黄金时代经典语录（精选12篇）
1、这个世界自始至终只有两种人：一种是像我这样的人，一种是不像我这样的人。
2、不幸的是，每个人都有自我的命运，你别无选取，假如能够选取，我也不愿生活在此时此地。
3、小时候我对生活的看法是这样的：不管何时何地，我们都在参加一种游戏，按照游戏的规则得到高分者为胜，别的目的是没有的。具体而言，这个看法常常是对的，除了臭气弥漫的时期。比方说，上学就是在老师手里得高分，上场就是在裁判手里得高分，到了美国，这个分数就是挣钱；
4、在冥想中长大以后，我开始喜爱诗。我读过很多诗，其中有一些是真正的好诗。好诗描述过的事情各不相同，韵律也变化无常，但是都有一点相同的东西。它有一种水晶般的光辉，好像来自星星……真期望能永远读下去，打破这个寂寞的大海。我期望自我能写这样的诗。我期望自我也是一颗星星。
5、尊严不但指人受到尊重，它还是人价值之说在。
6、这些事使我想到了福柯先生的话：话语即权利。这话就应倒过来说：权利即话语。
7、趋利避害是人类的共性，可大家都追求这样一个过程，最终就会挤在低处，像蛆一样熙熙攘攘。
8、不断地学习和追求，这但是人生在世最搞笑地事啊，要把这件趣事从生活中去掉，倒不如把我给阉了。
9、蛊惑宣传虽是少数狂热分子的事业，但它能够得逞，却是正因正派人士的宽容。
10、我认为低智偏执思想贫乏是最大的邪恶。当然我不想把这个标准推荐给别人，但我认为，聪明达观多知的人，比之别样的人更堪信任。
11、我去起圈时，猪老诧异的看着我。假如它会说话，肯定要问问我：抽什么疯呢？有时我也觉得不好意思，就揍它。被猪看成笨蛋，这是不能忍受的。
12、孤独，寂静，在两条竹篱笆之中，篱笆上开满了紫色的牵牛花，在每个花蕊上，都落了一只蓝蜻蜓。
13、走在天上，走在寂静里，而倒挂下来。
14、罗素先生云，真正的伦理原则是把人人同等看待。
15、假设我们说话要守信义，办事情要有始有终，健全的理性实在是必不可少。
16、我自我当然期望变得更善良，但这种善良就应是我变得更聪明造成的，而不是相反。
17、真正的君子知道，自我的见解受所处环境左右，未必是公平的；因此他觉得明辨是非是难的。
18、梦具有一种荒诞的真实性，而真实有一种真实的荒诞性。
19、假设善恶是能够决定的，那么明辨是非的前提就是发展智力，增广见识。
20、人经不起恭维。越是天真，朴实的人，听到一种于己有利的说法，证明自我身上有种种优越的素质，是人类中最优越的部分，就越会不知东西南北，撒起癔症来。我猜越是生活了无趣味，又看不到期望的人，就越会竖起耳朵来听这种于己有利的说法。
21、我对自我的要求很低：我活在世上，无非想要明白些道理，遇见些搞笑的事。倘能如我愿，我的一生就算成功。
22、人生就是一个缓慢被锤骟的过程。
23、科学的完美，还在于它是种自由的事业。参与自由的事业，像做自由的人一样，令人神往。
24、妖妖忽然大惊小怪地叫起来：“陈辉，你是诗人呢！你有真正的诗人气质!”
25、萧翁说明辨是非难，是正因这些是非都在伦理的领域之内。qq心情短语
26、无论是个人，还是民族，做聪明人才有前途，当笨蛋肯定是要倒霉。
根据我的观察,坏人,同一切有毒的动植物一样,是并不知道自己是坏人的,是毒物的。我还发现,坏人是不会改好的。
好多年来,我曾有过一个“良好”的愿望:我对每个人都好,也希望每个人都对我好。只望有誉,不能有毁。最近我恍然大悟,那是根本不可能的。
时光流失,一转眼,我已经到了望九之年,活得远远超过了自己的预算。有人说,长寿是福,我看也不尽然。人活得太久,对众生的相,看得透透彻彻,反而鼓舞时少,叹息时多。
走运时,要想到倒霉,不要得意得过了头;倒霉时,要想到走运,不必垂头丧气。心态始终保持平衡,情绪始终保持稳定,此亦长寿之道。
自己生存,也让别的动物生存,这就是善。只考虑自己生存不考虑别人生存,这就是恶。
“要说真话,不讲假话。假话全不讲,真话不全讲。”
“就是不一定把所有的话都说出来,但说出来的话一定是真话。”
“我快一百岁了,活这么久值得。因为尽管国家有这样那样不可避免的问题,但现在总的是人和政通、海晏河清。”
“我的家乡在山东。泰山的精神实际上就是中华民族的精神。”
“最后两句话是——‘国之魂魄,民之肝胆,屹立东方,亿万斯年’。人民的灵魂,百姓的脊梁,中华民族大有前途。”
好多年来,我曾有过一个“良好”的愿望:我对每个人都好,也希望每个人都对我好。只望有誉,不能有毁。最近我恍然大悟,那是根本不可能的。
每个人都争取一个完满的人生。然而,自古及今,海内海外,一个百分之百完满的人生是没有的。所以我说,不完满才是人生。
西方采取的是强硬的手段,要“征服自然”,而东方则主张采用和平友好的手段,也就是天人合一。要先与自然做朋友,然后再伸手向自然索取人类生存所需要的一切。宋代大哲学家张载说:“民,吾同胞,物,吾与也。”
你们的生命只有和民族的命运融合在一起才有价值,离开民族大业的个人追求,总是渺小的。
我想动手术
有一次妈妈和外公聊天的时候说起自己小时候动过的那次扁桃体切除手术，晓晓只听到妈妈 说什么那时候天天吃冰淇淋，羡慕极了，一想到可以整天吃冰淇淋，晓晓就忍不住插嘴：" 妈妈，我也想动你的那个手术！"
崇洋媚外
亮亮和元元是一对表姐妹，小时候老在一起玩，有一天不知谁起的头，两个小家伙开始讨论 关于外国的事情了。
元元："美国一定是很美的，肯定是好看的人很多的，否则怎么会叫美国。"
亮亮："英国比美国还要好看，因为英俊、英明都是好话，英俊么也是表示很好看的意思。 "
元元："明明美国比英国好看。"
亮亮："你自己不懂英俊什么意思就不要瞎七搭八～"
元元："要么你自己不懂噢～～"
亮亮："哼，就是英国好看，比美国好看！"
亮亮妈妈和元元爸爸听到了忍不住笑出声。这对兄妹小时候也有过类似的讨论，那时候，亮 亮妈妈说，越南是不是越过越难？元元爸爸说，还有柬埔寨，那里的人民肯定很俭朴！
看来小孩子犯这样的错误也是正常的。
谁八十岁啦
青青刚上幼儿园那会儿，有一天一大清早就跟着外婆到外滩的黄浦公园锻炼身体去了。有位 老爷爷牵着一只很大很大的牧羊犬在那儿散步，许多人都在围观那只特别漂亮的大狗狗，青 青也在一旁看着。有位认识老爷爷的伯伯说，哎，别看他已经那个八十岁了，身体可健康着 呢，每天早上都上这儿来的！
青青摇摇外婆的手，小声地问："外婆，谁八十岁啦？是老爷爷还是狗狗啊……"
四到七年……
菲菲还在读幼儿园时就认得不少英文单词了，小丫头挺爱表现的，有事没事说一点英文，好 显 示自个儿聪明，那时她得到过一套进口的七巧板玩具，一会儿就玩得很熟练了，她一眼瞥见 盒子反面说明书上的话：for 4－7years。于是……
2) 你不是也在医院，还穿成这样，结婚啊?
