慈祥的面容作文

慈祥的面容作文（通用15篇）

慈祥的面容作文 篇1

郭老师，是一位和蔼又幽默的老师。她也是一位会很鼓励学生的好老师，我最喜欢用一张精致的小书签夹在我的书里。

这书签，上面印着一幅缩小版的名画。名画里还有一首诗。我一看到它，就会有种被古诗吸引住了的感觉，这可不是一张普普通通的书签，而是郭老师送给我的小礼物。

有一次，我的.测验拿到了全班最高分。郭老师带着一袋子的礼物走进课室。当时，我并不知道里面有什么，只觉得有种神秘的气息在袋子周围飘荡着，让我正在写功课的笔不由自主地停下了。

郭老师的眼睛里流露出喜悦光芒，嘴角挂着一丝笑意。我猜想着：接下来肯定有好事发生了。

果然不出我所料，郭老师从袋子里拿出了一套书签。虽然动作迅速，但还是逃不过我的明锐的眼睛。

郭老师温柔地说：“同学们，现在我带了一些小礼物，来奖励给前两次测验排前五名的同学。”我看见，有些同学似乎想隐藏住自已即将奔发出来的兴奋;有些同学向那些优秀的同学投去羡慕的目光;还有些同学在哀声叹气，责怪自己因粗心获不到奖励。

我踏着轻快的步子上了讲台，郭老师笑咪咪地把一张书签递给我，对我说：“誉莹，加油，以后再接再励!希望你能稳坐“冠军宝座。””

郭老师的话语，使我更有信心去语文的海洋里遨游。郭老师就像叶对陶先生一样：亲切之中蕴含着认真，质朴之中包含着期待。

我们的面容 篇2

这本《死者之书》由三个人共同创作——科幻小说家威廉姆·吉布森、画家丹尼斯·阿什堡与出版商凯文·博格斯。它样式奇怪，被放置在一个金属网形盒子里，盒子外套是用制作防弹背心的一种聚合物制成的。里面放的书有93页，破破烂烂的纸张由焦黄斑驳的亚麻布装订在一起，像是经历过一场火灾似的。后60页粘在一起形成了一个方块，方块中央有一个4英寸见方的凹陷处，其内盛有一个电脑软盘，软盘里便是经密码软件处理过的吉布森先生的短篇小说《死者之书》。这个密码软件中包含有一种“病毒”，是由一群匿名电脑黑客们编制的。这个病毒使得小说不能正常地在电脑屏幕上被阅读，也不能被随意打印出来。软盘第一次插进电脑中，文字便开始以预先设置好的速度滚出，好像是电脑而不是人在读小说。这第一遍的阅读也是最后一遍！当文字滚出屏幕时，病毒便偷偷地销毁了软盘上所有的数据。当最后一个字从屏幕上消失时，软盘也就作废了。收藏者们花了2000美元得到这本书，挑战是如何在欣赏其投资的同时保护它。不过在下决心翻开它之前你得想清楚，因为哪怕只翻开书页看看里面的画，就很可能永远地改变这本书。

你想知道这本神秘之书里边的内容是什么吗？维坦查对此这样形容——活像“柯达公司在（20世纪）20年代初出版的活页相册”。这本可以“自我破坏”的书，内容原来只不过是多愁善感的散文诗，诗的灵感是由吉布森发现的他父亲的旧相册引发的，背景是吉布森先生老家威斯威尔镇的老汽车站。

吉布森通过如此富于创意的方式表达对数字时代的迷幻和怀疑，以及对过往的老时光的怀恋。如果你从这本书中看出了这一点，那么你也就大致了解了维坦查对数字时代的思考。在《超文本》的后半部分，维查坦略带揶揄地写道：某些重要的论述和结论，“只能通过印刷这种更有分析性的方式敏感地传播”。当然，他自己坚守了传统印刷这一块在他看来有沦丧危险的阵地上。

维坦查在1996年发表了《超文本》，该书和他的另外两部作品《赛柏朋克》和《赛柏空间》一起，在当时被认为是对网络文化的最好的描述；然而在以后的时间里人们看到，那些写于上个世纪90年代的东西仍是那样引人入胜。

“文本时代”溃退

维查坦在反复提醒我们的一件事情是：我们的语言文字和思维方式正在被数字的洪流所淹没，然后被不动声色地篡改。当他第一次见到一个醉心于摆弄电脑的文学教授时，“那个下午，我第一次模模糊糊地感到印刷和文字的世界情况不那么妙。”不久后，数字媒体果然“已经不可逆转地深入我们之中，建造管路体系并在其中循环”；而与此同时，“由印刷和缓慢的线性阅读所代表的一系列事物看起来乏味而且无趣”。

我们的阅读习惯是从什么样变成了什么样？“印刷是线性的，由于句法的规则，从而注定了它是逻辑的，句法是论述的结构，是大脑通过语言表达意思的方针的映射……印刷还安置了一个时间轴，翻页的动作，更不必说内容，从上到下地阅读过程，是种循序渐进的过程，前面叙述的是基础。此外，印刷的材料是静态的——是读者，而不是书本身，在向前进。印刷物实际上的排列和我们对历史的传统观念相一致。材料是一层一层沉淀的，让我们重新阅读并不断地注意它们。阅读的步调是可变的，由读者的注意力和理解力来决定。”

可是“电子书的次序大部分与之相反……约定在本质上是公共的，在一个较大的联结范围内定立。网络上巨大的资源永远都是在那儿潜在的……电子传播可能是被动的，如使用计算机，除非把它们打印出来（在这一点上，它们成了印刷的静态的一部分）人们通常觉得它们是转瞬即逝的。只需按一个键，就可以改变或者删除它们。视觉媒体（电视、投影图形等）映像和图像抢了逻辑和概念的风头，于是细节和线性连续性也只好牺牲了。步调是快速的，由跳跃大剪接的增长驱动，基本的运动是横向联系的，而不是纵向积累。人们对信息的接收，同时，人们所期待的信息组织形式，都是信息的表现所勾画好的。”“此外，图形和非图形技术从每一方面鼓励用户对现在有着更高的并且总在变化的意识。它与历史的不同，历史观念必须依赖逻辑的和循序渐进的这种不利的概念。如果说印刷媒介提高了词语的地位，把它固定成永恒，则与之相对的电子媒介将它降低成一个符号，一个最终的手段。”

维坦查在文中用了一个非常精彩的反证，来说明文本时代正在可悲地溃退。“当一种资源受到威胁，变得稀少，人们就会为它而战。图书和阅读的未来危如累卵，这一模糊的直觉驱动着各个斗争派系。”他引用了美国作家凯塞·波里特（Katha Pollitt）在《国家（The Nation）》中的一段话：“如果我们是（阅读）一个读者的国家，那么就没有什么纠纷。没有人会争论是否应该把托妮·墨里森（Toni Morrison，美国黑人女作家，1993年获诺贝尔文学奖，作品以黑人生活为主要内容）列入课程大纲，因为不管怎样，她的作品是读者日常读物的主要来源之一。这些阅读名单忽然变得如此重要，因为，他们常常代表着学生们所唯一愿意讨论的严肃作品。无论谁控制了这个名单，他将会在争夺年轻人的精神和心灵的斗争中独占鳌头。”

