《让子弹飞》经典影评(推荐8篇)
张麻子盘查强奸的事情时,各人独白是很重要的提示。此时老二表明自己是同性恋,注定了其悲剧。有人奇怪为什么胡万被当做麻匪那晚,黄四郎没乘机做掉张麻子,注意看张麻子身后的人数,老二不在,并且张麻子已经威胁是否真要火拼?警告其已经做好了准备。
花姐的转变很生硬别且没有任何铺垫。其实花姐根本没有改变,纯粹博取信任。
3花姐给黄四郎的礼盒里面装的是两颗钻石,黄四郎一看就知道花姐已经搞定了汤师爷和老二和老三,于是便假装卖个人情给花姐放过老二和老三,本来他是带人来干掉他们的。4花姐搞定了老三却没有搞定老二,因为老二是同性恋。
5张麻子在给老二布置任务时汤师爷在旁偷听,导致张麻子率众弟兄出鹅城剿匪,兄弟们只有预先埋伏的老二死了,他们被偷袭却只有老七负轻伤。
汤师爷买的就是鹅城的官,试想假如买的是富饶的康城县长,区区一个青楼女子也能买得起?另一方面,师爷如果带着的是康城的,并且四郎把6张都给他,那么总共应该有7张,假如黄四郎留着一张(后面解释为什么留一张),那么应该是剩下六张;而师爷死的时候说只有五张,这是不可能的。说明汤师爷买的确实是鹅城的县长,而这张委任状没必要带出来了,黄四郎只给他5张。康城的县长是黄四郎买的六个县之一,用来引诱张麻子一伙走东边去山西康城的方向踩地雷,前面黄四郎说的第二步,就是给委任状。6黄四郎给假张麻子布置任务时有两套方案,甲方案不用说就是干掉了张麻子。而乙方案就是偷袭行动失败,师爷借假张麻子的口说自己的老婆孩子被杀回鹅城给黄四郎报信(其实老婆孩子都是假的,试想汤师爷到鹅城才多久,她老婆就找到从山西找到南方的鹅城来了?)。
7没有想到汤师爷和张麻子产生了感情,他没有回鹅城报信而是驾着装满银子的一辆马车往山西去了。汤师爷上策本应该是去告密,下策才是携款逃跑。因为不知道是否会存在类似地雷这样的埋伏。可以印证汤师爷对张麻子的感情。
8按情景,老汤应当要赶去山西赎回儿子,而假张麻子本来说东边东边,他也想活命他以为汤师爷会回鹅城告密,所以想把告密的责任推在师爷头上,没有想到师爷真的往东边去了,他又急的说不要往东因为有珍藏版的地雷在等着师爷,师爷被炸后他被真张麻子一枪打死,临死时候还说山西是在东边。
9师爷死后除了未说出那两个秘密,这也是影迷津津乐道的话题外,其实还有两个极其重要的信息。一个是对麻子说他被炸到树上的屁股兜里面有五张县令上任书,大家记得黄四郎说过他买了6个县令,那么第6个县在哪里?恭喜您答对了是在上海浦东,现在你知道黄四郎为什么在开往上海的火车上了吗?第二个信息是他劝张麻子不要回鹅城因为他认为张斗不过黄,因为他已经知道张得大部分兄弟已经被黄收买,回去就是死路一条。有些是完全被收买了,比如老三,而有些是动摇的中间派,比如老七。
2汤师爷的没有说完的第一个秘密是老二是他告密害死的,第二个秘密是他喜欢花姐,花姐是卧底
10师爷和黄四郎都低估了张麻子的智慧,黄四郎还等着郭旅长的军队,而张的兄弟还等着黄的出手,没有想到张用发动群众这一招就把黄搞定。
替身为什么会逃跑?在地牢里被铁链拴着,被人看着还能逃跑?不是,其实是在花姐打算把替身带回黄家的路上逃跑了。
为什么张麻子让老三去追?因为老三已经被收买了,只有让他去,才会抓活的。
为什么张麻子要守着黄家铁门?一是为了造成在战斗的假象,二是在等花姐和老三自己把替身送上门来。老三和花姐抓活的,并且只是堵,以老三的性格和枪法,完全可以打伤了更好抓。但是他们没有,因为黄四郎要活的和好的。
老三和花姐抓到替身,应该送回城里更靠谱,为什么会送到黄家铁门?因为他们本来就是想送到黄家去。无奈张麻子带人堵着门,只好把人交给了张麻子。以二人的智商估计一时也没想到这个替身有什么用,正中了张麻子的下怀。黄家应该有暗门,但是黄四郎完全没有必要透露给老三和花姐,所以两人只能走正门。11张麻子虚假胜利后,老七飞跑过来问他喜欢花姐吗?又在他耳边嘀咕了一句话。紧接着又说别说是他说的。其实他告诉张麻子花姐是卧底,老三他们已被黄收买,老七这时候其实已经骑虎难下
老七为什么要告密?回想老七保护师爷的时候,他们所处位置没有发生过火拼。怎么就有人盯着他们的位置,老七一露面就被人爆头?当时其他人都有不在场证明,但老七不知道,他认为是兄弟中有人看不惯他的立场想置他于死地,并且认为这个人就是反叛心里最严重的老三。
12所以后来老三对张麻子说我要替二哥娶她,而张麻子答非所问的说老二啊老二。而老三以为张走神还提醒他说大哥我是老三。其实张心里明白(大哥你是了解我的桥段)他其实想说的是老二啊你死的好冤。所以才会一手拿枪指着头一手拿枪指着花姐和老三,但念兄弟情谊和对花姐的一丝好感就成全了他们。而且他问为什么要离开他,众人皆曰不轻松,维老七打马虎眼,老七还是向着张的。
13张麻子多聪明睿智的一个人,这时候他已经明白师爷是人之将死其言也善,可是他又不愿是这个结果,所以才会骑着白马在铁路上亲自验证,虽然火车开的飞快他还是一眼认出了黄四郎,所以打马赶上。1黄四郎没有死,他打死了武智冲,穿着汤师爷的衣服出现在了火车上
13黄四郎明白郭旅长一来就会知道他吃里爬外,派人假扮张麻子盗取烟土,因为老百姓拿的钱太多了,超出黄四郎应得的那一份,虽然他是那个大腿。黄明白他的腿这回事真的断了,所以就和老三老四老五花姐他们去第六个县上任上海浦东县。
关于故事背景
故事发生在什么时间? 1920.葛优演的马县长,在刚进鹅城不久就说:“不好,我们来晚了,前任县长已经把税预征到90年后了,都到2010年了”。原著中故事发生在193X年,是姜文特意改到1920年的。
黄四郎交给假麻子(胡军)地雷时,说了很多:“北中国我不知道,但这种限量版地雷,整个南国只有两个”;“第一个在辛亥革命时炸了第一响”;“惊天,动地,还泣鬼神”;“1910,made in U.S”
辛亥革命发生于1911年,这1910年才生产。黄四郎不但知道辛亥革命的地雷是什么型号,还拥有唯一一颗双胞胎地雷。请问,黄四郎在辛亥革命中,发挥了什么作用?