3) 而这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗里的小小星辰，我们都是小小的星辰。
4) 窗帘拉开到两边，巨大的玻璃窗外，一个巨大的湖面，纹丝不动，像一面黑蓝色的镜子。高大的树木倒映在里面，像倒插着的刺。
5) 离地面一米的地方，浮动着粘稠而浓厚的白色雾气，像是有生命般地流动着。
草地上泛出一种令人感觉阴森的湿漉漉的墨绿。
庞大的寂静里，只要一种类似水滴的声音，把气氛衬托地毛骨悚然。
6) 出淤泥而不染，可俗话又说：近朱者赤，近墨者黑!
环境可以影响一个人，很多人构成了环境，
为了更好的生活，是守住自己，还是适应环境，都在自己一念之间。
7) 你这故事写得也太糟了，要是我的小说写成那样，销量可就危险了。
8) 铁要打，人要练。温室里的花朵永远经不起风雨的考验，人，要想立稳立直，就要经受磨砺，才能成熟成材。环境越是残酷，心才能足够强大，才能自己撑起属于自己的一方天空。
9) 也许明天醒来，他就消失了，爱过他的人，再也找不到他。
2) 他的目光低垂着，看起来仿佛油画里漠然的天使。
3) 黑暗无边与你并肩
4) 在我们平凡而又微茫的生活里，并不是只有轻松的欢笑和捧腹的乐趣。在时光日复一日的缓慢推进里，有很多痛苦就像是图钉一样。随着滚滚而过的车轮被轧进我们的心中。
5) 我们的痛苦来源于爱。但我们的幸福也来源于爱。
6) 人的心要多软有多软要多硬有多硬
7) 每个人，包括我自己，都有愚蠢透顶的时候。
8) 每当我看天的时候我就不喜欢再说话,每当我说话的时候却不敢再看天.
9) 也许我们最终都会成长为自己曾经最讨厌的模样，但在此之前，面对黑暗无边，让我与你並肩。
10) 你可以嘲笑我年少轻狂，我会告诉你什么叫胜者为王
11) 我们得到什么，我们失去什么，我们失去的那些东西，最后换来什么。
12) 我们都在大大的绝望里小小地努力，那种不想放弃的心情变成无边黑暗宇宙的小小星辰。
13) 很多时候，我们的人生，就像是电影里配乐的叙事片段。镜头从我们身上一个一个地切过去，然后转了一圈，又切回来。没有对白，没有台词，我们沉默地出现在这些被音乐覆盖着的镜头里。
14) 等着吧，潮水退去的那一天，当你们看见露出整个海海面的大陆时，你们才会发现，有多少尸骸碎骨，暴露在光天化日之下。
15) 男人是容易被勾引的，如果你拿他像儿子一样伺候，就别怪他在外面给你找儿媳妇。
16) 非让现实给你一巴掌，你才知道现实有多残忍。
17) 夕阳的光线像是被风吹散一般迅速消失，正如同再也回不去的美好年华。那感觉，像是一个时代最后的剧终。
18) 可能是我的性格过于消极吧，只要是那些忧伤而凄美的，我都喜欢
19) 你不知道生活在什么时候就改变了方向，你被失望拖进了深渊，被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏的体无完肤，在这之前，在这世界末日天翻地覆之前，让我陪在你的身边。
1.你别高兴太早，做我顾家的媳妇第一点要求就是随夫姓。――《小时代4》
2.如果我有一天被顾里杀死了，那一定是林萧你递的刀!――南湘《小时代4》
3.旋转着的，五彩缤纷的物质世界。等价交换的，最残酷的也最公平的寒冷人间。――郭敬明《小时代4》
4.我用十年青春，赴你最后之约!――郭敬明《小时代4》
5.后来，我的梦境总是反复出现这场无声无息的火，无数飞虫朝它飞去，它们仿佛是早就存在于这个世界的记忆碎片，旧时尘埃。――郭敬明《小时代4》
6.如果时间能够暂停，如果爱恨能够冰封，如果回忆能够最终变为永恒的琥珀，如果你们的容颜能够永存……如果岁月能够放慢前行的步履，不要走向灵魂的尽头。我就能够永远拥有你，不会失去你。――郭敬明《小时代4》
7.此刻的别离，我们沉默不语。不经世的我们，约好下一个路口等。――陈学冬《小时代4 灵魂深处》
8.是，你不拿走的东西，别人一样会抢走，但我只要把她紧紧拽在手心，不松手，谁也别想拿走!――顾源《小时代4》
9.提前让我们看过了结局，看过了那场即将到来的猩红色的落幕。――郭敬明《小时代4》
10.我喝多了才敢给你打电话。――林萧《小时代4》
11.我用十年青春，赴你最后之约。――郭敬明《小时代4》
12.花开不言散，友谊不嫌久。――郭敬明《小时代4》
13.该如何表达，何其幸运，明亮的双眼，能够在灿烂白昼中将你凝望，不能将你遗忘，则生命沉入永夜，若在梦中出现，永夜就将化为晴日。你愿意嫁给我吗?――《小时代4》
14.时间一点一滴地过去，流逝告别。我们慢慢地走向一个被上帝作记号的地点。――郭敬明《小时代4》
15.没错，这世界上很多东西，我不拿，别人也会拿，但我握在手里，不松手，谁也别想碰。――郭敬明《小时代4》
16.你男朋友都因为你跟别的男人上床不理你了，你还能谈笑风生的来取笑别人!――郭敬明《小时代4》
17.南湘，我走了。我已经没有回头路了，可你值得往上爬，值得拥有像样的、我给不起的生活。再见了，我此生唯一的爱人。不知何时才能再见到你，但你不要担心，那时我再也不会打扰你的`幸福。我可以远远的、看着你，如果你允许，我希望能轻轻的拥抱你、告诉你，过去的那些年……对不起…――席城《小时代4》
18.该如何表达，何其幸运。明亮的双眼，能够在灿烂白昼中将你凝望。不能将你遗忘，则生命沉入永夜。若在梦中出现，永夜就将化为晴日。你愿意嫁给我吗?――陆烧《小时代4》
19.死神的阴影其实有各种形状，东方明珠、金茂大厦、上海中心，它们每天投射在这个城市变面的阴影，其实都是死神某一个局部的轮廓。当太阳旋转到某一个角度时，这和阴影，就会拼成一个完整的高举镰刀的英雄，那时我们将一起挽手，走向灵魂的尽头。――郭敬明《小时代4》
20.世界上的东西只有这么多，有人想要得到，就有人会失去。――郭敬明《小时代4》
21.生活就是不可抗力，它就是合约里唯一一条、也是永远都会存在的一条无人可以更改的霸王条款。――郭敬明《小时代4》
22.被冰封的心，无止境的休眠，我在等待为我破冰的人。――郭敬明《小时代4灵魂尽头》
23.我用青春十年,赴你最后之约。――郭敬明《小时代4灵魂尽头》
24.不经世的我们 约好下一个路口等 心跳就像秒针 敲打着倒数的青春。――郭敬明《小时代4》
25.怎么了，你还不高兴了!你从肚子里生出来那一刻，你活得太容易了你!――郭敬明《小时代4》
26.我爱你。我好爱你。――顾里《小时代4》
一、《祖国颂》
(一) 作者简介和创作背景
《祖国颂》由乔羽作词, 刘炽作曲。乔羽, 山东济宁人, 1946年初入晋冀鲁豫边区北方大学学习, 1948年毕业于晋冀鲁豫边区北方大学艺术学院, 1956年创作电影《红孩儿》, 讲述了国内革命战争时期, 一批儿童成为革命少年的事迹, 1977年任中国歌剧副院长、院长, 中国音乐文学学会会长。刘炽, 原名刘德荫, 自中华人民共和国成立后, 曾担任过中央戏剧学院歌剧团作曲兼艺术指导, 中国铁路文工团艺术顾问, 中国煤矿文工团总团副团长兼艺委会委员, 中央实验歌剧院作曲兼艺委会委员, 中国音协理事, 辽宁省歌剧院副院长兼艺委会主任, 创作委员会委员, 《歌曲》编辑部编委。是中国著名的电影歌曲家和作曲家。其著名的大合唱《祖国颂》是当代合唱音乐中最为经典的作品之一。
《祖国颂》, 初名为 (1957年国庆节) , 其作者刘炽在看过开国大典之后, 立志写下一篇颂歌来表达自己内心的激动。时光荏苒, 八年转瞬即逝, 他无意中看到 (1957年国庆) 毛片, 也许是上天看到了这个年轻人的才华, 让他发现了乔羽的新词《祖国颂》, 就是这种结合让经典之作《祖国颂》诞生了。
(二) 《祖国颂》的体裁与题材
《祖国颂》是一首颂歌, 以歌颂祖国为目的, 其为混声合唱歌曲, 速度不迫, 体现一种磅礴的气势, 旋律宽广, 彰显一种坦荡的心怀。在这首歌曲里, 看到的是东方日出, 大地重换光彩, 生机盎然, 一片片丰收的景象映入眼帘, 不仅是人笑开了花, 连动物都是充满着欢快, 音乐所传达的是一幅幅生动的画面, 人们通过这些画面联想到的是一幕幕幸福!
