小学六年音乐课教学反思

2024-07-30 版权声明 我要投稿

小学六年音乐课教学反思(共14篇)

小学六年音乐课教学反思 篇1

《半屏山》借一山两分、山水相连的自然景观,寄托了海峡两岸人民渴望祖国统一的思想感情。本节课的设计围绕教学目标,紧扣情感这一主题,通过让学生了解台湾的历史、文化以及风俗习惯等相关知识的同时,进一步感受、理解台湾与祖国大陆不可分割的历史事实和海峡两岸同胞血浓于水的亲情,激发和培养学生的爱国情感和民族自尊,坚定祖国一定要统一的信念与决心,拓展学生的文化视野,提高学生的人文素养。

在教学中,学生从“听,赏,唱,演”中感受和体验音乐的情感和风格,通过学生之间的相互评价和分析比较,达到了相互交流,共同进步的目的,同时也较好地解决了教学中的重点难点,即准确掌握歌曲的典型节奏、歌曲演唱,表现歌曲的情绪。以多形式创作、练习进行歌曲表现,培养了学生自学的良好习惯与合作意识,进而使学生所学的知识转化为艺术表演能力。通过多媒体教学,观看图片,由情感作为主线贯穿,让学生了解台湾的历史、文化以及风俗习惯等相关知识,并了解半屏山的民间传说以及歌曲歌词所表达的情感,由而引发出祖国大陆与台湾不可分割的历史事实和海峡两岸同胞血浓于水的亲情和爱国之情,引导学生用歌声来表达对祖国的热爱。在歌唱方法教学中,教导学生做好歌唱的状态,用较深的气息支持发声,唱歌中要以连音为主,装饰音要唱得自然,歌词咬字要清楚,把握好歌唱的情感。

在创编教学环节中,引导学生在体验歌曲的情绪意境中,运用多种形式积极创编表演,从而使学生在表演中进一步丰富情感体验,提高对音乐的表现力。通过“比一比,演一演”这种创作形式,更好地表现了歌曲的内容,锻炼了学生的自学、创新、合作能力,同学们非常积极勇跃参与。

这节课我体会最深的是在教学中必须抓住教材的特点,充分运用多媒体课件,给学生创设情景,用多种教学方式激发学生的学习兴趣,为其营造一种愉快和谐的学习气氛,使学生在愉悦中学到知识、增强学生的自学、创新、合作能力。

六年级音乐上册第七课《七色光之歌》教学反思

《七色光之歌》用七色光比喻七色梦,形象生动,旋律明快活泼、热情而富于幻想。在本课的备课构思中,我围绕音乐课标里的以审美为核心,以兴趣爱好为动力的理念实施教学的整个过程。如,通过师生合作,生生互助的教学方法建立了平等相融的新型师生关系,营造了轻松愉快的学习氛围,呈现出了课改里经常提到的师生参与、生生参与、自主学习的和谐场面。特别是通过拉歌比赛、创编歌词的教学环节,鼓励和激发学生的艺术创作欲望,生生互动,大胆创编,积极排练,学生们体验了创作与合作学习的快乐,展示了艺术创作的成果,感悟了艺术表演的魅力。

小学六年音乐课教学反思 篇2

一、教材建设的基本原则

《教育部关于“十二五”普通高等教育本科教材建设的若干意见》 (教高[2011]5号) 明确指出:“十二五”普通高等教育本科教材建设, 要坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导, 深入贯彻落实科学发展观, 全面贯彻党的教育方针, 全面落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要 (2010-2020年) 》《国家中长期人才发展规划纲要 (2010-2020年) 》, 以服务人才培养为目标, 以提高教材质量为核心, 以创新教材建设的体制机制为突破口, 以实施教材精品战略、加强教材分类指导、完善教材评价选用制度为着力点, 为提高高等学校本科教学质量和人才培养质量发挥更大作用。1六年制小学教育专业音乐方向的开办, 在全国尚属首次, 没有任何可以借鉴和照搬的蓝本, 而且很多省份也将开办初中起点六年制小学教育专业, 教材建设迫在眉睫。其专业教材建设因坚持以下原则:

1. 根据培养要求开发教材的原则。

初中起点六年制小学教育专业 (音乐方向) 的教材的开发, 必须根据培养要求来制定, 必须结合六年制课程设置使教材改革与教学改革同步, 适应素质教育和创新能力、实践能力培养的需要, 更好地为实现人才培养目标服务。

2. 坚持抓重点保质量的原则。

着重抓好专业基础课、专业技能课和专业主干课的教材建设, 进一步提升教材整体质量。

3. 坚持增品种、重配套的原则。

逐步建立以文字、声音、图像等为媒体的立体化教材体系;专业基础课、专业技能课、专业主干课教材要系列配套, 同一门课程的基本教材、辅助教材、教学参考书也要系列配套。

4. 坚持编、选并重的原则。

做好教材选用及管理工作, 使用质量上乘, 科学适用的优质教材, 同时进一步加强自编教材的编写出版工作。

二、目标和任务

1. 加强教材选用及管理工作

按照教育部的文件规定:加强教材选用管理, 规范选用程序, 大力推广、使用教育部规划教材、国家级重点教材、省部级优秀教材。4年之内选用优秀教材率应达到70%以上;加快教材的更新换代, 缩短使用周期, 使用近3年出版新教材的比例应达到80%以上;鼓励直接引进先进的、能反映学科发展前沿的原版教材。对于新办专业来说, 在专业开办之初很难有具有较强针对性的新编教材, 只能在教材库里面科学选用较实用的已出版的教材, 所以教材选用成了新办专业的一项重要工作, 必须严格把关。

2. 加强自编教材编写工作

制定自编教材建设规划, 力争在两个五年内计划编写并出版教材6-10部, 力争1-3部教材获省 (部) 级以上教材立项。音乐教材的编写具有其独特性, 很多教材的更新比较快, 如声乐教材的编写, 由于声乐训练方法随着时代的进步而不断更新, 歌曲又具有较强的时代性, 很多歌曲随着时代的变迁而较少使用或者说不适合也不太受学生的欢迎。要针对学生的特点选择最近发表的歌曲和民族的经典歌曲、外国优秀的声乐和歌剧选段作为学生的演唱曲目。这样才能激发学生的演唱欲望, 进一步提高学生的演唱能力。所以力争在较短时间内出版适合本专业教学需要的自编教材。

3. 电子教材、多媒体教材的教材建设

紧密结合教学方法与手段的改革, 大力推进电子教材建设以适应日益普及的多媒体教学需要, 确保采用多媒体授课的课程数量逐年增加, 争取30%以上的音乐专业必修课、音乐专业基础课课实现多媒体教学或网络辅助教学。

三、实施措施

1. 更新思想观念, 深化教材改革

以“三个面向”及符合时代特征的教育思想和观念为指导, 素质教育为核心, 从优化课程体系入手, 使知识、能力、素质协调发展, 进而拟定课程教学大纲, 规范教材建设工作, 深化教材改革。

2. 加强组织领导, 加大资金投入

加强组织领导, 统一思想认识。各教研室应充分认识教材在教学中的重要地位, 加强对教材建设的管理, 进一步推动我专业教材建设工作深入开展, 确保教材建设规划顺利实施。同时加大经费投入, 支持专业教师编撰教材和与之相配套的音像资料。

3. 加强对推广使用优秀教材意义的认识

进一步提高教育部规划教材、国家级重点教材、省部级优秀教材在人才培养中的地位, 明确教材建设工作在高等院校发展中的作用。杜绝使用粗制滥造的教材, 确保优秀教材的推广使用。

4. 建立激励机制, 奖励优秀教材发行

对于获奖的教材应制定办法予以奖励, 进一步调动教师编写教材的积极性, 鼓励教师多出教材, 出好教材。根据人才培养方案, 首先要编写的教材是:乐理基础、视唱练耳、声乐、钢琴、舞蹈、儿童舞蹈编导、儿童歌曲即兴伴奏等教材。这些教材与高招音乐专业的教材有很大区别, 因为初中起点六年制小学教育专业音乐方向的学生音乐基础相对较差, 上课的进度无法达到高招音乐专业学生的程度。其难度还要降低。很多内容可以删减。所以要建立奖励机制, 鼓励相关教师根据学生特点编写高质量的教材势在必行。

四、基本设想

教材建设是专业建设的重要组成部分, 如何高质量高水平的编写教材并公开出版, 需要承担专业建设的教学部门同力合作, 形成高度共识。基本设想如下:

1. 成立专业教材建设机构, 指导教材编写

专业教材建设机构的成立是教材建设能否顺利进行的前提和保障。一方面可以协调和组织专业教师进行教材编写, 另一方面它可以组织指导、评审、出版发行教材的诸多事宜。同时下设教材编写小组, 聘请全国知名的小学音乐教育专家和高校知名的音乐教育家、本专业各课程的骨干教师组成编写小组, 编写各课程的教材编写大纲并予以审定, 指定各教材的编写负责人及相关教师, 共同完成教材编写工作。

2. 确定教材建设短期计划和长期规划

教材建设是一个长期、系统的工程, 不能一蹴而就。优秀的教材编写出版需要教育专家们的长期努力才能完成。根据教材需求的轻重缓急来制定教材编写的短期计划和长期规划, 一步步完成各门课程的教材编写。

初中起点六年制小学教育专业音乐方向人才培养质量直接关系到我国基础教育的人才培养质量。其中人才培养方案的科学制定、课程的精心设置、教材的统筹编写又是人才培养质量的关键。需要广大音乐教育工作者的共同努力。