也许美国另一位文化批评家对此的担心也不无道理——“如果教学最后简化成了大众娱乐的一支，如果老师讲的内容不像‘芝麻街的大鸟’那么有趣，学生们就不肯老老实实地坐着听……如果学校如此下去，充斥着娱乐的隐喻和哲学，那么，它就不再是内容为中心，而变成注意力为中心的了，像电视追求收视率一样，去追求听课率了。如果学校变成了那个样子，那么我们就输了。”他建议道，“现在是‘开明地压制’学生们的时候了。”

“病句”流行

维坦查直接地表达了对席卷而来的数字时代文化的悲观态度，他认为这一系列变化将“重新编织”整个社会和文化网络。他为我们展现了这样的图景：我们的教育系统在滑坡，学生阅读和理解必读文本的能力越来越差，而且他们的领悟力比前几代人差好几个级别。传媒帝国为控制所有的信息输出而战，包括出版商，后者已经投向更为强大的势力，他们越来越不愿意出版不能赚钱的著作，不论它多么的有价值。而且，在每条前线上，通俗文化通过发达的商业媒体裹挟了人们的视听，严肃艺术被进一步边缘化，艺术基金最终一减再减，同时艺术本身深陷于危机，等等。没有人愿意再花10年工夫认真写一本书。

更进一步到社会生活，他说，“我们在如此密集的网络中，在众多的瞬时信息通道中，进行公共的和私人的生活，以至于谈论主观的个人主义的区别几乎就毫无意义”。我们其实在逐渐把自己引入单一的生活。

然后呢？

然后是——

约瑟夫·布罗德斯基（Joseph Brodsky）1987年领取诺贝尔奖时讲道：“如果艺术教授了我们什么……那就是人的环境的私有性。作为私有企业的最古老同时也是最精确的形式，有意的或无意的，它在一个人的内心培养出他的特性、个性和独立性——通过这种方式，把他从一个社会动物变成一个自制的‘我’。”他说，我们就是这样获得各自的“不凡的面容”的。

——所以，维查坦的结论是：“从这一点来看，我们的时代正飞离诗人所命名的‘不凡面容’。”

2001年网络游戏圈里有一个非常有趣的文化现象。一个英文病句——“All Your Base Are Belong To Us(你们所有的基地都属于我们)”，一时间成了最热门的引语，短短一周内便攀升至Google、Lycos等各大引擎的搜索排行榜榜首。这句话来自1989年日本Toaplan公司开发的一款游戏——《零式战机》，企图入侵地球的一名宇宙恶人CATS的一句台词。据说翻译工作是由一个“在夜间自习英语的孤独的日本人”做的。令人始料未及的是，《时代》周刊和NBC球场上先后出现了这句游戏对白的身影。与此同时，它的各种变种也开始散布出去。“9.11事件”后，出现了题为“Osama Bin Laden All Your Base Are Belong To U.S.”（本·拉登所有的基地都属于美国）的时事文章，某经济学家在谈论亚洲市场的开发时用了“All Your Market Are Belong To Us”（所有的市场都属于我们）的标题。最后，这句网络流行语不可避免地走向商品社会，出现在T恤、鼠标垫和咖啡杯等形形色色的产品上，甚至有一家策划网站专门以推广这句口号为业务。

不愿遗忘的面容800字作文 篇3

青春是丛林，是荒原。是阳光炙热的奔跑，是大雨滂沱的伫立。而我在这张扬肆意的年华里，遇见了你……

犹见初相见，三千青丝，几缕白发，一袭黑衣，缓缓而至。你的笑像水墨青花，从不惧刹那芳华。我呆了，愣了，原来这就是要和我朝夕相处的模样。我笑了，心中的紧张不适一瞬间烟消云散。

再见，已是开学。我们身负重担，时刻准备着冲刺，你总是不紧不慢的叮嘱着我们，生怕我们有什么闪失。

可是，开学第一个星期还没完。家中传来噩耗，当时我犹如五雷轰顶，泪眼婆娑的来向你请假。你看着我，脸上的担忧如此浓烈。你轻声说道：“回家吧，家里需要你”。我一听，眼泪无法控制，成颗成粒的向外砸去。你顿时慌了手脚，不知所措。突然，我感受到肩膀上传来一阵力量，抬头一看，你的手压在我的肩膀上。依旧是清亮的嗓音，这一次，我听到了你对我的关心，对我的爱护，这独独是对我一个人的。末了，你笑着对我说，你相信我。我的鼻子又一酸，但我仍很努力的笑着跟你说再见。只因，我不愿你再为我担忧，为我烦恼。

十天光阴，转瞬即逝。当我重新返回这片净土以后，你的双眼总是紧盯着我。我知道你在为我着急，可我没有办法，我的心已经伤透，无法再望向前方，你看在眼里，急在心里。为了让我重新燃起活力，你总是为我做心理辅导，为我课外补习。那段难过的岁月，是你的身影如影如随，是你的鼓励助我成长。我何其有幸，遇上了你，在这段煎熬的岁月。

我这个来自北方的孩子，来到南方的国度。在那本是万物复苏的季节，遇上了你，遇上如春风般的.你。

我不惧离别，不恨离别。离别只是为了下一次相聚作更好的铺垫。

可是，我害怕你的面容淡忘在我的脑海里，害怕忘记是你带我走出了那段痛苦的岁月。

慈祥的奶奶作文 篇4

奶奶今年58岁，身体有点胖，脸上爬满了皱纹，奶奶对我非常的好，记得有一次我放学早早的回到家。到了我们家楼下的一个转角的时候，有一只狗死死的瞪着我，我心里很慌，不敢动。这时，那只恶狗向我扑来！

我来不及多想撒腿就跑，跟个发狂的狮子在马路上狂跑，旁边的人只敢看着，都爱莫能助……我前面突然出现了一个黑影，我定神一看原来是奶奶。只见奶奶手里拿了一条棍子向我身后的恶狗跑来，“唔”，棒重重的打在了狗的背上它嚎叫了一声，下的往回跑。

我的奶奶对我太好了，我小时候很顽皮，奶奶喂我吃饭可我想吃棒棒糖，便说：“奶奶我要吃棒棒糖！”奶奶说“等吃完饭再吃糖！”我说：“不，我要吃糖。”便走向房间过了一忽儿奶奶忽然拿了一个棒棒糖来哄我，我笑了，当时我才6岁。