歌词:太阳跳出了东海, 大地一片光彩。河流停止了咆哮, 山岳敞开了胸怀。啊……鸟在高飞, 花在盛开, 江山壮丽, 人民豪迈……我们伟大的祖国, 进入了社会主义时代, 我们伟大的祖国, 进入了社会主义时代。 (女) 江南丰收有稻米, 江北满仓是小麦, 高粱红啊棉花白, 密麻麻牛羊盖地天山外…… (男) 铁水汹涌红似火, 高炉耸立一排排, 克拉玛依荒原上, 你看那石油滚滚流成海。 (男女) 长江大桥破天险, 康藏高原把路开, 万里山川工程大, 哪怕它黄河之水天上来。啊……太阳跳出了东海, 大地一片光彩, 河流停止了咆哮, 山岳敞开了胸怀。鸟在高飞, 花在盛开, 江山壮丽, 人民豪迈。我们伟大的祖国, 进入了社会主义时代……
在简短的词语中, 强劲有力的曲调让人感觉到江南的丰收景象, 石油的滚滚而来, 长江, 长城, 黄山, 黄河, 一幅幅壮丽的景观在观众的眼中展现, 在观众的心中荡漾。是的, 生活因社会主义富裕了, 人们可以在劳动之余感受自我娱乐的舒畅, 在娱乐之余又可以表达出自己对于祖国的热爱之情。以上, 让我们体会到的是人民内心深处的心声外的整个民族的豪情。
(三) 文化内涵及美学价值
谈到《祖国颂》, 可以从三个方面来解析它, 第一部分是描写祖国山川大地的壮阔, 以及人民在看到社会主义时代降临时候的难以言表的喜悦之情。开头是男高音领唱及合唱形式的乐段, 中间则是悠扬婉转的复调合唱, 在某些方面上还有着秦腔的感觉, 在朗诵词之后则加上了2/4拍子的曲调:“鸟在高飞, 花在盛开, 江山壮丽, 人民豪迈……我们伟大的祖国, 进入了社会主义时代。”接着速度加快, 转入下一阶段。第二个部分则是极具民族风味, 为领唱、合唱形式。由男女高音唱丰收的景象。表达了自己对祖国的热爱之情。紧接着第三部分则是节拍由4/4拍变成了6/8拍, 气势宏伟壮观, 除去了朗诵阶段, 使得意境更加完美, 体现了人民对祖国的无比赞美。
二、《在灿烂阳光下》
(一) 作者简介和创作背景
《在灿烂阳光下》由集体作词, 贺慈航执笔, 印青作曲。贺慈航, 1981年毕业于邵阳医学院, 曾担任过电站技术员、医生、教师、编辑, 其著名长篇小说《蒺藜与鲜花》、《玫瑰谷》, 著名电影文学剧本《红与黑》, 以及著名中短篇小说《集寂静的麻风村》。印青, 1971年入伍, 大校军衔, 从事专业创作, 2004年七月被评为总政系统优秀党员、全军学习实践“三个代表”重要思想先进个人, 2007年被评为全国中青年德艺双馨艺术工作者称号。他曾创作大量的歌曲器乐曲, 歌剧, 音乐剧等等。
这首歌是专为十六大创作的歌曲, 体现出与时俱进的时代精神, 在为了使人们不但可以在音乐中感受到美得旋律, 还更多的收获了思想上的教益, 印青创作了类似于《在灿烂阳光下》的大量作品, 歌颂了伟大祖国的繁荣发展。
(二) 《在灿烂阳光下》的题材与作曲技巧
在灿烂的阳光下的歌词中讲述了中国共产党领导全国人民走过的风风雨雨, 在歌唱者自我的感动中感动了观众, 在歌唱者的自我陶醉中陶醉了观众, 将爱国主义情感全面准确的体现出来。
歌词:女:从小爷爷对我说, 女:吃水不忘挖井人, 女:曾经苦难才明白, 女:没有共产党哪有新中国, 女:从小老师教我唱, 女:唱支山歌给党听, 女:几经风雨更懂得, 女:跟着共产党才有新中国, 男:从小老师教我唱, 男:唱支山歌给党听, 男:曾经苦难才明白, 男:没有共产党哪有新中国, 男:难忘开国大典的礼炮, 男:激荡了亿万人的热血, 男:难忘那场春风化雨, 男:滋润了大江南北, 女:难忘那回归盛典的升旗, 女:激起了亿万人的热泪, 女:难忘那世纪大检阅, 女:扬起了民族气魄, 合:闪耀着金光铁锤镰刀, 合:代表着民族的希望, 合:闪耀着金光铁锤镰刀, 合:代表着民族的希望, 合:希望, 希望, 女:从小爷爷对我说, 女:吃水不忘挖井人, 女:曾经苦难才明白, 女:没有共产党哪有新中国, 合:我们在时代春风里, 合:春风催我永开拓, 合:我们《在灿烂阳光下》, 合:跟着共产党, 合:建设大中国, 合;建设大中国。
全曲分为三段, 以以A-B-A1的形式呈现。A段为3/4拍, 用中速来演唱, 这一段中, 以第一人称, 以“吃水不忘挖井人”很简单朴实的讲述了内心的感激之情, “没有共产党, 就没有新中国”明确的表达了对共产党的感激和敬佩之情。B段歌曲以滂湃的气势将节拍变为4/4, 演唱加快, 概括了中国共产党这一路走来的不容易, 同时也对这种永不言弃的精神表示自豪和骄傲。A1段调性升高一个小三度, 让音乐逐步的在人们心中提升。
(三) 文化内涵及美学价值
这首歌以南北方音乐融合为一体, 使得音乐有了自身独特的价值, 是一首优秀的红歌。“吃水不忘挖井人”教育我们要感恩戴德, 共产党给了我们新生活, 让我们从食不饱穿不暖的时代过渡到丰衣足食的现在, 让我们从每天几角几分的收入变成了现在的成千上万, 让我们在短短的几年生活水平发生了天翻地覆的变化, 这一切并不是像我所说的那么几个字就很容易的概括了, 要知道发生这样的变化, 一朝一夕并不可能成功, 所以说“吃水不忘挖井人”, 那么中国共产党的恩就是更加难以报答的了, 这里以其简单明了的词句, 给予了观众内心的启迪, 那种发自内心深处的呼喊是难以用外界的手段挖掘出来的, 只有用音乐, 当音乐的创作达到了一定的境界, 便可以将人们内心的呐喊毫无保留的展现出来——一种对于中国人民共产党的感激, 一种对于祖国成长的欣慰, 一种对于民族未来的希望!