注释

小学六年音乐课教学反思 篇3

音乐课程改革所带来的不仅仅是外观的、丰富多彩的教学形式,更主要的是给我们带来了新的教学理念、新的教学体验。在课堂中我们追求个性体验、注重音乐创新、进行小组合作等一次又一次尝试,都是试图让每一个学生都充分享受音乐,在音乐中体验快乐、陶冶情感。“独学而无友,则孤陋而寡闻”,学生通过自主合作的讨论,相互进行思维碰撞、语言交流,可以激发音乐兴趣,更能学、会学、想学。由此可见,在音乐教学中实现有效合作学习不仅能够充分调动学生主动参与音乐实践活动的积极性,而且能够培养学生的群体意识、互助协作精神和实践探究能力。可是由于音乐课堂存在差异,那些执教中蜻蜓点水式的合作学习的“过场”,让原本该是课堂中的一道道风景,沦落成毫无分量的“标签”。

二、案例描述

前段时间,我校音乐老师参加了一个音乐教学观摩活动,授课教师执教的课题是《五月的夜晚》,从导入到新授,可谓是煞费苦心,每个环节都丝丝入扣,再加上学生美妙的歌喉,把五月美丽的夜晚完全呈现在听课老师的面前。到这里为止,我们都认为这是一节非常精彩的音乐课,可正当我们陶醉其中时,老师给了学生十分钟的时间合作交流,请学生自由组合,进行合作创编,把五月的夜晚用自己喜欢的形式表现出来。虽然在合作交流时学生能自由地选择合作伙伴,并能积极讨论,众说纷纭,可在十分钟后的现场表演中,很多学生却还是不知所措,都说不行、不会,而且对这一活动表现得不是很感兴趣;有的小组也创编了比较精彩的节目,但都是一些“优等生”的“独角戏”;还有部分学生有兴趣,也创编出了节目,但节目质量不高,对“五月的夜晚”这一主题表现得不明确;更有甚者,把这个合作学习当成精神放松的“休闲时光”,七嘴八舌地聊起天来。他们真的合作了

吗?结果可想而知,合作学习在这里显得空洞而无效。

三、反思

1.合作需要务实

“教师的教要致力于教师的导”,如果在平时就缺少小组合作的必要训练,对于小组的人员分配、小组中角色的任务分配、如何进行倾听、如何交流等都缺少一些实效性的指导,那么,在课堂上即使给了学生自主学习的机会,他们也并不会利用这些机会。思维从禁锢的囚笼里出来仅仅只是自由,而不是自主,更不用奢谈体验和创新了。从这节课看来,学生因为平时很少进行小组合作学习,目的性不强,成了新课标下老师的不务实的“道具”。从合作的开始到轰轰烈烈地结束,学生并没有产生对音乐知识的认知、体验及共鸣,同时因为缺乏合作的兴趣和动机,所以合作学习流于形式,仅仅为了合作而合作。

2.合作应该平等

在音乐课上,许多时候都是那些所谓的优等生在表演,而大部分学生只是陪衬,那么教师究竟应该关注谁?就如上个案例中,表演得好的只是寥寥几个优等生,我们是为了让优等生好好配合老师热热闹闹地把课“演完”,还是让所有的学生都参与其中?让学生进行创作,进行生生间的合作,发展其想象力,提高其合作探究的能力,增强其音乐表现的自信等这些都不是问题,真正的问题在于在具体的操作中学生到底有没有机会真正地参与。合作学习强调在个人学习目标基础上的小组群体目标,强调群体内的互助与合作,并尽可能地为每个学生提供表现自我、展示个性的机会,满足学生个体发展的需要。所以我们在合作过程中,应该面向所有学生,让他们带着自主的思维、自主的见解走进合作小组,并以极大的热情探究问题,通过合作、交流,取得对问题的圆满解决。

3.合作也需点拨

教师应该给学生确立明确的学习目标,也只有当学生在合作探究学习中有了明确的目标,有了适合自己的学习方向后,他们才会在不经意间迸发出无尽的学习能量。在教学中建立一套规范科学的“合作学习”的机制并付诸实施,使每个学生会合作、会交流、会探究、会表现,那么学生就会真正享受到学习的快乐。在合作学习中,教师不能放任自流地让学生自主展开合作,可以适当地加以点拨,做好学生的“参谋”,而不是“管家”。只有这样,才能及时扭转小组内学生参与不均衡和小组长说了算的局面,有时还可以直接参与到小组的讨论中去。教师只要坚持这样做,就能实现这种效果:组内学生对音乐的见解、个性、思维方式相互影响,每个组员越来越感到自身存在的价值,合作、探究的兴趣愈来愈浓厚。相反,如果教师撒手不管,小组合作过程不仅容易偏离中心,还会出现与音乐主题无关的现象,既浪费了时间,又丢失了合作的本质。

4.合作更需引导

小学音乐课教学反思 篇4

音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后续教学提供重要的条件。

一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控 在低年级的音乐课堂上,前几分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征,在上课后15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情况,当时我只会发脾气,所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来,学生对老师的好感也消失,同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍,知道低年级学生的心理特征,他们都是集中力时间比较短,因此必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中,学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。

三、坚持以学生为主体,增强学生的学习自主能力 在讲音乐课时,我觉得只是我一味地在讲,根本没有留意到学生究竟明白了没有。后来经过反思,我认为,音乐教学作为素质教育的重要内容,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如:音乐课本经常出现的创编歌词,这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。

四、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发现,每逢课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。

小学音乐课的教学反思 篇5

一:打破常规

传统的音乐课总是“发声练习,巩固旧歌曲,学习新授”,老师的教案一成不变,学生们也心中有数:接下来老师会让我们作什么了。长期以往学生的兴趣已被剥夺了。试问:他们还会喜欢上音乐课吗?

二:转变教学模式

教学方法多样性,可以有一个生动的开场白(或是故事,或是律动,或是)一下子就让学生的注意力集中到课中。教学过程也应该设计的连贯,环环相扣,内容新颖,符合学生年龄特点(或是用一个故事贯穿首尾)才能让学生在潜移默化中学到知识,这种寓乐于乐的教学过程还怕学生不喜欢吗?

三:教师的语言

小学音乐课识谱教学反思 篇6

识谱是音乐课课堂教学的重要内容之一,但课堂上能使孩子们兴

高采烈的往往是唱歌、律动、游戏,一让他们识谱,顿感索然无味,经常冷场

那么在音乐教学中如何有效的使用这个工具呢,我根据自己一些教学实践,反思如下 用先唱歌后识谱的方法强化听觉

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的基础也应该首

先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉

有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以先唱歌词后识谱,让学生有音高和旋律的概念,再学唱歌谱,降低了学习歌谱的难度,增强了学生学歌谱的信心,多数学生提高了唱歌谱的能力。

在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时,当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是今天

要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。从而激发起学生学习音乐的兴趣,再通过让学生唱歌。在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是今天

并让学生和着音乐做简单的律动,然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习乐的兴趣。,“

小学六年音乐课教学反思 篇7

关键词:音乐教学;案例描述;教学反思

中图分类号:G623.71文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2015)10-067-1

一、案例描述

1.组织教学

师:大家好,我是森林姐姐。欢迎你们来到音乐森林,音乐森林里有美丽的树林、美妙的音乐、可爱的动物,你们喜欢这里吗?那好就用你们优美的动作和高兴的表情告诉我吧!(我的头上带着花环)(此处,我的设计意图是:要让学生感受生活中的音乐,并参加到各种音乐活动中。因此,我创设森林音乐会这一教学情境,老师扮成森林姐姐,学生扮演小动物,来参加这次盛会,激发学生的学习兴趣)

2.听音乐,辨形象

师:我们已经来到了音乐森林的动物王国,有很多的动物都来欢迎我们,你们也向动物们问个好吧!(音乐森林问好歌)

师:动物们也给我们带来两段音乐你们听一听,感受一下,是谁在向我们问好?(一组活泼、一组低沉)

生:音乐听起来很欢快,是小兔子在问好。

生:音乐听起来低沉很害怕,节奏缓慢是老虎。

师:同学们真了不起,根据音乐的节奏和音色,能够想象出不同的动物形象,音乐能够让我们展开丰富的联想。(此处我的设计意图是:由于一年级学生年龄比较小,对音乐的感知不灵敏,我采用了层层深入的方式带领学生由易到难,分步欣赏。通过这样的练习培养学生分辨音乐所表现的不同形象)

3.欣赏音乐童话《乌龟赛跑》

①请学生讲故事。师:刚才这位小朋友是用语言来讲述故事的,那你们知道吗?音乐也能讲故事,你们听,音乐童话故事现在就开始了。

②初听全曲。学生自由听赏(注意安静的听)(此处我的设计意图是:使学生初步的整体感知音乐,根据音乐做出相应的体验活动。)

③复听片断。

A.比赛开始时,我们就从“比赛开始了”欣赏,不过这一次请同学们用自己喜欢的方式表现音乐,不要说话,注意聆听(放音乐1比赛开始)。

师:你听了比赛开始了这段音乐,你的心情是什么样的,你是怎样听出来的?(音乐的速度很快,演奏乐器比较多……)师引导总结什么样的音乐能够表现出紧张的感觉。

B.小兔睡觉时

师:请小朋友听下面这段音乐。音乐速度有什么变化?你能想象得出是什么情景吗?(放音乐2兔子睡觉)

师:你能说说这段音乐是从哪几方面表现出来的吗?

C.乌龟追赶

(放音乐3急促的)放完再停

师:仔细听这是什么乐器?

师:音乐的速度又有什么变化?这段音乐是表现什么呢?

