广美观后感

广美观后感（精选2篇）

广美观后感 篇1

文化传播学院 广告1343班 彭一真 学号：***5 在广美毕业展开幕之际，我观看了其展，心情可以说是；这是一个艺术盛会，也可以说是一个艺术天堂；当然，广美毕业展，也不见得每件作品都尽善尽美；这一次看展，我受益匪浅，但也引发了我不少思考；广美的毕业展，令我印象深刻；罗凡说过,世界上不缺少美，而是缺少发现美眼睛。

在广美毕业展开幕之际，我观看了其展，心情可以说是波澜壮阔，也为之感慨万千。

这是一个艺术盛会，也可以说是一个艺术天堂。作品样式之多，形式之精美，工程之繁大···确实让人眼前一亮。看了广美的毕业展，我明白了什么事台上一分钟，台下十年功的含义了，也让我从新审视了艺术这名词。艺术不止要有艺术情怀，还要有创新精神，更重要的是一个艺术家要有一流的工艺，要有一流的动手能力。

当然，广美毕业展，也不见得每件作品都尽善尽美。这也让我产生了一个疑问，为什么都是四年，为什么在同样的环境下，会有这么大的差距呢？其实这是心态问题，可以说心态决定成败。

而在这次的2015年广美展中，最让我喜欢的就是这几样作品了：

1.作品《飞鸽传书》是一款与微信相连的壁灯留言机。家庭成员只要通过微信号对它留言，留言机便会亮起，鸽子停留的图案出现，拉动吊坠就能听到来自远方的叮嘱了。更让人拍案叫绝的是，只要将吊坠翻转过来，鸽子的嘟嘟声会提醒你开始留言。当「鸽子」张开翅膀时，你就知道，它正在把家中的信息「飞鸽传书」到微信号中。这款产品能够让家庭沟通变得有趣，给生活带来惊喜与愉悦。

2.「MOMO」儿童笔控灯 这款 MOMO 儿童笔控灯造型笨拙如一只害羞萌宠，让人看了就母性大发。MOMO 的牙齿由不同颜色的画笔排列而成，只要你将任意一支画笔取下，「脸部」的灯光就会亮起，好像在关切地注视着你。想要关灯就只能将画笔插回到它的齿根里，这种设置是不是也能培养儿童随手放回东西的好习惯呢？另外不得不提的是，调节灯光的设置无比亲切，上下抚摸 MOMO 的背部就能做到。

由于产品还处于初期阶段，重心稍显不稳，抚摸背部的感应还应该更加灵敏。但是，有没有读者和设计癖一样，已经被触中萌点了？

3.「PM²」 边几 林嘉钊设计的《PM² 边几》，奉行着「简约而不简单」的设计理念。简约在于它采用了扁平化设计，整个边几由六个部件组成，极大地方便了运输。生产边几时，只需运用 CNC 数控对木材进行一体化切割，这种简单的工艺有效地降低了生产成本。

它的不简单更是让人大咽口水。边几拥有无线充电功能，你只要将手机置于几面的指定区域内便可为手机无线充电（很有宜家范儿对不对？）。略显可惜的是，由于目前无线充电技术的兼容性不足，iPhone 等手机类别必须单独配置迷你无线充电接收器才能支持无线充电。瑕不掩瑜，相信随着技术的发展，它有潜力让广大百姓从此摆脱烦死人的充电线。

4.鲁班锁之「桑」系列家具 这款名为「桑」的系列作品由张佐藤设计，包括椅架两个部分。

它的特别之处就在于对鲁班锁的运用。每组结构都由三个木头互相牢牢咬合而成，让使用者能够轻轻松松安装拆卸。鲁班锁是中国过去广泛流传的民间智力游戏，也被运用于古代土木建筑的固定中。设计者将这种结构融会贯通，运用到现代家具设计上，碰撞出具有古风韵味的实用家具。

5.「星球&黑洞」灯具 你想拥有属于自己的星球和黑洞吗？林剑锋设计的《星球&黑洞》灯具让你决定哪个星球会被黑洞吞噬。每个星球都是一颗外表独

特的小球，只有在触碰「漩涡轨道」台面时才会亮起。当你将「星球」推入「黑洞」，它会掉落到底座，失去光芒，就像被黑洞吞噬一样。

每颗星球表面上的不同纹理惊艳绝伦，让人心跳加速。为了增添用户的参与感，设计者还添加了空白的小球，供每个人绘制属于自己的行星。你的行星上面会是怎样的光景呢？

6.「转脚遇到菜」在这个平面作品集中，最让我感兴趣的就是里面的海报。海报的文案是广州人都耳熟能详的口头禅，而海报中的图片素材都十分贴近生活，不仅让本地人感到亲切，同时宣传了本土的习俗文化。