三、《迎风飘扬的旗》
(一) 作者简介和创作背景
《迎风飘扬的旗》由姚峰作曲, 唐跃生作词, 姚峰是上世纪七十年代中期毕业于武汉大学音乐学院声乐系并留校任教, 他是我国第一本流行歌曲演唱理论专著的作者, 同时也是新中国第一批以流行音乐为教学内容的老师。他为多部电影配唱主题曲, 其所作的歌曲亦是获得大量的大奖。唐跃生的一生其实是传奇的, 他大学所学的是数学专业, 但是毕业之后, 文字与其结下了不解之缘, 于是便隐于生活, 从事着有关文学的工作, 如诗人、词作家、编剧等等, 此外他还是深圳市音乐家协会理事, 中国音乐文学学会理事。现如今供职于深圳宣传文化系统。
对于这首为建党九十周年特别创作的歌曲, 唐跃生曾说过其创意的目的就是要把心中关于“旗”的特殊情结表达的淋漓尽致, 而姚峰也在接受记者采访时谈到, 这首歌里的“旗”, 并不是国旗, 也不是党旗, 而是社会主义理论的大旗。
(二) 《迎风飘扬的旗》的题材与作曲技巧
《迎风飘扬的旗》是用混声合唱的方式唱出了人民的情感, 成为了在“唱响中国”中由深圳选送的大获好评的歌曲, 是深圳的音乐人士为党的九十岁生日所创作的作品, 而其作者唐跃生、姚峰在这首歌曲的创作过程中深情流露, 饱含着对党对祖国的热爱。这首歌气势磅礴, 全曲一气呵成, 令人感慨万分之余不禁发出感动的叹息。
歌词:你卷走黑夜迎来晨曦, 火红的心把我们集合在一起, 救国救民是你喊出的真理, 中国的明天放在了我们心里。你抖落尘埃越过风雨, 执着的心让我们改变了自己, 改革开放是你闯出的新路。春风化雨温暖了祖国大地, 你拥抱阳光超越自己, 年轻的心让我们自由地呼吸, 富强民主是你不变的理想, 文明和谐就在美好生活里。再看看雪山草地, 追寻共和国的足迹, 是你带领着我们, 复兴路上从胜利走向胜利, 《迎风飘扬的旗》我们举着你, 举起你就是举起我们自己, 《迎风飘扬的旗》我们跟着你, 跟着你就是跟着信仰坚定不移, 你抖落尘埃越过风雨, 执著的心让我们改变了自己, 改革开放是你闯出的新路, 春风化雨温暖了祖国大地, 你拥抱阳光超越自己, 年轻的心让我们自由地呼吸, 富强民主是你不变的理想, 文明和谐就在美好生活里, 《迎风飘扬的旗》我们举着你, 举起你就是举起我们自己, 《迎风飘扬的旗》, 我们跟着你, 跟着你就是跟着信仰坚定不移, 坚定不移。
从这首歌曲中, 可以看到的不仅是艺术性的存在价值, 更多的则是一种时代性的展现。在大气的氛围中又不失暗藏的柔软的部分。从“再看看雪山草地, 追寻共和国的足迹, 是你带领着我们, 复兴路上从胜利走向胜利”到“《迎风飘扬的旗》我们举着你, 举起你就是举起我们自己”。曲调的提高自然而然的就产生了。旋律和歌词结合的完美无缺, 表达了对伟大的中国共产党的支持和赞扬。也因为它的感情丰富真切, 被选为了建党90周年大型文献纪录片《旗子》的片尾曲。
(三) 文化内涵及美学价值
唐跃生和姚峰将这首歌情感开始设置为的凝重, 最后逐渐的加强感情的抒发, 表达出了内心的呐喊。歌词从民主革命到改革开放, 让中华大地六十年的沧桑巨变在音乐独特的魅力下展现的活灵活现。若谈到这首歌的美学价值, 唐跃生的一句话便可以概括, 他在接受记者电话采访时说了这样的一句话“《迎风飘扬的旗》既可以看做是中华民族的生存状态, 也暗藏着信仰的表达, 你可以想象一群帅气的男人, 为信仰前赴后继的身影”。我认为这简短的一句话便突显出了人民群众随着理论和信仰的旗子, 坚持不懈的走下去的坚定决心。
自中国共产党成立之后, 多数歌颂中国共产党, 歌颂祖国的歌曲接踵而至, 极大的鼓舞了人们的爱党爱国之情。人们在音乐中, 感受到了进步带给我们的精神快乐和物质享受, 感受到了万里河山的广阔无边, 感受到了祖国的繁荣昌盛。在这里, 《祖国颂》这首颂歌带给我们的是豪迈的民族情怀, 广阔的胸襟在这里坦露的无疑, 大家在一起合唱, 歌颂祖国进入社会主义时代, 歌颂美好新生活的来临, 这种发自内心的喜悦被这仅仅的275个字表达出来。第二首歌《在灿烂阳光下》, 顾名便可以思义, 我们沐浴在社会主义的灿烂阳光下, 党的怀抱温暖着我们, “跟着共产党, 建设大中国”, 结尾雄厚有力, 这不仅仅是歌唱者的心声, 更是全国人民的呐喊, 我们在灿烂的阳光下, 享受着党给我们的关怀, 这个大民族, 这个大家庭, 在一步步的成长, 走向富裕, 走向光明。第三首《迎风飘扬的旗》的歌词通俗易懂, 没有隐晦, 直接的表现了自己的想法, 坚持改革开放的政策, 富强民主永不变的真理等等都是直接体现出来的。总而言之, 感谢有你, 社会主义政策, 改革开放, 中国共产党的付出, 因为有了你们, 祖国母亲才能更加繁荣昌盛的发展下去。我也相信, 在音乐的启迪中, 未来不是不可知, 而是无比美好!
摘要：在新文化快速发展的今天, 开放的文化市场上, 多种多样且层出不穷的文化作品, 在一定程度上满足了人民群众日益增长的文化生活需要。合唱作为音乐文化的一种, 也随之百花齐放。在这里, 有滂湃气势的《祖国颂》、有激越文字的《在灿烂阳光下》、刚柔并进的《迎风飘扬的旗》等, 都表达了对祖国母亲的热爱, 对中国发展的咏颂。不得不承认, 文化的进步给社会带来的不仅是科学的发展, 还有民族的振兴的精神。
★一个人智力有问题，是次品；一个人的灵魂有问题，就是危险品。经营人心就是经营事业。
★吃亏吃到再也吃不进的时候，就不会吃亏了。苦多了，甜就大了。
★让认识你的人受益，还不能算好；让不认识你的人也受益，那才是真好。
★想赢个三回两回，三年五年，有点智商就行；想做个百年老店，想一辈子赢，没有德商绝对不行。
★一个人快乐不是因为他拥有的多，而是因为计较得少。
★听不到奉承的人是一种幸运，听不到批评的人却是一种危险。
★会说话的产品卖得快，哑巴产品走得慢。
★只有诚心，才能换来诚信。大诚信其实就是“大智慧”。
★这个世界不是有权人的世界，不是有钱人的世界，而是有心人的世界。
★铁饭碗的真正含义不是在一个地方吃一辈子饭，而是一辈子到哪儿都有饭吃。
★有德有才，破格重用；有德无才，培养使用；有才无德，限制录用；无德无才，坚决不用。
★在上级面前，可以为你副手的过失承担责任，但关起门来一定让他知道你的厉害。资料小标签：
牛根生，男，(1958.1.25—)，中共党员，中国社会科学院研究生院工商管理硕士，曾到北京大学深造，从事乳业27年。2004年底，牛根生捐出全部个人股份设立“老牛专项基金”，成为“中国捐股第一人”、“全球华人捐股第一人”。牛根生于1999年创办蒙牛乳业，在“一无工厂，二无奶源，三无市场”的困境下开拓进取，使现在的蒙牛“一有全球样板工厂，二有国际示范牧场，三有液态奶销量全国第一”。目前，蒙牛已在全国14个省级行政区建起20多座生产基地。产品覆盖全国除台湾省外的所有地区。开发的产品有液态奶、冰淇淋、奶品等三大系列100多个品种。