(乌龟毫不松懈,一个劲地往前跑)

兔子醒的音乐单簧管主奏听赏方法同上D庆祝狂舞

师:一场精彩的比赛结束了,坚持不懈的小乌龟胜利了,骄傲自大的兔子失败了,不过小兔子下决心改掉它的坏毛病,大家也感到很欣慰,跳起了欢快的舞蹈,咱们跟他们一起跳起来吧!师生共舞

师:这一段音乐你有什么感觉?(非常欢快,我感觉很高兴)(此处我的设计意图是:学生通过复听,从音乐的强弱、速度等不同的艺术要素进一步感受音乐所表现的场景。)

④复听后的测试,播放音乐片段,学生快速告诉老师音乐表现的是哪一个情景(设计意图:检查学生对音乐的理解程度,老师播放音乐中的片断,学生通过倾听结合自己对音乐的理解,描述出音乐表现了哪一个故事情节。)

⑤音乐童话表演。用自己的方式表现出小动物的特点(由学生扮演不同的角色进行故事表演,伴有音乐表演完毕后,让小乌龟和小兔子分别说说自己想说的话,再让小朋友们发表一下自己的想法)教师引导总结这个音乐童话故事告诉的道理。

二、教学反思

1.注重音乐与学生生活实际相结合

课堂教学中要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性,更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学力水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。

2.坚持课堂教学以学生为主体

由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的,音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观,就必须以学生为主体,遵循学生的显现发展水平。联系学生的客观实际,根据教师对课程标准和教材的把握,灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标,提高教学目标设置的合适度,增强教学目标实现的有效性,真正起到教学目标的导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。

小学音乐教学反思 篇8

第一单元

教学反思: 这节音乐欣赏课主要是让学生感受民族音乐的魅力,感受乐曲所表现的端午佳节赛龙舟时那种热烈欢腾的场面。很多音乐老师都对低年级的音乐欣赏课感到头疼,尤其是民乐欣赏课。的确,低年级学生对中华民族音乐了解较少,音乐积累不丰富,不能够主动积极地参与到教师的教学活动中去。因此,在设计这节课时,我将所有的环节都紧紧扣住激发学生的学习兴趣这个核心展开,通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐的基本知识和初步技能。导入部分从学生耳熟能详的乐曲《卖报歌》入手,旨在感受2∕4音乐的节奏特点,从而为听赏部分的节奏教学作好铺垫。由于是学过的曲子,孩子们积极性很高。在复赏全曲的时候,为了让学生进一步感受乐曲的氛围,我采用了最最直观的方法,播放了姜堰溱潼会船的视频,吊足了孩子们的胃口。“螺蛳结顶”和“对答呼应”是《金蛇狂舞》的创作特点,也是本节课的难点,教师讲多了,显得太枯燥,讲少了,学生又不能理解。于是我干脆不讲,通过猜谜语、做游戏等音乐实践活动,让孩子们自己去感知、去思考、去发现,让他们在快乐的活动中学音乐,在优美的音乐声中感受音乐,以培养他们的音乐兴趣,强化他们参与音乐的意识,激发他们表现音乐的欲望。另外,在复赏全曲之后,我提了两个问题:金蛇指的是什么?狂舞又是什么意思呢?这样设计的初衷本是想加深学生对乐曲的理解,前一个问题孩子们基本都没有异议,都认为金蛇是指龙舟。后一个问题很多孩子举手发言,然而我仅叫了两个学生回答,在我认为没能答到点子的时候就进行了总结,而没有让其他孩子继续说。课后我进行了反思,显然当时我过于急躁了,我应该鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解,让更多的孩子有表现的机会,而不是灌输式的学习。

第二单元

教学反思:〈请你唱个歌吧〉是一首三拍子的歌曲,这首拍子的歌曲,对于二年级的学生来说,很难把握好正确的感觉,所以在教学过程中,我把重点放在了“听”上面,通过不同方式的听让学生对歌曲产生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性,音乐性和舞蹈性于一体的方式,是最简易的音乐和舞蹈的综合艺术形式,也是学生最易接受的一种表现方式,它把无形的声音同无声的形态动作结合在一起,能充分调动学生的积极性,有利于他们的身心得到全面发展。对教这首歌曲也有很大的帮助,所以我采取以歌为主,动为次,在教学中做到动、静交替。动作不过大,以不影响歌唱为限度,将重点放在歌曲的艺术处理上,以形象生动,优美的歌舞动作进行演唱,使演唱更富有情感的表达性。

第三单元

教学反思:欣赏歌曲的教学,往往是音乐教学中比较薄弱的一个方面,因为常常是学生无目的的听,不能投入进去。因此,在这堂课上,我做了一些调整。我认为,要上好欣赏课,首先从学生的兴趣入手。在音乐教学中,最有效的方法就是激发学生兴趣,创设愉快的音乐情境,培养和调动学生的参与意识,让学生主动参与到音乐教学实践中来。因此,我在课堂上努力创设“逼真”的情境:我们来到一个农家小院,里面有很多灵巧的小嘴巴,你们想知道是谁吗?请大家仔细听!这样一来,学生的兴趣马上被激发出来,都十分认真地听着。在课堂上,我非常注重培养学生倾听音乐的习惯。因为“听”是音乐欣赏的首要途径和基础。在以往的教学中,有的教师往往先把音乐作品的背景内容、特点等抽象的知识讲给学生听,然后再让学生来听,再欣赏,这样的效果根本不行。在实践中,我改变了以往的教学方法,通过多层次、多角度地挖掘音乐作品的内涵,使学生不仅能听,而且会听音乐。关键是要教给学生听音乐的方法。比如:要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱,在听音乐之前还可以提出启发性的问题,要求学生带着

一、两个问题来听。在这节课中,当学生初步感知歌曲旋律后,我提问,歌曲中的巧嘴巴有几个,是怎样的嘴巴?让学生带着问题细听,这样提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。

第四单元

教学反思:在歌曲教学中,我采用了情景教学法,让学生在玩中学,构造了一个生动活泼、富有童趣的教学情景。改变了传统的歌曲教唱模式,由于教学手段新颖,歌曲节奏鲜明利于上口,学生非常喜爱,很快就学会歌曲,还能理解其中的情绪。通过讨论和表演,让学生在参与和合作中感受到音乐带来的无穷乐趣,激发和培养学生的学习兴趣,完成学习任务。进行歌曲教学,初听歌曲《数鸭子》,生随琴演唱,休止符“O”用鸭子叫声“ga”来表示,边演唱边进行即兴表演。随后进行歌曲创编。在整堂课的设计中,着眼于让学生感受—体验—表现—运用四分休止符,动中感受、体验,玩中表现,唱中运用。我们都知道小学生爱动的天性,特别是低年级的孩子,他们善于模仿,喜好游戏,他们的情感想象等心理活动往往与活跃的肢体语言有密切的关系。对于相对枯燥、单调的基础知识的教学,以游戏贯彻于四分休止符的教学,层层递进,让学生在不知不觉中,在游戏中,在玩乐中,在师生的互动中学会这一基本乐理知识。一节课下来,学生学会了演唱歌曲,也基本掌握了歌曲中的四分休止符,教师也上得轻松,学生也学得开心,课堂还很活跃。这节课我最大的收获,就是深刻地体会到了:在低年级的音乐教学中将某一特定的节奏或旋律融到他们所熟悉的某一特定的动作组合之中,孩子就特别容易接受和掌握。而且真正是不知不觉、自然而然掌握的,但这对我们教师就提出了更高的要求,对生活、对学生、对音乐学习规律的深刻洞察力,深刻的文化素养 以及较高的教育教学技巧。

四年级音乐教学反思 第一单元

教学反思:这首乐曲结构简单,单主题,反复出现,真的设计起来我就发现有点茫然了,因为我能够用琴声表现它,所以我越弹越觉得任何语言在它面前都是苍白的,还要引导学生走进它,总找不到一个好的思路。那后来我定的目标有两个,前半节课所要体现的就是它的音乐性,着重是引导学生体验,一个体验它的整个音乐的情境美,一个体验它旋律的线条美,还有要体验它曲式结构的形式美,那我也分几步去做了。我在寻找《梦幻曲》资料的时候发现有很多乐器演奏的版本,于是我把目标定在聆听不同乐器的演奏,初识西洋管弦乐队的分类。我的初衷就是想激起学生对西洋管弦乐器的兴趣,上完这一节课后能迫不及待想要了解更多。所以我在网络上找了大量的资料,我想这样的信息冲击,应该能达到我的目的。但是,上完之后,那个感觉还是萦绕着我,就是“任何语言都不足以表达我内心对乐曲的感受”,我想可能是两个原因,一个是我的语言积淀还不够,还要靠我在平时课堂上慢慢积累,还需要多读一些书,另一个是我给学生的路子还有问题。每节课所呈现出来的东西都是不同的,我非常感激这一次机会的,我会更努力地继续致力于音乐教育事业。

第二单元

教学反思:试问我们的教学,学习了六年五线谱的孩子到了毕业,不识五线谱的大有人在,如果我们能从低中年级就每首歌带这孩子演唱歌谱,我想可能六年后,学生掌握五线谱的概率会更高吧?这也正相应了我们音乐教学中技能技巧与音乐素养的融合,随着素质教育探索到今天,我们已经清楚地知道素质不是一味迎合学生的兴趣,在一个过程中我们要重拾被我们摒弃的技能和技巧,我们音乐课要做的,不是靠着学生的音乐记忆学唱一首歌曲,如果为了这个目的,那么我们的音乐课完全没有开设的必要,因为孩子在唱流行歌曲的时候,已经会唱了,我们音乐教育的目的,是带领学生感受美的音乐,教给学生学习音乐的方法。最后,我们也就歌唱教学中,学生的声音,节拍与节奏的区别,在今后的教学中,我们除了要鼓励学生探究学习,激发创新求异思维,我们更要大胆尝试,特别是我们已经工作一段时间的老师,容易被固定的思维禁锢,我们也要站在孩子的立场,让孩子在课堂上更快乐的驰骋!