这就是我的奶奶。

微笑的慈祥作文 篇5

我们学校是以个全省唯一的一所省实验小学！

校园的建筑和设施都是数一数二的，我非常爱我们的学校和老师同学，我们在这里学习和生活的很快乐！

但是一个平凡的微笑在我生活中产生了魅力，在我成长的过程中多了那一段让人感动的人那就是学校保安叔叔！

我上学比同学们总是早已点，下学也比大家迟点，在这个时间里我我有幸运的发现了身边最可爱的.人，保安-----叔叔！

大清早，无论是春夏秋冬，同学们进校门的时候总是发现一个带着微笑在校门口打扫卫生，我记得最清楚的是以个冬天的早晨，本来7点我到学校训练，那天妈妈有事需要早点结果，我不到7点就去了学校，当时，校门关闭的好严实，我冷的好厉害，渴望看到那个保安叔叔，我就向学校里张望，结果，那个保安叔叔看到了我，马上过来，亲切的说：孩子这么早就来学校，我说了情况，结果温暖的大门为我打开了，保安叔叔说："快到传达室暖和一会，我高兴的跑了进去，那天我的心一下热了好多度，在温暖的传达室里，望着猫腰打扫的保安叔叔！

记得还有一次，那是一个夏天，下午同学们早以回家，我还在训练，老师为了加强我们的身体耐力让我们训练完在操场上抛了10来圈，把我累的精疲力尽，好狼狈啊，教练老师让我们解散了，我左手拉着书包，右手拿着衣服，书包上挂着水壶，向打了败仗的战士拖拉的出校门，结果，后面一个熟悉的声音叫了我一声，我回头一看，那张慈祥的微笑又出现在我的面前！

“孩子，你的水壶掉了，看着他拿着水壶递给我，我当时好感动，多好的叔叔！

我谢谢了他，走出校门回头看看他，他还在校门口看着来往的学生，那慈祥的微笑一直挂在脸上，从此，只要上学下学路过校门口，我总是多看一眼那张带着微笑的脸！

“他者的面容” 篇6

[关键词]莱维纳斯；他者；面容；设计；伦理

自“设计”这一科学确定以来，对它的定义就从来没有间断过。大量已经存在的定义常以一种“同一”的思想，试图将设计归于一个总体，从符合论的角度来规定“设计”。规定中，常见的关键词有：现代技术、批量生产、为人、创造、计划等。人们试图将“设计”归于自我的存在中，但是过去众多对“设计”的规定却无一获得胜利。我们努力将“设计”规定在一个“总体”的概念之中，而“设计”却拒绝“同一”，指向未来与无限。莱维纳斯在《总体与无限》中，努力从海德格尔的存在论中突破存在，走向他者。设计联系自我与“他者”，莱维纳斯将“他者”分为“the other”和“the Other”，前者指物，后者指人，设计联系着“他者”，“他者”超越了存在，我们不能用理性、直观、反思等手段直达“他者”，我与“他者”之间有着一道不可跨越的鸿沟，因此从某種意义上来说，“设计”作为动词更能够体现它的本真的属性，即让设计去设计（图1）。

设计是为人的设计，但是并不能认为“设计”为海德格尔所言的“手上之物”。莱维纳斯认为，欲望是超越人的存在的，欲望并不是缺少，而是满溢出来。设计是为了迎合人增长的需求和欲望，它本身是超越存在的，而海德格尔的“手上之物”则是通过“用”的方式存在于“此在”之中。设计通过欲望和需求与他者相联系，并且超越自我，直达“他者”，因此设计不能认为是海德格尔式的“工具”。“他者”有着完全不同于“自我”的他异性，不能通过理性或者体验去把握它。莱维纳斯不认可他之前的哲学家们提出的主体间性，他认为主体间性只是通过“同感”将他者还原成另一个我——他我。而“他者”并不能还原成自我，他者是拒绝同一的。那么莱维纳斯是如何沟通“自我”与“他者”的呢？他用男性与女性的关系来打比方，把“他者”比喻成“女性。”认为男性通过“爱欲”的方式与“女性”接触，“爱欲”超越自我，达于“他者”，但是自我达于“他者”却不能消灭他者的相异性，不管“爱”的程度多么强烈，无论自我与“他者”结合多么紧密，他们仍然无法达到同一的状态。

“他者”以“面容（epiphany）”（孙小玲在《从绝对自我到绝对他者》中翻译为“面容”，孙向晨在《面对他者——莱维纳斯哲学思想研究》翻译为“脸”）显现自身，值得注意的是，不管翻译是“面容”还是“脸”，莱维纳斯用的是epiphany，而不是face。epiphany指基督教主显节，也指a divine manifestation（基督耶稣向世人显现）。莱维纳斯用epiphany很让人值得玩味，他人的面容透出了一些庄严神圣，使得我面对“他者”时不得不带着虔诚的心。

我与“他者”之“面容”相遇，我与“他者”的关系是先于自我意识的，它不是基于存在论，而是伦理的关系。“他者的面容”打开了设计“外在性”的向度，使得“他者”无法被我征服，让我不得不与之“言谈”，“言谈”意味着回应（response），“对于没有所言的言说，必须要有一个不断自我开放的开口，一个声称如是的开口。言说便是这一宣称。”。莱维纳斯把回应（response）与其同根词respons_bility（责任）看作是一回事。设计必须朝向“他者”，与之“言谈”，不断地为人解决问题，面向、回应未知的“他者”这是一种原初的责任。设计面对人类生存中的新的技术、新的需要、新的审美……在不同于海德格尔“被抛”的状态，而是出于对世界深深的享受与热爱的“爱欲”的状态下，设计师与他人、设计与欲望“繁衍”犹如男性与女性享受“爱欲”并生育了一个“儿子”，生下了未来，设计在与未知世界的“他者”相遇、相恋、相爱、繁衍以至通向无限。

一、“存在——有”：设计与手工艺的分手

学界普遍认为，设计是工业革命以来才有的。工业革命带来了社会分工体系的形成，开始出现了专门从事设计的行业。有人持有这样的观点，认为技术、组织分工、批量生产是现代设计与传统手工艺的分水岭，但是这样的观点不免有些唯西方中心论。海德堡大学学者雷德侯在《万物》中描述了中国的“工厂艺术”，“工厂艺术”也是在技术手段、组织分工进行大批量生产的活动。听闻至此，过往的定义似乎很难定义设计与手工艺的差异了。那么设计是如何与手工艺“分手”的呢？