黄四郎参与了在武昌起义的核心策划,是辛亥革命的老资格革命党!不信?下面还有佐证
电影里很明白的说了,张牧之,早年追随松坡将军(蔡锷),17岁时即为其麾下手枪队长。是讲武堂出来的(考虑到蔡锷,应为1909年成立的云南陆军讲武堂)。蔡锷在日本死后(1916),张牧之回国,落草。
蔡锷何人?梁启超高徒,民国开国元勋,护国军神。1911年辛亥武昌起义后20日,蔡锷就在云南发动重九起义响应革命。1915年又发动护国讨袁并取得胜利。张牧之早年即追随他,也算是 辛亥革命党对老资格。
张牧之和黄四郎还曾是革命战友? 影片给出了明显的线索
蔡锷1882年12月出生,1899年在时务学堂的老师唐才常德资助下赴日本留学,1904年毕业于日本陆军士官学校毕业。回国后先后在湖南广西云南等地练兵。
如果张是1904年后见到的蔡锷,那么1900年时张牧之不超过13岁。这样的孩子不应引起黄四郎的注意。且1920年时33岁,似乎又嫩了一些。蔡锷活到此时也不过三十七岁。1899年之前的蔡锷不过是个16岁不到的学生,虽然已经声名不弱,但也不至于配个手枪队长吧。张蔡相逢,应为1899-1904年蔡锷留学时发生。17岁的张牧之,又为何会给一个留学生作手枪队长呢? 查了一下,1900年时,唐才常策划在武汉发动“自立军起义”。蔡锷闻讯即回国响应老师。但唐看他年纪小,就派他去湖南送信。后来唐才常被张之洞拍平,蔡锷身在湖南躲过此劫,又回了日本(其实这时候他才改名叫蔡锷,才去学军事)。我以为,张牧之当上蔡锷手枪队长,正是这一年。估计是唐才常不放心蔡锷一个人走,派了张牧之这个同龄毛头小伙子,给他当的保镖--”手枪队长”(估计是光头小队长)。这样算,1920年影片发生时张牧之37岁,也很符合人物形象。
黄四郎会在1900年认识张牧之,两种可能。1是黄也参与了自立军起义,在武汉或者湖南见过蔡锷与张牧之。2是蔡锷把这个手枪小战士一起带到了日本,然后在日本和黄有过一面之缘。
我更倾向于后者,因为黄四郎和张牧之,显然都在日本混过不短地时间。
先来介绍一下介错:
日本人不爱上吊爱切腹,他们觉得切死自己挺光荣的。但切腹挺难操作,一刀捅进去,一时死不了还特别疼。身体倒得七扭八歪,挣扎起来满地的血,死相难看,特别不体面。故很多时候切腹者会让一个信赖的朋友当「介错」。介错人手持长刀站在其身后,在自杀者的短刀切腹的一瞬间砍下他的脑袋。
切腹大家都熟,但介错就相对冷僻。更别说在没网络和电视的1920年,如果不是对日本文化相当熟悉的人,根本说不出这俩字吧。
黄四郎在鸿门宴上说“要是这三个人供出我来,我就切腹,请兄台当我的介错”。张牧之说“你搞错了,介错人用的是长刀”。两个人应该都在日本待过相当长的时间。尤其是黄四郎,好端端的中国人没事谁能扯到切腹去。张牧之要在日本混,只能是1900-1904年。因为1904年蔡锷回国后就没怎么去日本(其实我也不熟,蒙的),作为蔡锷的手枪队长,张牧之也不能去日本。等1916年8月,蔡锷病重去日本治病,当时张牧之一定跟着去了日本,但估计这段时间他可没兴趣研究什么切腹。何况11月初蔡锷就病逝了。
回答了这5个问题后,我们重新看黄四郎这个人。他留过西洋,也留过东洋。说话爱拽文,冒成语,国学功底算不错。你若把他看作一个土财主,这些设定显然有很蹩脚; 但若把他看作早期便追随孙中山的革命党,那些设定就很恰当。
黄四郎,不仅仅是一个简单的土财主。他是一个腐化的前革命者,现当权派。在鹅城,他是“官府”的代言人。
我总结一下暗线:
1900年,张牧之追随蔡锷到日本,并与黄四郎有一面之缘。
1900-1911年,张牧之和黄四郎在同一个革命阵营,但无交集。
1911年10月10日,辛亥武昌起义,黄四郎为核心成员。10月30日,蔡锷在云南发动重九起义,张牧之也算核心成员。
1911年-1920年. 辛亥胜利后,革命者黄四郎,开始利用手中的权利敛财。他投靠了实力军阀张敬尧(还是张宗昌? 其实我没听清楚。总不能是张孝准吧)这座靠山后,愈发肆无忌惮,横征暴敛,更以故乡鹅城为根本苦心经营,控制了民国小半的烟土交易,大发其财。
辛亥胜利后,革命者张牧之,不求权钱,继续追随蔡锷。1916年蔡锷死于日本,此后张牧之对时局失望,干脆落草为寇。
1920年,张牧之马邦德来到鹅城,电影开始。张黄斗法,掀起了一个小小的鹅城起义,胜利后张牧之分文不得,心爱的女人和他的兄弟们一起走了。这场“革命”,正如当年的辛亥革命,他什么也没得到,甚至失去了很多。他坐的chair,也被别的man抗走了。
黄四郎 汤师爷和县长夫人都没死 大胆分析第一部的剧情!首先先来理清下整部剧情的关键人物关系图。
先来整理下该剧几个重要关键人物!
张麻子(张牧之)黄四郎 汤师爷 县长夫人 花姐 老二 老三 武举人(及未出场的刘都统 幕后隐藏BOSS 最后预测第三部剧在说他)
接下来就是大概人物关系图
张麻子-汤师爷(彼此利用的关系)黄四郎-汤师爷(彼此利用的关系)
县长夫人-汤师爷-刘都统(刘手下的探子)黄四郎-刘都统(刘手下的傀儡)花姐-黄四郎(黄手下的密探)
老二老三-花姐(以前是老大张麻子的人 后被花姐收买叛变)武举人(刘手下的死忠)
好了 关键人物图的大概分析 就到这里
(声明下:该篇整文都只是本人对该剧的喜爱 说整理出来的个人分析 与电影本身及后续毫无关系!)
首先说黄四郎为什么没有死?大家看到最后黄四郎在碉楼上被武举人的埋下的炸弹所炸死
为什么我会说黄四郎没有死呢?
第一:大家请不要忘记 黄的死忠 武举人不可能这么容易的背叛 他只是在暗中监视的一个关键人物而已 第二:请注意武举人最后对押住的黄四郎的神情和打他的动作来看 完全就是掩人耳目的作用(还有既然那么大胆去骂县长也就是张麻子 后面又是那么的对张拍马屁 可谓是说一套做一套)
第三:注意当武举人走的时候 黄四郎很淡定的看着他的背影时 浅浅一笑 他为什么这么淡定?为什么会笑?因为这一步 完全在他的算盘内)
当黄四郎跟张牧之对话的时候 请注意当中一句影射性的话:你那么喜欢帽子 我家里还有“更好”的 我为什么要把更好的加上引号 这是因为 想黄这么心机深的人 替身不仅仅只有一个这么简单 有1就有2 这个更好的侧重在 他家里有更好的替身在里面)
所以当武举人去追黄的时候 黄早已经吩咐他 把炸弹埋伏在碉楼里面(武举人他自己身上会有炸弹么?谁给的他 张麻子?当然只有黄了)然后让替身站在碉楼上 叫张麻子的名字及丢帽子 故意引起张的注意 然后让张亲眼看见黄被武举人的炸弹炸死 误以为他真的被炸死了
所以我这里要说黄四郎根本没有死 他事先就说过 他要耍猴 而且一定要耍猴。汤师爷为什么没有死?他不是被黄埋伏的炸弹炸死了么?不然。
那个在树上的屁股显然不是汤的 人不可能在身体被截两半的情况下 说那么久的话来 汤对张麻子说:我骗了你两件事情
这里的第一件就是汤师爷骗张麻子说他一开始就是去康城 是骗张麻子 想把他引向鹅城的 事实上 汤本来就是去鹅城 骗张麻子只是想取得他的信任而已
第二件事情:汤没有说完的他(她)指的就是花姐 他估计没说完装死 只是想试探他 提醒他而已 看看他听后的反应 猜测张想到的是谁 当然以张的智慧 当然知道会是花姐
再最后花姐和老三去上海的火车上 估计大家都发现了火车的最后 汤师爷就站在尾截的火车上
最后说下县长夫人为什么没有死 她不是被胡万和他的手下的枪扫死了么?
不然 偷袭张麻子的事情 完全是汤师爷和黄串通好的事情 想暗杀张 所以黄看到当时喝的是烂醉如泥 想当张熟睡的时候 把县长夫人掉了个包(但是汤万万没有想到的是 张麻子早已发现了汤和黄 勾结和想要暗杀他的计谋)所以张麻子回去的第一件事情就是去汤的房间而不是自己的房间 当事情败露的时候 汤看暗杀张不成 又怕黄四郎事后追究起来杀掉他 所以转而把中心慢慢转向张麻子 跑去县长夫人的房间 抱着假尸体痛苦 假装说出自己的真实身份 那个汤后来举着枪的时候 就是想杀掉黄四郎 但是他怕是替身的原因迟迟没有杀
县长夫人没有死 会去哪里了呢?她去了刘都统那里汇报情况了 说明了事件的整个经过 刘看黄四郎已经没有利用价值了 所以准备借张麻子的手 来杀掉黄四郎 分下花姐这个人物 她是黄手下最关键性的人物 可谓是美女间谍 游走在黄四郎与张麻子之间的女人 花姐利用自己的美色与实力 收服了张麻子身边的老二和老三
她在黄四郎派人来杀老二和老三的时候 故意上演了一部美女救英雄的戏码来蛊惑和收服他们2人的心(这里有人猜测花姐在送给黄四郎的盒子装的是钱 又有的人说是宝石 不然 这两者都不是 而是她在张麻子潜伏期间的重要情报 所以黄四郎才会不杀老二和老三 满意的离开了 最后黄的一句:你呀 快成小凤仙了 这句话是提醒她 谁才是她真正的主人 不要妄想叛变去投靠张麻子)
这里简单跟大家说下 宝石的真正流程:黄四郎-张麻子-汤师爷-汤的假老婆和假儿子-汤师爷-假张麻子(汤师爷和假张麻子是互利方 一个把宝石给假张麻子 一个让把黄四郎的计划告诉了汤)
花姐是个非常有心机的女人 拉拢了老二和老三 然后又利用老三杀了老二 因为老二和老三之间 她知道只能留一个人 而且是最忠心于她的人 权衡之下选择了老三
最后用老三把张麻子身边的人全部拉拢到自己身边 从老七这个人就完全可以看出 事先老七去探视张麻子是否喜欢花姐 到后面张问老七时 遮遮掩掩的神情
这里不得不提的是 张麻子那句:老二啊老二 很经典 他为什么故意在老三面前说老二的名字 他知道可怜的老二俨然成了老三和花姐的一个棋子 死得很可怜
(张麻子派老二去青石岭的时候 老三已经在暗地里告诉花姐 花姐从这里开始选择了老三 回去告诉了黄四郎 老三也是借此除掉了自己最大的隐患 没人跟他抢心爱的女人了
所以大家才会看到老二突然死在青石岭 死得这么突然 而且这计划出了张麻子和他的弟兄
根本没人知道 这说明他兄弟里面肯定出了内鬼:老二和老三 只不过老二成了最可悲的人物)
第一部的剧情就到这里简单的分析了 还请大家看完后 轻喷 勿拍砖 欢迎大家一起交流与讨论!