第三单元

教学反思:在本课的教学中,以引导学生“走向戏曲”——“走近戏曲”——“走进戏曲”为主线,努力引导学生积极主动参与学习,增进对戏曲艺术的了解和喜爱。为了让学生进一步走近戏曲音乐,让学生再次欣赏第一课时所学的现代气息浓郁,而又京剧韵味十足的“戏歌”《唱脸谱》片段。学生看着动感十足、千变万化的戏剧造型,听着融戏曲音乐及通俗歌曲的唱法风格为一体的戏曲音调歌曲,学生不禁然的亦想演唱。看着学生的演唱热情,我带领学生伴随音乐演唱了《唱脸谱》,在巩固所学知识的同时,拉进学生与戏曲音乐的距离。一堂音乐课结束了。出乎课前的预想,这堂课我觉察到了同学们学得很开心,我也上得很尽兴,同学们并不向所想象的那么排拆戏曲音乐,而是在他们欣赏学习中,感受到了他们求知的渴望,可以说完全达到了预期的效果。音乐课堂是门遗憾的教学艺术,本节课还存在了一定的问题。如:感到遗憾的是,一节课45分钟的时间似乎不够用,有些教学环节不能较好的展开,这大概是我想让学生在一节课有限的时间内,更多的了解戏曲相关知识,对于所欣赏的音响资料较难取舍的原因。对于教材的把握问题,这应是我今后需要改进的。

第四单元

教学反思:这首乐曲结构简单,单主题,反复出现,真的设计起来我就发现有点茫然了,因为我能够用琴声表现它,所以我越弹越觉得任何语言在它面前都是苍白的,还要引导学生走进它,总找不到一个好的思路。那后来我定的目标有两个,前半节课所要体现的就是它的音乐性,着重是引导学生体验,一个体验它的整个音乐的情境美,一个体验它旋律的线条美,还有要体验它曲式结构的形式美,那我也分几步去做了。我在寻找《梦幻曲》资料的时候发现有很多乐器演奏的版本,于是我把目标定在聆听不同乐器的演奏,初识西洋管弦乐队的分类。我的初衷就是想激起学生对西洋管弦乐器的兴趣,上完这一节课后能迫不及待想要了解更多。所以我在网络上找了大量的资料,我想这样的信息冲击,应该能达到我的目的。但是,上完之后,那个感觉还是萦绕着我,就是“任何语言都不足以表达我内心对乐曲的感受”,我想可能是两个原因,一个是我的语言积淀还不够,还要靠我在平时课堂上慢慢积累,还需要多读一些书,另一个是我给学生的路子还有问题。每节课所呈现出来的东西都是不同的,我非常感激这一次机会的,我会更努力地继续致力于音乐教育事业。

五年级音乐教学反思 第一单元

教学反思:在这一课中我把三首欣赏曲串联成了一个小故事《快乐王子旅行记》。在听完《快乐王子的小船》以后,我说:“快乐王子的小船顺着水漂呀漂,来到了一个小岛上。请小朋友来听一听,他在岛上看到了什么?”然后我播放了《进行曲》。小朋友听得很认真,听完以后很多小朋友都举起了手。有的说:“好象有很多人排着队来迎接他。”有的说:“我还听到了在敲鼓呢!”有的说:“大家好象都很高兴。”有的说:“我觉得吹喇叭和敲鼓的人都很神气。”„„总之,把我本来想要问的其他问题一下子全说完了。我心里也很高兴,就让他们再一边听,一边模仿欢迎的人的一些动作。小朋友们都很积极,而且有一部分小朋友还模仿得特别象鼓手、号手。整节课的气氛都很热烈,我觉得他们一下子都变得很会说,很会表演,很投入。我们经常会说这个班活跃,课堂气氛特别好;那个班沉闷,总是很没劲。我想,也许是我们老师没有摸准他们的心思,不能使他们感兴趣吧。也许多尝试一些教学方法,他们也会给我们带来意想不到的惊喜。

第二单元

教学反思: 《小孩不小歌》是一首活泼、欢快、诙谐的曲子,歌曲内容简单有趣,贴近幼儿生活。首先,我以谈话的形式导入此次话动:“小朋友,你们会做哪些和大人相同的事情呢?学生各抒己见,从而让学生感受到自己虽小,却很能干,教师示范念歌词,学生便能很快理解并记忆歌词。这首歌曲旋律欢快,易上口,学生掌握很快,但歌曲中出现了两个衬词“嗨”“哈哈”,这两处的节奏学生把握得不够好,有的快有的慢,通过反复地练习,分解唱,学生也变得很一致了。通过这次活动,我觉得在歌唱活动中,为学生创设良好的环境与氛围,建立融洽和谐的师生关系,更有利于充分调动学生参与活动的积极性,提高活动的目的性。

第三单元

教学反思:这是一首天真活泼、极富儿童情趣的歌曲。节奏活泼明快、旋律幽默诙谐,歌词具有浓厚的童话色彩,充满了对生活的热爱。歌曲采用了二四拍,节奏较复杂,每个乐句都采用问答式的一呼一应,前几个乐句都用了休止符来停顿断开,而最后一句则运用了扩充的手法,将乐句拉长,表现了小动物的可爱。演唱歌曲时应做到吐字轻巧,声音有弹性,唱出俏皮、幽默、快乐的情绪。通过教学,我有以下几点感想:首先我感觉第一、第二环节效果很好,特别是律动游戏“红灯停绿灯行”,达到了我预设的一个效果,即提高了同学们学习的积极性,又让同学们在游戏中训练了对休止符的理解,为下面歌曲学习做了很好的铺垫。其次在学习歌曲部分:由于这首歌曲具有浓厚的童话色彩,因此同学们在多次欣赏歌曲过后,都已经能跟琴基本演唱歌曲,再有老师带领加上动作,课堂气氛非常活跃,同学们学习的积极性也很高,两个难点(1.休止符号2.低音的演唱)处通过老师的引导,也能很好的解决。但也有几处需要注意的地方:如我的师生接龙唱应放在第一遍跟琴完整唱的后面,而不是放在多种演唱方式那一环节,正像许老师所说的,师生接龙唱是一种帮助演唱的方法,而不是演唱方式。还有就是在老师初步教完歌曲后,不应该让学生直接跟伴奏演唱,由于老师弹琴教学时是初学歌曲,因此琴速比较慢,这又是一首活泼的歌曲,因此范唱的速度比较快,这时如果让学生马上跟琴唱,同学们在速度上肯定很难跟上,应该让学生先听范唱,感受范唱带的速度,再跟范唱哼唱,最后再跟伴奏演唱,这样演唱就不会出现跟不上伴奏带了。

第四单元

教学反思:这是一节有趣的音乐课,也是生活的最常见的一种生活需求。《买菜》 每个小朋友都到过菜市场,也都知道菜市场有哪些菜,学会这首歌并不难,可是中间的念的词并不简单。以谈话的方式导入,“小朋友你们去过菜市场吗?”你见到过菜市场有哪些菜?学生能够讲出好多菜色。正好顺势带入主题。在活动过程中小朋友们都很带劲,对这首歌很感兴趣,很多学生都能够唱出青菜绿油油„„白菜大又好呀„„后面的说唱部分,学生看着图谱,拍节奏能够很有续。在用钢琴伴奏,学生说唱时,明显感觉都很有劲。都争抢着不甘落后,生怕自己„„学生自己续编也能够顺利的进行,他们根据自己看到的蔬菜,加上合适的词语,来进行编唱还是很有趣。我把学生的编唱能够顺利的代入,学生也感兴趣,纷纷尝试自己的编唱。这节课很不好的是我没有加上任何游戏,只是加上动作来表演,没有利用场景,在课前没有想到,利用场景来让学生有一个表演的机会,如果加上场景,我想学生的兴趣肯定会提高很多,对这节课的效果会更佳。在今后的教学中,各个环节都要考虑清楚。

六年级音乐教学反思 第一单元

教学反思:《士兵进行曲》这首钢琴乐曲是德国作曲家舒曼的作品,短小精悍,一共有六个乐句,为了让孩子们在表演前有充分的准备,我特意把第六乐句添加在原来的乐曲前进行重复作为前奏。另外,为了让孩子们对木偶的动作特点有所体验,刚上课时,我通过音乐游戏中随音乐即兴律动的形式,让学生模拟木偶人行进时的步伐、体态,从而能够理解进行曲二拍子的特点。通过这节课,我发现孩子们在课堂上的评价语言比较单一,评价范围比较狭窄,有待进一步提高。在我以往的音乐课上,孩子们虽然感受、体会、表现音乐比较多,但用语言表达自己的感受不够充分,存在着很大的提升、探索空间。所以现在在给二年级的孩子上课时,我不仅仅是注意引导孩子们在发言时把话说完整,还着重鼓励孩子们使用丰富的语言,逐步使孩子们在评价时能点的准确、说的精彩,增强他们的评价意识。这项工作也是需要我不断在课堂中去实践的。

第二单元

教学反思:在这一课中我将重点定为:唱出三拍子的强弱弱规律,并唱出歌曲断与连的特点。我认为游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。在教低年级儿童学习音乐时,把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏,可以调动学生的积极性,集中注意力,增强学习趣味,活跃课堂气氛,在接触歌曲之前先掌握三拍子的强弱规律。在读歌词的环节,我将难点:“那就是我的法国号”重点读一读。让孩子们重视到这个地方的节奏应该怎样的,这样他们很快就将这个难点攻破了。

在本节课的教学中,主要有以下几点不足的地方:首先,在歌曲教学中挖掘的不够深,学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻,比如“谁在唱歌?”,应该用怎样的语调唱呢?“那就是我的法国号。”又应该用什么样的语调呢?另外,在歌曲教学时演唱形式可以多样化,比如接口唱、指名唱等,使教学有所反馈,这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次,在欣赏环节中,《小猫圆舞曲》和学唱歌曲《法国号》有点断档。再次,随着新课程的到来,更加强调学生的情感体验,在本节课中渗透的不够明显,例如在歌曲教学中,应启发学生用怎样的情绪来唱。另外,教师应多用激励性语言。

第三单元

教学反思:课堂是孩子们的课堂,他们自由自在,无拘无束,他们在音乐课里体验音乐的快乐,童年的快乐,我也仿佛回到了那天真烂漫的童年了!