“蒙牛速度”在中国企业界引人注目。CCTV2003“中国经济年度人物”对牛根生的颁奖词写道：“他是一头牛，却跑出了火箭的速度!”蒙牛创造了多项全国纪录，例如：荣获中国成长企业“百强之冠”，位列“中国乳品行业竞争力第一名”，拥有中国规模最大的“国际示范牧场”，并首次引入挤奶机器人，是中国乳界收奶量最大的农业产业化“第一龙头”；蒙牛枕单品销量居全球第一，液态奶销量居全国第一。“消费者综合满意度”列同类产品第一名，同时也是2003年香港超市惟一获奖的大陆品牌；蒙牛还是中国首家在海外上市的乳制品企业，并一举摘得“2004年最佳IPO”桂冠。
牛根生信奉“小胜凭智，大胜靠德”、“财聚人散，财散人聚”的经营哲学，其领导的蒙牛与亿万消费者、千万股民、百万奶农及数十万产销大军结成命运共同体，被人们称为西部大开发以来“中国最大的造饭碗企业”，由此诞生了一段流传甚广的民谣：“一家一户一头牛，老婆孩子热炕头；一家一户两头牛，生活吃穿不用愁；一家一户三头牛，三年五年盖洋楼；一家一户一群牛，比蒙牛的老牛还要牛。”牛根生1978年成为呼和浩特大黑河牛奶厂的一名养牛工人，1983年任内蒙古伊利集团(原呼和浩特回民奶食品厂)厂长，1992年担任内蒙古伊利集团生产经营副总裁，1998年底被内蒙古伊利集团免去生产经营副总裁一职，1999年至今创办内蒙古蒙牛乳业(集团)股份有限公司并担任董事长兼总裁职务。
29.但是生活永远不是连续剧。它不会再应该浪漫的时候，响起煽情的音乐;它不会再男主角深情告白的时候，就让女主角浓烈的回应;它不会再这样需要温柔和甜蜜的时刻，就打翻一杯浓浓的蜂蜜。它永远有它猜不透的剧情。和那个创造它的，残酷的编剧。
30.没有物质的爱情只是虚弱的幌子，被风一吹，甚至不用风吹，缓慢走动几步就是一盘散沙。
31.如果我们的生活是一部电影，或者说是一部高潮迭起的连续剧，那么，在这样的时刻，一定会非常伤感的背景音乐缓缓地从地面外浮现出来。那些伤感的钢琴曲，或者是悲怆的大提琴琴音，把我们的悲伤和难过，渲染放大直到撑满一整个天地。
32.胸腔里翻腾的哽咽和刺痛，都被用力地压进身体的内部。像是月球上剧烈的陨石撞击，或者赤红色蘑菇云的爆炸，被真空阻隔之后，万籁俱寂，空洞无声。
33.他想，这就是我的爱。她冷静地朝远处走去，渐渐地离开了自己的世界。他张开嘴大哭。冷风像是水银一样倒灌进温热的胸腔里，一瞬间攥紧心脏。
34.这才是悲剧的最强音节——弥漫在整个空旷天地间的，低沉提琴的巨大悲鸣。
35.我们永远都在崇拜着那些闪闪发亮的人。我们永远觉得他们像是神祗一样的存在。他们用强大而无可抗拒的魅力和力量征服着世界。比如现在正在打电话的宫洺，比如刚刚离开的kitty。但是我们永远不知道，他们用什么样的代价，去换来了闪亮的人生。
36.当我沉睡在被窝里的时候，当我为爱情心花怒放的时候，当我无聊地躺在沙发上看电视局肥皂剧的时候，他们喝光了新的一杯咖啡，揉揉眼睛，继续新的事情。他们握着手机在沙发上稍微闭眼休息一个小时。
37.旋转着的，五彩缤纷的物质世界。等价交换的，最残酷的也最公平的寒冷人间。
38.我们活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘，我们是比这些还要渺小的存在。你并不知道生活在什么时候突然改变方向，陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。你被失望拖进深渊，你被疾病拉近坟墓，你被挫折践踏的体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被讨厌、被怨恨、被放弃。但是我们却总在内心里保留着希望保留着不甘心放弃跳动的心。我们依然在大大的绝望里小小的努力着。这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗的小小星辰。我们都是小小的星辰。
39.天空悬着一轮巨大的月亮，冷漠的光辉把人间照的得像一出悲惨的话剧。明明只是过去了短短的一天，却像是漫长的一个世纪。
40.巨大的月亮像是一个精美的布景，整个上海都被笼罩在这个布景下面。
41.惆怅的青春，叛逆的岁月，发酵成一碗青绿色的草汁，倒进心脏里。
42.在过去了这么多岁月之后，依然刺痛她，但是也温暖她。他的背影像是相框里的黑白照片，如同一颗沉默的树。她咬咬牙告诉自己，在未来漫长的生命里，这是最后一次，看见他了。
43.白光四下流淌，逐渐炎热起来的空旷街道像是一部黑白的默片。无限膨胀开来的寂静。消失了所有声音的，蜷缩抽动着的小小身影。
44.————我多想和他在一起。————我多想和在像从前一样，在一起。
45.我走出黑暗的展厅，窗外是南京西路逼人的奢华气息。无数高级轿车从面前开过去。那些从橱窗里发射出来的物质光芒，几乎要刺瞎人的眼睛。这是上海最顶级的地段，也是上海最冷漠的区域。这里的人们内心都怀着剧烈的嫉妒和仇恨，这些浓烈而扎实的恨，是上帝仍给这个上海顶级区域里的一枚枚炸弹，没有人能够幸免，所有人都在持续不断的轰隆声里，血肉横飞，魂飞魄散。
46.躺在床上可以看见雪白的天花板。再加上雪白的床单。就可以幻想自己在一个雪白的世界。我们所熟悉的雪白的世界，有医院或者天堂。
47.你可以通过各种各样的渠道去了解上海——这个在中国巨大的版图上最最耀眼的城市之一。或者，去掉“之一”。
48.我感觉肚子里装了太多东西，快要爆炸了，于是在路边的黑铁雕花椅子上坐了下来，手撑着腰，像个孕妇一个晒太阳。
49.我抬起头，在阳光下眯起眼睛，有那么一瞬间我觉得我周围空无一人，偌大的校园安静极了，甚至可以听见风吹草动茂密的梧桐树叶的沙沙声，像是有一整座沙漠从我头顶卷动过去。只有渺小的我，孤单的坐在强烈的阳光下。
50.空气里是盛夏时浓郁的树木香味。多么悲伤的时刻啊。我在心里感伤起来。
51.唐宛如不太情愿地睁开眼，看见一只不知道是在昏睡还是已经休克或者死亡的褐色大蟑螂，此刻正在她的手里躺着，露出它油亮油亮的层层叠叠的腹部。她看了看，然后轻轻抬起手，把它丢进了垃圾桶里。(……)
52.平静地穿梭于世界上空的电波。磁流。讯号。它们从不同的地方漫延而来，越过无数陌生人的头顶，越过无数块荒凉或者繁华的土地，然后传递进我们的手机里。这块小小冰冷的机器，像是我们裸露在身体之外的脆弱的心脏。电波还原成各种各样的语气和词汇，将它重重包裹。温暖而甜蜜的糖水，或者苦涩而冰冷的汁液。它们像温柔的风一样抚摸过去，又如巨大的铁锤重重砸下。
53.各种各样的人以电波为介质，通过这个我们暴露在身体之外的心脏，寻找到我们链接上我们，轻易地摇撼着我们原本平静的世界。
54.周围灯光流淌，穿着高贵的人群匆忙地在他们身边行走。其中掺杂着很多来观光的外地游客。他们头顶巨大的屏幕上，是刚刚上映的电影宣传，剧情精彩，高潮迭起。
55.他们各自的想法和目光，像是深深海底的交错急流，寒暖冲撞。