另外在最后预测下第三部的内容 听说后面要拍的是子弹3而不是子弹2
估计子弹3的剧情会发生在大上海那里
人物还是会在黄四郎 汤师爷 县长夫人 花姐及她俘虏的跟班和张麻子及最幕后的终极BOSS 盘踞在大上海的刘都统
故事大概会在张麻子想一探幕后的真正主指者 想救出自己那些被花姐蛊惑的弟兄们
他可能会孤身一人去上海智斗黄四郎 汤和县长夫人 花姐及BOSS刘都统
也可能在第3部里面出现张麻子新的兄弟们跟张 一起去跟那些大恶人周旋战斗
全文只是个人对于子弹的喜好说做出的分析和猜测 希望大家能喜欢和一起来讨论分析!
《让子弹飞》讲述的是民国年间,马邦德在其妻的帮助下花钱买官成了康城的县长,于是带着随从走马上任,在途中遇到姜文饰演的劫匪张麻子的伏击,火车撞飞在湖里,所有的随从都死了,他和夫人却侥幸存活,为活命马邦德谎称自己为县长的师爷,并夸下海口为张麻子以官位谋取财富。于是,张麻子在马邦德的诱惑下摇身一变成了县长,来到鹅城。何曾想鹅城竟有一恶霸黄四郎,无恶不作。于是,一场骗子、土匪与恶霸之间的恶斗上演了。
一、姜文之“梦”
在姜文眼里,电影不只为批判政治,不只为愉悦广大观众,不只为批判现实放眼未来,不只为寓教于乐。电影也是造梦的手段,在电影的世界里,成年人也可以像儿童一样,肆意地编织梦想,艺术是创作家实现梦想的领域。因此,伴随着久石让的音乐,我们看到了骏马拉来的火车,戴着麻将面罩的山匪,敲着大鼓、涂着白脸的妇女,为证清白拉开肚皮的六爷,土匪午夜发钱救济穷人,智斗黄四郎……就像花姐所说:“我想当麻匪,跟你们一块发钱,把钱袋子扔到窗户里,听他们笑。”姜文就是想让每一个观众都能像花姐一样,被他编织的梦所吸引,同时去感受那一份畅快。艺术让梦想成为现实,使人心向往之,但是,这看似荒诞离奇的“梦”,并不仅仅只是哗众取宠、一笑而过。艺术源于生活,生活即现实。姜文没有忘记这一点。所以,在影片的末尾,看着兄弟们远去的背影,张牧之的茫然把我们从梦境中拉回了现实。是的,成年人也可以有梦,只是梦的结局不同于童话世界的美好,它终将回归现实。
现实生活的压力、科技经济的发展给人类的生活方式、生活环境带来巨大便利,满足了人们在物质生活上的需求,但同时也在改变着人们的生活态度、人生目标、理想,以及人与人之间的情感。人和人之间的距离越来越遥远、通讯的发达使情感开始变质,得不到宣泄。于是,更多的人愿意将这份情感倾注于梦境。姜文的电影把这个梦境搬上了荧幕,在这两个小时的影片中,他带领观众尽情地享受了一把。
二、姜文之“欲”
王国维在《红楼梦评论》中说:“生活之本质何?‘欲望’而已矣。欲之为性无厌,而其原生于不足。不足之状态,苦痛是也。既偿一欲,则此欲以终。然欲之被偿者一,而不偿者什佰。一欲既终,他欲随之。故究竟之慰籍,终不可得也……然则人生之所欲,既无以逾于生活,而生活之性质,又不外乎苦痛,故欲与生活,与苦痛,三者一而已矣。”在这里王国维认为生活的本质即是欲望,因为要使欲望得到满足,人会遇到挫折,因为挫折而痛苦,一个欲望的满足同时又会有新的欲望出现。因此,人总是在为满足自己不同欲望的同时,忍受着痛苦。在这一点上,姜文似乎很赞同。影片里的各色人物都是欲望的实践者。师爷、张麻子、黄四郎都为财,只是师爷极为现实,所以求财不问来处,不分手段,赤裸裸地要,既能得财又可保命即为上策。张牧之则不同,他是带点儿罗曼蒂克色彩的梦幻主义者,所以当劫匪也得有气场在,得有讲究。要钱但是劫富不劫贫,求财但身板得直了,就如他所说“我想站着还把钱赚了。”而黄四郎是霸权主义的代表,不仅求财还想成为一方霸主,在他眼里容不得一颗沙子,心狠手辣。财富并不是全部,名利双收才是至高无上的境界。刘嘉玲饰演的老妓女一心只为当县长夫人,至于县长是谁,她可不在乎。将青春换来的所有财富给马邦德买官,其实也是想给自己一个体面的称号,一辈子低头做着卑贱的行当,在她内心深处渴望着能够理直气壮地站在世人面前,在她目光所能触及到的视野里,县长夫人满足了她所有的期待。二哥和三哥的出现让身为妓女的花姐有了真感情,她不再屈服于黄四郎,所以她举枪对准了张牧之,她要当麻匪。可妓女最终确实当上了县长夫人,却死在了睡梦中。师爷终于骗到钱了,人却被炸成两截死在了他的银山里。黄四郎英明了一世,最终还是被张牧之给击垮,积攒了五代的财富被一抢而空。倒是花姐收获了幸福,终于和三哥骑着自行车去了上海,奔向另一个梦想。最终只剩下张牧之独自一人,望着天空中孤单展翅的雄鹰。三哥回答花姐说“上海就是浦东,浦东就是上海”,的确,生活即是欲望,欲望即是生活。在欲望的催促下,我们开始探索、追寻。有快乐亦有悲伤,有收获亦有失去。欲望也是生命意志的一种体现,因为有欲望生命才因此有了意义,它能成为一种推进力量,指引前进,也能成为一种阻力。欲望并不可怕,怕的是迷失了方向的欲望。
三、姜文之“美”
王国维将艺术美分为“壮美”和“优美”两种基本类型。壮美谓之阳刚之美,优美谓之阴柔之美。很显然,姜文偏爱阳刚之美。整部影片就是一场男人与男人之间的对抗。骗子、土匪和恶霸之间的争斗,女人只能是牺牲品。就算是县长夫人,死也死得悄无声息。就算是死后抱着尸体挤出的那几滴泪花也只为戏演全套。而六爷却是死得壮烈,当众划开肚皮,且不论他的做法对不对,那是何等的气魄。师爷虽说阴险狡猾,满口谎言,贼眉鼠眼,死的时候也能吐出几句感言,慨叹一下人生。再说恶霸黄四郎,尽管最后输得倾家荡产,人家可是拿得起放得下,帽子一挥,仰天一笑,管它碉楼炸得有多碎,权当解脱。那叫一个洒脱、体面。男权主义思想展露无疑,姜文眼里爷们就得像张牧之这样,干脆、利落、仗义。
四、姜文之“善恶”
孟子提出了性善论的观点。他认为,尽管各个社会成员之间有分工和阶级的差别,但人性却是一样的。荀子则提出了“性恶论”认为人与生俱来就想满足欲望,若欲望得不到满足便会发生争执,因此主张人性本恶。在姜文眼里,人并无善恶之分,而是人都有善和恶两面。所以即使是土匪,观众也会对张牧之喜爱有加,他虽然是劫匪,可是劫富不劫贫,这就是中国人的劣根性所在,仇富心理,是不是土匪无所谓,抢的是富人,不管这富人是正经商人还是恶霸地主,只要最后这钱能分出来丢进他们的窗户就是英雄。何况这张牧之不仅把钱袋丢进了他们的窗户还带领他们打进了恶霸的老窝,金银财宝任你拿,翻身做了主人,腰杆直了,气也顺了。鹅城因为他太平了,百姓不再生活在水深火热中,这样的县长是土匪又怎样?别看师爷心里总揣着坏,想方设法骗钱,吃着火锅唱着歌就掉进湖里,出来就成了麻匪,老婆成了人家的夫人,在抱着被射死的夫人时他哭的也是真情,死了也就死了还被炸成了两截,屁股挂在了树枝上,临了那几句发自真心的忏悔,不仅张牧之内心被触动,我想观众也会在心里突然觉得他那贼眉鼠眼其实也不那么可恨,反而有点儿坏坏的可爱了,最后和钱睡在一起算是对他最大的安慰。死得其所的应该是黄四郎了,他阴险毒辣,欺压百姓,搜刮民脂民膏,无恶不作。他的死应该是大快人心,事实却不是这样,当黄四郎被彻底击垮后,他没有像恶霸那样为求生做无畏挣扎或者舔着脸恳求饶恕,却如此淡定地坐在张牧之身边感叹人生。恶霸也有潇洒的一面。最是冤枉的该是那个无辜的戏子吧,本是假的,最终却假戏真做被当成了真的黄四郎被张牧之砍死在广场上。或许,这就是姜文要表达的,在他的电影里是非善恶都不是绝对的,杀一个替身,救一城百姓,报了夫人、六子、二弟、师爷的仇。张牧之没有错,戏子被迫当了替身冤死,他也没有错。是非善恶在每个人心里都有一个划分的标准。
五、结语
《让子弹飞》再一次带给了观众姜文式的惊喜,这份惊喜也让笔者意犹未尽。在大众文化扩张的时代,影视文化因科技的发展不断渗透到人们生活的方方面面,成为人们生活的一部分,但是在扩张的同时,电影的审美意蕴似乎在不断被大众文化所充斥,其精神高度在慢慢被商业利益所腐蚀,一味迎合广大群众的娱乐趣味,取悦大众。姜文的电影,让这一担心作罢。电影取材于生活,姜文的《让子弹飞》看似情节荒诞离奇,实则意蕴深刻,轻松搞笑的对白、情节吸引了普通大众的注意力,发挥了其娱乐效果。但在欢笑的同时,姜文还是不经意间就教育了广大群众,传达了自己对电影的理解,对于是非善恶、美、欲望的见地。
生活处处是哲学。
参考文献
和张山聊天百无禁忌,因为“我快乐,我享受,有什么不能说?”