这一次看展，我受益匪浅，但也引发了我不少思考。就一件作品，应该说是一件优秀的作品，应该含盖很多内容。其一，必须要有作者本人的思想情感；其二，必须要在作品完成之前，有严密的构思；其三，必须要有整体感；其四，要有超前的制作能力，有精巧的工艺。这也是很重要的一个环节，如果光有想法，却做不出来，这只是空想。如果动手能力太差，做出来的作品就会显得粗糙。从这也可以看出一个人的态度问题。如果连对自己的作品的尊重态度都没有，如何能出来好的作品，如何也让别人尊重你得作品，又如何成为一个突出的艺术家。应该说对自己的作品尊重，把自己的全部心机都放在作品里面，这是作为一个艺术家的必备条件，只要把自己的思想和行动都注入的自己的作品里面，能让别人从作品中读出你的内心世界，这才算是杰出的艺术家，这才是艺术家特有的性质。艺术与人生是不可分割的，也只有把艺术当做自己人生的一部分，才能做出感动人的作品，这样的作品在能称得上艺术品。广美的毕业展，令我印象深刻。不但有其作品形式的多样，更主要的是其作品运用材料之多。就连平常的生活中的点点滴滴碎料也能用尽作品里面。这不能不让人为之震撼。从这里面，我可以看出他们的创作的灵感来源于生活，来源于对生活点滴的认真观察过，也是一件作品成功的原因之一。

罗凡说过,世界上不缺少美，而是缺少发现美眼睛。平常生活中的东西是平凡的，但也是最最有特色的。因为做出来的东西是为平常生活服务的。它可以是

淡淡的水，也可以是一份普通的食物，这些东西看起来都很简单，最平凡不过的，但它们却又是最实用的。艺术品离开平凡的生活就无所谓艺术品。就像人离开了水离开了食物一样，迟早会走向死亡。所以说要做出一件令人刮目相看的作品，就必须关注生活，热爱生活。也只有对生活有足够的热爱，才能成为一位伟大而让人尊重的艺术家，作为一位艺术家，眼光很重要，有着独特的眼光，才能看到别人看不到的看不到的东西，发现别人发现不了的美。这也可以上升到艺术修养的高度，艺术家要有很好的艺术修养，也就是有内涵。所以做艺术不单是只为了做艺术，更需要提高自己的艺术修养。我们要多看点书，多看一些优秀的艺术品。多接触一些别的东西，才能让自己眼光更独到。看展是提高我们自身眼光的好办法，但在看展的过程中，我们必须要带着疑问去看，用批判的眼光去看，并不是每一件作品都能称得上是一件好的作品。独具慧眼，你才能够看的出一件作品的优点与不足，这样才能取其精华去其糟粕，更有利于自己的进步。

一个聪明的艺术家都必须是先通过自己努力学习，吸取别人的营养，不断地解决问题一步一步地走过来，也可以这么说，拥有很强的自学能力是成为一个杰出的艺术家必备的条件。看展，是为了学东西，更是为了学习别人的优点，发现自己的不足，这样我们才会比别人先走一步。我们的艺术道路打下坚实的基础。