56.隐约的一种直觉，让我感觉像是光脚走在一片长满水草的潜水湖泊里，不知道哪一步，就会突然沉进深水谭里去，被冷水灌进喉咙，被水草缠住脚腕，拉向黑暗的水底。
57.她像是一朵巨大饱满的积雨云一样，沉默而又缓慢地飘到座位上，幽幽的，像一个鬼。
让大家一起看看新闺蜜时代经典台词：
1、这是什么情况，这么大事发个短信就完了，皇上宣旨还得派个太监呢。
2、与其两人都痛苦不如让对方痛苦。
3、我虽然很鄙视结婚，但我不鄙视结婚的衣服。
4、我呸，七年就是爱情了，爱情就像鬼，听说的人多，遇见的人少。
5、如果我哪里做的不够好，请说出来，千万不要憋出病来，反正我也不会改。
6、这谁敢找你当伴娘，这伴娘都比新娘漂亮，我可受不了呀。
7、人都带回家了，就算没上床，心也在一个被窝里了，离了吧。
8、在这个世界上，唯一不背叛你的只有你的父母和你口袋里的钱，9、男人哪，不管出轨还是出柜都是一个德行，打死不认帐，九段是捉奸在床也得说，我是被迫的，你看错了吧，重影了吧
10、结婚有什么好羡慕的啊，除了钱和孩子能肯定是你自己的，其他未来还不一定是谁的呢，尤其是老公
11、处处是八卦，遍地是奸情
12、谁说非得结婚才能生孩子呢！
13、记着，凡是钱能解决的问题。
14、对于我来说，婚礼葬礼都是需要默哀的，得穿的好一点冲冲喜。
15、除了钱和孩子能肯定是你自己的，其他未来还不一定是谁的呢。
16、你不娶我那我嫁给你爸，以后还得管我叫妈……哟哟哟对对对就是这种表情，看不惯我又干不掉我哈哈哈哈。
17、对对对，就是这种眼神，看不惯我，又干不掉我18、分手意味着新生活的开始，要结婚的人才可怜呢，一辈子只能吊死在樊斌一棵树上。
慢慢才知道，太在乎别人了往往会伤害自己；慢慢才知道，对自己好的人会随着时间的流逝越来越少；慢慢才知道，很多东西是可遇而不可求的，很多东西只能拥有一次；慢慢才知道，真心对一个人好不一定有回报，而你忽略的人往往可能是最重视你的；慢慢才知道，原来现实如此地无奈；慢慢才知道，自己长大了。
知道时间不可能停留，就没有必要伤春悲秋；知道感情不可能刻意，就不会为了谁寻死觅活；知道孤独总是如影随形的，就不会在某一些时刻难以自制；知道遗忘总是必然的，就不会为一时的忘却伤感；知道过去始终是存在的，就没有必要遮掩和炫耀；知道美好总会在将来的某一刻消逝，就要好好把握现在的每一刻。
女人美丽一生的十个坚持：1.干净清爽。2.决不依附于他。3.可以不够美丽，但必须独具特色。4.退可下得厨房，进可入得厅堂。5.独立自主，但不自以为是。6.学会自恋，让别人爱你，首先要爱自己。7.有一样两样让你着迷的爱好。8.做风情万种的百变娇娃。9.保留一点神秘感。10.亲切有爱心。
有些人不能在一起，可他们的心在一起；有些人表面在一起，但心却无法在一起；有些人从没想过在一起，却自然而然地在一起；有些人千辛万苦终于在一起，却发现其实他们并不适合在一起……虽然我们不能在一起了，但并不代表我不爱你了。
女人好比梨，外甜内酸。吃梨的人不知道梨的心是酸的，因为吃到最后就把心扔了，所以男人从来不懂女人的心；男人就好比洋葱，想要看到男人的心就需要一层一层去剥，但在剥的过程中你会不断流泪，剥到最后你才知道洋葱是没心的……
世界没有黑暗的地方，只有未被你照亮的地方；没有所谓的困难，只有面对问题时感到很难的人心；没有悲观的事情，只有用悲凉的眼睛去观察的事情；没有叫事业终点的位置，只有你想永远停顿的位置；没有彻底的失败，只有你已彻底屈服的失败；没有我们所面对的世界，只有面对世界时所采取的方式。
看别人不顺眼，是自己修养不够。人的优雅关键在于控制自己的情绪，用嘴伤害人，是最愚蠢的一种行为。我们的不自由，通常是因为来自内心的不良情绪左右了我们。一个能控制住不良情绪的人，比一个能拿下一座城池的人强大。
把磨难当娱乐，你的人生会很潇洒！把娱乐当磨难，你的人生会很复杂！
不惑之偶感：宁以执著的名义失败，也不以违心的代价成功。宁可在自己的世界里裸奔，也不要在别人的世界里婆娑。当你学会面对伤害微笑的时候，你的微笑，已足以对伤害的本身构成伤害！
幸福是看出来的，痛苦是悟出来的。我们总喜欢把别人表面的幸福和我们隐藏的痛苦做比较，结果我们的痛苦指数，在不当的对比中又创新高。我们羡慕鸟儿的翅膀能飞，鸟儿又何尝不嫉妒我们的双腿能走呢？与其用别人的幸福惩罚自己，还不如用自己的痛苦鞭策自己。人啊！越比越糊涂，越想越明白。
魅力男人标准：有点智慧、有点调皮、有点野蛮、有点童真、有点财富、有点爱心、有点拉风、有点矜持、有点自信、爱生活更爱孩子。
关键词：越剧,徐进,红楼梦
1958年, 无论对于充溢着江南灵秀之气的越剧, 还是字字珠玑的古典小说《红楼梦》来说, 都是一个不同寻常的年份。这一年, 《红楼梦》的故事首度完整地呈现在戏剧舞台;这一年, 由徐进编剧, 王文娟、徐玉兰主演的越剧《红楼梦》横空出世, 在上海首演时连演54场, 场场爆满, 创造了一个“票房”神话;这一年, 越剧将《红楼梦》传播得更广、更远, 《红楼梦》则成就了越剧的另一个辉煌。
然而, 这并不是诗情画意的江南戏文与博大精深的文学名著的第一次相遇。早在二十世纪三十年代末期和四十年代初期, 在多姿多彩的戏曲舞台上, 已可觅着越剧红楼戏的身影。据资料记载, 越剧最早录制的几张唱片就有:尹桂芳的《贾宝玉》哭灵、玉牡丹的《黛玉焚稿》和支兰芳的《黛玉葬花》。1943年尹桂芳主演的《红楼梦》根植于上海观众的记忆深处, 1955年芳华越剧团表演的《宝玉与黛玉》也同样受到观众的喜爱和欢迎。初出茅庐的越剧红楼戏, 正以蒸蒸日上的态势, 迈向兴旺发达的明天。
尽管越剧红楼戏剧目很多, 演员中也不乏名流世家, 不少剧目流传至今, 影响深远, 然而, 这些剧目大多选取《红楼梦》中的某些精彩的篇章来表演, 或是选取某几个极具代表性的人物, 以他们为核心, 展现小部分人的内心世界, 演出固然十分精彩, 也颇受观众的欢迎, 然而未能把《红楼梦》的故事完整地搬上戏剧舞台, 不能不说是一件憾事。
徐进并不是越剧《红楼梦》改编史上“第一个吃螃蟹的人”, 在他改编的《红楼梦》问世之前, 已有夏昉、包玉珪、洪隆的改编本出版, 但都没有产生较大的反响。徐进版越剧《红楼梦》脱颖而出, 在社会各界的支持下, 在全体主创人员的通力合作下, 在演员的精彩演绎下, 成为越剧《红楼梦》中的精品。1962年, 上海海燕电影制片厂耗资一百万, 将这部作品搬上大银幕, 由岑范导演, 上海越剧团的王文娟、徐玉兰主演, 扮演薛宝钗和王熙凤的演员也由原来的普通演员换为吕瑞英、金采凤这两位知名演员, 整出戏可谓百花齐放、名家荟萃。电影上映后轰动九州, “天上掉下个林妹妹”更成为家喻户晓的经典唱段, 在大街小巷广为传唱, 赞誉之声不绝于耳。它所产生的影响是深远的, 即便在60年后的今天, 它仍然是越剧献给观众的一道饕餮盛宴, 它给戏迷留下的印记是不可磨灭的。不同时期、不同流派的演员、导演都能从这部戏曲大片中受到启发, 获取创作灵感, 增进个人艺术修养。可以说, 在“百花齐放, 百家争鸣”的历史时期, 越剧电影《红楼梦》 (1962) 成为中国电影史、中国戏曲史上的一座难以逾越的丰碑。