哪怕是离异、异国恋,她也毫不忌讳,“追求爱,有什么不可以?”她从来不屑外人的非议猜测。
对于年龄她更是不避讳,“我今年43岁,还站在这里,因为我喜欢射击。”在中国体育界高势收盘的传统下,张山一次次地复出,哪怕几次被淘汰出局,但她最后还是挺着胸膛站回了发射点。
张山把自己归为“小女人”的那拨儿,“我是个没主见的人,什么事情都不喜欢自己做决定。”但她16岁时,学习优越却放弃了考大学的机会,进了射击队。原因是:如果去了射击队,就有可能拿世界冠军,拿了冠军,就可以回来上大学;如果不去射击队,就只能去上大学,但永远也拿不了世界冠军。
2010年年12月,她成功应聘国家射击队飞碟队教练,以教练兼队员的身份带着手下的5个兵开始新一轮冲刺。在张山组里的队员看来,这个说话细声细语的女人有着无尽的精力和强如山的气场。
带队员,她总是反复强调一句话,“你们一定要成为自己心目中的那个人!”队员拿了亚洲第3,她会先表示祝贺,后面会马上接一句:“但这个成绩对你参加奥运会没有任何竞争力。”
别的队员经过一天的训练腰酸背疼,只想睡觉,张山却可以怡然自得地在房间里看书听音乐。43岁,伤病在她身上并没有留下过多痕迹。
福建莆田,单间里的张山打开电脑,桌面上的音响传出带有华丽高音的叮咚开机声音。张山每次出行都会携带这对价值不菲的音响。她的随身行李除了大包小包的日用品,甚至会放一套茶具、三个接线板,“只是为了方便享受生活”。
张山的生活区别于平常43岁女人的柴米油盐,她说自己喜欢运动队的单纯、简单,为了目标全身心投入,无论胜败,独享一份快乐。
如果说唯一的不足,就是老公不在身边,国家队的制度让她把巴恩斯一个人扔在成都,自己圈在福建集训。“我这辈子不会离开射击,但如果有一天离开国家队,肯定也是因为希望和老公在一起。”
巴塞罗那奥运会的金牌让张山尝遍荣誉,但同时也失去了很多。
首先是落差。巴塞罗那奥运会后,奥委会取消了女子双向飞碟这一项目,一种从未有过的危机摆在了张山面前。那时,她看着身边许多队友被迫退役,生活每况愈下。不甘就此放弃射击的她硬着头皮转项打双多向飞碟。然而,转项并不顺利。1995年亚锦赛的失败把张山挡在了1996年奥运会的大门外。那年,她27岁。
1997年对张山来说是个悲喜参半的年头。那年年初,射击联合会决定2000年奥运会恢复女子双向飞碟,在久别国家队5年之后,她带着爸爸的遗像再次归队。之后,随着悉尼的失败,张山淡出了国家射击队。
2004年,张山已成为队中的老大姐,在雅典奥运会预选赛和国内的选拔赛上,她最终败给了比自己小10岁的选手。
再比如她与前夫的分手。
常年的比赛训练让张山很少有时间顾及家庭,而奥运会后外界对她的报道也让对方难以保持心理平衡,“做丈夫很难,做知名女人的丈夫更难,这需要一种超乎常人的容忍度,女运动员的家庭生活更有很多常人难以理解的东西。”
张山从未责怪任何人,在她看来,那也是女性在事业上取得成功后必然面对的挑战。“在面对女人极大的荣誉和机遇时,男人都应该摆正心态,无论那荣誉属于谁,不管它会带来什么,你都要懂得如何去爱,去呵护对方。”
这次婚姻的结束也让张山更加豁达,更懂得如何去经营一份感情。2004年,张山与比自己大11岁的澳大利亚裁判巴恩斯牵手,伴娘是巴恩斯的两个女儿艾玛和凯恩。
“我追张山10年了,能倒在她的枪口下,真是无比陶醉啊。”巴恩斯说。
1993年,在西班牙举行的一次射击比赛上,张山和巴恩斯相识,他们一见如故,但两个人当时都有各自的家庭,所以只是好朋友间的问候。
2000年悉尼奥运会,巴恩斯和张山再一次见面,那时前者已经成为一名裁判。得知张山恢复单身后,他便展开了追求,2003年两人“坠”入爱河。
张山的训练,巴恩斯在允许随队的情况下,会乐此不疲地做起免费教练。除了帮助张山训练,还会帮助她的队员。飞碟队的队员都曾羡慕地说:“张山那个组太好了,还有一个经验丰富的外教。”
但在队伍不允许的情况下,巴恩斯只能独守空房,对于中国的集训制度,这个澳大利亚人一直不太理解,但为了他的“山”,只能随时听从调遣。
为了备战2008年北京奥运会,张山狠心与丈夫天各一方。但在奥运阵容选拔赛中,她仅拿到第4名,无缘家门口的北京奥运。
她的亲人朋友担心她从此一蹶不振,谁也没想到,她再次神采奕奕重新出现在公众视线中。“感谢巴恩斯的无条件支持。”回归后的张山笑得分外甜蜜。
运动员回归赛场,往往都会说是“热爱”,但不少人在私下也会说出另一层原因,“除了体育,我不会做其它的。”
张山对这种想法嗤之以鼻。“除了体育,我在其它很多方面做得也很好,在团市委的工作,包括赛事推广。如果我愿意,哪个领域都会很出色。”
张山确实也从来没丢下过自己的生活,打枪这么多年,她同时完成了本科的学业,还在四川大学攻读工商管理学院的MBA。这也填补了运动生涯在知识方面的空缺。
张山的生活从来没有少过缺憾,但也充满着宠爱。命运像在有意安排些什么,她想做的事很多都做成了,这样的状态,也给了她一种信念,只要喜欢,就可以去努力。
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2011年3月,张山以97中的优异成绩夺得世界杯冠军,继1998年世界杯开罗站后,再次夺得世界杯分站赛金牌。
相隔近20年,她迎来了射击生涯的又一个巅峰,有望在伦敦奥运会上续写传奇。但中国队在该项目上只能派一名选手参赛,张山与队友魏宁谁能最终胜出代表中国队征战奥运会,现在依然是一个未知数。
但这次的回归,张山最大的变化是,不再给自己制定目标,不再强求自己。“这次回来也没有说非要给自己一个怎么样的目标,现在胜负名利对我来说都很淡了,主要是享受这个过程。”
张山说,每当置身于靶场,全身心地融入射击过程,看着朵朵碟花在空中盛开的景况,那种“人枪合一”的感觉令她陶醉,让她忘却了世上所有的一切。
朋友眼中的她幽默、率真、执着;丈夫眼中的她细腻、温柔、体贴。但张山现在只希望做个幸福的女人,幸福地生活,幸福地爱。
Q=《全体育》 A=张山
Q: 同为教练和运动员,如何协调这种关系?
A: 打比赛时和队员同场竞技,之后再指导他们。我自己训练,会非常努力、认真,希望成为他们的榜样。他们在训练时候,我尽心尽责,希望通过我的帮助,他们能更深刻认识自己。我希望队员能成为自己心目中的人,能真正享受射击的满足。但是真的要长期和他们在一起训练,还是要把自己的内心锻炼得更加强大。
Q: 现在的队员和你那一代的区别是什么?
A: 我和队员们说,我的业余时间都是在和他们斗智斗勇。我觉得现在运动员的文化教育有一些缺失,所以我会根据他们的情况,布置一些训练场外的东西。比如我觉得一个运动员行动毛糙不是很踏实,我就规定他每天必须写两千字,用普通的钢笔写,锻炼他的专注能力。两千字就写两个字,踏实。这对他们来说非常痛苦,但我想通过写这两个字,让他们真正理解踏实的含义。
Q: 从事射击项目这么多年,是否有过厌烦期?