让我们回到这一节的标题“存在——有”上，来区分设计与手工艺。海德格尔将存在者分为“此在（人的存在）”、手前之物、手上之物。此在是“被抛”于世的，人生在世的状态即是操劳。按照这三分类法，手工艺可归入“手上之物”之类，具有某种工具的特性。“手工艺”，正如这个“手”字所言，人用双手操劳生存中的问题。“性非异也，善假于物也”，人意识到了生存中的某些问题，去创造器物，去解决问题。陶罐自新石器时代就出现，并沿用至今，远古人类意识到自己身体的局限，进而创物。人与手工艺的关系，通过“用”，即对手工艺的使用，将世界归于存在。不同于手工艺对应存在，设计具有“有”的特性。这里的“有”译自法文词“ilya”，“ilya”相当于英文“there is/are”，意为“一般存在”，或“无名的存在”。在我们与世界的关系中，当我从中退出后，具体的存在物就消失了，跟着消失的还有表象的对象，就剩下没有任何规定的“存在本身”，这即是“ilya”。莱维纳斯为了反抗总体性，逃离存在，提出了“ilya”。“这种无人的、匿名的、却无法遏制的对存在的‘消用’，在虚无的深处幽幽作响。对此，我们将固定地用‘ilya’来表示。拒绝以有人称形式出现的ilya，就是‘存在一般’。”“ilya”是一种没有存在者的存在，它是孤独的，是一种面对存在吞噬一切的恐惧。而这一点恰恰是设计区别于手工艺的所在，设计朝向无名的“他者”，拒绝存在。这种拒绝与超越包含了之前所说的欲望、溢出的需求，还有现代技术，这也就是为什么将现代技术列为设计出生的一个因素。现代技术不同于传统手工技术的主要地方就是现代技术，海德格尔认为哲学是为了寻找家园，现代技术超越了人的存在，是非常危险的。这点菜维纳斯也是认同的，他认为消费社会和现代技术消灭了地域的差异性。

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由此不难看出，设计在现代技术的助力之下，不断朝向他人，迎合未知的技术、审美，解决不断出现的新问题，超越人的存在，这与手工艺同一于人的存在，是根本不同的。

二、“同一”的暴力：现代主义设计

自现代设计开始以来，设计就在探索技术和审美的关系。早期出现了两个主要派别，一是认识到技术的破坏性，提倡回到中世纪，回到手工艺时代，这一派以威廉·莫里斯（图2）和约翰·罗斯金为代表；另一派则是看到了技术给人类带来的巨大的自由，认为设计应该与现代技术融合，著名的代表人物为柯布西耶，发出了“房子是居住的机器”的最强音。

后期，提倡与现代机器融合的一派占了上风，即现代主义的早期。现代主义最早源于建筑业。工业革命带来的社会分工，加剧了城市化进程，带来了大规模的造城运动，以钢铁水泥等现代技术和材料为特征的现代主义带来了发展的先机。这是现代主义在世界大战前的一次发展高潮，大战后又经历了一次欧洲重建的高潮。无疑，现代主义在造价和建造周期上占尽优势，为它的繁荣发展奠定了基础。战后这种建筑形式发展愈加疯狂，它逐渐抛弃了原先共产主义“大庇天下寒士俱欢颜”的理想，成了一种纯粹的形式，这种形式成了一种符号，被大量复制粘贴。

胡塞尔在后期著作《欧洲科学的危机与超越论的现象学》中提出了“生活世界”的概念，“生活世界”是一个活生生的世界，不是一个抽象的世界。他反思过去人类的文明发展，指出了科学技术脱离了人的具体的“生活世界”所带来的危机。现代主义强调“形式追随功能”，无疑理性主义割裂了人与活生生世界的联系。在海德格尔看来，存在不是存在者，也不是存在者的存在，存在即虛无，现代主义是犯了将存在者视作存在的错误。哲学之路是为了找寻家园，而现代主义设计让我们迷失自我，回家之路愈走愈漫长、愈走愈远。而在莱维纳斯看来，现代主义是一种暴力，他将一切经验同一于“一”。这和他的犹太人身份有很大关系，在二战中他被俘，由于他的一身法国军装才使他免于屠杀。“这些‘同一’的运作形式产生了悬置或取消他异性的效果。结果，没有一种真正的形而上学关系能够为这一‘我’和其力量所接受，因为他异性只是这一架构中的一种形式化。”。存在是一种逻辑的暴力，强行将“他者”归于存在，忽略了“他者”，而“他者”是拒绝“同一”的，于是只有战争才能打破存在的暴力。

现代主义设计早期以功能为核心忽略了人内在的他异性，以产品、建筑等设计的功能属性暴力地“同一”内在的“他者”。后期，现代主义成了一种单纯的建筑形式，被称为“国际主义风格”，更是在外部性上忽略了地域性，成为一种占统治地位的建筑形式。后现代建筑师詹克斯戏称，米斯·凡德罗“少即是多（less is more）”的建筑原则改变了世界三分之一的天际线。从上海到纽约，绕着地球一圈，高楼大厦似乎没什么区别，地域性被彻底打破，在现代主义的同一的暴力下，我们已经离家园越来越远。放眼于现代城市的建筑景观，整片的玻璃幕墙，监狱一样的建筑隔间，早已让我们眩晕、迷失。建筑以外的现代主义设计，产品设计、平面设计等也出现了同样的问题，如产品设计，汽车技术带来的对速度的追求，让人对流线型过度追捧，一时间流线型统治了产品的外观设计（图3、4、5）。

随着战后社会的恢复，经济状况迅速得到了改善，随之而来的是被称之为“物质丰裕社会”的到来。设计是为“他者”而设计的，物质丰裕社会的到来，让设计发现了“他者之面容”的多样性，人的内部除了功能，还有其他更多的需要和欲望，与现代主义“同一”暴力的斗争从此拉开序幕。

三、迈向无限：后现代设计

后现代常有两种解释，一是宏观的，即现代主义之后的所有设计流派：另一个狭义的解释，即“后现代”设计。后现代是对现代主义的一种解构，主要是对现代主义主体性的解构，从这个层面来看，后现代是不能加上“主义”的，加上“主义”之后就会成为一种教条，成为一种新的主体性设计。因此，根本不存在关于后现代的狭义的解释。因为它不能成为一种“主义”，一种教条，成了一种确定的设计方法论以后，它就自相矛盾了。因此，后现代还是从宏观方面解释为“现代主义之后”比较恰当。

在物质丰裕社会来临之际，“他人”呈现的“面容”相较于物质贫乏的战后重建时期或更早的欧洲工业革命时期更加丰富，因此“他人”在内在的他异性上更加多样，这种内在的他异性更多体现在人的精神层次的追求。这似乎与马斯洛“需要层次理论”相应证，人在得到生存与安全需要保障之后，向往更多更高层次的精神追求。设计面对如此多样的内在性“他者之面容”，必然导致设计走向多元化。不同的年龄、性别、收入水平、工作性质等都会造成不同的需要。

设计面对内在他异性的“面容”，也指向了外部的他异性的“面容”。这里主要是指设计的各个流派所追求的超越自身的存在。除了人的内部显示出的他异性，人的外部的他异性也随之而来。“有计划废止制”带来了资源浪费，“消费社会”中更是无限放大了人的欲望，资源浪费的情况更加恶化，而设计超越了人的存在，从而站在了伦理的高度，不断回应外部的“他者”。“绿色设计”指向超越人类存在的大自然，认为人类和自然“共在”，以及随之而来的设计原则，即“reduce，reuse，recycle”的“3R”原则。突破显示世界的虚拟现实设计，以virtual reality技术设计可体验的虚拟空间等。设计面向“他者”，后现代社会“他者”的“面容”呈现出多样化的趋势，这使得设计从现代主义“同一”暴力下得到了解救。后现代的到来，打破了现代主义主体性存在的暴力，但并不意味着设计将停留在后现代，因为将会面对更多的“他者的面容”，并做出回应。