越剧《红楼梦》展现了中国古典戏剧的艺术魅力, 它的成功绝非偶然, 其中包含着复杂的、多层次的因素。戏剧文本是戏剧的生命之本, 它的优劣直接关系到作品的成败。越剧《红楼梦》的成功首先得益于一个优秀的剧本, 一位才华横溢的编剧。20世纪50年代极“左”思潮的影响使得正在古典文学中汲取营养的徐进不得不去看大量的批判俞平伯研究《红楼梦》的文章, 同时更加关注《红楼梦》原著, 在学习的过程中不断地思考, 继而投身到对越剧《红楼梦》的改编创作中。
曹雪芹在《红楼梦》开篇自云, 此书是他“于悼红轩中披阅十载, 增删五次”而成, 而徐进进行越剧《红楼梦》的改编, 则经过了十次以上的修改, 直至2008年7月还对剧本作出了修订。这位被誉为“越剧中的状元剧作家”的梨园才子, 魂牵红楼五十载, 付出了大量的心血。对他而言, 把一部鸿篇巨制浓缩为短短三小时的戏曲绝非易事, 改编不是照搬, 不可能包容原著所有的情节。要成功地将《红楼梦》这部“封建社会的百科全书”改编成一出戏, 就必须通过多次阅读, 从小说中把握主题, 为戏曲定下基调。
戏剧, 特别是中国戏曲与小说是两种截然不同的艺术形式, 小说是叙事的艺术, 戏曲是时空综合的艺术。小说对人物、事件可以自由描述, 没有太多的限制, 它可以有一条线索, 也可以有几条线索, 甚至不排斥多条线索交叉铺陈。戏曲则受到时间、空间、观众接受心理等诸多条件的限制, 在故事情节的撷取上只能以戏剧冲突为主, 以满足观众的审美需求为主, 否则就极易犯下“头绪繁多”的弊病。对于《红楼梦》来说, 正如徐进自述改编《红楼梦》的创作经验时所言:“必须把笔力使用在宝玉和黛玉的爱情悲剧上, 这是矛盾最尖锐集中、最富戏剧性所在。”在多次认真系统地学习《红楼梦》原著以及前人改编的各种《红楼梦》戏剧作品之后, 结合自己对原著的把握, 徐进定下了以宝黛爱情悲剧为主线的基调, “歌颂他们的叛逆性格, 揭露封建势力对新生一代的束缚和摧残”。他从原著四百多个人物中选取十七个, 用这十七个极具代表性的人物来敷演“黛玉进府”“读《西厢》”“笞宝玉”“闭门羹”“游园葬花·试玉”“傻丫头泄密”“黛玉焚稿”“宝玉哭灵”等一幕幕精彩纷呈的故事。
徐进不仅在主题的选取、故事情节的串联、场面的调控、观众心理的把握等方面有自己独到的见解, 在戏剧语言的组织上也展现出其非凡的创造力、扎实的文学创作功底。戏曲的语言与剧种的地方特色息息相关。真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格, 正是越剧极具江南灵秀之气的地方特色。《红楼梦》的女主角林黛玉为姑苏人士, 以诗情画意的江南戏文来演绎这位江南才女可歌可泣的爱情故事, 可谓相得益彰。再加上越剧演员中少女如云, 比其他剧种更能满足《红楼梦》中对女性角色的需求, 越剧改编《红楼梦》具有得天独厚的优势。
剧作家很好地把握了这一优势。他的文笔清秀隽永, 令人回味悠长, 他用诗一样的语言将宝黛凄美哀怨的爱情故事娓娓道来, 完成了从文学名著到戏曲经典的转变。具体说来, 徐进的剧本有三个特点:一是忠于原著。如前所述, 改编不是照搬, 不能囊括原著所有的内容, 改编即是再创作, 包含着编者大量的心血。对文学作品的各种形式的改编势必会造成许多流失和变异, 这是难以避免的, 但改编者应尽量拉近与原著之间的距离, 否则, 脱离原著的改编也就丧失其改编的意义了。尽管承受着小说原著“高处不胜寒”的压力, 然而徐进的剧本尽量做到了忠于原著。越剧《红楼梦》中, “黛玉进府”“读《西厢》”“不肖种种”“笞宝玉”“闭门羹”“游园葬花·试玉”“傻丫头泄密”“黛玉焚稿”等等都能在小说中找到出处。剧中的念白大多选用小说原文, 唱词中也有林黛玉诗歌作品中极富盛名的《葬花词》中的一段原文。将小说的精华原汁原味地展现在戏曲中, 正是这部戏的绝妙之处, 也充分表现出剧作家对原著的尊重。
二是在不脱离原著的基础上大胆虚构原著中没有的情节。小说中原有的情节固然精彩, 却不一定完全适应戏曲舞台, 刻意生搬硬套只会使作品黯然失色。一部好的戏剧, “应当尽可能多地给观众提供解读的可能”, 同时也要为演员的表演预留合理的空间, 对于由小说改编而成的戏曲作品而言, 这些都是通过剧作家对原著的理解和重构来实现的。这种重构和整合包含了剧作家的自我发挥, 即“虚构”。在越剧《红楼梦》中, 有一些是原著没有的情节, 如“宝玉哭灵”;有一些是小说原有的情节, 但在时间和事件的先后顺序上并不完全与原著相同, 如小说中“黛玉葬花”发生在第二十七回, 而“笞宝玉”的情节在第三十三回, 戏曲中“葬花”则被挪到笞宝玉之后, 这样处理是为了“把宝玉被笞与黛玉的心情连接起来, 以使‘葬花’更具悲愤, 更加强显示出黛玉对封建现实的反抗性格。”总体说来, 徐进的“虚构”是尽量贴近原著风貌的。以“宝玉哭灵”为例, “哭灵”是小说所没有的情节, 但却是很多改编本共有的剧情, 徐进在介绍创作经验时这样分析:“戏, 特别是戏曲之所以需要它, 似乎是根据观众的心理要求;尽管黛玉已死, 观众却仍想看到这对主人公的情感交流。‘哭灵’不仅可以加重人们对主任给命运的同情, 而且能使宝玉能向知己表白决不和封建势力同流合污, 而永远和黛玉精神一致, 这会有助于宝玉的整个形象。”剧作家借紫鹃之口, 实现了宝玉和黛玉超越时空的情感交流, 让宝玉在刻骨铭心的悲痛中、无穷无尽的悔恨中对黛玉做最后的告白, 唱词催人泪下, 引起了观众强烈的共鸣。
三是戏曲语言富于文采, 具有较高的文学性和艺术性。《红楼梦》中的主要人物, 大多具有较高的文学修养, 他们才貌双全, 能诗善赋, 特别是女主角林黛玉、薛宝钗, 更是才华横溢, 琴棋书画样样精通。要真实地再现这些人物的风貌, 要求剧作家必须在行文中下一番功夫, 语言要有文采、有诗意, 且不乏点睛之笔, 用平庸的语言是行不通的。徐进所写的唱词经得起观众的细细品味, “天上掉下个林妹妹”传唱至今, 经久不衰便是例证。剧本中动人心弦的唱段颇多, 如“试玉”一段, 宝玉的一番长达20多句的告白自述了过往的种种经历, 表达了对黛玉深厚的情感, 可谓刻骨铭心、情真意切, 既感动得黛玉垂泪, 观众也为此情此景唏嘘不已。再如“黛玉焚稿”一幕, 黛玉在焚稿前感慨万千, 她追忆了在大观园生活的那些点点滴滴, 短短的几句唱词, 涵盖了她在大观园中的几个比较有代表性的活动, 如菊花诗夺魁、海棠结社、怡红院行令等等, 把观众的思绪也带回到那一幕幕美好而生动的画面中。剧本能获得观众认同的原因在于剧作家的天才创作, 更重要的是剧作家在提高自身文学修养的同时, 从未停止过对作品的精雕细琢, 对文字的推敲。