A: 我觉得能够打到国家队的队员,真的是特别热爱这项运动。我从来不会因为一次比赛夺得了冠军而感到欣喜若狂,也不会因为一次失利万般沮丧。我是一个快乐的人,每一个时期都很快乐,我是生活在自己世界里的一个人。
Q: 从十几岁打到四十多岁,是否有人评价你是女强人?
A: 我身边没有人说我是女强人,尤其是我们经常在一起的朋友、亲人,他们会说张山是个很爱玩的人。也许我的强,都表现在飞碟射击场上,因为我在备战比赛或者在比赛时,会表现得很强大;当教练的时候,我也会表现得很强势。但实际在生活当中,我一点也不强。我觉得自己很小鸟依人,生活中是个很没主见的人。
Q: 巴塞罗那奥运会心里默念“唯我独尊”,现在是否还会有这个信念?
A: 我现在上场后不会再那样,现在的我真的很平静。对于胜负不外乎就是3分钟和5分钟的区别,高兴也就是你站在领奖台的那几分钟而已,下来以后,把金牌从脖子上摘下来,还得从头开始。你没打好,也就是从赛场上坐下来那一下,那时你会想我刚才哪里没做好,做好了就不是这个结果。但过一会有人叫你一起出去吃饭,你又是那种很开心的状态,会忘记之前的不开心,重新开始准备下一次的训练和比赛。
Q: 冠军对你来说已经不是唯一目标?
A: 现在射击场上的一切,对我来说已经没有那种胜与负、名与利的压力了。所以我觉得自己找到了一种很轻松的生活方式,在这样一个生活环境中,觉得挺惬意的。我想要的已不是那些名利成败了,真的是去享受这个过程,得到自己想得到的,付出想付出的。
Q: 10年后,你最希望自己在做什么?
A: 我只希望做一个幸福的女人,不管在什么时候,高兴、开心,同时也能让别人感觉到高兴、开心的人。
如果看电影就像跟着导演进行一次旅行的话,这次姜文的确是做了一个称职的导游,向观众证明了,不会讲故事的导游不是好导演。在《让子弹飞》之旅的开头他就已经花样百出的牢牢抓住了观众,观众和片中的葛优一样吃着火锅唱着歌就中了姜文的埋伏,“别着急,让子弹飞一会儿”,此后催笑弹一路穿膛破肚再也没落下来。观众一路上左拥英雄,右抱美人,更有各色坏蛋做伴,赤裸裸的恶和闪亮亮的义都转化为坦荡荡的乐,不用偷着捂着,不用藏着掖着,《让子弹飞》就是要挠遍你的痒痒肉,让你笑让你笑让你笑。
跟前几年的《疯狂的石头》一样,此次《让子弹飞》再一次为“喜剧”正名:真正好的喜剧绝对是高智商者的游戏,不在故事本身有多高深,而是讲故事的手段。虽然几千年来我们的主流文艺作品一直以来都背负着“文以载道”的传统追求一种厚重感,但是我一直相信中国人绝对是世界上最有幽默感的民族,而且是高级幽默,既然这也不能那也不能说,那我们就换个方式说,说的让上头听不出来还得让自己人听的出来,幽默感就是这么来的,是面对残酷生活的必备武器。我们的各种民间传说和小品段子中,幽默层出不穷,所谓话糙理不糙,看似粗俗的话中蕴含的是从苦哈哈穷光光的生活里凝练出的智慧,另外中国人历来在战场上是擅长攻于心计的,三十六计,计计走心,而在我看来《让子弹飞》就是把中国人在生活中的幽默、社交中的智慧、战场上的计谋揉碎了放在一个“个人英雄主义”的故事框架里,再用姜文天马行空的脑袋瓜子一整合,这部电影就用“不3D,不山寨,不抄袭网络用语(反而是给网络用语添砖加瓦了)”的“三不”方式制造了一场视觉奇观以及语言艺术奇观,将电影的造梦功能以去科技化的方式发挥到极致,证明了中国人的梦幻不一定非要科幻。这是这部电影最让我激动的地方,因为这才是我心目中中国国产喜剧电影的正路。
说回电影本身,前面提到《让子弹飞》制造了一场语言艺术奇观,台词已经不能用搞笑来形容,符合人物的身份而不刻意,恶趣味横生,有时法庭辩论(凉粉案),有时小品段子(张麻子抱县长夫人尸体痛苦),有时群口相声(大哥,你是懂我的),当骂人都能变成一种艺术的时候,我崇拜的只想骂人。所以这部电影是真的不怕剧透和影评,在这部电影身上不会再出现“影评比电影好看”的惨剧了,因为你如何用苍白的语言和文字来描述那场语言奇观?从故事主题来看,《让子弹飞》在鹅城这个穷山恶水的地方建造了一个男人的“梦想战场”,融合了血性、心性与智慧,姜文姜文把最容易出彩的一个奸角和一个丑角分别给了发哥和葛优,自己扛起了一个兼具匪气、霸气、灵气、义气、正气等各种气的理想型男人,大有“让你们可劲儿的出彩,我愿意一个人挂彩”的豪情壮志,怀抱“站着挣钱”以及“让老百姓站着收钱”的治国理念,姜文试图在电影中建立一个没有阶级之分的“理想国”。简单来说,这个故事就是骗子买官,土匪抢官,恶霸想当官,土匪和恶霸你一拍我一拍的交手,骗子在土匪和恶霸之间来回蹦Q,最终土匪利用民怨铲除了恶霸,土匪做了官应该做的事情,而真正的官在哪里?电影中突出了恶霸、土匪和骗子三种边缘人物,真正的官是隐匿的,民众的脸是模糊的,而其实他们又是无处不在的,如果非要从《让子弹飞》电影中读出什么政治隐喻的话,也是很容易的,但是这不是这部电影的看点,包括电影中的各种死亡以及暴力场面,都被黑色幽默消解了其本身的残酷,观众来不及伤感就又被推入狂欢的洪流中,只有在片尾经典国片《城南旧事》的主题曲《送别》再次响起时,在制造了这一切的英雄望着奔向“上海滩”的“孩子们”时,我才发现确实是有一些莫名其妙的忧伤隐藏在了大欢乐的缝隙中,马和枪注定要被留声机和自行车所代表的现代文明取代,刚才那一场集体高潮已经变作为一场《鹅城旧事》罢了。
最后不得不提《让子弹飞》中那些角色,《让子弹飞》的演员无疑是很幸福的,当剧本给了表演这么强有力的支撑后,他们只需把自己扔进去,享受表演的撞击享受戏剧的快感。从主线看《让子弹飞》其实就是用三个人来演两个人的对峙。姜文在片中一如既往的“大男人”却不会让观众反感他在“装爷们儿”,因为片中张麻子这个角色“有粗有细”,有豪情又有智慧,是不光会摆pose还会干实事的“军事家”,男人想成为的男人,女人会崇拜的男人。有了一头飘逸长发的葛优用他举重若轻的台词功底将一些本没那么好笑的东西给放大到极致,他的身上兼具小人物的油滑与天真,把汤师爷这个终于掉进钱眼里屁股却留在了树上的倒霉蛋儿演的活灵活现,在喜剧片中葛大爷无非是最好使的演员,一句话不说就能逗的观众前仰后合,最难得的是他仿佛并不自知自己的魔力。演惯了正剧的发哥终于有机会发挥了生活中老顽童的一面,在电影中他演一个恶贯满盈的奸商,永远体面的装束,中英文双语频道自由切换,无厘头的表情,步步为营的算计,发哥本来就有张讨喜的脸,随着年龄的增长也越来越可爱了,在《让子弹飞》里让个喜欢按照严格的程序行事的反面人物只让我觉得是个爱演的科学怪博士,却是真的恶不起来。
让子弹飞中的“群戏”是真正的群戏,各色配角都整齐划一的团结在大哥的周围,基本上有配角出现的时候就有主角出现,所以三位大哥的脸始终是最清晰的,而配角是作为一个整体出现的,尤其是张麻子的麻匪队伍,“欢乐六人行”或各显神通或群口相声,出彩也是集体出彩,很少有人单独跳脱出来。相比较麻匪这边有爱的家族式组织结构,黄四这边就像分工明确的专业恶霸公司,陈坤和姜武“欺男霸女二人组”被安置到黄四这边反而因为一场“凉粉案”而跳脱了出来,在这场掀起第一个小高潮的群戏中,姜武和陈坤一红一白一莽一阴配合的天衣无缝,硬生生的在不谙世事的小六子的肚子上扯开了一条血口子,这场闹剧式的杀戮让人触目惊心。有意思的是,在陈坤姜武吊儿郎当出场的时候,我身后一位女观众惊呼“这是陈坤?”,相比较其他早已被贴上“硬汉”标签的几位黄金配角来说,被贴着“文艺”标签的爱情片“黄金主角”的陈坤光名字排在众演员表里就让人心生疑问,可是当他抽去了眼底的深情,换上赤裸裸的无情时,跟本片的整体气场竟然也很和谐,原来这个演员不仅可以谈谈情,更可以发发恶。在凉粉案中,胡万这个角色一方面要在众人面前扛着所谓“正义”和“道德”的大旗,另一方面要在慷慨陈词之中渗入利器般的阴邪,像个明知道被告是无辜的仍要置对方于死地的无良律师,陈坤演的很有张力,捋头发的小动作,台词的爆发力,以及在“你不是欺负老实人吗”这句台词时展现的戏剧范儿的身段,这段表演难得的是完整,动静皆有,一气呵成。最后刽子手眼中流下的那滴鳄鱼泪让我不得不感叹,他流露出的这种坏已经不是一种谋生的手段一件招摇过市的衣服,而是一种属于天生混蛋的浑然天成的呼吸。想到“鸿门宴”那场戏中胡万自然的舔过自己嘴角的血,我心理暗想:幸亏这个角色很快就被姜文弄死了,要不让他再成长几年,也许他会是张麻子最大的对手。虽然所谓的大师级作品里经常给坏蛋做人性善恶的二元论分析,但我一直认为世界是一定有人的恶是流淌在血液和基因中的。《让子弹飞》里的恶人暂时满足了我的对于“恶”的“恶趣味”。
2、姜文:住嘴!你可以侮辱我的职业,但你不能侮辱我的容貌。你可以叫我王麻子,但你不可以说我是“王大麻子”!你睁大狗眼看看我脸上哪有麻子?顶多有颗美男痣。咱们熟归熟,小心我告你诽谤。
3、我演砸了吗?我怎么觉着才刚刚开始啊!