四、消费社会：当代设计中的“他者”

莱维纳斯认为，面对“他者的面容”，这种关系是先于存在的，是伦理的，有责任做出回应。但自鲍德里亚的《消费社会》问世以来，设计缺少铿锵有力的回应。《设计文化导论》一书认为，设计是没有办法脱离经济/消费的。脱离经济因素，设计不会取得成功，更无法在世界中实现它的价值。莱维纳斯对“消费”早有关注，他认为这是对人类文明的一个巨大挑战。设计师的成就与意义，不是取决于他的设计作品，而是通过无人格的市场实现的。在这个层面上，设计师会越来越多地迎合市场，而非专注于他们的作品。为了实现设计的意义，似乎设计只能迎合无人格的市场，设计不断迎合他人溢出的欲望，打开了人类通往欲望的大门。

“消费社会”理论认为，人不再是被人所包围，而是物。人们选择商品，不再专注于产品本身的属性，而是指向物的背后所代表的意义。一辆轿车，不再仅仅局限于代步，更是象征了某种社会地位和身份。人们消费物，更多偏向于社会价值的实现，为了迎合人的消费习惯，设计成了人们实现其目的的手段，不断放大人类的欲望之门。可是这样下去，有一个矛盾就会变得不可调和，那就是人类无限的欲望和世界有限的资源之间的矛盾。

尽管“消费社会”现象的发现，使我们对它有所亲近，但是在设计为“他者”的目的上，设计似乎只能迎合无人格的市场，而自身作为极微。当人类无尽的欲望被打开，有限的资源是否会枯竭？对于这一点我持乐观态度。“他者面容”的相遇，使得我们有责任去回应，这种回应会使得我们避免进入自我中心的状态，让我们超越消费社会，站在更高的道德的层面去回应。

结语

设计超越存在，不断指向未来与无限。这是它与手工艺的差异，也是它最主要的特点。它不断对与之相遇的“他者的面容”进行回应，在与他者的“爱欲”中，纠正以自我为中心的存在，以道德责任回应“他者”，并在与“他者”的关系中萌生“爱欲”，在“爱欲”中生育出一个“儿子”，这个“儿子”正是代表着未来与无限。

自工业革命以来，设计出现并不断回应世界出现的问题。设计一方面不断找寻世界中不合理的部分，将其变得合理；另一方面面对世界日新月异的变化，设计也一直参与并回应。西方现代设计的发展正是面对着“他者的面容”不断前进着的，它站在了一个伦理的高度，不断前行，正是为了创造更为合理的世界。

慈祥的母亲作文 篇7

面对一张字迹工整，却布满红叉的试卷，我的心情极为复杂，“明明复习了这么久，为什么总是没有收获？每次都不理想，难道我真的不成？”想到这里我的眼泪又涌出眼眶滴到了卷子上。

天下起了大雨，我扶着自行车在回家的路上行走，任雨水浸湿我的衣襟，任泪水与雨水混、混成一体，望着家门我呆呆伫立门前，继续沉思。

直到妈妈正要开门时，我才反应过来。妈妈望着湿透了的我，顿时被吓到了。他搀我进了屋，给我弄干以后，轻轻的坐在我旁边问：“怎么了？”我把事情的经过一五一十的告诉了她。她两手托住腮帮，意思告诉我，让我想想。她放下双手让我拿出试卷，那卷子像一张网，紧紧包住了我，每次都是这样，我不敢正视它。但今天有了妈妈，我便放下包袱，适当的让自己放轻松。“我们分析分析错误的原因”妈妈说。“你看这道题，这解方程中落掉了这个1，是不是？”“恩”我点点头。

灯光下，母女俩捧着一张试卷慢慢分析着。先是母亲的分析，后是女人得应和声和点头，那便是我和妈妈，妈妈用最朴实的语言与微笑，在慢慢烘干我那被苦水浸泡过的潮湿的心灵……

“……分析完了！”我兴奋的说。“收好试卷，寻回自信！”妈妈鼓励道。我找到了平日里症结的所在——是因为不敢面对而找不到错误的原因，没有方向的改正是没有用的。

慈祥的母亲作文 篇8

我的母亲是多么的温柔，只要我哪里有错误，她都是用亲切的话语，让我努力的改正。

记得我很小的时候，有一次晚上，外面真下着倾盆大雨，非长冷，那时我也生着病。母亲发现我身上好烫。她马上把衣服找来帮我穿上了，让后自己也穿了，妈妈把我背着，匆匆忙忙的跑到十子路口，喊了个车，把我们送到医院。在车上，我很冷，妈妈看见后，急得汗只往下流，用衣服搭在我身上，问：“儿子还冷吗?”我说：“好些了，不冷了，谢谢!”下车后妈妈连忙跑去医院找医生，医生说：“要打针，你们现找个位置做哈!马上就打针。”妈妈说：“要给我儿子用最好的药!谢谢!” 医生点了点头：“说好的!”

过了一会儿，医生来了，喊到：“谁叫郑泽宇!快来医药室!”一听到着个名字，妈妈连忙带我去了，医生用尖尖的针插进血管，在哪一瞬间，心里好害怕，妈妈看见我说：“儿子不要害怕，男子汉，着点疼算什么1”听了着句话，我鼓起勇气把手放在哪软绵绵的布上，针慢慢的插进手中。

打了一会儿，针漏了，妈妈看见打声喊到：“医生快来看，我儿子怎么了!”医生连忙跑过来说：“漏针，要再打一次。”妈妈说：“好的好的!”针再次插进我手中，在着我深深的感受到母亲对我的爱!

针打完后，母亲扶着我，走出了医院，喊了一个车，过了一会儿回了家。到家后，妈妈连忙给我找了一件厚厚的衣服，给我穿上，母亲匆匆忙忙的把医生开的药拿了出来，放进药罐里，点燃了煤气灶，药罐在沸腾的火中慢慢地敖着，敖了半个小时后，妈妈用湿毛巾把药罐端到桌子上，喊：“泽宇!快来!把药喝了。”我听见妈妈的召唤我飞快跑来，跑到跟前，就闻见一股苦味，我好还怕着中药。妈妈要我把药喝了，我连忙说：“不，我怕苦，我不要!不要!”妈妈亲切的说：“怎么不喝，不喝不会好的，听话好儿子，乖，来喝啊!”我皱着眉头说：“好的!”妈妈说：“着才是我的乖儿子嘛!你把头样着，我把药往你嘴一倒，你不换气，一下子就喝完了!”