本课教学中的巩固教学(即创编动作),极大地提高了学生的学习积极性。由于歌词内容很易理解,音乐形象鲜明,所以是个极佳的歌表演曲目。值得思考的是:教师的演示往往会成为学生模仿的楷模,如果学生就按照老师的示范去表演,是否就是学生被动接受呢?而这个被动接受的过程是个快乐兴奋的话,是否还能说它是违背了新课标的过程?愉悦身心不正是音乐教育的主要目的之一吗?所以说:这样的被动接受能力认为还是有必要的。

第四单元

小学音乐教学反思 篇9

1.能用活泼、自然而有弹性的声音演唱歌曲《新疆是和好地方》和《我爱雪莲花》,并能用简单的维吾尔舞蹈动作进行歌表演,表现出乐观积极、开朗的歌曲情绪。

2.能用合适的动作表现《新疆好》三个不同乐段的音乐。

3.认识反复记号,并能在实践中合适运用。

教学内容:

第一课时

一.学唱歌曲《新疆是个好地方》

1.拍击铃鼓模仿切分节奏直接进入主题,初步聆听歌曲。

2.轻声按节奏朗读歌词,掌握歌曲较快的节奏和字词的难点。

3.跟琴自学第一段歌词,注意歌词吐词清晰。

4.跟琴完整演唱第一段歌词,感受歌曲热情、自豪的情绪和欢快的速度。

5.跟琴学唱二三两段。

6.完整跟伴奏演唱。

7.拍击节奏为歌曲伴奏。

二.欣赏歌曲《新疆是个好地方》

1.完整聆听歌曲,感受歌曲浓郁的民族风格和地域特色,说说歌曲唱到了哪些美丽景色。

2.分段聆听,体会音乐的节奏、速度、力度等特点。

3.教跳简单的新疆舞动作。

4.模仿冬不拉的演奏动作,参与歌曲主题表演。

5.复听全曲,结合视频了解新疆民风民俗,介绍演唱者和作曲。

第二课时

一.学唱歌曲《我爱雪莲花》

1.聆听录音,帮助学生熟悉歌曲旋律。

2.同听唱、师生接唱等方式学唱歌曲。

3.纠正高音曲的发声方式。

4.认识和体验歌曲中的反复记号。

5.为歌曲创编新疆舞蹈动作。

6.进行歌表演。

欣赏钢琴曲《新疆舞曲第一号》

1.聆听第一乐段,体会主题音乐出现的次数,以及节奏、情绪、力度的不同。

2.聆听第二段,用音乐线条表现音乐情绪和旋律的变化。

3.聆听再现的乐段,用节奏为其伴奏。

4.完整聆听全曲,完成书中作业。

初中音乐教学反思 篇10

关键词:音乐教学 反思 流行乐 主导兴趣

人是情感的动物,音乐是传递情感、表达情感最好的方式,所以,音乐教育是促进学生全面发展,提高自身水平和认知的有效途径。随着我国新课改的不断深入发展,促进学生的全面发展与成长,成为学生素质全面提升的必然要求。对于初中教学来说,在功利主义思想的影响下,音乐学科没有得到应有的重视,而事实上音乐学科是学生全面发展的必要组成部分。从形式上来说,”音乐不以说教方式来传播,更多的是通过熏陶及感染的途径潜移默化地来影响人的心灵,使人更多地得到美的滋润。它是用有组织的乐音来表现人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。

音乐教学的内容相对于其他学科,有一定的时代性,更何况现在的学生生活属于高度信息化状态,音乐课就更要体现时尚性。如果还在死啃现有的教材,不再灵活地运用一些适合学生心理发展的教学意识和教学技能,势必会使本来已经呆板的课堂走入死胡同。所以我觉得不要顽固地坚持自己的正统音乐,要了解流行乐坛、音乐动向,在教学实践中,融入当今多元化的音乐。使音乐课更活、更有时代性、更有美感,音乐课有了美,学生自然就会喜欢上音乐课了。

一、教师要转变观念,明确教学目的

随着新课程改革的不断深化,课程标准对于初中阶段的音乐教学有明确的要求,特别是对于教学理念、教学方法、教学实现手段、评价标准等多方面都有了具体而且详尽的要求,这应该成为初中音乐教学的指导纲要。然而受中高考指挥棒的影响,由于音乐课并不涉及升学考试,所以,音乐课在初中生的眼中是副科,随着学业的加重,学生认为音乐学与不学都无关紧要。那么,音乐课该怎么上呢?学生到底想上什么样的音乐课呢?为了了解学生心里是怎么想的。

对此教师要打破之前和学生距离太远,导致教与学相互脱节的问题。教师要走近学生,了解学生的同时也能够使学生理解初中音乐教学的重要性。据此,教师在入学伊始就可以通过调研的方式让学生自己来写写他们心中的课堂。这样学生就能够把自己的真实感受通过这样的途径转达给教师,无疑会增加教师对于学生的了解程度。如笔者在这样的一节可安排之后就整理到了下列的内容:有学生说:“音乐给人快乐,音乐可以带走我们的烦恼,可现在的音乐课感觉不到了。”有学生说:“我们学生的音乐书太枯燥无味了,如果可以换成一些流行歌曲,那就太好了。”有学生写道:“音乐老师的表情太严肃,您也是一位时尚人士啊。”还有的学生写:“我们想要在音乐课堂上学到五线谱以及一些更加专业的音乐知识”等等。整理完这些内容,无疑会加深教师教学对于学生的了解,这样音乐教师在教学的过程中就可以结合学生感兴趣的内容来开展针对性的教学。针对学生希望改正调整的环节,教师再结合教学内容作出针对性的改进。同时教师还要尽可能地坚持这样的有效沟通。这样在课堂教学的过程中才能够更好的关注学生的需求,更好地发挥学生在教学中的主体地位。

二、采用多种方法激发学生学习音乐的兴趣

兴趣是激励学生学习最大的动力,也是督促学生学习最好的老师。根据新课改下学生主体地位的要求,上好一节初中音乐课的标准不仅仅是教师能够教成什么样,关键还是看学生们学得怎样,参与的程度怎样。为此,我不再像以前一样去上音乐课了,在音乐课堂上我不再那么严肃了,多了亲和力,课堂上安排的内容也多面化了,一节课中既加进了流行音乐元素,还安排了相关的专业知识,又给学生留出了展示自我的时间,结果音乐课堂有了相当大的改观,学生都能积极地参与进来,我们之间多了以前从未有过的默契。现在我和学生都觉得一节课时间怎么这么快就过去了,不够用。

教师是教学的主导者,不仅要充分钻研教材,而且要善于捕捉学生的心理特征。学生都有好胜、好奇、好动的特点,并充分利用这些特点,加倍爱护学生的语言和行动,引导学生的耐心观察、思考和探索,为学生提供思维的空间。为学生创造一切有利的学习氛围,培养学生的创造性思维。只有把音乐课堂教学艺术化了,才会激发学生对音乐的兴趣,才能让学生带着浓郁的兴趣走进音乐课堂,保持愉悦的心情带着所学的音乐知识走出音乐课堂,音乐课堂才能成为学生真正喜爱的课,音乐也才能真正走进学生的心中,学生才会在课堂中学到知识。

青少年学生在在生理和心理上都处于人生关键而又特殊的时期。一方面在心理上,他们处于青春发育时期,智力迅速发展,情绪情感比较强烈,自我意识迅速增强,他们喜欢听听流行乐、做追星族、抗拒传统的自我表现。他们可以一直戴着耳机听MP3里的音乐,但不爱上音乐课;他们可以把歌星的所有专辑和家史倒背如流但说不清其所爱的歌曲的风格和内涵,更别说相关的音乐知识;他们可以自封为“K歌之王”,但不愿意在众人面前表演一曲。针对这一群体、这种现状,我们必须放下高雅艺术所谓高高在上的架子,寻找一个尽量与学生的认知水平相贴合的切入点,既要了解学生想要的,也应该知道学生缺少的,更加懂得如何让学生快乐地得到他不曾想得到的。试想如果我们没有找准这个合适的切入点,即便我们作了充足的教学准备,学生也未必愿意理解我们的一番苦心。

总之,音乐教学要百花齐放、不拘一格得来培养人才。作为初中音乐教师来说,我们要根据新课程改革的要求,结合音乐学科的特点,本着学生全面发展和综合提升的目的来创造性的开展自己的学科教学,切实发挥学生在课堂教学中的核心地位,培养全面发展的人才,这样才能成为跟上时代步伐的新型教育工作者。

参考文献:

[1]钟航燕.反思性教学让课堂更精彩[J].小学科学:教师论坛,2012(2).

[2]田涌.如何激发学生学习音乐的兴趣[M].北京:北京人民文学出版社,2003.

[3]孙梅玲.中学音乐教学中的“流行潮”探析[J].仙居:仙居中学校刊,2006.

[4]陈冰倩.浅谈新时期小学歌唱教学中的反思性教学[J].中国校外教育,2012(2).