4、黄四郎:黛玉、晴雯给我出来。师爷:怎么只出来一只女子?黄四郎:我给她起了个日本名字:黛玉晴雯子!
5、姜文一边解开衣服,一边闯进葛优的房间。葛优:“你这是要杀我,还是要睡我呢?“姜文:“你看我是要杀你的样吗?”葛优迅速扭转头去:“那你还是先杀了我吧。”镜头一转,姜文在床上抱着葛优说:“我是要跟你一起睡,不是要睡你。我喝醉了,不能欺负一个寡妇去。”葛优偷笑。
6、师爷作深情状,回忆道:那年她十七,我也十七!
7、姜文与刘嘉玲的床戏:姜文一本正经地说:“夫人,兄弟我此番只为劫财,不为劫色。有枪在此,若是兄弟我有冒犯夫人的举动,你可以随时干掉我。若是夫人有任何要求,兄弟我也决不推辞。”话音刚落,镜头一转,姜文的一只手竟然按在刘嘉玲的胸部,刘嘉玲也千娇百媚地说:“一日夫妻百日恩呐。反正呢,我就是想当县长夫人。谁是县长,我无所谓!兄弟,别客气嘛。”随后两人在被子中滚成一团。
8、周润发称赞葛优和姜文:“师爷高,县长硬!”葛优、姜文异口同声回应发哥:“黄老爷是又高又硬!”
9、老三:她们是妓女!是穷人吗?老二:是穷人,是穷人卖掉的女儿!
10、葛优踩到地雷,一堆元宝把他埋了起来,他问姜文:我怎么屁股痛呢,姜文说:师爷,不会痛了(镜头顺着姜文的眼睛往上一摇)原来葛优的下半身全部炸到了树枝上……
11、姜文:你给我他妈的翻译一下他妈的到底什么是他妈的惊喜,你给我他妈的翻译一下他妈的到底什么是他妈的惊喜,
12、黄四郎对手下胡万说:如果你活着,早晚都会死;如果你死了,你就永远活着。
13、葛优(汤师爷)问姜文(张麻子):美女你不要,钱你也不要,你要什么啊!
14、葛优嫉妒刘嘉玲与姜文上了床,扑到刘嘉玲身上威胁:“要不是时间不够,我就把你给办舒服了……”
看《让子弹飞》有一段时间了,但在我心里面的震撼却一直没有停止!也让我一下就喜欢上这个男人味十足的姜文,哈哈,真够给力啊!
回想故事情节:颇有玩味又点到为止的黑色幽默,貌似荒诞实则讽刺的故事情节、以及妙趣横生让人捧腹的对白,都让我意犹未尽。突然意识到,这整一出就是姜文捣鼓的技术活:中国国粹之麻将,是匪劫的面具;马拉火车,虽说有历史因素,在如今高铁时代,令人喷饭!真劫匪、假师爷、土皇帝三个性格迥然的角色各怀心事,再加上颠倒形象的陈坤、姜武甘做配角一同掺和,台词又是那么充满意味耐人寻味,这片子,想不火都难!
当然,姜文特色在影片中还是非常明显的:比如他推崇的男人本色、英雄主义:张麻子看似是一个单纯的劫匪,却很有抱负:想劫得钱财之后送义子留学日本深造;虽只是个假县长却要讲究公平;劫到钱财却并不远走高飞,反而返回鹅城将钱财散给百姓。这一出出剧情,都是姜文特色的具体体现!
看完影片,我忍不住想学影片中的姜文对葛优说的,骗子,你就是一个骗子!我认真的想过,普天之下还有谁能把骗子角色演得惟妙惟肖,独你,无他!你小眼一溜,张嘴就来,这形象还真是相当符合骗子的特征。瞧你其他那些个老实人角色,咋看咋觉得飘忽,不实在。还是最喜欢你这样的演出,贪婪、奸诈、狡猾又妙语连珠,把个见风使舵的骗子演得是入木三分,让人大呼过瘾啊。郑重建议,葛爷,你专长喜剧,以后别玩深沉了!
最帅是姜文。看着影片中的姜文身着白衬衫,露出胸肌的镜头一晃而过,这惊鸿一瞥已经让我非常惊叹,姜文一贯以来的man形象,还真不是盖的。特别是在周润发扮演的黄四郎为姜文扮演的张麻子举办出城剿匪的仪式中,镜头中身着军服的姜文、英姿挺拔又气势过人。这造型,估计姜文自己也特满意吧,猜想姜文在这部电影中的形象,将会再次俘虏一大批少女少妇的心。
最叹是周润发,曾经的小马哥!在这部影片中突破了一贯以来的正面形象不说,更是一人分饰两角,一个猥琐、不成气候;一个阴险、张扬跋扈。让我真的怀疑,黄四郎的替身,果真就只是个替身,而不是周润发!这样的演技,相当的给力啊!
最颠覆形象之角色,就不只是一个了。那五大三粗的武举人,粗人一个,也是个恶棍,可姜武演起这个角色,怎么感觉那么不亦乐乎呢!真让我难以接受,要知道,姜武也算得上是我心中所爱啊!陈坤小生,部部片子里都是个情种,竟然摇身一变成了任人作践的随从!胡军,那么man的形象,颠覆不过,那就让他满脸麻子呗。这些个角色,除了姜武之外,还各个都被姜文一枪取命。够绝!
姜文果真有才,号召力影响力也不是传说,要不,怎么能邀请到的各个腕,还能让各个腕们颠覆形象,配角出演呢!
总结一句,如果你想看喜剧,那就看让子弹飞;如果你想看悲剧,也看让子弹飞;如果你想看文艺片,还是看让子弹飞,如果你想看商业片,更请看让子弹飞。一切,就在于你怎么理解。
篇二:让子弹飞观后感
2010年有两部电影是我格外难忘,一部是《阿凡达》另一部是 《让子弹飞》,其中,《让子弹飞》给我留下了深刻的影响。
电影主要讲述了山中的麻匪劫持了一辆坐着买官的人的火车。麻匪的头——张麻子扮成买官的人和软弱能的老汤去鹅城骗财,到了鹅城,张麻子看见了贪官黄四郎虐待人民,不禁生出一股同情之情,便用计谋战胜了黄四郎,让鹅城的老百姓过上了幸福的生活。
电影中的张麻子的形象无疑是从西部牛仔形象演变而来的——维持正义,敢打抱不平,喜欢用枪声向人们示威,但这些却被融入了官场,爆露出了官场上的种种不良的现象。在现实的社会中的确有这样的事情,比如说陈水扁,他在台湾贪污了好几个亿,在监狱中用种种方法出狱,继续在外面贪污,像在台湾上的一颗污点——就是《让子弹飞》中的黄四郎,只不过张麻子变成了无形的法律——最后结果也是依法处置。这部电影可以说是一张过滤纸,用镜头述说了中国官场上的一个字,那就是——贪。它几乎成了整个中国,乃至全世界的腐败,用不合法的手段随意拿钱——这是中国的经济一直滑落,假若全世界没有了贪官,那么就没有了腐败!没有了落后!更没有了贫穷!其他国家早已开始号召,但唯有中国,为贪官而烦恼,因贪官而贫苦,贪官似乎成了中国特别的标志,我们应该行动起来!铲除那些让中国落后的贪官!不让《让子弹飞》中的黄四郎出现在我们伟大的祖国上!