从蒙娜丽莎的面容谈起 篇9

中村教授对这幅名画进行仔细观察，发现这位带着永恒微笑的夫人，右眼靠近鼻梁的地方，有一个小小的斑块突起。他视诊后认为，这个东西并非是达·芬奇这位具有高超表现手法的画师的疏忽，更不是画师无意添加上去的败笔，而纯粹属于艺术的写真。他根据现代医学知识推断，这位美丽的夫人可能患有一种现代人常见的疾病——高脂血症。

这种位于眼睑旁皮肤上小小的斑块突起，在医学上称扁平黄色瘤，是一种营养代谢障碍性皮肤病，系因血液中含有的脂肪类物质过高，它们长年累月在皮肤组织中存留、积聚造成的。扁平黄色瘤多见于中年妇女，好发于眼睑内眦附近，为桔黄色扁平丘疹，从米粒到黄豆大小，多呈不规则形，边界清楚，摸上去略高出皮肤表面，质地柔软。小部分人像串状赘肉般挂在皮肤上。扁平黄色瘤一般有成群出现的趋向，患者脸上或皮肤上可见大大小小的斑点，对称分布于鼻梁两侧，宛如展翅的黄蝶。有的妇女的扁平黄色瘤漫及整个眼睑周围，形成环绕两眼的黄褐色晕圈，有损容颜之美。

脸上有扁平黄色瘤的妇女，大多存在体内脂肪类物质的吸收、运送或代谢紊乱的情况，结果使血液中的胆固醇和甘油三脂增高，这就是高脂血症。较高的血脂容易在动脉内壁沉积，形成许多中间凹软、四周高硬的黄色斑块，医学上称为粥样斑块，长了许多粥样斑块的动脉管壁会变得僵硬，管腔变得狭窄，血管收缩舒张功能受限，从而导致血流减少，使该血管供血的组织，如心脏、大脑、肾脏等重要脏器供血不足，其中以心脏供血不足最常见。临床上患者会感到胸闷不适，心绞痛、眩晕、记忆力减退、夜尿增多、腰酸乏力等一系列症状。

日本另一位心血管专家在观察了男女各16例眼睑黄色瘤患者后作了报告：32例中有15例证实有高脂血症。他还发现，有眼睑黄色瘤者如果证实患有冠心病，说明血脂超过正常的时间已经较长了，全身中、小血管的病变可能需要进行一定的治疗。如果治疗的早，不仅扁平黄色瘤可减少或消失，甚至血管也可以变软，不会产生心肌梗死、脑卒中等更严重的并发症。因此，《蒙娜丽莎》脸上的小小瑕疵提醒我们：凡是脸上有扁平黄色瘤的妇女应当去医院请内科和皮肤科医生做一些必要的检查，通过测量血压、查验血脂（包括胆固醇、甘油三酯、脂蛋白等）、检查眼底、做心电图等手段和方法，早期发现有无心、脑、肾血管疾病，早期治疗。至于这种有碍美容的扁平黄色瘤，如果患者年轻，想尽快去除，病灶个儿大，数目又不多，可以考虑做激光治疗或手术切除。不过这并不是根治的方法，血脂不降低，黄色瘤仍随时可能再现。

慈祥的爸爸作文 篇10

又到了炎热的夏天，小孩子们最想吃到的东西就是冰缴凌了！今天，我们正好要外出，呵！呵！这下，我可以吃到雪糕了！我高高兴兴地和爸爸妈妈走出校门，到了超市门口，我对妈妈说：“快要吃饭了，妈妈，我要吃雪糕。”妈妈严厉地说：“快要吃饭了，吃什么雪糕！”

听了妈妈说的话，我的嘴上都可以挂两个油瓶了！这时，爸爸微笑走过来对我说：“没关系，爸爸给你买。”妈妈插嘴到：“不要买，吃不下饭怎么办？”爸你参谋部：“孩子在家里胃口这么好，就算吃不下饭，就当减肥吧！”

正要买雪糕时，雪中送炭的出租车又来了。这下，快要到嘴里的雪糕又“飞”掉了。我们急忙坐上出租车，来到饭店里，爸爸笑咪咪地对我说：“没关系，等一会儿，爸爸吃完饭给你买。”我高兴地说：“ok！”

慈祥的姥姥作文 篇11

姥姥的个性比较爱唠叨，特别是爱叨唠我的妈妈和小姨，毕竟是母女嘛!我知道妈妈的秘密，因为从小姥姥就不让她们吃垃圾食物，偏偏妈妈常爱吃蜜饯和油炸物，这万一要是让姥姥知道，她们会被骂惨了，所以妈妈拜托我不要泄密，要我保密。

姥姥讲话有个可爱的腔调，就是泉州普通话，夹杂着泉州话，害我经常搞不清她在说什么。

姥姥其实很宅，常常都躲在房间，不喜欢到外面走动。的兴趣，就是跟小姨一起睡觉，不然就是在可听走来走去。偶而哥哥在打棒球时，她才会骑车出去逛逛。

初秋，让面容清晰起来 篇12

黑色优雅

黑色是最好的隐藏道具，却也是最佳的衬托工具。让发质、眉毛、眼线、双唇，甚至指甲都精致起来。细细描出眉形，尤其不要忽略眉尾的轮廓。眼妆重点放在睫毛和眼线就好，根根分明的睫毛才能应了“精致”二字，下眼睑外二分之一部分轻轻描上的眼影能很好地打开眼角，并修饰眼神。黑与红是永不出错的伴侣色，所以红唇一定要亮出来。

妩媚背影

转身的嫣然一笑最易让人难忘。轮廓的明晰很重要，鼻梁、鼻翼、颧骨的明暗要拿捏好，额头与下巴的高光不要忘。而除了面部妆容，发型对脸形甚至头形的修饰都有重要作用。一顶适合你的帽子可以弥补额头形状的不足，而一款饱满的发型及发饰则能让你的头形看上去更饱满。

朦胧侧脸

朦朦胧胧的遮盖下，似乎化什么妆都不重要，其实当然不是这么回事。当垂在你眼前的是白色蕾丝或者纱，你的底妆则需要尽量打造出亚光感。裸妆会很不错，只是腮红不要省下，桃红或橘色随你心情，反正不要太浓烈都会非常棒。珠光的唇膏这次会非常受欢迎，你可以用它与眼睑上的珠光眼影相响应。

女皇的微笑

慈祥的妈妈作文 篇13

一声春雷，燎原之火来了，只有共产党才能救中国。中国共产党领导下的中华儿女，在这母亲生死存忘的危难关头，是他们用一股股豪情，一片片忠心，发出了一声声震惊世界的呐喊，抒写了一首首悲壮的诗歌。刘胡兰面对铡刀宁死不屈，五壮士面对悬崖视死如归，董存瑞手持炸药包气吞山河。是的，共产党人不怕远征难，万水千山只等闲，经过多年的奋斗，推翻了蒋家王朝，建立了新中国，中国人民从此站起来了。