小学音乐教学反思 篇11

《秋天红艳艳》是一首舒展优美的日本歌曲,二段体结构,曲调清新而富有活力。在整堂课的教学设计中,我安排了三个内容:听《采山谣》、节奏游戏《夸秋天》以及歌曲《秋天红艳艳》。我把教学的切入点放在了分辨乐曲欢快活泼和舒展优美两种不同的演唱方法上,并将之贯穿于整堂课中。首先是欣赏《采山谣》,分辨乐曲的这两种不同的演唱方法,了解A+B+A′的三段体结构,听赏的同时穿插了音乐游戏《夸秋天》。歌曲教学时,同样先请学生体会不同的演唱方法,然后再展开教学。教学过程还是比较流畅的。

当然不可避免的,在教学中也出现了不少问题。首先,教学内容安排得有些太满了,以至于有些没来得及完成。《采山谣》这首歌曲本身比较长,听一遍就要三四分钟,我已经尽量少听,只是完整和分段听了两遍,还是显得时间用的比较多。第二,在歌曲教学这一环节中,感觉教学方法的使用上单调了一些,在难点两拍半的长音的演唱上,我只是简单地指导学生划了一下拍子就过了,虽然学生后来唱的问题不大,但感觉总是不够扎实,可能在指导上还应该想一想更好的办法,比如通过一些肢体动作等来帮助一下,可能会更好。第三,本来我在教学环节中安排了在歌曲唱完后,进行一个简单的双声部练习,可由于第一个原因,这一环节就没有上。这样就使整个的教学流程缺少了一个前后呼应,因为前面的节奏游戏《夸秋天》就是一个双声部的练习,也算是为了后面歌曲中双声部的演绎做个铺垫。由于这个环节没上,节奏游戏就显得有些突兀,好象没有什么必要了。课后,我仔细想了一下,觉得自己还是不够灵活,有些唯教材。《夸秋天》中用到的节奏是后十六分音符,而在歌曲中出现的是切分节奏,如果我把《夸秋天》中的后十六分音符改成切分节奏来练,那么不管后面歌曲中双声部的环节上不上,它都能起到为歌曲教学服务的作用了。

小学六年音乐课教学反思 篇12

四年级的学生积累了一定的乐理知识,了解各种音符的名称与时值比例,初步了解各种拍子的特点与强弱规律,在这个基础上我把教学中的节奏训练,在具体操作方面,始终遵循一条原则:由简到繁,由易到难。把节奏难点逐步解决,对学生更好地理解歌曲所表达的情感扎下了稳定的基础;同时,在熟练掌握的同时,还培养了学生的创造性思维,从不同的角度来温习,掌握所学的知识。不仅能唱读节奏,能记节奏,而且能够灵活运用节奏。

小学生的形象思维占优势,在节奏训练时,我首先注意了直观教具的运用,让学生参与多种形式的音乐实践活动,让多种感官都得到训练和巩固,提高学生节奏的兴趣,发展对音乐节奏的感受力、表现力、创造力。我以2/4拍为例,让学生把所学过节奏归纳总结出一拍的节奏型,并用标号设为五种,把全班同学分成五个小组,每个小组分得一种小打击乐器进行表演。在进行当中,注意引导,及时鼓励表现好的同学,启发学生的集体合作精神,让他们知道只有相互配合,才能表演得好。

解析音乐教学中的反思教学 篇13

关键词:音乐教学;反思教学;教师;学生

中图分类号:G712 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2014)14-040-01

反思教学是指教师在教学过程中,自我批评,发现自己的不足之处,通过观察、回顾、诊断与自我监控等方式予以强化,学会教学与学习相结合,从而提高教学的合理性与教学质量的有效性。新课改之后,反思教学成为教师提高自身专业素养的一个教育实践方式之一。在音乐教学中,音乐教师需要对自身进行教学反思,分析课堂教学存在哪些不足,并用笔记记录下来,以便对针对性的问题进行分析,并找到一些策略进行调整,进而改进音乐教学。音乐教师该怎么样反思教学,这是课堂教学的一个考验。音乐教师需要对自身教学有反思意识,培养自身评价习惯和能力;完善自身教学过程的能力,培养学生课堂反应的敏感度等。在反思教学过程中,音乐教师要学会处理各种突发情况,有效地进行教学反思,最终促进音乐教学质量的提高。

一、反思教学的相关情况

首先,反思教学的含义。所谓反思就是主体者对某一件事进行思考,考虑其是否符合事件发生规律,进而得出结论。反思教学是教师在教学过程中,为了提高教学质量、保障教学的有效性,对教学活动中的一些方法、教学理论、假设、课堂中学生的表现进行一系列的思考,在其过程中,教师要及时发现、分析教学问题,进而找到解决问题方法的这样一个过程。其次,反思教学的类型与方法。第一,纵向反思和行动研究法。教师需要对学生实践操作进行分析,根据学生的课堂反馈对教学过程的方法、方案、手段、理论等进行修改,使教学过程更易受到学生的接受。第二,横向反思和比较法。教师需要了解学生的相关情况开展交流讨论,让学生认识到兴趣所在,并对学生进行引导。第三,个体反思与总结法。教师需要在课后、周后、月后与期中后进行反思教学,及时发现与解决问题。第四,同事的集体反思和对话法。教师之间相互反思,集体讨论研究,使得自身专业能力得以提升。最后,反思教学在音乐教学中的作用。第一,可以增强音乐教师的职业感。缺乏职业感的教师,一般不会反思自身教学行为。音乐反思教学有利于改善教师的教学实践,进而提高教学质量。第二,理性回顾教学过程。音乐反思教学有利于把握学生的情况,发挥学生的主体地位,为音乐实践教学提供参考。第三,帮助教师自我反思教学得与失。在音乐教学过程中,教学效果的好与坏直接影响教学结果。第四,音乐教学反思为以后教案完善提供实践依据。音乐教师可以通过反思,在实践中不断探索,根据专业培养目标和学生实际情况应用教程,这样有利于教学。第五,音乐反思教学有利于促进教师自我成长。

二、音乐反思教学中存在的一些不足

第一,音乐教师重形式轻实质。在音乐教学中,一些教师把反思教学当成是一种浪费时间的活,他们为了应付学校检查勉为其难的完成任务,这种反思不会注重自己教学哪里存在问题,也会忽视学生到底哪里存在问题,这样反思存在于形式中,不利于反思教学策略的完善,更不利于音乐教师的专业成长。

第二,注重教师的“教”,忽视了学生的主体地位。优质的课堂,有效的教学成果,不仅需要教师教授好的知识,还需要学生主动接受教师的知识,达到两者很好的结合,这样才利于教学效果的达到。然而,音乐教师在教的过程中,不注重学生的吸收度,一味的输送知识,忘记学生的吸收能力,没有关注学生的情绪,这导致教学知识的浪费,不利于学生主动参与学习,让教学效果适得其反。第三,音乐教师叙事多,分析少。有的音乐教师一般罗列几个事例对一些知识进行总结,很少去发现反思的重要性。反思教学中,教师不仅要反思教学行为和理念,还要分析一些情感体验,总结一些知识,形成文字性的东西,为今后教学提供依据。但是,音乐教师很少分析课前、课中与课后的相关情况,这不利于音乐反思教学。

三、完善音乐反思教学的策略

如何做到在音乐教学中反思教学呢?我们不仅要看到音乐教学中不好的地方并进行修正,还要吸取其成功之处,进而找到优化的策略进行完善。首先,音乐教师做到完善。第一,学会更新教学理念,增强反思意识。反思教学有助于提高音乐教师的教学素养,通过反思教学,让教师从教学目的、手段、工具;从教学前、中、后等环节进行情感、态度、能力、行为等方面进行体验,提高教师进行反思,获得反思的能力,养成反思的习惯;音乐教师还需要把以往的经验教学转换为研究性教学,这样可以避免封闭性的教学定势,有利于与合作伙伴、设计者、开发者等相互发现、分析与解决问题,实现教师自身的创造价值和人生价值;教师的反思教学有利于带动学生对学习目的、兴趣、方法、习惯等反面进行思考,有利于帮助学生很好地学习音乐之声,有利于今后的音乐实践教学。第二,学会掌握教学方法,提高反思能力。音乐教师需要不断地、积极有效的反思教学,如:把教学分为不同阶段进行反思,把握教学目标、教学设计思路,培养学生的审美情感,激励学生愉悦学习,对学生表现的一些现有情况进行反思,用心和情感去感受学生是否学习到音乐的美,能否感悟到音乐的灵感,并对症下药,进一步明确教学设计,完善教学方法,提高教学效率;分层反思教学,通过小组学习、内容组合、课堂活跃等反思,提高教学的综合效益;分类反思,一般通过录像、录音、日记等反思法,不断认识自身、学生,让其共同进步,探讨一些有用的教学方法,进而优化教师专业水平,提高教学效果。第三,注重实践教学,形成反思习惯。音乐教师需要加强道德素质、奉献与改革意识,提高自身综合素养,帮助学生参加实践教学。如:设置音乐阅读记录本;听课随感交流;组织论坛交流,探索中反思;开展本校教研活动,在合作中反思;教师通过教后感,让学生与教师一起总结反思,共同成长;活动实践,反思教学;让学生参与教师的研究课题,在音乐课题中反思教学,提升教师专业水平,帮助学生走进音乐课堂。其次,学生自身努力完善。学生要不断完善自我,多听听感兴趣的歌、多观看一些文艺节目、参加一些歌唱比赛等,提高个人音乐兴趣,不断在音乐教学过程中反思自我,与音乐教师共同成长。

总之,要想反思教学在音乐教学中很好地运用,不仅需要我们发现其相关情况与问题所在,还要教师与学生共同努力优化反思教学。

小学音乐课堂教学反思 篇14

小学音乐课堂教学反思1

每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生们在学习文化课之外能够用音乐来熏陶他们的心灵乐园?怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲横飞的时代得到最大程度的升华?