广美观后感 篇2

广美2016年本科作品毕业展开幕 新增艺术与人文学院作

品展

(雅昌艺术网讯)2016年5月17日上午，广州美术学院2016届本科毕业作品展在大学城美术馆、雕塑分馆、影像分馆拉开序幕。今年共有35个专业（专业方向）1330名本科生1170余件（组）本科毕业作品，涵盖了绘画、中国画、雕塑、摄影、视觉传达设计、建筑设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、熟悉媒体艺术、动画、实验艺术、展示设计等多个艺术与设计门类，占据广州美术学院大学城美术馆四层展示空间、雕塑系大院和数字影像中心展厅。本次本科毕业展延续以往的呈现方式，按照媒介的划分进行布展，负一楼以实验艺术系、美术教育学院等为主，一楼主要是中国画学院、油画系、版画系、艺术与人文学院、美术教育学院作品，二楼视觉艺术设计学院学生的作品也相当抢眼。三楼是工业设计学院，四楼则是建筑艺术设计学院，都呈现了艺术与生活融合的作品。整体而言，每个板块各领风骚。值得一提的是，此次本科毕业展新增了艺术与人文学院的首届文献展及团队艺术项目的展示。广州美术学院本科毕业展部分师生合影雕塑分馆展览现场（摄影／周力）美术馆展览现场影像分馆展览现场本届展览作品数量庞大、材料形式多样，艺术语言丰富、艺术创意及构思充沛，走进不同的展览馆都有不一样的体验，让人目不暇接。谢伟杰《足球小将》木刻 所在部门：版画系 指导老师：谭秀江、陈凯阮乐祺《味》 纸本彩墨 所在部门：中国画学院 指导老师：何枫、陈朋王先虎《草书条幅》纸本书法 所在部门：书法篆刻 指导老师：王忠勇、倪宽、谭文选当我们还沉浸在国画与书法的古典文雅熏陶时，与之相邻的油画正散发着造型艺术的独特魅力。谈及油画系本届的创作面貌，据油画系教授胡赤骏介绍，“油画系的学生分工作室进行创作，不同的工作室有不同的风格，观众在观看作品时，了解工作室的大致走向能更好地理解作品。但除了运用丰富的艺术语言呈现画面外，本届本科毕业生还十分注重思索与实践。有的作品把艺术形式语言的变化跟社会的现象、特征紧密地结合起来，有的作品则是“走心”的，不随大流而更多注重个人化和内心世界的表现。”油画系教授邓箭今(左)与胡赤骏(右)与作品创作者在展览现场油画系本科毕业作品展览现场油画系第二工作室作品展览现场油画系第二工作室作品展览现场油画系第五工作室作品展览现场（摄影／周力）油画系第五工作室作品展览现场（摄影／周力）此次毕业展特别划出美术馆书吧区域，作为美术史和艺术管理与策划的首届毕业展的展览场地。艺术与人文学院院长李清泉教授认为，“现在是展示的时代，怎么把自己的研究在最短的时间内呈现在别人面前，这次展览是很好的尝试。一方面，文献展呈现的是实实在在的美术史研究，学生毕业论文的学术规范、选题合理性等把握得不错。另一方面，今年是艺术管理系首届毕业。所以除了论文的展示外，还有团队项目呈现学生的设计、策划和调研。” 在美术史的基础上，人文学院的学生不断探索、调研和考察，从各种角度思考各个艺术案例的意义价值，在当下社会的状态等问题，深入地发掘和理解艺术过程。美术史系主任郭伟其(右)与艺术管理系教师吴杨波(左)在展览现场文献展展览现场团队项目展览现场关于传统媒材的当代转译，此次毕业展的漆艺作品颇具代表性。美术教育学院教授李伦表示：“今年漆艺的整个教学系统和教学内容，除了要求同学传承基本的漆艺工艺以外，还指导他们结合平面、空间、立体进行创作。所以今年漆艺呈现出很多立体的、带装置性、空间类型的作品，反映了我们关于空间的传统媒材与当代艺术对接的关系的思考。”美术教育学院教授李伦(右一)在展览现场庞先龙《观摩》 装置 所在部门：艺术实验系 指导老师：仰民吴杰仁《表皮之下》 摄影装置 所在部门：实验艺术系 指导老师：刘庆元蓝梦《羊城拾字》 视觉文化 所在部门：视觉艺术设计学院 指导老师：万千个、沈婷、陈美欢樊倩倩《漫 海洋》染织艺术设计 所在部门：家纺设计 指导老师：霍康、余月强据了解，从5月17日开始，广州美术学院将在大学城校区美术馆咖啡厅举办公益性设计艺术教育公开课，邀请陈鸿雁、王涛、冯乔等老师主讲。讲座作为毕业展的延伸，涉及设计学科的各个领域，将为参观展览的观众提供专业性的艺术解读。而本届本科毕业展展期将持续一个半月，至6月23日结束。陈秋月《La Lune》 工业设计 所在部门：交通工具设计 指导老师：Filipe胡秀姻《光和花地湾》 综合材料 所在部门：建筑艺术设计学院 指导老师：林红