剧本创造出了活生生的、有血有肉的人物形象, 并使之具有审美价值。而创作任务的完成则是通过演员自己粉墨登场, 通过自我展示, 直至“化身成角色”这一途径来实现的。因此, 一出戏的崛起, 演员功不可没。1958年上演的越剧《红楼梦》和1962年的电影《红楼梦》, 贾宝玉和林黛玉的扮演者都是徐玉兰和王文娟。这两位演员在当时已经小有名气, 并合演过《梁祝》、《追鱼》等多出经典剧目, 在舞台表演、合作的默契上积累了丰富的经验。她们不仅具有极高的天赋和艺术修养、高超的表演技巧, 还具有敏锐的洞察力、表现力、想象力, 内在的艺术涵养与外在的表演才能兼备。徐玉兰为了演好贾宝玉, 通读原著三遍, 虚心向专家请教、学习, 从日常生活的点滴中寻找灵感。她演戏不会照本宣科, 而是融入自己的理解和创造, 舞台上的一招一式, 哪怕是一个微不足道的表情, 都凝聚着她的心血和汗水。她对宝玉这一人物形象结合所见所闻作出分析, 制定出表演的方案, 往往能获得意想不到的效果。比如她参照幼时所见地主儿子的形象来表现贾宝玉贵族子弟的特点。宝玉的第一次亮相时手里摇晃着一串檀香串, 表现出宝玉玩世不恭的态度, 给观众留下了深刻的印象, 这个动作的设计也是源于她对作品的感悟。她的唱功非凡, 音准精确、吐字清晰, 又富有激情, 演活了贾宝玉。《红楼梦》成为“徐派”彻底成熟的标志。
王文娟的一生也与《红楼梦》结下了不解之缘。她所扮演的温柔多情、弱不禁风的林黛玉俨然成为林黛玉的化身, 看过她表演的观众, 认为王文娟就是林黛玉, 甚至有人将人参等补品寄给她, 请她补补身子。观众的认可足以证明王文娟的演出已经达到炉火纯青的地步。她面容娟秀、举止娴静、能文能武, 精通各种表演技巧, 扎实的艺术功底为林黛玉这一角色的成功塑造打下了坚实的基础。她认真研读《红楼梦》原著, 仔细揣摩角色, 对人物形象有着自己的理解和体会, 她结合童年学艺时的一段经历, 感同身受地将黛玉寄人篱下的悲苦表现得淋漓尽致。在拍摄电影时, 为了满足电影对细节刻画的需要, 她还为林黛玉重新设计了动作和唱腔。为了演好林黛玉这一角色, 她付出了大量的精力和情感。《红楼梦》亦成为她戏曲表演生涯中最富盛名的代表作之一。
越剧《红楼梦》中配角的表演也非常出色。扮演贾母的周宝奎一改此前以小丑的演法来演绎夫人的传统, 把滑稽过头的地方删去, 又从陈毅和金日成身上学习“大人物”的气度, 塑造了一个真实善良的、慈爱与威严并重的贵族老太太。扮演琪官的曹银娣尽管戏份不多, 却因其扮相俊美、感情真挚, 令人过目不忘。这些优秀演员的辛勤付出和精彩表演, 使得戏曲舞台散发出无穷的魅力。
仅仅依靠编剧和演员的力量还不足以撑起一出流芳千古的经典剧目, 将他们与观众有机地结合在一起的, 是导演。导演要把文学剧本转化为活生生的、有血有肉的舞台形象, 使之和谐、统一、风格完整地展现在观众面前, 要在舞台的布局、场景的设置、演员的调配、故事情节的设计等方面起到把握全局的作用, 要有运筹帷幄、决胜千里的气势。越剧《红楼梦》的历任导演都是非常优秀的戏曲导演。1958年首演的越剧《红楼梦》, 由吴琛与钟泯执导。他们从事戏曲导演工作多年, 积累了丰富的经验, 执导了大量经典剧目, 在新越剧改革中作出了突出贡献。他们精湛的导演艺术, 为越剧《红楼梦》的成功增色不少。以执导电影《庐山恋》闻名于世的导演黄祖模曾四度执导芳华版越剧《红楼梦》, 1987年执导的《红楼梦》洋溢着青春的气息, 也成就了青年演员王君安和李敏。
鲁迅先生在评论《红楼梦》的价值时曾这样说过:“自有《红楼梦》出来以后, 传统的思想和写法都打破了。”1962年电影版越剧《红楼梦》的导演岑范继承了《红楼梦》颠覆传统的特点, 他打破了以往戏曲片的传统拍摄手法, 没把越剧《红楼梦》当做一部戏曲片, 而是以“故事片加唱”的形式, “彻底突破了戏曲舞台演出的形式结构, 在一个完全电影化的叙事时空中, 为越剧构建了一个更为广阔自由的表演空间。”他保留了舞台版的精华, 以精益求精为目的, 对剧本作出了一些删改。对演员来说, 虽然她们具有丰富的舞台表演经验, 在舞台上表演可谓轻车熟路, 但不能完全适应电影的要求。岑范对她们提出了新的要求, 要求她们要把舞台上优美的招式转化成真实的又不失美感的动作, 注意拿捏分寸, 并特别强调丰富的情感、复杂的情绪等内心戏的重要性。他十分注意一些细节的处理, 特别善于以小见大。比如“黛玉焚稿”一段, 对越剧并不精通的岑范还对唱段作出了专业修改。戏中, 黛玉烧完诗笺, 对紫鹃说“妹妹, 我不中用了”, 然后用明显的升调开始唱“多承你伴我……”岑范敏锐地捕捉到这一细节, 他认为黛玉焚稿之时身体已经非常虚弱, 用升调开唱是不切实际的, 于是改成气若游丝般地“轻起”, 这看似微不足道的改动不仅没有丧失作品原有的韵味, 还大大增强了悲怆感, 还原了一个更加真实的林黛玉。
戏剧的接受场所与戏剧的艺术魅力之间也有着十分密切的关系。剧场是演员与观众进行交流的场所, 是二者信息反馈的媒介, 是戏剧整体形象得以完成的客观条件。越剧《红楼梦》的舞台布景、道具、服饰等等都精美绝伦。《红楼梦》舞台版的服装、陈设和佩戴的首饰已经很精致, 电影版则更胜一筹。电影里的大观园如梦似幻的美景全部是人工绘制、手工搭建出来的。舞美苏石风认真研究了中国古代建筑样式, 连一个挂鸟的架子都精心设计, 上面有雅致的雕刻。怡红院里的古董全部货真价实, 是从国库借来的, 连宝钗红盖头下的凤冠也是全新的。为了使景物惟妙惟肖, 工作人员煞费苦心, 他们的辛勤付出没有白费, 那美不胜收的一景一物, 都令观众身临其境, 无疑拉近了他们与演员的距离。可以说, 场景的营造、舞台的布置形成了一个良好的氛围, 对剧情的发展起到了推波助澜的作用。
越剧《红楼梦》对后世的影响是深远的。它是一座丰碑, 尽管它不是完美无缺的, 也曾遭到过无数非议, 它仍静静地矗立在那里, 接受人们的景仰和膜拜, 岁月带不走它的荣光;它激励着人们奋发图强, 推陈出新, 不断进步, 令演不尽的越剧《红楼梦》时时绽放它的光彩;它吸引了更多的人去关注和了解《红楼梦》, 推动了红学的发展;它是越剧改革大潮中的一面旗帜, 推动了越剧的繁荣与发展。20世纪80年代以来, 跨入越剧艺术殿堂的青年演员几乎都看过《红楼梦》, 说不清到底有多少人受过它的影响, 多少人被它感动着, 鼓舞着, 又有多少人爱上《红楼梦》, 爱上越剧。
白驹过隙, 转眼间, 越剧已经走过了百年的辉煌路。而越剧《红楼梦》也在五十多年的岁月磨练中, 成为永恒的经典。它似乎从来没有获得过国际、国内的奖项, 但谁又能小觑这真正的无冕之王呢?!
参考文献
[1]徐进.天上掉下个林妹妹:徐进越剧作品选集[M].上海:上海书店出版社, 2010.10.
[2]徐进.从小说到戏——谈越剧《红楼梦》的改编[N].人民日报, 1962-7-15
[3]傅谨.越剧《红楼梦》的文本生成[J].红楼梦学刊, 2010 (3) .
[4]傅骏.越剧“红楼戏”漫谈[J].上海戏剧, 1999 (12) .