音乐课是学生们最喜欢上的课程之一,他们热衷于音乐课本上的歌曲演唱,但是他们又对教材中的歌曲所包含的背景故事却毫不知情,为了让学生不仅会唱歌,还要清楚唱的是什么?怎样唱?为什么要这样唱?怎样唱的更好?这就需要在针对于音乐课堂教学过程中,要了解和掌握教学内容的条理性和层次感,循序渐进,深层次的进行探讨和反思。

一、音乐课堂的教学重点是什么?

音乐课不单纯是唱歌课,也是通过学习歌曲演唱来了解音乐知识和拓展艺术视野的途径。以前课堂上所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理等,比如有的歌曲离我们现在的生活已经是很遥远的事情了,像一些抗战时期创作的歌曲,比如:《松花江上》、《游击队之歌》等,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求在教授这类题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,立体的让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的音乐课堂就会丰富起来。所以,音乐课堂的教学重点是什么?我本人总结起来就是:兴趣的培养,对歌曲学习过程中的兴趣的培养。当然,树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说更为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师

生双方共同合作才能达到的。比如在上课的时候找出学生歌唱的不足之处进行纠正的时候要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的自信心。

二、课堂教学过程中的重点是什么?

在音乐的课堂教学过程中,课堂的导入尤为重要。重视导入环节的设计,就是看一个教师对本堂课的掌控力和准备工作是否完备。导入是引发学生对音乐课堂产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。让学生积极主动地参与到课堂氛围之中,音乐课堂既是生动活泼的,也是激发学生学习兴趣和有着特殊教育意义的,所以,课堂的导入,精、准、到位,意义重大,也是课堂教学过程中当之无愧的重点。

总之,在音乐课堂教学当中,只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式,坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,音乐课堂的教学审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到共同发展。

小学音乐课堂教学反思2

第二单元的第一首歌就是大家非常熟悉的《生日歌》,如何上好这一单元?该从何入手?

教学之前我仔细研读教材,找准切入点。从表面看,这一单元是教唱有关生日方面的歌曲(不同的对象、不同的地域),其实,它包含了对祖国、对亲人赤诚的爱,很有教育意义。于是,我从即将到来的国庆说起,讲释祖国妈妈的生日的由来,欣赏《今天是你的生日》这首歌曲(教师现场唱),鼓励同学们用优美,深情的歌声演唱《生日歌》,将我们对祖国妈妈的情感表达出来(着重在处理大家都会唱的歌曲,要求声音整齐、和谐,力度适中)。这一课时我还安排了欣赏和创造。从祖国妈妈延伸到我们自己的妈妈。请同学们谈谈妈妈对你的爱、关心、教育等,再说说自己对妈妈的感激与心里话,气氛非常热烈,有些小事令我很受感动。我们师生一起安静的倾听女声独唱《生日》,一起感受歌声中浓浓的亲情。随即我布置学生按照书中的要求做一张心愿卡送给家人(考虑到有些学生父母的生日已过,而且我想让学生学习感恩,不仅仅对自己的父母,所以扩大了范围),自己设计,写上想对家人说的话,下节课一起评比。

小学音乐课堂教学反思3

一、反思:小学音乐课堂教学实践中存在的问题

受应试教育体制影响,部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率,与其他“主科”相比,往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段,在教学中强调理论知识的专业性,将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上,而忽视了对音乐本体的关注,未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下,学生在对音乐课的认识上发生了扭曲,渐渐地失去了学习音乐的兴趣。

二、出路:提高小学音乐课堂教学品质的策略分析

针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题,为适应新课程标准的客观要求,小学音乐教师应主动更新教学理念,明确小学音乐教学目标,积极转变教学模式,促进基础教育改革,推动素质教育前进步伐。具体来讲,笔者认为可以从以下几方面着手。

1.转变教学主体,突出学生在课堂教学中的主体性

新课程标准下的小学音乐课堂,应当是以学生为主体的乐园,在课堂教学中,高度重视学生的创造性,鼓励学生个性发展。社会在发展,时代在进步,今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所,电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐,通过日常生活音乐的积累,小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换,明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者,更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性,尽可能多地让学生表达、思考,以学生为中心,才能调动学生学习积极性,促进学生音乐素养、审美情趣的形成。

2.创新教学方法,转变教学模式

小学音乐教师在课堂教学实践中,应当主动跳出传统教学的条条框框,不断开拓创新,力求教学方法和模式的多样化。具体来讲,教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐;充分利用校广播台的作用,播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品,并对作品加以解析,在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。

3.关注音乐本体,重视音乐欣赏,培养审美意识

就音乐本身而言,它属于一种高雅艺术,欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操,具有其他学科不能代替的教育意义,是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体,重视音乐欣赏,通过优化课程设计,丰富教学内容,改善教学环境,引导学生发挥想象力,透过音乐作品理解作者的创作意图,走进作者创设的情境,感受音乐本身所表达的情绪,培养学生的审美意识。

随着社会经济的飞速发展,今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化,学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂,传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者,小学音乐教师应不断提高自身音乐素养,更新教学理念,丰富教学内容,创新教学方法,只有这样,才能适应新课标的要求。

小学音乐课堂教学反思4

《小事情》这是一首美国童谣,三四拍,结构单纯,和声规整,由两个乐句构成,流畅起伏的旋律,舒展的节奏,给人纯洁、宁静的美感。

教材中的第二句反复一次并且加入了二声部,运用了合唱的形式,很好的表达了歌词的意境,使人产生“汇合”、“宏大”的感觉。

在上这节课的时候,让学生知道并且抓住三四拍的韵律感。并且唱准歌曲连音线部分的演唱。六拍的时值要唱准划准。在演唱的同时要注意强弱的演唱律动感。

在学习这首歌曲的时候,学习了两种演唱形式,让他们自己去发觉哪种演唱形式更贴近“小水滴汇聚成大海洋”这句歌词。三部轮唱与合唱他们更喜欢轮唱这种演唱形式,一节课在他们的歌声中较完美的结束。

小学音乐课堂教学反思5

学生们一到音乐课就特别的放松,因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩,这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗?但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说:“没有规矩,不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行,让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如:听音乐进教室;用上行和下行的音阶表示起立和坐下;用歌声师生问好;用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练,让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行,既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

小学音乐教学是通过师生情感的投入,心灵的感悟来达成教学目标的,若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动,教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中,把一切“教”的活动落实在“学”的活动中,有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导,使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如:二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》,我以满腔的热情参与到表演中去,先是扮演了乌鸦妈妈,全班的学生都是我的孩子小乌鸦;然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈,我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演,学生的情绪放松了,课堂充满了生气,师生感情增进了,让学生在欢快的气氛中感受了教育

音乐是一种感官艺术,在音乐课中,一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能,学生听多了、耳熟了,自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法:一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏,这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时,教师根据乐曲的情绪给予各种口令,让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作,这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰,集中注意力,使学生全神贯注的倾听音乐,用心去感受音乐,这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式,学生在听时就不会觉得枯燥单调,在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

小学音乐课堂教学反思6

六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》,是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁,歌曲为两段体结构,旋律以跳进和级进为主。对于学生来说,旋律演唱起来还有一定难度的。

小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识,因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少,并且程度参差不齐,从头教起会影响正常的书本内容上的教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱,本课节奏上的重难点就在于附点音符,感受附点节奏的特点,并能够跟随律动用形体动作表现,起到一个提示作用。确实,一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。

对于弱起小节,学生往往都在跟进的时候不是快就是慢,所以我让学生仔细聆听伴奏,用无声进入的方式掌握弱起小节的进入。并不断示范,让学生记忆深刻。其歌词非常简洁,鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题,这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望,并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式,特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系,更显得和谐、爽朗、充满朝气。

在歌曲中有两段的旋律较为相似,学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样,或是自己发现了问题还不敢开口唱,我让学生先不慌着学唱、跟唱,而是先用心听,分辨不同的地方,然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。

在教学过程中,通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等,不仅培养了学生音乐欣赏的能力,也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质,加强了学生对音乐美的体验。

小学音乐课堂教学反思7

什么样的教学才是优质、有效的呢?随着新一轮教育课程改革的扎实推进,我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化:以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”,“纹丝不动”变成了“合作创新”,学生的个性得到张扬,教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒,在活跃和自主的背后,也透出放任与浮躁,热热闹闹的一堂课,结果学生收获甚微,这也折射出一个令人深思的问题:如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?

