乐文化的发展产生了深远的影响,他们所取得的伟大成就至今仍然具有无穷的生命力和强烈的艺术感染力。古典主义时期的音乐我认为表现了人们对于普遍美的思想追求,强调我们的情感而不是我的情感,是纯粹的、本质的音乐,古典主义时期音乐有着高度的艺术性、深邃的思想性和寓教于乐性:它的结构我认为是匀称、严谨的,表现则手法简洁、洗练、句读清楚、段落清晰,因此,古典主义音乐被看作是高尚、健康、典雅、严肃的音乐。这时期的三大巨头海顿,莫扎特和贝多芬用深刻而又通俗易懂的作品,让这一时期开始的音乐从此走向了全世界。

与此同时这一时期的浪漫主义音乐的很多器乐作品都是标题音乐或者说是文学性的,其语意信息非常丰富。即便是浪漫主义时期的纯音乐,也会使听众们感受到非常清晰的情感。我觉得这一时期的浪漫主义音乐的艺术家们在创作上都表现出了对于情感、对于大自然以及对于未来等等题材方面的创作的描绘。并且艺术形式表现等方面也比以前有了新的变化。更加着重地强调了音乐要与音乐以外的其他艺术形式相结合,也就是提倡一种综合的艺术。同时我认为这一时期的音乐作品非常具有民族特色。并且描写大自然景色的作品也非常多。如舒伯特的《鳟鱼五重奏》。这首作品表现了溪水、鱼、渔夫三者的关系。钢琴的出现表现出了鱼的戏水,我们仿佛能感觉到鱼儿在水中溅起的水花和在阳光下所呈现出丰富色彩。弦乐的出现则表现出了溪水的清澈与晶莹。这种描写大自然的作品我认为只有在这一时期的音乐作品中才可以听到。

有人说法国大革命点燃了欧洲人的浪漫主义精神。这时期的浪漫主义音乐以它特有的强烈、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、端庄的风格形成了热烈的对比。其旋律洋溢着抒情性,音响更强大、表情更明确、管弦乐配器日臻娴熟,几乎成为一门独立的艺术,音乐家们可以象画家一样调制声音的颜色从而去描绘平静或者狂暴的海洋,或去表现诗意般的梦幻,其结构更加自由,奏鸣曲、交响曲为了承载更多的题材内容。增加了突然的插入、意外的对比或诗情画意的段落,以便使听众们能够长时间地奔驰在情感的颠峰。这一时期的代表人物有舒伯特、柴可夫斯基等。如,著名的《如歌的行板》,是柴科夫斯基D大调第一弦乐四重奏第二乐章,我认为在这个乐章中柴可夫斯基像画家一样调制声音的颜色,将他的忧郁风格发挥到了极至,因此,这首作品被誉为柴科夫斯基的“代名词”。

纵观古典主义和浪漫主义时期的音乐,我们清楚地可以知道有一个人同时跨越了这两个音乐时期,这就是贝多芬。贝多芬二十六岁时开始耳聋,三十一岁时耳朵已经全聋,但这巨大的灾难并没有将他击垮使他沉默。他依然坚守着“自由、平等”的政治信念并创作了大量充满时代气息的优秀作品,比如:交响曲《命运》《英雄》;钢琴奏鸣曲《热情》《暴风雨》等等。如他的《命运交响曲》整部作品精炼、简洁、结构完整统一、内容深刻。他在这部伟大的作品中表现了人们精神世界同命运斗争的过程,这正如他所说的要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服。即使遭遇到再大的苦难,我也不会屈服于命运,我觉得这也是对于我们当今社会人们精神世界的一种巨大鼓励,也是《命运》的经典之处。