我们这一代少年儿童，生在红旗下，长在幸福中。特别是改革开放三十年，祖国经济长足发展，人民生活富裕安康。高峡平湖的三峡大坝，屋脊天路的青藏铁路，上天探地的神舟系列，顽强拼搏的奥运健儿，探索宇宙的嫦娥之旅等等，这一项项伟大成就无不让我们无比自豪。“三毛”不会再有了，因为，我们时时刻刻都在慈祥祖国关怀下幸福地成长着。

慈祥的妈妈作文 篇14

夏天的一个周末，我和妈妈、弟弟去公园玩。我对弟弟说：“咱俩比赛跑步吧?”弟弟痛快地回答：“行!”妈妈却说：“这怎么行呢?”“没事!”开始了，我把弟弟落得远远的。就在转头的一刹那，只听“啪”一声，石头把我绊倒了。我哭了起来，妈妈连忙跑过来，对我说：“没事吧?摔疼了没有?”妈妈慈祥的目光直盯着我，直到我说不疼，她才放心。

一天，妈妈给我们买了桃子。我和弟弟吃红彤彤的，她却吃绿色的。我盯着妈妈看，妈妈对我说：“你吃你的，绿色的桃子其实也挺好吃的。”我心想：“绿桃子真的好吃吗?”我趁妈妈不注意咬了一口，真难吃!原来妈妈让我们吃好的，自己吃没熟的。这时，我眼里闪着泪花。妈妈真是处处为我们着想啊!

啊!妈妈，您的爱是慈祥的，是伟大的，也是温暖的!

七个名字两副面容 篇15

“拽住绳子牵出牛”

2002年12月27日，南京禄口国际机场。飞往K国首都的MU5471国际航班开始检票登机了。南京边防检查站检查员李松洁和往常一样认真检查着每一个出境旅客的证件。这时，一个西装革履的中年男子来到验证台前，在递上证件的同时，有些心虚地避开了李松洁的目光。

“您好，请问您出国干什么？”

“我是常熟新华实业有限公司服装厂厂长，去K国考察服装设备。”

回答很流利，可来人却不敢抬头看人，低着头像在背书。护照、签证看上去都不假，可直觉告诉李松洁，这人有问题。

“请问你们常熟虞山在市区的哪一边?”李松洁再次发问。“在东边，不,不,是在西边。”来人慌了，半天说不出个所以然来。于是，他被请进了值班室。

值班室里，芦海平的证件被再次仔细检验，的确是真的。可他的口音、举止都与他的身份不相符，这里面肯定有鬼。为慎重起见，站长万庆祥当即拨通了K国驻上海领事馆的电话，得知芦的商务签证确系他们所发，但与他同时提出申请的还有芦海平同一单位的另外6人。

按理说，证件得到证实，审查就可以结束了。可在边防检查站工作多年的站长万庆祥却感到事情远没有那么简单，他一边向上级汇报，一边当即决定对其进行阻留审查。来人一听，立马慌了手脚。在边检人员的再次询问下，终于说出了实话：“我不是常熟人，是浙江舟山的渔民，我的证件是花钱请人办的，准备到外国打工去。”

接到汇报，江苏边防总队迅速派出了精干警力参与调查。经过审理后发现，这是一起采取非法手段骗取出国证件的案件。其计划周密，分工明确，背后隐蔽着一个组织偷渡的犯罪团伙。于是，代号“12·28”偷渡案件专案组成立了。

从有关渠道传来的材料显示，和芦海平一起办理签证的还有“桂花芬”等6人，可芦海平交待，他是一个人出境的，是由一个叫“老宋”的人陪同来机场的，而他的全套证件则是由“金哥”和“小陈”提供的。

“老宋”“金哥”和“小陈”到底是什么人，具体住在哪里。这些芦海平都答不上来，只能说出“小陈”暂住地的大概方位，说他们那边凡是想偷渡的人都知道“小陈”这个人，都是通过“小陈”出去的。

芦海平提供的方位是上海西南角一块范围很大的地方,要从中找出一个人，无疑是大海捞针。侦查人员没有气馁。他们先带着芦海平到现场辨认，缩小范围，再通过走访排查，最终确定了“小陈”的住处，并查明“小陈”名叫陈雪峰，是江苏苏州人，现无业。和他住在一起的是一个叫金光洙的东北人。这两个人时常出没于一些领事馆和出入境办证场所。经芦海平指认，金光洙和陈雪峰正是“老宋”和“小陈”。

经过精心谋划，抓捕行动非常顺利。当侦查员们出现在这两人的住所时，他们正在吃饭，和他们在一起的还有一个自称“桂花芬”的30多岁的女人。“桂花芬”，这不正是和芦海平一起办理签证的人吗，于是这三个人一起被带进了警局。

审讯进行得并不轻松。一开始这三个人谁也不肯说实话。可当芦海平的指证和大量证据放在他们面前时，陈雪峰知道赖不过去，只得承认了自己的罪行，并供认，他们的主谋是“金哥”金京南。出人意料的是，“桂花芬”什么也不肯说。还是陈雪峰揭开了谜底：原来她就是“金哥”金京南的妻子，真名叫郑海英。

这个郑海英可不是个寻常人物。据调查资料显示，她的丈夫金东洙曾诈骗多家银行，涉案金额达三千万元。此后金东洙便携家人潜逃出国，至今杳无音讯。

在郑海英的住处，侦查人员搜查到了大量物证：十多本偷渡人员的护照、已伪造好的邀请函、十多个公章，以及专用的电脑打印系统。同时，侦查人员还提取了郑海英和一个男人的合影。经指认和比对，此人正是“金哥”金京南。郑海英也一口咬定，这个人就是她现任丈夫金京南，至于前夫金东洙，早在两年多前他们就离婚了。当问及金京南和金东洙现在何处时，郑海英却又一问三不知了。

侦查人员一面加紧审讯，一面将金京南列为网上追逃对象。根据线索和口供，又将该案的“二号蛇头”李雪军抓获归案。在接下来的时间里，以金京南为首的组织偷渡团伙的脉络已梳理得一清二楚了，可是主要犯罪嫌疑人金京南却没了踪影。

再次接到有关金京南的消息是在半年以后。上海警方在核查旅馆住宿人员时，发现金京南是在逃人员，便迅速将其抓获，移交给江苏公安边防总队。

大“蛇头”原来是巨骗

在头几次提审中，金京南编造了年龄、简历和多种身份。后来，像挤牙膏一样，他逐渐吐露出了他和K国籍“蛇头”勾结，伙同其他“蛇头”一起，组织部分浙江、上海和江苏人偷渡到K国的事实。

经办案人员查证，金所供述的组织偷渡事实得到了应证，可金本人的身份却是假的。既然他已承认了犯罪事实，为什么还要刻意隐瞒身份呢？这里面究竟藏着什么秘密呢？还是几本后来从金京南的一个住处搜出的郑海英的日记揭开了其中的秘密：金京南就是金东洙。