一、注重导入艺术。

导入是一门值得研究的艺术,好的导入就象是一幅名画、一首名曲,可以充分调动起学生的积极性,采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境,引发学生的兴趣。

在讲授《两只小象》时,我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入,学生非常有兴趣,并在接下来的学习中,结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中,学生积极踊跃,充分展示了自己的想象力,锻炼了表达能力,体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中,我请学生结合自己平时的所看、所接触,描述一下自己熟悉的乐器,学生的兴致很高,都滔滔不绝、积极投入。

这样,根据每节课的内容,设计富有魅力的导入,达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续,从而为取得良好的教学效果奠定基础。

二、注重教学方式。

音乐课程的教学方式,由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练,转向强调教学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验,改变学习内容单一、高深、繁多的专业化倾向,通过为学生提供丰富多彩的内容和信息,拓展他们的艺术视野,组织生动的教学活动,使学习内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”,应将精力用在分析学生的学习特点,学习方法以及学生的真正需求上。

1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西,更多的时候是需要人们用心去感受的。所以,在教学中,要注意引导学生多观察生活,将生活实例与艺术课程相结合,感受艺术来源于生活,分的感受生活中所能听到的各种声音,让他们在课堂中模仿、表现;带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”,然后,将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏,让学生来拍读,从中感受长短、强弱、高低的艺术要素,使学生懂得艺术与生活密切相联。

2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动,因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中,不仅增进了教学的趣味性,而且提高了学生艺术学习的兴趣,潜移默化的养成开朗活泼的性格,以乐观和向上的心态对待生活和学习。如在《两只小象》的`教学中,让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作,猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学习,充分地调动学生参与实践,既增强了他们的合作意识,又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。

三、注重教学评价与反思。

艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评,并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感,所以,要更关注对学生艺术学习过程的评价,强调评价主体的多元,并注意调动学生之间的相互评价。比如,在以舞蹈切入的《小孔雀,告诉你》一课中,课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》,然后全班一起用手模仿孔雀头,再跟老师学几个孔雀舞的动作,并以小组为单位表演出来,同学之间互相交流评价;只要学生尽力参与进来,我就在指导的同时积极给予肯定。因为,老师的一举一动,都受到学生的关注,一个微笑、一个眼神、都会成为学生学习的不竭动力。采用这种评价的方式,既增强了学生的参与意识,又使学生体验到成功的快乐。

新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求,作为音乐教师,我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要,相信在不断的总结、反思中,会有更多的收获是生活的进一步升华,从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如,在《奇妙的声音》中,我让学生

小学音乐课堂教学反思8

在音乐课堂教学实践中,我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思,具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。

一注重音乐与学生生活实际相结合,进行课堂教学内容的反思。

课堂教学中要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性,更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学力水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时,我安排了欣赏三段不同的音乐:第一段是兔子、小鸡和小猫;第二组是乌龟、鸭子和小羊;第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考:这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们:大象的腿很粗,它走起路来很笨重,所以它的音乐听上去很强也很沉重,而乌龟呢,它爬得慢,但身体没有大象那么庞大,所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的,所以音乐听上去很轻松,也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化,体会音乐艺术的美感。

二坚持以学生为主体,进行课堂目标的反思。

由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的,音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观,就必须以学生为主体,遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际,根据教师对课程标准和教材的把握,灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标,提高教学目标设置的合适度,增强教学目标实现的有效性,真正起到教学目标的导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标:1、通过欣赏,让学生初步感受不同的节奏、旋律,速度所表现的不同的音乐形象。2、通过创编故事情节,激发学生的想象力,创造力。3、通过创作表演第二次龟兔赛跑,激发学生的学习兴趣和表现欲,使学生懂得同学之间要互相帮助,渗透团结友爱的思想教育。通过反思,围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点,重新设立教学目标:“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏,充分体验学生丰富的表现力,同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上,通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。

三把握学生认知心理,进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。

从小学生的身心特点出发,平等的融入学生,站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动的,全身心的感知并参与音乐实践活动。

四围绕主体,紧扣主题,集体协作是反思教学必要补充。

几年来的教学实践证明:小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?”如:是教育思想还是教育理念的问题,是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

小学音乐课堂教学反思9

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。

小学音乐课堂教学反思10

1、《都有一颗红亮的心》教学反思

五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感,显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合,生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中,对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。

每次教学这首歌,总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时,也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。

2、《春来了》教学反思

在本节课的教学中,我本着以新课标的要求为指导原则,强调以学生为主体的教学方式,运用多种形式体会歌曲,感受、听唱歌曲,并使学生能根据歌曲特点,灵活的创作。纵观这节课,主要有以下几个特点:

1、学习活动注意学习的感悟、体验,运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中,请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱,是让学生对歌曲的提前感受,紧接着让学生打三拍子的指挥拍,自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时,使学生在不止不觉中学习了歌曲,也不会感觉枯燥。

2、充分发挥了学生的主观能动性,让学生真正成为课堂的主人,虽然这首歌曲教师没有教唱旋律,但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中,都在逐层深入的深化歌曲的学习过程,使学生充分发挥其主观能动性,在律动中有意识的有目的学习了歌曲。

3、注重了学科的整合,如在导课中,我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式,活跃课堂气氛,同时,也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课,将学生带入到》“春天”这个特殊的情景,启发学生说春天到了,引起周围变化的愿望。最后,请学生用贴春天图画、朗诵

春天诗歌的形式,让学生从不同的角度,感受春天的美好,激发起他们学习的兴趣,也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。

4、注意培养学生创新能力,实现体验教学。在创作中,给学生了充分展示自我,

体验成功的机会,通过用歌曲旋律,创作夏、秋、冬之歌,不仅使学生巩固了歌曲的旋律,(本节课通过学生跳、教师范唱,反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏,学生共听了歌曲不止八次),而且,也让学生在创作过趁中,锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力,也体验了成功的喜悦。

5、多媒体的使用也受到了恰当的效果,节约了课堂时间。提高了教学的直观性。

总之,本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发,注重发挥学生的主观能动性,培养了学生的创新精神,充分体验成功的感觉。

3、《银色的马车从天上来了》教学反思

我在设计这节课时,有一个观点在萦绕着我,我努力地想使课堂拥有宽松的氛围,给学生以展示的空间,让课堂成为他们才艺表演的舞台,让学生真正成为课堂的主人。

1、在音乐知识降记号教学环节中,针对枯燥的乐理,如何让学生爱学、乐学呢?我设计了一个音乐游戏——《找朋友》,把学过的音乐记号制成卡片,挂在学生胸前,我和他们一起表演,让学生找出好朋友升记号。这个活动中,老师和学生形成互动的教学环境,在轻松愉快的游戏中,同学们认识了降记号,课堂气氛活跃。

2、在音乐活动中,我让学生通过合作的方式,以自己的兴趣爱好或歌、或舞,或尽情表现音乐,整个课堂成了学生展示的舞台,有的在表演打雪仗,有的用双响筒和串铃来摹仿马蹄和铃铛声,还有的扮演飞马在天空中奔跑,课堂犹如一幅鲜活的雪景图,表现了学生非凡的创造能力。

3、在这节课中,我巧妙设疑,针对课堂教学进行中的问题,让学生自己去评价,如:你觉得我们唱得怎么样?你对课堂和老师有什么建议?等等。这些问题激励了学生去发现问题,进而解决问题,培养了他们独立思考、独立分析、发表见解的能力。

不足之处:

1、歌曲的艺术处理仓促了些,不精细,学生的演唱情感表达不够,应在唱好歌的情况下,再进行表演,效果会更好。

2、学生课堂行为习惯有待进一步进行教育,如拿打击乐器时,学生有抢的现象。

4、《美丽的黄昏》教学反思

《美丽的黄昏》是新教材中第一首要求进行轮唱的歌曲,学生之前未接触过二部轮唱,是一个新事物,同时如果不具备很高的音乐素质的话,二部轮唱很难施行.唱好轮唱的两个关键:第一,是学生的听觉要既能够听到自己的声部也能听到另一个声部的歌声,另一个关键是教师要有准确的动作提示,让第二声部进入,当然学生也要知道在何处进入.并且,唱好本歌曲,学生三拍子的节奏感要

好.针对本课最主要的困难我觉得在我的这节课中完成的还算可以,因为从学生的角度出发,学生本身的素质其实并不高,对于三拍子的节奏感也并不很好,当第二声部进入的时候,两个声部很容易相互的带跑音调,我觉得在这个部分我的引导欠缺,第二组的进入我应该事先请他们看着老师,听着老师帮助他们一起唱的音高,老师再进行一次示范可能效果会好一点。庆幸的是第一声部唱的挺好,并没有受第二声部的影响而跑调。本课最主要的就是这个二部轮唱了,唱好唱不好是关键,前面的所有练习都是为了二部轮唱而准备的,我觉得学生第一次接触唱成这样也算不错,他们最缺的还是练习练习多练习,再多唱几遍就会好了,这节课最主要的是让学生进行二部轮唱的实践训练,在认知上并未要求,所以先给他们一个初步的印象和实践就可以了,第二次、第三次就会好起来的。

5、《在葡萄架下》教学反思

整堂课的设计意在让孩子富有兴趣,富有情感地学习音乐知识,掌握音乐技能,了解音乐文化,让孩子在快乐中有收获,收获中有快乐,让孩子快乐中发展个性、张扬个性,做一个自信、乐观、善于合作的人。

6、音乐欣赏课《赛马》教学反思

课堂上,教者改变传统的教学理念,始终把学生放在主体地位上,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在主要的位置,如对每个乐段的处理,让每个学生思考并说一说音乐所表现的内容和意境,再用肢体语言或者乐器加以表现,使每个学生的音乐潜能得到开发,并从中受益,从而达到教学目的.

7、《春节序曲》教学反思

第一.教学目标设计合理,重难点的突破方法得当,教学层次清楚,环环相扣。教师的语言简练,情感投入,保证了音乐课的质量。

第二.本节课注重了新课标中对欣赏课“听”的要求,强调在音乐课中以提高听觉能力为中心。虽然这首乐曲较长,但教师仍然设计了“整体——部分——整体”听赏的教学步骤,保证了学生充分聆听的时间,让学生更好地感受乐曲的情绪,更扎实地完成教学目标。

第三.给学生设计创造性参与音乐活动的机会,培养学生的创新意识。为此,教师设计了“为乐曲取名字”、“即兴编歌词对答演唱”、“用绸棒表现出音乐要素的变化”、“随音乐自编动作表演过年的热闹情景”,激发了学生学习的积极性。第四.这首乐曲有四条主题旋律,教师选择由学生听琴模唱的方法熟悉,只选择其中一条进行视唱,大大减轻了学生的识谱负担,避免了单调、枯燥的知识性的学习。

上一篇:激励初三学生学习的名言下一篇:小学五年级语文上册复习计划