篇三:让子弹飞观后感
看完这部影片后,我想到的是一部叫《无耻混蛋》的外国影片。《让子弹飞》与这部影片有异曲同工之妙。但是《让子弹飞》更具有中国特色,对中国人的人性描写和刻画更多些。
片中的汤师爷就是大多数中国人的一个模型,胆怯,欺软怕硬,贪财,妥协,逃避,顺从,但是他善良,分得清善恶。这是在我身边常常能够见到的小人物。
有时候,能够在报纸上,或是在电视的新闻里看到,当有人遇见危险,路人常常冷漠相对,没有人愿意出手相助。这就反映了人们矮小的心理。他们不愿帮忙,并非出自于他们落井下石的恶意,而是怕给自己惹上麻烦。汤师爷就是这种没有安全感,没有能量的一个代表,当然,也谈不上担当。所以,在师爷最后死的时候,他对张麻子说,“你斗不过黄四爷”。但师爷却特别的善良,在生命 的最后,要求张麻子“不要回鹅城”。
这里面的鹅城,我不知道,意图是否是在说明,那个城里的百姓都是任人宰割的。
其中反映中国人从众心理的,就是在张麻子攻黄四爷的碉堡的时候,张麻子当众砍掉了黄四爷替身的头,大家才一哄去了黄家。真的黄四爷没有死,而大家仍然是成功 的攻下了黄家的碉堡。这说明,在对待恶霸的时候,不是大家没有能力将他打翻,却是因为大家胆怯。
我个人最喜欢的片段是,关于张麻子身世的那一段。张麻子叫张牧子,是跟随将军打仗出身的战士。因为军阀割据,自己不愿委身于人,所以落草为寇。人们以为是土匪就不能是张牧子,理所应当的是张麻子,张麻子脸上不应该是干净的,他就应该是满脸的麻子。
《论语·阳货》中, 孔子曾高度总结过文学的社会功能, 认为“《诗》可以兴, 可以观, 可以群, 可以怨。迩之事父, 远之事君;多识于鸟兽草木之名。”[1]这也就是说诗歌可以反映社会生活、抒发感情、加深人们之间的情感联系, 又能对社会现实起到警示作用。“兴观群怨”是儒家文艺理论的集中概括, 作为现实主义文学理论批评的源头, “兴观群怨”成为几千年来评价中国传统文学艺术的重要标准。如今, 当我们从“兴观群怨”的视角来探讨现代社会的产物——电影时, 依然能够体现出它的积极意义。笔者拟从“兴观群怨”这一传统中国艺术理论为出发点, 对《让子弹飞》的美学作用和社会功能进行一些分析。笔者认为, 在《让子弹飞》中, 喜剧、暴力、权力、金钱与性是这部影片最为显著的外部特征, 然而在这几个极具商业色彩词语的背后, 却包裹着一个政治寓言, 隐藏着创作者对政权建立的合法性以及危机处理等众多重要问题的思考, 《让子弹飞》也因此成为关注当下时代、反思社会现实的一面镜子。
一
“兴”, 主要有两层含义, 一是引譬连类, 二是感发志意。具体地说, “兴”就是指艺术作品通过某个具体的艺术形象引起相关的联想和想象, 对观者的情感起到感染作用, 让观者在获得美感享受的同时, 能够有所启发与感悟。形象性与审美性是艺术作品最突出的特征。过于含混或者过于直白的艺术, 都很难给人以审美的享受, 至于启发和感悟可能更无从谈起。与姜文上一部作品《太阳照常升起》过于含蓄混沌不同, 《让子弹飞》整体面目不仅明白晓畅了很多, 而且具有强烈的观赏性和娱乐性。
按照导演姜文的说法, 《让子弹飞》讲了个特别简单的故事, 就是一个土匪碰见一个恶霸, 再加上一个骗子的故事。当然影片的故事远非三人相遇这么简单。所谓的土匪是位落草为寇的革命英雄, 恶霸是横征暴敛的地头蛇, 骗子则是个买官鬻爵的投机小人。两个多小时内, 三人上演了一出“落草为寇的英雄为民除害夺取政权”的好戏。对于广大观众来说, 这个故事情节并不陌生。在源远流长的中国民间文化中, 这种除暴安良的故事曾化身为各式各样的版本, 造就了一大批传奇英雄。也就是说, 从情节而言, 《让子弹飞》正契合了普通大众崇拜英雄、追求大同的心理需求。以大众熟知的模式为基础进行创作, 无疑是一部影片获得共鸣的首要因素。《让子弹飞》作为一部商业片, 也自然而然地遵循了这条规律。但需要特别指出的是, 面对这样一个传统故事模式, 姜文成功地进行了颇具个性的影像诠释。
首先, 人物生动形象, 叙事紧张严密。土匪霸气, 骗子狡黠, 恶霸阴鸷, 他们的每一次交锋, 都显示出是用尽心机的斗智斗勇。三者都非等闲之辈, 你来我往, 每一句话都隐藏着一个玄机, 每一个环节之后都有一个恰如其分的伏笔。观众在两个小时的观影历程中不能有任何的喘息, 始终保持着高度的兴奋点。从这点来说, 影片在叙事上是成功的。其次, 影片充斥着诸多天马行空的意象, 比如马拉火车、鹅城碉楼、麻将面罩、花姐大鼓等夸张荒诞的视觉奇观, 都给观众带来充满想象力的创意享受。这种原创精神在当下充斥着山寨和恶搞的中国电影界显得十分珍贵。这些意象再加以凌厉张狂的镜头, 饱满艳丽的色彩, 观众很难不从中感受到痛快淋漓的艺术激情。因此, 当传统情节与“姜文式”的狂想结合时, 便制造出一种既熟悉又陌生、既合理又荒诞、既现实又魔幻的奇妙张力。在这种张力中, 观众不但通过一个好看、好玩的故事得到了观影的快感, 同时也因禅机锋利的台词产生丰富的联想和想象, 从而将“兴”的意义发挥到了极致。
二
“兴”是诗歌的基本前提, 在此基础上, “观”的功能得到体现。“观”也有两层含义。一是观风俗之盛衰, 二为考见得失, 就是说诗歌可以再现社会现实, 帮助观者认识历史的衍变、社会的盛衰和政治的得失, 进而对社会现实进行反思。姜文的电影向来以强劲的想象、多重的隐喻和鲜明的个性而著称, 《让子弹飞》依旧张狂不减, 个性十足。但《让子弹飞》除了继续延续了姜文个人的梦想与激情之外, 最显著的一个不同之处, 便是和政治有了明显的联系。暴力、权力、公平、金钱、民心等等成了影片最为关注的内容, 这是姜文此前的几部影片中所看不到的。
《让子弹飞》的背景放在了军阀割据、政治混乱、民不聊生的北洋时期, 讲述了“鹅城”这样一个“乱世”如何最后建立起一个乌托邦似的公平社会的过程。整个叙述重心可以分为两个层面, 一是张麻子英雄形象的确立与合法政权的创建。张麻子最初的定位是个土匪, 持枪抢劫汤师爷只是为了金钱。他到了鹅城, 碰到了不可一世、心狠手辣的黄四郎, 在为剖腹挖凉粉而死的六子复仇的过程中, 张麻子的处境逐渐从他与黄四郎的个人恩怨, 扩大到为鹅城的全体民众代言中去。在张麻子眼中, 鹅城是一座罪恶之城。在黄四郎的暴力镇压和汤师爷之流贪婪自私、只为钱财的心态下, 民众备受欺凌, 苦不堪言。鹅城的现状激发了他的政治理想, 给这位昔日的革命者提供了一个能够实现他家国之梦的理想空间。在这里, 张麻子喊出了他“公平”和“不许跪”的政治理想, 实践了揭竿而起、率领民众推翻暴政的革命行动, 直至夺取了鹅城政权, 取得革命的胜利。在这条叙事线索中, 张麻子的个人形象经历了从土匪、革命者, 再到政权主导者的不断升级。与此相对应, 他的政治目标也从个人复仇到为民反抗, 最终落实到了建立一个公平的乌托邦社会, 从而使其英雄形象持续地得到凸现和明确。二是肯定了暴力在夺取政权过程中的重要意义。在张麻子看来, 当暴力与大多数人的权益联系起来的时候, 就天然具有了一种合法性。于是我们看到子弹在影片中横飞, 气宇轩昂的军号一般的进行曲贯穿了整部影片, 最后“枪在手, 跟我走, 杀四郎, 抢碉楼”的口号, 更是将暴力推至极端。影片到处都弥漫着男性的孔武之力和英雄之气, 完美地诠释出“枪杆子里出政权”的道理, 暴力成为夺取政权的最主要的手段。
这样一个政权更迭的历史故事在此成为连接观众和现实社会的纽带。观众不仅体验了一次艺术享受, 而且还从中得到了对政治和历史的认知, 比如北洋时期的历史面貌、历史人物的政治诉求、新政权的创建、暴力与政权的关系等等。同时, 由于汤师爷口中“鹅城的前几任县长已经将税收征到了九十年后”之类的戏谑之词, 更是让观众将这个历史故事与对当下的讽喻联系起来。借古讽今、历史与当下的互动等策略都进一步推动了观众对当下政治得失的审视与反思。这样一种情绪和感悟积累到一定程度时, 便自然地会引起人们之间的沟通与交流。
三