确凿的证据放在“金京南”面前，“金京南”一下子蒙了。往日的“大哥”作派很快没了踪影。趁着侦查人员不备，他抓起桌上的杯盖就往肚子里吞，被侦查人员抢下。接下来的几天里，金东洙整个就像变了个人似的，整天疯疯癫癫、胡言乱语。一会儿撕扯自己的衣服，一会儿又要去撞墙，甚至还抓起大便往嘴里塞。早就看破他伎俩的侦查人员没有被假象迷惑，他们知道，金东洙的心理防线已被冲垮，接下来就该是招供了。果然，见最后一招没起什么作用，金东洙只好收起了伪装，老老实实坐到了审讯桌前。随着金东洙的交待，这个曾经的金融巨骗怎样变成组织偷渡“蛇头”的轨迹，清晰地呈现在了侦查人员的面前：

早在20世纪90年代初, 金东洙就靠其坑蒙拐骗的伎俩，迅速暴富,成了沈阳亚达服饰有限公司法人代表、沈阳依思特国际制衣有限公司董事长、法人代表。后来，金东洙渐渐不满足于小打小闹，决定大干一场。

1995年年底，金东洙采取私刻公章和他人印鉴，伪造担保书，贿赂有关人员等手段，从沈阳某银行骗取贷款三百多万元。他用骗来的钱尽情挥霍，先后购置了奔驰、宝马等名车，整天花天酒地。他靠钱吃遍黑白两道, 成为当地有名的“大哥”。

1997年年初，他又故伎重施，再次从一家银行骗贷1500万元。这些钱到账后，金东洙马上提取，又全部兑换成外币，由郑海英携带出境。同时，他又分别在两家银行骗得八百多万元，随后逃出境外。

在新加坡、泰国、马来西亚、印尼和菲律宾等东南亚国家，金东洙改名换姓，和郑海英过起了豪华奢靡的生活。然而好景不长，随着亚洲金融危机的暴发，金东洙存在一些银行里的钱被冻结。而郑海英担心自己的丈夫迟早会被抓住，一直催着金东洙整容。于是，他们又来到K国。经过整容，金东洙变成了另一个人，但他们的钱也花得差不多了。金东洙试着投资做生意，可都赔了。抱着侥幸的心理，金东洙让郑海英回国，在四川成都买了房子，开了一个服装店。可是，郑海英也不是做生意的料，钱没赚到还贴了不少本。见此情景，金东洙决心冒险回国，亲自出山。

在上海，金东洙采用多个化名，混迹于外国领事馆门前，没多久，他就发现了赚钱的门道：一些急于出国的人被拒签后，就四处寻找门路，只求能出国，这给了一些不法分子以可乘之机。金东洙上前一打听，其中的利润惊人。凭着他的经验，金东洙知道没有K国企业的邀请函，K国领事馆一般是不会发给商务签证的。至于邀请函，这张小小的纸片，对于曾经造假骗过好几家银行的金东洙来说，实在是小事一桩。而且，他在K国期间，和“黑道”上的人混得挺熟，认识几个做偷渡生意的“朋友”。

他迅速和“那边的朋友”联系，“朋友”很感兴趣，让他设法多组织些人来，并说K国那边的事情由他们来“摆平”。于是，金东洙马上和一个名叫李雪军的女“蛇头”勾结起来，并且做好了分工。身为浙江人的李雪军负责在家乡和周边招募偷渡人员，金东洙则负责伪造偷渡人员身份和邀请函，并送偷渡人员到领事馆骗取商务签证。通过这种方式，金东洙先后组织了浙江、江苏、上海等地的一百多人偷渡K国。

在大肆组织偷渡的同时，他忙里偷闲，重施故伎，又骗取了上海两家银行360万元的贷款。

众“蛇头”个个劣迹斑斑

“物以类聚，人以群分”，这句话在这个组织偷渡团伙中得到了充分印证。除了郑海英之外，他们个个可谓劣迹斑斑：

头号“蛇头”金东洙，20世纪90年代初就已“数进宫”，后来干脆干起了诈骗巨额贷款的“大买卖”，然后又组织起偷渡团伙，成为团伙中的“大哥大”。可笑的是，这个靠欺骗发家的人，在现实生活中也是个彻头彻尾的“假货”。

他经过整容，不仅亲人不认识他，连他自己也认不出自己的模样。他先后用了7个名字，经常自己也搞不清叫什么。为了掩饰身份，他和郑海英约定，无论什么时候，对外都称自己是郑的继任丈夫，至于贷款手续和那些出国手续，无一不是他用剪刀加浆糊制造出的“杰作”。连他自己使用的汽车，挂的也是假牌照。

二号“蛇头”李雪军，也是一个“二进宫”的老“蛇头”了。别看她年龄不到40岁，可在“圈子”里却是大名鼎鼎。不少偷渡者就是慕名前来找她的。2001年9月，她就因帮助他人偷越国（边）境罪被判刑6个月。出狱后她又很快重操旧业。2002年年底，她因组织他人偷越国（边）境罪被判刑7年。2003年年底，她又因“12·28”案被江苏公安边防总队解回再侦。

三号“蛇头”金光洙是金东洙的亲哥哥。但在现实生活中，金东洙处处以“老大”自居，而金光洙也自甘做了比他小4岁的弟弟的“马仔”。金光洙曾于1977年因盗窃被劳教两年，1979年又因盗窃被劳教了3年。1987年，他因盗窃再次被判处有期徒刑7年。在他被劳教和服刑期间，金东洙曾为他这个哥哥上下奔走，四处活动。在他出狱后又将其收入麾下。弟弟所做的一切令这个哥哥感激涕零，从此也就唯命是从了。

四号“蛇头”陈雪峰的人生经历和金光洙挺相像。他曾因两次盗窃而被判刑1年零6个月。共同的经历将这两人紧紧地联系在了一起。在李雪军被上海警方抓捕以后，陈雪峰很快“顶替”了上来。“工作”中，金、陈二人配合默契：金光洙负责送人和与K国籍“蛇头”联系接人事宜；陈雪峰负责招人，培训偷渡者应付出入境检查。这两个得力干将成了金东洙的左右手。

说到郑海英，她其实是一个不幸的女人。作为金东洙的妻子，自从爱上金东洙以后，几乎没有过上一天安稳的日子。她原本是沈阳一所小学的教师，1990年辞职后来到北京一家旅行社做导游。当时金东洙已经有多次被拘留的记录，可郑海英还是不顾一切地爱上了他。

在东南亚逃亡的日子里，郑海英一路担惊受怕。虽然生活豪华奢靡，却忍受着远离亲人、躲藏异国他乡之苦，过着惊弓之鸟般的生活，郑海英常常恶梦连连。后来金东洙在K国做了整容手术后，她才算稍稍安心。