如果说“观”还属于个人的个体感受和内心体验, 那么“群”则将感受和体验具象化, 并促使其流动起来, 扩大到一个群体的范畴。所谓“群”, 即为群居相切磋与和而不流, 就是说艺术作品可以引起人们的共鸣, 促使他们交换不同的看法, 以此来沟通感情, 增进彼此认同。《让子弹飞》上映以来, 在学术界和坊间都得到广泛的关注, 但是由于网络的巨大影响力, 目前来看, 坊间的热烈程度比学术界还是要远远高于一筹。
如前所述, 面对一个发生在北洋乱世的历史故事, 众多的影评除了对姜文、周润发和葛优三位影帝的表演表示出兴趣之外, 讨论的重心大都放置于影片的政治隐喻之上, 各种专业的、半专业的, 或完全草根的观点, 都纷纷涌现出来, 互相切磋交流, 一时间形成了众神的狂欢。几经浮沉, 一部分影评被保留了下来, 它们的观点引起很多人的兴趣, 得到多次的转载和复述。在此以一篇有较高知名度的名为《<让子弹飞>的政治隐喻——毛泽东式的革命理想》的文章为例, 说明这类文章如何对影片中的政治隐喻进行读解。作者的观点是:“张麻子:毛泽东的化身, 是致力于建立没有人压迫人、没有人剥削人的新世界的革命者;鹅城:俄国, 即已复辟的资本主义, 资本和由革命者退化而来的资产阶级统治一切, 群众麻木不仁, 逐物丧志, 亟待领袖的唤醒。康城:communist的谐音, 指共产主义方向, 在没有彻底扫除鹅城的恶势力前是无法到达的”。[2]可以看出, 作者在对影片进行读解时有真诚的思考, 但也不乏调侃和揶揄, 甚至还有索隐似的浮想联翩的猜测。
的确, 一方面, 网络的自发性、草根性、开放性、广泛性和快捷性等特点得到充分地发挥, 随着新的影评不断的出现与转载, 影片在社会文化空间中的容量也获得了持续的扩充;另一方面, 每一个对影片感兴趣的人都可以聚集在此, 由话语交流产生的快感, 极大地促进了人们的情感交流和思想沟通。正如有学者所言, 草根化的网络影评“扭转了传统影评的过于权威化、精英化, 而大众影评屈居陪衬和边缘的大一统格局, 使电影批评话语权真正回归了民间、回归了大众, 成为一种表达多姿多彩的民间智慧和美学诉求的公共言论空间”。[3]其实在面对这些大众影评时, 它们解读影片采取了什么立场, 以及得出什么观点并不重要, 它们的真正意义在于为《让子弹飞》中的政治空间营造出一个公共平台。这种社会文化空间的扩张无疑具有“群”的独特价值所在。
四
在“兴”、“观”、“群”的基础之上, 孔子对诗的功能提出了更高的要求“怨”。“怨”指怨刺上政, 是说诗不仅是用来交流的, 还可以表达民间疾苦, 对时事政治发表批评意见, 对社会不合理现象表达不满和批判。在孔子看来, 个人的情感得到感染和熏陶的过程, 就是个人自觉的心理诉求与社会伦理规范相结合的过程, 个人道德要保持高度的纯洁性, 与社会的顺利发展统一和谐, 那么, 诗同样如此, 也必须遵循崇高的社会道德价值, 不断发挥“怨”的功能, 批评执政之得失。作为一部有着鲜明的政治隐喻的影片, 《让子弹飞》中“怨刺上政”的功能主要体现在对政权的合法性, 以及如何避免政权危机的问题的理解上。
在影片中, 张麻子所代表的具有合法性政权的建立过程, 是通过与黄四郎和汤师爷的对照建立起来的。黄四郎和汤师爷都有自己的为官之道。前者信奉的是“暴力镇压”和“巧取豪夺”, 后者崇尚的是“金钱至上”和“投机主义”。面对黄四郎“美女不要, 钱你也不要, 你到底要什么?”的疑问, 张麻子也给出了自己的答案, 那就是“皇上没有了, 没有人值得你们跪, 我也不值你们跪!”, “钱不要了, 发出去, 发给穷人。”张麻子的终极目标并不是权力与金钱, 而是在暴力夺取政权之后的彻底的公平与正义。通过对三人命运不同的设定, 影片立场鲜明地表达出如何保证政权合法性问题的看法。如果《让子弹飞》到此就结束了, 那它的价值就会大打折扣。可贵的是, 影片在结尾处又提出一个更加犀利的问题, 即如何进一步巩固政权, 避免再现黄四郎和汤师爷之流的政权危机。之所以这个问题会存在, 是因为在胜利者集团内部出现了分裂。陪张麻子一起打下天下的兄弟们要带着花姐去上海过轻松的、享福的生活, 而鹅城的其他百姓还在忙于抢占黄四郎城堡中的财产。没有人再愿意陪张麻子过一种“不要钱, 不要女人, 有县长不当”的生活。可见, 对权力与金钱的贪恋不仅仅限于黄四郎和汤师爷, 而是大多数人都会有的人性弱点。大多数人盯着的还是江山打下来的好处, 至于如何进一步巩固政权却是被遗忘了。好在还有张麻子是清醒的。虽然张麻子最后孤独的背影有些凄凉, 但是却让我们得以反思, 那就是面对如何进一步巩固政权, 避免政权危机的问题上, 要克服贪恋金钱和权力的人性弱点, 保持自己高度的道德意识, 更多地站在民众利益的角度上思考问题, 才能够推动社会和谐地向前发展。这点正是《让子弹飞》“怨刺”功能带给我们最深刻的思考。
的确, 《让子弹飞》提出的问题不仅是艺术世界的一次虚构, 更是每一个政权的组织者和领导者都应该进行关注的对象。在我们今天这个社会里, 各种反腐倡廉措施的制订、各类民生话题的大力关注、各项政治、经济和文化制度的改革, 不都正是社会主义建设在发展过程中对此所作出的积极呼应么。
“兴、观、群、怨”的批评视角赋予了《让子弹飞》一个别样的特质。以这一中国传统的现实主义美学标准来看, 一部优秀的影片需要在“兴”、“观”、“群”、“怨”之间形成一种良性的多元互动, 也就是说影片需要表达人们的心声, 显示社会的脉动, 并且能够给我们以启示, 创造出可供人们发声的空间, 为社会发展注入活力。从这个意义上来讲, 《让子弹飞》在中国传统现实主义文艺美学的范畴中得到一次精彩的意义呈现。
摘要:本文从“兴观群怨”这一传统中国现实主义艺术理论出发, 对影片《让子弹飞》的美学作用和社会功能进行分析。影片以喜剧和寓言的方式为观众讲述了一个充满政治意味的故事, 将“兴”的意义发挥到了极致;暴力、权力、金钱、民心等是该片最为关注的内容, 观众藉此对社会现实进行反思, 实现了“观”的价值;《让子弹飞》在学术界和坊间都得到极其广泛的关注, 为“群”的交流搭建起一个公共的平台;影片对政权的合法性, 以及如何避免政权危机的问题上提出诸多深刻的认识, “怨”的功能得到充分体现。
关键词:《让子弹飞》,兴观群怨,美学作用,社会功能
参考文献
[1]杨伯峻.论语译注[M].北京:中华书局, 2006:180.
[2]东风压倒西风《.让子弹飞》的政治隐喻——毛泽东式的革命理想EB/OL.2010-12-27?.http://bbs.voc.com.cn/forum-49-1.html.
中国的火锅文化源远流长,已有1900多年的历史。火锅,最简单也最繁复,最贴近生活也最花样繁多,最有中国特色也最具全球化特征。简单在于其原理的返璞归真,就是把各种食材在沸腾的汤底中烫熟食用,再加以作料蘸食。这种烹饪方法有别于煎炒烹炸等其他中华饮食烹饪方法,它最能保留食材的原汁原味,也可以更好地避免食材经过高温度造成的营养流失。
小时候,最盼着家里吃火锅,全家人围坐在热气腾腾的铜锅前,桌上摆满了大家爱吃的码放整齐的食材。京津一代管火锅叫涮羊肉,听这个称谓就知道饭桌上必不可少的便是羊肉了,而其他的东西都是根据个人喜好来陪衬羊肉的。北方的火锅比较统一,以涮肉为主,其代表就是赫赫有名的北京大铜锅、东北白肉火锅、山东肥牛小火锅等。四川麻辣火锅和重庆风味火锅是现在风靡全国的火锅类型之一,汤底麻辣醇香,其蘸料也叫油碟,一般都是一碗麻油,是为了降温和去火,食用时不易上火。上海的什锦暖锅、江浙一带的菊花暖锅、杭州三鲜暖锅等极具江南特色,它们的特色在于不是随吃随放食材,而是把荤素搭配好的食材码放在锅中,清淡又美观。广东人称火锅为“打甂炉”,有点类似于沙锅,注重汤底的鲜香,有各色配好料的锅底。澳门豆捞也是近年来很火的时尚火锅分支,豆捞即“都捞”,意在祝福人们都能捞得好运。
如今,历史悠久的火锅也紧跟时代的步伐,走上了全球化的道路。当我在身边看到金发碧眼的外国朋友在热气腾腾的火锅前拿着筷子认真的往锅里填料时,当我在国外的街上看到赫然醒目的“hot pot”招牌时,当我听到他们对这样的饮食方式赞不绝口的时候,我深深感受到了火锅已经成为最能被国际所接受和喜爱的中华美食之一。
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